Michael Bierut — The Type Directors Club
Чтобы отпраздновать наше талантливое и разнообразное членство, TDC каждый месяц составляет профиль одного члена. Мы задаем участникам те же пять вопросов, которые, надеемся, позволят нам — и вам — лучше узнать их. Мы с гордостью представляем вам Майкла Берута, чтобы открыть программу «Участник месяца 2016».
Расскажите нам немного о себе – чем вы занимаетесь и где работаете
Я графический дизайнер и являюсь партнером нью-йоркского офиса Pentagram чуть более 25 лет. Кроме того, я соучредитель веб-сайта Design Observer, преподаватель Йельской школы искусств и автор новой (почти) книги «Как использовать графический дизайн, чтобы продавать вещи, объяснять вещи, делать вещи». вещи выглядят хорошо, заставляют людей смеяться, заставлять людей плакать и (время от времени) менять мир», опубликованный в конце 2015 года Harper Design.
Департамент транспорта Нью-Йорка, киоск WalkNYC. Разработано командой Берута.
Дизайн вывески Берута и Джесси Рид для кафедрального собора св. Иоанна Богослова. Ряд знаков мягко напоминает посетителям о необходимости убирать за своими питомцами.
Какой ваш любимый шрифт? И почему?
Я думаю, что большинство людей уклоняются от этого вопроса, что, конечно же, является и моим первым импульсом. Если настаивать, мне придется признаться в тайной любви к шрифтам, которые делают дизайн за вас. Helvetica — классический пример. Хотя люди делают вид, что она «нейтральна», на самом деле это не так: нравится вам это или нет, но в нее заложена основная точка зрения, и в зависимости от того, как вы ее используете, вы можете с энтузиазмом поддерживать эту точку зрения, иронически комментировать ее. , или попытаться полностью ниспровергнуть его. Мой новый фаворит — шрифт Schmalfette Grotesk, о котором большинство людей не слышали, но многие узнают. Он был разработан Вальтером Хеттеншвайлером в 1954. Это лучший жирный сжатый шрифт без засечек. Если он кажется вам знакомым, вы, вероятно, знаете легендарный журнал Twen, разработанный Вилли Флекхаусом в Германии в 60-х и 70-х годах.
Все его макеты использовали это, и красиво. И как только начинаешь его ставить, сам превращаешься в Вилли Флекхауса. Хотя мой ответ будет другим к тому времени, когда это будет опубликовано, прямо сейчас это мой фаворит.
Откуда вы черпаете вдохновение в типографике/дизайне?
Каждый день, а иногда и каждый час я нахожу что-то новое для типографского вдохновения. Если бы мне пришлось назвать то, на что я повлиял, я бы начал с моего первого босса в Нью-Йорке, Массимо Виньелли, у которого было такое острое чувство масштаба. Я бы добавил всех своих партнеров в Pentagram, чьи работы я вижу каждый день. Это вдохновляет и пугает. Наконец, глубоко в моей голове погребены примеры из мира искусства, от Франца Клайна и Элсуорта Келли до Кристофера Вула и Тары Донован. Разрыв между этими мастерами и моей собственной работой сводит с ума.
The New York Times Дизайн главного опознавательного знака здания от Bierut.
Афиша лекций и выставок Йельской школы архитектуры Майкла Берута.
Какой ваш самый любимый элемент дизайна?
Дизайн, которым я восхищаюсь больше всего, — это Мемориал ветеранов Вьетнама Майи Лин. Это было поразительно смелое и бескомпромиссное решение, казалось бы, невыполнимой задачи. Мало того, что это прямая метафора войны как трясины — читая имена погибших, вы буквально погружаетесь все глубже и глубже в землю, — но по сути это простая типографика, большая буква V для Вьетнама. Это был спорный проект, который поляризовал многих людей еще до того, как он был построен. Говорят, что Лин был единственным человеком, который полностью понимал, какое эмоциональное воздействие это окажет на каждого посетителя. Я могу только мечтать о таком сочетании воображения, мужества и сочувствия.
Каким вы видите будущее типографского дизайна и дизайна шрифтов?
Больше настроек, больше отзывчивости и, я надеюсь, более прямая связь между дизайнером и читателем.
Что вам больше всего нравится в членстве в TDC? / Что побудило вас стать членом TDC
Типографика лежит в основе всего, что я люблю в графическом дизайне, и у нее нет большего защитника, чем TDC.
Плакаты MIT Media Lab: визуальное оформление инновационной междисциплинарной исследовательской лаборатории Массачусетского технологического института. Дизайн Майкла Берута и Арона Фэя, получивших за эту айдентику сертификат качества типографики TDC. Это также был судья TDC61, Майк Ригби, выбор судей. 9
Design Observer: designobserver.com ут | Биография, рисунки и факты
Майкл Берут — один из ведущих американских графических дизайнеров, дизайнерский критик и педагог. В Vignelli Associates он был вице-президентом по графическому дизайну. Он также работал старшим критиком в Йельской школе искусств. У него также были тесные связи с Американским институтом графических искусств (AIGA) и Pentagram.
Майкл Берут родился в 1957 году и вырос в Кливленде, штат Огайо. В те времена графический дизайн не был так популярен, чтобы его рекламировали среди молодежи. Его любовь к изобразительному искусству, рисованию и музыке помогла ему найти в библиотеке только две книги по этому предмету.
В конце концов он решил изучать графический дизайн в Колледже дизайна, архитектуры, искусства и планирования Университета Цинциннати. Он стажировался у другого медалиста AIGA, Криса Пуллмана, на бостонском общественном телевидении WGBH. По окончании в 19В 80 лет он перешел на работу в Vignelli Associates и через десять лет стал ее вице-президентом. У него было серьезное влияние в отрасли, но это также помогло ему сформировать ключевой принцип его карьеры. По его словам, вещи, которые действительно интересуют дизайнеров, на самом деле не так важны.
Берут — дальновидный человек, понимающий читателей и аудиторию компании. Работая в Vignelli Associates, он признал тот факт, что годовые отчеты и корпоративные брошюры, созданные дизайнерами, не читают внимательно. Поэтому он изменил свою стратегию, стремясь создавать такой контент, который людям было бы интересно читать. Когда Бейрут начал работать в компании, ему пришлось выполнять большую часть работы вручную, потому что технический прогресс еще не наступил.
В 1990 году Берут стал партнером нью-йоркского офиса Pentagram. Там он обслуживал таких клиентов, как Alliance for Downtown New York, Motorola, Alfred A. Knopf, The Walt Disney Company, Ассоциация индустрии игрушек, Йельская школа архитектуры, Принстонский университет и Нью-Йоркский университет. Выставка психоделической эпохи для Зала славы рок-н-ролла была одним из проектов, которыми руководил Берут. Более того, он предложил свои услуги в качестве консультанта по дизайну компании United Airlines. Двелл обратился к нему за помощью по рекомендациям книг по дизайну, в то время как Fast Company требовалось его ценное мнение по корпоративному брендингу.
