суть жанра черно-белой фотографии, история. Особенности съемки черно-белой фотографии, лучшие мастера, работающие в этом жанре
Черно-белая фотография — это направление фотоискусства, в котором яркость всех объектов передается в ахроматических градациях серого, включая черный и белый цвета. Информация о естественных оттенках при этом не сохраняется. Черно-белая фотография появилась значительно раньше цветной и около 150 лет оставалась доминирующей. Фотографы, увлеченные этим жанром, акцентируют внимание на светотени, ритме и текстурах. Монохромные изображения часто приближаются к абстракции или выглядят как классические фото старых мастеров.
История черно-белой фотографии
Черно-белая фотография родилась одновременно с появлением первой фототехники. Ее создателем считается Жозеф Нисефор Ньепс (Joseph Nicéphore Niépce), впервые сумевший создать стойкое черно-белое фотоизображение. Затем более совершенную технологию изобрел Луи Дагер (Louis Daguerre).
Черно-белая фотография стала сдавать позиции лишь к концу 1970-х годов, когда качество цветных изображений повысилось, а техника стала дешевле и доступнее. В России монохромные снимки преобладали вплоть до 1990-х годов. С появлением цифровых технологий приверженцев черно-белого фото стало меньше. И все же многие предпочитают монохром даже в наше время, поскольку такие работы отличаются особенным настроением. Соответствующая функция есть во всех современных камерах, также убирать цвет можно в графических редакторах в процессе постобработки.
Современная черно-белая фотография
Хотя это направление не относится к наиболее популярным, современная черно-белая фотография существует и развивается.
У монохромных фото есть свои достоинства. Изображения получаются более драматичными и эмоциональными, поскольку цвет не отвлекает внимание зрителя от авторской идеи. Работы часто приобретают вневременной характер: глядя на черно-белый снимок, невозможно сказать, в какое десятилетие он был сделан.
Создать интересное изображение без полноценной цветовой палитры непросто, но у фотографа остаются другие художественные инструменты: композиция, контраст, необычный ракурс. В некоторых случаях черно-белое фото наверняка получится лучше цветного. Например, когда исходная картинка оказывается слишком пестрой или сочетания оттенков в ней негармоничны. Также монохром хорошо передает настроение грусти, одиночества, философских размышлений.
Известные авторы черно-белой фотографии
В музеях и галереях хранится множество черно-белых снимков, созданных мастерами прошлого и позапрошлого веков. Но и в эпоху цифровых технологий многие отдают предпочтение монохрому.
- Ансель Адамс (Ansel Adams). Известнейший американский фотограф второй половины XX века снимал почти исключительно черно-белые фото и сам признавался, что цветные ему не нравятся.
- Тим Бут (Tim Booth). Разносторонний автор, снимающий репортажи, портреты и удивительные пейзажи. Работы Тима Бута выполнены в безупречной технике — он великолепно передает эмоции с помощью настроек камеры.
- Коэн Джейкобс (Koen Jacobs). Каждый снимок этого бельгийца представляет собой красивую историю о людях или городах. У Коэна Джейкобса есть дочь, которую он часто фотографирует.
- Хенгки Коэнджоро (Hengki Koentjoro). Этот автор родился в Индонезии, но фотоискусство изучал в калифорнийском колледже. Его работы отличаются сложной композицией и тяготеют к минимализму.
Черно-белая фотография востребована во многих жанрах.
Портрет, пейзаж, репортажная и свадебная съемка — лишь часть из них. Поклонники этого направления есть и в России. Например, известный пейзажист и рекламный фотограф Александр Ефремов часто снимает монохромные изображения. Он также написал книгу, посвященную этому искусству.
Свадебные черно белые фото I Примеры
Фото: Captured by Kerin
При всей любви к черно-белой фотографии, редко какая невеста решится отказаться от цвета в своих свадебных снимках. В каких-то съемках их может быть больше, в каких-то меньше, но вовсе отказываться от элегантности и утонченности черно-белых фотографий точно не стоит. Собрали для вас подборку из свадебных кадров, где нет ярких цветов, но есть атмосфера, идеально пойманный момент, взгляд, поза и память об особенном дне — создать такие снимки вам помогут лучшие фотографы Москвы.
Детали
Невеста, затягивающая корсет на платье, жених нервно теребит запонки на рубашке в ожидании возлюбленной, наполненные шампанским бокалы, горящие свечи, — хороший свадебный фотограф находит в этих деталях особенную красоту и может передать ее даже без цвета.
Фото: Cinzia Bruschini, Ксения Антонова, Alli Oughtred
Невеста и жених
Конечно, без ваших красочных цветных портретов в свадебной фотосъемке не обойтись, но черно-белыми тоже не пренебрегайте. Снимки невесты в черно-белом варианте часто получаются очень нежными, загадочными, тогда как фото жениха подчеркивают его сосредоточенность перед важным в жизни моментом.
Фото: Ралина Газизова, Captured by Kerin, Михаил Мун и Андрей Байда, Арсений Прусаков,
Гости
Пойманный объективом взгляд гостя на молодоженов, эмоциональное поздравление или томительное ожидание церемонии — все эти мгновения, запечатленные на черно-белых снимках, приобретают особенную глубину.
Фото: Константин Семенихин, Андрей Байда, Cinzia Bruschini, Михаил Мун и Михаил Харламов, Арсений Прусаков, Guiseppe Marano
Моменты на церемонии
Отсутствие цвета на фото привлекает больше внимания к происходящему в моменте.
Поэтому эти репортажные кадры выглядят так выразительно.
Фото: Андрей Байда, Guiseppe Marano, Николай Зверьков
Вечеринка
На черно-белых снимках нет сияние софитов, они не передают блеска разноцветных платьев гостей, и тем самым не отвлекают от подлинных эмоций приглашенных и самих молодоженов.
Фото: Alli Woods, Андрей Байда, Cortney Illfield, Alli Oughtred, Guiseppe Marano
черно-белые фотографии, снимки | Мир сквозь призму
Сегодня хочу порассуждать на тему восприятия черно-белых и цветных снимков. Как вы думаете, почему черно-белые фотографии так гипнотизируют взгляд?
Все дело в том, что при взгляде на черно-белую фотографию в нашем воображении включаются механизмы детального восприятия изображения. Линии и детали анализируются мозгом, сводя их в единую картинку. То же самое по сути происходит и тогда, когда мы разглядываем яркое цветное изображение со множеством деталей.
В то же время многие обращают внимание, что им нравятся нежные цветные снимки красивых пар и девушек, а также мягкие черно-белые фото. Такие фотографии гораздо легче для восприятия, но они уже воздействую не на логику, а на чувства, потому что цвет имеет психологическое воздействие на зрителя. Можно снять красивый букет или кусочек платья и зритель будет в восторге от нежных чувств.
Настоящая черно-белая фотографии несет в себе не просто красоту и восторженность мотивом, но и глубокую смысловую нагрузку. И они, порой, гораздо лучше цветных.
Всем известно, что черно-белые снимки стали своего рода визитной карточкой фотоискусства. Ведь именно с черно-белого началась история фотографии И по сей день известные фотографы используют монохромные снимки для создания фотографий различных жанров: портретов, пейзажей, натюрмортов и прочее.
Почему же черно-белая фотография так любима?
Во-первых, практикующим фотографам известно, что если снимок получился неудачным по свету, то его легко можно «спасти» путем перевода в черно-белое изображение.
Во-вторых, в таких фотографиях часто присутствует эффект таинственности и недосказанности, так как, благодаря монохромности цвета, образуются загадочные тени и размытости на изображении.
В-третьих, черно-белая фотография помогает выделить главный объект. Ведь зрителя уже не отвлекают бушующие яркие цвета неба, травы или одежды.
В-четвертых, черно-белые фото являются застывшими мгновениями, которые никогда не постареют. Свадебные фотографы любят черно-белые снимки за романтизм, придающий особенную окраску. Ведь именно такими должны быть снимки памятных событий.
Но все перечисленное выше вовсе не означает, что любой монохромный снимок становится автоматически произведением искусства. Вовсе нет.
Черно-белая фотография – это искусство. И для ее создания нужен творческий подход и регулярная практика. Цветные снимки делать легко, ведь мир вокруг искрится красками.
А чтобы создать черно-белый кадр нужен дар. Или много практики.
Поэтому снимайте!
А для души можете еще раз пересмотреть фотографии Андре Кертеса и Кая Зиля.
П.С. И еще одна просьба: выскажитесь, пожалуйста, в комментариях, что вы думаете про применение черно-белой фотографии. Мне очень интересно узнать ваше мнение.
Женщины публикуют черно-белые фото в Instagram — зачем?
В Instagram пользовательницы запустили челлендж, по правилам которого нужно выкладывать в свой аккаунт черно-белые фотографии. Таким образом женщины решили поддержать друг друга. Но наполненный большим смыслом флешмоб в итоге превратился в скопище селфи в красивых позах.
Среди участниц челленджа под хештегами #ChallengeAccepted («Вызов принят») и #womensupportingwomen («Женщины поддерживают женщин») засветились и звезды — Пэрис Хилтон, Хлои Кардашьян, Ева Лонгория, Дженнифер Лав-Хьюитт, Кэрри Вашингтон и Дженнифер Гарнер. И еще множество простых женщин.
В общей сумме под хештегами набралось уже около десяти миллионов публикаций.
Представитель социальной сети рассказала The New York Times, что за последний день хештеги стали использовать в два раза чаще. И многие из участниц движения в текстах к фотографиям пишут «о силе и поддержке женщин».
В NY Timеs отметили, что в социальной сети впервые запустили челлендж, цели которого не ясны. Под тегом #ChallengeAccepted в 2016 году рассказывали о раке. Позже тренд сменился в сторону «распространения позитива». А первый пост со старым хештегом, но уже с новым значением в 2020 году опубликовала бразильская журналистка Ана Пола Падро.
По словам пиар-специалиста и маркетолога Кристин Абрам, новая волна челленджа вспыхнула после того, как конгрессвумен Александрия Окасио-Кортес рассказала, что республиканец Тед Йохо оскорбил ее нецензурным выражением и назвал «с**ой».
NY Timеs сравнил новое движением с челленджем, когда многие стали менять аватарки на страницах социальных сетей на черный квадрат в знак солидарности в борьбе с расизмом.
При этом блогеры и знаменитости активно участвуют в подобных акциях, потому что это не требует конкретного заявления, которое потенциально может повлиять на уровень лояльности их аудитории. С этим согласились пользователи, которые не поняли, каким образом публикация черно-белых фотографий может помочь женщинам.
К примеру, актриса Эмми Россум написала в своем Twitter, что не понимает смысла движения.
«Я большая поклонница движения поддержки женщин — очевидно! — но я вообще не понимаю этот „челлендж“. С какой стати публиковать селфи считается вдохновляющим для женщин?» — написала Россум.
Поделиться статьей
Как видеть чёрно-белые фото в цвете. Учёный показал в иллюзии
Учёный показал свою любимую оптическую иллюзию, и она в прямом смысле ломает человеческий мозг, а точнее, обманывает. Она заставляет видеть чёрно-белую фотографию в цветах без применения какой-либо техники. Этому феномену есть объяснение, но от него становится не по себе, ведь оно доказывает — нас гораздо проще обмануть, чем кажется.
Фотограф, учёный и просто блогер Эндрю Стил опубликовал на своём YouTube-канале видео, в котором рассказал о своей любимой иллюзии. Он уверяет, что с её помощью, можно легко сломать себе мозг и глаза, и для этого ему даже не пришлось менять скорость поезда.
Её суть заключается в том, что мозг человека при определённых условиях может увидеть цвета на чёрно-белом фото, а точнее сделать этот снимок цветным. Чтобы это доказать, Эндрю показывает в видео чёрно-белый пейзаж с домами.
Затем он добавляет в середину изображения чёрную точку, на которую зрителям надо смотреть некоторое время, и регулирует цвет картинки так, что она становится похожа на негатив с контрастными цветами.
Далее зрителям предлагается зафиксировать на несколько секунд своё внимание на чёрной точке. После этого следует перевести взгляд на чёрную точку чёрно-белой картинки. Если вы не будете отводить глаза от точки, то увидите пейзаж в цвете.
Для наглядности авторы издания PetaPixel создали гифку с другим изображением из видео, с помощью которого можно проверить свои глаза и мозг.
Схема остаётся той же: нужно 5-10 секунд смотреть на чёрную точку на цветном изображении и не отводить от неё взгляд, даже когда картинка сменится на серую.
Картинка и вправду кажется цветной после смены цветов, но если отвести взгляд от точки, то становится понятно, что она всё это время оставалась в чёрно-белых тонах. Такая иллюзия называется хроматической адаптацией или постоянством цвета. Она заключается в том, что наш мозг и зрение воспринимают цвет предмета одинаково вне зависимости от освещения.
К примеру, лист бумаги всегда будет восприниматься человеком как белый, не важно будет ли освещение в голубых тонах или ярко-оранжевых, потому что мозг знает, что бумага — белая. В случае с картинками из видео Эндрю, мозг, насмотревшись на слишком яркие цвета на негативе фото и запомнив их, попытался адаптировать их на чёрно-белом фоне, когда освещение изменилось.
Таким образом серое вещество и выдало на несколько секунд цвет, приближённый к реальности, так и не поняв, что его жестоко обманули.
Именно это явление и объясняет популярную иллюзию с чёрно-синим и бело-золотым платьем, которая до сих пор сводит людей с ума.
Однако некоторым людям не нужно даже быть учёными, чтобы показывать иллюзии. Пользователь сайта Reddit всего лишь показал фото своего брата-бизнесмена с первым клиентом, и мозг людей взорвался за секунды. Мужчины так пожали друг другу руки, что разом создали и баг в матрице, и оптическую иллюзию.
А другой реддитор поделился с людьми глюком на яблоке, который не просто сломал пользователям глаза, но и заставил поверить, что реальность даёт сбой.
Такие модные черно-белые фотографии: лайфхаки и хитрости от профессионального фотографа | Фото & Дизайн
Вашим хобби является создание черно-белых снимков, но вы не умеете их делать качественно? Профессиональный фотограф Клайв Брэнсон из Канады поделился лайфхаками экспертов о том, как изготовить потрясающие черно-белые фото вашего родного города и его окрестностей.
Рассмотрим далее рекомендации, которые всегда необходимо соблюдать при съемке в черно-белом режиме.
Черно-белое фото
Люди видят мир разноцветным, а не черно-белым. Создание отличного снимка заключается в том, чтобы запечатлеть место, которое видел каждый, так, чтобы другие люди видели его по-иному.
Различные цвета могут запросто отобразить картину, но есть черно-белые снимки, которые выходят за пределы времени и оставляют неизгладимый отпечаток в нашем подсознании. Но чтобы снимать в черно-белом режиме, фотограф должен понимать такие вещи, как освещение, тон и композиция.
Освещение
Хорошее фото можно сделать при любом освещении, но фотографы должны знать, как его использовать, чтобы запечатлеть настроение. Объект может резко трансформироваться в течение дня ввиду изменения степени освещения.
В полдень свет резкий и производит короткие, четкие тени. Это отлично подходит для крупного плана и быстрой выдержки. Если солнце находится у вас за спиной, на фото отобразятся мельчайшие детали, боковое освещение подчеркнет текстуры и тени.
Если вы фотографируете на закате, на фото отобразятся длинные нечеткие тени.
Мягкое рассеянное освещение, наблюдаемое в ненастную погоду (туман, дождь, снег), часто сводит к минимуму или удаляет тени, создавая спокойный или напряженный эффект. В зависимости от того, насколько драматичным вы желаете сделать снимок, увеличьте настройку ISO или уменьшите регулятор EV (значение экспозиции) для большей контрастности.
Изображения с подсветкой идеально подходят для создания силуэтов. Для этого выберите яркую фигуру (к примеру, статую) на фоне неба или ином ярком фоне. Сделайте снимок неба, затем наведите камеру на объект для получения черного силуэта. Если объект не выглядит как силуэт, используйте более высокую скорость затвора или встаньте так, чтобы источник света был позади объекта.
Тона
Без чистого черного и белого цвета у вас выйдет лишь «грязная картинка» с большим количеством оттенков серого. Объекты, размещенные возле камеры, будут отображаться в моно режиме (черно-белом) как более тяжелые тона.
В итоге на снимке они будут доминировать.
Объекты, расположенные дальше, будут светлее. Также важно знать, как цвет преобразуется в черно-белые тона. Определенные цветовые сочетания не создадут черно-белое фото (к примеру, красный и зеленый), так как серые тона слишком похожи и сливаются воедино.
Погода
Туман и дымка покажут расстояние без отчетливых деталей. Туман на фото создает свою собственную коллекцию настроений.
Время после дождя идеально для съемки городской архитектуры (на фото будут видны отражения зданий в лужах – это очень красиво). Холодная погода создает свежий воздух и неподвижность, а тени растягиваются до предела. Такая погода идеальна для создания абстрактного снимка или отображения мирной атмосферы.
Композиция
Очень важно перед созданием фото рассмотреть композицию. Спросите себя, чем знаменит ваш город. Он индустриальный, или в нем находится большое количество исторических объектов? Может быть в пригородной зоне расположены горные цепи, ривьера или долины? Если это так, воспользуйтесь возможностью сделать редкие снимки!
Исследуйте новые перспективы.
К примеру, выясните, как будет ваш объект выглядеть на восходе или закате солнца. Попробуйте сфотографировать достопримечательности, окутанные туманом, или людей, занимающихся бегом по утрам в парке.
Съемка под углом
На снимке можно отобразить историю или эмоции, которые вызовут ответную реакцию зрителей. Упростите фото, исключив лишние детали. К примеру, сфотографируйте фабрику в виде силуэта, над которым поднимается дым.
Снимайте архитектурные строения под углом, а не в обычном горизонтальном или вертикальном положении. Такие снимки дают психологический эффект: при взгляде вверх фото выражает доминирование, в то время как при взгляде вниз выходит обратное.
Горизонтальное фото излучает ощущение простора и свободы. Вертикаль вызывает в воображении близость и отвагу.
Клайв радуется, когда зрители спрашивают у него: «Где это ты сфотографировал?» Они ведь не знают, что проходят мимо этого места каждый день. Занятие фотографией заставляет человека открыть свой разум для безграничных возможностей.
Их просто нужно найти. Приятного поиска!
Ретушь старой черно-белой фотографии с помощью плагина AliveColors
В данном примере мы покажем процесс ретуши выцветшего и поцарапанного изображения в редакторе AliveColors.
Для удаления царапин и следов от сгибов воспользуемся инструментом Кисть-хамелеон, который позволяет восстановить поврежденные участки, сохраняя фактуру исходного изображения.
Сначала выполним тоновую коррекцию фотографии, а затем удалим царапины и следы от мест сгиба.
Ретуширование фотографии начнем с обесцвечивания изображения командой Изображение -> Регулировка -> Оттенок/Насыщенность, в результате применения которой с изображения исчезнет желтоватый оттенок.
Видно, что фотография выдержана в серых тонах, черный и белый цвета на изображении отсутствуют. Для того чтобы это исправить, воспользуемся командой Уровни.
Откроем диалоговое окно Уровни, выбрав в меню Изображение -> Регулировка -> Уровни. В диалоговом окне перетащим ползунки под гистограммой к краям гистограммы: черный ползунок переместим вправо до значения 79, а белый ползунок — влево до значения 224.
После нажатия на кнопку ОК в диалоговом окне Уровни изображение примет следующий вид:
Добавим изображению глубину. Для этого сначала создадим копию слоя с изображением, перетащив этот слой на кнопку Создать слой внизу панели Слои. Затем зададим для копии слоя режим наложения Перекрытие и Прозрачность = 27%.
Теперь можно приступить непосредственно к удалению царапин и следов от мест перегиба, которые после трех предыдущих шагов стали более четкими — следовательно, и удалять их будет легче.
С помощью инструмента Кисть-хамелеон выполним клонирование соседних неповрежденных участков на поврежденные фрагменты.
В результате выполнения четырех несложных этапов ретуширования исходная фотография приобрела совершенно другой вид:
Руководство для начинающих по началу работы
Если вы никогда раньше не пробовали черно-белую фотографию, возможно, вы испугаетесь. В конце концов, с чего начать? Следует ли снимать на камеру черно-белое изображение или нужно преобразовывать цветные изображения в черно-белые? И как вообще можно создавать потрясающие черно-белые изображения?
В этой статье я постараюсь ответить на все эти вопросы. Я объясню, что такое черно-белое, как это сделать, а также поделюсь некоторыми советами по ходу дела!
Почему так важна черно-белая фотография?
В мире фотографии черное и белое — это отдельная форма искусства.Некоторые даже скажут, что лучшие фотографы работают в монохромном режиме. Это среда с богатой историей; посмотрите на работы Анселя Адамса, Эдварда Уэстона или Анри Картье-Брессона, чтобы увидеть действительно потрясающие примеры.
Что не менее важно, работа в черно-белом режиме может помочь вам стать лучшим фотографом.
Как?
Это все о видят .
Цвет очень мощный. Он имеет тенденцию преобладать над фотографиями — до такой степени, что новички изо всех сил пытаются увидеть другие ключевые элементы, такие как контраст, текстура, форма, форма и качество света.
Опытные фотографы инстинктивно видят эти вещи, независимо от того, работают ли они в цвете или в черно-белом. Но если вы только начинаете, вам может понадобиться помощь. Черно-белый снимает цвет, позволяя вам сосредоточиться на других важных элементах.
Черно-белое изображение подчеркивает текстуры скал и моря на этой пейзажной фотографии.Естественно, есть определенные объекты, которые лучше других работают в черно-белом режиме. В частности, черно-белый подходит для пейзажей и портретов.
Итак, если вы впервые снимаете в черно-белом режиме, то это отличные предметы для начинающих!
Черно-белые портреты подчеркивают экспрессию и свет.Как снимать в черно-белом
До цифровой фотографии единственный способ работать в черно-белом режиме заключался в использовании черно-белой пленки.
Но в наши дни у вас есть два варианта:
- Вы можете снимать в цвете и преобразовывать фотографии в черно-белые в Lightroom, Photoshop или какой-либо другой программе постобработки.
- Вы можете переключить камеру в монохромный режим.
Я настоятельно рекомендую вам выбрать второй вариант, и вот почему:
Если с самого начала снимать в черно-белом режиме, вы получите черно-белые изображения на ЖК-дисплее камеры. Вы также сможете видеть в черно-белом режиме в режиме Live View на камере. А если вы используете беззеркальную камеру, вы можете смотреть в черно-белый видоискатель — так что вы точно знаете, как разные цвета преобразуются в , прежде чем вы нажмете кнопку спуска затвора .
(Если вы не знаете, как переключить камеру в черно-белый режим, обратитесь к руководству по эксплуатации камеры. Не волнуйтесь, это несложно!)
Последний совет здесь:
Снимайте в формате RAW, а не в формате JPEG (или снимайте в формате RAW + JPEG, при котором каждый раз при нажатии кнопки спуска затвора вы получаете файл в каждом формате).
По сути,RAW предлагает вам страховку. Если вы решите, что вам не нравится черно-белый снимок, ваши файлы RAW можно вернуть к цвету одним щелчком мыши.А если вы решите масштабно отредактировать свои фотографии в процессе постобработки, RAW предоставит вам лотов и гибкости.
Однако, если вы новичок в фотографии, я понимаю, что вы можете работать исключительно в формате JPEG, и это нормально. Просто знайте, что вы, вероятно, в конечном итоге захотите переключиться на RAW (в конечном итоге это обеспечит лучшее качество изображения).
Работа в монохромном режиме
Как объяснялось выше, я настоятельно рекомендую вам установить камеру в монохромный режим.И это все, что вам нужно сделать, чтобы получить базовые черно-белые снимки.
Однако, когда вы находитесь в монохромном режиме, у вас могут быть параметры цветового фильтра. А благодаря тщательному применению этих фильтров вы сможете делать еще более качественные черно-белые снимки.
Цветные фильтры
Настройки цветного фильтра пришли со времен пленочной фотографии. Фотографы использовали бы цветные фильтры, чтобы изменить тона на черно-белых фотографиях. В наши дни цифровые фотографы редко работают с физическими цветными фильтрами — вместо этого они используют программное обеспечение камеры или постобработку, чтобы имитировать эффекты фильтров.
Скорее всего, в вашей камере есть несколько вариантов цветовых фильтров. Например, вы можете использовать желтый или оранжевый фильтр, чтобы затемнить голубое небо, или красный фильтр, чтобы сделать его почти черным.
Вот снимок до добавления цветного фильтра:
Эта сцена довольно хорошо работает в черно-белом режиме, но не настолько драматична, как могла бы быть.А вот снимок после применения красного фильтра:
Применение красного фильтра делает голубое небо намного темнее, создавая драматическую версию той же сцены.Также есть место для зеленых фильтров, которые могут выделить больше деталей на зеленых объектах, таких как лиственные леса.
Эти четыре цветных фильтра (красный, оранжевый, желтый и зеленый) вошли в большинство цифровых фотоаппаратов как черно-белые.
Совет: не забывайте о контрасте!
Если вы делаете снимок при тусклом свете — например, в тени или под облачным небом — фотография может выглядеть плоской (т. Е. Двухмерной), особенно в черно-белом цвете.
Так что же вы делаете?
Вы компенсируете увеличением контрастности . Повышение контрастности сделает тени более глубокими, осветлит светлые участки и сделает ваш главный объект ярким!
Вот портрет без регулировки контрастности:
Когда я сделал это фото, модель стояла в тени. Свету не хватает контраста, и черно-белое фото получается плоским.А вот тот же портрет, но с усилением контраста:
Увеличение контраста создает более яркое изображение.На мой взгляд, окончательный (скорректированный) результат намного мощнее .
Вы можете увеличить контраст после того, как фотография была сделана (в Photoshop или Lightroom), или вы можете сделать это в камере, отрегулировав настройку контрастности (см. Руководство, если вы не знаете, как это сделать!).
Композиция в черно-белом
Помните, как я сказал, что черно-белое заставляет вас думать о других ключевых элементах, таких как форма и форма?
Это правда. И это причина того, почему композиция становится такой важной при черно-белой съемке.
К сожалению, на самом деле нет быстрого решения для получения хороших композиций; многое зависит от вашей способности видеть формы, линии и текстуры (которые вы можете развить на практике или учебе, или просто глядя на отличные фотографии).
Однако есть один элемент, который может улучшить ваши черно-белые композиции:
Соотношение сторон.
Видите ли, определенные соотношения сторон (например, формат 1: 1 или квадрат ) упрощают композицию.В то время как другие соотношения сторон (например, исходное соотношение 3: 2 большинства камер) затрудняют композицию.
Итак, после того, как вы установили камеру в монохромный режим, я рекомендую зайти в настройки и изменить соотношение сторон на Square . Это улучшит способ кадрирования сцен (а если у вашей камеры есть электронный видоискатель, он позволит вам видеть новое соотношение сторон в реальном времени!).
Обрезка до квадратного формата подчеркнула формы этих трех горшков.Тонировка чёрно-белая
Тонирование — это процесс добавления цвета к вашим изображениям, но только после того, как они были преобразованы в черно-белые.
Это может дать очень крутые эффекты — например, он может сделать ваши снимки желтыми, пурпурными или красными.
Теперь ваша камера может позволить вам тонизировать ваши фотографии, когда вы их делаете. Но эффект обычно очень тяжелый, поэтому я рекомендую вам избегать тонирования в камере.
Вместо этого протестируйте тонировку при постобработке. Вы можете получить массу удовольствия, применив к изображениям один оттенок (например, красивую сепию). И если вы хотите получить по-настоящему креатив , вы можете добавить несколько тонов, эффект называется split toning .
Черно-белая фотография: заключительные слова
Черно-белое — это прекрасная среда для работы, которую вы еще больше оцените по мере развития своих навыков.
А пока развлекайтесь и наслаждайтесь. Вы идете по пути, пройденному одними из самых известных имен в фотографии!
Теперь к вам:
А вы раньше пробовали снимать в черно-белом цвете? Как прошло? Есть ли у вас какие-нибудь любимые черно-белые предметы? Поделитесь своими мыслями в комментариях ниже!
30 потрясающих цветных черно-белых фото
Многие из вас, возможно, видели огромное количество раскрашенных старых черно-белых фотографий, появляющихся в сети (этому есть несколько замечательных субреддитов).Результаты могут быть поистине ошеломляющими и по-новому оживить историю.
Для всех фанатов, вот 30 прекрасных примеров раскрашивания фотографий:
1. Мэрилин Монро, 1957 г.
Фото Ричарда Аведона, раскрашивание Мадс Мэдсен
2. Гинденбургская катастрофа, 1937 г.
Фото ВМС США, раскраска klassixx
3. Отмеченная наградами писательница журнала Лоис Маттокс Миллер
Фотография из Смитисонского института, раскраска crumblebeater
4.Элизабет Тейлор 1956
Фото Фрэнка Уорта раскрашивание malakon
5. Большой Джей Макнили, 1953
Фото Боба Уиллоуби / Redferns, раскрашивание traquea
6. Мать-переселенка, 1936 г.
Фото Дорта Ланге, раскрашивание Викки Хансен
7. Альберт Эйнштейн, 1951
Фото Артура Сасса, раскрашивание Мадс Мэдсен
8. Уильям Крегер
codeflex, талантливый 99er, смог сделать эту простую раскраску менее чем за час на Swiftly!
9.Самосожжение Тич Куанг Дык
Фотография Малькольма Брауна, раскраска Санна Даллауэй
10. Семейная фотография
Раскрашивание по salsifufu
11. Старая фотография 1933 г.
Раскраска по фотографиям из Франции
12. Старая свадебная фотография
.Раскраска Санны Даллауэй
13. Грета Рейнвальд, 1910
Раскрашивание по salsifufu
14.День V-J на Таймс-сквер
Фото Альфреда Эйзенштадта, раскраска Санна Дуллавей
15. Портрет старшеклассника 1960
16. Гражданские права Март 1963 г.
Фото Уоррена К. Леффлера, раскрашивание Оливер Витисен
17. Одри Хепберн
Раскрашивание по klassixx
18. Мемориал вьетнамской девушки
Раскраска Санны Даллауэй
19.Медсестра Хамагути, 1943 год
Фото Анселя Адамса, раскраска Зарзиглу
20. Луи и Люсиль Армстронг, Каир, 1961
Фотография New York Times, раскрашивание фотоджекером
21. Невеста
Семейное фото из lcedlightning, раскрашивание Азозелем
22. Генерал США Амброуз Бернсайд, 1865
Фото Мэтью Брэди, раскрашивание Мэдс Мэдсден
23. Испытание водородной бомбы на атолле Бикини, 1954 г.
U.С. военное фото, раскраска Sanna Dullaway
24. Мисс Америка 1924
Фотография из Underwood & Underwood / Corbis, раскраска malakon
25. Испытание бронежилета, 1923 г.
Фотография из коллекции Национальной фотокомпании, раскраска Мадс Мадсден
26. Лесоруб безработный, 1939 г.
Фото Доротеи Ланге, раскрашивание Мадс Мадсен
27. Йозеф Геббельс, 1933
Фото Альфреда Эйзенштадта, раскрашивание Мадс Мадсен
28.Саратога-Спрингс Нью-Йорк, 1915
Раскраска Санны Даллауэй
29. Свадебное фото
.Семейное фото с corona2016, раскраска cafea
30. Автокатастрофа в Вашингтоне, округ Колумбия, 1921 год
Раскраска Санны Даллауэй
Способность раскрашивать фотографию — это довольно изящный навык в вашем дизайнерском арсенале и веселое хобби, не говоря уже о прекрасном подарке для ваших бабушек и дедушек!
Для тех, кто хотел бы научиться, вот ссылка на быстрое и легкое руководство по Photoshop для простых раскрасок.Для тех, кто хочет делать более сложные раскраски, вот ссылка на более подробные пошаговые инструкции и видеоуроки по Photoshop.
Для получения лучших результатов раскрашивания рекомендуется начать с более качественных черно-белых фотографий. Сам процесс может занять много времени, но в основном это рисование цветов кистью в Photoshop. Хотя оригинальные черно-белые фотографии имеют свое очарование, действительно здорово видеть их в цвете, вдыхая новую жизнь в историю.
Знаете ли вы еще какие-нибудь классные раскраски черно-белых фотографий? Есть какие-нибудь советы по раскрашиванию самостоятельно? Делитесь в комментариях!
Изображение функции: Sanna Dullaway
Преобразование в черно-белое в Lightroom Classic
Рисунок 1.Черно-белое изображение Монтанья-де-Оро в центральной Калифорнии.
Смотреть на черно-белые изображения — значит смотреть на мир вокруг нас через другую призму. Когда цвет отсутствует, у нас остается возможность более подробно изучить атрибуты предмета или детали обстановки. Формы, тона, узоры и текстуры становятся центральным элементом фотографии, и мы не обременены тем, как цвета сочетаются, контрастируют или улучшают восприятие. Все становится проще, или, как мне нравится думать, смещается в сторону стиля: черно-белое более уместно.Конечно, видеть изображения через эту «другую призму» — это совсем другое дело, чем создавать их. При создании черно-белых файлов — в частности, при разработке файлов RAW — нам нужно думать о цвете.
Подождите! Какие? Разве мы не должны просто переместить ползунок насыщенности влево, чтобы удалить цвет и покончить с ним? Ну, вообще-то нет, я бы не стал этого предлагать. Это, безусловно, способ сделать это, но далеко не лучший. Простое удаление цвета сильно ограничивает вашу способность стилизовать черно-белые изображения.
Тем не менее, преобразование изображений в черно-белые с помощью Lightroom Classic CC несложно. Это не что иное, как преобразование в Photoshop, где у нас есть несколько методов на выбор, например, использование масок яркости, градиентных карт, корректирующих слоев или переход прямо в главное меню в верхней части экрана и простой выбор оттенков серого, чтобы назвать несколько. С Lightroom это довольно просто. Если вы посмотрите на верхнюю часть базовой панели в модуле «Разработка» Lightroom Classic CC, вы увидите несколько вариантов рядом с «Лечение».Вы можете выбрать «Цвет» или «Черно-белый». Простой.
Что будет дальше — самое интересное. Теперь нам нужно решить, как мы хотим донести стиль, внешний вид и ощущения от нашего черно-белого изображения до нашей аудитории. Мы хотим больше контрастов или нежных тонов? Хотим ли мы ярких тонов или чего-то более сдержанного? Интересно, что эти решения лучше всего принимать, размышляя о том, как цвет переводится в черно-белый.
Получите Lightroom в рамках плана Creative Cloud Photography.
Цветовая фильтрация
До того, как цифровая технология стала обычным явлением, фотографы использовали (и продолжают использовать) цветные фильтры поверх своих линз при съемке черно-белой пленки. Желтые фильтры создают один эффект, а красные фильтры создают другой. Величина и тонкости эффекта зависят от фильтров разных цветов или оттенков цвета на изображении. Желтые и оранжевые фильтры, как правило, слегка затемняют голубое небо, делая зеленые и теплые тона ярче. Красный, с другой стороны, может быть более тяжелым, резко затемняя синий и обычно обеспечивая более контрастный вид.Цветовая фильтрация может разделять цвета, смешивать цвета или усиливать цвета. Он может увеличивать или уменьшать контраст и, в конечном итоге, предлагает целый ряд творческих возможностей.
Очевидно, что мы живем в эпоху цифровых технологий, поэтому цветные фильтры на наших линзах больше не нужны. Мы не выставляем черно-белую пленку. Вместо этого мы позволяем свету проходить через массивы цветных фильтров, которые находятся перед нашими цифровыми датчиками. Нравится нам это или нет, волнует мы это или нет, но мы собираем информацию о цвете, которая должна быть переведена в черно-белый цвет на этапе разработки нашего рабочего процесса.К счастью, удаление цвета после срабатывания затвора дает множество творческих преимуществ, а не до этого.
Рис. 2. Имитировать фильтрацию цвета просто с помощью ползунков баланса белого. Вот исходное цветное изображение и варианты с синим, зеленым и красным оттенками.
В рабочем процессе пленки мы фиксируем определенный вид, когда пленка экспонируется. Негатив, который мы создаем, изменить нельзя. Конечно, при печати в темной комнате мы можем играть с контрастом, затемнять и затемнять, но это не совсем то же самое.Съемка с цветовым фильтром (или без него) создает очень специфическую отправную точку для аналогового рабочего процесса, которую нельзя изменить. Как только цвет становится темным или ярким, это фиксируется. Игра с экспозицией, контрастом, затемнением и затемнением только точно настраивает негатив. Но это не меняет его основных характеристик.
С цифровым все иначе. Цветовой оттенок можно мгновенно изменить с помощью простой настройки баланса белого (см. Рис. 2 выше). Это означает, что в любое время мы можем смоделировать изображение, снятое с помощью красного фильтра, зеленого, синего или любого желаемого оттенка.С цифровым форматом мы не привязаны ни к чему и можем преобразовывать изображения в черно-белые самыми разными способами. Быть привязанным к определенной отправной точке — дело прошлого.
Выбор начальной точки с помощью нового обозревателя профилей
В Lightroom Classic CC многое изменилось в отношении того, как мы конвертируем наше изображение в черно-белое. С тех пор, как Lightroom был выпущен в 2007 году, в модуле разработки была панель под названием HSL / Color / B & W. Эта панель предлагала несколько возможностей, но, нажав на «Ч / Б», вы преобразовали свое изображение в черно-белое.Что ж, B&W больше нет. Теперь это просто панель HSL / Color. Куда делась ч / б часть? Не волнуйся. На самом деле он все еще там, но теперь для доступа к нему требуется дополнительный шаг.
Как всегда было в Lightroom , , если мы посмотрим на верхнюю часть базовой панели в модуле «Разработка», мы сможем выбрать «Цветной» или «Черный и белый» рядом с «Обработка». Итак, чтобы увидеть черно-белое изображение на старом месте панели HSL / Color / B & W, вам нужно сначала нажать на Black & White рядом с параметром «Обработка».Теперь я знаю, что мы все ненавидим, когда программисты меняют ситуацию. Когда они перемещают сыр, это мешает нашему разуму и рабочему процессу. Но это изменение имеет некоторый смысл, так как оно также связано с добавлением так называемого браузера профилей.
ЭКСКЛЮЗИВНОЕ ОБУЧЕНИЕ ДЛЯ УЧАСТНИКОВ
Добавление браузера профилей вызвало это большое изменение. В результате было перемещено и расположение профилей. До этого изменения профили были немного скрыты на панели калибровки камеры, которую большинство фотографов даже не рассматривают в своем повседневном рабочем процессе.Фактически, большинство моих студентов Lightroom понятия не имели, что такое профили, когда я им указывал на них. По правде говоря, я могу целыми днями говорить о важности знания того, что такое профили, но в двух словах профили являются отправными точками в рабочем процессе файлов RAW.
файлов RAW — это то, чего мы не видим. Чтобы мы могли прокручивать эти превью с низким разрешением на задней панели наших камер или наши превью в Lightroom, необходимо произвести некоторую обработку. Данные RAW необходимо интерполировать и применить профиль, прежде чем мы сможем увидеть какую-либо форму изображения.Хотя интерполяция помогает демозаизировать пиксельные данные, проходящие через массив цветовых фильтров, профиль определяет характеристики обработки изображения с точки зрения оттенка, контраста, светов и теней и даже деталей. Конечно, эти характеристики, о которых я говорю, относительны. Профили могут быть самыми разными, и профили Canon выглядят иначе, чем у Nikon, которые выглядят иначе, чем у Sony, которые выглядят иначе, чем у Fuji, и так далее. Итак, одна из замечательных особенностей нового браузера профилей заключается в том, что он предлагает гораздо больше профилей, чем раньше.
По общему признанию, профили носят технический характер, и сложно понять, как работают эти «отправные точки», в нескольких предложениях. Просто знайте: профили — это отправная точка развития, и рассмотрение профиля перед разработкой наших изображений дает нам преимущество при выборе стилистических путей.
Что нового в браузере профилей, так это то, как мы предварительно просматриваем и выбираем наши профили. Процесс выбора теперь похож на выбор фотофильтров в Instagram, Facebook или других приложениях для смартфонов.На самом деле это довольно интуитивно понятно. На рисунке 3 ниже показано, что если щелкнуть небольшой значок в виде сетки на верхней панели базовой панели, откроется браузер профилей, в котором будут показаны наборы профилей, такие как «Избранное», Adobe Raw, Artistic, B&W и другие. Чтобы просмотреть различные профили, просто наведите указатель мыши на различные параметры, и внешний вид вашего изображения изменится, прежде чем вы выберете или нажмете нужный вариант.
Рис. 3. Щелкнув значок небольшой сетки в разделе профиля на основной панели, вы активируете браузер профилей, который, среди прочего, предлагает эскизы потенциальных черных и белых профилей.
Я, например, очень рад, что они переместили профили из их темного места. В конечном итоге эти «отправные точки» стали более разнообразными; они были помещены во главу всех наших инструментов, заставляя нас в первую очередь рассматривать их, и они предлагают совершенно новый набор стилистических путей, по которым мы можем спуститься. Для черно-белого преобразования у нас раньше был только один черно-белый профиль на выбор, тогда как теперь у нас есть 17 вариантов, список которых может расти и расти с течением времени.Также обратите внимание на рисунок 3, что я добавил несколько моих любимых черно-белых профилей, имитирующих фильтрацию черно-белого цвета. Доступны Ч / Б синий фильтр, Ч / Б красный фильтр, Ч / Б желтый фильтр, Ч / Б зеленый фильтр и Ч / Б оранжевый фильтр. В новом браузере профилей цветовая фильтрация наконец-то стала одним из первых элементов преобразования черно-белого изображения. Захватывающе!
Получите Lightroom как часть плана Creative Cloud для фотографов
Ч / б панель
В то время как Profile Browser дает нам хорошее начало, панель B&W позволяет нам точно настроить стилистические пути.Первое, на что следует обратить внимание при открытии этой панели, это то, что даже несмотря на то, что наше изображение было преобразовано в черно-белое, у нас остался приличный набор цветных ползунков, с которыми можно поиграть. Это связано с тем простым фактом, что информация о цвете, полученная с нашими необработанными данными, все еще существует и может быть интерпретирована всеми способами.
Подход один очевиден. Вы можете взять ползунок и перемещать его взад и вперед, чтобы увидеть, как определенный тон станет ярче или темнее, и решить, работает он или нет.Но вот другой подход: в верхнем левом углу панели вы увидите небольшой кружок, как показано на рисунке 4 ниже. Этот круг называется TAT (Целевой инструмент корректировки) и дает немного больше контроля. Если вы нажмете на нее, ваш курсор превратится в перекрестие. Просто щелкните определенный оттенок изображения, перемещая указатель мыши вверх или вниз, чтобы сделать этот оттенок ярче или темнее.
Рис. 4. Инструмент целевой настройки (TAT) находится в верхнем левом углу черно-белой панели.
TAT позволяет вам напрямую взаимодействовать с тонами вашего изображения. И под тонами я подразумеваю информацию о цвете, основанную на ваших необработанных данных. Этот подход позволяет лучше контролировать, потому что чаще всего цвета на наших изображениях не просто красный, зеленый или синий. Цвета бывают самых разных сочетаний и оттенков. Есть сине-зеленые, красно-оранжевые, фиолетово-пурпурные и всевозможные переходные цвета. Обратите внимание на настройку, которую я сделал на рисунке 5. Взяв свой ТАТ и щелкнув синее небо, перетаскивая изображение вниз, я одновременно переместил ползунки Blue и Aqua влево.Это намного эффективнее, чем перемещать по одному ползунку за раз и угадывать цветовые комбинации в наших изображениях.
Рис. 5. ТАТ позволяет вам напрямую взаимодействовать с цветами вашего изображения, давая вам больше контроля над комбинациями цветов вместо отдельных цветовых каналов. На этом изображении я щелкнул и провел мышью по небу, чтобы затемнить оба канала — Blue и Aqua одновременно.
Ползунки баланса белого
Как указывалось ранее, цифровая технология дает нам возможность создавать цветовые оттенки путем быстрого изменения баланса белого.Если вы играете с профилями и настраиваете с помощью панели B&W и все еще не находите стиль, подходящий для вашего изображения, вот еще один трюк, который следует рассмотреть: поиграйте с ползунками баланса белого. И я имею в виду игру.
После преобразования изображений в черно-белые перейдите к ползункам баланса белого на верхней панели, а не на панели «Ч / Б». Перемещайте температуру вперед и назад и ползунок «Оттенок» вперед и назад, чтобы увидеть, какие эффекты они создают. Выполнение такого действия с цветной фотографией было бы своего рода богохульством, как ранее было показано на рисунке 2, но на рисунке 6 вы можете увидеть, что может сделать темно-красный оттенок по сравнению с синим оттенком по сравнению с красным или зеленым оттенком при преобразовании к черно-белому.Этот подход, по общему признанию, более игривый, чем шаблонный, но он дает возможность экспериментировать с цветом совершенно по-другому в ваших черно-белых преобразованиях.
Рисунок 6. Вот примеры того, как выглядят черно-белые преобразования после создания красных и синих цветовых оттенков.
Чем больше вещей меняется, тем больше они остаются прежними
Что меня всегда восхищало в цифровой фотографии, так это то, насколько все, что мы делаем сегодня, все еще так глубоко основано на методах, которые применялись десятилетия и десятилетия назад.Со всеми нашими новыми технологиями, всеми нашими процедурами с компьютерами и программным обеспечением и рабочим процессом с файлами RAW мы вынуждены думать о том, как преобразовать цвет таким же образом, как это делал Ансель Адамс, Эдвард Уэстон или Пол Капонигро.
Для тех, кто владеет своим делом, преобразование в черно-белое никогда не сводилось только к установке в камеру черно-белой пленки. Речь идет о знании того, как цвета преобразуются при преобразовании, и использовании фильтров для точной настройки этого выражения.
Сегодня мы делаем то же самое, но поскольку у нас под рукой так много технологий, наш подход может быть скорее спонтанным, чем систематическим.У нас есть преимущество мгновенной обратной связи с цифровыми технологиями, и мы не привязаны к определенному образу, как если бы мы снимали на пленку. Мы можем свободно играть с нашим новым браузером профилей, мгновенно пробуя красные, синие, зеленые, желтые и оранжевые фильтры. Мы можем точно настроить определенные тона на панели B&W и создать совершенно новый внешний вид, играя с ползунками баланса белого. В самом деле, игра с цветом — лучший способ создать правильный вид ваших черно-белых изображений.
Получите Lightroom как часть плана Creative Cloud для фотографов
Первоначально опубликовано 20 февраля 2019 г.
Черно-белая фотография | 12 лучших советов для начинающих
Десятилетия назад, как гласит история, две легенды фотографии — Анри Картье-Брессон и Уильям Эгглстон — сидели за одним столом на званом обеде в Париже.Во многих отношениях Картье-Брессон представлял старую школу фотографии, которая предпочитала элегантность черного и белого цвету. Eggleston, с другой стороны, олицетворяет новое поколение, ценившее яркие цвета.
Как и следовало ожидать, в тот вечер разговор в конце концов перешел на дебаты «черно-белое против цветного». Картье-Брессон дал понять, что не любит цвета, и Эгглстон вежливо извинился и вышел из-за стола.
По прошествии лет оба фотографа оставили неизгладимый след в истории фотографии — и во многих отношениях их различия кажутся несущественными.В конце концов, работа Картье-Брессона произвела неизгладимое впечатление на Эгглстона и продолжала оказывать на него влияние еще долгое время.
Оглядываясь назад, мы знаем, что есть достаточно места для цветного, черно-белого и любого промежуточного стиля — в Интернете, в галереях и на обложках журналов. Для современных фотографов ответ на вопрос «черно-белое или цветное?» стал «черно-белым и цветным ». Даже если большинство из них изначально учатся снимать в цвете, понимание того, как работать с черным и белым, является обрядом посвящения и важным навыком как с технической, так и с творческой точки зрения.
Вот наши главные советы по началу работы с черно-белой фотографией.
Создайте свой подход
Любую цветную фотографию на компьютере легко преобразовать в черно-белую, но нет гарантии, что она будет хорошо выглядеть, поскольку некоторые изображения просто плохо «переводятся» в черно-белые. Выбирая черное и белое, вы захотите научиться «видеть» в черно-белом; то есть ищите чистый черный, чистый белый и все оттенки серого между ними.Если у вас нет всех этих разных значений, ваша фотография может выглядеть плоской и безжизненной.
Возможно, у вас не получится создать те же черно-белые фотографии, которые вы обычно снимаете в цвете, и это нормально. Примите эти различия; свет и текстура, например, могут обрести новое значение, когда вы снимаете в черно-белом режиме, так что положитесь на это. Вместо того, чтобы преобразовывать каждую фотографию в черно-белую, сохраните ее на время, когда это будет уместно.
Тренируйте глаз
Воспользуйтесь контрастным фильтром просмотра, чтобы увидеть мир таким, каким его видит ваша камера или пленка, и ищите моменты в реальной жизни, которые будут великолепно смотреться в черно-белом цвете.В то же время изучите, как уличные фотографы, такие как Анри Картье-Брессон, используют темные, светлые и серые области. Просмотрите архив Анселя Адамса, чтобы увидеть, как он использовал оттенки серого, чтобы выделить тона и текстуры природного мира, не теряя деталей. Проведите день за просмотром черно-белых фильмов.
Остерегайтесь монохромного режима
Большинство цифровых фотоаппаратов позволяют легко снимать полностью в черно-белом режиме, переключаясь в «монохромный режим», но слишком много полагаться на эту функцию может быть ошибкой, если она ограничивает ваш выбор при постобработке.Это связано с тем, что фотографии, снятые в монохромном режиме, сохраняются в формате jpeg, а не в формате RAW, и они содержат меньше информации и, следовательно, меньшую гибкость для редактирования.
Чтобы решить эту проблему, снимайте на цифровой фотоаппарат в цвете (всегда в формате RAW), а затем конвертируйте его при публикации. Вы по-прежнему можете просматривать изображения в черно-белом режиме, так как данные с сенсора будут храниться до тех пор, пока вы снимаете в формате RAW.
Начните с низкого ISO
Этот совет в основном предназначен для цифровых фотографов, так как высокоскоростная пленка может давать красивую зернистость, которая работает в ваших интересах.Однако, как мы знаем, использование высокого ISO при цифровой съемке приведет к появлению шума, особенно в тенях. Поскольку тени важны в черно-белой фотографии, вы хотите, чтобы они были как можно более глубокими и четкими, поэтому начните с ISO 100 и увеличивайте только при необходимости.
Притормозить
Есть причина, по которой Ансель Адамс регулярно работал по 18 часов в день: вневременные, трансцендентные черно-белые фотографии требуют времени. Если вы привыкли полагаться на цвет, чтобы захватить и направить взгляд, проблема заключается в использовании линий, форм и композиционных элементов для создания того же эффекта.
Для черно-белого изображения обычно наилучшим является самое простое и ясное решение. По этой причине вы часто слышите, как черно-белые фотографы используют слово «сущность»; все дело в том, чтобы свести к минимуму элементы на фотографиях до самого необходимого.
Возьмем, к примеру, книгу Эдварда Уэстона « Pepper No. 30 ». С продуманным освещением и тщательной компоновкой Уэстон разделил перец до линий и изгибов, превратив его из овоща в арт-объект. На это у него тоже ушло несколько дней, так что не торопитесь.
План на погоду
Поскольку контраст и свет очень важны для черно-белой фотографии, это помогает следить за прогнозом и соответствующим образом планировать съемку. Если, например, вам нужно мягкое освещение и диапазон средне-серых оттенков, лучше всего подойдет пасмурный день (снег также сгладит свет), а яркий солнечный день может быть идеальным для сильного контраста. Для черно-белой фотографии не бывает «правильной» или «неправильной» погоды, но любой выбор, который вы сделаете, определит общий вид и настроение вашей фотографии.
Играть с фильтрами
Фильтры больше не нужны, как во времена кино, но они по-прежнему ценны. Использование цветного фильтра затемнит или осветлит определенные области ваших изображений; например, красный фильтр сделает ваши красные ярче, а синие / зеленые — темнее, а фильтр нейтральной плотности заблокирует свет в целом, позволяя создавать более длинные выдержки (например, для пейзажей). Вы даже можете использовать поляризационный фильтр, чтобы сделать небо темнее, так что проявите творческий подход.
Найди тени
Глубокие тени не отвлекают от цвета, а притягивают и направляют взгляд, создают узоры, вызывают эмоции и рассказывают историю. Этот совет подтверждает важность контраста в черном и белом; Если вы сможете найти точки, где тень встречается со светом, вы получите эти красивые, четкие линии.
Посмотрите на контраст
Контрастность является ключевым моментом для любой черно-белой фотографии, поскольку вы хотите, чтобы белые были яркими, а черные — темными, но вы (вероятно) также хотите, чтобы все эти средние серые были.Начинающие фотографы иногда слишком сильно увеличивают контраст при постобработке, так что не переусердствуйте.
Хороший способ проверить, нет ли у вас слишком большого контраста, — это проверить участки на фотографии с большим количеством деталей; если он будет слишком контрастным, все нюансы будут потеряны. Ваше программное обеспечение для постобработки также предупредит вас, если вы обрезаете блики и тени, поэтому следите за этими предупреждениями. Вы также можете держать гистограмму открытой, чтобы понять, как ваши настройки влияют на тональный диапазон вашей фотографии.
Настроить цвета
Помните, когда мы предупреждали об опасности съемки только в монохромном формате jpeg? Одна из причин заключается в том, что даже если вы не «увидите» цвета в конечном преобразованном изображении, лучше обратить на них внимание во время постобработки. Даже настройка баланса белого, температуры и оттенков может существенно повлиять на различные тона и контрасты на фотографии.
Когда вы открываете файл RAW на компьютере, не поддавайтесь желанию преобразовать его в оттенки серого одним «щелчком» — или просто понизив насыщенность до -100.Photoshop может неплохо угадать, что выглядит хорошо, но вы, вероятно, справитесь лучше сами.
Работа с корректирующим слоем «микшер каналов» или «черно-белый» почти всегда дает более четкие изображения, чем «более быстрое исправление». Последний работает, позволяя вам погрузиться в каждый цвет и усовершенствовать эти тона; например, если зеленые деревья кажутся слишком темными, вы можете потянуть зеленый ползунок вправо, чтобы исправить это. Небо кажется слишком светлым? Сдвиньте синий ползунок немного влево.Кроме того, он неразрушающий, поэтому вы не совершите ошибок, которые нельзя исправить.
Уклоняйся и сжигай
Dodging и Burn — два первых инструмента, которым вы научитесь в темной комнате, независимо от того, используете ли вы вырезанные формы карточек или свои руки, чтобы заблокировать или выставить определенные области на свет. Вы можете сделать то же самое в Photoshop (или аналогичном программном обеспечении), чтобы затемнить или осветлить области ваших изображений, в зависимости от того, куда вы хотите направить взгляд. Нет правила, согласно которому у должно быть , чтобы в каждом кадре был чистый белый и чистый черный, но они действительно помогают вашим фотографиям «выскакивать» за пределы экрана.
Вернуться к основам
Большинство наших советов относятся к цифровым фотоаппаратам, но черно-белое изображение зародилось в эпоху кино, поэтому для начала всегда можно использовать старомодный черно-белый пленочный фотоаппарат. Вы можете приобрести Pentax K1000, например, почти за 100 долларов; это идеальная камера для того, чтобы научиться «видеть» в черно-белом, освоить ручное управление, а также проявить и распечатать свою работу в темной комнате. Возьмите немного пленки и бумаги Илфорда и поэкспериментируйте.Даже если вы позже перейдете на цифровой формат (что даст вам больше возможностей!), У вас будет прочная основа для начала.
Еще не на 500px? Зарегистрируйтесь здесь, чтобы исследовать более впечатляющие фотографии.
СвязанныеКак раскрасить черно-белое фото
Добавление цвета к вашим черно-белым фотографиям поможет вам создать уникальный образ.Использование инструментов кисти в Luminar упрощает этот процесс, позволяя вам сосредоточиться на творческих аспектах вашего изображения.
Начните с открытия черно-белой фотографии в Luminar. Убедитесь, что слои включены. Создайте новый корректирующий слой, щелкнув значок + в правом верхнем углу интерфейса.
Luminar предложит вам выбрать фильтры для вашего нового слоя. Выберите Split Toning и Channel Mixer. Начните с Split Toning и переместите ползунок Saturation до 100 в Highlights.Затем выберите цвет, который вы хотите добавить к фотографии, перемещая ползунок «Оттенок» в «Основные моменты». Как только вы найдете цвет, который вам нравится, установите те же настройки ползунка в Shadows. На этом этапе будет затронуто все изображение.
Чтобы ограничить эффект определенной областью, щелкните инструмент кисти в правой части интерфейса. Начните закрашивать области, которые вы хотите добавить этим цветом, чтобы создать эффект цветных брызг. Luminar ограничит изменение тем местом, где вы нанесли кисть. Остальная часть изображения вернется в исходное черно-белое состояние.
Вы можете управлять размером кисти, мягкостью и непрозрачностью на контекстной панели инструментов, которая появляется в верхней части интерфейса. Дополнительные элементы управления, такие как «Инвертировать», «Заливка» и «Копировать», можно открыть, щелкнув значок шестеренки на панели инструментов чистки.
Если вы рисуете за пределами линий, вы можете очистить это с помощью кисти для стирания, которая находится прямо справа от значка чистки на панели инструментов. И если вы хотите увидеть свою маску, щелкните значок глаза, чтобы включить ее, и щелкните еще раз, чтобы выключить ее.
Channel Mixer поможет вам точно настроить изменения, которые вы нарисовали. Убедитесь, что у вас выбран правильный слой, затем настройте оттенки с помощью ползунков Red, Green, Blue и Constant в Channel Mixer. У вас есть большой контроль над настройкой изображения с помощью этих двух фильтров.
Luminar позволяет легко раскрашивать ваши черно-белые фотографии с помощью надежных фильтров и слоев.
5 советов по созданию черно-белой фотокниги
Время чтения: 6 минут чтения
Это только мы, или есть что-то особенное в черно-белых фотографиях? Мы не уверены, связано ли это с ощущением ретро или с тем, как отсутствие цвета каким-то образом усиливает оттенки и контраст на фотографиях, но у черно-белых фотографий есть ностальгическая привлекательность.И хотя полноцветные изображения, несомненно, прекрасны, есть только определенная «je ne sais quoi», которую смешивают черно-белые фотографии, особенно когда они собраны в целую книгу. Если вы создаете целую черно-белую фотокнигу, помните о нескольких вещах, чтобы ваши изображения и книга были разнообразными.
Читайте наши главные советы!
1. Стратегический выбор фотографий
Чтобы фотографии «выделялись» без цвета, вам нужно немного иначе подумать о процессе выбора.Интеллектуальные инструменты Motif могут оценивать ваши изображения на предмет четкости, фокусировки и т. Д., Но вы можете обратить особое внимание на уровни контрастности ваших фотографий. В полноцветных фотографиях мы обычно обращаем внимание на общий цветовой баланс и на наличие «ярких» цветов. Однако, поскольку черно-белые фотографии не используют цвета, вам нужно буквально оценивать оттенки серого.
Например, подумайте о ваших любимых фотографиях вашего питомца. Скорее всего, ваш милый полосатый котенок не просто серый — выделяются оттенки в этих полосах.Итак, чтобы ваш котенок выглядел черно-белым, вам нужны фотографии, на которых изображены все эти разные оттенки — и, надеюсь, там есть несколько ярких белых оттенков (например, свет, падающий в эти большие красивые глаза).
Ищите изображения, в которых используется полный спектр оттенков — четкие, яркие белые и чистые, выделяющиеся черные, с различными оттенками серого между ними. Убедитесь, что каждая фотография четкая и ясная, и на ней есть очевидный фокус или рисунок. Скорее всего, это именно то, что вы ищете в цветных фотографиях, но вы должны усилить этот критерий при оценке своих черно-белых изображений.
2. Воспользуйтесь инструментами редактирования
Вы, вероятно, делаете большую часть, если не все, свои снимки в полноцветном виде, но сегодня огромное количество отличных программ для редактирования фотографий позволяет легко превратить любой снимок в черно-белую фотографию. Простой фотофильтр может преобразовать ваше изображение в два клика, наложив черное и белое на существующее изображение. Другие программы позволяют вам просто изменить фоторежим, отказавшись от цвета (совет от профессионала: не забудьте «Сохранить как», прежде чем вносить изменения.).
Как бы вы ни выбрали вариант редактирования, конвертируйте в черно-белый, прежде чем вносить какие-либо дополнительные изменения, поскольку они будут применяться иначе, чем в полноцветном режиме.
После преобразования изображений отредактируйте их для обеспечения резкости, контрастности и освещения. Контрастность — это простой способ усилить те максимумы и минимумы, которые делают ваши черные и белые действительно яркими. Только будьте осторожны, чтобы не переборщить, вы удалите средние тона. Во многих программах есть инструменты редактирования, позволяющие повысить резкость, делая линии и края более четкими.Попробуйте размыть фон немного больше, чем используется естественная диафрагма, чтобы выделить фотографию в фокусе.
Не редактируйте слишком много, но если вы потратите пару секунд на то, чтобы убедиться, что фотография действительно четкая и выделите «цвета», это может иметь большое значение. Если вам нужны дополнительные советы по редактированию, ознакомьтесь с этим постом, который дает вам 10 способов сделать ваши фотографии профессиональными с помощью редактирования.
3. Развлекайтесь с фонами и узорами
Даже несмотря на то, что ваши фотографии черно-белые, вам все равно нужно принять некоторые дизайнерские решения для своих страниц.Motif предлагает множество встроенных тем, которые могут добавлять узоры и рисунки на ваши страницы за вашими фотографиями. Вы можете подумать о чем-то столь же простом, как полосы или диагональные линии, или о чем-то светло-сером. Эти выборы добавят персонажа вашей книге, а также сохранят черно-белые тона, которые используются в ваших фотографиях.
У вас также есть возможность сделать фон страницы полноцветным — использование цвета для черно-белых фотографий — это намеренное дизайнерское решение.Это может помочь вашим фотографиям выделяться, а цвет также может сделать вашу книгу светлее.
Это может быть отличным вариантом в детской книжке. Черно-белые фотографии — это особый способ передать гладкость и совершенство детской кожи, придавая при этом дополнительный блеск этим глазам. Но младенцы также отлично смотрятся на фоне пастели, а пастель позволяет «заклеймить» книгу как книгу для малышей. Выберите нежно-розовый для девочки или оттенок пастельной мяты, соответствующий цвету детской спальни.Ваши фотографии по-прежнему будут популярны, но ваша книга станет «детской» игривой, но элегантной.
Если вам нужна серьезная и сложная черно-белая фотокнига, подумайте также о черно-белом фоне страницы — тщательно продумайте общий вид и ощущение, к которому вы стремитесь, и примите соответствующее дизайнерское решение.
4. Убедитесь, что ваша черно-белая фотокнига имеет текстуру
Поскольку ваша фотокнига не будет полноцветной, текстура очень важна.Фоны и шаблоны страниц — отличный способ сделать это элегантно. Вы даже можете время от времени использовать фоновые узоры по всей книге, оставляя некоторые страницы полностью белыми с узором примерно каждые несколько страниц.
Другой способ — добавить текстуру — намеренно изменять фотографии от страницы к странице. Если на одной странице отображается черно-белая фотография с большим количеством темно-черного и серого цветов, соедините ее со светлой яркой фотографией на следующей странице.
Вы также можете искать текстуру на своих фотографиях.Если вы создаете черно-белую фотокнигу своей свадьбы, учитывайте детали. Может быть, в вашем свадебном торте использовался гладкий гладкий масляный крем, а шлейф платья был сделан из красивого кружева с деталями. Соедините эти фотографии вместе, чтобы подчеркнуть разницу.
Включение персонажей в вашу книгу добавляет еще один уровень разнообразия и визуального интереса.
5. Рассмотрите возможность использования «цветного»
Вы когда-нибудь видели черно-белые фотографии с легким намеком на тепло? Скорее всего, эти фотографии были на самом деле сепией.Сепия бывает разных оттенков и предполагает добавление фильтра на ваши черно-белые фотографии.
Вы можете установить оттенок сепии на коричневый, теплый серый или даже слегка оранжевый. Сепия придает немного тепла черно-белым изображениям, сохраняя их черно-белыми. Мы лично рекомендуем использовать этот тон для всей вашей черно-белой фотокниги, а не для каждой фотографии.
Что вы думаете об этой статье?
Прирожденный рассказчик из Нью-Йорка и Катскиллс.Сочетание историй с фотографиями для безопасного хранения и рассказа.
Как конкурс черно-белых фотографий в Instagram стал вирусным: NPR
Айлса Чанг изNPR беседует с репортером по культуре Тейлор Лоренц из The New York Times о вирусной проблеме черно-белых фотографий #challengeaccpeted, призванной способствовать расширению прав и возможностей женщин.
АЙЛСА ЧАНГ, ХОЗЯИН:
Волны активности могут появляться в социальных сетях, и иногда трудно понять, что с ними делать.Если вы прямо сейчас посмотрите на свои ленты Facebook или Instagram, вы увидите хэштег «Вызов принят» рядом с миллионами черно-белых селфи женщин, потому что за последние несколько дней наблюдалась вирусная тенденция назначать женщин, которых вы знаете, для публикации. фотография с хэштегом как способ продвижения расширения прав и возможностей женщин. Многие посты даже включают #WomenSupportingWomen.
Тейлор Лоренц, корреспондент The New York Times по культуре, написала статью, в которой критикует этот вызов.Теперь она присоединяется к нам, чтобы объяснить.
Добро пожаловать.
ТЕЙЛОР ЛОРЕНЦ: Привет. Спасибо, что пригласили меня.
CHANG: Спасибо, что были с нами. Итак, расскажите нам — что такого плохого в этих селфи с принятым вызовом?
ЛОРЕНЦ: Ну, я бы не сказал, что ошибся настолько, насколько ошибся. Знаете, люди публиковали селфи такого рода, якобы повышая осведомленность о многих причинах — вы знаете, публикуя черно-белые селфи для осведомленности о раке, для распространения позитива, а теперь и для расширения прав и возможностей женщин.И в конечном итоге эти селфи просто не продвигают ни одну из причин, которые они якобы поддерживают, и они имеют вид активизма, на самом деле, вы знаете, не побуждая людей что-либо делать.
ЧАНГ: Что вы имеете в виду под этим, что они на самом деле не делают никакой работы для поддержки этих целей?
ЛОРЕНЦ: Ну, например, давайте поговорим о простом повышении осведомленности. Я имею в виду, просто повышение осведомленности о женщинах и — вы знаете, с помощью такого рода кампании только по приглашениям — это просто — какова конечная цель этого? Вы знаете, это не заставляет людей подписывать петицию.Вы знаете, это не заставляет работодателей нанимать больше женщин. На самом деле это ничего не дает, кроме как побуждать женщин публиковать свои фотографии, что, как вы знаете, само по себе на самом деле ничего не дает. И, кстати, это женщины с огромными платформами. Вы знаете, многие люди, которые распространяют это сообщение, являются влиятельными людьми и знаменитостями. У них нет проблем с видимостью, понимаете? Они публикуют свои фотографии каждый день.
ЧАНГ: Ага. Я имею в виду, я буду с тобой честен.Некоторые из этих фотографий вроде как гламурные. Я тоже не совсем понимаю эту тенденцию. Твиттер, ты можешь зайти ко мне. Но позвольте мне спросить вас об этом — очевидно, что популярность этого прямо сейчас показывает, что миллионы женщин получают удовольствие от участия в нем. Итак, нужно ли, чтобы взаимная оценка женщин занимала определенную позицию по конкретному вопросу, чтобы быть действительной?
ЛОРЕНЦ: Нет. Но это — я имею в виду, в данном случае, это было оформлено как занятие позиции по проблеме. Вы знаете, многие люди писали о феминизме и расширении прав и возможностей женщин и о чем-то вроде феминистского материала в этих … ну, знаете, в заголовках этих постов.Но они ничего не делали. Я думаю, что если бы весь вызов был сформулирован немного более нейтрально, это не было бы проблемой. И, кстати, вы говорите, что многим женщинам это нравится. Вы знаете, многие женщины чувствовали себя обделенными. Многие женщины чувствовали социальное давление из-за своего поста. Многие люди не любят публиковать свои фотографии в Instagram или испытывать такое давление. Но, знаете ли, эти типы кампаний как бы их создают. Это в основном современная кольчуга.
CHANG: Я имею в виду, вы заметили, что был еще один #ChallengeAccepted для осведомленности о раке.Я знаю, что недавно женщины в Турции делились своими черно-белыми фотографиями, чтобы повысить осведомленность о турецком фемициде. Мне любопытно, связаны ли как-то вызовы США и Турции?
ЛОРЕНЦ: Нет. Итак, проблема США, которая была раньше — она существовала — эта проблема, которая существует в США, существует в США с 2016 года. #ChallengeAccepted использовалась для продвижения многих различных причин, включая осведомленность о раке, позитив. Но недавнее возрождение такого рода распространилось на Бразилию.И так оно как бы перетекло из Бразилии в США. Но то, что делают женщины в Турции, невероятно.
CHANG: Тейлор Лоренц — корреспондент The New York Times по культуре.
Большое спасибо.
ЛОРЕНЦ: Спасибо, что пригласили меня.
(ЗВУК ТРЕМОРА «КАРАКОЛЬ»)
Авторские права © 2020 NPR. Все права защищены. Посетите страницы условий использования и разрешений на нашем веб-сайте www.npr.org для получения дополнительной информации.
стенограмм NPR созданы в срочном порядке Verb8tm, Inc., подрядчик NPR, и произведен с использованием запатентованного процесса транскрипции, разработанного с NPR. Этот текст может быть не в окончательной форме и может быть обновлен или изменен в будущем. Точность и доступность могут отличаться. Авторитетной записью программирования NPR является аудиозапись.
.