Добавить солнечный свет на фото: как придать снимку эффект естественного солнечного света — Независимое театральное объединение "Зрительские симпатии"

Содержание

Урок по Photoshop. Как добавить отблеск солнца к фотографии

Я очень люблю фотографировать в золотой час. Для портретных фотосессий я тоже бронирую это же время, потому что свет становится мягким и красивым. Есть одна вещь, которую я особенно люблю делать, когда обрабатываю изображения. Это добавление отблеска солнца в портретах и пейзажах. Мне нравится использовать Photoshop, чтобы воссоздать сцену, которая в идеале была бы в реальной жизни.

Я добавил солнечные блики в этот портрет, чтобы создать глубину.

Трудно переоценить эффект отблесков солнца, но разница действительно большая, особенно если вы любите кинематографический стиль в фотографии. Это замечательный способ добавить в изображения цвет и глубину.

Сначала проанализируйте свое изображение

Процесс добавления солнечного свечения в целом очень простой, это всего лишь два шага и несколько минут. Самое сложное, однако, это получение реалистичного результата. Вам необходимо проанализировать свое изображение прежде, чем что-то делать. Начните с того, чтобы определить положение солнца, как свет и тень окутывают ваш объект.

На изображении ниже я добавил солнечный отблеск слева, но прежде, чем сделать это, я обратил внимание, что свет падает на Тадж-Махал слева, а тени были с правой стороны памятника. Если бы я разместил солнечный блик справа, то результат был бы неестественным, потому что света и тени не соответствовали направлению света моего солнечного свечения. Старайтесь учитывать местоположение, направление и интенсивность света.

Это другой пример изображения, которое я сделал на GoPro. Я добавил отблеск солнца справа, так как в реальности солнце было расположено именно там. Мы не стараемся воссоздать еще одно солнце, мы только усиливаем его с помощью цвета и большей интенсивности.

В этом портрете я добавил свечение слева от модели. Результат выглядит реалистично, потому что вы можете видеть, как оранжевый отблеск солнца распространяется и освещает волосы модели, но ее лицо не затронуто.

Как создать и добавить отблеск солнца в Photoshop

На самом деле добавить солнечное свечение в Photoshop очень просто. Откройте свой файл в Photoshop и создайте новый пустой слой. Следующим шагом будет анализ, где разместить солнечный отблеск и насколько сильным он будет. В данном случае я хочу разместить свечение вверху справа и сделать его достаточно интенсивным. Солнце находилось в том месте, но мне не совсем нравится, как оно выглядело. Я хочу сделать отблеск более живым и интенсивным.

Выберите инструмент и цвет

Далее нужно выбрать инструмент Кисть с непрозрачностью и нажатием 100%. Убедитесь, что выбрали мягкую кисть с жесткостью 0%. Я обычно выбираю собственный цвет солнечного свечения, код используемого цвета #fd9424, но есть и другие способы выбрать цвет.

Вы можете выбрать инструмент Пипетка и задать цвет из изображения, нажав «I» на клавиатуре или выбрав на панели инструментов слева (выбранный цвет автоматически установится в вашей палитре). Или же после создания солнечного отблеска, вы можете создать корректирующий слой Цветовой тон/Насыщенность, который воздействует только на этот слой, и отрегулировать его, пока не найдете подходящий цвет.

Добавление отблеска

Чтобы создать отблеск, сделайте сначала один штрих кистью (просто нажмите один раз). Убедитесь, что кисть достаточно большая. Ваше изображение должно выглядеть подобно этому:

Далее перейдите в Режим наложения для текущего слоя (содержащего штрихи кисти). По умолчанию установлен режим наложения Обычные, вы должны изменить его на Экран. Этот режим наложения по определению инвертирует оба слоя, умножит их и инвертирует результат. Когда вы сделаете это, ваше солнечное свечение станет ярче и смешается с небом.

Трансформирование

Следующий шаг – выберите слой с отблеском и нажмите CTRL/CMD+T, чтобы трансформировать его (изменить размер). Появиться небольшое окно, и вам нужно тянуть за углы, чтобы сделать его больше. Размер зависит от вашего изображения и желаемого эффекта. Если вы сделаете свечение очень большим, то эффект распространится на все изображение и осветлит тени.

Использование кисти на новом слое действительно очень удобно, так как у вас есть полный контроль. Вы можете изменить положение, цвет, яркость и насыщенность вашего свечения в любой момент, создав корректирующий слой, который влияет только на этот слой.

Если вам кажется, что эффект слишком сильный, вы можете уменьшить непрозрачность слоя, а если недостаточно сильный, то продублировать слой. Всегда помните, что эффект должен быть слабым, иначе он будет выглядеть нереалистично. Мы просто стараемся создать сцену, принимая во внимание то, как работает свет.

Ваша очередь

А теперь ваша очередь попробовать добавить солнечный отблеск в одну из своих фотографий с помощью Photoshop.

Автор: Yacine Bessekhoua

Перевод: Татьяна Сапрыкина

Как создать идеальное искусственное солнце для фотографии

Рекламный фотограф Феликс Баржу рассказал как он создает эффект искусственного солнечного света с помощью простых приемов.

Nikon D800, ISO 100, f/2.8, 50mm, 1/200 сек.

Некоторым снимкам нужно солнце. К сожалению, не везде есть солнце в оптимальном положении. А если вы находитесь в помещении (например в студии), у вас вообще не может быть солнца. Именно поэтому есть потребность в создании искусственного солнца.

Создать поддельный солнечный свет легко, при условии, что вы знаете его параметры. И, на самом деле, есть только две важных характеристики: мало и оранжевый.

Конечно, в действительности солнце не такое уж маленькое, оно огромное, но из-за того, что оно находится так далеко, то занимает очень мало площади в нашем поле зрения. И оно не оранжевое. Оно белое, но когда свет попадает на землю, проходя через атмосферу, он становится оранжевым. Таким образом, несмотря на то, что солнце не является оранжевым или маленьким, оно оранжевое и маленькое для нас. И это тот свет, который мы должны воспроизвести.

Настройки, которые я использую для этих целей довольно стандартны. Я использую гель с цветом Full CTO (оранжевый), который крепится на небольшом рефлекторе. Небольшой рефлектор работает как достаточно малый и направленный источник света. Цветной гель дает оранжеватый свет, который похож на тот, который бывает от заходящего солнца.

Для первой фотографии (см. выше) я хотел создать эффект поездки в сторону заката. Автомобиль не двигается. На самом деле, снимать машину в движении очень трудно, хотя и не невозможно. Для таких кадров использование поддельного солнечного света может быть удачным решением.

Должно быть выбрано правильное расстояние между объектом съемки и вспышкой, иначе свет будет слишком сильно затухать и использование такого решения будет бессмысленным.

Для двух следующих снимков я хотел создать атмосферу отеля на закате, поэтому я поместил моноблоки за окном чтобы вспышка освещала шторы (тот же самый гель Full CTO и стандартный рефлектор). Шторы рассеивают свет примерно как софтбокс.

Nikon D750, Tokina 16-28mm, ISO 800, f/2.8, 1/100 сек.

Этот кадр сделан немного иначе. По двум причинам. Во-первых, как вы можете видеть на схеме, «солнце» находится в кадре и создает блик. Это художественный прием, и он используется для воспроизведения атмосферы, которую я хотел создать. Вторая причина заключается в использовании еще одного источника (без цветного геля) справа от камеры, свет от которого отражается от рефлектора, чтобы немного заполнить тени. Мощность этого источника выставляется на более низкий уровень, чтобы он полностью не забивал оранжевый цвет.

Nikon D800, ISO 100, f/4, 1/200 сек.

Последний пример. Я хотел почувствовать как солнце прикасается к горизонту, поэтому нужно было использовать более сильный оранжевый цвет. Вместо геля Full CTO был использован просто Orange.

Nikon D800, ISO 200, f/3.5, 1/200 сек.

Во всех снимках с поддельным солнечным светом используются цветные гели. Как их установить? Я использую кусок одежной липучки на приборе и по бокам листа геля.

Выглядит как-то так. Обратите внимание не разницу в цвете между Full CTO и Orange.

Для стандартных вспышек бывают наборы из нескольких цветных фильтров, например в комплекте Selens есть 20 цветных фильтров на все случаи:

Об авторе
Феликс Баржу занимается коммерческой фотографией во Франции. Познакомиться с его работами можно на его странице в Facebook, аккаунте Instagram, Youtube и Twitter.

Простой лайфхак по съемке фото против солнца и их обработке

Если вы снимаете пейзажи, стрит, уличные портреты или просто фотографируете свою кошку, отдыхающую на подоконнике, вы сталкиваетесь с одной и той же проблемой – солнечный свет. Солнце может испортить ваши фотографии или же сделать их выдающимися. Некоторые фотографы наслаждаются видом солнца, ярко сияющего в небе, в то время как другие избегают солнечного света. Однако все же довольно часто бывают ситуации, когда приходится фотографировать против солнца.

Я покажу вам простой способ справиться со сложными (но часто полезными) обстоятельствами создания фотографии, когда солнце ярко светит прямо в вашу камеру. Все это делается без использования фильтров и легко достигается с помощью простой работы в Photoshop.

Метод, показанный здесь, предназначен для того, чтобы помочь вам работать в условиях, с которыми фотографы сталкиваются при съемке на солнце. Однако стоит отметить, что длительная экспозиция, направленная на солнце, может повредить матрицу камеры, а целенаправленный взгляд прямо на солнце может привести к потере остроты зрения.

Съемка дублей

Вам понадобится как минимум две фотографии одной и той же сцены, но снятые с разной экспозицией. Один кадр должен быть снят с экспозицией по темным участкам для прорисовки переднего плана, а второй – по наиболее яркому пятну солнца. В зависимости от сложности и контрастности вашей фотографии лучше иметь еще пару кадров со средними значениями экспозиции, чтобы ваше итоговое изображение выглядело реалистично.

Если вы предпочитаете видеть четкие лучики солнца, прикройте диафрагму (большое f-число) по крайней мере для одного из ваших изображений.

Так как мы будем объединять несколько фотографий вместе, очень важно, чтобы каждая из них была снята с одной точки. Поэтому штатив является необходимым аксессуаром для создания такой фотографии.

Крутой трюк

Чтобы помочь вам уменьшить блики и получить гораздо более чистый результат при съемке против солнца, просто прикройте солнце пальцем.

Это позволяет нам блокировать самые прямые лучи света, которые дают блики в большинстве объективов.

Объединение снимков

Получить разные по экспозиции снимки при помощи штатива довольно просто. Магия заключается в том, как обработать эти изображения в Photoshop. Вы можете перенести ваши снимки сразу в Photoshop или работать с ними сначала в Lightroom, а затем залить их в Photoshop в качестве слоев. Это сэкономит время, особенно если работа в Photoshop для вас не самое простое занятие.

Чтобы открыть фотографии в виде слоев в Photoshop из Lightroom, убедитесь, что все ваши кадры выбраны, а затем щелкните правой кнопкой мыши по любому изображению. Выберите «Редактировать в», а затем нажмите «Открыть как слои в Photoshop».

После запуска Photoshop, вы увидите все ваши фотографии, представленные в виде слоев на панели слоев. Перетащите слои так, чтобы самое яркое изображение с вашим пальцем оказалось верхним, а самое темное – нижним.

Автоматическое выравнивание слоев

Несмотря на то, что мы использовали штатив для получения идентичных по композиции кадров, лучше проверить их четкое совпадение при помощи инструмента выравнивания слоев в Photoshop. Делать это совсем несложно с помощью автоматического выравнивания слоев. Убедитесь, что все слои выбраны.

Если у вас большое количество слоев, выделите верхний слой, а затем зажмите Shift и кликните на нижний слой (или наоборот). После того, как все слои выбраны, выберите «Редактировать», а затем «Автоматическое выравнивание слоев».

Оставьте проекцию выравнивания в положении «авто».

После того, как Photoshop закончит выравнивать слои, вы можете заметить небольшую рамку по периметру вашего изображения. Это связано с выравниванием слоев в Photoshop. Не волнуйтесь, вы можете обрезать ее позже.

Добавление масок слоев

Вам нужно будет использовать маски слоев, чтобы вы могли работать отдельно с каждым слоем. Выберите каждый слой и добавьте маску, нажав на значок маски слоя. Нет необходимости наносить маску на самый нижний слой.

Наложение слоев

Теперь, когда у нас есть маски, добавленные ко всем нашим слоям, пришло время начать наложение. Начнем с неба и уберем палец с самой яркой фотографии. Поскольку маска слоя установлена на белый, убедитесь, что вы рисуете черным. Если вы запутались, вспомните старую пословицу «черное скрывает, белое раскрывает».

Даже работа с небольшим количеством масок слоя может стать трудозатратной. Вы можете объединить каждый слой со следующим после того, как вы закончите с ним.

Чтобы объединить завершенные слои, просто выделите их и используйте сочетание клавиш Ctl+E. После каждого объединения слоев не забудьте добавить маску слоя к полученному слою.

В конце концов, у вас должно остаться два слоя.

Именно здесь все может стать немного сложнее, потому что вы, вероятно, будете иметь дело с объединением самого яркого изображения с самым темным. Для начала выберите кисть с мягкими краями толщиной 10-15 и прозрачностью около 15 Затем постепенно наращивайте эффект.

И та-дам!

С помощью наложения слоев мы успешно объединили наши четыре кадра заката. Прежде чем выйти из фотошопа, можно удалить пару хлопьев пыли, а также оставшиеся артефакты бликов, которых практически удалось избежать благодаря большому пальцу. После сохранения изменений и закрытия Photoshop новая фотография будет возвращена в Lightroom для кадрирования и окончательной цветокоррекции.

Есть несколько способов съемки против солнца, которые помогают получить отличные фотографии. Большинство из них включают в себя различные фильтры и тщательный подбор ракурсов.

С базовым знанием Photoshop вы можете отказаться от дополнительного оборудования и достичь результатов, которые, возможно, так же хороши или даже лучше, чем более традиционные фотографические методы. Это особенно полезно, если вы используете камеру с небольшим динамическим диапазоном. Конечно, фотошоп не заменит методы фотосъемки с применением продвинутого оборудования, но даст возможность легко сделать красивое фото против солнца.

Не слишком комфортно работать в фотошопе? У нас есть курсы по фотошопу для начинающих в онлайн- и оффлайн-формате, где изучаются эти и другие методы обработки фотографий.

Свободный перевод с английского Олеси Залевской.

Поделиться в социальных сетях

Вконтакте

Facebook

Twitter

4102

Эффект вечернего солнечного света

Применив буквально пару простых действий можно создать красивый эффект вечернего солнечного света в фотошопе который безусловно украсит вашу картинку. Правда для того чтобы эффект смотрелся гармонично нужно подобрать подходящее фото, на котором закат уже есть. Для эксперимента я подобрал фото девушки на фоне заходящего солнца.

Для начала усилю солнечное освещение применив для этого градиентную заливку на новом слое. Инструмент градиент (G), в руки, на панели параметров установлю радиальный.

Двойным кликом по растяжке градиента вызываю диалог выбора свойств. Установлю трёхцветный градиент от белого через оранжевый к красному. Hex код цветов: #ffffff; #ffa200; #ff0000

Залью этим градиентом слой, однако это мало похоже на свет закатного солнца, для большей правдоподобности создам маску этого слоя. При помощи круглого выделения (M)создам область будущего солнца, теперь используя соответствующую кнопку внизу палитры слои создам маску.

Режим наложения слоя изменю на «Screen» (Экран), при помощи фильтра размытия по гауссу применённого к маске слоя избавлюсь от резких границ.

На этом работа по созданию «нового вечернего солнца» практически завершена. При необходимости его можно переместить на новое место, либо поработать с размерами используя комбинацию клавиш Ctrl+T. При этом нужно разорвать связь между слоем и маской так чтобы, поя вилась возможность свободно её трансформировать. Для этого достаточно кликнуть по значку цепи между маской и слоем.

Тонирование картинки

Следующим шагом обработки станет тонирование картинки в соответствии с цветами «нового вечернего солнца». Сделать это можно несколькими способами, один из них описан в этом посте. В этом же случае поступлю следующим образом: Выше фона создам корр. слой кривых и в каждом канале проведу манипуляции по коррекции цвета. Усилив красный и зелёный и слегка ослабив синий с средней части тонового диапазона.

Инвертирую маску этого слоя (Ctrl+I). При помощи мягкой кисти, о настройках читайте здесь, пониженной непрозрачности проявить полученную тонировку с разной степенью интенсивности, мой вариант перед вами.

Теперь сбалансирую всю картинку по цвету использую как не странно «Color Balance» (Цветовой Баланс) создам который при помощи панели «Коррекция» (Adjustments) верхним слоем. В списке Ton выберу «Средние» Midtones. Используя ползунки цветов несколько увеличу красный и зелёный, а также уменьшу синий уровни цветов.

После проведения этой коррекции возможно понадобится сбалансировать ранее проведённые настройки удобно пользоваться для этого изменением параметра непрозрачности для слоёв. Слой с эффектом закатного солнца может потребовать трансформации как маски так и градиента вместе отдельно или поочерёдно, используйте «волшебные клавиши» Ctrl+T

Обработка теневых участков

Остался буквально последний штрих для получения реалистичной картины вечернего освещения. Заключается он в добавлении синего цвета в теневые участки изображения, думаю это отлично будет смотреться. Используя кнопку внизу палитры «Слои» создам сплошной слой заливки «Solid Color» в палитре палитру выбора цвета, «Color Picker» установлю темно-синий цвет

Режим наложения (смешивания) этого слоя изменю на «Lighten» (Замена Светлым) так чтобы эффект правился в теневых участках на фото. При необходимости можно легко изменить выбранный цвет вновь вызвав «Color Picker» или уменьшить силу воздействия слоя отрегулировав параметр «Непрозрачности» (Opacity). В результате проведения этой операции у меня получилась токая картинка:

На этом на сегодня всё надеюсь этот способ обработки изображений найдёт применение в вашей практике.

7 приложений для редактирования фото, если фильтров Instagram вам уже не хватает

Для всем ярых поклонникам Instagram, на mashable.com подготовили обзор 7 универсальных приложений, которые позволят правильно настроить цвета, вырезать нужные части и применить красивые эффекты до того момента, как вы запостите свои фото в Instagram.

Более того, перед тем как применить эти супер эффекты, вы успеете проделать все необходимые манипуляции по приведению фотографии к нужной кондиции, чем усилите эффект от конечного результата. Возможно, вы даже захотите избавиться от всех фильтров Instagram, после того, как попробуете одно или несколько приложений из этого списка.

1. Photoshop (бесплатное)

Простой и интуитивно понятный Photoshop позволяет делать необходимые корректировки, как то работа с цветом, контрастом, уровнями, тоном, насыщенностью и так далее.

Вы сможете придать вашим снимкам налет «высоходужественности» практически в один клик, используя такие фильтры Photoshop’а как «Lens zoom», «Grain» и «Glow». Или просто привести фотографию к нормальному состоянию подтянув цвета, контраст и уровни.

Несмотря на свою простоту, приложение работает отлично. Плюс — оно бесплатное, так что если у вас его еще нет, загружайте срочно:)

2. Lens Light ($0.99)

Если вы хотите немного больше шика на ваших снимках, обратите внимание на Lens Light. Здесь есть десятки эффектов, которые можно применить к вашим фото, начиная от радуги и сердечек, заканчивая солнечными лучами и дождиком.

Вы можете использовать это приложение с каждым снимком, который вы делаете. Создайте сюрреалистический пейзаж с помощью света из разных источников, луна в самых различных фазах добавит романтики, также здесь есть волшебная пыль и даже молния.

Все эффекты настраиваемые.

3. Pixlromatic (бесплатное)

Если вы собираетесь загрузить только одно приложение из списка, то это однозначно должно быть именно это приложение! Здесь вы не сможете добавить смешные штампики и котиков, зато сделаете одни из самых великолепных снимков, который когда-либо видели ваши друзья.

Лучше всего использовать это приложение в сочетании с другим (например, Photoshop). Это позволит сделать необходимые корректировки до того, как вы воспользуетесь невероятными эффектами от Pixlromatic.

Выбирайте эффект по вкусу из сотен фильтров (а если вы купите новую про версию, то еще из большего числа фильтров). Каждый фильтр круче, чем то, что можно найти на Instagram. Добавьте к фото выбранный эффект, например, неоновые полосы света, красивые блики или даже реалистичный дождь.

4. Color Splash ($0.99)

Это приложение позволяет обрабатывать снимки, обесцвечивая выбранную область и оставляя цвет на другой области.

Всё очень интуитивно: используйте палец, чтобы добавить или «вычесть» цвет из фото, а также для того, чтобы увеличить фото и сделать переход между цветом и монохромом более четким. К тому же, в этом приложении очень легко исправлять ошибки.

5. Diptic (бесплатное)

Это приложение — сделает из ваших снимков коллажи в легкой и приятной для вас форме.

Вы можете переворачивать каждую из фото, вращать их и делать небольшие корректировки, касающиеся экспозиции и контраста.
Выберите из шаблонов тот, что ближе вашему сердцу, и настройте ширину и цвет границы, форму уголков и показывайте свои творения миру.

6. PhotoWonder (бесплатное)

С PhotoWomder можно делать очень многое: составлять коллажи, применять эффекты и накладывать различные фильтры. Он попадает в ту же категорию, что и LINE Camera, позволяя пользователям не только менять фильтры, но и добавлять различные штампы.

Тем не менее, эффекты значительно отличаются от тех, что есть в LINE Camera. Одиин из лучших фильтров добавляет к фотогорафии снег.

Наконец, одна из луших функция данного приложения — это возможность посмотреть превью до момента применения того или иного фильтра.

7. LINE Camera (бесплатное)

Если вы любите подурачиться, подписывать свои фото (вдруг вы тот самый человек, который наполняет Интернет сотнями демотиваторов), любите играться с забавными фильтрами, — это приложение для вас.

Добавить своим друзьям бороды — это история про это приложение. Более серьезным редакторам фотографий предлагаем дорисовать что-то самостоятельно и воспользоваться текстовыми инструментами.

У LINE Camera столько же фильтров сколько и у Instagram. Плюс оно позволяет рисовать поверх фото разными кистями и добавлять различные штампы, как смайлики, парики и очки.

Это японское приложение имеет самое большое количество настроек и эффектов в данном списке.

Статья специально для нашей любимой Маруси, большой любительницы Instagram !

Золотой час в фотографии – разбираем это понятие – Photo7.ru

Золотой час в фотографии – разбираем это понятие

Если вы занимаетесь фотографией, то раньше или позже, вы услышите про такое понятие, как золотой час. Давайте разберемся, что это и как его можно использовать.

Определение золотого часа

Мое самое любимое время фотографировать — это время дня, называемое Золотым часом. Золотой час, это время как раз перед заходом солнца, и сразу после восхода солнца.

Когда солнце находится в небе ниже горизонта, оно должно проходить через большую часть атмосферы, уменьшая интенсивность прямого света и, таким образом, уменьшая контраст в сцене. Больше синего света рассеивается, поэтому солнечный свет будет казаться красноватым, а тени не будут такими глубокими, как когда солнце находится выше в небе. Кроме того, нижний угол солнца создает более длинные тени, что может добавить интерес к изображениям.

EOS 5D Mark II с EF 24-105 f / 4L IS. 1/15 при f / 14, ISO 100. Низкое солнце отбрасывает более длинную тень, привлекая взгляд к переднему плану для этого снимка.

Золотой час не обязательно длится час. Чем ближе вы к экватору, тем короче Золотой час. Чем дальше от экватора, тем дольше длится золотой час. Например, на севере, в течение лета есть период нескольких часов света золотого часа позже вечером, и зимой, почти все дневные часы имеют качество Золотого часа.

Свет Золотого часа настолько хорош, что мне трудно убедить себя фотографировать в другое время. Это отличное освещение для любого предмета, но особенно подходит для портретов и пейзажей.

Портреты в золотой час

EOS 5D Mark II с EF 24-70 ф / 2,8 л. 1/2500, f / 4, ISO 200. Мальчика разместили так, чтобы солнце светило через плечо мальчика слева от камеры, а отражатель — справа от камеры.

Для портретов я использую свет несколькими способами. Во-первых, я располагаю свои объекты так, чтобы солнце сияло прямо на их лице, как на изображении выше. Свет, как правило, настолько мягкий, что я могу опустить свой отражатель и просто дать теням упасть и создать глубину.

Просто расположите объект съемки так, чтобы солнце было в их глазах, и попросите их поворачиваться взад и вперед, чтобы посмотреть, как падают тени. Двигайтесь вокруг объекта, чтобы посмотреть, как меняется свет. Снимайте с разных углов. В конечном итоге вы измените настройку освещения для каждого снимка.

Единственный угол портрета, который будет трудно снимать в «Золотой час», будет, когда ваш объект полностью освещен сзади. В этом случае я использую отражатель. Поскольку свет уже имеет теплую температуру, я использую белую сторону отражателя или серебристую, если в отражателе нет белого.

Я располагаю свой объект так, чтобы солнце находилось позади него и над его плечом, и а отражатель перед ним на противоположной стороне. Эффект аналогичен наличию двух источников света. Опять же, двигайтесь вокруг вашего объекта, и пусть они тоже повернутся, чтобы солнце было под разными углами к ним.

Сделайте то же самое с отражателем, чтобы увидеть, как свет может падать на лицо вашего объекта. Прекрасная особенность света золотого часа состоит в том, что он исходит с такого низкого угла, что вы можете держать отражатель выше и расположить его чуть выше головы вашего объекта, чтобы получить приятные нисходящие тени от носа и других черт лица.

Золотой час для пейзажных фото

Золотой час также идеально подходит для съемки пейзажей. Свет создает глубину, отбрасывая длинные тени и определяя характер ландшафта. Я часто пытаюсь сделать снимок так, чтобы солнце светило с моей стороны. Это позволяет свету проходить через ландшафт и создавать тени там, где поверхность меняется, или создавать более детальные детали в траве или деревьях, создавая более четкие детали и четкость, чем если бы свет шел спереди. Это видно на двух фото ниже.

EOS 5D Mark II с TS-E 24 мм f / 3.5. 1/1250 при f / 3.5 ISO 100. Солнце, идущее справа от камеры, создает четкость в песке и дюнах.

EOS 5D Mark III с EF 70-300 f / 4-5.6L IS. 1/13 при f / 16, ISO 100. Низкий угол солнца и теплый золотистый свет создают четкость на переднем плане деревьев.

Кроме того, пейзажи, снятые во время «Золотого часа», имеют больше цвета на небе, особенно если есть облака, улавливающие теплый красноватый свет. Однако съемка прямо на солнце, запечатлевая закат, создает очень контрастную сцену. В таких случаях я использую градуированные фильтры нейтральной плотности, чтобы затемнить небо и опустить его уровень освещенности так, чтобы передний план и небо попали в динамический диапазон камеры, как с изображением падающей волны и камней (ниже).

Градуированный фильтр нейтральной плотности (для краткости ND Grad) наполовину затемненный, наполовину прозрачный. Вы можете расположить фильтр так, чтобы более темная область покрывала солнце и небо, а прозрачная поверхность находилась над более темным передним планом. Это помогает вернуть цвет закатам или рассветам, тогда как без фильтра небо будет казаться размытым и безжизненным.

«Золотой час» предлагает множество возможностей для отличных фотографий, и самое замечательное в том, что это происходит два раза в день!

EOS 5D Mark III с EF 24-70 f / 2.8L II. 1/6 при f / 14, ISO 200. 4-ступенчатая шкала ND использовалась для затемнения неба и соответствия экспозиции на переднем плане.

EOS 5D Mark III с EF 24-70 f / 2.8L II. 1/15 при f / 16, ISO 100.

EOS 5D Mark II с EF 24-105 f / 4L IS. 1/1000 при f / 4, ISO 100. В этом случае солнце было расположено больше в сторону с отражателем, отражающим свет обратно в лицо мальчика.

EOS 5D Mark III с EF 70-200 f / 2.8L IS II. 1/1000 при f / 2,8, ISO 100. Мягкий, теплый свет Золотого часа идеально подходил для этого снимка.

Природа света | | Лайтрум: уроки обработки в Lightroom

Есть одна тема, о которой очень любят говорить профессиональные фотографы. Более того, они считают, что это тема одна из самых значимых в фотографии. И эта тема — свет. Пейзажисты говорят об условиях освещения и о специфических типах света. Портретисты часто говорят о свете как об инструменте, влияющем на результат. Фотожурналисты и путешественники говорят о том, чтобы «поймать момент» при определенном освещении. Все профессиональные фотографы говорят о свете, и условиях освещения.

Если свет так важен для профессиональных фотографов, то и простым фотографам следует знать и понимать, что такое свет и какой он бывает. Поэтому задача данной статьи — рассмотреть, какой бывает свет и как он влияет на вашу фотографию.

Тройная природа света.

Профессионалы скажут вам, что для любого фотографа свет имеет тройную природу: цвет или окраска, направление и тип. Эти три составляющие влияют на то, как в итоге будет выглядеть фотография. Понимание и правильное использование этих составляющих позволяет создавать самые лучшие фотографии.

Цветовая составляющая света

В 1665 году, Сэр Исаак Ньютон, провел эксперимент, показавший, что видимый свет состоит из семи цветов (красный, оранжевый, желтый, зеленый, голубой, синий и фиолетовый).

Сейчас мы знаем, что на самом деле в свете гораздо больше цветов, из которых складывается спектр. А человеческий глаз вообще различает только часть спектра, и различные инфра красные и ультра фиолетовые цвета остаются за границами нашего зрения.

Чистый, белый свет, на самом деле есть ни что иное, как сочетание различных цветов. Поэтому свет не всегда бывает «чистым». Часто цветовой баланс «чистого» света может быть смещен в сторону какого то одного определенного цвета. И когда такое случается — свет меняется. Естественный свет вообще не бывает постоянным, он меняется постоянно, на протяжении всего дня. И что самое главное для фотографа, именно изменение света может придать совершенно разное настроение одной и той же фотографии. Точнее даже не само изменение света, меняет настроение фотографии, а изменение цветовой составляющей света, направления света, позволяет фотографу передать именно то настроение, которое ему хочется. Не просто показать зрителю объект, а передать определенную атмосферу вокруг объекта, наладить визуальный контакт со зрителем. Хорошие фотографы всегда выбирают свет, который позволит им не просто сфотографировать объект, а передать некое эмоциональное послание, настрой, который сам фотограф вкладывает в свою работу. Неискушенные фотографы, которые не знают о природе света и как им управлять, зачастую не могут добиться того чего хотят, и остаются недовольны собственными снимками, потому что смогли передать изображение, но это изображение получилось скучное и мертвое, не вызывающее никаких эмоций у зрителей.

Нейтральный свет

Фото 1. Нейтральный свет

Нейтральный свет, не имеющий явно выраженной цветовой окраски, идеален в случае, когда хочется получить «натуральный» цвет объекта съемки. На фото 1 показана фотография, сделанная в нейтральных условиях освещения. Эти условия подразумевают, что свет не добавляет никакого «чуждого» цветового оттенка к изображению. Это очень важно для этой фотографии морской волны, потому что белый цвет пены критичен для этого снимка и мы должны снимать волну в свете, не имеющем «цветовой примеси». Поэтому для данной фотографии — нейтральный свет как раз то что надо.

Нейтральный свет мы можем найти в течении всего дня, когда солнце уже окончательно встало, но еще не начало садится. Фактически самый нейтральный свет мы имеем тогда, когда солнце стоит в зените, прямо над головой.

Те фотографы, которые хотят использовать нейтральный свет, должны помнить о некоторых правилах.

Сильная облачность смещает окраску нейтрального света в сторону голубоватого. Тневые области так же имеют немного синеватый оттенок. Свет, который чем то отфильтрован или отражен, так же может оказаться не «чисто белым», нейтральным. То есть фотограф снимающий в лесу, может обнаружить, что нейтральный свет стал немного зеленоватым, пройдя через листья. А фотограф работающий где то в каньоне, со светом отраженным от стен, может заметить, что отраженный свет тоже получил небольшую окраску, после того как соприкоснулся со скалой.

Теплый свет

Теплый свет хорош для того, чтобы создать мечтательное, «зовущее» изображение. Людям свойственно ассоциировать теплый свет с чувством комфорта, дружественности и романтичности. Например, пара влюбленных, сидящих на берегу возле костра, бросающего на них теплый свет. Муж и жена, отмечают свой юбилей, сидя за столом освещенным теплым, дрожащим огнем свечей.

Фото 2. Теплый свет

На фото 2 показано, какие условия создают теплый свет. Фотография сделана в то время, когда солнце уже клонилось к горизонту и свет стал очень теплым. Теплые тона особенно заметны на скале. Эти тона придают фотографии очень нежное, манящее настроение. Трудно не заметить, насколько важна здесь цветовая составляющая освещения.

На фотографии запечатлен один из наиболее «снимаемых» водопадов в Калифорнии. Я видел несколько фотографий этого водопада, сделанных профессиональными фотографами и все эти снимки были сделаны в теплом свете. Другими словами, для некоторых фотографий, подобных этой, правильный свет это обязательное условие, которое нельзя упускать из вида. Если упустите — то хорошей фотографии вы не получите.

Проще всего теплый свет застать сразу после восхода солнца или непосредственно перед закатом. Из за низкого положения солнца, его лучи преломляются в воздухе и смещаются в сторону красного спектра. Но сразу после заката и непосредственно перед рассветом, солнце стоит так низко, что преломление его лучей в атмосфере приводит к смещению в синий спектр, что убивает теплый свет и дает холодный.

Самые теплые тона бывают где то в течении получаса после восхода и получаса до заката. После восхода, теплота уходит постепенно, на протяжении пары часов после рассвета. По опыту можно заметить так же, что на закате свет более теплый, чем на восходе. Фотографы, использующие теплый свет, так же должны не забывать о тенях и облаках, приобретающих синеватый оттенок.

Холодный свет

Холодный свет хорош для создания атмосферы спокойствия, тишины и замороженности. Людям свойственно воспринимать голубой и синий цвет как несущий прохладу и спокойствие. Как показательный пример — лед, ранним зимним утром, когда он имеет интенсивный голубой оттенок.

Фото 3. Теплый и холодный свет

На фото 3 показан пример холодного света. Точнее на этом фото есть и холодный и теплый свет. Облака над горизонтом имеют очень теплый оттенок, за счет последних лучей заходящего солнца, а океан уже поглотили сумерки. Океан освещен холодным светом, отраженным от неба и это придает ему атмосферу спокойствия и прохлады.

Контраст между холодными и теплыми тонами усиливает общее впечатление от фотографии. Эта фотография хорошо передает атмосферу наступления ночи. Когда теплое солнце уже почти скрылось за горизонтом и на смену ему приходит прохлада ночного океана.

Чаще всего холодный свет можно застать в коротких промежутках между первыми лучами солнца и самим восходом, а так же после заката, но до наступления полной темноты. В это короткое время земля освещена мягким, спокойным, голубоватым светом. Иногда можно застать и смешанное освещение, такое как на фотографии 3. Ну и конечно, холодные синие тона часто можно получить в тени или при большой облачности.

К возникновению холодного света так же приводит преломление солнечных лучей в атмосфере. Только теперь это преломление ведет к смещению в синий спектр. Собственно свет постоянно преломляется в атмосфере. Именно из за преломления света в атмосфере огромная прозрачная масса воздуха видится нам как голубое небо. И цвет этого неба постоянно меняется в течении дня, в зависимости от того, как в данный момент преломляются лучи.

Перед восходом и после заката, земля освещена не прямыми лучами солнца, а светом, отраженным от голубого неба, что и дает синеватый оттенок. То же самое происходит и с тенями при ярком солнце. Тени приобретают синеватый отлив из за того, что освещение, которое есть в тени — преимущественно отраженное.

Цвет и Насыщенность

Насыщенность это другой аспект, крайне важный для любого фотографа. С фотографической точки зрения, насыщенность связана с интенсивностью цветовой составляющей. Чем ярче цвет, тем сильнее насыщенность. Блеклые цвета наоборот имеют слабую насыщенность. С технической точки зрения, насыщенность связана с тем, как много белого света окрашивается другим цветом. Насыщенные цвета имеют очень маленькую составляющую белого света, поэтому они и кажутся яркими. И чем сильнее цвет «разбавлен» белым, тем он менее насыщен.

Фото 4. Насыщенные цвета

Фотография 4 имеет насыщенные цвета. Яркие краски на фотографии приятны для глаза. Листья имеют яркий и четкий красный, оранжевый и желтый цвет. Объект на фотографии выглядит даже лучше чем в жизни — это характерно для насыщенных цветов.

Фото 5. Слабо насыщенные цвета

На фотографии 5 пример слабо насыщенных цветов. Трава и листья деревьев имеют блеклый, тусклый зеленый цвет. Это результат того что фотография была сделана при неблагоприятном освещении.

Так как цвет придает настроение и усиливает впечатление от фотографии, то и насыщенность очень важна. Часто фотографы хотят богатых, ярких красок. Закат — самый характерный пример для этого случая. Чем более насыщенные краски у заката — тем он более впечатляющий.

Фотографы должны знать какие факторы влияют на насыщенность. Одним из самых значимых факторов является время дня, когда была сделана фотография. Обычно, ранним утром и вечером цвета более насыщенные чем в середине дня. Если вы пристальнее посмотрите на красивые пейзажные фотографии, то обратите внимание, что в основном все они были сделаны или в первой или во второй половине дня, а не в середине. Одна из причин этого — в насыщенности цветов.

Оптимальные условия для поляризатора

Другим путем ведущим к увеличению насыщености, является использование поляризационного фильтра. Поляризованный свет снижает насыщенность красок. Не будем вдаваться в физику поляризованного света, заметим только, что поляризаторы как раз и нужны для того, чтобы «отфильтровать» поляризованный свет и тем самым увеличить насыщенность. Но следует знать, что поляризационный фильтр при разных условиях не всегда дает один и тот же результат. Наибольший эффект от поляризатора получается тогда, когда камера расположена под правильным углом к направлению солнечных лучей. В идеале это перпендикулярно лучам света. На рисунке 6 показано оптимальное положение камеры относительно объекта и направления солнечного света при использовании поляризатора. То есть между объектом, камерой и источником света должен быть прямой угол. Как только мы начнем удаляться от перпендикулярного положения, эффект от поляризатора начнет снижаться. Поэтому, если солнце будет прямо перед вами или у вас за спиной, никакого эффекта от поляризатора вы не получите.

Так же поляризатор проблематично использовать для широкоугольных снимков и панорам. Широкоугольные объективы захватывают слишком большое изображение, что приводит к тому, что углы между камерой, солнцем и разными точками изображения будут сильно отличаться друг от друга. То есть поляризатор будет давать разный эффект для разных областей широкоугольной фотографии. Типичный пример — пейзаж снятый с широкоугольным (панорамным) объективом. Насыщенность красок неба будет сильно отличаться по краям фотографии и в ее середине.

Кроме поляризатора и времени дня на насыщенность влияет и экспозиция. При разной экспозиции вы получите разную насыщенность цветов. Для примера, фотографы использующие слайдовую пленку, часто специально недоэкспонируют изображение где то на пол ступени, чтобы увеличить насыщенность красок. Но то как экспозиция влияет на насыщенность, зависит от пленки или цифровой матрицы фотоаппарата, цветов изображения и многих других факторов. Поэтому трудно заранее предсказать как повлияет изменение экспозиции на насыщенность. Лучший совет в данной ситуации — использовать автоматический брейкетинг (если ваш фотоаппарат достаточно продвинутый и имеет такую функцию), а затем просто из 3 сделанных фотографий выбрать ту, которая понравилась больше.

Цвет и его восприятие человеком.

Когда имеешь дело с цветовой составляющей света, надо помнить о нескольких вещах. Первая из них — человеческий мозг. Мозг не просто пассивно получает и передает информацию. Перед тем как мы осознаем информацию, наш мозг уже успевает обработать ее. Так как мозг каждого человека работает по своему, то и информацию он обрабатывает по своему. Приведем пару примеров для иллюстрации. Один профессор психологии рассказал об интересном эксперименте. На человека надевали специальные очки, которые показывали все вверх ногами. Но человек не мог долго воспринимать информацию в таком виде. Через какое то время мозг человека адаптировался и начинал обрабатывать входящую информацию по другому, переворачивая изображение обратно! Другими словами человеческий глаз получал перевернутое изображение, а затем мозг переворачивал изображение обратно и человек воспринимал изображение снова как нормальное. Второй пример — простые горнолыжные очки. Если вы оденете очки с желтыми защитными стеклами, то какое то время все вокруг, и снег и небо, будет иметь ярко выраженную желтизну. А потом ваш мозг адаптируется к этому, начнет отфильтровывать желтизну и вы снова станете воспринимать окружающий мир в нормальных цветах

Как видно из последнего примера, человеческий мозг может изменять те цвета которые мы видим на самом деле. Просто большую часть времени мы не осознаем этого. Например когда вы выходите из темного помещения на яркий свет, первые секунды вы не уверены в том что все цвета вокруг — правильные. Для фотографов это создает проблему — они не могут быть уверены в том, что зритель воспримет цвета фотографии так же как и они сами. То есть мы не всегда видим цвета такие какие они есть на самом деле. Касательно теплых и холодных тонов это выражается в следующем. Цвет объектов по своей природе неизменен, но может меняться в зависимости от освещения объекта и от цветовой составляющей освещения. Человеческий мозг имеет тенденцию частично отфильтровывать «лишние» цветовые составляющие (вспомните пример с желтыми очками). То есть те цвета которые на самом деле очень теплые или очень холодные, мы видим менее теплыми и менее холодными чем они есть на самом деле, и какими их видит камера и какими они записаны на пленку или цифровую матрицу. Поэтому неопытный фотограф, незнающий о том что вечером объекты приобретают теплые тона, может быть удивлен, когда обнаружит, что на отпечатке, кожа его любимой жены приобрела желтоватый оттенок, хотя «живьем» его глаз никакой желтизны не обнаружил.

Так что же делать если мы не можем доверять собственным глазам? Есть пару советов. Совет первый — вглядывайтесь. Если вы хотите увидеть насколько теплые или холодные тона получатся на фотографии освещенного объекта, то всмотритесь в ближайшую тень, до тех пор пока ваши глаза не адаптируются. Затем быстро переведите взгляд на освещенный объект. В течении короткого времени вы будете воспринимать теплые тона более приближенными к их реальному виду. И наоборот, чтобы увидеть как получится тень, вначале присмотритесь к освещенному объекту (но не смотрите прямо на свет! ) а когда адаптируетесь, переведите взгляд на тень.

Второй совет надо просто выучить. Фотограф обязан :

Понимать что такое цветовая составляющая света и какие условия приводят дают свет определенного типа.

Понимать как воспринимает свет камера и человеческий мозг

Наработать определенный опыт чтобы понимать в каком виде, то что мы видим глазами, будет зафиксировано камерой

С этим пониманием и опытом фотограф сможет предугадать как его действия отразятся на цветовой тональности фотографии.

«Правильные» цвета

Чтобы получить на пленке или матрице фотокамеры те цвета которые вы хотите, мало просто навести камеру на объект и нажать на спуск затвора. В случае пленки нельзя забывать о том, что большинство пленок, особенно профессиональных, предназначены для определенных условий. Есть пленки специально для дневной съемки, есть для вечерней и ночной. И если условия, для которых создана пленка, не будут соблюдены, то результат будет заметно отличаться от ожидаемого

Цифровые камеры немного более гибкие в этом плане. Они могут подстраиваться под определенные условия освещения. Это происходит потому что цифровая камера не просто фиксирует цвет а постоянно вычисляет цветовую температуру. Возможно вам более привычно слово — баланс белого. Чем более «продвинутая» камера тем больше у нее возможностей по управлению цветовой температурой. Но сейчас мы не будем углубляться в тонкости цветовой температуры в цифровых фотокамерах, ибо это отдельная большая тема.

Тип света

Тип света часто определяется понятиями жесткий или мягкий свет. Но эти понятия достаточно туманны. Если вы скажете человеку далекому от фотографии что вы сделали снимок при мягком свете, то скорее всего он просто не поймет о чем вы говорите. Но есть более практичное объяснение тому что есть мягкий и жесткий свет. Мягкость или жесткость света определяется сочетанием контраста, деталей в тенях и динамическим диапазоном. Кроме того мягкий или жесткий свет может быть характеризован его зрительным восприятием и той эмоциональной нагруженностью, которую он передает зрителю.

Жесткий свет

Фото 7. Жесткий свет

Жесткий свет прямой, резкий, и часто показывает объект в несколько неприглядном, «суровом», виде.

На фотографии 7 характерный пример жесткого света. Фотография была сделана в пустыне, когда солнце было прямо в зените. В результате фотография получилась как бы очень «грубой», земля просто залита солнцем, а тени настолько черные, что в них не различить деталей. На большинство людей подобная фотография будет производить немного «давящее», неуютное впечатление. Хотя без сомнения определенный художественные смысл есть и в данной фотографии, жесткий свет как бы выпячивает, подчеркивает, насколько старый и разрушенный кузов у автомобиля.

Жесткий свет имеет очень высокий контраст. Это хорошо видно на фото 7. Земля в солнечных лучах настолько яркая, что еще чуть чуть и смотреть на нее станет просто неприятно. А в тени наоборот — практически полная темнота. Линия между разделяющая тень и освещенные участки очень четкая, острая как лезвие ножа.
На фотографии нет ни одного места где свет плавно переходил бы в тень. Все переходы резкие и внезапные.

Жесткий свет имеет тенденцию уничтожать детали в тенях. Как видно на примере с машиной, в тени практически невозможно разглядеть ни одной детали, только сплошное черное пятно. Конечно если несколько увеличить экспозицию, это выявит некоторые детали в тенях, но при этом земля на освещенных участках станет еще более выбеленной. Потеря деталей в тенях следствие широкого динамического диапазона жесткого света.

Динамический диапазон определяет диапазон тональных значений который может зафиксировать некое устройство (в нашем случае фотокамера). Другими словами, это диапазон тонов от самой темной точки которую может зафиксировать камера, до самой светлой точки. В фотографии динамический диапазон измеряется в стопах. Когда освещенность увеличивается на 1 стоп, то количество света попадающее в камеру удваивается. Изменение экспозиции на одну ступень и есть изменение на один стоп, на 2 ступени — 2 стопа и так далее. Цветные пленки и лучшие цифровые камеры имют динамический диапазон где то в 5 стопов. Это значит что самая светлая точка, которая будет зафиксирована, где то в 32 раза светлее чем самая темная (каждый стоп удваивает количество света, так что получается что 5 стопов — это 2 * 2 * 2 * 2 * 2 = 32). Слайдовая фотопленка имеет динамический диапазон в 3 стопа. К сожалению, объект освещенный жестким светом имеет динамический диапазон в 10 и более стопов. Другими словами так как динамический диапазон ваша камеры гораздо меньше, то камера просто не в состоянии зафиксировать все детали (самые светлые и самые темные точки). Только черно белая фотопленка может иметь динамический диапазон примерно равный 10 стопам. В цвете же, при жестком освещении, детали в ярких и темных областях будут теряться.

В основном, опытные фотографы предпочитают потерять детали в темных а не в светлых областях, то есть в случае жесткого света — это детали в тенях.

Жесткий свет создает ощущение грубости, резкости и окостенелости. В большинстве случаев это неприятное для человека ощущение. Но фотограф вполне может использовать это ощущение если того требует художественный замысел. К примеру, прекрасный цветок снятый в жестком свете будет выглядеть малопривлекательно.
Частично это связано с тем крайне высоким контрастом, и темными областями уходящими в полный мрак. Другая причина в том, что жесткий свет имеет тенденцию снижать насыщенность. В результате цветок получится очень блеклым.

Фото 8. Жесткий свет

Но все это не говорит о том, что жесткий свет нельзя использовать. Для него есть свое место. Он может быть использован для подчеркивания грубости и окостенелости. К примеру фотография пустыни сделанная в жестком свете, подчеркнет атмосферу безжизненности песчаных просторов. На фотографии 8 специально выбран жесткий свет, чтобы подчеркнуть атмосферу запустения могилы, расположенной где то далеко в пустыне.

Жесткий свет появляется тогда, когда мы имеем один небольшой, но очень яркий источник света. Полуденное солнце — типичный пример достаточно жесткого света. Несмотря на то что солнце само по себе конечно совсем не маленькое, фактически, в зените оно находится на самом большом расстоянии от нас и кажется совсем небольшим. К тому же в этом положении солнца, его свет практически ничем не фильтруется и не преломляется что так же приводит к жесткому освещению. Таким образом, фотографии сделанные в тот момент, когда солнце в зените, а небо ясное и воздух чистый — будут сделаны при весьма жестком освещении.

Мягкий свет

Фото 9. Мягкий свет

Противоположностью жесткому свету, вполне логично является мягкий свет. Он может быть сложный по своей структуре и объекты в мягком свете зачастую выглядят очень привлекательно.

На фото 9 типичный пример фотографии в мягком свете. Для создания атмосферы, которую фотограф хотел придать этой фотографии, мягкий свет является обязательным условием. На этой фотографии свет и тень сложно перемешаны, и нет явных резких переходов. К тому же мягкий свет увеличивает насыщенность красок.

Мягкий свет малоконтрастный. Яркие и затемненные области имеют тенденцию смешиваться вместе. Переход между светом и тенью плавный, градиентный, в отличии от резкого перехода при жестком свете.

Как видно на фото 9, мягкий свет не уничтожает детали в тенях. Это говорит о том что мягкий свет имеет гораздо менее широкий динамический диапазон чем жесткий свет. При мягком свете у фотографа гораздо больше шансов, что динамический диапазон самой сцены будет более менее совпадать с динамическим диапазоном камеры, и детали в темных и светлых областях не будут потеряны.

Мягкий свет создает ощущение комфорта. В пейзажных фотографиях, мягкий свет чаще всего используется как раз для того чтобы усилить ощущение красоты места, которое снимает фотограф. И опять же не забывайте о том что при мягком свете, краски более насыщенные чем при жестком.

Мягкий свет создает большой источник света, или если свет от источника, каким либо образом фильтруется. Свет, отраженный от какой либо поверхности, часто становится мягким. Когда свет фильтруется в атмосфере, то он тоже становится мягким. Это одна из причин, почему облачные или даже дождливые дни лучше подходят для съемки цветов. Так же по этой причине большинство хороших пейзажей делается в первой или второй половине дня. Свет смягчается проходя через массы воздуха на его пути.

Направление.

Последней характеристикой света является его направление. Точнее направление света по отношению к фотокамере и объекту съемки. Есть три основных направления — прямой, боковой и тыловой. Каждое направление имеет свои характеристики и создает свою атмосферу на фотографии.

Прямой свет

Фото 10. Прямой свет

Прямой свет освещает объект «в лоб», когда источник света находится за фотографом, или над фотографом или в непосредственной близости от фотографа. Прямой свет часто можно увидеть на плохих пейзажах и гораздо реже на хороших.
Пример такого света на фотографии 10. Обычно объект, освещенный прямым светом выглядит довольно неинтересно. На примере видно, что тени практически отсутствуют а само изображение получается «плоским», лишенным объема, потому что такое направление света имеет тенденцию минимизировать текстуры изображения.

Чаще всего объекты освещены прямым светом в середине дня, когда солнце находится над головой фотографа и светит непосредственно на объект.

Боковой свет

Фото 11. Боковой свет

Боковой свет подсвечивает объект со стороны, под небольшим углом. Это направление света придать совершенно другую атмосферу всей сцене.
На фотографии 11 показана сила бокового света. Если бы на этой фотографии был прямой свет, то вы практически не увидели бы этой песчаной «ряби». Вместо нее была бы просто однообразная масса песка. А боковой свет, показывает нам настоящие пустынные дюны.

Боковой свет хорош тогда когда фотографу надо подчеркнуть текстуру объекта. Это хорошо видно на примере 11. Другими словами, боковой свет подчеркивает форму объекта, его рельеф. Легко заметить что боковой свет влияет на тени. Тени становятся более длинными, что зачастую заметно усиливает эмоциональное впечатление от объекта. С другой стороны, длинные выраженные тени сами по себе становятся интересны.

Боковой свет возникает когда солнце стоит низко над горизонтом. То есть фотографы могут застать боковой свет рано утром или наоборот, ближе к вечеру.

Контровый

Контровый свет подсвечивает объект сзади. То есть свет направлен прямо в объектив. Так же как и боковой свет, тыловой может придавать совершенно другую атмосферу.

Фото 12. Контровый свет

На фото 12 заснят закат — это один из примеров контрового света. В этом случае большинство объектов (например деревья и скалы на переднем плане) будут выглядеть как силуэты. Показ объектов в виде силуэтов, одно из типичных применений контрового света. Силуэт возникает из за того, что динамический диапазон изображения намного больше динамического диапазона фотокамеры, к тому же получается, что «лицевая» сторона всех объектов находится в тени.

Фото 13. Контровый свет

Фото 13 демонстрирует другой пример контрового света. В этом случае источник света просвечивает объект съемки.
Часть света проникает сквозь лист. При этом возникает впечатление, что светится сам лист, источника света как такового не видно вообще. Подобное контровое освещение четко выделяет прожилки на листе и подчеркивает цвета.

Контровый свет хорош для создания фотографий с определенной атмосферой. Например силуэты, точнее сама форма силуэта, часто становится наиболее значимой во всем изображении. А «сквозное» применение тылового света имеет тенденцию подчеркивать детали объекта. Другими словами контровый свет больше всего подходит не для того чтобы показать сам объект, а чтобы произвести на зрителя то или иное впечатление.

Так же как и боковой свет, мы можем часто поймать контровое освещение, когда солнце стоит низко над горизонтом, разница только в том, что в этом случае свет должен быть направлен прямо на фотокамеру. Это создает ряд проблем для фотографов. Во первых, если на объективе установлен какой то фильтр, то свет может отразиться от поверхности объектива, попасть на фильтр, снова отразиться и попасть на объектив и так далее… Сами понимаете что ничего хорошего в этом случае вы не снимите. Но эту проблему можно решить просто сняв фильтр.

Во вторых, цифровые фотоаппараты плохо реагируют на яркие источники света, направленные прямо в объектив. Вокруг источника, на снимке, может появиться отвратительная окантовка. В этом плане фотопленка ведет себя гораздо лучше. Так же не стоит забывать, что при контровом освещении фотограф может потерять множество деталей изображения, которые он хотел бы показать зрителю. В этом случае можно попробовать использовать различные приемы, такие как использование вспышки, в противовес контровому свету, или сведение воедино 2 цифровых изображений, сделанных с разной экспозицией и т.д.

Подведем итоги

Мы рассмотрели основные характеристики освещения и то, как различный свет влияет на само изображение и восприятие изображения зрителем. Если вы хотите получать по настоящему интересные фотографии, то вы не должны забывать о свете. Старайтесь постоянно держать в голове всю информацию о свете, представлять как будет выглядеть задуманная фотография в том или ином освещении. По началу конечно будет сложно, но опыт обязательно придет. Главное помните о свете и экспериментируйте

Читайте так же статью — «Режимное время: два волшебных часа«

Пройти онлайн-уроки по Lightroom

Как добавить солнечный свет на фотографию в пасмурную погоду в Photoshop

от Васема Аббаса 20 декабря 2018 г.

Хотите сделать фотографии ярче? Тусклые, темные изображения, снятые в облачную погоду, можно сделать ярче, создав эффект естественного солнечного света. В этой статье мы покажем вам, как добавить солнечный свет на пасмурную фотографию в Photoshop.

Если у вас его еще нет, вы можете загрузить Photoshop с сайта Adobe здесь.

Добавление солнечного света к фотографии в пасмурную погоду

Первое, что вам нужно сделать, это открыть изображение в Photoshop.

Затем нажмите Ctrl + J два раза, чтобы создать два дублирующих слоя фонового слоя. Назовем верхний слой «Вибрация», а средний — «Светлее».

Ваша панель слоев теперь должна выглядеть, как показано ниже:

Затем вам нужно выбрать слой Lighten и изменить режим наложения на Screen . Также уменьшите непрозрачность этого слоя до 40%.

Затем добавьте маску слоя к слою Lighten. Чтобы добавить маску слоя, перейдите в Layer »Layer Mask» Reveal All .Затем выберите инструмент «Кисть» на панели инструментов слева.

Вам нужно будет обработать кистью те области, где вы хотите, чтобы на изображении было меньше света. Убедитесь, что цвет переднего плана черный.

После слоя «Осветление» выберите слой «Вибрация» на панели «Слои» и измените режим наложения на «Мягкий свет». Чтобы эффект выглядел естественно, уменьшите непрозрачность этого слоя до 40%.

Теперь вы можете перейти к Layer »Layer Mask» Reveal All и добавить маску слоя к слою Vibrance.

Вам нужно выбрать инструмент «Кисть» и установить черный цвет переднего плана. Расчешите те области, где вы хотите уменьшить яркость изображения.

Вот и все! Вы можете увидеть изображения «до» и «после» ниже.

Мы надеемся, что эта статья помогла вам научиться добавлять солнечный свет на фотографию в пасмурную погоду в Photoshop. Вы также можете ознакомиться с нашим руководством по всему, что вам нужно знать об освещении для фотографий.

Если вам понравилась эта статья, подпишитесь на нас в Facebook и Twitter, чтобы получить больше бесплатных руководств по редактированию фотографий.

Используете WordPress и хотите получить Envira Gallery бесплатно?

Envira Gallery помогает фотографам создавать красивые фото- и видео-галереи всего за несколько кликов, чтобы они могли демонстрировать и продавать свои работы.

Создайте настроение с помощью световых эффектов

Мы все знаем, что свет является важным фактором, когда вы, знаете, хотите что-то увидеть. Но хорошее освещение также может быть разницей между фотографией, сделанной в стиле «хрипло», и чем-то совершенно «вау!» — оно влияет на все, от насыщенности цветов до ощущения глубины фотографии и создаваемого вами настроения.

Если у вас есть фотография, которая не полностью раскрывает свой потенциал, вставьте ее в редактор PicMonkey и включите наши инструменты «Экспозиция», «Цвета» и «Повышение резкости». Эти инструменты могут помочь устранить переэкспонированные и недодержанные фотографии, тусклые цвета и четкость изображения (все проблемы, которые могут быть вызваны плохим освещением).

Если вас беспокоит настроение фотографии, у нас есть целая группа световых эффектов на вкладке «Эффекты», которые помогут вам творчески управлять солнцем на вашей фотографии.Если вам нужен естественный вид, примените эти эффекты к фотографиям на открытом воздухе и / или фотографиям, которые содержат естественный источник света. А теперь перейдем к доброте эффекта!

Добавьте эфирного сияния с помощью Radiance

Radiance добавит полосы солнечного света к вашему изображению и может придать ему небесное сияние. Как и формы боке, Radiance захватывает цвет с вашего изображения, поэтому он будет брать цвета из того места, где вы разместите область фокусировки.

Чтобы этот эффект выглядел естественно, закрепите область фокусировки там, где на фотографии исходит естественный свет, и поверните ползунок Fade вправо, чтобы уменьшить его.Если вы хотите, чтобы изображение выглядело менее естественно, вы можете выбрать другой оттенок из цветовой гаммы.

Добавьте драматизма с помощью Lens Flare

Lens Flare добавляет элемент совершенно несовершенного к вашей фотографии, имитируя это обычное явление в фотографии. Иногда это считается ошибкой, но блики от линз могут добавить вашему снимку интереса и драматизма.

Чтобы применить эффект в PicMonkey, поместите одну из точек бликов над источником света на вашем изображении.Поиграйте с расположением нижней точки, пока она не пересечет объект вашей фотографии. Переключайтесь между различными формами, пока не найдете ту, которая лучше всего подходит вашему изображению, а затем отрегулируйте размер и затемните, пока она не будет выглядеть естественной.

Будьте мечтательными с формами боке

Использование форм боке — отличный способ добавить мерцания к вашей фотографии. Эффект не только добавляет сияющие, полупрозрачные формы на вашу фотографию, но и может добавить мягкое размытие. Чтобы по-настоящему извлечь выгоду из сияния боке, нарисуйте его на прямом свете на фотографии.Когда вы увеличиваете размер ваших фигур, их яркость также увеличивается.

Совет: Подделайте малую глубину резкости, нарисовав фигуры боке на фоне и установив размытие на Смягчение . Вы можете постепенно фокусировать объект, уменьшая силу кисти (в палитре Paint) по мере приближения к нему. Отрегулируйте ползунок Size так, чтобы он смотрел прямо вам.

Чтобы узнать больше о доброте боке, ознакомьтесь с нашим руководством.

Станьте золотым с Sunglow

Вы когда-нибудь надевали солнцезащитные очки и удивлялись тому, насколько богаче выглядят все цвета? Sunglow имитирует этот эффект, окрашивая ваше изображение золотым сиянием.

Чтобы применить Sunglow, поместите зону фокусировки примерно в то же место, где находится источник света на вашем изображении. Отрегулируйте размер и степень выцветания, пока он не станет правильным.

Будьте серьезны с Spotlight

Если вы хотите добавить серьезности своему рисунку, Spotlight — это быстрый и простой способ сделать это. Эффект создает область фокусировки на вашем изображении и затемняет все, что находится за ее пределами.

Чтобы применить прожектор, перетащите область фокусировки на место и отрегулируйте ползунки Focal size и Edge hardness , чтобы уместить все, что вы хотите выделить.Если хотите, отрегулируйте ползунок Fade , чтобы сделать эффект светлее.

Как создать реалистичный луч солнечного света в Photoshop

В этом уроке Photoshop вы узнаете, как преобразовать обычные фотографии и сделать их более мечтательными и мощными, добавив луч солнечного света и пыльцу. Это можно использовать для пейзажных фотографов, а также для создания фэнтези-арта, в зависимости от того, как вы решите применять шаги.

В этом уроке мы собираемся создать луч солнечного света, падающий в лес.Мы даже добавим немного пыльцы, чтобы она выглядела немного волшебнее.

Оригинал — изображение, которое я взял из Adobe Stock. Получите здесь

1

Изображение> Режим

Убедитесь, что вы находитесь в 8-битном режиме RGB.

Также перейдите в «Настройки»> «Производительность» и убедитесь, что параметр «Использовать графический процессор» включен (по умолчанию он должен быть включен).

2.

Щелкните правой кнопкой мыши имя слоя и выберите Преобразовать в смарт-объект. Это необязательно, но даст вам больше гибкости, если вы захотите изменить его позже.

3

Выберите «Фильтр»> «Рендеринг световых эффектов»

Из предустановок выберите «2 часа прожектора»

4.

Уменьшить масштаб. Перетащите точки, чтобы изменить размер эллипсов

Перетащите внутрь эллипсов, чтобы переместить источник света

перетащите за пределы эллипсов, чтобы повернуть источник света.

5.

Щелкните цвет

Увеличьте интенсивность до.57 Это позволяет нам больше регулировать общую интенсивность.

6.

Выполните настройки, как показано здесь (также на видео, которое вы видите проще).

7. Добавление мечтательного солнечного света

Щелкните Colorize

Выберите теплый желтый / оранжевый цвет

8

Отрегулируйте интенсивность для нового цвета.

Уменьшите металлический оттенок до упора.

Отрегулируйте блеск, чтобы получить эту мечтательную дымку, более высокое значение увеличивает мечтательность.🙂

Нажмите ОК, чтобы применить, и у нас будет гораздо более романтичное изображение. Мы еще не закончили, 1 последний штрих. Мы собираемся добавить пыльцу, чтобы добиться эффекта.

9. Изготовление кисти от пыльцы / волшебной пыли.

Щелкните кисти в панели инструментов (клавиша B)

В верхней части экрана выберите мягкую круглую кисть и установите для нее жесткость 0% и 11 пикселей.

10.

Перейдите на панель настроек кисти (Окно> Настройки кисти)

Выберите рассеивание.

Щелкните по обеим осям и поверните Scatter до упора вверх

Дрожание счета 100%

11

Shape Dynamics

Дрожание размера 76% или выше

12

Выберите форму кончика кисти

Увеличьте интервал достаточно высоко. Я использовал здесь 367%

13

Создайте новый слой

Выберите белый цвет в качестве цвета переднего плана

Нарисуйте несколько частиц, посмотрите, как они выглядят как пыльца.

На этом можно остановиться или попробовать следующий шаг, чтобы улучшить их.

14

Выберите fx и выберите Outer Glow

15

Выберите настройки, аналогичные показанным здесь. Это придает им легкое волшебное свечение.

Для работы в стиле фэнтези выберите другой цвет для свечения.

А вот и наш финал, можно сказать, немного интереснее оригинала?

FX.X Lens.Light Flare Effect.s в App Store

Быстрый и простой редактор фотографий — делайте потрясающие фотографии за секунды!
Создавайте потрясающую двойную экспозицию, добавляйте уникальные световые эффекты или эффекты винтажной пленки и оооочень многое другое …

СОЗДАЙТЕ ТВОРЧЕСТВО:
• СОСТАВЛЯЙТЕ ИЗОБРАЖЕНИЯ
Unsplash & Pixabay лучшие в мире источники фотографий, чтобы ежедневно получать свежие изображения в ваших руках

• НОВИНКА — Инструмент режима наложения
Художественная техника для создания изображений с множественной экспозицией путем наложения ваших фотографий с 12 удивительными режимами наложения

• ФОТО ФИЛЬТР
Сложные фильтры для редактирования каждой детали вашей фотографии, регулярно обновляемые

• 425 СПЕЦИАЛЬНЫЙ ЭФФЕКТ СВЕТА
Добавить, поверните и перетащите фотоэффект в идеальное положение, даже добавьте режимы наложения.
Выберите из «Утечки света», «Переходы», «Блики», «Боке», «Гранж», «Элементы», «Свуши», «Огонь», «Дым», «Туман» и «полосы»

• VIGNETTE
Создайте мрачную фотографию в стиле «Город грехов» редактирует

• BLUR
18 типов стилей размытия, чтобы сделать ваши фотографии действительно уникальными

• PIXELATE
Измените размер пикселей фотографии и сделайте его цензурированным

• ЯРКОСТЬ / КОНТРАСТ
Некоторым фотографиям нужно немного больше света и немного тени, этот инструмент сделает именно это

• ОТТЕНОК / НАСЫЩЕННОСТЬ
Измените цвета на вашем изображении и отрегулируйте уровень яркости

• ЭКСПОЗИЦИЯ
Сделайте белый свет на вашей фотографии

• ТЕПЛО
Сделайте каждую фотографию похожей на лето

• РЕЗКОСТЬ
Удалите размытость из вашей фотографии для идеального совершенства

• ORIENTATION
Легко и быстро преобразуйте ваши фотографии с помощью нашей вращающейся инструмент, инструмент для вертикального / горизонтального переворота и инструмент для правки

FX.X предлагает варианты автоматического продления подписки:
24,99 долларов США в год
• Вы можете подписаться на неограниченный доступ ко всем функциям и контенту, предлагаемым для покупок в FX.X
• Подписки выставляются еженедельно по плану подписки
• Оплата будет взиматься с iTunes Учетная запись при подтверждении покупки
• Подписка автоматически продлевается, если автоматическое продление не отключено по крайней мере за 24 часа до окончания текущего периода
• С аккаунта будет взиматься плата за продление в течение 24 часов до окончания текущего периода, и определить стоимость продления.
• Пользователь может управлять подписками, а автоматическое продление можно отключить, перейдя в настройки учетной записи пользователя после покупки.
• Любая неиспользованная часть бесплатного пробного периода, если предлагается, будет аннулирована когда пользователь приобретает подписку на эту публикацию, где применимо

Условия и положения:
https: // drive.google.com/open?id=1jFqwWZCva_wk2uXS2H0nR80Yq2Wy19Vf

Политика конфиденциальности:
https://drive.google.com/open?id=1gArEmfJQaUSid-kTBB5tL_a0RSckVH6z 9000 Огромное спасибо за вашу любовь!
Мы всегда слушаем, пишите нам для поддержки
You Rock 🙂

Лучшие 9 бесплатных приложений (iPhone, Android и другие) для редактирования фотографий

1. VSCO Cam (Android и iPhone)

VSCO Cam начиналась как платное приложение, но в 2004 году стала бесплатной. Это одно из самых популярных приложений. лучшие приложения для редактирования фотографий на iOS и Android, если вам нужны расширенные возможности управления.VSCO (произносится как visco ) — еще одно очень популярное приложение для редактирования фотографий. Это одно из лучших приложений с фотофильтрами для iPhone. Обширная коллекция предустановок фильтров имитирует вид классического фильма. VSCO идеально подходит, если вам нравится создавать винтажный или сдержанный образ в вашей фотографии.

Тонкие предустановки фильтров одним касанием, имитирующие внешний вид пленки
Регулируемая сила фильтра
Дополнительные предустановки, доступные для покупки в приложении
Инструменты редактирования для обрезки, выпрямления, экспозиции, цвета и резкости
Встроенная камера и фото платформа совместного использования

Инструменты редактирования VSCO Cam включают яркость, контраст, насыщенность, оттенок, обрезку, поворот, резкость, светлые участки, тени и многое другое.Как видно, в нем достаточно инструментов для профессионального редактирования фотографий.

Посмотреть уроки по использованию этого мощного приложения от Epic Tutorials для iOS и Android Кинопроизводство:

VSCO App Tutorial — Learn to Master VSCO on iPhone & Android

2. Snapseed

Универсальный фоторедактор для улучшения и исправления изображений:

Огромный набор инструментов редактирования, но при этом очень простой в использовании
Регулировка экспозиции, цвета и резкости
Обрезка, поворот, выпрямление и коррекция перспективы
Выборочная корректировка, кисти и инструмент восстановления
Черно-белое, виньетка и HDR
Улучшение портрета, размытие объектива и винтажные фильтры
Двойная экспозиция, рамки и текст

Это приложение имеет отличный набор основных инструментов для редактирования фотографий, таких как экспозиция, цвет, резкость и кадрирование .Вы также можете вносить выборочные корректировки и удалять ненужные объекты.

Творческие фильтры позволяют улучшить или изменить настроение ваших изображений. Вы можете конвертировать свои фотографии в черно-белые, применять текстуры и добавлять эффекты размытия.

Snapseed также имеет набор «Looks», которые представляют собой настраиваемые фильтры одним нажатием. Легко применить ваши последние правки к новой фотографии, которая идеально подходит для редактирования набора похожих изображений.

Учебное пособие: создание двойной экспозиции с помощью телефона и приложения Snapseed!

Snapseed доступен для iOS и Android.

3. AfterLight

Мощное полнофункциональное приложение для редактирования фотографий с творческими возможностями:

Регулировка экспозиции, цвета и резкости
Расширенные инструменты, такие как кривые, выборочный цвет, градиенты и режимы наложения
Пыль и свет наложения утечки
Бесплатные пакеты фильтров от известных мобильных фотографов
Инструмент двойной экспозиции для смешивания изображений
Слои позволяют добавлять текст и изображения

AfterLight Простое руководство по редактированию прямо здесь от «Moment»

Afterlight 2 доступен по цене 2 евро.99 в App Store. Он обещает никогда не иметь никаких дополнительных покупок в приложении или подписок. И они даже обновляют приложение новым бесплатным контентом каждый месяц.

4. Enlight

Универсальный фоторедактор для iPhone с творческими и художественными инструментами:

Выборочный контроль над экспозицией, цветом и деталями
Встроенная опция маскирования в каждом инструменте для плавного наложения эффектов
Обрезка, поворот, выпрямление и коррекция перспективы
Фильтры, двухцветные градиенты, утечки света и виньетки
Черно-белое, эффекты рисования и эскиза
Инструмент клонирования для удаления нежелательных дефектов
Двойная экспозиция, наклон-сдвиг и фотомонтаж
Инструменты для рисования, текст, границы и рамки

Enlight доступен за 4 евро.49 в App Store.

Щелкните здесь, чтобы просмотреть подробное руководство по Enlight с пошаговыми видеороликами.

5. TouchRetouch

Удалите нежелательные пятна и объекты с ваших фотографий:

Используйте кисть или лассо, чтобы выбрать объект, который вы хотите удалить
Позвольте приложению заменить ваш выбор окружающими пикселями
Идеально для удаления пятна пыли и провода с неба или другого фона
Удалите людей и другие объекты, чтобы создать более чистую композицию
Ретушируйте портреты, удаляя пятна и сглаживая морщины
Дублируйте объекты с помощью инструмента клонирования

TouchRetouch доступен за € 2.29 в App Store.

Научитесь удалять объекты с фотографий с помощью нашего подробного руководства по TouchRetouch.

6. Adobe Lightroom CC

Мощный фоторедактор, идеально подходящий как для начинающих, так и для опытных пользователей:

Мощный набор инструментов редактирования в простом пользовательском интерфейсе
Предустановки в одно касание для быстрого редактирования
Внесите расширенные правки, используя кривые и инструменты смешивания цветов
Выборочная корректировка и коррекция перспективы
Adobe Creative Cloud синхронизирует ваши изменения между iPhone, iPad, компьютером и Интернетом
Включает встроенное приложение камеры, которое захватывает изображения в формате RAW

Adobe Lightroom CC может можно БЕСПЛАТНО загрузить в App Store.Но вам нужно будет заплатить, чтобы получить доступ к премиум-функциям.

Учебник для начинающих можно найти здесь Уманга Вагела

7. Mexture

Применяйте текстуры, зернистость и световые блики для красивого творческого редактирования:

Зернистость, зернистость, гранж и текстуры винтажной пленки
Аналог утечки света и красивые градиенты
Объединение и смешивание эффектов с использованием слоев
Точная настройка изображений с помощью инструментов редактирования и предустановок
Сохранение, совместное использование и импорт «формул»

Mextures доступно за 2 евро.29 в App Store.

Узнайте, как использовать Mexture для добавления прекрасных текстур к фотографиям на iPhone.

8. Искажения объектива

Улучшите свои фотографии с помощью солнечного света, бликов от линз, дождя, снега, тумана и мерцания:

Добавьте красоты и драматизма вашим снимкам с помощью естественного солнечного света и бликов от линз
Создайте атмосферную глубину с реальным дождем, снегом или туманом
Скомпонуйте объект или размывайте края с помощью элегантных текстур стекла
Наложите несколько разных слоев на одно изображение
Отрегулируйте непрозрачность, яркость и цвет каждого наложения

Искажения объектива доступно БЕСПЛАТНО в App Store.Приложение поставляется с базовой коллекцией оверлеев, которые вы можете использовать. Еще больше доступно в виде покупок в приложении — и они определенно того стоят.

Базовое руководство можно найти здесь

9. Наложение X

Создайте уникальное произведение искусства, комбинируя и смешивая изображения:

Объедините две или более фотографий, чтобы создать составное изображение фотография
Создание потрясающих изображений в стиле фэнтези и двойной экспозиции
Наложение текстур на изображение для создания художественного вида
Добавление фильтров, размытия, теней и других творческих эффектов
Разнообразный набор инструментов маскирования для выделения частей изображения

Загрузите Superimpose X для iOS и Android

Базовое руководство Superimpose X можно найти здесь

Аккредитовано в школе фотографии iphone

Как добавить наложение бликов объектива Photoshop… Легкий путь!

Хотите подчеркнуть красивое освещение на своих изображениях? Из этого урока вы узнаете, как добавить в Photoshop наложение световых бликов!

Что такое блики?

Вспышка объектива происходит, когда яркий направленный свет попадает в камеру прямо или от отражения. Свет рассеивается внутри линзы, образуя видимые отметки, такие как цветные круги, дымка или звездообразование. Когда вы используете зум, вы создаете этот эффект, потому что в объективе есть несколько кусочков стекла.

Если вы снимаете на свет, то, скорее всего, вы создадите этот эффект на своих фотографиях. Это может произойти, когда вы снимаете на солнце или даже просто на источник искусственного света, например фонарик. Вы также можете создать его в Photoshop на этапе пост-обработки.

Многие фотографы активно пытаются предотвратить его появление на своих фотографиях, используя бленду объектива или меняя положение съемки. Однако вы можете использовать его на своих фотографиях специально, чтобы добавить что-то особенное, если оно соответствует вашему стилю и модели.

Также снижает насыщенность и контраст изображения, создавая более драматичный или мечтательный образ. Если вы хотите усилить солнечные лучи или скрыть ненужный беспорядок, вы можете использовать блики в Photoshop, чтобы создать туманную или мягкую атмосферу.

Где добавить блики в Photoshop

Не рекомендуется размещать блики в Photoshop где угодно, положение должно иметь смысл, иначе фотография будет выглядеть фальшивой или странной. Помните, что вы увеличиваете яркость источника освещения.

Невозможно создать эффект бликов, если нет источника освещения, такого как солнце или лампочка. Использование темных участков без отражающей поверхности, таких как металл, вода или стекло, тоже не подойдет

Добавьте эффект бликов в Photoshop

В Photoshop есть четыре типа фильтров, каждый из которых имеет имитационные эффекты. Вы можете попробовать их все и посмотреть, как они выглядят, используя область предварительного просмотра изображения .

50–300 мм Zoom : Это фильтр по умолчанию для рендеринга бликов объектива, а также самый популярный.
35 мм Prime : этот фильтр может создать больше лучей или звездообразования, чем 50–300 мм Zoom.
105 мм Prime : Обеспечивает более естественный, но голубоватый оттенок.
Movie Prime : придает изображению более футуристический или современный вид.

Зачем нужно накладывать

Использование этих наложений может быть отличным способом подчеркнуть красивое освещение, которое уже есть на фотографии, и может быть простым способом добавить драматизма или мечтательности вашему изображению.Это простой и быстрый процесс — это может сделать каждый!

Как добавить это наложение

В видео ниже мы шаг за шагом расскажем, как добавить оверлей в Photoshop. Мы также описали каждый шаг ниже.

Открыв фотографию в Photoshop, вы можете следовать этому простому руководству:

Примените фильтр Lens Flare Filter

Откройте изображение и примените фильтр с помощью Filter > Render > Lens Flare в Photoshop.Другой вариант — нажать Ctrl + F для Windows или Command + F для Mac OS.

Создайте новое окно, в котором вы можете выбирать в Photoshop. Например, используйте зум 50–300 мм, если вы хотите отражать воду или стекло, когда закончите, нажмите «ОК». Обязательно научитесь добавлять фильтр прямо к источнику света, чтобы он выглядел аутентично.

Изменить направление (дополнительно)

Чтобы переместить положение, в котором вы хотите разместить эффект бликов объектива, все, что вам нужно сделать, это выбрать в области предварительного просмотра.Выбранная вами точка становится центром, в котором должен отображаться маленький символ цели.

Перетащите целевой символ, чтобы переместить его. Поместите целевой символ над источником света, чтобы эффект бликов в Photoshop был максимально реалистичным.

Используйте мягкую черную кисть , чтобы удалить некоторые блики с частей, которые вы хотите защитить. Например, лица людей или животных. Другой способ — использовать маску слоя для постепенного устранения некоторых наложений.

Добавить то же самое на новый слой

Выберите Отменить блики линз в меню Редактировать , чтобы отменить примененные настройки. Затем нажмите Create New Layer , чтобы добавить новый слой.
Используя инструмент Ведро с краской , залейте новый слой черным цветом. Это потому, что вы не можете применить блики на новом пустом слое.
Щелкните Lens Flare в верхней части раскрывающегося меню Filter , чтобы применить тот же объектив, что и раньше.Теперь он должен появиться на черном слое. По завершении нажмите ОК.

Изменить режим наложения слоев

Чтобы удалить черный слой и сохранить блики линзы, следующим шагом является изменение режима наложения слоя.

Выберите слой и установите новый режим наложения слоя на Screen . Изображение должно появиться снова, а черный на слое исчезнет, преобразовав эффект в наложение.

Поскольку эффект теперь находится на другом слое над изображением, щелкните значок видимости слоя, чтобы включить или выключить его.Должны остаться только цвета слоя бликов.

Настройка цветов

Регулировка цветов бликов объектива в Photoshop позволяет подобрать цвета фотографии. Обязательно выберите слой Lens Flare на панели Layers перед тем, как что-либо изменять.

Перейти в меню Изображение
Выбрать Корректировки
Выберите Оттенок / Насыщенность

Перемещение ползунка Hue влево или вправо позволяет изменять цвета бликов объектива в зависимости от того, что вы выбираете на цветовом круге.Если ваш эффект показывает оранжевый и красный цвет, перетащите ползунок в сторону желтоватых тонов.

Изменить интенсивность

Если вы хотите увеличить или уменьшить яркость, вы можете сделать это, настроив непрозрачность фильтра бликов. Вы можете найти параметр «Непрозрачность» в правом верхнем углу панели «Слои».

Чем ниже значение непрозрачности по сравнению со 100% по умолчанию, тем больше блики объектива будут плавно переходить на фотографию. Будьте осторожны, экспериментируя с непрозрачностью, чтобы добиться желаемого эффекта.

Добавить другие фильтры к блику объектива

Возможно, края бликов линзы выглядят резкими. К счастью, вы можете смягчить края, применив некоторое размытие.

Перейдите в меню «Фильтр»
Выбрать размытие
Выбрать размытие по Гауссу
Перетащите ползунок радиуса вправо

Чем дальше вы перемещаете ползунок, тем большее размытие вы можете применить. В результате края выглядят более мягкими.

На что обратить внимание

Наложение световых бликов наиболее правдоподобно, когда вы усиливаете уже имеющийся свет.Эффект не будет правдоподобным или реалистичным, если на вашей фотографии нет солнечного света или естественного источника света.

Убедитесь, что ваш эффект соответствует тому же направлению света, что и солнечный свет уже на вашей фотографии. Ищите существующие солнечные лучи или узоры бликов на ваших объектах, чтобы определить, откуда исходит естественный свет, и соответствующим образом расположите свой дополнительный эффект.

И помните, когда речь идет о вспышках света, обычно лучше меньше, да лучше. Добавление слишком большого количества может выглядеть не по плану и даже отвлекать внимание от ваших объектов.Цель состоит в том, чтобы улучшить то, что уже есть, поэтому помните, что небольшая часть имеет большое значение!

Ищете другие уроки Photoshop? Попробуйте это!

Как сделать замену головой в Photoshop
Как отразить фон в Photoshop

Как создать РЕАЛЬНЫЕ солнечные лучи в ваших фотографиях

^{Кредит изображения: Max Rive}

Все вы, пейзажные фотографы, знаете, что запечатлеть красивые солнечные лучи не всегда возможно.

Время должно быть правильным. Атмосферные условия должны быть подходящими. Ваше положение относительно заката также должно быть точным, чтобы получить максимальный эффект.

Но что, если я скажу вам, что вы можете добавить реалистичные солнечные лучи к своим пейзажным фотографиям с помощью Luminar 2018?

В видео выше Мэдс Питер Иверсен объясняет, как именно использовать этот изящный трюк для улучшения ваших изображений.
Используя его пошаговый процесс, вы можете сделать свои «нормальные» пейзажные фотографии и превратить их в нечто действительно выдающееся, причем за не так уж много времени!
Вот процесс, шаг за шагом…
Шаг 1. Добавьте солнечные лучи с помощью функции Luminar Filter.
^{Снимок экрана YouTube / Мэдс Питер Иверсен}
После открытия Luminar 2018 в правой части экрана вы увидите сообщение «Добавить Кнопка «Фильтры».
При нажатии на эту кнопку открывается огромный список фильтров, но в этом случае вы хотите прокрутить список вниз и щелкнуть «Солнечные лучи».
Далее вам нужно разместить солнечные лучи в желаемом месте на фотографии.
Миллионы фотографов со всего мира создают прекрасные изображения

с помощью программного обеспечения от Skylum … Теперь ваша очередь! Попробуйте Luminar сегодня!
Как объясняет Мэдс в видео, Luminar использует ИИ, чтобы определить, как солнечные лучи должны взаимодействовать с пейзажем в кадре. Вы можете увидеть, как они меняются в зависимости от того, где Мэдс помещает их на снимках экрана выше (на которых некоторые солнечные лучи заблокированы обрывом) и ниже (на которых они, кажется, исходят из облаков).
^{Скриншот YouTube / Мэдс Питер Иверсен}
Очевидно, цель здесь — разместить лучи в положении, которое выглядит естественным для сцены. В результате Мэдс помещает их над солнцем между скальными образованиями, как показано ниже.
^{Снимок экрана YouTube / Мэдс Питер Иверсен}
Что делает Luminar таким интересным в использовании, так это легкость, с которой вы можете помещать солнечные лучи на изображение.
За считанные секунды Мэдс смог перетащить солнечные лучи и поместить их в желаемое место.Нет ничего проще!
Подробнее:
Шаг 2: Точная настройка внешнего вида солнечных лучей
^{Снимок экрана YouTube / Мэдс Питер Иверсен}
Как и в любой другой программе редактирования, обычно рекомендуется , а не чтобы максимально увеличить положение ползунков при точной настройке эффектов, которые вы внедрили в фотографию.
Как показывает Мэдс на видео, меньше значит больше, когда дело доходит до эффекта солнечных лучей на этом конкретном изображении.
Как вы можете видеть на скриншоте выше, только один из ползунков смещен так далеко от центра, что дает гораздо более приятный (и реалистичный) вид.
Ползунки «Количество» и «Вид» определяют, насколько сильным является эффект солнечных лучей на изображении. Сразу под ним «Число» изменяет количество лучей света, а «Длина» определяет длину лучей.
Вы также можете настроить теплоту цвета луча, свечение солнечного центра, степень проникновения лучей в объекты на снимке и внешний вид их прохода на фотографии.
После того, как вы создали нужные вам лучи, просто нажмите «Применить» в правом верхнем углу окна редактирования, и изображение будет либо сохранено (при работе в Luminar как отдельная программа), либо экспортировано в Фотошоп.
Шаг 3: Маскируйте нежелательные солнечные лучи в Photoshop
^{Снимок экрана YouTube / Мэдс Питер Иверсен}
В случае Мэдса он хотел убрать некоторые солнечные лучи на своей фотографии, чтобы окончательный Результат показал только лучи, проходящие сквозь арку скального образования.
Для этого он создал маску, инвертировал ее и использовал инструмент Brush Tool с белой кистью, чтобы закрасить лучи, которые он хотел сохранить.
Как вы можете видеть выше, тонкие лучи, проходящие через арку, придают этому снимку великолепный и реалистичный вид.
И все! Используя этот простой трехэтапный процесс, вы можете добавить естественные солнечные лучи к своим пейзажам.
Мадс предлагает два других примера использования этой функции солнечных лучей в своем видео. Не забудьте проверить это, начиная примерно с 5-минутной отметки, чтобы получить больше вдохновения для использования этой замечательной функции.
Подробнее:
Мой опыт работы с Skylum
Интересный факт: еще в 1998 году я взял Adobe Photoshop 5.0: Класс в книге и начал изучать Photoshop. Впоследствии я провел почти пять лет своей жизни, вплоть до версии CS 8.0, собирая все классы в Книге, выпущенной Adobe для Photoshop.
Я и по сей день пользуюсь Photoshop и постоянно изучаю все, что могу, по мере роста и развития программы.Печатая это, я понимаю, что это был 20-летний путь. Сумасшедший!
Еще в 2012 году я начал экспериментировать с Lightroom. Однако только в 2014 году и в версии 5.0 я серьезно занялся Lightroom, просмотрев ТОННУ видео на YouTube. Прокатитесь на четыре года вперед, а я все еще усердно работаю над этим.
Я хочу сказать, что я много вложил в очень долгий путь с Adobe. Они проделали огромную работу, и я сделал несколько приличных фотографий, используя их программное обеспечение, если я сам так говорю.
Имея это в виду, несколько лет назад компания под названием MacPhun присоединилась к поддержке в качестве поставщика PhotographyTalk. У них был хороший продукт с растущим числом лояльных пользователей. Но, если честно, в нем не было того ВАУ-фактора, который, как мне казалось, мог оттолкнуть пользователей от Adobe.
Ранее в этом году Macphun сменили название на Skylum и выпустили Luminar 2018. Три месяца назад они прислали мне копию, чтобы я поигрался с ней. Опять же, если честно, я не трогал его пару недель, и, если подумать, на самом деле это могло быть три недели.
Когда я его открыл — без шуток — я за считанные минуты преобразовал фотографию в вау-фотографию (я знаю, что это звучит банально!). Программное обеспечение безумно интуитивно понятно с рядом предустановок, что делает редактирование фотографий чрезвычайно эффективным и дает замечательные результаты.
Миллионы фотографов со всего мира создают прекрасные изображения

с помощью программного обеспечения от Skylum … Теперь ваша очередь! Попробуйте Luminar сегодня!
И самое лучшее … есть инструменты ручной разработки для тех дней, когда я не хочу использовать предустановки и хочу сам корректировать свои фотографии.Все необходимые мне инструменты легко найти в правой части экрана, так как я работаю в Luminar 2018.
Ребята, я не закрывал эту программу с тех пор, как открыл ее более 2 месяцев назад! Это так хорошо. Skylum снова сделал постобработку увлекательной, быстрой и чертовски классной! Короче говоря, они добились успеха вне парка!
Если я могу вам порекомендовать, скачайте бесплатную пробную версию прямо сейчас. Не ждите, чтобы открыть его, как я… скачайте его, и вы поймете, почему так много профессиональных фотографов (включая меня!) Так взволнованы этим программным обеспечением.
No related posts.