Фон для фотошопа реалистичный: Фон для фотошопа реалистичный (76 фото)

Как сделать реалистичную тень человека в Фотошопе

Автор Дмитрий Евсеенков На чтение 7 мин Просмотров 675 Обновлено 01.11.2021

С помощью стандартных операций в стиле слоя можно создать внешнюю тень изображению или тексту, что придаёт небольшую выпуклость картинке, но когда дело доходит до создания реалистичной тени людей или объектов, падающей на их опорную плоскость, стандартные инструменты уже не спасают. В этой статье мы рассмотрим несложный, но реалистичный способ создания тени человека.

Рисунок с исходником(справа) и готовым результатом(слева)

Понятно, для того, чтобы сделать тень, потребуется вырезанная человеческая фигура. Если фигура на однотонном фоне, то вырезать её можно одним кликом мыши, выбрав инструмент «Волшебная палочка»(Magic Wand Tool) с наcтройками по умолчанию, тыркнуть по фону и нажать клавишу Delete. Если фон сложный и сливающийся, то вырезать фигуру будет потруднее, но, опять таки, ничего сверхъестественного, один из способов описывается в статье «Вырезаем фигуру человека из фотографии»

Берём исходный рисунок:

тыркаем «Волшебной палочкой» по белому фону. Фон выделился, но сейчас мы не будем удалять фон, а поступим по другому.

Инвертируем выделенную область (т.е. выделенной окажется фигура девочки вместо фона)

И нажимаем клавиши Ctrl+J. В результате чего у нас образовался новый слой с вырезанной фигурой на прозрачном фоне. В окне документа изменений не произойдёт, разве что исчезнет выделение. Но в палитре слоёв (открывается нажатием клавиши F7) мы увидим новый второй слой с именем «Слой 1 (в англ. версии  «Layer 1»).

Теперь с помощью инструмента «Рамка» (Crop Tool)

надо увеличить пространство холста рисунка, чтобы было место для тени. Для этого надо поставить полноэкранный режим отображения документа (нажав один или несколько раз на клавишу F). Активируем инструмент, наносим рамку на документ, и растягиваем её, как показано на рисунке. Затем жмём клавишу Enter.

Опять нажимаем один или несколько раз клавишу F, пока не возвращаемся в обычный режим отображения документа.

Теперь создадим фон под фигурой девочки.
Добавляем новый слой таким образом, чтобы он находился между двумя предыдущими слоями. Для этого в палитре слоёв активируем нижний слой (он должен подсветиться синим) и жмём сочетание клавиш Ctrl+Shift+N, вписываем название (я назвал «Фон»), жмём Enter.

Теперь создаём градиентную заливку фона. Жмём клавишу D на клавиатуре, в палитре цветов на панели инструментов черный цвет становится основным, а белый — дополнительным.

Кликаем по чёрному цвету, открывается Палитра основного цвета, в неё мы вводим значение 70% для параметра В (B обозначает яркость)

затем кликаем ОК. Основной цвет в палитре цветов изменится с чёрного на серый.
Выбираем инструмент Градиент (Gradient Tool) на инструментальной панели.

В верхнем левом углу окна программы правой клавишей мыши кликаем по указанному в рисунке месту:

открывается редактор градиентов, где мы кликаем по левому верхнему градиенту, тем самым выбрав градиент с основным и дополнительным цветом из палитры цветов:

затем на ОК. Далее окно закроется, а курсор мыши примет вид крестика. Кликаем левой клавишей в нижней части рисунки и, не отпуская эту клавишу, проводим курсор вертикально вверх. В верхней части рисунка отпускаем клавишу.

Если Вы всё сделали правильно, то у Вас должна получиться примерно такая картинка:

Снова создадим новый слой, нажав на комбинацию клавиш Ctrl+Shift+N, Enter. Так как у нас был активирован слой «Фон», то новый слой появится прямо над ним, что, собственно, нам и требуется.

Теперь нам понадобится создать выделение девочки на этом слое. Зажимаем клавишу Ctrl, и наводим её на иконку верхнего слоя. Курсор принимает следующий вид:

Кликаем по иконке, и выделение сгенерируется, причём активным останется тот слой, который и был до этого активным, у нас это находящийся под слоем с вырезанным изображением последний созданный слой.

Теперь нам необходимо залить выделение чёрным цветом. Для этого делаем чёрный цвет основным в цветовой палитре так же, как мы делали это ранее, нажав клавишу D.

Затем нажимаем сочетание клавиш Alt+Delete, это заливка выделения основным цветом, и снимаем выделение, нажав Ctrl+D.
В окне документа мы не увидим никаких изменений, так как чёрная заливка закрыта верхним слоем. Но в палитре слоёв хорошо видно появившуюся новую заливку:

Это и будет наша тень. Теперь придадим ей нужное положение. Заходим во вкладку Редактирование —> Трансформация  —> Искажение (Edit —> Transform —> Distort), и, двигая квадратики на углах и серединах краёв появившейся рамки, придаём ей примерно такое положение:

Вам также может понадобиться отрегулировать положение нижней части тени, перетащив нижний угол рамки. В моем случае нижний край тени не совсем совпадает с обувью девочки, поэтому я сместил угол рамки вверх и вправо, пока тень не заняла место под  левой ступнёй:

После придания тени окончательной формы жмём Enter.

Придадим тени небольшое размытие. Идём Фильтры —> Размытие  —> размытие по Гауссу (Filter —> Blur —> Gaussian Blur), в открывшемся диалоговом окне ставим значение 1,5 пикселей.

Рисунок тени становится более реалистичным в том случае, когда размытие краёв увеличивается по мере отдаления тени от предмета, от которого она отбрасывается. Этот эффект мы тоже сделаем с помощью размытия по Гауссу, но, чтобы размытие было неравномерным, нам нужно применить режим Быстрой маски (Quick Mask) с градиентным изменением.

Переходим в режим Быстрой маски, нажав клавишу Q.

Теперь нам понадобиться чёрно-белый градиент. Как и в прошлый раз, нажав клавишу D, делаем в палитре цветов чёрный цвет основным а белый дополнительным, кликаем правой клавишей по левому углу окна программы по значку градиента, в открывшемся диалоговом окне также выбираем верхний левый градиент. Наводим курсор на низ тени, нажимаем левую клавишу мыши и проводим курсор к верху тени, как показано на рисунке, там отпускаем клавишу.

После отпускания клавиши мыши появится отображение быстрой маски.

Ещё один раз нажмём клавишу Q на клавиатуре, чтобы выйти из быстрой маски обратно в нормальный режим.

Фотошоп нам покажет обычное выделение с резкими краями, но дело в том, что таким образом он отображает любое выделение с размытыми краями. В этом мы убедимся, применив размытие по Гауссу.

Так как фильтр размытия по Гауссу был последним применённым нами фильтром, то мы можем вызвать его, нажав комбинацию клавиш Ctrl+Alt+F.  Выберем радиус 10 пикселей и нажмём ОК. У меня края получились размытыми несколько неоднородно:

Поэтому я применил размытие по Гауссу ещё раз, без изменения настроек. Для этого достаточно нажать комбинацию Ctrl+F (без Alt).

С краями мы вроде как разобрались. Но интенсивность тени у нас получилась равномерной, чёрной, а это неестественно. Насыщенность тени должна уменьшаться по мере удаления от объекта, отбрасывающего эту тень. Изменением интенсивности тени мы сейчас и займёмся.

На этот раз применим Маску слоя (Layer mask). В палитре соёв кликаем по указанной на рисунке иконке

Теперь нам потребуется бело-серый градиент.

Опять нажимаем клавишу D, основным цветом в палитре цветов стал чёрный, дополнительным белый. Но в этот раз нам надо поменять цвета местами, для чего нажимаем клавишу Х, цвета меняются.

Аккуратно кликаем по чёрному цвету в правом нижнем углу значка цветов, и в открывшейся палитре изменения цветов задаём чёрному цвету. являющимся дополнительным, значение параметра «B» 30%, ОК.

Затем, как и ранее, выбираем инструмент «Градиент»,  кликаем правой клавишей по значку градиента в левому углу окна программы, в открывшемся диалоговом окне также выбираем верхний левый градиент. Точно так же, как мы только что делали  в режиме Быстрой маски, протаскиваем градиент вдоль тени, от начала к концу.

Но тут есть маленький нюанс. Если закончить градиент не доходя до верхнего края тени, то верхняя граница тени полностью пропадёт, а это нам не надо. Если закончить градиент уже за краем холста рисунка, то интенсивность заливки тени уменьшится слишком мало. Поэтому при надо поэкспериментировать. Протащили градиент, не понравилось, нажали клавиши Ctrl+Z, провели ещё раз.

И последний штрих. Тень не бывает полностью чёрной, даже рядом с предметом, её отбрасывающим. Поэтому нам надо уменьшить общую интенсивность тени. В палитре слоёв в правом верхнем углу изменяем параметр «Непрозрачность» (Opacity) примерно до 85-90 процентов.

Вот, в общем-то и всё. У меня получилось вроде как неплохо.

‎App Store: Изменить редактор фона фото

Описание

Best Photo Background Editor

Если вы когда-нибудь хотели изменить фон вашей любимой фотографии, но не хотите использовать Photoshop, то это приложение является то, что вы ищете.

Это приложение Photo Editor является лучшим его типа. Как и многие другие фото фона изменить приложение. МЫ НЕ ДАЕМ ВАМ СОВЕТЫ О ТОМ, КАК ИСПОЛЬЗОВАТЬ ADOBE PHOTOSHOP. Это реальная фото фона Changer, где можно вырезать вашу фотографию и заменить его с любой фон из галереи или из встроенных изображений.

Особенности

Выберите фотографию из галереи или сделать снимок.
Вырежьте Основные Фото с помощью многочисленных Photoshop как инструмент.
Выберите фон для главной фотографии из встроенных изображений или из галереи.
Щепотку зум и повернуть, чтобы изменить размер и настроить фото на задний план.
Добавьте созданный образ ретро эффект.
Отрегулируйте непрозрачность, контрастность и яркость для созданного образа.
Выбор нескольких эффектов, чтобы сделать вашу фотографию выглядеть реалистично.
Сохранять и делиться пик на Facebook, twitter, Instagram и других социальных медиа приложения.

Фото фона Changer или приложение Photo Editor предназначен для быть очень дружелюбны и очень функциональное применение

Надеюсь, вам понравится приложение и ваши отзывы будут оценены.
Спасибо
Веселитесь

16 мая 2022 г.

Версия 2.3

Added New Backdrops
Minor Bug Fix

Оценки и отзывы

Оценок: 25

Удобно!

Хорошее приложение, сделано качественно! Можно быстро отредактировать фото прямо на телефоне, кроме того автор предлагает другие довольно интересные программки!

Пустышка!

Реклама для других программ больше ничего!

Ads

Blasted ads.

Разработчик chetna narula указал, что в соответствии с политикой конфиденциальности приложения данные могут обрабатываться так, как описано ниже. Подробные сведения доступны в политике конфиденциальности разработчика.

Данные, используе­мые для отслежи­вания информации

Следующие данные могут использоваться для отслеживания информации о пользователе в приложениях и на сайтах, принадлежащих другим компаниям:

• Геопозиция
• Идентифика­торы
• Данные об использова­нии
• Диагностика

Связанные с пользова­телем данные

Может вестись сбор следующих данных, которые связаны с личностью пользователя:

• Геопозиция
• Идентифика­торы
• Данные об использова­нии
• Диагностика

Не связанные с пользова­телем данные

Может вестись сбор следующих данных, которые не связаны с личностью пользователя:

Конфиденциальные данные могут использоваться по-разному в зависимости от вашего возраста, задействованных функций или других факторов. Подробнее

Информация

Провайдер

chetna narula

Размер

131,2 МБ

Категория

Фото и видео

Возраст

4+

Copyright

© Chetna narula

Цена

Бесплатно

• Сайт разработчика
• Поддержка приложения
• Политика конфиденциальности

Другие приложения этого разработчика

Вам может понравиться

Создайте реалистичный фотомонтаж в Photoshop для ваших графических проектов

Un реалистичный фотомонтаж в Photoshop Это то, что уже давно делается с помощью этой замечательной программы, которая позволяет нам работать с изображениями, как если бы это было волшебство. Либо для хобби, либо для работы, Photoshop ofrece очень реалистичные результаты для всех видов ретуши фотографий. Научитесь овладевать некоторыми основными понятиями, чтобы создавать свои собственные реалистичные монтажи.

Создавайте свои собственные фотомонтажи творческий объединение изображений всех видов с помощью профессиональный графический инструмент используется дизайнерами, фотографами и художниками-графиками. Большая часть реклама Сегодня это делается с помощью этих методов, и результаты невероятны. Неважно, профессионал ли вы или ради удовольствия, вы можете научиться создавать фотомонтажи и стать художником.

к создать фотомонтаж первое, что нам нужно, это иметь идея в уме чтобы позже развить это графическая форма. В Интернете есть бесчисленные ссылки, где мы можем найти художников всех мастей, которые могут нас вдохновить, один очень хорош в фотомонтаже в Джоэл Робинсон, у этого художника есть работа, основанная на фотомонтажах, где он сочетаетотография с цифровой ретушью (настоятельно рекомендуется для вдохновения). Вы также можете увидеть некоторые из них в этом página.

Когда у нас появится идея, следующее, что мы сделаем, это развить графически.

Если сборка будет выполняться с собственные фотографии мы должны знать некоторые принципиальные аспекты, чтобы сборка имела вполне реалистичный результат. Если это изображения из Интернета, мы ищем те, которые соответствуют этим базам.

Подпишитесь на наш Youtube-канал

• Позаботьтесь о перспективный 
• Фотографии с хорошее качество
• Позаботьтесь о освещение

Эти четыре момента необходимы для создания хорошего фотомонтажа, мы объясним каждый из них более подробно.

•  Позаботьтесь о перспективе Для нашего фотомонтажа необходимо, чтобы реализмПо логике, все изображения монтажа должны иметь одинаковую перспективу, хотя это зависит от проекта, который мы делаем. Например, если мы хотим сделать монтаж, чтобы надеть броню на человека, который смотрит прямо перед собой, правильным будет то, чтобы наши изображения имели ту же фронтальную перспективу.
• Лас- фотографии должен иметь такое же качество чтобы слияние было максимально реалистичным. В зависимости от проекта, заинтересованы мы в повышении качества изображений или нет, например, размытый фон может быть полезен, если это то, что мы ищем.
• La освещение необходимо для достижения этого реалистичное прикосновение в нашем графическом проекте. Когда мы делаем фотосессию, у нас есть посмотри на точки света избегать прямых солнечных лучей, если мы находимся на открытом воздухе. Если наши Интернет-изображения для монтажа имеют зенитное освещение (сверху), мы должны убедиться, что в нашем сеансе освещение также имеет этот зенитный стиль.

Поэтому первое, что нам нужно сделать, чтобы создать хороший фотомонтаж, — это хорошо спланировать все детали.  

Мы начали нашу фотомонтаж в фотошопе открытие всех изображений.

Первое, что нам нужно сделать, это начать кадрировать изображения, для этого можно использовать любой Инструмент выделения Photoshop:

• петля (магнитная, многоугольная, свободная)
• Быстрая Маска

После того, как мы вырежем изображения, следующее, что мы собираемся сделать, это передать их в нашу область фотомонтажа, где мы собираемся объединить все изображения.

Следующий шаг настраивать физические характеристики изображений: расположение каждого изображения, масштаб … и т. д. Мы размещаем каждое изображение там, где оно есть, не фокусируясь на визуальной части, мы настраиваем только физическую часть, создавая базовую композицию. Ярлык Ctrl + T Он используется для настройки размера изображений.

После того, как мы настроили изображения, следующее, что нам нужно сделать, это соответствовать цвету, для этого воспользуемся инструментом цветовой баланс.  Мы должны знать, что каждое изображение имеет оттенок конкретный, и именно поэтому мы должны сочетать оба цвета, чтобы достичь того реализма, к которому мы так стремимся.

Мы должны знать, какой цвет является доминирующим на нашем изображении base, чтобы иметь возможность сопоставить цвет на всех изображениях, это можно сделать, посмотрев на изображение в общем виде. В случае этой фотографии в качестве примера преобладающим цветом является красный.

После того, как мы исправили цвет, мы увидим следующее: правильное освещение и контраст. Для этого мы создаем еще один слой регулировки яркости и контрастности, который поможет нам спичка освещения между изображениями нашего монтажа.

Мы можем использовать другие корректирующие слои чтобы получить более реалистичные результаты: корректирующий слой уровней, корректирующий слой выборочной коррекции, корректирующий слой интенсивности и т. д.

Уловка для достижения качественный фотомонтаж заключается в том, чтобы всегда хорошо планировать работу и всегда работать, учитывая все аспекты, упомянутые выше. Придумайте проект, организуйте его и осуществите. Наше единственное ограничение — наше собственное воображение.

Бесплатный Photoshop эффект. Реалистичная акварельная живопись

Главная » Adobe Photoshop, Халява, Эффекты » Бесплатный Photoshop эффект. Реалистичная акварельная живопись

Опубликовано 24.09.202013.02.2022 от Anna Dmitrieva

Обновлено: 13.02.2022

Вам тоже нравится акварельная живопись, но от руки рисовать не умеете? Тогда вас точно заинтересуют уроки по имитации разных техник живописи в Photoshop. С таким уроком я познакомлю вас сегодня. В конце статьи вы сможете скачать бесплатно исходный PSD файл со смарт объектами, которые можно быстро заменить на собственные фото! В качестве благодарности — от вас комментарий к статье с описанием, где вы хотите использовать данный эффект.

Содержание

• Инструкция по преобразованию фото в реалистичную акварельную живопись
• Реалистичная акварельная живопись. Бесплатный эффект — скачать.

Инструкция по преобразованию фото в реалистичную акварельную живопись

Ранее я рассказывала о том, как можно превратить фото в акварельный рисунок, выполненный мелкими и средними мазками. Сегодня хочу познакомить вас с новой техникой «акварельной живописи» в Photoshop, которая мне очень понравилась, и уверена, не оставит равнодушной и вас!

Такой эффект отлично подойдет для обработки свадебного фото. Акварельный рисунок, выполненный по вашему фото можно распечатать на холсте и никто даже не догадается, что это творение цифровой, а не настоящей кисти мастера.

Я буду обрабатывать вот такое фото.

Шаг 1.

Сделайте дубликат слоя с фото (cmd + J или ctrl + J).

Назовите его Фото.

Щелкните правой клавишей мыши по слою Фото и выберите пункт Создать смарт – объект.

Шаг 2.

Щелкните по слою Фото и выберите Фильтры – Галерея фильтров – Имитация — Сухая кисть.

Установите следующие параметры.

• Размер кисти – 3
• Детализация – 8
• Текстура — 1

Вы можете выбрать другие значения в зависимости от разрешения вашего фото и качества. Мазки должны быть заметны, но не ярко выражены.

Шаг 3.

Выберите для слоя Фото Фильтры – Галерея фильтров – Имитация – Аппликация.

Установите следующие параметры:

• Количество уровней – 7
• Простота краев -2
• Четкость краев – 3

Здесь нужно сделать так, чтобы читался свето-теневой рисунок, но контуры объекта не пострадали.

Получится вот такая схема со слоями

Удобство использования смарт объектов состоит в том, что после применения фильтров можно редактировать их настойки:

• Настройки самого фильтра, щелкнув дважды по названию фильтра. В нашем случае это Галерея фильтров в обоих случаях. Последний примененный фильтр выводится вверху списка.
• Настройки параметров наложения слоя с фильтром. На рисунке выше значок обозначен красным цветом.

Шаг 4.

Щелкните 2 раза левой клавишей мыши по значку настройки параметров смешивания фильтра Аппликация и выберите режим наложения Мягкий свет, Непрозрачность – 60%

Шаг 5.

Теперь сделаем более четкими контуры рисунка.

Для этого выберите Фильтр – Стилизация – Выделение краев.

В окне Слои напротив названия фильтра Выделение краев щелкните дважды по значку изменения параметров фильтра и выберите режим наложения – Умножение, с прозрачностью 50-60%.

Шаг 6.

Теперь подгрузим файл с текстурой бумаги. Вставьте его сверху всех слоев и выберите режим наложения Умножение.

Шаг 7.

Теперь необходимо стилизовать обработанное фото вот такими «акварельными» кистями. О сайте, с которого я скачала кисти уже есть статья на блоге. Ознакомьтесь – очень полезная статья, где есть инструкция не только о том, где взять бесплатные для коммерческого использования кисти, но и инструкция по их установке.

Уберите видимость слоя Фон.

Щелкните по слою Фото и выберите Слой – Слой-маска скрыть все. В рабочей области останется лишь изображение текстуры бумаги.

Выберите главный белый цвет на панели инструментов.

Теперь, используя скаченную и установленную кисть watercolor splatters  или ту, которая вам понравилась, начинаем проявлять изображение на слое-маске. При этом меняем размеры и угол наклона кисти если это необходимо.

Шаг 8.

Выберите слой Фото в панели слоев и создайте для него корректирующий слой Цветовой тон/насыщенность. Понизьте насыщенность до значения -29. Данный шаг необязателен и зависит от цветовой гаммы фотографии.

Получится следующий результат

Простой в исполнении и эффектный прием порадует любителей акварельной живописи, мечтающих о своем фото в данном стиле!

Реалистичная акварельная живопись. Бесплатный эффект — скачать.

Скачать Psd исходник со встроенными смарт слоями (инструкция по их использованию смотри по ссылке) вы можете ЗДЕСЬ

ВНИМАНИЕ! Ознакомьтесь с правилами использования эффекта Realistic-watercolor Все права на Realistic-watercolor.psd принадлежат его разработчику — Дмитриевой Анне. Вы можете использовать данный эффект в коммерческих и некоммерческих целях, кроме случаев предусмотренных следующими пунктами: Нельзя продавать Realistic-watercolor и его производные. Нельзя перезагружать Realistic-watercolor на любой другой ресурс кроме сайта Des-life.ru. Распространять данный эффект можно только посредством публикации ссылки на него. Указание авторства на используемый эффект (ссылка на данную статью) обязательно!

 

Подписывайтесь на обновления блога «Дизайн в жизни» по e-mail или социальных сетях   и мы обязательно опубликуем для вас еще больше полезных статей из мира дизайна и веб-дизайна

Категория: Adobe Photoshop, Халява, Эффекты Метки: Ретушь, Творчество.

Как вписать любой объект в любой фон в photoshop, наложение теней, света, бликов и рефлексов.

Содержание

быстрая навигация по статье

#1. Делаем цветокоррекцию объекта

#2. Накладываем тени от объекта и на объект

#3. Накладываем свет на объект (объёмный свет, контурный свет, блики)

#4. Делаем отражения и рефлексы

Посмотреть видео-урок

В данном уроке мы рассмотрим актуальный вопрос для всех начинающих пользователей фотошоп «- как вписать объект в фон?». Как это сделать максимально качественно, чтобы объект выглядел частью общей картинки, а не отдельным элементом.

Я поделюсь с вами техникой, которую использую уже достаточно давно и она является основополагающей техникой для создания коллажа. Данная техника состоит из четырёх основных этапов, очерёдность которых имеет немаловажное значение. К этому видео, кроме исходников я приложу пошаговую инструкцию-шпаргалку, в которой будет указана очередность всех этих этапов и действий. На сайте имеется еще один урок на данную тему, в котором рассматривается вопрос о том, как вписать объект в фон по цвету, но сегодня речь пойдёт о другом, более качественном способе.

Для работы я взял вот такое изображение, которое будет фоном и два объекта — ретро-автомобиль и девушка.

Я взял уже вырезанные объекты. Если вы не знаете как вырезать объект с фото, можете  ознакомиться с различными способами вырезания на моём канале, либо как вариант, можете использовать способ вырезания сложных объектов с помощью векторной маски.

Берём эти объекты, перетаскиваем на фон и с помощью функции «свободного трансформирования» расставляем их по местам, настраиваем положение и размер.

1. Цветокоррекция

Начинаем с цветокоррекции. Цветокоррекцию объекта можно сделать несколькими способами. Можно с помощью фильтра «Цветовой тон/насыщенность». Выделяем слой с объектом в панели слоёв, кликнув по нему левой кнопкой мыши и выбираем в верхнем меню «Изображение» — «Коррекция» — «Цветовой тон/Насыщенность». После этого на глаз настраиваем значения данного фильтра до получения необходимого результата..

А можно сделать и с помощью кривой. Для этого создадим корректирующий слой с кривой, кликнув по значку «Корректирующий слой» в нижней части панели слоёв.

После этого наложим этот корректирующий слой на слой с объектом. Для этого удерживая «Alt» на клавиатуре наводим курсор мыши между слоем с объектом и корректирующим слоем до появления пинтаграммы стрелочки. При появлении значка кликаем левой кнопкой мыши и корректирующий слой накладывается на слой с объектом.

После наложения слоёв необходимо выделить значок у корректирующего слоя, кликнув по нему левой кнопкой мыши.

Теперь проделываем следующее: выбираем белую пепетку и кликаем ей по самому светлому месту на фоне. Затем берём чёрную пепетку и кликаем по самому тёмное месту на фоне. Ну и берём среднюю пепетку и кликаем ей на фоне по нейтральному цвету, т.е. по тому цвету, которого на фоне больше всего, при этом в место, которое средне освещено, не слишком светлое, но и не слишком тёмное.

Если видите, что получается что-то не то, то просто покливайте в разные места и подберите нужный результат.

Теперь снова выбираем белую пипетку и кликаем ей на самый светлый участок уже на самом объекте. Затем берём черную и кликаем по самому тёмному участку объекта. Ну и средней пепеткой выбираем нейтральный цвет на объекте со средним освещением. Выбрать нейтральный цвет не просто, особенно на самом объекте, кликайте в разные места объекта и подбирайте нужный эффект.

С автомобилем проделываем всё то же самое. Создаём корректирующий слой, накладываем на слой с автомобилем и с помощью пепеток подбираем тон. Таким способом мы подогоняем цветовой тон объекта к цветовому тону нашего фона.

2. Наложение теней

Переходим к наложению теней. Сначала сделаем тень от самого объекта, здесь главное определиться, куда будет падать тень. На данном фоне всё просто, мы видим, что солнце светит прямо по улице и видим тень от кота. Поэтому тут вопросов не возникает, тень будем делать в соответствующую сторону.

Я просто скопирую слой с объектом и с помощью уровней сделаю его чёрным. Выбираем слой с автомобилем и удерживая «Alt» и левую кнопку мыши перетаскиваем его вниз и получаем копию. Затем в верхнем меню выбираем «Изображение» — «Коррекция» — «Уровни» и  выставляем ползунок в крайнее левое положение.

В результате у нас получилась под слоем автомобиля его копия полностью черного цвета. После этого функцией «Искажение» подгоняем получившуюся тень под положение объекта. Выбираем в верхнем меню «Редактирование» — «Трансформирование» — «Искажение» и мышкой подгоняем тень под сам автомобиль. В случае с автомобилем сделать это красиво не получиться, поэтому придётся местами дорисовывать тень обычной черной кистью и местами стерать ластиком.

Тень от девушки рисовать не нужно, так как она получается за кадром. Теперь можно размыть тень от автомобиля фильтром «размытие по Гаусу» и настроить её непрозрачность. При выделенном слое с тенью, выбираем в верхнем меню «Фильтр» — «Размытие» — «Размытие по Гауссу» и в появившемся окне настроек выставляем нужное размытие, в данном случае у меня получилось значение «5».

Далее подключаем к слою с тенью маску, кликнув по соответствующему значку в нижней части панели слоёв, при этом слой с тенью должен быть выделен, чтобы маска применилась к нему.

После этого берём инструмент «Линейный градиент», устанавливаем ему чёрный цвет и дорабатываем им тень по маске слоя.

Под самим автомобилем тень должна быть темнее. По этой же маске можно подкорректировать тень обычной кистью. В местах, где нужно затемнить пройтись мягкой кистью белого цвета, а где осветлить — черной. Так как на улице очень светло, а машина к тому же высокая, я решил не делать под ней прямо чёрную тень, а наоборот по бокам оставить небольшие просветы.

Следующим шагом накладываем тени на объекты. Для этого над слоем с объектом создаём новый слой, кликнув по соответствующему значку в нижней части панели слоёв. Накладываем этот слой на слой с объектом и устанавливаем данному слою параметр наложения «мягкий свет».

Берём мягкую кисть чёрного цвета и рисуем на объекте тени, придавая ему объём.

После этого настраиваем непрозрачность слоя на 50%. Тени рисуем в соответствии с общей освещенностью на фоне, смотрим откуда падает свет. Это у нас будут объёмные тени. Такие тени можно наложить как одним слоем, так и в несколько слоёв, если одного не достаточно. Я обычно делаю два-три слоя. Непрозрачность первого слоя устанавливаю на 50%, а непрозрачность последующих регулирую на глаз.

Теперь, когда объёмные тени готовы, можно наложить подчёркивающие тени, которые будут подчёркивать детали объектов. Делаю я это следующим образом: накладываю новый слой поверх всех слоёв с тенями, задаю ему параметр наложения «Мягкий свет», беру тонкую мягкую кисть и заштриховываю ей места на объекте, которым хочу придать больше детализации. Просто заштриховываю нужные области, как карандашом.

Затем размываю данный слой фильтром «Размытие по Гаусу» и задаю ему непрозрачность 50%. Если отключить эти тени, то разница существенно заметна. Таким же образом делаются тени на автомобиле, но тут их будет гораздо меньше.

3. Наложение света

Способ наложения света абсолютно такой же, как и теней, единственное отличие — вместо чёрного цвета используется белый. Как и в случае с тенями, делаем 1-2 слоя с объёмным светом. Я сделаю по
одному слою, и отрегулирую непрозрачность на глаз. В данном случае больше света накладывать не нужно.

Каких-либо подчёркивающих слоёв здесь не будет, они тут не нужны, вместо них будет контурный свет. Для него создаём еще один новый слой над объектом, накладываем его поверх всех слоёв, задаём параметр наложения «мягкий свет», выбираем мягкую кисть и устанавливаем для неё цвет с фона. В данном случае — такой желтоватый.

Теперь проходим края объектов этой кистью, после чего регулируем непрозрачность слоя на глаз. На автомобиль можно вообще не делать такой эффект, но я сделаю только немного на крыше.

Теперь нужно добавить блики, они будут только на автомобиле, а именно на её хромированных деталях. Блики так же рисуются на новом слое, тонкой кистью белого цвета в нужных местах. При этом, у слоя с бликами параметры наложения должен быть обычными.

После нанесения бликов, данный слой размывается по Гаусу и регулируется его непрозрачность. С бликами главное не переборщить, не нужно их делать на всём, что блестит. Они нужны больше для украшения и достаточно сделать пару-тройку эффектов.

4. Отражения и рефлексы

Под отражениями понимаются все отражения на изображении, т.е. отражение объекта на других объектах. К примеру, если бы автомобиль стоял очень близко к синей двери, то эта дверь должна на нём отражаться, так как автомобиль блестящий, отполированный. В то же время сам автомобиль на двери не может отражаться, потому что деревянные объекты не имеют таких свойст. Вообщем, тут всё зависит от деталей и объектов на фоне.

В нашем случае, отражения не нужны, без них и так всё не плохо выглядит. Единственный момент, если вы заметили, на бампере автомобиля отражается какая-то дорога и человек, фотографирующий этот автомобиль. Давайте его удалим от туда и наложим вместо него образ нашей девушки. Только постараемся сделать это так, чтобы было не видно, что отражается спина девушки, у нас же нет её изображения спереди.

С помощью инструмента «Точечная восстанавливающая кисть» удаляем не нужное и инструментом палец корректируем бампер.

Делаем копию слоя с девушкой, помещаем слой над автомобилем и настраиваем размер свободным трансформированием. Искажение образа девушки можно сделать фильтром «Рябь».

Теперь у нас получилось вот такое отражение, понятно, что это девушка, но то что это её спина не видно, вообщем, то, что нам и нужно. С бампером я правда перестарался, надо было оставить отражение дороги. Ну это не страшно, можно просто скопировать с другой части бампера отражение и поставить его на место. Вот таким способом делаются отражения, копирование объекта и наложением копии на нужную область.

Рефлексы — это тоже отражения на объектах от окружающей среды и окружающих объектов. Например, если вы сделаете фото рядом с зелёным кустом, то на фото одежда местами может выглядеть зеленоватой —
это и есть рефлексы. Фотографы обычно с ними борятся, особенно с рефлексами на коже. Рефлексы, как и блики нужно делать с чувством и расстановкой, не нужно на всё попало их накладывать. В данном коллаже я наложу небольшой рефлекс на волосы девушке и небольшой на заднюю часть автомобиля.

Создам новый слой с праметром наложения мягкий свет, возьму мягкую кисть и выберу цвет солнца, желтоватый. Пройду кистью по объекту и настрою непрозрачность данного слоя. С автомобилем проделаю то же самое.

Ну вот наш коллаж и готов.

На первый взгляд всё кажется сложным, но уверяю вас, что это на первый взгляд, если вы немного потренируетесь, то поймёте, что способы наложения слоёв абсолютно одинаковы и ничего сложного в этом нет, так же с опытом приходит понимание когда какие-то действия надо делать, а когда нет. К примеру цветовую корректировку иногда можно не делать, рефлексы и блики можно вообще не накладывать, они нужны лишь для лоска. Я же постарался показать вам именно всё в подробностях, поэтому и делал коллаж из с двумя объектами и применял все возможные эффекты.

Поделиться:

Как добавить реалистичное размытие фона в Photoshop (10 простых шагов)

Добавление размытия фона к фотографии легко выполняется с помощью множества инструментов размытия в Photoshop. Однако, чтобы этот эффект выглядел реалистично и имел качество, аналогичное более широкой диафрагме, вам необходимо выполнить некоторые определенные шаги. К счастью, в этом уроке подробно описаны эти шаги, чтобы вы могли получить потрясающие результаты, даже если вы новичок в Photoshop.

10 шагов, чтобы добавить реалистичное размытие фона в Photoshop

Прежде чем вы научитесь применять этот эффект в Photoshop, важно рассмотреть, как размытие фона появляется в вашей камере.

При более широкой диафрагме объекты, находящиеся дальше от камеры, будут более или менее размытыми по отношению к точке фокусировки.

Таким образом, размытие не одинаково по всему фону, а создается градиент между размытием низкой и высокой интенсивности. Это связано с тем, что размытие увеличивается по мере того, как объекты удаляются от точки фокусировки.

Это означает, что при воспроизведении размытия фона в Photoshop вы хотите имитировать эти эффекты различной степени размытия, чтобы получить реалистичный результат. К счастью, это относительно просто сделать с помощью следующих шагов.

Шаг 1: Дублируйте изображение

Прежде всего, вам нужно продублировать свой слой, потому что вам нужен слой для основного объекта и слой для размытия фона. Для этого выберите слой с изображением и нажмите Control + J (Win) или Команда + J (Mac).

Я также рекомендую назвать верхний слой «Тема», а нижний слой «Фон», чтобы вам было легче идентифицировать слои при их редактировании. Это будет полезно при отделении объекта от фона для создания размытого фона.

Шаг 2: Выберите тему

Теперь выберите тему. Для этого перейдите на Выберите > Тема .

После выбора этой опции вам придется подождать, пока Photoshop AI автоматически выберет объект. Обычно он хорошо справляется со своей задачей, особенно если края вашего объекта не слишком сложны.

Постарайтесь сделать наилучший выбор, но не волнуйтесь, если он не будет идеальным, так как вы можете уточнить выделение после применения размытия фона.

Шаг 3: Создайте маску слоя

Добавление маски слоя отделяет объект от фона и поможет вам позже, если понадобится, откорректировать выделение. Чтобы создать маску слоя, щелкните значок маски слоя в нижней части панели «Слои» .

Шаг 4. Создайте выделение на основе маски слоя

После создания маски слоя для предметного слоя необходимо вставить выделение в фоновый слой. Для этого удерживайте Control (Win) или Command (Mac), щелкая маску слоя предметного слоя.

Затем щелкните фоновый слой. Это установит цель выделения на фоновый слой. После этого отключите слой темы, потому что он вам не понадобится при редактировании фонового слоя.

Шаг 5: Расширьте выделение на основе маски слоя

Вам необходимо расширить выделение на основе маски слоя, потому что в конце создания размытого фона у вас останется два слоя.

Когда вы соберете слои, эта дополнительная область будет границей между объектом и фоном. Если вы этого не сделаете, на полученном изображении могут появиться ореолы и другие нежелательные эффекты.

Чтобы расширить выделение, оставьте активным фоновый слой и перейдите к . Выберите > Изменить > 9.0017 Расширить.

Затем введите 10 в поле Expand By и нажмите Ok для подтверждения .

Это создаст пространство между объектом и выделением.

Шаг 6. Применение заливки с учетом содержимого к выделенному фрагменту

Заливка с учетом содержимого заполняет содержимое выделенного фрагмента пикселями из окружающих областей. В нашем случае мы используем его для удаления объекта с фона. Затем мы можем создать пространство, очень похожее на фон изображения, которое мы можем размыть вместе с остальным фоном.

Чтобы открыть диалоговое окно заливки с учетом содержимого, нажмите Shift + Backspace . В раскрывающемся меню содержимого выберите Content-Aware.

После заполнения выделенной области заливкой с учетом содержимого пространство, в котором находился объект, может исказиться, но не беспокойтесь об этом, поскольку вы размоете эту область, чтобы эти детали не отображались на результирующем изображении. .

После этого нажмите Control + D (Win) или Command + D (Mac), чтобы отменить выбор области, чтобы вы могли снова работать со всем изображением, а не с выделенной областью.

Шаг 7: преобразование фонового слоя в смарт-объект

Перед применением фильтра размытия к фону перейдите на панель «Слои» , щелкните правой кнопкой мыши фоновый слой и выберите «Преобразовать в смарт-объект».

Это применит фильтр размытия неразрушающим образом, чтобы вы могли редактировать эффект в любое время в будущем.

Шаг 8: Примените фильтр размытия

Теперь перейдите к Фильтр > Галерея размытия > Наклон-шифт.

Откроется рабочее пространство Tilt-Shift, и вы заметите, что ваше изображение разделено прямыми и пунктирными линиями. Кроме того, в середине вашего изображения будет колесо.

Прямые линии делят изображение на области размытия и фокусировки. Точка посередине – фокус. По умолчанию точка фокусировки расположена в середине изображения, но вы можете щелкнуть ее и перетащить в любую точку.

Кольцо вокруг фокальной точки управляет уровнем применяемого размытия. Вы можете щелкнуть и перетащить его полосу по часовой стрелке, чтобы увеличить размытие, или против часовой стрелки, чтобы уменьшить его.

Другой способ настроить размытие — перейти к ползунку «Размытие» в правой части рабочей области фильтров размытия в раскрывающемся меню «Наклон-сдвиг».

Прямые линии над точкой фокусировки и под ней отмечают начало области нерезкости, которую можно перетащить вверх, чтобы расположить размытие дальше от точки фокусировки.

С другой стороны, пунктирная линия отмечает начало градиента размытия и идет от нуля до значения, которое вы установили для размытия. Вы можете перетащить пунктирную линию к фокусу для более резкого перехода между размытыми и резкими областями изображения или расположить ее подальше от фокуса для более мягкого эффекта.

Чтобы применить к изображению эффект размытия, настройте перечисленные выше параметры следующим образом. Во-первых, установите размытие между 40 и 55 пикселями.

Затем щелкните фокальную точку и перетащите ее к земле, но не до конца.

Затем щелкните прямую нижнюю линию и перетащите ее вниз к краю изображения, так как нам не нужно размытие на переднем плане изображения.

Что касается верхней прямой линии, перетащите ее к центральной точке изображения, чтобы эффект размытия охватил большее пространство.

Наконец, отодвиньте пунктирную линию от прямой так, чтобы переход между областями в фокусе и не в фокусе был постепенным.

Нажмите «ОК», чтобы подтвердить изменения, когда вы закончите.

Шаг 9: Включите предметный слой

Теперь перейдите к панели слоев и включите видимость предметного слоя. Это заставит фоновый и предметный слой выглядеть так, как если бы они были одним целым на холсте.

Шаг 10. Уточните выделение, если необходимо

После того, как вы соедините слои объекта и фона, вы можете отсканировать полученное изображение, чтобы увидеть, нуждается ли ваш выбор в уточнении. Обычно это необходимо, когда вы кладете один слой поверх другого, чтобы составить единое изображение.

Вы можете щелкнуть маску слоя и использовать черную или белую кисть, чтобы уточнить выделение, если это произойдет с вами. Белая кисть возвращает части изображения, которые вы случайно стерли, а черная кисть скрывает любой контент, который не должен был попасть в выделение.

BeforeAfter

Теперь у вас осталось реалистичное размытие фона, которое отлично подходит для улучшения существующего размытия или создания его с нуля!

Пытаетесь выучить Photoshop?

Если вы чувствуете себя растерянным или подавленным, пытаясь изучить Photoshop, вы не одиноки. На самом деле, я был рядом с вами, когда впервые начал использовать программу. Теперь, после десяти лет опыта, я понимаю, что есть шесть важных навыков, которые гарантированно помогут вам чувствовать себя более уверенно, улучшая свои творческие способности в программе. Я пишу о каждой из этих техник в своей электронной книге Photoshop Blueprint, которую вы можете получить бесплатно, нажав кнопку ниже!

Как создать реалистичный фон в Photoshop (2022)

• Adobe, Software, учебные пособия

• Bychamira Young

Share с

ваши друзья:4917

. студийных снимков на простом черном фоне. Позже, на этапе редактирования, я решил, что хочу, чтобы мои объекты определенно выделялись больше.

После того, как я ругал себя за то, что не использовал больше света или более привлекательный фон, я решил создать свой собственный фон в традиционном стиле в Photoshop, который помог бы моим клиентам выделиться, а также придал бы фотографиям больше визуального интереса в целом.

Я был удивлен, насколько это просто. На самом деле Photoshop предоставляет очень мощный инструмент, который делает это возможным и на удивление простым.

Знание того, как это сделать, пригодится в ряде ситуаций. Давайте рассмотрим шаги создания собственного фона в традиционном стиле в Photoshop.

Создание собственного фона в Photoshop

1. В Photoshop создайте новый документ

Или, если у вас уже есть существующий файл, в который вы хотите добавить фон, создайте новый слой поверх существующего слои. Назовите этот новый слой «Фон».

2. Выберите цвета фона и переднего плана, которые вы хотите использовать для фона.

Это определит цвета вашего фона. Для этого поста я установил цвет переднего плана на темно-серый, а цвет фона на черный. Неважно, в каком порядке вы их устанавливаете.

3. Основной шаг: Перейдите в Filter > Render > Clouds

Как только вы это сделаете, у вас теперь будет облачная текстура, которая также станет отличным фоном для фотографии.

4. Для дополнительного драматического светового эффекта (дополнительно)

Перейдите в меню «Фильтр» > «Рендеринг» > «Эффекты освещения» и выберите параметр «Точечный свет». Установите ползунок интенсивности по желанию.

Если вы хотите, чтобы применяемый свет был другого цвета, выберите маленькое поле цвета и выберите нужный цвет в палитре цветов. Для этого примера я выбрал оттенок синего, но вы можете выбрать любой другой цвет.

Когда закончите, нажмите Return. И вот оно. Традиционный пестрый фон.

А если вам нужен еще более драматичный эффект, вы можете повторить этот же процесс еще раз. Как и раньше, вы можете перейти в Filter > Render > Lighting Effects и выполнить те же шаги.

Вот как выглядит переработанный фон:

Отсюда нужно создать маску слоя на слое фона, а затем замаскировать ее часть, чтобы сквозь нее был виден только ваш объект.

Например, давайте посмотрим на супербыстрый снимок вазы с фруктами, который я сделал в своей гостиной, до и после:

Дополнительные советы фон:

• Если вы хотите, чтобы крапчатый вид был менее детализирован, вы можете использовать инструмент «Свободное преобразование» (Option + T), чтобы растянуть его по всему изображению. Конечно, делайте это в пределах разумного.
• Еще один способ изменить цвет фона — добавить корректирующий слой оттенка к фоновому слою. Это даст вам дополнительный контроль над настройкой или изменением оттенка фонового слоя.
• Если вы хотите сэкономить несколько шагов в будущем, сохраните свой фон как отдельный файл, чтобы вы могли использовать его снова в будущем.

Примерно за пять минут работы я смог создать собственный фон. Для случайного фото это вполне осуществимо. Тем не менее, как правило, я бы не рекомендовал этот метод, если вам нужно отредактировать большое количество фотографий, так как 10 минут могут очень и очень быстро сложиться.

Тем не менее, этот навык может оказаться полезным, если он вам понадобится!

Расскажите свою историю на второй ежегодной конференции Visual Storytelling Conference!

Примите участие в четырехдневных интерактивных онлайн-тренингах с разнообразным образовательным контентом под руководством опытных фотографов и создателей контента. Это бесплатное мероприятие начинается с серии технических учебных курсов для развития необходимых навыков, за которыми следуют живые онлайн-сессии по фотографии, видео, бизнесу и социальным сетям. Присоединяйтесь к прямому эфиру с 10 по 13 марта 2022 г.!

Получите бесплатный билет или сэкономьте на VIP-пропуске!

(Видео) Создавайте фоны с изогнутыми перспективами! — Photoshop Tutorial

Делая покупки у наших партнеров и аффилированных лиц, вы помогаете сохранять контент на Photofocus бесплатным. Кликните сюда, чтобы узнать больше.

Chamira Young

Chamira любит помогать коллегам-фотографам улучшать их бизнес с помощью подкаста Pro Photographer Journey Podcast . Вы также можете найти ее портфолио по адресу 9.0017 ChamiraStudios.com и ее искусство на ArtbyChamira.com . Она с готовностью признает это: она арт-ботаник и фотограф, одержимая творчеством и продуктивностью!

(видео) Создание и расширение плавных фонов с Photoshop

Связанные темы

27 апреля, 2021

• Photoshoptutorior

Вы также можете понравиться

Live Webinar: Funddy Software с Fundde Software с Funddy Software с Funddy с Fundde и Funderge Specile с Funddy с Fundde и Funderg12. : Робер Дуано, 19 лет.12-1994

NSFW: этика удаления татуировок в пост-обработке

Решения для Photoshop 2015.5 Проблемы с производительностью + 2015.15. нашим партнерам, которые делают Photofocus возможным

AfterShoot — AfterShoot помогает фотографам быстрее отбирать фотографии, оставляя им больше времени для творческих задач. Сэкономьте 10 долларов с кодом PHOTOCUS10.

Capture One — Capture One создает мощное программное обеспечение для редактирования фотографий для всех фотографов. Его подлинная реалистичная обработка цветов, удобство редактирования и самое быстрое в отрасли подключение дают вам полный творческий контроль.

Fine Art America — Fine Art America — крупнейший в мире рынок произведений искусства и компания, занимающаяся технологиями печати по запросу, помогающая художникам, фотографам, графическим дизайнерам и многим другим создавать и продавать продукты для печати по запросу.

(Видео) Создавайте безупречные бесшовные фоны с помощью Photoshop. Добавьте тень, удлиняющую фон. Создатели Luminar и Aurora HDR, Skylum адаптируются к вашему стилю и уровню навыков. Оцените уникальные инструменты Luminar Neo для замены неба и редактирования портретов.

B&H – B&H является всемирно известным поставщиком всего оборудования, которое необходимо фотографам, видеооператорам и кинематографистам для создания их самых лучших работ.

(Видео) Создание безупречных бесшовных фонов с помощью Photoshop

Вам также может понравиться

Ремонт старого объектива | Джо МакНалли – Что у вас в сумке

Живой вебинар: Программное обеспечение Fundy с Эндрю Фандербургом

На фотографии: Кваме Брэтуэйт, 1938-настоящее время

Получите больше информации в своем почтовом ящике

Подпишитесь на нашу рассылку последние новости от Photofocus доставляются каждую неделю.

Часто задаваемые вопросы

Как сделать фон реалистичным в Photoshop? ›

Создайте реалистичный фон в Photoshop за 5 шагов

1. Шаг №1. Создайте тени. «Для создания теней используйте не только тени», — говорит Динда. …
2. Шаг №2 Добавьте текстуру. …
3. Шаг №3: Подберите фон. …
4. Шаг №4: Сопоставьте тему. .. .
5. Шаг #5: Добавьте глобальные эффекты.

11 октября 2021 г.

Подробнее ›

Как сделать фон более реалистичным? ›

5 шагов, чтобы плоский фон выглядел реалистично! — Фотошоп Урок

Просмотреть больше ›

Как сделать визуализацию в Photoshop более реалистичной? ›

Чтобы применить этот эффект в фотошопе , перейдите в фильтр > размытие > радиальное размытие и выберите зум вместо вращения . Добавление блума — это метод, который смягчает тени изображения при одновременном повышении контраста. Это помогает сделать тени более реалистичными и добавить жизни изображению.

Узнать больше ›

Что создает реалистичную сцену на плоском фоне? ›

Использование перспективы в фотографии может превратить плоское двухмерное изображение в эффектную фотографию, передающую реалистичное ощущение глубины и масштаба. По сути, вы создаете иллюзию трехмерности, просто компонуя свою фотографию, чтобы запечатлеть уникальную перспективу сцены.

Узнать больше ›

Как сделать фон ровным? ›

Как убрать мятые фоны в Photoshop — YouTube

Прочитать всю историю ›

Как сделать фон своими руками? ›

Приклейте лист или кусок ткани, чтобы создать простой большой фон . Выберите красивую простыню или занавеску с забавным рисунком или однотонным цветом. Прикрепите ткань к стене с помощью малярного скотча, убедившись, что все складки на ткани разгладились. Пусть свисает до пола.

Продолжить чтение ›

Как объединить реалистичные изображения в Photoshop? ›

Вот шаги, которые необходимо выполнить.

1. Шаг 1. Выберите «Фотографии». Прежде всего, вы должны выяснить, какие фотографии вы хотите объединить. …
2. Шаг 2: Откройте два изображения. …
3. Шаг 3: Разместите фотографии. …
4. Шаг 4: Создайте маску слоя и удалите ее. …
5. Шаг 5: Проверьте результат. …
6. Шаг 6: Пришло время объединиться.

Просмотреть больше ›

В отличие от других подобных опций, которые позволяют выбирать пиксели внутри выбранной формы или по краям, она может выбирать пиксели определенного тона или цвета. . После выбора нового слоя выберите инструмент «Волшебная палочка» (W) в меню «Инструменты». .. Добавить и вычесть из выделения: с помощью этой опции вы можете добавлять и удалять пиксели из выбранной области, не создавая нового выделения.. Пересечение с выделением: позволяет создать новое выделение с пикселями из предыдущего выделения.. Если вы хотите выбрать объект фотографии, вы можете выбрать либо фон, либо объект. Однако, если вам нужно отредактировать фотографию со сложным фоном, может быть проще выбрать объект, а затем инвертировать выделение в Photoshop. .. Когда ваш слой выбран, нажмите и удерживайте кнопку «Добавить стиль слоя», которую вы можете найти в нижней части меню «Слои».

Подробнее ›

В некоторых случаях кража громкая и четкая, изображения используются без разрешения; а в других случаях изображения «заимствуются» для изменения и манипулирования ими для создания чего-то другого. Это сложный вопрос, когда речь идет об этике, потому что пейзажи постоянно меняются, и если одному фотографу удается запечатлеть изображение одним способом , шансы сделать другое изображение с точно таким же освещением, образованием облаков, растительностью и цветом довольно малы, даже если используется точно такая же композиция. Слева: Тайлер Шилдс, 2015 г., справа: Ирвинг Пенн, 19 лет.86Источник изображения: Vice.com На этом изображении ясно видно, что Тайлер Шилдс пытался скопировать работу Ирвинга Пенна, сделав очень похожее изображение. Справа: исходное изображение, на котором видны только три ракеты в воздухе. изображение было сделано, вероятно, для иранских государственных СМИ было неприемлемо представить только три ракеты в воздухе, одна из которых выглядела так, как будто она не запустилась, поэтому изображение было изменено в Photoshop, чтобы оно выглядело так, как будто все четыре ракеты взлетели. Нижнее изображение: композицию, обработанную цифровым способом Брайаном Вальски. К сожалению, Брайан Вальски подумал, что было бы неплохо сделать составное изображение из двух изображений, чтобы «улучшить композицию», и решил, что для него приемлемо делать такие тяжелые правки.. Если вы хотите увидеть некоторые из лучших примеров измененных изображений в истории, посетите этот веб-сайт Центра документального кино Бронкса — вы найдете несколько шокирующих примеров измененных изображений, некоторые из которых использовались для манипулирования общественностью. Слева: снятое изображение у камеры, справа: сильно обработанное изображение, показывающее резкие изменения внешности Келли Кларксон. Здесь ретушер дошел до крайности — изменились брови и глаза, изменилась форма лица, форма тела, особенно в нижней части тела.. Хотя мы можем Делать предположения о фальшивости фотографий знаменитостей в журналах, мы практически никогда не делаем таких предположений об изображениях природы.. Я бы никогда не назвал вышеприведенное изображение реальным – на самом деле, я намеренно сделал его фальшивым (луна никогда не дуги, как показано на изображении), чтобы это было понятно из самого изображения. В пейзажной фотографии я считаю допустимым настраивать экспозицию, цвета, тени, тона и контраст, выполнять обрезать изображения для улучшения композиции и выполнения других корректировок, если они не делают изображение слишком нереалистичным и фальшивым. Слева: изображение в формате RAW без какого-либо редактирования, справа: отредактированное изображение с использованием Lightroom и Photosh opВ приведенном выше случае я обрезал изображение, чтобы приблизить его к скале, скорректировал баланс белого как для переднего плана, так и для неба, добавил немного цвета облакам и добавил немного больше структуры облакам, чтобы они немного выделялись. подробнее.. Хотя я не согласен с правилами соревнований «без редактирования» и считаю, что некоторое редактирование изображений должно быть разрешено, я, безусловно, не согласен с правилами, разрешающими любое редактирование и манипуляции с фотографиями. Рассмотрим недавний случай Чай Ю Вей, фотограф из Сингапура, который не только позаимствовал идею другого фотографа, чтобы запечатлеть лестницу, уходящую в небо, но также имел смелость вставить самолет в центр изображения, прежде чем отправить его на конкурс, организованный Nikon. . Если фотографы разрешено выставлять ручных животных для соревнований диких животных, тогда вообще нет смысла фотографировать диких животных: можно сделать потрясающие снимки домашних и ручных животных на красивом фоне.

Расскажи мне больше ›

Высококачественные фотофоны и фоны — отличный способ повысить уровень вашей фото- и видеосъемки. подумайте, нужны ли вам складные фоны, для которых требуется специальная подставка для фона или их можно повесить на карниз. Посмотреть цену → Neewer 6x9ft Складной фон Идеально подходит для видео Большой размер Складной прочный. V-образная плоскость обычно используется в портретной фотографии как способ управления светом — вы можете использовать белую сторону, чтобы добавить света к изображению, отражая его обратно на объект, в то время как черная сторона поглощает свет, создавая больше контраста и теней. , Для предметной фотосъемки простой белый или черный фон может помочь вам создать профессионально выглядящие изображения — в то время как бумажные фоны могут сминаться, складной V-Flat всегда остается прямым. Двусторонние складные фоны помещаются в небольшую сумку для переноски. для удобства транспортировки — идеально подходит для мобильных фотографов, которым нужны складные задники. выбор фона, может быть сложно подобрать правильное освещение, особенно с белой тканью. Фоны для фотобудки обычно меньше, и в результате вы можете купить или сделать свои творческие фоны дома — против Напечатанные детали. Чтобы осветить фон для фотосъемки, вам понадобится пара вспышек, установленных на подставках. Прикрепите материал к верхней части подставки с помощью зажимов и закрепите каждую сторону фона, чтобы разгладить складки на материале. Фотофоны различаются по форме, размеру, материалам и цветам, включая складные фоны и тканевые фоны, которые крепятся к подставке.

Узнать больше ›

Культовая картина Сальвадора Дали «Постоянство памяти», вероятно, является одним из самых известных произведений искусства во всем мире, наряду с «Моной Лизой» Да Винчи, «Герникой» Пикассо и некоторыми другими — и, конечно же, она является самым известным произведением искусства во всем мире. узнаваемая сюрреалистическая картина, когда-либо созданная. В отличие от сюрреалистов, которые работали «автоматическими» методами или использовали случайный случай для создания искусства, Дали пытался поддерживать бредовое, похожее на сон состояние при создании своих гиперреалистичных картин.. Поскольку намерение Дали состояло в том, чтобы использовать его искусства как проводника его подсознания, у нас есть все основания анализировать «Постоянство памяти» через призму того, кто такой Дали — его жизненный опыт, его желания и его страхи. Оливковое дерево демонстрирует чахлый рост и безжизненную природу этот мир, служащий структурной опорой, чтобы держать одни из плавящихся карманных часов Дали в середине картины. Многое было сделано из этих плавящихся карманных часов, и это справедливо — они уникальны для Са работы Ивана Дали, и являются самыми запоминающимися объектами этой картины. Во всех своих сюрреалистических картинах Дали играл с ожиданиями: мы ожидаем, что часы будут прочными, хорошо сделанными, точно показывающими время с решительным «тик, тик, тик» секундной стрелки неумолимо марширует вперед. Как художник, я могу оценить композицию в обоих направлениях — если бы эти последние карманные часы с муравьями НЕ были включены в картину, эта картина имела бы несколько более типичную группировку визуальные элементы (образованные тремя часами), напоминающие классические картины с их структурированными треугольными композициями. С включенными четвертыми часами и муравьями Дали создал своего рода визуальную стрелу, создав картину с гораздо более динамичным и нетрадиционным композиции.. Тем не менее, мы можем экстраполировать значение «Постоянства памяти», взглянув на самую дорогую покупку картины Дали на сегодняшний день, а также на продажи произведений других современных художников. Сюрреалистические картины Дали содержат похожие засушливые пейзажи и видные скалистые утесы, он вернулся к конкретному пейзажу «Постоянства памяти» в XIX веке.50-х годов, создав побочную работу под названием «Распад постоянства памяти».

Подробнее ›

Тогда вам, вероятно, следует обратить внимание на заставку. Она шустрая, быстрая, легкая, относительно простая и мощная. искусно воспроизведенный высокореалистичный эффект дыма используется для усиления внешнего вида буквы «Т». Последнее здесь чисто символично, так как его можно легко превратить в логотип, талисман или название. Это 100% классическая заставка, в которой присутствует фирменный стиль, обогащенный творческим мышлением художника. Его концепция оригинальна и на высоте. в то же время скромный.. Он раскрывает элементы домашней страницы один за другим игриво и творчески, делая вещи намного интереснее.. Чтобы сделать предыдущее решение немного интереснее, вы можете добавить манипуляции с фоном, как это сделал Ниранджан в этой ручке. .. My Splash от Williams — еще один показательный пример классической заставки.. Анимированный Splash Screen от Дмитрия Львовского — идеальная отправная точка для создания собственного решения.. Он простой, элегантный, скромный и легкий.. Следующие примеры показывают что заставка также может быть использована для того, чтобы задать тон веб-сайту с самого начала. Это копия вступительной сцены для фильмов Marvel, которая выглядит невероятно.

Просмотреть больше ›

Чтобы исправить это, вы просто отметите параметр «Использовать узлы», и появятся некоторые узлы. Составной узел — это вывод, окончательный результат выполненной вами постобработки. Для использования постобработки нам сначала нужно изображение , поэтому я немного изменил сцену по умолчанию и визуализировал ее. После рендеринга изображения я вижу, что оно появляется в узле Render Layers редактора композиции:. Выберите связанное изображение, которое будет вашим результатом рендеринга, и оно будет отображать именно результат композитного узла. Затем, вместо того, чтобы использовать его в качестве вывода и подключаться к композитным узлам и узлам просмотра, я буду подключаться к узлу Hue Saturation Value в качестве фактора. .. Обратите внимание, что нод Hue Saturation изменяет только часть изображения. После их включения вы увидите, что они появляются на узле Render Layers в качестве выходных данных. Кроме того, после их включения вам необходимо визуализировать ваши изображение еще раз, чтобы визуализировать эти обмороки.. Что такое узлы и для чего они используются.. Давайте посмотрим, что делают все эти узлы, и отрисуем это изображение:. Далее я добавил новый узел — узел Блики.. Прежде всего, это узел Маска Эллипса для отделения углов от всего изображения. Под этим я подразумеваю, что если я объединим его со всеми предыдущими узлами переопределит их все и просто отобразит это черно-белое изображение. Это позволяет вам изменить внешний вид всего изображения без изменения каких-либо настроек рендеринга и рендеринга изображений заново.

Показать больше ›

Этот набор классного программного обеспечения для редактирования изображений и фотографий — ваш 12-кратный билет для создания крутой векторной графики, произведений графического дизайна, цифровых эскизов и картин, фотоманипуляций, логотипов, оригинальных клип-артов, мультфильмов, анимации и веб-графики. Inkscape, GIMP, Paint.NET, Xara Xtreme, Artweaver, Draw Plus, Pencil, Picasa, Paint Star, Smooth Draw, Spray и Karbon — это бесплатные программы, которые можно эффективно использовать для создания и изменения изображений и графики. приложение-редактор, аналогичное Illustrator, CorelDraw или Freehand, использующее стандартный формат файлов Scalable Vector Graphics (SVG) W3C. Формы, текст, маркеры, преобразования, шаблоны, клоны, контуры, градиенты, программу.. Все объекты, созданные Inkscape и другими файлами SVG, легко модифицировать и редактировать с помощью программ редактирования векторов.. С помощью GIMP вы также можете создавать простые анимированные изображения в формате GIF, а также редактировать и создавать оригинальные графические основы веб-страниц, изображений, значков и рисунков для элементов пользовательского интерфейса бесплатного программного обеспечения. Хотя GIMP изначально был разработан для Linux, он также эволюционировал для удобного использования для Windows и Mac. GIMP имеет импорт и экспорт поддержка популярных форматов изображений, таких как PNG, JPEG, TIFF и GIF, а также форматов файлов некоторых других дизайнерских программ, таких как Adobe Photoshop и Corel Paint Shop. GIMP имеет ряд инструментов, таких как круговой и прямоугольный инструмент выбора, инструмент нечеткого выбора и бесплатный инструмент выбора, который можно использовать для создания пользовательских выделений фигур. Вы можете создавать векторы с помощью инструмента пути. Градиенты также включены в такие инструменты, как инструмент кисти. Загрузите бесплатное программное обеспечение Pencil с сайта Pencil-Animation.org. Загрузите бесплатное приложение Picasa. Paint Star поддерживает распространенные методы редактирования и предлагает множество инструментов и фильтров: градиентная заливка, инструменты преобразования, карандаш, кисть, эффекты размытия и повышения резкости, фильтрующие кисти, пятно, клонирование, аэрограф и ластик.

Узнать больше ›

Благодаря фоновым приложениям для фотографий вы можете заменить белую стену на фотографиях товаров стильным интерьером и использовать красивый морской пейзаж вместо скучного фона в своем личном изображении. Fix The Photo Editor & Retouch -. Профессиональная замена фона Adobe Creative Cloud Express -. Редактор изображений с интуитивно понятным пользовательским интерфейсом Adobe Photoshop Mix -. Композитинг и смешивание Simple Background Changer -. С фонами HD в Pixio Удалить фон -. Удаление фона онлайн Наложение -. С расширенными функциями -. Автоматическая вырезка объектов Вырезать Вставить Фото -. Для реалистичного смешивания -. Умная волшебная палочка Фоновый ластик -. Для редактирования видео PhotoLayers -. Для фотомонтажа PhotoScissors -. Для интернет-магазинов Facetune 2 — . Хороший редактор селфи LightX. Инструмент «Волшебная кисть». Вердикт: в приложении Superimpose photo background вы можете накладывать одну фотографию поверх другой, изменять размер и масштаб изображения, поворачивать его, переворачивать передний план, чтобы естественным образом поместить его на фоновое изображение. Простой пользовательский интерфейс Автоматическое стирание и удаление фона Встроенная библиотека изображений Вы можете заменить фон своей фотографией. Вердикт: Cut Paste Photo помогает удалить фон с фотографии и отредактировать изображения с желаемым фоном. Это приложение для изменения фона фотографий имеет более 100 фоновых изображений, инструмент маскирования, более 150 наклеек, более 100 цитат, более 70 шрифтов, фильтры, инструменты для наложения текста и обрезки.. Вердикт: Magic Eraser Background Editor позволяет за считанные секунды удалить фон с фотографии, а затем сохранить результат в форматах JPEG или PNG.. Вердикт: установить Background Eraser для Android на свой смартфон , и в вашем распоряжении всегда будут инструменты для обрезки фотографий и создания прозрачного фона. В этом фоновом приложении фоторедактор есть фильтры для ретуши фотографий, функция сравнения изображений, а также инструменты для исправления черт лица и выделения деталей.

Просмотреть больше ›

Вот некоторые из лучших шаблонов макетов газет, доступных для мгновенной загрузки, включая как бесплатные, так и премиальные варианты, а также ряд различных настроек и эстетики, чтобы гарантировать, что какой бы тип газеты вы ни выпускали, вы сможете продемонстрировать ее таким образом. который идеально дополняет его стиль и содержание. Если вы ищете простой и универсальный шаблон макета газеты, рассмотрите этот набор из девяти минималистичных и аутентичных макетов, на которых дизайн вашей газеты отображается в различных позах с фотореалистичными текстурами, тени и эффекты и взаимозаменяемые фоны, а также несколько различных стилей бумаги на выбор. Наш следующий шаблон макета газеты можно бесплатно загрузить с Hyperpix, и он идеально подходит, если вам нужен классический шаблон без излишеств для отображения первой страницы вашей газеты. в реалистичном и тщательно разработанном макете. Если вам нужен более традиционный стиль шаблона макета газеты, чтобы увидеть, как будет выглядеть ваш дизайн После того, как он будет напечатан, рассмотрите этот бесплатный макет от Zippy Pixels, в котором несколько ваших страниц отображаются под разными углами, с отделкой высокого разрешения и включенными смарт-объектами. Далее идет этот тематический набор из шести шаблонов макетов газет премиум-класса. от Envato Elements, каждый из которых имеет хорошо организованные слои, смарт-объекты и настраиваемые световые и теневые эффекты, и все это отображается в красивой среде сада для реалистичных и высококачественных результатов. Если вы ищете супер универсальный и полностью настраиваемый вариант, который позволит вам отображать внутренние страницы вашей газеты, рассмотрите этот шаблон макета газеты премиум-класса от Envato Elements, который включает в себя пять различных ракурсов крупным планом в аутентичной и минималистичной обстановке. Этот бесплатный шаблон макета газеты — действительно аутентичный способ отображения вашего дизайн газеты и умело использует освещение и тени для создания фотореалистичного эффекта. Здесь у нас есть потрясающий премиум-набор газет шаблоны макетов от Envato Elements, которые включают в себя 10 современных и профессионально выглядящих дизайнов, с изображением вашей газеты на светлом деревянном столе и такими элементами, как чашка кофе и iPhone. Этот потрясающий шаблон макета газеты имеет чистый, современный дизайн с творческое чутье и позволяет вам продемонстрировать свою газету, используя семь различных макетов, которые дополняют ваш дизайн роскошными текстурами, канцелярскими предметами и декоративными ветками, а также художественными теневыми наложениями для большей драматичности.

Подробнее здесь ›

Без лишних слов, давайте углубимся во все, что вам нужно знать для создания анимированных элементов в Canva. Если вы хотите удалить анимацию, вам нужно перейти к кнопке «Анимация» и выбрать опцию «Нет», чтобы удалить анимацию. от дизайна.. Вы можете анимировать либо только элементы, либо анимировать слайд в целом с помощью «Анимации страницы». Составными элементами фона Canva являются текст, аудио, изображения, видео. Если вы решили, что Canva вам не подходит, вы можете выбрать любое программное обеспечение для редактирования видео, чтобы сделать свою анимацию. Вы можете анимировать отдельные элементы. Canva, вы можете сделать то же самое и в другом инструменте. Его можно использовать для создания анимационных видеороликов, добавляя ключевые кадры, что приводит к бесшовной и реалистичной анимации.

Подробнее ›

Эта книга содержит пошаговые проекты, которые показывают, как проектировать и печатать десятки различных моделей, которые затем можно создать на любом 3D-принтере. Забавные дизайнерские проекты демонстрируют инструменты, приемы и необходимые плагины, которые необходимы каждому специалисту по моделированию 3D-печати. знать о.. Начиная с моделирования пустой комнаты, вы научитесь находить и модифицировать модели мебели, моделировать мебель и аксессуары с нуля, работать с цветами и материалами, представлять сравнительные варианты дизайна, моделировать шкафы и кухни, а также создавать маркированные и рабочие чертежи с размерами.. Основы дизайна, конструкции и модификации.. Эта книга проведет вас от начала до конца с LayOut 2015.. Охватывает основы создания 3D-моделей, прежде чем показать, как создавать планы помещений, моделировать мебель , мебель и аксессуары, экспериментируйте с цветами и материалами, включайте модели производителей в планы проектов и создавайте окончательные презентации и анимированные демонстрации для клиентов. модель комнаты читатели узнают, как создавать модели шкафов, прилавков и бытовой техники, а также как использовать ресурсы SketchUp 3D Warehouse. Эта книга призвана обеспечить высокое качество обучения, и ее можно использовать с другими версиями например, SketchUp 7, SketchUp 8, Trimble SketchUp Pro 2013 и SketchUp Make.

Продолжайте читать ›

1. Как применить фон, нарисованный цифровым способом, к студийному портрету в Photoshop

2. Создавайте безупречные бесшовные фоны с помощью Photoshop | Добавить тень | расширить фон

3. Создать реалистичный искусственный циклорамный фон и тени в фотошопе, используя любое изображение, даже с глубокой гравировкой

6. Быстрый способ создать свой собственный бесшовный фон в фотошопе для компоновки.

Как размыть фон в Photoshop за несколько простых шагов

Узнайте, как размыть фон в Photoshop с помощью инструментов размытия в Adobe Photoshop.

Этот метод дает быстрые реалистичные результаты, создавая портретный вид без ореолов и ореолов, и полностью неразрушающим образом. Вы всегда можете вернуться позже и отредактировать изображения.

Это будет работать для каждого изображения с фоном, даже если перед камерой есть люди или объекты. Эта техника удобна для того, чтобы избавиться от отвлекающего фона и поместить объект на простой, простой фон, чтобы он выделялся.

Содержание:

• Выберите свою фотографию
• Дублировать слой
• Удалить фон с основного объекта
• Как сделать выделение из основного объекта?
• Что такое заливка с учетом содержимого?
• Что такое смарт-объект?
• Добавление эффекта размытия к фоновому слою
• Улучшение маски

Выберите свою фотографию

Первое, что нужно сделать, это открыть Adobe Photoshop CC на вашем компьютере. Затем нажмите Файл в строке меню. Выберите команду Открыть из выпадающего меню. Выберите фотографию из галереи, чтобы изменить ее.

Есть несколько способов избавиться от фона на фотографиях, и некоторые из них работают лучше, чем другие. В этом уроке я буду использовать изображение обезьяны на моем плече в демонстрационных целях.

Дублируйте слой

После загрузки фонового изображения в Photoshop продублируйте слой, нажав Ctrl J в Windows или Command J в Mac. Переименуйте этот слой в «передний план».

Удалить фон с основного объекта

Вам потребуется удалить фон с объекта, чтобы избежать ореолов по краям объекта при размытии изображения. Это также дает вам больше гибкости при маскировании элемента переднего плана.

Как сделать выделение из основного сюжета?

Существует множество способов выделения основного объекта в Adobe Photoshop. В более новых версиях Photoshop одним из самых простых способов является вход в меню «Выбор» и нажатие «Тема». Это будет использовать Adobe Sensei, искусственный интеллект Photoshop, чтобы найти основной объект на вашем изображении и сделать выделение вокруг него.

Не волнуйтесь, если сразу не получится идеально; его легко настроить позже.

Что такое заливка с учетом содержимого?

Увеличьте изображение, чтобы увидеть следующий шаг. Вы можете видеть, что выделение идет вокруг тела обезьяны, и это то, что нам обычно нужно, но в данном случае нам нужен зазор между выделением и краем объекта. Перейдите в меню «Выбор», выберите «Изменить» и «Расширить», чтобы создать этот зазор.

Выберите 5 пикселей и нажмите ОК. Когда у вас есть этот пробел, вы можете удалить объект с изображения, выбрав «Правка»> «Заливка с учетом содержимого».

Узнайте больше о заливке с учетом содержимого в этом предыдущем блоге

В окне предварительного просмотра вы можете увидеть заливку. Это не выглядит идеально, но это нормально. Все, о чем мы заботимся, это края. Нас не волнует центральная часть, потому что объект будет находиться впереди. В этом случае настройки по умолчанию выглядят хорошо. Итак, продолжайте и выведите заливку.

Убедитесь, что для параметра Вывод установлено значение «Дублировать слой», и нажмите OK. Photoshop создаст эту новую копию фона, где объект был удален из фона. Затем вы можете включить слой переднего плана и отключить два фоновых слоя. Обратите внимание, что выделение все еще активно. Вы можете применить его в качестве маски слоя и к слою переднего плана, щелкнув значок маски слоя с выбранным слоем.

Теперь у нас есть одна проблема. Поскольку мы расширили выделение, маска теперь имеет 5-пиксельную границу вокруг нашего основного объекта. Мы исправим эту проблему, используя метод удаления бахромы или краевых ореолов. С выбранной маской слоя вы можете перейти к «Фильтр»> «Другое»> затем «Минимум». выбрав 6, чтобы сделать его немного плотнее

Выберите фоновый слой, щелкните его правой кнопкой мыши и преобразуйте в «смарт-объект» 9.0003

Что такое смарт-объект?

«Смарт-объект — это контейнер, содержащий один или несколько слоев, который позволяет применять редактируемые корректировки, искажения, фильтры и преобразования».

Добавление эффекта размытия к фоновому слою

Выбрав фоновый слой, перейдите в фильтр > Галерея размытия и, в зависимости от редактируемой фотографии, выберите один из вариантов в галерее. Для этого изображения я выбираю «Размытие поля».

Поэкспериментируйте с различными вариантами и посмотрите, что лучше всего подходит для вас.

Уточнение маски

Последним шагом будет точная настройка маски. Например, мой лоб выглядел не очень хорошо. Вы всегда можете зайти в маску слоя и использовать инструмент Paint, используя белый , чтобы показать и черный , чтобы скрыть. Простой!

 

Вот финальное изображение с размытием!

Резюме

С помощью Adobe Photoshop и некоторой практики вы можете добавить множество различных эффектов размытия к любому изображению. В этом руководстве показан только один из более простых методов.

 

Социальные сети:

Дополнительные советы и рекомендации см. в других сообщениях блога или просмотрите нашу полную коллекцию видео на YouTube.

Если вы хотите общаться с другими учениками и преподавателями Adobe, присоединяйтесь к нашему сообществу Facebook!

 

Подробнее об Adobe Photoshop

• Создание пользовательской графики для прямых трансляций
• Как избавиться от всего в Photoshop с Дэйвом Кроссом
• Как создавать GIF-файлы для электронной почты и социальных сетей
• Как создать постер, используя только Photoshop!
• Руководство для начинающих по началу работы с Adobe Photoshop

Темы: Adobe Photoshop, фотография, обработка фотографий, Photoshop, ретушь фотографий

 

photoshop — Как изменить фон и сохранить реалистичный эффект?

Спросил 9 лет, 9 месяцев назад

Изменено 2 года, 4 месяца назад

Просмотрено 12k раз

У меня около 30 разных фотографий, которые нужно обработать таким образом, но я хочу знать ключевые вещи, чтобы сохранить реалистичность фотографии, изменив ее фон или, может быть, просто изменив фон, чтобы он был более приятным для глаз. (Если вы знаете учебник связанный с моей проблемой, пожалуйста, предоставьте его мне)

Вот фото:

Вот мой шаг 2:

Вот фон:

Вот результат:

Как видите, это далеко не реалистично. Я повозился с уровнями, но все, что я получил, это это, и все равно это не кажется правильным.

Первая попытка:

Вторая попытка:

Обновление

Другой фон:

• фотошоп
• баланс белого
• цветокоррекция
• фон

2

1. Перспектива и настройки — как сказала Darkcat Studio.

2. Направление света — на втором фоне ветки дерева, обращенные к камере рядом с парой, находятся в тени, а пара освещена спереди — вы должны выбрать фон с таким же направлением света имеет изображение переднего плана.

3. Качество света — жесткий свет против мягкого, это была одна из проблем с первым фоном (но довольно незначительная по сравнению с перспективой)

4. Количество света — вы должны согласовать освещение фона и переднего плана, в вашем примере на паре гораздо больше света, чем на дереве всего в нескольких дюймах (это не значит, что фон и передний план имеют чтобы иметь такое же количество света, но вам нужно реалистичное соотношение)

5. Цвет света — ваш фон имеет очень «холодный» синий свет, в то время как пара выглядит «теплой» с большим количеством красных тонов — если у вас есть необработанные файлы, вы можете просто изменить цветовую температуру, если нет можно использовать кривые RGB, чтобы сделать фото немного теплее, немного поднять красный канал вверх, а синий канал вниз, чтобы охладить, сделать наоборот (но вы можете изменить цвет только на небольшую величину, прежде чем они начнут выглядеть странно, особенно с оттенками кожи). )

Забавно, что они тоже «работают», если не менять фон — одна из моих любимых фотографий — фотография моего сына на фоне грозовых туч, где я экспонировал небо и использовал вспышку, чтобы осветить сына — У меня есть полностью неотредактированный jpeg из камеры, и он выглядит так же фальшиво, как ваши переключаемые фоновые изображения (правда, никто мне не верит, что это неотредактированный), потому что настройка необычна (когда вы в последний раз видели человека в перед грозовыми тучами) мой сын освещен жестким светом сбоку в пасмурный день (где должен был быть мягкий свет сверху) разница в освещении между передним планом и фоном неестественна и баланс белого вспышки и облачности небо не совпадает.

5

Я вижу, что у вас есть 3 основные проблемы:

Фон ОЧЕНЬ синий, и я не представляю, как сцена будет выглядеть для глаз, поскольку вы знаете, что баланс белого между изображениями очень разный.

Перспектива и настройка — объекты находятся очень близко к камере, а камера находится на уровне глаз. Фоновое изображение выглядит так, как будто оно снято с высоты 2000 футов. Ваши объекты стоят, поэтому было бы разумно, чтобы на фоновом изображении было что-то, на чем они могли бы стоять, например, балкон с видом на горы.

Угол освещения. Чтобы изображение выглядело естественно, источник света на обоих изображениях должен быть с одного направления.

Ваша основная проблема — это выбор фонового изображения.

2

Все, что сказали Нир и Digital Lightcraft, но я решил добавить [очень ленивый] пример.

Опытный фотограф в первую очередь заметит направление света, которое труднее всего исправить, но, судя по вашему первому результату, просто играя с балансом белого, каналами, яркостью/контрастом/гаммой, довольно жесткой резкостью — по всему изображению и кроп, чтобы убрать плавающую ногу, сохраняя при этом лица объектов между центральной и верхней третьей строкой, у вас может быть что-то, что может обмануть непосвященных, что это было сделано с заполняющей вспышкой.

(10 минут в Showfoto) :

Для лучшего результата было бы лучше согласовать тон света на переднем плане, прежде чем добавлять фон (в любом случае), а затем настроить все изображение.

Твой ответ

Зарегистрируйтесь или войдите в систему

Зарегистрируйтесь с помощью Google

Зарегистрироваться через Facebook

Зарегистрируйтесь, используя электронную почту и пароль

Опубликовать как гость

Электронная почта

Требуется, но не отображается

Опубликовать как гость

Электронная почта

Требуется, но не отображается

Нажимая «Опубликовать свой ответ», вы соглашаетесь с нашими условиями обслуживания, политикой конфиденциальности и политикой использования файлов cookie

Как размыть фон в Photoshop

Создание мягкого, кремового + мечтательного фона в Photoshop необходимо для отделения людей от окружающей среды. Когда фон размыт, люди «выскакивают» из сцены, и внимание ваших зрителей будет, ну, в общем, на них.

Лучший способ сделать это — управлять глубиной резкости прямо в камере! Я составил это руководство по глубине резкости (скоро появится), чтобы показать, как именно справляться с боке (размытым фоном).

Хотя съемка в камере является лучшим методом, может быть множество причин, по которым вы не можете достичь желаемого результата во время съемки.

Возможно, ваш объектив не имеет необходимой диафрагмы, расстояния от объекта до окружающей среды и т. д.

Следующим лучшим способом размытия фона является использование Photoshop.

Как и в большинстве случаев в Photoshop, обычно есть несколько способов сделать что-то. Размытие фона не является исключением. Используйте неправильные инструменты, и это может выглядеть неестественно.

Ключом к естественному размытию является знание того, какие инструменты использовать, чтобы сделать работу правильно.. . и быстро. К счастью для вас, вы нашли этот учебник!

Исходное изображение – нажмите, чтобы увеличить.

Final Edit — нажмите, чтобы увеличить.

Создание эффекта естественной глубины резкости в Photoshop

Методы, которые вы изучите в этом руководстве, представлены ниже с пошаговыми инструкциями.

Это будет включать, помимо прочего, как сделать выделение одним щелчком, используя инструмент «Уточнить край», режим «Быстрая маска» и многое другое для точной настройки вашего выделения.

Давайте не будем забывать о пошаговых профессиональных методах редактирования для сохранения деталей, таких как волосы, которые также включены! Без деталей ваше изображение будет выглядеть фальшиво.

Когда вы закончите этот проект, у вас появится набор навыков для создания естественного реалистичного боке.

Если вы готовы, начнем!

Шаг первый.

Фото Мин Ан.

Скачать изображение

Шаг второй.

Шаг третий.

Следующим шагом будет удаление фона в Photoshop. Таким образом, видны только жених и невеста.

Для начала продублируйте фоновый слой, чтобы вы могли работать без разрушения.

Есть несколько способов дублировать слой…

• Используйте сочетание клавиш Command или Control + «J».
• Или перейдите в «Слой» > «Дублировать слой».
• Или перетащите фоновый слой на значок «Создать новый слой» в нижней части панели слоев (рядом с корзиной).

Далее вам нужно будет сделать выбор жениха и невесты. В Photoshop есть как минимум 10 различных способов выделения!

Инструмент выбора для этой работы известен как инструмент выбора темы.

Инструмент выбора объекта настолько мощный, что может автоматически выбирать объекты одним щелчком… в большинстве случаев.

Как и любой «автомат», он не будет работать идеально в 100% случаев. Сделаем с ним выделение, а при необходимости подкорректируем выделение.

Перейдите по адресу: Select > Subject

После того, как Photoshop закончит анализ изображения, вы увидите печально известных танцующих муравьев вокруг объектов. Мгновенно выбрали!

Или это?

Хотя инструмент выделения сделал довольно хорошую работу, он пропустил несколько мест. Итак, нам нужно уточнить выделение, добавляя к нему и/или вычитая из него.

Нажмите, чтобы увеличить.

После дублирования слоя новый слой будет иметь имя «Фоновая копия» или «Слой 1». В зависимости от вашей версии Photoshop.

Нажмите, чтобы увеличить.

«Марширующие муравьи». Как только выделение будет создано, по краям появятся маленькие черные и белые линии. Анимация делает выбор похожим на «танцующих муравьев».

Хотя искусственный интеллект Photoshop хорошо справился с выбором жениха и невесты, он не идеален на 100%. Внимательно посмотрите справа от платья невесты. Много чего не было отобрано!

Шаг четвертый.

Чтобы уточнить выбор, мы сначала воспользуемся методом старой школы. Затем мы подключимся к движку искусственного интеллекта Photoshop, чтобы еще больше улучшить выделение.

Быстрое и простое выделение в старой школе

Для быстрого и легкого выделения мне нравится использовать два разных инструмента: Лассо + Режим быстрой маски.

С помощью инструмента «Лассо» вы можете быстро обвести области, чтобы добавить их к выделению или удалить из него.

Инструмент «Лассо»

• Если вы хотите добавить к выделению, удерживайте нажатой клавишу Shift и проследите за областями с помощью лассо.
• Чтобы удалить из выделения, вам нужно будет удерживать нажатой клавишу Alt или Option, когда вы рисуете область.
• Как только вы отпустите сочетание клавиш и прекратите рисовать, выбор будет соответствующим образом обновлен.

Нажмите, чтобы увеличить.

Два популярных способа выбора инструмента «Лассо»: 

1. Выберите инструмент «Лассо» на панели инструментов. Значок выглядит как «лассо».

2. Комбинацией клавиш для выбора лассо является буква «L».

Режим «Быстрая маска»

Режим «Быстрая маска» позволяет закрасить выделение или удалить его. Это недооцененный инструмент выделения, который я считаю более интуитивно понятным и простым в использовании по сравнению с инструментом «Перо».

Гораздо проще закрасить часть выделения, чем сотни точек, необходимых с помощью инструмента «Перо».

Чтобы активировать этот режим, нажмите букву «Q». В режиме быстрой маски вы увидите красное наложение на изображение.

Все, что выделено красным, означает , а не .

Нажмите, чтобы увеличить.

Два популярных способа выбора режима быстрой маски: 

1. Щелкните значок прямоугольника (с кружком внутри) под образцами переднего плана и фона.

2. Сочетание клавиш для активации быстрой маски — буква «Q».

Нажмите, чтобы увеличить.

Вы также заметите, что цвета переднего плана и фона изменились на черный и белый.

Рисование черным цветом удаляет выделение, а рисование белым цветом добавляет выделение. Возьмите инструмент «Кисть» на панели инструментов, чтобы «рисовать».

Затем установите белый цвет переднего плана и рисуйте в любом месте изображения, которое вы хотите добавить к выделению.

Если вы ошиблись или нужно убрать из выделения, закрасьте черным цветом.

Имейте в виду, что для этого проекта ваш выбор не обязательно должен быть точным до пикселя. Вы можете провести весь день, пытаясь выбрать каждую прядь волос!

Вместо этого сконцентрируйте выделение на внутренней части предметов.

ИИ Photoshop для уточнения выделения

После того, как вы сделали свой первоначальный выбор с помощью инструмента «Выбор темы», вы могли получить всплывающее сообщение от Photoshop.

Это если вы никогда раньше не использовали инструмент «Уточнить край». В сообщении спрашивалось, хотите ли вы переключить свое рабочее пространство для точного редактирования.

Да, да!

Но, если вы закрыли сообщение, будет слишком поздно, и рабочее пространство исчезнет навсегда.

Или это?

Для активации инструмента «Уточнить край»;

Перейдите к: Выберите > Выбрать маску.

Ваше рабочее пространство теперь обновлено двумя новыми панелями… одна слева, другая справа. На каждой панели есть множество новых инструментов и опций, которые помогут вам уточнить ваш выбор.

Вот мои настройки и краткое объяснение каждой настройки

Перейдите по этой ссылке для получения дополнительной информации об уточнении краев в Photoshop (скоро).

• Радиус = 1px | Увеличивает ширину затронутых пикселей
• Перо = 1px | Сглаживает край выделения, чтобы край выделения не был таким резким или резким.
• Контрастность = 2% | Помогает определить обе стороны края, чтобы гарантировать, что объекты выбраны по сравнению с любым фоном или передним планом.

Переместите ползунок(и), чтобы изменить выбор.

В общем выбор был минимальным. На самом деле, инструмент Refine Edge для этого проекта, вероятно, излишен. Достаточно было использовать режим быстрой маски. Опять же, инструмент «Уточнить край» также имеет параметры кисти и может заменить режим «Быстрая маска».

Какой из них выбрать? Это сводится к личным предпочтениям.

Примените выделение к маске слоя

Теперь, когда вы закончили выделение, пришло время применить выделение к маске слоя. Это удалит фон в Photoshop, и у вас останутся только жених и невеста!

На правой панели интерфейса Edge Refine найдите параметр «Настройки вывода» и разверните его.

Шаг пятый.

Далее мы продублируем слой и немного организуем его. Я знаю… скучно! Но, существенно!

Сначала , давайте снова продублируем фоновый слой. Это будет использоваться для применения размытия к фону. Используйте один из трех вариантов дублирования, перечисленных в шаге 3.

Далее , давайте начнем!

Наведение порядка в слоях — отличная привычка. В данном случае мы хотим переименовать слои, чтобы знать назначение каждого из них.

Это не так важно при редактировании, требующем нескольких дополнительных слоев. Однако более сложная ретушь может привести к десяткам слоев. Если они не организованы, вы сойдете с ума, пытаясь найти корректирующий слой или слой, требующий уточнения.

Чтобы переименовать слои, дважды щелкните имя слоя и обновите его соответствующим образом. Вот имена слоев, которые я использовал…

• Маска слоя объектов
• Размытие
• Оригинал

При двойном щелчке по слою Backgrounds появляется новое окно, в котором вы вводите новое имя слоя.

Это отличается от других слоев, где вы вводите новое имя непосредственно на слой.

Разница в том, что фоновый слой заблокирован, а остальные нет.

После того, как вы переименуете фоновый слой, он больше не будет заблокирован, и вы сможете переименовать его, как и другие.

Шаг шестой.

Перед тем, как размыть фон, вам необходимо удалить объект(ы) со слоя. Если вы этого не сделаете, вы получите эффект ореола вокруг ваших объектов, и это будет выглядеть неестественно.

Как и в случае с инструментами выбора, у нас есть несколько различных вариантов удаления элементов.

Почему у нас так много?

Каждый инструмент в Photoshop предназначен для изменения вашего изображения по-своему.

Если вы обнаружите, что один конкретный инструмент не дает желаемых результатов, проверьте параметры инструмента, чтобы внести коррективы.

Если вы по-прежнему не получаете желаемого результата, возможно, лучше переключиться на другой инструмент ретуширования.

Для этого проекта редактирования мы будем использовать точечную восстанавливающую кисть. Этот инструмент можно найти на панели инструментов со значком, похожим на лейкопластырь.

Кроме того, прежде чем продолжить, отключите верхний слой, щелкнув значок глаза рядом с ним.

Нажмите, чтобы увеличить. Верхний слой отключен. Посмотрите слева от каждого слоя, и на двух нижних есть значок «глаз».

Это означает, что они включены или видны. В верхнем слое отсутствует этот значок, и вы знаете, что он не виден на холсте (средний интерфейс).

Настройте каждый ползунок или введите число в соответствующем поле.

Теперь , щелкните правой кнопкой мыши изображение, чтобы настроить мягкость и размер кисти. Выберите размер, который примерно больше головы субъекта (ов). Или немного больше, чтобы быстрее покрыть большую площадь.

Затем , отрегулируйте жесткость края кисти примерно до 50%. Это растушует край (пиксели инструмента), поэтому он не создает резких краев и будет выглядеть более естественно при применении.

Теперь , начните закрашивать объект широкими мазками. Как только вы отпустите, изображение будет обновлено. Для достижения наилучших результатов вам, возможно, придется разбить мазки на более мелкие участки.

Например, , начните с ретуши головы, затем сделайте тело из 3-5 частей. Это даст Photoshop возможность сослаться на меньшую часть изображения, чтобы заменить человека.

Когда вы закончите применять исцеляющую кисть, слой должен выглядеть примерно так.

Шаг седьмой.

Прежде чем размыть слой, я предлагаю преобразовать слой в смарт-объект. Это даст вам свободу обновлять размытие, если вы недовольны результатом.

Щелкните правой кнопкой мыши слой размытия и выберите «Преобразовать в смарт-объект».

Опять же, у нас есть много разных вариантов размытия слоя. Самое сложное — решить, какой из них даст вам наилучшие результаты. Нет простого ответа. Если вы новичок в размытии, вы можете просмотреть все варианты, чтобы увидеть результаты.

К счастью, я знаю инструмент размытия для этого проекта. Что такое размытие Tilt-Shift. Это обеспечит максимально реалистичное и естественное редактирование. Цель состоит в том, чтобы размыть фон подобно тому, как это делается в камере с помощью диафрагмы, фокусного расстояния и расстояния.

Перейдите к: Фильтр > Галерея размытия > Наклон-шифт

В новом интерфейсе рабочей области вы сможете настроить параметры в соответствии со своим творческим видением редактирования.

Две сплошные и две пунктирные линии. Две верхние строки предназначены для управления глубиной резкости для фона, а две нижние — для переднего плана.

Любая часть изображения, расположенная ниже пунктирной линии на переднем плане, будет размыта. Противоположное для верхней пунктирной линии. Вы можете перемещать каждую из линий, чтобы точно определить, где на изображении возникает размытие.

Для этого проекта я переместил линию переднего плана в нижнюю часть изображения, чтобы устранить размытие в этой части.

Вы также можете отрегулировать большую центральную точку (круг), щелкнув посередине и перемещая вверх или вниз. Я немного сдвинул его вниз.

Сплошную линию я настроил немного ниже, чем по умолчанию. Пунктирную линию я переместил ближе к сплошной. Это регулирует степень применения размытия и создает более четкую градацию эффекта.

Отрегулируйте, исходя из того, что, по вашему мнению, выглядит лучше всего.

Далее , на правой панели отрегулируйте ползунок Размытие более или менее, чтобы отрегулировать интенсивность размытия.

Добавить немного зернистости

Чтобы правка выглядела более естественно, я рекомендую добавить немного зернистости. Без зерна эффект размытия слишком гладкий. Добавление добавляет некоторую необходимую текстуру, чтобы она выглядела более реалистично.

Перейдите на вкладку «Шум» и выберите «Зернистость» в первом раскрывающемся меню. Для «Суммы» установите значение от 10 до 30% или на свой личный вкус. Для этого фото я добавил 10%.

Если вы довольны результатами, нажмите кнопку «ОК» вверху или нажмите «Ввод» или «Вернуться».

Photoshop сделает свое волшебство, и как только эффект будет применен, вы вернетесь в исходное рабочее пространство. Если вы решите, что размытие — это не все, на что вы надеялись, и хотите настроить его, дважды щелкните «Галерея размытия» в разделе «Умные фильтры».

Шаг восьмой.

Следующим шагом будет восстановление потерянных деталей, таких как волосы и другие элементы.

Дублируйте исходный слой и перетащите новый слой поверх всех остальных слоев. Также переименуйте слой «Детали».

Далее вам нужно изменить режим наложения. Перейдите на панель слоев и найдите раскрывающееся меню со словом «Обычный». Нажмите на него и выберите Затемнить.

Совет профессионала: Если волосы были светлее, а фон темнее, вместо этого выберите «Светлее».

Новый слой «Подробности» дублируется из исходного и перетаскивается поверх всех остальных слоев.

Восстановить детали

Сначала добавьте маску слоя к слою «Детали», щелкнув значок маски слоя в нижней части панели слоев. Маска слоя по умолчанию будет полностью белой. Для этого редактирования он должен быть черным.

Убедитесь, что цвет переднего плана установлен на черный, и используйте следующую комбинацию клавиш, чтобы обновить маску слоя.

• Mac: Команда + Удалить
• ПК: Control + Backspace

Теперь переключите цвет образца переднего плана на белый и примените кисть к областям, где вы хотите восстановить детали.

Чтобы улучшить редактирование, при необходимости измените параметры инструмента на инструмент.

Например, моя кисть настроена на следующее…

Режим наложения = Нормальный
Непрозрачность = 100%
Растекание = 50% более естественное редактирование.

При выборе инструмента «Кисть» его параметры отображаются вверху.

Шаг девятый.

На данный момент у нас есть небольшая проблема. Когда вы применили инструмент Spot Healing для удаления пары, он также уничтожил детали на переднем плане. Вернем это!

Выберите слой размытия и добавьте маску слоя. Затем выберите инструмент «Градиент». По умолчанию он скрыт. Чтобы выбрать его, перейдите на панель инструментов и найдите значок ведра с краской. Нажмите и удерживайте кнопку мыши в правом нижнем углу этого значка. Появится всплывающая панель с дополнительными инструментами. Выберите инструмент «Градиент».

Далее , убедитесь, что параметры вашего инструмента установлены так же, как у меня…

Теперь самое интересное.

Выбрав инструмент «Градиент», щелкните нижнюю часть изображения, удерживайте нажатой клавишу Shift и перетащите вверх. Клавиша Shift будет удерживать градиент в горизонтальном положении (без вращения).

После того, как вы отпустите кнопку, вы заметите, что маска слоя имеет градиент от черного к серому и к белому. О, и передний план тоже должен быть исправлен!

При необходимости вы можете отрегулировать редактирование градиента, снова щелкнув изображение и повторно перетащив инструмент вверх или вниз, чтобы отрегулировать количество, применяемое к маске слоя.

Тогда…

…наслаждайтесь своими новыми навыками ретуширования, потому что теперь все готово!

Что теперь?

Еще две вещи, которые вы должны знать перед отъездом!

Один. Я хотел бы увидеть ваше законченное редактирование и ответить на любые ваши вопросы. Чтобы опубликовать свое изменение и получить (необязательно) отзыв, добавьте его в наше сообщество.

Два. Знаете, что еще проще, чем размытие фона в Adobe Photoshop?

Размытие фона в камере! Правильно, редактирование начинается в камере.

Если вы потратите время на выбор диафрагмы и фокусного расстояния, чтобы контролировать глубину резкости, вам не придется исправлять это в Photoshop. Но фотография, как и жизнь, не всегда идеальна.

Иногда вы все еще не получаете желаемого результата, который вы себе представляли. Все нормально. Потому что теперь вы знаете, как размыть фон, естественно, в Фотошопе!

Как размыть фон в Photoshop (реалистично) за 9 минут0001

Размытие фона, часто называемое «боке» от японского слова «размытие», обычно ассоциируется с камерами высокого класса с объективами с широкой апертурой. Этот эффект популярен для портретов и эмулируется — с некоторыми ограничениями — «портретными режимами», которые сейчас есть на многих смартфонах. Но даже без высококачественной камеры или портретного режима вы все равно можете создавать красивые мягкие фоны в Adobe Photoshop.

Помимо простого предоставления вам возможности, к которой вы, возможно, не имели доступа в камере, добавление размытия в Photoshop может дать вам больше контроля и гибкости над тем, где применяется размытие и как оно выглядит. Программа включает в себя ряд различных инструментов для выборочного размытия фона фотографии, а также множество параметров для управления типом размытия. Однако один из самых простых способов перейти от бла к размытию — использовать инструмент размытия поля в Photoshop, который создает реалистичное размытие фона, не требуя от вас тратить часы перед компьютером.

• 1. После
• 2. До

Перед началом работы

Photoshop включает в себя несколько различных вариантов размытия фона, каждый из которых предлагает различный уровень контроля и уровень сложности. Попробовав все, от подробного выбора до полной карты глубины, инструмент размытия поля предложил наилучшие, наиболее реалистичные результаты за наименьшее количество времени.

Bokeh — сложная вещь для имитации в Photoshop, потому что истинное размытие объектива основано на многих факторах, включая фокусное расстояние объектива, форму и размер диафрагмы, а также расстояние от объекта. Из них получение правильного эффекта расстояния, пожалуй, наиболее важно. В Photoshop вы должны сообщить компьютеру, какие объекты находятся ближе и дальше от камеры, чтобы получить размытие, похожее на реальное и меняющееся с расстоянием — т. е. объекты, которые находятся дальше от объекта, должны иметь большее размытие, чем объекты. что ближе. Вы можете потратить час на создание подробной карты глубины, но инструмент размытия поля позволит вам приблизиться к этому с гораздо меньшими затратами.

Мы должны отметить, что методы Photoshop почти всегда требуют больше работы, чем получение эффекта в камере, но инструмент размытия поля быстро имитирует боке более дорогого объектива. Во время работы рассматривайте, как выглядит размытие на реальном изображении. Объектив фокусируется на двухмерной плоскости в пространстве, и все в этой плоскости является резким. Уровень размытия увеличивается с расстоянием от плоскости фокусировки, то есть по направлению к камере или от нее, но любые объекты, находящиеся в той же плоскости, что и ваш объект, должны оставаться в фокусе.

1. Откройте инструмент размытия поля.

Открыв изображение в Photoshop, перейдите к Фильтр > Галерея размытия > Размытие поля . В окне размытия поля вы выбираете, какие области вашего изображения нужно размыть, а инструменты размытия справа будут контролировать количество и тип размытия.

2. Установите первую булавку размытия.

Значки размытия сообщают Photoshop, где и в какой степени следует размыть. Когда вы открываете окно размытия поля, Photoshop автоматически размещает эту первую булавку для вас. Перетащите эту булавку на фон или в область, наиболее удаленную от фокуса. Справа перетащите ползунок размытия, пока не добьетесь нужного уровня размытия. (Вы также можете изменить степень размытия, щелкнув и перетащив неполный круг за пределами булавки.)

Так как эта первая булавка является самой удаленной точкой от точки фокусировки, она будет иметь наибольшее размытие. В примере изображения я использовал размытие 100, но числа будут варьироваться в зависимости от эффекта, который вы ищете. Вы всегда можете вернуться и улучшить размытие любой булавки, просто щелкнув по ней.

3.

Установите метку размытия объекта на ноль.

При первом открытии инструмента размытия поля все изображение будет размытым. Установите булавку прямо над объектом, щелкнув по ней, а затем перетащив ползунок размытия до нуля. Теперь у вас должен быть в целом размытый фон и в целом резкий объект.

Продолжайте размещать булавки размытия на объекте, устанавливая каждый на ноль, пока весь объект не станет четким. Используйте как можно меньше булавок, но не волнуйтесь, если фон становится более четким, когда вы размещаете булавки.

4. Продолжайте улучшать размытие.

В этот момент на нашем образце морда лошади была четкой, а фон размытым, но остальная часть тела лошади была такой же размытой, как и фон. Чтобы исправить это и добиться более естественного результата, просто добавьте больше булавок. Отрегулируйте размытие в зависимости от расстояния от исходной точки фона — объекты, расположенные ближе к фону, должны иметь размытие ближе к исходной точке (в нашем случае ближе к 100), а объекты, расположенные ближе к объекту, должны иметь гораздо более низкий уровень размытия. (ближе к нулю).

Продолжайте размещать точки и регулировать размытие до тех пор, пока каждая часть изображения не будет размыта в зависимости от расстояния до объекта. Если это начинает мешать размытию фона, не беспокойтесь — просто добавьте дополнительные точки фона, чтобы убедиться, что фон остается должным образом размытым. В нашем образце фон слева от морды лошади все еще был немного резким, поэтому мы добавили туда еще одну точку, установив для нее то же значение размытия, равное 100.

5. При необходимости отрегулируйте эффекты размытия.

Когда вы довольны размещением и уровнем размытия на разных расстояниях в изображении, вы можете (или не можете) использовать параметры эффектов размытия, в зависимости от вашего изображения. Вот что делает каждый из них:

• Регулятор «светлое боке» осветлит самые яркие точки в области не в фокусе, чтобы имитировать боке объектива. Избегайте этих элементов управления, если у вас нет точечных источников света на заднем плане.

  No related posts.