|
Портреты цветов от А до Я. Практическое руководство по рисованию акварелью
Достоинства: Красивая. Не то слово!!! Каждый лист хочется вандальным образом вырвать и повесить в рамке)) Такие книги нужно копить и передавать по наследству, потому что они совершенны! Все цветы разобраны по палитрам, а сколько их! Жасмин, Жимолость, Зантедеския, Клематис (т9 в шоке)) Некоторые названия (ну ладно, ладно, не некоторые, а 21из 40) я, к стыду своему, не знала, так что это еще и вводный экстра-курс по ботанике)) В начале книги представлены МК по техникам работы над цветочной красотой, очень, кстати, заманчивые) А после идет разбор полетов по каждому цветку, и что мне очень понравилось-приведены палитры для каждого! В общем, удовольствие для глаза и для сердца. Отличное качество печати и саму книгу очень приятно держать в руках! Портреты цветов от А до Я. Практическое руководство по рисованию акварелью
Всем любителям цветов, акварели и ботаники — однозначно рекомендую. Достоинства: Иллюстрации. Качество издания. Бумага Портреты цветов от А до Я. Практическое руководство по рисованию акварелью
Достоинства: Подробно расписано, как нарисовать правдоподобный цветок. Не просто как это сделать, но ещё и какие краски взять. Отличные иллюстрации. Формат книги и подача материала — на высоте. Портреты цветов от А до Я. Практическое руководство по рисованию акварелью
Достоинства: Шикарное издание. Отличные иллюстрации и полезный текст. Портреты цветов от А до Я. Практическое руководство по рисованию акварелью
Жесткая, глянцевая обложка, мелованные страницы, качественная печать и верстка, отличное содержание Портреты цветов от А до Я. Практическое руководство по рисованию акварелью Я рекомендую это издание для всех, кто хочет заметно продвинуть свой уровень рисования акварелью, даже если вам, как и мне, не близка ботаническая иллюстрация. Достоинства: Твердый переплет, закладка-ленточка, хороший перевод, качество печати.
Достоинства: Эстетически приятная книга. Для художника прекрасное вдохновение, для любителя цветов наслаждение для глаз. Портреты цветов от А до Я. Практическое руководство по рисованию акварелью Отличное качество печати, очень радует, что у нас выходят книги иностранных художников, которые активно выпускают различные пособия по акварели и другим техникам.Достоинства: Понятное, практичное и очень красивое пособие от одного из лучших ботанических акварелистов мира. Портреты цветов от А до Я. Практическое руководство по рисованию акварелью
Достоинства: Порясающее качество полиграфии! Книга очень поиятная и красивая Недостатки: Пошаговые инструкции только на словах, пошаговых картинок на каждое растение не найдете, хотя, если Вы уже владеете техникой, вполне можно справиться. Портреты цветов от А до Я. Практическое руководство по рисованию акварелью
Достоинства: Отличная книга! И даже не обязательно для акварелистов. Книга на все времена для любого поколения художников и просто увлекающихся рисованием. Особо следует отметить подбор цветовой палитры к каждому растению и повторюст, аналогичные цвета можно подбирать не только для акварели, но и для маркеров, карандашей. Портреты цветов от А до Я. Практическое руководство по рисованию акварелью
Книга похожа на другое сочинение того же автора, «Акварельные портреты цветов», но эту я считаю лучше предыдущей. Здесь, что важно, возле каждого урока с цветком на полях выкраска со смесями цветов, причем все использованные цвета подписаны. Портреты цветов от А до Я. Практическое руководство по рисованию акварелью
Даже если вы не художник, это не книга, а мечта! Иллюстрации цветов, напечатанные на плотных блестящих страницах можно разглядывать бес-ко-неч-но!) В книге «Портреты цветов от А до Я» рассмотрены основные приёмы, которые обязательно пригодятся в ботанической иллюстрации, и не только, а так же даны рекомендации по написанию того или иного цветка, сопровождаемые полноформатными иллюстрациями на всю страницу. Достоинства: Очень качественное издание, шикарные иллюстрации Портреты цветов от А до Я. Практическое руководство по рисованию акварелью
очень советую. пришла в слюде. внутри качество.цвет.плотность все отлично Портреты цветов от А до Я. Практическое руководство по рисованию акварелью
Достоинства: Качество полиграфии, приятно листать, полезные инструкции. Портреты цветов от А до Я. Практическое руководство по рисованию акварелью
Достоинства: Супер книга для начинающих! Рекомендую! Недостатки: А нету! Портреты цветов от А до Я. Практическое руководство по рисованию акварелью
Рисование цветов всегда дается мне нелегко. Трудно заставить себя изображать каждый лепесток последовательно, слой за слоем накладывая тени и прожилки, поэтому книга «Портреты цветов от А до Я» Билли Шоуэл учит меня терпению и размеренности) Тут, как и во второй части собрано множество ботаники и даны советы по ее изображению. Например как собрать интересную композицию, какие цвета использовать, а так же поэтапно расписана работа над каждым цветком. Правда в отличии от «Ботанические портреты» здесь намного меньше фотографий к этапам рисования, поэтому по информативности книга немного уступает второй части. Портреты цветов от А до Я. Практическое руководство по рисованию акварелью Несомненно, книгу можно рекомендовать!Достоинства: Отличное оформление, эстетическое удовольствие получаешь от таких книг. С практической точки зрения очень полезна как для регулярной практики, так и в качестве справочного материала. Недостатки: Мне показалось, что первая книга — «Ботанические портреты» — более информативна. | |
Книга Акварельные портреты цветов. Практическое руководство по ботанической иллюстрации | Билли Шоуэлл | ISBN 9785001172727
О книгеБесценный источник знаний и вдохновения для художников любого уровня, желающих научиться рисовать цветы акварелью.Содержательная, великолепно иллюстрированная книга содержит изысканные, технически безупречные акварельные портреты цветов кисти Билли Шоуэлл. Автор рассказывает о техниках рисования акварелью, смешивании цветов и композиции, дает подробные рекомендации, делится своими секретами и золотыми правилами и приводит пошаговые уроки рисования цветов.От автораЯ не ботаник. При необходимости я использую ботанические названия, но эта книга в первую очередь о рисовании, поэтому я старалась свести научную терминологию к минимуму.Чтобы научиться точно изображать цветы, нужно почаще рисовать. Я советую ежедневно уделять этому хотя бы по 10 минут. С каждой зарисовкой вы развиваете навыки и набиваете руку. Не выбрасывайте учебные работы, посмотрите на них спустя несколько месяцев — вы удивитесь, насколько за это время продвинулись вперед.Чем больше цветок по душе, тем более увлеченно его изображаешь и тем вероятнее, что рисунок выйдет хорошим. Пристально рассмотрите растение, прежде чем начинать работу, и сделайте несколько набросков, изучая его устройство.Мне несложно выбрать, какой цветок рисовать: тот, перед которым я замерла в восхищении. Я хочу его. Я люблю его. Я обязана его нарисовать, передать его красоту, воздать ему должное. Это и заставляет меня творить — как пейзажиста влечет ошеломляющая панорама, а портретиста прекрасное лицо.Фишки книгиКнига от мастера ботанической иллюстрации Билли ШоуэллНевероятно красивые и вдохновляющие иллюстрации 4 пошаговых урока рисования цветовВы научитесь смешивать оттенки для разных видов цветов: роз, тюльпанов, анемонов, ирисов, лилийНаучитесь рисовать цветы в разных техниках: «мокрым по мокрому», промокание, лессировка, граттажДля кого эта книгаДля тех, кто хочет научиться рисовать цветы акварелью.Для тех, кто хочет совершенствовать свои навыки.Цитаты из книги10 минут рисования Чтобы научиться точно изображать цветы, нужно почаще рисовать. Я советую ежедневно уделять этому хотя бы по десять минут. С каждой зарисовкой вы развиваете навыки и набиваете руку. Что рисовать Мне несложно выбрать, какой цветок рисовать: тот, перед которым я замерла в восхищении. Это и заставляет меня творить — как пейзажиста влечет ошеломляющая панорама, а портретиста прекрасное лицо. Больше практики Акварель — непростой материал, но ваши энтузиазм и уверенность вырастут после пары удачных заливок или фрагментов, которые дались легко и вышли невероятно реалистичными. Белые лилии Я люблю рисовать белые цветы, особенно лилии. На всех этапах жизненного цикла они уникальны, и рисовать их одно удовольствие: простые элегантные бутоны и полностью раскрывшиеся с восхитительными узорами светотени. Изучите цветок Залог успеха — обстоятельная подготовка и наблюдательность. Прежде чем рисовать, пристально изучите цветок. Если нужно, возьмите лупу. Рассмотрите поближе все узоры, каждую тычинку от кончика до основания, текстуру стебля, листья и лепестки. Композиция Композиция — самый важный элемент рисунка. Она привлекает внимание зрителя и направляет его взгляд. Мне нравится, когда в нижней части рисунок «тяжелее» и цветы уверенно держатся на своем месте.
O knigeBestsennyj istochnik znanij i vdokhnovenija dlja khudozhnikov ljubogo urovnja, zhelajuschikh nauchitsja risovat tsvety akvarelju.Soderzhatelnaja, velikolepno illjustrirovannaja kniga soderzhit izyskannye, tekhnicheski bezuprechnye akvarelnye portrety tsvetov kisti Billi Shouell. Avtor rasskazyvaet o tekhnikakh risovanija akvarelju, smeshivanii tsvetov i kompozitsii, daet podrobnye rekomendatsii, delitsja svoimi sekretami i zolotymi pravilami i privodit poshagovye uroki risovanija tsvetov.Ot avtoraJa ne botanik. Pri neobkhodimosti ja ispolzuju botanicheskie nazvanija, no eta kniga v pervuju ochered o risovanii, poetomu ja staralas svesti nauchnuju terminologiju k minimumu.Chtoby nauchitsja tochno izobrazhat tsvety, nuzhno pochasche risovat. Ja sovetuju ezhednevno udeljat etomu khotja by po 10 minut. S kazhdoj zarisovkoj vy razvivaete navyki i nabivaete ruku. Ne vybrasyvajte uchebnye raboty, posmotrite na nikh spustja neskolko mesjatsev — vy udivites, naskolko za eto vremja prodvinulis vpered.Chem bolshe tsvetok po dushe, tem bolee uvlechenno ego izobrazhaesh i tem verojatnee, chto risunok vyjdet khoroshim. Pristalno rassmotrite rastenie, prezhde chem nachinat rabotu, i sdelajte neskolko nabroskov, izuchaja ego ustrojstvo.Mne neslozhno vybrat, kakoj tsvetok risovat: tot, pered kotorym ja zamerla v voskhischenii. Ja khochu ego. Ja ljublju ego. Ja objazana ego narisovat, peredat ego krasotu, vozdat emu dolzhnoe. Eto i zastavljaet menja tvorit — kak pejzazhista vlechet oshelomljajuschaja panorama, a portretista prekrasnoe litso.Fishki knigiKniga ot mastera botanicheskoj illjustratsii Billi ShouellNeverojatno krasivye i vdokhnovljajuschie illjustratsii 4 poshagovykh uroka risovanija tsvetovVy nauchites smeshivat ottenki dlja raznykh vidov tsvetov: roz, tjulpanov, anemonov, irisov, lilijNauchites risovat tsvety v raznykh tekhnikakh: «mokrym po mokromu», promokanie, lessirovka, grattazhDlja kogo eta knigaDlja tekh, kto khochet nauchitsja risovat tsvety akvarelju.Dlja tekh, kto khochet sovershenstvovat svoi navyki.Tsitaty iz knigi10 minut risovanija Chtoby nauchitsja tochno izobrazhat tsvety, nuzhno pochasche risovat. Ja sovetuju ezhednevno udeljat etomu khotja by po desjat minut. S kazhdoj zarisovkoj vy razvivaete navyki i nabivaete ruku. Chto risovat Mne neslozhno vybrat, kakoj tsvetok risovat: tot, pered kotorym ja zamerla v voskhischenii. Eto i zastavljaet menja tvorit — kak pejzazhista vlechet oshelomljajuschaja panorama, a portretista prekrasnoe litso. Bolshe praktiki Akvarel — neprostoj material, no vashi entuziazm i uverennost vyrastut posle pary udachnykh zalivok ili fragmentov, kotorye dalis legko i vyshli neverojatno realistichnymi. Belye lilii Ja ljublju risovat belye tsvety, osobenno lilii. Na vsekh etapakh zhiznennogo tsikla oni unikalny, i risovat ikh odno udovolstvie: prostye elegantnye butony i polnostju raskryvshiesja s voskhititelnymi uzorami svetoteni. Izuchite tsvetok Zalog uspekha — obstojatelnaja podgotovka i nabljudatelnost. Prezhde chem risovat, pristalno izuchite tsvetok. Esli nuzhno, vozmite lupu. Rassmotrite poblizhe vse uzory, kazhduju tychinku ot konchika do osnovanija, teksturu steblja, listja i lepestki. Kompozitsija Kompozitsija — samyj vazhnyj element risunka. Ona privlekaet vnimanie zritelja i napravljaet ego vzgljad. Mne nravitsja, kogda v nizhnej chasti risunok «tjazhelee» i tsvety uverenno derzhatsja na svoem meste.
Акварельные портреты цветов. Практическое руководство по ботанической иллюстрации
Эта книга входит в Комплект «Портреты цветов»(Цена комплекта ниже суммы цены каждой из книг отдельно)
Бесценный источник знаний и вдохновения для художников любого уровня, желающих научиться рисовать цветы акварелью.
Содержательная, великолепно иллюстрированная книга содержит изысканные, технически безупречные акварельные портреты цветов кисти Билли Шоуэлл. Автор рассказывает о техниках рисования акварелью, смешивании цветов и композиции, дает подробные рекомендации, делится своими секретами и золотыми правилами и приводит пошаговые уроки рисования цветов.
От автора
Я не ботаник. При необходимости я использую ботанические названия, но эта книга в первую очередь о рисовании, поэтому я старалась свести научную терминологию к минимуму.
Чтобы научиться точно изображать цветы, нужно почаще рисовать. Я советую ежедневно уделять этому хотя бы по 10 минут. С каждой зарисовкой вы развиваете навыки и набиваете руку. Не выбрасывайте учебные работы, посмотрите на них спустя несколько месяцев — вы удивитесь, насколько за это время продвинулись вперед.
Чем больше цветок по душе, тем более увлеченно его изображаешь и тем вероятнее, что рисунок выйдет хорошим. Пристально рассмотрите растение, прежде чем начинать работу, и сделайте несколько набросков, изучая его устройство.
Мне несложно выбрать, какой цветок рисовать: тот, перед которым я замерла в восхищении. Я хочу его. Я люблю его. Я обязана его нарисовать, передать его красоту, воздать ему должное. Это и заставляет меня творить — как пейзажиста влечет ошеломляющая панорама, а портретиста прекрасное лицо.
Для кого эта книга
Для тех, кто хочет научиться рисовать цветы акварелью.
Для тех, кто хочет совершенствовать свои навыки.
Фишки книги
Золотые правила и техники акварельной живописи
Пошаговые уроки рисования цветов
Об авторе
Билли Шоуэлл окончила Школу Искусств со степенью в области дизайна моды и иллюстрации, но позже сменила направление, чтобы продолжить карьеру в акварельной живописи и обучении рисованию.
Билли Шоуэлл является членом Общества ботанических художников и получила несколько наград. У художницы настоящая страсть к ботанической живописи с того момента, когда она начала рисовать акварелью. Теперь Билли обучает других, делится советами, секретами и техниками. В том числе через книги. Ее картины с композициями из фруктов, овощей и цветов получаются стильными, сбалансированными и красивыми. Они словно живые.
Билли преподает в Великобритании, США и Австралии.
Цитаты из книги
10 минут рисования
Чтобы научиться точно изображать цветы, нужно почаще рисовать. Я советую ежедневно уделять этому хотя бы по десять минут. С каждой зарисовкой вы развиваете навыки и набиваете руку.
Что рисовать
Мне несложно выбрать, какой цветок рисовать: тот, перед которым я замерла в восхищении. Это и заставляет меня творить — как пейзажиста влечет ошеломляющая панорама, а портретиста прекрасное лицо.
Больше практики
Акварель — непростой материал, но ваши энтузиазм и уверенность вырастут после пары удачных заливок или фрагментов, которые дались легко и вышли невероятно реалистичными.
Белые лилии
Я люблю рисовать белые цветы, особенно лилии. На всех этапах жизненного цикла они уникальны, и рисовать их одно удовольствие: простые элегантные бутоны и полностью раскрывшиеся с восхитительными узорами светотени.
Изучите цветок
Залог успеха — обстоятельная подготовка и наблюдательность. Прежде чем рисовать, пристально изучите цветок. Если нужно, возьмите лупу. Рассмотрите поближе все узоры, каждую тычинку от кончика до основания, текстуру стебля, листья и лепестки.
Композиция
Композиция — самый важный элемент рисунка. Она привлекает внимание зрителя и направляет его взгляд. Мне нравится, когда в нижней части рисунок «тяжелее» и цветы уверенно держатся на своем месте.
Первые 8 страниц книги
Подробный рисунок цветка
Ботанические портреты. Практическое руководство по рисованию акварелью. Книга по ботанической иллюстрации / Билли Шоуэлл
Новая книга Билли Шоуэлл, раскрывающая тонкости современной ботанической иллюстрации. Пошаговые уроки и законченные работы, на примере которых автор демонстрирует свою уникальную технику, с помощью которой можно добиться глубины цвета и фантастически тонкой проработки деталей.
О книге
В этом необходимом художникам-ботанистам руководстве автор рассказывает о материалах, приемах и техниках, которые применяет для создания невероятно прекрасных портретов цветов, фруктов и овощей. В книге можно найти профессиональные рекомендации о материалах и инструментах, работе с натуры, техниках рисунка и живописи, информацию об узорах, текстурах, цвете и смешивании цветов. Это практическое руководство со множеством пошаговых примеров, крупных фотографий и превосходных авторских работ — не только бесценный источник информации, но и потрясающая выставка картин удивительной красоты.
Билли Шоуэлл — авторитетный художник-ботанист. Она работает акварелью и заслужила всемирную славу своим исключительным вниманием к деталям и способностью воспроизвести форму, текстуру, цвет и узор самых разных растений. Ее композиции современны и полны импровизации, но в них есть красота и точность, присущие классической ботанической иллюстрации.
В своей новой книге автор делится секретами и приемами, которые использует для создания великолепных произведений искусства. Книга прекрасно иллюстрирована пошаговыми объяснениями и примерами работ автора, которые радуют глаз и служат бесценным источником профессиональных советов и вдохновения. На примере изображений цветов, зелени, фруктов и овощей Билли знакомит читателя со своими живописными техниками, которые вдохновят художника любого уровня. Вы узнаете, как рисовать лепестки, зубчатые края, бархатистые поверхности, пушистые почки, глянцевые листья, мелкие узоры, детали соцветий.
От автора
В этой книге я поделюсь множеством полезных советов о своей технике рисования. Я кропотливо собирала их, прислушиваясь к мнениям других художников, практикуясь и, конечно, делая выводы из своих ошибок и маленьких озарений, посещавших меня за годы работы акварелью.
Помните: практика, планирование и профессионализм — ключ к успеху. Я называю это «правилом 3П», и оно поможет вам держаться верного курса. Чтение о техниках живописи полезно, но оно не заменит практики и экспериментов с красками. Планирование времени, которое вы можете посвятить рисованию, и этапов работы поможет сэкономить силы и ресурсы, а профессионализм придет с опытом работы с инструментами, красками и бумагой.
Звучит страшновато, но это не так. Радуйтесь каждому своему большому успеху и маленьким победам в процессе. Если случайно получится что-то красивое, сохраните это и старайтесь в будущем повторить удачный прием.
Цитаты из книги:
Форма
Для начала определите простую, базовую форму растения, например конус, колокольчик или треугольник. Это очень помогает и ускоряет процесс.
Ботанический лайфхак
Чтобы срез фрукта не потемнел, протрите его лимонным соком. Он препятствует окислению, которое придает поверхности среза коричневатый цвет.
Препарирование
Препарировать растение не обязательно, но этот захватывающий процесс позволяет лучше узнать его устройство.
Зеркало
Посмотрите на отражение наброска в зеркале. Это поможет увидеть, не доминирует ли в рисунке один из элементов.
Натуральный размер
Изображайте растения в натуральную величину. Для начинающих это самый подходящий способ: так проще выполнить измерения и сделать точный рисунок.
Получайте удовольствие
Получайте удовольствие от работы над композицией и не загоняйте себя в рамки правил. Радуйтесь каждому своему большому успеху и маленьким победам в процессе.
ОБ АВТОРЕ:
Билли Шоуэлл окончила Школу Искусств со степенью в области дизайна моды и иллюстрации, но позже сменила направление, чтобы продолжить карьеру в акварельной живописи и обучении рисованию.
Билли Шоуэлл является членом Общества ботанических художников и получила несколько наград. У художницы настоящая страсть к ботанической живописи с того момента, когда она начала рисовать акварелью. Теперь Билли обучает других, делится советами, секретами и техниками. В том числе через книги. Ее картины с композициями из фруктов, овощей и цветов получаются стильными, сбалансированными и красивыми. Они словно живые.
Билли преподает в Великобритании, США и Австралии.
Портреты цветов в акварели». Книга Шоуэлл Б. Часть
Автор — alona777. Это цитата этого сообщения«Портреты цветов в акварели». Книга Шоуэлл Б. Часть — 1.
«Портреты цветов в акварели».
Основные приемы, техника, смешивание красок. Часть — 1.
Автор: Билли Шоуэлл.
Застывшие на картинах художницы цветы изображены настолько реалистично, что к ним хочется прикоснуться! Помимо превосходных иллюстраций книга содержит множество полезной информации, которая обязательно пригодится всем, кто любит рисовать и получает наслаждение от созерцания самых прекрасных созданий природы — цветов.
Автор щедро делится с читателем секретами своего мастерства и подробно рассказывает о разнообразных технических приемах, рисунке, искусстве смешивания красок и тайнах композиции. Эта книга станет прекрасным практическим пособием и источником новых идей как для тех, кто хочет повысить свое мастерство, так и для тех, кто впервые взял в руки кисти и краски.
—————————————-
———————————- Дорогие Друзья !
Сердечно Приглашаем Вас в гости !
Сообщество «Decor_Rospis»
Пускай в душе цветут прекрасные цветы!
С любовью! Алёна.
Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru
Сравниваем цвета из книг Билли Шоуэлл
Продолжаю раскопки палитр интересных мне художников. Сегодня очередь Билли Шоуэлл, о которой я узнала благодаря её книгам по ботанической живописи.
Интересно, что в книге «Портреты фруктов и овощей» используются краски Winsor & Newton, а в «Ботанических портретах» — Sennelier. Кстати, Sennelier даже выпустили набор акварели совместно с Билли. В «Портретах цветов от А до Я» и «Акварельных портретах цветов» бренд красок не упоминается, но судя по названиям цветов и фотографиям тюбиков, там испоьзуются W&N.
На сайте художницы есть таблица соответствия Sennelier и Winsor & Newton. Я чуть-чуть доработала эту таблицу, добавив обозначения из книги «Ботанические портреты» (ЖТ, ЛТ и т. д.).
Акварелью Sennelier я не пользуюсь вообще. Забавно, что я даже побывала однажды в знаменитом парижском магазинчике Sennelier на Набережной Вольтер и оставила там значительную (для меня) сумму евро. Тем не менее, подружиться с этой акварелью не удалось, и при переезде из Новосибирска в Берлин все запасы Sennelier я продала/раздала.
Winsor & Newton мне нравится больше. Но, в основном, из W&N у меня только те цвета или пигменты, которых нет у других производителей. Некоторые (как Rose Madder Genuine на пигменте NR9) скорее даже для души, чем для рисования. Из тех, что не для души, а для дела, мне очень нравится Winsor Violet Dioxazine (PV23), устойчивый Alizarin Crimson (PR206) и, конечно, Opera Rose, куда же без неё.
Что касается остальных цветов, я хочу попробовать подобрать их из «Белых Ночей». Если не по пигментам, то хотя бы по свойствам. В этом посте будет только таблица соответствия от Билли, а в следующий раз расскажу, как попыталась навыбирать что-нибудь похожее из моих запасов «Белых Ночей».
| Winsor & Newton | Sennelier | Shin Han |
|---|---|---|
| Cadmium Yellow Pale 118 (PY35) | (ЖТ) Sennelier Yellow Deep 579 (PY83,PY153) | — |
| Cadmium Lemon 086 (PY35) | (ЛЖ) Lemon Yellow 501 (PY3) | — |
| Cadmium Orange 089 (PY35,PR108) | (КО) Red Orange 640 (PO43,PY83) | — |
| Perm. Alizarin Crimson 466 (PR206) | (КК) Alizarin Crimson 689 (PR209,PY83,PR179) | — |
| Cadmium Red Deep 097 (PR108) | (КС) Sennelier Red 636 (PR254) | — |
| Permanent Rose 502 (PV19) | (КР) Rose Madder Lake 690 (PV19) | — |
| French Ultramarine 263 (PB29) | (ФУ) French Ultramarine 314 (PB29,PV15) | — |
| Winsor Blue (Green Shade) 707 (PB15) | (СФЦ) Phthalocyanine Blue 326 (PB15:3) | — |
| Cobalt Blue 178 (PB28) | (СК) Cobalt Blue 307 (PB28) | — |
| Quinacridone Gold 547 (PR206,PV19,PY150) | (КЗ) Quinacridone Gold 599 (PR101,PY150,PR206 ) | — |
| Winsor Violet 733 (PV23) | (ДФ) Dioxazine Purple 917 (PV23) | — |
| Quinacridone Magenta 545 (PR122) | (Ф) Helios Purple 671 (PR122) | — |
| Quinacridone Red 548 (PR209) | (ККК) Quinacridone Red 679 (PR209) | — |
| Ultramarine Violet 672 (PV15) | (СФ) Blue Violet 903 (PV15) | — |
| Indigo 322 (PBk6,PV19,PB15) | (И) Indigo 308 (PB60,PB15:1,PBk7 ) | — |
| Titanium White 644 (PW6) | Titanium White 116 (PW6) | — |
| Opera Rose 448 (PR122 +fluorescent) | <- (ВЯ) | — |
| Cobalt Violet 192 (PV14) | (ЯФ) -> | Bright Violet 652 (BV11) |
Пока заметим, что далеко не всегда краски из одной строки таблицы совпадают по пигментному составу. А ещё в этом списке совсем нет готовых зелёных. Но зато некоторые цвета (такие как Quinacridone Gold) из «Белых Ночей» выбрать будет особенно сложно.
Дополнительные материалы:
Акварельные портреты цветов. Практическое руководство по ботанической иллюстрации
О книге
Бесценный источник знаний и вдохновения для художников любого уровня, желающих научиться рисовать цветы акварелью.
Содержательная, великолепно иллюстрированная книга содержит изысканные, технически безупречные акварельные портреты цветов кисти Билли Шоуэлл. Автор рассказывает о техниках рисования акварелью, смешивании цветов и композиции, дает подробные рекомендации, делится своими секретами и золотыми правилами и приводит пошаговые уроки рисования цветов.
От автора
Я не ботаник. При необходимости я использую ботанические названия, но эта книга в первую очередь о рисовании, поэтому я старалась свести научную терминологию к минимуму.
Чтобы научиться точно изображать цветы, нужно почаще рисовать. Я советую ежедневно уделять этому хотя бы по 10 минут. С каждой зарисовкой вы развиваете навыки и набиваете руку. Не выбрасывайте учебные работы, посмотрите на них спустя несколько месяцев — вы удивитесь, насколько за это время продвинулись вперед.
Чем больше цветок по душе, тем более увлеченно его изображаешь и тем вероятнее, что рисунок выйдет хорошим. Пристально рассмотрите растение, прежде чем начинать работу, и сделайте несколько набросков, изучая его устройство.
Мне несложно выбрать, какой цветок рисовать: тот, перед которым я замерла в восхищении. Я хочу его. Я люблю его. Я обязана его нарисовать, передать его красоту, воздать ему должное. Это и заставляет меня творить — как пейзажиста влечет ошеломляющая панорама, а портретиста прекрасное лицо.
Фишки книги
- Книга от мастера ботанической иллюстрации Билли Шоуэлл.
- Невероятно красивые и вдохновляющие иллюстрации.
- 4 пошаговых урока рисования цветов.
- Вы научитесь смешивать оттенки для разных видов цветов: роз, тюльпанов, анемонов, ирисов, лилий.
- Научитесь рисовать цветы в разных техниках: «мокрым по мокрому», промокание, лессировка, граттаж.
Для кого эта книга
Для тех, кто хочет научиться рисовать цветы акварелью.
Для тех, кто хочет совершенствовать свои навыки.
Подробнее на сайте igromaster.by
цветочных портретов от А до Я: иллюстрированное руководство по рисованию 40 красивых цветов акварелью Шоуэлла, Билли
Билли показывает вам, как создавать красивые цветочные портреты с той же степенью точности, что и традиционные ботанические картины, но с уникальным современным ощущением.
Проведет вас через 40 цветочных портретов, каждый из которых сопровождается небольшими этюдами, деталями, цветовыми смесями и пошаговыми инструкциями.
— The SAA — Каталог SAA 19/20Dec 10
Если вы хотите рисовать профессиональные и привлекательные ботанические изображения цветов, это хорошее место для начала.Более ранняя книга г-жи Шоуэлл о акварельных фруктовых и овощных портретах (также рецензируемая на этом сайте) показала, как красиво может выглядеть даже скромная окорочка, если превратить ее в картину, которую можно встретить в бесценной книге 18-го века. Теперь эта талантливая художница занимается цветочной живописью, и пора снова выпустить эти акварели.
На самом деле вы также можете найти мой обзор акварельных цветочных портретов в наших архивах, так что приготовьтесь к более красивым цветочным этюдам.Search Press не известны своими книгами в твердом переплете, но это одна из них, которая, возможно, подскажет вам, что это будет что-то особенное. Мне нравится, как цветы выглядят такими объемными на фоне жесткости белой бумаги, и если ваши акварели выглядят безвкусными, то это один урок, который вы можете извлечь из этой книги для начала. Есть хорошие советы по композиции, ведению альбома для рисования и, конечно же, что покупать, а также по таким техникам освоения, как мокрый по мокрому, смешивание цветов, маскирование и т. Д.Конечно, многое из этого характерно для акварельной живописи любого типа, но мне понравилось, как все это было применено к цветочным мотивам с множеством примеров. Вот и совет по прожилкам на листьях; рисуя тонкие волоски на стеблях, создавая реалистичные капли воды и какие цвета нужно покупать для рисования цветов. Все выбранные цветы являются фаворитами сада: от традиционных роз и лилий до нарциссов и рябчиков, а также юкки, кувшинов и кеснелий. Каждый проект представляет собой большое исследование цветка на всю страницу вместе с карандашным наброском его части с добавлением некоторого цвета.Есть инструкции (не типа с постановочными фотографиями, а просто письменные), а также образцы цветов всех красок, которые вам нужно купить, и того, как они выглядят, смешанные с соответствующими оттенками. Короткий рассказ о цветах вместе с собственными причинами, по которым художник выбрал их, завершает статью, делая ее в высшей степени подходящей для всех тех акварелистов, которые продвинулись дальше начинающих букваров и хотят чего-то более среднего и актуального для выбранной темы. Это также просто прекрасная книга, на которую можно любоваться, праздник цветов и красивое дополнение к книжным полкам (и журнальным столикам) повсюду.Настоятельно рекомендуется.
— Myshelf.com10 октября
Билли Шоуэлл подходит к своим объектам с той же точностью, что и художники-ботаники. Ее цветы продуманы до мелочей и реалистичны, но они пронизаны ее отличительным чувством дизайна, чтобы придать им современный вид. В этой книге содержится информация о необходимых материалах и оборудовании, а также даны четкие инструкции по основным используемым методам, включая мокрое по мокрому, нанесение глазури, сухую чистку щеткой, поднятие, использование цвета тела, маскировку и создание текстуры и рисунка.Здесь есть подробности о смешивании цветов и о том, как получить максимальную отдачу от кистей, а также об идеях композиции и о том, как вести альбом для рисования. Существуют также подробные пошаговые инструкции, показывающие, как нарисовать 40 конкретных цветочных портретов, каждый из которых сопровождается небольшими исследованиями, включая образец цвета, иллюстрирующий палитру и смеси красок, используемых для работы. Поклонникам Билли Шоуелла не потребуются дальнейшие рекомендации. Если вы новичок в ее работах, вы будете восхищены ясностью инструкций, нежностью и яркостью картин, а также бесценными советами и вдохновением, которые предлагает эта книга.
— Художник,10 октября
После своих успешных томов о цветах, фруктах и овощах Билли Шоуелл возвращается с коллекцией пошаговых инструкций по рисованию различных видов растений, а также информацией о конкретных техниках, таких как маскировка и остекление. Шоуэлл не стремится к строгой ботанической точности, вместо этого предпочитая более свежий артистический расцвет в своих работах. Хотя практический аспект книги бесспорно полезен, это также отличный шанс увидеть замысловатые цветочные портреты художника, воспроизведенные на многих разворотах.От семян анемона до пятен на лепестках звездочета — уровень детализации, которого она достигла, поражает, особенно если учесть, что это акварель. Все это подтверждает, что Шоуэлл не только впечатляющий художник-флорист, но и один из ведущих художников-акварелистов Великобритании в любом жанре.
— Художники и иллюстраторы,10 октября
Билли Шоуэлл — фантастический художник-акварелист. Когда я впервые увидел ее работы, я был поражен тем, как она берет предмет и визуализирует с почти ботаническим вниманием к деталям и все же имеет то волшебное прикосновение, которое превращает работу из того, что могло быть несколько неестественным воспроизведением цветка, фрукта или овоща, в потрясающее и привлекательное произведение искусства.Излишне говорить, что я просто обожаю ее работу и очень взволнован, прочитав о ее новой книге.
В этой книге она берет 40 разных цветов и показывает нам простые штрихи, от простого наблюдения за мелкими деталями, характерными для каждого цветка, до цветовых смесей, которые она использует для создания работ, и различных техник, таких как мокрый по мокрому и подъем. Это умные дополнительные штрихи, такие как тюльпаны на странице 9, где она использовала их естественную тенденцию изгибаться и изгибаться, чтобы сформировать форму сердца из двух стеблей, которые делают ее работы такими особенными.Конечно, любовь Билли к цветам и постоянное наблюдение позволяют ей узнавать эти разные характеристики каждого растения. Наблюдая за растениями вокруг нас и используя альбом для рисования, как она советует, мы тоже можем этому научиться.
Сами по себе картины не совсем обычные, пошаговые рисунки, столь обычные для художественных книг, но представляют собой немного более сложную задачу. Я уверен, что это понравится многим художникам, которые хотят развивать свой собственный стиль, а не просто следовать указаниям других людей.Это, безусловно, одна из вещей, которые делают ее книги такими захватывающими для меня. Билли рассказывает нам о цветовых смесях, необходимых для каждого цветка, и, наблюдая за иллюстрацией на всю страницу, мы следуем ее инструкциям, чтобы завершить этот цветок. С некоторыми из более сложных цветов она дает дополнительные «мини-демонстрации», чтобы показать лучший способ визуализации лепестков. Прелесть такой работы в том, что она позволяет художнику стать участником картины, а не просто последователем инструкций, и, если вы уверены, что ваша роза или тюльпан, которые вы нарисовали, следуя ее совету, компетентны, вы почувствуете, что это поощряет это снова с одним из сада или супермаркета с новыми цветами и формами.
Превосходная книга, полная захватывающих идей для художника, который хочет больше, чем просто следовать инструкциям.
— JeannieZelos.com10 декабря
Вслед за ее первыми двумя книгами по рисованию цветов — Акварельные цветочные портреты и Акварельные портреты фруктов и овощей, Билли Шоуэлл представляет нам свои А-Я цветочных портретов. Книга открывается разделом о композиции, за которым следуют полезные советы по ведению блокнота, размещению цветов на бумаге и важности освещения.Глава о материалах и оборудовании предшествует нескольким страницам, посвященным методам, включая такие предметы, как смешивание цветов, вытягивание, отрицательные прожилки (способ создания бледных прожилок путем выделения тонких ярких линий), наложение глазури, маскирование, а также текстуру и узор. Билли понимает, что у большинства из нас нет бесконечного времени на эксперименты с цветовыми смесями, и помогает нам на этом пути, рассказывая нам о своих собственных смесях, полученных в результате часов проб и ошибок. Цветовые сочетания (которые издатель прекрасно воспроизводит) начинают каждый раздел, описывая цвета, которые необходимо комбинировать, чтобы получить желаемую тонкость цвета для вашего объекта.Менее опытные художники могут работать с этими предварительными разделами, в то время как более опытные художники могут предпочесть сразу перейти к проектам. Включено сорок проектов рисования, включающих в себя самые разные темы: от названий цветов каждой буквы алфавита, начиная с анемонов и аквилегий и заканчивая зантедескией (белая лилия арум для вас и меня). Билли — вдохновляющий художник-цветочник, использующий лучшие традиции ботанической живописи, но при этом наполняющий свои работы современной подписью — навык, который принес ей пять сертификатов ботанических заслуг от Общества ботанических художников.
— Leisure Painter,Летний каталог 2014
Эта очаровательная книга и набор DVD изобилуют полезными советами и подробными демонстрациями, которые помогут вам нарисовать 40 захватывающих дух цветов.
– SAAАкварельные цветочные портреты: Шоуэлл, Билли: Amazon.pl: Книги
Книга содержит пошаговые инструкции по рисованию и рисованию, смешиванию цветов и умным композициям. Это бесценный источник идей для всех, кто хочет развить свои навыки рисования цветов.
— The SAA — Каталог SAA 19/20May 07
Уважаемый Билли,
На прошлой неделе мой муж купил мне вашу книгу «Акварельные цветочные портреты». С тех пор я не мог оторваться. Я, мягко говоря, в восторге от этого. В течение нескольких лет я пытался рисовать то и дело, но изо всех сил пытался найти стиль, в котором мне было бы комфортно. Ваша книга дала мне именно то, что я искал. Я уже пробовала одну фотографию, которая произвела на мою семью сильное впечатление, но мне нужно узнать больше.Поскольку я живу очень близко к Танбридж-Уэллсу, мне очень хотелось бы пойти на некоторые из ваших занятий. Не могли бы вы сказать мне, будут ли у вас еще какие-нибудь занятия в ближайшем будущем и можно ли будет к вам присоединиться.
Я с нетерпением жду вашего ответа.
Большое спасибо.
Минна Килер
— ЗаказчикИюль 2006 г.
Какая красивая книга и прекрасный сюжет. Мне очень нравится сидеть за столом у открытого окна и пахнуть садом, раздувающим картины цветами; А теперь вот полезный учебник, который поможет мне в моей работе.Он также может украсить мой журнальный столик, и даже те гости, которые не склонны к живописи, могут наслаждаться его пышными и прекрасными произведениями искусства — также с твердой обложкой!
Вам не нужно много, чтобы поиграть с этой книгой. Автор рекомендует покупать краски самого высокого качества, но я думаю, это зависит от того, что вы хотите делать с готовыми картинами. Мои — это предварительные этапы между природой и предметом нательного искусства или набором украшений для альбома на память, так что подумайте об этой части внимательно. Сначала займитесь этапом рисования, посмотрите, как строятся цветы (вкратце), а затем немного смешайте.Полезно видеть палитру того, какие цвета покупать, так как их очень много, и если вы рисуете цветы, вам нужна совсем другая палитра, чем, например, портретист. Есть несколько цветочных исследований с советами о том, как использованные цвета были смешаны, которые я считаю очень полезными, и то же самое для листьев. Я думаю, что это была моя любимая часть, так как сведение — это для меня что-то вроде пугала, и я думаю, что это отличный способ справиться с предметом, а не абстрактно. Здесь также можно попробовать различные техники рисования, такие как мокрое по мокрому, использование маскирующей жидкости, сухая кисть и т. Д., А также какой эффект они дают.Другие основные моменты включают в себя небольшой раздел о рисовании белых цветов, рассказывающий о том, как рисовать различные части цветка и составлять рисунок. Глубокие поэтапные исследования — это то, что нужно любому художнику, чтобы по-настоящему проникнуться картиной и напомнить мне о том, как я научился рисовать. Я видел много художественных книг, но за лаконичность, практичность и здравый смысл этот получил высокий балл. Один для моей сторожевой полки.
— Myshelf.comАвгуст 2006
Художница из Танбридж Уэллс только что выпустила свою первую книгу на местном рынке, уже уверенная в ее успехе.«Акварельные цветочные портреты» Билли Шоуэлла получили большое признание в Америке, будучи выбранным в качестве ведущего названия крупнейшим клубом книги по искусству.
Помимо демонстрации и продажи собственных картин, Билли преподает искусство в ее студии в Танбридж-Уэллсе, поэтому написание книги на эту тему было естественным продолжением ее таланта. Известные поставщики произведений искусства Winsor & Newton и Raphael с готовностью оказали свою поддержку, и Билли даже выпустил обучающий DVD.
Акварельные цветочные портреты сами по себе являются произведением искусства — вам не нужно быть начинающим художником, чтобы оценить красивые иллюстрации, но те, кто хочет учиться или совершенствовать свои навыки, найдут макет и инструкции ясными и простыми.
— ИндексАвгуст 2006 г.
В цветочной живописи существует иерархия. Вверху находится ботаническая иллюстрация, которая в более редкой форме используется в качестве окончательного руководства по идентификации растений. Это также часто разбавляется для более общего художника, который хочет уметь рисовать точные и реалистичные цветы, но без навязчивого внимания к деталям и почти мучительного отбора примеров, которые присущи профессиональному стилю.
На другом конце спектра находится обычная цветочная живопись, цель которой состоит в том, чтобы произвести впечатление цветов, часто в группе или как элемент более крупной картины.Чаще всего это сводится к рисованию садов. Однако продавать книги с таким названием всегда было сложно, потому что читатели обычно говорят: «Я не рисую сады, я рисую цветы». Ну да, до определенной степени, лорд Коппер. Заголовки книг — забавная штука: в большинстве случаев они не имеют значения, а иногда имеют огромное значение. Человек, который решает, что важно, когда нажмет состояние!
Четко посередине, между этими двумя противоположностями, находится портрет цветка.Этого определения вы не найдете ни в одном словаре, научные фолианты не посвящены его месту в истории, и все же это довольно точный способ описания определенного подхода. Вы узнаете одно, когда увидите. Думаю, ответ заключается в том, что это изображение отдельного цветка, которое рассказывает вам о цветке и кажется живым на странице. Ой, да ладно, не будем стесняться: это портрет цветка. Я работал над этим часами. Нет, серьезно. Есть фотографии людей, которые суммируют их абсолютно, не увязая в деталях, и есть портреты: подробные изображения.. . остальное вы знаете.
Ну, вот что это за книга. У вас есть цветы без видимых опор, я имею в виду, что у них нет корней, горшков или ваз, только стебли и головки. Они не расположены на буфете, фон простой, сюжет — отдельное растение и ничего больше. Весьма разумно, что многие иллюстрации показывают всю картину, бумагу, а также сам цветок, подчеркивая тот факт, что это изображения цветов в очень специфической манере — то, что вы видите на странице, является полной картиной, а не только предмет.Я теряю тебя, не так ли? Извините, но прочтите книгу, и вы сразу поймете, что я имею в виду. Лучше всего подытожить этот подход, сказав, что это скорее книга о живописи, а не о цветах.
Для этого, помимо множества изображений цветов и растений, есть также масса информации о том, как их раскрашивать. Но давайте проясним, что это не введение в цветочную живопись, это гораздо больше. Фактически, это одна из первых книг, которые я когда-либо видел, особенно по этой теме, которая предполагает немалый предыдущий опыт.Однако, если вы серьезно относитесь к рисованию цветов, Билли Шоуелл может вам многое рассказать. Она рассказывает об общих методах и техниках рисования, рисует отдельные элементы цветов — лепестки, листья и т. Д., А также о том, как обращаться с различными типами цветов, а также о некоторых очень подробных пошаговых демонстрациях конкретных примеров.
Несмотря на то, что у книги есть структура, вы не будете работать над ней, как с курсом. Вероятно, лучшим подходом было бы ознакомиться с макетом, понять, что говорит Билли, а затем приступить к работе с разделами, которые вас больше всего интересуют.Я думаю, это сработает. Придется многое поглотить, и вы тоже получите много за свои деньги.
— Artbookreview.netDec 06
Изысканные и технически блестящие акварельные цветочные портреты Билли Шоуэлла прекрасно представлены в этой очень информативной, богато иллюстрированной книге. Упакованный с информацией о методах рисования и рисования, смешивании цветов и композиции, он является бесценным источником идей и вдохновения для всех, кто хочет развить свои навыки рисования цветов, независимо от того, есть ли у них предыдущий опыт.
— minigallery.co.ukЯнварь 2015
Очень хорошо написанная, хорошо иллюстрированная книга, которая поможет любому начинающему ботанику создать блестящие портреты цветов акварелью. Билли Шоуелл проявляет глубокий интерес к цветам и может оживить их на странице. Хотя акварели не хватает масляного и акрилового блеска, акварельные иллюстрации Билли имеют довольно необычную глубину и оттенок. Проработав эту книгу, вы сможете приобрести все основные навыки, которые понадобятся любому цветочному иллюстратору.Помимо освещения таких предметов, как свет и тень, техники и создания композиции, она сосредотачивается на том, как получить детали, которые действительно оживляют растение — в частности, раскрашивая стебли, листья и отдельные цветы. Каждый аспект детальной работы занимает отдельную главу. Еще одна необычная и очень и очень полезная глава посвящена раскрашиванию белых цветов, что непросто. Существует так много оттенков белого, и когда вы добавляете задачу по привнесению глубины и света в белую живопись, это требует очень большого мастерства.Предлагаются четыре детально проработанных проекта, которые, если внимательно следовать, оставят художника с четырьмя эффектными иллюстрациями: орхидеи-тапочки, лилии зеленой богини, роз и дельфиниума. Идеальная книга для книжной полки любого художника-ботаника — она поможет, поможет и научит
— Monstersandcritics.com07 января
Дорогой Билли, я недавно купил вашу книгу портретов акварельных цветов и могу честно сказать, что это лучшая книга. безусловно, лучшая учебная книга, которая у меня есть.Он дает такие ясные и точные детали ботанической живописи, которые меня интересуют, так что многие художники пропускают важные моменты, что для новичка, такого как я, совершенно бесполезно, но вы действительно получаете прекрасные крупные планы того, как вы рисуете свою цветы / стебли и т. д., молодцы.
Хотел бы я жить поближе, чтобы приходить на ваши занятия !.
Издавали ли вы еще какие-нибудь книги по рисованию? если да, то мне это должно быть интересно.
Всего наилучшего в ваших прекрасных картинах.
Ros Riley
— Клиент8 февраля
Билли Шоуелл представляет свои изысканные, технически блестящие акварельные цветочные портреты. Эта очень информативная, богато иллюстрированная книга наполнена информацией о различных техниках рисования и живописи, смешивании цветов и искусстве композиции. Это хороший источник идей и вдохновения для всех, кто хочет развить свои навыки рисования.
— Ледицветочных портретов от А до Я: иллюстрированное руководство по рисованию 40 красивых цветов акварелью (твердый переплет)
35 долларов.00
В наличии у наших дистрибьюторов — Обычно доставляется в магазин в течение 2-7 дней
Описание
Билли Шоуэлл — уважаемый современный художник, чьи акварельные цветочные портреты снискали ей уважение художников-акварелистов во всем мире. Созданные с той же степенью точности, что и традиционные ботанические картины, композиции Билли получили более современный вид, сочетающий ее уникальный взгляд на дизайн с любовью к цветам.В этой книге представлены 40 цветочных портретов, расположенных в алфавитном порядке, каждый из которых сопровождается небольшими исследованиями, деталями, пошаговыми инструкциями и цветовыми смесями, использованными для выполнения законченной работы. В начале книги есть полезные разделы о необходимых материалах и оборудовании, а также об основных используемых методах, включая мокрое по мокрому, смешивание цветов, поднятие, наслоение глазури, сухую чистку кистью и смешивание цветов, а в конце книга Билли дает свой собственный уникальный взгляд на композицию и обсуждает важность создания альбома для рисования.Любите ли вы рисовать или просто любите цветы, эта книга порадует и вдохновит вас.
Об авторе
Билли Шоуэлл окончил Художественную школу Св. Мартина со степенью бакалавра искусств. в модном дизайне, но его непреодолимо тянуло к живописи и иллюстрации. В 1993 году она взяла курс на карьеру художника и теперь рисует, иллюстрирует и преподает ботаническую живопись в своей студии и художественных клубах в Великобритании, США и Австралии. Она живет в Танбридж-Уэллс, Великобритания, с мужем и двумя сыновьями.Билли была награждена пятью Сертификатами ботанических заслуг от Общества ботанических художников, а ее первая книга, посвященная акварельным цветочным портретам, имела огромный успех в Великобритании и за рубежом. Картины Билли собирают ее последователи по всему миру, и многие из них доступны в виде отпечатков ограниченным тиражом.
Подробнее о продукте
ISBN: 9781844484522
ISBN-10: 1844484521
Издатель: Search Press
Дата публикации: 1 сентября 2010 г. Поиск Пресса | Ботаническая картина Билли Шоуелла акварелью Билли Шоуелла
Художник
декабрь 2016
Билли Шоуэлл написал несколько книг по цветочной живописи, но до сих пор они были сосредоточены на менее формальном цветочном портрете.Отличие этого состоит в том, что он подходит полностью с технической стороны. Напрасно будете искать конкретные примеры. Помимо избегания повторения того, что уже было сказано, этот метод заполняет неизбежную пустоту, оставленную образцом работы. Однако это не грунтовка для рисования цветов. Несмотря на все внимание, уделяемое негативным формам, рисованию и смешиванию цветов, эта книга не для начинающих. Чтобы заниматься ботанической иллюстрацией, вам нужно быть компетентным и уверенным в своем стиле и материалах.Информативный, практичный и полезный, он отвечает давно назревшей потребности.
Энн Чокли
Это красиво оформленная книга, приятно смотреть, но даже лучше, чем то, что каждая страница полна четко написанной, простой для понимания информации и техник по предмету. Он охватывает все, от выбора и использования материалов до ряда навыков рисования и рисования, которые охватывают каждую технику, которая может потребоваться для рисования любого типа растений или цветов.Техники работы с акварелью, потоком и т. Д. Будут полезны для всех, кто учится использовать эту среду в любой форме, а не только для ботанических картин. Я нашел раздел о смешивании цветов особенно хорошим и очень полным, особенно главу о смешивании черных. Это одна из немногих книг, которая действительно признает, что ошибки случаются, даже в лучшем случае, и объясняет различные методы исправления, а также то, что для достижения таких результатов требуется практика. Мне жаль, что она не была доступна, когда я начал заниматься ботанической иллюстрацией несколько лет назад, я думаю, что жизнь была бы немного проще, короче говоря, это потрясающая книга, чрезвычайно информативная и красивая для просмотра.
Хейзел Уолтерс
Потрясающая и красивая книга Обожаю!
Еще одно потрясающее дополнение к моей коллекции Билли Шоуэлла и абсолютно необходимо для всех, кто хочет овладеть ботанической живописью. Настоятельно рекомендуется и стоит своих денег. Я был так взволнован, получив эту книгу, и определенно не был разочарован. Это красиво оформленная книга с потрясающими произведениями искусства.Каждая страница предлагает подсказки, подсказки и техники с удивительным уровнем детализации. Хотя в нем показаны некоторые более продвинутые методы, новичков не следует откладывать, а предлагаемая помощь и идеи являются образцовыми. Не могу дождаться, чтобы опробовать некоторые из новых предлагаемых идей, например, использование подготовки для лифтинга, и мне очень нравятся таблицы смешивания цветов.
Мэри-Кристин Леветт
Красивая и всеобъемлющая книга как для начинающих в ботаническом искусстве, так и для более опытных художников.Здесь каждый найдет что-то для себя.
Билли Шоуэлл создал для всей книги прекрасно иллюстрированные примеры, сопровождаемые подробным текстом с выделенными советами и подсказками. Вводные главы позволяют начинающему художнику определить необходимые материалы и использовать их в качестве курса для развития навыков ботанической живописи. Глава об устранении неполадок тоже полезна, особенно для новичков. Более опытные художники найдут это незаменимым справочником по технике наблюдения и идеям композиции.Смешивание цветов подробно объясняется и составляет самый большой раздел книги и может быть выпущен как отдельная книга. Включены методы с определенными примерами для рисования деталей, текстуры и узоров, а также идеи для нескольких цветочных головок, а также методы рисования по фотографиям.
Глоссарий полезен, а индекс логичен, так что конкретные темы легко найти.
Описанные и проиллюстрированные принципы и практики могут быть применены на любом уровне ко всем акварельным художникам.
Это важная книга на книжной полке любого художника!
Karen Platt — пряжа и ткани.co.uk
Откройте для себя множество пошаговых исследований в этой замечательной книге, проиллюстрированной повсюду, и научитесь рисовать растения, которые вам нравятся — существует широкий выбор цветов, листвы, фруктов и комбинаций цветов. Содержание включает в себя «Начало работы», «Работа с натуры», «Наблюдение», «Рисование», «Использование кисти», «Методы рисования», «Устранение неполадок», «Детали рисования», «Добавление узора», «Создание текстуры», «Рисование многоголовых цветов», «Рисование с увеличенных фотографий», «Смешивание цветов и цветов,» Растяжка и отделка.Он дает советы и методы, например, как сохранить свежие стебли при рисовании с натуры. Эта книга похожа на инструкции по всему, что вы когда-либо хотели нарисовать — например, как удалить налет, или как создать колючую поверхность, или какую кисть использовать. Смешанное сочетание нарциссов великолепно, а фиолетовый и черный великолепно переданы. Отличное руководство для всех, кто любит ботаническую живопись.
Artbookreview.нетто
Изысканно представленный и красиво раскрашенный, если вы когда-нибудь хотели что-то побудить вас начать ботаническую живопись, это будет то, что вам нужно.
Для такого специалиста по технической тематике существует удивительное количество книг по ботаническому искусству. Я не говорю о цветочной живописи, их еще больше! но те, которые конкретно идентифицируют себя как принадлежащие к роду научного представления. Мы могли бы спорить о том, сколько на самом деле настолько технических.В чистом виде ботанические иллюстрации используются для облегчения идентификации и предъявляют очень специфические требования. Для начала вы не рисуете ни одного примера, а, скорее, включаете конкретные характеристики, которые искал бы рабочий в поле. Затем это может быть использовано для идентификации существующего вида в неизвестном месте или, возможно, совершенно нового вида.
Я всегда разделял ботаническое искусство на три жанра. Мы начинаем с цветочной живописи, цель которой состоит в том, чтобы создать что-то похожее на то, что он должен представлять, не обязательно доводя каждый лепесток до совершенства, и где сам цветок не может быть главным объектом.Затем есть цветочный портрет (предыдущая специальность Билли Шоуелла), где детали становятся более важными, а объектом может быть единый стебель. Наконец, есть ботаническая иллюстрация, о которой мы говорили выше.
Эта книга, как мне кажется, добавляет новое измерение: ботаническое искусство, в котором подробно описываются детали, но при этом не зацикливается на полной научной точности, и она может быть записью единственного примера, который есть перед вами. Таким образом, он идеально подходит для художника, который не является ученым, но, тем не менее, наслаждается хотя бы некоторым перфекционизмом, присущим полноценной иллюстрации.
С этой книгой приятно работать, она очень тщательно проиллюстрирована и содержит множество деталей, касающихся этапов завершения картины. Сюда входят не только пошаговые инструкции, но и примеры и технические упражнения, касающиеся таких вещей, как капли воды, которые выходят далеко за рамки научной работы. Это вдохновляет, доставляет удовольствие и очень тщательно.
А-Я цветочных портретов Билли Шоуелла
Билли показывает вам, как создавать красивые цветочные портреты с той же степенью точности, что и традиционные ботанические картины, но с уникальным современным ощущением.
Проведет вас через 40 цветочных портретов, каждый из которых сопровождается небольшими этюдами, деталями, цветовыми смесями и пошаговыми инструкциями.
— SAA * Каталог SAA 19/20 *10 декабря
Если вы хотите рисовать профессиональные и привлекательные ботанические изображения цветов, это хорошее место для начала. Более ранняя книга г-жи Шоуэлл о акварельных фруктовых и овощных портретах (также рецензируемая на этом сайте) показала, как красиво может выглядеть даже скромная окорочка, если превратить ее в картину, которую можно встретить в бесценной книге 18-го века.Теперь эта талантливая художница занимается цветочной живописью, и пора снова выпустить эти акварели.
На самом деле, вы также можете найти мой обзор акварельных цветочных портретов в наших архивах, так что приготовьтесь к более красивым цветочным этюдам. Search Press не известны своими книгами в твердом переплете, но это одна из них, которая, возможно, подскажет вам, что это будет что-то особенное. Мне нравится, как цветы выглядят такими объемными на фоне жесткости белой бумаги, и если ваши акварели выглядят безвкусными, то это один урок, который вы можете извлечь из этой книги для начала.Есть хороший совет о композиции, ведении альбома для рисования и, конечно, о том, что покупать, а также о таких техниках освоения, как мокрый по мокрому, смешивание цветов, маскирование и т. Д. Мне понравилось, как все это было применено к цветочным мотивам, с множеством примеров. Вот и совет по прожилкам на листьях; рисуя тонкие волоски на стеблях, создавая реалистичные капли воды и какие цвета нужно покупать для рисования цветов. Все выбранные цветы являются фаворитами сада: от традиционных роз и лилий до нарциссов и рябчиков, а также юкки, кувшинов и кеснелий.Каждый проект представляет собой большое исследование цветка на всю страницу вместе с карандашным наброском его части с добавлением некоторого цвета. Есть инструкции (не типа с постановочными фотографиями, а просто письменные), а также образцы цветов всех красок, которые вам нужно купить, и того, как они выглядят, смешанные с соответствующими оттенками. Короткий рассказ о цветах вместе с собственными причинами, по которым художник выбрал их, завершает статью, делая ее в высшей степени подходящей для всех тех акварелистов, которые продвинулись дальше начинающих начинающих и хотят чего-то более среднего и актуального для выбранной темы.Это также просто прекрасная книга, на которую можно любоваться, праздник цветов и красивое дополнение к книжным полкам (и журнальным столикам) повсюду. Настоятельно рекомендуется.
* Myshelf.com *10 октября
Билли Шоуэлл подходит к своим предметам с той же точностью, что и художники-ботаники. Ее цветы продуманы до мелочей и реалистичны, но они пронизаны ее отличительным чувством дизайна, чтобы придать им современный вид. В этой книге содержится информация о необходимых материалах и оборудовании, а также даны четкие инструкции по основным используемым методам, включая мокрое по мокрому, нанесение глазури, сухую чистку щеткой, поднятие, использование цвета тела, маскировку и создание текстуры и рисунка.Здесь есть подробности о смешивании цветов и о том, как получить максимальную отдачу от кистей, а также об идеях композиции и о том, как вести альбом для рисования. Существуют также подробные пошаговые инструкции, показывающие, как нарисовать 40 конкретных цветочных портретов, каждый из которых сопровождается небольшими исследованиями, включая образец цвета, иллюстрирующий палитру и смеси красок, используемых для работы. Поклонникам Билли Шоуелла не потребуются дальнейшие рекомендации. Если вы новичок в ее работах, вы будете восхищены ясностью инструкций, нежностью и яркостью картин, а также бесценными советами и вдохновением, которые предлагает эта книга.
* Artist, The *10 октября
После своих успешных томов о цветах, фруктах и овощах Билли Шоуелл возвращается с коллекцией пошаговых инструкций по рисованию различных видов растений, а также с информацией о конкретных методах, таких как маскирование и глазирование. Шоуэлл не стремится к строгой ботанической точности, вместо этого предпочитая более свежий артистический расцвет в своих работах. Хотя практический аспект книги бесспорно полезен, это также отличный шанс увидеть замысловатые цветочные портреты художника, воспроизведенные на многих разворотах.От семян анемона до пятен на лепестках звездочета — уровень детализации, которого она достигла, поражает, особенно если учесть, что это акварель. Все это подтверждает, что Шоуэлл не только впечатляющий художник-флорист, но и один из ведущих художников-акварелистов Великобритании в любом жанре.
* Художники и иллюстраторы, The *10 октября
Билли Шоуэлл — фантастический художник-акварелист. Когда я впервые увидел ее работы, я был поражен тем, как она берет предмет и визуализирует с почти ботаническим вниманием к деталям и все же имеет то волшебное прикосновение, которое превращает работу из того, что могло быть несколько неестественным воспроизведением цветка, фрукта или овоща, в потрясающее и привлекательное произведение искусства.Излишне говорить, что я просто обожаю ее работу и очень рада, что прочитала о ее новой книге.
В этой книге она берет 40 разных цветов и показывает нам простые штрихи, от простого наблюдения за мелкими деталями, характерными для каждого цветка, до цветовых смесей, которые она использует для создания работ, и различных техник, таких как мокрый по мокрому и поднятие. Это умные дополнительные штрихи, такие как тюльпаны на странице 9, где она использовала их естественную тенденцию изгибаться и изгибаться, чтобы сформировать форму сердца из двух стеблей, которые делают ее работы такими особенными.Конечно, любовь Билли к цветам и постоянное наблюдение позволяют ей узнавать эти разные характеристики каждого растения. Наблюдая за растениями вокруг нас и используя альбом для рисования, как она советует, мы тоже можем этому научиться.
Сами по себе картины не совсем обычные, пошаговые рисунки, столь обычные для художественных книг, но представляют собой немного большую проблему. Я уверен, что это понравится многим художникам, которые хотят развивать свой собственный стиль, а не просто следовать указаниям других людей.Это, безусловно, одна из вещей, которые делают ее книги такими захватывающими для меня. Билли рассказывает нам о цветовых смесях, необходимых для каждого цветка, и, наблюдая за иллюстрацией на всю страницу, мы следуем ее инструкциям, чтобы завершить этот цветок. С некоторыми из более сложных цветов она дает дополнительные «мини-демонстрации», чтобы показать лучший способ визуализации лепестков. Прелесть такой работы в том, что она позволяет художнику стать участником картины, а не просто последователем инструкций, и, если вы уверены, что ваша роза или тюльпан, которые вы нарисовали, следуя ее совету, компетентны, вы почувствуете, что это поощряет это снова с одним из сада или супермаркета с новыми цветами и формами.
Превосходная книга, полная захватывающих идей для художника, который хочет больше, чем просто следовать инструкциям.
* JeannieZelos.com *10 декабря
После своих первых двух книг по рисованию цветов — Акварельные цветочные портреты и Акварельные портреты фруктов и овощей, Билли Шоуелл представляет нам свои цветочные портреты от А до Я. Книга открывается разделом о композиции, за которым следуют полезные советы по ведению блокнота, размещению цветов на бумаге и важности освещения.Глава о материалах и оборудовании предшествует нескольким страницам, посвященным методам, включая такие предметы, как смешивание цветов, вытягивание, отрицательные прожилки (способ создания бледных прожилок путем выделения тонких ярких линий), наложение глазури, маскирование, а также текстуру и узор. Билли понимает, что у большинства из нас нет бесконечного времени для экспериментов с цветовыми смесями, и помогает нам в этом, рассказывая нам подробности своих собственных смесей, полученных в результате часов проб и ошибок. Цветовые сочетания (которые издатель прекрасно воспроизводит) начинают каждый раздел, описывая цвета, которые необходимо комбинировать, чтобы получить желаемую тонкость цвета для вашего объекта.Менее опытные художники могут работать с этими предварительными разделами, в то время как более опытные художники могут предпочесть сразу перейти к проектам. Включено сорок проектов рисования, включающих в себя самые разные темы: от названий цветов каждой буквы алфавита, начиная с анемонов и аквилегий и заканчивая зантедескией (белая лилия арум для вас и меня). Билли — вдохновляющий художник-цветочник, использующий лучшие традиции ботанической живописи, но при этом наполняющий свои работы современной подписью — навык, который принес ей пять сертификатов ботанических заслуг от Общества ботанических художников.
* Leisure Painter, Летний каталог *2014
Эта очаровательная книга и набор DVD изобилуют полезными советами и подробными демонстрациями, которые помогут вам нарисовать 40 захватывающих дух цветов.
* SAA *акварельных цветочных портретов | Академические и профессиональные книги NHBS
Нажмите, чтобы рассмотреть подробнее
Об этой книге СОДЕРЖАНИЕ Отзывы клиентов биография Связанные заголовки
Об этой книге
Изысканные и технически блестящие акварельные цветочные портреты Билли Шоуэлла прекрасно представлены в этой очень информативной, богато иллюстрированной книге.Упакованный с информацией о методах рисования и рисования, смешивании цветов и композиции, он является бесценным источником идей и вдохновения для всех, кто хочет развить свои навыки рисования цветов, независимо от того, есть ли у них предыдущий опыт.
Содержание
Введение 6
Что вам нужно 8
Рисование 10
Цвет 18
Техники 26
Свет и тень 34
Белые цветы 38
Подробная роспись цветов 42
Подробная роспись листьев 48
Подробная роспись стеблей 56
Композиция 58
ПРОЕКТЫ 66
Туфелька Орхидея 68
Лилия Зеленая Богиня 86
Роз 100
Дельфиниум 116
Индекс 128
Отзывы клиентов
Биография
Билли Шоуэлл окончил Художественную школу Св. Мартина со степенью B.А. занимается модным дизайном, но его непреодолимо тянуло к живописи и иллюстрации. С 1993 года она взяла курс на карьеру художника и сейчас преподает ботаническую живопись в Sevenoaks для Центра образования взрослых. Билли очарован цветами и уже давно использует их формы как источник вдохновения в своих картинах. Билли живет и рисует в Танбридж-Уэллс с мужем и двумя детьми.
акварельных цветочных портретов: Шоуэлл, Билли: 洋 書
Книга содержит пошаговые инструкции по рисованию и рисованию, смешиванию цветов и умным композициям. Это бесценный источник идей для всех, кто хочет развить свои навыки рисования цветов.
— The SAA — Каталог SAA 19/20May 07
Уважаемый Билли,
На прошлой неделе мой муж купил мне вашу книгу «Акварельные цветочные портреты». С тех пор я не мог оторваться. Я, мягко говоря, в восторге от этого. В течение нескольких лет я пытался рисовать то и дело, но изо всех сил пытался найти стиль, в котором мне было бы комфортно. Ваша книга дала мне именно то, что я искал. Я уже пробовала одну фотографию, которая произвела на мою семью сильное впечатление, но мне нужно узнать больше.Поскольку я живу очень близко к Танбридж-Уэллсу, мне очень хотелось бы пойти на некоторые из ваших занятий. Не могли бы вы сказать мне, будут ли у вас еще какие-нибудь занятия в ближайшем будущем и можно ли будет к вам присоединиться.
Я с нетерпением жду вашего ответа.
Большое спасибо.
Минна Килер
— ЗаказчикИюль 2006 г.
Какая красивая книга и прекрасный сюжет. Мне очень нравится сидеть за столом у открытого окна и пахнуть садом, раздувающим картины цветами; А теперь вот полезный учебник, который поможет мне в моей работе.Он также может украсить мой журнальный столик, и даже те гости, которые не склонны к живописи, могут наслаждаться его пышными и прекрасными произведениями искусства — также с твердой обложкой!
Вам не нужно много, чтобы поиграть с этой книгой. Автор рекомендует покупать краски самого высокого качества, но я думаю, это зависит от того, что вы хотите делать с готовыми картинами. Мои — это предварительные этапы между природой и предметом нательного искусства или набором украшений для альбома на память, так что подумайте об этой части внимательно. Сначала займитесь этапом рисования, посмотрите, как строятся цветы (вкратце), а затем немного смешайте.Полезно видеть палитру того, какие цвета покупать, так как их очень много, и если вы рисуете цветы, вам нужна совсем другая палитра, чем, например, портретист. Есть несколько цветочных исследований с советами о том, как использованные цвета были смешаны, которые я считаю очень полезными, и то же самое для листьев. Я думаю, что это была моя любимая часть, так как сведение — это для меня что-то вроде пугала, и я думаю, что это отличный способ справиться с предметом, а не абстрактно. Здесь также можно попробовать различные техники рисования, такие как мокрое по мокрому, использование маскирующей жидкости, сухая кисть и т. Д., А также какой эффект они дают.Другие основные моменты включают в себя небольшой раздел о рисовании белых цветов, рассказывающий о том, как рисовать различные части цветка и составлять рисунок. Глубокие поэтапные исследования — это то, что нужно любому художнику, чтобы по-настоящему проникнуться картиной и напомнить мне о том, как я научился рисовать. Я видел много художественных книг, но за лаконичность, практичность и здравый смысл этот получил высокий балл. Один для моей сторожевой полки.
— Myshelf.comАвгуст 2006
Художница из Танбридж Уэллс только что выпустила свою первую книгу на местном рынке, уже уверенная в ее успехе.«Акварельные цветочные портреты» Билли Шоуэлла получили большое признание в Америке, будучи выбранным в качестве ведущего названия крупнейшим клубом книги по искусству.
Помимо демонстрации и продажи собственных картин, Билли преподает искусство в ее студии в Танбридж-Уэллсе, поэтому написание книги на эту тему было естественным продолжением ее таланта. Известные поставщики произведений искусства Winsor & Newton и Raphael с готовностью оказали свою поддержку, и Билли даже выпустил обучающий DVD.
Акварельные цветочные портреты сами по себе являются произведением искусства — вам не нужно быть начинающим художником, чтобы оценить красивые иллюстрации, но те, кто хочет учиться или совершенствовать свои навыки, найдут макет и инструкции ясными и простыми.
— ИндексАвгуст 2006 г.
В цветочной живописи существует иерархия. Вверху находится ботаническая иллюстрация, которая в более редкой форме используется в качестве окончательного руководства по идентификации растений. Это также часто разбавляется для более общего художника, который хочет уметь рисовать точные и реалистичные цветы, но без навязчивого внимания к деталям и почти мучительного отбора примеров, которые присущи профессиональному стилю.
На другом конце спектра находится обычная цветочная живопись, цель которой состоит в том, чтобы произвести впечатление цветов, часто в группе или как элемент более крупной картины.Чаще всего это сводится к рисованию садов. Однако продавать книги с таким названием всегда было сложно, потому что читатели обычно говорят: «Я не рисую сады, я рисую цветы». Ну да, до определенной степени, лорд Коппер. Заголовки книг — забавная штука: в большинстве случаев они не имеют значения, а иногда имеют огромное значение. Человек, который решает, что важно, когда нажмет состояние!
Четко посередине, между этими двумя противоположностями, находится портрет цветка.Этого определения вы не найдете ни в одном словаре, научные фолианты не посвящены его месту в истории, и все же это довольно точный способ описания определенного подхода. Вы узнаете одно, когда увидите. Думаю, ответ заключается в том, что это изображение отдельного цветка, которое рассказывает вам о цветке и кажется живым на странице. Ой, да ладно, не будем стесняться: это портрет цветка. Я работал над этим часами. Нет, серьезно. Есть фотографии людей, которые суммируют их абсолютно, не увязая в деталях, и есть портреты: подробные изображения.. . остальное вы знаете.
Ну, вот что это за книга. У вас есть цветы без видимых опор, я имею в виду, что у них нет корней, горшков или ваз, только стебли и головки. Они не расположены на буфете, фон простой, сюжет — отдельное растение и ничего больше. Весьма разумно, что многие иллюстрации показывают всю картину, бумагу, а также сам цветок, подчеркивая тот факт, что это изображения цветов в очень специфической манере — то, что вы видите на странице, является полной картиной, а не только предмет.Я теряю тебя, не так ли? Извините, но прочтите книгу, и вы сразу поймете, что я имею в виду. Лучше всего подытожить этот подход, сказав, что это скорее книга о живописи, а не о цветах.
Для этого, помимо множества изображений цветов и растений, есть также масса информации о том, как их раскрашивать. Но давайте проясним, что это не введение в цветочную живопись, это гораздо больше. Фактически, это одна из первых книг, которые я когда-либо видел, особенно по этой теме, которая предполагает немалый предыдущий опыт.Однако, если вы серьезно относитесь к рисованию цветов, Билли Шоуелл может вам многое рассказать. Она рассказывает об общих методах и техниках рисования, рисует отдельные элементы цветов — лепестки, листья и т. Д., А также о том, как обращаться с различными типами цветов, а также о некоторых очень подробных пошаговых демонстрациях конкретных примеров.
Несмотря на то, что у книги есть структура, вы не будете работать над ней, как с курсом. Вероятно, лучшим подходом было бы ознакомиться с макетом, понять, что говорит Билли, а затем приступить к работе с разделами, которые вас больше всего интересуют.Я думаю, это сработает. Придется многое поглотить, и вы тоже получите много за свои деньги.
— Artbookreview.netDec 06
Изысканные и технически блестящие акварельные цветочные портреты Билли Шоуэлла прекрасно представлены в этой очень информативной, богато иллюстрированной книге. Упакованный с информацией о методах рисования и рисования, смешивании цветов и композиции, он является бесценным источником идей и вдохновения для всех, кто хочет развить свои навыки рисования цветов, независимо от того, есть ли у них предыдущий опыт.
— minigallery.co.ukЯнварь 2015
Очень хорошо написанная, хорошо иллюстрированная книга, которая поможет любому начинающему ботанику создать блестящие портреты цветов акварелью. Билли Шоуелл проявляет глубокий интерес к цветам и может оживить их на странице. Хотя акварели не хватает масляного и акрилового блеска, акварельные иллюстрации Билли имеют довольно необычную глубину и оттенок. Проработав эту книгу, вы сможете приобрести все основные навыки, которые понадобятся любому цветочному иллюстратору.Помимо освещения таких предметов, как свет и тень, техники и создания композиции, она сосредотачивается на том, как получить детали, которые действительно оживляют растение — в частности, раскрашивая стебли, листья и отдельные цветы. Каждый аспект детальной работы занимает отдельную главу. Еще одна необычная и очень и очень полезная глава посвящена раскрашиванию белых цветов, что непросто. Существует так много оттенков белого, и когда вы добавляете задачу по привнесению глубины и света в белую живопись, это требует очень большого мастерства.Предлагаются четыре детально проработанных проекта, которые, если внимательно следовать, оставят художника с четырьмя эффектными иллюстрациями: орхидеи-тапочки, лилии зеленой богини, роз и дельфиниума. Идеальная книга для книжной полки любого художника-ботаника — она поможет, поможет и научит
— Monstersandcritics.com07 января
Дорогой Билли, я недавно купил вашу книгу портретов акварельных цветов и могу честно сказать, что это лучшая книга. безусловно, лучшая учебная книга, которая у меня есть.Он дает такие ясные и точные детали ботанической живописи, которые меня интересуют, так что многие художники пропускают важные моменты, что для новичка, такого как я, совершенно бесполезно, но вы действительно получаете прекрасные крупные планы того, как вы рисуете свою цветы / стебли и т. д., молодцы.
Хотел бы я жить поближе, чтобы приходить на ваши занятия !.
Издавали ли вы еще какие-нибудь книги по рисованию? если да, то мне это должно быть интересно.
Всего наилучшего в ваших прекрасных картинах.
Ros Riley
— Клиент8 февраля
Билли Шоуелл представляет свои изысканные, технически блестящие акварельные цветочные портреты. Эта очень информативная, богато иллюстрированная книга наполнена информацией о различных техниках рисования и живописи, смешивании цветов и искусстве композиции. Это хороший источник идей и вдохновения для всех, кто хочет развить свои навыки рисования.
— ЛедиБилли Шоуэлл окончил Художественную школу Св. Мартина со степенью B.А. в модном дизайне, но его непреодолимо тянуло к живописи и иллюстрации. В 1993 году она взяла курс на карьеру художника и теперь рисует, иллюстрирует и преподает ботаническую живопись в своей студии и художественных клубах в Великобритании, США и Австралии. Она живет в Танбридж-Уэллс, Великобритания, с мужем и двумя сыновьями. Билли была награждена пятью Сертификатами ботанических заслуг от Общества ботанических художников, а ее первая книга, посвященная акварельным цветочным портретам, имела огромный успех в Великобритании и за рубежом.
