О школе | Международная Школа Дизайна
Международная Школа Дизайна (IDS) – первая в России школа профессионального формата, осуществляющая профильную подготовку специалистов в сфере дизайна.
С момента своего основания в 1995 году IDS зарекомендовала себя как ведущее образовательное учреждение, позволяющее получить образование в соответствии с международным стандартом профессии дизайнера. Школа является членом Международной ассоциации IIDA (International Interior Design Association), работает в Москве и Санкт-Петербурге, имеет партнёрские программы с образовательными учреждениями Великобритании.
Благодаря сотрудничеству с Национальной Академией Дизайна (National Design Academy, NDA), ведущей профессиональной школой в Великобритании, Международная Школа Дизайна предоставляет возможность прохождения аттестации и получения престижного британского диплома без выезда заграницу.
Помимо длительных программ обучения в очном и дистанционном формате, IDS предлагает короткие курсы, мастер-классы и вебинары для всех интересующихся дизайном, а также курсы повышения квалификации для практикующих дизайнеров.
С 1995 года IDS осуществляет корпоративное обучение сотрудников ведущих компаний России и стран СНГ. Мы предлагаем программы, сочетающие комплекс знаний, соответствующий международному стандарту профессии дизайнера, с новейшими бизнес-технологиями.
Высокий уровень профессиональной подготовки по международным стандартам, гармоничное сочетание теории и практики, опытные преподаватели, особая креативная атмосфера — все это обеспечивает выпускникам Международной Школы Дизайна серьёзный карьерный трамплин, позволяет быть вне конкуренции в среде профессионалов, успешно работать как в России, так и за рубежом.
Основные направления обучения:
- Дизайн интерьера (очно, дистанционно)
- Декорирование интерьера (очно, дистанционно)
- Ландшафтный дизайн (очно, дистанционно)
- Графический дизайн и реклама (очно)
- Спецкурсы и мастер-классы
- Корпоративное обучение
1. Профессионально. IDS – это не курсы, а школа – то есть учебное заведение со своими программами и концепцией преподавания.
Знания, полученные у нас – системны. Они дают полную «картинку» профессии. Обучение ведется с нуля – постигаются азы профессии, затем происходит более детальное погружение в теорию и практику. В итоге наши студенты овладевают всеми необходимыми знаниями и умениями для дальнейшей работы по специальности.
2. Качественно. Программы Школы построены на базе программ престижных зарубежных школ и вузов. У нас есть собственные учебники и пособия. В комплект учебных материалов входит полный десятитомный учебник Rhodec на русском языке (считается одним из лучших в мире). Международная Школа Дизайна — член Международной Ассоциации Дизайнеров Интерьера (IIDA). Мы – первая и единственная в России школа, обучающая в соответствии с международными стандартами профессии, принятыми IIDA.
3. Перспективно. Наш диплом знают и ценят в ведущих российских компаниях и дизайн-бюро. Представители отрасли находятся в постоянном контакте с нами и нашими студентами: приходят на защиты дипломных проектов, проводят у нас мастер-классы и презентации.
Наши выпускники открывают собственные бюро, студии и салоны. Их проекты – в модных интерьерных журналах и на ТВ. Диплом Школы дает «зеленый свет» в профессиональное дизайнерское сообщество.
4. Престижно. Наши студенты могут получить сразу два диплома: российский и британский. Обучение проходит на базе IDS, ехать в Лондон не нужно, как и знать в совершенстве английский язык. С британским дипломом вы уж точно – «дизайнер без границ»! Для вас откроются двери не только российских, но и зарубежных компаний.
5. Доступно. Учиться у нас можно как очно, так и дистанционно. Внутри каждой программы полного цикла подготовки свои форматы: обучение может быть рассчитано на один год, полгода или на летние месяцы, проходить в утреннее, вечернее или дневное время, а так же в формате выходного дня.
6. Комфортно. У нас современные аудитории, компьютерные классы, проекционное оборудование, уникальная библиотека, в которой около 700 книг по дизайну интерьера, ландшафтной архитектуре, декору, колористике, истории искусства.
Мы делаем все, чтобы учебный процесс отвечал самым современным требованиям.
7. Увлекательно. В Школе постоянно проходят мастер-классы и лекции ведущих зарубежных и российских дизайнеров. Наши студенты стажируются за границей в известных школах дизайна (Школа Буля в Париже, Школа Парсонс в Нью-Йорке, Школа дизайна Инчболд в Лондоне), в проектных бюро, на фабриках по производству мебели и предметов интерьера. Практические занятия проводятся на реальных объектах Москвы и Санкт-Петербурга. Мы – организаторы конкурса «Дизайн-дебют года», и наши студенты принимают в нем самое активное участие.
8. Актуально. Знание классических основ, безусловно, неотъемлемая часть любого образования. И мы гордимся, что у нас этот этап обучения отработан прекрасно. Но у профессии дизайнера есть своя специфика: новые технологии, материалы, находки трендсеттеров – без знания всего этого сегодня невозможно быть профессионалом. Мы держим руку на пульсе благодаря «живым» международным связям: регулярным стажировкам в лучших дизайнерских и декораторских школах, поездкам на престижные интерьерные и ландшафтные выставки, встречам с ведущими дизайнерами мира.
Знакомство с новейшими трендами – обязательная часть всех учебных программ.
- Отчёт о результатах самообследования за 2022 год
- Отчёт о результатах самообследования за 2021 год
- Отчёт о результатах самообследования за 2020 год
- Отчёт о результатах самообследования за 2019 год
- Отчёт о результатах самообследования за 2018 год
- Устав Международной Школы Дизайна
- Положение о порядке ознакомления с документами, регламентирующими организацию и осуществление образовательной деятельности
- Порядок оформления возникновения, изменения и прекращения образовательных отношений между обучающимся и «АНО ДПО Международная Школа Дизайна — XXI век»
- Режим занятий для обучающихся
- Методические рекомендации по подготовке и оформлению ИАР
- Правила приема слушателей на обучение
- Правила внутреннего распорядка обучающихся
- Положение о приостановлении обучения обучающимся
- Положение о формах, периодичности и порядке текущего контроля успеваемости, промежуточной и итоговой аттестации обучающихся
- Порядок и основания перевода, отчисления и восстановления обучающихся
- Порядок оказания платных образовательных услуг
- Положение о комиссии по урегулированию споров между участниками образовательного процесса
- Положение об организации образовательного процесса с применением дистанционных образовательных технологий
- Положение об индивидуальном учёте результатов и о хранении в архиве информации об этих результатах
- Положение о порядке доступа педагогических работников и обучающихся к библиотеке и информационным ресурсам
- Положение об итоговой аттестации обучающихся по программам дополнительного профессионального образования
- Положение об обеспечении безопасности, охране здоровья и жизни обучающихся и работников
- Положение об организации и осуществлении образовательной деятельности по дополнительным профессиональным программам
- Положение об охране и укреплении здоровья обучающихся и работников
- Порядок зачета результатов освоения обучающимися учебных предметов, курсов, дисциплин (модулей), практики в других организациях, осуществляющих образовательную деятельность
- Положение об организации дополнительного профессионального образования педагогических работников
Детская школа дизайна НИУ ВШЭ — Дополнительное образование для детей и подростков
Для детей и подростков от 7 до 16 лет Школа дизайна НИУ ВШЭ предлагает более 20 курсов.
Наша задача — не только передать конкретные навыки и знания по истории искусства и дизайна, но и подготовить ребенка к будущему, научить его проектному подходу. Для этого занятия устроены так, чтобы дети учились креативно мыслить и работать как в команде, так и самостоятельно.
Результатом каждого курса становятся завершенные персональные или коллективные проекты, закладывающие начало личного портфолио.
Вы можете задать свои вопросы админстратору школы
- О курсах в Москве: по телефону +7 916 640-39-04 (WhatsApp, Telegram) или по почте [email protected].
- О курсах в Санкт-Петербурге: по телефону +7 981 016-63-93 (WhatsApp, Telegram) или по почте [email protected].
Запишитесь на день открытых дверей, чтобы посетить мастер-классы, пообщаться с преподавателями и задать уточняющие вопросы администратору Детской школы.
Чтобы родители учеников Детской школы дизайна не скучали во время занятий, мы открываем кинолекторий. В нем можно будет не только посмотреть малоизвестные ленты классиков кинематографа, но и ознакомиться с историческим и культурным контекстом, в который они вписаны.
Сеансы кинолектория будут проходить по воскресеньям, с 12:00 до 14:30 на Малой Пионерской, 12 в ауд. 375 на 3 этаже.
Ведущий киноклуба: Роман Балабанов. Философ, критик, организатор киноклубов в различных арт-пространствах и некоммерческих институциях.
Направления Анимация и иллюстрация Гейм-дизайн Театр и перформанс Саунд-арт и саунд-дизайн Современное искусство Коммуникационный дизайн Предметный и промышленный дизайн Технологии дизайна Дизайн и программирование Мода Практики искусства и дизайна Кино и фотография Дизайн среды и интерьера
Уровень Базовый Продвинутый
Города и форматы Москва Санкт-Петербург Онлайн
Ничего не найдено
Ближайшие курсы
Анимация и иллюстрация
Гейм-дизайн
Театр и перформанс
Саунд-арт и саунд-дизайн
Современное искусство
Коммуникационный дизайн
Предметный и промышленный дизайн
Технологии дизайна
Дизайн и программирование
Практики искусства и дизайна
Кино и фотография
Дизайн среды и интерьера
Школа дизайна — подразделение одного из ведущих российских университетов — Высшей школы экономики, которая входит в 60 лучших молодых университетов мира (THE), состоит в большинстве авторитетных международных образовательных рейтингов (QS, THE, ARWU, U.
Мы используем файлы cookies для улучшения работы сайта НИУ ВШЭ и большего удобства его использования. Более подробную информацию об использовании файлов cookies можно найти здесь, наши правила обработки персональных данных – здесь. Продолжая пользоваться сайтом, вы подтверждаете, что были проинформированы об использовании файлов cookies сайтом НИУ ВШЭ и согласны с нашими правилами обработки персональных данных. Вы можете отключить файлы cookies в настройках Вашего браузера.
Искусство и дизайн | Гарвардский университет
Тематическая область Предметная область Цена Стоимость экземпляра курсаБесплатно
Платно
Максимальная цена
Доступен сейчас
В течение следующей недели
В течение следующего месяца
В течение следующих 3 месяцев
В течение следующих 6 месяцев
В течение следующего года
Доступно в любое время
Запуск после
Школы ШколыГарвардский факультет искусств и наук
Гарвардская школа бизнеса
Гарвардская школа богословия
Гарвардская высшая школа дизайна
Гарвардская высшая школа образования
Гарвардская школа Кеннеди
9000 6 Гарвардская школа праваГарвардская медицинская школа
Гарвард Т.Х. Chan School of Public Health
Harvard Division of Continuing Education
Программы профессионального развития
Летняя школа Гарварда
Гарвардская школа инженерии и прикладных наук
Продолжительность Продолжительностьот 0 до 1 недели
от 1+ до 2 недель
от 2+ до 4 недель
от 4+ до 8 недель
от 8+ до 12 недель
от 12+ недель
Сложность СложностьНачальный
Средний
Расширенный
Модальность МодальностьЛично
Комбинированный
Онлайн
Онлайн Live
Помогите выбрать
Отмена
Онлайн
Введение в разработку игр для CS50
Узнайте о разработке 2D- и 3D-интерактивных игр в этом практическом курсе, изучая дизайн таких игр, как Super Mario Bros.
Online
Мессия Генделя и барочная оратория
Откройте для себя «Мессию» Генделя в этой части «Первых ночей», в которой исследуются пять шедевров западной музыки.
Онлайн
9-я симфония Бетховена и оркестр XIX века
Узнайте о монументальной 9-й симфонии Бетховена и формах оркестровой музыки.
Онлайн
«Орфей» Монтеверди и рождение оперы
Узнайте об «Орфее» Клаудио Монтеверди, одной из первых когда-либо написанных опер.
Online
«Первые ночи: Фантастическая симфония Берлиоза и программная музыка в XIX веке»
Узнайте о «Фантастической симфонии» Гектора Берлиоза, культовой романтической симфонии, которая открыла эру повествовательной «программной музыки».
Online
«Весна священная» Стравинского: модернизм, балет и бунты
Узнайте захватывающую историю «Весны священной» Игоря Стравинского, одного из самых сложных и интересных балетов, когда-либо написанных.
Онлайн
Архитектурное воображение
Изучите фундаментальные принципы архитектуры — в качестве академического предмета или профессиональной карьеры — изучая некоторые из самых важных зданий в истории.
Online
Гуманитарные науки Китая: личность в китайской культуре
Изучите историю и культуру Китая с точки зрения личности через философские тексты, литературные произведения и искусство.
Онлайн
Шекспировский Гамлет: Призрак
Исследование преследующей фигуры в основе одной из самых известных пьес Уильяма Шекспира.
Online
Жизнь и творчество Шекспира
Узнайте, как читать пьесы Уильяма Шекспира через его биографию, елизаветинскую и якобинскую историю и современное исполнение.
Online
Шекспира «Венецианский купец: Шейлок 9»0100
Исследование притягательного и амбивалентного характера Шейлока в пьесе Уильяма Шекспира 
Онлайн
Шекспировский Отелло: Мавр
Исследуйте акты повествования в шекспировском Отелло вместе с художниками мирового уровня, которые сегодня интерпретируют историю Отелло в новых формах и контекстах.
Онлайн
Японские книги: от рукописи к печати
Изучайте японское искусство свитка как текст и как «маленькие фильмы», которые погружают зрителя через визуальное повествование.
Интернет
Материальные вещи
Получите представление об истории, музейных исследованиях и кураторстве, рассматривая, систематизируя и интерпретируя искусство, артефакты, научные диковинки и предметы повседневной жизни.
Online
Опера 18-го века: Гендель и Моцарт
Изучите оперу в стиле барокко и классицизма через Джулио Чезаре Генделя и Дон Жуана Моцарта
Школа дизайна — Сан-Франциско
Обзор
Где творческие люди, берущие на себя риск, становятся вдохновленными творцами будущего
Мы готовим студентов к неизвестному
Дизайн в CCA начинается с поиска, и роль дизайнера состоит в том, чтобы найти лучший путь вперед, независимо от того, попросят ли они представить себе Будущее музыки или замена пластика экологичными альтернативами.
Этот дух исследования лежит в основе нашей дисциплины. По мере того, как учащиеся учатся использовать новые методы мышления и творчества посредством практических исследований и решения реальных задач, они постоянно пополняют свои наборы инструментов для проектирования. Они развивают, настраивают или заново изобретают обширный набор ремесленных навыков, а также способность концептуализировать решения, которые делают мир более этичным, устойчивым и приятным. С постоянно меняющимся и захватывающим ландшафтом перед ними наши выпускники выходят из CCA как междисциплинарные создатели, готовые взять на себя ряд ролей, которые требуют дальновидного мышления и страсти к раздвиганию и расширению границ дизайна.
Инновационный и устойчивый дизайн Salesforce Transit Center превращает транспортный узел в городское пространство.
Изучение дизайна в вдохновляющем районе залива
Район залива Сан-Франциско является домом для инновационных технологических компаний, ведущих анимационных и киностудий, известных учреждений культуры, музеев мирового класса, а также передовых дизайнерских и архитектурных фирм.
Изучая музеи и галереи Сан-Франциско или работая совместно с такими партнерами, как Google, Oracle и Institute for the Future в спонсируемых студиях, вы найдете вдохновение в безграничном творчестве и технологическом лидерстве, которые характеризуют уникальную культуру и возможности района залива. У CCA есть собственная встроенная сеть творческих практиков с сообществом преподавателей и выпускников, стремящихся делиться идеями и предлагать отзывы.
Этос теории и практики внесения изменений
Дизайнерское подразделение CCA является убежищем для творческого риска, где чудо и воображение усиливаются благодаря строгости и мастерству. Мы снабжаем создателей, мыслителей и деятелей необходимыми средствами для представления альтернативных вариантов будущего и творческими способностями для предоставления вдохновенных, генеративных решений.
CCA продвигает современную практику и самореализацию дизайнера как динамического агента культурных, социальных и экологических изменений, обеспечивая при этом стратегический доступ к специализированным ресурсам и глубоким профессиональным сетям.
Мы делаем это посредством формальной подготовки в искусстве дизайна, системного мышления, проблематизации, рассказывания историй, экспериментов и бизнес-стратегии, которые питаются безграничностью, технологическим лидерством и нонконформизмом, особенно характерными для культуры Bay Area.
Хелен Мария Ньюджент, декан факультета дизайна
Познакомьтесь с деканом факультета дизайна
Декан Хелен Мария Ньюджент изучала экологическое искусство и дизайн в Школе искусств Глазго. Имея портфолио проектов паблик-арта, ориентированных на дизайн, и поддержку со стороны преподавателей бакалавриата, Ньюджент решил получить ученую степень в области дизайна. После этого ее путь привел ее в Школу художественного института Чикаго (SAIC), где она преподавала и основала известную программу Found Objects. Опыт Nugent в совместной разработке учебных программ, объединяющих несколько дисциплин, сформировал то, что сегодня означает изучать дизайн в CCA.
Помимо научной и академической деятельности, Наджент вместе с Роном Киркпатриком является соучредителем компании HAELO Design. HAELO — это независимая исследовательская студия, которая реализует спекулятивные и коммерческие дизайнерские проекты, уделяя особое внимание мебели, предметам, услугам и выставочному дизайну. Коммерческие и спекулятивные дизайнерские работы студии были представлены на 2-й Стамбульской биеннале дизайна, Чикагском культурном центре, Международной ярмарке современной мебели, NeoCon и Devening Projects + Editions.
Дизайнерские стулья Кэтрин Лэм, Эрин Мэлоун и Грегори Климер.
Профессорско-преподавательский состав состоит из творческих практиков и лидеров дизайна
Наши преданные своему делу преподаватели создают яркую студийную культуру, объединяющую идеи и мастерство. Практические, цифровые и гибридные инструменты, которые мы используем в наших студиях, влияют на то, как мы исследуем и создаем решения.
Преподаватели поощряют совместный опыт, который помогает студентам расширить свои аналитические навыки и их способность практиковать мастерство в дизайне . Этические, элегантные, устойчивые и продуманные дизайнерские решения вдохновляют нас на ежедневные исследования, прототипирование и теоретическую работу со студентами.
Опыт преподавателей пересекается с широкими областями практики, включая дизайн игр, издательское дело, глобальный брендинг, корпоративные приложения, модную иллюстрацию, фотографию, скульптуру в смешанной технике, дизайн взаимодействия с пользователем, бытовую электронику и анимационную графику, среди многих других. Некоторые преподаватели работают в ведущих компаниях, таких как Apple, IDEO, Facebook и Google, в то время как другие управляют собственными дизайнерскими студиями или консультантами. Что их всех объединяет, так это их приверженность предоставлению исключительного дизайнерского образования в одной из самых интересных школ искусства и дизайна в Соединенных Штатах.
Мероприятия, охватывающие различные дисциплины, с участием экспертов со всего мира
Являясь центром идейного лидерства в новых и появляющихся методах дизайна, CCA является магнитом для самых убедительных сегодняшних голосов в глобальном дизайне. Благодаря нашей круглогодичной серии лекций у вас будет возможность учиться у ведущих мировых лидеров в области дизайна, ориентированных на практику, авторов графических романов, междисциплинарных художников, архитекторов, кинематографистов и других дизайнеров, которые подходят к своей работе с самых разных точек зрения. Мы также регулярно курируем и представляем выставки, которые способствуют сотрудничеству между программами CCA. Выставка может, например, включать интерактивные медиа, цифровое производство, кинетику и генеративное искусство. Наша цель — изучить, как различные методы исследования и способы создания могут привести к реальным культурным, социальным и практическим изменениям.
Серия лекций по дизайну, созданная Энджи Ванг и Марком Фоксом из Design is Play.
Decolonizing Design
CCA признает структуры угнетения и колонизации, которые пронизывают наши образовательные системы, культурные организации и творческие индустрии, и признает ответственность высшего образования за противостояние расовому и социальному неравенству посредством наших учебных программ и программ. С этой целью все студенты выполняют как семинарские, так и студийные требования по критическим этническим исследованиям, одной из первых программ такого рода, когда она была основана в CCA в 1970, и на сегодняшний день это единственная такая специализированная программа в школе искусств и дизайна США. Деколониальная школа — это результат сотрудничества отделов дизайна, изящных искусств, гуманитарных и естественных наук CCA. Эта междисциплинарная группа преподавателей CCA стремится создать новую учебную модель для обучения искусству и дизайну, в которой основное внимание уделяется практике коренных народов и признается деколонизация как непрерывный процесс.
Узнайте больше о деколонизации дизайна и школе деколонизации
Исследуйте дизайн
@ccadesignis7 июня 2023 г.
Обращение ко всем меняльщикам! Завтра присоединяйтесь к нам во второй половине дня с Марией Джудиче, автором Changemakers и основателем Hot Studio. Мария будет обсуждать свою книгу и подписывать экземпляры в рамках @sfdesignweek.
Вы уйдете со знаниями о том, как определить базовые условия, необходимые для успеха, как найти и объединить сторонников, как свести к минимуму недоброжелателей и как перепрофилировать инструменты проектирования, фреймворки и методы в своих интересах.
Чтобы ответить на приглашение, сначала приобретите One Pass, билет на SF Design Week. Тогда нажмите на ссылку в нашей биографии, чтобы забронировать место.
Студенты и преподаватели CCA — не нужно отвечать на приглашение, просто покажите свой идентификатор CCA при регистрации.
Что бы вы хотели изменить? Поделитесь им с нами в комментариях.
#sfdesignweek #SFDW #sfdwplottwister #bayareaevents #changemakers #community #edgeeffect #bayarea
1 июня 2023 г.
Присоединяйтесь к нам во второй половине дня с Марией Джудис, автором Changemakers и основателем Hot Studio. Мария будет обсуждать свою книгу и подписывать экземпляры в рамках @sfdesignweek. Узнайте, какие выводы она сделала из более чем 40 интервью с ведущими дизайнерами.
Чтобы ответить на приглашение, сначала приобретите One Pass, билет на SF Design Week. Тогда нажмите на ссылку в нашей биографии, чтобы забронировать место.
Студенты и преподаватели CCA — не нужно отвечать на приглашение, просто покажите свой идентификатор CCA при регистрации.
#sfdesignweek #SFDW #sfdwplottwister #bayareaevents #changemakers #community #edgeeffect #bayarea
31 мая 2023 г.
Присоединяйтесь к нам во второй половине дня с Марией Джудис, автором Changemakers и основателем Hot Studio. Мария будет обсуждать свою книгу и подписывать экземпляры в рамках @sfdesignweek. Узнайте, какие выводы она сделала из более чем 40 интервью с ведущими дизайнерами.
Чтобы ответить на приглашение, сначала приобретите One Pass, билет на SF Design Week. Тогда нажмите на ссылку в нашей биографии, чтобы забронировать место.
Студенты и преподаватели CCA — не нужно отвечать на приглашение, просто покажите свой идентификатор CCA при регистрации.
#sfdesignweek #SFDW #sfdwplottwister #bayareaevents #changemakers #community #edgeeffect #bayarea
11 мая 2023 г.
Завтра! Присоединяйтесь к нам на приеме, посвященном выставке в конце года, и познакомьтесь с новым поколением дизайнеров и архитекторов. Приходите пораньше и оставайтесь на некоторое время. Вы не хотите пропустить показ мод в 19:30!
Ссылка в профиле на RSVP. Добро пожаловать.
Дизайн Майкла Верца (председатель отдела иллюстрации CCA)
Следовать
Следите за программой
- @ccafashiondesign
- @cca_furniture
- @ccagd
- @cca_illustration
- @ccadesign_id
- @ccaixd
- @ccamdesixd
- @mfadesigncca
- @designmba
Бакалавриат
Откройте мир возможных вариантов будущего
Студент работает над прототипом в шлифовальной мастерской промышленного дизайна.
Выход за рамки прототипирования для создания реальных решений
Наши шесть программ бакалавриата обучают студентов концептуальному исследованию, которое включает в себя способность исследовать материалы и изучать идеи через призму истории, современного общества и культуры.
Вы научитесь применять свои открытия в студиях, где получите практический опыт традиционных ремесел, таких как деревообработка и сварка, а также передовые инструменты для цифрового ткачества, быстрого прототипирования, 3D-печати и виртуальной реальность. Студенты объединяют аналитические и ремесленные навыки во время иммерсивных курсов обучения за границей или в спонсируемых студиях, которые помогают вам создавать сети и получать реальные ноу-хау от различных практиков и профессиональных дизайнеров.
Бакалавриат
- Бакалавр в области дизайна одежды
- Бакалавр в области мебели
- Бакалавр в области графического дизайна
- Бакалавр в области иллюстрации
- Бакалавр в области промышленного дизайна
- Бакалавр в области дизайна Inter action Design
Несовершеннолетние
CCA предлагает четыре несовершеннолетних колледж: Экологическая практика, Вычислительная практика, История искусства и визуальной культуры, Письмо и литература.
Начиная с осени 2022 года, четыре новых несовершеннолетних будут доступны для студентов, специализирующихся в области промышленного дизайна, мебели и иллюстрации. Несовершеннолетние — отличный способ включить второй интерес, не добавляя дополнительные единицы для выпуска.
- Бакалавр в области мебели с дополнительным образованием в области промышленного дизайна
- Бакалавр в области промышленного дизайна с дополнительным образованием в области мебели
- Бакалавр в области иллюстрации с дополнительным образованием в комиксах
- Бакалавр в области иллюстрации с дополнительным образованием в области визуального развития
Выпускник 9022 2
Дизайн для общего блага
Студент разрабатывает стратегию в дизайн-студиях MFA.
Оттачивайте востребованные навыки, чтобы стимулировать перемены
Сегодняшние выпускники-дизайнеры представляют себе альтернативное будущее, оттачивают навыки и стратегии для развития своей профессии.
Наши три программы дизайна для выпускников позволяют вам наметить собственный курс, построить пожизненные сети и реализовать свой потенциал в качестве динамичного агента культурных, социальных и экологических изменений.
Наш новаторский курс MBA в области стратегии дизайна опирается на культуру творчества, характерную для школы искусства и дизайна, чтобы подготовить студентов к преобразованию систем и организаций с помощью принципов проектирования, ориентированных на человека, и генеративного, ориентированного на будущее бизнес-лидерства.
Открытая платформа для исследований и экспериментов, программа MFA in Design предлагает учащимся исследовать гибридные конструкции, в которых материалы используются нетрадиционными способами, и предлагать захватывающие предположения о новых идеях и технологиях.
Программа MDes in Interaction Design ставит студентов на пересечение людей, продуктов и сред, где вам будет предложено представить и изучить будущее мобильных приложений, социальных сетей, подключенных продуктов и способов взаимодействия в мир, который мы еще не представляли.
Высшие программы в области дизайна
- Магистр искусств в области дизайна — предлагает двухгодичный вариант обучения для студентов, имеющих опыт работы в одной или нескольких областях дизайна, и трехлетний вариант для студентов, имеющих степень бакалавра в несвязанной области
- MBA в области стратегии дизайна (DMBA) — двухлетняя программа с низким уровнем резидентуры, DMBA предназначена для студентов, имеющих степень бакалавра и не менее трех лет профессионального опыта после получения степени.
- MDes in Interaction Design — A годичная трехсеместровая программа MDes делает упор на ремесло, социальное влияние и лидерство для студентов с любым опытом в области дизайна, которые являются системными мыслителями
Вариант с двумя дипломами
Наша программа MBA в области стратегии дизайна и MFA в области дизайна с двумя дипломами помогает учащимся воплотить видение дизайна и возможности рынка в привлекательный продукт или услугу.
В конце трехлетней учебной программы выпускники получают как дипломы, так и высокоуровневые дизайнерские способности, чтобы максимизировать свое влияние в различных дизайнерских ролях.
Партнерство и исследования
Эксперимент в действии
Не случайно тот же регион, который породил творческую контркультуру 1970-х и стал двигателем технологического бума 2000-х, сегодня продолжает стимулировать культурные и технологические инновации. Район залива Сан-Франциско долгое время был убежищем для безграничных идей, технологического лидерства и несоответствия, что делает его идеальной средой для студентов, преподавателей и профессионалов отрасли, чтобы смешивать их в прогрессивных партнерских отношениях. Благодаря надежной сети профессионального и общественного партнерства студенты CCA сотрудничают с творческими отраслями в районе залива Сан-Франциско и за его пределами, чтобы решать реальные проблемы с помощью немедленных решений.
Междисциплинарный студенческий проект, разработанный летом 2020 года.
Синк представляет, как в будущем мы сможем интуитивно и визуально взаимодействовать с музыкой.
Рекомендуемое партнерство: Studio Forward
При поддержке Google
Разрушьте стены между дисциплинами, и откроется пространство для радикального сотрудничества и трансформации. Наша работа становится острее и масштабнее.
Об этом сообщает Studio Forward, партнерство между CCA и Google. Studio Forward использует силу дизайна, чтобы переосмыслить будущее цифровой принадлежности. Изучение идентичности и инклюзивности, а также переосмысление коллективного опыта в цифровом ландшафте. Вместе студенты, преподаватели и отраслевые эксперты задействуют новые подходы к разработке образования и предвидят цифровое будущее, которое будет инклюзивным, желательным и взаимосвязанным. Группа студентов отправится на интенсивные летние стажировки, где они будут продвигать работу студии и готовить ее к публичной презентации.
Designing the Future of Music
Рекомендуемое партнерство: Designing the Future of Music
Совместно с LAD Design и Имперским колледжем Лондона
The Designing the Future of Music — это продолжающееся сотрудничество лаборатории CCA Design Futures Lab с Имперским колледжем. Лондонская программа Global Innovation Design в Лондоне и обладатель премии Грэмми дизайнер, арт-директор и выпускник Лоуренс Азеррад (BFA Graphic Design 1995) LAD Design в Лос-Анджелесе. Благодаря международным семинарам и беседам с отраслевыми лидерами в области музыки, производства и дизайна студенческие команды рассматривают будущие траектории музыкального авторства, владения и совместного опыта.
Их творческие предложения демонстрируют, как междисциплинарное сотрудничество, глобальное партнерство и творческие исследования приводят к идеям, которые могут изменить наш мир к лучшему.
Рекомендуемое партнерство: Проектирование для доверия
При поддержке Oracle
Отличные продукты не просто хорошо функционируют, они осмысленно связаны с человеческим опытом. Когда CCA и Oracle решили развивать взаимовыгодное партнерство, они сосредоточились на идее общечеловеческих истин — в данном случае на доверии. В рамках курса Designing for Trust студенты старших курсов CCA, изучающие дизайн взаимодействия, сотрудничали с Oracle Design, чтобы всесторонне обдумать автоматизацию, умные машины и их влияние на человека с точки зрения взаимодействия с клиентом.
Сосредоточив внимание на том, что значит быть заслуживающим доверия дизайнером, студенты привнесли чудо, строгость и оптимизм, заложенные в программе CCA Interaction Design, в залы Oracle, где они погрузились в реальный контекст дизайна в ведущем мировом компания.
Рекомендуемое партнерство: Промышленные дизайнеры переосмысливают мобильность вместе с Ford
При поддержке Ford
Студенты и преподаватели CCA сотрудничают с Ford Motor Company, чтобы представить будущее транспорта. Узнайте, как учащиеся сочетают социологию, изобразительное искусство и дизайнерское мышление для создания реальных решений.
TBD* в партнерстве с Youth Beat, базирующейся в Окленде организацией, которая обучает молодежь и молодых людей производству средств массовой информации, в рамках мультимедийной кампании по продвижению документального фильма Смещен .
Центр искусств и общественной жизни
Приверженность CCA ценности искусства и дизайна для общественного блага восходит к более чем столетней давности, когда она зародилась в Движении искусств и ремесел. Уделяя особое внимание партнерским отношениям с сообществами, которые способствуют социальной ответственности и экологической устойчивости, Центр искусств и общественной жизни CCA способствует установлению связей между студентами и инновационными компаниями, общественными организациями и производителями, которые служат общественному благу. От TBD* и Social Lab, управляемых студентами студий, которые используют дизайн для расширения возможностей некоммерческих организаций Bay Area, до публичных симпозиумов, студий прототипирования и исследований, а также ежегодной общестуденческой премии IMPACT Awards, в которой студенты соревнуются за финансирование и наставничество, чтобы представить свои впечатляющие идеи. для достижения цели Центр искусств и общественной жизни соединяет класс и мир на благо всех.
Студии и мастерские
Дизайн-мышление встречается с созданием
Практический опыт и поддерживающая студийная культура
Студенты-дизайнеры имеют доступ к десяткам специализированных студий, магазинов и пространств по всем дисциплинам, чтобы помочь вам реализовать практически любую идею. Используйте цифровое и металлическое производственное оборудование, попробуйте свои силы в электронном вязании, поэкспериментируйте с быстрым прототипированием и т. д. Каждое творческое пространство контролируется опытным менеджером студии, который может предложить вам техническую поддержку и предложить идеи для разработки материалов для широкого спектра медиа.
Гибридная лаборатория в кампусе Сан-Франциско.
Research Labs
Гибридная лаборатория
Гибридная лаборатория — это невероятный кампусный ресурс для хакерства, доработки и создания прототипов.
Это междисциплинарное пространство для создания центров инновационных технологий и передового цифрового производства. Студенты имеют доступ к оборудованию, начиная от светодиодов и электронных вязальных машин до паяльных станций и сверлильного станка. Экспериментируйте с датчиками и двигателями, разрабатывайте носимые технологии и печатайте собственные объекты на 3D-принтере, а также совместно решайте проблемы с другими людьми, изучающими новые технологии в контексте искусства и дизайна.
Персонал и оборудование медиа-центра Сан-Франциско.
Медиа-центры
Медиа-центры CCA включают профессиональное аудио-, фото- и видеооборудование, доступное для заказа. У вас будет доступ к различным цифровым зеркальным камерам и камерам типа «наведи и снимай», GoPro для захвата 360-градусного видео, объективам, штативам, креплениям для камер, комплектам освещения и многому другому. Для работы, требующей видео и аудио, доступны различные записывающие устройства и микрофоны, современные видеокамеры Canon и другое оборудование.
