Графика рисунки карандашом для начинающих: 10 уроков рисования простым карандашом

Теги: #урокирисованияхимки #урокиживописихимки #живописьдлядетейхимки #художественнаяшколахимки #школаживописивхимках #товарыдляхудожниковхимки #рисованиедляшкольниковхимки #живописьдляподростковхимки #мастерклассыпоживописи #маслянаяживописьдляподростковхимки #картинамасломдлявзрослыххимки #акварельдлявзрослыххимки #пастельнаяживописьхимки #урокиаквареливхимках #рисованиедлядошкольниковхимки #академическийрисуноквхимках #архитектурныйклассхимки #архитектурныекурсыдлядетейхимкикуркино #архитектурныезанятиядлядетей #3dкурсыдлядетей #компьютерноерисованиехимки #кмпьютернаяграфикахимки #3dмоделированиехимкикуркино #домхудожников #художественныекурсыдлявзрослыххимки

Рисунок карандашом: выбираем необходимые материалы

Рисование должно приносить удовольствие. Но удовольствие будет не полным, если рисовать плохими инструментами и использовать материалы низкого качества. Сейчас на рынке художественных товаров можно найти продукцию на любой вкус и кошелек. Но, не смотря на это, правила о том, что чем выше качество, тем выше цена, никто не отменял. Новичкам, которые только пробуют заниматься графикой (рисованием карандашом), лучше выбирать товары средней ценовой категории. Ведь карандаш неправильной жесткости или слишком тонкая бумага могут испортить не только конечный результат, но и навсегда отбить желание рисовать.

Карандаш графитовый 

Для начала необходимо иметь хотя три простых карандаша разной жесткости. Например, H (жесткий), HB (средней жесткости), 2B (мягкий). Чтобы добиться максимальной длины и остроты грифеля, лучше пользоваться канцелярским ножом. Но новички могут выбрать и точилку.

Нож

Ластик

Также для художника, работающего карандашом, большое значение имеет ластик. К его выбору стоит подойти максимально серьезно. Лучше, если ластиков будет два – обычный жесткий двусторонний (одна сторона мягкая, другая более твердая) и кляча (пластичный ластик, которому можно придать любую форму). Обычным ластиком удобно стирать толстые линии, а вот клячей можно убирать мелкие детали. Не стоит покупать цветные, ароматизированные или излишне декорированные резинки. Как показывает практика, такие экземпляры могут либо вообще не стирать, либо будут оставлять пятна на бумаге.

Роль бумаги в графике не стоит недооценивать. Для рисования карандашом не подойдет стандартная бумага для принтеров. Она слишком тонкая. Работать лучше на ватмане. Оптимальным размером для новичка станет формат А4. Именно с такого формата легче всего переходить на бумагу большего размера. Если начинать рисовать на бумаге А5, то в дальнейшем могут возникать трудности с масштабированием.

Все необходимые материалы для работы можно приобрести в нашем интернет-магазине.

Рисуйте с удовольствием!

Какая бумага лучше для рисования? Бумага для рисования карандашом для художников

Начинающие художники редко задумываются, какая бумага лучше для рисования карандашом, красками или пастелью, и по старинке используют обычные листы А4, чтобы сделать наброски эскиза модного платья или натюрморта.

И правда: для таких задач подойдет клочок любого полотна, от пустых полей на газетной полосе до цветного стикера. Но если вы собираетесь создавать картину, которая украсит интерьер мастерской, спальни или рабочего кабинета, важно разобраться, какая бумага для рисования карандашом для художника подходит лучше другой.

Основные характеристики

Одна из причин, почему мастера порой не уделяют должного внимания вопросу оценки и подбора бумаги, – у них не хватает времени. Бумага для рисования карандашом для художников представлена в различных вариантах, а выбрать нужно всего один.

Есть несколько основных характеристик, которые стоит оценить в первую очередь, чтобы: а) сэкономить время; б) подобрать качественную основу для эскиза модной одежды или будущей картины, нарисованной карандашом:

1. Плотность: как правило, этот показатель указывается в карточке товара и обозначает вес бумажного листа площадью в 1 квадратный метр. Например, офисная бумага имеет плотность 80 г/кв. м, а газетная – 60 г/кв.м. Полотно, предназначенное для нанесения акварельных красок, считается самым плотным. Его плотность – 500 г/кв.м. Для рисования карандашом подходит основа, имеющая плотность от 90 до 110 г/кв.м.

2. Зернистость: этот показатель также часто называют «фактура». Есть два варианта – гладкая и зернистая поверхность. Первая подходит для чертежей и зарисовок техники, плана здания, архитектурных объектов, вторая – для художественных набросков, поскольку она придает изображению объем и выразительность.

3. Цвет: чем белее лист, тем лучше. Этот принцип действует в отношении не только офисной бумаги, но и полотен, предназначенных для создания набросков, зарисовок, скетчей при помощи карандашей. Только так можно получить четкие и яркие линии.

К тому же, если вы собираетесь сканировать готовые рисунки, то лучше выбирать совершенно белое полотно, чтобы детали картины были выразительными даже на копии.

Наконец, есть четвертый показатель, который не относится к характеристикам бумаги для рисования карандашом, но используется художниками для проверки ее качества. Речь идет о работе с ластиком.

Если на бумаге останутся следы после того, как вы стерли ее ластиком, а еще хуже – прорехи, то от такого варианта лучше сразу отказаться. Иначе вы сосредоточитесь не на финальном результате, а на том, чтобы не повредить бумагу. И даже при аккуратном обращении с такой «нежной» основой на ней могут остаться разводы, вмятины, следы от сильных нажимов на карандаш, что сделает рисунок менее красочным.

Виды бумаги для рисования карандашом

Теперь пару слов о том, какая бумага лучше для рисования карандашом – офисная или писчая. Именно эти варианты используют мастера для набросков и эскизов:

• офисная: главные достоинства этого варианта – идеальная белизна и гладкая фактура. Линии получаются четкими и выразительными. Но есть и один недостаток – низкая плотность. Если часто стирать линии, то на бумаге останутся разводы и прорехи. Также она легко деформируется. Работа с таким полотном подойдет опытным художникам, которые делают наброски практически без исправлений. Вдобавок это отличный вариант для скана.

• писчая: это вариант для новичков. У нее средний уровень плотности, светло-желтый оттенок. Она достаточно комфортна для работы с ластиком: стирая линии, сделанные с сильным нажимом, вам не нужно опасаться, что на бумаге останутся косметические дефекты. Но учтите, что для сканирования она не подойдет: из-за желтоватого оттенка детали изображения на копиях получатся размытыми.

• нежелтеющая бумага для рисования для графики: ее изготавливают из хлопка и целлюлозы, у нее зернистая фактура и белый оттенок. Плотность бумаги – от 90 до 250 г/кв.м. С ней легко работать – она не рвется, когда вы устраняете ластиком линии, и не мнется, если вы переносите бумагу без структурированной папки.

Еще один плюс этого варианта – сохранение исходного изображения. Нежелтеющая бумага для рисования для графики подойдет как молодым художникам, так и опытным живописцам.

Выбор бумаги для рисования карандашом зависит от уровня вашей подготовки и бюджета покупки. Наименее затратный вариант – писчая бумага. Ее нужно купить, если вы только осваиваете живопись и активно тренируетесь делать наброски карандашом.

Для живописцев, которые прошли подготовительный этап, подойдет офисная или нежелтеющая бумага. Но цена этих материалов на порядок выше.

Обзор брендовой продукции для рисования

Если вы пока не нашли подходящую бумагу для рисования, обратите внимание на следующие образцы. По мнению художников, они достойны внимания и станут отличной основой для набросков, сделанных карандашом:

• Fabriano Academia: бумага от известного итальянского бренда подойдет как новичкам, так и мастерам, которые занимаются живописью не первый год. Основа изготавливается из хлопка и целлюлозы, имеет белый цвет и зернистую фактуру, плотность – 200 г/кв. м. Не мнется, не деформируется после стирания линий ластиком. Подойдет для набросков, эскизов, скетчей;

• Canson: продукция французского производителя понравится новичкам. Это белая бумага, на которой карандаш плавно скользит, а линии получаются четкими и выразительными. Плотность бумаги составляет от 125 до 224 г/кв.м. Выбрав самый плотный вариант, вы сможете работать над эскизом, пока он не будет идеальным, и не опасаться, что из-за ластика на основе появятся пятна и прочие дефекты;

• Daler Rowney: альбомы от британского бренда хвалят как новички, так и опытные живописцы. У этой бумаги белый цвет и мелкозернистая фактура, которая идеально подходит для набросков простым карандашом. Единственный недостаток, который отмечают мастера, – низкая плотность. Это значит, что работать с ластиком придется предельно аккуратно, и лучше несколько раз подумать, прежде чем наносить очередной штрих на набросок. Кто-то может счесть это большим неудобством и серьезной преградой для творчества.

Это не полный список товаров от зарубежных брендов, которые можно использовать для оттачивания мастерства. Рекомендуем найти и протестировать различные образцы, чтобы подобрать бумагу, которая упростит ваши творческие эксперименты.

Покупка бумаги для рисования карандашом

Если вы еще не нашли подходящую бумагу для подготовки набросков, эскизов, скетчей простым карандашом, рекомендуем подбирать образцы в стационарных магазинах. Здесь вы наглядно можете оценить цвет, плотность, фактуру бумаги и провести небольшой тест: начертить линию карандашом и стереть ее ластиком. Обратите внимание: появились ли разводы, повредился ли верхний слой бумаги. Если нет, то бумага качественная, ее стоит купить.

Возьмите на заметку наши советы, и выбор бумаги для рисунков карандашом станет достаточно простой задачей.

Куб. Рисунок карандашом

Рисование куба — следующий этап в освоении техники академического рисунка. Из геометрических фигур куб является самой простой для начинающих. На примере изображения формы куба на занятиях по рисунку я объясняю правила линейной и воздушной перспективы, правильные приёмы штриховки, передачу объёмной формы предметов. Обычно используется белый гипсовый куб (на белом лучше видна светотень). Полезно рисовать проволочные геометрические тела. Рисунок следует вести только с натуры. В качестве пособия может служить самостоятельно изготовленный куб, или гипсовая модель. Построение куба Куб представляет собой прямоугольную равностороннюю призму, которая состоит из 6 граней, противоположные грани куба параллельны. Места пересечения граней называются рёбрами куба. Все рёбра можно разделить на 3 группы, в каждой из них все грани параллельны друг другу. На примере нашего рисунка куба 4 грани вертикальные, 4 горизонтальные грани, повернутые влево и 4 горизонтальные грани, направленные вправо. Сначала легкими линиями намечаем в листе, где будет нарисован куб. Размещаем изображение чуть выше середины листа, оно не должно быть слишком мелким или крупным. Куб стоит немного подвинуть в сторону теневой части. За счёт этого композиция будет уравновешена большим светлым пространством. Затем проведём ближнюю к нам вертикальную линию. Засечками ограничиваем высоту куба (вернее, высоту ребра, но весь дальнейший рисунок следует вести, ориентируясь на неё, поэтому следует внимательно проследить, чтобы высота ближнего ребра куба была на своём месте и правильной по размеру) Следующий этап рисунка куба — изображение его основания, начиная с видимых линий. На данном этапе важно точно определить углы наклона этих линий относительно горизонтали. Для этого следует поднести карандаш строго горизонтально к нижнему ближнему углу куба и запомнить эти углы. Как правило, видны 2 вертикальных грани куба. Определите, какая больше развёрнута, а какая меньше. Соответственно, если грань больше развернута к рисующему, то угол меньше. Частный случай — куб развёрнут одной гранью, тогда нижняя и верхняя линии будут горизонтальными. Иногда начинающие пытаются «запомнить» угол наклона линий таким образом: держат 2 карандаша и фиксируют угол с помощью них, потом переносят угол на лист бумаги. Это неправильно. Во-первых, следует тренировать зрительную память, угол вполне можно запомнить, подобное перенесение не способствует формированию никаких навыков, кроме примитивного срисовывания. Во-вторых, при таком переносе угол между карандашами может измениться.   Перед тем, как перейти к рисованию верхних линий, следует вспомнить основные законы линейной перспективы. Главной аксиомой перспективы является то, что видимый размер предметов, по мере удаления, уменьшается. Из неё вытекают остальные правила. Возьмём две линии, которые удаляются в бесконечность. Видимое расстояние между ними сокращается по мере удаления (пример — рельсы, уходящие вдаль). В какой-то момент это расстояние становится настолько ничтожным, что видно как точка. Сформулируем правило: любые параллельные линии, уходящие от зрителя, сокращаются в одну точку. У куба, который мы рисуем, есть 4 ребра, направленных влево, и 4 ребра, направленных вправо. Все четыре линии рёбер, уходящие влево, если их продолжить, сокращаются в одной точке слева. Также сокращаются линии, идущие вправо, но уже в одну точку справа от куба. Где находятся точки схода рёбер? Наш куб находится на горизонтальной плоскости. Горизонтальная плоскость — плоскость, параллельная земле. Это стол, пол или потолок, и водная гладь лесного озера, и т. п. Любая линия, лежащая на горизонтальной плоскости, также является горизонтальной и если линия удаляется от зрителя, то он увидит, что она уходит к линии горизонта. Если имеется несколько параллельных горизонтальных линий, то они все будут иметь одну точку схода на линии горизонта. Где находится линия горизонта? Видимая линия горизонта находится на уровне глаз рисующего. Посмотрите в окно, представьте, где сходятся небо и земля. И мысленно продолжите эту линию по периметру помещения, в котором находитесь. Видно, что эта линия находится на уровне глаз. Если изменить положение головы, например, встать на стул, то и линия горизонта станет выше. Поэтому при изображении верхних линий относительно нарисованных нижних, проследите, чтобы они были направлены так, что, если их продолжить за пределы листа, они сойдутся в одной точке. Для того, чтобы точнее нарисовать линии, сокращающиеся в перспективе, их не следует ограничивать размерами куба, линии нужно проводить до краёв листа. Линии, если плоскость, к которой они относятся, развёрнута к зрителю, сокращаются меньше. Если же плоскость видна меньше, то сокращение линий более заметно. Перспективное сокращение лучше заметно на больших предметах, чем на маленьких. Если размер предмета меньше, чем расстояние между осями глаз, то оба глаза человека увидят такой предмет в обратной перспективе. Но стремление рисовать обратную перспективу объясняется не этим, а особенностью анализа того, что человек видит, его мозгом. Мозг видит предметы, представляя их со всех сторон, как развертку. При рисовании следует всегда помнить о законах линейной перспективы, анализировать каждую линию, куда она идёт, только тогда удастся избавиться от стремления к рисованию в обратной перспективе. Обратите внимание на фотографию куба в начале статьи. На ней видно, что вертикальные линии немного «завалены». Этот «завал» на фотографии обусловлен тем, что объектив камеры увидел перспективное сокращение вертикальных линий. Действительно, мы смотрим на куб сбоку и сверху и вертикальные линии чуть-чуть сходятся в одну точку снизу. Нужно ли рисовать это сокращение? Академический рисунок не подразумевает передачу сокращения вертикальных линий, кроме случаев сильного ракурса, когда рисуют сверху или снизу относительно изображаемого. В то же время, в творческих работах художников можно увидеть усиленную, или фотографическую, перспективу как художественный приём, способствующий большей выразительности. Похожая ситуация с изображением плоскости, почти повёрнутой к зрителю фронтально. В этом случае линии рисуются наклонно, но при этом параллельно друг другу.  Сокращение настолько мало, что если нарисовать его, то куб будет выглядеть кривым, как будто его верх срезали наискосок. После того, как нарисованы верхние линии, определяем, насколько сократились боковые грани куба справа и слева. Ширину этих граней меряем строго по горизонтали (не под наклоном!), и сравниваем, насколько каждая из них меньше высоты ближнего ребра, а также между собой. Только после того, как проверены ближние линии и вертикальные ребра, можно перейти к изображению дальних уходящих линий. Невидимые линии также следует рисовать. Перед тем, как рисовать самое дальнее вертикальное ребро, убедитесь, что точки пересечения линий оказались друг над другом. Если они существенно расходятся, то при выполнении построения были допущены ошибки. В этом случае следует внимательно проверить и исправить рисунок, в той же последовательности, в которой он выполняется сначала. Если расхождение невелико, то нужно немного уточнить линии и нарисовать дальнее вертикальное ребро. После того, как построение выполнено и проверено, выделим ближние к нам линии. Если линия тёмная, то кажется, что она ближе. Руководствуясь этим, даже в простом линейном рисунке можно передать пространство и объём. Теперь можно приступить к штриховке. Рисунок, в первую очередь, должен быть грамотно выполнен. При этом не следует обходиться примитивным срисовыванием видимых светов и теней. Основная задача рисунка — передать объёмную форму изображаемых предметов. Мы видим три плоскости — верхнюю и 2 боковых грани куба. Положение в пространстве их такое: каждая грань уходит от зрителя в пространство. Для того, чтобы показать объёмную форму, следует нарисовать грани так, чтобы зрителю было видно, что они удаляются. Для того, чтобы передать пространство, при рисовании применяются законы воздушной перспективы, которые были впервые сформулированы Леонардо да Винчи (хотя по некоторым более ранним картинам мы можем судить, что художники воздушную перспективу, пусть неосознанно, но изображали). Тёмное чем дальше, тем темнее, а светлое, наоборот, по мере удаления становится темнее. Влияние воздушной перспективы хорошо видно на улице, особенно в пасмурную погоду. Казалось бы, куб настолько мал, что влияние воздушной перспективы на нём незаметно. Но мы должны рисовать правильно, руководствуясь законами перспективы, только тогда рисунок будет выглядеть объёмным. Заполнение штрихом начинаем с теневых частей предмета. У куба левая грань в тени, поэтому штрихуем её. Это вертикальная поверхность, отдадим предпочтение вертикальной штриховке. Штрихуем от ближней части, от себя, по мере удаления плоскости в пространстве нажим карандаша слабее, штрих светлеет и видно, что нарисованная таким образом плоскость уходит вдаль.   Освещённую поверхность штрихуем также от себя, но ближний угол оставляем белым, а дальнюю часть слегка штрихуем. Штрих диагональный, хотя допустим и вертикальный. Верхнюю поверхность трактуем как полутон (иногда его неграмотно называют полутень), промежуточную поверхность между светом и тенью. Сравниваем её со светом и тенью, задаваясь вопросом: она скорее темная или светлая. Затем усиливаем тень, введя ещё штрих, направленный по диагонали, также растягивая его от тёмного к светлому. Не забываем и про падающую тень от куба, лежащую на плоскости, на которой он находиться. Падающая тень темнее тени собственной. К тому же она граничит с рефлексом от освещённой плоскости. Рефлекс — это свет, отражённый от соседних освещённых поверхностей. Рефлекс тем светлее, чем ближе и ярче источник отражённого света. На завершающем этапе подчеркиваем объёмную форму, делаем тональные акценты. В учебных заданиях для начинающих по рисунку я не требую штриховать фон. Главные задачи на первом этапе — научиться рисовать предметы объёмно, выполнять правильно построение, соблюдая законы перспективы. Штриховка фона нисколько не способствует формированию этих навыков. После того, как освоен рисунок прямоугольных призматических форм, таких, как куб, коробка, усложняем задание. Очень полезно рисовать группу геометрических тел. Сначала состоящую из 2-3 предметов. Полезно ставить предметы друг на друга, при этом помните, чтобы основание верхнего предмета было нарисовано таким же развёрнутым, как и верхняя плоскость нижнего предмета. Также рекомендую прочитать статью про изображение геометрических тел вращения. Разрешено копирование статей, только при наличии активной (кликабельной) ссылки на страницу-источник сайта Дениса Гаврилова gavrilovart.ru. Ссылка должна находиться непосредственно рядом с материалом, должна быть видимой и прямой (без использования java-скриптов). Запрещено каким-либо образом изменять, затирать, отрезать копирайты на копируемых с моего сайта фотографиях или иллюстрациях.

Наброски карандашом – а каким лучше?

Самый популярный вид рисования – это рисование простым карандашом. Помните, в детстве мы рисовали ими на обоях, а в школе чертили разные фигуры на геометрии? Все знают о простом карандаше, но гораздо больше о нем знают художники и представители тех профессий, где используют карандаши для работы.

Рисование простым карандашом

Создать красивый рисунок лишь одним простым карандашом — практически невозможно. Для этого нужны твердые и мягкие карандаши, которые будут создавать вашему рисунку разную тональность. Твердым карандашом рисуют тонкие линии, а мягким — четкие и темные линии.

Художник, делая наброски карандашом, в большинстве случаев, предпочтение отдаст мягкому.  Объясняется это тем, что хорошо заточенный мягкий карандаш, легко может заменить твердый. Еще одно важное преимущество мягких карандашей маркировки В – их можно легко растушевать.

Мягкость и твердость карандашей

Как вы уже, наверное, поняли, графитовые карандаши различаются по твёрдости графита, которая обозначается  на карандаше соответствующими буквами.

По своей твердости, карандаши делятся на 3 группы:

1. мягкие;
2. средние;
3. твердые.

Маркировка карандашей также отличается в разных странах.

Важно помнить, что слишком твердые карандаши, такие как  3Н, 4Н и выше — такие себе «гвоздики», которые могут легко порвать бумагу. При рисовании с ними нужно обращаться аккуратно и использовать более плотную бумагу. О бумаге для рисования вы можете прочесть в этой же рубрике.

Наброски карандашом: какую же твердость карандашей выбрать?

Все зависит от рисунка. Но попробую вам немного подсказать. Самый светлый тон рисунка, который может только быть — это снег, который нарисован карандашом 8Н. Светлый мех рисуется карандашами с маркировкой от 2Н до 4Н. Средние тона рисунка — F, Н, НВ, B. Темные тона рисунка (нос, лапы животного, контуры глаз человека) —  от 2B до 4В.

А как же механический карандаш?

Хотелось бы еще сказать  пару слов о механическом карандаше. Я им не пользуюсь, мне по душе более привычные деревянные карандаши. Механический карандаш больше подходит для черчения, чем для рисования. Но, многие в рисовании пользуются именно таким карандашом, чтобы рисовать очень тонкие линии.

Главными преимуществами механического карандаша является его многоразовое использование и отсутствие необходимости постоянной заточки. Его графит может иметь самые маленькие размеры в диаметре.

Из минусов механических карандашей могу назвать маленький диапазон мягкости и невозможность заточки под нужный вам угол и толщину.

Мягкость и твердость графита механического карандаша и деревянного не отличаются.

В заключение, я бы хотел сказать, что все-таки самый главный критерий, при выборе карандашей для рисования, является удобство их использования именно для вас.

А какими карандашами рисуете вы? Если вам больше нравятся цветные карандаши, то следующая статья о рисованиии цветными карандашами именно для вас.

Руководство для начинающих по графитовым карандашам для рисования

В этом руководстве вы узнаете:

• Что означают цифры и буквы на карандаше
• Какие карандаши вам следует использовать
• Какие карандаши лучше всего подходят для рисования портретов, а карандаши для рисования
• Причина, по которой их так много Классы карандашей
• Как качество карандаша может повлиять на ваше произведение

Буквы на карандаше укажут вам степень его твердости или мягкости. Например:

H: Hard
F: Fine Point
HB: Hard Black
B: Black

Жесткие карандаши образуют светлые линии, а мягкие карандаши — темные. Почему? Мягкие карандаши наносят больше графита на поверхность рисунка. Чем мягче карандаш, тем ровнее графит.

Число рядом с каждой буквой обозначает степень твердости или мягкости. Таким образом, карандаш 9B мягче / темнее, чем 2B, а карандаш 8H будет тверже / светлее, чем 3H.

Вот список классов карандашей в порядке от самого светлого до самого темного или от самого жесткого до самого мягкого.

9H, 8H, 7H, 6H, 5H, 4H, 3H, 2H, H, F, HB, B, 2B, 3B, 4B, 5B, 6B, 7B, 8B, 9B

Каждый карандаш может охватывать широкий диапазон значений. Если вы посмотрите на первое изображение, под каждым квадратом есть несколько градиентов. Это показывает, насколько гибкими являются карандаши каждого сорта. Несмотря на то, что 9B — самый мягкий карандаш, вы все равно можете использовать его для рисования всего портрета со значениями от среднего серого до черного.Хотя это было бы большой проблемой, поскольку потребовалось бы много усилий, чтобы не закрасить ваш рисунок слишком темным.

Не пугайтесь количества карандашей, которое я там указал! Скорее всего, вам понадобится всего 3-5 из них. Какие карандаши вам понадобятся, будет зависеть от типа рисунков, которые вы делаете.

Если вам нравится рисовать здания, автомобили или технические эскизы, вам подойдет набор твердых карандашей.Твердые карандаши не пачкаются, поэтому ваши рисунки всегда будут четкими и чистыми. Вам не нужно затачивать карандаши слишком часто, потому что графит достаточно твердый, чтобы удерживать острый кончик дольше, чем любой карандаш класса B.

Если вы хотите добавить темные тени к своему рисунку, возьмите несколько мягких карандашей, чтобы ваши рисунки выделялись со страницы.

Каждый карандаш имеет свои преимущества и может помочь вам выполнить работу быстрее! Я мог бы использовать гаечный ключ, чтобы вбить 1000 гвоздей в свою террасу во внутреннем дворике, но он не был предназначен для этой работы. Молоток намного эффективнее!

Вот как каждый из приведенных ниже карандашей помогает мне выполнять работу быстрее и эффективнее:

HB: Этот карандаш помогает мне затенять самые светлые области моего портрета, такие как глазные яблоки и блики, не тратя слишком много времени на фокусировку давление, которое я оказываю на бумагу, и волнуюсь, не затемняю ли я.

6B: Без каких-либо усилий я легко могу заштриховать большие участки портрета или фона гладким темным слоем графита.

Если вы чувствуете сильное напряжение после того, как закончите рисунок, вам, возможно, придется добавить еще несколько градаций карандаша в свой набор инструментов или узнать, как их использовать более эффективно.

Графитовые карандаши обычно смешиваются с различным количеством глины. Это означает, что карандаш низкого качества может содержать много кусочков песка, которые кажутся царапающимися и могут повредить ваши работы.

Если вы не можете протестировать карандаш перед его покупкой и хотите убедиться, что он не царапается, убедитесь, что на упаковке написано, что он смешан с высококачественной чистой или гладкой глиной. Имейте в виду, что независимо от качества, вы не получите стопроцентно чистый карандаш.

Карандаши, которые я использовал и рекомендую, — это Derwent Graphic и Daler Rowney Graphic (не наброски).

Есть вопрос? Оставь это в комментариях!

Если вам понравилось это руководство и вы знаете кого-то, кто получит от него пользу, используйте кнопки социальных сетей ниже, чтобы поделиться им с ними 🙂

Дарлин создала RFA в 2013 году с целью поделиться простыми, но подробными уроками рисования с другими художников во всемирной паутине.Она художник-самоучка карандашного портрета и ютубер.

Лучшие карандаши для рисования — Лучшие художественные материалы — Художники и иллюстраторы

Пн 24 фев 2020

Наше руководство ответит на все ваши вопросы, связанные с карандашами, и подберет лучшие карандаши для рисования как для начинающих, так и для профессионалов.

Карандаши для рисования — неотъемлемая часть набора любого художника. Даже если вы рисуете только для создания композиции для картины, вам все равно придется использовать материалы хорошего качества.Но с огромным выбором карандашей для рисования на рынке может быть трудно сузить список.

Прочтите, чтобы узнать, как выбрать карандаш для своих художественных нужд.

Какие карандаши самые лучшие для начинающих?

Большинство художников используют несколько типов карандашей, и было бы неплохо иметь в наличии несколько вариантов. Просто не существует одного лучшего карандаша для рисования, и новичкам следует начать с покупки набора разных сортов.

Многие бренды продают наборы, содержащие карандаши разных сортов.Имея их в своем распоряжении, вы можете решить, что подходит вашему стилю, и посмотреть, чего вы можете достичь с помощью различных потенциальных клиентов.

Что означают оценки карандашей?

Большинство людей слышали о карандаше HB, но немногие знают, что на самом деле означает «HB», и большинство других карандашей имеют оценку как по букве, так и по цифре. Эти сорта относятся к твердости и текстуре свинца.

• H означает твердый: карандаш класса H содержит больше глины в грифеле, и он будет делать более светлые и тонкие линии. Чем выше соответствующее число, тем легче свинец. Итак, карандаш 9Н — самый твердый и легкий карандаш, больше похожий на стамеску. Выводы H не так легко размазать.
• B означает черный цвет: карандаш класса B содержит больше графита и позволяет получить более жирную и темную линию. Чем выше соответствующее число, тем мягче и темнее свинец. Итак, карандаш 9В — самый мягкий и черный из доступных. B легко размазываются, но легко стираются.
• F означает тонкое острие: карандаш F способен создавать более темные и светлые отметки, но без каких-либо крайностей.F-лиды могут оставаться активными в течение более длительного периода времени — поэтому их называют «штрафными».

Какой класс карандаша мне использовать?

Как только вы узнаете, к чему относятся оценки, вам будет легче выбрать лучшие карандаши для набросков или любого другого типа рисунка, который вы планируете создать.

• Ножки: , поскольку Н-провода очень устойчивы к пятнам и дают более четкие линии, они подходят для контуров, технических чертежей и легких эскизов. Одним из недостатков является то, что жесткие грифели, как правило, царапаются, особенно при подъеме по шкале.
• Выводы B: , поскольку выводы B легко размазываются и легко стираются, они подходят для рисования карандашом, поскольку художники могут использовать выражения, похожие на кисть. Они понадобятся вам для создания текстуры и тонального диапазона.
• F-провода: эти провода идеально подходят для рисования мелких деталей и письма.

Что такое карандаш HB?

HB попадают в середину шкалы. Это стандартный карандаш для письма, который также подходит для линейного рисования.

Что искать в карандаше?

Важны последовательность и гладкость. Некоторые дешевые карандаши имеют зернистость, из-за чего во время рисования может внезапно ударить твердый кусочек, который не дает той же линии, что и остальной грифель.

Что такое клатч-карандаш?

Карандаш для сцепления, также известный как метательный карандаш или механический карандаш, представляет собой карандаш с механически сменным грифелем, который можно заменить.

Грифели бывают почти того же диапазона, что и обычные карандаши, и не нуждаются в заточке.Это означает, что корпус карандаша остается того же размера, что и грифель. Многие механические карандаши обеспечивают линии постоянной толщины, поэтому часто используются для технического рисования, но многие художники используют их и для рисования. Недостатком является то, что провода легко ломаются.

Какую бумагу использовать для набросков?

Для детальной работы лучше всего подойдет гладкая бумага или даже Bristol Board. Но если вы создаете выразительные, тональные работы, рекомендуется использовать бумагу с «зубом», такую ​​как бумага для картриджей.

Лучшие 5 карандашей для черчения

Вот наш выбор из пяти лучших карандашей для набросков, независимо от вашей области знаний и бюджета.

Эти карандаши для рисования обладают постоянной степенью твердости по всему грифелю, а также устойчивы к поломке, обеспечивая точность, аккуратность и аккуратность. Этот набор для рисования состоит из 12 графитовых карандашей разной твердости — от 6B до 4H, что делает его идеальным как для художников, желающих свободно рисовать, так и для иллюстраторов, которым нужны точные линии.Это отличный набор для экспериментов, не говоря уже о фантастическом соотношении цены и качества.

2. Derwent Graphic, от 1,20 фунта стерлингов за штуку

Одно из первых в мире крупных месторождений графита было обнаружено в камбрийской долине Борроудейл, что может объяснить, почему The Cumberland Pencil Company была ключевым игроком с момента ее основания в 1832 году. Карандаши Derwent продаются индивидуально, а также в наборах, что означает, что художники могут буквально разобраться с одним карандашом, наиболее подходящим для их нужд.В отличие от столь же полезной линейки Sketching с круглым стволом, карандаши Graphic варьируются от 9H до 9B и имеют шестиугольную форму для лучшего захвата.

Семья Фабер производит карандаши с 18 века, и даже Ван Гог, видимо, однажды взволнованно говорил о них. Линия Pitt Monochrome Graphite, также известная как Castell 9000, охватывает 16 градаций твердости, а самый мягкий карандаш B дает дополнительный 0.Толщина 8 мм, чтобы избежать поломок. Этот конкретный набор включает четыре карандаша из чистого графита, что делает его изысканным вариантом для более опытных рисовальщиков в дороге.

Staedtler имеет отличную репутацию благодаря своим карандашам, и серия Lumograph не исключение. Эти карандаши для рисования имеют прочный грифель, благодаря стволу из отборного кедрового дерева, защищенному лаком на водной основе.Наборы из 6, 12 и 24 предлагают широкий выбор твердых и мягких сортов, так что вы можете расширять их по мере того, как ваш стиль становится более сложным или точным.

5. Caran d’Ache Graphite Line, 137,50 фунтов стерлингов за набор из 29 предметов.

Это, вероятно, самая роскошная упаковка оборудования для рисования, которое вы могли бы пожелать. Внешний вид гладкий и гладкий, но внутри все решает суть. Этот традиционный набор исключительного качества с широким диапазоном графита (от жесткого 4H до сверхмягкого 8B) для создания эскизов, а также углем, блендерами для затенения и даже точилкой.

Чтобы получать больше советов и вдохновения каждый месяц, подпишитесь на журнал Artists & Illustrators.

Автор

Художники и иллюстраторы

Artists & Illustrators — самый популярный британский журнал для практикующих художников, который в равной степени актуален как для профессионалов, так и для начинающих любителей, а также для тех, кто рисует исключительно для удовольствия. Полный пошаговых практических советов, собственных работ читателей, эксклюзивных статей об известных именах и экспертных тестов продукции — это лучшее издание для каждого художника, ищущего вдохновения, независимо от того, предпочитает ли он живопись, рисунок или гравюру.

Знакомство с графитовыми карандашами: руководство для начинающих

Все великие искусства начинаются с эскиза — на момент смерти Пикассо владел 175 впечатляющими альбомами, наполненными идеями. Карандаши — отличный способ быстро набросать идеи или сделать красивые подробные рисунки. Использование хорошего набора графитовых карандашей позволяет вам исследовать широкий диапазон значений тона и достигать различных результатов.

Как изготавливаются карандаши?

Все карандаши в деревянной оболочке сделаны из трех основных ингредиентов: графита, глины и небольшого количества связующего.Еще в 17 веке их измельчали ​​вручную, помещали в цилиндрическую форму и обжигали в печи. Сегодня карандаши Winsor & Newton производятся из экологически чистого, легкого для заточки ароматного кедра.

Как понять марки карандаша

Если вы только начинаете брать в руки карандаш, первое, что вы заметите, — это несколько пронумерованных и буквенных оценок. Они работают как руководство, которое поможет вам выбрать правильный карандаш, соответствующий вашим потребностям.

Вот шкала для графитовых выводов:

8B 6B 5B 4B 3B 2B B HB F H 2H 3H 4H
Эта шкала проходит от самого мягкого (слева) до самого жесткого (справа)

B = Черный
F = Тонкий
HB = Комбинация H и B
H = Жесткий

• Карандаш с диапазоном «В» указывает на то, что грифель мягкий. Чем выше число, тем мягче и темнее грифель.
• Чем выше число в этом диапазоне, тем выше концентрация графита. Как правило, степень «B» лучше всего подходит для затенения и плавного покрытия больших площадей.
• Диапазон «H» делает более тонкую серую отметку, чем выше число, тем меньше графита, их лучше всего использовать для тонких, сложных рисунков.
• Оценка «F» используется для обозначения того, что грифель карандаша имеет особый состав, позволяющий сохранять точность острия.
• Самый популярный карандаш «HB» — это сочетание твердого и мягкого грифеля, что делает его отличным универсальным инструментом.

Будь то новичок или профессионал, набор классов карандашей необходим для достижения тонального диапазона в вашей работе. Как правило, лучше всего начать рисовать твердым карандашом, который оставит легкую отметку, которая легко стирается, что позволит вам часто корректировать рисунок в начале. Затем, по мере того, как рисунок будет развиваться и потребуется более темная отметка для затенения или жирных деталей, переходите к более мягкому карандашу. Многослойный жесткий грифель никогда не приведет к черному цвету; Поэтому вам понадобится более мягкий карандаш, чтобы получить действительно темную отметку.

Верхний наконечник

Ваша точилка — ваш лучший друг. Используйте качественный карандаш и держите его острым, чтобы острие не сломалось от давления. Вы можете улучшить острие карандаша, используя старый трюк художников: положить на стол кусок мелкой наждачной бумаги и аккуратно провести по нему стороной грифеля.

Ознакомьтесь с полным ассортиментом карандашей здесь.

Справочник покупателя для художников

Каждый художник рано или поздно находит карандаш, который ему больше всего нравится.

Большинство этих карандашей похожи друг на друга, но если вы какое-то время рисуете и выполняете традиционную работу, вы заметите тонкие различия между брендами.

Позвольте мне начать с того, что в основном художественных карандашей любой марки могут работать хорошо. На самом деле не существует «лучшего» карандаша для рисования, но, вероятно, есть бренд, который, по вашему мнению, лучше всего подходит для вас.

Наш лучший выбор

Люмограф Staedtler Mars

Карандаш Staedtler Lumograph 2B идеально подходит для всех типов рисунков, от быстрых набросков до готовых деталей и всего, что между ними.

Подходит для:

• Альбомы для рисования
• Полностью отрисованные чертежи
• Как для начинающих, так и для экспертов

Я лично рекомендую люмограф Staedtler Mars, особенно карандаш 2B. У него отличное ощущение, и он не оставляет следов ни слишком темных, ни слишком светлых (хотя определенно на более темной стороне).

Работает с газетной бумагой, альбомами для рисования и обычной бумагой для принтера. Он отлично подходит как для новичков, так и для профессионалов. Это мой любимый художественный карандаш, который подходит ко всему.

Но давайте более подробно рассмотрим этот карандаш (и некоторые другие), чтобы помочь вам найти тот, который можно назвать своим.

Лучший выбор: Staedtler Mars Lumograph

Давайте начнем с моего личного выбора, и я рекомендую его каждому художнику, который не знает, с чего начать. Карандаш Staedtler Lumograph 2B — очень безопасный вариант, поскольку он может оставлять сильные следы и может стать довольно острым.

Все люмографы заметны, так как они имеют светлый оттенок синего с черным наконечником. Все они кажутся похожими в вашей руке, но содержание свинца сильно различается.

С этим карандашом разница между 2B и 2H подобна дню и ночи.

Если вы привередливы, можете попробовать HB. Но лично я думаю, что большинство художников предпочитают слишком светлым своим традиционным рисункам, чем слишком темным.

Если вы обычно делаете более светлые метки по умолчанию, вам понадобится более мягкий грифель, например 2B.

Одна хорошая вещь в Staedtler заключается в том, что эти карандаши обладают устойчивостью к взлому. Обычно вы найдете это в большинстве художественных карандашей, но я обнаружил, что люмографы ломаются гораздо реже — даже при очень тонкой заточке.

В конце концов, это действительно просто карандаш. Выбрав любой из этих вариантов, вы не ошибетесь.

Мне очень легко работать с люмографом. Синий внешний слой также является приятным эстетическим штрихом. А поскольку художники ценят красоту, можно с уверенностью сказать, что нам небезразлично, как выглядят наши карандаши!

Bottom Line : Люмограф отлично подходит для любого художника любого уровня подготовки, особенно для людей, которые просто не знают, что они ищут в карандаше.Он создает темные линии с большой мягкостью для людей, которые рисуют более легкими движениями. Также доступен оптом, так что это отличный карандаш для начала вашего творческого пути.

Карандаши Faber-Castell

Вот одна марка, которую я, безусловно, люблю и рекомендую для изготовления множества принадлежностей для искусства, помимо карандашей.

Я знаю много художников, которые придерживаются Faber-Castell. Фактически, Faber-Castell была самой первой маркой карандашей, которую я использовал, когда начинал рисовать.

Взгляните на эту коллекцию карандашей и узнайте, что вы думаете.Если вы ищете карандаш, чтобы рисовать постоянно, я рекомендую покупать всю упаковку Faber-Castell со всеми уровнями твердости (2H-6B).

Это дает вам тонну сорта для игры. Вы можете обнаружить, что в своем альбоме для рисования вы предпочитаете карандаш HB, но работая на дешевой бумаге для принтера, вам нравится карандаш 2B. Это обычное дело для художников, которые переключаются между разными бумагами и средами.

Вот список всех вкусностей, которые вы получите в этом наборе Fabel-Castell:

• 6 графитовых карандашей (2H, HB, B 2B, 4B, 6B)
• 1 точилка для карандашей
• 1 пластиковый ластик
• 1 ластик для замешивания

С этим набором ничего не потеряно, и у вас будет множество стилей отведений, которые нужно протестировать.

Итог : Faber-Castell производит отличные художественные принадлежности, и эти карандаши не исключение. Легко рисовать, чистые метки и легко затачивать до тонкости. Лучшая часть этого набора карандашей — это разнообразие грифелей.

Конте 1710-2Б

Conte 1710-2B — карандаш, о котором я никогда не слышал до Proko. Он упоминает этот карандаш по имени в своем курсе рисунков, и это указано на его странице принадлежностей для рисования.

Позвольте мне сказать, что этот карандаш сильно отличается от , чем большинство графитовых карандашей.Гораздо проще разложить по странице, как будто вы рисуете значениями. Поводок также очень толстый и очень темный. Темнее, чем обычно бывает 2B.

Так почему же этот карандаш такой классный?

Ну, во время рисования определенно возникает уникальное ощущение. Вы можете использовать его для множества профессиональных готовых работ, от портретных рисунков до более подробных зарисовок жизни.

Мне также нравится этот карандаш для имитации стиля Проко. Я просмотрел множество его курсов, и на всех он использует один и тот же карандаш.Конечно, он следует классическому стилю ателье заточки карандаша, и вы можете не беспокоиться об этом.

Вы все еще можете точить этот карандаш с помощью обычной точилки для карандашей. Просто он будет немного отличаться от видео Проко.

Мои общие мысли об этом карандаше:

• Легко сделать супер темные линии
• Очень легко растекаться и размазывать
• Не затачивается до сверхтонкой точки
• Графит на ощупь намного более качественный, чем многие другие карандаши

Если вы посещаете какой-либо из курсов Proko, вы можете взять Conte 1710 и посмотреть, что вы думаете.Обратите внимание, что этот карандаш дорогой . Один Conte 1710 может стоить примерно столько же, сколько коробка из 12 Staedtlers.

Но, как и в большинстве случаев в жизни, вы получаете то, за что платите. Вопрос лишь в том, нужен ли вам этот карандаш.

Итог : Conte 1710 2B имеет уникальный грифель, который оставляет гладкие следы почти как уголь. Этот карандаш также является исключительным выбором Стэна Прокопенко для всех его видео про Проко — отчасти потому, что он предлагает много возможностей для создания эскизов, портретов и исследований жизни.Самый большой недостаток — это цена.

Графический носитель Derwent

Если для рисования вам нужен карандаш с более толстым концом, то обратите внимание на эти карандаши для рисования Derwent.

Они выглядят и ощущаются так же, как и любой другой графитовый карандаш, хотя мне они кажутся немного тяжелее. Ничего такого, что вообще могло бы помешать вашей работе. Обычно, начав регулярно пользоваться карандашом, привыкаешь к его весу и размеру.

Мне также нравится этот пакет, потому что он предлагает разнообразные пакеты.Вы можете выбрать упаковку из 4, 12 или 20 карандашей. Мягкость свинца варьируется от 4H до 6B и даже включает загадочную марку свинца F.

Если вы не уверены, какое направление использовать, мне лично нравится HB, хотя я мало использовал 2B, поэтому не могу сравнивать.

Когда я затачиваю эти карандаши, я всегда обнаруживаю, что грифель кажется немного «полнее», чем другие карандаши. Это означает, что вы можете быстро обнажить больше, и он станет немного толще, когда острие изнашивается. Похож на Conte 1710, но не такой большой.

Если вам нравится рисовать смесью толстых и тонких линий, примерьте эти Дервенты для увеличения.

Bottom Line : Отличный карандаш для рисования грифелем, который очень легко обнажить. Вы можете повысить резкость до тонкой точки или оставить ее несколько ровной, чтобы варьировать стили линий. А Derwent предлагает вам 8 различных уровней мягкости.

Prismacolor Ebony

Графитовый карандаш Prismacolor Ebony более гладкий, чем бархат. Это с легкостью создает темные линии и кажется почти роскошным (из-за отсутствия лучшего термина).

Каждая отметка на ощупь такая гладкая, что идеально подходит для любого типа бумаги, который я использовал. Это облегчает растушевку, чем большинство других графитовых карандашей, и приближается к Conte 1710.

Вы можете использовать это для всего, от быстрого наброска в альбоме для рисования до более подробных проектов, таких как рисование собственных 2D-комиксов.

Моя самая большая проблема: Prismacolors — это карандаш на восковой основе, поэтому грифель легко сломается, при слишком большом давлении.Одно случайное падение на пол — и вы потянетесь за точилкой для карандашей. К сожалению, большинство точилок для карандашей слишком грубые и даже сломают грифель при заточке!

Решение? Возьмите точилку Prismacolor вместе с этим набором карандашей.

Он очень легкий, и вы никогда не будете беспокоиться о том, что сломаете преимущество. Это идеальный компаньон для такого гладкого карандаша и точилка, которую можно использовать с любым типом карандашей, а не только с Prismacolors.

Итог : Насыщенные, плавные линии определяют карандаш Prismacolor Ebony для рисования.Он предлагает гладкое ощущение угольного стиля, которое редко можно найти в графите. Но поводок легко сломать, поэтому я рекомендую захватить точилку Prismacolor, так как при заточке поводок намного легче.

Мирадо Черный воин

Я должен включить этот карандаш в свой список, потому что я получил очень много рекомендаций по нему .

Лично я не понимаю, о чем идет речь. Но мои друзья-художники, которые используют Mirado Black Warrior, полностью им доверяют.

Конечно, карандаш хороший. Если бы это было отстойно, меня бы здесь не было!

С его помощью легко рисовать, получаются четкие линии, он очень легкий и простой в использовании. Однако следует отметить, что Black Warrior имеет только мягкость HB.

Когда я использовал его для набросков, я не заметил большой разницы в темноте по сравнению с другими карандашами. Для свинца HB это все еще оставляет темные следы.

Я думаю, что причина, по которой так много людей любят этот карандаш, двоякая:

• Супер доступный
• По ощущениям смесь художественного и офисного карандашей

Безусловно, уникальный выбор, и я слышал в основном восторженные мнения от людей, которые его используют.Попробуйте, если вам интересно.

Bottom Line : Попробуйте это, если хотите перепутать свой тайник с карандашами. Он очень доступен по цене даже оптом, и этот художественный карандаш отлично подходит как офисный карандаш для заметок. Скорее всего, вам либо понравится этот карандаш, либо вы подумаете, что это что-то вроде «мэ».

Лучший угольный карандаш для рисования

Большинство художников используют графит для рисования, потому что его легче стирать, и он не так сильно размазывается.

Но с углем вы можете работать более живописно и сгладить свои значения широкими мазками.Если вы ищете рекомендации по выбору лучшего угольного карандаша, я голосую за набор Royal & Langnickel.

Лучшее для угля

Роял и Лангникель

Набор угольных карандашей самых разных стилей предлагает достаточно места для проверки ваших навыков. И это тоже довольно доступно!

Подходит для:

• Все виды бумаги
• Различные стили угля
• Начинающие только начинают изучать древесный уголь

Это целый набор угля , так что вы не покупаете только один карандаш.Фактически, вы получаете все три типа древесного угля в одном наборе.

Это действительно похоже на подарочный набор художественных принадлежностей, созданный специально для энтузиастов древесного угля. Вот что вы получите:

• 4 угольных палочки из виноградной лозы
• 4 спрессованных угольных палочки
• 3 угольных карандаша (мягкий, средний и жесткий)
• 1 графитовый карандаш без древесины

Я не использовал карандаш без древесины, но слышал много хорошего об этой марке от многих друзей-художников.

По моему личному опыту работы с древесным углем, эти палочки просто фантастические.Я в основном использовал угольные карандаши, и этот бренд легко точить + с ними легко играть, используя разные техники (штриховка, штриховка, кисти).

Я уверен, что обычные угольные палочки тоже превосходны.

В этом паке есть абсолютно все, что нужно новичку, чтобы начать учиться и в конечном итоге овладеть рисованием углем. Кроме того, это отлично подходит для опытных художников, которые могут захотеть попробовать разные виды древесного угля или угольные карандаши разной степени мягкости.

В поисках карандаша

Абсолютно лучшего художественного карандаша не существует. Все сводится к личному вкусу, и некоторые артисты просто предпочитают разные бренды.

Лучшее, что вы можете сделать, — это попробовать партию и найти карандаш, который вам действительно нравится. Вам нужно будет проверить марку карандаша на мягкость грифеля. Найдите лучшую комбинацию, которая подходит именно вам.

На мой взгляд, лучший карандаш для рисования — это люмограф Staedtler 2B. У него приятная мягкость свинца, мягкий, но нелегкий.Он легкий, и когда вы рисуете, кажется, что он вечен между точками.

Хотя, если вы потратите достаточно времени на поиск, я гарантирую, вы найдете того, кто думает иначе. Все сводится к личному мнению и тому, что вы испытали с разными карандашами.

Мой совет: попробуйте несколько карандашей и убедитесь сами. Выберите 2 или 3 марки, которые хотите протестировать. Сохраните сделанные вами рисунки и отметьте, какой карандаш вы использовали для каждого из них.

Перебирайте карандаши во время обычной практики и найдите карандаш, который вам действительно нравится.Затем придерживайтесь этого и создайте потрясающее искусство.

лучших карандашей для художников — 2019 | Стратег

15 позиций в этой статье 2 шт. В продаже!

Фото: Суджай Говиндарадж / Getty Images

Так как карандаши можно стирать, они часто являются первым инструментом, который творческие люди используют при создании набросков нового рисунка, скульптуры, картины или даже дизайна для новой линии одежды.Карандаши также во многих случаях являются тем инструментом, который те же художники использовали с тех пор, как научились писать, что дает им достаточно времени, чтобы найти любимый. Вездесущие принадлежности для письма и рисования могут показаться такими же банальными, как вилка, но (как и в случае с вилками) существует огромное разнообразие карандашей. Чтобы найти лучшие карандаши для рисования, мы поговорили с художниками из разных областей о тех, к которым они обращаются снова и снова, рисуют ли они в альбоме для рисования или наносят последние штрихи в крупномасштабную работу. «Я всю свою сознательную жизнь рисовал карандашами», — говорит иллюстратор Кристоф Ниманн. Ниже он и еще 11 человек делятся своими любимыми карандашами для рисования, а также своими мыслями о тонкостях дизайна карандашей, о том, какими прекрасными должны быть ощущения, когда вы держите их в руках, и какой уровень качества свинца лучше всего.

Среди 12 художников, с которыми мы разговаривали, пришли к единому мнению, что карандаши для рисования Staedtler лучше.Немецкий бренд любим художниками и графическими дизайнерами, и его рекомендовали нам три человека. Он был официально основан в 1835 году, но его корни уходят в историю около 1662 года в летописях города Нюрнберга, где упоминается мастер карандашей по имени Фридрих Штедтлер. Излишне говорить, что у компании было время, чтобы усовершенствовать свое мастерство, что видно в ее предложениях (например, ее диапазон марок свинца шире, чем у большинства других производителей карандашей). Staedtler предлагает толщину от 12B до 10H, где B указывает уровень черноты или мягкости графита, а H указывает уровень твердости.Чем выше число, тем мягче или жестче будет провод. (Жесткие грифели создают более чистые линии, которые менее подвержены смазыванию; мягкие грифели создают более насыщенные и тяжелые линии.)

Джошуа Абелоу, который использует карандаши на мягкой бумаге для создания крупных штриховых рисунков (которые он никогда не пересматривает и не стирает), говорит, что использует только карандаши Staedtler 6B Mars Lumograph с 2004 года. «Мне нравится 6B, потому что он достаточно мягкий, чтобы производить широкий различные отметки в зависимости от скорости и давления, которые я применяю. «Эндрю Куо и Себастьян Блэк, оба художника, говорят, что они тоже предпочитают Штедтлера. Куо использует исключительно карандаши HB Staedtler (HB, который является промежуточным звеном среди марок свинца, означает твердый и черный, поэтому он одновременно точный и насыщенный), в то время как Блэк говорит, что он регулярно использует и HB, и 2B. Этот набор из шести карандашей Mars Lumograph включает в себя диапазон шага грифеля, от HB до 8B, так что вы можете проверить все три любимых грифеля художника.

Как следует из названия карандашей Staedtler, инструменты созданы специально для рисования и черчения. Но что интересно, так же, как многие художники (трое) сказали нам, что механические карандаши Bic — не менее достойный карандаш для рисования — в основном потому, что вы можете купить их где угодно, грифель не размазывается и нет необходимости в заточке. Иллюстратор и дизайнер одежды Вторник Бассен — поклонница механических карандашей, потому что они от природы точные, и сказала нам, что использует Bics, когда не может найти свой более дорогой механический карандаш Kaweco. «Я использую их в чисто утилитарных целях.Они разбросаны повсюду в моей жизни ». Художник Майкл Клайн называет их своим «универсальным приспособлением», добавляя, что «любит их повсеместность и что их так же легко купить в Staples, как и в винном погребе. Обычно у меня есть один под рукой, чтобы быстро набросать идеи в моем Moleskine или сделать четкие проясняющие линии при завершении композиции картины ». Иллюстратор Дэниел Фишел сказал нам, что его старшекурсники рекомендовали использовать деревянные карандаши для различных грифелей (например, вышеперечисленных Staedtlers), но сказал, что он постоянно ломал их, потому что всегда ронял их. Его решение? Использование механических карандашей Bic, потому что, по его словам, «я мог бы просто бросить в них свинец, и это было бы более рентабельно».

Клайн и иллюстратор Джулия Круш сказали нам, что они клянутся карандашами для рисования Faber-Castell.Клайн отмечает, что «они очень хорошо подходят к палочке для смешивания», добавляя, что «когда я хочу сделать готовые рисунки (что бывает не очень часто), я использую Faber-Castell. У них гладкое, однородное качество ». Он предпочитает серию 9000 бренда, в которой грифели сделаны из комбинации тонко измельченного графита и глины, в то время как Круш выбирает графитовые карандаши Pitt Pure от Faber-Castell (6B или 9B), которые более экологичны, поскольку у них нет деревянного корпуса и изготовлен из чистого графита. Ей особенно нравится использовать Pitt Pure «для подчеркивания контура или рисования отдельных жирных линий.Показанный набор включает в себя ряд карандашей для рисования Faber-Castell, в том числе любимые как Клайн, так и Круша. Для контрастирования мелких деталей Крушу нравится другой карандаш Faber-Castell — Clutch — с грифелем 0,5 мм (художник и лицензированный арт-терапевт Марго Вернер также является поклонницей Faber Castell Clutch).

Хотя он признается, что покупает «аморальное количество художественных принадлежностей», Ниманн говорит, что часто использует то, что находится под рукой. Тем не менее, для более крупных карандашных рисунков он говорит, что «иногда я использую держатели для грифелей Koh-I-Noor, потому что так легче провести короткую линию». Круш также является поклонницей Koh-I-Noor, но вместо держателей предпочитает безревесные графитовые палочки бренда, которые, по ее словам, она использует для «более широких поверхностей или большей текстуры, если держать их под углом». Графитовые палочки — это, по сути, более толстая версия проводов, которые вы вставляете в держатель Koh-I-Noor, с бумажной оберткой, чтобы ваши руки не пачкались.

Ниманн также говорит, что ему нравятся карандаши Derwent для рисования — особенно то, как они выглядят. «Они выглядят лучше, чем у конкурентов», — объясняет он. «Матовый и блестящий черный, с белым шрифтом, а затем с этой сексуальной оранжевой полосой». Как и карандаши Staedtler и Faber-Castell, эти карандаши Derwent имеют шестиугольную форму, что обеспечивает больший контроль и точность. Провода изготовлены из смеси глины и мелко измельченного графита, и их твердость варьируется от 9B до 9H, а этот набор — от 6B до 4H.

Как мы уже отмечали выше, настоящий любимый механический карандаш Бассен — Kaweco Sport, который она любит за его «объемную эстетику» и имеет три цвета: белый, синий и ярко-розовый. Она сказала нам, что заполняет его всеми имеющимися у нее зацепками; Для механического карандаша Kaweco используется грифель 0,7 мм любой марки, поэтому вы можете изменять жесткость или мягкость в зависимости от вашего проекта.

Когда точность не является ее целью, Бассен любит использовать один из этих очень больших зеленых карандашей от Jolly.На самом деле они созданы для учебных заведений, имеют графитовый сердечник 2B толщиной 6,5 мм и прочный деревянный кожух из экологически чистой древесины. Бассен называет их «коренастым мальчиком, которого я использую, когда хочу расслабиться в набросках», говоря, что «их очень приятно использовать для« забавного »рисования».

В дополнение к другим карандашам, о которых она нам рассказывала, Круш говорит, что ей также нравится делать наброски тем, что она называет «классическими карандашами с резиной на конце.Для этого стиля она рекомендует карандаши Tombow HB, а не карандаши любой другой марки. Она сказала нам, что гробницы помогают ей мотивировать к созданию новых работ, потому что они напоминают ей карандаши, которые она использовала в начальной школе, но это не обычные карандаши Ticonderoga. «У них идеальная твердость, поэтому вы можете рисовать ими тяжелые и черные, а также становиться легкими и мягкими или размазывать пальцем, чтобы получить другую текстуру», — говорит Круш. У них также есть превосходный ластик, который не сохнет и стирает чище, чем ваш классический желтый No.2.

Когда он не хватается за Bic, любимым карандашом Фишеля № 1 является механический карандаш Alvin Draftmatic, который он использует с грифелем HB Pentel Hi-Polymer (прочнее, чем другие грифели, он не ломается по средней линии).Фишел впервые заметил Элвина за прилавком в магазине DaVinci Artist Supply на Манхэттене, где его купили в спешном порядке. Ему особенно нравится, как эти карандаши лежат у него в руке, и он говорит, что их легче держать, чем любой другой карандаш, который он пробовал. «Они тонкие, с металлической ручкой на конце, поэтому мои потные руки не могут постоянно приближаться к кончику карандаша, и у них есть тяжелый вес для хорошего баланса. Я не чувствую необходимости давить на бумагу так сильно, как с другими механическими или обычными карандашами.”

У Куо также есть любимый механический карандаш, который он использует специально для рисования своих картин на холсте и льне. Он говорит, что грифель HB 0,9 мм (тот самый, который Фишель использует в своих механических карандашах) достаточно толстый, чтобы не разбиться о шероховатую поверхность любого материала. И, по его словам, «зуб льняной ткани поедает графит заживо», поэтому такой механический стиль экономит время, когда дело доходит до переточки.

Иллюстратор Эмбер Виттория сказала нам, что ее новый любимый карандаш — это угольный стиль от General Pencil.«Я недавно познакомилась с этим карандашом на семинаре в Ботаническом саду Квинса», — говорит она. «Он достаточно мягкий, но не слишком мягкий». Угольные карандаши могут создавать более темные и насыщенные тона, чем даже самый мягкий графит, что делает их отличным инструментом для создания свободных начальных эскизов.

com/strategist/_components/clay-paragraph/instances/ck0wrcz9j013p3h60ico6vu5l@published» data-word-count=»100″> Трое наших художников также рекомендовали свои любимые цветные карандаши для создания этюдов на открытом воздухе, готовых рисунков и даже акварельных картин.Круш является поклонницей этого набора Faber-Castell Polychromos, хотя она признает, что они немного дорогие. По ее словам, они стоят дополнительных затрат, потому что «они довольно прочные, нелегко ломаются, и я чувствую, что они служат немного дольше, чем другие. Я использую их для своих настоящих работ — в основном я заранее рисую в черно-белом цвете, а затем рисую ими на светлом столе. Так что большая часть моих редакционных иллюстраций выполняется с ними ».

com/strategist/_components/clay-paragraph/instances/ck0wrd7jg013s3h60xwu6hjik@published» data-word-count=»49″> Land Studio and Gallery Карло Далео любит цветные карандаши Prismacolor, потому что, по его словам, они «придают прекрасный цвет и жизнерадостность лучшим рисункам, которые я когда-либо делал.Далео говорит, что ему нравится использовать их в коммерческих проектах не меньше, чем когда он рисует для развлечения.

Художник Лорен Бек говорит, что она очень страстно относится к цветным карандашам Cretacolor Aqua Monolith, которые она использует для создания акварельных картин на бумаге.В акварельных карандашах используются водорастворимые связующие для удержания пигментов, и их можно использовать точно так же, как обычные цветные карандаши, или погружать в воду для размытия и распространения пигмента, как акварельные краски. Бек доверяет им из-за их богатого пигмента и дизайна без древесины, которые вместе позволяют ей «создавать линии разной толщины и текстуры, изменяя угол наклона карандаша».

получить информационный бюллетень стратега

Действительно хорошие предложения, умные советы по покупкам и эксклюзивные скидки.

com/strategist/_components/clay-paragraph/instances/ck0wl9b8000hifqye1urhgfve@published» data-word-count=»60″> Strategist разработан, чтобы предлагать наиболее полезные, экспертные рекомендации по покупкам в обширном ландшафте электронной коммерции.Некоторые из наших последних достижений включают в себя лучших средств лечения акне , чемоданов на колесиках , подушек для бокового сна , естественных средств от беспокойства и банных полотенец . Мы обновляем ссылки, когда это возможно, но учтите, что срок действия предложения может истечь, и все цены могут быть изменены.

(PDF) Обучающий инструмент для базовых техник рисования карандашом для начинающих

Рисунок 9.Пример окон подсказок с 3D моделью

.

Рисунок 10. Пример эскизов после советов.

свыше, сравнивая эскизы до и после советов, было оценено, что

времени, что большинство эскизов были улучшены. Более того, система

могла легко определить минутную ошибку, которую учитель рисования не заметил

. Однако было отмечено, что

система дала пользователю неподходящий совет по одному эскизу.

Причина в том, что область пластины и область кружки были

распознаны наоборот, и извлечение признаков не удалось, be-

потому что пластина была слишком большой, а кружка была слишком маленькой на

эскизе.

5. Заключение

Мы предложили обучающую систему, которая советует начинающим

по форме карандашного рисунка. Система состоит из

и четырех подсистем: выделение признаков из мотивов, выделение признаков

эскизов, идентификация ошибок и генерация

и представление рекомендаций. Прототип системы был разработан и проверен примерно на пятидесяти эскизах, нарисованных

несколькими типами новичков. Система прототипа давала ef-

полезные советы по эскизам для новичков, и они

могли модифицировать свои эскизы на основе этих советов. Подтверждена эффективность предложенной системы va-

. Однако

необходимо для повышения точности выделения признаков.

Кроме того, нам следует разобраться с тоном. После изучения

формы и тона круглой тарелки и пивной кружки

мы изучим другие мотивы, такие как фрукты на тарелке.

Благодарность

Мы благодарим Рюдзо Года, Хидеаки Каваниши, Нобуюки

Кадзимото и Йорико Маруяму, которые внесли свой вклад в разработку системы прототипа

.

Список литературы

[1] К. Р. Кастлман. Цифровая обработка изображений. Prentice Hall,

1995.

[2] А. Чикава, М. Ивата и С. Тано. Влияние на творчество человека

путем рисования на компьютере и набросков на бумаге

. В Proceedings of Human Interface 2000, страницы 219–

222. Human Interface Society, 2000.

[3] Р. Де Рейна. Как рисовать то, что вы видите. Watson-Guptill

Publications, 1996.

[4] B.Гуч и А. Гуч. Не фотореалистичный рендеринг. A

K Peters Ltd., 2001.

[5] A. L. Guptill. Рендеринг карандашом. Watson-Guptill Publication —

tions, 1979.

[6] П. Э. Хэберли. Картина по номерам: Абстрактное изображение —

отправки. Компьютерная графика (Труды ACM SIG-

GRAPH 90), 24 (4): 207–214, 1990.

[7] Т. Хирасима, Т. Хоригучи, А. Кашихара и Дж. Тойода.

Визуализация ошибок путем моделирования на основе ошибок и ее управление.

Возраст.Международный журнал искусственного интеллекта в

Education, 9 (1): 17–31, 1998.

[8] Дж. Ичино и С. Тано. Пользовательский интерфейс для художественных лекал

. Труды Института электроники, информации и связи, J82-

D-II (10): 1693–1709, 1999.

[9] Н. Каджимото, Н. Мацуда, Х. Таки. , М. Сога, С. Такаги,

Ф. Йошимото и Т. Шима. Предложение методики

визуализации ошибок для рисования учеником карандашом.В Pro-

ceedings Международной конференции по компьютерам в Edu-

катион 2002, страницы 153–157. APC / AACE, 2002.

[10] А. Касао и М. Накадзима. Характеристики извлечены из

эскизов и моделирования чертежа. The Journal of the

Institute of Image Information and Television Engineers,

53 (6): 873–881, 1999.

[11] К. Накакодзи, Б.Н. Ривз, А. Аоки, Х. Судзуки и

К. Мидзусима. emmac: основанная на знаниях цветная критика

для начинающих авторов мультимедиа.В Proceedings of

ACM Multimedia ’95, страницы 467–476. ACM, ACM Press,

1995.

[12] Т. Обата и М. Хагивара. Создание цветного плаката в поддержку системы

на отражении кансей. Транзакции информационного бюро

cessing Society of Japan, 41 (3): 701–710, 2000.

[13] Отдел по связям с общественностью, Секретариат министра, Кабинет министров. Опрос общественного мнения о национальной жизни (Investiga-

в июне 2002 г.). Правительство Японии, 2002 г.

[14] С. Танака, Дж. Курумизава, С. Инокучи и Ю. Ивадате.

Анализатор композиции: вспомогательный инструмент для анализа композиции

исследования шедевров живописи. Системы, основанные на знаниях,

13 (7-8): 459–470, 2000.

Рисунки карандашом: история, развитие грифельных карандашей

Типы грифельного карандаша

Карандаши выпускаются в традиционной форме, заключенный в деревянный стержень или в виде графитовых стержней. Эти палочки сделаны из высококачественного прессованного графита, сформированного в толстые толстые стержни.Чертежник может варьировать нанесенные отметки острием, сплющенным край острия или длина палки. Графитовая палочка — это предпочтительная среда многих художников из-за переменной плотности тона.

История грифельного карандаша

В греческом искусстве, рисовальщики и художники использовали металлическое перо (часто свинцовое) для рисования на папирусе. В эпоху Возрождения искусство, стилус использовался в сочетании с множеством различных металлические сплавы для создания изысканного ренессанса рисунки в Италии и Германии. Ученики-художники фактически использовали пустой стилус, чтобы практиковаться в рисовании, делая легко снимаемые углубления на планшетах. Эти прекрасные инструменты типа иглы можно считать предшественниками сегодняшнего графитового карандаша.

Первое упоминание о пишущем инструменте с графитовым сердечником, вставленным в деревянную подставку, изготовила швейцарско-немецкая ученый и естествоиспытатель Конрад Геснер в 1565 году, но современный графитный карандаш возникли гораздо позже, после того, как была обнаружена необычайно чистая жила графита. в Борроудейле в английском Озерном крае.Несмотря на успех как немецких и американские производители карандашей, это француз Николя-Жак Конде кому приписывают изобретение современного карандаша в 18 веке, когда был найден способ соединения графита с глиной. Текущие лидеры в изготовлении и производстве карандашей включают карандаш Dixon Ticonderoga и компания по производству товаров для искусства, Faber-Castell, Сэнфорд. См. Также: Графика Изобразительное искусство.

Классификация

Сегодня большинство карандашей классифицируются или классифицируются в соответствии с Европейская система, использующая спектр от «H» (твердость) до «B» (чернота).Обычный пишущий карандаш имеет класс HB, самый твердый — 9H, а самый мягкий — 9В. Проще говоря, разные оценки достигаются за счет изменения отношение графита к глине во время производства. Чем больше использовалось глины, тем тверже карандаш.

Карандаши других типов

Есть еще несколько видов штрафа. художественные карандаши для художников и рисовальщиков. К ним относятся: цветные карандаши, изготовлен не из графита, а из смеси глины, пигмента и воска; уголь карандаши из прессованного угля; мелковые карандаши, сделанные из пигмента, графит, камедь и смазка; а также акварельные карандаши и ряд современные инструменты, такие как цветные маркеры и другие маркеры.