Цветокоррекция | Всё о кинопроизводстве

Цветокоррекция (цветоустановка, цветосинхронизация) – это регулировка цветовых составляющих R (красный), G (зеленый) и B (синий) с целью изменения общей цветности и визуального стиля изображения. Изначально, когда обработка изображения выполнялась на кинопленке с использованием так называемых мокрых процессов (проявка, фиксация), цветоустановка осуществлялась путем регулировки световых потоков R, G и B при печати на пленку. Таким способом корректировалось время экспозиции при печати негатива. Этот процесс носил название цветовой синхронизации (Color timing). Она применяется во время копирования негатива на интерпозитив и призвана обеспечить совпадение по цветопередаче от кадра к кадру и от сцены к сцене, то есть добиться общего цветового баланса. Речь идет не о смещении цветности, а об управлении пропорциями составляющих R, G и B в окончательной версии изображения.

Необходимость цветоустановки объясняется тем, что материал, снятый на пленку разного типа или в различных условиях освещенности, имеет различный вид по цветопередаче.

Кроме того, цветоустановка позволяет частично исправить недочеты, имевшие место во время съемки. Это может быть, к примеру, увеличение яркости в слишком темных местах или, наоборот, ее уменьшение в слишком ярких. Есть и еще как минимум один вариант применения цветокоррекции – придание изображению какого-то особого стиля. Помимо кинопроизводства, цветокоррекция применяется и в видеопроизводстве (в том числе и в телевидении). При преобразовании визуального контента с кинопленки в форму видео используются телекинодатчики. В процессе переноса выполняется и цветосинхронизация.

Работа по цветокоррекции ложится на плечи специалиста, называемого колористом (оператором цветокоррекции). Профессиональные колористы требуются для изощренных передовых цифровых обработок, например, с Da Vinci 2k системами. Обычно процесс начинается с анализа коррекции цвета в каждом кадре для исправления проблем, таких, как нежелательные цветовые оттенки. Затем, колорист может использовать множество методов для задания цветности сцены, чтобы отразить художественные предпочтения режиссера (например, уменьшение насыщенности может придать сцене мрачное настроение).

Когда решается придать оттенки сценам в фильме, это может коснуться не только нескольких сцен, но и всего фильма, и это, конечно, рутина, т.к. колористу также приходится обеспечивать связность между кадрами.

Цифровое изображение всегда представлено в какой-то цветовой модели (Red Green Blue, Lab, и др.), подразумевающей несколько (три, как правило) характеристик для каждой точки изображения (пиксела). Характеристики всех точек изображения называют каналами. Например, в модели RGB каждый пиксел характеризуется значением яркости красной, зелёной и синей составляющих его цвета. Соответственно, в изображении можно выделять каналы красного, зелёного и синего цветов. Функции могут быть заданы как независимые для каждого канала, так и более сложные — например, «Смешение каналов» (Channel Mixer).

Методы преобразования цвета могут быть самыми разными, однако наиболее часто используемыми методами цветокоррекции являются следующие:

  • Указание аргументов для функций преобразования входных значений в выходные. В программах эти инструменты называются «уровни», «гамма» и т. п. Иногда наборы значений аргументов выбираются из перечня заранее заданных вариантов. К этому виду преобразований можно отнести так же
    • Установка баланса белого (учёт освещения) при преобразовании электронного сигнала матрицы в файл изображения или сканировании пленки;
    • Преобразования, непосредственно задающие изменения контрастности, яркости, гаммы, тона, светлоты, насыщенности изображения или его частей;
  • Непосредственное задание графиков преобразования значений по каналам. Этот инструмент обычно называется «Кривые» (Curves). Он позволяет выполнить любые преобразования внутри каждого канала путём ручного формирования графика, аналогичного тем, которые вычисляются функциональными алгоритмами по заданным аргументам. При том, что функции типовых преобразований — уровней, контрастности, яркости, гаммы и т. п. — простые и довольно понятные, инструмент «Кривые» способен оказаться гибче и нагляднее отдельных функциональных преобразований.

Телекино

Телекино (telecine) — преобразование кинофильма с пленки в телевизионный или видео формат. Производится с помощью телекинопроектора (ТКПР) для записи на видеопленку или с помощью телекинопередатчика для трансляции в эфир.

Телекино обычно включает в себя преобразование полных кинокадров в телевизионные поля. Из-за разницы в скорости движения киноленты (обычно 24 кадра в секунду) и частоты телевизионной развертки (50Гц для PAL/SECAM, 60Гц для NTSC) применяется 2:2 преобразование или 3:2 преобразование.

2:2 преобразование (2:2 pulldown) используется для перевода фильма, снятого с частотой 24 кадра в секунду, в стандарт PAL/SECAM с увеличением скорости просмотра примерно на 4 %, и для перевода фильма, снятого с частотой 30 кадров в секунду, в стандарт NTSC.

3:2 преобразование (3:2 pulldown) используется для перевода фильма, снятого с частотой 24 кадра в секунду, в стандарт NTSC.

Телевизионные поля видео, полученного из кинофильма, можно по праву называть полукадрами, так как временной сдвиг между полями отсутствует. Это важное отличие от материала, снятого на видеокамеру, в котором поля сдвинуты во времени на 1/50 секунды (для PAL/SECAM) или на 1/60 секунды (для NTSC).

Для качественного воспроизведения видео, полученного из кинофильма, на телевизоре с прогрессивной разверткой декодер телевизора должен распознать происхождение исходного материала: видеокамера или кинофильм. Если исходный материал был получен из кинофильма методом телекино, декодер должен произвести обратное преобразование (обратное телекино, inverse telecine), чтобы получить последовательность полных кадров.

DI (Цифровой интермедиэйт)

В настоящее время мокрые процессы практически вытеснены технологией, получившей название Digital Intermediate – цифровая составляющая кинопроизводства. Эволюция развития технологий позволила оцифровывать негативную пленку в отличном качестве и преобразовывать снова на пленку. В поздние 90-е такие фильмы как «Плезантвиль» и «О, где же ты, брат?» дали начало цифровому интермедиэйту, что дало полную свободу колористу телекино в традиционном кино. Сейчас многие художественные фильмы проходят через процесс DI. Традиционный фотохимический процесс обработки уходит в историю.

В Голливуде фильм «О, где же ты, брат?» был первым, полностью оцифрованным фильмом. Негатив был полностью отсканирован с помощью Spirit DataCine в 2k разрешении, затем цвета были полностью доработаны с помощью цветокорректора Pandora MegaDef на Virtual DataCine‎. Процесс занял несколько недель. Итоговый цифровой мастер был снова выведен на пленку лазерным рекордером Kodak для создания интернегативного мастера.

Суть в том, что все процедуры на этапах между съемкой исходного материала и демонстрацией готового фильма выполняются над цифровыми данными, полученными в результате сканирования кинопленки или непосредственно (путем съемки на цифровые камеры). Поэтому и цветоустановка выполняется не во время печати интерпозитива, а в процессе обработки данных, представленных в виде файлов. Это не только дало возможность расширить функции обработки, но и превратило процесс цветоустановки из линейного в нелинейный. Смысл в том, что при линейном подходе каждый последующий кадр обрабатывается только после предыдущего. Кроме того, если нужно изменить цветовое решение одного из предыдущих кадров, то его и все последующие кадры нужно заново напечатать после соответствующей корректировки экспозиции RGB.

При нелинейном процессе цветовые решения могут приниматься для любого кадра проекта, а затем настройки, сделанные для него, можно применить к любым другим кадрам и сценам, вне зависимости от того, где они расположены, – до или после обработанного кадра.

В отличие от пленки, при печати которой все внесенные изменения носят необратимый характер, цифровая среда, особенно с учетом прогресса компьютерной техники и развития технологий, позволяет применять так называемый неразрушающий подход. Он подразумевает, что исходный материал на всех стадиях процесса DI остается нетронутым, то есть существует в первоначальном виде. Все же изменения, которые вносят колорист, монтажер и другие вовлеченные в работу над проектом специалисты, сохраняются в виде метаданных, то есть информации, описывающей, что и с какой частью изображения нужно сделать при окончательном просчете материала. Это позволяет, во-первых, сохранить исходное изображение, во-вторых, создавать столько версий, сколько требуется, и, в-третьих, оперативно менять регулировки. Есть и ряд других преимуществ по сравнению с иными подходами. Но надо отметить, что использование метаданных подразумевает наличие мощных аппаратных ресурсов, потому что, фактически, каждый раз, когда отображается кадр, он должен быть практически мгновенно визуализирован системой на основе исходного изображения и метаданных. Причем речь идет не о статичных изображениях, а о последовательностях – как минимум 24 кадра/с.

Наиболее распространены файлы форматов DPX/Cineon. Они могут быть линейными 13-разрядными или логарифмическими 10-разрядными.

Сам процесс цветоустановки делится на две стадии: первичную и вторичную цветокоррекцию.

Первичная цветокоррекция – это изменение цветопередачи всего проекта путем настройки интенсивности основных цветов (красного, зеленого и синего), а также регулировки цветопередачи в ярких, средних и темных областях изображения. В процессе первичной цветокоррекции можно не только сбалансировать цветопередачу в масштабах всего проекта, но и исправить некоторые огрехи, сделанные во время съемки.

Вторичная цветокоррекция предусматривает изменение яркости, насыщенности и цветности по шести цветам (векторам): красному, зеленому, синему, голубому (cyan), пурпурному (magenta) и желтому (yellow). Основное назначение вторичной цветокоррекции – это более точная цветовая обработка в узком диапазоне с минимальным воздействием на остальную часть цветового спектра. Кроме того, в процессе выполнения вторичной цветокоррекции можно выделить объекты или области сцены, изолировать их от остальной части кадра и обработать, не воздействуя на остальную часть изображения. И наоборот, выделенную область можно оставить нетронутой, а обработать все, что находится вне нее. Это как раз то, чего практически невозможно добиться при традиционной линейной цветосинхронизации. В процессе вторичной цветокоррекции можно сделать очень многое, например полностью изменить цветовое решение того или иного объекта (сделать красную машину синей).

Выделение области выполняется путем выбора цвета или с помощью форм – правильных геометрических фигур (окружностей, прямоугольников и т.д.) или замкнутых кривых произвольной формы. Область внутри формы изолируется и обрабатывается отдельно от остального изображения. Это может делаться разными способами: путем численного изменения параметров, по кривым (сплайновым, Безье и др.), с помощью различных фильтров и т.д. В современных системах цветокоррекции применяется и многослойная обработка, что еще больше расширяет творческие возможности для колористов.

Поскольку речь идет не о статичных, а о движущихся изображениях, часто оказывается так, что выделенная область перемещается от кадра к кадру, меняя свое положение. Чтобы процедуры обработки применялись точно к выбранной области, вне зависимости от изменения ее положения с течением времени, применяется функция трекинга – автоматического отслеживания перемещения выделенной области. Но можно делать это и по ключевым кадрам, задаваемым вручную.

Хотя управлять системой цветокоррекции можно и при помощи стандартных устройств типа клавиатуры и мыши, гораздо удобнее это делать посредством специализированных консолей управления. Поэтому практически везде, где цветоустановка проводится на профессиональном уровне, применяются такие консоли. Они могут быть выполнены в виде единого блока или состоять из нескольких панелей, одна из которых является базовой, а остальные (как правило, еще две) – дополнительными.

Обязательные органы управления – это шаровые манипуляторы (trackball). С их помощью колорист управляет изменением цветов. Есть также органы управления транспортировкой материала (привычное видеомонтажерам колесо Jog/Shuttle), кнопки вызова функций (в том числе и программируемые). Ряд консолей снабжается клавиатурой для ввода символьной информации, светодиодными дисплеями, а также планшетом и стилусом для рисования форм. Тенденцией последних лет является расширение функций систем цветокоррекции. Многие из них
позволяют выполнять такие задачи, как титрование, окончательная сборка, вывод готового материала в различных форматах и т.д.

Аппаратные vs Программные системы

Аппаратные системы (da Vinci 2K, Pandora, др.) исторически предложили более высокую производительность и меньший набор функций по сравнению с программными системами (Apple’s Color (ранее Silicon Color Final Touch), ASSIMILATE SCRATCH, IRIDAS SpeedGrade, др.). В то время как аппаратные системы предлагают работу в режиме реального времени, программные системы вызывают задержку в процессе цветокоррекции. С другой стороны, программные системы предлагают большее количество возможностей, таких как сплайновые окна/маски и усовершенствованная система моушн-трекинга.

Практически все системы цветокоррекции в настоящее время являются программными, но часть из них работает на базе стандартных вычислительных платформ, а часть – на основе специализированных аппаратных средств.

Достоинством программных систем является то, что они могут работать на стандартных компьютерных платформах (Mac и PC). Поэтому производительность данных систем можно повышать заменой или модернизацией компьютера и обновлением программного обеспечения. В последнее время все больше задач, выполняемых приложениями данного класса (особенно по визуализации), возлагается на ресурсы графических ускорителей (GPU). Надо отметить, что благодаря стремительному прогрессу в области высокопроизводительных компьютеров программные системы цветокоррекции становятся все более распространенными.

Аппаратные системы, по сути своей, также состоят из специализированной платформы и программного обеспечения. Но оно привязано к конкретному «железу» и, хотя и является более надежным, а в некоторых случаях и более эффективным, проигрывает программным системам в плане простоты модернизации.

Границы между аппаратным и программным обеспечением расплываются, т.к. многие программные цветокорректоры (egPablo, Mistika, SCRATCH, Autodesk Lustre, Digital Vision Фильм Мастер и Filmlight Baselight) используют многопроцессорные рабочие станции и GPU (графический процессор) в качестве аппаратного ускорения. Кроме того, некоторые новые программные системы используют специальное аппаратное обеспечение для увеличения производительности (da Vinci Resolve). Некоторые программные цветокорректоры как Synthetic Aperture’s Color Finesse работают исключительно как программные и запускаются даже на low-end компьютерных системах.

Аппаратные системы

Консоли управления находятся в аппаратной, где колорист работает над цветокоррекцией.

  • Для высокопроизводительных систем многие телекинопроекционные аппаратные управляются Da Vinci Systems цветокорректорами 2k или 2k Plus.
  • Другие высокопроизводительные системы управляются с помощью Pogle от Pandora Int., некоторые с их MegaDEF, Pixi или Revolution системами цветокоррекции.
  • Контроллеры редактирования работают во многих системах, например, TLC (Da Vinci Systems) контроллер или Pogle (Pandora Int.). Контроллер управляет телекино и VTR или другими устройствами записи для покадровой обработки.


Панель управления Joy ball (da Vinci systems)


2k дисплей (Da vinci systems)

Программные системы

Панели управления находятся на экране и иногда идут как плагин в ведущей прикладной системе.

  • Программное обеспечение Color Finesse от Synthetic Aperture работает как плагин в ведущих системах, таких как Final Cut Pro (Apple) и After Effects и Premiere (Adobe).
  • The Grading Sweet — пакет специальных цветокоррегирующих плагинов для Final Cut Pro (Apple), разработанные кинематографистом Ben Allan ACS.
  • У Sony Vegas есть множество фильтров, обеспечивающих цветокоррекцию профессионального качества.
  • В Apple Final Cut Studio 2 имеется Apple Color, предназначенный для цветокоррекции.
  • Bones Dailies от Digital Film Technology
  • Другие программы также обладают собственными опциями цветокоррекции (например, Edius с эффектом смены дня и ночи)
  • Magic Bullets Looks и Colorista

Цветокоррекция видео — Якобы Фильм

Сегодня мы бы хотели осветить такую важную тему, как цветокоррекция. Почему она выделяется в смете отдельно, зачем видеоролику нужна цветокоррекция и в каких случаях ее делать не нужно.

Цвет — это элемент общей драматургии фильма, как говорил великий теоретик и практик советского кино Сергей Эйзенштейн в своей статье «Цветовое кино». Закономерно выстроенный цветовой звукоряд эмоционально верно вторит изображаемому событию. Тема, разложенная на цветовые лейтмотивы, способна развернуться во внутреннюю драму, контрапунктом пересекаясь с ходом действия.

Зачем нужна цветокоррекция?

Многие слышали такие сленговые выражения — «красить видео», «покрасить картинку». Это и есть суть цветокоррекции — создать определенное цветовое решение видеоролика. От того, насколько профессионально выполнена цветокоррекция, напрямую зависит восприятие ролика. Правильно подобранное и грамотно реализованное колористическое решение добавляет много очков ролику, он выглядит презентабельнее, «дороже».

Камера определяет цвет

Цветокоррекция — кропотливый процесс. Колорист прорабатывает каждый кадр, программными средствами добиваясь глубины картинки, выделяя нужные объекты, «отодвигая фон» и т.д.

Важно понимать, что возможности цветокоррекции напрямую определяются характеристиками камеры, на которую осуществлялась видеосъемка. Нет волшебной программы и специалиста, которые из любого материала смогут сотворить сочную и объемную картинку. Если ролик снят на DSLR-камеру (цифровой фотоаппарат), то мы получаем на выходе 8-битный цвет. Битность определяет количество оттенков в каждом из каналов цвета. 8 битов дадут нам лишь 256 оттенков на канал. При панораме можно заметить «лесенку», которая проявляется на объекте с плавным градиентом цвета — например, на небе. Чем выше битность, тем богаче цветовая палитра и тем лучше материал поддается обработке.

Если видеосъемка осуществляется на такие камеры, как Blackmagic, Red и т.п., то на выходе получается материал с 10-ю битами цвета и выше (10 бит — это уже 1024 оттенка для каждого канала!). Соответственно, получаем большую глубину цвета, возможности для цветокоррекции, чем при съемке на DSLR-камеру.

Всегда ли нужна цветокоррекция

В смете мы выделяем цветокоррекцию отдельно. Потому что для разных роликов требуется различный объем работы по цветокоррекции. Если стоит серьезная художественная задача с детальной проработкой драматургической линии цвета, то над каждым кадром будет проделана скрупулезная работа. Конечно, это увеличит смету. А в репортажной, документальной или псевдодокументальной съемке, например, цветокоррекция практически не применяется, потому что это определено требованиями жанра. Для обзоров или интервью обычно делают базовую цветокоррекцию — корректировку освещенности сцены и баланса белого. Такая цветокоррекция не отнимает много времени и стоит гораздо дешевле.

В «Якобы Фильм» работают грамотные колористы. Мы подберем подходящее цветовое решение, исходя из посыла видеоролика и особенностей площадки, где он будет размещен.

Что такое цветокоррекция? Узнайте о важности стилизации отснятого материала

Вы когда-нибудь замечали, что некоторые фильмы кажутся пропитанными определенными цветами? Например, в серии фильмов о Гарри Поттере вы увидите много теплых, ярко-желтых тонов в первых нескольких фильмах. По мере развития сериала каждый фильм становится темнее с отчетливо синими тонами, из-за чего обстановка становится пронизывающей до костей.

Изменение цвета — это работа профессионального корректора цвета пленки. На этапе постпродакшна режиссер работает с корректором цвета, чтобы создать единую цветовую палитру, объединяющую различные части фильма, в процессе, известном как цветокоррекция пленки.

Что такое цветокоррекция?

В мире кино цветокоррекция относится к манипулированию кино- и видеоизображениями для создания согласованных цветовых тонов во всем движущемся изображении. Многие кинематографисты используют цветовую палитру как часть своего общего производственного дизайна. Эти палитры представляют собой художественные решения, которые придают фильму единый общий вид. Когда кадры фильма не соответствуют этим цветовым палитрам должным образом, режиссеры и колористы используют цифровые инструменты цветокоррекции, чтобы изменить цвета видео по мере необходимости.

Цветокоррекция является преемником метода обработки пленки 20-го века, называемого синхронизацией цвета, который использовался в кинолабораториях, когда все снималось на настоящие негативы. Современная цветокоррекция выполняется на компьютерах с использованием мощного программного обеспечения для редактирования, такого как Final Cut Pro, Adobe Premiere Pro или DaVinci Resolve.

Нужна ли цветокоррекция?

С художественной точки зрения процесс цветокоррекции играет важную роль в кинопроизводстве. Оценивая отснятый материал, вы добавляете единое чувство стиля ко всем аспектам вашего фильма. Из поколения в поколение голливудские кинематографисты, от Альфреда Хичкока до Мартина Скорсезе, Кэтрин Бигелоу и Греты Гервиг, использовали цветокоррекцию в фильмах, чтобы обозначить обстановку, предложить настроение, настроить черты характера и указать переходы во времени.


Конечно, хорошее кино выходит далеко за рамки стилизованного цвета. Когда фильм получает награду «Оскар» за лучший фильм, они не вызывают колориста фильма, чтобы принять приз и произнести бессвязную речь о чудесах Adobe Premiere Pro. Великие фильмы в первую очередь зависят от повествования, диалогов, актерской игры и дизайна. Тем не менее, цвет фильмов и видео может стать завершающим штрихом, который поможет этим компонентам найти отклик у аудитории.

Цветокоррекция и цветокоррекция: в чем разница?

Цветокоррекция и цветокоррекция — это взаимосвязанные процессы, происходящие в процессе редактирования видео. Как правило, цветокоррекция включает в себя существенные исправления видеоизображений, часто исправляя ошибки, допущенные в процессе съемки. Цветокоррекция чаще включает общий художественный выбор, применяемый к нескольким сценам или ко всему фильму.

  • Коррекция цвета: В процессе цветокоррекции профессиональный видеоредактор, называемый колористом, настроит цвета в фильмах и видео, чтобы все изображения выглядели четкими, естественными и с правильной экспозицией света. Современное программное обеспечение для цветокоррекции видео может унифицировать основные цветовые схемы, настраивать баланс белого, затемнять видео, осветлять видео и балансировать тона кожи. Это также делает цветопередачу видео с разных камер одинаковыми, как если бы все кадры были сняты с одной и той же камеры. Процесс цветокоррекции видео необходим для того, чтобы фильмы были визуально четкими для зрителей.
  • Цветокоррекция: Цветокоррекция выполняется на отснятом материале, который уже прошел процесс цветокоррекции. Выбор, сделанный во время цветокоррекции, помогает создать единый образ на протяжении всего фильма. Обычно этот вид имитирует исходную цветовую палитру режиссера и художника-постановщика, которую они разработали на этапе подготовки к съемкам фильма.

Что делать с темными кадрами?

Иногда режиссер и колорист садятся за редактирование цвета видео и обнаруживают, что часть отснятого материала плохо освещена и выглядит постоянно темной или недоэкспонированной. Однако с помощью мощного программного обеспечения для цветокоррекции, такого как Final Cut Pro, Adobe Premiere Pro или DaVinci Resolve, вы можете манипулировать темными кадрами в своих художественных целях.

Программное обеспечение для цветокоррекции видео может накладывать цвета на затененные изображения. Он может добавить эффект искусственной экспозиции, чтобы сделать общее изображение светлее. Он также может изменять кривые плотности цвета, которые выделяют более определенные цвета, такие как красный, зеленый и синий, для изменения характера изображения. Хотя нет настоящей замены фантастическим оригинальным кадрам, современные инструменты цветокоррекции могут оказать заметное влияние на вашу окончательную цветовую палитру.

С чего начать цветокоррекцию: пошаговое руководство

Когда вы новичок в мире цветокоррекции, этот процесс может показаться немного загадочным. Воспользуйтесь этим пошаговым руководством, чтобы упростить себе задачу цветокоррекции фильмов.

  1. Коррекция цвета. Прежде чем приступать к цветокоррекции, необходимо выполнить цветокоррекцию отснятого материала. Для правильной цветокоррекции вам нужен профиль изображения, который обеспечивает единообразный вид вашего фильма или видео с акцентом на цвет, насыщенность и тон. Отрегулируйте темные тона, средние тона, блики и баланс белого, чтобы сделать отснятый материал максимально четким.
  2. Подбор цвета. Акт сопоставления цветов представляет собой сочетание цветокоррекции и цветокоррекции. На этом этапе режиссеры и колористы используют справочные таблицы (LUT) для определения основной цветовой схемы и сопоставления каждого снимка с этой схемой. Современное цифровое программное обеспечение может выполнять большую часть тяжелой работы, когда речь идет о согласовании цветов.
  3. Сопоставление выстрелов. Сопоставление снимков идет рука об руку с другими аспектами цветокоррекции. Используя программное обеспечение для коррекции цвета, вы должны убедиться, что каждый снимок с каждой камеры выглядит как единый кусок. Заметные различия между кадрами сделают ваш фильм разрозненным и непрофессиональным.
  4. Соответствие тону кожи. Все тона должны быть одинаковыми от снимка к снимку, но человеческий глаз особенно замечает, когда тона кожи не всегда совпадают. Используйте программные осциллографы в качестве цифрового вектороскопа, чтобы отшлифовать оттенки кожи у каждого из ваших основных персонажей (соответствие оттенков кожи не так важно для второстепенных актеров, но его все же следует решить, если позволяют время и бюджет).
  5. Настройка адреса и настроения. После того, как вы изучите основы, сосредоточьтесь на цветокоррекции, чтобы художественно улучшить обстановку и настроение для каждой сцены и всего фильма. Первоклассная цветокоррекция может добавить все, от легкомыслия до загадочности и ужаса, в зависимости от вашего художественного выбора. Используйте такие инструменты, как цифровой вектороскоп, а также собственный художественный вкус и интуицию, чтобы управлять этим процессом.
  6. Окончательная настройка цветокоррекции. Цветокоррекция происходит ближе к концу постобработки, поэтому у вас не будет других шансов вернуться и изменить свою работу. Используйте эту последнюю возможность, чтобы сопоставить ваши изображения с вашей первоначальной цветовой палитрой и лукбуком. Не упускайте возможности изменить настроение или ощущение обстановки с помощью цветов. Во время этого процесса настройки не переусердствуйте с изменением цвета. Цветокоррекция не заменяет захватывающую актерскую игру или великолепные снимки на месте. Ваши существующие кадры — это мясо и картошка вашего фильма, а цветокоррекция — это как глазурь сверху.
Присоединяйтесь к 56 283 авторам, у которых уже есть преимущество.

Получите бесплатные советы по записи и редактированию, а также ресурсы, доставленные на ваш почтовый ящик.

Спасибо! Ваша заявка принята!

Ой! Что-то пошло не так при отправке формы.

Поделиться этой статьей

Cinema Grade — программное обеспечение для цветокоррекции

Плагин для цветокоррекции придает кинематографический вид

Самый простой и мощный способ для кинематографистов выделить свои фильмы БЕЗ мучений со сложными кнопками и функциями цветокоррекции и получить кинематографический вид

СКАЧАТЬ КУПИТЬ

Плохо выглядящее видео.

..

После всех усилий и времени, затраченных на то, чтобы ваше видео выглядело профессионально, вы переходите к цветокоррекции только для того, чтобы обнаружить встроенные инструменты. запутанно и сложно, и видео получается не таким, как вы себе представляли. Видео загружается в надежде, что оно найдет отклик, но не приходит ни больших просмотров, ни обратных вызовов.

«Я получаю грязное видео или делаю его еще хуже».

Если бы только можно было получить вид, который вы видите в своей голове, без крутой кривой обучения или необходимости прибегать к LUT, которые не работают в каждой ситуации.

Цветокоррекция методом «укажи и щелкни»

Новое современное программное обеспечение для цветокоррекции позволяет выполнять цветокоррекцию «укажи и щелкни» непосредственно в средстве просмотра. Изменение цвета легко и интуитивно понятно, как рисование или набросок. Почувствуйте себя как в кинотеатре в
Premiere Pro, DaVinci Resolve и Final Cut Pro X.
ВСЕ ВАШИ ПОТРЕБНОСТИ В ОЦЕНКЕ В ОДНОМ МЕСТЕ, ЧТОБЫ ВЫДЕЛИТЬСЯ.

ПОСМОТРЕТЬ В ДЕЙСТВИИ

Оценивайте в 3 раза быстрее

Получите голливудский вид

Руководствуйтесь на каждом этапе пути от фиксации снимков, сопоставления нескольких снимков и применения окончательной оценки вида.

Выберите из более чем 90 предустановок внешнего вида и эмуляции фильмов, основанных на голливудских фильмах плюс предпросмотров ваших любимых LUT в реальном времени.

После прохождения традиционного route…

…и годами спотыкаясь, пытаясь воплотить высококачественный кинематографический вид в пост с запутанными устаревшими элементами управления цветом, я понял, что есть более простой способ. Квест в конечном итоге привел меня на путь UX-дизайна. После создания видеофильтров для Instagram и запуска программного обеспечения, представленного на веб-сайте Apple, мы взяли все наши лучшие идеи и запустили Cinema Grade в 2018 году.

С тех пор тысячи кинематографистов и ведущих медиакомпаний со всего мира используют современный плагин для цветокоррекции, чтобы получить результаты кинематографического качества на своих проектах быстрее и проще всего за несколько минут.

Денвер Риддл
Колорист и UX-дизайнер

Получите вид большого бюджетного кинотеатра в своем редакторе.

Adobe Premiere Pro

Final Cut Pro

Davinci Resolve

SELECT SELECT SELECT

Совместимо с:

Совместимо с:

Совместимость с:

Aprage ARGED.0003

ПОСМОТРЕТЬ ПРЕДЛОЖЕНИЯ

Воспользуйтесь функциями, отсутствующими в решениях 20-летней давности

Простой для начинающих и мощный для экспертов плагин Cinema Grade позволяет создателям контента тратить меньше времени на неуклюжие элементы управления и больше времени на создание яркого видео.

Рабочий процесс с большим бюджетом*

Завершайте проекты в 3 раза быстрее и с гораздо лучшими результатами, следуя тому же процессу оценки, который используется в Голливуде. Никакое другое программное обеспечение не предлагает пошагового подхода, который ведет вас от начала до конца.

* Поддерживается только в версиях Pro

Щелкните и оцените в средстве просмотра

Внесите изменения и исправления непосредственно в средстве просмотра с единственной в отрасли простой оценкой методом «укажи и щелкни». Выборочно меняйте цветовой тон в зависимости от того, где вы щелкаете.

Режим ложного цвета

Получайте идеальную экспозицию каждый раз без сложных видеоскопов, видя разные уровни яркости, представленные разными цветами. Чтобы исправить, просто нажмите и перетащите прямо в средстве просмотра, чтобы настроить уровни яркости.

Сопоставление снимков*

Обеспечьте единообразие просмотра целых сцен и проектов с помощью удобной пакетной обработки копирования и самого простого в отрасли редактора параллельного сопоставления.

* Поддерживается только в версиях Pro. день, жанр, эмуляция или цветовой дизайн.

Поддержка диаграмм Xrite*

Если вы используете видеодиаграмму Xrite ColorChecker как часть своего видеопроизводства, пусть Cinema Grade выполняет для вас автоматическую коррекцию экспозиции и цветового баланса.

* Поддерживается только в версиях Pro

Передача изображения

Получите ту же цветовую палитру и внешний вид вашего любимого фильма с помощью инструмента переноса изображения. Просто импортируйте снимок экрана или любой опорный кадр, затем нажмите «Сопоставить», чтобы перейти к хорошей отправной точке всего за несколько секунд.

Более 30 000 кинематографистов используют Cinema Grade для улучшения качества фильмов

Результаты других людей со всего мира, которые использовали Cinema Grade для улучшения внешнего вида своих проектов и совместной работы.

Я купил Cinema Grade и черт возьми, это было потрясающе! Я снимаю только SLog и получаю все, что всегда было у меня в голове. В первый раз, когда я использовал его, кто-то прокомментировал, насколько хорошо выглядит мое видео, и для меня это стоит каждой копейки.

Майк Смит

Marotia Fidy

Я никогда не встречал такого интуитивно понятного программного обеспечения для видеоколориметрии. Я пришел из мира фотографии, и возможность работать указкой непосредственно над изображением позволяет мне больше концентрироваться на своем творчестве, чем на технической стороне процесса.

Рик Паркер

Cinema Grade заменяет все другие мои инструменты оценки! Такое ощущение, что они проникли в мой мозг и создали макет, который имеет для меня полный смысл. Я смог создать потрясающую оценку за считанные минуты, вместо того, чтобы мучиться часами.

По той же цене, что и пакет LUT…

…вы получаете НОВЫЙ инновационный подход к цветокоррекции ПЛЮС предварительный просмотр ваших любимых LUT в реальном времени в виде эскизов, а не в виде черных ящиков из раскрывающегося списка.

ОТ 69 долларов США

Лучшая гарантия КОГДА-ЛИБО

Если вам не нравится ваш опыт по какой-либо причине в течение первых 30 дней, просто отправьте электронное письмо по адресу support@cinemagrade. com, и мы вернем вам деньги. деньги. Мы хотим, чтобы вы могли испытать использование Cinema Grade для улучшения внешнего вида ваших фильмов без какого-либо риска.

Какие приложения для редактирования поддерживаются?
Premiere Pro CC
Final Cut Pro X 10.4 и выше
DaVinci Resolve

Работает ли это в Windows?
Да с момента запуска в начале 2022 года. Работает в Windows в Premiere и Resolve.

Совместим ли он с Apple M1?
Изначально совместим с Premiere Pro и DaVinci Resolve. Для работы Final Cut Pro требуется macOS Monterey 12.2.1 или новее и Final Cut Pro 10.6.2 или новее.

Каковы минимальные системные требования для Windows?
Windows 10
PRO Версия 21H2 или позже
ГААССКА. Pro CC 2021 (15.4) и выше

DaVinci Resolve 17.4.1 и выше


Каковы минимальные системные требования для Mac?
[M1 Compatible]
Apple Mac Computer 2012+

macOS Catalina 10.15.6 or later 
OpenCL 1.2
Premiere Pro CC 2018 и более поздних версий
Final Cut Pro X 10.4* и выше
DaVinci Resolve 15 и выше

Cut Pro (т.е. без режима Rosetta).

Часто задаваемые вопросы

Могу ли я перенести свою лицензию с Mac на Windows и наоборот?
Извините, нет. Это совершенно отдельные продукты с собственными затратами на разработку и обслуживание.

Это разовый платеж или подписка?
Единоразовый платеж с пожизненной лицензией. Лицензия включает бесплатное обслуживание и поддержку в течение 1 года с даты покупки.

На скольких компьютерах я могу его установить?
Лицензия позволяет установить Cinema Grade максимум на два компьютера.

Сколько стоит Cinema Grade?
Цена стандартной версии $69. Версия Pro стоит 99 долларов, и мы рекомендуем версию Filmmaker, которая включает обучение, за 199 долларов.

Что делать, если мне нужна помощь или поддержка?
Если у вас возникли технические проблемы или проблемы с оплатой, просто отправьте нам электронное письмо по адресу support@cinemagrade. com

Получите высококачественный кинотеатр сегодня

Больше не нужно просматривать LUT или покупать учебные курсы. Выделите свои фильмы с помощью профессионального плагина для оценки, который изменит внешний вид вашего проекта за считанные минуты!

СКАЧАТЬ КУПИТЬ

© 2022 Color Grading LLC. Все права защищены.

КУПИТЬ ОБЗОР ХАРАКТЕРИСТИКИ РЕЗУЛЬТАТЫ Часто задаваемые вопросы

Майк Смит

Я купил Cinema Grade и черт возьми, это было потрясающе! Я снимаю только SLog и получаю все, что всегда было у меня в голове. В первый раз, когда я использовал его, кто-то прокомментировал, насколько хорошо выглядит мое видео, и для меня это стоит каждой копейки.

Рик Паркер

Cinema Grade заменяет все другие мои инструменты оценки! Такое ощущение, что они проникли в мой мозг и создали макет, который имеет для меня полный смысл. Я смог поставить отличные оценки за считанные минуты, вместо того, чтобы мучиться часами.

Marotia Fidy

Я никогда не встречал такого интуитивно понятного программного обеспечения для видеоколориметрии. Я пришел из мира фотографии, и возможность работать указкой непосредственно над изображением позволяет мне больше концентрироваться на своем творчестве, чем на технической стороне процесса.

«Я получаю грязное видео или в конечном итоге делаю его еще хуже.»

Если бы только можно было получить вид, который вы видите в своей голове, без крутой кривой обучения или необходимости прибегать к LUT, которые не работают в каждой ситуации.

Щелкните и оцените в средстве просмотра

Внесите изменения и исправления непосредственно в средстве просмотра с единственной в отрасли простой оценкой методом «укажи и щелкни». Выборочно меняйте цветовой тон в зависимости от того, где вы щелкаете.

Рабочий процесс с большим бюджетом*

Завершайте проекты в 3 раза быстрее и с гораздо лучшими результатами, следуя тому же процессу оценки, который используется в Голливуде. Никакое другое программное обеспечение не предлагает пошагового подхода, который ведет вас от начала до конца.

* Поддерживается только в версиях Pro

Режим ложного цвета

Получайте идеальную экспозицию каждый раз без сложных видеоскопов, видя разные уровни яркости, представленные разными цветами. Чтобы исправить, просто нажмите и перетащите прямо в средстве просмотра, чтобы настроить уровни яркости.

Сопоставление снимков*

Обеспечьте единообразие просмотра целых сцен и проектов с помощью удобной пакетной обработки копий и самого простого в отрасли редактора параллельного сопоставления.

* Поддерживается только в версиях Pro

Предварительный просмотр LUT

Получите правильный вид для своего проекта с предварительным просмотром ваших любимых LUT в реальном времени плюс 90 встроенных голливудских фильмов, основанных на настроении, местоположении, времени суток, жанре, эмуляции или цветовом оформлении.

Поддержка диаграмм Xrite*

Если вы используете видеодиаграмму Xrite ColorChecker как часть своего видеопроизводства, пусть Cinema Grade выполняет автоматическую коррекцию экспозиции и цветового баланса.

* Поддерживается только в версиях Pro

Перенос изображения

Получите ту же цветовую палитру и внешний вид вашего любимого фильма с помощью инструмента переноса изображения. Просто импортируйте снимок экрана или любой опорный кадр, затем нажмите «Сопоставить», чтобы перейти к хорошей отправной точке всего за несколько секунд.

Майк Смит

Я купил Cinema Grade и черт возьми, это было потрясающе! Я снимаю только SLog и получаю все, что всегда было у меня в голове.
Автор записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *