Что такое экспрессионизм в живописи: Expressionism Art — History, Paintings, Artists, Characteristics — Независимое театральное объединение "Зрительские симпатии"

Содержание

Общая характеристика экспрессионизма как направления модернизма

Общая характеристика экспрессионизма

Эпоха экспрессионизма длилась не очень долго – она началась с середины 1900-х годов и длилась до начала 1930-х годов. Однако, тем не менее, она успела охватить все самые разнообразные сферы деятельности в творчестве, а также ознаменовала переход немецкой культуры в XX век. Именно эпохе экспрессионизма принадлежит множество блестящих поэтов, музыкантов, композиторов и художников.

Общемодернистское стремление переоценить систему ценностей, которое было обусловлено кризисом и переломным моментом исторического развития на стыке XIX – XX веков положило начало возникновению нового художественного метода, поиску нового типа художественного познания.

Причины зарождения экспрессионизма

Определение 1

Экспрессионизм в современной научной литературе по искусству – это художественное течение эпохи модернизма, которое интенсивно развивалось в первые десятилетия XX века.

Для представителей экспрессионизма было характерно не столько воспроизводить действительность, сколько пытаться отражать эмоциональное состояние автора в рамках художественного произведения.

К экспрессионизму можно отнести все произведения, которые стремятся отразить сильные эмоции при помощи художественных средств. Причем, самое главное здесь – это чтобы отображение эмоционального переживания было основной целью создания того или иного произведения.

Большая часть исследователей отмечает, что появление экспрессионизма было обусловлено событиями Первой мировой войны, многочисленными революциями и гражданскими противостояниями, которые обнажили все низменные свойства человеческой натуры, а также подорвали веру в гуманизм и его ценности. Та ситуация, которая сложилась на рубеже столетий, показывала объективную реальность как нечто гротескное и иррациональное, а само понятие гуманизма подверглось глумлению. Поэтому все творчество экспрессионистов пронизано ужасом перед хаосом, царившим вокруг, ощущением катастрофы, осознанием собственной конечности.

Экспрессионизм в живописи

В рамках искусства живописи экспрессионизм развивался в русле постимпрессионизма, который первым открыл новые экспрессивные возможности формы, линии, цвета, а также пытался отобразить на полотне субъективные переживания и эмоции. В 1905 году немецкие экспрессионизмы объединились в группу художников «Мост». Представители данной группы отмечали то, что постимпрессионизм поверхностен, и пытались вернуть немецкой живописи разнообразие смыслов и потерянную духовность.

Замечание 1

Экспрессионистами владели чувства разочарования, отвращения, раздражения, тревоги, которые возникли из-за глубоких социальных противоречий, ощущения банальности современной жизни, трагедии и катастрофы. Все это они переносили на полотна в виде деформированных линий, искаженных форм, кричащих цветов, резкой контрастности тонов и грубых мазков.

В 1912 году появилась группа «Синий всадник», которая зародилась в Мюнхене. Основным идеологом стал В. Кандинский. Художники этого направления не так сильно переживали из-за кризиса общества и личности, поэтому для их творчества была характерна гармоничность и умеренность.

Когда в 1924 году в мир пришла относительная стабильность, течение экспрессионизма подошло к своему закату.
В 1933 году ко власти пришел Адольф Гитлер, и течение экспрессионизма подверглось резкой критике за крайний индивидуализм, невнятность идеалов, а также чересчур усложненный язык. Экспрессионизм назвали «дегенеративным искусством» и практически запретили.

Экспрессионизм в литературе

В литературном искусстве под экспрессионизмом понимался ряд течений в начале XX века, развивавшихся в русле модернизма. Литературный экспрессионизм распространился в основном в немецкоязычных странах. Так же, как и для живописи, для литературы была характерна экспрессионистская манера письма, которую отличала крайняя индивидуальность, интерес к абсурду, фантастическим сновидениям и галлюцинациям.

Подводя итог, можно сказать, что экспрессионизм – это термин, который объединяет совокупность течений, которые развивались в русле модернизма в начале XX века. Среди основных его особенностей принято выделять крайняя эмоциональность, негативное восприятие будущего человека и социума, а также индивидуализм.

Решение задач от 1 дня / от 150 р. Курсовая работа от 5 дней / от 1800 р. Реферат от 1 дня / от 700 р.

в Петербурге представят искусство переломных эпох

20 сентября 2018 10:14

Global Look Press

20 сентября в Санкт-Петербурге Русский музей представит первую в России монографическую выставку, полностью посвященную многогранному и неоднозначному творчеству экспрессионистов в русском искусстве. Посетители смогут увидеть около 350 работ 1900-х — середины 1930-х годов, отражающих духовные поиски художников, живших в переломных исторических эпохах.

Наряду с известнейшими произведениями Василия Кандинского, Марка Шагала, Натальи Гончаровой, Михаила Ларионова, Павла Филонова в рамках выставки «Экспрессионизм в русском искусстве» впервые будут показаны и малознакомые широкому зрителю работы художников из творческих объединений «Союз молодежи», «Ослиный хвост», «Бубновый валет», «Общество станковистов», «Круг». Впервые широко будет представлена и печатная графика русского экспрессионизма: станковые гравюры, литографированные книги и плакаты. Генеральным спонсором выставки стал банк ВТБ.

Экспрессионизм зародился в Европе в первых десятилетиях 20 века и охватил не только все виды изобразительного искусства, но и оказал сильнейшее влияние на литературу, музыку, театр и кино. Его возникновение было обусловлено особой атмосферой пессимизма и духовной растерянности, сложившейся в обществе того времени. Первая мировая война, локальные конфликты, революционные перевороты и следовавшие за ними реакционные режимы — все это не могло не отразиться на мировоззрении творческих людей.

Идейной основой произведений художников-экспрессионистов стали страх перед существующими реалиями, бегство от действительности и протест против общественных норм.

В изобразительном искусстве экспрессионизм отличается необычайной силой, мощью и энергией. В противовес предшествующему импрессионизму, новое течение отличается яркостью, эксцентричностью и преувеличенной эмоциональностью. По сути эстетической программой для этого направления можно считать знаменитое гогеновское высказывание «Искусство — это прежде всего выражение». И в первую очередь художники в своих работах старались выразить собственные чувства и переживания, противопоставляя идею непосредственного эмоционального воздействия на публику эстетизму и натурализму.

«Не индивидуальное, а свойственное всем людям, не разделяющее, а объединяющее, не действительность, но дух», — писал в предисловии к немецкой антологии поэзии экспрессионизма «Сумерки человечества» ее составитель Курт Пинтус.

Стремясь донести до зрителя дух внутренних переживаний, живописцы сознательно прибегали к деформации внешних образов, беспредметности, изображению уродливых форм, утрированию, упрощению или преувеличению и гротеску. Угловатые линии, плоские изображения, грубые мазки, яркие цвета, вызывающий контраст оттенков — все эти техники были направлены только на то, чтобы отбросить все лишнее, не заострять внимание зрителя на красоте или правдоподобности деталей, а сосредоточить его на главной идее творца.

Трагическое мировосприятие, дегуманизация общества, крушение традиционных ценностей оказалось близким и русскому человеку. Предвосхищавшие экспрессионизм произведения возникали в обстановке системного кризиса, усиленного поражением в русско-японской войне и разгромом революции 1905-1907 годов. «Россия была больна. […] Все чувства нашей родины превратились в сплошной, безобразный крик, похожий на крик умирающего от мучительной болезни», — писал Александр Блок.

Особенностью русского экспрессионизма стало совмещение на коротком отрезке времени самых разных культурных возможностей. «У искусства путей много», — подчеркивала художница Ольга Розанова в манифесте петербургского общества «Союз молодежи».

Выставка в Русском музее позволит зрителям проследить, как развивалось и менялось видение художников на разных этапах, а также познакомиться с индивидуальными особенностями творчества отдельных мастеров. В частности, русский вариант экспрессионизма представлен в творчестве Василия Кандинского, который стремился показать зрителю «внутреннюю жизнь картины, дать картине возможность воздействовать непосредственно», в космогонических мифах Марка Шагала, в аналитическом искусстве Павла Филонова, исходившего из традиций народного примитива и живописи Босха и Брейгеля, в творчестве неопримитивистов и лучистов группы Михаила Ларионова, в преображенной традиции иконописи и народной картинки Натальи Гончаровой. Также зрители увидят работы Бориса Григорьева, Михаила Ле-Дантю, Ольги Розановой, Владимира Козлинского, Израиля Лизака, Веры Ермолаевой, Юрия Пименова, Василия Шухаева и многих других.

Выставка «Экспрессионизм в русском искусстве» продлится в Русском музее (корпус Бенуа) с 20 сентября по 19 ноября.

культура общество новости

Учебник по экспрессионизму | Блог Skillshare

В мире искусства и истории искусств так много «измов», что простительно запутаться. В чем разница между импрессионизмом и кубизмом, фовизмом и сюрреализмом, абстрактным реализмом и экспрессионизмом?

Хотя для изучения всех тонкостей вам потребуется степень в области истории искусств, в этой статье мы предлагаем ускоренный курс. Но это не просто интеллектуальное упражнение: если вы практикующий художник в какой-либо среде, невероятно полезно знать о различных художественных течениях. Вы можете найти вдохновение в неожиданных местах.

Быстрые ссылки

Что такое экспрессионизм?
Эпоха экспрессионизма
Примеры экспрессионизма
Включите экспрессионизм в свое искусство

Что такое экспрессионизм?

Ван Гог написал «Звездную ночь», находясь в лечебнице.

Определение экспрессионизма, которое вы найдете в словаре, прекрасно подытоживает художественный стиль: «теория или практика в искусстве, направленная на то, чтобы изобразить субъективные эмоции и реакции, которые объекты и события вызывают у художника».

Но что означает это определение на практике? Экспрессионизм — это художественный подход к представлению мира через субъективную перспективу; изображать на холсте чувств художника, а не то, что он видит в точности.

Вместо того, чтобы увидеть пруд с лилиями и попытаться нарисовать фотокопию этих лилий, например, художник-экспрессионист изобразил бы то, что эти лилии вызывают у них чувства. Они могут в конечном итоге выглядеть как лилии, а могут и не быть. Экспрессионистское искусство вызывает скорее настроение, чем реальность. (И, если честно, художники-экспрессионисты часто были слишком тревожны, чтобы нарисовать безмятежный предмет, такой как пруд с лилиями! Это было скорее импрессионистское дело…)

Экспрессионизм — это не просто форма изобразительного искусства; литература, поэзия, музыка и театр также могут быть экспрессионистскими. Но для целей этой статьи мы говорим в основном о живописи.

Пройти ускоренный курс истории искусств

Направления современного искусства ХХ века: от импрессионизма к кубизму

Пройти курс

Характеристики экспрессионизма

Смелость? Проверять. Ненатуралистический цвет? Проверять. Искажение? Проверять. Это экспрессионизм.
(«Улица Мурнау с женщинами», Василий Кандинский, 1908).

В любом случае не все произведения экспрессионистов одинаковы. Но несколько общих тем и стилистических элементов встречаются во многих экспрессионистских работах и делают их различимыми как принадлежащие к этому стилю.

Смелость : От тем до визуальных эффектов, экспрессионистское искусство смело. Здесь мало изящных акварельных цветов!
Тревога : Не все экспрессионистское искусство вызывает тревогу, но часто так оно и есть. Экспрессионистское искусство часто отражает внутреннее смятение, являющееся результатом неблагоприятных социальных условий.
Ненатуралистический цвет : Не ожидайте, что цвета будут отражать реальность в экспрессионистском искусстве! Цветовые сочетания могут показаться зрителю резкими и даже болезненными.
Текстура : Краска часто наносится свободно и свободно в экспрессионистском искусстве, создавая текстуру на холсте.
Свободная кисть : Художники-экспрессионисты выражают себя через кисть, и это обычно означает, что работы совсем не изящны и не контролируются!
Искажение : Художники-экспрессионисты не пытаются изображать внешнюю реальность. Многие аспекты предмета могут показаться искаженными.
Преувеличение : Размер, перспектива, цвет и другие аспекты реальности могут быть больше или меньше, чем в реальной жизни.
Взволнованные композиции : Художники-экспрессионисты знали «правила» композиции и намеренно нарушали их для дополнительного эффекта.
Тональные контрасты : Тени, тяжелые очертания и контрастные области цвета и тени распространены в экспрессионистских картинах.

Эпоха экспрессионизма

Современное произведение экспрессионистского искусства.

«Экспрессионизм» как художественный термин может использоваться двумя широкими способами. Художники в наши дни могут создавать искусство, которое является экспрессионистским или вдохновлено экспрессионизмом. Но также экспрессионистское движение было особым периодом в истории искусства, продолжавшимся примерно с 1890-х по 1930-е годы. Искусство, созданное в последующие десятилетия, часто опиралось на экспрессионизм и может быть названо абстрактным или неоэкспрессионизмом.

Возвращаясь еще дальше, экспрессионистские тенденции прослеживаются во многих произведениях искусства Северной Европы и Скандинавии, начиная со Средневековья и Ренессанса. Экспрессионистские черты этих старых произведений искусства, возможно, повлияли на экспрессионистов конца 19-го и 20-го веков, но такие художники не считали себя частью движения экспрессионизма как такового. Было бы анахронизмом называть искусство до 1890-х годов экспрессионистским, но можно определенно сказать, что оно содержит некоторые экспрессионистские черты.

Движение экспрессионизма

Источник: Wikimedia
Крик Эдварда Мунка, 1893 год. » и «Звездная ночь» — и Эдварда Мунка, написавшего «Крик» в 1890-х годах. Ван Гога также часто называют художником-постимпрессионистом, что показывает, насколько изменчивы некоторые исторические периоды искусства. Важными художественными течениями XIX века были натурализм и импрессионизм.го века, и экспрессионизм можно рассматривать как реакцию и даже отказ от этих движений.
Движение «собственного» экспрессионизма началось несколько лет спустя, в 1905 году, с группы немецких художников, которые называли себя Die Brücke (Мост). Движение в основном связано с немецкими и австрийскими художниками, хотя многие художники других национальностей были вовлечены в художественные движения, связанные с экспрессионизмом и те, которые развились из него.
Экспрессионизм стал влиятельным в Северной Европе перед Первой мировой войной, которая началась в 1914. В Германии, где зародилось движение, искусство было подавлено, когда нацисты пришли к власти в 1930-х годах. После Второй мировой войны (которая закончилась в 1945 году) экспрессионизм стал более влиятельным в Северной Америке и стал известен как абстрактный экспрессионизм.
В то время как искусство экспрессионизма никогда не прекращалось, это были общие параметры периода времени и движения, которое носит его имя. Как подход к искусству экспрессионизм сохраняется.
Как и многие другие направления в искусстве, экспрессионизм пересекается с некоторыми другими направлениями в искусстве того же времени или сразу после него. Некоторое искусство можно считать экспрессионистским и что-то еще, например:
Фовист
Символист
Кубист
Сюрреалист
Абстракт
Каждое из этих движений имело свои собственные характеристики и выражение чувств с общей озабоченностью, но разделяло с экспрессионизмом а не воспринимаемая «реальность».
Примеры искусства экспрессионизма
Искусство экспрессионизма было создано многими менее известными художниками. Некоторые имена, с которыми вы, вероятно, знакомы, — это Эдвард Мунк, Анри Матисс и Пабло Пикассо. Вот несколько примеров экспрессионистского искусства.
Источник: Wikimedia
«Синяя лошадь» немецкого художника Франца Марка. Источник: Уолли Гобец
Анри Матисс «Танец», 1910 год. Ван Гог большую часть своей жизни страдал психическим заболеванием, и это повлияло на его искусство, которое отражало чувства, а не простую реальность.
Включите экспрессионизм в свое искусство
Хотя вы, возможно, опоздали примерно на столетие, чтобы «присоединиться» к движению экспрессионизма, любой может черпать вдохновение в художниках-экспрессионистах и произведениях искусства. Взгляните на книгу по экспрессионизму или поищите изображения в Интернете. Изучите использование цвета, композиции, текстур и тем этих произведений искусства и посмотрите, что вам импонирует.
Хотя художественное движение экспрессионизма было ответом на определенные проблемы 19-го и 20-го веков, вы можете найти способы использовать этот стиль, чтобы отразить вашу жизнь и общество 21-го века. Веселиться!
Пришло время заняться экспрессионизмом
Современный абстрактный экспрессионизм: путешествие в мазки, текстуры и ощущения
Принять участие в занятиях
Абстрактный экспрессионизм: краткая история и исследования
На свободе 23 августа 2022 г. Эффи Джексон
Покупка на средства Музея американского искусства «Друзья Уитни». © Поместье Франца Клайна/Общество прав художников (ARS), Нью-Йорк.
Франц Клайн, Махонинг , 1956. Холст, масло, бумага. 80 3/8 × 100 1/2 дюйма (204,2 × 255,3 см). Музей американского искусства Уитни, Нью-Йорк.
Модернизм, родившийся в конце девятнадцатого века, стремился бросить вызов традиционным институтам своего времени. В конце девятнадцатого века произошла смена европейской политической структуры с рождением национальных государств, восставших из пепла империй. Этот период также был значительным в академических достижениях и быстрой индустриализации.
Возможно, начиная с создания Венского Сецессиона (1897-1914), модернизм сосредоточился на вызове исторического искусства и стремился к новой эстетике в философии, архитектуре и традиционном мире искусства. В начале двадцатого века различные стили того периода объединились, чтобы сформировать и вдохновить зонтик современного искусства.
Хотя современное искусство зародилось как антитеза консервативному художественному институту Европы на рубеже двадцатого века, оно превратилось в реакцию и критику ужасов Первой и Второй мировых войн.
Такие движения, как дадаизм и немецкий экспрессионизм, были средством политической критики, свободы слова и этического комментария против хаоса и растущего антисемитизма в Европе во время Первой мировой войны. Немецкий экспрессионизм специально стремился вызвать эмоции у масс, используя смелость контрастных темных линий и искажение цвета, пространства и масштаба. Эти атрибуты важны, поскольку они использовались как в искусстве, так и в кино, чтобы передать социально-политический ландшафт Германии времен Второго рейха. Немецкий экспрессионизм черпал вдохновение в экспрессионистском движении, но абстрагировал его, чтобы отразить бедный пейзаж немецкой городской жизни, который позже вдохновил абстрактный экспрессионизм.
Дадаизм критиковал Первую мировую войну и использовал абсурдные визуальные эффекты, чтобы отразить хаос Европы того времени. Бессмысленная природа дадаизма, в свою очередь, вдохновила другие стили модернизма, такие как сюрреализм, поп-арт и абстрактный экспрессионизм.
© 2022 Фонд Виллема де Кунинга. Общество прав художников (ARS), Нью-Йорк.
Виллем де Кунинг, Женщина I , 1950-1952 гг. Холст, масло, металлик. 6 футов 3-7/8 x 58 дюймов (192,7 x 147,3 см). Музей современного искусства, Нью-Йорк.
Историк искусства Роберт К. Хоббс утверждает, что абстрактный экспрессионизм находился под непосредственным влиянием сюрреализма. В 1940-х годах во время Второй мировой войны абстрактные экспрессионисты использовали эмоции, нетрадиционные приемы, такие как капание и разбрызгивание краски, а также автоматические и спонтанные движения, вдохновленные подсознанием, для создания этого нового стиля модернизма.
Сюрреализм и абстрактный экспрессионизм изображают визуальное подсознание, поэтому Хоббс утверждает, что они обязаны быть стилистически похожими. Хоббс утверждает, что сюрреализм был более структурированным, с четким порядком предметов, по сравнению с романтической природой абстрактного экспрессионизма. Работа каждого художника субъективна и не имитируется другими в рамках стиля.
Другие ученые утверждают, что кубизм послужил предшественником абстрактного экспрессионизма: возможное влияние Les Demoiselles d’Avignon Пабло Пикассо (1881–1973) можно увидеть в Woman I Виллема де Кунинга (1904–1997). ) из-за того, что обе картины используют примитивизм для женской формы. Там, где сюрреализм больше сосредоточился на создании фантастических пейзажей, абстрактные экспрессионисты использовали психический автоматизм для формирования форм и создания произведений искусства.
Сотбис.
Марка Ротко, Белый центр (желтый, розовый и лавандовый на розовом) , 1950. Холст, масло. Подпись и дата на обороте. 81 х 55 1/2 дюйма (205,8 х 141 см).
От интенсивного использования психического автоматизма до использования теории цвета для представления планов существования, абстрактный экспрессионизм служит не только призывом к эмоциям и подсознанию, но и представлением метафизического.
Работы Марка Ротко (1903–1970) — это не только исследования теории цвета, но и представления о духовном, призванные вызывать эмоции. Разделяя полотно различными цветовыми блоками, каждая часть призвана вызывать у зрителя разные эмоции и переживания. Акцент делается на языке без слов, фигур или традиционной композиции, что является определяющей характеристикой абстрактного экспрессионизма.
Эту визуальную коммуникацию через цвет можно увидеть в работах других абстрактных экспрессионистов, таких как Хелен Франкенталер (1928–2011), Роберт Мазервелл (1915–1991) и Франц Клайн (1910–1962), все из которых работали с теорией цвета. мистическим образом.
Несмотря на широкую известность как один из величайших современных художников, Джексон Поллок (1912-1956) воплощал дух абстрактного экспрессионизма. Его революционный дух придал некоторые из наиболее заметных характеристик стиля, такие как разбрызгивание, размазывание и капание краски на холст. Поллок, возможно, продвинул психический автоматизм на шаг дальше, чем его предшественники, не используя его в качестве упражнения для поиска форм для рисования, а лихо создавая практически ничего, кроме автоматических произведений. И все же духовный аспект абстрактного экспрессионизма не отсутствует в его эстетике. Исследователь современного и современного искусства Сэмюэл Хантер называет искусство Поллока бесспорно американским по характеру, однако основанным на радикализме и духовности, не ограниченной границами.
Об авторе
Эффи Джексон является автором статей для Art & Object и окончила Университет Северной Каролины в Эшвилле со степенью бакалавра истории искусств, где она получила награду Университета-исследователя в знак признания своей дипломной работы. В настоящее время она получает степень магистра делового администрирования в колледже Мередит, готовясь к карьере в администрации галереи/музея. Когда она не работает и не учится, она любит заниматься йогой и играть с семейным щенком.
Метки
Современное искусство
История искусств
Абстрактный экспрессионизм
Немецкий экспрессионизм
Современное искусство
Pop Art
Сюрреализм
DADA
I
Вторая мировая война
Подпишитесь на нашу бесплатную электронную рассылку!
Веб-форма
Ваш адрес электронной почты
Ваша роль Коллекционер/энтузиаст произведений искусстваХудожникArt World ProfessionalAcademic
Страна
USAAfghanistanAlbaniaAlgeriaAmerican SamoaAndorraAngolaAnguillaAntarcticaAntigua & BarbudaArgentinaArmeniaArubaAscension IslandAustraliaAustriaAzerbaijanBahamasBahrainBangladeshBarbadosBelarusBelgiumBelizeBeninBermudaBhutanBoliviaBosnia & HerzegovinaBotswanaBouvet IslandBrazilBritish Indian Ocean TerritoryBritish Virgin IslandsBruneiBulgariaBurkina FasoBurundiCambodiaCameroonCanadaCanary IslandsCape VerdeCaribbean NetherlandsCayman IslandsCentral African RepublicCeuta & MelillaChadChileChinaChristmas IslandClipperton IslandCocos (Keeling) IslandsColombiaComorosCongo — BrazzavilleCongo — KinshasaCook IslandsCosta RicaCroatiaCubaCuraçaoCyprusCzechiaCôte d’IvoireDenmarkDiego GarciaDjiboutiDominicaDominican RepublicEcuadorEgyptEl SalvadorEquatorial GuineaEritreaEstoniaEswatiniEthiopiaFalkland IslandsFaroe IslandsFijiFinlandFranceFrench GuianaFrench PolynesiaFrench Southern TerritoriesGabonGambiaGeorgiaGermanyGhanaGibraltarGreeceGreenlandGrenadaGuadeloupeGuamGuatemalaGuernseyGuineaGuin ea-BissauGuyanaHaitiHeard & McDonald IslandsHondurasHong Kong SAR ChinaHungaryIcelandIndiaIndonesiaIranIraqIrelandIsle of ManIsraelItalyJamaicaJapanJerseyJordanKazakhstanKenyaKiribatiKosovoKuwaitKyrgyzstanLaosLatviaLebanonLesothoLiberiaLibyaLiechtensteinLithuaniaLuxembourgMacao SAR ChinaMadagascarMalawiMalaysiaMaldivesMaliMaltaMarshall IslandsMartiniqueMauritaniaMauritiusMayotteMexicoMicronesiaMoldovaMonacoMongoliaMontenegroMontserratMoroccoMozambiqueMyanmar (Burma)NamibiaNauruNepalNetherlandsNetherlands AntillesNew CaledoniaNew ZealandNicaraguaNigerNigeriaNiueNorfolk IslandNorthern Mariana IslandsNorth KoreaNorth MacedoniaNorwayOmanOutlying OceaniaPakistanPalauPalestinian TerritoriesPanamaPapua New GuineaParaguayPeruPhilippinesPitcairn IslandsPolandPortugalPuerto RicoQatarRomaniaRussiaRwandaRéunionSamoaSan MarinoSaudi ArabiaSenegalSerbiaSeychellesSierra LeoneSingaporeSint MaartenSlovakiaSloveniaSolomon IslandsSomaliaSouth AfricaSouth Georgia & South Sandwich IslandsSouth KoreaSouth Su danИспанияШри-ЛанкаSt. Бартелеми Св. ЕленаСв. Китс и НевисСент. Люсия Св. МартинСт. Пьер и МикелонСв. Винсент и ГренадиныСуданСуринамШпицберген и Ян-МайенШвецияШвейцарияСирияСан-Томе и ПринсипиТайваньТаджикистанТанзанияТаиландТимор-ЛештиТогоТокелауТонгаТринидад и ТобагоТристан-да-КуньяТунисТурцияТуркменистанОстрова Теркс и КайкосТувалуСША. Отдалённые островаСША Виргинские островаУгандаУкраинаОбъединенные Арабские ЭмиратыВеликобританияУругвайУзбекистанВануатуВатиканВенесуэлаВьетнамУоллис и ФутунаЗападная СахараЙеменЗамбияЗимбабвеАландские острова
Я согласен получать сообщения по электронной почте
Сколько на самом деле платят за работу в музее
Задумывались ли вы когда-нибудь, что такое работа в…
Алекс Кац делает живопись легкой в музее Гуггенхайма
В 95 лет…
Дарем, Северная Каролина — Джоэл…
Помимо Рембрандта: 7 других заслуживающих внимания старых голландских мастеров
В то время как Рембрандт и Вермеер остаются, пожалуй, самыми известными художниками той эпохи…
7 фильмов об искусстве, чтобы насладиться этой осенью
Чтобы избежать уныния и холода сезонной смены, вы найдете эти семь…
Музей
Переосмысление коллекции Музея искусств Северной Каролины
Жизнь и коллекция Изабеллы Стюарт Гарднер
Вольфганг Тильманс: Смотреть без страха
Дизайн
10 Костюмы на Хэллоуин, вдохновленные искусством
Самое старое здание в Нью-Йорке
Кто изобрел эмодзи? Краткая история
Покраска
Сцены с Бостонской международной выставки изобразительных искусств 2022 года
Леон Голуб: динамика силы
Густав Климт и боевой дух женщины в стиле модерн
Антиквариат
Научный музей Вагнера: шаг в 1855 год с современными курсами
Как работает отмывание денег в мире искусства
Кабинет редкостей и колониализма
Современное искусство
Алия Аль Фарси: женщина, стоящая за крупнейшей частной художественной галереей Омана
Предпандемическое корональное стекло: может ли искусство развиваться автономно?
Процветание на Атлантике: Эйприл Бей и ее спекулятивный футуризм
Чертеж
Искусство футбола: изображение любимого вида спорта Америки
Рисунки Эндрю Уайета о его собственных похоронах
«Грохот орнамента» Центра рисования раскрывает нашу общую человечность
Женщины-художницы
Раскрытие сестер Ван Гог
Выдающиеся художественные аукционы, которые стоит посмотреть осенью 2022 года
Поп-арт: 6 художников помимо Энди Уорхола
Черные художники
Мощная смена ролей в «Военных слухах» Кехинде Уайли
Ретроспектива Коулскотта «Искусство и раса имеет значение» — обязательный к просмотру
Выставка, посвященная очень влиятельному художнику Баркли Л.
No related posts.