Абстрактная композиция: Книга: «Абстрактная композиция. Основные теории и практические методы творчества в абстрактной живописи +CD» — Даглдиян, Поливода. Купить книгу, читать рецензии | ISBN 978-5-906992-59-8

Crt_input_label_help

Работа 18+

После добавления работы:

Автоматически перейти в портфолио
Остаться на текущей странице

Запланировать публикацию

{{pub_dates[pub_date]}}

Отменить планирование

Запланировать

Используя данный сайт, вы даёте согласие на использование файлов cookie, данных об IP-адресе, помогающих нам сделать его удобнее для вас.

Как планировать абстрактные художественные композиции — EttaVee

Существует распространенное заблуждение, что абстрактные картины состоят из случайных мазков, наложенных на холст, но успешное абстрактное искусство на самом деле довольно структурировано. В этом посте я расскажу, как планировать свои абстрактные композиции, чтобы вы могли расслабиться и рисовать интуитивно, зная, что у вас есть план.

Я большой сторонник интуитивного рисования, поэтому планирование абстрактной композиции не означает, что вы будете следовать своему эскизу буквально. Мне нравится делать наброски своих композиций, чтобы иметь представление о структуре, которой я буду следовать в картине, но я использую ее как руководство и рисую интуитивно в рамках этой структуры. Планирование композиции позволяет вам набрасывать свободные идеи, чтобы ваша окончательная картина выглядела более сплоченной и отточенной.

Первым шагом к планированию абстрактной художественной композиции является получение вдохновения. Если вам интересно, как найти вдохновение для своего искусства, начните с , проверив этот пост ! Когда у вас есть эталонное фото (или фотографии!), вы готовы приступить к созданию наброска композиции.

Теперь пришло время проявить любопытство. Начните задавать себе вопросы о справочном материале. Что привлекло вас в этом конкретном эталонном изображении? Это был цвет? Формы? Тень? Выяснение того, что вас привлекает в референсе, поможет вам составить композицию.

В этом посте я собираюсь использовать это эталонное изображение для создания своей композиции. Мне нравится цветовая палитра, то, как цветы обрамляют дверь, и тени внизу. Так что я буду использовать это, чтобы построить свою абстрактную композицию.

Начните свой набросок, нарисовав свободный контур формы вашего холста.

Теперь есть несколько моментов, которые следует учитывать при создании эскиза. Давайте пройдемся по ним один за другим!

Абстрактная живопись состоит из форм. Формы, которые мы рисуем, являются основой произведения. Детали делают ее эффектной, но сердце абстрактной картины — в формах. В своих работах я предпочитаю использовать фирменные мазки кистью в виде буквы V на холсте. Эта буква «V» также отражена в том, как цветы обрамляют дверь на моем эталонном фото. Я знаю, что это то, что я хочу сделать для этого произведения, поэтому я начну свой набросок с учетом этого.

Прелесть абстрактного искусства в том, что существует бесконечное количество вариантов того, как создать произведение. Подумайте о том, какие фигуры вас привлекают и какие фигуры вы видите на исходном изображении. Когда вы определились с основными формами, которые будете использовать в произведении, пришло время поиграть с движением!

Я считаю, что ощущение движения в абстрактном произведении делает его таким интересным. Я считаю движение жизненно важной частью всех моих абстрактных композиций. Теперь, когда у вас есть основные фигуры, которые вы хотите использовать в своей работе, подумайте, как вы хотите, чтобы они перемещались по холсту, и начните набрасывать их.

Я хочу, чтобы движение моей картины было свободным и выразительным, поэтому я размещаю V-образные формы по всей картине следующим образом:

Теперь, когда основные формы нанесены на набросок, попробуйте изучить, на что может быть похоже добавление некоторых деталей к рисунку. Мне очень нравятся цветы и ветки с моей референсной фотографии, поэтому я собираюсь очень свободно набросать их рядом с моей композицией на холсте, просто чтобы посмотреть, как они мне нравятся.

Это очень экспериментальная часть скетча. Вам не нужно делать это, если у вас нет таких деталей на эталонной фотографии, но может быть полезно потратить некоторое время на изучение различных деталей и форм, чтобы увидеть, есть ли что-то, что вы хотите включить в свою фотографию. состав.

Затем я люблю набрасывать любые контрастные области в моей композиции. Контраст — важная часть абстрактной живописи, потому что он помогает картине казаться более сбалансированной. Мне нравится добавлять контраст к моим картинам как в цвете, так и в форме.

Чтобы добиться контраста формы, я накладываю большие цветные пятна, повторяющие форму моей композиции. Когда я создаю слои, я следую общей форме композиции, но использую мазки разных размеров, чтобы обеспечить контраст и визуальный интерес.

Когда дело доходит до цветового контраста, я предпочитаю использовать более темные цвета в нижней части своих картин. Я думаю, это помогает их утяжелить, чтобы композиция казалась более приземленной. Мне нравится рисовать более темные области в моем первоначальном наброске композиции, чтобы я мог видеть, как этот контраст проявляется в композиции. В этом примере мне нравятся тени в нижней части референсной фотографии, поэтому я использую их в качестве ориентира для размещения более темных областей в своем наброске.

Наконец, вы можете набросать цветовую палитру, которую хотите использовать для своей картины. Используйте свое эталонное фото в качестве руководства! В моем примере я использовал цвета с фотографии, но добавил немного оранжевого, что, по моему мнению, помогло завершить палитру. Вы можете поиграть с добавлением цвета к своему эскизу, чтобы увидеть, что вам нравится, но я обычно делаю этот процесс интуитивно, когда рисую. Это просто сводится к личным предпочтениям. В любом случае, заранее набросав цветовую палитру, вы сможете начать рисовать свой абстрактный рисунок!

Я надеюсь, что этот урок помог вам с абстрактными композициями. Я знаю, что начинать рисовать абстрактную картину может быть немного пугающе, но заранее набросанный набросок композиции поможет вам приступить к работе с уверенностью!

И помните, вам не обязательно следовать ему точно. Это просто руководство, чтобы дать вам некоторую структуру и помочь вам начать работу. Как только вы начнете рисовать, вы можете следовать за ним столько, сколько захотите! Экспериментировать и играть, пока я рисую, — это то, что я больше всего люблю в создании искусства. Следуйте структуре, но не бойтесь позволить ей течь.

xo, Jessi

Если вы хотите узнать больше о моем абстрактном процессе рисования, включая приемы мазков, смешивание цветов, наслоение и многое другое, присоединяйтесь ко мне в моем классе Joyful Abstracts !

В это класс , я шаг за шагом проведу вас через мой процесс абстрактной живописи. Вы покинете класс с великолепной радостной абстрактной картиной и целой кучей новых навыков рисования! Я бы хотел увидеть тебя внутри!

Проверьте класс!

Закрепите этот пост на потом! 📌

Наведите или коснитесь этого изображения и нажмите кнопку «Сохранить» в левом верхнем углу!

Artist Tips, BusinessJessi Michelle 21 июля 2022 г. 1 комментарий

Композиции абстрактной живописи-David M. Kessler Fine Art

Композиции абстрактной живописи

В последнее время у меня было так много вопросов о том, как разработать абстрактную композицию, будучи новичком, что я решил снять это видео с описанием одного метода, который я использовал (и использую до сих пор). Несколько лет назад я исследовал классические дизайнерские композиции, некоторым из которых более века (некоторым два!). Решил немного обновить их для абстрактных картин, добавить в раздаточный лист и раздать своим ученикам на мастер-классах.

Раздаточный материал в формате pdf включает 10 различных дизайнерских композиций. В этом видео я увеличил рисунки каждой композиции и прикрепил их скотчем к стене моей студии в качестве обзора. Названия этих 10 композиций:

• Крестообразная

• Горизонтальная

• Вертикальная

• Диагональная

• Несбалансированный

• Излучающий

• Сбалансированный

• Групповая масса

• Криволинейная

• Треугольная (3 точки)

Существует множество способов создания абстрактной живописной композиции. Я помню, как будучи новичком, у меня были трудности с моими абстрактными композициями, и я очень хотел, чтобы у меня был такой ресурс. Если вы новичок, это отличный инструмент, который стоит иметь и держать в своей студии. Прикрепите его к стене, чтобы иметь рядом с собой в качестве эталона. Через некоторое время вы можете обнаружить, что вам это нужно все меньше и меньше по мере того, как вы становитесь более опытным в своем ремесле.

Когда-то я использовал все эти идеи композиции, а некоторые использую до сих пор. Если вам нужна помощь с абстрактными композициями, попробуйте эти дизайны. Я думаю, что они придадут вам уверенности, необходимой для перехода на следующий уровень в вашей работе. Ниже вы можете скачать копию в формате pdf для вашего использования.

Получите 10 классических дизайнерских композиций здесь!

Если вы хотите узнать об абстрактной живописи,   , тогда, пожалуйста, присоединяйтесь ко мне на семинаре по рисованию:  (Вы можете просмотреть список семинаров 2020 года ЗДЕСЬ)

• 4-6 ноября Студия изобразительного искусства Дэвида М. Кесслера, Уинстон-Салем, Северная Каролина . Для получения информации и регистрации нажмите здесь. Продано!

• 16-17 ноября Art of the Carolinas, Роли, Северная Каролина. При поддержке Jerry’s Artarama. Для получения информации и регистрации нажмите здесь. Все билеты на мой субботний семинар распроданы, но еще осталось несколько мест на воскресный (17 ноября) семинар. Они собираются быстро, так что подписывайтесь скорее!

• 9–11 января 2020 г. Альянс искусств округа Ли, Форт. Майерс, Флорида. Для получения информации и регистрации нажмите здесь.

• 22–24 января 2020 г. Студия изобразительного искусства Дэвида М. Кесслера, Уинстон-Салем, Северная Каролина. Для получения информации и регистрации нажмите здесь. Продано!

• 1-2 февраля 2020 г. Lighthouse Art Center, Текеста, Флорида. Связаться с Холли Гиззи: Электронная почта: [email protected]

• 19-21 февраля Gadsden Art Center, Куинси, Флорида. Свяжитесь с Аниссой Форд. Электронная почта: [email protected]

  Как всегда, спасибо за вашу поддержку!

Дэвид

P.S. Если вы хотите узнать больше о цвете и о том, как использовать его в картинах, у меня есть отличный курс под названием «Все о цвете », доступный для вас:

ВСЕ О ЦВЕТЕ — это онлайн-курс, который покажет вам простой, понятный и понятный подход к использованию гармоничного цвета в ваших картинах.