10 книг по истории и теории графического дизайна
- Книги
- 4 мин на чтение
- 9237
Постоянное обучение – залог успешной карьеры графического дизайнера.
Если вы учитесь на графического дизайнера, уже работаете по специальности или хотите самостоятельно изучить основы дизайна, вам будет полезна наша подборка.
Топ-10 книг по истории и теории графического дизайна, которые вы должны прочесть в 2016 году.
1. Graphic Design Theory: Readings from the Field
Автор: Helen Armstrong
Безусловно, для каждого дизайнера важно понять технические аспекты дизайна. Эта книга включает новаторские тексты от самых значительных исторических и современных мыслителей дизайна из первых уст и подходит для графических дизайнеров всех возрастов и уровней.
С начала 1900-х до сегодняшнего дня в книге Graphic Design Theory рассматривается история графического дизайна с иллюстрациями, комментариями и погружением в культурные истоки.
2. Graphic Design School: The Principles and Practice of Graphic Design
Авторы: David Dabner, Sandra Stewart, Eric Zempol
Книга обязательна к прочтению новичкам, она задумывалась как учебник подготовительного курса для графических дизайнеров, работающих с печатью, изображениями и цифровыми медиа. Рецензенты неоднократно отмечают полезность приведенных в Graphic Design School примеров дизайна из журналов, веб-сайтов, книг и даже мобильных устройств.
3. Universal Principles of Design
Авторы: William Lidwell, Kritina Holden, Jill Butler
Книга охватывает весь спектр универсального дизайна от психологии дизайна до подробнейшего объяснения золотого сечения. По словам автора, это комплексная и междисциплинарная энциклопедия универсального дизайна.
В книге читатели найдут большое количество изображений и понятных объяснений концепций дизайна, снабженными визуальными примерами. Не зависимо от уровня, в Universal Principles of Design дизайнеры найдут то, что поможет в работе.
4. How to
Автор: Michael Bierut
Автор книги Michael Bierut – ученик легенды дизайна Massimo Vignelli и партнер международной студии дизайна Pentagram. Он один из самых ярких графических дизайнеров в истории, который работал с самими разными клиентами по всему миру Saks Fifth Avenue, Harley-Davidson, Atlantic Monthly, Billboard, Princeton University, New York Jets, Brooklyn Academy of Music и Morgan Library. В книге Bierut показывает и описывает более 35 своих проектов, которые раскрывают его философию графического дизайна: как использовать дизайн в рекламе, совершенствовать внешний вид предметов, заставлять людей улыбаться и плакать, как изменить мир. Michael приглашает читателей окунуться в творческий процесс, его рабочую жизнь, отношения с клиентами и рассказывает, с чем приходится сталкиваться любому дизайнеру, который пытается реализовать инновационные идеи.
5. 100 Ideas that Changed Graphic Design
Авторы: Steven Heller, Veronique Vienne
В книге охвачено топ-100 важнейших моментов на протяжении всей красочной истории графического дизайна. Авторы в хронологическом порядке раскрывают все аспекты дизайна от технических до стилистических. В 100 Ideas that Changed Graphic Design обсуждается, как вещи постоянно находятся под влиянием идей графического дизайна и как менялись методы дизайна на протяжении последнего столетия.
6. Unflattening
Автор: Nick Sousanis
Unflattening переворачивает традиционную образовательную работу человека с ног на голову, автор использует картинки, коллажи, комиксы и другие изображения. Лучше всего книгу характеризуют обложка и графика на внутренних страницах, где соединились разнообразные формы видения дизайна, источники которых наука, искусство, литература и мифология. Sousanis использует коллажи, через которые показывает, что восприятие всегда активный процесс, переоценивающий различные точки зрения.
7. Graphic Design: The New Basics (Второе издание)
Авторы: Ellen Lupton, Jennifer Cole Phillips
В этом пересмотренном и расширенном издании рассмотрены основы и лучшие примеры графического дизайна, и она, определенно, заслуживает внимания каждого начинающего дизайнера. Сайт FastCo Design отобрал Graphic Design: The New Basics в топ книг, которые должен прочитать каждый дизайнер. А PrintMag добавили ее в список лучших 25 книг по дизайну.
8. Design Elements, Color Fundamentals: A Graphic Style Manual for Understanding How Color Affects Design
Автор: Aaris Sherin
По сути, это инструкция по использованию цвета для каждого дизайнера. В Design Elements, Color Fundamentals представлена важная информация о теории цвета на примерах реальных мировых проектов. Это настольная книга графического дизайнера, где каждый научится как правильно и эффективно работать с цветами, а также как лучше всего использовать их в проектах клиентов.
9. Interaction of Color: 50th Anniversary Edition
Автор: Josef Albers
Предыдущая книга объясняет, как эффективно использовать цвет в работе, а Interaction of Color более сфокусирована на взаимодействии и восприятии цвета человеком. В дополненном и пересмотренном издании культовой книги 1963 года автор раскрывает комплекс теории цвета. В книгу включено изучение принципов относительности каждого цвета, т.к. на восприятие цвета влияют интенсивность, температура, порядок и иллюзия прозрачности.
10. Patternalia: An Unconventional History of Polka Dots, Stripes, Plaid, Camouflage, & Other Graphic Patterns
Автор: Jude Stewart
Узоры и принты преследуют нас повсюду: полосатые тельняшки, блузки в горошек, обои с цветочками, клетчатые скатерти. Patternalia проникает в истоки узоров и принтов, которые мы так любим, знаем или видим впервые. Книга интересна не только содержанием, но и остроумным и веселым изложением автора.
Источник: studcar.ru
- #дизайн
- #книга
- #обучение
- #чтение
- 1
Читать онлайн «Основы графического дизайна на базе компьютерных технологий» — Яцюк Ольга Григорьевна — RuLit
Ольга Яцюк
Основы графического дизайна на базе компьютерных технологий
Введение
Специалисты в области графического дизайна очень востребованы в наши дни.
Во многом это связано с развитием рекламы. Объем заказов на разработку рекламных материалов растет, а лучшие знаки, экслибрисы, плакаты, открытки можно смело назвать произведениями искусства.
Графические работы должны быть яркими, выразительными и запоминающимися. Как же этого добиться? В первую очередь, они должны нести в себе какую-то идею, художественный образ. Создание образа – основная задача дизайнера.
Существуют определенные средства выразительности, широко известные приемы, используемые художниками с древнейших времен до наших дней. Вместе с тем, человек постоянно ищет новые возможности, чтобы раскрыть свой внутренний мир, передать чувства, эмоции. Далеко не последнюю роль в этих поисках играют новые технологии, материалы, инструменты.
Во все времена достижения техники и технологии не только улучшали условия труда и качество конечного продукта, они открывали новые горизонты, в том числе и в искусстве. Практически всегда человек прямо или косвенно использовал технические и научные открытия для художественного самовыражения.
С помощью каменных орудий первобытные люди строили жилища и охотились, но ими же высекали рисунки на скалах и стенах пещер. Ткачество позволило создавать не только одежду, защищающую от холода, но и декоративные гобелены. Открытие древними римлянами бетона удешевило строительство и привело к появлению новых форм в архитектуре – куполов и арок. Изобретение бумаги и книгопечатание сделали накопленные веками знания доступными для всех, стало возможным тиражирование художественной продукции.
В двадцатом веке человек придумал компьютер, который с успехом используется во всех областях жизни, в том числе и в художественном творчестве.
Компьютер не только невероятно ускорил математические расчеты и позволил хранить огромные массивы информации, он стал одним из важнейших инструментов художника и открыл новые возможности для самовыражения.
Вместе с Вами, дорогой читатель, мы рассмотрим классические правила и приемы создания художественных произведений, вспомним историю развития искусства, поговорим о современных тенденциях в графическом дизайне, в частности, о компьютерных технологиях. В этой книге я хочу показать, как компьютер помогает художнику в его творчестве. Мне кажется, что, как и любой рабочий инструмент, компьютер должен использоваться с самого начала, при изучении основ мастерства.
Для того чтобы лучше понять материал, стоит выполнить предлагаемые в этой книге упражнения. Традиционно в художественных учебных заведениях подобные задания выполняют карандашом или красками на бумаге. Приведенные ниже примеры рассчитаны на выполнение с помощью программы CorelDRAW. Попробуйте реализовать свои варианты, это будет вдвойне полезно: Вы быстрее освоите программу и почувствуете преимущества работы за компьютером.
Все иллюстрации данной книги продублированы в цифровом виде на прилагаемом к книге компакт-диске. Вы можете использовать их в качестве примеров или как заготовки для самостоятельного обучения. Ссылки на рисунки, находящиеся на компакт-диске, но не введенные в книгу, имеют префикс CD (рис. CD-I.9 и т. д.).
Ряд иллюстраций главы 2 вынесен на цветную вклейку. Ссылки на такие рисунки имеют префикс ЦВ (рис. ЦВ-2.16 и т. п.).
Глава 1 Зрительное восприятие формы и пространства
Компьютер позволяет быстро трансформировать геометрию объекта, подобрать цвет, выполнить сложные графические построения, имитировать различные визуальные эффекты, анимировать изображение. К сожалению, кажущаяся простота компьютерной графики порождает огромное количество безвкусных, безликих, порой откровенно беспомощных «проектов», а возможности тиражирования делают их достоянием масс. Человек, занимающийся художественным проектированием за компьютером, должен помнить, что все законы изобразительного искусства, сложившиеся веками, ни в коем случае не теряют своей значимости в наши дни.
18 книг по графическому дизайну для начинающих [обновление 2023 г.]
Вам нужно изучать графический дизайн, но вы точно не знаете, с чего начать.
Итак:
Самый эффективный известный мне способ самостоятельного изучения графического дизайна — это начать изучать основные правила и навыки, используемые в графическом дизайне. На самом деле, самый эффективный способ изучения графического дизайна — это сначала понять принципы дизайна, которые являются основой любого типа дизайна.
Книги — отличный способ изучить принципы графического дизайна для начинающих.
В этом посте я делюсь 18 книгами по графическому дизайну для начинающих, которые вы можете получить сегодня, чтобы начать изучать графический дизайн.
Держитесь до конца, и я объясню, как вы можете начать изучать графический дизайн, будучи новичком.
- Ускоренный графический дизайнер: проверенный способ научиться графическому дизайну раз и навсегда
- Правила графического дизайна: 365 основных правил дизайна, которые можно и нельзя делать
- Школа графического дизайна: принципы и практика графического дизайна
- Элементы графического дизайна
- Графический дизайн для всех: понимание строительных блоков, чтобы вы могли сделать это самостоятельно
- Книга по дизайну для недизайнеров
- Визуальная грамматика
- Творческая мастерская: 80 заданий для оттачивания дизайнерских навыков
- Создание успешного портфолио графического дизайна
- Принципы дизайна логотипа: Практическое руководство по созданию эффективных знаков, символов и значков
- Дизайн логотипа Любовь
- Иконизм: разработка современных иконок и пиктограмм
- Разработка фирменного стиля
- Почему шрифты имеют значение
- Макет для графических дизайнеров: введение
- Сетчатые системы в графическом дизайне
- Улыбка в уме: остроумное мышление в графическом дизайне
- Пол Рэнд: Беседы со студентами
Рубена Рамиреса
Первая книга, которую я рекомендую, написана искренне, и я считаю, что это лучшая книга, которая поможет вам быстро и эффективно начать работу в области графического дизайна.
Основные моменты книги:
- Обобщает основы графического дизайна, чтобы вы могли быстро и уверенно начать работу
- Четкие и краткие пояснения, которые помогут вам понять фундаментальные аспекты теории дизайна
- Более 100 изображений, иллюстрирующих правила дизайна
Раскрытие информации : Этот пост может содержать партнерские ссылки , и как сотрудник Amazon я зарабатываю на соответствующих покупках. Я рекомендую только те продукты, которые мне нравятся, которым я доверяю и которые могут принести пользу моему читателю s.
Шона Адамса
Эта книга — превосходный краткий путь к изучению проверенных правил графического дизайна. В этом практичном и легком для понимания руководстве собрано более 300 советов, правил и руководств о том, как успешно избегать ошибок в качестве дизайнера и, что более важно, следовать передовым практикам. Книга содержит краткие пояснения по существу и полезные наглядные примеры. Особенно полезно для дизайнеров-самоучек.
Основные моменты книги:
- Практические пояснения и наглядные примеры
- Ценный совет, особенно подходящий для начинающих и самоучек
- Профессиональный совет, который поможет вам начать работу с реальным дизайном
Проверить на Amazon
Школа графического дизайна: Принципы и практика графического дизайна Д.
Дабнер, С. Стюарт и А. Викресс
Эта книга представляет собой полный курс по графическому дизайну Вот почему я рекомендую его для начинающих. Это дает вам полное представление о том, что такое графический дизайн и как стать профессиональным графическим дизайнером. Он охватывает не только основы дизайна, но и то, как разрабатывать композиции и доставлять готовый продукт. Он охватывает наиболее важные форматы, такие как приложения, социальные сети, журналы, веб-сайты и книги, среди прочего.
Основные моменты книги:
- Полный обзор практики графического дизайна и профессии
- Охватывает различные темы, такие как цвет, типографика и шрифты, информационная архитектура, организация файлов, веб-дизайн, верстка и многое другое
- Включает тематические исследования и студенческие задания для проверки навыков и концепций
Проверить на Amazon
Элементы графического дизайнаот Alex White
Это отличная книга для начинающих, которые хотят понять основы графического дизайна .
На самом деле, это одна из первых книг, которая действительно помогла мне изучить теорию дизайна. Этот второй том содержит новую часть, посвященную онлайн-дизайну, а также вневременные взгляды на архитектуру страниц, пространство и единство. Книга содержит множество изображений и примеров обсуждаемых принципов, что делает ее идеальной для начинающих, которые хотят изучить основы графического дизайна.
Book Highlights:
- Предлагает понятные концепции
- Идентифицирует и отображает наиболее важные изображения, фразы и идеи
- Упорядочивает множество материалов и иллюстраций, демонстрирующих эффективный графический дизайн
Посмотрите на Amazon
Графический дизайн для всех: изучите строительные блоки, чтобы сделать это самостоятельно0015 он сводит фундаментальные теории графического дизайна к простым концепциям , которые может легко понять начинающий дизайнер. Кроме того, книга содержит 10 пошаговых проектов, которые научат вас, среди прочего, создавать деловые бланки, приглашения, онлайн-бюллетень и веб-сайт.
Кэт Колдуэлл предлагает начинающим графическим дизайнерам необходимые навыки и идеи в понятной и увлекательной форме.Book Highlights:
- Ясно и эффективно познакомит вас с основами графического дизайна
- Содержит конкретные пошаговые упражнения для изучения наиболее важных форматов дизайна
- Специально для начинающих графических дизайнеров
Посмотрите на Amazon
Книга по дизайну для недизайнеровРобина Уильямса
Книга Уильяма знакомит учащихся с основополагающими идеями дизайна. Он разбирает принципы дизайна и предоставляет тематические исследования, чтобы проиллюстрировать и внимательно направить читателей. Он включает в себя такие темы, как концепции дизайна, цветовое оформление, шрифт и дизайн персонажей со смесью шрифтов и предназначен для начинающих.
Книга Highlights:
- Предлагает практические советы по дизайну
- Подходит для тех, у кого нет профессиональных знаний
- Охватывает основные принципы, которые должны знать новички
Проверьте на Amazon
Визуальная грамматикаКристиан Леборг
Визуальная грамматика объясняет, как взаимодействие между визуальными элементами может создавать смысл для аудитории.
Другими словами, в книге рассказывается, как использовать визуальный язык для передачи эффективных сообщений. Эта книга служит как всеобъемлющая энциклопедия основ графического дизайна , а также введение в визуальную коммуникацию.
Основные моменты книги:
- Объясняет строительные блоки, из которых состоит любой дизайн
- Дает практические советы о том, как представить проекты клиентам и аудитории
- Успешно объясняет трудные для понимания концепции так, чтобы их могли понять новички
Проверить на Amazon
Творческая мастерская: 80 заданий для оттачивания дизайнерских навыковДэвида Шервина
В этой книге собраны 80 творческих заданий от создания шрифтов до макетов веб-сайтов. Эти задания предназначены для улучшения ваших знаний и навыков графического дизайна, помогая вам применять теорию в дизайнерских проектах.
Это побуждает вас быть смелыми и экспериментировать со свежими идеями. Книга также содержит полезные методологические подходы и советы по дизайну от известных художников.
Book Highlights:
- Дает вам конкретные задания, которые помогут вам улучшить свои дизайнерские навыки
- Позволяет вам проявлять свои творческие способности различными способами и с помощью различных дизайнерских приложений
- Предлагает отличные упражнения для начинающих
Проверить на Amazon
Создание успешного портфолио графического дизайнаИрина Ли
прием на работу. На самом деле, создание своего портфолио — это один из лучших шагов, которые вы можете предпринять, чтобы быстрее стать графическим дизайнером. Эта книга представляет собой практическое руководство по составлению наилучшего способа показать себя потенциальным работодателям или клиентам.
Book Highlights:
- Профессиональные советы, которые помогут вам начать карьеру в графическом дизайне
- Множество наглядных примеров от разных дизайнеров, чтобы показать вашу точку зрения и идеи
- Полезные советы не только по портфолио, но и по трудоустройству и работе на фрилансе
Проверить на Amazon
Принципы дизайна логотипа: Практическое руководство по созданию эффективных знаков, символов и значковДжордж Бохуа
Я слежу за Джорджем Бохуа уже довольно давно, и его навыки и стиль в области дизайна логотипов потрясающие.
Тот факт, что он дизайнер-самоучка, делает его работу еще более впечатляющей. Он использует простые формы и линии для создания красивых и эффектных значков и логотипов — техника, отлично подходящая для начинающего дизайнера.
Основные моменты книги:
- Практические советы от дизайнера-самоучки
- Обучает приемам создания логотипов, особенно полезным для начинающих графических дизайнеров
- Содержит множество наглядных примеров, идеально подходящих для изучения дизайна логотипа
Проверьте на Amazon
Автор: Дэвид Эйри
Эта книга – нечто большее, чем просто книга о логотипах: это руководство по созданию выдающихся визуальных образов, запоминающихся и эффективных. Эйри не только ясно объясняет принципы дизайна логотипа, но и показывает пошаговый процесс создания эффективных логотипов. Книга наполнена реальными примерами логотипов и разбирает основные компоненты эффективного дизайна логотипа.
Основные моменты книги:
- Объясняет принципы дизайна логотипа таким способом, который будет полезен начинающим дизайнерам
- Показывает пошаговый процесс создания логотипа
- Содержит множество изображений и примеров для объяснения основных понятий
Проверьте на Amazon
Иконизм: создание современных иконок и пиктограммSandu Publications
Эта книга не только красива, но и практична. Это визуальное руководство по созданию иконок, которые точно и эффективно сообщают информацию. На самом деле, я преподаю иконочный дизайн на своих курсах, потому что иконки стали таким важным аспектом визуальной коммуникации в целом. Сегодня все включает в себя значки, от логотипов до карт, цифровых приложений, указателей и меню, и это лишь некоторые из них. Эта книга не только научит вас культовому дизайну, но и подарит вам часы визуальной радости.
Основные моменты книги:
- Практические пояснения по созданию и использованию значков для связи
- Ценный совет, особенно подходящий для начинающих и самоучек
- Профессиональный совет, который поможет вам начать работу с реальным дизайном
Проверить на Amazon
Дизайн фирменного стиляАвтор Aleena Wheeler
В этой книге содержится все, что вам нужно знать о брендинге и фирменном стиле — теме, которая имеет решающее значение для профессионального графического дизайна. Книга построена вокруг основ товарных знаков, принципов брендинга и тематических исследований реальных брендов. Это проведет вас через действенный пятиэтапный метод для подготовки и управления идентификацией, предоставляя подробное руководство как для начинающих дизайнеров, так и для полных маркетинговых групп. Designing Brand Identity — одна из первых книг, в которой подход к брендингу разбит на стандартные рамки.
Book Highlights:
- Это сборник проверенных методов со всего мира
- Подробный, практичный и простой для понимания справочный материал
- Он показывает сложную структуру проекта, в которой каждый аспект влияет на другие
Проверьте на Amazon
Почему шрифты имеют значениеby Sarah Hyndman
Типографика — невероятно важный навык, которому должен научиться графический дизайнер. Выбор типа не является случайным процессом. На самом деле, поскольку сегодня существует так много шрифтов на выбор, стало очень сложно понять, как их комбинировать и использовать. Эта книга углубляется в основы шрифта и объясняет, как разные шрифты вызывают разные реакции у людей.
Основные моменты книги:
- Основное внимание уделяется влиянию шрифтов на аудиторию
- Обсуждается, почему различные шрифты или рисунки вызывают определенные чувства и воспоминания
- Дает фундаментальный обзор использования шрифтов в графическом дизайне
Проверить на Amazon
Макет для графических дизайнеров: введениеот Gavin Ambrose
Макет — это аспект графического дизайна, которым вы должны овладеть как можно раньше, если хотите стать успешным графическим дизайнером.
Принципы и макет имеют решающее значение для составления повседневных графических приложений, включая листовки, веб-сайты, информационные бюллетени и печатный контент, и это лишь некоторые из них. Эта книга представляет собой превосходное обновленное введение в основные аспекты компоновки и композиции.
Основные моменты книги:
- Содержит глоссарий терминов, которые необходимо понять, с полезными определениями
- Каждая глава включает интервью с профессионалами, обсуждающими реальные сценарии
- Множество наглядных примеров, чтобы сделать ключевые понятия ясными и понятными
Проверить на Amazon
Сеточные системы в графическом дизайнеЙозеф Мюллер-Брокманн
Эту книгу можно считать справочником по верстке в графическом дизайне. Каждый визуальный элемент должен быть размещен на странице или подложке: лист бумаги, экран, футболка. Сеточные системы обеспечивают основу для структурирования элементов дизайна таким образом, чтобы они были визуально приятными и эффективными.
Книга охватывает концептуальную основу и полезность системы сеток, а также шаги по созданию систем сеток для компоновки.
Основные моменты книги:
- Предоставляет основы для начинающих дизайнеров
- Подробно объясняет систему сетки и почему важно ей следовать
- Содержит диаграммы, изображения и примеры применения сеток в любом приложении для графического дизайна
Проверить на Amazon
Улыбка в уме: остроумное мышление в графическом дизайнеБерил Макалхон, et. др.
В этой книге используется умный подход к графическому дизайну, поскольку в ней показано, как применять смекалку в графическом дизайне. Он битком набит картинками и примерами, которые показывают , что самые успешные бренды используют творчество в качестве фундаментальной стратегии . В нем анализируются многие стратегии, используемые известными дизайнерами, с участием художников, которые рассказывают, как они используют остроумие и креативность в своей работе.
Основные моменты книги:
- Важные и информативные советы, понятные каждому новичку
- Он раскрывает, как работает креатив и применяется к дизайну
- Увлекательно, но полезно и информативно
Посмотреть на Amazon
Пол Рэнд: беседы со студентамиМайкл Крюгер
Пол Рэнд — один из самых известных и уважаемых дизайнеров всех времен. Его логотипы и фирменные знаки являются одними из самых узнаваемых в мире, включая ABC, Westinghouse, UPS и IBM. Эта короткая основополагающая книга представляет собой последнее интервью Рэнда в Университете штата Аризона перед его смертью в 1996. В книге представлен его талант анализировать дизайн со стилем, интеллектом и весельем. Одна из его известных цитат:
«Дизайн — это отношения. Дизайн — это связь между формой и содержанием». — Пол Рэнд
Основные моменты книги:
- Вечное вдохновение для начинающих графических дизайнеров
- Наполнен ценными крупицами знаний
- Обязательный справочник
Проверить на Amazon
Стоит ли вам становиться графическим дизайнером?Как понять, стоит ли вам стать графическим дизайнером?
Чтобы стать графическим дизайнером, вам нужно ориентироваться на визуальное представление вещей, но вам не нужно быть отличным художником или обладать огромными навыками.
Возможно, у вас отличный и аккуратный почерк, или вы всегда рисуете или рисуете. Это может означать, что у вас есть способности к успешному изучению теории и навыков, лежащих в основе графического дизайна.
Вот что я имею в виду:
Возможно, в детстве у вас всегда были проблемы в начальной школе из-за того, что вы набрасывали изображения на своем научном задании вместо того, чтобы внимательно слушать лекцию своего учителя. Возможно, в вас всегда была творческая жилка.
Как новичку начать изучать графический дизайнУ вас могут быть способности и желание изучать графический дизайн, но у вас еще может не быть необходимых знаний и навыков. Это может быть очень неприятно, особенно для новичков.
Мой совет:
Не беспокойтесь так о том, что вы пока не можете сделать.
Графический дизайн — это дисциплина, которой можно научиться, поскольку она руководствуется набором фундаментальных правил и навыков, которые являются конкретными и точными.
Сначала вам нужно сконцентрировать свои усилия на изучении основных понятий, правил и навыков графического дизайна, чтобы, так сказать, оторваться от земли.
Что такое графический дизайн?
Графический дизайн — это профессия, в которой люди создают визуальные материалы для передачи идей. Дизайнеры используют значки, формы, цвета, типографику, изображения и другие визуальные элементы, чтобы удовлетворить индивидуальные потребности клиентов в передаче сообщений.
Дизайнеры сосредотачиваются на визуальном общении, чтобы положительно повлиять на вовлеченность пользователей и получение сообщений.
Как стать графическим дизайнеромЕсли вы хотите стать графическим дизайнером, одним из первых предметов, которые вам необходимо изучить, является теория дизайна .
То есть:
Сначала вы должны понять принципы графического дизайна.
Книги — отличный способ сразу приступить к изучению теории и принципов, из которых состоит профессия графического дизайна.
Следующие книги дадут вам прочную основу для графического дизайна, особенно если вы новичок.
Что ж:
Все это могло быть ранними признаками того, что вы станете великим графическим дизайнером .
Заключение: купите несколько книг по графическому дизайну и начните учиться прямо сейчасВ заключение, графический дизайн может показаться сложным и трудным, но с использованием правильных материалов и ресурсов это не совсем невозможно чтобы вы могли учиться, даже дома .
Книги по графическому дизайну — отличный вариант для начинающих графических дизайнеров, чтобы изучить основные принципы графического дизайна.
Какие ваши любимые книги для изучения графического дизайна?
МОЯ НОВАЯ КНИГА
Ускоренный графический дизайнер Проверенный способ обучения графическому дизайну Раз и навсегда в дизайне.
Об авторе:
Рубен Рамирес преподает цифровые медиа в колледже и основал Self-Made Designer, чтобы поделиться своими знаниями в области графического дизайна. Он любит скейтборды, гитары и векторную графику.
10 книг по дизайну для студентов, изучающих графический дизайн
Изучение графического дизайна — это процесс на всю жизнь, поэтому студенты графического дизайна могут не беспокоиться, например, о написании эссе: у вас будет достаточно времени, чтобы стать экспертом в вашей области, и вы можете сосредоточиться на редактировании и корректуре в данный момент. Тем не менее, я знаю, что когда вы начинаете, вы действительно хотите учиться быстрее, поэтому я предлагаю подборку книг по дизайну, которые, по моему мнению, стоит прочитать как студентам, изучающим графический дизайн, так и другим.
1. Создание и разрушение сетки
Некоторые графические дизайнеры без ума от использования сетки в своих проектах, другие презирают ее, потому что считают, что она делает все макеты одинаковыми (или, по крайней мере, они так думают).
Даже если вы один из тех ненавистников сетки, вы должны знать, что такое сетка и как ее использовать. Именно этому вы можете научиться в этой книге.
2. Элементы графического дизайна
Хорошая книга для начинающих, изучите некоторые основы графического дизайна, а также части истории. В этой книге вы познакомитесь с некоторыми ключевыми концепциями пространства, единства, архитектуры страницы и типографики. Получить его на Амазонке.
3. Разработка фирменного стиля
Брендинг — это гораздо больше, чем просто дизайн логотипа, он выходит за рамки графического дизайна. Эта книга — настоящее руководство, которое поможет вам лучше понять, что такое брендинг, и создать мощные бренды. Получить его на Амазонке.
4. Пол Рэнд: искусство дизайнера
Учитесь непосредственно у одного из знаковых графических дизайнеров ХХ века: Пола Рэнда. Здесь он описывает свою работу с той же точностью, экономичностью и страстью, которые он демонстрирует в своих графических проектах, стремясь помочь нам понять природу его отношений с клиентами, его аудиторией и его искусством.
Получите это от Амазонки
5. Шрифт: Визуальная история шрифтов и графических стилей
Типографика — одна из важных основ графического дизайна, и эта книга — одна из обязательных книг, если вы планируете построить карьеру дизайнера. Он охватывает некоторую историю книгопечатания с работами мастеров типографики. Получить его от Amazon.
6. Думая шрифтом
Еще одна замечательная книга о типографике, написанная не с помощью EssayHub. Это более практичный подход к использованию типографики в ваших проектах, с множеством примеров и теорий о типографике. Получить его на Амазонке.
7. Дизайн канцелярских принадлежностей сейчас
Отличная книга для вдохновения. В нем вы увидите хорошие примеры того, как нужно делать дизайн канцелярских принадлежностей. Получите его на Amazon
8. Учебное пособие по дизайну упаковки: искусство и наука успешной упаковки
Если вас интересует многомерная сторона графического дизайна, вам нужно изучить упаковку.
Начните с этой замечательной книги. Получить на Amazon
9. Как стать графическим дизайнером, не потеряв души
Возможно, это одна из самых важных книг по дизайну для студентов, изучающих графический дизайн. Получить его на Амазонке.
10. Искусство цвета
Вероятно, лучшая книга о цвете, когда-либо написанная. Узнайте о физике цвета, о том, как его смешивать, о цветовых эффектах, восприятии цвета и многом другом… Получите это на Amazon
Какие книги по дизайну мы должны добавить в этот список?
Существует так много хороших книг по дизайну, что даже если бы мы захотели составить исчерпывающий список, это было бы невозможно. Однако мы будем рады, если вы сообщите нам в комментариях, какие основные книги мы пропустили в этом списке, и мы добавим их в пост.
Книги по дизайну, рекомендованные нашими читателями
Вонни Мэддокс рекомендует в основном две отличные книги: Grid Systems Джозефа Мюллера-Брокманна и The Elements of Typographic Style Роберта Брингхерста.
