Граффити почерк: Граффити шрифты

Разное 

Содержание

почерк на стене — Журнальный зал

ЛИТЕРАТУРНАЯ КРИТИКА

 

 

 

За потоком книжных новинок мы не успеваем задуматься над тем, что происходит с элементарной частицей любого издания – словом. А между тем оценка литературного процесса как “прорыва” или “кризиса” в глобальном смысле основывается на судьбе слова, его положении в современной культуре.

“Визуализация”, “визуальность” – эти понятия стали общим местом актуальной культурологии. Равно как и конкуренция между визуальной и словесной информацией, образом и словом, которое картинку только подразумевает.

Граффити, комиксы, инфографика, видеоблоги – многообразные подтверждения того факта, что слово в массовом сознании, массовом употреблении все более визуализируется. Для человека, воспитанного в прежнем, логоцентричном обществе, это не может не выглядеть унижением слова.

Которое не только в новых медиа, но и в искусстве становится каким-то служебным, несамостоятельным и едва не требует поддержки цветом, шрифтом, линией.

Но что если логоцентризм сменяется вовсе не визуальностью, а синкретизмом, сплавом художественных “языков”? Что если кажущееся унижение слова на самом деле направлено против перегородок, разделяющих разные области искусства?

В конце концов, субкультура граффити выросла из слова, в самом прикладном смысле – из авторского почерка. А визуализировать слово начала еще высокая поэзия – вспомним “рисунок стиха” Аполлинера, “лесенку” Маяковского, книжные эксперименты футуристов, фигурные стихи Вознесенского.

Текст вылезает за свои пределы, осваивая и подчиняя несвойственные ему средства выразительности. Когда слово рисуют, оно не перестает быть словом, но приобретает дополнительное измерение, воспринимается непосредственней, чувственней.

Материал нашего постоянного автора, искусствоведа и критика Веры Калмыковой, знакомит с языком рисованных слов.

 

 

Вера КАЛМЫКОВА

Граффити: почерк на стене

 

Что может быть проще, однообразнее, скучнее, наконец, депрессивнее стены? Обычной стены в обычном городе, в чистом виде пригодной лишь для того, чтобы уставиться на нее в отчаянии. Узорная или грубая каменная кладка, деревянный или каменный же наличник, ветка чего-нибудь вечнозелено-вьющегося, нечто оживляющее, разбивающее жуткую, противную человеческой психике плоскость, – издревле известные украшения стены. Можно предположить, что первобытные наскальные рисунки несли ту же функцию, что в современном городе – граффити.

Наскальные росписи служили освоению мира. Тогда изображение воспринималось не так, как сейчас. Рисунок был не просто символом, “иконой” материального объекта – он мыслился как его неотъемлемая часть. Между художником и тем, что он изображал, через рисунок устанавливалась прочная связь, и художник – через посредника (изображение) – получал возможность непосредственно воздействовать на сам объект.

Искусство, по-видимому, не просто “вырастало из неискусства”, как принято считать, и изначально осознавалось не только как “нечто избыточное” для жизни (не пища, не тепло, не огонь, не деторождение…). Оно служило необходимым средством общения – между одной частью мира и другой. В этом его предназначение и в наши дни.

Изучая культуру XX века, замечательный искусствовед Александр Якимович предложил термин “новая первобытность”. Основывался он, во-первых, на чисто внешних факторах – использовании разнообразных “примитивных” форм и приемов культуры, во-вторых, на моментах сущностных – человеку пришлось осваивать принципиально новую реальность тотальных войн, деятельного атома и электричества, и здесь “прошлый опыт” далеко не всегда работал. Пришлось пересоздавать картину мира – с учетом присутствия в нем оружия массового поражения.

И если принять термин Якимовича как рабочий, то современные граффити – не что иное, как реплика: из первобытности в первобытность.

…Лет тридцать назад пяти-семиклассники захлебывались в упоении, рисуя на промокашках, на последних страницах или задних обложках школьных тетрадей разные слова. Именно рисуя, нарочито “толстыми”, похожими на слоников буквами, каждая из которых вдобавок словно “подлезала” под другую, из-за чего прочитать какое-нибудь “стол” или “Катя” становилось специальной работой. Разумеется, мы тогда и предположить не могли, что уже наши дети в сходном упоении станут разрисовывать (или расписывать) похожими буквами гладкие (и не очень), белые (и не очень) вертикальные поверхности зданий, бетонные заборы, гаражи et cetera. Слова “граффити” – ни с ударением на “а”, ни с ударением на “и” – мы тоже не знали. Хотя стоп, о чем это я? Знали, разумеется, применительно к древней истории: граффити (на первом “и”) – это древние (древнейшие) надписи или рисунки, оставленные доисторическими людьми, жителями какой-нибудь Месопотамии, или новгородцами, побывавшими, допустим, в храме Святой Софии…

То, что в древнерусских храмах на стенах написано нечто, после дешифровки прочитывающееся как “Здесь был Вася”, в расчет не берется: если надписи столько сотен лет, начинаешь испытывать к ней уважение как к факту высокой культуры. Причем тут какой-то Вася?

Времена наших слонообразных букв нынче можно считать баснословными. Сегодня создание граффити является способом самоосуществления одной из молодежных субкультур и пользуется всем возможным вниманием. Существуют сообщества граффити, клубы граффити, сайты граффити, форумы граффити, фестивали граффити и бог знает что еще. Об истории граффити, о его основателях, о первых мастерах, о стилях и прочая и прочая можно прочитать в Интернете, набрав одно лишь слово в поисковике.

Не говоря уже о том, что продукты жизнедеятельности членов данной субкультуры встречаются мирным обывателям на каждом шагу. В практических целях нога ни одного из налогоплательщиков не ступит на полосу вдоль железнодорожного полотна – не станем же мы, солидные люди, там прогуливаться и старые гаражи тоже минуем, – но граффити на этом фоне бросается в глаза. А на павильонах теплосети? Фасадах магазинов?

Как одна из молодежных субкультур, граффити претендует на маргинальность и как бы бросает вызов обществу скучных в своей добропорядочности “взрослых”. Даже само произношение (с ударением на “а”) – способ отмежеваться от словаря Ожегова, этакого воплощения общепринятого, находящегося вне субкультуры. И вот она – первая неясность. Что есть граффити? Только те нарисованные надписи, которые маргинальны и имеют характер вызова, или вообще все, что рисуется на стенах? И, кстати, что считать вызовом: политические лозунги, носящие, допустим, антигуманный характер, и неприличные изображения, допустим, половых органов (преимущественно мужских)? Или сам факт появления рисунков на вертикальной плоскости, непременной составляющей городского ландшафта?

Согласно словарным определениям, граффити считается всё, что появляется на упомянутых вертикальных плоскостях (вероятно, на горизонтальных тоже, хотя они менее предпочтительны). Вообще всё, без исключения. Преследующее цели эпатировать буржуа или раскрасить серые будни. Содержащее приличные или неприличные элементы изображения. Состоящее лишь из шрифтовых элементов и включающее в себя элементы традиционных изобразительных жанров – пейзажа, натюрморта или портрета, а также отсылающее к анимации или книжной иллюстрации (кстати говоря, отсылки к беспредметному в граффити – редкость).

Наконец, просто надписи любого содержания, исполненные без претензий, и любые картинки. Конституирующим признаком является не характер изображения, а эта самая плоскость.

Между прочим, в случае с рисунками слово “граффити” оказывается избыточным, так как подменяет и дублирует понятие “фреска”. Эти слова выступают как синонимы (тем более что и способы исполнения близки – с поправкой на высокие технологии, разумеется. Мастерство спреинга, например, произвело бы на какого-нибудь Микеланджело впечатление сильное, но, боюсь, неоднозначное).

И здесь сразу начинаются, так сказать, геополитические – или геосоциокультурные – различия. В одном из ближайших пригородов Парижа, городке Фонтене-о-Роз (полагаю, не только там), граффити-фресками покрыты почти все глухие торцы домов. Выходит на улочку, например, неинтересная стена. Вид, прямо скажем, не украшает. Нарисуем-ка на ней дверку, ветку дерева и клетку с птицей (реалистически так, высокопрофессионально) – и вся улица заиграет, и появится в городском ландшафте некая тайна, приманка-обманка, веселый и легкий мотивчик.

Или где-нибудь на уровне второго этажа отгрохаем целый пейзаж с пейзанками – и пространство расширится, уровень улицы возвысится, сразу захочется поднять глаза от земли. Или еще причудливей: над мостиком, на узком торце, сделаем продолжение городского пейзажа – и получится, что город уходит в глубь самого себя, сворачивается вовнутрь, создает собственную реальность, будто изображение очага над холодным очагом в известной сказке про золотой ключик.

Все это разрешено и более того – финансируется городскими властями. Надоест горожанам дверка с птичкой – мэр отдаст распоряжение закрасить и придумать что-нибудь другое. Граффити это или нет? С одной стороны – да (во-первых, выполнено на стене, во-вторых, может быть изменено), с другой – нет: во-первых, санкционировано, во-вторых, традиционно, в-третьих, безлично: ни в прямом, ни в переносном смысле авторского почерка, а он в субкультуре граффити сакрализуется, здесь нет и быть не может.

…В российском городе Боровске сколько-то лет назад одному из местных жителей, художнику-любителю Владимиру Овчинникову, пришло в голову украсить глухие стены, нежилые или неухоженные здания сценами из местной истории. Сюжеты там, прямо скажем, увлекательные: ведь в Боровске содержался мятежный протопоп Аввакум и была замучена боярыня Морозова, там же жил и творил великий Циолковский. Да и как в каждом более-менее крупном городе XIX – начала XX века, были там и пожарная команда, и разнообразные уездные учреждения, и купечество, и дворянство. И вот на стенах появились картины из славного прошлого. Со стихами, сочиненными Эльвирой Частиковой.

Является ли автор картинок мастером масштаба Репина? Прямо скажем, нет. Однако все, что он наизображал, глаз радует (или радовало, какой картинке как повезло). Человек он, между прочим, вовсе не юный, и отнести его к представителям молодежной субкультуры – большая натяжка. Кстати, когда Овчинников искал, каким образом выполнить указанные изображения, то пытался обратиться к технологии спреинга (разбрызгивание, распыление краски, принятое в субкультуре граффити), использовав баллончики. От этой мысли пришлось отказаться (получалось грубее, чем он хотел), нашел свое ноу-хау (правда, секрет не обнародовал).

Восстали против городских фресок Боровска не власти, не чиновники – сами горожане. Помню одного с рядом дивных железных зубов – прямо как в фильме про Джеймса Бонда. “Зачем мне, – говорит, – этот пожар на площади?” И вот горожане не пожалели сил, чтобы замазать или смыть “картины прошедшего”. Некоторые даже сподвиглись на ремонт фасадов. Уничтожено, конечно, не все, нет, но многое.

Как расценивать произведения Овчинникова: это граффити или фрески? Видимо, все-таки первое. Во-первых, потому, что фреска – это все же из области монументального искусства, созданного на века. А здесь сразу игра: вроде бы Овчинников хотел создать нечто долговечное, сделать согражданам этакий подарок, но ведь не мог не понимать, что дождь, снег, перепады температур и прочая свое дело сделают. И хотя ни технологически, ни поколенчески произведения самодеятельного художника из Боровска к граффити не относятся, два другие критерия – нелегальность и временность – оказываются в данному случае определяющими.

Третий пример – совсем недавний. Относится ли он к деятельности представителей молодежной субкультуры – опять-таки вопрос. То есть авторы себя позиционируют именно так. Речь о некоей акции группы “Война”, члены которой украсили фаллическим символом (выполненным, правда, для символа уж слишком натуралистично) известный разводной мост напротив известного здания известной организации в городе Санкт-Петербурге. За что и получили…

…денежную премию от государства. То есть маргинальное по исходному посылу деяние превратилось в одобренный правительством акт. Мейнстрима – поясняю, чтобы избежать двусмысленности. Резкий и механический переход из одного регистра в другой и сам по себе не прошел бы незамеченным, однако сопровождался еще и некоторым возмущением, так сказать, в массах.

Однако все это – крайние ситуации. Типичная же выглядит иначе: вооружившись баллончиками с краской, юные леди и джентльмены, будто пролетарии всех стран, соединяются, выходят куда-нибудь, где их, по возможности, не заметят или заметят не сразу, и начинают творить.

Интересно, что на стены, например, “сталинок” они не покушаются, зато на кирпичные трубы этих же самых домов – за милую душу. Существует несколько стилей граффити (любезные моим детским воспоминаниям буквы-слоники, “bubble letters” или “soft letters” – увы, позавчерашний день). Если в семидесятые на Западе шла настоящая “война стилей”, то сейчас ситуация несколько смягчилась, хотя стилистическое противостояние, разумеется, осталось. Нынче к этому виду изобразительной деятельности начинают обращаться профессиональные живописцы. Существуют национальные, региональные и прочие школы граффити. Есть “легальные” граффитчики – райтеры (их деятельность никого намеренно не шокирует, протекает в маргинальных, так сказать, городских зонах и потенциально не опасна для социума) и есть “нелегальные” бомберы (эти мажут где попало, могут залезть в тоннель метро и создать ситуацию, опасную для жизни). Но и те и другие – художники граффити.

И по большому счету бомберы – тоже ведь райтеры: название “бомбер” возникло только потому, что представителям субкультуры понадобилось отмежеваться от, так сказать, анархистов в собственных рядах. Слова “райтинг”, “райтер” произошли от английского “to write”, и значит, непосредственно связано прежде всего с письмом, с буквой. Райтер – это писатель, даже если писатель всего одного слова. Но слово это одновременно – и изображение: если угодно, сразу и текст, и иллюстрация к нему.

Чисто визуальные произведения сливаются с граффити тогда, когда рисуются на улице как ее временное украшение. С граффити всегда так: или на следующий день к “испорченной” стене явятся возмущенные взрослые во главе с милицией (то есть уже полицией) и уничтожат изображение, или оно мирно пребудет на своем месте до тех пор, пока не исчезнет естественным путем или не будет закрашено, но не агрессивно, а так, по ходу жизни. Есть и третий вариант: стена исчезнет сама собой (стройка закончится или забор снесут – случается такое и с бетонными заборами).

Если сравнить, например, граффити с тату как разновидностью боди-арта, различие сразу бросится в глаза: тату “вечно”, уничтожить его можно только целенаправленно. В этом смысле аутоакции русских футуристов выглядели иначе. “Исступленному городу дуговых ламп, обрызганным телами улицам, жмущимся домам – мы принесли раскрашенное лицо, старт дан, и дорожка ждет бегунов”, – писали авторы манифеста “Почему мы раскрашиваемся” Илья Зданевич и Михаил Ларионов. Тело понимается здесь тоже как некая плоскость, часть городского ландшафта – безликая, ибо подобна другим. Речь там также идет о строительстве, “песне о человеке”.

“Мы связали искусство с жизнью. После долгого уединенья мастеров, мы громко познали жизнь, и жизнь вторгнулась в искусство, пора искусству вторгнуться в жизнь. Раскраска лица – начало вторжения. Оттого так колотятся наши сердца.

Мы не стремимся к одной эстетике. Искусство не только монарх, но и газетчик и декоратор. Мы ценим и шрифт, и известия. Синтез декоративности и иллюстрации – основа нашей раскраски. Мы украшаем жизнь и проповедуем – поэтому мы раскрашиваемся” (цитируется по сборнику: “Русский футуризм: Стихи. Статьи. Воспоминания”, СПб.: Полиграф, 2009).

Идею, что искусство “не только монарх”, что область его шире “высокого” ареала, XX век доказал, и современным художникам граффити нет нужды в подобной манифестации. Важнее другое – изначальная установка на временность, эфемерность, зависимость от внешних, внеэстетических факторов. Изменилось настроение – изменилась и раскраска. Стену можно побелить и записать наново. Ничего постоянного, вечного. В этом, пожалуй, одна из ярчайших примет “новой первобытности”.

Между прочим, если уж зашел разговор о “сталинках”: райтеры категорически против нанесения изображений на здания, имеющие свой стиль. Чрезвычайно чувствительные и к своей, и к чужой стилистике, они не трогают ни мемориальных зданий, ни машин (бомберы-варвары, конечно, эти запреты игнорируют, но на то они и варвары). Одно из правил райтеров гласит: “Те, кто пишет на чужих работах, заслуживают презрения. Единственное, чего они в итоге добиваются, – это как минимум огромного негодования и желания наказания хозяевами работ, со всеми вытекающими последствиями. Отдельный и трудноизлечимый случай – это порча работ, тут мораль вообще бессильна: мало того, что живут в полном дерьме, так пытаются залить им все вокруг. Результат – презрение навсегда”.

Потому-то искусство граффити и маргинально: в “сити” любого города явно выражен стиль градостроителей, на окраинах же все значительно более нейтральное, “никакое”. “Никакое” можно сделать “каким-то”: а уже “какое-то” – только переделать, что в задачу райтеров, судя по всему, не входит. Тотальное перекрашивание мира, его коренная переделка – это не к ним: у них более локальная задача.

Мировая общественность, разумеется, делится на сторонников и противников граффити (тех, кому все равно, в расчет не берем). Противники организуют сопротивление, в основном – силами представителей других молодежных субкультур, что заставляет и граффити-любителей, и граффити-ненавистников плотнее смыкать ряды. Сторонники умиляются девизам граффити-фестивалей типа “Сделаем мир ярче”, “Крась!”, “Цветная планета”, будто детским рисункам, и разрабатывают конструкции архитектурных сооружений по модели граффити-буквиц тэгов (случай в Нью-Йорке). Сами тэги, визуальные слова-знаки, изначально – своего рода “автографы” мастеров, формулы индивидуальных стилей, когда алфавит и манера его исполнения становятся способом представить себя миру.

Все это так странно знакомо: что-то подобное, кажется, было? Ну да, вот же: “1. Чтоб писалось и смотрелось во мгновение ока! 2. Чтоб писалось туго и читалось туго неудобнее смазанных сапог или грузовика в гостиной (множество узлов, связок и петель и заплат…)”.

И далее: “Живописцы будетляне любят пользоваться частями тел, разрезами,

а будетляне речетворцы разрубленными словами, полусловами и их причудливыми хитрыми сочетаниями… Этим достигается наибольшая выразительность и этим именно отличается язык стремительной современности, уничтоживший прежний застывший язык…”

Откуда это? Из манифеста “Слово как таковое”, подписанного А. Крученых и В. Хлебниковым.

А вот фрагмент позабористее: “Вы видели буквы их (писателей-нефутуристов. – В.К.) слов – вытянуты в ряд, обиженные, подстриженные, и все одинаково бесцветны и серы – не буквы, а клейма! А ведь спросите любого из речарей, и он скажет, что слово, написанное одним почерком или набранное одной свинцовой (краской. – В.К.), совсем не похоже на то же слово в другом начертании. <…>

Есть два положения:

1) Что настроение изменяет почерк во время написания.

2) Что почерк, своеобразно измененный настроением, передает это настроение читателю, независимо от слов”.

Подписи те же: Хлебников, Крученых. Статья “Буква как таковая” из уже цитированного сборника “Русские футуристы”…

Конечно, надо сделать очень важное замечание: столетие назад футуристы, при прочих равных, делали установку скорее на слово звучащее, художники граффити сегодня – только на слово визуальное. Но причины, цели и задачи удивительным образом сходятся. И, в общем, наметившееся противоречие возможно снять: слово имеет отношение к звуку речи, буква – к изобразительности.

Еще вопрос – насчет “мир ярче”. Граффити в покинутом Чернобыле и окрестностях даже на фотографиях выглядят как нечто инопланетно-жуткое. Будто на Марсе побывал, честное слово. Так что дело не только в яркости…

Многие райтеры – или те представители мирных обывателей, которые им покровительствуют, полагая, что легальный представитель субкультуры лучше нелегального, – считают, что их деятельность есть борьба с городским вандализмом (появилось даже выражение “креативный вандализм”: оксюморон, конечно, но знаковый). Лучше иметь на стене таинственную надпись, выполненную даже и в “диком стиле” (это когда буквы переплетены так, что разобрать и, соответственно, понять смысл написанного не представляется возможным), чем всем известное, набившее оскомину, но по-прежнему неприятное слово из трех (пяти, шести) букв, написанное, кстати говоря, совершенно без эстетического блеска (замечу в скобках: в Боровске крайне мало таких слов, написанных поверх фресок Овчинникова). Но если это и так, то данный вид сопротивления варварам не подразумевает назидания. Собственно говоря, граффити по своей природе вообще не дидактично.

В самом деле: тэги – не слова, а тайнопись; крайне редко можно увидеть содержательную надпись, выполненную в стиле граффити. Какие-нибудь ура-патриотические призывы, националистические лозунги или такое вот, беспримерное: “Универсальная электронная карта – печать антихриста” – просто написаны, не тэгами. Но и восторженное “Я люблю тебя, Аленушка!” тоже, скорее всего, будет просто написано. Крупно, печатными буквами – не более того. Затронуть актуальные темы райтера можно побудить (допустим, в рамках антинаркотической кампании; а что, жить-то всем надо), но сам он вряд ли пожелает высказаться на злобу дня. Случаи, когда райтеры проявляют агрессию (допустим, сопротивляются тем, кто желает прекратить их художество), также редки (тем более что тогда это бомберы, а вовсе не райтеры). Проникновение на станции метрополитена с целью разукрасить поезда метро расценивается, как правило, именно как агрессия, но, полагаю, не в связи с поездами, а исключительно по причине реальной опасности данного вида транспорта и необходимости отслеживать и отлавливать диких энтузиастов. Хотя известно, что первые мастера граффити обращали особое внимание как раз на метро: коммуникация, как ни крути, а ведь райтинг – способ общения, средство “опознать своих”.

Кстати говоря, художники граффити с готовностью переключаются на ночные клубы – если подвернется заказ и пара свободных стенок, в идеале расписанных (точнее, записанных, а еще точнее – зарайтованных) сверху донизу. Нелегал становится легалом, бомбер – райтером. Эпатаж – не самоцель, а средство достичь желаемого.

Цель же – самовыражение. Ничего нового: индивидуальность стиля, личный почерк, манера, идентичность тэга и его создателя нашли бы понимание и у какого-нибудь Фра Анджелико или Андреа Мантеньи, и у русских акмеистов. В этом смысле граффити – занятие сугубо традиционное, с теми же целями и задачами, что и у любого художника во все времена.

Еще одна цель – общение. Письмена райтеров, зачастую трудночитаемые, но рассчитанные на активное визуальное восприятие, непременно привлекают внимание, служат средством сплочения внутри субкультуры. Это послание “к своим” – пусть и на непонятном для остальных языке. Это именно что визуальное слово-сообщение; важен образ, профиль и анфас тэга. Кто-то предпочитает готический шрифт, кто-то вручную стилизует компьютерные шрифты, допустим Tahoma или Times New Roman, – заинтересованный взгляд выявит единомышленников.

Однако еще интереснее другое. Граффити, неважно, райтинг или бомбинг, стали зарождаться (середина XX века) тогда, когда из мира постепенно начинал – только начинал! – уходить индивидуальный почерк. В самом прямом смысле: текст, написанный человеческой рукой. Заметим, что симптом проявился до начала болезни, чтобы не сказать пандемии.

Здесь надо сделать небольшое методологическое отступление. Не стоит, несмотря на соблазны, воспринимать граффити только как визуальное искусство. Это не так. Пусть это тайнопись – но это все равно картинка+. И, безусловно, высказывание, даже очень простое, например: “Это – Я!” (как у Ницше: “Прежде всего, не путайте меня с другими”). Граффити – это язык, знаковая система, визуальная формула текста, а не изображение из букв. Эта система развивается параллельно с литературой и имеет с нею общий источник – слово как таковое, слово как нечто сакральное. В эпоху, когда и литература, и слово десакрализуются, широкое бытование граффити симптоматично. Да, это другая коммуникация. Но – коммуникация, нравится нам или нет.

И если почерк Петрарки со временем превратился в курсив и входит ныне во все версии текстовых программ мира, то почему бы не предположить, что через какое-то время буквы-“слоники”… Молчу, молчу.

…Примерно в семидесятые-восьмидесятые индивидуальный почерк стал потихоньку оживать в рекламе – как знак живого присутствия, как пресловутое “Здесь был Вася”. Но это была капля в море, предпоследнее “прости” миру, где мелкая моторика еще оставалась напрямую связана с мозговой деятельностью.

Последнее прозвучало позже. Несколькими десятилетиями позже, после начала компьютерной эры. Ситуация стала в этом смысле и вовсе катастрофической. Мы больше не пишем писем – мы их набираем. Покинув стены средней школы, мы забываем, для чего в магазине канцтоваров продается предмет под названием “ручка”. Все компьютеризировано. Дошло до того, что от современного писателя не остается рукописей, максимум – компьютерная распечатка без следов авторской правки.

В России история возникновения и распространения граффити имеет дополнительные особенности. Русская народная культура, может быть, даже сильнее, чем какая-то другая, во всяком случае, из европейских, очень завязана на визуальный элемент. Росписи внутри городских домов еще каких-нибудь сто пятьдесят лет назад были не редкостью – нормой. Росписи стен домов или заборов (это помимо деревянных наличников!) – тоже.

Но мы-то! По древнерусским рукописным и печатным книгам мы знаем, с каким тщанием украшались развороты инкунабул (это примета, разумеется, и европейского Средневековья). Мы знаем стенописи храмов и имена их авторов. Но вот городской или деревенский ландшафт мы представляем себе очень плохо, поскольку не имеем хоть в слабой мере сохранившегося материала. А он, ландшафт этот, был ярок и многоцветен. Честь и слава, например, художнику Евгению Розенблюму, который при создании Егорьевского историко-художественного музея воссоздал интерьер богатого купеческого дома, изнутри покрытого росписями. Значительно менее доступный простому смертному пример – интерьер Грановитой палаты Московского Кремля.

Так что граффити в Европе выступает средством сохранения индивидуальности, а в России – еще и продолжением, странным и причудливым эхом традиционной культуры.

Обе эти задачи скорее экзистенциальны, чем социальны. Русское “узорочье нарочитое” сегодня никак не обусловлено социальными обстоятельствами, а о сохранении человеческой самости и говорить нечего: общество всегда было ярым противником “я”, выбивающегося за усредненный порог. Дело в другом: появившись параллельно с основным течением культуры, как письменной, так и визуальной, развиваясь внутри общества и одновременно вне его, независимо от основных идей мейнстрима, искусство граффити стало, при всей своей программной эпатажности, той единственной, наверное, на сегодняшний день чисто эстетической деятельностью, которая практически уничтожена постмодернизмом, отрицающим эстетическое как таковое. Изготовление объектов вместо произведений не подразумевает незаинтересованного наслаждения – оно прогнозирует совсем другие реакции, ждет их и питается ими. Эстетическая деятельность ради себя самой возможна лишь тогда, когда цель искусства – создание произведения, и ничего больше.

Оттого-то граффити в Чернобыле – при всем шокирующем впечатлении – совершенно естественны: глядящие в пустоту лица несуществующих людей замкнуты на самих себя, они не нуждаются в зрителе. Они – не предупреждение, не напоминание, не социальный призыв. Они – свидетельство ужаса происшедшего. Ужаса, осознавшего себя.

В самом деле: можно заплатить райтерам-участникам фестиваля за раскрашенный фасад блочного дома. Но нельзя продать этот фасад или рисунок на части бетонной стены. То есть саму-то плиту – пожалуйста, но именно как плиту, строительный, допустим, материал. Можно продать, подарить, сдать в аренду гараж, покрытый граффити, – но именно как помещение для автомобиля, а не как “холст” или “доску”, на которой создана, допустим, алтарная картина или цветочный натюрморт. Потому что если мы дарим кому-то граффити, то они тут же перестают быть таковыми, поскольку перестают быть частью городской среды. В этом смысле мало какая субкультура так далека от идеологии потребления, как деятельность поклонников граффити.

Получается, что общество, пытающее легализовать райтеров, приручить их, с одной стороны, узаконивает их присутствие в городском ландшафте, за счет чего улучшается данный ландшафт, а с другой – на корню губит сам принцип граффити. Создавая “вторую природу” на час, на день, на год, на несколько лет, художники граффити не просто преобразуют пространство, отрицают торжество пустой стены или ищут, с кем бы побегать по крышам. Они – почти без агрессии – выступают за право на параллельный общесоциальному вектор жизни. Они воплощают индивидуальное, совершенно никому не нужное индивидуальное в условиях, когда это становится все менее и менее возможным.

Так что пусть лучше остаются маргиналами: целее будут.

 

∙

Граффити (Palm OS)

Жесты, используемые на оригинальных портативных компьютерах Palm OS

Граффити по сути одноходовой стенография распознавание почерка система, используемая в КПК на основе Palm OS. Граффити было первоначально написано Palm, Inc. как система распознавания GEOS -на основе устройств, таких как HP OmniGo 100 и 120 или Волшебная шапка -line и была доступна в качестве альтернативной системы распознавания для Яблочный Ньютон MessagePad, когда NewtonOS 1. 0 не очень хорошо распознавала почерк. Граффити также наносится на Windows Mobile платформу, где он называется «Block Recognizer», а на Symbian UIQ платформа в качестве распознавателя по умолчанию и была доступна для КПК Casio Zoomer.

Программное обеспечение основано прежде всего на неография символов верхнего регистра, которые можно рисовать вслепую стилусом на сенсорной панели. Поскольку пользователь обычно не видит персонажа во время его рисования, в четырех самых сложных буквах устранены сложности. «A», «F», «K» и «T» все нарисованы без необходимости совмещать перекрестный штрих.

Некоторые буквы можно нарисовать не «официальными» штрихами. Двумя примерами этих альтернативных штрихов являются буквы «V» (нарисованные одинаково только справа налево) и «X» (нарисованные так же, как буква «K», за исключением перевернутых справа налево). Эти альтернативные ходы часто распознаются с большей надежностью.

Содержание

  • 1 История
  • 2 Версии не для Palm OS
  • 3 Иск
  • 4 Смотрите также
  • 5 Рекомендации
  • 6 внешняя ссылка

История

Граффити было разработано Джефф Хокинс, который ранее создал «PalmPrint» (систему распознавания символов, используемую Casio Zoomer[1]) распознавать естественный почерк. [2] Используя более простой алфавит, компьютеры могли легко распознавать почерк. Хокинс считал, что люди потратят время на изучение граффити так же, как люди учатся. сенсорный. Хокинс вспоминал свою догадку: «И тут она пришла ко мне в мгновение ока. Сенсорная печать — это навык, который вы учиться.» [2]

Хокинс также предусмотрел единую область для написания букв друг на друге.[2]

Хокинс назвал эту систему «PowerPalmPrint» или P3. Другие инженеры Palm переработали и расширили алфавит, созданный Хокинсом. Джо Сифер и Рон Марианетти создали больше символов и знаков препинания, а также разработали прототип Graffiti, который запускался на ПК с периферийное устройство для планшета.[2]

Версии не для Palm OS

Граффити также было нанесено на Яблочный Ньютон. В 2008 году неавторизованная версия Graffiti была представлена ​​для iOS (iPhone и iPad ) устройства. An Android Версия была выпущена в 2010 году японской компанией ACCESS Co. , Ltd., которая приобрела права на Graffiti после приобретения PalmSource, Inc. в 2005 году.[3]

Иск

Первоначальная система граффити была предметом судебного иска от Ксерокс, утверждая, что она нарушила патент Xerox в отношении ее Unistrokes технологии (Патент США 5,596,656 , выдана в 1997 г.). Технология Unistrokes была изобретена в Исследовательский центр Пало-Альто (PARC) Дэвида Голдберга в 1993 году.[4]

Позже Palm обжаловала первоначальное решение суда как по иску о нарушении патента Xerox, так и в отношении действительности патента в первую очередь. Апелляционный суд вынес решение в пользу Xerox в отношении первоначального решения о том, что Palm нарушила патент Xerox, но отправил дело обратно в суд низшей инстанции, чтобы решить, был ли патент действительным с самого начала. В 2004 году судья вынес решение в пользу Palm при рассмотрении патента, заявив, что патент Xerox недействителен на том основании, что «ссылки на предшествующий уровень техники предполагают и делают очевидным заявление». «Xerox получает от PalmOS». Австралийский. 4 июля 2006 г. Архивировано с оригинал 13 февраля 2009 г.

внешняя ссылка

  • Граффити для Android
  • Приложение Graffiti Height Fixer

Дизайн в стиле граффити

3 — 2006

Марго Григорян

Авторский почерк

Работа

Алгоритм творчества

Инструменты

Peepshow

Заказчики

Выставки

Вдохновение

Заказы, рассказы

На счету у британского художника-иллюстратора Майлса Донована (Miles Donovan) несколько сотен работ, выполненных по заказу самых разных компаний и издательств. Он участвовал в семи крупных выставках и стал основателем популярного творческого объединения Peepshow. Его иллюстрации украшают корпуса американских самолетов. За ним охотится Шэрон Осборн. И теперь он согласился дать интервью нашему журналу.

Авторский почерк

Стиль Донована узнается с первого взгляда. Фотореалистичность объектов и портретов, яркие пятна краски, четкие линии и сбалансированные композиции — вот несколько характерных черт художественного стиля этого иллюстратора. Чем­то его работы похожи на граффити. Но это и не удивительно: Донован действительно использует в своей работе приемы граффитистов. В частности, распыляет краску через трафареты. Иллюстратор говорит, что его стиль — это сочетание старого с новым, а именно традиционных техник рисования с возможностями, которые дают современное программное обеспечение и оборудование.

Работа

Донован понял, что хочет профессионально заниматься иллюстрацией и графическим искусством, около десяти лет назад, когда готовился к поступлению в вуз и обучался на специализированных курсах. Степень бакалавра искусств он получил в Брайтонском университете.

Художник рассказывает, что поворотным в его карьере стал момент, когда он начал работать в цифровом пространстве. «Несомненно, это привнесло больше возможностей в мою работу, а также сделало творческий процесс более гибким, — говорит Донован. — Но я бы никогда не смог полностью отказаться от техник, предполагающих ручную работу. Нестабильность, самобытность, а иногда и простота ручной работы позволяют достигать эффектов, которые невозможно сымитировать в компьютерной программе».

Плакат «1XTRA Hip Hop Weekend 2005», выполненный по заказу Blue Source/BBC, 2005

Рассуждая о требованиях и стандартах современной коммерческой иллюстрации и графического дизайна, Донован говорит, что сейчас уже стало правилом: конечный результат работы должен быть представлен заказчику в цифровом виде. По его мнению, причина этого кроется в быстром развитии технологий за последние годы. «Несомненно, это влияет на процесс работы иллюстратора, — считает Донован. — Причем не только на  стиль, но и на рабочий график. Сроки исполнения заказа становятся все более сжатыми, и приходится работать быстрее».

Рабочий день Донована протекает организованно и четко. В студию он приходит к девяти либо к половине десятого. Сначала — совещание с коллегами за чашкой утреннего чая. На переписку, чтение новостей и Интернет­порталов у художника уходит около часа. К одиннадцати часам Донован приступает к работе. Трудовой день заканчивается для него, как правило, в семь или восемь вечера. Однако иллюстратор признается, что часто забирает домой ноутбук и продолжает работать там допоздна.

Эскиз для майки «CMYK 2», сделанный для японской компании Graniph, 2005

Промо-иллюстрация «Sweet no sugar» для агентства Art Department, 2005

Алгоритм творчества

Донован говорит, что описать процесс создания иллюстраций ему очень непросто. Дело в том, что для каждой конкретной работы художник выбирает свою уникальную технику исполнения. «Это очень длительный процесс, включающий множество экспериментов с техникой и материалами», — рассказывает Донован.

Однако, какой бы ни была работа, без программ Adobe Photoshop и Adobe Illustrator Донован не обходится. Некоторые заказы иллюстратор выполняет полностью в цифровом пространстве. Но все же намного чаще процесс создания иллюстраций включает как цифровую, так и рукотворную стадии. В любом случае каждый проект начинается с подбора необходимой графической информации. В первую очередь это фотографии различных объектов и героев, которые Донован отыскивает в Интернете, в печатной прессе либо в своих личных архивах.

Излюбленная техника Донована весьма специфична. Сначала в программе Adobe Illustrator он создает макеты для трафаретов, помещая каждый элемент изображения в отдельный слой. Когда макет готов, художник распечатывает трафареты, вырезает их вручную и заливает краской. Когда краска высыхает, Донован сканирует все листы, открывает оцифрованные фрагменты будущей работы в программе Adobe Photoshop и там объединяет их в цельную композицию. По словам художника, этот процесс может занимать очень много времени.

Работу «Coney Island-The Cyclone» Майлс Донован сделал в свое удовольствие — пока она нигде не публиковалась, 2006

Иллюстрация «Access» для проекта «Crossfields Issue 1: Access», по заказу Wire Design, 2004

Инструменты

Для своей работы Донован использует Adobe Photoshop CS и Adobe Illustrator CS. В техническом арсенале художника — компьютеры Power Mac G4 и PowerBook G4, мониторы Mitsubishi и LaCie, принтеры Epson и сканеры Canon и Heidelberg. Донован говорит, что сканеры в его руках очень быстро выходят из строя. «Они либо оказываются залитыми краской, либо попросту перестают работать после того, как я, например, переворачиваю их и в таком состоянии сканирую, скажем, шкаф с документами, — рассказывает иллюстратор. — Сканеры издают совершенно потрясающие звуки, когда пытаешься заставить их работать не по инструкции!»

Рабочие инструменты художника, несомненно, привели бы в восторг школьного учителя труда. Это всевозможные ручки и чернила, золотые аэрозольные краски Montana, монтажный клей, изоляционная лента, проволока, клейкий офисный пластилин Blu Tack и даже хирургические перчатки. А для вырезания трафаретов он использует специальный коврик и скальпель.

Peepshow

В 2000 году Донован основал творческое объединение Peepshow, куда вошли также шесть студентов Брайтонского университета, специализирующиеся в области иллюстрации, анимации и графическом дизайне. Спустя два года к ним присоединились еще пять профессионалов. Среди клиентов этого творческого объединения — такие компании, как Toyota, Diesel, Selfridges, BBC и др. Сегодня Peepshow работают в студии в Лондоне, которую они называют своим домом. Однако заказы каждый из членов Peepshow принимает индивидуально.

Заказчики

Список клиентов, по заказу которых Донован выполнял иллюстрации, поражает не только своим размером, но и наличием в нем всемирно известных названий. В их числе такие периодические издания, как Cosmogirl, Dazed and Confused, Elle, Financial Times, Forbes, GQ, Guardian, Independent, Men’s Health, New York Magazine, Seventeen, Telegraph и Timeout. Есть среди клиентов Донована и настоящие монстры шоу­бизнеса: Atlantic Records, Inside Entertainment, J Records, Maverick Records и Warner Bros. Ему также заказывали работы The British Council, Hodder Stoughton, Leo Burnett, Penguin, Sleep Airlines и многие другие.

Заказы поступают Доновану не только из Великобритании, но и из США, где его представляет нью­йоркское агентство Art Department. Художник говорит, что американские клиенты в большинстве своем отличаются от британских тем, что предпочитают быть осведомленными о каждом этапе проделываемой работы и тщательно отслеживают весь процесс. Кроме того, они часто вносят свои коррективы, дабы работа в точности соответствовала поставленной задаче. Донован считает, что эти изменения сказываются на художественной ценности иллюстраций. А вот британские клиенты, по словам иллюстратора, в гораздо большей степени готовы предоставлять свободу для экспериментов с техникой и стилем. «На самом деле все это мелочи, и различие между американскими и британскими клиентами не так уж и велико, — говорит Донован. — Самая большая проблема при работе с американскими заказчиками заключается в разнице во времени. Часто мне приходится задерживаться на работе до одиннадцати часов, чтобы координировать работу с клиентами из США».

В поисках новых заказчиков Донован устраивает множество промо­акций через творческое объединение Peepshow. Немало помогает ему в этом и его собственный веб­сайт http://www.milesdonowan.co.uk. Подобно многим современным графическим дизайнерам и иллюстраторам, Донован активно рассылает образцы своих работ потенциальным заказчикам. А через агентство Art Department в Нью­Йорке он распространяет печатные рекламные материалы. «Обычно для рассылок рекламных и промо­материалов я тщательно отбираю образцы своих работ, учитывая специфику каждого потенциального заказчика», — говорит художник.

Рекламный постер «Smitty» для нью-йоркской компании J Records, 2005

Рекламный плакат «Mashonda» для нью-йоркской компании J Records, 2005

Иллюстрация «Cam’ron» для журнала Source, 2005

Выставки

Донован принимал участие в семи крупных выставках. В 2004 году в галерее Phonica Gallery в Лондоне состоялась персональная экспозиция иллюстраций Донована «Fact Presents Art: Miles Donovan». А совсем недавно в лондонской галерее Menier Gallery прошла выставка под названием «4Wall: New Voices», где было представлено пятьдесят работ двенадцати иллюстраторов и художников, широко известных во всем мире. Целью экспозиции было сделать их искусство более доступным для среднего класса: на выставке продавались не только оригиналы, но и репродукции работ по доступным ценам.

Вдохновение

Донован называет несколько имен творческих деятелей, вдохновляющих его сегодня. Это фотограф Джамель Шабазз, художник Джефф Мак­Фетридж, режиссер и сценарист Майк Миллс, режиссер Майкл Гондри, режиссер, актер и сценарист Спайк Джонз, графический дизайнер, типограф и режиссер Сол Басс, автор детских книг и иллюстратор Мирослав Шашек и художник комиксов Джек Кирби. «А еще меня вдохновляют регулярные поездки в Нью­Йорк, — откровенничает Донован. — Мне нравится целыми днями гулять по городу, теряться в его улицах и фотографировать».

Донован рассказывает, что в годы учебы вдохновение свое он черпал из работ таких художников, как Энди Уорхол, Жан­Мишель Баския и Жан Дюбюффе. «В то время профессия иллюстратора, равно как и Интернет, еще не были популярными, — рассказывает он. — Поэтому основное влияние на меня оказывали художники, работы которых я рассматривал в альбомах из библиотеки».

Заказы, рассказы

Доновану больше всего нравится выполнять заказы, имеющие отношение к музыке. «Я всегда с радостью берусь за заказы, тематика которых мне интересна», — подчеркивает иллюстратор.

Один из самых интересных заказов Донован получил от Гая Осири, бизнес­партнера Мадонны по компании Maverick Films. Художнику было поручено выполнить сто иллюстраций — портретов музыкальных звезд — к книге Осири «On the Record». На работу художнику отводилось всего две недели. «Я совершенно не представлял, как сделать все в срок! — рассказывает Донован. — А после того, как книга вышла в свет, мне пришлось избегать телефонных звонков от Шэрон Осборн по вопросам копирайта. Она жаждала моей крови! С этой женщиной лучше не связываться».

Еще один увлекательный проект Донован выполнил совсем недавно. Компания Target Stores выкупила все рекламные площади в одном номере журнала The New Yorker и заказала ведущим мировым иллюстраторам работы, включающие логотип и прочие элементы корпоративного стиля компании. «Техническое задание было достаточно свободным, что всегда радует», — подчеркивает иллюстратор.

Художник также рассказал о самом необычном заказе, над которым ему доводилось работать. Авиакомпания AirTran заказала ему портрет сэра Элтона Джона, чтобы поместить его… на корпуса своих самолетов. «Изображение по размеру получилось таким же, как голова статуи Свободы, — говорит Донован. — Очень странно думать о том, что моя работа летает над США на двадцати самолетах на высоте двадцати тысяч футов!»

КомпьюАрт 3’2006

«Если бы не закрашивали, пропал бы интерес»: разговор с граффити-художниками

В России уже давно процветает стрит-арт: граффити можно заметить практически в каждом дворе. Но что за люди украшают стены наших городов? Уличные художники Beat.c, Gesh, Blot и Крутое Пике  рассказали, как они начинали рисовать и чем вандализм отличается от искусства.

Почему для уличных художников важна анонимность?

Beat. c:

У нас, как и в большинстве стран мира, несогласованное рисование на улице преследуется законом, я просто не хочу проблем.

@beat.cc

Gesh:

В России рисование, можно сказать, запрещено — легальных стен почти нет, их можно по пальцам пересчитать. К тому же кроме стрит-бомбинга (граффити на стенах и зданиях — Прим. ред.) есть еще трейн-бомбинг (граффити на поездах — Прим. ред.). Если с первым все еще не так плохо, то за второе наказание довольно серьезное. А так как я принимаю участие и в том и в том, лучше позаботиться о своей анонимности, чтобы не было лишних проблем.

Крутое Пике:

Чаще всего я рисую на улице, в местах, где это запрещено. Не хочется иметь проблемы с властями.

Как выбирается никнейм?

Beat.c:

Мой псевдоним сложился механическим образом. Долгое время в начале моего творческого пути я посвятил исключительно рисованию букв. За этот период мной были изучены техники построения и преобразования шрифта. Исходя из этого опыта я сложил оптимальную последовательность символов, с которой мне удобно работать.

Gesh:

Просто открыл английский алфавит и выбрал буквы, которые, как я подумал, мне будет интересно рисовать.

Крутое Пике:

Давно, лет десять назад, придумал себе никнейм — Пикезо. Я тогда еще учился в художке, и мне показалось забавным исковеркать фамилию известного художника и применить к себе. Потом, с годами, убирал и подставлял новые буквы и в итоге пришел к тому, что есть. Сейчас полный никнейм — это Крутое Пике.

Blot:

Я работаю под псевдонимом Blot, этот никнейм из детства. Во дворе мы придумывали своих супергероев и играли в них, именно так и звали моего персонажа. Когда я впервые пошел рисовать на улице в 2008 году, я подписал так свой рисунок — с тех пор и пользуюсь этим никнеймом.

                               @beat. cc

Сколько ты рисуешь граффити и в каких направлениях работаешь?

Beat.c:

Свой первый рисунок на стене я сделал весной 2009 года. Выходит, на данный момент я рисую 11 лет. В последнее время часто размышляю о техниках и подходах к работе, ищу новые способы реализации своих идей. К примеру, недавно попробовал работать со скульптурой и мозаикой. А еще занимаюсь иллюстрацией в своем стиле. Ну и само собой, о граффити стараюсь не забывать.

@beat.cc

@beat.cc

Gesh:

Рисую я с 2012 года, начинал вместе со своими друзьями. Именно они меня и позвали в первый раз — но в итоге они забросили, а я продолжил. Я стараюсь развиваться во всех направлениях, но больше всего внимания уделяю буквам: все-таки это классика граффити. 

Крутое Пике:

Я занимаюсь стрит-артом уже лет 13. Было много перерывов. Пробовал и абстракцию, и коммерческие работы. Но сейчас ушел в классику (классическим направлением граффити считается теггинг, нанесение тегов, то есть никнейма, слов, букв — Прим. ред.). Очень люблю шрифты, стараюсь каждый раз добавить что-то новое в свой шрифт, при этом оставив его узнаваемым.

Blot:

Рисую с 2008 года. Я начинал с академизма, потому что в детстве учился в художественной школе, а потом в институте изучал академический рисунок, основы живописи, композицию. Но мне не хватало творческой свободы. Желание творчески раскрепоститься пришло с первым походом на стену.

Самым первым моим рисунком был персонаж — собственно, я до сих пор рисую персонажей с метафорическими высказываниями. То есть мой первый шаг был началом того, что я делаю до сих пор.

Все мое творчество — это поток изменяющихся эмоций и мыслей. В 2015 я сделал свой первый фасад пятиэтажного дома. Мой самый большой страх —  это высота, а для того, чтобы реализовать эту идею, нужно было работать с автовышки. На протяжении всей работы я испытывал дичайший страх. Но мне все-таки удалось ее реализовать — и я считаю, что вполне удачно. В такие моменты, когда ты перебарываешь себя, начинаешь больше радоваться тому, что удается.

@sashablot

@beat.cc

@gesher_uno  

@kpytoe_peake

@sashablot

Как относишься к тому, что твои работы закрашивают? 

Beat.c:

Жизнь граффити бывает коротка в двух случаях: если художник осознанно мирится с тем, что его работу закрасят наутро, и если он не понимает, где его рисунок или тэг уместен, а где нет.

Я стараюсь выбирать места, которые меньше подвержены тому, чтобы быть закрашенными быстро. К примеру, недавно рисовал на заброшенном здании, фасад которого выходит на шоссе. Это очень просматриваемое место, вокруг постоянная пробка из автомобилей, но вот здание это уже никому не нужно. Другой вопрос, что ради этого пришлось рисовать валиком вниз, лежа на краю крыши, что не очень удобно. Однако в этой ситуации я понимаю, что усилия оправдывают результат. 

Gesh:

В этом есть свой шарм. Конечно, прикольно, когда, приезжая, видишь свои работы. Но все в нашей жизни скоротечно, поэтому отношусь к этому как-то по-философски.

@sashablot

Крутое Пике:

Я считаю, что если бы их не закрашивали, то пропал бы интерес. Конечно, очень обидно, когда ночью ты сделал крутое место, а с утра приехал его сфоткать, и бам… уже все закрашено. Но бывает и такое, когда работа на видном месте висит несколько лет.

Blot:

Со временем я начал спокойно к этому относиться. Это улица, открытое пространство, и если ты делаешь работу в публичном месте, которое не принадлежит тебе, то нет ничего удивительного в том, что ее могут рано или поздно закрасить.

Когда-то меня это и правда напрягало, потому что ты вкладываешь силы и время, а работу закрашивают, и все сводится к нулю. Но ты же идешь не только за результатом, а еще за процессом, за вдохновением, за атмосферой. Соответственно, ты  реализуешь свои цели, которые даже важнее, чем то, что работу могут закрасить. 

Ради чего все это? В чем смысл твоих работ?

Beat. c:

Когда человек только начинает рисовать, всегда присутствует азарт: быть самым узнаваемым, популярным, чтобы все видели и знали, что вот такой персонаж есть. Зачастую это связано с подростковым максимализмом, примерно в этом возрасте большинство будущих членов субкультуры в нее и попадают. Со временем вырабатываются индивидуальный почерк и тактика рисования.

Для меня это доступный способ заявить о себе окружающим: «Вот он я».

При этом перед художником граффити есть две задачи: пробиться сквозь назойливый шум городской рекламы и в то же время сделать это эстетически красиво — как минимум для тех, кто в этом что-то понимает. И все это — в реалиях архитектуры коробочно-кирпичных домов и зачастую неумелого, непродуманного градостроения. Получается целая наука — где-то пересекается с архитектурной деятельностью, где-то с графическим дизайном. Только вот нет никаких брендбуков, дедлайнов, очереди согласований и вечно недовольного руководства.

Вообще очень интересно наблюдать, как власти пытаются выживать граффити из городской среды. Частое закрашивание рисунков толкает людей изобретать интересные способы как можно дольше сохранять граффити на их на месте. Некоторые на стенах города уже 20 лет — и это прямо в центре Москвы!

Gesh:

Для меня граффити — это процесс и знакомства.

Очень классно то, что ты можешь приехать в любой город мира и там найти людей, которые просто занимаются тем же, чем ты, и встретят тебя, как своего.

Крутое Пике:

Я не стараюсь найти для себя какой-то смысл. Не поддерживаю какую-то идею. Я просто делаю то, что люблю. Я люблю эту движуху в целом. Для меня общение так же важно, как и рисование. На самом деле у нас очень большое комьюнити: у меня есть много знакомых из других городов и стран.

Blot:

Прежде всего ради себя: я вижу в этом способ самореализации. Я достаточно интровертный человек, а рисуя на улице и на зданиях, — там, где люди могут это увидеть, — я высказываюсь. Это некий диалог и с самим собой, и с людьми, которые это видят.

Я испытываю большое удовольствие от самого процесса рисования в открытом пространстве. Нигде больше такого нет: ни в студии, ни в мастерской. Там тоже есть свои плюсы, но именно на улице и в заброшенных зданиях я получаю удовольствие от нанесения краски на стену, на интересные фактуры. Это необычные материалы на необычной поверхности. И если ты понимаешь, что ты сделал именно то, что ты хотел, —  это такая «пилюля радости». 

Я люблю работать с формой, мне важно передать через форму настроение, идею, взять несколько аспектов и совместить их во что-то одно. Мне нравится иносказательность, метафоричность, когда ты можешь глубокий смысл внедрить в минимальную форму. Лучше говорить простым языком о чем-то сложном, нежели сложным о простом.

@gesher_uno

Где грань между искусством и вандализмом?

Beat.c:

По мне, нет никакой грани, оба этих явления могут свободно пересекаться между собой, взаимодополнять друг друга. Искусство — понятие расплывчатое. Существует идея и ее реализация; если для реализации идеи нужно заняться вандализмом, то я не вижу в этом ничего деструктивного. 

Помню, что внешний вид Москвы при Лужкове гораздо больше страдал от океана уродливых вывесок и рекламы, чем от граффити. А какая за этим стояла идея? Что-то продать. Стоит в данном случае одно другого? Такие вопросы мне кажутся куда важнее.

Gesh:

Она, наверное, у каждого своя. Хотя у настоящих райтеров есть внутренние правила, где не надо рисовать, например — на памятниках, мраморе и тому подобном. А те, кто обычно занимается подобными вещами, чаще всего просто взяли баллончик или маркер первый раз в руки и никак не связаны с граффити.  

Лично я не люблю называть то, чем занимаюсь, искусством, мне кажется это высокомерным. Я обычно говорю, что просто делаю то, что мне нравится, а как это называется, мне уже неважно.

Крутое Пике:

Я думаю, эта грань очень субъективна. Есть вещи, которые точно можно отнести к искусству, о других же можно смело говорить — вандализм, но вот в граффити мне сложно провести эту грань.

Blot:

Вандализм тоже может быть искусством. Искусство — это не только созидание, разрушать тоже можно красиво и интересно.

Наверное, нужно думать о мотивах: цель вандализма —  что-то уничтожить и испортить, ничего не создавая. А можно, разрушая, создавать что-то красивое. Разбить окно тоже можно красиво. И в трещинах и разрухе можно найти много красоты. Думаю, тут вопрос в мотивах и концепции действий того или иного автора.

Яркий пример — рисование на электричках и поездах. Художники по сути занимаются вандализмом: закрашивают окна, портят вагоны, но при этом рисунки и шрифты могут быть дико крутыми. То есть это стык искусства и вандализма, все в одном флаконе.

@beat.cc

@sashablot

В стрит-арте есть какие-то правила? 

Beat.c:

Опять же — смотря что считать стрит-артом.

Человек, занимающийся стрит-артом, выполняет работу чуть более сложную, чем граффитчик. Задача последнего — написать свое имя, а вот первый стремится в тех же уличных условиях донести до зрителя конкретную мысль. 

Отрасль более широкая, потому что художнику стрит-арта подвластны все форматы и материалы. Хоть скульптуру выставляй на улицу. А вообще, на мой взгляд, какие тут могут быть правила? Как говорится, кто во что горазд.

Если человеку что-то действительно интересно,  его зацепило, то правила — это дело времени. Сейчас 2020 год: информации навалом, развиваться можно очень быстро. Главное — это искреннее желание и голова на плечах.

Gesh:

Мне кажется, нет такого, что нужно знать обязательно. В граффити рамок нет, как и в рисовании. Ты можешь нарисовать все, что захочешь.

Тут есть связь с твоим поведением: если в жизни ты быдло, которое никого не уважает, то и в граффити ты будешь быдлом. Такие вещи зависят от конкретного человека.

Крутое Пике:

Основные правила — это не перебивать рисунки других, если, конечно, они не перебили тебя до этого. Я перебиваю очень редко. Мне нравится делать по чистой стене, да и в городе обычно места свободны. А вот на лайнах (ж/д линии — Прим.ред.) чаще всего все занято, поэтому там сложнее. Начинать всегда нужно с бумаги, дальше пробовать в заброшках или легальных стенках, набивать руку. 

Blot:

Может быть, и есть какие-то правила, но я о них не знаю и сам стараюсь себя не ограничивать. Думаю, любому, кто хочет пойти рисовать на улицах, нужно забыть о правилах и максимально эгоистично к этому относиться. Правило, которому, наверное, стоит следовать: я хочу, чтобы ко мне относились так, как я отношусь к другим. Если ты не хочешь, чтобы тебя закрашивали другие, не делай так сам.

В любом случае, стрит-арт и граффити — это максимальная свобода, без рамок. Поэтому я бы не стал здесь чем-то ограничиваться, тем более придуманными кем-то правилами.

Проверьте, что вы узнали:

Что такое стрит-бомбинг?

Это «налет» на одну улицу сразу нескольких художников

Это выход художника на разведку по улицам района, чтобы выяснить, на каких стенах можно рисовать

Это рисование на стенах домов

Это особый метод рисования, когда жидкую краску брызгают на стену из банки, а не из баллончика

Что считается «классикой» граффити-искусства?

Теггинг — изображение имен, слов, букв

Портреты

Рисование только контура предметов, без заливки

Повторение известных шедевров живописи

Некоторые художники считают, что есть поверхности, на которых нельзя рисовать. А где точно можно?

На мраморе

На железнодорожных путях

На памятниках

На чужих работах

Как относится к граффити российское законодательство?

Запрещены любые виды стрит-арта

Запрещен только трейн-бомбинг

Есть легальные стены, но чаще всего граффити запрещены

Никак не относится, законы не регулируют такую деятельность

Далее

”Сейчас этот поезд тронется”. 15 граффити, которые удивляют реализмом: 25 сентября 2020, 13:13

25 сентября 2020, 13:13

9

Глядя на невероятные рисунки, оживившие бетонные стены, поражаешься, насколько большой путь прошел уличный стрит-арт, превратившись в настоящее искусство. TengriMIX предлагает взглянуть на впечатляющие трехмерные оптические 3D-иллюзии. 

Мы уже рассказывали о 44-летнем португальце Серхио Одейте. Он родом из города Дамаи, расположенного в пригороде Лиссабона. Мужчина с детства любит рисовать, а с 1996 года стал пробовать себя в граффити.

Граффити-художник заинтриговал пользователей Сети снимком бетонного блока

Посмотреть эту публикацию в Instagram

Публикация от ODEITH (@odeith)

Посмотреть эту публикацию в Instagram

Публикация от ODEITH (@odeith)

Художник продолжает экспериментировать и удивлять людей своим творчеством. У него более 774 тысяч подписчиков в Instagram, которые с нетерпением ждут его новых работ. 

Посмотреть эту публикацию в Instagram

Публикация от ODEITH (@odeith)

Посмотреть эту публикацию в Instagram

Публикация от ODEITH (@odeith)

Автор называет свой стиль «мрачный 3D». Действительно, большинство его работ жизнерадостными не назовешь. Его персонажи, будь это животные, насекомые либо предметы, имеют суровый вид и совсем не вызывают у зрителя улыбку. Однако чувство восторга смотрящему гарантировано. Потому что у Серхио уникальный почерк.

Посмотреть эту публикацию в Instagram

Публикация от ODEITH (@odeith)

Посмотреть эту публикацию в Instagram

Публикация от ODEITH (@odeith)

Рисуя, он акцентирует внимание на рельефе, тенях, свете и глубине изображения, что превращает вроде бы обычное изображение в невероятную оптическую иллюзию. В результате его работы кажутся живыми и словно вот-вот вырвутся из стены. 

Посмотреть эту публикацию в Instagram

Публикация от ODEITH (@odeith)  

instagram.com/p/B884mMupogX/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading» data-instgrm-version=»12″>

Посмотреть эту публикацию в Instagram

Публикация от ODEITH (@odeith)

По его словам, самой сложной картиной, которую он нарисовал за последнее время, оказался вагон поезда. Было очень сложно передать все его цвета, чтобы он выглядел реалистичным.

Посмотреть эту публикацию в Instagram

Публикация от ODEITH (@odeith)

Посмотреть эту публикацию в Instagram

Публикация от ODEITH (@odeith)

«Я не всегда испытываю вдохновение, пытаюсь его черпать из разных тем, таких как природа и различные объекты, чтобы создать что-то новое и необычное», — признается уличный художник.  

Посмотреть эту публикацию в Instagram

Публикация от ODEITH (@odeith)

Посмотреть эту публикацию в Instagram

Публикация от ODEITH (@odeith)

Ему нравится быть безумным и бросать вызов самому себе. Начинающим художникам, чтобы добиться успеха, он рекомендует быть дисциплинированными и стойкими.

Посмотреть эту публикацию в Instagram

Публикация от ODEITH (@odeith)

«Продолжайте работать, идите за своей мечтой и никогда не сдавайтесь», — подчеркнул Серхио.  

Посмотреть эту публикацию в Instagram

Публикация от ODEITH (@odeith)

«Разбитые и сломанные авто —  жутко, но клево», «Хочется сесть в этот вагон», «Этот поезд сейчас тронется», «Окажись я у этих картин, я бы испугался», «Без эмоций… В то же время невероятные изображения», — пишут комментаторы. 

Посмотреть эту публикацию в Instagram

Публикация от ODEITH (@odeith)



Криминальный почерк | Темы#

Темы 9 ноября 2011

Администратор

Ночные «бомбы»

«Когда я пришла утром на работу, у меня сердце чуть не оборвалось при виде этого!» — так флорист Тамара Виценя встретила граффити на стене своего «Ателье цветов». В полстены синели корявые буквы «Шинник­-Рыбинск».

Во сколько предпринимателю обошлись чужие художества, сказать сложно, но судя по всему, недешево. При этом перспектива побыстрее все закрасить тоже не очень радует Тамару. Нет, не потому, что она вдруг прониклась любовью к кривой синюшной надписи. И не потому, что стерпится-слюбится. «Просто чистая стена — это плацдарм для новых рисунков», — нашествие граффити в городе не внушает оптимизма хозяйке цветочного салона.

Ситуация с граффити в Рыбинске словно вышла из-под контроля. По сравнению с другими городами области, наши улицы выглядят куда как более чумазыми от огромного количества «визуального мусора» на стенах домов, на заборах и прочих вертикальных поверхностях. Свежеокрашенный фасад, как красная тряпка для быка, — сильнейший раздражитель для вандалов с баллончиками. Непонятные для обывателя бяки-закоряки — это имена граффитчиков, или теги. А сам процесс их судорожного нанесения они называют «бомбингом».


«Бомбят» и центр города, и спальные районы, и промзону. Здесь главное — не качество рисунка или идейное содержание надписи, а их количество. И  чем ты плодовитее, тем круче. Впрочем, имидж крутого райтера мало соотносится с рыбинской действительностью.
То, что человек, сжимающий баллончик, далеко не всегда включает мозги, — это факт. Самый постыдный пример — огромная волна вандализма, прокатившаяся по городу после шествия в память погибшей команды «Локомотив».

У большинства людей при слове «Локо» сжимается сердце, на глаза наворачиваются слезы — случившееся в Туношне стало для многих из нас личной трагедией и болью. Но, вероятно, не для всех. Нашлись-таки отморозки, кто это имя пытается очернить и опошлить, неряшливо рисуя его на домах по всему городу. Некоторые и вовсе, похоже, понятия не имеют о том, что произошло 7 сентября. Иначе какие человеческие объяснения могут быть у такой выходки: девушке на рекламе салона связи, что на ул. Крестовой, черной краской закрасили зубы, а не шею «повесили» табличку с надписью «Локо»?! Ничего святого…

Инфантильный нарцисс

«Майз». Как чешутся руки собственников зданий при виде неряшливого сплетения этих букв! На стене нашей редакции он тоже оставлял свой автограф. На счету Майза десятки обезображенных домов в Рыбинске. Он не раз попадал в поле зрения милиции, еще будучи подростком. Именно в этом возрасте, в 12-14 лет, как говорит Наталья Обрядина, начальник отдела по делам несовершеннолетних рыбинского МУ МВД России, мальчишки особенно склонны к девиантному поведению — такому, что идет вразрез с принятыми социальными нормами. На сегодняшний момент 14 подростков, «бомбивших» город, состоят на списочном учете — они были пойманы, что говорится, за руку. В основном это школьники с 12 до 16 лет.

Те, кому не исполнилось 14 лет, административной ответственности по закону не несут, им грозит только выговор или общественное порицание. Но если собственник здания докажет в суде материальный ущерб, придется раскошелиться родителям.

Однако Майз оказался на редкость постоянным парнем и с годами не растратил детской страсти что-­нибудь искалякать, хотя сейчас ему уже за двадцать. Об этом мы можем догадываться по его же «бомбам». В то время как Бэнкси, английский гуру субкультуры граффити, превращает рисунки на стенах в средство борьбы против войны или социальной несправедливости, рыбинскому Майзу не до протестов. Ему бы рассказать, что он, к примеру, в армию сходил, отпраздновал 21 год и о прочих подробностях, видимо, не очень-­то богатой автобиографии.

Если так дальше пойдет, то в скором времени этот нарцисс (как образно характеризуют психологи патологическую зацикленность на себе любимом) «забомбит» город посланиями о том, что бабушка ему хомячка купила или носок порвался.

Но вот зачем миру знать об этом? Такой вопрос я и задала Майзу, представившись журналистом. Не лично, разумеется (он ведь по правилам должен поддерживать имидж таинственного хулигана «без лица»), а через социальную сеть. Там, к слову, граффитчики чувствуют себя вполне привольно и безнаказанно, запросто выставляя фото своих похождений с баллончиком.

И при этом играют в конспирацию: замазывают свои лица на снимках, напрямую не обозначают авторство. Вроде как не пойман — не вор. Даже если вы лопаетесь от возмущения, увидев фото, где в наглую разрисовывают ваш офис, доказать, что это снимок не случайного прохожего, а участника сего «красочного действа», будет почти нереально. Привлечь к ответственности хулигана, говорят в полиции, можно, только поймав его за руку. Или сняв на камеру.

Например, после набега на  гостиницу «Рыбинск» уйти незамеченным Майзу не удалось. Там установлено видеонаблюдение. Быстро выйти на старого знакомца у стражей порядка не составило труда. Так герой ночных вылазок вместе с приятелем сменили баллончики на малярные валики, чтобы средь бела дня у всех на виду (и за свой счет!) старательно закрашивать свои «шедевры». Жаль, не часто мы можем полюбоваться таким созидательным трудом!

Но вернемся к вопросу: зачем взрослому человеку все это нужно? И вышел ли Майз на связь? Нет, не удостоил он меня своим ответом, видимо, уж больно занятой — сочиняет, наверно, очередной каракуль, чтобы порадовать горожан.

Поле боя

Дмитрий Киселев тоже рисует на стенах краской из баллончика. Однако лица своего не скрывает и ничего общего с бомберами-­нелегалами иметь не хочет. Их группировка райтеров входит в официальную организацию «PRO-Рыбинск» и творит стрит­-арт, или «искусство улиц».

Это большие многоцветные картины вроде тех, что на фасаде старого здания музея. Они легальны и призваны украшать город, разбавлять серую действительность, говорит Дмитрий. У него свои счеты с Майзом и ему подобными.

В последнее время бомберы­-нелегалы вышли на тропу войны. Поверх чужих картин, настоящих произведений уличного искусства, они «бомбят» своими каракулями. Но если на создание картины требуется несколько часов, то чтобы испортить ее, достаточно минуты.

Полем боя стал гараж на ул. Пушкина с тропическим пейзажем и уже известная стена «Ателье цветов». Ранее там красовались розовые лилии, настоящее произведение стрит­-арта, теперь их уже почти не разглядеть под толщей жирного колобкового шрифта «Шинник­Рыбинск». К слову, интересно, что по этому поводу думают фанаты ярославского футбольного клуба? Вряд ли «бомба» в центре Рыбинска положительно скажется на имидже команды, тем более что кодекс фаната стал суров, как никогда.

«У людей при виде баллончика первая реакция — это хулиган! Ругаются, прогоняют, иногда доходит до рукоприкладства. Но у нас совершенно разные идеологии, — проводит четкую черту Дмитрий Киселев. — Если наша команда стремится сделать что­то красивое, причем с разрешения хозяина стены, то для бомберов граффити — это не искусство и даже не протест, а своего рода экстремальный спорт».

Нужно сделать свои ники и теги максимально быстро, пока тебя не поймали. И лучше на чистенькой стене. В историческом центре города. И делается это с единственной целью — адреналин. Адреналин от того, что нагадил на самом видном месте. И при этом дяденька-полицейский не застукал. Или от того, что сбежал с «места преступления» неузнанным. Наверное, такой же адреналин накрывает тузика, задирающего ногу перед каждым забором.

Клин клином

Как бороться с засильем граффити на наших улицах? Вот мнение Натальи Обрядиной: «Это профилактические беседы в школах с разъяснением ответственности за умышленное повреждение чужого имущества, которое в зависимости от суммы ущерба может потянуть и на административную (ст. 7.17 КоАП), и на уголовную статью (ст. 167 и 168 УК), которые предусматривают лишение свободы.

Если шаловливые ручки дотянулись до памятника архитектуры или истории и, не дай бог, воинского захоронения, то такое деяние может быть квалифицировано по ст. 214  УК — «Вандализм». Но самое главное в борьбе с граффитчиками — отношение граждан. Не оставайтесь равнодушными, проходя мимо компании, разрисовывающей стены. Обращайтесь в полицию, делайте замечания!»

Свой способ борьбы предлагают и активисты молодежного движения «PRO-Рыбинск». «На сегодняшний момент легальных, официально разрешенных мест для граффити в городе нет. Мы осмотрели места, которые можно для этих целей использовать. Например, забор за речным училищем. Почему бы не отдать их для тех, кто хочет легально рисовать?» С таким предложением ребята хотят выйти в администрацию города.

К слову, власти тоже не стоят в стороне от проблемы граффити. Как сделать город чистым, обсуждали на прошлой неделе представители департамента образования и полиции. В первую очередь от «мусорных рисунков» нужно очистить школы. Ведь, согласно «Теории разбитых окон», неказистые каракули таят в себе серьезную криминальную угрозу. Визуальный хлам, как и разрушения или грязь под ногами, неизбежно провоцирует увеличение уровня вандализма и даже более серьезные правонарушения. Так что, дорогие бомберы, не обессудьте, если сегодня напишете какую-нибудь бессмыслицу на чужой стене, а завтра в той же темной подворотне лишитесь телефона или зубов. Закон жизни.

благоустройство ЖКХ общество проблема

Комментарии Отправляя комментарий, я даю согласие на обработку персональных данных.

Новости по теме

Graffiti Handwriting — Bilder und Stockfotos

13. 981Bilder

  • Bilder
  • Fotos
  • Grafiken
  • Vektoren
  • Videos
AlleEssentials

Niedrigster Preis

Signature

Beste Qualität

Durchstöbern Sie 13.981

graffiti handwriting Stock- Фотографии и фотографии. Oder starten Sie eine neuesuche, um noch mehr Stock-Photografie und Bilder zu entdecken.

маркер-граффити-графика, ручная типография, векторная иллюстрация. — граффити почерк сток-графикен, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Маркер-граффити-начертание, ручная типография вектор-иллюстрация

уличное граффити-тег начертано, ручная типография векторная иллюстрация. — граффити рукописный сток-график, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Straße Graffiti Tag Шрифт, ручная типография…

граффити теги — граффити почерк сток-график, -клипарт, -мультфильмы и -символ

граффити теги

стильный пинзель gemalt eine großbuchstaben vektorbuchstaben, алфавит, шрифт. — граффити почерк сток-графикен, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Stilvolle Pinsel gemalt eine Großbuchstaben Vektorbuchstaben,…

кисть, рисунок комиксов. вектор-алфавит. — граффити почерк сток-графики, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Brushpen Comic-Schrift Schrift. Вектор-алфавит.

berlin graffiti-wand — граффити рукописный сток фото и изображения Шрифт

vektorglatte kalligraphische skriptschriftart — граффити почерк стоковая графика, -клипарт, -мультфильмы и -символы Marker-Graffiti-Schriftart handschriftliche Typografie Vector-illu

mach langsamer — граффити почерк сток-фотографии и изображения

Mach langsamer

векторный шрифт из гранж-бюллетеня. рука gezeichnete оттенок алфавита. гранж скретч-шрифтарт. штемпель-стиль großbuchstaben. — граффити почерк сток-графикен, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Vektorschrift von Grunge-Buchstaben. Hand gezeichnete Tinte…

спрей-граффити-начертание. stadt street art палочка пометки schriftzug, schmutzige граффити zahlen und buchstaben векторный набор — граффити почерк сток-графики, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Spray Graffiti-Schriftart. Stadt Street Art Wand Tagged…

граффити-метки изолированы на прозрачном фоне. абстрактное уличное искусство-декорация. граффити ручной zeichnung textur. элемент баннера, дизайн футболки, текстиль, упаковка. вектор-иллюстрация — почерк граффити сток-график, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Graffiti-Tags säumen isoliert auf Transparentem Hintergrund….

handschriftliche граффити-начертание-алфавит. setzen sie auf rosa hintergrund. вектор-иллюстрация — граффити почерк сток-графики, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Handschriftliche Граффити-Шрифт-Алфавит. Setzen Sie auf rosa…

grafitti-tag — граффити почерк сток-графика, -клипарт, -мультфильмы и -символы и -символ

Ausdrucksstarke handschriftliche kalligraphische Vektor…

vektor-illustration handgezeichnete schrift satz. пинзель гемальт шрифтарт. typeografie-алфавит для ihre entwürfe. — граффити почерк сток-графики, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Вектор-Иллюстрация handgezeichnete Schrift satz. Pinsel gemalt. ..

маркер граффити начертание от руки типография вектор-иллюстрация — граффити почерк сток-графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

маркер граффити начертание от руки типография вектор-иллю

Skizze Alphabet — граффити почерк сток-графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Skizze Alphabet

городской стиль. алфавит граффити. — граффити почерк сток-графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Городской стиль. Алфавит граффити.

Abstrakten Graffiti Gibberish auf textur -граффитирующий подарки на бирфти -графти, грифтинг -графбера, grifberish auf textur

mehrfarbige kursive schrift, verrithriewrterlehrik -graftrikpare -graftrikpare -graftrike, vekrike, vekritereghik, vekrikerecherecherike, vekriterlehrikphik -vekrikphik -vekrikpe, werte -grik -ghorge, werter символ

Mehrfarbige kursive Schrift, handgeschriebenes Schriftalphabet,…

vektorpfeile, grunge-pinselstrche — граффити почерк сток-графика, -клипарт, -мультфильмы и -symbole — граффити почерк сток-графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Street Graffiti Schriftart, handschriftliche Typografie Vektor-Ill

sprühfarbe граффити векторный шрифт номер и символ — граффити почерк сток-графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Sprühfarbe Graffiti Vector Font Nummern & Symbole

bunte graffiti — граффити почерк стоковые фото и изображения

Bunte граффити

векторный алфавит — граффити почерк стоковые графики, -клипарт, -мультфильмы и -символ

векторный алфавит

кисть векторный алфавит — граффити почерк сток-график, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Кисть скрипт вектор алфавит

граффити-алфавит. пузырь граффити buchstaben umreißen. weiße großbuchstaben mit textureffekt, tropfen und sprüheffekt auf dunklem hintergrund. граффити-шрифтарт. — граффити почерк сток-графикен, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Граффити-Алфавит. Bubble Graffiti Buchstaben umreißen. Weiße Groß

jeder hat eine geschichte zu erzählen — graffiti handwriting stock-fotos und bilder

jeder hat eine Geschichte zu erzählen

funk — graffiti handwriting stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symbolegraffiti-tag mit leck in geufs weißt — Граффити почерк Stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symbole

Graffiti-Tag mit Leck in schwarz auf weiß gesprüht

граффити achtung wort in schwarz über weiß gesprüht — граффити почерк Stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symbole

Graffiti Achtung Wort in Schwarz über weiß gesprüht

vintage handschriftliche schriftzug überschrift schriftart. аутентичная футболка в стиле ретро. векторскриптарт. — graffiti handwriting stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symbole

Vintage handschriftliche Schriftzug Überschrift Schriftart. …

späten Teenage Graffiti Künstler zeichnung graffiti an wand — граффити почерк Stock-fotos und Bilder

Späten Teenager Graffiti Künstler Zeichnung Graffiti Wand

абстрактный хип-хоп рукописный городской стрит-арт граффити стиль wort brooklin векторная иллюстрация kunst — граффити почерк сток-график, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Abstract Hip Hop Hand Written Urban Street Art Стиль граффити…

ödland vektorschrift pinsel stil, Alphabet, schrift — graffiti handwriting stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symbole

Ödland Vektorschrift Pinsel Stil, Alphabet, Schrift

grunge- vektor-schrift handgemachte — граффити почерк сток-графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Grunge-Vektor-Schrift handgemachte

starke frauen-graffiti über ermächtigende worte — граффити почерк сток-графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Starke Frauen-Graffiti über ermächtigende Worte

векторные иллюстрации гранж шрифт типографии. Moderne hand gezeichnetschrift — граффити почерк, графика, клипарт, мультфильмы и символы

Векторная иллюстрация Grunge Skript Typografie. Moderne Hand…

маркер граффити шрифт, handgeschriebene typografie-vektordarstellung. — Граффити почерк Stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symbole

Marker Graffiti Font, handgeschriebene Typografie-Vektordarstellun

comet jazz — граффити почерк Stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symbole

Комета джаз

vektorpfeile, pinselstriche — граффити рукописный сток-графики, -клипарт, -мультфильмы и -symbole

Vektorpfeile, Pinselstriche

уличное граффити schriftart, handschriftliche типография вектор-иллюстрация. — граффити почерк сток-графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Street Graffiti Schriftart, handschriftliche Typografie Vektor-Ill

броский handschriftliche moderne vektor pinsel краткое описание, kleidung, брендинг, упаковка — граффити почерк сток-графика, -clipart , -мультики и -символ

Catchy handschriftliche moderne Vektor Pinsel Brief Set für…

die schaumkrone eines kaffees. — граффити почерк стоковые фотографии и фотографии

Die Schaumkrone eines Kaffees.

маркер-граффити-начертание от руки типография вектор-иллюстрация — граффити почерк сток-графика, -клипарт, -мультфильмы и -symbole

маркер-граффити-начертание от руки типография вектор-иллю

граффити винтажный шрифт тако. винтажный дизайн — граффити почерк стоковая графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Grafische Vintage-Anzeige Font Tacos. Vintage-Design

векторный курсивный рукописный шрифт. английский алфавит abc auf weißem hintergrund. — граффити почерк сток-графики, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Вектор курсивный рукописный шрифт PinselSchriftart. English Abc…

Граффити с текстом пиццы, изображенные на eps10, векторные иллюстрации, изолированные на белом фоне. — граффити почерк сток-график, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Граффити с пиццей Текст Geschichte eps10 Vektorillustration…

bleed текстурированный алфавит — граффити почерк сток-графики, -клипарт, -мультфильмы и -символ

bleed текстурированный алфавит

вектор ручной рукописный каллиграфический алфавит. handgezeichnete trockene pinselsschrift. современная каллиграфия. — граффити почерк сток-графики, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Вектор рукописного письма Каллиграфия Алфавит….

Handgemachte оттенок Bürste Zahlen 1,2,3,4,5,6,7,8,9,0. вектор-каллиграфия-Ziffern унд zeichen. каллиграфическая иллюстрация — почерк граффити сток-график, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Handgemachte Tinte Bürste Zahlen 1,2,3,4,5,6,7,8,9,0. Вектор-Kalli

ручной каракули граффити алфавит. векторная абстрактная иллюстрация — граффити почерк сток-графики, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Handschriftliche Doodle Graffiti Schrift Alphabet. Вектор…

абстрактный гранж фон — граффити рукописный сток фото и изображения

абстрактный гранж фон

малярный валик фон детали абстрактный вектор фон фон 132 — граффити почерк стоковые изображения, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Малярный валик Hintergrund detailliert abstrakte Vektor…

старинный сбор, seitlich grunge-buchstaben von random — граффити почерк сток-графика, -clipart, -cartoons und -symbole

старинный сбор, seitlich grunge-buchstaben von random

graffiti sehr per schriftart, handgeschriebenes schriftalphabet, kursive straßenstadtschrift handgezeichnete schrift — граффити почерк, стоковые граффити, -клипарт, -мультфильмы и -символ

0003 alte grunge wand textur konkrete — graffiti handwriting stock-fotos und bilder

Alte grunge Wand Textur konkrete

einfaches dekoratives schriftart schäbig grunge-buchstaben — graffiti handwriting stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symbole

Einfaches Grunge dekoratives Бухштабен

фон 100

человек проверяют почерк во всех районах после того, как в Северной Корее появилось граффити «Долой партийных чиновников» — Радио «Свободная Азия»


2020. 09.30

Власти Северной Кореи начали тщательное расследование почерка граждан, пытающихся найти виновного, который испортил забор в общественном месте антиправительственными граффити, сообщили RFA источники в стране.

В середине сентября на заборе вокруг рынка уезда Унсан в провинции Южный Пхеньян, к северу от столицы Пхеньяна, была нацарапана табличка «Долой партийных чиновников, которые хорошо живут за счет эксплуатации народа».

«Местный отдел безопасности в беспорядке», — сообщил в понедельник корейской службе RFA житель Южного Пхёнана, пожелавший остаться неназванным.

Поскольку знак был обнаружен так близко к 75 годовщине основания правящей Корейской рабочей партии 10 октября 1945 г., «сотрудники службы безопасности пришли к выводу, что граффити является попыткой свергнуть партийных — правительственный акт, прямо критикующий центральное руководство партии, в том числе Высшее достоинство . Итак, они начали расследование», — сказал источник, используя почетный термин для обозначения северокорейского лидера Ким Чен Ына.

Источник сообщил, что силовики и правоохранительные органы начали проверять почерк местных жителей, пытаясь выяснить, кто написал лозунг.

«По распоряжению службы безопасности в каждый дом выезжали руководители участковых нарядов, заставляя и взрослых, и детей писать ручками на бумаге для сдачи в службу безопасности», — сказал источник.

«Они внимательно сравнивают граффити и образцы почерка, но им еще предстоит поймать преступника. Итак, они начинают второе почерковедческое расследование. В первый раз всех заставили писать правой рукой, а в этот раз все жители должны писать левой», — рассказал источник.

Источник сообщил, что жители возмущены тем, что отдел безопасности, кажется, больше обеспокоен обременительным расследованием почерка, чем общественным мнением, которое вдохновило лозунг.

Другой источник сообщил RFA во вторник, что даже люди из-за пределов провинции, которые просто оказались в этом районе в то время, также должны были предоставить образцы почерка.

«На прошлой неделе я получил разрешение на карантин и отправился в дом своего родственника в Унсане, провинция Южный Пхёнан», — сказал второй источник из соседней провинции Северный Пхёнан.

«Пока я занимался своими делами, местный агент службы безопасности вызвал меня на допрос. Агент службы безопасности спросил меня, когда я приехал из провинции Северный Пхёнан, и заставил меня писать на листе бумаги правой и левой рукой. Убедившись, что мой почерк отличается от граффити, он отпустил меня», — сказал второй источник, пожелавший остаться неназванным.

Согласно второму источнику, двухнедельное расследование граффити непреднамеренно сделало героем неизвестного, написавшего несогласный лозунг.

«Местные жители выражают большое удовлетворение граффити с надписью «Долой партийных чиновников», потому что власть и влиятельные люди, в том числе партийные, живут хорошо, а нормальные жители каждый год страдают от разных лишений», — сказал второй источник.

«Я знаю, что в провинции Северный Пхёнан та же история. Квартиры, где живут провинциальные партийцы, всегда обеспечены электричеством, а кварталы, где живут простые жители, — нет. Так что ночью вы действительно не видите никаких огней», — сказал второй источник.

Второй источник обсуждал другие привилегии, которыми пользуются чиновники, такие как постоянное употребление мяса и риса, в то время как обычные граждане питаются кукурузой и менее популярными продуктами питания.

«Они просто зарабатывают, пока простые жители тяжело зарабатывают на жизнь, а недовольство народа нарастает до того, что народ начинает ненавидеть чиновников и руководство страны».

Согласно отчету бостонской аналитической компании NSI за 2019 год, имущественное неравенство в Северной Корее, вероятно, очень велико, но первичных северокорейских данных по этому вопросу практически нет.

«Однако неподтвержденная информация и инновационные средства отслеживания потоков ресурсов указывают на то, что КНДР, возможно, является самым неравным обществом в мире, где небольшая элита (менее 10%) контролирует практически все богатство, оставляя остальную часть населения почти или ниже прожиточного минимума», — говорится в отчете.

Об этом сообщает Hyemin Son для корейской службы RFA. Перевод Лиджин Джун. Написано на английском языке Юджином Вонгом.

Добавьте свой комментарий, заполнив форму ниже в текстовом формате. Комментарии утверждаются модератором и могут редактироваться в соответствии с Условиями использования RFA. Комментарии не будут отображаться в режиме реального времени. RFA не несет ответственности за содержание сообщений. Пожалуйста, уважайте чужую точку зрения и придерживайтесь фактов.

Капча

НАПИСЬ НА СТЕНЕ ДЛЯ ГРАФФИТИ «ХУДОЖНИКИ» – Chicago Tribune

Офицер по делам молодежи Департамента полиции прибыл в костюме. Но два застенчивых мальчишки, которых он привел с собой, были одеты в одежду для рисования. Полицейский отвез их на своей патрульной машине по аккуратному переулку Норт-Сайд к задней части гаража с граффити, и двое 13-летних мальчиков, сидевших сзади, вышли.

Их ждала банка с краской, два валика и две кисти.

Реклама

Пока они стояли и смотрели на дверь гаража, отмеченную граффити выше своего роста, их внезапно осенило, что удаление краски занимает намного больше времени, чем ее нанесение.

Две недели назад они и двое других друзей были задержаны полицией, когда писали в поезде Управления общественного транспорта Чикаго. Они размазывали свои прозвища кремом для обуви по окнам и сиденьям надземного поезда, уверенные, что никто, наблюдающий за ними, ничего не скажет.

Реклама

Многие до сих пор не знают. Но все больше и больше людей звонят в полицию и сообщают о граффити-райтерах. «Они, — как сообщил один полицейский,

, — устали от граффити. В автобусах. В поездах. На школах, мусорных баках, почтовых ящиках и собственных гаражных воротах. Это делает этот город похожим на свалку».

Арест удивил этих двух молодых людей не потому, что их схватила полиция, а потому, что кто-то потрудился сообщить о них. Они проделывали это много раз в автобусах и поездах и ни разу не были пойманы.

»Кто-то сказал,» сказал один из мальчиков. «Они даже остановили поезд, чтобы нас догнать».

Их случай был другим. Изменения, внесенные в этом месяце в кодекс штата Иллинойс по делам несовершеннолетних, позволяют офицерам по делам молодежи предоставлять несовершеннолетним, арестованным по делам о граффити, возможность обратиться в суд по делам несовершеннолетних по обвинению в повреждении имущества. Или, если юноша и его родители согласны, он может пойти на государственную службу в районе, где его арестовали. А общественные группы с радостью предоставят необходимые материалы.

«Государственная служба, другими словами, означает закрашивание граффити», — сказал лейтенант Этторе ДиВито из молодежного отдела района Белмонт. «Сегодня у нас новый девиз по борьбе с граффити. Это «Вы надели это. Так что сними это.` »

В наши дни в Чикаго найдется несколько квартальных клубов или районных организаций, которые не проводили или не планируют проводить этой весной граффити-закраску.

Многие районные группы сообщают о граффити там, где их никогда раньше не было. Другие столкнулись с разочарованием, организовав раскрашивание граффити в субботу, но нашли его обратно к понедельнику.

Реклама

Общественная ассоциация Парк-Уэст, районная группа Норт-Сайда, собралась однажды мартовским вечером, чтобы обсудить растущую проблему граффити в их школе по соседству. В то утро школьный дворник приехал рано и все закрасил, несмотря на угрозы со стороны банды не делать этого. В тот час, когда группа собралась, чтобы обсудить, как бороться с граффити, члены банды были заняты каракулями на школьных стенах.

»Граффити становится все больше,» сказала Конни Робисон из Ассоциации охраны Линкольн-парка. «Это хуже, чем когда-либо, и это не остановится, если мы все не предпримем с этим ничего» 9.0003

«За последние шесть месяцев стало хуже, чем за последние годы», — сказал Джим Коллинз из Ассоциации соседей Райтвуда. «Это непростая проблема, даже когда ты продолжаешь закрашивать ее, а они возвращаются и делают это снова, потому что они делают это в 2 или 3 часа ночи, и кто их видит? А если их поймают с поличным, какой судья всерьез воспримет обвинение? Единственное решение, когда их поймают, — это заставить их вернуться и прибраться».

«Я даже слышал рассказы о людях, которые ловили детей, рисовавших граффити на их здании, и вместо того, чтобы звонить в полицию, они просто распыляли краску. дети», — сказал представитель одной из общественных групп. «Я слышал, что копы делали то же самое — приводили их в участок с лицами цвета баллончика с краской, с которым их поймали»9.0003

«Это настоящий мачо — надевать его, но не настоящий мачо — снимать», — сказал командир. Джо Мэр из Молодежного отдела. «Этого раньше не делали, но теперь закон изменился, и мы можем заставить их это сделать, и мы думаем, что это будет успешно».

Проблема граффити распространяется так быстро, что в богатом Восточном Чикаго В качестве автомобиля для граффити был выбран особенный автомобиль Avenue District, выпущенный в 1819 году.

Advertisement

»Мы хватаем их как сумасшедшие, — сказал патрульный офицер Майк Альварадо, который приставлен к машине.» Люди звонят, как сумасшедшие. Мы не просто ловим на этом несовершеннолетних. Мы ловим взрослых».

Двум 13-летним мальчикам из Северной стороны потребовался час, чтобы закрасить граффити в гараже. Хозяин вышел и широко ухмыльнулся. Соседи подходили к их заборам, смотрели и спрашивали, что происходит. Узнав, улыбнулись.

»Хорошо. Фантастика. Пусть они увидят, сколько труда нужно, чтобы закрасить граффити», — сказала Элене Тапис. «Пусть немного сгибают спину. Мы все хороши и устали от граффити по всему городу».

Это была книга под названием «Искусство метро» о покрытых граффити вагонах метро Нью-Йорка, которая вдохновила их на то, что они поймали. делают, сказали два мальчика. То, что они делали — давали свои прозвища как можно большему количеству машин скоростного транспорта — называлось «маркировкой», сказали они. У них и их друзей был клуб, где они писали свои имена краской для обуви или кремом для обуви на CTA. Это было соревнование, чтобы увидеть, кто может быть более известен под своим прозвищем в большем количестве мест, чем кто-либо другой.

Другие подростки, по их словам, специализируются на мусорных баках. Или гаражи. Или, что еще более смело, почтовые ящики, потому что «это порча государственной собственности и федеральное преступление», — сказали они.

»Есть бандитские штучки, то, что банды пишут, а потом еще и теги»

Реклама

сказал один из мальчиков, закрашивая во время разговора. «Бандитские вещи — это просто граффити. То, что мы делаем, — это искусство».

«Я не думаю, что в городе найдется хотя бы один взрослый, который с вами согласен», —

сказала Кэтрин Бушеми из Ассоциации Треугольников Эджуотера, чья группа предоставила кисти и валики и которая наблюдала за ходом покраски.

»Это большое дело. Все так делают, — сказал один из мальчиков. — Смотри. Это будет распространяться. Это будет везде. Через два года Чикаго будет выглядеть как Нью-Йорк».

«Да, прямо как Нью-Йорк, — сказал его партнер.

Молодежный офицер покачал головой и сказал что-то себе под нос. Это было похоже на ответ Бушеми, только она сказала это громко.

Объявление

»Нью-Йорк? Нет, если мы не сможем помочь.»

Детский графический планшет для рисования граффити Электронный планшет Распродажа, цена и отзывы

Поделиться с:

  • Описание
  • Отзывы(33)
  • Доставка и оплата
  • Оптовый запрос

Описания

Основные характеристики:
● Чувствительная к давлению поверхность для письма позволяет писать или рисовать без задержки
● Пишите или рисуйте любым другим подходящим инструментом, даже пальцем
● Простота в эксплуатации и высокая эффективность, стирание рисунка одним нажатием кнопки стирания
● Ультратонкий и компактный дизайн, удобный для переноски и легко помещается в портфель, рюкзак или другую сумку
● Легкий и портативный, идеально подходит для школы, офиса, дома или других целей использовать

Спецификация


  • Все (33)
  • Фотографии (1)
  • Видео (1)
  • Сортировать по: Все

    Все Самые горячие Самые полезные Самые последние

  • Перевести на английский

  • elbee21

    Да (0) Цвет: черный

    Это был такой удивительный продукт по цене, маленький и портативный, он стал забавным подарком от молодых и старых на сборах, игра проста, кнопки хорошо двигаются и имеют хорошее управление, экран яркий и яркий и имеет изображение хорошего качества

    06 сентября 2018 г.

  • Элейн Сесетка

    Да (0) Цвет: розово-красный

    Я надевал его на люльку нашей дочери, упаковывал и играл, и он отлично подходит для обоих, он работает от батареек и циклически воспроизводит несколько песен, вращая красочных и очаровательных жуков

    16 июня 2018 г.

  • MSisters

    Да (0) Цвет: черный

    Он играл в игры большую часть вечера, это действительно работает, и по низкой цене это отличный подарок для людей, которые в детстве зависали в игровых автоматах

    03 августа 2018 г.

  • Сакиффи

    Да (0) Цвет: черный

    Низкая яркость

    Качество само по себе нормальное, но контраст/яркость ниже ожидаемого.
    Для игр и заметок при хорошем освещении, почему бы и нет.

    28 марта 2019 г.

  • Rabid Reader

    Да (0) Цвет: черный

    Он начал играть прямо из коробки и был очарован почти час, прежде чем открыл свой второй подарок

    12 октября 2018 г.

Хотите купить оптом? Пожалуйста, отправьте ваш оптовый запрос ниже. Обратите внимание, что обычно мы не предоставляем бесплатную доставку при оптовых заказах, но оптовая цена будет выгодной сделкой.

Ваша целевая цена:

Количество заказа:

Страна:

Ваше имя:

Ваш телефон:

Ваш адрес электронной почты:

Название компании:

: 9 Подробная информация0003

Ваши недавно просмотренные объекты

Предпродажное обслуживание

Надпись на стене: Города могут победить в войне с граффити

Участие сообщества, широкая база поддержки и настойчивая настойчивость являются одними из составляющих успешной программы борьбы с граффити.

Это бельмо на глазу, видимый признак разложения и, кажется, вездесущий. Граффити, которые можно увидеть на зданиях, путепроводах, тротуарах, рекламных щитах и ​​заборах, долгое время вносили коварный вклад в упадок городов, снижая цены на недвижимость, ускоряя бегство среднего класса в пригороды и косвенно подрывая городскую налоговую базу.

Города по всей стране от Бостона до Бербанка осознали его разрушительные последствия и мобилизовали свои ресурсы, чтобы дать отпор. Во многих городах были реализованы широкомасштабные программы по борьбе с граффити, получившие поддержку местных, церковных и общественных групп.

Муниципалитеты применяют широкий арсенал стратегий борьбы с граффити; многие рекламируют свои усилия на веб-страницах в Интернете, в информационных бюллетенях и в рамках обширных кампаний по связям с общественностью.

Их программы обычно включают образовательные мероприятия, телефонные горячие линии с граффити, репрессии со стороны полиции и судов, реституцию осужденных преступников и строгие постановления о заключении, требующие, чтобы аэрозольная краска, продаваемая в магазинах, была заперта в шкафах, а не размещена на открытых полках. Некоторые города подали иски против граффити-вандалов.

Чикаго дошел до того, что запретил продажу баллончиков с краской в ​​городе. Городской совет Филадельфии рассматривал этот вопрос несколько месяцев назад, но отказался от него. Несколько городов, в том числе Лос-Анджелес, Филадельфия и Ванкувер, Британская Колумбия, приняли «зоны нулевой терпимости», где высший приоритет отдается удалению граффити в течение 24 часов.

Другие города идут по противоположному пути, создавая «свободные зоны» для граффити, где теггеры могут безнаказанно размещать свои прозвища.

ПЛОХИЕ ПОСЛЕДСТВИЯ ГРАФФИТИ

Программы по борьбе с граффити настолько обширны и широко распространены из-за почти всеобщего согласия в отношении неблагоприятных последствий этой формы вандализма.

«Граффити разрушают кварталы. Это один из самых заметных признаков упадка района», — говорит Кевин Фили, заместитель мэра по коммуникациям города Филадельфия. «Это вызывает ощущение потери контроля над районом. Это отталкивает людей, угрожает бизнесу».

«Мы буквально получили сотни писем от (владельцев) малых предприятий, которые думают о переезде из города из-за граффити», — говорит Терри Левин, представитель Департамента улиц и санитарии города Чикаго. «Они обнаружили, что если оставить граффити открытым, покупатели не захотят заходить в их магазины. Если они закрашивают его, а на нем повторно маркируют, это стоит им денег».

Владельцы сообщили чиновникам Чикаго, что вандализм граффити — не говоря уже о клиентах, которых он отпугивает — должен учитываться в стоимости ведения бизнеса в городе так же, как налоги и счета за коммунальные услуги, — говорит Левин.

Эксперты говорят, что граффити, которые обычно наносят краской, но также часто наносят несмываемыми маркерами, принимают различные формы. Это могут быть случайные каракули, рисунки людей, мнящих себя художниками, или символы, связанные с бандами.

В большинстве крупных городов созданы телефонные горячие линии, по которым жители могут сообщить о вандализме граффити. Многие наняли рабочие бригады, основная обязанность которых состоит в том, чтобы путешествовать по городу, удаляя граффити — либо закрашивая их, либо очищая поверхность, в зависимости от типа поверхности, температуры наружного воздуха и других факторов. Грузовики, оснащенные баками для горячей воды под давлением, иногда используются для удаления граффити с кирпичных стен, тротуаров и блочных стен. Также используются «содовые струйные аппараты», которые напоминают пескоструйные аппараты, но используют раствор пищевой соды и воды.

Окраска распылением или кистью поверх граффити — еще один вариант. Во многих городах используется компьютеризированное сопоставление цветов для устранения пятен закрашивания. Компании по производству красок часто жертвуют краску и инструменты для помощи программам по борьбе с граффити, а также поощряют ответственные методы работы розничных продавцов.

Огромные различия в районе, инфраструктуре и демографии от одного крупного города к другому объясняют различия в стратегиях борьбы с граффити.

У Феникса, например, есть уникальная проблема, заключающаяся в том, что у большинства из его 380 000 домохозяйств во дворе есть плавательный бассейн, часто обнесенный кирпичной стеной. «Возможности для граффити здесь действительно велики, и шансы против нас ужасны», — говорит Виктор Моррисон-Вега, заместитель директора Департамента социальных услуг 9. 0003

К счастью, около 360 000 долларов в виде федеральных субсидий на развитие сообщества доступны, чтобы помочь Фениксу в этой нелегкой борьбе. Это составляет часть общего бюджета города в размере 750 000 долларов США на усилия по борьбе с граффити в 1997 финансовом году. Как и многие другие города, Финикс применил межведомственный подход к сдерживанию распространения граффити.

В 1990 году Департамент общественных услуг запустил годовую пилотную программу «Разрушители граффити». С тех пор программа оказалась успешной, снабжая общественные группы краской и предоставляя им инструменты для закрашивания или удаления граффити в их районах.

В 1996 году организация Graffiti Busters пожертвовала 16 372 галлона краски общественным организациям. В прошлом году программа удалила граффити с 14 337 сайтов. Автомобилисты и другие прохожие могут круглосуточно звонить на горячую линию Graffiti Busters, чтобы сообщать о граффити.

Но Феникс не довольствуется одной успешной программой. «Мы всего лишь одна часть головоломки по борьбе с граффити», — говорит Ким Дорни Родригес, заместитель директора районных служб. Она объясняет, что полиция, парки и отделы общественного транспорта также активно участвуют в этом.

Среди городских постановлений о борьбе с граффити есть одно, которое позволяет городским рабочим бригадам удалять граффити с частной собственности, если владелец не сделал этого в течение 10 дней после получения уведомления о нарушении. Затем город выставляет счет владельцу собственности за удаление.

Кроме того, два года назад была учреждена программа поощрения за информацию, ведущую к аресту граффити-вандала. На данный момент было присуждено 40 435 долларов. Полиция Феникса также рассматривает продолжающийся вандализм граффити как приоритет службы экстренной помощи.

После того, как граффити-вандалы будут арестованы, обвинены и осуждены, Феникс хочет, чтобы они загладили свою вину. Вот почему Финикс и округ Марикопа совместно создали проект SCRUB — Stop Crime and Reduce Urban Blight. Проект SCRUB требует, чтобы осужденные за граффити выполняли до 80 часов общественных работ.

В качестве долгосрочной превентивной меры Департамент социальных услуг предоставляет обучающую книжку-раскраску для детей младшего возраста и талисман «Neighborhoodasaurus», который представляет собой послание против граффити.

В том же духе другой западный город, Сан-Хосе, Калифорния, предлагает кукольный спектакль «Дети на районе» для третьеклассников, рассказывая им о вреде граффити. Город также издает ежеквартальный информационный бюллетень, в котором освещаются тенденции граффити и предлагается признание волонтеров. «Виртуальная долина» — это онлайн-сервис, позволяющий информировать жителей Сан-Хосе о программах по борьбе с граффити, предстоящих мероприятиях и возможностях волонтеров.

В Сан-Хосе есть банк красок, где жители могут получить бесплатную краску и средства для удаления граффити два дня в месяц по предварительной записи. Программа Adopt-A-Block предлагает материалы и обучение для жителей, желающих взять на себя ведущую роль в войне против граффити. Сан-Хосе также предоставляет краски, обучение и материалы для групповых раскрасок, на которых друзья, одноклассники, соседи, коллеги и члены церкви собираются вместе, чтобы рисовать граффити.

На другом континенте, в Нью-Йорке, который, возможно, страдает от самой серьезной проблемы с граффити в стране, для борьбы с этой проблемой был выделен общегородской полицейский отряд и открыта горячая линия. Такой ответ необходим в свете того факта, что сотни художников-граффитистов со всего мира каждое лето собираются в Нью-Йорке в «мировом турне по граффити», согласно информационному бюллетеню Graffiti Reporter .

Нью-Йорк также пошел еще дальше, используя учеников младших классов средней школы в качестве следователей под прикрытием, чтобы выяснить, какие магазины нарушают городские постановления, продавая им аэрозольную краску и несмываемые маркеры.

Другой город на восточном побережье, Филадельфия, создал «зоны нулевой терпимости» в зонах полномочий федеральных властей, которые охватывают 18,7-мильную часть Брод-стрит, Американ-стрит и некоторые части северо-центральной и западной части Филадельфии. «Команды по борьбе с граффити» реагируют в течение 24 часов на любое сообщение о новых граффити на здании. Philadelphia Inquirer сообщил об удалении всех граффити вдоль коридора Брод-стрит всего за первые два месяца существования этой зоны нулевой терпимости.

Лакокрасочная промышленность, отчасти в ответ на усилия городского совета по ограничению закупок аэрозольной краски, согласилась бесплатно поставлять краску городским и районным рабочим, участвующим в ликвидации граффити.

Кроме того, Филадельфийская сеть по борьбе с граффити (PAGN), которая финансируется и управляется мэрией общественных работ, помогает молодежи создавать фрески в отдельных местах по всему городу.

PAGN мобилизует общественные группы и местную молодежь, чтобы защитить все центры отдыха от граффити. Программа настенного искусства, основанная в 1984, чтобы помочь предоставить альтернативу бывшим авторам граффити, отвечает за около 1400 фресок по всему городу. Он включает внеклассные семинары и летнюю программу искусств.

ГОРОД ВЕТРОВ СДУВАЕТ ГРАФФИТИ

В Чикаго Департамент улиц и санитарии хвастается тем, что его программа «Удаление граффити» очистила более 220 000 объектов за четыре года. Отдельные усилия Чикагского транспортного управления, Чикагского паркового округа и департамента шерифа округа Кук дополняют программу.

Раньше Улицы и санитария удаляли граффити только с инфраструктуры и другой общественной собственности. Однако это далеко не решило проблему, поскольку частные владельцы либо боялись удалять граффити, либо не могли позволить себе справиться с его постоянным появлением.

Все изменилось, когда в апреле 1993 года администрация мэра Ричарда Дейли запустила Graffiti Blasters с бюджетом в 3,5 миллиона долларов. Город приобрел 25 установленных на грузовиках автоматов по производству газированной воды, которые напоминают пескоструйные аппараты, но используют пищевую соду. Машины, которые борются с граффити как на частной, так и на общественной территории, используют воду под давлением и пищевую соду для удаления граффити — метод, который менее агрессивен, чем пескоструйная обработка или химические растворители.

Чикагским чиновникам приходится иметь дело с видом граффити, эндемичным для этого района: рисунки высоко на стенах зданий в непосредственной близости от надземных железнодорожных путей города. По словам Левин из Департамента улиц и санитарии, вандалы, не в силах противостоять гарантированному большому количеству зрителей, рискуют получить удар током, взбираясь на рельсы, чтобы рисовать в часы, когда поезда проходят через большие промежутки времени.

Скотти Пиппен из Национальной баскетбольной ассоциации «Чикаго Буллз» привнес свою известность в кампанию Graffiti Blasters, выступая в общественных объявлениях и появляясь на фотографиях в качестве представителя против граффити.

Статус Пиппена как образца для подражания для молодых мужчин обязательно поможет в борьбе с граффити, поскольку некоторые из них исходят от банд или молодежи из групп риска.

Насколько точно, неизвестно, но, по данным Национальной коалиции по удалению граффити из Сан-Диего, только около 10 процентов граффити связаны с бандами. Сержант полиции Феникса. Джефф Холстед говорит, что не всегда легко определить, замешаны ли в этом банды. По его словам, бандитские граффити часто имеют «территориальные связи», то есть их можно увидеть только в определенных частях города, где присутствует определенная банда.

Но поскольку в последние годы полиция Феникса расправляется с бандами, гангстеры уже не афишируют свое присутствие граффити так, как раньше.

Связь между субкультурой городских банд и граффити обсуждалась в диссертации криминолога Виктории Уилсон, директора по связям с общественностью Philapride, некоммерческой группы общественных работ в Филадельфии.

Уилсон, один из ведущих национальных экспертов по граффити, говорит, что эта проблема касается как малых, так и больших городов, а о работе субкультуры «хип-хоп» все чаще сообщают в пригородах.

Она тут же отмечает, что граффити-вандалы не соответствуют стандартному профилю. Они принадлежат к разным расам, социально-экономическим классам и возрастам. Действительно, некоторым из тех, у кого она брала интервью, было по 50 лет. В этом свете некоторые эксперты по граффити сомневаются в эффективности запрета на продажу аэрозольной краски несовершеннолетним.

Уилсон говорит, что пожилые граффити-вандалы, как правило, «кусочники» («кусок» — сокращение от «шедевр»), гордящиеся своими художественными талантами, в то время как молодые часто являются «теггерами», чьи граффити менее структурированы и сделаны более наспех.

Иногда «кузнецов» можно направить на продуктивную работу, санкционированную городом, как, например, в Филадельфийской программе настенного искусства.

Широко распространено мнение, что удаление граффити в течение 24 часов после его размещения является наиболее эффективной политикой. Что касается прогресса в борьбе с граффити, то он разнится от города к городу. «Часто люди не решают проблему, пока не происходит что-то серьезное, например, стрельба из проезжающего мимо автомобиля», — говорит Уилсон.

Хотя большинство граффити-вандалов не склонны к насилию, в некоторых городах Западного побережья участились случаи насилия, связанного с граффити. Недавно в Лос-Анджелесе полицейский, который столкнулся с несколькими членами банды, когда они рисовали граффити на стене, был ранен выстрелом в лицо.

«У нас есть успехи? Да, — говорит Уилсон. Но она предупреждает, что по мере того, как городские постановления, полицейские репрессии и участие общества вторгаются в борьбу с вандализмом граффити, вандалы, их инструменты и методы постоянно развиваются, чтобы обойти закон.

Например, чтобы обойти запрет на продажу аэрозольной краски несовершеннолетним, подростки заказывают аэрозольную краску по почте через Интернет. Крем для обуви и фломастеры часто используются вместо краски, а буквы или рисунки, нацарапанные на оконных стеклах, также стали более распространенными.

Дело в том, что, несмотря на все деньги и ресурсы, направленные на борьбу с граффити, оно, вероятно, никогда не исчезнет полностью.

Ведь он с нами с тех пор, как неандертальцы рисовали на стенах своих пещер. Древние цивилизации, включая египтян, греков и ацтеков, рисовали фрески. И всегда найдутся молодые люди, которые заменят тех, кто перерос граффити или был пойман на месте преступления.

Для получения дополнительной информации

Для тех, кто хочет узнать больше о тенденциях в области граффити и инициативах по борьбе с граффити, недостатка в информации нет.

С Национальной информационной сетью граффити , , которая предлагает гранты, бюро докладчиков и широкий спектр ресурсов, можно связаться по адресу P.O. Ящик 400, Ураган, UT 84737; (801) 635-0646.

GAIN, Институт борьбы с граффити Северной Америки, , можно позвонить по бесплатному номеру (888) 300-4246. Некоммерческий институт, предлагающий общую информацию и техническую помощь, планирует провести свою первую ежегодную конференцию по борьбе с граффити в Фениксе 1-2 мая. GAIN издает информационный бюллетень, Репортер граффити .

Другая организация, базирующаяся в Сан-Диего Национальная коалиция по удалению граффити, , делает акцент на борьбе с граффити, реституции и просвещении. Его члены представляют образование, бизнес, правительство и широкую общественность. С коалицией можно связаться по телефону (619) 296-8731.

Лакокрасочная промышленность спонсирует расположенный в Александрии, штат Вирджиния, Национальный совет по предотвращению правонарушений, [(703) 751-9569], лоббистское и общественное агентство, которое работает с местными органами власти и розничными торговцами над предотвращением и искоренением граффити.

Информационный бюллетень Anti-Graffiti News из Калифорнии, издаваемый 11 раз в год, доступен по телефону (818) 449-3676.

Кроме того, во Всемирной паутине полно сайтов, связанных с граффити.

Поиск по ключевому слову, включающему название крупного города в кавычках и знак «+», за которым следует «граффити» или «анти-граффити», открывает большое количество веб-сайтов.

Ограничители перенапряжения являются источником прибыли коммунальных предприятий

Дерегулирование уже началось в телекоммуникационной отрасли и вскоре последует в сфере электроэнергетики.

Столкнувшись с перспективой новой конкуренции и угрозой сокращения клиентской базы, отдел электроэнергетики Лисбурга, штат Флорида, решил продать или сдать в аренду вспомогательную продукцию в качестве страховки от упущенной выгоды.

С самого начала было очевидно, что аренда или продажа какого-либо ограничителя перенапряжения может быть идеальным способом добиться этого.

Сильные грозы представляют собой частую угрозу в центральной Флориде, где ежегодно происходит около 25 миллионов вспышек молний. Потенциал велик для пожаров или повреждения оборудования, вызванных скачками напряжения.

Leesburg Electric решила бороться с потенциалом с помощью ограничителей перенапряжений на основе счетчиков от Meter Treater, Лейк-Парк, Флорида. Монтажники подключают ограничитель к основанию счетчика, а затем подключают счетчик к ограничителю — в основном в домах и небольших офисных зданиях. .

Продукт предназначен для дополнения съемных ограничителей перенапряжения, снижая до 97 процентов перенапряжения. Он может защитить бытовые электронные приборы, оборудование и компьютеры с мощностью короткого замыкания до 57 000 ампер. А 9Импульс 2000 вольт, 57000 ампер можно уменьшить до 1500 вольт и около 1900 ампер.

Прежде чем сдать продукт в аренду, Leesburg провела пилотную программу, протестировав продукт в домах 17 руководителей своих отделов. Город также предоставил бесплатную установку в домах, которые пострадали от скачков напряжения.

За два года испытаний не было сообщений об электрических повреждениях от молнии или других источников.

Кроме того, городские власти установили ограничители перенапряжений на 15 автоматизированных светофорах, в восьми муниципальных зданиях, на городских колодцах, а также на подъемниках и насосных станциях очистных сооружений.

На сегодняшний день около 1200 квартир используются как коммерческими, так и бытовыми потребителями в Лисбурге — около 8 процентов от 16 000 клиентов коммунального предприятия.

Домовладелец может убедиться в работоспособности изделия, проведя простой визуальный тест; считыватели счетчиков также проверяют единицы во время их регулярных ежемесячных обходов.

Город покупает блоки по 80 долларов за штуку и тратит около 20 долларов на установку. Он сдает их в аренду владельцам домов и малых предприятий за 3,50 доллара в месяц, а это означает, что для того, чтобы каждая единица начала приносить прибыль, требуется два с половиной года, говорит суперинтендант департамента Джозеф Тардуньо. Клиенты должны заключить договор аренды не менее чем на один год. «В этом году мы ожидаем, что прибыль превысит 50 000 долларов, — говорит Тардуньо.

Во время весеннего грозового сезона коммунальное предприятие рассылает листовки своим клиентам, а также проводит презентации для жителей парков мобильных домов, которые особенно сильно пострадали от удара молнии.

Город надеется добиться от Государственной страховой комиссии одобрения снижения страховых взносов для арендодателей ограничителя перенапряжений.

Эксперт по почерку The Last Word on Taggers : Graffiti: Судмедэксперт помогает полиции ловить вандалов, сопоставляя образцы их работ.

Его услуги пользуются все большим спросом в Саутленде и за его пределами.

ОРАНЖЕВЫЙ —

Джеймс (Джей) Блэк — невидимый враг таггеров.

Они и не подозревают, что застенчивый мужчина в джинсах и кроссовках однажды может выступить против них и убрать их, даже не встретившись с ними.

Блэк, 47 лет, судебно-медицинский эксперт, чья работа за последние десять лет связана с подделками и мошенничеством. Но как эксперт по анализу почерка, он обнаруживает, что его все чаще используют в судебном преследовании вандалов граффити, также известных как тэггеры.

Недавно он давал показания на двух судебных процессах в округе Ориндж, в том числе на том, в котором «Кайя», одна из самых печально известных несовершеннолетних тэггеров в регионе, была осуждена и приговорена к трем месяцам заключения.

Блэк работает в шести правоохранительных органах округа Ориндж, трех в округе Сан-Бернардино и, все чаще, в других правоохранительных органах по всей стране. Недавно его попросили дать показания в Массачусетсе.

В течение последних двух лет он работал в основном на полицейское управление Оранжа в 36 случаях, связанных с граффити, или, как называет это Блэк, «визуальный терроризм, представляющий собой как преступление против собственности, так и социальное преступление».

«Джей является признанным, проверенным судом экспертом по «допросным документам», или, перефразируя, экспертом по почерку», — сказал детектив полиции Оранж Джек Нанигиан, который тесно сотрудничает с Блэком. «Наше агентство годами использовало его в делах о подлогах и мошенничестве с письменными документами.

«Затем, около двух лет назад, когда граффити-вандализм, особенно теги, взорвался, Джей задумал использовать свои навыки в анализе почерка, чтобы идентифицировать авторов граффити-вандалов».

Блэк постоянно доказывал, сказал Нанигян, что характеристики почерка такие же «для сомнительного документа, как и для вандализма, нанесенного аэрозольной краской на стены».

Нанигиан регулярно снабжает Блэка обложками для школьных учебников, папками, коробками для завтрака, рюкзаками, ковриками для занятий, теннисными туфлями, шапками — любыми предметами, на которых подозреваемые нацарапали тэггеров.

В первую очередь жетон вандала открывает дверь для Блэка.

«Правописание (тега) — одна из первых вещей», — сказал Нанигян. «Форма букв, пропорциональность, частота написания в разных местах. . . . Если он похож на другие образцы письма, Джей обычно может установить связь».

В случае «Кайи», 17-летней ученицы, бросившей школу и подозреваемой в многочисленных актах граффити-вандализма, Блэк смог показать, что в 45 из 100 мест «автором был («Кая»), — сказал Нанигян.

Работа «Каи» появлялась на знаках автомагистралей, зданиях и сигнальных будках и часто была выгравирована на стекле в центре округа Ориндж, сказал Нанигян. Его даже подозревали в том, что он оставил свой жетон возле Федерального здания в Санта-Ана и на указателе вдоль автострады Коста-Меса.

Умение Блэка связать «Кайю» с 45 инцидентами увеличило сумму ущерба до более чем 5000 долларов, а это означает, что он может быть привлечен к ответственности за уголовное преступление, а не только за проступок, что является решающим фактором в таких случаях.

«Есть только четыре способа прибить таггера», — сказал Нанигиан. «Вы должны видеть, как они это делают, кто-то другой должен видеть, как они это делают, виновная сторона признается, или вы должны провести научный анализ почерка, чтобы связать это с одним подозреваемым. . . . Мы не получаем слишком много первых трех, поэтому Джей так ценен».

Фотографии — лучшие улики Блэка. Но иногда он сам проверяет маркировку. Недавним душным утром он украдкой шел по разбитой гравийной дороге под эстакадой, пробираясь мимо осторожных прохожих среди беспорядка битого стекла и украденных тележек, чтобы изучить каждую доступную поверхность.

Он нашел множество граффити и несколько использованных баллончиков с краской, в том числе один с пулевым отверстием насквозь.

«Это поставили банды», — сказал он, указывая на ничем не примечательную маркировку с надписью «темная сторона» — название местной банды.0003

Другие каракули под тем же мостом были делом рук маркировщиков, сказал Блэк, пояснив, что то, что общественность знает о граффити, странным образом ограничено, учитывая миллионы долларов ущерба, который они наносят собственности, как государственной, так и частной, а также уровень внимание это требует от правоохранительных органов.

Таггеры, по словам Блэка, как правило, не склонны к насилию и не связаны с бандами, в то время как общественность предполагает, что большинство, если не все, граффити — это работа членов банд с оружием в руках. По словам Блэка, если видны граффити, общественность часто — и ошибочно — делает вывод, что банды захватывают район.

Еще одно заблуждение: что граффити — прерогатива низших классов.

«Одни из самых ужасных меток происходят в богатых районах Ирвина со стороны богатых детей, которые живут в Ирвине», — сказал Блэк.

No related posts.

Автор записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *