Профессии дизайнера: где учиться и работать, актуальная зарплата, описание и помощь в выборе — Независимое театральное объединение "Зрительские симпатии"

Содержание

где учиться и работать, актуальная зарплата, описание и помощь в выборе

2D-художник	140 000 ₽	2D-художник – творческая профессия, которая подходит для людей, имеющих образование, связанное с живописью или графикой. Профессию можно освоить в вузе и на курсах, она требует постоянной отработки практических навыков.
3D-аниматор	110 000 ₽	3D-аниматор — новая профессия, возникшая одновременно с появлением компьютерных программ, обрабатывающих трехмерную графику. Искусство 3D-аниматора заключается в том, чтобы вдохнуть в персонажа душу и сотворить живой, одушевленный мир вокруг.
3D-Дженералист (3D-Generalist)	0 ₽	Успешный 3D-Дженералист объединяет в себе навыки множества специалистов, поэтому он востребован в современном мире «господства» трехмерной графики.
3D-художник	60 000 ₽	3D-художник – технический и творческий специалист, создающий визуальный контент. Профессия относительно новая, требует постоянной отработки практических навыков. Подходит для людей любого возраста.
Digital-дизайнер	120 000 ₽	Digital-дизайнер – профессия для творческих людей, имеющих развитую фантазию, владеющих навыками рисования. Ее можно освоить после 11 класса в вузах или в школах дизайна
Fullstack дизайнер	180 000 ₽	Fullstack-дизайнер достаточно востребован, так как обладает большим количеством профессиональных знаний и навыков.
Архитектурный визуализатор	150 000 ₽	Одна из профессий будущего — архитектурная визуализация, необходимая для воссоздания проектов недвижимых объектов при помощи средств 3D графики.
Веб-дизайнер	130 000 ₽	Главная задача web-дизайнера — оформить интернет-проект так, чтобы как можно больше пользователей им заинтересовалось. У профессии есть два аспекта: умение пользоваться специальными компьютерными программами и дизайнерское творчество.
Витражист	150 000 ₽	Как в любой творческой профессии, в искусстве витража мастер выражает себя, свой вкус, чувство гармонии и ощущение прекрасного.
Витринист	55 000 ₽	Витринист – творческая профессия, которая требует развитого эстетического вкуса и фантазии. Витринисты получают необходимые знания на курсах, их ожидает достойный уровень оплаты труда и сотрудничество с известными брендами.
Гейм-дизайнер	210 000 ₽	Индустрия компьютерных игр развивается стремительными темпами. Профессия гейм-дизайнера становится все более востребованной и высокооплачиваемой, а в России это связано с острой нехваткой квалифицированных разработчиков игр.
Гитарный мастер	0 ₽	Под словами «гитарный мастер» подразумевается человек, который создаёт гитару полностью – от выбора и раскроя древесины до настройки.
Графический дизайнер	120 000 ₽	Работы графических дизайнеров мы встречаем на каждом шагу, так как именно они создают упаковки товаров, меню ресторанов, обложки журналов, визитки и т. п.
Декоратор	70 000 ₽	Декоратора можно назвать творцом настроения, создающим фон красивой жизни!
Дизайнер	120 000 ₽	Специалист по дизайну постоянно создает что-то новое: рекламу, печатную продукцию, интерьеры, картины, интерфейсы и многое другое. Профессию можно получить в вузе, ссузе или на курсах. Она подойдет активным творческим людям
Дизайнер биопечати (биопринтинга)	0 ₽	Дизайнер биопечати отвечает за сложнейшую разработку макетов искусственных органов и тканей.
Дизайнер интерфейсов	150 000 ₽	Представитель этой профессии создает не сайты, а удобный интерфейс для той или иной площадки, продумывает пути пользователя и какие действия он может совершить на каждом из шагов
Дизайнер интерьера	150 000 ₽	Дизайнер интерьера – это специалист по созданию новых проектов гармоничной среды для улучшения условий жизни человека
Дизайнер коммерческих интерьеров	120 000 ₽	Дизайнер коммерческих интерьеров – профессия, сочетающая творчество и точные расчеты. Она подойдет людям, стремящимся постоянно повышать квалификацию и изучать что-то новое. Обеспечивает высокий уровень дохода
Дизайнер логотипа	70 000 ₽	Дизайнер логотипа разрабатывает фирменный знак компании, по которому ее будут узнавать по всему миру. Это творческая профессия, требующая профессиональных навыков графического дизайнера и умения найти общий язык с заказчиком.
Дизайнер мобильных приложений	180 000 ₽	Одна из основных задач дизайнера — создание и обеспечение презентабельного и понятного интерфейса мобильных приложений.
Дизайнер носимых энергоустройств	0 ₽	Дизайнер носимых энергоустройств – профессия будущего для мужчин и женщин, влюбленных в дизайн и современные технологии. Получить профильное образование можно после 11 класса в вузе.
Дизайнер одежды	80 000 ₽	Дизайнеры одежды — специалисты, характеризующиеся перепадами творческого подъема и кризиса, и способные изменить модные тенденции в один миг.
Дизайнер рекламного агентства	80 000 ₽	Работа дизайнером рекламного агентства подойдет людям с художественными способностями, умеющим чутко улавливать новые веяния на рынке. Для профессии также нужны способности к аналитическому мышлению и стрессоустойчивость.
Дизайнер среды	100 000 ₽	Дизайнеры среды призваны создать наиболее комфортные условия для жизни человека — в домах и квартирах, магазинах, офисах, дачах, на выставках и т.д.
Дизайнер шрифта	100 000 ₽	Одна из основных профессий в графическом дизайне, требующая креативности и творческих способностей.
Дизайнер-визуализатор	120 000 ₽	Профессия дизайнер-визуализатор возникла с появлением 3D-графики и востребована в сфере архитектуры и интерьерного дизайна.
Дизайнер-модельер обуви	70 000 ₽	Дизайнер-модельер обуви – это профессия на стыке биомеханики, моды и художественного искусства. Подойдет тем, кто знает толк в стиле и хочет нести свои знания окружающим.
Инкрустатор	0 ₽	Ремесло инкрустатора — искусство на кончиках пальцев.
Каллиграф	55 000 ₽	Искусство каллиграфии существует и как отдельная профессия, и как вспомогательный навык гравёров, иллюстраторов и др.
Колорист	100 000 ₽	Колористы работают в разных сферах, но задача у них, как правило, одна — подбор цветов, разработка новых цветов и рецептуры их смешения.
Конфекционер	0 ₽	От правильной работы конфекционера зависит удобство и качество одежды, которую приобретает каждый из нас.
Креативный дизайнер	120 000 ₽	Креативный дизайнер — это интересная профессия, тесно связанная с творчеством, рекламой, PR, маркетингом. Требует безупречного эстетического вкуса, цветового восприятия, развитого воображения. Креативным дизайнером можно стать после 9 и 11 класса.
Кузнец художественной ковки	120 000 ₽	Кузнец из бесформенного куска металла, с помощью простейших инструментов создает невероятной красоты и изящества вещи.
Ландшафтный дизайнер	90 000 ₽	Задача ландшафтного дизайна — создание гармоничного пространства, в котором сочетаются красота и удобство.
Левел-дизайнер	300 000 ₽	Задача левел-дизайнера заключается в создании функционала, вида и роли игровых уровней.
Макетчик	75 000 ₽	Работа макетчика востребована в случаях, когда необходимо презентовать готовый проект какого-либо строения или спроектировать новое.
Мастер кукол (Художник-кукольник)	0 ₽	Мастер создает кукол в первую очередь для украшения интерьеров покупателей, выставки в галереях. Также, куклы могут использоваться для мультфильмов и постановок в кукольных театрах.
Мастер машинной вышивки (Вышивальщица машинной вышивки)	0 ₽	Изобретение вышивальных машин облегчило работу вышивальщиц, однако не отменило необходимых для этой профессии творческих навыков и склонности к ручному труду.
Мастер плетения из лозы (Лозоплетение)	0 ₽	Лозоплетение — одно из тех дел, которое переживает новый подъем популярности и становится востребованным.
Мастер ручной вышивки (Вышивальщица ручной вышивки)	0 ₽	Ручную вышивку по праву называют живописью иглой. И произведения лучших мастеров можно назвать настоящими произведениями искусства. Ручную вышивку по праву называют живописью иглой. И произведения лучших мастеров можно назвать настоящими произведениями искусства. Ручную вышивку по праву называют живописью иглой. И произведения лучших мастеров можно назвать настоящими произведениями искусства. Ручную вышивку по праву называют живописью иглой. И произведения лучших мастеров можно назвать настоящими произведениями искусства.
Моделлер	80 000 ₽	3D-моделирование является первым звеном в создании объекта трехмерной графики, поэтому моделлер — современная востребованная профессия.
Мозаичист (Художник-мозаичист)	0 ₽	Мозаичист — мастер, а точнее художник, создающий неповторимые шедевры изобразительного искусства на фасадах зданий или в их интерьере.
Моушн-дизайнер	100 000 ₽	Моушн-дизайнер (motion — «движение») занимается созданием моушн-графики, которая представляет собой 2D-графику в движении, иными словами, анимационное оформление статических изображений.
Нарративный дизайнер	60 000 ₽	Нарративный дизайнер – увлекательная и необычная профессия, связанная с разработкой компьютерных, мобильных и других игр. Профессию можно освоить на курсах, она характеризуется высоким уровнем оплаты труда.
Переплётчик художественного переплёта	0 ₽	Переплётчик работая на оборудовании может создавать переплеты в больших количествах, но по настоящему уникальными и непревзойденными получаются переплеты, созданные индивидуально для эксклюзивных изданий или футляров для книг.
Продуктовый дизайнер	250 000 ₽	Продуктовый дизайнер работает с IT-продуктами и его задача состоит в том, чтобы IT-продукт был прибыльным, а пользоваться приложением или сайтом пользователям было удобно, понятно и легко.
Промышленный дизайнер	120 000 ₽	Обязанность улучшения нашей повседневной жизни лежит на промышленных дизайнерах, которые призваны создавать более удобные, красивые и практичные вещи ежедневного пользования.
Рендер-артист (визуализатор)	90 000 ₽	Визуализация содержит в себе как художественную, так и техническую стороны работы. Для правильной и продуктивной работы визуализатору необходимо не столько образование, сколько талант и безупречное знание теории.
Специалист по VIP-гардеробу	140 000 ₽	Специалист по VIP-гардеробу знает все тонкости ухода за одеждой и обувью, созданных из различных материалов.
Стеклодув	80 000 ₽	Стекло – это живая субстанция. И только мастерство может сделать его послушным.
Текстильный декоратор	150 000 ₽	Текстильный декоратор – творческая профессия, связанная с интерьерным дизайном. Специалисты используют ткани для декора и создания уюта. Профессию можно освоить на курсах, она обеспечивает стабильно высокий доход.
Технический дизайнер	120 000 ₽	Работа технического дизайнера во многом похожа на работу специалиста по допечатной подготовке.
Техно-стилист	0 ₽	Техно-стилист – это профессия, находящая на стыке инновационных технологий и дизайна, освоить ее можно после 11 класса в вузе. Техно-стилистом могут стать креативные юноши и девушки, склонные к точным наукам.
Фитодизайнер (Дизайнер – флорист)	0 ₽	Профессия фитодизайнера сочетает в себе творческую работу дизайна-флориста и техничное построение цветочной композиции согласно требованиям заказчика.
Художник	130 000 ₽	Одна из привилегий художника — возможность отразить в своих произведениях красоту мира, вкладывая в них свои чувства и мысли.
Художник компьютерной графики	130 000 ₽	Художник компьютерной графики создает изображения в электронном формате, используя современные девайсы и ПО. Профессия подойдет творческим личностям, умеющим обращаться с техникой.
Художник миниатюрной живописи	0 ₽	Для того чтобы создавать исключительно красивые образцы миниатюрной живописи необходимо обладать хорошей координацией, воображением и художественными навыками.
Художник по рекламе	80 000 ₽	За каждой нашумевшей маркетинговой кампанией стоит искусная работа художника по рекламе. Именно он создает графику, по которой мы узнаем бренд из тысячи. Эта профессия подойдет для творческих и коммуникативных людей.
Художник росписи по ткани	35 000 ₽	Роспись по ткани — одно из направлений, которое выбирают художники, склонные к кропотливому труду и обладающие хорошим вкусом.
Художник росписи по эмали	60 000 ₽	Художник росписи по эмали — профессионал, характеризующийся креативностью и развитым воображением, который отличается кропотливостью и терпением в своей нелегкой работе.
Художник-график	60 000 ₽	Художник-график – очень интересная профессия, позволяющая окунуться в мир творчества, изобразительного искусства. Требует безупречного художественного вкуса, целеустремленности и амбициозности. Освоить профессию можно после 9 или 11 класса в ссузе или вузе.
Художник-технолог текстильной промышленности	120 000 ₽	Одна из профессий успешно сочетающая в себе творческое мышление с техническим подходом к созданию эскизов будущих тканей.
Цветокорректор	200 000 ₽	Работа цветокорректора незаметна и непонятна. Рассматривая картинки в журнале, каталоге или на сайте, мы недоумеваем: а что, собственно, такого надо делать с этими прекрасными фотографиями?
Шелкограф (Печатник шелкографии)	70 000 ₽	Принято считать, что шелкография возникла в глубокой древности, однако это не отменяет популярности и востребованности сетчатой трафаретной печати в её современном виде.
Ювелир	90 000 ₽	Профессия ювелира существует очень давно, но специалисты этой сферы с течением времени становятся всё более востребованными, особенно обладающие талантом и креативностью
Ювелирный 3D-моделлер	50 000 ₽	Ювелирный 3D-моделлер – человек, занимающийся разработкой дизайна украшений и подготовкой моделей к 3D-печати. Он создает и визуализирует ювелирные украшения, воплощая в жизнь самые смелые пожелания клиентов.

где учиться, зарплата, плюсы и минусы

Обновлено 24 ноября 2021

Дизайнер – общее название большого количества профессий, представители которых постоянно генерируют новые идеи, что-то создают и улучшают. Они заботятся не только о декоративной привлекательности вещи, интерьера или программы, но и об их удобстве, функциональности. Профессия связана с мировой художественной культурой, историей, творчеством и рисованием. Кстати, в 2021 году центр профориентации ПрофГид разработал точный тест на профориентацию. Он сам расскажет вам, какие профессии вам подходят, даст заключение о вашем типе личности и интеллекте.

Кто такой дизайнер

Дизайнер – это человек, который разрабатывает красивую и функциональную оболочку любого продукта, используя свою фантазию, творческие способности. Каждый дизайнер должен уметь рисовать от руки, но важны и навыки работы с программным обеспечением и профессиональными девайсами: графическими планшетами, 3D Studio MAX, Adobe InDesign и другими.

Этапы работы всех дизайнеров схожи, ведь изначально они знакомятся с общей идеей проекта, выслушивают пожелания заказчика или вносят свои предложения. После этого они приступают к выполнению поставленных задач:

прорисовывают эскизы;
выполняют 3D-моделирование, необходимое для визуализации;
отвечают за подготовку макетов, конструирование и прототипирование.

Промышленные, ландшафтные, интерьерные и многие другие дизайнеры лично контролируют все этапы реализации проекта, если для работы надо нанимать подрядчиков.

Дизайн – это большое поле деятельности, в котором вам вряд ли станет скучно. Вы можете начать с графического дизайна и перейти в цифровой, или в дизайн цифровых продуктов, или моушен-дизайн. Возможностей большое количество, каждый может идти своим личным путем, получая уникальный опыт в профессии. Также немаловажным моментом является то, что дизайн создает культуру вокруг нас не только визуальную. И вы можете сделать мир чуточку лучше.

Александр Обанин

Арт-директор финтех-сервиса «Выберу.ру»

Особенности профессии

Дизайнеры – творцы, креативные люди, умеющие создавать проекты, способные «взорвать» рынок. Условно все виды дизайна можно разделить на отрасли:

имиджа человека – это разработка моделей одежды, обуви, аксессуаров и других вещей, создающих образ;
информационный – структурирование данных и их подача в удобной для восприятия форме;
полиграфический – разработка дизайн-макетов баннеров, POS-материалов и другой полиграфической продукции;
графический – подготовка материалов в корпоративном стиле, рекламной продукции, создание шрифтов, оформление книг и т. д.;
звуковой – создание звукошумовых эффектов для фильмов, игр, мультфильмов, рекламных роликов и другой медиапродукции;
архитектурный – оформление фасадов и интерьеров зданий;
ландшафтный – благоустройство частных, коммерческих и общественных муниципальных территорий.

Есть более 20 видов дизайна, каждый из которых имеет индивидуальную специфику и требует определенного уровня знаний. Например, промышленные дизайнеры занимаются разработкой концепций, которые воплощаются в жизнь при создании бытовой техники, индустриального оборудования, автотранспортных средств, инвентаря и инструмента. Для ведения деятельности в сфере промышленного дизайна необходимо высшее образование. А вот дизайнеры, работающие в сфере имиджа, могут окончить курсы или колледж, чтобы создавать удобную обувь, украшения и прочие изделия для стильных look’ов.

В отдельную группу стоит отнести дизайнеров, которые занимаются разработкой интерфейсов сайтов, игр, мобильных приложений, графики. Сегодня воспитывается новое поколение дизайнеров, деятельность которых тесно переплетена с инновациями. Например, уже существуют техно-стилисты и дизайнеры носимых энергоустройств, разрабатывающие одежду и продукцию, в которые встроены гаджеты или функция генерации энергии. Дизайнер биопечати создает макеты, в перспективе использующиеся для 3D-печати органов и тканей (3D-биопринтинг).

Плюсы и минусы профессии

Плюсы

Профессия оставляет широкие просторы для творчества и постоянного развития.
Талантливые дизайнеры могут работать в крупных компаниях, создавать собственные агентства и регистрировать торговые марки.
Доступное обучение, ведь профессию можно получить в образовательных учреждениях разного уровня.
Возможность брать подработки во время обучения.
Дизайнер может работать в компании или на себя и брать частные заказы.
Работа через интернет не ограничивает географию заказчиков – они могут из любой точки мира.
Профессиональные дизайнеры получают стабильный высокий доход.
Профессия актуальная и востребованная, ежегодно появляются новые направление дизайна.
Возможность самостоятельно планировать рабочее время и вносить изменения в проект.

Минусы

Необходимо постоянно быть в тренде.
Высокая конкуренция на рынке труда.
Для этой сферы характерно профессиональное выгорание, связанное с творческими кризисами.
Видение дизайнера и заказчика может различаться, что влечет за собой конфликты и стрессовые ситуации.
Рядовые, неизвестные дизайнеры получают не слишком высокие гонорары.

Александр Обанин видит в профессии дизайнера немного минусов, причем основной из них связан скорее с учебой:

Во-первых, это конкуренция, ведь дизайном занимается очень много людей. Второе: везде, где вас учат, очень мало рассказывают про работу с реальным заказчиком, взаимодействие с коллегами в проектных командах. А жаль, нужно помнить, что неотъемлемая часть дизайна – переговоры, защита своей работы, работа с аргументацией. У каждого человека, заказчика может быть своя точка зрения, и с этим надо как-то работать. Например, это могут быть убеждения вроде правил дизайна – что нельзя использовать больше трех шрифтов, или ненависть к решениям, которые связаны с какой-то персоной на рынке.

Александр Обанин

Арт-директор финтех-сервиса «Выберу.ру»

Важные личные качества

Каждый дизайнер должен уметь рисовать, обладать хорошо развитым художественным вкусом и эстетической грамотностью. Нередко дизайнеры отстаивают свои идеи, не хотят вносить изменения в эскизы, тем самым отталкивая от себя заказчиков. Поэтому на первый план выходят стрессоустойчивость, неконфликтность и умение уступить в ситуациях, где это необходимо. В их характере должны преобладать креативность, пространственное и логическое мышление, любознательность, организаторские способности и коммуникабельность.

Обучение на дизайнера

Подготовкой дизайнеров занимаются в школах дизайна и графики, разнообразных центрах, а также в вузах и ссузах. В вузах самое популярное направление – «Дизайн» (код: 54.03.01) с профилями:

«Графический дизайн»,
«Промышленный дизайн»,
«Дизайн костюма»,
«Коммуникационный дизайн»,
«Гейм-дизайн и виртуальная реальность»,
«Дизайн среды» и другими.

При поступлении на это направление абитуриенты сдают ЕГЭ по русскому языку, а также по литературе, истории, обществу или математике (перечень зависит от профиля и требований вуза). В большинстве случаев приходится проходить творческое испытание, которое показывает уровень художественных навыков абитуриента.

После окончания 9 и 11 классов можно поступить в колледж, чтобы получить образование по специальности «Дизайн» (по отраслям) (код: 54.02.01). Ссузы ведут подготовку графических дизайнеров, дизайнеров костюмов, среды, интерьеров и других специалистов. При поступлении тоже нужно пройти творческое испытание, нарисовав, например, натюрморт в карандаше.

Надо сразу сказать, чтобы быть конкурентоспособным в любой профессии, речь не только о дизайне, необходимо постоянно учиться, совершенствовать свои навыки – как связанные с профессией, так и soft skills. Я начинал работать дизайнером, когда специалист назывался «веб-мастер», я умел верстать html, использовать табличную верстку, умел настраивать домен, хостинг. В том виде профессия умерла. И вы от этого не застрахованы в будущем. Поэтому, пополняйте свой багаж знаний.

Александр Обанин

Арт-директор финтех-сервиса «Выберу.ру»

Помимо вузов и ссузов, подготовкой дизайнеров занимаются специализированные школы (курсы), например, такие:

«Академическая школа дизайна»;
«Современная школа дизайна»;
«Международная школа дизайна»;
«Британская высшая школа дизайна»;
«Школа дизайнеров “Бюро Горбунова”».

Также профильная школа есть при «Яндексе». Лекционный курс собран в подробные видеоуроки, размещенные на официальном YouTube-канале проекта.

Лучшие вузы для дизайнеров

НИУ ВШЭ.
РГГУ.
РГСУ.
МГИК.
МГТУ им. Н. Э. Баумана.
МГПУ.
РАНХиГС.
СПбГУПТД.
СПбГИК.
СПбПУ.
СевГУ.
ДВФУ.
УрФУ.
КФУ.
ЮФУ.

Лучшие ссузы для дизайнеров

КДПИ № 36 им. К. Фаберже.
1-й МОК.
Колледж МГХПА им. С. Г. Строганова.
МИПК им. Ивана Федорова.
ММТ им. Л. Б. Красина.
Петровский колледж.
26 КАДР.
ОГК.
Колледж ЮУГТК.
НИСПТР.

Курсы

Курсы «Нетология»

На сайте «Нетологии» собрано более 30 образовательных программ для дизайнеров. В пуле платные и бесплатные курсы, посвященные 3D, VFX и другим технологиям, методам, специфике профессии. Обучение ведется дистанционно, студенты получают теоретические знания и навыки практической работы, на платные программы часто предлагают хорошие скидки.

Место работы

Дизайнеры, в зависимости от профиля подготовки, могут работать в разных сферах и компаниях. Местами их трудоустройства могут стать:

модельные агентства;
текстильные фабрики;
IT-агентства;
типографии;
издательства;
рекламные агентства;
event-агентства;
проектные организации и многие другие предприятия и организации.

Некоторые дизайнеры открывают собственные компании, создают личные бренды и торговые марки. Молодому дизайнеру просто необходимо позаботиться о создании хорошего портфолио, которое поможет продвинуться по карьерной лестнице.

Карьера

Насколько сложно дизайнеру пробиться и стать известным? От чего зависит его карьерный успех? Только ли от таланта и работоспособности?

Любой успех держится на трех элементах: талант, актуальность, новаторство. Талант – это ваши способности, они прокачиваются с помощью курсов, обучения и опыта, полученного в работе над проектами. Новаторство – это ваш подход, ваше видение. Вы можете использовать инструменты дизайна, решая задачи на стыке с другими дисциплинами. Это помогает находить неожиданные варианты. Актуальность – это как форма вашего творчества, так и повестка, и темы, которые вы раскрываете.
Обычно путь дизайнера состоит из нескольких ступеней. Нулевая ступень – это путь к признанию вас дизайнером. Вы уже можете выполнять свою работу. Это путь от «джуниора» до специалиста.
1-я ступень – путь к самостоятельности. Дизайнеру всегда важно умение работать с высокой степенью неопределенности.
2-я ступень – путь к лидерству. Становление лидера происходит через развитие менеджерских качеств, наставничество.
3-я ступень – превращение в собственный бренд. На этом этапе делитесь своим опытом, работаете над известностью себя и своей команды.
4-я ступень – быть лидером для нескольких команд, создавать и поддерживать одно направление. Руководишь лидерами команд.

Александр Обанин

Арт-директор финтех-сервиса «Выберу.ру»

Заработная плата

Дизайнер может претендовать на достаточно высокую зарплату и гонорары, выплачиваемые частными заказчиками. Уровень дохода будет зависеть в первую очередь от профессиональных навыков, но на него влияют и другие факторы:

количество реализованных проектов и представительное портфолио;
образование;
знание иностранного языка;
рекомендации от заказчиков.

Также на гонорары влияют регион работы и специализация. Наибольшие зарплаты у дизайнеров, сделавших выбор в пользу IT-технологий, промышленности и архитектуры и работающих в столичных регионах или на зарубежных заразчиков.

Профессиональные знания

Классические и нестандартные техники рисования.
Основы графического дизайна, айдентики, экономики проекта.
Программы и приложения для работы с графикой.
Понимание принципов маркетинга.
Иностранный язык (для работы с зарубежными заказчиками).

Примеры компаний с вакансиями дизайнера

Профессия — дизайнер: свобода фантазии и финансовое ″харакири″ | Карьера | DW

Вы прекрасно рисуете, увлекаетесь скульптурой, не можете оторваться от швейной машинки? Может, тогда ваше призвание — дизайнер? Хороший вкус и неисчерпаемый запас фантазии, конечно, помогут вам добиться успеха, но этого будет недостаточно. Нужно уметь рисковать, обладать талантом менеджера, владеть искусством современного маркетинга и быть хорошим психологом. Насколько долог путь к собственной мастерской, частному ателье или художественному салону? Истории трех молодых дизайнеров из Германии рассказывают о том, какой путь предстоит пройти, чтобы открыть собственную мастерскую или ателье.

«Храбрый портняжка«: Тхань Туй Нгуен

Дизайнер из Кельна Тхань Туй Нгуен

На выставке дизайна в Бонне у стенда модельера женской одежды Тхань Туй Нгуен толпятся посетители. 28-летняя вьетнамка Тхань Туй родилась и выросла в Кельне и считает себя типичной жительницей мегаполиса: мобильной, активной и уверенной в себе. Созданная ею одежда в полной мере отвечает представлениям дизайнера о стиле современной женщины: она уютна, функциональна, но при этом элегантна. Облегающие джемпера, платья свободного покроя с рукавами «летучая мышь», пуловеры с большими капюшонами — в такой одежде женщина чувствует себя одновременно и защищенной, и привлекательной.

Тхань Туй научилась шить еще в школе, и с тех пор, по ее словам, не выпускала иголку из рук. После окончания швейного училища она попала на практику к Фенье Людвиг — довольно известному кельнскому модельеру. Несмотря на очевидные плюсы работы в модной мастерской Тхань Туй вскоре рискнула начать собственное дело

Одежда для современной женщины — кредо Тхань Туй

«Решение работать на себя было своего рода харакири, продиктованное финансовой необходимостью. Ведь у меня не было собственных денег даже на то, чтобы платить за квартиру — мне помогали родители. Я постоянно шила для себя и друзей, которые в один голос уговаривали меня попробовать выставлять свои модели. В итоге я решила принять участие в одной из выставок — без особой надежды на финансовый успех, — вспоминает Тхань Туй. Уже в первый день у нее было довольно много покупателей.

А вот первые полгода заработок был довольно скромный, и девушке приходилось время от времени подрабатывать. Однако, по словам Тхань Туй, если хочешь воплотить в жизнь свою мечту, надо быть готовым к подобным компромиссам. Сегодня одежду, созданную Тхань Туй, можно купить в модных магазинах Кельна и Дюссельдорфа. И даже если заработки не всегда стабильны, и иногда случается, что кошелек скорее пуст, чем полон, молодой дизайнер не унывает. Она чувствует себя совершенно свободной и абсолютно счастливой — ведь она занимается любимым делом.

Одна из работ молодых модельеров, представленная на ярмарке дизайна во Frauenmuseum в Бонне

Продолжение читайте на следующей странице

Раз матрешка, два матрешка: Джессика Дольни

Джессика Дольни: Дизайнер должен быть и творцом, и менеджером

Выпускница высшей школы искусств и дизайна саксонского города Галле Джессика Дольни специализируется на изделиях из керамики, фаянса и фарфора. Ее веселые матрешки с веснушками, сахарницы с мотыльками и нежные сережки-колокольчики — весьма оригинальны. Попробовать себя в профессии дизайнера Джессика решила после получения диплома и сразу же поняла, что для успеха недостаточно ярких идей и креативности. По ее словам, сегодня дизайнер должен быть и творцом, и менеджером. Навыкам практического маркетинга не учат в институте, это умение приходит с опытом, считает дизайнер.

«Ни в коем случае нельзя ограничиваться собственной мастерской — необходимо показывать свои работы широкой публике. Во времена интернета дизайнеру нужен собственный сайт — ведь очень часто бывает, что, увидев работы на выставке, покупатели хотят еще раз взглянуть на них в спокойной атмосфере», — говорит Джессика.

Чтобы стать успешным менеджером, Джессике понадобилось чуть более года. Сегодня ее доход хотя и невелик, зато относительно стабилен. В основном она продает свои изделия на выставках. Если они проходят в ее родном городе, нередко покупатели приходят после этого в мастерскую дизайнера.

В дальнейшем девушка планирует открыть собственный магазин, однако для этого, по ее словам, необходимо время. Как говорит Джессика, бизнес нужно развивать постепенно. Она уверена: для того, чтобы стать успешным, дизайнеру необходимо создать свой собственный стиль и стать узнаваемым. Он должен верить в себя, все время развиваться, быть постоянно открытым для новых идей, новых трендов и «незамыленным» взглядом замечать все происходящее вокруг.

Фарфоровые матрешки из новой коллекции Джессики Дольни

Продолжение читайте на следующей странице

Да будет свет: Клаудиа Бине

Клаудиа Бине: за работами должна быть видна личность их создателя

Клаудиа Бине — владелица ателье фарфора в Лейпциге. В своей небольшой мастерской она создает фарфоровые изделия ручной работы. Покупатель, решивший приобрести любой предмет из коллекции Клаудии, может быть уверен, что он окажется единственным обладателем тонкостенной вазы, хрупкого подсвечника или изящного светильника.

В 1996 году Клаудиа начала учебу в высшей школе искусств и дизайна в Галле и сразу после окончания она решила пуститься в самостоятельное плавание и открыла небольшую мастерскую в здании бывшей хлопкопрядильной фабрики в Лейпциге. К тому моменту старое кирпичное здание фабрики стало пристанищем для местных художников и скульпторов. Сегодня в нем располагаются около ста различных галерей, ателье и художественных салонов, и мастерская Клаудии прекрасно вписывается в эту атмосферу, не теряя при этом собственной индивидуальности.

На доходы от ателье и от продаж своих работ Клаудиа с мужем содержат свою небольшую семью. На вопрос о стабильности заработков Клаудиа с улыбкой замечает: «Я пытаюсь представлять широкой публике мои работы самым различным способом: в моем ателье, где они могут посмотреть, как я работаю. Кроме того, я участвую в дизайнерских ярмарках и выставках в Лондоне, Загребе, Вене, Лейпциге, Мюнхене. Могу сказать точно: мой доход пропорционален энергии, которую я вкладываю в мой бизнес».

По словам девушки, если работы индивидуальны, если за ними видна личность их создателя, тогда все получится. В любом случае, нужно попробовать, а оставить занятия дизайном и заняться чем-либо другим никогда не поздно.

Клаудиа может придать оригинальность даже самым функциональным предметам

Автор: Марина Барановская
Редактор: Марина Борисова

Рассказ о профессии: Дизайнер

Дизайнер — одна из модных сегодня профессий. Ее можно было назвать «профессией призвания», а можно считать и «профессией отчаяния». Действительно, сюда приходят люди, имеющие талант к изобразительному искусству и чувство вкуса. Но есть и такие, кто занимается дизайном «от нечего делать» или «больше ничего не умею делать». Среди них нередко можно видеть жен богатых людей, которые, сделав ремонт своего жилища, посчитали, что овладели секретами дизайна.

Кто такой дизайнер?

Википедия сообщает, что «дизайн» переводится как: проектировать, чертить, задумать, и означает деятельность по проектированию эстетических свойств изделий, а также воплощенный результат («дизайн автомобиля»). А дизайнер, гласит Википедия, — художник-конструктор, одновременно занимающийся и художественной, и технической деятельностью.

В советскую эпоху такого термина в стране не существовало, но использовали словосочетание «техническая эстетика». А все оттого, что раньше тон задавал инженер-проектировщик. Уже спроектированному изделию пытались придать более-менее интересный вид, форму и цвет те же инженеры.

Однако уже в середине прошлого века ситуация стала меняться. Так, дизайнером завода ЗИЛ еще в начале 60-х годов стал художник.

В нашу эпоху «власть» перешла к дизайнерам. Сначала дизайнер создает вид изделия, придавая ему не только форму, но и определенные технические особенности, а уже потом, конструкторы и инженеры пытаются воплотить проект в жизнь. При этом многие эстетические свойства предмета на пути к прилавку теряются, ведь не всегда находятся технические решения для реализации фантазий дизайнера. По этой же причине многие модели автомобилей, зданий, предметов быта не находят воплощения.

Итак, дизайнер сегодня — важная фигура в экономике, нередко именно он формирует у людей новые потребности, создавая предметы и приборы, которых еще не было.

Какие бывают дизайнеры?

На почве дизайна можно встретить совершенно разных специалистов, работающих в самых разных областях: автомобилестроение и электроника, архитектура, книгоиздание и сайтостроение, производство одежды и тканей, производство товаров потребления, мебели и инструментов, авиация, яхтостроение и даже производство оружия.

Среди уже привычных форм дизайна встречаются и экзотические названия занятий и их результатов: дизайн организационной структуры предприятия, дизайн научных экспериментов, дизайн городской среды, нейл-дизайн (художественный маникюр), дизайн еды (сервировка блюда), гейм-дизайн (дизайн компьютерных игр), свето-дизайн (освещение зданий и мостов).

Единственная область, где я не встречал дизайнеров — это в создании музыки. А вот в поэзии дизайн встречается в произведениях последователей В. Маяковского, в виде придания строфам стиха необычной формы, впрочем, это уже имеет отношение к графическому дизайну.

Поскольку дизайнеры работают на стыке предметных областей, то нередко они именуются словосочетанием, например: дизайнер-архитектор, дизайнер-конструктор, дизайнер-оформитель и т. п.

Какими качествами нужно обладать дизайнеру?

Дизайн — это визуальная деятельность, требующая художественного вкуса. А значит, в первую очередь дизайнер должен быть художником. Например, тот самый дизайнер завода ЗИЛ был приглашен из Строгановского художественного училища. Дизайнер одежды или обуви — это тоже, в первую очередь — художник, но знающий технологии изготовления обуви и ткани или пошива одежды. Дизайнер-архитектор должен обладать знаниями конструкций зданий, сооружений, свойств материалов. Но эстетическое начало — здесь главное, иначе мы не любовались бы красотой мостов, например, через Темзу.

Поскольку дизайн тесно связан с потребительскими свойствами, то дизайнеру следует знать эргономику: науку о приспособлении свойств предметов к возможностям человека. Не учитывать законы эргономики — значит сделать предмет, может, и красивый, но неудобный.

Дизайнер должен обладать знаниями маркетинга, поскольку он должен создавать предметы, которые будут востребованы, в которых люди нуждаются. Он должен придавать продукции те свойства и функции, которые стали актуальными на данном этапе развития общественных потребностей. Именно на такие предметы будет спрос, и тогда они будут иметь коммерческий успех.

Как стать дизайнером?

В некоторых технических вузах есть факультеты дизайна — туда попадают люди, прошедшие творческий конкурс на предмет умения рисовать. Там они изучают также соответствующую предметную область — технологии производства изделий и свойства материалов — по профилю вуза. Как правило, это вузы, готовящие кадры для легкой промышленности, для автомобильной отрасти, тех областей промышленности, которые ориентированы на товары народного потребления.

Существует значительное количество школ и курсов дизайна. В них учатся те, кто обладает художественными способностями, уже имея опыт работы в определенной профессиональной области, в которой они хотят стать дизайнерами.

Профессию дизайнера массовой не назовешь, тем не менее, чаще всего дизайнеры трудятся в интернет-индустрии, создавая сайты, в рекламе и издательстве — ни один лист печатной продукции не выходит без приложения дизайнерской мысли. Без них не обходится сегодня ни ремонт квартиры, ни ее обустройство. И даже подбор вашего гардероба можно сегодня переложить на плечи дизайнера.

Все плюсы и минусы профессии дизайнера — Моя профессия

На сегодняшний день дизайнеры являются одними из наиболее востребованных специалистов на рынке труда. Стремление людей к красоте никогда не оставит представителей этой профессии без работы.

Дизайнер – это человек, который занимается художественно-технической деятельностью в любой из областей дизайна.

Профессия дизайнера – бесспорно, одна из самых интересных, в которой каждый человек сможет полностью реализовать свой потенциал. Она подойдет для творческих людей, которые готовы делать этот мир красивее. Конечно, в наше время дизайнер работает не только ради искусства, но и на заказчика, поэтому обязан учитывать и выполнять все его требования. Вот почему современный специалист должен иметь глубокие познания не только в своей сфере, но и в области строительства, искусства, основ композиции, и даже разбираться в таких далеких от дизайна науках, как экономика и психология.

Давайте же обозначим плюсы этой профессии.

Работа дизайнера – дело творческое, интересное и увлекательное, это отличная возможность реализовать свой потенциал, сделав любимое занятие прибыльным.

Работая дизайнером, вы сможете участвовать в оригинальных и неординарных проектах, посещать форум совместных покупок, искать себя во многих сферах. А сфера приложения ваших знаний огромна: дизайнерские идеи присутствуют буквально во всем, что нас окружает. Наиболее востребованными являются специалисты по дизайну помещений, которые подбирают цвет стен, интерьер штор, мебель и так далее. В наше время выход на рынок любого продукта требует дизайнерских решений. Поэтому не сидят без дела и специалисты по дизайну одежды, рекламы, упаковок, а также ландшафтные дизайнеры, дизайнеры ювелирных украшений и многие-многие другие.

Так что, освоив профессию дизайнера, вы никогда не останетесь без работы!

Среди недостатков этой профессии можно выделить такие.

Первым и, наверное, самым большим минусом является наличие границ для творчества (требования заказчика не дают дизайнеру отправиться в свободный полет).

Вторым из наиболее значимых недостатков можно назвать то, что дизайнер поневоле является координатором всех служб, потому что должен взаимодействовать с поставщиками материалов, строителями, прорабами, инженерами и руководить еще и их работой.

Взвесив все плюсы и минусы данной профессии, можно прийти к выводу, что карьера дизайнера – это оптимальное решение для творческих и коммуникабельных людей, которые хотят не только реализовать свой потенциал, но и зарабатывать на этом неплохие деньги.

что за работа, плюсы и минусы профессии

Реализовать себя через творчество – об этом мечтают очень многие. Человек живёт не только для того, чтобы есть и пить. Его задача – сделать мир чуточку лучше. И пусть это звучит немного высокопарно, но творчество – его истинное предназначение.

Плюсы и минусы профессии

Дизайнер интерьера – одна из самых востребованных и интересных профессий. К тому же она хорошо оплачивается. С развитием прогресса люди хотят окружить себя не только удобствами, но и красотой и уютом. Создание гармоничной среды обитания, максимально отвечающей запросам заказчика – в этом и состоит работа дизайнера интерьера. У этой профессии много привлекательного:

Свободное расписание. Дизайнер может работать сам на себя, он не обязан появляться в офисе.
Если что-то не получилось, можно всегда отговориться, что «так и было задумано». Профессия не предполагает строгих рамок.
Эта работа хорошо оплачивается, если вы сумели создать солидный портфолио.

Работа дизайнера доставляет эстетическое наслаждение. Красивые интерьеры вдохновляют на новые идеи.
В интернете множество курсов и обучающего материала по дизайну. Попробовать свои силы на этом поприще может любой.

Зарплата дизайнера зависит от количества успешных проектов и его репутации. Поэтому минусов у этой профессии тоже достаточно:

Как в любой творческой профессии, возможны простои- отсутствие заказов или творческое выгорание.
Работа дизайнера всегда оценивается субъективно, и вкус заказчика может расходиться с задумками дизайнера.
Высокая конкуренция, которая существует в этой профессии, тоже сильно усложняет карьерный рост.
Дизайнеру необходимо знать все технические нормативы, законодательство, касающееся перепланировки помещений.
Обладать высокой стрессоустойчивостью, поскольку конфликтные ситуации неизбежны.
Если вам нужен стабильный гарантированный доход, то лучше найдите другую профессию.

Если вы обладаете творческим аналитическим складом ума, коммуникабельны и не опускаете рук после первых неудач, готовы много работать, то у вас есть все шансы после обучения добиться успехов в этой профессии. Конечно, дизайнер должен обладать хорошим художественным вкусом и образным мышлением. Имейте ввиду, что работа требует терпения и порой может показаться монотонной. Не всегда там допустим свободный полёт фантазии, рутины тоже хватает. Из-за большой конкуренции на этом поле может пройти не мало времени, прежде чем вы наработаете себе репутацию и у вас появятся серьёзные интересные заказы. Работать предстоит с полной самоотдачей.

Что должен знать и уметь дизайнер интерьера

Багаж хорошего дизайнера состоит из следующих навыков:

Хорошо разбирается в строительной и проектной документации.
Знает основы композиции и визуального восприятия.
В курсе современных стандартов в дизайне.
Имеет представление об архитектурно-дизайнерском проектировании.
Может выражать свои архитектурные замыслы с помощью компьютерных программ, видео и графики.
Знает все ГОСТы и выполняет проекты с учётом стандартных норм.

Кроме того, дизайнер хорошо знаком с программами, способными облегчить его деятельность. Одна из таких – Adobe Photoshop. Рабочая документация составляется с помощью программ ArhiCad и Revit.

Работа дизайнера — поэтапно

Как работает дизайнер?

Всё начинается с первого знакомства, которое чаще всего происходит по телефону или в переписке в социальных сетях. Ещё до встречи с клиентом желательно выяснить, что именно нужно сделать: разработать дизайн-проект, чтобы дальше по нему работали другие специалисты, или сдать помещение «под ключ». На этом этапе обговаривается и примерный бюджет, объём и характер помещения – комната, квартира, дом, офис. Естественно, каждое имеет свою специфику. Такой обстоятельный разговор поможет избежать ненужных встреч и напрасной траты времени.
Знакомство с клиентом. На этом этапе дизайнер должен рассказать о себе, предъявить портфолио и обговорить услуги, которые он готов оказать. Эта встреча может состояться либо на объекте, который предстоит ремонтировать, либо на нейтральной территории. Здесь же специалист старается как можно больше узнать о клиенте, не только о его вкусах и пристрастиях, но и некоторые подробности его личной жизни, ведь создаётся индивидуальный интерьер, в котором человек должен будет чувствовать себя комфортно на протяжении длительного времени. Поэтому дизайнер попросит клиента заполнить анкету, покажет образцы интерьеров, чтобы выяснить, чего хочет заказчик.

Разработка технического задания, подписание договора. В техническом задании расписываются сроки, стоимость и все типы работ, которые предстоит проделать. Техническое задание требует тщательного обдумывания, корректировок, на его разработку может уйти несколько дней.

Наконец, все предварительные этапы пройдены, можно приступить к работе. Что дальше?

Что включает в себя дизайн-проект

А дальше надо составить дизайн-проект. Для этого необходимо:

сфотографировать объект;
произвести все необходимые замеры;
познакомиться с проектной документацией, чертежами. техническим паспортом здания.

Далее на основании всех этих данных разрабатывается чертёжная документация. Если нужна перепланировка – это отражается на чертеже. Также там фиксируется местоположение электропроводки и коммуникаций.

Отделочные материалы тоже планируются на отдельных листах и даже «расставляется» мебель.

Следующий этап – необходимо придать объём плоскому чертежу. Это называется визуализация проекта. Она может быть выполнена на компьютере, нарисована от руки или выполнена в виде коллажа. В результате визуализации будущее помещение приобретает более зримые определённые черты. После этого составляются списки необходимых материалов для осуществления этого дизайн-проекта – отделочные материалы, мебель, сантехника, светильники, прописывается стоимость. Теперь клиент знает, сколько ему предстоит вложить средств в свой ремонт. Стоимость услуг строительной бригады при этом остаётся за скобками.

Авторский надзор, что это и почему необходим?

Собственно, работа дизайнера на этом заканчивается, дальше к воплощению проекта приступают строители. Однако в этом случае часто бывает так, что полученный результат оказывается совсем не таким, как ожидалось. Строители часто не следуют дизайн-проекту: берут не те материалы, работают не так, как предписано, а как им удобно, изменяют толщину стен и дверных проёмов, в результате запланированная мебель может не встать, или встать не так, как надо. Чтобы избежать этих неприятностей, дизайнер сопровождает все работы по ремонту. Эта услуга называется авторский надзор и оплачивается дополнительно. Заключается трёхсторонний договор между дизайнером. заказчиком и строительной бригадой, и дизайнер контролирует весь ход работ, заставляет исправлять огрехи и точно следовать дизайн-проекту.

Комплектация – делаем помещение жилым

Когда ремонтные работы закончены, завершена чистовая отделка, помещение надо обжить, то есть обставить мебелью. Эта услуга называется комплектацией. Дизайнер выбирает предметы обстановки и декора, то есть завершает на практике визуализацию дизайн-проекта. Конечно, мебель и другие атрибуты заказчик может купить самостоятельно, но велик риск приобрести не качественную или не подходящую мебель, которая разрушит весь тщательно создаваемый образ. Дизайнеры же работают чаще всего с надёжными поставщиками, у хорошего специалиста есть база производителей и магазинов, в качестве продукции которых он не сомневается. Как постоянный клиент, он пользуется скидками, таким образом, дизайнер подскажет, где можно сэкономить без ущерба для качества. Хороший специалист дорожит своей репутацией, поэтому «впаривать» вам не качественный товар, чтобы заработать, он не будет.

Декорирование – завершающий штрих

Наконец, последний штрих, придающий интерьеру эксклюзивность – это декорирование. Именно предметы декора оживляют интерьер, делают его домашним и тёплым. Разумеется, здесь всё решают вкусы хозяина. Выбранный стиль интерьера тоже диктует обстановку. Минимализм и хай-тек, как известно, не любят никакого декора.

Быстрый просмотр
36 294 ₽ 36 988 ₽
-2%
Цена за всю кухню
Общие размеры
Быстрый просмотр
43 890 ₽ 62 700 ₽
-30%
Цена за всю спальню
Общие размеры
Быстрый просмотр
Цена за всю гостиную
Общие размеры
Быстрый просмотр
Цена за всю гостиную
Общие размеры
Быстрый просмотр
Цена за всю спальню
Быстрый просмотр
52 179 ₽ 74 541 ₽
-30%
Цена за всю прихожую
Общие размеры
Быстрый просмотр
Цена за всю кухню
Общие размеры

Но профессиональный дизайнер поможет и при отсутствии декора сделать помещение жилым и уютным. Что же касается всевозможных вазочек и статуэток, если того требует стиль, то они должны гармонично вписаться в обстановку и создать ту самую атмосферу тепла и уюта, которую мы ждём от родного дома. Услуги дизайнера по декору тоже оплачиваются отдельно.

Оплата и сроки

Вот это всё вместе взятое, от первого знакомства до декорирования называется работа дизайнера «под ключ». В зависимости от объёма и сложности работ реализация дизайн-проекта может занять от 2 месяцев до года. Соответственно и стоимость тоже зависит от того, что хочет клиент – оплатить отдельные услуги или получить полное сопровождение. Стоимость оплачивается в рублях за квадратный метр.

Где учиться на дизайнера | Фоксфорд.Медиа

Сайты и мобильные приложения, наружная реклама, интерьеры, оформление парков, коллекции одежды и обуви — всё это дело рук дизайнеров. Направлений в дизайне очень много. Если вы переполнены креативными идеями и мечтает творить, достаточно выбрать сферу «по душе» и работать в удовольствие. В этой статье мы расскажем вам об основных направлениях в дизайне и о том, где можно получить эту востребованную профессию.

Профессия дизайнера впервые появилась в российских вузах 20 лет назад. Сфера дизайна не была так развита, как сейчас. Многих современных направлений просто не существовало, поэтому университеты выпускали графических дизайнеров, которые могли разработать и вывеску, и обложку, и дизайн простого сайта. Сегодня более востребованы дизайнеры, которые специализируются на одном из направлений и знают все тонкости.

У работодателя чаще всего есть конкретная задача, например, нужен сайт. Искать он будет веб-дизайнера. Для заказчика важно, чтобы специалист мог сам выполнить проект. Такой подход экономит время и бюджет.

Основные и востребованные на рынке специализации: графический дизайн, веб-дизайн, промышленный дизайн, дизайн среды, дизайн интерьера и дизайн одежды. Давайте разберёмся, чем занимаются специалисты каждого из перечисленных направлений.

Отвечает за внешний вид наружной рекламы, брендированных упаковок и печатной продукции: продумывает концепцию, подбирает цвета, шрифты и изображения.

Графический дизайн — базовое направление, из которого выросли все современные специализации. Графический дизайнер воплощает свои идеи в иллюстрациях, фотографиях, анимации и графике. Такие специалисты работают в самых разных сферах:

бренд-дизайн — баннеры, вывески, логотипы, визитки и любые рекламные материалы для брендов;
презентации;
дизайн печатной продукции — книги, открытки, каталоги и справочники;
дизайн упаковки.

Графический дизайнер может специализироваться на одном направлении, например, разрабатывать логотипы, а может быть универсальным бойцом, который умеет делать всё.

Специалист, который разрабатывает сайты. Цель веб-дизайнера — сделать ресурс красивым, функциональным и удобным. Он изучает поведение пользователей на сайте, пытается предугадать их действия и побудить к покупке. Помимо творчества в такой работе предстоит серьёзно заниматься аналитикой.

Смежные с веб-дизайном направления:

моушн-дизайн — создание анимации,
интерфейсы мобильных приложений и игр.

Дизайнер среды создаёт гармоничное пространство, окружающее нас в повседневной жизни. Он разрабатывает эстетичный внешний вид объектов и наполняет их функциональными предметами и деталями. Это молодая и перспективная специализация, которая появилась на пересечении архитектуры и искусства. Есть несколько направлений дизайна среды:

ландшафтный дизайн;
дизайн жилых и общественных помещений;
дизайн выставочных стендов.

Дизайнер среды может с успехом совмещать работу по всем направлениям или сосредоточиться на одном, более близком для себя.

Специалист, отвечающий за внешний вид и функциональность окружающих нас предметов:

бытовой техники,
приборов и профессионального оборудования,
автомобилей,
предметов мебели и интерьера,
гаджетов,
и многого другого.

Промышленные дизайнеры работают на стыке маркетинга, технологий и психологии, разрабатывают концепцию предметов, которая понравится и запомнится потребителю. Согласитесь, что пастельные тона и приглушённый свет в доме уместны, они помогут расслабиться и отдохнуть. В интерьере магазина, наоборот, важно выделить определённые зоны цветом и освещением, чтобы вызвать у покупателя интерес и помочь сориентироваться. Знания современных технологий, психологии человека, основ маркетинга и продаж активно применяют в своей работе промышленные дизайнеры.

Работает с внешним видом помещений. Задача дизайнера — сделать функциональный, безопасный и привлекательный интерьер в доме, квартире, офисе или любом другом помещении.

Его ещё называют художником по костюму или модельером. Дизайнер костюма создаёт авторские коллекции одежды.

Он может создавать гардероб полностью или сосредоточиться на чём-то одном:

верхней одежде,
вечерней одежде,
головных уборах,
белье,
сценических костюмах,
аксессуарах — перчатках, шарфах, галстуках.

Художник по костюму не может равнодушно относиться к моде. Он любит всё, что с ней связано: ткани, фурнитуру, аксессуары, нитки и иголки. Его переполняют идеи, он может создать эксклюзивную вещь из любых подручных материалов. В этой профессии предстоит следить за модными тенденциями, а может, научиться диктовать тенденции в своих работах.

По данным крупнейшего агрегатора российских вузов в нашей стране профессию дизайнера можно получить в 152 университетах. Мы собрали в таблицу пять российских вузов из разных городов, которые обучают дизайнеров по востребованным направлениям.

Подумайте о том, в каком направлении вы хотите развиваться и строить будущую карьеру. Ориентируйтесь на свои предпочтения и таланты, и только потом на престиж и популярность специализации. Мода изменчива, а время, потраченное вами на обучение и работу не по душе, никто не компенсирует. Не стоит выбирать веб-дизайн, если вам больше нравится оформлять интерьеры. И точно не стоит учиться на юриста, когда вы любите и умеете делать классные иллюстрации в Фотошопе.

Когда с профилем есть ясность, выбирайте подходящие вузы по проходному баллу, ЕГЭ и стоимости обучения. Подавайте документы сразу в несколько университетов: если не пройдёте конкурс в приоритетном, сможете поступить в один из запасных.

Профессия дизайнера

Положительным моментом этой профессии является то, что она ставит перед вами задачи, дает возможность творить и получать удовлетворение от выполненной задачи, видя результаты своей работы. Тем не менее, индустрия дизайна во всем мире стремительно растет. Конкуренция — номер один в этой сфере, и вы должны быть лучшими, чтобы добиться успеха и получить работу. Кроме того, реклама очень сильно влияет на нашу жизнь. Другой факт, что дизайнер может использовать это этично или наоборот.Действительно, среди дизайнеров высокий уровень неполной занятости. Поэтому в дизайнерской компании действительно сложно найти хорошую работу с достойной зарплатой, сделать хорошую рекламу.

По сути, профессия дизайнера состоит из нескольких профессий, так как требует коммуникативных, технических, аналитических, художественных и рекламных навыков. Вы должны быть действительно хорошим дизайнером, обладающим необходимой квалификацией и, самое главное, необходимыми навыками, чтобы получить хорошую работу. В дизайнерской сфере нет правил, и каждый может сказать, что он дизайнер, и использовать неэтичные рекламные программы.Такие дизайнеры могут плохо выполнять свою работу, заставляя директоров компаний платить другим меньшую зарплату. Он не будет платить вам хорошую зарплату, будучи неуверенным в качестве вашей работы. Вдобавок университеты принимают много людей, которые хотят стать дизайнерами, переполняя дизайнерский рынок.

Дизайнер — мастер своего дела. У него должен быть талант и понимание современного мира. Он профессионал в области «визуальной коммуникации». Роль дизайнера заключается в создании изображений, языков для отображения некоторых сообщений и достижения своих целей.

Жалко, что все вышеперечисленное не может быть ничем без хорошей рекламы. Ему нужно использовать какие-то рекламные программы, чтобы найти работу. Дизайнер — это ремесленник, который работает совершенно по-новому, осваивая язык и средства изображения, смешивая традиционные знания предмета и личные идеи, реализуя инструменты общения. Коммуникационные навыки и навыки продаж важны для этой профессии, если вы хотите добиться успеха.

Дизайнеры работают много часов, а чтобы уложиться в срок, они должны работать сверхурочно.Эта работа требует кропотливой работы с соблюдением сроков. Вы должны быть уверены, что можете работать таким образом, чтобы сделать карьеру дизайнера. Если вы все еще хотите стать дизайнером, вам следует решить, какой тип дизайнера вы хотите выбрать. От дизайнера требуется гораздо больше, чем просто талант в рисовании. Эта профессия требует внимания к технической стороне дела, общения с клиентами и руководителями, и обязательно рекламы.

В настоящее время перед профессионалами в области визуальной коммуникации, обладающими технологическими и управленческими навыками, стоит задача не только выполнять задачи дизайнеров, но и выполнять роль арт-директоров и менеджеров, рекламировать собственные проекты, чтобы внедриться на международные рынки.Сегодня дизайнеры должны решать сложные задачи дизайнеров — планировать деятельность команды, управлять связями с общественностью, проблемами клиентов и производить этичную рекламу.

Таким образом, профессия дизайнера — это сочетание личных творческих способностей и технических знаний предмета. Это сочетание культурных знаний с аналитическими способностями. Настоящий дизайнер — это человек, понимающий динамику и внутренний контекст своего дела. Именно он генерирует визуальное представление и дизайн товаров.Дизайнеры обычно работают над проектом в условиях ограниченного времени и определенных финансовых и проектных ограничений. Для качественного выполнения работы дизайнер должен объединить лучшие части из разных источников в один образ. Кроме того, эта работа предполагает использование исследовательских материалов и ценовых указаний, возможность соблюдения сроков, финансовых ограничений, создание ряда образцов работ и эскизов, отображающих несколько моделей работ с разных точек зрения.

Думаю, не так-то просто быть дизайнером, записывать комментарии, касающиеся собственных проектов, хорошо разбираться в современном мире и его требованиях, создавать несколько эскизов одной и той же работы.Также работа дизайнера предполагает некоторое количество отказов от проекта, периоды успехов и неудач. Работа дизайнеров означает понимание желаний ваших клиентов, помощь им в достижении их целей, сосредоточение внимания на вещах, которые могут быть выполнены, и воплощение этих целей в рабочие проекты. Дизайнер должен ценить традиции, а также творчество, изменения, улучшения и соответствие современности. Эту работу можно сравнить с работой художника: вы полностью зависите от своего таланта, своих способностей и состояния.Иногда это утомительная работа: долгая работа над проектом, бесконечные встречи с людьми и сотрудниками. Жизнь дизайнера непредсказуема и может внезапно измениться как в лучшую, так и в плохую сторону. Иногда вы добиваетесь успеха и зарабатываете большие деньги, имея возможность выбрать клиента, иногда у вас случаются неудачи и вы не можете найти ни одного клиента.

Информация о вакансиях, карьере, заработной плате и образовании

Информация о карьере, заработной плате и образовании

Чем они занимаются: графические дизайнеры создают визуальные концепции, используя компьютерное программное обеспечение или вручную, для передачи идей, которые вдохновляют, информируют и увлекают потребителей.

Условия труда: Многие из этих работников работают в специализированных дизайнерских, издательских или рекламных компаниях, в сфере связей с общественностью и в смежных сферах услуг.

Как им стать. Графическим дизайнерам обычно требуется степень бакалавра графического дизайна или смежной области. Кандидаты на должности графического дизайна должны иметь портфолио, демонстрирующее их креативность и оригинальность.

Заработная плата: Средняя годовая заработная плата графических дизайнеров составляет 53 380 долларов США.

Перспективы работы: Согласно прогнозам, в течение следующих десяти лет занятость графических дизайнеров вырастет на 3 процента, что ниже среднего показателя по всем профессиям.

Родственные профессии: сравните должностные обязанности, образование, рост занятости и заработную плату графических дизайнеров аналогичной профессии.

Ниже приводится все, что вам нужно знать о карьере графического дизайнера с большим количеством деталей. В качестве первого шага взгляните на некоторые из следующих вакансий графического дизайнера, которые являются настоящими вакансиями у реальных работодателей.Вы сможете увидеть вполне реальные требования к карьере для работодателей, которые активно нанимают сотрудников. Ссылка откроется в новой вкладке, и вы сможете вернуться на эту страницу и продолжить чтение о карьере:

Топ-3 вакансии графического дизайнера

Графический дизайнер — Веллбридж — Гринвуд Виллидж, CO
Мы ищем графического дизайнера, который поможет национальной маркетинговой команде Wellbridge в выполнении продаж и маркетинговых материалов для наших многочисленных штатов.Этот человек забирает …
Графический дизайнер (гибрид, несколько локаций) — Morgan, Lewis & Bockius LLP — Даллас, Техас
Подчиняясь Менеджеру графического дизайна, графический дизайнер будет поддерживать творческую группу в разработке, редактировании и производстве многоканальных творческих ресурсов.В этой роли вы будете …
Графический дизайнер — Роберт Халф — Линкольн, NE
Эта должность графического дизайнера, расположенная в Линкольне, штат Небраска, будет представлять собой долгосрочный контракт / временную возможность найма. Основные обязанности — Ответственность за дизайн, верстку и …

Просмотреть все вакансии графического дизайнера

Графические дизайнеры создают визуальные концепции, используя компьютерное программное обеспечение или вручную, для передачи идей, которые вдохновляют, информируют и увлекают потребителей.Они разрабатывают общий макет и производственный дизайн для различных приложений, таких как реклама, брошюры, журналы и корпоративные отчеты.

Обязанности графических дизайнеров

Графические дизайнеры обычно делают следующее:

Встреча с клиентами или арт-директором для определения масштабов проекта
Использование цифровых иллюстраций, программного обеспечения для редактирования фотографий и программного обеспечения для создания макетов
Создание визуальных элементов, таких как логотипы, оригинальные изображения и иллюстрации, которые помогают доставить желаемое сообщение
Создавайте макеты и выбирайте цвета, изображения и шрифты для использования
Представить концепции дизайна клиентам или арт-директорам
Внести изменения, рекомендованные клиентами или арт-директорами, в окончательный дизайн
Проверьте дизайн на предмет ошибок перед печатью или публикацией

Графические дизайнеры сочетают искусство и технологии для передачи идей с помощью изображений и макетов веб-сайтов и печатных страниц.Они могут использовать различные элементы дизайна для достижения художественных или декоративных эффектов.

Графические дизайнеры работают как с текстом, так и с изображениями. Они часто выбирают тип, шрифт, размер, цвет и длину строки заголовков, заголовков и текста. Графические дизайнеры также решают, как изображения и текст будут сочетаться на печатной или веб-странице, в том числе сколько места будет у каждого из них. При использовании текста в макетах графические дизайнеры тесно сотрудничают с писателями, которые выбирают слова и решают, будут ли слова помещены в абзацы, списки или таблицы.Используя изображения, текст и цвет, графические дизайнеры могут преобразовывать статистические данные в визуальную графику и диаграммы, которые могут сделать сложные идеи более доступными.

Графический дизайн важен для маркетинга и продажи продуктов и является важным компонентом брошюр и логотипов. Поэтому графические дизайнеры, также называемые художниками-графиками или дизайнерами коммуникаций, часто работают в тесном сотрудничестве с людьми в сфере рекламы и промо-акций, связей с общественностью и маркетинга.

Часто дизайнеры специализируются на определенной категории или типе клиентов.Например, некоторые создают графику, используемую на упаковке розничных продуктов, а другие могут работать над визуальным дизайном, используемым на обложках книг.

Графическим дизайнерам необходимо быть в курсе последних достижений программного обеспечения и компьютерных технологий, чтобы оставаться конкурентоспособными.

Некоторые люди с опытом работы в области графического дизайна становятся учителями высших учебных заведений и преподают в школах дизайна, колледжах и университетах.

Некоторые графические дизайнеры могут специализироваться в области экспериментального графического дизайна.Эти дизайнеры работают с архитекторами, промышленными дизайнерами, ландшафтными архитекторами и дизайнерами интерьеров для создания интерактивных дизайнерских сред, таких как музейные выставки, выставки общественного искусства и торговые площади.

Графические дизайнеры занимают около 254 100 рабочих мест. Крупнейшие работодатели графических дизайнеров:

Самостоятельные работники	19%
Специализированные дизайнерские услуги	9%
Реклама, связи с общественностью и сопутствующие услуги	8%
Печать и сопутствующие услуги	7%
Издатели газет, периодических изданий, книг и справочников	4%

Графические дизайнеры обычно работают в студиях, где у них есть доступ к чертежным столам, компьютерам и программному обеспечению, необходимому для создания своих дизайнов.Хотя многие графические дизайнеры работают независимо, те, кто работают в специализированных фирмах по графическому дизайну, часто работают в составе команды дизайнеров. Многие графические дизайнеры сотрудничают с коллегами или работают с клиентами над проектами.

График работы графического дизайнера

График работы

Графических дизайнеров может варьироваться в зависимости от рабочих нагрузок и сроков.

Самостоятельно занятым лицам, возможно, придется скорректировать свой рабочий день, чтобы встречаться с клиентами по вечерам или в выходные дни.Кроме того, они могут проводить некоторое время в поисках новых проектов или конкурировать с другими дизайнерами за контракты.

Получите необходимое образование: Найдите школы для графических дизайнеров рядом с вами!

Графическим дизайнерам обычно требуется степень бакалавра графического дизайна или смежной области. Кандидаты на должности графического дизайна должны продемонстрировать свои творческие способности и оригинальность через профессиональное портфолио, в котором представлены их лучшие разработки.

Для этой формы требуется javascript.

Обучение графических дизайнеров

Обычно требуется степень бакалавра графического дизайна или смежной области. Однако лица со степенью бакалавра в другой области могут пройти техническую подготовку в области графического дизайна, чтобы соответствовать большинству квалификаций при приеме на работу.

Национальная ассоциация школ искусства и дизайна аккредитует около 350 высших учебных заведений, университетов и независимых институтов с программами в области искусства и дизайна.Большинство программ включают курсы студийного искусства, принципов дизайна, компьютерного дизайна, производства коммерческой графики, методов печати и дизайна веб-сайтов. Кроме того, студентам следует рассмотреть курсы по письму, маркетингу и бизнесу, которые помогают дизайнерам эффективно работать в проектных группах.

Старшеклассники, интересующиеся графическим дизайном, должны пройти базовые курсы искусства и дизайна в старшей школе, если такие курсы доступны. Многие программы бакалавриата требуют, чтобы студенты закончили год базовых курсов искусства и дизайна, прежде чем попасть на формальную программу обучения.Некоторые школы требуют от абитуриентов представить эскизы и другие примеры своих художественных способностей.

Многие программы предоставляют студентам возможность создать профессиональное портфолио своих проектов. Для многих художников, в том числе графических дизайнеров, разработка портфолио — коллекции завершенных работ, демонстрирующих их стиль и способности — имеет важное значение, потому что работодатели в значительной степени полагаются на портфолио дизайнера при принятии решения о найме человека.

Графические дизайнеры должны идти в ногу с новой и обновленной компьютерной графикой и программным обеспечением для дизайна либо самостоятельно, либо через официальные программы обучения работе с программным обеспечением.Профессиональные ассоциации, специализирующиеся на графическом дизайне, такие как AIGA, предлагают курсы, предназначенные для повышения квалификации своих членов.

Другой опыт для графических дизайнеров

Графические дизайнеры часто получают свой первоначальный опыт во время стажировок. Стажировки дают начинающим графическим дизайнерам возможность поработать с дизайнерами и испытать процесс проектирования от концепции до завершения, в некоторых случаях при завершении программы дизайна.

Лицензии, сертификаты и регистрации для графических дизайнеров

Программы сертификации

обычно доступны у поставщиков программного обеспечения.Сертификация по программному обеспечению для графического дизайна может продемонстрировать уровень компетентности и может предоставить соискателю конкурентное преимущество.

Повышение квалификации графических дизайнеров

Опытные графические дизайнеры могут перейти на должности главного дизайнера, арт-директора или другие руководящие должности.

Важные качества для графических дизайнеров

Аналитические навыки. Графические дизайнеры должны иметь возможность взглянуть на свою работу с точки зрения потребителей и изучить, как разрабатываемый ими дизайн будет восприниматься потребителями, чтобы гарантировать, что они передают желаемое клиенту сообщение.

Художественные способности . Графические дизайнеры должны уметь создавать проекты, которые художественно интересны и нравятся клиентам и потребителям. Они создают грубые иллюстрации дизайнерских идей либо вручную, либо с помощью компьютерных программ.

Коммуникативные навыки . Графические дизайнеры должны общаться с клиентами, заказчиками и другими дизайнерами, чтобы гарантировать, что их проекты точно отражают желаемое сообщение и эффективно выражают информацию.

Компьютерные навыки . Большинство графических дизайнеров используют специализированное программное обеспечение для графического дизайна для подготовки своих дизайнов.

Творчество . Графические дизайнеры должны уметь думать о новых подходах к передаче идей потребителям. Они разрабатывают уникальные дизайны, которые передают определенное сообщение от имени своих клиентов.

Навыки тайм-менеджмента . Графические дизайнеры часто работают над несколькими проектами одновременно, каждый с разным сроком выполнения.

Средняя годовая заработная плата графических дизайнеров составляет 53 380 долларов США. Средняя заработная плата — это заработная плата, при которой половина рабочих по профессии зарабатывала больше этой суммы, а половина — меньше. Самые низкие 10 процентов заработали менее 31 720 долларов, а самые высокие 10 процентов заработали более 93 440 долларов.

Средняя годовая заработная плата графических дизайнеров в ведущих отраслях, в которых они работают, составляет:

Реклама, связи с общественностью и сопутствующие услуги	$ 55 800
Специализированные дизайнерские услуги	54 840 долларов США
Издатели газет, периодических изданий, книг и справочников	45 170 долл. США
Печать и сопутствующие услуги	41 490 долл. США

График работы графических дизайнеров может варьироваться в зависимости от загруженности и сроков.

Самостоятельно занятым лицам, возможно, придется скорректировать свой рабочий день, чтобы встречаться с клиентами по вечерам или в выходные дни. Кроме того, они могут проводить некоторое время в поисках новых проектов или конкурировать с другими дизайнерами за контракты.

По прогнозам, в ближайшие десять лет занятость графических дизайнеров вырастет на 3 процента, что ниже среднего показателя по всем профессиям.

Несмотря на ограниченный рост занятости, ежегодно в среднем за десятилетие ожидается около 23 900 вакансий для графических дизайнеров.Ожидается, что большинство этих вакансий возникнет в результате необходимости замены работников, которые переходят на другую работу или покидают рабочую силу, например, выходят на пенсию.

Работа графических дизайнеров

По мере того, как компании продолжают увеличивать свое цифровое присутствие, могут потребоваться графические дизайнеры для создания визуально привлекательных и эффективных макетов веб-сайтов.

Прогнозы занятости графических дизайнеров на 2020-30 гг.
Титул	Занятость, 2020	Прогнозируемая занятость, 2030 год	Изменение, 2020-30
Титул	Занятость, 2020	Прогнозируемая занятость, 2030 год	Процент	Числовой
Графические дизайнеры	254 100	261 400	3	7,300

Арт-директора

Арт-директора несут ответственность за визуальный стиль и изображения в журналах, газетах, упаковку продуктов, а также за кино- и телепрограммы.Они создают общий дизайн проекта и направляют других, кто занимается разработкой иллюстраций и макетов.

Ремесленники и изобразительные художники

Художники-ремесленники и художники изобразительного искусства используют различные материалы и техники для создания произведений искусства для продажи и выставок. Художники-ремесленники создают предметы ручной работы, такие как керамика, стеклянная посуда, текстиль и другие предметы, которые должны быть функциональными. Художники изобразительного искусства, в том числе художники, скульпторы и иллюстраторы, создают оригинальные произведения искусства из-за их эстетической ценности, а не для функциональности.

Настольные издатели

Издатели настольных компьютеров используют компьютерное программное обеспечение для разработки макетов страниц газет, книг, брошюр и других материалов, которые печатаются или публикуются в Интернете.

Составители

Составители проектов используют программное обеспечение для преобразования проектов инженеров и архитекторов в технические чертежи. Большинство рабочих специализируются на архитектурном, строительном, электрическом или механическом проектировании и используют технические чертежи для проектирования всего, от микрочипов до небоскребов.

Промышленные дизайнеры

Промышленные дизайнеры разрабатывают концепции промышленных товаров, таких как автомобили, бытовая техника и игрушки. Они объединяют искусство, бизнес и инженерию, чтобы создавать продукты, которыми люди пользуются каждый день. Промышленные дизайнеры учитывают функции, эстетику, производственные затраты и удобство использования продуктов при разработке новых концепций продуктов.

Художники и аниматоры спецэффектов

Художники и аниматоры спецэффектов создают анимацию и визуальные эффекты для телевидения, фильмов, видеоигр и других средств массовой информации.

Технические писатели

Технические писатели, также называемые техническими коммуникаторами, готовят инструкции, практические руководства, журнальные статьи и другие вспомогательные документы для более удобного обмена сложной технической информацией. Они также разрабатывают, собирают и распространяют техническую информацию через каналы связи организации.

Веб-разработчики

Веб-разработчики проектируют и создают веб-сайты. Они несут ответственность за внешний вид сайта.Они также несут ответственность за технические аспекты сайта, такие как его производительность и емкость, которые являются мерой скорости веб-сайта и того, какой объем трафика он может обработать. Кроме того, веб-разработчики могут создавать контент для сайта.

Часть информации на этой странице используется с разрешения Министерства труда США.

Другие вакансии:

Просмотреть все вакансии или 30 лучших профилей карьеры

Как стать дизайнером на любом этапе карьеры

Думаете о карьере дизайнера, но не знаете, с чего начать? Как дизайнер-самоучка, я пришел к игре позже, чем многие другие, и провел изрядную долю исследований, прежде чем приступить к исследованиям в области дизайна.

Хорошая новость в том, что независимо от того, на каком этапе вашей карьеры вы находитесь или насколько далеко может показаться ваше прошлое, если вы стремитесь к этому, вполне возможно найти свою нишу в мире дизайна.

Вот моя небольшая шпаргалка о том, как стать дизайнером.

1. Понимание ландшафта дизайнера

Newsflash: Дизайн — это не только внешний вид вещи. Ваш первый шаг на пути к карьере дизайнера — это понять, какие роли существуют, и решить, каким дизайнером вы хотите стать.

Пользовательский интерфейс, UX, визуализация, взаимодействие, движение, исследование: чем вы хотите заниматься? Если эти названия вызывают у вас нервное возбуждение, пора их понять. Универсального праймера не существует, но вы можете начать здесь, чтобы почувствовать различия.

Если вы провели исследование и до сих пор не совсем уверены, какая роль вам подойдет, не волнуйтесь: на минуту не обращайте внимания на название должности и сосредоточьтесь на задачах дизайна, которые вас больше всего интригуют. Ваше внимание естественным образом сузится до ответов на вопросы, относящиеся к одной из этих ролей.Например, если ваши самые большие вопросы касаются того, почему люди используют какую-либо вещь или как, исследовательская роль может быть для вас.

Если вы все еще не находите очевидного соответствия, знайте, что границы между этими ролями меняются каждый день, поэтому решайте задачи дизайна, которые вам нравятся, и посмотрите, где вы в итоге окажетесь.

2. Создавай, создавай, создавай: практика ведет к совершенству

Раньше не было места для изучения дизайна. Когда я впервые начал копаться в дизайнерской работе, не было сильного централизованного места для изучения этого: я тратил много времени — слишком много — отбирая и курируя ресурсы.К счастью для вас, годы спустя, и это изменилось: вам больше не нужно создавать свою собственную учебную программу, потому что уже есть много отличных!

Вот лучшие ресурсы по обучению дизайну, в которые стоит погрузиться:

Design Tuts +: Это Святой Грааль практических уроков дизайна, охватывающий все, от графического дизайна до Photoshop, веб-дизайна и теории рисования.
Гиббон: Гиббон имеет множество «плейлистов» для обучения.Прочтите о сторителлинге и копирайтинге (да, это тоже навыки дизайна!) Или создайте и поделитесь своим собственным набором ресурсов, когда вы отправитесь в свое собственное путешествие по изучению дизайна.
Привет, дизайнер: Помните, я сказал, что потратил слишком много времени на подбор ресурсов для изучения дизайна, когда только начинал? Войдите в Hello Designer, плод моего труда. Я сделал сложную часть работы по объединению этих ресурсов, так что теперь вам не нужно. (Добро пожаловать.)

3. Думай как дизайнер

Мыслить как дизайнер нельзя в одночасье или с помощью одного учебного пособия.Понимание ментальных моделей, распознавание основных потоков взаимодействия и шаблонов проектирования; это навыки, которые развиваются со временем. Итак, начнем прямо сейчас! Чем больше вы знаете и можете говорить о дизайне, тем больше вы накапливаете архив и репертуар знаний, чтобы прорабатывать, возвращаться, учиться и повторять.

Как научиться думать как дизайнер? Изучите такие сайты, как pttrns и lovely ui, и начните отслеживать, что вам нравится, а что нет. Какие детали вы замечаете и почему? Затем начните распаковывать, почему у вас есть эти предпочтения.

Если это звучит устрашающе, то не должно — вероятно, у вас уже есть инстинкт к определенной эстетике, если вы хотите сделать карьеру в дизайне. Вы, вероятно, имеете представление о том, что делает вещь хорошо разработанной или почему определенные конструкции работают — вам просто нужно научиться использовать это.

Не могу определить? Попробуйте следующий шаг.

4. Поговорите с другими дизайнерами

Вы узнаете то, о чем не знали, о чем не знали, разговаривая с другими дизайнерами.Так что найдите людей в своей сети на местах или обратитесь к дизайнерам в компаниях, которыми вы восхищаетесь, и посмотрите, сможете ли вы подобрать их мозги. Спросите их, почему они думают, что что-то хорошее, плохое или великое. Обратите внимание на детали, которые они замечают, и поймите, почему. Узнайте, что они ищут и где.

Понимание их моделей мышления (и ваших) может помочь вам улучшить свои навыки, сотрудничать с другими и получить представление о решениях, отличающих конкурирующие продукты в мире дизайна. Общение с дизайнерами — это также отличный способ пополнить свой словарный запас и начать формулировать, как защитить свою (или чью-то еще) работу.Объяснение того, почему дизайн работает или почему он не работает, — это навык, которым владеет далеко не каждый: общение с людьми, которые живут этим изо дня в день, поможет вам тренировать эти мышцы и растягиваться в правильном направлении.

Думайте об этом, как о том, чтобы нагнать всю критику дизайна, которую вы пропустили из-за того, что не пошли в художественную школу.

5. Запишитесь на занятие (лично)

У вас нет друзей-дизайнеров, которых вы могли бы начать приставать? Вы также можете записаться на занятия. Есть много причин, по которым личное занятие даст вам импульс, и множество местных курсов на выбор.В очных занятиях стремитесь к предметам, которые сложнее выучить и улучшить самостоятельно. Проще читать в одиночку по дизайнерскому мышлению, чем разрабатывать и повторять только шрифты или потоки приложений — эти упражнения могут быть лучше выполнены, если их обсудить в более широкой группе, чем создавать в вакууме.

Вы можете найти классы в специализированных школах, таких как Tradecraft и General Assembly, или посетить курсы повышения квалификации и семинары, предлагаемые в вашем местном колледже. Последнее часто оказывается более выгодным для вас, но изучите информацию и посмотрите, что лучше для вас.

6. Знакомство с людьми

Чтобы быть хорошим дизайнером, нужно понимать людей. Познакомьтесь с ними и постарайтесь почувствовать их болевые точки. Что мотивирует людей? Как они принимают решения? Что их радует и расстраивает? Какой опыт вы создаете для них и что они от этого почувствуют?

Независимо от того, какая часть процесса проектирования вас интересует, все пути ведут к созданию впечатлений для людей, поэтому постарайтесь узнать о них все, что можно.Работайте над своими навыками слушания и над развитием сочувствия к другим, чтобы по-настоящему понять, что люди чувствуют в различных переживаниях. Слушайте окружающих и пытайтесь почувствовать, что они чувствуют и почему, а также подумайте о том, как ваш дизайн может повлиять на их опыт и улучшить его. В эмпатии хорошо то, что вы можете развивать ее в любое время и в любом месте, так что приступайте!

7. Запуск проекта

Это может быть самая страшная часть, но лучший способ изучить дизайн на этом этапе — это просто начать это делать.Так что найдите проект и приступайте к делу! Это не обязательно должна быть оплачиваемая работа — на самом деле, побочный проект, вероятно, лучше на данном этапе вашего дизайнерского образования — важно, чтобы вы просто начали над чем-то работать.

Заинтересованы в визуальном дизайне? Создайте логотип. Взаимодействие? Создайте прототип приложения. Создавайте такие вещи, которые через полгода будете стесняться показывать кому-либо еще — ничего страшного, это часть процесса! Мы все были там. Начни с основ и вперед.

8. Покажите свою работу

Не бойтесь начинать делиться своими проектами, даже если вы думаете, что они недостаточно хороши.Угадай, что? Может и не быть! Но важно получить обратную связь о них, попросить кого-то рассказать вам о существующем паттерне, о существовании которого вы не подозревали, присоединиться к сообществу, которое поможет вам долго расти в будущем, показать и поделиться своей работой, и постепенно повторять немного с помощью других.

Со временем вы заметите, что меняется и обратная связь, которую вы ищете. По мере того, как вы становитесь более опытным в своем деле, вы можете искать более подробную и конкретную обратную связь, вплоть до мельчайших пикселей.И вы можете обнаружить, что более решительно оспариваете (или даже дискредитируете) отзывы других. Замечательно! Это означает, что вы становитесь дизайнером с осознанным мнением, уверенным в своих талантах и пониманием того, что делает дизайн успешным.

Если вы чувствуете себя достаточно решительно, чтобы защищать свои собственные проекты, вы, вероятно, достигнете того момента, когда сможете помочь другим в их процессе разработки. Отдайте должное другим дизайнерам и дайте им обратную связь, как они это сделали для вас.Цикл обратной связи никогда не заканчивается, каким бы высокопоставленным дизайнером вы ни стали. Прими это!

Фотография цветных карандашей любезно предоставлена Shutterstock.

Информация о вакансиях, карьере, заработной плате и образовании

Информация о карьере, заработной плате и образовании

Чем они занимаются: Модельеры создают одежду, аксессуары и обувь.

Рабочая среда: Модельеры работают в оптовых или производственных предприятиях, швейных компаниях, розничных продавцах, театральных или танцевальных компаниях, а также дизайнерских фирмах.Большинство модельеров работают в Нью-Йорке и Калифорнии.

Как им стать: Большинство модельеров имеют степень бакалавра в смежной области, например в области дизайна одежды или мерчандайзинга в сфере моды. Работодатели обычно ищут соискателей, обладающих творческими способностями и обладающих техническими знаниями о процессах производства одежды, аксессуаров или обуви.

Заработная плата: Средняя годовая зарплата модельеров составляет 75 810 долларов.

Перспективы работы: Согласно прогнозам, в ближайшие десять лет уровень занятости модельеров практически не изменится.

Родственные профессии: сравните должностные обязанности, образование, рост занятости и заработную плату модельеров аналогичной профессии.

Ниже приводится все, что вам нужно знать о карьере модельера с большим количеством деталей. В качестве первого шага взгляните на некоторые из следующих вакансий, которые являются настоящими вакансиями у реальных работодателей. Вы сможете увидеть вполне реальные требования к карьере для работодателей, которые активно нанимают сотрудников. Ссылка откроется в новой вкладке, и вы сможете вернуться на эту страницу и продолжить чтение о карьере:

Топ-3 вакансии модельера

Ассистент модельера — Бренды восхода солнца — Лос-Анджелес, Калифорния
Помощник модельера Sunrise Brands Apparel, производитель собственных брендов, а также частных марок, ищет целеустремленного, ориентированного на детали помощника дизайнера для быстро развивающегося…
Дизайнер (Модные аксессуары) — Dezine News Аксессуары — Даллас, Техас
В DNA мы понимаем, что наш успех возможен только благодаря нашим людям, и мы стремимся добавить дальновидного дизайнера (модные аксессуары) в нашу команду мерчандайзинга! Основные функции / обязанности
Модельер — Бриллиант — Лас-Вегас, Невада
Diamond ищет модельера, увлеченного дизайном и мерчендайзингом, обладающего знаниями и готовностью изучать создание выкройки и текстиля, чтобы присоединиться к нашей команде в качестве стажера.Кандидат …

Просмотреть все вакансии модельера

Модельеры создают оригинальную одежду, аксессуары и обувь. Они делают наброски, выбирают ткани и выкройки и дают инструкции по изготовлению изделий, которые они разрабатывают.

Обязанности модельеров

Модельеры обычно делают следующее:

Изучите тенденции моды и предвидите дизайн, который понравится потребителям
Определитесь с темой коллекции
Использование программ компьютерного проектирования (САПР) для создания дизайнов
Посетите производителей или торговые выставки, чтобы получить образцы ткани
Выберите ткани, украшения, цвета или стиль для каждого предмета одежды или аксессуара
Работа с другими дизайнерами или членами команды над созданием прототипов
Представьте дизайнерские идеи креативному директору или продемонстрируйте их на модных или торговых выставках
Дизайн рынка для розничных торговцев одеждой или напрямую для потребителей
Наблюдать за финальным производством своих проектов

В крупных компаниях по производству одежды обычно работает команда дизайнеров, возглавляемая креативным директором.Некоторые модельеры специализируются на дизайне одежды, обуви или аксессуаров; другие создают модели во всех трех модных категориях.

Для некоторых модельеров первым шагом в создании нового дизайна является изучение текущей моды и прогнозирование будущих тенденций с использованием отчетов о тенденциях, публикуемых торговыми группами индустрии моды. Другие модельеры создают коллекции на основе вдохновения, которое они черпают из своего обычного окружения, из культур, которые они испытали, и из мест, которые они посетили, или из различных художественных средств массовой информации, которые их вдохновляют.

После того, как у них появится первоначальная идея, модельеры пробуют различные ткани и создают прототип, часто из более дешевого материала, чем будет использоваться в конечном продукте. Они работают с моделями, чтобы увидеть, как будет выглядеть дизайн, и при необходимости корректируют их.

Хотя большинство дизайнеров сначала рисуют свои проекты вручную, многие теперь также зарисовывают свои идеи в цифровом виде с помощью программ автоматизированного проектирования (САПР). САПР позволяет дизайнерам видеть свою работу на виртуальных моделях.Они могут пробовать разные цвета, рисунки и формы, при этом вносить коррективы с большей легкостью, чем при работе с реальной тканью на реальных людях.

Конструкторы производят образцы из реальных материалов, которые будут использоваться в производстве. Образцы, которые получают хорошие отзывы от модных редакторов или торговых и модных показов, затем производятся и продаются потребителям.

Хотя процесс дизайна может варьироваться в зависимости от специализации, в целом от первоначальной концепции дизайна до финального производства, когда выпускается весенняя или осенняя коллекция, требуется 6 месяцев.Некоторые компании могут выпускать новые дизайны так часто, как каждый месяц, в дополнение к выпуску дизайнов весной и осенью.

Интернет и электронная коммерция позволяют модельерам предлагать свою продукцию вне традиционных обычных магазинов. Эти дизайнеры могут отправлять товары напрямую потребителю, не вкладывая средства в физический магазин, чтобы продемонстрировать свои продуктовые линейки.

Ниже приведены примеры типов модельеров:

Дизайнеры одежды создают и помогают производить мужскую, женскую и детскую одежду, включая повседневную одежду, костюмы, спортивную одежду, вечернюю одежду, верхнюю одежду, одежду для беременных и интимную одежду.

Дизайнеры обуви создают и помогают производить обувь и сапоги разных стилей. По мере появления новых материалов, таких как легкие синтетические материалы, используемые в подошвах обуви, дизайнеры обуви создают новые модели, сочетающие в себе комфорт, форму и функциональность.

Дизайнеры аксессуаров проектируют и производят такие предметы, как сумки, чемоданы, ремни, шарфы, головные уборы, чулочно-носочные изделия и очки.

Художники по костюмам Дизайн костюмов для исполнительских видов искусства, а также для кино- и телевизионных постановок.Они исследуют стили, которые носят в период выступления, или работают с режиссерами, чтобы выбрать и создать соответствующую одежду. Они также должны оставаться в рамках бюджета костюмов для конкретной постановки.

Модельеры занимают около 27 800 рабочих мест. Крупнейшие работодатели модельеров:

Самостоятельные работники	27%
Оптовая торговля одеждой, штучными товарами и галантереей	25%
Управление компаниями и предприятиями	13%
Производство кино и видео	9%
Производство одежды	6%

Многие модельеры работают внутри компании с оптовиками или производителями, которые продают одежду и аксессуары розничным торговцам или другим маркетологам для распространения в отдельные магазины, каталогизирующие компании или интернет-магазины.

Самостоятельно работающие модельеры обычно создают одежду высокой моды и единственную в своем роде одежду по индивидуальному заказу или по индивидуальному заказу. В некоторых случаях самозанятый модельер может иметь линию одежды, которая носит его или ее имя.

Большинство дизайнеров несколько раз в год приезжают на торговые выставки и показы мод, чтобы узнать о последних модных тенденциях. Дизайнеры также иногда ездят в другие страны, чтобы встретиться с поставщиками материалов и производителями, которые производят конечную продукцию.

Большинство модельеров работают в Нью-Йорке и Калифорнии.

График работы модельера

Модельеры иногда работают много часов, чтобы уложиться в сроки производства или подготовиться к показам мод. Дизайнеры-фрилансеры обычно работают по контракту и, как правило, работают дольше и корректируют свой рабочий день в соответствии с графиками и сроками своих клиентов.

Получите необходимое образование: Найдите школы для дизайнеров моды рядом с вами!

Многие модельеры имеют степень бакалавра в смежных областях, таких как дизайн одежды или мерчандайзинг в моде.Работодатели обычно ищут кандидатов с творческим подходом, а также с хорошим техническим пониманием процесса производства одежды, аксессуаров или обуви.

Для этой формы требуется javascript.

Обучение модельеров

Многие модельеры имеют степень бакалавра в области дизайна одежды или мерчандайзинга. В этих программах студенты узнают о текстильных изделиях и тканях, а также о том, как использовать технологии автоматизированного проектирования (САПР). Они также работают над проектами, которые могут добавить в свое портфолио, в котором демонстрируются их проекты.

Для многих художников, в том числе модельеров, разработка портфолио — коллекции дизайнерских идей, демонстрирующих их стиль и способности — имеет важное значение, потому что работодатели в значительной степени полагаются на портфолио дизайнера при принятии решения о найме человека. Для работодателей это возможность оценить талант и креативность. Студенты, изучающие дизайн одежды, часто имеют возможность выставить свои проекты на студенческие или любительские конкурсы, помогая им развивать свои портфолио.

Национальная ассоциация школ искусства и дизайна аккредитует около 350 высших учебных заведений с программами в области искусства и дизайна, и многие из этих школ присуждают степени в области дизайна одежды.Многие школы требуют, чтобы учащиеся прошли базовые курсы искусства и дизайна перед тем, как поступить на программу. Претенденты обычно должны представить эскизы и другие примеры своих художественных способностей.

Другой опыт для модельеров

Модельеры часто получают свой первоначальный опыт в индустрии моды через стажировку или работая помощником дизайнера. Стажировки дают начинающим модельерам возможность испытать процесс дизайна, углубить свои знания в области текстиля и цветов, а также о том, как работает отрасль.

Важные качества для модельеров

Художественные способности. Модельеры зарисовывают свои первоначальные дизайнерские идеи, которые позже используются для создания прототипов. Дизайнеры должны уметь выражать свое видение дизайна с помощью иллюстраций.

Коммуникативные навыки. Модельеры часто работают в командах на протяжении всего процесса проектирования и поэтому должны эффективно общаться с членами своей команды.Например, им может потребоваться дать инструкции для канализационных сетей относительно того, как должна быть изготовлена одежда.

Компьютерные навыки. Модельеры должны уметь использовать программы автоматизированного проектирования (САПР) и быть знакомы с программами для редактирования графики.

Творчество. Модельеры работают с разнообразными тканями, формами и цветами. Их идеи должны быть уникальными, функциональными и стильными.

Навыки принятия решений. Поскольку они часто работают в команде, модельеры сталкиваются с множеством идей. Они должны уметь решать, какие идеи использовать в своих проектах.

Детальная ориентация. Модельеры должны хорошо разбираться в небольших различиях в цвете и других деталях, которые могут сделать дизайн успешным.

Средняя годовая заработная плата модельеров составляет 75 810 долларов. Средняя заработная плата — это заработная плата, при которой половина рабочих по профессии зарабатывала больше этой суммы, а половина — меньше.Самые низкие 10 процентов заработали менее 38 570 долларов, а самые высокие 10 процентов заработали более 146 300 долларов.

Средняя годовая заработная плата модельеров в ведущих отраслях, в которых они работают, составляет:

Кино- и видеоиндустрия	$ 86 240
Управление компаниями и предприятиями	79 580 долларов США
Производство одежды	75 120 долл. США
Оптовая торговля одеждой, штучными товарами и галантереей	$ 71 990

Модельеры иногда работают много часов, чтобы уложиться в сроки производства или подготовиться к показам мод.Дизайнеры-фрилансеры обычно работают по контракту и, как правило, работают дольше и корректируют свой рабочий день в соответствии с графиками и сроками своих клиентов.

Согласно прогнозам, в ближайшие десять лет уровень занятости модных дизайнеров практически не изменится.

Несмотря на ограниченный рост занятости, ежегодно в среднем за десятилетие ожидается около 2500 вакансий для модельеров. Ожидается, что большинство этих вакансий возникнет в результате необходимости замены работников, которые переходят на другую работу или покидают рабочую силу, например, выходят на пенсию.

Трудоустройство модельеров

Большая часть одежды продолжает производиться на международном уровне. В результате ожидается, что занятость модельеров будет ограничена в индустрии производства одежды в течение прогнозируемого десятилетия.

Прогнозы занятости модельеров на 2020-30 годы
Титул	Занятость, 2020	Прогнозируемая занятость, 2030 год	Изменение, 2020-30
Титул	Занятость, 2020	Прогнозируемая занятость, 2030 год	Процент	Числовой
Модельеры	27 800	28 000	0	100

Арт-директора

Цветочные дизайнеры

Цветочные дизайнеры, также называемые флористами, вырезают и расставляют живые, засушенные и шелковые цветы и зелень, чтобы сделать их декоративными. Они также помогают покупателям выбирать цветы, контейнеры, ленты и другие аксессуары.

Графические дизайнеры

Промышленные дизайнеры

Ювелиры, мастера по драгоценному камню и металлу

Ювелиры, мастера по драгоценным камням и металлу проектируют, конструируют, настраивают, ремонтируют, оценивают и продают ювелирные изделия.

Модели

Модели позируют художникам, фотографам и другим клиентам, чтобы помочь рекламировать различные товары, включая одежду, косметику, продукты питания и бытовую технику. Модели также работают как подходящие или подходящие модели, позволяя производителю или модельеру наилучшим образом соответствовать новому стилю.

Менеджеры по закупкам, покупатели и агенты по закупкам

Покупатели и агенты по закупкам покупают продукты и услуги для использования или перепродажи организациям. Менеджеры по закупкам контролируют работу покупателей и агентов по закупкам.

Часть информации на этой странице используется с разрешения Министерства труда США.

Другие вакансии:

Просмотреть все вакансии или 30 лучших профилей карьеры

Что я могу сделать со степенью дизайнера?

Изучение дизайна продукта дает вам обширные теоретические знания и практический набор навыков, необходимых для создания новых продуктов

Варианты работы

Вакансии, напрямую связанные с вашей степенью, включают:

Вакансии, в которых ваша степень будет полезна, включают:

Помните, что многие работодатели принимают заявки от выпускников с любой степенью, поэтому не ограничивайте свое мышление вакансиями, перечисленными здесь.

Потратьте несколько минут, чтобы ответить на викторину о подборе вакансий и выяснить, какая карьера вам подойдет

Попробуйте подобрать работу

Опыт работы

Важно получить соответствующий опыт работы, чтобы создать свое портфолио и установить полезную сеть контактов . Найдите промышленного дизайнера в вашем районе и спросите, можете ли вы пройти у него место во время учебы в университете. В некоторых случаях трудоустройство могло даже привести к постоянной работе.

Обратите внимание на конкурсы продуктов или промышленного дизайна, в которых вы могли бы участвовать, или выставки, в которых вы могли бы принять участие.Все, что можно добавить в ваше портфолио, будет полезно. Вы должны быть в состоянии продемонстрировать широту своей работы и любые интересы специалиста.

Будьте в курсе отраслевых тенденций и разработок, читая дизайнерские журналы, чтобы узнавать о новых технологиях.

Найдите места для работы и узнайте больше об опыте работы и стажировках.

Типичные работодатели

Вы можете найти работу как в частном, так и в государственном секторе. Работа в частном секторе может включать производимые продукты для внутреннего и промышленного рынка.Работа в государственном секторе может включать проектирование интерактивных объектов, таких как пункты общественной информации и оборудование, используемое такими службами, как полиция, пожарная служба и скорая помощь.

Работодатели включают:

производителей промышленных и бытовых товаров
производителей автомобилей
проектировщиков торговых точек
розничных продавцов.

Самостоятельная занятость или работа в консультационных фирмах по дизайну также возможна. Узнайте больше о том, как начать бизнес.

Найдите информацию о работодателях в сфере творчества и дизайна, машиностроения и производства, а также в других сферах занятости.

Навыки для вашего CV

Степень в области дизайна продукции или промышленного дизайна развивает ваши творческие дизайнерские навыки и дает вам технические способности, необходимые для творческого использования производственных методов и материалов. Он также дает вам другие навыки, которые ценятся многими работодателями, например:

навыки презентации
коммуникативные навыки
способность работать в срок
коммерческие и предпринимательские навыки
навыки решения проблем
способность проявить инициативу и работать независимо
навыки работы в команде
визуальная и пространственная осведомленность
общие и специальные ИТ-навыки, такие как компьютерное проектирование (САПР).

Дальнейшее обучение

Можно получить степень магистра в области промышленного или промышленного дизайна. Также доступны специальные курсы, такие как дизайн и инновации продукта и управление дизайном и разработкой продукта. Другой вариант — закончить аспирантуру, чтобы специализироваться в смежных областях, таких как интерьерный, графический или выставочный дизайн.

Вы можете получить профессиональную квалификацию в соответствующих отраслевых органах или получить квалификацию, связанную с бизнесом, например, степень магистра делового администрирования (MBA) или степень магистра управления проектами.

Чтобы найти интересующий вас курс, выполните поиск по курсам для аспирантов по предметному дизайну.

Чем занимаются выпускники промышленного дизайна?

Пять из десяти лучших вакансий выпускников промышленного дизайна связаны с дизайном. Помимо продуктового дизайна, в другие области входят промышленные, графические дизайнеры, дизайнеры интерьеров и веб-дизайнеры. Инженеры, инженеры-механики, плотники и столяры также входят в десятку лучших вакансий.

Тип 90 работ

Место назначения	Процент
Занятые	80.3
Дальнейшее обучение	2,4
Работа и учеба	5,4
Безработные	6,6
Другие	5,3

Тип продукта
Процент
Искусство, дизайн и СМИ	34,3
Машиностроение	19,1
Розничная торговля, общественное питание и обслуживание клиентов	10.7
Квалификация, ремесла и профессиональная работа	6,5
Другое	39,4

Виды работы, заявленной в Великобритании

Узнайте, чем занимаются другие выпускники после получения степени. Чем занимаются выпускники делать?

Данные о направлениях выпускников Агентства по статистике высшего образования.

Узнать больше

Творческие и культурные навыки — Совет по отраслевым навыкам для творческой индустрии дает советы по вопросам карьеры и подробную информацию об оплачиваемых стажировках, ученичестве и другом обучении.

Написано редакторами AGCAS

Декабрь 2019

Модельер одежды Карьера и информация о вакансии

Ниже вы можете узнать больше о самых популярных профессиях и должностях в сфере дизайна одежды.

Модельер

Модельеры участвуют от концепции до конца в разработке и производстве линии одежды. В то время как некоторые дизайнеры могут продвинуться в отрасли с помощью по опыту работы, в наши дни степень бакалавра обычно является минимальным требованием на эту должность. Дизайнеры должны хорошо разбираться в концепциях дизайна одежды, шитье, дизайн одежды и изготовление одежды, а также ознакомиться с различными типами текстиль и тенденции отрасли.Большинство дизайнеров — специалисты. Они могут специализироваться на женских одежда, детская или мужская одежда.

Помощник конструктора

Ассистенты дизайнеров и есть помощники. Они помогают модельерам во всех аспект разработки и производства линий одежды. Типичные обязанности включают разработку эскизы для дизайнеров, подготовка презентационных мартериалов к показам и одежда демонстрации, поиск ткани и т. д. Помощникам дизайнеров не требуется иметь степень бакалавра степень, но многие делают.Помощники дизайнеров часто продвигаются по карьерной лестнице, чтобы стать дизайнерами.

Модельер

Как следует из названия, создатели выкройки создают выкройки и спецификации для каждого компонент одежды должен быть изготовлен и скомпонован. Сегодня выкройщики часто использовать компьютерное программное обеспечение, САПР и 3D-изображения для создания шаблонов и разработки спецификаций. Навыкам изготовления выкройки можно научиться прямо на работе, получив специальную степень в области моды. дизайн, или через программу технического обучения.

Модный торговец

Многие начинающие студенты-дизайнеры и начинающие дизайнеры в конечном итоге переходят на карьеру в модный мерчандайзинг. Мерчандайзеры, как правило, — это высшее руководство и руководители высокого уровня. в производстве одежды, которые несут ответственность за определение линий одежды, моды и / или аксессуары, которые должен производить производитель. Они планируют, исследуют и определяют, какие модные тенденции, которым должна следовать компания. Степень бакалавра в области дизайна одежды, моды мерчандайзинг, производство одежды или маркетинг обычно являются минимальным образовательным требование на эту должность.Многие компании, у которых есть мерчендайзеры, предпочитают нанимать кандидаты со степенью MBA. Мерчендайзер может зарабатывать от 55 000 до 110 000 долларов в год — или более.

Покупатель модной одежды

Покупатели планируют продажи, выбирают товары для продажи, устанавливают цены для заказов поставщиков и контролируют запасы. Покупатели знают толк в составлении бюджета. Им часто дают фиксированный бюджет и говорят, что нужно делать все возможное. вернуться они возможно могут. Позиции покупателя конкурентоспособны и обычно требуются годы, чтобы работать в. В дополнение к степени бакалавра покупатели обычно обязаны заполнить профессиональное обучение, спонсируемое их работодателем, и пройти стажировку.

Помощник покупателя

Чтобы стать покупателем, вы должны сначала стать помощником покупателя. Помощник покупателя в помощь покупатели модной одежды выбирают товары, пишут и оценивают заказы, взаимодействуют и ведут переговоры с поставщиков, а также планировать и управлять бюджетом. Большинство покупателей-помощников имеют четырехлетнее высшее образование. Эта позиция также является высококонкурентной, поскольку она является ступенькой к тому, чтобы стать полноценным покупатель.

Менеджер по продажам

Менеджеры по продажам, также известные как менеджеры по продажам (DMM), несут ответственность за курирование товарных отделов и покупателей модной одежды.С зарплатой от 50 000 до 150 000 долларов в год, эта должность является одной из самых высокооплачиваемых в индустрии моды. К Чтобы стать менеджером по продажам, соискатели должны иметь высшее образование и 5-10 лет опыт покупателя модной одежды. Менеджеры по продажам управляют отношениями с поставщиками, развивают закупки команды, обеспечить стабильное качество и сосредоточиться на том, чтобы клиенты получали ту ценность, которую они ожидаете и платите за.

Директор по дизайну

Основная обязанность директора по дизайну — следить за цветом, тенденциями и направлением тканей для всех. производственные линии.Они также управляют проектными группами, контролируют производственный процесс и поддерживают маркетинговые усилия. Должностные обязанности включают анализ рынка, анализ тенденций, прогнозирование будущего. спрос, производственная поддержка и истории строительства ткани.

Fashion-директор

Модные директора несут ответственность за знание различных рыночных тенденций. и используя эти знания для разработки эффективных стратегий маркетинга и брендинга, а также ориентироваться в рыночных тенденциях. Модные директора много путешествуют и обязаны посещать лучшие отраслевые выставки в Париже, Лондоне, Милане и Нью-Йорке.Режиссеры моды должны уметь прогнозировать модные тенденции, обладать сильными коммуникативными навыками и быть экспертами в дизайне и цвет. Они также разрабатывают стратегии обмена модными сообщениями и управляют командами покупателей.

Директор по визуальному мерчандайзингу

Директора по визуальному мерчандайзингу работают в розничном и оптовом секторах модной индустрии. продвижение товаров, услуг и имиджа. Одевают манекены, развиваются внешне привлекательно. показы мод и организация специальных мероприятий для повышения узнаваемости бренда.Они также контролируют проектировать и создавать концепции, контролировать представление идей и управлять бюджетами. Они должны быть эксперты по цвету и дизайну, умеют управлять бюджетом и хорошо разбираются в творческий.

Редактор моды

Редакторы Fashion следят за созданием, разработкой и презентацией модного контента. сопутствующие журналы и публикации. Они также несут ответственность за сборку фотографий снимает, управляет командами, идет в ногу с отраслевыми тенденциями, выбирает внешний вид, курирование фотографии и решение, что публиковать, а что нет.Они должны иметь исключительные навыки письма, быть экспертом в моде и фотографии и иметь хорошие навыки межличностного общения.

Информация о занятости и статистика

По состоянию на май 2014 года в США работало около 22 300 модельеров. Около половины из них работали в сфере оптовой торговли и производства, десятая часть занимала должности корпоративного управления, а остальные работали в сфере специализированного дизайна и других смежных профессий.Ожидается, что в период с 2012 по 2020 год количество модельеров, работающих в Соединенных Штатах, сократится до 21 600 — в значительной степени из-за того, что рабочие места в производстве одежды переместятся за границу на более конкурентные рынки.

Ниже приводится разбивка отраслей, в которых занято наибольшее количество модельеров, включая данные о занятости и заработной плате по отраслям.

Промышленность	Общая занятость	% занятых в промышленности	Средняя почасовая дорога	Среднегодовая заработная плата
Оптовая торговля одеждой и товарами	7 400	5%	$ 34	70 000 долл. США
Производство одежды	2,850	2.5%	$ 40	83 000 долл. США
Корпоративное управление	2,400	,11%	$ 43	90 000 долл. США
Специализированные дизайнерские услуги	1,450	1,2%	$ 33	$ 68 500
Театр, кино и видео	1 000	,3%	н / д	н / д

Географический профиль профессий психолога

На карте ниже показаны штаты, в которых занято наибольшее количество модельеров, а также их концентрация в каждом штате.

В приведенной ниже таблице перечислены штаты, в которых занято наибольшее количество модельеров, а также средняя почасовая оплата, средняя годовая заработная плата и коэффициент местоположения для каждого штата.

Государство	Общая занятость	Коэффициент местоположения	Средняя почасовая дорога	Среднегодовая заработная плата
Нью-Йорк	7,190	6.18	$ 39	80 900 долл. США
Калифорния	5,750	2,88	$ 35	73 300 долл. США
Техас	500	,34	$ 29	60 600 долл. США
Нью-Джерси	340	,66	$ 36	74 100 долл. США
Массачусетс	270	.61	$ 37	76 900 долл. США

На карте ниже показано расположение индустрии дизайна одежды в Соединенных Штатах. Коэффициент местоположения — это отношение концентрации профессионалов в области дизайна одежды, работающих в штате, к средней по стране концентрации в отрасли. Штат с коэффициентом местоположения больше 1 указывает на то, что в этом штате более высокая доля работающих модельеров, чем в среднем. (Примечание: данные недоступны для тех штатов, которые отмечены белым цветом.)

На диаграмме ниже показаны штаты с наибольшей концентрацией рабочих мест и местоположений в индустрии дизайна одежды.

Государство	Общая занятость	Коэффициент местоположения	Средняя почасовая дорога	Среднегодовая заработная плата
Нью-Йорк	7,190	6,2	$ 39	80 900 долл. США
Калифорния	5,750	2.9	$ 35	73 300 долл. США
Вермонт	40	1,08	$ 24	49 000 долл. США
Нью-Гэмпшир	90	1,04	$ 35	73 500 долл. США
Канзас	180	.99	$ 35	55 000 долл. США

Заработная плата и статистика заработной платы

По данным Статистического управления труда, средняя зарплата модельеров составляет около 63000 долларов в год.По состоянию на 2014 год 50% модельеров зарабатывали более 63 тысяч долларов в год, а 50% — меньше. 10% лучших модельеров зарабатывают более 127 000 долларов в год, при этом лишь немногие чрезвычайно успешные дизайнеры получают шестизначные суммы. 10 процентов самых низких наемных работников в этой отрасли зарабатывают менее 35 000 долларов в год.

Как и в случае с большинством профессий, размер заработка модельера зависит от многих факторов, включая опыт, навыки, репутацию и работодателя. До тех пор, пока у модельера не будет значительного опыта работы в отрасли, его заработная плата будет относительно низкой по сравнению с другими профессиями, для которых требуется степень бакалавра.Модельеры, получающие зарплату, обычно имеют более стабильный доход, чем те, кто работает внештатно, независимо или в качестве консультантов. Однако модельеры, которые могут развивать свой собственный бренд и линию одежды, могут добиться больших успехов!

Средняя годовая зарплата модельеров в пяти ведущих отраслях / сферах занятости, в которых работают эти специалисты, составляет:

Корпоративное и корпоративное управление	78 600 долл. США
Специализированные дизайнерские услуги	62 600 долл. США
Производство одежды	62 400 долл. США
Одежда и оптовая торговля	60 600 долл. США
Электронные рынки и брокеры	58 000 долл. США

На карте ниже показана средняя годовая заработная плата модельеров по штатам по состоянию на май 2014 года.

В приведенной ниже таблице указан штат с самой высокой средней почасовой и годовой заработной платой модельеров. При рассмотрении возможностей трудоустройства вы должны учитывать все факторы, включая заработную плату, коэффициент местоположения, общую занятость и стоимость жизни.

Государство	Общая занятость	Коэффициент местоположения	Средняя почасовая дорога	Среднегодовая заработная плата
Нью-Йорк	7,190	6.2	$ 39	80 900 долл. США
Массачусетс	270	.61	$ 37	76 900 долл. США
Нью-Джерси	340	,66	$ 35	74 100 долл. США
Калифорния	5,750	2,9	$ 35	73 300 долл. США
Нью-Гэмпшир	90	1.04	$ 35	73 500 долл. США

Самые высокооплачиваемые мегаполисы для модельеров включают Сент-Луис, Миссури (97 300 долларов в год), Сан-Франциско, Калифорния (83 100 долларов в год), район метро Нью-Джерси (81 000 долларов в год), Портсмут, Нью-Джерси (78 500 долларов в год), Окленд, Калифорния (77 800 долларов США в год), Бостон, Массачусетс (77 200 долларов США в год), Лос-Анджелес, Калифорния (74 400 долларов США в год), Портленд, Мэн (72 000 долларов США в год) и Санта-Ана / Анахайм, Калифорния (71 400 долларов США). Опять же, годовые цифры основаны на средней заработной плате. Фактические цифры могут быть больше или меньше.

Образование и обучение

Степень бакалавра в области дизайна одежды или модного мерчендайзинга обычно является минимальным требованием для должностей начального уровня, которые открывают возможности для карьерного роста в отрасли. Программы дизайна одежды обучают студентов тонкостям моды, концепциям дизайна, отраслевым тенденциям, анализу, текстилю, тканям и тому, как использовать компьютерный дизайн (САПР) для разработки концепций моды и дизайна одежды. Программы

по дизайну одежды помогают студентам разработать портфолио — коллекцию дизайнов, демонстрирующих дизайнерские способности, опыт и знания студента.Хорошее портфолио — ключ к достижению высших позиций в отрасли. Большинство работодателей решают, нанимать или нет дизайнера на основе своего портфолио.

В США чуть более 300 высших учебных заведений, которые предлагают программы по искусству и дизайну, аккредитованные Национальной ассоциацией школ искусств и дизайна (NASAD). Мы рекомендуем получить степень в области дизайна одежды в учреждении, аккредитованном NASAD. Многие программы дизайна одежды потребуют подачи заявки на (1) прохождение предварительных курсов по искусству и дизайну до поступления и / или (2) представление небольшого портфолио, демонстрирующего их художественные и творческие способности.

Самые успешные модельеры поднялись по карьерной лестнице. Модельеры обычно начинают свою работу в индустрии через ученичество, стажировку или какое-то время работая ассистентом. Стажировки особенно полезны для студентов, которые хотят получить опыт во время получения степени.

Успешные дизайнеры артистичны, креативны, ориентированы на детали, знакомы с технологиями дизайна, принимают решения и хорошо общаются с другими.

Программа поиска дипломов в области дизайна одежды
Выполните поиск в нашей базе данных школ и программ дизайна одежды в Интернете и на кампусах.

Аккредитация

Аккредитация — важный элемент получения качественного образования в области модного дизайна и модного мерчендайзинга. Получение степени или повышения квалификации в аккредитованном учебном заведении гарантирует, что вы получите качественное образование, что вы имеете право на получение федеральной финансовой помощи, и что после получения диплома ваша степень или диплом действительно будет что-то значить.

Существуют разные формы аккредитации — и не все они равны.Важнейшим видом аккредитации является «региональная» аккредитация. Большинство четырехгодичных колледжей и университетов (например, Гарвард, Стэндфорд и т. Д.) Имеют региональную аккредитацию. Получение степени в регионально аккредитованном колледже института дизайна моды гарантирует, что вы получите лучшее образование, что ваша степень будет признана в отрасли, и что вы сможете использовать свою степень / образование для получения других высших учебных заведений. возможности образования в будущем. Как правило, школы и колледжи, аккредитованные на региональном уровне, принимают только переводные кредиты от других учреждений, аккредитованных на региональном уровне.Это означает, что если вы получите степень младшего специалиста по дизайну одежды в общественном колледже, аккредитованном на национальном уровне, вы вряд ли переведете заработанные вами кредиты в регионально аккредитованный колледж или университет, в который входят наиболее авторитетные четырехлетние колледжи и университеты в Соединенные Штаты.

Второй вид аккредитации — «национальная». Хотя национальная аккредитация звучит круто, предпочтительнее региональная аккредитация. Мы рекомендуем получить степень в регионально аккредитованном учебном заведении, особенно если вы планируете использовать другие возможности для получения высшего образования в будущем.Опять же, большинство колледжей и университетов, аккредитованных на региональном уровне, не принимают переводные кредиты от учреждений, аккредитованных на национальном уровне. Получение степени, сертификата или диплома национальной аккредитованной школы рекомендуется, когда вы только стремитесь повысить свои навыки, подготовиться к возможностям карьерного роста начального уровня и не планируете в будущем использовать возможности дополнительного образования.

Помимо региональной и национальной аккредитации существует профессиональная аккредитация.В то время как региональная и национальная аккредитация являются общей аккредитацией, профессиональная аккредитация применяется только к определенной области обучения. Наиболее известным профессиональным органом по аккредитации в индустрии дизайна одежды является Национальная ассоциация школ искусства и дизайна (NASAD). Большинство институтов и школ дизайна одежды аккредитованы NASAD.

Работа Outlook

По оценкам Бюро статистики труда США, в период с 2012 по 2022 год занятость в сфере карьеры дизайнера одежды сократится на 3%.Занятость модельеров в отраслях производства одежды в США сократится более чем на 50% за тот же период времени из-за увеличения производства одежды на наиболее эффективных с точки зрения затрат международных рынках. Это значительное сокращение занятости модельеров в сфере производства одежды привело к общему сокращению занятости модельеров на 3%. Без учета производства одежды рост занятости дизайнеров одежды будет примерно таким же, как в среднем по всем профессиям по стране.

Рост занятости дизайнеров одежды, разрабатывающих одежду и аксессуары для розничной торговли и массового рынка, будет оставаться значительным в течение следующего десятилетия. Новые инновации в тканях, дизайнерских технологиях и стилях также будут стимулировать спрос на дизайнеров одежды в течение следующих десяти лет.

Наилучшие возможности трудоустройства в области дизайна одежды получат дизайнеры с дипломами уважаемых школ, которые имеют опыт и разработали привлекательные портфолио, демонстрирующие их работу.Однако из-за большого количества людей, ищущих работу модельеров, конкуренция за должности будет сильной.

Большинство вакансий для модельеров можно найти в крупных мегаполисах Нью-Йорка и Калифорнии.

Условия работы

По состоянию на 2014 год в США работало около 22 500 модельеров. Модельеры работают в оптовом, розничном и производственном секторах дизайна одежды и одежды.Они работают в дизайнерских фирмах, магазинах розничной торговли, швейных компаниях, театральных и танцевальных компаниях в качестве консультантов или самостоятельно.

Наибольшее количество модельеров работает в сфере оптовой торговли и производства. Линии одежды и продукты, разработанные дизайнерами, работающими с оптовиками и производителями, в свою очередь, продаются крупным розничным торговцам, специализированным магазинам одежды, интернет-магазинам и каталогам. В то время как многие дизайнеры мечтают работать независимо и развивать свою собственную линию одежды, большинство модельеров работают «штатными дизайнерами» в крупных корпорациях.Несколько удачливых (и талантливых) дизайнеров разработают свои собственные линии одежды и разработают собственный уникальный личный бренд.

Те модельеры, которые работают не по найму (около 25% дизайнеров), обычно создают уникальную индивидуальную одежду для частных лиц и специализированных магазинов. Многие модельеры, работающие не по найму, начинали свою карьеру в индустрии, работая на кого-то другого. Успешные модельеры часто разрабатывают линии одежды, носящие их имя (например, Valentino, Versace, Armani, Prada и т. Д.).)

По состоянию на 2014 год, отрасли, в которых работало наибольшее количество модельеров, включают следующие.

Торговцы одеждой и оптовая торговля	28%
Производство одежды	17
Управление компаниями и предприятиями	12%
Специализированные дизайнерские услуги	5%
Электронные рынки и брокеры	2%

Модельеры обычно работают в удобных офисах в обычное время, но иногда им приходится работать сверхурочно, чтобы уложиться в срок.Внештатные дизайнеры должны быть гибкими, чтобы удовлетворять потребности своих клиентов. Они также работают много часов и должны много работать, чтобы найти новых клиентов и удовлетворить своих нынешних клиентов.

Дизайнеры много путешествуют, чтобы посетить выставки и встретиться с поставщиками тканей в различных регионах мира. Они должны постоянно общаться с поставщиками, производителями и клиентами по всему миру.

Большинство модельеров работают в штатах Нью-Йорк и Калифорния.

Дополнительные ресурсы

Ниже приведены несколько дополнительных ресурсов и ассоциаций, которые мы рекомендуем начинающим модельерам и студентам, изучающим дизайн одежды. Информация о компании
О компании
Политика конфиденциальности
Помощь
Связаться с нами
Отправить ресурс
Авторские права 2021 CareerProfiles.info, Все права защищены.

10 выдающихся технических профессий в дизайне для супер креативщиков

Как твоя эстетика в Instagram? Если вы похожи на меня или на тысячи других пользователей, которые осознали потенциал сайта социальной сети для демонстрации ваших художественных достижений, творческой работы и взглядов на дизайн, ваш профиль, вероятно, сам по себе является тщательно культивируемым произведением искусства. .

А теперь подумайте: вам могут заплатить сейчас просто за то, что вы хорошо разбираетесь в искусстве и знаете, как применить это видение, когда вы найдете творческую карьеру.

Какая лучшая карьера для творческого человека?

Возможно, вы удивитесь, но один из лучших карьерных путей для творческого человека — это технологии! Ваше видение и внимательное отношение к цвету и макету востребованы в мире технологий, особенно если у вас есть опыт программирования, мультимедийного маркетинга или искусства.Даже если вы этого не сделаете, вы все равно можете найти работу, которая будет хорошо платить вам за создание красивых вещей, при этом степень бакалавра компьютерных наук не требуется.

Подходит ли вам технология? Пройдите нашу 3-минутную викторину!

Ты выучишь: Если вам подходит карьера в сфере технологий Какая техническая карьера соответствует вашим сильным сторонам Какие навыки вам понадобятся для достижения ваших целей

Пройдите викторину!

Какие творческие работы являются наиболее высокооплачиваемыми? Какие творческие работы пользуются спросом?

Карьера дизайнеров в мире высоких технологий варьируется по набору навыков, типу, средней заработной плате, необходимому опыту работы, росту вакансий и возможностям трудоустройства.Самая высокооплачиваемая и самая креативная работа связана с UX-дизайном и дизайном дополненной реальности, в то время как творческие вакансии, которые пользуются спросом, включают веб-разработчика, веб-дизайнера и визуального дизайнера.

Для новичка есть что проанализировать, поэтому я составил список самых распространенных дизайнерских профессий в сфере технологий, а также тех, которые только появляются. Ниже вы найдете десять должностей в области компьютерного дизайна (включая несколько должностей начального уровня!), Которые вы можете исследовать ради счастья, личного роста и финансовой выгоды.

1. Веб-разработчик / Дизайнер

Задача веб-разработчика — создать веб-сайт, соответствующий спецификациям клиента, включая общий внешний вид, а также функциональные возможности и особенности. В зависимости от компании, фактическое написание кода часто выполняется одним человеком (веб-разработчиком), а фактический дизайн сайта выполняется другим человеком (веб-дизайнером) с помощью таких программ, как Photoshop.

Так бывает не всегда. Иногда весь процесс объединяется под названием должности веб-разработчика (или веб-дизайнера).

В этой роли вы будете нести ответственность за завершение всего сайта, используя свои технические навыки, от написания HTML и CSS до редактирования графики, которая завершает внешний вид сайта. Не волнуйтесь, если вы не владеете техническими знаниями — Skillcrush предлагает бесплатный курс Coding Camp , который поможет вам начать работу!

Более подробный список различий между веб-разработкой и веб-дизайном можно найти здесь. Веб-разработчики постоянно учатся на работе, и прогнозируемый рост занятости разработчиков программного обеспечения означает, что вы никогда не останетесь без работы.

По данным Бюро статистики труда США, веб-разработчики зарабатывают в среднем 77 200 долларов в год, а к 2029 году ожидается рост занятости на восемь процентов.

Навыки и опыт:

HTML
CSS
Ява

филиппинских песо
Макет
Карта сайта
Графический дизайн
Редактирование изображений
Каркасы

2. Визуальный дизайнер

Быстро! Составьте список из десяти самых запоминающихся логотипов компаний, которые вы когда-либо видели.Теперь подумайте, как бы вы могли улучшить эти логотипы. Вы бы изменили цвета, размещение текста, шрифты? Поменять здесь изображение, добавить туда символ?

Визуальные дизайнеры несут ответственность за объединение своей художественной точки зрения с технологиями для разработки концепций всего, от логотипов и дизайна продуктов до брошюр, рекламы и даже веб-сайтов. Визуальные дизайнеры используют такие инструменты, как Adobe Creative Suite, для иллюстрации и разработки дизайнов, которые их клиенты могут использовать для последовательного брендинга и узнавания имен.

По данным анонимного краудсорсингового сайта Glassdoor, визуальные дизайнеры зарабатывают в среднем 76 257 долларов в год.

В настоящее время количество рабочих мест не растет, и большинство визуальных дизайнеров работают не по найму или работают фрилансерами, но не волнуйтесь — визуальный дизайн — отличная отправная точка для любой карьеры, а также отличный побочный эффект, когда вам нужен небольшой дополнительный денежный поток.

Навыки и опыт:

Арт
Графический дизайн
Маркетинг
Продажа
Типографика
Редактирование изображений

3 и 4.UI / UX дизайнер

Если вы попались на продвигаемый твит или рекламу в Facebook и скачали приложение, которое вас совершенно не впечатлило, вы не одиноки. Часто наспех созданные и чрезмерно раскрученные приложения могут быть глючными или откровенно дисфункциональными, лишенными интуиции или какой-либо эстетической сплоченности.

Приложение (или веб-сайт) действительно настолько хорошо, насколько хороши его дизайнеры. Дизайнеры пользовательских интерфейсов создают визуальный дизайн и создают интерфейсы для веб-сайтов или мобильных приложений, уделяя особое внимание эстетической привлекательности.Они работают в тесном сотрудничестве с дизайнерами пользовательского интерфейса, которые сосредоточены на интеграции всех функций и элементов дизайна веб-сайта или мобильного приложения, чтобы создать наилучший опыт для пользователя.

Хотя эти должности разные, они часто работают в тандеме друг с другом и, как и веб-разработчики и дизайнеры, иногда могут объединять свои обязанности под одним названием. Таким образом, весь пользовательский опыт остается на усмотрение одного человека, что создает большую нагрузку, но вы останетесь спокойным.Практика ведет к совершенству.

По данным Glassdoor, дизайнеры пользовательского интерфейса и пользовательского интерфейса зарабатывают в среднем 75 500 и 97 000 долларов в год соответственно.

Навыки и опыт:

Макет
Интерфейс (включая тестовые прогоны)
Коммуникативные навыки

5. Дизайнер дополненной реальности

Вы наверняка слышали о мобильном приложении Niantic Pokemon Go. Если вы играли в него, то знаете, что приложение берет мир цифровой игры Pokemon и переносит его в реальный мир.

Пользователи могут «охотиться» на покемонов в своих кварталах, собирая припасы в реальных местах и даже делая фотографии Джигглипаффов и Иви в своих любимых закусочных.

Дополненная реальность — это быстрорастущий рынок, потенциал которого лишь частично реализован в Pokemon Go. По мере развития этих технологий будет расти и количество рабочих мест.

Цель дизайнера дополненной реальности — органично связать цифровой мир с физическим, обеспечивая беспрецедентный опыт для пользователя.Выходя за рамки игр и развлечений, эта технология в конечном итоге может быть адаптирована для таких вещей, как образование и медицина.

По данным ZipRecruiter, дизайнер дополненной реальности зарабатывает в среднем 99 000 долларов в год.

Статистику
о росте рабочих мест сложнее получить, учитывая новизну названия и скорость, с которой отрасль растет, но предположим, что если вы перейдете к дизайну дополненной реальности, вы не потеряете работу в ближайшее время!
Навыки и опыт:
Программирование
Графический дизайн
Интерфейс
Анимация
Фотография
География
История
Цифровое искусство
Подходит ли вам технология? Пройдите нашу 3-минутную викторину!
Ты выучишь: Если вам подходит карьера в сфере технологий Какая техническая карьера соответствует вашим сильным сторонам Какие навыки вам понадобятся для достижения ваших целей
Пройдите викторину!
6.Главный дизайнер / креативный директор или арт-директор
Помните, когда мы начали это путешествие, и я спросил вас об эстетике вашего Instagram? Воспользуйтесь своей способностью кадрировать отдельные фотографии и компилировать их в единый репрезентативный формат в стиле галереи, привлекающий подписчиков, а затем выведите эту способность на новый потрясающий уровень. У вас могут быть навыки арт-директора уже .
Как главный дизайнер, креативный директор или арт-директор компании, вы должны отвечать за визуальный стиль каждого компонента этой компании.Вы будете наблюдать за созданием и развитием веб-сайта компании, профилей в социальных сетях, цифрового контента, включая электронные письма и рекламу, физических продуктов, включая брошюры и информационные бюллетени, и даже таких мелких вещей, как визитные карточки и фирменные бланки компании.
Вы будете работать напрямую с веб-разработчиками, визуальными дизайнерами и руководством, чтобы контролировать создание и исполнение визуального стиля, который помогает компании получать прибыль в данной области.
По данным Glassdoor, арт-директора зарабатывают в среднем 78 000 долларов в год.Рост занятости идет медленно, всего на 2 процента, но по мере того, как меняются технологии и креативные руководители становятся более вовлеченными, этот прогноз, вероятно, изменится.
Навыки и опыт:
Арт
Макет
Маркетинг и продажи
Типографика
Редактирование изображений
Управление социальными сетями
Связь
Лидерство
Мультимедиа
7. Гейм-дизайнер
С момента своего изобретения видеоигры никогда не выходили из моды.По мере развития технологий игры становятся доступными на множестве устройств, включая традиционные игровые консоли, портативные консоли, мобильные телефоны, настольные компьютеры, портативные компьютеры, планшеты, электронные книги и многое другое.
Социальные сети играют огромную роль в распространении информации о новых горячих играх, и даже для самых обычных игроков, кажется, каждую неделю появляется дюжина новых возможностей для игр.
Как геймдизайнер, вы должны создать ядро игры. Вы должны установить тему, создать свод правил, установить персонажей и сюжетные дуги, когда это применимо, и создать атмосферу для игроков.В некоторых случаях вам даже удастся поиграть письменными мускулами и создать диалоги для персонажей игры.
Обычно от вас как от разработчика игр не требуется писать код или программировать. Вместо этого вы будете нести ответственность за решение проблем и быстрое мышление на ногах, а также за прогнозирование потенциальных действий игроков и то, как результаты этих действий будут выглядеть в игре. Это позволит задействовать все ваши творческие мускулы в динамичной и сложной обстановке.
По данным Glassdoor, геймдизайнеры зарабатывают в среднем 73 000 долларов в год. По прогнозам, в следующем десятилетии возможности трудоустройства вырастут примерно на 6 процентов.
Навыки и опыт:
Решение проблем
Письмо
Рассказ
Мультимедиа арт
8. Мультимедийный художник / аниматор
Повзрослев, я увидел на канале Disney множество статей об аниматорах, работающих на медиа-гиганта. В то время я думал, что было бы до смешного круто рисовать мультфильмы и анимировать их.Вскоре я понял, что рисовать страницу за страницей одного и того же персонажа, выполняющего немного другое движение, чтобы потом оживить его, было для меня слишком утомительно.
Но если вы талантливый художник, посвятивший время и внимание этому ремеслу, эта работа, вероятно, вам идеально подходит! Вы можете подключиться к мультимедийному искусству и анимации разными способами, потому что эта область предлагает множество возможностей для самостоятельной занятости, а также должности в более крупных корпорациях.
По мере того, как менялись технологии, менялись и методы работы мультимедийных художников и аниматоров.Хотя традиционное искусство по-прежнему очень популярно в этой области, графика и компьютерная анимация тоже. Если у вас хорошо получается и то, и другое, у вас еще больше шансов на успех.
Мультимедийные художники и аниматоры в основном создают визуальные эффекты для игр, фильмов, телешоу, рекламных роликов, корпоративных видеороликов и многого другого. По мере того как расширенная реальность становится все более распространенной, а технологии продолжают расширяться, рынок хороших художников мультимедиа будет продолжать расти.
По данным Бюро статистики труда США, мультимедийные художники и аниматоры зарабатывают в среднем 77 700 долларов в год.По прогнозам, к 2029 году возможности трудоустройства в этой области вырастут на четыре процента, что является средним показателем для большинства областей.
Навыки и опыт:
Мультимедиа
Цифровое искусство
Компьютерная анимация
9. Мобильный конструктор
Помните, когда мы говорили о пользовательском интерфейсе и пользовательском опыте и о том, какое отношение это имеет к мобильному дизайну? Люди на этих должностях творят чудеса после того, как мобильный дизайнер заложил начальную основу для нового приложения.
Мобильные дизайнеры несут ответственность за создание приложений, которые можно использовать на смартфонах, планшетах и других портативных технологиях, которые будут отзывчивыми, красивыми и простыми в использовании.
Как разработчик мобильных устройств, вам решать, что нужно потребителям, чтобы сделать их повседневную жизнь более эффективной, поскольку многие из них используют свои мобильные устройства для работы. В качестве альтернативы вы можете сделать повседневную жизнь потребителей более увлекательной и интересной, создав приложения, которые будут держать их мозг занятыми и занятыми, когда они не на работе.
Рынок мобильных дизайнеров постоянно расширяется, поскольку наши портативные технологии становятся все меньше и умнее, поэтому вам нужно быть начеку и всегда быть готовым адаптироваться к изменениям.
По данным Glassdoor, мобильные дизайнеры зарабатывают в среднем 86 000 долларов в год.
Навыки и опыт:
Знакомство с мобильными операционными системами
Макет
Интерфейс
Интеграция с сенсорным экраном
Оптимизация содержания
Управление данными и анализ
10.Дизайнер продуктов / упаковки
Давайте посмотрим правде в глаза: если упаковка товара уродливая, неудобная или нацелена на кого-то, кто не является вами, вы не собираетесь брать ее с полки. При таком распространении онлайн-покупок, как сегодня, достаточно сложно заставить потребителей пойти в обычные магазины, чтобы совершить покупки.
Но все еще есть люди (вроде меня), которые заходят в Target, отвлекаются на все крутые цвета и очаровательную упаковку и уходят, потратив на 70 долларов больше, чем планировали изначально.
Дизайнеры продукции и упаковки оттачивают свое мастерство не только в том, чтобы привлекать потребителей, но и в том, чтобы использовать свои разработки, чтобы побудить потребителей тратить деньги. Эта работа требует художественных навыков, знания сборки и знания текущих тенденций.
Вы должны быть внимательны к цвету, рисунку, макету и внимательно относиться к деталям. Если я смогу купить обычную солонку по той же цене, что и солонка, которая будет выделяться в качестве дополнения к моей кухне, я выберу последнюю. Ваша работа как дизайнера продуктов и упаковки — заставить меня хотеть то, что вы продаете.
Цифровой дизайн упаковки также является нишей на этом рынке труда — поскольку онлайн-покупки настолько популярны, как с точки зрения популярности, так и с точки зрения возможностей, то, как вы представляете продукт в цифровом виде, имеет большое значение для продаж.
По данным PayScale, дизайнеры упаковки зарабатывают в среднем 55 000 долларов в год. По прогнозам, возможности трудоустройства в этой сфере вырастут всего примерно на три процента в следующие десять лет, что сделает ее высококонкурентной.
Навыки и опыт:
Мультимедиа искусство, типография, маркетинг и продажи, современные тенденции, графический дизайн
Мультимедиа арт
Маркетинг и продажи
Типографика
Современные тенденции
Графический дизайн
Не продавайте себя дешево! Взгляд на эстетику очень популярен в мире технологий, и ваши дизайнерские навыки могут принести вам больше денег, начиная прямо сейчас.Подайте заявку на любую из указанных выше вакансий или выполните поиск самостоятельно, но если вы хотите заняться технологиями и вам нравится дизайн, нет лучшего времени, чем настоящее.
Если вы хотите немедленно заняться веб-разработкой или веб-дизайном, ознакомьтесь с пакетом курсов Skillcrush’s Break Into Tech, которые дадут вам все навыки, необходимые для начала вашей карьеры в сфере технологий.
Подходит ли вам технология? Пройдите нашу 3-минутную викторину!
Ты выучишь: Если вам подходит карьера в сфере технологий Какая техническая карьера соответствует вашим сильным сторонам Какие навыки вам понадобятся для достижения ваших целей
Пройдите викторину!
.
No related posts.

где учиться и работать, актуальная зарплата, описание и помощь в выборе

где учиться, зарплата, плюсы и минусы

Кто такой дизайнер

Особенности профессии

Плюсы и минусы профессии

Плюсы

Минусы

Важные личные качества

Обучение на дизайнера

Лучшие вузы для дизайнеров

Лучшие ссузы для дизайнеров

Курсы

Место работы

Карьера

Заработная плата

Профессиональные знания

Примеры компаний с вакансиями дизайнера

Профессия — дизайнер: свобода фантазии и финансовое ″харакири″ | Карьера | DW

Рассказ о профессии: Дизайнер

Кто такой дизайнер?

Как стать дизайнером?

Все плюсы и минусы профессии дизайнера — Моя профессия

что за работа, плюсы и минусы профессии

Плюсы и минусы профессии

Что должен знать и уметь дизайнер интерьера

Работа дизайнера — поэтапно

Что включает в себя дизайн-проект

Авторский надзор, что это и почему необходим?

Комплектация – делаем помещение жилым

Декорирование – завершающий штрих

Оплата и сроки

Где учиться на дизайнера | Фоксфорд.Медиа

Профессия дизайнера

Информация о вакансиях, карьере, заработной плате и образовании

Информация о карьере, заработной плате и образовании

Топ-3 вакансии графического дизайнера

Обязанности графических дизайнеров

График работы графического дизайнера

Обучение графических дизайнеров

Другой опыт для графических дизайнеров

Лицензии, сертификаты и регистрации для графических дизайнеров

Повышение квалификации графических дизайнеров

Важные качества для графических дизайнеров

Работа графических дизайнеров

Арт-директора

Ремесленники и изобразительные художники

Настольные издатели

Составители

Промышленные дизайнеры

Художники и аниматоры спецэффектов

Технические писатели

Веб-разработчики

Другие вакансии:

Как стать дизайнером на любом этапе карьеры

1. Понимание ландшафта дизайнера

2. Создавай, создавай, создавай: практика ведет к совершенству

3. Думай как дизайнер

4. Поговорите с другими дизайнерами

5. Запишитесь на занятие (лично)

6. Знакомство с людьми

7. Запуск проекта

8. Покажите свою работу

Фотография цветных карандашей любезно предоставлена ​​Shutterstock.

Информация о вакансиях, карьере, заработной плате и образовании

Информация о карьере, заработной плате и образовании

Топ-3 вакансии модельера

Обязанности модельеров

График работы модельера

Обучение модельеров

Другой опыт для модельеров

Важные качества для модельеров

Трудоустройство модельеров

Арт-директора

Цветочные дизайнеры

Графические дизайнеры

Промышленные дизайнеры

Ювелиры, мастера по драгоценному камню и металлу

Модели

Менеджеры по закупкам, покупатели и агенты по закупкам

Другие вакансии:

Фотография цветных карандашей любезно предоставлена Shutterstock.