Отель, который нравится принцу Гарри и Меган Маркл • Интерьер+Дизайн
Британский дизайнер Бен Томпсон соединил величие георгианской усадьбы с неформальным стилем современного фермерского дома, создав интерьеры отеля в Хэмпшире. Томпсон был приглашен для редизайна интерьеров, после того как предыдущий его коллега не справился с задачей. Результат пока успешен — отель упоминает среди своих недавних гостей принца Гарри и Меган Маркл.
По теме: Дизайн и отпуск: 10 лучших отелей со всего мира
Heckfield Place — это загородный дом XVIII-го века, отремонтированный ради 44 гостевых люксов, двух ресторанов, спа-салонов и подземного кинотеатра. Он расположен в самом центре обширного поместья, где на ферме производят натуральные продукты и всегда есть свежие цветы.
Задачей было создать интерьер с уважением к истории георгианского здания, но также адаптировать его к современным требованиям и позволить гостям чувствовать себя как дома.
«Было весело играть со слоем восстановленной исторической ткани здания, — говорит дизайнер. — Например, спальни на верхних этажах, которые раньше были комнатами для прислуги, имеют несколько более сложную архитектурную эстетику и обставлены более скромным, наивным антиквариатом. Мы использовали современные объекты, чтобы обозначить свое вмешательство внутри здания, вместо того, чтобы симулировать традиционную уместность».
С балкона открывается живописный вид на озеро. «Мы хотели подчеркнуть естественный осенний характер номера из-за этого вида на деревья и папоротники», — объясняет дизайнер.
В другом номере — Ochre Room — традиционная мебель контрастрастирует с преобладающей насыщенно-желтой палитрой и темно-коричневым мрамором в ванной комнате. Panelled Room, напротив, отличают светлые тона. Стены в номере отделаны деревянными панелями. Некоторые детали, характерные для этих шести комнатах, также встречаются в стандартных люксах. Например, изготовленные на заказ буфеты с напитками и закусками для гостей, а также канцелярские принадлежности, которые можно найти на столах.
«Нам было важно учесть движение солнца через здание в течение дня, — говорит Бен Томпсон. — В тех комнатах, где оно оказывается утром, использованы более светлые, светоотражающие материалы. А помещения, выходящие на запад, освещенные закатными лучами, оформлены в более темных тонах, с роскошными материалами, которые лучше всего смотрятся в сумерках».
Главный ресторан, где также подают завтраки, носит название Marle. В основе меню — фермерские продукты, а само пространство напоминает сад благодаря обилию растений и элементам из светлого мрамора. Второй ресторан Hearth занял пространство бывшего сарая. В главном доме также есть небольшой уютный бар с камином, диско-шаром и барной стойкой из полированной латуни. Каменная лестница ведет на нижний уровень в кинотеатр с обитыми кожей креслами.
Существует также программа культурных мероприятий, в которой принимали участие такие дизайнеры, как Себастьян Кокс и Киттен Грейсон.
Среди предстоящих событий — показ документального фильма Five Seasons: The Gardens of Piet Oudolf, посвященного работе голландского ландшафтного дизайнера Пита Удолфа.
Маникюр, который нравится мужчинам: идеи дизайна
Мужчины обладают собственными оценочными суждениями, поэтому угодить им иногда очень сложно. Но если вы знаете, какие виды дизайна маникюра по душе представителям противоположного пола, то всегда будете ловить на себе восхищенные взгляды и получать в свой адрес комплименты.
Для начала следует понять, что все мужчины разные, да и вкусы у них тоже отличаются. Но! Тут надо смотреть на типаж. Если перед вами стоит задача очаровать брутального мачо с подкаченной фигурой и в дорогом деловом костюме, то ромашками и бабочками его вряд ли удастся удивить.
Неплохой вариант – классика нейл-арта – это безукоризненное состояние кожи рук и ногтевых пластин, покрытых глубоким красным, черным, темно-синим или лаком цвета бордо. Также подойдут светлые пастельные тона, но они должны иметь серый подтон.
Веселые и активные молодые парни оценят любой маникюр, главное, чтобы он был аккуратным и не вульгарным. Девушки могут выбирать дизайн на свой вкус и под собственный стиль, в соответствии с ритмом жизни и временами года. Смело украшайте свои ногти стразами и блестками, замысловатыми узорами и рисунками.
Многие мужчины любят минимализм, их восхитят сочные или сдержанные оттенки с одиночными акцентами.
Присмотритесь к своему избраннику, если он любит все необычное, то первый вопрос, который вы услышите, если сделаете одноцветный классический маникюр, будет звучат так: «А где рисунки?» Так что, не сдерживайте свою фантазию, выбирайте самые смелые принты, надписи и рисунки, декорируйте все это подходящими элементами нейл-арта. Главное, не забывайте о чувстве меры и стиля!
Обязательно ознакомьтесь с новыми видами дизайна разноцветного летнего маникюра. С такими ноготками вы в толпе не затеряетесь!
Стайлборд: Как сразу понять, что нравится клиенту — и потом не переделывать | by Nancy Pong | Основы визуального дизайна
К примеру, несколько лет назад у меня был интересный разговор со стилистом-парикмахером. Он описал распространенную ситуацию, когда клиент приходит в салон и начинает объяснять на словах, какую прическу он хочет.
Стилист должен преобразовать словесное описание в осязаемый результат — стрижку и укладку. Как признает стилист, очень многих ошибок можно было бы избежать, если бы клиент приносил с собой фотографии — мастеру было бы проще понять, чего именно он хочет.
Стилист должен преобразовать словесное описание в осязаемый результат — стрижку и укладку. Как признает стилист, очень многих ошибок можно было бы избежать, если бы клиент приносил с собой фотографии — мастеру было бы проще понять, чего именно он хочет.В случае ошибки, стрижку переделать сложнее, чем сайт, но в любом случае хотелось бы свести к минимуму время на переделки.
Стайлборд (доска стиля)— это тот самый “мостик”, который соединяет видение дизайн-агентства и желание клиента.
Стайлборд помогает избежать ситуаций, когда дизайн-агентство представляет полностью проработанные макеты готового сайта, а клиент вдруг понимает, что ему было нужно совсем не это.
Итак, что такое стайлборд?Стайлборд представляет графическую сторону проекта и является ключевым этапом процесса онлайн-брендинга. Он не заменяет другие важные этапы веб-дизайна, такие как создание контента или исследование пользовательского опыта — все эти процессы работают в комплексе.
В основе стайлборда лежат базовые элементы и принципы графического дизайна.
Мы изучаем линии, цвета, формы, паттерны, текстуры, пространство, единство, гармонию, баланс, ритм, контраст, акценты и т.д. с целью понять, в каком визуальном направлении думает клиент.
Стайлборды (доски стиля) отличаются от мудбордов (досок настроения), которые традиционно используют дизайнеры для утверждения визуального облика дизайн-проекта. Даже самые эффективные мудборды слишком абстрактны, чтобы показать, как именно может выглядеть будущий интерфейс.
Стайлборды, пожалуй, ближе к тематическим доскам (theme boards), которые создают архитекторы и дизайнеры интерьеров.
На таких досках размещаются образцы разных материалов и варианты расцветок — это помогает на ранних этапах передать общую концепцию дизайна.
Пример тематической доски (theme board), которую создают архитекторы и дизайнеры интерьеров.В результате вы не только вовлекаете клиента в процесс совместной работы, но и получаете одобрение вашего курса.
Даже если в итоговый дизайн не войдет ничего из начальной концепции, стайлборд поможет разговорить клиента и понять, в правильном ли направлении мы движемся.
Перед тем как начать делать стайлборд
Прежде чем создавать стайлборд, нам следует провести подробное исследование и понять цели сайта, целевую аудиторию, сообщение, которое нужно передать и т.д. Кроме исследования целей и бизнес-метрик, нужно также поспрашивать клиента о том, какие чувства и эмоции он хочет вызвать посредством сайта.
Некоторые люди не любят обсуждать такие воздушные темы, как эмоции и чувства, но в этом вся суть брендинга — в эмоциональной связи с продуктом или услугой.
Мы должны задавать правильные вопросы и внимательно слушать, каким именно языком клиент описывает желаемый образ бренда и опыт взаимодействия.
Итак, у нас есть вся информация. Что с ней делать? Для начала проанализируем ответы клиента, расставим приоритеты и сгруппируем озвученные ключевые концепции в две-три тематические группы.
Далее мы будем ориентироваться на эти темы при оценке первой версии дизайна: удалось ли нам передать нужные идеи?
Пример сайта Industrial Brand
Давайте рассмотрим этот подход на примере сайта Industrial Brand (который мы делали в рамках полного ребрендинга компании Francl Architechture). Три темы, которые мы выделили:
- человек
- минимализм
- технический
Теперь начинаем визуализировать каждое из выбранных слов цветами, линиями, текстурами, изображениями и другими элементами дизайна.
Слова многозначны, поэтому мы пытаемся прояснить значение выбранных слов при помощи простых досок с картинками. К примеру, ниже вы видите доску картинок по слову “минимализм”. Показав эти картинки клиенту, мы поняли, как именно он понимает “минимализм” и как отобразить нужное значение в дизайне.
Доска картинок с четырьмя разными визуализациями слова “минимализм”.А вот стайлборды, которые мы создания для Francl Architecture на основании трех тем, которые мы определили ранее.
Дизайнерам часто не нравится, когда клиенты говорят: “Цвет как в примере 1, символ из примера 2 и шрифт из примера 3”. Но в этом вся цель стайлбордов: чтобы клиент мог четко передать свои мысли и визуальные образы.
Получив фидбэк от клиента, мы сможем создать стайлборд-гибрид, который ляжет в основу нашего будущего дизайна. Поскольку это важная веха нашего процесса, имеет смысл согласовать получившийся стайлборд-гибрид с клиентом и подписать.
Получается, что уже на этом этапе работы клиент активно вовлечен в процесс: мы его слушаем, советуемся с ним, при необходимости привлекаем к поиску решения. В результате появляется доверие, а конечный продукт становится лучше.
Почему заказчикам нравится плохой дизайн
1. Люди стали ленивее
И это можно видеть буквально в каждом аспекте нашей жизни.
Нам лень сделать лишнее движение, чтобы переключить канал на телевизоре, мы предпочитаем совершать покупки, не выходя из дома. Нам хочется, чтобы все, что нас окружало, требовало от нас минимальных физических и умственных усилий.
Таким образом, основной задачей любого производителя стало упрощение. К чему это мы ведем? А к тому, что и заказчик хочет, чтобы все было как можно проще. Ему легче оценить незамысловатый и корявый дизайн, который не потребует от него чувства вкуса. Ему проще заставить дизайнера создать логотип в виде той штуки, которая заказчику приснилась, чем понять и принять мнение профессионала.
Заказчику куда проще не парить себе мозги поиском идей и назвать магазин «Колбасoff» или как-то в этом духе. Ну а к такому «экстравагантному» названию нужно создать не менее потрясающий логотип. В виде фиолетовой летающей колбасы, а почему бы и нет?
Зачем рисковать?
«Этот дизайн понравился моей жене, а ваш дизайн ей не нравится. Видите, у нас есть мнение, зачем рисковать, пробуя заведомо плохой дизайн?» — напыщенно говорит заказчик дизайнеру, который создал потрясающий и модный дизайн.
Конечно, жена заказчика знает о дизайне гораздо больше, чем профессионал. Вот так и появляются сайты с синим фоном и красным текстом, розовыми сердечками, котятками на каждой странице и остальной фигней. Здесь опять же играет роль лень, ведь спросить кого-то еще, кроме жены — это слишком большие усилия. Ну и банальное нежелание пробовать что-то новое.
Существует множество корпораций, которые требуют от своих работников инновационных идей, а потом говорят, что эта идея слишком рискованная и «давайте лучше подождем». Затем, когда конкуренты осуществляют эту идею, корпорация, которая решила подождать, просто копирует концепт
3. Человек просто привык к уродству
Не будем брать западного заказчика. Возьмем для примера нашего отечественного. Предположим, ему лет 40. Путешествовал он разве что по родине и пару раз в Турцию слетал, чем безмерно кичится. Что он видел все свое детство и юность? Серые дома, серые одежды и такое же серое небо. Осень ассоциировалась не с красотой золотых листьев, а со слякотью, грязью и опять же серостью.
Зима — то же самое. Когда вы в последний раз видели белый снег? Сразу после того, как он выпал? Чаще всего мы видим снег либо желтого цвета, либо снова же серого, так как на него оседает вся грязь городского воздуха.
Думаете, весна у него ассоциируется с цветением и красотой просыпающейся природы? Нет. Он видит в ней только потоки грязи и, пардон, экскременты животных (а может и не животных), которые так откровенно обнажает тающий снег. Ну а лето…лето — это жара, это желтая или черная сгоревшая трава, плавящийся асфальт и выедающий глаза «аромат» пота. Что здесь красивого?
Заказчик привык к бесформенной одежде серо-буро-малинового цвета, к сандалиям поверх носка и коврам на стенах. Что же вы от него хотите? Чтобы человек, не только имеющий ни малейшего представления о прекрасном, но и не догадывающийся о том, что красота существует, оценил ваш заоблачный дизайн?
4. Сегодня все делается без души
Подумайте о том, как раньше (гораздо раньше) люди заботились о своем бизнесе, пусть он и заключался лишь в подковывании лошадей.
Все, что касалось собственного дела, создавалось с любовью и трепетом. Каждая вывеска была чуть ли не произведением искусства.
А что сегодня? Собственный бизнес стал сугубо способом улучшить свое материальное положение. А уж до деталей дела нет, главное, чтобы денежка капала в карман.
Только посмотрите на современные вывески, которые, кажется, создавал, извините, умственно отсталый. Никого больше не волнует эстетика. Все внимание сосредоточено на прибыли. Поэтому и к вашему дизайну заказчик относится без интереса. Ему главное, чтобы все было быстро и дешево, а качество не имеет значения.
Только попробуйте заявить предпринимателю, который собирается строить офис в стиле «псевдомодерн» рядом с красивейшим старинным зданием, что он испортит весь вид своим нелепым офисом. Человек скажет вам «Ну и чо?» и примется за работу. Точно так же заказчик относится и ко всему идиотизму, который он заставляет вас включить в дизайн. «Ну и чо?» — ответ на любой случай.
5. Деньги
Большинство не хочет дизайн по принципу «Долго, дорого, ох**нно», как предлагает Лебедев.
По двум причинам: долго — раз, дорого — два. А вот третье слово в слогане заказчик предпочитает упустить, так как в его системе ценностей именно время и деньги занимают первое место. На качество плевать. Поэтому заказчику проще выбрать убогий дизайн, но за малые деньги, чем ждать месяц или два, пока вы создадите что-то действительно хорошее. И, естественно, вы запросите хорошую сумму за такую работу, которой вы несомненно будете достойны.
Но, несмотря на все это, не стоит отчаиваться. Если вас просят о плохом дизайне — откажитесь, чтобы не портить себе карму и нервы. А если вам нужны деньги и отказаться вы не можете — выдохните, отдайте заказчику его дизайн и забудьте о проекте, как о страшном сне. Помните о том, что люди с плохим вкусом будут существовать всегда. И поэтому плохие дизайны будут пользоваться успехом. Поэтому не беспокойтесь особо об этом. Воспринимайте отвратительные дизайны как Дарвинизм — выживут только лучшие дизайны.
Больше полезного на http://say-hi.
Недоверие к дизайну. Бывает такое, что делаешь макет, но… | by Anastasia Mahorina
Бывает такое, что делаешь макет, но заказчик не принимает его, говоря “что-то не то”. Постараюсь обьяснить, почему такое может происходить и как этого избежать.
“Что-то не то”, “Можно что-то интереснее”, “ Мне не нравится” и т.д. Часто дизайнер сталкивается с подобными фразами, которые не имеют никакого обоснования под собой. Данная тема касается любой сферы дизайна.
Цель дизайнера — решить бизнес задачу.
Когда дизайнеру приходит задача на выполнение какого-либо макета, то цель дизайнера состоит не в том, чтобы нарисовать макет, а в том, чтобы решить определенную бизнес задачу. Очень важно это понимать, потому что заказчику нужны не красивые картинки, а решение определенной проблемы. Все даже весьма просто, если воспринимать в таких категориях.
Заказывая дизайн, клиент полностью полагается на компитенцию дизайнера.
Клиент платит деньги и хочет получить качественный результат. Казалось бы, все просто — заказываешь услугу и получаешь уже выполненный макет. Только не всегда клиент готов просто так расстаться со своими кровными, да и полученный результат действитвительно может оказаться не таким качественным, как мог бы. Клиенту не всегда может понравиться макет. В этот момент клиент часто не хочет вникать в то, что именно ему не нравится (он же заплатил деньги и не хочет париться), и возникает момент, который я называю “недоверие к дизайну”.
Из сказанного выше можно понять, что клиент просто даже не хочет понимать, что не так с макетом. Он просто видит, что макет не идеален (допустим проблема в цвете), но он не готов думать над макетом и искать источник проблемы, ему гораздо проще сказать свое железное “что-то не то” и обрекать дизайнера на долгое путешествие в мире “реши то, не знаю что”.
“Недоверие к дизайну” может привести макет к глобальным правкам, что в итоге от первоначального макета не останется ничего.
Заказчику проще запросить просто новый вариант, чем вдумываться в то, что же именно не так.
На самом деле проблема может крыться в более простых вещах, которые не требуют глобально переделать всё. Стоит с большим вниманием относиться к следующим вещам:
- Шрифт
Шрифтов существует неимоверное множество, к этому пункту стоит отнестись максимально серьезно. Если текст основной, то стоит брать гротеск (например: Montserrat, San Francisco) для акцентного шрифта можно взять использовать тот же шрифт, что и основной, но с другим форматированием, или шрифт антиква или рукописный (например: New York, Ogg Roman). - Размер шрифтов
Адекватный размер шрифта играет немаловажную роль. В зависимости от проекта, размер шрифта уместен разный, но мысль всегда одна — шрифт должен хорошо читаться и не напрягать взгляд. Если шрифт маленький, то приходится напрягаться,чтобы прочитать, а если слишком большой, то он давит на того, кто читает. Стоит сразу определиться с размерами шрифтов для заголовка первого, второго и т. д уровня, для основного текста, для кнопок и прочего, соблюдать эти правила на всем макете — от начала и до конца. - Цвет
Подобрать гармоничные и приятные цвета — дело не из простых, однако это первое, что бросается в глаза при просмотре проекта. В начале своего пути дизайнеру вообще сложно подобрать адекватную цветовую палитру, поэтому как вариант, можно набрать побольше референсов, и брать цвета с них. Больше знакомиться с работами на behance и других ресурсах, тем самым повышая свой уровень насмотренности, определенно будет плюсом. - Композиция
Это просто основа основ в дизайне, без адекватной композиции макет попросту развалится.
д уровня, для основного текста, для кнопок и прочего, соблюдать эти правила на всем макете — от начала и до конца.Стоит внимательно относиться к вышеперечисленным моментам. Не оставлять моменты в “черновом варианте”, так как клиент не поймет, что потом дизайнер это переделает, а впечатление от макета уже будет не таким позитивным.
Если это сайт, то не допускать ошибок в логике сайта, так как это его основа.
Если не вызывать недоверия к дизайну, то можно избежать глобальных правок. Макет должен быть без простейших ошибок и вызывать приятные эмоции от взаимодействия, тогда шансов на принятие макета гораздо больше.
Делайте мощные макеты и прокачивайте себя!
Behance
Telegram
Если вам понравилась моя статья, буду рада видеть ваши клапсы!
Почему заказчикам нравится плохой дизайн
Заказчики почему-то зачастую выбирают самый паршивый дизайн для своего продукта, сайта или чего-либо еще. Таким образом, мы сегодня видим массу уродливых баннеров, вырвиглазных сайтов и отвратительных логотипов. Почему же заказчик действует по принципу “чем хуже, тем лучше”? Давайте попробуем разобраться.
1. Люди стали ленивее
И это можно видеть буквально в каждом аспекте нашей жизни. Нам лень сделать лишнее движение, чтобы переключить канал на телевизоре, мы предпочитаем совершать покупки, не выходя из дома.
Таким образом, основной задачей любого производителя стало упрощение. К чему это мы ведем? А к тому, что и заказчик хочет, чтобы все было как можно проще. Ему легче оценить незамысловатый и корявый дизайн, который не потребует от него чувства вкуса. Ему проще заставить дизайнера создать логотип в виде той штуки, которая заказчику приснилась, чем понять и принять мнение профессионала.
Заказчику куда проще не парить себе мозги поиском идей и назвать магазин “Колбасoff” или как-то в этом духе. Ну а к такому “экстравагантному” названию нужно создать не менее потрясающий логотип. В виде фиолетовой летающей колбасы, а почему бы и нет?
2. Зачем рисковать?
“Этот дизайн понравился моей жене, а ваш дизайн ей не нравится. Видите, у нас есть мнение, зачем рисковать, пробуя заведомо плохой дизайн?” – напыщенно говорит заказчик дизайнеру, который создал потрясающий и модный дизайн.
Конечно, жена заказчика знает о дизайне гораздо больше, чем профессионал. Вот так и появляются сайты с синим фоном и красным текстом, розовыми сердечками, котятками на каждой странице и остальной фигней.
Здесь опять же играет роль лень, ведь спросить кого-то еще, кроме жены – это слишком большие усилия. Ну и банальное нежелание пробовать что-то новое.
Существует множество корпораций, которые требуют от своих работников инновационных идей, а потом говорят, что эта идея слишком рискованная и “давайте лучше подождем”. Затем, когда конкуренты осуществляют эту идею, корпорация, которая решила подождать, просто копирует концепт.
3. Человек просто привык к уродству
Не будем брать западного заказчика. Возьмем для примера нашего отечественного. Предположим, ему лет 40. Путешествовал он разве что по родине и пару раз в Турцию слетал, чем безмерно кичится. Что он видел все свое детство и юность? Серые дома, серые одежды и такое же серое небо. Осень ассоциировалась не с красотой золотых листьев, а со слякотью, грязью и опять же серостью.
Зима – то же самое. Когда вы в последний раз видели белый снег? Сразу после того, как он выпал? Чаще всего мы видим снег либо желтого цвета, либо снова же серого, так как на него оседает вся грязь городского воздуха.
Думаете, весна у него ассоциируется с цветением и красотой просыпающейся природы? Нет. Он видит в ней только потоки грязи и, пардон, экскременты животных (а может и не животных), которые так откровенно обнажает тающий снег. Ну а лето…лето – это жара, это желтая или черная сгоревшая трава, плавящийся асфальт и выедающий глаза “аромат” пота. Что здесь красивого?
Заказчик привык к бесформенной одежде серо-буро-малинового цвета, к сандалиям поверх носка и коврам на стенах. Что же вы от него хотите? Чтобы человек, не только имеющий ни малейшего представления о прекрасном, но и не догадывающийся о том, что красота существует, оценил ваш заоблачный дизайн?
4. Сегодня все делается без души
Подумайте о том, как раньше (гораздо раньше) люди заботились о своем бизнесе, пусть он и заключался лишь в подковывании лошадей.
Все, что касалось собственного дела, создавалось с любовью и трепетом. Каждая вывеска была чуть ли не произведением искусства.
А что сегодня? Собственный бизнес стал сугубо способом улучшить свое материальное положение. А уж до деталей дела нет, главное, чтобы денежка капала в карман.
Только посмотрите на современные вывески, которые, кажется, создавал, извините, умственно отсталый. Никого больше не волнует эстетика. Все внимание сосредоточено на прибыли. Поэтому и к вашему дизайну заказчик относится без интереса. Ему главное, чтобы все было быстро и дешево, а качество не имеет значения.
Только попробуйте заявить предпринимателю, который собирается строить офис в стиле “псевдомодерн” рядом с красивейшим старинным зданием, что он испортит весь вид своим нелепым офисом. Человек скажет вам “Ну и чо?” и примется за работу. Точно так же заказчик относится и ко всему идиотизму, который он заставляет вас включить в дизайн. “Ну и чо?” – ответ на любой случай.
5.
ДеньгиБольшинство не хочет дизайн по принципу “Долго, дорого, ох**нно”, как предлагает Лебедев. По двум причинам: долго – раз, дорого – два. А вот третье слово в слогане заказчик предпочитает упустить, так как в его системе ценностей именно время и деньги занимают первое место. На качество плевать.
Поэтому заказчику проще выбрать убогий дизайн, но за малые деньги, чем ждать месяц или два, пока вы создадите что-то действительно хорошее. И, естественно, вы запросите хорошую сумму за такую работу, которой вы несомненно будете достойны.
Но, несмотря на все это, не стоит отчаиваться. Если вас просят о плохом дизайне – откажитесь, чтобы не портить себе карму и нервы. А если вам нужны деньги и отказаться вы не можете – выдохните, отдайте заказчику его дизайн и забудьте о проекте, как о страшном сне.
Помните о том, что люди с плохим вкусом будут существовать всегда. И поэтому плохие дизайны будут пользоваться успехом. Поэтому не беспокойтесь особо об этом.
Воспринимайте отвратительные дизайны как Дарвинизм – выживут только лучшие дизайны.
Читайте также:
50 чистых сайтов, которые вас вдохновят
7 свежих и полезных лекций для дизайнеров
25 правил создания руководства по фирменному стилю
Преимущества покупки кроссовок Адидас Изи Буст 350 модели
На сегодняшний день успех кроссовок от Адидас достиг самых крайних уголков мира. Про кроссовки поистине слышали абсолютно все, кто только мог. При этом чтобы купить кроссовки Адидас Изи Буст 350 v2 достаточно перейти на специализированный сайт и воспользоваться удобным оформлением заявки в режиме онлайн. Во-первых, кроссовки заслуживают внимания абсолютно каждого. Во-вторых, дизайн кроссовок один, но он отличается многогранной цветовой гаммой, поэтому купить можно абсолютно в любом цвете, который нравится. В-третьих, на специализированном сайте кроссовки продаются по весьма благоразумным ценам, которые смогут обрадовать даже наиболее требовательных покупателей.
На какие особенности следует обратить особое внимание?
Именно кроссовки Адидас Изи Буст 350 v2 считаются настоящей легендой современности. Их модный дизайн ни с чем не сравниться. Обувь подходит не только для спортсменов, но и тех, кто любит долго гулять, часто ходит на прогулки или в спортзал. В них спокойно можно бегать и кроссовки точно нигде не натрут. При этом важно учитывать то, что кроссовки отличаются следующими важными особенностями и преимуществами:
- Легкость. Она достигается за счет того, что производитель выполнил модель из чрезвычайно простых и лаконичных материалов. При этом они отличаются легким весом.
- Дышащие. Кроссовки позволяют коже ног дышать, а также нигде не придавливают стопы, пятки, пальцы и сами ноги. В них ножки не потеют, что очень удобно.
- Практичные. Обувь поистине можно комбинировать абсолютно со всем гардеробом. Они по своему трендовому виду подойдут абсолютно для любых встреч, поездок, прогулок и путешествий.
- Комфортные. Благодаря материалам изготовления от производителя есть возможность наслаждаться тем, что в них удобно ходить.
- Амортизация. Она достигается за счет специальной внедренной в кроссовки подошве, которая разработана таким образом, чтобы при ходьбе или беге кроссовки не сдавливали, не натерли, а также давали максимальное удобство.
- Многое другое, в том числе то, что в них нет шнуровки, которая бы сдавливала поверхность ног и в них нет лишних элементов, что тоже круто.
Информация предоставлена компанией
5 шагов к развитию вашего личного стиля графического дизайнера
Легко упустить идею разработки стиля дизайна, когда вы постоянно работаете с клиентами, а не над своими личными проектами. В конце концов, вы, скорее всего, будете следовать существующим традициям бренда ваших клиентов, верно?
Ваш личный стиль должен быть достаточно гибким, чтобы соответствовать принципам бренда клиента, но это не значит, что он не может проявляться в вашей работе.
Как графический дизайнер, ваш личный стиль должен быть достаточно гибким, чтобы соответствовать руководящим принципам бренда клиента, но это не значит, что он не может проявляться в работе, которую вы выполняете.Однако развитие собственного стиля может помочь привлечь больше ваших идеальных клиентов и те проекты, которые вам действительно нравятся.
Когда потенциальный клиент смотрит на ваше портфолио и видит единый стиль, который ему нравится, он с гораздо большей вероятностью захочет работать с вами, чем если бы он увидел смесь стилей и дизайнов, которые не имеют четкой идентичности.
Шаг 1. Подумайте о клиентах, которых вы хотите обслуживать.
Собственный стиль дизайна эффективен только в том случае, если он совместим с видами работы, которые нужны вашим идеальным клиентам.Если ваш стиль дизайна брутальный и резкий, но ваши идеальные клиенты — это спа-салоны и специалисты по оздоровлению, вам будет сложно найти клиентов.
Посмотрите веб-сайты тех клиентов, с которыми вы хотите работать, и подумайте, что вам в них нравится, а что нет.
Что бы вы могли сделать лучше? Какие изменения вы бы внесли, чтобы лучше удовлетворять их потребности?
Посмотрите не только на клиентов, которых вы хотите обслуживать, но и на то, что происходит в аналогичных отраслях. Допустим, вы действительно хотите работать с клиентами в области медицины.Вы также можете посмотреть сайты, посвященные более общему здоровью, благополучию и фитнесу. Попробуйте поискать сайты, посвященные питанию или целостному здоровью.
В конце концов, обслуживание клиентов (и их аудитории) — самая важная часть вашей работы как дизайнера.
Также обратите внимание на отрасли, которые прямо противоположны вашим идеальным клиентам. Используя в качестве примера медицинскую отрасль, вы можете посмотреть на сайты, которые продают псевдонауку и непроверенные «лекарства» от всех видов болезней, в качестве примера стилей, которых вам, вероятно, следует избегать.
Вы не хотите разрабатывать стиль, который будет просто копией того, что делают все остальные в отраслях, с которыми вы хотите работать, потому что это не будет вашим стилем.
Но вам нужно помнить о том, чего хотят и в чем нуждаются эти клиенты. Потому что, в конце концов, обслуживание клиентов (и их аудитории) — самая важная часть вашей работы как дизайнера.
Шаг 2. Рассмотрите своих конкурентов
При разработке собственного стиля дизайна важно смотреть на то, что делают ваши конкуренты.Отчасти это делается для того, чтобы увидеть, что уже сделано, а отчасти для того, чтобы собрать идеи о том, что вам нравится, а что нет.
Нельзя разрабатывать свой стиль дизайна на пустом месте и ожидать от него успеха. Вам нужно увидеть, что уже сделано, и где можно сделать что-то другое. Обратите внимание на то, что вам нравится, а что нет.
Нельзя разрабатывать свой стиль дизайна на пустом месте и рассчитывать на его успех.
Как написал Остин Клеон в своей книге «Воровать, как художник»: «Хороший художник понимает, что ничего не возникает из ниоткуда.Вся творческая работа строится на том, что было раньше.
Ничто не является полностью оригинальным ». Ключ к разработке вашего уникального стиля дизайна — это взять из множества источников и сделать его своим, а не просто смотреть на то, что делают другие дизайнеры.
Шаг 3. Ищите вдохновение за пределами области дизайна
Веб-дизайнеры и графические дизайнеры обычно обращаются за вдохновением к другим веб-дизайнерам и графическим дизайнерам. На первый взгляд это имеет смысл; Когда вы создаете веб-сайт, почему бы вам не поискать идеи на других веб-сайтах?
Но есть много других областей, в которых вы можете черпать вдохновение.Посмотрите на другие типы дизайна: модный, промышленный, интерьерный, архитектурный, продуктовый и т. Д. Но посмотрите и за рамки дизайна. Посмотрите на фотографию и искусство для вдохновения. Посмотрите на природу и свое окружение, чем бы это ни было.
Сохраните файл визуальных эффектов, которые вам нравятся, и создайте свой стиль дизайна на его основе. Продолжайте добавлять изображения, которые подходят вашему стилю или дополняют его.
Шаг 4. Измените правила
Каждый дизайнер должен изучить правила, принципы и условности хорошего дизайна.Вы должны найти время, чтобы овладеть этими вещами, чтобы они естественным образом применялись в вашей работе.
Но как только вы узнаете все правила и основы, пора их изменить. Возможно, вы поэкспериментируете с неожиданными цветовыми палитрами, не соответствующими традиционным схемам. Или ваш уникальный стиль может заключаться в неожиданном сочетании шрифтов.
Следует иметь в виду, что вам действительно нужно знать правила, прежде чем нарушать их. Разберитесь, почему они существуют, какой цели они служат и как они создают более эстетичный и функциональный дизайн, а затем подумайте, как достичь той же цели с помощью различных средств.
Изменение правил может даже включать такие вещи, как использование только двух основных цветов в вашем дизайне (использование более двух цветов на самом деле не является «правилом», но это довольно распространенное соглашение в дизайне), использование большой типографики с неожиданной иерархией, или неожиданное использование стандартных элементов.
Шаг 5. Сохраняйте гибкий стиль дизайна
Хотя наличие собственного стиля графического дизайна важно для создания собственного бренда и привлечения нужных клиентов, вы должны сохранять его гибкость.Цель всегда состоит в том, чтобы служить вашему клиенту, а это означает, что в некоторых случаях вам, возможно, придется отказаться от строгой приверженности своему стилю.
Если вы не хотите отклоняться от своего стиля, то очень внимательно относитесь к тому, с какими клиентами вы беретесь. Убедитесь, что вы можете удовлетворить их потребности в рамках установленных вами ограничений.
Об авторе — Кэмерон Чепмен: Редактор. Блогер. Автор. Дизайнер. Копирайтер. Маркетолог. Предприниматель. Оратор. Консультант.Тренер. Я ношу много шляп. Но что у большинства из них общего, так это рассказывание историй.
ЧТЕНИЕ ПО ТЕМЕ
Найдите больше вдохновляющих историй в нашем блоге Courtside.
Есть предложение? Свяжитесь с [email protected].
Виртуальный ремонт дома: тестирование Modsy, Havenly, Ikea в моей квартире в Нью-Йорке
Некоторые люди могут зайти в мебельный магазин и выбрать различные предметы домашнего обихода, которые кажутся несовместимыми, но каким-то образом прекрасно сочетаются друг с другом при размещении в комнате.Я не один из тех людей. Я переехал в июне и решил, что после многих лет небрежно обставленной квартиры двадцати с небольшим, я был готов к чему-то более сдержанному и преднамеренному. Если бы я хотел притвориться взрослым, я бы, по крайней мере, мог бы попытаться получить квартиру, похожую на взрослую, верно?
Столкнувшись с этой задачей, я обратился за помощью к службам электронного дизайна интерьера. Возможно, вы видели рекламу о них в своем почтовом ящике, в Instagram или на листовках в вашем местном крупном мебельном магазине.Эти услуги обещают сделать ремонт вашего дома таким же простым, как несколько щелчков мышью на компьютере, поэтому я проверил некоторые из них, чтобы увидеть, стоит ли платить кому-то за ремонт вашего дома вложений.
Контроль
Для этого проекта мы с моим парнем были готовы вложить до 3000 долларов в новую мебель и предметы искусства (около четверти этого бюджета я собираюсь вернуть на продажу мебели, которую мы заменяем). В нашей небольшой (но достаточно большой для Нью-Йорка) квартире больше всего требовалось поработать в гостиной / столовой, которая открыта для кухни.Мы готовим дома приличное количество, но никогда не бывает достаточно людей для формального обеда. У нас действительно есть друзья, которые часто навещают, чтобы выпить и поиграть в игры, поэтому мы хотели, чтобы комната была легкой, яркой и удобной для нескольких людей.
Хотя мы были гибкими в выборе мебели, у нас были некоторые предметы, которые мы хотели сохранить, например, серое / деревянное кресло, которое я сам тащил домой по улицам Бруклина в середине августа. Пока не было возможности, чтобы эта вещь попала в Craigslist.
Естественно, с самим пространством возникли некоторые проблемы с дизайном.
Во-первых, в квартире стальные полы, и мы хотели немного тепла, чтобы противостоять индустриальной атмосфере. Во-вторых, мы находимся на верхнем этаже с наклонным потолком в гостиной. Наконец, есть кирпичная стена, на которую мы не можем ничего установить, и она находится прямо напротив окна, выходящего на запад, которое может добавить бликов к телевизору.
Помня об этих факторах, я попробовал четыре различных сервиса, чтобы увидеть, как можно расположить наше основное пространство.
Пытаясь максимально растянуть свой бюджет, я сначала попробовал несколько бесплатных услуг по моделированию моего будущего дома. Небольшой поиск в Google привел меня к Roomstyler, инструменту 3D-рендеринга для создания макетов комнат и их оснащения избранными предметами мебели из каталога. Это казалось хорошим началом для представления о том, как мы могли бы выложить некоторые из элементов, которые могли бы стать популярными вместе с нами.
Перед тем, как переехать, я сфотографировал квартиру (вещи старого арендатора и все такое) и измерил все стены и окна.
Инструмент позволяет щелкать и перетаскивать стены, чтобы они соответствовали комнатам неправильной формы, или указывать длину и высоту стен. Вы можете не найти точных совпадений для материалов вашего дома, но можете подойти довольно близко. Например, мне не удалось найти вариантов стальных полов, но темно-серый кирпич воспроизводил это ощущение.
Выбор цвета стен и пола казался мне на удивление дзеном, пока я не перешел к части расстановки мебели. Хотя вы можете выбрать любой цвет под солнцем, чтобы виртуально покрасить свою комнату, инструмент выбора мебели очень неудобен в использовании.Поиск по частям дал сотни результатов, но фильтрация по цвету внезапно сократила результаты до одного или двух вариантов, хотя были явно части, которые соответствовали тому, что я хотел, когда я не уточнял выбор цвета.
Это было похоже на воссоздание выставочного зала West Elm по памяти, используя только вещи из Walmart.
Некоторые категории также исчезали случайным образом.
Взгляд на домашние развлечения не предлагал ничего похожего на телевизор, который я мог бы вставить в комнату для визуализации, даже если это не была моя точная модель.И я не мог найти ни одного произведения искусства, которое можно было бы разместить на стене, чтобы вызвать какой-либо интерес в комнате.
Мне так надоело прокручивать варианты, что я просто поместил туда пару элементов, чтобы визуализировать пространство. В конце концов, меня смутил созданный мной утенок. Комната выглядела так, как будто я пытался воссоздать выставочный зал West Elm по памяти, используя только те вещи, которые я могу достать из местного Walmart. Пришлось двигаться дальше.
Используйте, если у вас:
Люблю играть The Sims .
Не используйте, если вы:
На самом деле хочу украсить ваш реальный дом и воплотить его в жизнь.
Приложения для мебели с дополненной реальностью стали на удивление распространенными после того, как в 2017 году Apple и Google сделали свои мобильные операционные системы более дружественными к AR.
было одним из первых мебельных AR-приложений. Предположительно, два года существования могли дать ему некоторое преимущество над новыми приложениями.Кроме того, рядом со мной есть Ikea, который ускорил бы процесс оформления, если бы мы закончили с макетом, который нам понравился.
Мои предположения меня не оправдали. Ikea заявляет, что в бесплатном приложении для покупок с дополненной реальностью есть тысячи товаров из своего каталога, но я не смог найти ни одной плавающей настенной полки, которую можно было бы приклеить к стене для визуализации, что вынудило меня изменить размер мультимедийной консоли для достижения эффекта. Как и в случае с Roomstyler 3D, также не хватало опций для рисования, поскольку эти инструменты в основном были ориентированы на крупные предметы мебели для элементарных макетов.
Проблема с AR также в том, что если все не было размещено виртуально, некоторые элементы могут не вступить в силу. В результате у меня остались плантаторы, которые я не мог поставить в углу рядом с медиа-консолью, или стулья, которые нельзя было поставить за журнальным столиком.
Масштаб также был проблемой, поскольку каждый раз, когда я перемещал предметы вверх или вниз, они имели тенденцию резко сжиматься или расширяться, что затрудняло их реалистичное расположение.
Я приветствую людей, работающих с AR, за создание интересных сценариев использования, таких как обучение работе на месте. Но такие китчевые приложения просто … не очень интересны в использовании? Выжимать руку в течение нескольких минут подряд быстро утомляет, особенно когда вам нужно просмотреть тысячи предметов, чтобы найти то, что может сработать в вашем пространстве.
Используйте, если у вас:
Вы пытаетесь представить себе только один или два предмета в комнате за раз.
Не используйте, если вы:
Имеют склонность к бросанию вещей (т.е, ваш смартфон) у стены после разочарования.
Мне надоели бесплатные инструменты, я решил попробовать платные.
Я впервые познакомился со стартапом в области электронного дизайна интерьера Havenly несколько лет назад на SXSW. Сервис обещает создать доску настроения, макет и список покупок, которые помогут упростить реализацию дизайна — все по фиксированной ставке вместо почасовой оплаты, которую вы можете получить с личным дизайнером. (Хэвенли начинается с 19 долларов за консультацию, в то время как полный опыт стоит 169 долларов за пустую комнату, включая помощь в том, где разложить каждую деталь.)
Havenly начинается с викторины по стилю, в которой вы выбираете фотографии понравившихся комнат и отвечаете на несколько личных вопросов. Вы можете выбрать уровень, на котором вы хотите принять участие в процессе, или сказать «К черту все, и пусть ваш дизайнер взойдет за руль». Затем вам предложат оценить несколько цветовых схем и досков настроения, прежде чем вас попросят загрузить фотографии комнаты и любые соответствующие фотографии для вдохновения. Вся эта информация позволяет Havenly найти для вас дизайнера, который наилучшим образом соответствует вашему стилю и потребностям.
Если вы нетерпеливы, вот здесь служба может начать надоедать. У Havenly есть небольшая группа дизайнеров, с которыми он работает, а это означает, что если ваша эстетика лучше всего подходит тому, кто в настоящее время работает над несколькими проектами, вы можете в конечном итоге подождать некоторое время, пока они не начнут ваш (мало чем отличается от востребованных дизайнеров в реальной жизни).
Под конец я остановился на
И как только они, наконец, начнут, они начнут задавать вам больше вопросов с перерывом в день или два между каждым ответом.Я начал свою викторину по стилю 19 апреля и получил ответ от Кэтрин, моего парного дизайнера, 28 апреля. 1 мая она дала мне несколько досок настроения, а 6 мая прислала исправление, после того как я оценил их по четырехзвездочной шкале. Вы также можете оценивать отдельные предметы в мудборде, чтобы ваш дизайнер знал, что именно в комнате вы любите или ненавидите.
Первые несколько мудбордов казались хорошим началом, но по мере того, как процесс продолжался, мы продолжали получать те же отзывы о крошечных вещах, таких как журнальный столик и выбор предметов искусства.
Эти две критические замечания были реализованы до 13 мая, а окончательный макет был представлен 20 мая.
Один месяц, вероятно, является разумным сроком, если вы тоже работаете с дизайнером в реальной жизни. Но постоянное движение вперед и назад заставляло вещи чувствовать себя особенно затянутыми, особенно когда мы просто ждали новую идею кофейного столика. Ближе к концу я просто согласился, что это лучшее, что мы собирались сделать. Мне понравились несколько вариантов планировки, которые предоставил наш дизайнер, разные планы этажей и цветовая схема унисекс, о которой я раньше не думал.Также было ощущение, что все в дизайне было в рамках нашего бюджета, плюс-минус несколько ключевых декоративных элементов (зеркало и настенный светильник казались менее актуальными, чем секционная и мультимедийная консоль, и отказ от них в настоящее время не потерял всего эстетический).
Используйте, если у вас:
Готовы потратить время на то, чтобы пересмотреть, пока вы не получите то, что хотите.
Не используйте, если вы:
Нетерпеливы.
Параллельно с Havenly я также начал проект Modsy, конкурирующего инструмента электронного дизайна интерьера.Основное отличие состоит в том, что Modsy также визуализирует 3D-версию вашей комнаты, которую вы можете использовать для просмотра под разными углами. Сервис также сотрудничает с несколькими популярными розничными продавцами, поэтому вы можете поменять мебель на что-то другое из ее каталога, если вам не нравится то, что дизайнер создал для вас.
Modsy начинается так же, как и в Havenly, где вы заполняете викторину по стилю, выбирая фотографии комнат, которые вам больше нравятся, нравятся или не нравятся предметы мебели в выбранных вами примерах дизайна, и объясняете цели своего проекта.Затем вы загружаете фотографии своей комнаты, чтобы охватить круговой обзор.
Мне не удалось получить хороший угол обзора в 360 градусов, так как предыдущие арендаторы были в процессе съезда, поэтому, используя несколько фотографий, которые у меня были, я сшил их вместе очень прерывистым способом вместе с некоторыми изображениями из листинг недвижимости.
Модси каким-то образом удалось сделать искаженное фото, которое я склеил, и сделать достаточно реалистичный рендер комнаты, только с неправильным представлением цвета пола.(Позже это было легко изменить, когда мы предоставили отзыв.)
Я получил первую партию дизайнов примерно через неделю. Хотя они были отличным началом, дизайн казался немного скучным. Также мне показалось, что Modsy разорвал мой бюджет, предложив не одну, а две полки West Elm в дополнение к новой секции. К счастью, он сотрудничает с несколькими розничными торговцами, предлагая вам 3D-рендеринг их каталогов, так что вы можете заменить ненужные части на что-то другое.
Это было главным преимуществом Modsy по сравнению с другими сервисами. Я мог стереть лишние украшения, которые мне не нравились, или заменить предметы менее дорогими версиями или другим цветом, чтобы изменить схему. Рендеры также выглядели довольно реалистично и вселили у меня много оптимизма в отношении того, во что может превратиться пространство.
Мне особенно понравилось, что Modsy представил вторую половину комнаты как столовую в стиле кафе, поскольку она может функционально превратиться в рабочее пространство, когда я работаю из дома.(И, может быть, это потому, что я фигурирую в Google, но после того, как Modsy оставил отзыв о том, что наша семья любит путешествовать, я не мог не заметить настенное искусство JFK в Токио сзади, явно намек на предыдущее видео, которое я сделал для Грани. )
Modsy также пришел нам на помощь, когда мы начали распаковывать наши вещи и поняли, что у нас намного больше искусства, чем мы думали, и мы не знали, что с ними делать. Я отправил команде фотографии всех наших несоответствующих произведений искусства, и Модси смогла показать, как их повесить на стену, так, как я бы не подумал сделать.
В конце концов, наш бюджет позволил нам купить только несколько основных компонентов, рекомендованных Modsy.
И хотя мне понравилось то, что дизайнер создал для второй половины нашей гостиной, в настоящее время я перепрофилировал эту область в качестве обзорной «комнаты» для будущего гаджета, так что, надеюсь, мы сможем увидеть дизайн обеденной зоны насквозь. несколько месяцев.
По сравнению с Havenly, Modsy начинается с более высокой цены — 69 долларов за более медленное время выполнения заказа (от 7 до 14 дней) и 149 долларов за базовый пакет для одной комнаты (от 5 до 10 дней).Но премия кажется оправданной, давая вам больше возможностей экспериментировать самостоятельно, не дожидаясь, пока дизайнер отправит обратно макет. Тем не менее, очевидно, что Modsy зарабатывает большую часть своих денег на реферальных покупках, которые вы совершаете через его дизайн, и часто вы получаете рендеры с кучей мелких деталей, которые могут вам не понадобиться или не понадобиться.
Используйте, если у вас:
Нерешительны / нужно увидеть много вариантов, прежде чем что-то сделать.
Не используйте, если вы:
Необходимо придерживаться строгого бюджета.
Фото Амелии Холовати КралесХотя у этих сервисов были свои достоинства и недостатки, если бы мне пришлось пройти через этот процесс снова с другой комнатой, я бы, вероятно, выбрал Modsy. Тем, кому не хватает дизайнерского чутья, было полезно увидеть, как именно должны быть размещены предметы. Каталог элементов, которые вы можете менять местами в своем дизайне, также позволил легко опробовать множество вариантов на случай, если элементы, выбранные Modsy, вам не подойдут.
Тем не менее, у Хэвенли есть и личное чутье. Вы напрямую взаимодействуете с человеком, что дает вам возможность сообщить именно то, что вы хотите. Но если все это слишком много работы, то лучший вариант — пойти по старинному пути, фактически работая с реальным дизайнером интерьеров, которому вы можете заплатить, чтобы он сделал всю работу, вплоть до развешивания фотографий и расстеливания ковров.
. Кроме того, всегда приятно поддерживать местных независимых художников, когда вы можете себе это позволить.
Но, как говорит моя бывшая коллега Кейтлин Тиффани, жизнь стоит дорого, и нужно выбирать предметы роскоши.Если ваш дом — ваше убежище, сделайте все возможное, чтобы он стал местом, где можно жить.
Vox Media имеет партнерские отношения. Они не влияют на редакционный контент, хотя Vox Media может получать комиссионные за продукты, приобретенные по партнерским ссылкам. Для получения дополнительной информации см. наша политика этики .
Почему я выбрал дизайн ?. Почему вы выбрали дизайн? | by Aman Gupta
Почему вы выбрали дизайн?
Это вопрос, который, я уверен, каждый интервьюер задавал дизайнеру, и в ответ они получали список интересных ответов, которые иногда поражали их и заставляли поверить в то, что дизайн — это реальная часть всего, что работает.
И будучи дизайнером, будь то UX или архитектор, этот вопрос действительно заставляет нас чувствовать себя счастливыми, потому что это возможность, где мы можем объяснить свой путь в это прекрасное пространство дизайна и почему мы любили пытаться разрабатывать продукты. эта работа.
Итак, сегодня я хотел бы поделиться своим ответом с людьми, которым интересно узнать, как я попал сюда, в так называемый мир дизайна.
Когда вы спрашиваете человека, почему вы используете этот продукт чаще, чем любой другой? Они просто дадут вам простой ответ: это красиво в использовании.
Другими словами, я могу повторить знаменитую фразу Стива Джобса: «Дизайн — это все о том, как он работает».
Но для меня дизайн — это больше, чем работоспособность продукта.
Когда я говорю, что дизайн — это нечто среднее между человеком и продуктом, я пытаюсь сказать, что всякий раз, когда компании начинают создавать идеи, они обычно используют свои инженерные команды для создания отличного продукта для людей во всем мире, и я чертовски уверен, что их талантливые инженерные команды могут легко создать такой продукт, но всякий раз, когда возникает необходимость создать отличный продукт, чтобы люди могли его красиво использовать, им нужна команда дизайнеров, которые не решают сложный отличный продукт, но включают человеческое сочувствие в продукт, который делает сложный продукт полноценным.
люди продукт.
Дизайнер получает возможность работать между командами по созданию продукта и людьми, использующими продукт. Здесь, в этом промежуточном пространстве, дизайнер получает огромные возможности войти в жизнь разных людей и создать продукт, способный решить их жизненные проблемы.
Вы не могли знать, каково это, когда у вас есть возможность создать продукт, которым люди будут красиво пользоваться, пока вы не станете дизайнером.
И мне нравится находиться в таком положении, когда я могу постоянно слушать людей и их болевые точки, чтобы войти в их жизнь и почувствовать их, чтобы я мог улучшить их жизнь, создав отличный продукт с различными командами инженеров.
Именно поэтому я выбираю дизайн.
Зачем мы производим продукцию ❔
Мы производим продукцию для людей.
Как мы узнаем, будут ли они использовать его или нет?
Понимая их, понимая их болевые точки, глубоко понимая их жизнь.
Кто это будет делать ❔
✋ ДИЗАЙНЕРЫ.
Да, работа дизайнеров заключается в том, чтобы понимать людей, чтобы они могли помочь компаниям создавать отличные продукты для людей.
Как дизайнеры, их работа — понимать людей на глубоком уровне, чтобы знать, что их беспокоит в жизни, что делает их счастливыми, каковы их потребности и каких вещей они хотят в своей жизни.
В процессе проектирования у дизайнеров появляется возможность познакомиться с разными людьми, когда они проводят собеседования с пользователями, они проводят время с другими людьми и слушают их истории, а дизайнерам просто нравится этот этап, поскольку они не чувствуют никакой нагрузки. работа вместо этого дизайнеры чувствуют, что они наслаждаются своей жизнью, зная истории жизни других людей.
Как эмоциональный человек, я люблю общаться с людьми эмоционально, потому что я верю, что когда вы общаетесь с людьми эмоционально, вы также получаете много их взглядов и вопросов.
Именно поэтому я выбираю дизайн.
Фотография Брэнди Редд на UnsplashЛюди игнорируют дизайн, который игнорирует людей — Фрэнк Чимеро
Я думаю, что помимо психологии, область дизайна — это еще одно место, где у нас есть много возможностей для различных экспериментов и каждый эксперимент дает нам множество ответов и вопросов.
И мне просто нравится эта погоня за вопросами и ответами, потому что иногда это дает вам огромное количество идей, которые каждый день вы чувствуете, как решение разных проблем и поиск разных решений.
Мне кажется, что когда вы попадаете в пространство дизайна, эксперименты становятся вашей силой. Первым делом, когда вы видите какую-то проблему, вы начинаете экспериментировать и не останавливаетесь, пока не получите удовлетворительное решение.
Мне всегда нравились подобные эксперименты в моей жизни, и обычно всякий раз, когда у меня появляется возможность, я экспериментирую, и когда эксперимент идет хорошо, я чувствую, что сделал что-то хорошее, и когда что-то идет не так, я просто продолжаю следующий эксперимент.
😜
Чтобы быть в этом пространстве постоянных экспериментов, я выбираю Дизайн.
Наконец, все знают, что дизайн — это решение проблем, а дизайн дает вам инструменты, которые могут помочь вам в решении этих проблем.
Я считаю, что если я скажу, что только дизайнер может решать проблемы, то это будет предвзятое мнение, поскольку инженеры также решают проблемы, но это дизайнер делает это первым. Конечно, большую часть времени инженеры и дизайнеры могли решить большую проблему, работая вместе.
Вы знаете, что всякий раз, когда у кого-то возникает проблема, его следующее предложение, скорее всего, звучит так: «Придумай мне лучшее решение».
Если бы я был самым влиятельным человеком в мире, я бы просто заменил слово «Решение» на «Дизайн». ✊
Этот ученик дизайна для решения мировых проблем ввел меня в это пространство дизайна.
Вот почему я выбираю дизайн.
Есть много других причин, по которым я выбираю дизайн, но это для некоторых других сообщений.
Спасибо за чтение.
Если вам нравится мое путешествие в области дизайна, сделайте аплодисменты 👏 👏 👏 в знак признательности.
Привет, я Аман Гупта, дизайнер UX / UI из Индии.
Если хотите поговорить, обращайтесь по телефону [email protected]
Смотрите и другие мои работы, Dribbble . Behance
Прочтите мои другие сообщения:
Как украсить свой дом — руководства по недвижимости
Цвета краски печально известны тем, что они проявляют разные оттенки в разных условиях освещения (и, кажется, меняются от магазина красок к дому).Этот эффект усиливается только после того, как вы нанесете его на четыре стены. По этой причине никогда не стоит выбирать цвет краски, когда вы впервые видите фишку в магазине. Взгляните на самый большой чип, который вы можете получить в комнате, которую планируете покрасить, как минимум. А еще лучше нарисовать большие образцы на стенах или досках, которые можно перемещать, и просматривать их в разное время дня.
Примечание: Если вы проверяете цвет перед покраской всей комнаты, нет причин бояться смелых, насыщенных цветов .
После того, как вы выбрали цвет, выберите блеск. Матовые или плоские краски имеют приятный вид прозрачной пленки, которая также скрывает недостатки стен, но их трудно поддерживать, чистить и подкрашивать. «Я обычно не делаю матовые стены», — сказала г-жа Хэмптон, которая предпочитает краску с яичной скорлупой или сатиновую поверхность, которая только немного более глянцевая и ее легче чистить.
Плинтусы, молдинги, двери и другие элементы отделки могут быть окрашены в тот же цвет, что и комната, чтобы они визуально отступали, или в контрастный цвет — обычно не совсем белый в комнате с цветными стенами — чтобы сделать их более привлекательными.Отделку также можно покрасить в другой блеск, чем стены. Полуматовый блеск привлечет больше внимания к лепным украшениям и придаст им прочность.
Вы также должны решить, как вы хотите обработать потолок. Вы можете покрасить его в белый цвет, чтобы создать ощущение четкости, или в тот же цвет, что и стены, чтобы создать ощущение кокона. Использование матового или плоского блеска безопасно, потому что к потолку редко прикасаются грязные пальцы или предметы, создающие пятна. Если поверхность идеально гладкая, ее можно также покрасить глянцевым покрытием в качестве элемента дизайна, отражающего свет в жилое пространство.(Если у вас неровные потолки, не делайте этого — глянцевый блеск только подчеркнет недостатки.)
Для чего-нибудь неожиданного подумайте о том, чтобы не ограничиваться краской. Производители предлагают множество альтернатив, в том числе обои с рисунком, ткань из травы, обивочные ткани, деревянные панели и даже каменный и кирпичный шпон .
Сделай сам: простой дизайн интерьера для вашего дома
Getty Images
Не каждый может позволить себе нанять дизайнера интерьера, который придет к ним домой и разработает великолепный и согласованный дизайн.Многие домовладельцы действительно хотят быть теми, кто принимает дизайнерские решения и воплощает свой собственный стиль.
Итак, хотя мы с большим уважением относимся к дизайнерам интерьеров и за всю ту тяжелую работу, которую они вкладывают в свои спроектированные пространства, мы также знаем, что есть многие из вас, кому понравится дизайнерский вид без дизайнерских расходов. Мы уверены, что эти советы о том, как оформить интерьер вашего дома, помогут вам в этом.
Мгновенно получайте скидки на домашний декор!
Подключайтесь к купонам на благоустройство дома и промокодам, которых вы так долго ждали.
Посмотреть предложенияДавайте подробнее рассмотрим, как оформить интерьер вашего дома, организовав и превратив комнаты в пространство, которое до сих пор вы думали, что только дизайнер интерьера может создать. Если вы хотите, чтобы ваш интерьер выглядел как роскошный отель или просто немного оживил его, эти советы помогут. Шшш… ваш дизайн интерьера своими руками — это наш маленький секрет.
Getty Images
Купите эти продукты сейчас: Диван — Центральный стол — Роспись стен — Коврик
Журналы и веб-сайты полны вдохновения для домашнего интерьераУ всех заядлых «пиннеров» на Pinterest есть причина — люди жаждут потрясающего домашнего интерьера.Как большинство из нас уже обнаружило, веб-сайты декора могут зажечь пламя творчества, о котором мы даже не подозревали.
Если вы еще не начали создавать доски для вдохновения для декора своего дома, начните прямо сейчас — это первый шаг к созданию дома, который вы хотите.
Зайдите на Pinterest, чтобы найти домашние стили, которые вам нравятся, или зайдите на MYMOVE и используйте кнопку «Собрать эту идею», чтобы собрать дизайнерские изображения, которые вас волнуют, или просто возьмите несколько дизайнерских журналов и вырежьте картинки, которые говорят с вами.
После охоты и сбора творческих образов для дизайна интерьера, которые вдохновляют вас, сделайте шаг назад и посмотрите на все, что вы собрали — это должно рассказать историю вашего стиля дизайна. Вы можете быть удивлены стилем, который хотите создать.
Getty Images / fStop
Купите эти продукты сейчас: Бархатные обеденные стулья — Обеденный стол — Цветочный горшок
Цветовые схемы: используйте три цвета или оттенкаТеперь, когда у вас есть хорошее представление о стиле, который вы надеетесь назвать своим, вам нужно выбрать цветовую схему.Это самая сложная часть. Цвет очень личный и создает в нас вдохновляющее настроение.
Что бы ни случилось, выбирайте те цвета, которые вам нравятся, когда вы обновляете дизайн домашнего интерьера. Посмотрите на свои доски для вдохновения — какие цвета выделяются в сохраненных вами комнатах?
Мы не сообщим вам, какие цвета выбрать, но мы посоветуем вам попробовать сочетание трех цветов или оттенков. Один основной цвет для стен, другой цвет для больших акцентов, таких как диваны и стулья, а затем третий цвет, который появляется в небольших аксессуарах, таких как цветы, подушки и безделушки.Помните, что на цвет влияет то, сколько света вы приносите в дом. Подумайте об использовании окон от пола до потолка, чтобы сделать ваш интерьер еще более ярким и ярким!
Допустим, вы выбрали сочетание коричневого, бирюзового и мандаринового цветов. Оттенок коричневого, вероятно, будет цветом стены, бирюзовый может быть цветом, который вы выберете для акцентных стульев или акцентной стены, а мандарин может быть цветом, который вы используете для подушек и аксессуаров.
Эта формула трех цветов работает в любых комбинациях.Просто помните, три лучше, чем один или два, потому что комната, выполненная в одном цвете, скучна. Да, у вас может быть полностью белая комната, но с тремя оттенками белого.
Добавьте текстуры в свой домНе менее важна для цвета и текстура, особенно если вы жаждете единой цветовой схемы, например, полностью белого или полностью серого. На первый взгляд комната может показаться единой цветовой схемой, но если вы присмотритесь, вы заметите оттенки одного цвета и множество текстур через ткани / текстиль.
В полностью белой комнате могут быть льняные драпировки, кресло из плюшевого бархата, блестящие шелковые подушки, стулья из ротанга и плетеные корзины, а также мягкий хлопчатобумажный диван с брошенным на бок одеялом из искусственного меха. Все эти элементы добавляют текстуры и радуют глаз, создавая теплую, насыщенную атмосферу.
Дизайн может описать личность владельца, поэтому, используя текстуры, узоры и различные цвета, можно с легкостью сделать унылую комнату изысканной.
Выберите текстиль, соответствующий вашему образу жизни.Если у вас есть дети и собаки, то легкий хлопковый диван вам может не понравиться; скорее, более темный кожаный или мохеровый диван может лучше удовлетворить ваши потребности. Если вы жаждете роскоши, подумайте о высококачественных шелковых драпировках и подушках.
Каким бы ни был ваш стиль, постарайтесь добавить больше текстуры, объединив многочисленные ткани в свой дизайн интерьера своими руками.
Фрэнк Херфорт / Getty Images
Купите эти продукты сейчас: Love Seat — Round Table — Accent Chair
Добавьте эффектные предметы мебелиЭто частая ошибка большинства домовладельцев — слишком много маленьких тоненьких предметов в одной комнате.Комната с длинноногими стульями, длинноногими столиками и множеством мелких безделушек только загромождает комнату и сбивает с толку.
Вместо этого попробуйте комнату с хорошей смесью. Возьмите большой диван, несколько клубных стульев с юбкой (чтобы не было видно ножек), а затем одно или два тонких кресла с красивыми резными ножками (в зависимости от места). Это всего лишь один пример, но он дает вам идею смешивания стилей и размеров мебели, чтобы комната выглядела сбалансированной — не слишком громоздкой и не слишком тонкой.
Даже если вы оформляете небольшую квартиру, есть масса идей, которые стоит попробовать.Большинство дизайнеров порекомендуют, чтобы даже в самых маленьких комнатах была одна большая эффектная деталь, например, большой шкаф или шкаф. Сочетание большого и малого — ключ к удачному дизайну домашнего интерьера. Это правило распространяется и на аксессуары.
Оскар Вонг / Getty Images
Купите эти продукты сейчас: Прикроватная тумбочка — корзина — комнатные растения
Подносы, декоративные миски и корзиныДизайнеры любят использовать подносы, декоративные миски, а иногда и корзины, чтобы расположить коллекции или разрозненные предметы, которые нужны для дома.Для гламура попробуйте добавить блестящий золотой поднос к журнальному столику, пуфику или тумбочке. Сверху на поднос поставьте красивую свечу, пару книг и небольшую миску с разноцветными камнями. Такие маленькие перспективы кажутся легкомысленными, но они необходимы для многослойной декорированной эстетики.
Если вы хотите более деревенский стиль, попробуйте плетеные корзины у себя дома. Корзины — это великолепный декоративный инструмент, который может скрыть много беспорядка. Постарайтесь создать эти маленькие ниши по всему дому.
Вам понравится, как на подносе или корзине можно собирать мыло и парфюмерию для ванной, поскольку вы собираете эти повседневные предметы в произведение искусства.
Фрэнк Херфорт / Getty Images
Купите эти продукты сейчас: Настенная роспись — Консольный стол — Настольная статуя
Добавьте цветы в каждую комнатуВернитесь и просмотрите все свои доски вдохновения — что вы видите? Вы видите цветы или растения почти в каждой комнате? Готовы поспорить, что вы это сделаете.
Это кажется простым советом, но добавление цветочных композиций, живых растений и природных предметов, таких как вазы с ракушками или камнями, действительно может добавить последний штрих к дизайну вашего дома.
Существует множество простых в уходе растений, которые вы можете купить для своего дома, которые прослужат годы, если их правильно кормить и поливать. Большинство дизайнеров посоветуют вам избегать поддельных цветочных композиций.
Если цветы или растения не то, что вы хотите, попробуйте другие природные элементы, такие как веточки или перья, помещенные в большую урну. Естественные аранжировки добавляют завершающий штрих к комнате — последний штрих, который гласит: «Дизайнер интерьера был здесь».
Если вы не можете нанять дизайнера интерьера, у вас все равно будет дом, который будет выглядеть так же, как и вы.Все эти маленькие советы и хитрости работают вместе, чтобы создать теплый, хорошо продуманный домашний интерьер. Попробуйте добавить в свой дом текстуру, цвет, эффектную мебель и элементы природы.
Если вы не уверены в окончательном результате или сделанных приготовлениях, сделайте снимок. Фотографии комнаты позволят вам увидеть дизайн с другой точки зрения, помогая увидеть, не ошиблись ли вы в пути.
Помните, это ваш дом, и именно вы должны в нем жить, поэтому создайте дом, который вам нравится, — дом, который изображает вас.
ИтогТеперь, когда вы знаете, как оформить интерьер своего дома, пора применить эти советы на практике. С небольшой помощью таких сайтов, как Pinterest и MYMOVE, вы можете уверенно взять дизайн домашнего интерьера в свои руки. Если вы предпочитаете винтажный, деревенский или минималистичный стиль, вы можете использовать эти советы, чтобы добавить в свой дом интересные штрихи и сделать его уникальным.
Что ждет дизайн в ближайшие 10 лет?
Там, где розничные торговцы 20-го века сосредоточились на экономии за счет масштаба и насыщении рынка, «сейчас мы вступаем в эру экономии присутствия», — говорит Джей Гольц, основатель Jayson Home, продавца мебели и аксессуаров с магазином в Чикаго. и национальное присутствие в сфере электронной коммерции.«Умные компании используют экономию присутствия и свое физическое местоположение для построения отношений».
В грядущем десятилетии, говорит Гольц, мы, вероятно, увидим розничных торговцев с меньшим количеством магазинов, более ориентированных на опыт, с высококлассным обслуживанием клиентов и быстрым временем выполнения заказов, чтобы сделать процесс покупки максимально безболезненным. «У вас должно быть нужное количество магазинов, что не означает, что вам нужен по одному на каждом рынке», — говорит он. «Я могу добиться большего успеха с одним хорошо укомплектованным магазином и хорошими людьми, которые могут быстро доставить товары, чем занимаясь малым количеством мест, что раньше было единственным способом сделать это.«Для архитекторов и дизайнеров это потенциально может означать меньшее, но более привлекательное и изобретательное комиссионное вознаграждение за розничную торговлю.
Розничная торговля в Интернете станет привлекательной
Десять лет назад многие дизайнеры высмеивали идею покупки мебели в Интернете, не давая клиентам возможности опробовать ее лично; сегодня это обычное дело. Сейчас в онлайн-розничной торговле начинают проявляться следующие важные изменения. «Визуализация станет действительно важной частью этого», — говорит Анна Брокуэй, соучредитель и президент компании Chairish, которая также управляет Decaso and Dering Hall.«Предоставление людям возможности видеть и полностью настраивать изделия станет неотъемлемой частью нашей реальности».
Chairish уже предлагает функцию дополненной реальности в своем мобильном приложении, которое позволяет покупателям видеть выбранные предметы у себя дома. В предстоящие годы «виртуальная реальность станет окончательным результатом этого», — говорит Броквей, для более захватывающего опыта.
Более сложные инструменты визуализации также помогут упростить процесс создания и покупки нестандартной мебели, говорит она, отмечая, что в настоящее время это остается трудоемким и трудоемким процессом для дизайнеров.«Даже просто нанесение материала заказчика на существующую обивку требует множества шагов», — говорит Броквей. «В будущем все это будет более автоматизировано».
Наконец, она предсказывает, что доставка мебели в дома станет намного проще. «Это представление о грузовике, проезжающем один день в неделю, и вы должны ждать, пока это не произойдет, — говорит она. «В наших транспортных системах произойдут значительные инновации, которые изменят бизнес. Я мечтаю о дронах с красиво обернутыми диванами.”
Антиквариат вернется
Антиквариат в целом пережил тяжелые времена за последние 10 лет, так как некогда модные периоды и дизайнеры вышли из моды, а коллекционеры все больше сосредотачивались на современных произведениях. Но так же, как фондовый рынок цикличен, многие обозреватели отрасли говорят, что антиквариат уже давно пора возвращаться. «По мере того, как дизайн становится мейнстримом, люди будут хотеть индивидуальности и особого подхода, которые сделают их интерьер замечательным», — говорит Бенуа Друт из нью-йоркского Maison Gerard, который продает как антикварную, так и современную мебель.
И в этом привлекательность антиквариата — многие предметы действительно уникальны и сделаны с таким мастерством, которое невозможно найти сегодня. Действительно, Друт уже накапливает антиквариат, готовясь к возрождению. «Я никогда не покупал столько мебели XVIII века, как в последнее время — это по собственному желанию».
Энтони Барзилай Фройнд, редакторский директор и директор по изящным искусствам 1stdibs, уже видит признаки меняющегося рынка. «Антиквариат ужасно недооценивался коллекционерами и дизайнерским сообществом в последнее десятилетие или около того, но мы наблюдаем всплеск интереса как к сделкам, происходящим на нашем онлайн-рынке, так и к работе дизайнеров интерьеров, которую мы представляем. » он говорит.Цены упали настолько, что «многие детали можно купить дешевле, чем вы бы потратили в Restoration Hardware», за что-то эквивалентное.
Только не ждите, что эти бешеные цены продлятся долго. Он предсказывает «полномасштабное возрождение, которое обязательно достигнет своего расцвета к концу 2019 года».
Design You Trust
Фотография года: Розыноногие гуси встречают зиму от Терье Коласа
Drone Photo Awards — крупнейший конкурс аэрофотосъемки и видео.Фотографии приходят со всего мира и позволяют нам увидеть мир немного выше. Читать далее »
Некоторые люди просто не могут перестать делать добрые дела. Один из них — Фелипе Росси, основатель Por1sorriso. Фелипе — бразильский стоматолог, который путешествовал по миру с волонтерами, чтобы бесплатно оказывать жизненно важную стоматологическую помощь людям, которые обычно не могут себе это позволить.Читать далее »
Такой глубокий, такой вызывающий, такой… идеальный для подшучивания. Читать далее »
Создатель Crap Hound и онлайн-блога LiarTownUSA возвращается с котятами, которые будут радовать и развлекать. Это полноцветный настенный календарь размером 12 на 12 дюймов в виде сетки с изображением котят! Читать далее »
Абсолютный победитель и победитель по насекомым, Пол Хермансен
«Фотограф года крупным планом» (CUPOTY) — это праздник макросъемки, макросъемки и микрофотографии.Был создан глобальный конкурс для демонстрации изображений, которые помогают нам увидеть мир по-новому. В этом году в девяти категориях было заявлено более 9000 фотографий из 55 стран. Читать далее »
Джулиан Маджин — колумбийский цифровой художник, вдохновленный вселенной и всеми ее творениями. Он изображает невозможные миры, в которых сочетаются подсознание и искусство. Осторожно, ты можешь получить кайф.Читать далее »
Если вам не хватало примеров современного графического дизайна и типографики, как насчет современного цветочного дизайна? Читать далее »
Индонезийский художник Альдо (он же @feraldoandiraf в Instagram) — еще один яркий пример графического и 3D-дизайнера, работающего в стиле пост-дизайн.Наслаждаться! Читать далее »
Если вы когда-либо учились рисовать, вы знаете, что это нелегко (если только вы не родились да Винчи). Южнокорейский учитель рисования Ан Джэ Хён (안재현) наглядно покажет, как правильно чувствовать и изобразить структуру объекта. Это поможет вам изучить и улучшить свои навыки рисования. Читать далее »
Архив.Матей, еще один анонимный художник в моей подборке так называемых пост-дизайнерских тенденций. Все, что вы так любите (или не любите): племенная типографика, трехмерные морфы, элементы японского графического дизайна 90-х годов. Читать далее »
Фотограф Ансель Адамс, чьи красивые черно-белые пейзажи, полные гор, до сих пор украшают стены и музея, и офиса, назвал своего коллегу-фотографа Уильяма Мортенсена «Антихристом» за то, что он сделал с искусством фотографии.Читать далее »
Майнити / Кими Такеучи
Элитный курортный отель в Токио придумал уникальный способ дать посетителям возможность насладиться трапезой, одновременно предлагая защиту от коронавируса — прикрыв их прозрачными фонарями. Читать далее »
Эти вязаные крючком животные и растения наверняка будут самыми милыми вещичками, которые вы увидите сегодня! Они не только очаровательны, но еще и очень крошечные! Художница Лючия создала эту замечательную серию макрофотографий животных и растений, а также делится своими рисунками вязания и вязания крючком со своими последователями.Читать далее »
Наоми Кэмпбелл, Кристи Терлингтон и Линда Евангелиста, Париж, 1990.
Роксана Лоуит
90-е вернулись! В богато иллюстрированном томе, который сопровождает ее первую кураторскую выставку, Клаудиа Шиффер объединяет легендарных модных фотографов, дизайнеров и супермоделей, чье видение пленило и сформировало десятилетие.Читать далее »
Испанский Гарлем, старейший баррио Нью-Йорка, является Меккой США, где пуэрториканцы впервые обосновались в 1940-х годах. Испанский Гарлем, один из важнейших центров латиноамериканской культуры Америки, является домом для 125 000 человек, половина из которых — латиноамериканцы. Читать далее »
Прежде чем вы отправитесь на чердак в поисках тех же декораций для Хэллоуина, которые вы используете каждый год, позвольте нам кое-что вам рассказать.Читать далее »
По словам Мэтью МакКиллана: «Эта субкультура является предшественником популярных Dekotari (кастомизированные грузовики). Прежде чем они смогут позволить себе купить грузовик для украшения и, конечно же, получить водительские права. Молодые люди формируют бригады из местных единомышленников. Статус продиктован тем, у кого самый экстравагантный и сложный дизайн. Читать далее »
Ежедневная работа Дарьи Пискарёвой требует, чтобы она просыпалась рано.Это также дало ей возможность увидеть Санкт-Петербург, пока он полусонный, хрупкий и полный невероятных сокровищ. Она живет между Санкт-Петербургом и Пикколово, небольшой деревней в Ленинградской области. «Мы с Санкт-Петербургом полностью совпадаем», — говорит она. «Это загадочно, легкомысленно и непостоянно». Читать далее »
Прогулка по студии Миши Никатина в богемном Басманном районе Москвы — это как попасть в особенно яркую оранжерею.Вас окружают растения: настоящие, аккуратно высаженные в горшках, а раскрашенные копии Никатина заполняют пробелы. Никатин работает в этой яркой студии, расположенной на территории бывшей электростанции, уже три года. Практичная, индустриальная эстетика ему подходит. Читать далее »
Фотография года: Трудности жизни Мехмет Аслан
Фотография выше: Отец этого маленького мальчика Мунзир потерял правую ногу, когда бомба была сброшена, когда он шел через базар в Идлибе, Сирия.Его сын Мустафа родился без нижних и верхних конечностей из-за тетраамелии, врожденного заболевания, вызванного лекарствами, которые его мать Зейнеп должна была принимать после того, как заболела нервно-паралитическим газом, выпущенным во время войны в Сирии. В будущем Мустафе потребуются специальные электронные протезы, которых, к сожалению, пока нет в Турции.
Siena International Photo Awards объявила 2021 Photo Awards в 12 номинациях. Фотография турецкого фотографа Мехмета Аслана «Трудности жизни» является абсолютным победителем Siena International Photo Awards (SIPA) 2021.Читать далее »
Нет! Это не фотографии! Я был так же удивлен, когда узнал, что это на самом деле невероятно реалистичные картины маслом, выполненные 40-летним бразильским художником Фабиано Миллани. Читать далее »
Хэллоуин не за горами, и всем не терпится увидеть жуткие и пугающие вещи.Нет исключения для всех цифровых дизайнеров и художников. Многие из них уже участвуют в Inktober 2021 и делают множество других жутких, крутых проектов. Читать далее »
Монстры под вашей кроватью и в шкафу приходят, чтобы запечатлеть вас в этой серии изображений из 1920-х годов. «Гоблины достанут тебя, если ты не будешь осторожничать» — это фотоистория, в которой маленькую девочку похищают с постели адские создания.Это становится еще более ярким, когда вы просматриваете их в исходном стереоскопическом формате. Читать далее »
Открытый фотограф года, Джошуа Херманн, США
Вот лучшие панорамные фотографии 2021 года по версии Epson International Pano Awards. Премия Pano — крупнейший фотоконкурс в области панорамной фотографии. Абсолютным победителем в этом году стал Джошуа Херманн из США за его «Панораму дерева туманного кипариса».Читать далее »
Les Femmes — это секс-комедия 1969 года, написанная в соавторстве с Жаном Аурелем, с Брижит Бардо и Морисом Роне в главных ролях.
