ПЕЧАТНАЯ ГРАФИКА В СОВРЕМЕННОЙ ИЛЛЮСТРАЦИИ С МАШЕЙ ТИТОВОЙ
Головне, що треба знати кожному ілюстратору!
Вхід / Реєстрація
Home / Courses / ПЕЧАТНАЯ ГРАФИКА В СОВРЕМЕННОЙ ИЛЛЮСТРАЦИИ С МАШЕЙ ТИТОВОЙ
Статус курса: не розпочато Курс зі знижкою: 29.00 EUR
ПЕЧАТНАЯ ГРАФИКА В СОВРЕМЕННОЙ ИЛЛЮСТРАЦИИ С МАШЕЙ ТИТОВОЙ
Печатная графика — это проектное мышление, своего рода конструктор, модулями которого жонглирует художник. Он точно знает, что его арсенал невелик, но разнообразен в сочетаниях и вариациях. Печатная графика — лимитированный цвет, один-два приёма, строгие правила и их хитрые нарушения.
К техникам ручной печати с интересом обращаются современные иллюстраторы. Краткая история и особенности техник, неожиданные примеры и заметные тренды — разбираемся, чем хороша, сложна и выразительна печатная графика в современной книжной, журнальной и коммерческой иллюстрации.
Лекция о ручной печати в современной иллюстрации обращает внимание на те особенности печатных техник, которые важны и полезны именно иллюстраторам: как техника строит темпоритмику книги, ведёт сториборд, решает уникальную акциденцию, подсказывает характер персонажей и образ.
Добавить в корзину
Что вы получите ?
Вы получите готовый сконцентрированный материал самого важного, что нужно знать о печатной графике:
- Комплект пошаговых видео-уроков общей длительностью 2 часа
- PDF-презентация всей лекции
- Сертификат после прохождения теста
Что вы узнаете ?
- Что такое Печатная Графика и ее техники
- Почему прикладная печатная графика – проект и игра
- Характер печатной графики: лимит цвета, условность изображения
- «Удачи» и «промахи» печатных техник
- Печатная графика в современной иллюстрации
- Тренды: диджтл копирование и имитирование ручной печати
- Как выбрать технику для своей работы?
- Как оценить силы и условия: что возможно делать дома, а что в мастерской
- Как техника провоцирует решения и помогает проявить образ
- Как характер техники влияет на разработку персонажа
- Как выбрать цвет, его количество и как жонглировать цветом
- Цвето-и-темпоритмика книги
- Что такое техника-конструктор? штамп?
- Типографика: акцидентный и наборный шрифт в книге
- Как быстро и эффективно делать эскизы к печатной графике
- Как не бояться пробовать и анализировать результат.
Кому будет интересно ?
- Практикующим иллюстраторам, художникам, графическим дизайнерам и шрифтовикам. Знания, полученные в этой лекции, универсальны и применимы не только в иллюстрации, но в целом в работе с книгой и графикой.
- Преподавателям, студентам и ученикам художественных ВУЗов, училищ и школ, которым хотелось бы почерпнуть новые практические знания, а также упорядочить уже имеющиеся.
Стоимость –
со скидкой 35% – 29 €
действует до 11 апреля (вкл)
доступ сохраняется навсегда
Добавить в корзину
Course Lessons
Що говорять наші учасники? (10 відгуків)
© 2015-2022 Уроки Ілюстрації
иллюстрации к «Пиковой даме», «Сказке о царе Салтане» и другим книгам
Мирискусники творчески подходили к иллюстрированию книг: они старались передать атмосферу и создать нужное настроение. Посмотрим, что из этого получилось.
Это часть интерактивных уроков, подготовленных образовательной платформой Level One в сотрудничестве
с крупнейшими российскими экспертами.
Еще 500 уроков по 15 направлениям, от истории и архитектуры до здоровья и кулинарии на levelvan.ru/plus
посмотреть все уроки
Автор урока
Анастасия Мамаева
Искусствовед, специалист по истории русского искусства
Александр Бенуа, иллюстрации к «Медному всаднику» Александра Пушкина
1–4. Издание 1923 года
5. «На берегу пустынных волн…»
6. «… И озарен луною бледной, простерши руку в вышине»
8. «За ним повсюду Всадник медный…»
9. «Когда я в комнате моей пишу, читаю без лампады…»
10. «… Злые дети бросали камни вслед ему»
Александр Бенуа, иллюстрации к «Пиковой даме» Александра Пушкина
1. Германн, стоящий перед окнами дома графини (заставка второй главы)
2, 3. Германн угрожает графине пистолетом
4.
Германн у гроба графини
5. Германн у подъезда графини
6. В игорном доме
7, 8. Германн у подъезда дома графини
Телеграм-канал
Level One
Вдохновляющие посты, новые запуски и подарки только для подписчиков
подписаться
Мстислав Добужинский, иллюстрации к повести Федора Достоевского «Белые ночи»
1. Обложка издания 1923 года
2. Титульный лист
3–10. Иллюстрации
В этой части обсудим книжную графику «Мира искусства». Как мы уже видели в прошлой части, мирискусники часто сотрудничали с разными издательствами, оформляли много книг. Так они реализовывали принцип гезамткунстверка — тотального искусства, когда разные виды искусства соединяются в едином произведении, дополняя и усиливая друг друга.
📚 Во второй половине 19 века интерес к книгопечатанию развивался по всей Европе.
Долгое время недорогие книжные экземпляры почти не украшались, это были просто страницы с текстом. Начиная с прерафаэлитов, художники вспоминают об истоках книги, когда она была еще рукописной, с иллюстрациями, нарисованными заглавными буквами.
✍️ Художники «Мира искусства» подходили к процессу творчески. Им скучно просто дословно иллюстрировать текст. Вместо этого они стремятся передать атмосферу произведения, создать нужное настроение.
📖 Рассмотрим этот подход на примере работ двух иллюстраторов — Александра Бенуа и Мстислава Добужинского. Бенуа иллюстрировал «Медного всадника» и «Пиковую даму» Александра Пушкина, а Добужинский — «Белые ночи» Достоевского. Мы увидим, что главным персонажем всех иллюстраций становится Санкт-Петербург.
🌊 В «Медном всаднике» Петербург действительно главный герой наравне с Евгением. А Медный всадник — это олицетворение города, образ человека, чьей волей он был воздвигнут. Бенуа не везло с этими иллюстрациями.
♠️ В «Пиковой даме» Бенуа выразил другую свою страсть — к театру. С 1900 года Бенуа активно работал как театральный оформитель, и его иллюстрации к «Пиковой даме» строятся, как мизансцена в театре: герои на первом плане, вокруг условные декорации и антураж, присутствует некоторая театральность.
🏘 Добужинский в «Белых ночах» тоже выводит Петербург на первый план.
Издание «Пиковой дамы» 1911 года с иллюстрациями Александра Бенуа
Иван Билибин, иллюстрации к «Сказке о царе Салтане» Александра Пушкина, 1905
1. Обложка издания 1905 года
3. «Во все время разговора он стоял позадь забора…»
4. «В синем море волны плещут…»
5. Для сравнения: Кацусика Хокусай. Большая волна в Канагаве, 1823–1831
6. «И дивясь перед собой видит город он большой…»
7. «И останутся на бреге тридцать три богатыря…»
8. «И веселый пир пошел…»
Поговорим о детской иллюстрации. И лучшим здесь, несомненно, был и остается Иван Билибин — причем не только в «Мире искусства», но и в целом, особенно когда речь идет о русских сказках.
✍️ Участник «Мира искусства» Иван Билибин полностью посвятил свое творчество графике, в основном книжной. Это восхитительные иллюстрации, очень русские по духу, яркие, сложные — их можно бесконечно рассматривать и детям, и взрослым.
🌲 Билибин хорошо знал и понимал русское искусство. В 1902–1904 годы он ездил с заданием этнографического отдела Русского музея по отдаленным губерниям — Вологодской, Архангельской, Тверской, Олонецкой. Там художник фотографировал и зарисовывал произведения народного творчества — резьбу, посуду, вышивки, местную деревянную архитектуру. В его работах чувствуется отличное знание древнерусского и народного искусства.
↔️ Может показаться, что Билибин не вписывается в концепт прозападного «Мира искусства», но это не так.
🌊 Одна из первых ярких работ — иллюстрации к «Сказке о царе Салтане» 1905 года. Лист с плывущей по волнам бочкой — практически прямое цитирование знаменитой гравюры японского художника Хокусая «Большая волна в Канагаве».
Билибин вводит много орнаментальных заставок, обрамлений. Его задача — превратить текст и иллюстрации в единое целое. «Сказку о царе Салтане», как и многие другие русские сказки, до сих пор издают с его иллюстрациями.
📖 Билибину блестяще удалось синтезировать иностранные стилистические приемы и русское содержание. В итоге получилась яркая, узнаваемая и стильная графика.
Издание «Сказки о царе Салтане» 1905 года с иллюстрациями Ивана Билибина
Иллюстрации Серова к басням И. Крылова (1895–1911)
1, 2. «Лев и волк»
3. «Лев в старости»
4. «Мартышка и очки»
5. «Лисица и виноград»
6. «Квартет»
7. «Ворона»: ворона в павлиньих перьях
9. «Волк и пастухи»
10. «Ворона и лисица»
Константин Сомов, «Книга маркизы»
1. Обложка немецкого издания 1907 года
2–5. Иллюстрации
6, 7. Иллюстрации из второго издания — по ссылке можно сравнить их с более откровенными версиями третьего издания
Завершим часть эротическими иллюстрациями Константина Сомова.
✍️ Сомов планомерно вводил в русское искусство эротическую ноту. На многих его работах мы видим легкие фривольности и пикантные детали, как воспоминание о 18 веке — эпохе придворных забав, интриг, ярких любовных связей.
📕 В «Книге маркизы» Сомов превзошел сам себя. Эта книга — антология прозы 18 века, куда вошли отрывки из «Опасных связей» Шодерло де Лакло, мемуаров Казановы, книг Вольтера, стихотворения, песни, анекдоты, короткие рассказы. Сомов иллюстрировал не отдельные произведения, а сам дух галантного века.
❤️ Художник создал цикл, в котором рассказывает условную историю некой маркизы, жившей в 18 веке. В духе своей эпохи она с удовольствием предается разнообразным любовным утехам.
📚 «Книга маркизы» выходила в трех изданиях.
▪️ Первое вышло в 1907 году на немецком языке. Его составителем был австрийский автор. В книге не так много иллюстраций, и ее называют «Малая маркиза».
▪️ Вторая и третья вышли в 1918 году на французском.
Это «Средняя маркиза» и «Большая маркиза», в которых было соответственно 24 и 31 иллюстрация. Их Сомов уже составлял и редактировал сам. Если «Среднюю» можно назвать деликатной, то «Большая» — самая фривольная. В ней Сомов сделал иллюстрации более откровенными, на грани и иногда даже за ней.
🔞 С примерами иллюстраций «Большой маркизы» можно познакомиться по ссылке. Строго 18+!
🎨 «Средняя» и «Большая» книги вышли в одном из лучших издательств Петербурга. Хотя на титульном листе «Большой Маркизы» для конспирации было написано, что книга якобы издана в Венеции. Тираж «Средней Маркизы» был 800 экземпляров, скандальной «Большой» — всего несколько десятков. Часть иллюстраций были черно-белыми, и коллекционеры специально приходили к Сомову и просили их раскрасить. Художник не отказывал и вручную раскрасил порядка шестидесяти книг. Сейчас «Большая маркиза» считается библиографической редкостью.
курс Level One
Как получать удовольствие от искусства
Курс лекций о том, как устроены картины.
Любое полотно — это выбор холста и типа краски, отчаянный поиск идеального цвета и композиции, работа с символами и архетипическими образами. Научимся наслаждаться картинами от первого эскиза и мазка краски до музейной рамы.
Сегодня можно купить со скидкой 50%
3900₽
1950₽
подробнее о курсе
бесплатных иллюстраций: модная и художественная графика, рассказывающая истории
Поделиться
- Доля
- Твитнуть
- Поделиться
- Приколи
Графика Натали Берч • 22 марта 2022 г. • 6 минут ПРОЧИТАТЬ
Наконец, новая тенденция в графическом дизайне и иллюстрациях для Интернета — это сочетание искусства и иллюстраций.
Люди любят иллюстрации. Будь то дизайнер, разработчик или обычный пользователь, рисованные картинки всегда радуют глаз . Они привносят подлинность и индивидуальность в цифровые проекты, которым не хватает тепла, которое можно найти в реальном мире.
Их художественная природа помогает эффективно передать сообщение и показать дух идеи. Они обогащают пользовательский опыт, не разрушая контент.
Ищете бесплатные иллюстрации?
👉 Скачивайте иллюстрации на Absurd.Design бесплатно.
Эта коллекция содержит бесплатные иллюстрации, которые могут рассказать историю, и каждая история может быть создана вашим посетителем.
Более того, существует тенденция использовать иллюстрации в сферах веб-дизайна и мобильного дизайна. Мы видим их буквально повсюду. Рассмотрим эти выдающиеся примеры из реальной жизни: Static Pages, Airtable и MailChimp.
Эти иллюстрации для веб-сайтов довольно стандартны. Каждый имеет базовую структуру с чистым дизайном и регулярным расположением блоков. Последний представляет собой даже простую страницу, похожую на пост, с тривиальным макетом.
Однако небольшие иллюстрации, разбросанные по странице и сопровождающие содержание, спасают положение. Они не только добавляют эстетики, но и подчеркивают смысл, усиливая сообщение.
Несмотря на то, что они яркие, они не перегружают читателей, потому что они уравновешены огромным количеством белого пространства для делового характера проекта и, конечно же, содержания.
Примеры художественных иллюстраций
Статические страницы
Воздушный стол
мэйлчимп
Мобильные примеры Арнаса Йоникаса
Mi Smart Home от Стэна Якусевича
Бесплатные наборы художественных иллюстраций
Бесплатные сюрреалистические иллюстрации и векторные изображения
Иконки 8
Другие бесплатные иллюстрации
люди
Галерея иллюстраций от Manypixels
Отменить
Ассорти иллюстраций
Экраны иллюстраций ошибок
Бесплатные иллюстрации от Streamline Icons
Набор летней графики
Новогодние иллюстрации Виктория Семенова
Бесплатные иллюстрации ЛГБТ
Художественные иллюстрации Designmodo Market
Непослушные Иллюстрации
Иллюстрации магазина сладостей
Примеры художественных иллюстраций
Статические страницы
Airtable
Mailchimp
Мобильный дизайн заполнен примерами использования иллюстраций.
Графические ресурсы — это не сопутствующие, а неотъемлемые элементы, без которых некоторые приложения нам наскучат до смерти.
Рассмотрим мобильные примеры Арнаса Йоникаса. В проекте представлен стандартный процесс онбординга, искусно объясненный набором наглядных иллюстраций. Mi Smart Home от Стэна Якусевича — еще один отличный пример. Иллюстрация приведена в движение, чтобы сделать вещи более захватывающими и игривыми.
Мобильные примеры Арнаса Йоникаса
Умный дом Mi от Стана Якусевича
Иллюстрации отлично справляются со своей задачей. Если вы хотите, чтобы они работали в вашем следующем проекте, вооружитесь одним или двумя произведениями искусства. Чтобы помочь, мы создали коллекцию бесплатных ресурсов, где вы можете получить отличные иллюстрации.
Мы рассмотрели различные типы и стили, чтобы вы могли найти идеальное сочетание для любого проекта, который вы задумали.
Бесплатные наборы художественных иллюстраций
Бесплатные сюрреалистические иллюстрации и векторные изображения
Не поддавайтесь смелому названию «Абсурдные иллюстрации», каждая работа здесь скрывает внутренний смысл и важные концепции, умело связанные между собой, давая зрителям пищу для размышлений.
Если вы хотите оторваться от толпы, этот набор сюрреалистических рисунков — то, что вам нужно.
Icons 8
От сюрреалистического к реальному, если предыдущая коллекция слишком сложна для вас, а ваш внутренний гений ищет способ выразить что-то ясно и прямо, попробуйте иллюстрации, созданные Ouch! Команда. Есть куча фантастических рисунков, выполненных в различных стилях и разделенных на подкатегории. От современных и художественных до странных и пушистых произведений искусства UX, галерее есть что предложить каждому.
Другие бесплатные иллюстрации
Humaaans
Подаренный одаренным Пабло Стэнли, этот причудливый сборник векторных людей позволяет вам написать свою собственную историю с ведущим актером. Смешивайте и подбирайте прически и одежду, чтобы создавать уникальных персонажей. Более того, Пабло также поделился несколькими фоновыми сценами, так что вы можете без особых хлопот создать качественное произведение искусства.
Галерея иллюстраций от Manypixels
Команда Manypixels поделилась обширной коллекцией иллюстраций, изображающих различные жизненные ситуации.
Измените окраску, нажав на палитру цветов в заголовке. Загрузите и используйте их в любом личном или коммерческом проекте.
Undraw
В то время как предыдущие иллюстрации были монотонными, обзор Undraw включает красочные рисунки. Вы также можете динамически изменять основной тон с помощью создания изображения на лету. Есть сотни крошечных произведений искусства, которые передают различные концепции.
Различные иллюстрации
Как мы все знаем, «Зима больше не наступает. Оно уже здесь, и конец близок». Этот фантастический набор, несомненно, порадует глаз каждого фаната «Игры престолов». Команда Outlane также подготовила замечательные пакеты, посвященные различным сферам, включая рабочие места, химию, рождественские вещи и т. д.
Экраны с иллюстрациями ошибок
За этим чудесным набором иллюстрированных мобильных экранов стоит Текс Мобайл. Они были разработаны, чтобы страницы с ошибками выглядели дружелюбно и игриво, тем самым поддерживая интерес аудитории даже в неловких ситуациях.
Каждый из них предназначен для сообщения о проблеме, такой как сбой соединения или неработающая ссылка. Без сомнения, вы найдете что-то особенное для своего следующего проекта.
Бесплатные иллюстрации от Streamline Icons
Streamline славится высококачественными иконками; неудивительно, что их набор иллюстраций может похвастаться детализированной реализацией с точностью до пикселя. Пятьдесят крошечных рисунков эффективно охватывают различные повседневные ситуации, доступны в трех стилях (многоцветный, двухцветный и штриховой) и в множестве форматов, от PNG до PDF.
Набор «Летняя графика»
Хелтер Скелтер разработал набор «Летняя графика» для передачи позитивной атмосферы пляжной жизни. Есть 20 горячих акварельных иллюстраций и семь прекрасных фонов для создания фантастических летних сцен.
Новогодние иллюстрации Виктория Семенова
Виктория Семенова создала красивый набор новогодних иллюстраций. В ней всего четыре рисунка, но они действительно праздничные и уникальные.
Каждый доступен в формате AI и PSD.
Бесплатные иллюстрации ЛГБТ
Это еще один набор, созданный Streamline. Этот придерживается темы. ЛГБТ лежит в основе этого проекта, который включает в себя 240 небольших, ярких, высококачественных иллюстраций. Они идеально подходят для пропаганды гендерного и сексуального разнообразия.
Художественные иллюстрации Designmodo Market
Непослушные иллюстрации
Двадцать изысканно изысканных иллюстраций ждут вас в наборе, созданном командой дизайнеров Craftwork. Каждый был сделан с учетом информационных технологий. И каждый из них является идеальным кандидатом для изображения или поддержки различных тривиальных ситуаций, присущих концепциям Startup. Если вам нужно создать проект электронной коммерции или сообщить пользователю, что что-то идет не так, в комплекте есть все.
Иллюстрации кондитерской
Этот милый набор иллюстраций вызывает положительные эмоции и вызывает хорошее настроение в любом проекте с самого начала.
Как и предыдущий набор, он также отвечает потребностям дизайнеров, создающих веб-приложения. Здесь каждое изображение может быть адаптировано для отображения основных понятий, таких как подписка или выход из системы. Внутри вы найдете 20 исключительных и немного забавных работ, которые станут движущей силой вашего следующего проекта.
Хотя пакеты, созданные отдельными художниками или командами, несомненно, великолепны, есть и другие места, где вы можете найти высококачественные иллюстрации в разных категориях.
Заключение
Иллюстрации устанавливают особый способ общения с аудиторией, выходящий за рамки простого рассказа истории. Они задают тон и делают работу пользователя приятной. Они добавляют индивидуальность и характер цифровым проектам. И они отлично работают в различных средах, выступая в качестве надежного инструмента, который может спасти день, когда вам это нужно.
Графика Иллюстрация Фотография
Мастера дизайна в (графика/иллюстрация/фотография) – это годичная интенсивная магистерская программа (180 кредитов) с тремя направлениями по конкретным предметам.
Он разработан специально для тех студентов, которые хотят изучать в аспирантуре предметные специальности в одной из этих трех областей. В заявках на участие в программе должно быть четко указано, какой путь обучения интересует студента.
Программа направлена на то, чтобы предоставить учащимся исследовательские навыки и методы для стимулирования инновационной практики дизайна посредством сочетания учебных пособий, семинаров, мастер-классов, а также автономных дизайнерских и исследовательских проектов. При этом он вооружает выпускников практическими и интеллектуальными навыками, необходимыми для развертывания методов проектирования в различных социальных, экономических и технологических контекстах и преобразования опыта тех, кто использует, взаимодействует или зависит от разработанных артефактов и услуг.
Представленная в виде серии обучающих семинаров, учебных пособий, комплексных и факультативных проектов, лекций и семинаров, а также самостоятельного обучения, акцент в обосновании программы делается на современных практиках визуальной коммуникации, подкрепленных теоретическими исследованиями, и социальные, технологические и экономические контексты современных дизайнерских практик.
Ожидается, что студенты, участвующие в программе, будут на высоком уровне заниматься самостоятельным обучением, исследованиями и независимыми критическими размышлениями, а также участвовать в преподаваемых элементах.
Дополнительную информацию можно получить в Интернете по адресу; http://www.gsamcd.com
Сроки подачи заявок
Заявки на участие в этой программе будут обрабатываться в четыре этапа: ранний, стандартный 1; Стандарт 2 и поздний. Мы гарантируем рассмотрение всех полных заявок, полученных до крайнего срока для Стандартного 1, то есть 27 января 2023 года. После этой даты эта программа может стать полной и близкой к заявкам до Стандартного 2 и позднего раундов. Поэтому рекомендуется раннее применение, чтобы избежать разочарования.
|
