Футуризм это википедия: HTTP 429 — too many requests, слишком много запросов

В 1912 г. в Париже состоялась первая выставка художников-футуристов.

Помимо Маринетти, основоположниками футуризма были Балла, Боччони, Руссоло, Карра, Джино Северини.

Провозглашается пафос разрушения и взрыва. Воспеваются войны и революции, как омолаживающая сила одряхлевшего мира. Можно рассматривать футуризм как своеобразный сплав ницшеанства и манифеста коммунистической партии. Динамика движения должна прийти на смену статике позирующих скульптур, картин и портретов. Фотоаппарат и кинокамера заменят несовершенство живописи и глаза.

Футуризм в изобразительном искусстве

Антонио Сант’Элиа — Урбанистический рисунок

В изобразительном искусстве футуризм отталкивался от фовизма, заимствуя у него цветовые находки, и от кубизма, у которого перенял художественные формы, однако отвергал кубический анализ (разложение) как выражения сущности явления и стремился к непосредственному эмоциональному выражению динамики современного мира.

Главные художественные принципы — скорость, движение, энергия, которые некоторые футуристы пытались передать достаточно простыми приёмами. Для их живописи характерны энергические композиции, где фигуры раздроблены на фрагменты и пересекаются острыми углами, где преобладают мелькающие формы, зигзаги, спирали, скошенные конусы, где движение передаётся путём наложения последовательных фаз на одно изображение — так называемый принцип симультанности.

Русский футуризм

Основная статья: Русский футуризм

В России первыми футуристами стали художники братья Бурлюки. Давид Бурлюк — основатель в своём имении колонии футуристов «Гилея». Ему удаётся сплотить вокруг себя самые разные, яркие ни на кого не похожие индивидуальности. Маяковский, Хлебников, Кручёных, Бенедикт Лившиц, Елена Гуро — наиболее известные имена. В первом манифесте «Пощёчина общественному вкусу» призыв: «Бросить Пушкина, Достоевского, Толстого и проч. и проч. с парохода современности.» Но призыв этот смягчён высказыванием ниже: «Кто не забудет первой любви, тот не узнает любви последней». Но даже такие кумиры, как Александр Блок, не избежали обвинения в том, что «им нужна лишь дача на реке». Так или иначе, но футуризм подарил поэзии трёх гениев: Маяковского, Хлебникова, Пастернака. Не говоря уже о море талантов: Хабиас, Каменский, Шкловский, Зданевич, Кручёных.

Судьба многих футуристов трагична. Одни расстреляны, как Терентьев, другие сгинули в ссылке, как Хабиас.

Футуризм — одно из течений авангардизма, породившего множество иных направлений и школ. Имажинизм Есенина и Мариенгофа. Конструктивизм Сельвинского, Луговского. Эго-футуризм Северянина. Будетлянство Хлебникова. ОБЭРИУ Хармса, Введенского, Заболоцкого, Олейникова. И, наконец, «ничевоков», так ничего и не создавших. К неофутуристам критика причисляет метаметафористов А. Парщикова и К. Кедрова, а также Г. Айги, В. Соснору, Горнона, С. Бирюкова, Е. Кацюбу, А. Альчук, Н. Искренко. В изобразительном искусстве следует отметить кубофутуризм — направление, в котором в разное время работали такие художники, как Малевич, Бурлюк, Гончарова, Розанова, Попова, Удальцова, Экстер, Богомазов, и др

Литература

• Б. Лившиц «Полутораглазый стрелец».
• А. Кручёных «Кукиш прошлякам».
• В. Маяковский «Как делать стихи».
• В. Хлебников «Зангези». «Наша основа».
• Р. Якобсон «Грамматика поэзии».
• Б. Шкловский «Про и контра».
• К. Кедров «Звёздная азбука Велимира Хлебникова» (1982)
• К. Кедров «Доитель изнурённых жаб» (Бурлюк). «Новые известия».
• С. Бирюков «Поэзия русского авангарда» (2001). «Поэзия русского футуризма» (1999). Новая библиотека поэта.
• С. Джимбинов «Литературные манифесты от символизма до наших дней» (2000)
• С. Е. Юрков. «Эстетизм наизнанку»: футуризм и театры — кабаре 1910-х гг.
• Sylvia Martin «Futurismus», Köln 2005.
• Л. Мартынов. Воздушные фрегаты: Книга новелл. – М.: Современник, 1974

См. также

• Пассеизм

Ссылки

• Футуризм на сайте «Поэтические течения Серебряного века»
• Манифест Пощёчина общественному вкусу
• Ретро-Футуризм
• Хлебникова поле: свидетельства, исследования и сказания о Велимире Хлебникове

Русский футуризм — frwiki.

Афиша Эль Лисицкого к постановке послереволюционной драмы « Победа над Солнцем» . Подпись на нескольких языках гласит: « Все хорошо, что хорошо начинается и не заканчивается» .

Русский футуризм это движение поэтов и русских художников , которые приняли принципы футуристического манифеста от Филиппо Маринетти , который выступал за отказ от прошлого и праздник скорости, техники, насилия, молодежи и промышленности; движение также выступало за модернизацию и культурное обновление.

Резюме

• 1 Происхождение
• 2 современность
• 3 Кино
• 4 Литература и типография
• 5 Политика
• 6 большевистских пропагандистских поездов
• 7 Исчезновение
• 8 См. Также
• 9 Ссылки и источники
• 10 Внешние ссылки

Источник

Футуризм России родился вДекабрь 1912 г., когда московская литературная группа Hylaea (также Gileia, по- русски  : Гилея [ Gileia ]), инициированная в 1910 году Давидом Бурлюком и его братьями в их владениях под Херсоном, к которой быстро присоединились Василий Каменский и Велимир Хлебников , затем Алексей Крутченых и Владимир Маяковский в 1911 г.

Современность

Как и их итальянские коллеги, русские футуристы очарованы динамизмом, скоростью и суетой современных машин и городской жизни. Они сознательно стремятся вызвать споры и добиться признания, отвергая замороженное искусство прошлого. По их мнению, таких фигур, как Пушкин и Достоевский, нужно «столкнуть в море с лайнера современности» . Они вообще не признают никакой власти. Даже Филиппо Томмазо Маринетти , когда он прибыл в Россию с прозелитическим визитом в 1914 году, был воспротивился большинству русских футуристов, которые утверждали, что ничего ему не должны.

Кино

Русское футуристическое кино относится к футуристическому направлению советского кино. В российском футуристическом кино большое влияние оказали фильмы итальянского футуризма (1916-1919), но большая часть этих работ сейчас утеряна. Лев Кулечев , Дзига Вертов , Сергей Эйзенштейн , Всеволод Пудовкин и Александр Довженко — среди режиссеров и режиссеров этого движения.

Литература и типография

В отличие от кружка Маринетти, русский футуризм — это прежде всего литературная философия, а не пластическая. Хотя многие поэты ( Маяковский , Бурлюк ) балуются живописью, их интересы в основном литературные. Однако такие авторитетные художники, как Михаил Ларионов , Наталья Гончарова и Казимир Малевич, находят вдохновение в освежающих образах футуристических стихов и сами экспериментируют со стихосложением. Поэты и художники совместно работают над новаторскими постановками, такими как футуристическая опера « Победа на Солнце» на музыку Михаила Матюшина , тексты Крученых и декорации, созданные Малевичем .

Наталья Гончарова . Велосипедист , 1913 год. Картина « Велосипедист» — это пример того, как русский футуризм повлиял на более поздние работы Гончаровой.

Члены Гилеи развили доктрину кубофутуризма и взяли имя будетляне (от русского будет «воля»). Они нашли смысл в форме букв, в расположении текста вокруг страницы, в деталях типографики. Они считали, что между словами и материальными вещами нет существенной разницы. Поэтому поэт должен был организовать слова в своих стихах так же, как художник расставил цвета и линии на своем холсте. Грамматика, синтаксис и логика часто не учитывались; введено много неологизмов и светских слов; звукоподражание было объявлено универсальной тканью червей. Хлебников , в частности, разработал «бессвязную и анархическую смесь слов, лишенных смысла и используемых только для своего звучания», известную как заум .

Политика

При всем этом упоре на формальные эксперименты некоторые футуристы были небезразличны к политике. В частности, стихи Маяковского своей лирической чувственностью понравились широкому кругу читателей. Поэт яростно выступал против бессмысленной бойни Первой мировой войны и приветствовал русскую революцию как конец того традиционного образа жизни, который он и другие футуристы так усердно высмеивали. Хотя он никогда не был членом Коммунистической партии России (РКП (б)), в начале 1919 года он участвовал в создании Комфута как организации по продвижению футуризма, связанной с отделением Выборгского района .

Большевистские пропагандистские поезда

Военный корреспондент Артур Рэнсом и пять других иностранцев были отвезены в 1919 году на два большевистских пропагандистских поезда их организатором, Буровым. Впервые он показал им картину «  Ленин  » полтора года назад, «когда, как свидетельствуют выцветшие частоколы на улицах Москвы, в революционном искусстве доминировало футуристическое движение. Каждый автомобиль украшен очень яркими, но не очень понятными изображениями в самых ярких цветах, и пролетариат был призван наслаждаться тем, что дореволюционная художественная публика по большей части не могла понять. Его образы — «искусство ради искусства» и могут только удивить, а может быть, и напугать крестьян и рабочих в деревнях, которым довелось их увидеть. » . «  Красный казак  » — совсем другое дело. Как выразился Буров с глубоким удовлетворением, «сначала мы были в руках художников, а теперь художники в наших руках» (три других поезда — «  Свердлов  », «  Октябрьская революция  » и «  Красный Восток  »). ). Первоначально отдел пролетарской культуры передал Бурова «связанными по рукам и ногам ряду футуристов» , но теперь «художников поставили под соответствующий контроль» .

Исчезновение

После прихода к власти большевиков группа Маяковского под председательством Анатолия Луначарского , уполномоченного по вопросам образования большевиков,  стремилась доминировать в советской культуре. В первые годы после революции их влияние было огромным, пока их программа — а точнее, их отсутствие — не подверглось резкой критике со стороны властей. К тому времени, когда ОБЕРИОУ попытался возродить некоторые из постулатов футуризма в конце 1920-х годов, футуристическое движение в России уже закончилось. Самые воинственные поэты-футуристы мертвы ( Хлебников , Маяковский) или предпочли приспособить свой очень личный стиль к требованиям и более традиционным тенденциям ( Асеев , Пастернак ).

Смотрите также

• Русский авангард
• Эго-футуризм
• Русский космизм
• Универсальное цветение
• Футуристы

Ссылки и источники

Рекомендации

1. ↑ Виктор Террас , Справочник по русской литературе ( издательство Йельского университета , 1990), sv «Hylaea», с. 197.
2. ↑ «  Избранные стихотворения с постскриптумом, 1907–1914  » , Мировая цифровая библиотека ,1914 г.(по состоянию на 28 сентября 2013 г. )
3. ↑ Книга русского авангарда, 1910-1934 , Нина Гурьянова , «Игра в аду, тяжелая работа на небесах: разбор канона в русских футуристических книгах», ред. Маргит Роуэлл и Дебора Уай, Нью-Йорк: Музей современного искусства , 2002.
4. ↑ «  Футуризм  » [ архив2 января 2013 г. ] , Encyclopædia Britannica (по состоянию на 30 июня 2013 г. )
5. ↑ Бенгт Янгфельдт , Маяковский и футуризм 1917-1921 , Стокгольм, Almqvist & Wiksell International,1976 г.( читать онлайн )
6. ↑ Артур Рэнсом , Кризис в России, 1920 , Лондон,2010 г.( 1 — ^е  изд. 1921), 68, 69  р. ( ISBN  978-0-571-26907-5 )

Источники

• Владимир Марков , Русский футуризм , Калифорнийский университет Press , 1968
• Е. Петрова , Русский футуризм, СПб, 2000.
• В. Н. Терехина, А. П. Зименков, Русский футуризм. Теория. Практика. Kritika. Воспоминания («Русский футуризм. Теория. Поезд. Критика. Память»), Наследие: Москва, 1999.

Внешние ссылки

• (ru) Пощечина общественному вкусу (1912) ( Пощечина общественному вкусу ) , Давид Бурлюк, Александр Крученых, Владимир Маяковский, Виктор Хлебников, 15 декабря 1912 года (манифест русского футуризма)

<img src=»//fr. wikipedia.org/wiki/Special:CentralAutoLogin/start?type=1×1″ alt=»» title=»»>

Простая английская Википедия, бесплатная энциклопедия

Умберто Боччони, Пластиковые формы (1913/14)

Умберто Боччони, Уникальные формы непрерывности в космосе (1913). Эта работа изображена на настоящей итальянской монете номиналом 20 центов евро. ^{[1] [2]}

Наталья Гончарова: Велосипедист 1913

Точильщик ножей , Казимир Малевич 1912. Футуризм разделял аспекты кубизма

Футуризм был современным искусством и общественным движением, зародившимся в Италия в начале 20 века. Это было в значительной степени итальянское явление, хотя параллельные движения существовали в России, Англии и других странах. Футуристы практиковались во всех видах искусства, включая живопись, скульптуру, керамику, графический дизайн, промышленный дизайн, дизайн интерьера, театр, кино, моду, текстиль, литературу, музыку, архитектуру и даже гастрономию.

Основоположником футуризма и его самой влиятельной личностью был итальянский писатель Филиппо Томмазо Маринетти. Маринетти запустил движение в своем манифесте футуристов , который он впервые опубликовал 5 февраля 1909 года в La gazzetta dell’Emilia . Эта статья была перепечатана во французской ежедневной газете Le Figaro 20 февраля 1909 года. Вскоре к Маринетти присоединились художники Умберто Боччони, Карло Карра, Джакомо Балла, Джино Северини и композитор Луиджи Руссоло.

Маринетти выразил страстное отвращение ко всему старому, особенно к политическим и художественным традициям. «Мы не хотим участвовать в нем, в прошлом, — писал он, — мы молодые и сильные футуристы! ». технологический триумф человечества над природой, и они были страстными националистами. Они отвергали культ прошлого и всякое подражание, восхваляли оригинальность, «как бы смелую, как бы яростную» она ни носила с гордостью «клевету безумия», отвергали искусствоведов как бесполезных, восставали против гармонии и хорошего вкуса, отметали все темы и предметами всего предшествующего искусства и славился наукой.

Публикация манифестов была характерной чертой футуризма, и футуристы (обычно под руководством или по инициативе Маринетти) писали их по многим темам, включая живопись, архитектуру, религию, одежду и кулинарию. ^[3]

Учредительный манифест не содержал положительной художественной программы. Футуристы попытались создать его в своем последующем Техническом манифесте футуристической живописи . Это обязывало их к «универсальному динамизму», который должен был быть непосредственно представлен в живописи. ^[4]

На практике большая часть их работ находилась под влиянием кубизма, и действительно, их образы были более динамичными, чем образы Пикассо и Брака. Фраза «пластический динамизм» использовалась для описания их ранних работ.

Одним из величайших покровителей и финансистов футуризма в Милане был деловой магнат Антонио Бернокки, он также был создателем и производителем первого примера итальянского промышленного дизайна, вдохновленного футуризмом, который стал известен как «Люминатор Бернокки» .

Многие итальянские футуристы поддерживали фашизм в надежде на модернизацию страны. Италия была разделена между промышленным севером и сельским архаичным югом. Как и фашисты, футуристы были итальянскими националистами, радикалами, поклонниками насилия, выступали против парламентской демократии. Маринетти был одним из первых членов Национальной фашистской партии. Вскоре он обнаружил, что фашисты недостаточно радикальны для него, но поддерживал итальянский фашизм до своей смерти в 19 г.44.

Связь футуристов с фашизмом после его победы в 1922 году принесла им официальное признание в Италии и возможность выполнять важную работу, особенно в архитектуре. После Второй мировой войны у многих художников-футуристов возникли трудности в карьере из-за их связи с побежденным и дискредитированным режимом.

Футуристы снова и снова обновлялись до самой смерти Маринетти.

Футуризм оказал влияние на многие другие художественные течения двадцатого века, включая ар-деко, вортицизм, конструктивизм, сюрреализм и дадаизм. Футуризм, как и научная фантастика, частично уступил место «будущему».

Тем не менее, идеалы футуризма остаются частью современной западной культуры: акцент на молодости, скорости, силе и технологиях выражен в большей части современного кино и культуры. Ридли Скотт использовал дизайнерские идеи Сант’Элии в фильме «Бегущий по лезвию ».

Отголоски мысли Маринетти, особенно его «мечта о металлизации человеческого тела», до сих пор широко распространены в японской культуре и проявляются в манге/аниме и работах таких художников, как Шинья Цукамото, директор « Tetsuo » (букв. «Железный человек»).

Футуризм повлиял на литературный жанр киберпанк. Художники, получившие известность во время первого появления Интернета, такие как Стеларк и Марико Мори, создавали работы под влиянием футуристических идей. Своего рода возрождение футуристического движения началось в 1988 году с создания неофутуристического стиля театра в Чикаго, который использует футуристическую направленность на скорость и краткость для создания новой формы непосредственного театра. Действуют неофутуристские труппы в Чикаго, Нью-Йорке и Монреале.

1. ↑ Петри, Брайан (март 1973 г.). «Футуризм в Королевской академии». Журнал Берлингтона . 115 (840): 196–198.
2. ↑ «Умберто Боччони: уникальные формы непрерывности в космосе». Метрополитен-музей . Проверено 11 января 2008 г. .
3. ↑ Umbro Apollonio (изд.) 2001. Манифесты футуристов , Публикации МИД. ISBN 9780878466276
4. ↑ Технический манифест футуристической живописи

Футуризм | Эстетика Вики | Фэндом

Футуризм

Связанная эстетика

Ар-деко
Кубизм
Киберпанк
Киберпреп
Киберпарадизм
Модернизм
Сюрреализм
Вортицизм

Содержимое

• 1 Визуальный элемент
• 2 художника
• 3 Мода
• 4 Музыка
• 5 пьес
• 6 Политика
• 7 поджанров
  • 7.1 Аэрограф
  • 7.2 Русский футуризм
• 8 Галерея

Визуальный

Часто представляет собой абстрактный и сюрреалистический дизайн, изображающий промышленные или военные сцены, такие как самолеты, фабрики, города, автомобили, артиллерия, военные потери и т. д. Они часто используют яркие психоделические цвета и делают акцент на острых кривых, образующих мозаичные формы.

Художники

• Филиппо Томмазо Маринетти
• Джакомо Балла
• Умберто Боччони
• Херардо Доттори
• Кристофер Ричард Винн Невинсон
• Джино Северини
• Антуан Арто
• Луиджи Руссоло
• Туллио Крали
• Фортунато Деперо

Мода

Футуристическая мода (также известная как «форвард моды») предполагает ношение вещи, которые скоро станут очень модными. Обычно он уходит от обычных тенденций, чтобы создать новую (то есть авангардную).

Музыка

В музыке часто используются нетрадиционные инструменты, которые звучат как машины, такие как шумовые интонаторы, и часто имитируют промышленное оборудование, особенно автомобили и самолеты.

Спектакль

Футуристические спектакли часто были неортодоксальны и зачастую злонамеренны по отношению к зрителям, например, наклеивание клея на сиденья.

Политика

Футуристические деятели часто придерживались философии, как и своего искусства, многие из которых были сторонниками войны, технологического ускорения и растущей индустриализации. Футуристы также были против брака, ученых и христианства. Футуристическая политика также, к сожалению, пересекается с фашизмом с одной из самых влиятельных фигур, Маринетти стал соавтором фашистского манифеста и поглотил футуристскую партию в фашистскую партию. Хотя в конце 30-х многие фашисты считали футуристическое искусство «дегенеративным» и начали его уничтожать.