Рисование фигур с заливкой с помощью инструмента «Кисть-клякса»
Руководство пользователя Отмена
Поиск
Последнее обновление May 30, 2022 11:16:04 AM GMT
- Руководство пользователя Illustrator
- Основы работы с Illustrator
- Введение в Illustrator
- Новые возможности в приложении Illustrator
- Часто задаваемые вопросы
- Системные требования Illustrator
- Illustrator для Apple Silicon
- Рабочая среда
- Основные сведения о рабочей среде
- Создание документов
- Панель инструментов
- Комбинации клавиш по умолчанию
- Настройка комбинаций клавиш
- Общие сведения о монтажных областях
- Управление монтажными областями
- Настройка рабочей среды
- Панель свойств
- Установка параметров
- Рабочая среда «Сенсорное управление»
- Поддержка Microsoft Surface Dial в Illustrator
- Восстановление, отмена, история и автоматизация
- Повернуть вид
- Линейки, сетки и направляющие
- Специальные возможности в Illustrator
- Безопасный режим
- Просмотр графических объектов
- Работа в Illustrator с использованием Touch Bar
- Файлы и шаблоны
- Инструменты в Illustrator
- Выделение инструменты
- Выделение
- Частичное выделение
- Групповое выделение
- Волшебная палочка
- Лассо
- Монтажная область
- Выделение
- Инструменты навигации
- Рука
- Повернуть вид
- Масштаб
- Инструменты рисования
- Градиент
- Сетка
- Создание фигур
- Градиент
- Текстовые инструменты
- Текст
- Текст по контуру
- Текст по вертикали
- Текст
- Инструменты рисования
- Перо
- Добавить опорную точку
- Удалить опорные точки
- Опорная точка
- Кривизна
- Отрезок линии
- Прямоугольник
- Прямоугольник со скругленными углами
- Эллипс
- Многоугольник
- Звезда
- Кисть
- Кисть-клякса
- Карандаш
- Формирователь
- Фрагмент
- Инструменты модификации
- Поворот
- Отражение
- Масштаб
- Искривление
- Ширина
- Свободное трансформирование
- Пипетка
- Смешать
- Ластик
- Ножницы
- Выделение инструменты
- Введение в Illustrator
- Illustrator на iPad
- Представляем Illustrator на iPad
- Обзор по Illustrator на iPad.
- Ответы на часто задаваемые вопросы по Illustrator на iPad
- Системные требования | Illustrator на iPad
- Что можно и нельзя делать в Illustrator на iPad
- Обзор по Illustrator на iPad.
- Рабочая среда
- Рабочая среда Illustrator на iPad
- Сенсорные ярлыки и жесты
- Комбинации клавиш для Illustrator на iPad
- Управление настройками приложения
- Документы
- Работа с документами в Illustrator на iPad
- Импорт документов Photoshop и Fresco
- Выбор и упорядочение объектов
- Создание повторяющихся объектов
- Объекты с переходами
- Рисование
- Создание и изменение контуров
- Рисование и редактирование фигур
- Текст
- Работа с текстом и шрифтами
- Создание текстовых надписей по контуру
- Добавление собственных шрифтов
- Работа с изображениями
- Векторизация растровых изображений
- Цвет
- Применение цветов и градиентов
- Представляем Illustrator на iPad
- Облачные документы
- Основы работы
- Работа с облачными документами Illustrator
- Общий доступ к облачным документам Illustrator и совместная работа над ними
- Обновление облачного хранилища для Adobe Illustrator
- Облачные документы в Illustrator | Часто задаваемые вопросы
- Устранение неполадок
- Устранение неполадок с созданием или сохранением облачных документов в Illustrator
- Устранение неполадок с облачными документами в Illustrator
- Основы работы
- Добавление и редактирование содержимого
- Рисование
- Основы рисования
- Редактирование контуров
- Рисование графического объекта с точностью на уровне пикселов
- Рисование с помощью инструментов «Перо», «Кривизна» и «Карандаш»
- Рисование простых линий и фигур
- Трассировка изображения
- Упрощение контура
- Определение сеток перспективы
- Инструменты для работы с символами и наборы символов
- Корректировка сегментов контура
- Создание цветка в пять простых шагов
- Рисование перспективы
- Символы
- Рисование контуров, выровненных по пикселам, при создании проектов для Интернета
- 3D-эффекты и материалы Adobe Substance
- Подробнее о 3D-эффектах в Illustrator
- Создание трехмерной графики
- Проецирование рисунка на трехмерные объекты
- Создание трехмерных объектов
- Создание трехмерного текста
- Подробнее о 3D-эффектах в Illustrator
- Цвет
- О цвете
- Выбор цветов
- Использование и создание цветовых образцов
- Коррекция цвета
- Панель «Темы Adobe Color»
- Цветовые группы (гармонии)
- Панель «Темы Color»
- Перекрашивание графического объекта
- Раскрашивание
- О раскрашивании
- Раскрашивание с помощью заливок и обводок
- Группы с быстрой заливкой
- Градиенты
- Кисти
- Прозрачность и режимы наложения
- Применение обводок к объектам
- Создание и редактирование узоров
- Сетки
- Узоры
- Выбор и упорядочение объектов
- Выделение объектов
- Слои
- Группировка и разбор объектов
- Перемещение, выравнивание и распределение объектов
- Размещение объектов
- Блокировка, скрытие и удаление объектов
- Создание дубликатов объектов
- Поворот и отражение объектов
- Перерисовка объектов
- Кадрирование изображений
- Трансформирование объектов
- Объединение объектов
- Вырезание, разделение и обрезка объектов
- Марионеточная деформация
- Масштабирование, наклон и искажение объектов
- Объекты с переходами
- Перерисовка с помощью оболочек
- Перерисовка объектов с эффектами
- Создание фигур с помощью инструментов «Мастер фигур» и «Создание фигур»
- Работа с динамическими углами
- Улучшенные процессы перерисовки с поддержкой сенсорного ввода
- Редактирование обтравочных масок
- Динамические фигуры
- Создание фигур с помощью инструмента «Создание фигур»
- Глобальное изменение
- Текст
- Дополнение текстовых и рабочих объектов типами объектов
- Создание маркированного и нумерованного списков
- Управление текстовой областью
- Шрифты и оформление
- Форматирование текста
- Импорт и экспорт текста
- Форматирование абзацев
- Специальные символы
- Создание текста по контуру
- Стили символов и абзацев
- Табуляция
- Текст и шрифты
- Поиск отсутствующих шрифтов (технологический процесс Typekit)
- Обновление текста из Illustrator 10
- Шрифт для арабского языка и иврита
- Шрифты | Часто задаваемые вопросы и советы по устранению проблем
- Создание эффекта 3D-текста
- Творческий подход к оформлению
- Масштабирование и поворот текста
- Интерлиньяж и межбуквенные интервалы
- Расстановка переносов и переходы на новую строку
- Усовершенствования работы с текстом
- Проверка орфографии и языковые словари
- Форматирование азиатских символов
- Компоновщики для азиатской письменности
- Создание текстовых проектов с переходами между объектами
- Создание текстового плаката с помощью трассировки изображения
- Создание специальных эффектов
- Работа с эффектами
- Стили графики
- Создание тени
- Атрибуты оформления
- Создание эскизов и мозаики
- Тени, свечения и растушевка
- Обзор эффектов
- Веб-графика
- Лучшие методы создания веб-графики
- Диаграммы
- SVG
- Создание анимации
- Фрагменты и карты изображений
- Рисование
- Импорт, экспорт и сохранение
- Импорт
- Импорт файлов графических объектов
- Импорт растровых изображений
- Импорт графического объекта из Photoshop
- Помещение нескольких файлов в документ
- Извлечение изображений
- Импорт файлов Adobe PDF
- Импорт файлов EPS, DCS и AutoCAD
- Сведения о связях
- Библиотеки Creative Cloud Libraries в Illustrator
- Библиотеки Creative Cloud Libraries в Illustrator
- Диалоговое окно «Сохранить»
- Сохранение иллюстраций
- Экспорт
- Использование графического объекта Illustrator в Photoshop
- Экспорт иллюстрации
- Сбор ресурсов и их массовый экспорт
- Упаковка файлов
- Создание файлов Adobe PDF
- Извлечение CSS | Illustrator CC
- Параметры Adobe PDF
- Информация о файле и метаданные
- Импорт
- Печать
- Подготовка к печати
- Настройка документов для печати
- Изменение размера и ориентации страницы
- Задание меток обреза для обрезки и выравнивания
- Начало работы с большим холстом
- Печать
- Наложение
- Печать с управлением цветами
- Печать PostScript
- Стили печати
- Метки и выпуск за обрез
- Печать и сохранение прозрачных графических объектов
- Треппинг
- Печать цветоделенных форм
- Печать градиентов, сеток и наложения цветов
- Наложение белого
- Подготовка к печати
- Автоматизация задач
- Объединение данных с помощью панели «Переменные»
- Автоматизация с использованием сценариев
- Автоматизация с использованием операций
- Устранение неполадок
- Проблемы с аварийным завершением работы
- Восстановление файлов после сбоя
- Проблемы с файлами
- Поддерживаемые форматы файлов
- Проблемы с драйвером ГП
- Проблемы устройств Wacom
- Проблемы с файлами DLL
- Проблемы с памятью
- Проблемы с файлом настроек
- Проблемы со шрифтами
- Проблемы с принтером
- Как поделиться отчетом о сбое с Adobe
Инструмент «Кисть-клякса» позволяет рисовать фигуры с заливкой, которые могут объединяться с другими фигурами того же цвета.
Выберите инструмент Кисть-клякса или нажмите комбинацию клавиш Shift + B.
Перетащите курсор мыши, чтобы нарисовать фигуру.
Чтобы выбрать другую предустановленную форму кисти, откройте меню Кисть на панели Свойства.
Дважды щелкните по инструменту Кисть-клякса, чтобы открыть диалоговое окно Параметры инструмента «Кисть-клякса» и такие настройки, как Размер, Угол и Округлость.
Вход в учетную запись
Войти
Управление учетной записью
Настройка пераНастроим для удобной работы перо. Основными инструментами для создания контура иллюстрации являются Paintbrush Tool (B) и Blob Brush Tool (Shift + B). Двойной клик по иконки кисти в панели Brushes вызывает диалоговое окно с ее настройками. Установим диаметр кисти побольше (для наглядности), установим зависимость диаметра кисти от давления на перо и значение Variation, которое равно максимальному диаметру кисти. Именно такие параметры позволят нам изменять толщину контура от 0 до удвоенного размера (в моем случае это 60pt). Берем Blob Brush Tool и ставим точки, изменяя давление на перо, как это показано на рисунке ниже. Цель этого упражнения: убедиться, легко ли вы можете управлять диаметром кисти. Вы должны поставить как можно больше точек разного диаметра. Особое внимание нужно уделить нажатию на перо с минимальным давлением. Вы должны без труда получать очень маленький диаметр кисти. Если это упражнение показалось вам трудно выполнимым, не переживайте проблема не в ваших руках, а в настройках пера. Чтобы получить к ним доступ пользователи Macintosh OS должны открыть System Preferences или Dock, меню Apple, или из папки приложения. Затем кликните на иконке Wacom Tablet. Пользователи Windows OS должны кликнуть на кнопке Пуск и выбрать Все Программы. Затем выбратьWacom Tablet и перейти Wacom Tablet Properties option. Теперь отрегулируйте параметр Tip Feel, сдвигая слайдер и, не закрывая окно Wacom Tablet Properties, повторите упражнение. Мне понадобилось сделать перо жестче (firm) от первоначальных установок. Но это, как вы понимаете, зависит от ваших предпочтений, но, тем не менее, является очень важной настройкой. О других настройках планшета вы узнаете из руководства пользователя, в большинстве случаев настройки по умолчанию являются приемлемыми. Paintbrush Tool (B)Для получения доступа к настройкам этого инструмента два раз кликнете на его иконки на Toolbar Давайте познакомимся с параметрами Paint Brush Tool. Fidelity определяет как далеко вы можете переместить мышку или стилус прежде чем Adobe Illustrator создаст новую точку на пути. Например, значение Fidelity равное 2.5 означает, что перемещение меньшее, чем 2.5 пикселей не будет учтено. Fidelity может изменяться от 0.5 до 20 пикселей; чем выше этот пераметр, тем менее сложный и более гладкий будет путь. На рисунке ниже показаны две кривые, созданные с разными значениями этого параметра (4 и 0,5) Smoothness определяет сглаживание пути в процессе рисования. Smoothness изменяется от 0% до 100%; чем выше процент, тем более гладким будет путь. Какую величину Fidelity и Smoothness устанавливать? Оптимальные значения Fidelity 4 pixel и Smoothness 0%. Конечно, это зависит от твердости вашей руки и задач, которые вы перед собой ставите. Если вы вчера хорошо погуляли на вечеринке проставьте, то значение побольше ;). Fill New Brush Strokes применяет заливку к созданному пути. Keep Selected сохраняет путь выделенным после завершения рисованя. Edit Selected Paths позволяет редактировать существующий путь при помощи Paintbrush Tool. Например, вы можете продолжить созданный путь. Within: _ pixels определяет как близко должен находиться инструмент к существующему пути для того чтобы осуществить редактирование. Эта опция доступна только если выбрано Edit Selected Paths. Последние три опции обычно отключены в процессе работы у большинства профессиональных иллюстраторов, однако вам необходимо знать об их существовании для решения специфических задач. Blob Brush Tool (Shift + B)Для получения доступа к настройкам этого инструмента два раз кликнете на его иконки на Toolbar. Некоторые параметры вам уже знакомы. Давайте познакомимся с новыми. Merge only with Selection — означает, что новые обводки сливаются с существующим выделенным контуром. Как вы заметили, Size, Angle and Roundness можно устанавливать непосредственно в диалоговом окне Blob Brush Options, не создавая новую кисть или используя библиотеку кистей, как это было с Paintbrush Tool (B). Несомненно, это удобней. Кроме того мазок этой кисти представляет собой закрытый path (мазок Paintbrush Tool (B) представляет собой открытый path, который имеет свойства примененной кисти), это позволяет его редактировать при помощи Eraser Tool (Shift + E), предавая ему нужную форму Давайте разберемся в Calligraphic brush options. До подключения планшета часть этих опций была неактивна. Теперь вы можете воспользоваться полным арсеналом возможностей кисти. Fixed — создается кисть с заданным углом, округлостью и диаметром (активна без использования планшета). Random — создается кисть со случайными вариациями угла, округлости и диаметра (активна без использования планшета). Pressure — создается кисть, для которой угол, округлость и диаметр различаются в зависимости от нажима планшетного пера. Этот параметр лучше всего использовать с параметром «Диаметр». Он доступен только при работе с графическим планшетом. Введите значение в поле «Variation», чтобы задать диапазон колебания исходного значения характеристики кисти. Например, если параметр «Округлость» имеет значение 75%, а параметр «Варианты» – значение 25%, то самому легкому мазку будет соответствовать 50%, а самому жирному – 100%. Чем слабее нажим, тем более наклонным получается мазок кисти. Stylus Wheel — создается кисть, диаметр которой зависит от манипуляций с копировальным колесиком. Этот параметр предназначен для использования с аэрографом с копировальным колесиком на цилиндрическом контейнере и с графическим планшетом, способным определять это перо. Tilt — создается кисть, для которой угол, округлость и диаметр различаются в зависимости от наклона планшетного пера. Этот параметр особенно полезен при использовании одновременно с параметром «Округлость». Он доступен только в том случае, если графический планшет способен определять, насколько положение пера близко к вертикальному. На рисунке ниже показаны две вертикальные прямые при разном наклоне (вертикально, под наклоном). Bearing — создается кисть, для которой угол, округлость и диаметр различаются в зависимости от местоположения пера. Этот параметр наиболее полезен для управления углом наклона каллиграфических кистей, особенно при работе с кистью традиционного типа. Rotation — создается кисть, для которой угол, округлость и диаметр различаются в зависимости от поворота планшетного пера. Этот параметр наиболее полезен для управления углом каллиграфической кисти, особенно при использовании такой кисти, как плоское перо. Он доступен, только если графический планшет способен определять тип поворота. Я думаю, на сегодня достаточно теории, давайте немного попрактикуемся. Упражнение 1Для начала научимся создавать линии с переменной толщиной, форма которых наиболее часто встречаются в графических работах. Настройки кисти должны быть максимально простыми (круглая кисть, диаметр которой зависит от давления). Упражнение 2Теперь можно переходить к созданию иллюстрации. Векторная иллюстрация в большинстве случаев создается на основе эскиза созданного в Photoshop или отсканированного карандашного рисунка. Изменим параметры кисти на указанные на рисунке ниже. Цель этого упражнения просто повторить контур рисунка, не заботясь пока о контуре переменной толщины. В процессе работы вы можете перенастраивать Fidelity и Smoothness, как это было указано выше. Не обязательно копировать всю иллюстрацию, достаточно почувствовать, что ваша рука рисует уверено, и вы понимаете как параметры кисти влияют на плавность линии, как быстро следует создавать линию. Пользуйтесь клавишами «[» для уменьшения и «]” для увеличения диаметра кисти. Цвет кисти следует выбирать такой, чтобы он отличался от цвета контура эскиза (например, красный) Упражнение 3Установим зависимость диаметра кисти от давления. Стараемся копировать толщину контура отсканированной иллюстрации. Работая с таким изображением вы быстро научитесь владеть пером. Только практика и желание рисовать научит вас владеть в совершенстве этим замечательным инструментом. В следующем уроке мы рассмотрим работу с другими инструментами рисования и научимся раскрашивать иллюстрации с помощью планшета. При создании этой статьи я использовал графический планшет Wacom Intous 4 Автор урока: Ярослав Лазунов Оригинал урока на Английском языке: AstuteGraphics |
О некоторых особенностях их использования пойдет речь немного ниже. А сейчас в панели Brushes (Window > Brushes), открываем «Artistic Calligraphic”(Open Brush Library > Artistic > Artistic_Calligraphic) и выбираем любую кисть круглой формы.
Это позволит вам создавать контур переменной величины, не прерывая его
Эта опция полезна при создании закрытых путей.
Если данный параметр выбран, создаваемая обводка не сливается с пересекающимся контуром, который не выделен.
В поле «Варианты» задается значение, указывающее диапазон, в пределах которого могут колебаться характеристики кисти. Например, если параметр «Диаметр» имеет значение 15, а параметр «Варианты» – значение 5, то диаметр может быть в пределах от 10 до 20. На рисунке ниже оба мазка были сделаны кистью с параметром Random. Диаметр кисти меняется от мазка к мазку, но не в процессе создания контура.
Он доступен, только если графический планшет способен определять направление наклона пера. На рисунке ниже показана горизонтальная линия, в процессе создания которой я наклонял Stylus в разные стороны.
Я думаю, нам проще будет поработать с готовой иллюстрацией, на которой четко видны линии контура. Я отсканировал детскую книжку раскраску и поместил ее в документ (File > Place…)
Сертификация ACE: ILLUSTRATOR
Компания «Adobe» рекомендует Центр «Специалист»!
Сертификация Adobe Certified Expert (ACE) Illustrator позволит Вам профессионально заниматься векторной графикой и допечатной вёрсткой в графическом редакторе, разработанным и распространяемым фирмой Adobe Systems. Он позволяет создавать выразительные векторные иллюстрации для любых проектов. Специалисты в области дизайна по всему миру получают сертификацию Adobe Certified Expert (ACE) Illustrator для того, чтобы работать с точностью и функциональностью усовершенствованных инструментов для рисования.
Получив сертификацию Adobe Certified Expert (ACE) Illustrator, специалист сможет использовать выразительные и яркие кисти, а также большой набор средств, позволяющий экономить время, а также интеграцию с онлайн-услугами Adobe CS Live.
Программасертификации Adobe Certified Expert (ACE) Illustrator:
1. Работа с несколькими монтажными областями
- Создание документа с нескольких монтажных областей, определяя его опции в профиле нового документа
- Перемещение или дублирование место планшета по области работы с или без его содержания
- Создание нового планшета
- Изменение размеров и параметров планшета
- Управление несколькими монтажными областями
- Учет сценария, выбор правильных вариантов и конвертирование файла в формат CS5 с одной или несколькими монтажными областями
- Выбор контента на одном планшете и выбор содержания всей рабочей области
- Сохранение одной или нескольких монтажных областей
2.
Управление пользовательским интерфейсом CS5
- Управление несколькими открытыми документами
- Контроль условий труда с применением Application Frame, Application Bar, workspace и Panels states
3. Перемещение и выравнивание объектов
- Создание вертикальных и горизонтальных направляющих на планшете
- Учитывая сценарий, активирование и использование Smart Руководства
- Управление rulers
- Выравнивание объектов по выбранному ключевому объекту
4. Управление внешним видом объекта, графическим стилем и эффектами
- Выбрать все объекты одного вида или графического стиля и отредактировать их общие атрибуты
- Учитывая сценарий, применить графический стиль
- Учитывая сценарий, настроить параметры в панели «Графические стили»
- Использовать значок предупреждения для верхней заливки и обводки
- Управление заливкой, штрихом, прозрачностью и эффектами в панели «Внешний вид»
- Создание скругленных углов
- Закрасить общую область с использование Blob Brush или другой кисти.
- Найти и обновить тип документа
5. Настройка режима изоляции, градиентной маски и обрезающей маски
- Учитывая сценарий, войти и выйти из режима изоляции объектов, групп или слоев
- Используя «Градиент панели» для манипулирования градиентов и изменения их свойств, манипулировать обрезочной маской и скрытыми жарами частями объекта
6. Управление цветами и изображения
- Изменение цвета внутри Live Color
- Изучение цветовых сочетаний использованием Color Guide
- Поместить изображение TIFF в документ, сохраняя структуру слоя и объектов
7. Подготовка для финализации документа
- Учитывая сценарий, напечатать все в требуемом диапазоне
- Предварительный просмотр цветоделения с помощью панели Separation Preview panel
- Учитывая сценарий, экспортировать документ в формате FGX
Требования к сертификации
Для успешного получения сертификата Adobe Certified Expert (ACE) Illustrator вам необходимо сдать экзамен 9a0-406.
Чтобы успешно сдать этот экзамен, необходимо пройти курсы: Adobe Illustrator CS6/CS5 для MAC и PC. Уровень 1. Создание векторных иллюстраций и Adobe Illustrator CS6/CS5 для MAC и PC. Уровень 2.
Обязательные экзамены
Adobe Illustrator CC 2015 ACE Exam
Провайдер экзаменов Pearson Vue временно приостановил свою деятельность в России. Продажа экзаменов возобновится с их возвращением на российский рынок.
- Adobe Illustrator CC/CS6 для MAC и PC. Уровень 1. Основы работы с AI
- Adobe Illustrator CC/CS6 для MAC и PC. Уровень 2. Углубленные возможности
Сертификация ACE по Illustrator CS6
Ближайшие группы
Дата
с 10.
10.2022
по 17.10.2022
Режим обучения
ежедневно вечер
18:30 — 21:30
Открытое обучение
Очно и онлайн
Курс
Adobe Illustrator CC/CS6 для MAC и PC. Уровень 1. Основы работы с AI
Преподаватель
ПавловЮрий
Евгеньевич
Место обучения
«Таганский»
м.
Пролетарская
м.Крестьянская застава
Стоимость для физ. лиц
20 990 ₽
Онлайн
20 990 ₽
Очно
Дата
с 10.10.2022
по 17.10.2022
Режим обучения
ежедневно вечер
18:30 — 21:30
Открытое обучение
Очно и онлайн
Курс
Adobe Illustrator CC/CS6 для MAC и PC.
Уровень 1. Основы работы с AI
Преподаватель
МорозовКирилл
Владимирович
Место обучения
«Белорусско-Савеловский»
м.Белорусская
м.Савеловская
Стоимость для физ. лиц
20 990 ₽
Онлайн
20 990 ₽
Очно
Дата
с 10.
10.2022
по 13.10.2022
Режим обучения
ежедневно вечер
18:30 — 21:30
Открытое обучение
Очно и онлайн
Курс
Adobe Illustrator CC/CS6 для MAC и PC. Уровень 2. Углубленные возможности
Преподаватель
ПавловЮрий
Евгеньевич
Место обучения
«Таганский»
м.
Пролетарская
м.Крестьянская застава
Стоимость для физ. лиц
14 990 ₽
Онлайн
14 990 ₽
Очно
Дата
с 10.10.2022
по 13.10.2022
Режим обучения
ежедневно вечер
18:30 — 21:30
Открытое обучение
Очно и онлайн
Курс
Adobe Illustrator CC/CS6 для MAC и PC.
Уровень 2. Углубленные возможности
Преподаватель
МорозовКирилл
Владимирович
Место обучения
«Белорусско-Савеловский»
м.Белорусская
м.Савеловская
Стоимость для физ. лиц
14 990 ₽
Онлайн
14 990 ₽
Очно
Дата
с 11.
10.2022
по 18.10.2022
Режим обучения
ежедневно вечер
18:30 — 21:30
Открытое обучение
Очно и онлайн
Курс
Adobe Illustrator CC/CS6 для MAC и PC. Уровень 1. Основы работы с AI
Преподаватель
МорозовКирилл
Владимирович
Место обучения
«Белорусско-Савеловский»
м.
Белорусская
м.Савеловская
Стоимость для физ. лиц
20 990 ₽
Онлайн
20 990 ₽
Очно
Дата
с 11.10.2022
по 18.10.2022
Режим обучения
ежедневно вечер
18:30 — 21:30
Открытое обучение
Очно и онлайн
Курс
Adobe Illustrator CC/CS6 для MAC и PC.
Уровень 1. Основы работы с AI
Преподаватель
ПавловЮрий
Евгеньевич
Место обучения
«Таганский»
м.Пролетарская
м.Крестьянская застава
Стоимость для физ. лиц
20 990 ₽
Онлайн
20 990 ₽
Очно
Дата
с 11.
10.2022
по 14.10.2022
Режим обучения
ежедневно вечер
18:30 — 21:30
Открытое обучение
Очно и онлайн
Курс
Adobe Illustrator CC/CS6 для MAC и PC. Уровень 2. Углубленные возможности
Преподаватель
МорозовКирилл
Владимирович
Место обучения
«Белорусско-Савеловский»
м.
Белорусская
м.Савеловская
Стоимость для физ. лиц
14 990 ₽
Онлайн
14 990 ₽
Очно
Дата
с 11.10.2022
по 14.10.2022
Режим обучения
ежедневно вечер
18:30 — 21:30
Открытое обучение
Очно и онлайн
Курс
Adobe Illustrator CC/CS6 для MAC и PC.
Уровень 2. Углубленные возможности
Преподаватель
ПавловЮрий
Евгеньевич
Место обучения
«Таганский»
м.Пролетарская
м.Крестьянская застава
Стоимость для физ. лиц
14 990 ₽
Онлайн
14 990 ₽
Очно
Дата
с 12.
10.2022
по 19.10.2022
Режим обучения
ежедневно вечер
18:30 — 21:30
Открытое обучение
Очно и онлайн
Курс
Adobe Illustrator CC/CS6 для MAC и PC. Уровень 1. Основы работы с AI
Преподаватель
ПавловЮрий
Евгеньевич
Место обучения
«Таганский»
м.
Пролетарская
м.Крестьянская застава
Стоимость для физ. лиц
20 990 ₽
Онлайн
20 990 ₽
Очно
Дата
с 12.10.2022
по 19.10.2022
Режим обучения
ежедневно вечер
18:30 — 21:30
Открытое обучение
Очно и онлайн
Курс
Adobe Illustrator CC/CS6 для MAC и PC.
Уровень 1. Основы работы с AI
Преподаватель
МорозовКирилл
Владимирович
Место обучения
«Белорусско-Савеловский»
м.Белорусская
м.Савеловская
Стоимость для физ. лиц
20 990 ₽
Онлайн
20 990 ₽
Очно
Дата
с 12.
10.2022
по 17.10.2022
Режим обучения
ежедневно вечер
18:30 — 21:30
Открытое обучение
Очно и онлайн
Курс
Adobe Illustrator CC/CS6 для MAC и PC. Уровень 2. Углубленные возможности
Преподаватель
ПавловЮрий
Евгеньевич
Место обучения
«Таганский»
м.
Пролетарская
м.Крестьянская застава
Стоимость для физ. лиц
14 990 ₽
Онлайн
14 990 ₽
Очно
Дата
с 12.10.2022
по 17.10.2022
Режим обучения
ежедневно вечер
18:30 — 21:30
Открытое обучение
Очно и онлайн
Курс
Adobe Illustrator CC/CS6 для MAC и PC.
Уровень 2. Углубленные возможности
Преподаватель
МорозовКирилл
Владимирович
Место обучения
«Белорусско-Савеловский»
м.Белорусская
м.Савеловская
Стоимость для физ. лиц
14 990 ₽
Онлайн
14 990 ₽
Очно
Дата
с 13.
10.2022
по 20.10.2022
Режим обучения
ежедневно вечер
18:30 — 21:30
Открытое обучение
Очно и онлайн
Курс
Adobe Illustrator CC/CS6 для MAC и PC. Уровень 1. Основы работы с AI
Преподаватель
ПавловЮрий
Евгеньевич
Место обучения
«Таганский»
м.
Пролетарская
м.Крестьянская застава
Стоимость для физ. лиц
20 990 ₽
Онлайн
20 990 ₽
Очно
Дата
с 13.10.2022
по 18.10.2022
Режим обучения
ежедневно вечер
18:30 — 21:30
Открытое обучение
Очно и онлайн
Курс
Adobe Illustrator CC/CS6 для MAC и PC.
Уровень 2. Углубленные возможности
Преподаватель
МорозовКирилл
Владимирович
Место обучения
«Белорусско-Савеловский»
м.Белорусская
м.Савеловская
Стоимость для физ. лиц
14 990 ₽
Онлайн
14 990 ₽
Очно
Дата
с 13.
10.2022
по 18.10.2022
Режим обучения
ежедневно вечер
18:30 — 21:30
Открытое обучение
Очно и онлайн
Курс
Adobe Illustrator CC/CS6 для MAC и PC. Уровень 2. Углубленные возможности
Преподаватель
ПавловЮрий
Евгеньевич
Место обучения
«Таганский»
м.
Пролетарская
м.Крестьянская застава
Стоимость для физ. лиц
14 990 ₽
Онлайн
14 990 ₽
Очно
Дата
с 14.10.2022
по 21.10.2022
Режим обучения
ежедневно вечер
18:30 — 21:30
Открытое обучение
Очно и онлайн
Курс
Adobe Illustrator CC/CS6 для MAC и PC.
Уровень 1. Основы работы с AI
Преподаватель
ПавловЮрий
Евгеньевич
Место обучения
«Таганский»
м.Пролетарская
м.Крестьянская застава
Стоимость для физ. лиц
20 990 ₽
Онлайн
20 990 ₽
Очно
Дата
с 14.
10.2022
по 19.10.2022
Режим обучения
ежедневно вечер
18:30 — 21:30
Открытое обучение
Очно и онлайн
Курс
Adobe Illustrator CC/CS6 для MAC и PC. Уровень 2. Углубленные возможности
Преподаватель
ПавловЮрий
Евгеньевич
Место обучения
«Таганский»
м.
Пролетарская
м.Крестьянская застава
Стоимость для физ. лиц
14 990 ₽
Онлайн
14 990 ₽
Очно
Дата
с 14.10.2022
по 19.10.2022
Режим обучения
ежедневно вечер
18:30 — 21:30
Открытое обучение
Очно и онлайн
Курс
Adobe Illustrator CC/CS6 для MAC и PC.
Уровень 2. Углубленные возможности
Преподаватель
МорозовКирилл
Владимирович
Место обучения
«Белорусско-Савеловский»
м.Белорусская
м.Савеловская
Стоимость для физ. лиц
14 990 ₽
Онлайн
14 990 ₽
Очно
Дата
с 15.
10.2022
по 29.10.2022
Режим обучения
суббота утро-день
10:00 — 17:10
Очно и онлайн
Курс
Adobe Illustrator CC/CS6 для MAC и PC. Уровень 1. Основы работы с AI
Преподаватель
МорозовКирилл
Владимирович
Место обучения
«Белорусско-Савеловский»
м.
Белорусская
м.Савеловская
Стоимость для физ. лиц
20 990 ₽
Онлайн
20 990 ₽
Очно
Дата
с 17.10.2022
по 20.10.2022
Режим обучения
ежедневно вечер
18:30 — 21:30
Открытое обучение
Очно и онлайн
Курс
Adobe Illustrator CC/CS6 для MAC и PC.
Уровень 2. Углубленные возможности
Преподаватель
ПавловЮрий
Евгеньевич
Место обучения
«Таганский»
м.Пролетарская
м.Крестьянская застава
Стоимость для физ. лиц
14 990 ₽
Онлайн
14 990 ₽
Очно
Дата
с 18.
10.2022
по 21.10.2022
Режим обучения
ежедневно вечер
18:30 — 21:30
Открытое обучение
Очно и онлайн
Курс
Adobe Illustrator CC/CS6 для MAC и PC. Уровень 2. Углубленные возможности
Преподаватель
ПавловЮрий
Евгеньевич
Место обучения
«Таганский»
м.
Пролетарская
м.Крестьянская застава
Стоимость для физ. лиц
14 990 ₽
Онлайн
14 990 ₽
Очно
Дата
с 24.10.2022
по 26.10.2022
Режим обучения
ежедневно утро-день
10:00 — 17:10
Открытое обучение
Очно и онлайн
Курс
Adobe Illustrator CC/CS6 для MAC и PC.
Уровень 1. Основы работы с AI
Преподаватель
ПавловЮрий
Евгеньевич
Место обучения
«Таганский»
м.Пролетарская
м.Крестьянская застава
Стоимость для физ. лиц
20 990 ₽
Онлайн
20 990 ₽
Очно
Дата
с 24.
10.2022
по 25.10.2022
Режим обучения
ежедневно утро-день
10:00 — 17:10
Открытое обучение
Очно и онлайн
Курс
Adobe Illustrator CC/CS6 для MAC и PC. Уровень 2. Углубленные возможности
Преподаватель
ПавловЮрий
Евгеньевич
Место обучения
«Таганский»
м.
Пролетарская
м.Крестьянская застава
Стоимость для физ. лиц
14 990 ₽
Онлайн
14 990 ₽
Очно
Дата
с 26.10.2022
по 28.10.2022
Режим обучения
ежедневно утро-день
10:00 — 17:10
Открытое обучение
Очно и онлайн
Курс
Adobe Illustrator CC/CS6 для MAC и PC.
Уровень 1. Основы работы с AI
Преподаватель
ПавловЮрий
Евгеньевич
Место обучения
«Таганский»
м.Пролетарская
м.Крестьянская застава
Стоимость для физ. лиц
20 990 ₽
Онлайн
20 990 ₽
Очно
Дата
с 27.
10.2022
по 28.10.2022
Режим обучения
ежедневно утро-день
10:00 — 17:10
Открытое обучение
Очно и онлайн
Курс
Adobe Illustrator CC/CS6 для MAC и PC. Уровень 2. Углубленные возможности
Преподаватель
ПавловЮрий
Евгеньевич
Место обучения
«Таганский»
м.
Пролетарская
м.Крестьянская застава
Стоимость для физ. лиц
14 990 ₽
Онлайн
14 990 ₽
Очно
Дата
с 05.11.2022
по 12.11.2022
Режим обучения
суббота утро-день
10:00 — 17:10
Открытое обучение
Очно и онлайн
Курс
Adobe Illustrator CC/CS6 для MAC и PC.
Уровень 2. Углубленные возможности
Преподаватель
МорозовКирилл
Владимирович
Место обучения
«Белорусско-Савеловский»
м.Белорусская
м.Савеловская
В группе осталось 4 места.
Успейте записаться на свободные места!
Стоимость для физ. лиц
14 990 ₽
Онлайн
14 990 ₽
Очно
Дата
с 12.
11.2022
по 19.11.2022
Режим обучения
суббота утро-день
10:00 — 17:10
Открытое обучение
Очно и онлайн
Курс
Adobe Illustrator CC/CS6 для MAC и PC. Уровень 2. Углубленные возможности
Преподаватель
МорозовКирилл
Владимирович
Место обучения
«Белорусско-Савеловский»
м.
Белорусская
м.Савеловская
В группе осталось 4 места.
Успейте записаться на свободные места!
Стоимость для физ. лиц
14 990 ₽
Онлайн
14 990 ₽
Очно
Дата
с 26.11.2022
по 10.12.2022
Режим обучения
суббота утро-день
10:00 — 17:10
Открытое обучение
Очно и онлайн
Курс
Adobe Illustrator CC/CS6 для MAC и PC.
Уровень 1. Основы работы с AI
Преподаватель
ПавловЮрий
Евгеньевич
Место обучения
«Белорусско-Савеловский»
м.Белорусская
м.Савеловская
Стоимость для физ. лиц
20 990 ₽
Онлайн
20 990 ₽
Очно
Дата
с 26.
11.2022
по 03.12.2022
Режим обучения
суббота утро-день
10:00 — 17:10
Открытое обучение
Очно и онлайн
Курс
Adobe Illustrator CC/CS6 для MAC и PC. Уровень 2. Углубленные возможности
Преподаватель
ПавловЮрий
Евгеньевич
Место обучения
«Белорусско-Савеловский»
м.
Белорусская
м.Савеловская
Стоимость для физ. лиц
14 990 ₽
Онлайн
14 990 ₽
Очно
Дата
с 28.11.2022
по 30.11.2022
Режим обучения
ежедневно утро-день
10:00 — 17:10
Открытое обучение
Очно и онлайн
Курс
Adobe Illustrator CC/CS6 для MAC и PC.
Уровень 1. Основы работы с AI
Преподаватель
МорозовКирилл
Владимирович
Место обучения
«Белорусско-Савеловский»
м.Белорусская
м.Савеловская
Стоимость для физ. лиц
20 990 ₽
Онлайн
20 990 ₽
Очно
отрисовка эскизов или скетчей в векторе ~ Записки микростокового иллюстратора
Уроки Adobe Illustrator: отрисовка эскизов или скетчей в векторе
А на этот раз у нас очередной гостевой урок.
Поделиться своим опытом к нам пришла Илона Репкина, спортсменка, микростокер, наконец, она — просто красавица! Илона расскажет, как она обрисовывает скетчи в иллюстраторе для микростоков. И, конечно же, она приглашает вас к себе в блог, чтобы поближе познакомиться: Блог о микростоках и уроки Adobe Illustrator
Илона уже не первый раз пишет для нас гостевые статьи, за что ей огромное спасибо 🙂 Но здесь её уроки появились впервые, так как до этого они публиковались только на закрытом блоге. Если вы тоже хотите написать для нас гостевую статью, то тут есть все подробности: Напиши свой урок – попади к нам на блог!
Итак, а теперь перейдём непосредственно к уроку по Adobe Illustrator.
Отрисовка эскизов в иллюстраторе
Я часто рисую «по старинке» на бумаге. А потом обрабатываю в иллюстраторе и фотошопе. Почему бы не рисовать сразу с помощью графического планшета? А потому, что у меня фантазия перестает работать, если я веду линию не по бумаге.
Сравнивала картинки, нарисованные разными способами – разница огромная и ощутимая.
Итак приступим. Отрисовка скетча.
Да, можно было бы просто оттрейсить скетч. Но тут линий очень много и результат будет не ахти. Все равно прийдется ручками дорабатывать.
Для этой работы я использую инструмент «карандаш». Без обводки, но с черной заливкой.
Я «обвожу» контур. Поэтому линия получается толще вначале и тоньше в конце. Это придает скетчу некий шарм. Обязательно зажимайте Alt, когда замыкаете контур. Чтобы не создавать открытых путей. Но если у вас Adobe Illustrator CC, то он сам должен закрывать пути при рисовании карандашом.
Это мои настройка карандаша.
Вот так выглядит результат.
Не спорю, что в некоторых местах есть неаккуратности. Их можно выровнять инструментом «Сглаживание»
Почему я не пользуюсь инструментом Blob Brush? Плюсы Блоб браша: им можно рисовать сразу готовую линию, а не обводить контуры.
Он больше похож на «инструмент настоящего художника». Он реагирует на нажим пера. Но лично мне это не всегда удобно. Хоть такую функцию можно отключить, нажав два раза на иконку инструмента Блоб Браш.
Есть места, где линия заходит одна на другую, вылазит по краям. Да, это можно убрать. Но в случае с карандашом такого не произойдёт. Как убрать? Выделить всё командой Ctrl+A. Нажать кнопку Divide (Разделить) на панели Pathfinder (Обработка контуров).
Потом следует разгруппировать все. И удалить лишнее.
Предлагаю сравнить два тапка. Первый нарисован инструментом «Карандаш». Второй «Блоб браш».
Какой из них вам нравится больше? Так или иначе, вывод тут один — оба инструмента замечательные. Главное, уметь рисовать и не лениться исправлять, подчищать ошибки 🙂
Карандаш я использую, если нужно работать со скетчем. И нужны плавные линии, которые выглядят, как будто они нарисованы кистью.
Рисунок получается живее и динамичнее.
А вот Блоб Браш по моему мнению хорош для рисования дудлов. Где одна толщина линии и в рисунке нет той динамики, которая есть в скетче.
У нас еще остались инструменты «Кисть» и «Перо».
Честно говоря, я бы не стала орисовывать ими этот эскиз. Почему? Перо незаменимо при создании хенд-драун буковок. Где нужна идеальная плавность перехода линии в линию. На днях мучала свой ник, переводила в вектор с помощью пера.
Тут совсем мало точек. Но времени на создание уходит больше.
Зато результат! Гладкий, чистый и лаконичный.
Новичку приручить инструмент перо достаточно сложно. Но возможно. Я училась работать с ним по уроку c этого блога: Рисуем с помощью инструмента Перо (Pen Tool). Это самый простой и доступный урок в сети.
Инструмент «Кисть». Рисуем вот такую заготовку.
Добавляю ее в панель «Кисти». Создаём Art Brush (обьектная кисть).
Это мои настройки кисти.
Ключевой момент здесь «Растянуть и подогнать по длинне обводки». Наша заготовка растягивается по всей длинне нарисованой линии.
Заготовку для кисти можно создавать любую. И примеров использования кистей в сети масса. Я отмечу только одну ее особенность. Кисть можно применить к любой обводке. Нарисуйте круг стандартным инструментом «Эллипс» (L). И примените к нему разные кисти из тех, что есть в стандартном наборе иллюстратора. И вы поймете, о чем я говорю 🙂
Как вы заметили есть еще и другие кисти. Их можно изучить по этому уроку: Использование кистей. Для отрисовки скетчей кисть я практически никогда не применяю.
А вот такой скетчевый паттерн можно вообще не обводить. Достаточно простой трассировки.
Вот как выглядить изначальный эскиз. Он был нарисован черным фломастером, но сканер поменял цвет рисунка.
Если вы рисуете черным фломастером или линером, то достаточно простой автоматической трассировки в режиме «Черно-белый логотип»
Я надеюсь, мои советы помогут начинающим иллюстратором в освоении вектора. Если есть вопросы, можете задавать их в комментариях.
Илона Репкина специально для блога Записки микростокового иллюстратораЧитать дальше…
Подпишитесь на нашу рассылку, чтобы не пропустить ничего нового:
Предлагаю ознакомиться с аналогичными статьями:
Следующее Предыдущее Главная страница
Подписаться на RSS Комментарии к сообщению
Как обрисовать картинку в иллюстраторе
Adobe Illustrator – это графический редактор, который пользуется высокой популярностью у иллюстраторов. В его функционале есть все необходимые инструменты для рисования, а сам интерфейс несколько проще, чем в Фотошопе, что делает его отличным вариантом для обрисовки логотипов, иллюстраций и т.
д.
Варианты рисования в программе
В Иллюстраторе предусмотрены следующие возможности для рисования:
- При помощи графического планшета. Графический планшет, в отличие от обычного планшета, не имеет ОС и каких-либо приложений, а его экран – это рабочая область, по которой нужно рисовать специальным стилусом. Всё, что вы на ней нарисуете, будет отображено на экране вашего компьютера, при этом на планшете ничего отображаться не будет. Данное устройство стоит не слишком дорого, в комплекте с ним идет специальный стилус, пользуется популярностью у профессиональных графических дизайнеров;
- Обычными инструментами Иллюстратора. В этой программе, как и в Фотошопе есть специальный инструмент для рисования – кисть, карандаш, ластик и т.д. Ими можно пользоваться без покупки графического планшета, но при этом пострадает качество работ. Будет достаточно сложно рисовать, используя только клавиатуру и мышку;
- С помощью iPad или iPhone. Для этого нужно скачать с App Store Adobe Illustrator Draw .
Данное приложение позволяет рисовать на экране девайса при помощи пальцев или стилуса, без подключения к ПК (графические планшеты необходимо подключать). Проделанную работу можно будет перекинуть с девайса на компьютер или ноутбук и продолжить с ним работу в Иллюстраторе или Фотошопе.
О контурах для векторных объектов
При рисовании любой фигуры – от просто прямой линии до сложных объектов, программа создаёт контуры, которые позволяют менять форму фигуры, не теряя при этом в качестве. Контур может быть, как замкнутый, в случае с кругом или квадратом, так и иметь конечные точки, например, обычная прямая линия. Примечательно, что сделать корректную заливку можно только в том случае, если фигура имеет замкнутые контуры.
Управлять контурами можно при помощи следующих компонентов:
- Опорных точек. Они создаются на окончаниях незамкнутых фигур и на углах замкнутых. Можно добавлять новые и удалять старые точки, при помощи специального инструмента, передвигать уже существующие, тем самым изменяя форму фигуры;
Управляющих точек и линий.
С их помощью можно округлить определённую часть фигуры, сделать изгиб в нужную сторону или убрать все выпуклости, сделав эту часть прямой.
Управлять данными компонентами проще всего с компьютера, а не с планшета. Однако, чтобы они появились, потребуется создать какую-либо фигуру. Если вы не рисуете сложною иллюстрацию, то нужные линии и фигуры можно нарисовать при помощи инструментов самого Иллюстратора. При рисовании сложных объектов лучше делать наброски на графическом планшете, после чего редактировать их на компьютере с помощью контуров, управляющих линий и точек.
Рисуем в Иллюстраторе при помощи обрисовки элемента
Данный способ отлично подходит для новичков, которые только осваивают программу. Для начала вам необходимо сделать какой-либо рисунок от руки или найти подходящую картинку в интернете. Сделанный рисунок потребуется либо сфотографировать, либо отсканировать, чтобы по нему делать обрисовку.
Итак, воспользуйтесь этой пошаговой инструкцией:
- Запустите Иллюстратор.
В верхнем меню найдите пункт «File» и выберите «New…». Также можно воспользоваться просто комбинацией клавиш Ctrl+N.В окне настройки рабочей области укажите её размеры в удобной для вас системе измерения (пиксели, миллиметры, дюймы и т.д.). В «Color Mode» рекомендуется выбирать «RGB», а в «Raster Effects» — «Screen (72 ppi)». Но если вы будете отправлять свой рисунок для печати в типографию, то в «Color Mode» выбирайте «CMYK», а в «Raster Effects» — «High (300 ppi)». Насчёт последнего – можно выбрать «Medium (150 ppi)». Такой формат будет потреблять меньше ресурсов программы и тоже подойдёт для печати, если её размер будет не слишком крупным.
Если изображение выходит за края рабочей области, то настройте его размер. Для этого выберите инструмент, который обозначен иконкой чёрного курсора мыши в «Панели инструментов». Нажмите им по картинке и тяните за края.
Чтобы изображение трансформировалось пропорционально, не искажаясь в процессе, нужно зажать Shift.
После переноса изображения нужно настроить его прозрачность, так как когда вы начнёте поверх него рисовать, линии будут смешиваться, что значительно усложнит процесс. Для этого перейдите в панель «Transparency», которую можно найти в правой панели инструментов (обозначена иконкой из двух кружков, один из которых прозрачный) или воспользоваться поиском по программе. В этом окне найдите пункт «Opacity» и настройте его на 25-60%. Уровень непрозрачности зависит от изображения, с некоторыми удобно работать и при 60% непрозрачности.
Перейдите в «Слои». Можно также найти их в правом меню — выглядят как два квадрата, наложенных друг на друга сверху — или в поиске по программе, введя в строку слово «Layers». В «Слоях» нужно сделать невозможным работу с изображением, поставив иконку замка справа от иконки глаза (просто нажмите на пустое место).
Это нужно для того, чтобы в процессе обводки случайно не передвинуть или удалить изображение. Данный замочек можно снять в любой момент.
Чтобы обводка не выглядела слишком обрубленной, воспользуйтесь инструментом «Anchor Point Tool». Его можно найти в левой панели инструментов или вызвать при помощи клавиш Shift+C. Нажимайте данным инструментом по конечным точкам линий, после чего будут появляться управляющие точки и линии. Тяните их, чтобы слегка скруглить контуры изображения.
Когда обводка изображения будет доведена до совершенства, можно приступать к закрашиванию объектов и обрисовке мелких деталей. Следуйте данной инструкции:
- В качестве инструмента заливки на нашем примере будет логичней использовать «Shape Builder Tool», его можно вызвать при помощи клавиш Shift+M или найти в левой панели инструментов (выглядит как два круга разных размеров с курсором у правого круга).
- В верхней панели выберите цвет заливки и цвет обводки. Последняя в большинстве случаев не используется, поэтому в поле выбора цветов поставьте квадрат, перечёркнутый красной линией. Если же вам нужна заливка, то там выбираете нужный цвет, а напротив «Stroke» указываете толщину обводки в пикселях.
- Если у вас получилась замкнутая фигура, то просто подведите на неё мышью. Она должна покрыться маленькими точками. Затем кликайте по покрытой области. Объект закрашен.
После применения данного инструмента все ранее нарисованные линии сомкнутся в единую фигуру, которой легко будет управлять. В нашем случае для обрисовки деталей на руке потребуется уменьшить прозрачность всей фигуры. Выберите нужную фигур и перейдите в окно «Transparency». В «Opacity» настройте прозрачность до приемлемого уровня, чтобы можно было разглядеть детали на основном изображении. Можно также в слоях поставить замочек напротив руки, пока обрисовываются детали.
На компьютере же получится всё довольно однотипное, а для того чтобы внести разнообразие, придётся каждую складку прорабатывать индивидуально – настраивать её толщину и прозрачность.По аналогии с данными инструкциями, обрисовывайте и закрашивайте другие детали изображения. После работы с ним, разблокируйте его в «Слоях» и удалите картинку.
В Иллюстраторе вполне можно рисовать, не используя какое-либо начальное изображение. Но это значительно труднее и обычно по такому принципу делаются не слишком сложные работы, например, логотипы, композиции из геометрических фигур, макеты визитных карточек и т.д. Если вы планируете рисовать иллюстрацию или полноценный рисунок, то первоначальное изображение вам будет необходимо в любом случае.
Отблагодарите автора, поделитесь статьей в социальных сетях.
Микростокер и иллюстратор Ольга Захарова рассказала несколько способов, которыми она пользуется при создании очередной иллюстрации на продажу или для коммерческого заказа.
Способы просты и, наверняка, большинство практикующих иллюстраторов о них знает, однако, все они сопряжены с нюансами, на которые стоит обратить внимание.
Когда я только начинала вести этот блог, я совсем ничего не понимала в стоках и очень мало знала о создании векторной иллюстрации. Поэтому мне хотелось делиться с миром каждым важным открытием — я понимала, что также, как недавно страдала я, не зная, как сделать бесшовную текстуру, сейчас страдает еще кто-то 🙂
Сейчас стало труднее. Потому что этап «новичковости» уже прошел, и очень многие вещи мне кажутся настолько очевидными, что пока кто-то из новичков не начинает задавать про них вопросы, мне не приходит в голову о них написать. Поэтому, ребята, не стесняйтесь писать комментарии, задавать все вопросы, даже те, которые кажутся глупыми (глупых вопросов не бывает).
Три картинки — три разных способа создания. Угадаете, где какой? 🙂
Это я все к тому, что меня тут как-то недавно спросили — а как удобнее обрисовывать картинку в Иллюстраторе?
Ведь существует великое множество способов превратить идею или скетч в векторную картинку с помощью нашей любимой программы 🙂 И я решила описать самые известные способы — с их плюсами и минусами.
Сама я пользуюсь разными способами — в зависимости от результата, который хочу получить.
Трейс / Image Trace
Самый автоматизированный способ сделать из скетча векторную картинку и, как мне казалось раньше, самый быстрый (дисклеймер — сейчас я уже так не думаю).
Трейс картинки осуществляется с помощью панели image trace (верхняя панель Window — Image Tace) — просто помещаете свой скетч на рабочую область, открываете панельку, в выпадающем меню выбираете один из пресетов (у всех разные настройки, выбрать лучший можно методом тыка) — например, sketch — и через минуту-другую ваш файл превращен в вектор. Потом нужно только не забыть удалить “мусор” — разные пустые пути, которые образуются в процессе. Для этого не снимая выделение с оттрейсенного объекта надо пойти в верхнее меню Object — Path — Clean Up.
Трейс готов! Как говорили на одной моей прошлой работе “нажал кнопку — и в кассу”. Но, увы, все не так просто.
Результат трейса выглядит круто только тогда, когда исходная картинка-скетч была высокого качества (четкие линии с минимумом рукодрожания, не ворсистыми линиями и тп), потом она была сканирована с приличным DPI и хотя бы немного обработана в фотошопе (выбеливание фона, добавление контраста).
Во всех остальных случаях трейс требует доработки.
Я делаю так: включаю видимость путей (cmd+H), выбираю контрастный цвет для них по отношению к обводке (двойной клик по названию слоя) — и, увеличив картинку до 200-300% проверяю аккуратность линий. В этом мне сильно помогают обычный карандаш — он мне нравится больше, чем сглаживающий — и плагин от Astute Graphics Smart Remove Brush Tool, которым можно удалять лишние точки, минимально изменяя линию.
Тут важно не переусердствовать в “вылизывании” картинки — если вам нужно идеальные ровные линии — быстрее использовать один из инструментов, о которых речь пойдет ниже. Трейс разумно использовать тогда, когда хочется сохранить эффект “нарисованности вручную”.
Я на данный момент использую трейс только для цитат вроде такой:
Плюсы и минусы трейса:
+ Можно относительно быстро превратить хороший скетч в векторную картинку с сохранением hand drawn эффекта
– Нужно потратить время, чтобы обработать
– Весь объект уже векторный, то есть труднее поменять толщину линий
– Линии не будут идеально ровными (это же и плюс)
Мой вердикт таков — использовать трейс надо с умом, применяя его ни ко всему подряд, чтобы сэкономить время на обработку, а к избранным картинкам, чтобы сохранить “ручной” эффект и некую небрежность линий.
Блоб браш / Blob Brush
Из всех инструментов иллюстратора больше всего на настоящую, живую, кисточку похож блоб браш. За это его очень любят художники, которые переходят с живого рисования или рисования в фотошопе на вектор. Всю прелесть этого инструмента могут оценить только те, у кого есть графический планшет – с его помощью можно контролировать толщину линий нажимом.
У этого инструмента так много поклонников, что мне даже как-то неловко признаваться, что я его не люблю и практически совсем не использую. Это вызывает у людей примерно такие же эмоции, как когда я говорю, что мне не нравится “Мастер и Маргарита”. Но что есть — то есть 🙂 Примеры употребления блоб браша в моем портфолио можно найти только на очень-очень старых картинках, которые, скорее всего, будут удалены во время следующей чистки.
Одна из моих первых картинок, нарисованная блоб брашем
Блоб брашем можно рисовать линии также, как вы это делаете фломастером на бумаге (сравнивать с кистью, мне кажется, не совсем верно, тк прозрачность блоб браша не регулируется нажимом), при условии, повторюсь, наличия планшета.
Плюсы и минусы блоб браша:
+ Облегчает художникам переход с растра на вектор
+ Имитирует “живое” рисование
– Нужен планшет, чтобы оценить всю прелесть (и умение рисовать тоже не помешает)
– Толщину линий можно задавать только перед рисованием, как только линия проведена — она по сути является векторным объектом с заливкой, — как и в случае с трейсом регулировать толщину постфактум сложно
Пентул / Pentool
Самый, наверное, непонятный инструмент для новичков, который оказывается крайне удобной и функциональной штукой, когда узнаешь его поближе. Совсем скоро я добавлю урок в магазин про то, как сделать кривые Безье своими лучшими друзьями, потому что сама в свое время потратила на них немало нервов.
Перо — инструмент наиболее далекий от художников и близкий графическим дизайнерам, потому что чтобы нарисовать линию — нужно не провести ее кисточкой/карандашом и тп, а поставить точку, потом еще одну — и так далее, регулируя изгиб и длину ручками кривой.
Почему-то мне видится, что блоб брашем больше рисуют девочки, а пентулом — мальчики, потому что он такой строгий и серьезный. И да, это мой любимый инструмент. Правда, не стандартный пентул, а апгрейд от Астуте Графикс под названием Вектор Скрайб.
Плюсы и минусы пентула:
+ Чистые и аккуратные линии
+ Можно регулировать толщину нарисованных линий/картинки в любой момент за пару секунд, пока не сделан экспанд (который нужно делать перед отправкой на стоки, но лучше сохранять в рабочем файле неэкспанднутую копию)
+ Пентул — отличный способ создавать картинки на стоки для тех, кто не умеет рисовать в классическом понимании этого слова
– Все рисование сводится к расстановке точек и повороту ручек — многих креативных людей это напрягает
– Полезно также освоить инструмент Shape Builder Tool и панель Pathfinder, потому что обычный ластик удалить лишнее не поможет
– Чтобы научиться уверенно обращаться с пентулом, нужно освоить какое-то количество теории и много, много практиковаться, при этом первое время линии будут получаться кривоватыми и на отрисовку будет уходить много времени
Кисточка (обычная) / Brush
Компромисс между пентулом и блоб брашем для тех, кто хочет проводить линии, а не ставить точки, и при этом иметь больший контроль над тем, как линия выглядит.
Что на линию, проведенную кистью, что на “пентульную” можно “насадить” огромное количество самых разных кистей — из стандартной библиотеки (правда, официально на стоки их использовать нельзя), либо !! своих собственных, каждый раз получая новый результат. Потом нужно не забыть все это дело отэкспандить (то есть превратить в вектор с помощью команды Object — Expand).
Плюсы и минусы кисточки:
+ Сохраняется возможность редактирования линий и можно рисовать руками (не точками)
– Нужен планшет
– Линии почти всегда получаются не такими, как хочется, — может у меня руки кривые, но по моим ощущениям тот же блоб браш позволяет точнее контролировать линию
У блоб браша и кисточки есть свои индивидуальные настройки, добраться до которых можно, дважды кликнув по конкретному инструменту в левой панельке.
У кисточки можно настроить чувствительность и сглаживаемость линии, у блоб браша также можно включить или отключить автоматическое слипание объектов одного цвета друг с другом.
Подробно про настройки мне рассказать нечего, тк у меня стоят стандартные.
Простые геометрические формы
Речь о квадрате, круге, линиях, многоугольниках — чаще всего, конечно, они используются не сами по себе, а в сочетании с пентулом. Рисование с помощью геометрических фигур подходит тем, кто любит геометричность в картинках, кайфует от четких форм и минимума точек на путях 🙂 Раньше я использовала формы только для каких-то очевидных действий — например, делала глаза персонажу с помощью круга, или каркас дома с помощью квадрата.
Посмотрев курс Illustration for Designers: Create Your Own Geometric Animal (Иллюстрация для дизайнеров: Создайте свое собственное геометричное животное) на Skillshare я переосмыслила роль форм в картинках и мне стало интересно научиться видеть формы в объектах. Так родилась серия животных, которую я скоро планирую продолжить:
Плюсы и минусы рисования формами:
+ Линии получаются идеальными, не нужно думать о том, куда поставить точку и как потянуть за ручку
– Перестроиться на «мышление формами» большинству людей очень сложно
– Все равно придется использовать дополнительные инструменты — пентул, панель пасфайндер или шейп билдер тул
Примерно 80% моих текущих картинок нарисованы плагином InkScribe — тот самый аналог пентула от Astute Graphics, о котором я уже говорила (я, кстати, планирую написать отдельный пост про астутовские плагины, как только меня перестанет пугать потенциальный размер этого поста).
Остальные 20% — это трейс, простые формы и иногда — Dynamic Sketch Tool. Это что-то вроде карандаша, только более аккуратный и с большим количеством настроек (опять же, астутовский).
Каким инструментом будет удобнее/быстрее рисовать лично вам кроме вас никто решить не сможет. Поэтому мой главный совет — пробуйте их все, применяйте для разных картинок, разных стилей, в разных ситуациях и не позволяйте чужому мнению на вас влиять. Потому что для кого-то блоб браш всех прекраснее и милее, а кому-то, чтобы рисовать крутые картинки, и планшет не нужен — справляются мышкой и пентулом.
Микростоки: рисуем и зарабатываем на своем творчестве
20 апр. 2015 г.
Урок Adobe Illustrator: Как отрисовать набросок в иллюстраторе, если нет планшета
У нас в гостях Елена Дмитриева с очередным уроком по Adobe Illustrator. Лена расскажет, как отрисовать исходник в иллюстраторе, например фотографию или скетч, если у вас нет графического планшета. Если же планшет всё-таки есть, то можно посмотреть другой урок: Видео урок Adobe Illustrator: Как рисовать при помощи графического планшета.
Если вы тоже хотите написать для нас гостевую статью, то тут есть все подробности: Напиши свой урок – попади к нам на блог!
Остальные уроки по иллюстратору с нашего блога вы найдёте на этой странице: Уроки Adobe Illustrator
Можно взять любой дудлик и открыть его с помощью иллюстратора. У меня есть вот такой.
Его легко можно отрисовать на планшете. А если планшета нет, либо вы с ним совсем не дружите, то тогда автотрейс. Но в этом случае линии иногда получаются рваными, особенно если исходная картинка не очень хошего качества. Поэтому я решила её обвести с помощью пера Pen Tool.
В меню панели Слои (Layers) поставьте галочку Шаблон (Template). Это позволит закрепить текущий слой с рисунком, чтобы он не двигался. Также изображение станет немного бледным, чтобы удобнее было отрисовывать исходник.
Затем создаём новый слой. Цвет обводки возьмем синий, чтобы он отличался от эскиза и от цвета направляющих, так его лучше видно.
И инструментом перо Pen Tool отрисовываем в этом слое все линии. Если у вас мало опыта по работе с Pen Tool, то вот урок для начинающих: Рисуем с помощью инструмента Перо (Pen Tool). Ещё вы можете потренировать свои навыки владения пером в этой игре: Bezier Game.
Некоторые линии пересекаются, это позволит их соединить вместе в будущем. В данной картинке много линий и на их обводку уйдет достаточно времени. Для того, чтобы быстро перейти к созданию новой линии, можно нажимать клавишу P (перо) на клавиатуре, так можно будет создавать следующую линию, не прикрепленную к предыдущей.
Чтобы отрисованый дудл смотрелся красивее, к линиям можно применить кисть. Например, сделать кисть из эллипса. Для этого нарисуйте узкий эллипс, он должен быть больше похож на полоску. Также можно его немного исказить с помощью Warp Tool (Shift+R). Затем перетаскиваем эллипс в панель Brushes (кисти). Тип кисти выбираем Art Brush, в окне настроек можно оставить всё без изменений.
Если вы не работали до этого с кистями, то вот урок для начинающих: Использование кистей в иллюстраторе.
Когда кисть готова, нужно выделить все контуры на артборде и применить её. Просто нажмите на кисть в панели Brushes, и она заменит стандартные обводки рисунка.
Если у вас образовались неаккуратности на некоторых линиях, это можно исправить. Пройдитесь по этим местам инструментом Warp Tool (Shift+R), или сгладьте через Smooth Tool (второй инструмент в карандаше).
Чтобы линии были разной толщины, можно применить инструмент Width Tool (shift+W). Выделяем линию, которую хотим изменить, и тянем в сторону этим инструментом.
Width Tool (shift+W) можно применять к одному контуру в нескольких местах, тогда можно добиться неравномерного профиля линии, она будет как бы гуляющая. После того как линии станут вас устраивать, их следует разобрать в простые формы через команду Object > Expand Appearance. Результат можно разгруппировать для дальнейшего редактирования Object > Ungroup (ctrl+shift+G).
Если в векторе появилось очень много лишних точек, то их количество можно сократить через упрощение контура Object > Path > Simplify.
Продолжаем править наш дудлик. Сейчас он немного похож на ёжика, линии пересекаются и торчат с разных сторон. Поэтому выделим всё (Ctrl+A) и разрежем через панель Pathfinder (shift+ctrl+F9) > Divide (разделение). Затем разгруппировываем результат, и удаляем лишние детали вручную. Имейте ввиду, что при работе Pathfinder могут появиться контуры-призраки, это пустые формы без заливки и обводки. Но они легко вычищаются с помощью команды Object > Path > Clean Up (предварительно всё выделите).
Рисунок почти готов. Его можно оставить разделенным на кучу мелких кусочков, раскрасить их в разные цвета, например с помощью скрипта Very Hues. Если вы не знакомы с таким скриптом, то в этом уроке есть подробное описание его работы: Уроки Adobe Illustrator: как нарисовать фон из треугольников
Также части рисунка можно объединить в одну форму с помощью Pathfinder (shift+ ctrl+F9) > Unite.
Спасибо за внимание! Если у вас есть вопросы по уроку, то можете их оставлять в комментариях к статье.
Подпишитесь на нашу рассылку, чтобы не пропустить ничего нового:
«>
Цифровая версия тренинга ‘Создание векторных иллюстраций для микростоков в Adobe Illustrator’
Меня зовут Борис Поташник.
Я графический дизайнер и автор многих обучающих курсов и тренингов для дизайнеров-самоучек.
Уверен, что сюда вас привело не простое любопытство, а желание стать востребованным специалистом в лучшей программе векторной графики — Adobe Illustrator.
Проще говоря, вы хотите научиться создавать профессиональную векторную графику — логотипы, иконки, иллюстрации чтобы зарабатывать на фрилансе и микростоках.
- Возможно, вы иллюстратор или художник и вам срочно необходимо «компьютеризировать» свои навыки.
- Или, быть может, вы пытались изучать программу по скучным книгам, но отчаялись на полпути.
- Или вы учитесь на дизайнера в высшем учебном заведении, но понимаете, что на уроках вам дают слишком мало практического материала.
- Также не исключаю, что вы уже состоявшийся дизайнер, давно работаете в Coral Draw, но понимаете, что за Adobe Illustrator — будущее. И хотите существенно улучшить свои технические навыки, чтобы стать востребованным и по-настоящему ценным специалистом.
Когда-то передо мной точно так же встал вопрос быстрого освоения этой программы.
До своего знакомства с Adobe Illustrator, я несколько лет проработал в другом графическом редакторе — Macromedia Freehand. Я знал его, как свои 5 пальцев и, казалось, мог сделать в нем все что угодно, даже с закрытыми глазами.
Но наступила эра гегемонии Adobe, которая поглотила Macromedia вместе со всей линейкой ее продуктов. Дизайнерские студии стали переходить на программные пакеты Adobe.
За пару лет арсенал дизайнера-верстальщика основательно преобразился: вместо PageMaker все стали использовать Indesign а, вместо Freehand — Illustrator.
Даже многие из тех, кто раньше предпочитал работать в Corel Draw, постепенно стали осознавать явные преимущества Adobe Illustrator.
Когда я впервые решил перейти на Illustrator, мне казалось, что при моем опыте работы в других графических редакторах, я освою эту программу в два счета. Но попытки изучения методом интуитивного «тыка» не увенчались успехом.
Тогда я купил пару толстых книг. А потом еще дополнил их коллекцией разношерстных уроков и статей и стал всё это изучать…
Умом я понимал многочисленные преимущества Иллюстратора, но на практике, программа мне казалась ужасно неудобной, по сравнению с тем же Freehand или Indesign.
Освоение и привыкание продвигалось мучительно медленно. Мне приходилось ломать голову над книгами, в которых всё давалось настолько сухо и бессистемно, что я уже начал терять веру в свои возможности.
Но время взяло свое. Программу я освоил, стал использовать в своей повседневной работе и даже полюбил.
Хотя на это ушла уйма времени, которую я мог бы потратить с гораздо большей пользой, если бы мне в то время попалось действительно толковое руководство.
Впоследствии воспоминания о моих «мучениях» вдохновили меня на создание обучающей программы, которая бы помогала новичкам освоить Adobe Illustrator гораздо быстрее, легче и увлекательнее.
Так в 2012 году я выпустил небольшой видеокурс «Adobe Illustrator на раз-два-три», который до сих пор бесплатно раздаю своим подписчикам.
Я действительно планировал выпустить такой курс. В голове и на бумаге появилось много идей новых уроков. Оставалось лишь одна проблема — найти время для их записи.
Но времени, как назло, не было — постоянно возникали более срочные проекты.
Тем не менее, я не отказался от своих планов и постоянно обдумывал новый курс по работе в Adobe Illustrator.
За это время у меня появилось много любопытных мыслей… Например, я понимал, что следующий курс будет ориентирован на продвинутый уровень пользователей.
Поэтому хотелось создать не очередной самоучитель-справочник по интерфейсу программы, а именно практическое руководство по реализации конкретных проектов.
Думая о проектах для курса, я все чаще приходил к мысли о векторной графике для микростоков.
Микростоки — это классическая область применения Adobe Illustrator. Ведь графика для микростоков может быть самой разнообразной — от иконок до сложных реалистических иллюстраций.
Поэтому в уроках для дизайнеров-стокеров можно продемонстрировать весь спектр технических возможностей Adobe Illustrator и научить студентов самостоятельно создавать работы различной сложности для продажи.
Если же заработок на микростоках как таковой студента не интересует — не беда! Тот, кто умеет создавать иллюстрации для микростоков, легко найдет другие возможности применения своих навыков — в качестве фрилансера или штатного сотрудника студии дизайна.
Словом, тема курса мне представлялась удачной.
Но возникла дилемма: будет ли правильным, если уроки по данной теме запишу я сам?
Да, я владею программой и имею в ней определенный опыт работы. Но, скажу честно, я никогда не занимался созданием и продажей стоковой графики.
Учить тому, в чем не специализируешься, я считаю неправильным. Поэтому я решил найти специалиста по стоковой векторной графике, чтобы совместно спланировать и записать видеокурс.
После долгих поисков такой специалист был найден.
Графический дизайнер, художник и микростокер. Имеет два высших художественных образования.
Вот что онa самa о себе пишет:
«В прошлом я была дизайнером детской одежды. Приходилось работать в программе Corel Draw. Я ее очень не люблю, поскольку интерфейс Adobe Illustrator более понятен, удобен и разнообразен.
Отработав 8 месяцев, поняла, что перспектив никаких нет, все очень однообразно и не интересно. Уволившись, плотно занялась изучением Adobe Illustrator, микростоками и фрилансом.
Поняла, что не хочу больше никогда работать «на дядю», хочу иметь свой собственно простроенный график, сама выбирать клиентов, с которыми буду работать.
На данный момент уже год работаю на 8 стоках и зарабатываю около 400$ в месяц с 1218 работ. В течение ближайшего года планирую повысить планку в 4-5 раз, поскольку знаю, что это возможно — главное желание!
Последние 5 месяцев живу с мужем, тоже художником, в Тайланде и сочетаю занятия творчеством с фрилансом.»
А вот портфолио Алисы на одном из микростоков: https://www.shutterstock.com/g/AlisaRed
Итак, автор уроков был выбран.
Мы спланировали курс и взялись за дело. После длительной и кропотливой работы появился видеотренинг:
В курс вошли 30 практических видеоуроков, в которых раскрываются многие секреты и «фишки» простой и эффективной работы в Adobe Illustrator.
В каждом уроке понятным человеческим языком автор объясняет и наглядно показывает, как создавать в Adobe Illustrator графику различной сложности — от простейшей бесшовной текстуры до реалистического портрета.
Никакой воды — всё исключительно по делу!
Нам было важно показать в курсе не только базовые приемы создания графики, но и те, которые используют профессиональные дизайнеры-иллюстраторы. В стандартные обучающие курсы их мало кто включает.
.
| Первый месяц | Второй месяц |
|---|---|
|
|
п. для размещения на микростоках
Часть 3
.
Елена Яковлева
«Я получила огромное удовольствие от тренинга и от общения с группой прекрасных творческих людей»
Я получила огромное удовольствие от тренинга и от общения с группой прекрасных творческих людей.
Первые уроки дались не просто из-за нулевого уровня владения Иллюстратором. Потом стало интересно затем увлекательно и далее весело.
Очень удобный режим работы. Делаю задания не спеша, как могу. Уровень преподавания вполне устраивает. Требовательно и доброжелательно. Информация понятна. На возникшие вопросы можно получить ответ как от преподавателя так и от других участников тренинга.
Я довольна, что несколько моих работ были хорошо восприняты преподавателем. И это придало мне уверенности в моих силах.
Я рекомендую уроки и тренинги в этой школе другим творческим людям и с удовольствием поучаствую в других подобных тренингах.
Большая благодарность организаторам: Борису, Алисе и Александру. Много теплых слов в адрес сокурсников. Хочу отметить поддержку и доброжелательность коллектива.
Всем творческих успехов и креатива!
Наталья Разумная
«Сейчас я точно могу сказать, что благодаря тренингу мой уровень владения программой значительно повысился!»
Я очень рада, что записалась на тренинг «Создание векторных иллюстраций» и, можно сказать, открыла для себя Иллюстратор заново. Даже не ожидала, что векторная графика — это так интересно. Столько, замечательных видеоуроков! Спасибо огромное Алисе за прекрасное и чёткое объяснение материала. Спасибо, что поделились с нами своим ценным профессиональным опытом.
Приобретать новые знания, которые помогают создавать творческие работы — это всегда очень полезно. И я сейчас точно могу сказать, что благодаря тренингу, мой уровень владения программой значительно повысился. Проходя и выполняя уроки, появились новые творческие идеи. Хотелось бы воплотить их в новых работах и объявиться с ними на микростоках.
Спасибо Борису и Александру за великолепную организацию тренинга. Ещё раз спасибо Алисе, Борису и Александру за этот замечательный тренинг!
Оксана Михальчук
«За пару месяцев участия в тренинге я узнала намного больше, чем за полгода попыток изучить программу»
Данный тренинг мне очень помог разобраться с большинством инструментов и со многими функциями программы Adobe Illustrator, а также создать работы для прохождения экзамена на Shutterstock.
Хочу отметить, что я начинала курс, практически не имея навыков работы в программе (причём не только в Adobe Illustrator, но и в других графических редакторах). Пыталась изучать иллюстратор самостоятельно, но столкнулась с такими проблемами:
— не понимала с чего начать
— когда выполняла уроки, выложенные в сети, не понимала, насколько правильно они выполнены технически с точки зрения стоков
— отсутствовала система в изучении программы, поэтому всё быстро забывалось и приходилось снова искать ответы на вопросы, которые ранее прояснила, и это забирало кучу времени
Честно говоря, с момента анонса тренинга очень ждала его начала, т.к. интуитивно чувствовала, что это поможет мне сдвинуться с мёртвой точки. Мои ожидания полностью оправдались. За пару месяцев участия в тренинге я узнала намного больше, чем за полгода попыток изучить программу самостоятельно. Но самое главное – появилось понимание того, что и как нужно рисовать для стоков, что и было моей основной целью.
Теперь я знаю, над чем работать в первую очередь, какие навыки развивать, поэтому легко смогу организовать дальнейшее самостоятельное изучение программы. Кроме того за время тренинга выработалась очень полезная привычка рисовать каждый день.
Большой плюс в том, что тренинг проходит в формате видеоуроков, т.к. это намного нагляднее и понятнее чем уроки с описанием и скриншотами. Лично мне идеально подошла подача материала преподавателем, и при выполнении заданий практически не возникало сложностей. Было пару непонятных моментов на начальном этапе, но просмотрев уроки несколько раз, всё прояснялось. Кроме того, часто было так, что кто-то из участников задавал вопросы, которые и у меня возникали, поэтому я просто периодически просматривала темы с вопросами преподавателю и друг другу.
В целом тренингом очень и очень довольна! Рекомендую всем, кто хочет изучить Adobe Illustrator и не знает, с чего начать, а также всем, кто, как и я, хочет рисовать для стоков и не знает, как к ним подступиться.
Огромная благодарность Борису Поташнику за идею и организацию данного тренинга, Алисе за отличные уроки и доступное объяснение, Александру за оперативность в решении технических вопросов!
Светлана Савина
«Курс содержит действительно много информации, овладев которой можно начинать работать как для микростоков, так и в других направлениях, где используется Иллюстратор»
Самостоятельно изучив программу «Иллюстратор» на базовом уровне, мне захотелось улучшить свои знания в этой области, действительно научиться рисовать в этой программе, и я решила пройти курс «Создание векторных иллюстраций для микростоков», предложенный Борисом Поташником.
В целом треннинг мне очень помог в сжатые сроки освоить многие возможности этой программы. Формат проведения тренинга позволил работать в удобном для себя режиме, со своей скоростью.
Хотя 3 месяца для выполнения 30 заданий вроде бы достаточно, сильно растягивать выполнение Д/З я бы не советовала. С первыми уроками пришлось особенно повозиться, мне не хватало знаний программы и хотелось всё-таки, чтобы разжевали некоторые детали, на каких-то инструментах остановились подробнее.
Но я понимаю, что всё разжевать невозможно.
В целом, темп, взятый Алисой, мне нравится. Ещё понравилась последовательность уроков, периодически темы повторяются, но при этом усложняется материaл. Курс содержит действительно много информации, овладев которой можно начинать работать как для микростоков, так и в других направлениях, где используется Иллюстратор. После прохождения треннинга мой уровень знаний этой программы вырос в несколько раз!
Очень понравилась организация взаимопомощи и полезного общения между студентами, это помогает оперативно решать многие проблемы, не дожидаясь ответа преподавателя, у которого может не хватить на всех времени.
Большое спасибо Алисе, Борису и Александру за этот курс!
..
По опыту набора групп я знаю, что далеко не у всех желающих учиться есть возможность проходить 3-х месячный онлайн-тренинг.
Если Вы тоже находитесь среди них, то знайте, что теперь Вы можете приобрести цифровую версию тренинга для самостоятельной учебы!
- Вы разберетесь во всех тонкостях редактора Adobe Illustrator.
Больше он не будет для вас «темным лесом»! - Вы научитесь создавать красивую и профессиональную векторную графику.
- Вы получите необходимые знания о том, как устроены микростоки, как подготавливать для них файлы, какие иллюстрации на них наиболее востребованы, как прописывать ключевые слова для файлов перед отправкой на микростоки и многое другое.
- Вы овладеете многочисленными техниками создания векторной графики и приемами профессиональной работы в Adobe Illustrator.
$36
Онлайн-версия видеокурса отличается от стандартной цифровой версии только способом доступа к видеоурокам.
Вам не придется скачивать объемные файлы и сталкиваться с возможными проблемами загрузки. Видеоуроки останутся в нашем облачном хранилище.
Для просмотра видеоуроков необходимо подключение к Интернету.
$49
Цифровая версия тренинга отличается от версии на флеш диске и от онлайн- версии только только способом доступа к видеоурокам.
Если у вас быстрый и безлимитный доступ к Интернету, то вы можете скачать весь видеокурс из нашего облачного хранилища.
Размеры архивов — 3,62 и 2,98 Гб.
В отличие от онлайн-версии, после загрузки и активации курса вы сможете смотреть видеоуроки и без подключения к Интернету.
© 2009- Виртуальная школа графического дизайна Бориса Поташника.
Как использовать кисть-кляксу в Illustrator
Логотипы, веб-сайты и многое другое…
Логотипы, веб-сайты, обложки книг и многое другое…
Получить дизайн
Вам должно нравиться такое слово, как «капля». Это, несомненно, глупо и весело, что объясняет, почему даже опытные дизайнеры могут испытывать искушение отказаться от инструмента кисти Adobe Illustrator. На самом деле, кисть-клякса имеет некоторые явные отличия от обычной кисти, что делает ее мощным инструментом дизайна для профессионалов, несмотря на ее глупое название. С учетом сказанного, давайте углубимся в то, как максимально эффективно использовать инструмент «Кисть-клякса» в своих работах.
Чем отличается кисть-клякса от обычной?
— Обычная кисть слева, кисть-клякса справа
Приведенное выше сравнение иллюстрирует разницу между обычной кистью и кистью-кляксой.
Слева мы видим линию, нарисованную с помощью обычной кисти (B). Глядя на выделенные синим векторные данные, мы можем видеть, что мы создали линию (или штрих) с двумя конечными точками. Черный цвет, окружающий эту обводку, определяется не ее внешним периметром, а скорее «весом» обводки (Окно>Обводка). Проще говоря, увеличение веса вашего штриха сделает вашу загогулину толще!
Справа мы видим похожую волнистую линию, на этот раз нарисованную с помощью инструмента «Кисть-клякса» (Shift + B). Глядя на выделенные синим цветом векторные данные, мы видим, что вместо создания линии с двумя конечными точками мы создали полную фигуру с черной заливкой — каплю, если хотите.
Что делает кисть-кляксу особенной?
— Аддитивное рисование с помощью кисти-кляксы
Удобная функция инструмента «Кисть-клякса» заключается в том, что вы можете добавлять к своей фигуре, сохраняя при этом простую единую форму.
В приведенном выше примере я нарисовал одну фигуру, созданную с помощью кисти-кляксы, четыре раза, добавляя к ней немного больше с каждым мазком. Выделенные синим цветом векторные данные показывают, что мы существенно расширяем нашу фигуру каждый раз, когда применяем к ней кисть-кляксу (без добавления дополнительных слоев или фигур).
Так почему бы не использовать обычную кисть? Ну, подумайте о рисовании кистью. Обычно художники используют множество мазков кисти, чтобы заполнить область холста или создать фигуру заданного цвета. Кисть-клякса позволяет вам работать аналогичным образом: вы можете сделать много разных штрихов и все равно получить одну фигуру заданного цвета. Попытка сделать это с помощью обычной кисти оставила бы у вас много перекрывающихся векторных штрихов, которые затем нужно было бы расширить и объединить вместе для достижения аналогичного результата. Далеко не так удобно!
Не забывайте, что у вас есть параметры
— Параметры панели кисти-кляксы
Кисть-клякса имеет все те же параметры панели, что и обычная кисть.
Двойным щелчком по пресету кисти вы можете изменить угол, округлость и размер. Это может быть полезно для имитации различных стилей кисти, таких как каллиграфия, или еще более полезно для окантовки в углу фигуры.
Когда кисть-клякса наиболее полезна?
—
Теперь, когда вы получили представление о том, как работает кисть-клякса, давайте посмотрим, как кисть-клякса может быть полезна для практических задач в вашем рабочем процессе дизайна, таких как заполнение областей цветом, создание живописных изображений. чувствовать или даже для отслеживания формы с фотографий. Ниже приведены примеры того, как кисть-клякса могла бы использоваться в реальном дизайне.
Использование кисти «Клякса» для цвета
от olimpio Изображение дерева на этом логотипе выполнено в свободном плавном стиле. Листья и ветки свободно предложены жестовыми формами и перекрывают зеленый слой. Вместе эти формы создают ощущение пышности без лишней детализации. Учитывая, что эта многослойная зеленая фигура не определяется строгим контуром (которому можно было бы придать заливку), она идеально подходит для инструмента «Кисть-клякса».
В этом случае форма может начинаться в центре дерева и расширяться наружу множеством штрихов, пока лиственная область не будет заполнена таким образом, чтобы сохранить стилистическую чувствительность, аналогичную остальной части дизайна.
Использование кисти-кляксы в качестве инструмента редактирования
от BATHIВ качестве альтернативы, эта иллюстрация содержит множество странных точек, фигур и капель — все это можно создать с помощью инструмента «Кисть-клякса». Мы также видим в этом произведении потенциал для аддитивных и субтрактивных мазков.
Другими словами, возможно, имел место процесс создания и удаления форм, пока не была реализована окончательная часть. Кисть-клякса — действительно идеальный инструмент для такой переделки дизайна, учитывая, что фигуры можно срезать с помощью инструмента «Ластик» (Shift + E), а затем снова добавить к ним кисть-кляксу.
Использование кисти-капли для небрежных форм и форм
от SHANAshay И, наконец, в этом дизайне много непринужденных линий и форм.
Мягкий цвет, который заполняет волосы, одежду и тени тела — все это свободно очерченные формы в стиле от руки.
Если вы хотите создать более непринужденный образ, вам может пригодиться кисть-клякса, поскольку она позволяет быстро набрасывать различные формы для заполнения волос, румян или теней для тела. Затем эти формы можно легко добавлять или вычитать, пока не будет достигнут желаемый нюанс.
Пришло время серьезно отнестись к кисти-кляксе
—
Надеюсь, теперь вы согласитесь, что кисть-клякса не такая уж и глупая. Ну… это зависит от того, как вы его используете, но это не значит, что он не может одновременно помочь в профессиональных дизайнерских работах! В следующий раз, когда вы почувствуете, что застряли на иллюстрации или просто ищете новые инструменты для расширения своего набора дизайнерских навыков, подумайте о том, чтобы внедрить кисть-кляксу в свой рабочий процесс.
Хотите облегчить себе поиск и работу с клиентами?
Зарегистрируйтесь как дизайнер на 99designs.
Пойдем
Использование кисти «Клякса» в Illustrator
Ари Вайнштейн |
Не так давно вы узнали, как использовать инструмент «Кисть» в Illustrator, а позже — как создавать собственные кисти. Есть еще один инструмент кисти, о котором вам нужно знать: Кисть-клякса. До недавнего времени эта кисть была единственной доступной в Illustrator для iPad, но она не так хорошо известна в настольной версии Illustrator. Давайте узнаем, что он может сделать.
Выбор и использование кисти-кляксы
Удерживайте указатель на инструменте «Кисть», чтобы открыть и выбрать инструмент «Кисть-клякса». Вы также можете нажать Shift+B , чтобы переключиться на этот инструмент.
Теперь нарисуйте что-нибудь на монтажной области и во время работы перекрывайте некоторые штрихи, например, рисуя петлю. Когда вы закончите, переключитесь на инструмент «Выделение» и выберите свой рисунок.
Как видите, кисть-клякса создает заполненные фигуры по мере того, как вы рисуете, и объединяет их там, где они перекрываются. Это принципиально другой результат, чем обычная кисть, которая производит штрихи.
Рисунок 1 Обычная кисть (вверху) создает штрих, здесь показана кисть со скругленными углами. Кисть-клякса (внизу) создает незаштрихованную заполненную фигуру и объединяет перекрытия по мере рисования.
Для редактирования рисунка кисти-кляксы после его создания вам придется использовать другие инструменты — нет ни штрихов для редактирования, ни каких-либо параметров, которые можно применить после создания рисунка кисти-кляксы.
Настройки кисти-кляксы
У вас есть контроль над тем, как рисует кисть-клякса: Дважды щелкните инструмент, чтобы открыть диалоговое окно «Параметры инструмента».
Параметры аналогичны кистям для каллиграфии. Вот что вы можете сделать:
Сохранить выбранное указывает, что при рисовании последний мазок остается выделенным, даже если вы поднимаете указатель и начинаете новый.
Пока этот параметр включен, мазки кисти «Кисть-клякса» будут сгруппированы по мере их рисования.
Объединить только с выделением указывает, что новые штрихи объединяются только с выбранными. Если флажок не установлен, новый штрих будет сливаться с любым путем, с которым он столкнется. Попробуйте неотмеченную настройку по умолчанию, нарисовав фигуру с помощью инструмента «Фигура», отменив выделение, а затем нарисовав поверх нее кисть-кляксу.
Fidelity определяет, насколько далеко нужно переместить указатель, прежде чем Illustrator добавит новую опорную точку. Меньшие значения соответствуют точности и будут создавать больше точек при точном соответствии движения указателя. Более высокие значения — Smooth; Ваши мазки сглаживаются по мере их рисования, а полученные фигуры будут иметь меньше опорных точек.
Размер, угол и округлость — это те же элементы управления, которые доступны для каллиграфической кисти, типа по умолчанию, который используется при первом выборе обычного инструмента «Кисть».
Округлость варьируется от полностью плоской (0%) до полностью круглой (100%), с овальными формами между крайними значениями. Угол виден только тогда, когда параметр Roundness установлен ниже 100%.
Каждое из трех значений может быть фиксированным, случайным или изменяться в зависимости от давления, наклона, направления, вращения или использования колесика стилуса. При выборе настройки, отличной от Fixed, поля Variation Amount становятся активными, поэтому вы можете указать пределы эффекта. Попробуйте их, чтобы увидеть результаты, когда вы рисуете с помощью кисти-кляксы.
Изменение параметров «Кисть-клякса» повлияет только на последующую иллюстрацию — существующая иллюстрация не является «живой», и на нее не повлияют изменения, внесенные в этом диалоговом окне.
Сочетание кисти-кляксы и кисти
Кисть-клякса создает заполненные фигуры, края которых могут выглядеть не так, как если бы они были нарисованы кистью. Чтобы избежать этого, попробуйте следующее:
- Выберите рисунок «Кисть-клякса»
- Откройте панель «Кисти», выбрав «Окно» > «Кисти»
- Откройте библиотеку кистей, такую как Artistic_ChalkCharcoalPencil , выбрав Открыть библиотеку кистей > Художественный в меню панели или с помощью кнопки Библиотеки кистей в ее нижнем левом углу
- Нажмите на любую кисть, чтобы применить ее — и теперь вы сделали рисунок «Кисть-клякса» более нарисованным от руки, добавив мазок кистью.
Рис. 2. Hello, написанное кистью Blob и обведенное кистью Charcoal Pencil
Дополнительные ресурсы для освоения Adobe Illustrator
Саммит Adobe Illustrator, важное практическое мероприятие, которое поможет вам создавать лучше, быстрее и точнее, теперь доступно по запросу!
Это двухдневное подробное погружение охватывает все: от советов по работе с Illustrator до того, как искусство выглядит органично; от визуализации данных к паттернам; от значков и логотипов до сторонних надстроек и многого другого.
Повысьте свои навыки с помощью 12 основных практических занятий, вопросов и ответов в прямом эфире с экспертами, сетей сообщества, а также подробных раздаточных материалов от докладчиков и загружаемых материалов. Кроме того, у вас будет доступ по запросу ко всем записям сессий и вопросов и ответов в течение всего года.
Ознакомьтесь с программой и зарегистрируйтесь сегодня!
Участники получают специальную скидку при регистрации! Зарегистрируйтесь сегодня.
- в Избранное , Иллюстрация Ари Вайнштейн
- |
- 13 декабря 2021 г.
Рисование фигур с заливкой с помощью инструмента «Кисть-клякса»
Руководство пользователя Отмена
Поиск
Последнее обновление: 13 мая 2022 г., 13:47:27 по Гринвичу
- Руководство пользователя Illustrator
- Знакомство с Illustrator
- Знакомство с Illustrator
- Новые возможности Illustrator
- Общие вопросы
- Системные требования Illustrator
- Иллюстратор для Apple Silicon
- Рабочее пространство
- Основы рабочего пространства
- Создание документов
- Панель инструментов
- Сочетания клавиш по умолчанию
- Настройка сочетаний клавиш
- Введение в монтажные области
- Управление монтажными областями
- Настройка рабочего пространства
- Панель свойств
- Установить предпочтения
- Сенсорное рабочее пространство
- Поддержка Microsoft Surface Dial в Illustrator
- Отмена изменений и управление историей дизайна
- Повернуть вид
- Линейки, сетки и направляющие
- Специальные возможности в Illustrator
- Безопасный режим
- Посмотреть работу
- Использование сенсорной панели с Illustrator
- Файлы и шаблоны
- Инструменты в Illustrator
- Обзор инструментов
- Инструменты выбора
- Выбор
- Прямой выбор
- Выбор группы
- Волшебная палочка
- Лассо
- Монтажная область
- Выбор
- Инструменты навигации
- Рука
- Повернуть вид
- Зум
- Инструменты для рисования
- Градиент
- Сетка
- Конструктор форм
- Градиент
- Текстовые инструменты
- Тип
- Введите по пути
- Вертикальный тип
- Тип
- Инструменты для рисования
- Ручка
- Добавить опорную точку
- Удалить опорную точку
- Анкерная точка
- Кривизна
- Линейный сегмент
- Прямоугольник
- Прямоугольник со скругленными углами
- Эллипс
- Полигон
- Звезда
- Кисть
- Кисть для мазков
- Карандаш
- Формирователь
- Срез
- Инструменты модификации
- Поворот
- Отражение
- Весы
- Ножницы
- Ширина
- Свободное преобразование
- Пипетка
- Смесь
- Ластик
- Ножницы
- Знакомство с Illustrator
- Illustrator для iPad
- Введение в Illustrator для iPad
- Обзор Illustrator для iPad
- Illustrator на iPad: часто задаваемые вопросы
- Системные требования | Иллюстратор на iPad
- Что можно и что нельзя делать в Illustrator на iPad
- Рабочая область
- Рабочая область Illustrator на iPad
- Сенсорные клавиши и жесты
- Сочетания клавиш для Illustrator на iPad
- Управление настройками приложения
- Документы
- Работа с документами в Illustrator на iPad
- Импорт документов Photoshop и Fresco
- Выбор и расположение объектов
- Создание повторяющихся объектов
- Смешивание объектов
- Рисование
- Рисование и редактирование контуров
- Рисование и редактирование фигур
- Тип
- Работа с шрифтом и шрифтами
- Создание текстовых рисунков по траектории
- Добавьте свои собственные шрифты
- Работа с изображениями
- Векторизация растровых изображений
- Цвет
- Применение цветов и градиентов
- Введение в Illustrator для iPad
- Облачные документы
- Основы
- Работа с облачными документами Illustrator
- Общий доступ и совместная работа над облачными документами Illustrator
- Обновление облачного хранилища для Adobe Illustrator
- Облачные документы Illustrator | Общие вопросы
- Устранение неполадок
- Устранение неполадок при создании или сохранении облачных документов Illustrator
- Устранение неполадок с облачными документами Illustrator
- Основы
- Добавление и редактирование содержимого
- Рисование
- Основы рисования
- Редактировать пути
- Нарисуйте идеальную картинку
- Рисование с помощью инструментов «Перо», «Кривизна» или «Карандаш»
- Рисование простых линий и фигур
- Трассировка изображения
- Упростить путь
- Определение сетки перспективы
- Инструменты для работы с символами и наборы символов
- Настройка сегментов пути
- Создайте цветок за 5 простых шагов
- Перспективный рисунок
- Символы
- Рисование путей с выравниванием по пикселям для веб-процессов
- 3D-эффекты и материалы Adobe Substance
- О 3D-эффектах в Illustrator
- Создание 3D-графики
- Изображение карты поверх 3D-объектов
- Создание 3D-объектов
- Создать 3D-текст
- О 3D-эффектах в Illustrator
- Цвет
- О цвете
- Выберите цвета
- Использование и создание образцов
- Настройка цветов
- Использование панели «Темы Adobe Color»
- Цветовые группы (гармонии)
- Панель «Цветовые темы»
- Перекрасьте свою работу
- Покраска
- О покраске
- Краска с заливками и штрихами
- Группы быстрой заливки
- Градиенты
- Щетки
- Прозрачность и режимы наложения
- Применение обводки к объекту
- Создание и редактирование рисунков
- Сетки
- Шаблоны
- Выбрать и расположить объекты
- Выбрать объекты
- Слои
- Группировать и расширять объекты
- Перемещение, выравнивание и распределение объектов
- Объекты стека
- Блокировка, скрытие и удаление объектов
- Повторяющиеся объекты
- Вращение и отражение объектов
- Изменение формы объектов
- Обрезка изображений
- Преобразование объектов
- Объединить объекты
- Вырезать, делить и обрезать объекты
- Марионеточная деформация
- Масштабирование, сдвиг и искажение объектов
- Смешивание объектов
- Изменение формы с помощью конвертов
- Изменение формы объектов с эффектами
- Создавайте новые фигуры с помощью инструментов Shaper и Shape Builder
- Работа с динамическими углами
- Усовершенствованные рабочие процессы изменения формы с поддержкой сенсорного ввода
- Редактировать обтравочные маски
- Живые фигуры
- Создание фигур с помощью инструмента «Создание фигур»
- Глобальное редактирование
- Тип
- Добавление текста и работа с текстовыми объектами
- Создание маркированных и нумерованных списков
- Управление текстовой областью
- Шрифты и типографика
- Тип формата
- Импорт и экспорт текста
- Форматирование абзацев
- Специальные символы
- Создать тип по пути
- Стили символов и абзацев
- Вкладки
- Текст и введите
- Поиск отсутствующих шрифтов (рабочий процесс Typekit)
- Обновление текста из Illustrator 10
- Арабский и еврейский шрифт
- Шрифты | Часто задаваемые вопросы и советы по устранению неполадок
- Создать 3D текстовый эффект
- Креативный типографский дизайн
- Тип масштабирования и поворота
- Интервал между строками и символами
- Переносы и разрывы строк
- Улучшения текста
- Орфографические и языковые словари
- Формат азиатских символов
- Композиторы для азиатских шрифтов
- Создание текстового оформления с помощью объектов смешивания
- Создание текстового плаката с помощью Image Trace
- Создание спецэффектов
- Работа с эффектами
- Графические стили
- Создание тени
- Атрибуты внешнего вида
- Создание эскизов и мозаик
- Тени, свечение и растушевка
- Краткое описание эффектов
- Веб-графика
- Рекомендации по созданию веб-графики
- Графики
- СВГ
- Создание анимации
- Срезы и карты изображений
- Рисование
- Импорт, экспорт и сохранение
- Импорт
- Размещение нескольких файлов
- Управление связанными и встроенными файлами
- Информация о ссылках
- Невстроенные изображения
- Импорт изображения из Photoshop
- Импорт растровых изображений
- Импорт файлов Adobe PDF
- Импорт файлов EPS, DCS и AutoCAD
- Библиотеки Creative Cloud в Illustrator
- Библиотеки Creative Cloud в Illustrator
- Сохранить
- Сохранить работу
- Экспорт
- Использование иллюстраций Illustrator в Photoshop
- Экспорт обложки
- Сбор активов и экспорт в пакетах
- Файлы пакетов
- Создание файлов Adobe PDF
- Извлечь CSS | Иллюстратор CC
- Параметры Adobe PDF
- Информация о файле и метаданные
- Импорт
- Печать
- Подготовка к печати
- Настройка документов для печати
- Изменить размер и ориентацию страницы
- Укажите метки обрезки для обрезки или выравнивания
- Начните работу с большим холстом
- Печать
- Надпечатка
- Печать с управлением цветом
- Печать PostScript
- Предустановки печати
- Следы печати и кровотечения
- Распечатать и сохранить прозрачную иллюстрацию
- Ловушка
- Печать цветоделения
- Печать градиентов, сеток и цветовых сочетаний
- Белая надпечатка
- Подготовка к печати
- Автоматизация задач
- Объединение данных с помощью панели переменных
- Автоматизация с помощью скриптов
- Автоматизация с действиями
- Устранение неполадок
- Проблемы сбоев
- Восстановление файлов после сбоя
- Проблемы с файлами
- Поддерживаемые форматы файлов
- Проблемы с драйвером устройства GPU
- Проблемы с устройством Wacom
- Проблемы с файлом DLL
- Проблемы с памятью
- Проблемы с файлом настроек
- Проблемы со шрифтами
- Проблемы с принтером
- Отправить отчет о сбое с помощью Adobe
- Повышение производительности Illustrator
Инструмент «Кисть-клякса» позволяет рисовать фигуры с заливкой, которые могут сливаться с другими фигурами того же цвета.
Выберите Кисть-клякса или нажмите Shift + B.
Перетащите, чтобы нарисовать.
Чтобы выбрать другую предустановленную форму кисти, выберите меню Кисть на панели Свойства .
Дважды щелкните инструмент Кисть-клякса , чтобы открыть диалоговое окно Параметры инструмента Кисть-клякса и такие параметры, как Размер , Угол и Округлость .
Войдите в свою учетную запись
Войти
Управление учетной записью
Инструмент «Кисть» и инструмент «Кисть-клякса» в Adobe Illustrator
На этом уроке по программе Illustrator мы узнаем об инструментах «Кисть для рисования» и «Кисть для блога» в Illustrator. Я Лалит Адхикари по телефону LTY .
Давайте начнем.
Эти щетки были представлены в версии 9 CS4.0170 Adobe Illustrator. Чтобы выбрать эти кисти, щелкните значок «кисть» на панели инструментов в левой части интерфейса Adobe Illustrator.
- Инструмент по краской. Инструмент «Спираль», «Прямоугольная сетка» и «Полярная сетка» в иллюстраторе
Инструмент «Кисть»
Инструмент «Кисть»Сначала выберите инструмент «Кисть» на панели инструментов, а затем перейдите на панель кистей. Нажмите на каллиграфический наконечник, чтобы выбрать его, а затем начните рисовать.
Цвет кисти зависит от цвета обводки, который вы установили на панели цветов. И кисть прокладывает путь с опорными точками, когда вы рисуете, как обычный карандаш.
А вот как выглядит путь в контурном режиме (см. рисунок).
Режим мазка кистью Это естественно и следует движению, которое вы делаете с помощью планшета или мыши. Ярлык для кисти — B , и чтобы установить его параметры, просто дважды щелкните кисть на панели инструментов, и появится диалоговое окно.
В диалоговом окне эти настройки допуска для «точность» и «гладкость» делают кисть действительно универсальной.
Нарисованная мной линия имела «верность» настройка «3 пикселя», что означает, что он был верен моему движению на планшете или мыши с допуском в 4 пикселя.
И сглаживание установлено на 30% , поэтому иллюстратор добавлял сглаживание пути, когда я его рисовал.
Теперь, если я передвину ползунки на самые низкие настройки, линия, которую я рисую с помощью инструмента «Кисть», будет наиболее точно отображать мои движения на планшете или мыши.
И это также означает, что Illustrator отметит каждый поворот, который вы делаете во время рисования, и для этого добавит дополнительные опорные точки на ваш путь. И вы можете увидеть все эти маленькие опорные точки в режиме контура.
Вы можете сравнить мазки, где правая сторона имеет абсолютную точность, так как Illustrator добавила ей плавность, а левая обводка имеет меньшую «точность» допуск.
Теперь вернемся к диалоговому окну и настроим два параметра допусков; точность и плавность в зависимости от того, что вы рисуете, и насколько точность вам нужна.
Если вы что-то обводите или рисуете с деталями, ползунок должен быть ближе к левой стороне, а цифры будут ниже.
Если вы хотите создать плавные росчерки или завихрения, вам нужно увеличить число с меньшим количеством опорных точек.
В нижней части диалогового окна есть несколько флажков.
Флажок «Оставить выбранное» оставит выбранной последнюю линию, которую вы нарисовали.
Эта опция может быть очень удобной, например, если вы рисуете любую линию, чтобы просто получить нужный жест, тогда вам будет очень легко рисовать и быстро удалять линию, если вы оставите эту опцию включенной.
Итак, нужно нажать клавишу удаления и повторить попытку.
Еще одним преимуществом использования этого флажка является то, что выбранные линии готовы к редактированию с помощью инструмента сглаживания.
Допустим, вы нарисовали линию, но вам нужно немного сгладить ее, затем вы можете удерживать клавишу Alt на клавиатуре, чтобы временно переключиться с кисти на инструмент сглаживания, затем провести им по выбранному пути, чтобы сдвинуть его и сгладить. который в основном удаляет лишние точки привязки.
И когда вы отпустите клавишу Alt , вы вернетесь к кисти.
Тем не менее, следующий флажок «Редактировать выбранный путь» , если вы оставите его отмеченным, инструмент кисти станет инструментом рисования и редактирования в одном лице.
Итак, вы можете нарисовать линию, и она останется выделенной, потому что «Оставить выбранное» выбрана опция, а затем вы можете добавить к ней больше ударов, потому что «Редактировать выбранный путь» отмечена галочкой.
Недостаток: Небольшой недостаток, если вы оставите галочкой оба варианта.
Например, : если вы рисуете кривую линию, похожую на лепестки цветка, один за другим, то установка обоих флажков может немного раздражать, потому что вы будете редактировать старые контуры, а не рисовать новые.
Итак, вы должны управлять этими двумя флажками в зависимости от того, что вы рисуете.
«Редактировать выбранный путь» Опция имеет настройку допуска. Итак, оттуда вы можете решить, насколько близко к линии должен подойти ваш инструмент кисти, чтобы отредактировать линию.
И после того, как вы закончите с настройками инструмента «Кисть», нажмите «ОК», и диалоговое окно закроется.
И ваша кисть будет вести себя так, как вы ожидаете от настоящего инструмента для рисования. Инструмент «Кисть» по умолчанию создает открытый путь.
Но если вы хотите нарисовать закрытый путь, удерживайте нажатой клавишу Alt во время рисования пути, и Illustrator закроет путь, когда вы отпустите перо или мышь.
Похожие темы:
- Инструмент «Ластик», «Ножницы» и «Нож» в Illustrator
- Инструмент «Прямоугольник», «Прямоугольник со скругленными углами», «Эллипс», «Многоугольник», «Звезда» и «Блики» в Illustrator
- Как использовать инструмент «Текст» в Illustrator
Инструмент «Кисть-клякса»
Инструмент «Кисть для блога» Доступ к инструменту «Кисть-клякса» можно получить с панели инструментов или с помощью сочетания клавиш Shift + B .
Он похож на инструмент «Кисть», но к нему прикреплены капля и прямоугольник.
Основное различие между инструментом «Клякса» и «Кисть» заключается в том, что кисть-клякса создает как «мазок», так и «заливку» , когда мы что-либо рисуем с ее помощью. Это означает, что мазок кисти-кляксы в основном представляет собой форму.
Созданную фигуру можно редактировать так же, как и любую другую фигуру, с помощью инструмента «Выделение» и инструмента «Прямое выделение». Вы можете легко добавлять или удалять опорные точки фигуры.
Как и инструмент «Кисть», в инструменте «Кисть-клякса» также доступны различные параметры. Чтобы получить доступ к этим параметрам, вы можете дважды щелкнуть по холсту, выбрав инструмент «Кисть-клякса».
Параметры инструмента «Кисть-клякса» Существуют параметры допуска, такие как «Точность» и «Гладкость» , которые аналогичны инструменту «Кисть», о котором я говорил выше. Вы также можете изменить параметры кисти по умолчанию, которые имеют ползунки, такие как размер , угол, и округлость .
Если вы следуете нашим бесплатным урокам и учебным пособиям по Illustrator, то далее вам следует прочитать о том, «Как использовать инструмент «Ластик», инструмент «Ножницы» и инструмент «Нож» в Illustrator.
Связанные темы:
- Как создать эффект серебристого металлика в Illustrator
- Как создать цветок с помощью градиентной сетки в Illustrator
- Как создать эффект металлик в Illustrator
- illustrator
- Как создать полукруг в illustrator
5 советов по использованию инструмента «Кисть-клякса»
Келси делает узоры
9 апреля 2018 г.
Adobe Illustrator, Блог
Adobe Illustrator, Adobe Illustrator для начинающих, учебник Adobe Illustrator, инструмент кисти-кляксы, цифровой дизайн, графический дизайн, иллюстрирование, учебник Adobe Illustrator, но это может сильно разочаровать, если вы не знаете, как его использовать.
Когда вы освоите инструмент «Кисть-клякса», вы сможете использовать этот инструмент множеством способов, чтобы упростить процесс проектирования. Чтобы помочь вам изучить все тонкости использования инструмента «Кисть-клякса», я привожу список из 5 моих лучших советов по использованию инструмента «Кисть-клякса».
Начнем!
Совет 1. «Оставить выбранное» вместо «Объединить только с выделением»
По умолчанию инструмент «Кисть-клякса» всегда запускается с установленным флажком «Сохранить выбранное». Это означает, что каждый раз, когда вы рисуете поверх линии кисти новую линию того же цвета, эти линии будут сливаться вместе, создавая одну форму, подобную кресту ниже.
Это отличная функция, если вам нужно что-то раскрасить, потому что вместо создания пучка контуров, как с помощью инструмента «Кисть», вы создаете фигуру. Однако иногда вам может понадобиться создать слои, и вы не хотите, чтобы инструмент «Кисть-клякса» автоматически объединял две соприкасающиеся фигуры одного цвета вместе.
Чтобы ваши пути не сливались, вы можете сделать 2 вещи. Первое, что вы можете сделать, это убедиться, что вы меняете цвет каждый раз, когда вам нужно, чтобы ваши фигуры оставались отдельными. Второе, что вы можете сделать, это дважды щелкнуть инструмент «Кисть-клякса». Это должно открыть окно параметров инструмента «Кисть-клякса», и в верхней части окна выберите «Объединить только с выделением». Теперь вы по-прежнему можете использовать инструмент «Кисть-клякса» для объединения фигур, но они будут сливаться только тогда, когда ваша фигура выбрана и ваш новый рисунок касается фигуры.
Совет 2. Заполнение фигур
На самом деле вам не нужно раскрашивать фигуры с помощью инструмента «Кисть-клякса». Вместо этого вы можете выбирать и удалять пути для раскрашивания фигур. Например, возьмем этот цветок:
Если вы выберете и удалите внешний контур, Illustrator заполнит только внутреннюю часть цветка, оставляя исходный контур следующим образом:
Если вы хотите сохранить исходный контур, вы можете выбрать каждый отдельный внутренний путь и удалить их один за другим.
Это позволяет заполнить всю форму вашего цветка или отдельные части вашего цветка без необходимости вручную раскрашивать вашу форму. Совет 3. Создание углов Кисти-кляксы по умолчанию создают закругленные углы, потому что кисть естественно круглая. Вы можете изменить округлость кисти в настройках кисти-кляксы, дважды щелкнув кисть-кляксу и отрегулировав округлость, но это также повлияет на размер и форму вашей кисти. Вместо этого создайте отдельные фигуры, например:
Обычно фигуры должны быть одного цвета, но для целей этого урока я хотел, чтобы вы увидели, что есть две фигуры. Выберите обе фигуры и на левой панели инструментов выберите инструмент создания фигур. Инструмент создания фигур выглядит следующим образом:
Чтобы создать острый угол, мы будем использовать инструмент создания фигур, чтобы удалить части наших фигур. Удерживая нажатой клавишу Alt, инструмент создания фигур удаляет части фигуры, а затем щелкните/удалите всю верхнюю часть, выделенную зеленым здесь:
Конечный продукт представляет собой острый угол, который можно использовать для создания чего угодно, от основания пчелы до вершины кисти.
Совет 4: изменение линий с таблетой
Следующий совет может быть выполнен только с таблеткой, которая имеет чувствительные к давлению, но если вы хотите сделать свой совет. линии более динамичны, в Illustrator есть настройка, позволяющая изменять толщину линий в зависимости от того, насколько сильно вы нажимаете на планшет. Чтобы изменить инструмент «Кисть-клякса» на чувствительный к давлению, дважды щелкните инструмент «Кисть-клякса», чтобы открыть окно параметров кисти-кляксы.
Прокрутите вниз до размера и измените размер с фиксированного на давление. Затем измените вариант на 17 и нажмите ОК.
Совет 5. Измените Fidelity на Smooth создайте прямые линии с помощью инструмента «Кисть-клякса». К счастью, вы можете изменить точность инструмента «Кисть-клякса» в настройках кисти-кляксы, чтобы сделать линии более гладкими.
Дважды щелкните инструмент «Кисть-клякса» и измените точность воспроизведения, чтобы она соответствовала точности изображения.
Вот и все. Вот несколько моих любимых советов и трюков с кистью. Оставьте комментарий ниже с некоторыми из ваших любимых трюков с кистью.
Если вам понравился этот пост, почему бы не поделиться им! Это позволяет мне знать, какие посты вам нравятся, чтобы я мог делать больше подобных постов.
Shop My Designs
SaveSave
Как использовать инструмент «Кисть-клякса» в учебном пособии Illustrator
Как использовать инструмент «Кисть-клякса» в учебном пособии Illustrator | Graphicxtras (youtube)
Где?
Инструмент «Кисть-клякса» в Illustrator находится под кистью. Или получить доступ, используя Shift + B в качестве ярлыка.
Основные операции
Перейдите к кисти и выберите вторую запись «кисть-клякса» и установите цвет заливки. Цвет может быть однотонным. Цвет может быть градиентным.
Дважды щелкните значок, чтобы отобразить параметры, или нажмите клавишу возврата. Примените обводку к артборду. Вместо обводки применяется как векторная заливка. Выберите векторный дизайн, дизайн состоит из нескольких точек. Результатом можно управлять с помощью других функций приложения, таких как изменение непрозрачности, изменение режима наложения, добавление дополнительных точек, удаление точек из пути и т. д.
Настройки
Войдите в настройки, дважды щелкнув значок. Вы также можете нажать возврат. Панель предлагает «Сохранить выбранное», «Только слияние», точность, размер, угол и округлость, а также настройки случайности и давления. Он похож на ластик. Это также похоже на базовые настройки обводки в Photoshop.
Настройки флажка
Доступны два флажка. Чтобы сохранить выбранный путь, установите флажок «Сохранить выбранное». Если нет, вы всегда можете выбрать путь вручную. Если параметр «Только слияние» отключен, любые новые штрихи добавляются как новые пути.
Если включено только слияние, объединяются все штрихи. Вы всегда можете использовать панель поиска пути, чтобы объединить векторные пути. Верность обеспечивает большую точность, но добавляет больше очков. Гладкость менее точна, но меньше точек. Установите размер, это может быть тонкая линия или большой жирный штрих. Установите округлость менее 100%, чтобы создать эллиптическую обводку, более похожую на каллиграфическую обводку. При округлости менее 100% вы также можете наклонить обводку.
Рандомизация
Есть также несколько дополнительных опций, таких как фиксированный размер или введение рандомизации и вариации размера (а также угла и округлости), а также настройки для комбинации арт-блокнота и пера. Нажмите «ОК». Следует отметить, что рандомизация производится для каждого удара, а не, к сожалению, во время фактического применения каждого удара. Рандомизация ограничена размером, поэтому, если вы установите его на 20pt, рандомизация также будет ограничена 20pt (что, должен признать, меня очень расстраивает).
То же самое для угла и округлости. Было бы здорово, если бы также была доступна рандомизация цвета, но ее нет, хотя вы всегда просто меняете цвет с помощью цвета заливки при добавлении изображения. Вы также можете рандомизировать результат, используя цветовую шкалу.
Заливка цветом
Сгенерированный путь можно залить сплошными цветами, такими как желтый и красный. Используйте градиент для особого прикосновения. Или узор. Также можно добавить цветовые эффекты. Цвет можно изменить в любой момент. Дополнительные заливки можно добавить через панель «Внешний вид»
Сдвиг / прямая линия и зигзаги
Удерживайте клавишу Shift, чтобы применить ее по прямой линии. Вы можете создать несколько прямых линий. Делайте зигзаги также под углом сорок пять градусов. Квадраты и прямоугольники, делайте штрихи под углом девяносто градусов. Также можно создать множество комбинаций форм, таких как решетки.
Добавление обводки к обводке
По мере добавления изображения вы будете видеть только добавленную заливку, но вы всегда можете добавить обводку по завершении, а также другие эффекты, такие как живые эффекты / размытие / дополнительные заливки и т.
д. через внешний вид панель. Затем вы также можете добавить профили ширины к пути. Вы также можете добавить эффекты, такие как смещения. Вы также можете добавить множество новых заливок и добавить эффекты преобразования, чтобы переместить заливку в другое положение, или просто использовать режимы наложения, чтобы смешать цвета, а также штрихи и т. д. Примените его и выберите созданный путь и установите цвет обводки, например черный, а также ширину / толщину обводки, а затем перейдите к профилям ширины и добавьте один или используйте функцию ширины для управления обводкой.
Объединить с другими путями
Вы также можете объединить его с существующими путями. Дважды щелкните значок и установите для слияния значение «ВКЛ.» и оставьте выбранным «ВКЛ.», а затем выберите путь, например круг или квадрат, а затем примените его к нему, и вместо создания нового пути он будет добавлен к существующему пути. Если вы выберете несколько путей, и они будут разных цветов, это не сработает.
Это будет работать только в том случае, если это один цветовой путь. Если у вас есть 10 путей, и все они отдельные, и все они оранжевые, а затем вы применяете его, все они будут объединены в один путь, соединяющий все фигуры. Если один из путей синий, а не оранжевый, он будет проигнорирован.
Чрезмерное количество точек
Основная проблема заключается в том, что он имеет тенденцию создавать много дополнительных точек, особенно вокруг небольших складок в штрихе, поэтому, если вы создадите с его помощью идеально прямую линию, вы не получите слишком много точек, но малейшее отступление от этого по углам обводки и вы увидите кучу множества дополнительных точек. Вы можете использовать функцию упрощения приложений, но часто кажется, что это только усугубляет ситуацию. Мой фаворит — умное удаление из Astute Graphics, которое избавит от многих лишних точек, а также сохранит дизайн таким же, как и раньше.
Использование в качестве символов и т. д.
Вы можете использовать штрихи для создания других предустановок, таких как символы, а также образцы.
Просто добавьте путь и перетащите его на панель символов, выберите элемент на панели символов и используйте с распылителем. Вы также можете сделать то же самое с образцами, если хотите создать плитку, и вы можете использовать ее в редакторе узоров.
Динамический
Результат можно еще добавить, используя те же возможности инструмента для слияния заливки. В последнем выпуске, если вы добавите иллюстрацию в качестве предустановки символа, вы также можете добавить ее как динамический или статический элемент, а если добавить в качестве динамической, вы можете использовать иллюстрацию в качестве образца и добавить цвет, штрихи и т. д. экземпляры добавлены на артборд.
повтор
Вы также можете использовать его с функцией повтора, которая была добавлена в последнюю версию Adobe Illustrator. Вы можете использовать его с радиальной опцией, а также с сеткой, а также с зеркальным отображением для создания всевозможных удивительных дизайнов. Вы можете увеличить количество экземпляров, изменить расстояние штрихов от центра и многое другое.
