Дизайнер игр: где учиться, зарплата, плюсы и минусы

кто это, чем занимается и как стать • VOKI Games

В геймдеве немало интересных профессий, но самая загадочная из них связана с геймдизайном. Множество разных толкований этой должности и обязанностей геймдизайнера порождают споры и вводят новичка в заблуждение. Давайте разберемся, кто же такой игровой дизайнер и чем он занимается.

Что такое игровой дизайн

Геймдизайн — это процесс разработки правил и целей игры, проектирование игрового контента и геймплея. 

Главная задача игрового дизайна — обеспечение крутого пользовательского опыта. Качественный геймдизайн буквально заставляет игрока наслаждаться процессом и заходить в игру чаще, несмотря на плохое настроение, недосып или рабочие дедлайны. 

Профессия геймдизайнер

Профессия геймдизайнер — довольно новая. Несмотря на то, что геймдизайнерами являются и те ребята, которые придумывали первые настолки, сама должность и четкие обязанности специалиста отделились от смежных профессий не так давно.  

Геймдизайнер — кто это?

Геймдизайнер — специалист, который разрабатывает концепцию и правила игры (на больших проектах в этом участвует ещё и продюсер), придумывает основные механики, внутриигровые ивенты, скидки, работает с уровнями сложности игры. 

Словом, рука геймдизайнера касается всего, что может повлиять на геймерский опыт. В крупных геймдев-компаниях разные куски геймдизайнерской работы выполняют узкие специалисты — есть геймдизайнеры-балансировщики, геймдизайнеры фичей, геймдизайнеры систем и левел-дизайнеры. Вот так, оказывается, в профессиональной среде геймдизайнеров тоже разделение на «кланы» 😉 

Такие разные геймдизайнеры: дизайнеры баланса и интерфейсов, систем и левел-дизайнеры

Везде ли нужны все эти специалисты? Неужели всем им хватит работы и может ли её делать один человек? Ответ один: всё зависит от масштаба проекта. В маленьких студиях все обязанности часто ложатся на плечи одного или пары игровых дизайнеров, ведь объема работы не так уж много. На больших проектах, где постоянно создается и выпускается огромное количество контента, дела обстоят иначе — в работу включаются специалисты следующих профессий ⬇️

В задачи гейм-дизайнера систем входит разработка правил игры. Этот специалист  отвечает за выбор и реализацию игровых механик, которые приводят к определенному результату в игре. Дизайн систем — довольно универсальное направление, и такие специалисты нужны в каждом игровом проекте.

Левел-дизайнер проектирует уровни: разрабатывает миссию и игровые локации, описывает окружение, просчитывает размещение объектов на карте. 

Гейм-дизайнер интерфейсов отвечает за взаимодействие игрока с игрой и за то, как игрок получает фидбек на свои действия от игры. Этот человек знает, на каком расстоянии от края экрана поместить важную кнопку, чтобы её было удобно нажимать, и как должно выглядеть информационное окно в новой миссии.

Гейм-дизайнер баланса настраивает игровой баланс, чтобы игра не оказалась слишком простой или слишком сложной для пользователей. Балансировщик работает с игровой аналитикой, занимается расчетами и ищет ошибки в уже существующих.

Гейм-дизайнер контента отвечает за встраивание в игру нового контента (квестов, персонажей, всяческих описаний), настройку поведения персонажей и взаимодействия — активного и фонового (чтобы персонажи не стояли столбом, пока игрок ходит по карте).

Нарративный дизайнер отвечает за повествование с помощью геймплея, текста и звука и изображений. Он следит за качеством связки «геймплей и повествование» в выпускаемом продукте. Например, выбирает те способы поощрения игрока, которые будут вплетаться в сюжет и соответствовать жанру, а также ожиданиям аудитории. Так, в Hidden Object играх в качестве бонуса за прохождение сложного уровня вы скорее увидите дополнительное время на поиск предметов, чем +1 к отношениям с другим персонажем, как это бывает в визуальных новеллах. 

Основные обязанности гейм-дизайнера

В основные обязанности гейм-дизайнера входит:

• разработка концепта игры (основная идея, механики и жанр, изложенные в концепт-документе), написание и поддержка актуальности геймдизайн-документа;
• разработка ключевых игровых механик;
• балансировка игры;
• описание образов персонажей игры;
• разработка интерфейса игры совместно с художником;
• написание подробного технического задания задействованным в процессе специалистам;
• корректировка концепции игры в процессе разработки;
• координирование специалистов в команде, которая работают над продуктом;
• разработка способов и плана монетизации игры;
• проектирование внутриигровых событий.

Что ещё должен уметь игровой дизайнер

Рано или поздно геймдизайнер может столкнуться с тем, что ему нужно будет собственноручно создавать прототип игрового уровня или целой игры, поэтому лучше научиться этому до момента острой необходимости. Для создания простых прототипов подойдёт один из движков с системой визуального программирования — пару отличных вариантов мы рассмотрели в последнем пункте этой статьи. Кстати, этот навык ещё и поможет лучше понимать разработчиков.

Гейм-дизайнер — это человек, который на «ты» с математикой, логикой и планированием. Плюсом будет знание английского языка (хотя бы для того, чтобы читать профессиональную литературу, которая в 90% случаев представлена только на инглише) и графических редакторов. Свободное владение приложениями для создания блок-схем, мокапов и ведения документации тоже никогда не будет лишним.

Какими качествами должен обладать дизайнер игр

Часто люди, занимающие должность гейм-дизайнера, становятся связующим звеном между несколькими отделами — техническими дизайнерами и программистами, продюсерами и сценаристами, поэтому дизайнер видеоигр должен уметь подробно и доступно доносить свои идеи и рабочую информацию до участников процесса. Игровой дизайнер ограничен ресурсами, временем и технологиями, поэтому он должен четко уметь выражать свою мысль. А если он ещё и лид направления — обладать навыками проджект-менеджера и следить за обновлением документации.

Профессия гейм дизайнера подразумевает быстрые темпы работы и умение подстраиваться под внезапные изменения в проекте, поэтому для консервативных ребят такая работа может стать источником стресса. Гибкие специалисты, которые в переменах привыкли видеть не трудности, а возможности, смогут проявить это своё качество. 

В работе игрового дизайнера важно уметь отличать гениальную мысль от плохой задумки и трезво оценивать даже собственные идеи. Крутой геймдизайнер — это геймер в аналитическими способностями, он регулярно играет в игры (особенно в игры того жанра, в котором работает), выявляет и анализирует интересы целевой аудитории (лучше это сделать ещё на этапе создания концепта игры), знает рынок и тренды индустрии, подмечает всё новое и мысленно примеряет это на свой проект.

Умение мыслить нестандартно — в плюс любому геймдизайнеру, ведь только выходя за рамки привычного можно создать шедевр. Идеи для игр можно искать везде: в книгах, телешоу, музыке и кино. Также опытному дизайнеру игр важно хорошо изучить визуальный стиль проекта и, в случае необходимости, направлять художников в нужное русло. Так игра будет выглядеть целостной, независимо от того, сколько разных артистов над ней работает.

Гейм-дизайнер: как стать и где работать

На самом деле, большинство нынешних геймдизайнеров пришли в геймдев без специальной подготовки, курсов и далеко не всегда из смежных сфер. Всё потому, что геймдизайн как отдельная область знаний довольно молод. По этой причине почти вся профессиональная литература ещё не переведена с английского.

Профессия геймдизайнер: с чего начать

Чтобы понять, стоит ли пробовать себя в геймдизайне, на минутку вернитесь к пунктам об умениях и качествах геймдизайнера и беспристрастно оцените свой потенциал в их развитии. Дружите с математикой и теорией вероятности? — Окей. Пробовали себя в программировании? — Отлично.

Проверить свои аналитические способности можно, разобрав любимую игру на составляющие (сюжет, мета, главная механика, персонажи, фичи, интерфейс) и проанализировав их: что особенно круто и ново, почему определенная связка событий нравится игрокам, что особенного в геймплее). Конечно, новичку придется нелегко и многое будет упущено, но такая практика может помочь выяснить, насколько вам интересен процесс, что вы уже понимаете, а о чем слышите впервые.  

Чтобы разбираться в дизайне игр, в них нужно играть. Не наспех, пропуская при любой возможности катсцены, а вдумчиво. Это развивает насмотренность и точно станет плюсом для новичка.

Оцените рынок вакансий в своей стране и регионе, подумайте, где бы хотели работать, готовы ли к переезду и что вам для этого нужно. Постройте в голове сразу два плана: оптимистичный и реалистичный с долей пессимизма. При любых раскладах прилагайте столько усилий, сколько нужно для реализации последнего, всегда делайте чуточку больше. Читайте не только литературу — ищите иностранные форумы специалистов, смотрите лекции на YouTube и записи с геймдев-конференций. Это не только прокачает ваши знания, а и поможет почувствовать себя частью комьюнити.

Обучение на геймдизайнера

Образовательных программ по направлению геймдизайн в вузах Украины пока нет. Некоторые отправляются на обучение в университеты за рубежом, но далеко не у всех есть на это финансы. Поэтому в нашей стране популярными становятся курсы геймдизайна и программы стажировок.

Курсы для геймдизайнера

Курсов по игровому дизайну становится всё больше и больше. Вы можете пройти бесплатный курс по основам геймдизайна от DevtoDev, в котором информация изложена доступным языком и разбита на блоки по смыслу. После каждого модуля нужно пройти тест, а в финале — проверить свои знания на большом тестировании, чтобы получить сертификат. Да, заниматься и мотивировать себя придется самостоятельно — никаких менторов и чатов поддержки нет. Зато это крутая возможность без любых финансовых затрат обзавестись не только первым геймдев-образованием, но и его подтверждением в виде «корочки».     

В интернете также можно найти много платных курсов на любой вкус, продолжительность и кошелек. Главное, на что стоит обращать внимание перед тем, как отдавать деньги за обучение — это программа курса и спикеры, которых вам презентуют в рекламе. Не стесняйтесь задавать вопросы об их опыте или гуглить их — это нормальная практика, если вы хотите быть уверенными в профессионализме своих учителей. 

В поисках возможностей для обучения не проходите мимо позиций ученика и программ стажировок в геймдев-студиях. Они часто бесплатны, непродолжительны и помогают получить первый опыт в сфере разработки игр.

Например, в этом году в стенах нашей студии VOKI Games мы проводили свою школу по геймдизайну. Ребята, желающие освоить новую профессию, целый месяц обучались нашими кураторами по специально разработанной программе и получали стипендию от компании. Лучших выпускников мы приняли в штат. 

Ищите возможности, ловите момент, ведь никто знает, где и в какую секунду может начаться ваша карьера!

где учиться онлайн, сколько зарабатывает дизайнер персонажей компьютерных игр

Каких персонажей создает дизайнер

Для кино и мультфильмов

В этом случае задача дизайнера — точно передать характер героев и идею художественного произведения.

Для печатных изданий

Дизайнер персонажей может специализироваться на полиграфии и создавать иллюстрации с героями для журналов, книг, канцтоваров.

Для компьютерных игр

Дизайнер персонажей вносит большой вклад в то, насколько игра полюбится аудитории, ведь именно вокруг героев строится действие.

Подробнее

Для одежды и аксессуаров

Принты с персонажами — популярное решение для футболок, толстовок, сумок-шоперов и других предметов гардероба.

Подробнее

Для рекламы

Проработанный персонаж способен оживить любой рекламный макет — от небольшой листовки до билборда на главной улице города.

Подробнее

Для упаковки и айдентики

Запоминающийся персонаж может быть частью фирменного стиля бренда: использоваться в логотипе, на упаковке, в дизайне офисов или магазинов компании.

Подробнее

У каждого направления — своя специфика. Дизайнер может сосредоточиться на создании рекламных персонажей и сотрудничать с брендами, а может углубиться в гейм-дизайн и работать над компьютерными играми вместе с аниматорами и программистами.

Узнайте, как выгодно учиться на дизайнера персонажей

Где получить образование дизайнера персонажей

Вуз

«>Получить нужные знания в вузе можно на направлении «Графический дизайн». Также можно учиться на гейм-дизайнера, иллюстратора детских книг, fashion- или коммерческого иллюстратора. Все эти специальности подразумевают разработку, создание, стилизацию образов. На обучение в вузе нужно закладывать от 4 до 6 лет, а если вы не очень уверены в своих навыках рисования — еще 1 год на подготовительные курсы, которые помогут сдать творческий экзамен.

Колледж или техникум

Программы по дизайну персонажей, рекламной и книжной иллюстрации есть и в средних профессиональных учреждениях. Обучение здесь займет от 2,5 до 4 лет, поступить можно после 9 и после 11 класса. Если будете учиться очно, не получится совмещать образование с работой, а кроме необходимых дизайнеру дисциплин придется изучать общие предметы.

Подробнее

Курсы обучения дизайну персонажей с нуля

Обучение на профессиональных курсах по иллюстрации персонажей займет значительно меньше времени, чем в вузе или колледже. Если вы уже получили высшее или среднее профессиональное образование, не готовы потратить еще 5 лет и хотите пройти обучение с нуля за несколько месяцев — вам подойдет этот вариант.

Короткие программы и курсы повышения квалификации

Если вы уже знакомы с основами дизайна, можно пройти краткосрочные курсы и всего за 2-3 месяца научиться разрабатывать персонажей. Однако этот вариант хорош только для дизайнеров-практиков — обучение с нуля требует больше времени и более подробной программы.»>Художник по персонажам — это одна из специализаций профессии графического дизайнера. Если вы уже знакомы с основами дизайна, можно пройти краткосрочные курсы и всего за 2-3 месяца научиться разрабатывать персонажей. Однако этот вариант хорош только для дизайнеров-практиков — обучение с нуля требует больше времени и более подробной программы.

Подробнее

Самообучение

Но у самообучения есть минусы: часто попадается непроверенная и разрозненная информация, некому задать вопросы, а по итогам творческих поисков вы не получите официальный документ.»>

Можно участвовать в бесплатных и платных марафонах, изучать туториалы, книги по иллюстрации, тематические сайты. Это поможет вам проверить свой интерес к персонажной иллюстрации и сделать первый шаг на этом пути. Но у самообучения есть минусы: часто попадается непроверенная и разрозненная информация, некому задать вопросы, а по итогам творческих поисков вы не получите официальный документ.

Подробнее

Выбор варианта зависит от конкретной ситуации. Например, если вы недавно окончили 11 классов и у вас нет цели начать практику как можно скорее, поступайте в колледж или вуз. Если же у вас есть среднее профессиональное или высшее образование и вы хотите быстро освоить новое направление, ваш выбор — курсы.

Где можно учиться на дизайнера персонажей дистанционно?

Освоить техники создания персонажей вы можете в академии дизайн-профессий Pentaschool. У нас есть не только длительный профессиональный курс по иллюстрации с нуля, но и краткосрочные программы для практикующих дизайнеров. Если вы хотите разобраться в коммерческой, рекламной, книжной, журнальной иллюстрации, в нашей академии это можно сделать за 2-3 месяца, не отрываясь от вашей основной работы. Все программы дистанционные и проходят на интерактивной онлайн-платформе. Занятия в Pentaschool ведут эксперты-практики — графические дизайнеры, иллюстраторы, художники с большим опытом в профессии и собственным стилем.

Дизайнер-иллюстратор

«>Программа длится 8,5 месяцев, и ее можно проходить с нуля, даже если раньше вы ничего не знали о дизайне. За время обучения вы освоите работу в графических редакторах, научитесь создавать иллюстрации и скетчи от руки, узнаете нюансы работы с персонажами в рекламе, книжном деле, инфографике. По итогам курса вы получите диплом о профессиональной переподготовке, который принимают работодатели и заказчики.

PRO

Дизайнер-иллюстратор

• 8.5 мес.
• Портфолио: 12 работ в разных техниках
• Старт 7 июля
• Диплом о профессиональной переподготовке

Узнать больше

-40% скидка

Рисование: от основ к цифровым техникам

Обучение длится 4 месяца, по итогам выдается диплом о профпереподготовке.»>Курс подойдет тем, кто начинает свой путь с рисования и хочет с нуля освоить самые популярные техники. На программе вы не только научитесь рисовать от руки, но и изучите 2 графических редактора, необходимых в работе художнику-иллюстратору: Adobe Illustrator и Adobe Photoshop. Обучение длится 4 месяца, по итогам выдается диплом о профпереподготовке.

Рисование: от основ к цифровым техникам

• 4 мес.
• Портфолио: более 30 работ
• Старт 7 июля
• Диплом о профессиональной переподготовке

Узнать больше

-40% скидка

Иллюстрация персонажей

Вы узнаете, как работать с реальным брифом клиента, создавать стикеры для соцсетей, вписывать персонажей в контекст. Курс длится 2 месяца, по его итогам выдается удостоверение о повышении квалификации.»>Курс подойдет практикующим дизайнерам и иллюстраторам без специального образования, которые хотят углубиться в персонажную иллюстрацию. На программе вы научитесь отрисовывать персонажей, передавая их характер, эмоции, мимику и позы. Вы узнаете, как работать с реальным брифом клиента, создавать стикеры для соцсетей, вписывать персонажей в контекст. Курс длится 2 месяца, по его итогам выдается удостоверение о повышении квалификации.

Персонажная иллюстрация

• 2 мес.
• Портфолио: персонаж по реальному брифу от клиента
• Старт 7 июля
• Удостоверение о повышении квалификации

Узнать больше

-40% скидка

Коммерческая иллюстрация

Вы поработаете с инфографикой, дизайном брендированных сувениров, попробуете разработать стикерпак для соцсетей и многое другое. Программа подойдет практикующим дизайнерам, которые хотят уже через 3,5 месяца брать заказы на создание персонажей для брендов и зарабатывать больше.»>На курсе вы научитесь создавать любые иллюстрации для брендов — от логотипов до дизайна упаковки с использованием персонажей. Вы поработаете с инфографикой, дизайном брендированных сувениров, попробуете разработать стикерпак для соцсетей и многое другое. Программа подойдет практикующим дизайнерам, которые хотят уже через 3,5 месяца брать заказы на создание персонажей для брендов и зарабатывать больше.

Коммерческая иллюстрация

• 3.5 мес.
• Портфолио с коммерческими иллюстрациями
• Старт 7 июля
• Удостоверение о повышении квалификации

Узнать больше

-40% скидка

Adobe Illustrator CC.

Базовый уровень

Программа для тех, кто хочет освоить один из самых популярных инструментов для создания иллюстраций — редактор Adobe Illustrator CC. За 2 месяца вы сможете пошагово разобраться в функциях редактора и выполнить свои первые работы: сет иконок, векторные иллюстрации, макеты афиш и т. д.

Adobe Illustrator CC. Базовый уровень

• 2 мес.
• Портфолио: сет иконок, векторные иллюстрации, визитки
• Старт 7 июля
• Удостоверение о повышении квалификации

Узнать больше

-40% скидка

Каждый курс включает в себя формирование портфолио. Преподаватели проверят ваши работы и укажут, что нужно исправить, если найдут недочеты. В результате вы получите отличное профессиональное портфолио, которое можно без опасений отправлять клиентам и работодателям.

Востребованность профессии дизайнер персонажей

Художники по персонажам востребованы в издательствах, дизайн-студиях, IT-компаниях, редакциях. А если вы планируете работать на фрилансе, то первые заказы по персонажной иллюстрации сможете найти на фриланс-биржах либо в специальных каналах с вакансиями в Telegram, сообществах в VK.

более 300 только
на портале hh.ru

более 580 на площадках фриланса

Карьера и зарплата дизайнера персонажей

Как правило, дизайнер персонажей ведет проектную работу, так что его доход зависит от количества и уровня сложности заказов. Формируйте портфолио, старайтесь расти профессионально и искать свой стиль — и вы сможете сами назначать комфортную цену на иллюстрации и выбирать интересные проекты.
Топовые дизайнеры-иллюстраторы могут сотрудничать с известными брендами и создавать образы, которые станут любимцами миллионов людей, символами продуктов и событий.

Средняя зарплата дизайнера персонажей в Москве

от 65 000 ₽ для новичков

до 120 000 ₽ для опытных специалистов

Ваша карьерная траектория

Декоратор-новичок

60 000 ₽

После обучения вы — начинающий специалист. Сейчас важно брать первые заказы и расширять практический опыт.

Опытный иллюстратор

80 000 ₽

Вы стали уверенным дизайнером с опытом. Теперь ваша задача — повышать сложность работ в портфолио и цены на услуги.

Ведущий специалист

100 000 ₽

Ура!
Вы профильный специалист: можете браться за сложные задачи и передавать новичкам в команде свои знания и опыт.

Топовый дизайнер персонажей

120 000 ₽

Вот это да!
Вы стали узнаваемым дизайнером, и клиенты готовы дорого заплатить, чтобы поработать именно с вами. А может быть, вы собрали свою команду иллюстраторов?

А началось все с
заявки на консультацию

Плюсы и минусы профессии дизайнера персонажей

Плюсы

• Профессия востребована в России и за рубежом, поэтому можно сотрудничать с заказчиками из других городов и стран.
• Творческая специальность, в которой вы сможете проявить свой талант и заработать имя.
• Дизайнер персонажей имеет шанс поучаствовать в интересных и значимых проектах — создание кино, мультфильмов, масштабных рекламных кампаний.
• Вы сами решаете, работать в компании или выполнять заказы на фрилансе.
• Много специализаций внутри одной профессии. Можно выбрать самое интересное для вас — от гейм-дизайна до сотрудничества с брендами одежды.
• Освоить профессию и получить диплом можно дистанционно, совмещая обучение с нынешней работой.
• Минимальные требования к документам об образовании. Работодателям важнее ваше портфолио, опыт и креативность, а не вузовский диплом.

Минусы

• Нужно на высоком уровне владеть навыками рисования от руки и в программах. Если вы начинаете с нуля, наберитесь терпения: научиться можно, но это займет время.
• Как в любой творческой профессии, бывает сложно понять, чего хочет заказчик. Будьте готовы работать с правками и искать варианты, если разработанный образ не примут с первого раза.

С чего начать

Получить образование графического дизайнера, приобрести реальные навыки работы и собрать свои первые кейсы можно в Московской академии дизайн-профессий Pentaschool.

Преимущества обучения в Pentaschool

Прочная теоретическая база для старта в профессии

Много практики с обратной связью от экспертов с опытом

Вы можете стать графическим дизайнером с нуля и начать зарабатывать на своих проектах менее чем за 1 год

Доступ к архиву из 3 000 вебинаров по дизайну, маркетингу и другим темам

Бессрочный доступ к материалам занятий после завершения обучения

Бонус-курсы в подарок при выборе профессиональной программы

Счастливы ли дизайнеры видеоигр?

Дизайнеры видеоигр являются одной из самых счастливых профессий в Соединенных Штатах.

В CareerExplorer мы постоянно проводим опрос миллионов людей и спрашиваем их, насколько они удовлетворены своей карьерой. Как оказалось, дизайнеры видеоигр оценивают свое карьерное счастье 4,2 из 5 звезд , что ставит их в лучших 3% карьер.

Чтобы представить это в перспективе, мы сравнили, насколько счастливы дизайнеры видеоигр в аналогичной карьере в отрасли. Взгляните на результаты ниже:

Заработная плата и рейтинги удовлетворенности в аналогичных профессиях

Карьера	Удовлетворение	Средняя зарплата
Креативный директор по видеоиграм	4,5	90 тысяч долларов
Редактор уровней видеоигр	4.3	90 тысяч долларов
Дизайнер видеоигр	4. 2	90 тысяч долларов
Продюсер видеоигр	4.1	90 тысяч долларов
Художник по играм	3,9	90 тысяч долларов

Так что же значит быть счастливым в своей карьере? Разобьем его на разные измерения:

• Зарплата: Дизайнеры видеоигр довольны своей зарплатой?
• Значение: У дизайнеров видеоигр находят свою работу значимой?
• Соответствие личности: Насколько хорошо подходят личности людей к их повседневным задачам дизайнеров видеоигр?
• Рабочая среда: Насколько приятны рабочая среда дизайнера видеоигр?
• Применение навыков: Дизайнеры видеоигр максимально использовать свои способности?

Довольны ли дизайнеры видеоигр своей зарплатой?

Разработчики видеоигр оценили свою удовлетворенность своей зарплатой 3,5/5 . Большинство дизайнеров видеоигр вполне довольны своей зарплатой, и очень немногие жалуются на уровень своего дохода.

Мы спросили дизайнеров видеоигр, насколько справедливо они получают вознаграждение за свою работу.

Их ответ был:

3,5 из 5 звезд

454 дизайнеры видеоигр

5 звезд

30%

30% дизайнеров видеоигр оценили свое вознаграждение в 5 звезд.

4 звезды

21%

21% дизайнеров видеоигр оценили свое вознаграждение в 4 звезды.

3 звезды

26%

26% дизайнеров видеоигр оценили свое вознаграждение в 3 звезды.

2 звезды

11%

11% дизайнеров видеоигр оценили свое вознаграждение в 2 звезды.

1 звезда

11%

11% дизайнеров видеоигр оценили свое вознаграждение в 1 звезду.

Считают ли дизайнеры видеоигр значимой свою работу?

В среднем дизайнеры видеоигр оценивают значимость своей работы на 90 005 баллов 3,9/5 90 006 баллов. В отличие от многих профессий, дизайнеры видеоигр легко находят смысл в своей работе, и это, вероятно, является одной из основных причин, по которой люди становятся разработчиками видеоигр.

Мы спросили дизайнеров видеоигр, насколько значимой они считают свою работу.

Их ответ был:

3,9 из 5 звезд

472 дизайнера видеоигр

5 звезд

44%

44% дизайнеров видеоигр оценили значимость своей карьеры (5 звезд).

4 звезды

25%

25% дизайнеров видеоигр оценили значимость своей карьеры — 4 звезды.

3 звезды

18%

18% дизайнеров видеоигр оценили значимость своей карьеры — 3 звезды.

2 звезды

6%

6% дизайнеров видеоигр оценили значимость своей карьеры — 2 звезды.

1 звезда

6%

6% дизайнеров видеоигр оценили, насколько значимой они считают свою карьеру. 1 звезда

Насколько хорошо личности людей подходят для повседневных задач дизайнеров видеоигр?

Дизайнеры видеоигр оценили свою личность в соответствии со своей работой в среднем на 4,3/5 . Большинство дизайнеров видеоигр считают, что их личности вполне подходят для их работы, и относительно немногие жалуются на их соответствие.

Мы спросили дизайнеров видеоигр, насколько хорошо их личности вписываются в их карьеру.

Их ответ был:

4,3 из 5 звезд

557 разработчиков видеоигр

5 звезд

51%

51% дизайнеров видеоигр оценили свою карьеру на 5 звезд.

4 звезды

32%

32% дизайнеров видеоигр оценили свою карьеру на 4 звезды.

3 звезды

13%

13% дизайнеров видеоигр оценили свою карьеру на 3 звезды.

2 звезды

3%

3% дизайнеров видеоигр оценили свою карьеру на 2 звезды.

1 звезда

1%

1% дизайнеров видеоигр оценили свою карьеру на 1 звезду

Насколько приятно рабочая среда дизайнера видеоигр?

В целом дизайнеры видеоигр оценили свое удовольствие от рабочей среды на баллов 4,2/5 . Подавляющему большинству дизайнеров видеоигр нравится их рабочая среда, что, вероятно, способствует общему более высокому удовлетворению работой в качестве дизайнера видеоигр.

Мы спросили дизайнеров видеоигр, насколько им нравится их рабочая среда.

Их ответ был:

4,2 из 5 звезд

550 дизайнеров видеоигр

5 звезд

46%

46% дизайнеров видеоигр оценили свою рабочую среду на 5 звезд.

4 звезды

34%

34% дизайнеров видеоигр оценили свою рабочую среду на 4 звезды.

3 звезды

14%

14% дизайнеров видеоигр оценили свою рабочую среду на 3 звезды.

2 звезды

4%

4% дизайнеров видеоигр оценили свою рабочую среду на 2 звезды.

1 звезда

2%

2% дизайнеров видеоигр оценили свою рабочую среду на 1 звезду

Разработчики видеоигр максимально используют свои способности?

Бывшие дизайнеры видеоигр на CareerExplorer оценили использование своих навыков 4.1/5 . Большинство опрошенных дизайнеров видеоигр считают, что им удается максимально использовать свои способности в качестве дизайнера видеоигр, что помогает повысить удовлетворенность карьерой в долгосрочной перспективе.

Мы спросили дизайнеров видеоигр, насколько хорошо их способности использовались в их карьере.

Их ответ был:

4.1 из 5 звезд

544 дизайнера видеоигр

5 звезд

46%

46% дизайнеров видеоигр оценили, насколько хорошо их навыки использовались в их карьере (5 звезд).

4 звезды

29%

29% дизайнеров видеоигр оценили, насколько хорошо их навыки использовались в их карьере: 4 звезды.

3 звезды

15%

15% дизайнеров видеоигр оценили, насколько хорошо их навыки использовались в их карьере: 3 звезды.

2 звезды

7%

7% дизайнеров видеоигр оценили, насколько хорошо их навыки использовались в их карьере (2 звезды).

1 звезда

3%

3% дизайнеров видеоигр оценили, насколько хорошо их навыки использовались в их карьере: 1 звезда.

Далее

загрузка…

Профиль работы гейм-дизайнера | Prospects.ac.uk

Гейм-дизайнеры — центр творчества в создании новой игры

Как геймдизайнер вы будете приносить идеи, создавать прототипы, создавать интерактивное повествование и развивать игровую механику. Вы будете проектировать системы, которые легко обслуживать, расширять и удобно использовать, а также привносить удовольствие в пользовательский опыт.

Игры доступны для различных форматов и платформ, включая мобильные устройства, виртуальную и дополненную реальность, консоли и ПК, и вам потребуется ряд технических и творческих навыков, чтобы придумывать, тестировать и развивать свои идеи.

Дизайнеры игр работают в многопрофильной команде, в которую входят разработчики игр, программисты, художники по играм, аниматоры и тестировщики по обеспечению качества.

Хотя должность дизайнера игр обычно четко определена, в небольших компаниях вы можете заниматься некоторыми элементами искусства или программирования. Подполя игрового дизайна включают дизайнера уровней, дизайнера контента и дизайнера интерфейса.

Обязанности

Как гейм-дизайнер вы можете работать над дизайном, который вы придумали сами или над заранее одобренной идеей, например над игрой, основанной на фильме. Какой бы ни была ваша роль, вам потребуется:

• используйте свой творческий потенциал для разработки игр для целого ряда устройств и платформ, которые привлекают и захватывают воображение пользователя
• обдумывайте, планируйте и детализируйте каждый элемент новой игры, включая сеттинг, правила, сюжет, реквизит, транспортные средства , интерфейс персонажей и режимы игры
• составить концептуальный документ и использовать его, чтобы убедить команду разработчиков в том, что игра стоит продолжения
• провести исследование рынка, чтобы понять, чего хочет ваша целевая аудитория
• превратить грубую идею в детальную концепцию, а затем реализовать ее
• писать сценарии и создавать раскадровки
• работать совместно с другими, включая разработчиков игр, художников и программистов, для создания прототипа — небольшой игровой версии игры
• внести коррективы в спецификации игрового дизайна, чтобы отразить изменения по мере продвижения проекта
• обучить тестировщиков обеспечения качества (QA) играть в игру, чтобы они могли ее должным образом протестировать
• руководит дизайном пользовательского опыта (UX) игры, обеспечивая игрокам наилучшие впечатления
• работать в одиночку или в составе большой команды под руководством ведущего дизайнера.

Заработная плата

• Заработная плата на должностях начального уровня, таких как младший/стажер, обычно составляет от 17 000 до 18 000 фунтов стерлингов. Заработная плата на должностях тестировщика обеспечения качества (QA), еще одного распространенного подхода к дизайну игр, составляет примерно от 18 000 до 22 000 фунтов стерлингов.
• Дизайнеры уровней могут рассчитывать на заработок от 20 000 до 35 000 фунтов стерлингов.
• Средняя зарплата геймдизайнера составляет 30 000 фунтов стерлингов, хотя вы можете заработать до 45 000 фунтов стерлингов. Как старший гейм-дизайнер, вы могли заработать до 65 000 фунтов стерлингов.

Заработная плата варьируется в зависимости от ряда факторов, таких как ваши навыки и опыт, размер компании, в которой вы работаете, тип игры, над которой вы работаете, и местоположение.

Льготы, особенно для крупных компаний, могут быть очень щедрыми. Они могут включать в себя пакеты услуг по переезду, доступ к игровым комнатам, членство в фитнес-центре, частное медицинское обслуживание и скидки в магазинах.

Данные о доходах предназначены только для справки.

Рабочее время

Обычно вы работаете в среднем от 30 до 40 часов в неделю. Возможно гибкое рабочее время. Возможно, вам придется работать в выходные и по вечерам по мере приближения сроков.

Большинство гейм-дизайнеров работают полный рабочий день, а небольшое количество работает не по найму или работает неполный рабочий день.

Связанные тематические исследования

Чего ожидать

• Работа в основном ведется в студии в рамках междисциплинарной команды, в которую входят художники, инженеры, программисты, аниматоры, продюсеры и разработчики контента.
• Большинство игровых компаний в Великобритании являются либо микропредприятиями (обычно с менее чем десятью сотрудниками), либо малыми предприятиями. В Лондоне и на юго-востоке, а также в других крупных городах Великобритании, таких как Брайтон, Бристоль, Кардифф, Данди, Гилфорд и Манчестер, сосредоточено большое количество компаний по разработке игр.
• Согласно данным переписи игровой индустрии Великобритании UKIE 2022, в которой рассматривается разнообразие рабочей силы в игровой индустрии Великобритании, пожилые люди и женщины представлены недостаточно. Работники игр чернокожих, азиатов или этнических меньшинств (BAME) также недостаточно представлены, особенно на руководящем уровне. Цель состоит в том, чтобы исправить эти диспропорции путем повышения осведомленности об игровой индустрии и ее возможностях карьерного роста, а также с помощью таких инициатив, как RaiseTheGame.
• Дресс-код в игровой индустрии в целом более свободный, чем во многих других отраслях.
• Путешествия не являются частью работы, хотя вы можете путешествовать, чтобы представлять свою компанию на мероприятиях и конференциях.

Квалификация

Хотя для того, чтобы стать гейм-дизайнером, не требуется диплома, по данным UKIE, более 80% гейм-дизайнеров имеют степень бакалавра. Особенно полезны степени, относящиеся к играм. Соответствующие предметы включают:

• искусство компьютерных игр
• дизайн компьютерных игр
• разработка компьютерных игр
• технологии компьютерных игр
• информатика
• интерактивные медиа
• математика.

Ассоциация независимых разработчиков игр (TIGA) аккредитовала ряд игровых курсов как для студентов, так и для аспирантов.

Также полезны предметы, связанные с наукой, техникой и инженерным делом. Также можно попасть в отрасль со степенью в области социальных или гуманитарных наук. Работодатели ищут, в частности, соответствующий опыт и знания игр.

Поступление в игровой дизайн обычно осуществляется либо через должность младшего/стажера-дизайнера игр, либо после повышения с должности тестировщика обеспечения качества (QA). Позиции QA включают в себя тестирование приложений и игр, чтобы обнаруживать и сообщать о проблемах на разных аппаратных платформах. Они дают хорошее представление о том, как работает компания и как создается игра.

Важно, чтобы вы создали онлайн-портфолио своих проектов и любой работы, которую вы завершили, чтобы продемонстрировать свои навыки и опыт в разработке игр.

Вам также необходимо быть в курсе последних тенденций в играх на всех платформах и получать удовольствие от игры, а также от ее создания.

Если у вас нет диплома, вы можете получить диплом 3 уровня/расширенный диплом по играм, анимации и визуальным эффектам. Вы также можете пройти более высокий уровень ученичества, что позволит вам зарабатывать по мере того, как вы учитесь на рабочем месте. Для получения дополнительной информации см. Академию навыков NextGen.

Хотя наличие квалификации последипломного образования не является обязательным, оно может быть полезным, особенно если ваша первая степень не связана со специализацией в играх. Внимательно изучите курсы, чтобы убедиться, что они соответствуют вашим карьерным целям. Найдите курсы для аспирантов по игровому дизайну.

Навыки

Вам потребуется:

• технические навыки, в частности знакомство с рядом языков программирования и программных технологий и пакетов, таких как C#, C++ и Python
• навыки написания сценариев и проектирования с использованием программного обеспечения, такого как as Blueprint Visual Scripting в Unreal Engine 4 (UE4)
• страсть к играм и понимание различных аппаратных платформ, доступных для игр
• коммуникативные навыки, как устные, так и письменные, чтобы донести свои идеи до других членов команды
• навыки работы в команде и способность сотрудничать с другими для создания готовой игры
• инновационный подход к дизайну игры и способность выдвигать новые идеи
• готовность и способность осваивать новые технические навыки, такие как программное обеспечение для контроля версий
• навыки организации и управления проектами, включая знакомство с Agile-разработкой и Scrum
• навыки уверенности и влияния для представления своих идей и подачи заявок на финансирование
• навыки решения проблем
• гибкий подход к работе, позволяющий адаптировать ваши идеи и соблюдать сроки
• приверженность и сосредоточенность на выполнении каждой задачи на высоком уровне
• математическое и аналитическое понимание.

Опыт работы

Конкуренция на должности гейм-дизайнеров очень высока, поэтому очень важно, чтобы вы получили соответствующий опыт работы. Работодатели обычно ожидают от геймдизайнеров опыта работы в отрасли не менее двух лет. В идеале этот опыт должен быть как с бесплатными играми (F2P), так и с премиальными или AAA-играми на разных платформах.

Один из способов набраться опыта — участвовать в игровых джемах. Цель этих игровых джемов состоит в том, чтобы группы людей совместно планировали, проектировали и создавали игру за короткий промежуток времени, обычно в течение одного или двух дней. Это отличная возможность продемонстрировать свои навыки, получить доказательства для своего портфолио и пообщаться с другими. Список игровых джемов можно найти на таких сайтах, как itch.io и Indie Game Jams.

Вы можете попробовать подать заявку на стажировку или трудоустройство в игровой компании во время или после получения степени. Время от времени рекламируются возможности стажировки по игровому дизайну, но заявок на них очень много. Grads in Games проводит ежегодные конкурсы Rising Star и Search for a Star с призами, включая стажировку или собеседование в ведущей игровой компании.

Как бы вы это ни делали, лучше всего будет создать собственную игру, собрав раскадровку, прототип и демонстрацию. Затем вы можете разместить его в своем онлайн-портфолио. Для потенциальных работодателей важно иметь возможность опробовать вашу работу, поэтому убедитесь, что демоверсия может быть загружена или, по крайней мере, убедитесь, что видеозапись игры в действии доступна.

Узнайте больше о различных видах опыта работы и доступных стажировках.

Реклама

Работодатели

Большинство работодателей — небольшие независимые игровые студии. Тем не менее, есть также возможности, доступные с рядом многонациональных производителей игр, базирующихся в Великобритании. В Великобритании также находятся европейские штаб-квартиры нескольких зарубежных игровых компаний, что открывает возможности для работы за границей, а также в Великобритании.

Хотя самозанятость и внештатные должности встречаются редко, при наличии опыта вы сможете работать консультантом по игровому дизайну.

В настоящее время игры также широко используются в различных отраслях, включая здравоохранение, фитнес и образование. Это означает, что также могут быть возможности с:

• рекламными фирмами
• вещательными компаниями
• компьютерными и электронными организациями
• творческими агентствами
• образовательными учреждениями и поставщиками образовательных ресурсов
• киберспортивными ассоциациями
900 79 организаторы мероприятий
• оборудование и программное обеспечение дистрибьюторы
• PR, коммуникационные и маркетинговые фирмы
• разработчики программного обеспечения
• торговые и розничные организации.

Поиск вакансий по телефону:

• Разработчик игр
• Gamesindustry.biz
• Grads in Games Jobs
• TIGA

Студенческое членство в Uki e (UK Interactive Entertainment) предоставляет доступ к платным стажировкам и стажировкам, а также Советы по резюме, отраслевые руководства, советы по карьере и новости отрасли.

Большинство работодателей приветствуют спекулятивные заявки. См. Ukie — Our Members, где представлен список из более чем 450 организаций, связанных с играми, включая игровые компании, а также тех, кто продает игры или предоставляет услуги или поддержку игровой индустрии Великобритании. LinkedIn также размещает объявления о вакансиях.

Небольшое количество специализированных агентств по трудоустройству рекламируют игровые роли, в том числе:

• Aardvark Swift
• Amiqus
• Datascope

Повышение квалификации

При первом запуске вы получите поддержку от более опытных коллег, в том числе возможность работать в их роли. По мере накопления опыта вы, как правило, берете на себя ответственность за собственное профессиональное развитие.

Поскольку индустрия игрового дизайна развивается очень быстро, очень важно, чтобы вы опережали игру, постоянно обновляя свои технические навыки и знания. Это можно сделать посредством обучения внутри компании, прохождения коротких курсов и развития собственного банка навыков посредством самообучения. Посещение мероприятий и нетворкинг может стать важной частью вашего профессионального развития.

Ukie, например, проводят свои собственные мероприятия, организуют мероприятия для участников, а также проводят тренинги и семинары.

Вы также можете учиться в аспирантуре, чтобы развивать свои навыки в специализированной области игрового дизайна. Курсы доступны в таких областях, как дизайн игр, дизайн цифрового опыта, независимые игры и дизайн UX, а также игровое предприятие.

Перспективы карьерного роста

Обычно вы начинаете с должности выпускника или стажера-тестировщика, а затем переходите на должность дизайнера уровней или геймдизайнера. Продвижение по службе обычно достигается благодаря опыту и по мере появления вакансий и в определенной степени зависит от размера организации, а также от того, насколько быстро вы можете освоить новые навыки.

После нескольких лет опыта успешные гейм-дизайнеры могут стать старшими и, наконец, ведущими дизайнерами. Ведущий дизайнер, как правило, выполняет больше управленческих функций и включает в себя меньше элементов творческого дизайна. Специализация в таких областях, как мобильные игры или виртуальная реальность, может помочь увеличить ваши перспективы трудоустройства.

Если вы хотите уйти от игрового дизайна, вы можете подумать о том, чтобы стать консультантом по игровому дизайну или лектором по игровому дизайну, или заняться другими областями интерактивных медиа и развлечений. В качестве альтернативы вы можете рассмотреть возможность создания собственной независимой игровой студии.

Авторы редакторов AGCAS

Август 2022 г.

© Copyright AGCAS & Graduate Prospects Ltd · Отказ от ответственности

Посмотрите, насколько хорошо вы соответствуете этому профилю работы и более чем 400 другим.

Альтернативные профессии

Как бы вы оценили эту страницу?

По шкале, где 1 — не нравится, 5 — нравится

Что-то пошло не так.