Книга «Анатомия для художников. Учебное пособие» Дудиева Н В

  • Книги
    • Художественная литература
    • Нехудожественная литература
    • Детская литература
    • Литература на иностранных языках
    • Путешествия. Хобби. Досуг
    • Книги по искусству
    • Биографии.
      Мемуары. Публицистика
    • Комиксы. Манга. Графические романы
    • Журналы
    • Печать по требованию
    • Книги с автографом
    • Книги в подарок
    • «Москва» рекомендует
    • Авторы • Серии • Издательства • Жанр

  • Электронные книги
    • Русская классика
    • Детективы
    • Экономика
    • Журналы
    • Пособия
    • История
    • Политика
    • Биографии и мемуары
    • Публицистика
  • Aудиокниги
    • Электронные аудиокниги
    • CD – диски
  • Коллекционные издания
    • Зарубежная проза и поэзия
    • Русская проза и поэзия
    • Детская литература
    • История
    • Искусство
    • Энциклопедии
    • Кулинария. Виноделие
    • Религия, теология
    • Все тематики
  • Антикварные книги
    • Детская литература
    • Собрания сочинений
    • Искусство
    • История России до 1917 года
    • Художественная литература.
      Зарубежная
    • Художественная литература. Русская
    • Все тематики
    • Предварительный заказ
    • Прием книг на комиссию
  • Подарки
    • Книги в подарок
    • Авторские работы
    • Бизнес-подарки
    • Литературные подарки
    • Миниатюрные издания
    • Подарки детям
    • Подарочные ручки
    • Открытки
    • Календари
    • Все тематики подарков
    • Подарочные сертификаты
    • Подарочные наборы
    • Идеи подарков
  • Канцтовары
    • Аксессуары делового человека
    • Необычная канцелярия
    • Бумажно-беловые принадлежности
    • Письменные принадлежности
    • Мелкоофисный товар
    • Для художников
  • Услуги
    • Бонусная программа
    • Подарочные сертификаты
    • Доставка по всему миру
    • Корпоративное обслуживание
    • Vip-обслуживание
    • Услуги антикварно-букинистического отдела
    • Подбор и оформление подарков
    • Изготовление эксклюзивных изданий
    • Формирование семейной библиотеки

Расширенный поиск

Дудиева Н. В.

Рекомендуем посмотреть

Ли Н. Г.

Рисунок. Основы учебного академического рисунка. Учебник

1 179 ₽

1 420 ₽ в магазине

Купить

Голубева О. Л.

Основы композиции. Учебник. 8-е издание

747 ₽

900 ₽ в магазине

Купить

Ковалев Ф. В.

Золотое сечение в живописи

581 ₽

700 ₽ в магазине

Купить

Голубева А. А.

Основы цветоведения и колористики

863 ₽

1 040 ₽ в магазине

Купить

Карандаш. От штриха до рисунка

614 ₽

740 ₽ в магазине

Купить

Нейлд Р.

Рисуйте как fashion-дизайнер. Уроки визуального стиля

432 ₽

520 ₽ в магазине

Купить

Киплик Д. И.

Техника живописи

863 ₽

1 040 ₽ в магазине

Купить

Харт К.

Учимся рисовать лица и эмоции. Руководство по рисованию головы человека

697 ₽

840 ₽ в магазине

Купить

Беда Г. В.

Основы изобразительной грамоты

772 ₽

930 ₽ в магазине

Купить

Рыжкин А. Н.

Голова человека: как рисовать. Авторская методика из 6 этапов

1 361 ₽

1 640 ₽ в магазине

Купить

Этерингтон Л.

Секреты скетчинга. Развиваем навыки рисунка и творческое мышление

896 ₽

1 080 ₽ в магазине

Купить

Постернак О. П.

Дублирование картин на холсте. Учебно-методическое пособие

282 ₽

340 ₽ в магазине

Купить

Айзек Р.

Акрил. От базовых приемов до флюид-арта

614 ₽

740 ₽ в магазине

Купить

Хоу Д.

Высшая академия фэнтези. Руководство по рисованию фантастических миров

1 270 ₽

1 530 ₽ в магазине

Купить

Грюневальд С.

Скетчинг каждый день. Гайд по рисованию в традиционных и диджитал-техниках

1 129 ₽

1 360 ₽ в магазине

Купить

Эрзог Л.

Создаем портреты людей шаг за шагом. 50 проектов с подробными объяснениями и рисунками. Скетчбук начинающего художника

340 ₽

410 ₽ в магазине

Купить

Моллика П.

Теория цвета. Настольный путеводитель. От базовых принципов до практических решений

548 ₽

650 ₽ в магазине

Купить

Голубева О. Л., Голубева А. А.

Практикум по композиции

863 ₽

1 040 ₽ в магазине

Купить

Нейлд Р.

Рисуем как fashion-дизайнер. Альбом для скетчинга

315 ₽

380 ₽ в магазине

Купить

Голубева О. Л.

Основы проектирования

747 ₽

900 ₽ в магазине

Купить

Загрузить еще

Анатомия для художников — Booker Aleksandr Owramko

> Dom. Hobby>Анатомия для художников

АСТ

Indeks: 978-5-17-104735-1

Stan: Nowy

1 Przedmiot Przedmioty

  • Więcej informacji

Анатомия для художников

Формат издания: 220х290 мм

Количество страниц: 128

Год выпуска: 2017

ISBN: 978-5-17-104735-1

Издательство: АСТ

Мягкая обложка

Язык издания: Русский


Любой художник знает, что без знания анатомии невозможно верно передать особенности фигуры человека, характер его движений, а также облик и повадки животных. Авторы этой книги — известные художники, создали ряд анатомических рисунков, набросков и схем, которые помогут вам понять основы анатомии, познакомят с важнейшими законами строения тела, которые позволят с легкостью изобразить костную и мускульные системы мужчины, женщины, ребенка и животного.

Koszt dostawy

Brak metod dostawy dla tego produktu.

30 innych produktów w tej samej kategorii:

Klienci którzy kupili ten produkt kupili również

  • Книжки українською
    • Дитяча література
    • Книги для підлітків
    • Література для дорослих
    • Навчальна література
  • Books in English
  • Inne języki
  • Albumy
  • Anegdoty, humor
  • ANTYKWARIAT
  • Astrologia. Magia
  • Audiobooki
  • Biografie. Wspomnienia
  • Biznes. Prawo
  • Broń i militaria
  • Czasopisma, Krzyżówki
  • Dla dzieci — książki
    • CD/mp3
    • Nauka
    • Gry. Puzzle
    • Kolorowanki
    • Zabawki
  • Dom. Hobby
  • Encyklopedie
  • Fantastyka. Fantasy
  • Filmy — pozostałe
    • Filmy dla dzieci
    • Komedie
    • Dokumentalne
    • Wojenne
  • Filozofia. Religia
  • Historia
  • Językoznawstwo/Tłumaczenia
  • Kalendarze 2023
  • Klasyka rosyjska
  • Klawiatura, naklejki z cyrylicą
  • Komiks
  • Kryminał. Sensacja
  • Kuchnia
  • Kultura
  • Literatura metodyczna
    • Logopedia
    • Pomoce do nauki języka
  • Literatura światowa
  • Literatura współczesna
  • Literaturoznawstwo
  • Marketing. Zarządzanie
  • Marynarka wojenna
  • MASZA I NIEDŹWIEDŹ
  • Medycyna
  • Muzyka
  • Nuty
  • Plakat sowiecki
  • Pocztówki, naklejki i inne
  • Podręczniki — pozostałe
    • poziom A1
    • poziom A2
    • poziom B1
    • poziom B2
    • poziom C1
    • Gramatyka języka rosyjskiego
    • Easy Readers — rosyjski
    • Metoda Ilji Franka
    • Podręczniki dla dzieci
    • Польский язык
  • Poezja
  • Polityka. Politologia
  • Polskie motywy
  • Poradniki
  • Psychologia. Socjologia
  • Publicystyka
  • Służby specjalne
  • Słowniki
  • Sport
  • Szachy
  • Suweniry, Matrioszki
  • Testy na certyfikat TRKI
  • Wszystko do szkoły
  • Русская школа
  • Turystyka. Mapy
  • Wyprzedaż

Producenci

  • 1С-Паблишинг
  • Ad Marginem Press
  • Castorland
  • Corpus
  • Edgard

Wszyscy producenci1С-ПаблишингAd Marginem PressCastorlandCorpusEdgardHarlequinLoraineMachaonMILANDPWNStep PuzzleWSiPАзбукаАзбука-классикаАйрис-ПрессАлгоритмАлетейяАлтейАльпина ПаблишерАльфа-книгаАмфораАрдисАспект-ПрессАСТАСТ-ПрессАстрельАтлантАудиокнигаАякс-ПрессБелый городБогданВагриусВАКОВакошаВесь МирВечеВидавництво «Час Майстрів»Видавництво зіркаВидавництво Старого ЛеваВидавнича група ОсноваВосточная книгаВремяГангутГНОМГуманитарный ЦентрДаръДетская литератураДом славянской книгиДрофаДрофа МедиаДух і літераЖивой языкЗахаровЗебра ЕЗлатоустИграем вместеИДДКИздательская группа URSSИздательство РанокИздательство СиндбадИндрикКароКачелиКлевер-Медиа-ГруппКлуб Семейного ДосугаКнижный мирКомпасГидКонтакт-КультураКучково полеЛ itera NovaЛабиринтЛадаЛениздатЛенинградское издательствоЛимбах ИванЛКИМалышМартинМедный всадникМистерия +Молодая гвардияМульти-ПультиНИГМАНовое Литературное ОбозрениеНовый хронографНоринтОлма Медиа ГруппОниксОникс 21 векПаритетПитерПОКОЛЕНИЕПопурриПосевПросвещениеПроспектПроф-ПрессПРОФИЗДАТРавновесиеРедакция Елены ШубинойРечьРипол КлассикРИСИРосмэнРоссийское Библейское ОбществоРОССПЭНРусская ЛираРусские витязиРусский путьРусский Шахматный ДомРусский язык МедиаРусский Язык. КурсыСамоварСофияСтрекозаТекстУ-ФакторияУмкаУмная бумагаФантом ПрессФениксФламингоФлинтаХарвестЦейхгаузЦентрполиграфЭгмонтЭксмоЯуза-Пресс

Анатомия детского творчества – Синяя рыбка

Что нужно знать при разработке дизайна для детей


 

 

 

Холст — это не просто грубый, небеленый кусок ткани, он несет в себе более глубокий смысл для художника. Символически это зеркало мыслей и эмоций, которые человеческий разум и душа могут вызвать в воображении. Рождение художников происходит в очень раннем возрасте, с того момента, как их пятнадцатимесячные крошечные пальчики каким-то образом умудряются хвататься за мелки больше их собственных ладоней. Однако их мысли и впечатления подсознательно отражаются до дошкольного возраста.

 

Самая свободомыслящая и либеральная фаза жизни художника — детство. Они не запрещают свои работы, основываясь на восприятии и суждениях других людей. Они рисуют все, что приходит на ум, используя смесь воображения, фантазии и реального жизненного опыта. Эту свободолюбие можно проследить по четырем стадиям развития Кука в детском творчестве.

 

Этап рисования происходит в возрасте от 2 до 4 лет, когда ребенок учится манипулировать инструментами для рисования, такими как мелки, чтобы создавать случайные точки, линии и отметки на бумаге, стенах или любой поверхности, которую он найдет после своего первого дня рождения. На этом этапе не будет ничего удивительного, если мать ребенка проснется и увидит случайные линии, прочерченные на ее собственном лице. Дети забавляются, когда видят, как появляются линии или цвета. Контролируемое каракули начинается с их второго дня рождения, когда они создают узоры простых форм, таких как круги, кресты и звезды. Как только они наладят контролируемую каракулю, они начинают давать им имена.

 

Стадия пре-символизма начинается в возрасте 3 лет, когда малыш начинает комбинировать круги и линии, чтобы сделать простые фигуры. Без помощи ребенка может быть невозможно принять предмет искусства. Фигуры, нарисованные плавающими в пространстве и имеющие размер, отражающий представление ребенка об их важности, наблюдаются в более поздних рисунках этой стадии. Большинство детей в этом возрасте заинтересованы не в реалистической интерпретации, а скорее в воображении.

 

Стадия символизма начинается в возрасте 5 лет, когда они учатся создавать словарный запас образов. Поэтому ребенок научился рисовать собаку, и основная структура, включающая форму и пропорции изображения, будет постоянной. Каждый ребенок разрабатывает свой собственный набор символов, основанный на их понимании того, что нарисовано, а не на собственных наблюдениях. К этому возрасту у большинства детей формируется символ «человека», который представляет собой четко определенные голову, туловище и конечности в грубых пропорциях. На предыдущем этапе объекты рисунков казались бы парящими в пространстве, но между 5 и 6 годами ребенок устанавливает основу для организации своего пространства. Эта базовая линия часто представляет собой зеленую линию, обозначающую траву, в нижней части бумаги, на которой стоят фигуры. Дети чуть постарше начинают добавлять линии горизонта, чтобы размещать звезды, облака, солнце и луну, и вводить вторичные базовые линии для других фоновых объектов.

 

Стадия реализма начинается в возрасте от 9 до 10 лет, когда они начинают находить ограничения в своих символах. Они начинают понимать, что символы являются жесткими и вымышленными, и поэтому начинают подчеркивать реалистическую интерпретацию изображаемого объекта. Ребенок учится использовать правила, чтобы лучше организовывать пространство, и их повествование становится более утонченным.

 

 

Разум художника: творческий познавательный процесс

Человеческий разум потенциально всегда был безграничен, то же можно сказать и об искусстве. Это включает в себя способ мышления и обработки информации, который объединяет мозг и руку художника, открывая его / ее для глубоких переживаний в неожиданные моменты концентрации во время создания искусства. Пабло Пикассо сказал: «Другие видели то, что есть, и спрашивали, почему. Я увидел, что может быть, и спросил, почему не ». Некоторые люди открыты большему количеству возможностей, чем другие, что является центральным элементом концепции творчества. Кто-то думает внутри коробки, кто-то вне ее, а кто-то думает, что коробки вообще не существует. Таким образом, художники открыты для податливого опыта и перспективы.

 

Психологи утверждают, что накопление творческой активности необходимо художникам для генерации идей и концепций. Ссылаясь на опыт различных художников, композиторов, поэтов и т. д., Вайсберг (1986) предположил, что творческий скачок основан на существующих работах художников и что обычные когнитивные процессы подчеркивают внезапное появление образов или понятий.

 

В эпизодических этюдах известного художника Пабло Пикассо Гарднер (1993) и Вайсберг (1986) оба упомянули, что Пикассо сделал много набросков в рамках подготовки к Герника , чтобы создать великолепные произведения искусства. В дополнение к исследованиям художников, исследователи в области архитектурного дизайна утверждают, что эскизы являются хорошим средством для рефлексивного разговора с собственными идеями и образами. Другими словами, дизайн рассматривается как процесс, в котором каждый дизайнер конструирует свою собственную реальность своими собственными действиями, которые отражают, реагируют и оппортунистичны по отношению к дизайнерской ситуации. Создается впечатление, что дизайнеры постепенно формируют свой образ, рисуя свои эскизы. Основываясь на результатах исследований известных художников и архитектурного дизайна, мы можем предсказать, что художники, особенно живописцы, вначале не имеют полных изображений своих работ, а постепенно формируют свой мысленный образ посредством рисующих объектов.

 

Если творение основано на предыдущих работах художников, как утверждал Вейсберг (1986), художникам может быть трудно создать новый стиль художественных работ. В экспериментальных исследованиях творческого мышления с участием студентов-старшекурсников исследователи показали, что людям, как правило, трудно пересечь границу обыденной концепции для создания новых продуктов. Творческие познавательные процессы сложны. Они сочетают в себе разнообразный набор познавательной деятельности – как умственной, так и физической. В исследованиях воплощенной репрезентации исследователи утверждали, что сенсомоторные системы, такие как движения тела, могут влиять на когнитивные процессы (Barsalou, 19).99; Принц и Барсалу, 2000). Кажется, что навыки художников и движения тела могут быть необходимы не только для того, чтобы их образы и идеи были существенными в их сознании, но и для того, чтобы генерировать свои образы и идеи при создании произведений искусства. Если это так, необходимо наблюдать онлайн за творческими процессами художников за работой, чтобы исследовать взаимосвязь между познанием и движением тела.

 

 

Что требует детское искусство:

Цвета, глупость и знание того, на что реагируют дети, жизненно важны для того, чего хочет рынок от прибыльных детских иллюстраций. Поскольку образовательная работа является одной из самых больших ниш для детского творчества, основная часть контента для детей связана с обучением. Продукты и средства массовой информации, созданные для детей, начиная от школьных материалов и заканчивая детской книжной полкой или коллекцией игрушек, способствуют их развитию и помогают дополнить любое образование, которое они получают или получат в будущем.

Хорошие художники для детей учитывают вероятные положительные или отрицательные сообщения, которые могут получить дети. Дети не могут обрабатывать абстрактные мысли так, как это делают взрослые на определенных этапах. Таким образом, хотя многие детские медиа кажутся довольно необычными и иногда психоделическими, дети воспринимают их как стимулятор, а не как повествовательную историю или что-то, что должно «иметь смысл». Таким образом, детские медиа должны быть невероятно очевидными, понятными для детей и легко воспроизводимыми, когда они собираются отправлять сообщения.

Дети часто лучше реагируют на упрощенную работу или даже примитивные стили (вспомните собственные рисунки ребенка), чем на традиционную красивую или искусную работу. Что важнее, так это влияние, которое работа может оказать на ребенка, потому что ему нравится история или потому что родитель или брат или сестра поделились ею с ними. Есть много вещей, которые могут квалифицировать иллюстративную работу для детей как пользу для них. Знание того, что что-то, что вы создаете, будь то дизайн футболки или обложка для сборника рассказов, может быть чем-то, что они постоянно видят или с чем взаимодействуют каждый день и вспоминают во взрослой жизни, может показаться художникам немного пугающим. Также может быть полезной идеей и опытом коснуться повседневной жизни наших будущих поколений своими картинами, иллюстрациями или даже каракулями.

Жизненно важное значение искусства и его постоянное присутствие в жизни ребенка — это то, что Bluefish Tales понимает и очень серьезно относится к процессу проектирования. Наша цель — посмотреть на мир через призму детского разума и составить точную копию на бумаге.
Каждый ребенок художник. Проблема в том, как остаться художником, когда вырастет — Пабло Пикассо.

 

 

О синей рыбке:

Blue Fish — это результат настойчивости, невероятного таланта и настойчивого упорного труда одной девушки, которая осмелилась мечтать о чем-то большом и воплотить в жизнь свое видение, которое очаровало мир. Первоначально созданная Нидхи Вадхвой как студия для иллюстраций, необходимых для детских книг и тому подобного, Blue Fish теперь диверсифицировалась в диаспору всех возможных родственных спектров, нуждающихся в эстетическом отличии.

Мы работаем уже более пятнадцати лет, имея связи со многими ведущими издательствами и довольными клиентами в самых разных областях, таких как текстиль, домашний декор и мебель, анимация, линии одежды, канцелярские товары и т. д.

 

 

Следите за нами в социальных сетях/ Присоединяйтесь к нашему сообществу:

 

Веб-сайт: www.bluefishtales.com

ФБ: @bluefishtales

Твиттер: @bluefishtales

Инстаграм: @bluefish. tales

LinkedIn: @bluefishtalesinc

 

 

Как рисовать детей: основы

Алина Брэдфорд

 

Рисунок ребенка Эндрю Лумиса.

Детей очень трудно рисовать. У них есть очень четкие черты, которые отличаются от того, что вы найдете у младенцев и взрослых. Кроме того, необходимо, чтобы они выглядели молодыми и полными жизни. Это может привести к путанице. Не беспокоиться! Вот несколько простых принципов, которые можно использовать при рисовании детей, которые могут сделать ваш рисунок и наброски более реалистичными.

 

Рисование головы

Детские головы не имеют набора стандартных пропорций, как у взрослых. Это связано с тем, что дети растут невероятно быстро, поэтому любое установленное правило на самом деле бесполезно.

Пропорции головы мальчика. Эндрю Лумис.

Лучший способ начать рисовать голову ребенка — это снять собственный набор пропорций. Вы, наверное, видели, как художники делали это раньше. Просто держите карандаш на расстоянии вытянутой руки и измерьте, где определенные точки на головке лежат на карандаше большим пальцем. Затем запишите эти моменты на бумаге.

Например, начните с приблизительной формы головы ребенка. Затем сделайте эти измерения в указанном порядке и запишите

Пропорций головы девушки Эндрю Лумиса.

их на голове:

  • Расстояние от макушки до глаз
  • Расстояние между глазами
  • Расстояние между глазами и носом
  • Ширина носа
  • Расстояние между носом и ртом
  • Ширина рта
  • Расстояние между ртом и подбородком
  • Ширина подбородка

Может показаться, что это слишком много измерений, но это поможет вам создать наиболее реалистичную версию вашего объекта.

Также убедитесь, что вы нарисовали ребенка без каких-либо следов старения, которые были бы использованы для взрослых. Типы признаков старения могут включать морщины или линии вокруг рта и глаз, кожу с сильной текстурой или сильно перерисованные глаза.

Автор записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *