фрилансер — это ремесленник, а не свободный художник |
В 2015 я, когда я только становился профессиональным фрилансером, то мечтал стать «свободным художником». Хотел просыпаться не в 6 утра, а в то время, в котороя хотел! Хотел добираться на работу не на транспорте, а просто открыв дверь в соседнюю комнату! Работать за удобным креслом, а не на стандартном офисном стуле.
Ошибка фрилансер VS свободный художник
Я немного ошибался. Фрилансер, несмотря на всю «свободу», вроде выбора места или времени работы — не является «свободным художником».
Свободный художник сам придумывает, сам делает продукт, сам продвигает его и получает с этого прибыль! Свободный художник — это предприниматель, который уверен в своём таланте и тратит своё время, энергию и знания на создание продукта. Он же и рискует.
Фрилансер — тот, кто всегда ищет кого-то, кто даст ему идею, которую он воплотит в жизнь. Заказчик фрилансера придумывает идею, согласовывает её, даёт денег и рискует.
Хотя у этих двоих образ жизни может быть похожим друг на друга, занимаются они всё таки разными вещами!
В этом плане эсэмемщики, дизайнеры, программисты, копирайтеры, не отличаются от кондитеров, клинеров, визажистов, фотографов, мастеров по ноготочкам и прочих ребят. Все они — обслуживающий персонал. Это не значит, что мы не можем быть творческими или талантливыми.
Риск — вот что отличает свободного художника и фрилансера.
Фрилансер не раб, не работник, а партнёр, который создаёт продукт!
Представим сказочную и сильно преувеличенную ситуацию! ↓
К кондитеру приходит клиент и говорит: «Испеки красный бисквитный торт! Используй натуральные сиропы, вроде топинамбура. Весом на 2кг. Без надписей, но праздничный! Он ведь на день рождения!»
Задача понятная, кондитер берётся и через некоторое время отдаёт заказ. Кажется, что кондитер создал продукт — торт!
А через пару дней этот клиент приходит и говорит: «Вы тут совсем охренели? Я потолстел на 2кг из-за вашего торта!»
Кондитер начинает разбираться в чём проблема, но уже с первых строк понятно, что у клиента были какие-то неправильные ожидания от «продукта».
Оказывается, что чувак где-то на «Образоваче» увидел материал с названием «красные сливки и масло», чтобы расщепить это масло — организм тратить килотонны энергии, и десерты из этого красного масла реализуют мечту: «чтобы такого съесть, чтобы похудеть!»
Кто виноват в этой ситуации? На мой взгляд виноват исполнитель! Ведь исполнитель должен носиться с задачей и выяснять всю подноготную, его настоящий продукт не «торт», а «довольный клиент». Иногда для этого нужно детально выяснить задачу: «почему красный!», «почему сиропы из топинамбура!», «почему торт на праздник, но без надписей!». Возможно такая дотошность будет раздражать клиента, зато пройдя это выяснение задачи — можно дойти до нормального создания продукта.
Продукт — это довольный клиент, а не то, что вы там делаете!
Что говорит клиент
Я специально взял пример с кондитером и волшебным красным маслом. На этой абстракции будет проще понять, что эсемемщики, копирайтеры, дизайнеры должны делать — продукт, а не то, что они там делают!
Иногда клиенты озвучивают запрос, который звучит на «нашем языке», они используют специализированные термины, и приводят релевантные примеры.
Но не всегда они делают это правильно. Относитесь к этому так, как будто к хирургу пришёл пациент и требует взять скальпель номер 4 и вырезать болячку вон там. Даже если это звучит разумно и правильно — это не значит, что нужно именно так и делать.
Поэтому фрилансер всегда выясняет, почему стоит именно такая задача и что с ней было «до» и «после». Выясняя это, можно подобрать более удобное решение или вовсе отказаться от задач.
Однажды ко мне на консультацию пришёл маркетолог софтверной компании, у которой была задача «опубликовать экспертные статьи на хабре». На первый взгляд — всё логично. Я начал выяснять «зачем» — оказалось, что компания хочет заниматься контент-маркетингом, чтобы чаще выигрывать в тендерах. Люди, принимающие решение о том, что компания Х получает тот или иной тендер часто смотрят на «что пишут в интернете про эту компанию». Для этого достаточно нанять одного пиарщика, который будет создавать десятки упоминаний в неделю, он будет стоить дешевле, чем одна статья с одним упоминанием — в результате мы сэкономили кучу времени, энергии и денег.
Сложно думать за клиента! Возможно, я как-нибудь поделюсь своим опытом об этом. Сейчас просто зафиксируем главную мысль: «Фрилансер — это обслуживающий персонал. Он использует свою голову, знания, навыки, чтобы реализовать идеи за бюджет заказчика». Посмотрите фрагмент интервью с Куртом Вайдеманом, оно как раз об этом.
Читать больше:
🔥 Чем бариста и эсэмэмщик схожи (запись во ВКонтакте).
🥃 Как фрилансеру найти силы работать, когда ничего не хочется.
🛶 Правило лодки — выбираем по-настоящему правильные задачи, которые приближают к цели
—🤔 Илья! В чём твоя монетизация?
— Провожу платные консультации по контент-маркетингу, SMM, рекламе! Можете сразу писать в телеграм: @slusarevilya.
10 советов о том, как выжить художнику-фрилансеру
-
Warning: Illegal string offset ‘label’ in /var/www/fastuser/data/www/infogra.
ru/wp-content/themes/infogra.loc/single.php on line 54
f - 4 мин на чтение
- 2246
Работать в режиме фриланса интереснее, чем на «обычной» работе, тем более что ты сам себе начальник, однако переход от обычной работы к независимой самозанятости может обернуться и сотрясением для некоторых. Мы опросили ведущих художников-фрилансеров, чтобы дать советы тем, кто только собирается перейти на фриланс.
Чтобы пережить хотя бы первый год вашего фриланса, воспользуйтесь этими советами; мы постарались затронуть все темы — от поиска клиентов до того, где искать вдохновение.
1. Сперва все-таки поработайте на компанию
Совет художникам, которые собираются перейти на фриланс: сперва все-таки наберитесь опыта, поработав в обычном штатном режиме для какой-нибудь компании.
Слишком многие прыгают сломя голову во фриланс, не имея ни капли опыта.
Во-первых, вам необходимо определить свою скорость выполнения работы. Как художнику-фрилансеру, вам придется обозначать определенные сроки выполнения проектов для клиентов и нести ответственность за назначенные сроки.
А во-вторых, вам нужно определить себе цену — то есть узнать, каков самый оптимальный размер для вашего вознаграждения. Работая в студии бок о бок с другими художниками, вы можете просто прислушаться к их советам, а также спросить, сколько, например, они требуют за свои работы, и отталкиваться уже от этого.
2. Не стесняйтесь себя рекламировать и продвигать
Мы живем в трудные времена, когда в каждой профессиональной сфере полным-полно конкурентов. Интернет является сейчас самым мощным оружием для вашего продвижения, поэтому воспользуйтесь этим шансом.
Продвигайте себя на всяких форумах, постите свое творчество на сайтах, посвященных искусству, делитесь работами других художников, в общем — будьте социально активными.
В конце концов кто-нибудь вас обязательно да заметит.
Однако помните: «не стесняться себя рекламировать» — это не значит «быть мудаком». Поэтому не забывайте помогать другим людям и делиться с ними своими знаниями и опытом, так вы будете выглядеть гораздо более привлекательно в глазах потенциальных клиентов.
3. Пользуйтесь социальными сетями
Посты на форумах сайтов, посвященных искусству (например DeviantArt, Conceptart.org) и онлайн-сервисах по поиску работы (Behance, freelance.com) — очень хорошие способы для первого заработка.
Компании редко читают предложения художников, поэтому ищите посты от клиентов, которые сами ищут художников. Если ваши навыки и опыт соответствуют требованиям заказчика, то можете отправить ему письмо по электронной почте, в котором укажете всю необходимую информацию о себе, своем проекте. Активность в социальных сетях и грамотно составленное портфолио с вашими лучшими работами могут в итоге сослужить вам огромную помощь.
4.
Следите за тем, что вы пишетеПомните, что все ваши действия имеют волновой эффект в вашей индустрии. Очень многие талантливые художники испытывают трудности из-за отсутствия нужных контактов.
Также, следите за своими постами и комментариями в интернете самым тщательным образом. Один раз напишете какие-нибудь дурацкие вещи — и вся репутация может погибнуть.
5. Уважайте своих клиентов
Некоторые художники утверждают, что просто выполняют свою работу и не заботятся об отношениях с клиентом, а зря. Если попытаться построить хорошие отношения с клиентом, то велик шанс того, что в следующий проект вас пригласят снова.
Сохраняйте контакт с клиентом, обсуждайте проекты по скайпу или по телефону, и не доводите дело до превышения дэдлайнов. Старайтесь обозначать реальные сроки выполнения своей работы.
Будьте каждый раз уверены в том, что выкладываетесь в своей работе на все сто. Нет ничего хуже, чем отправить клиенту работу, выполненную раза в два хуже, чем те работы, которые клиент видел в вашем портфолио.
Не огорчайте клиентов!
6. Будьте организованными
Поверьте, организованность — важный фактор к успешному «выживанию» фрилансера. Над вами больше нет начальника, который говорит вам, что и когда нужно делать; поэтому нужно делать это самому.
Если есть возможность, составьте расписание на день, неделю или даже месяц, затем создайте напоминания для себя. При этом ваша организационная система должна быть максимально проста.
7. Войдите в ритм
Крайне важно найти свой ритм. Превратите работу в привычку, пусть на это и уйдет определенное время. Выполняйте черновые наброски — «для разогрева». Помните также о перерывах; не перенапрягайтесь слишком сильно — фрилансерам очень легко стать нервозными.
8. Принимайте фриланс как обычную восьмичасовую работу
Относитесь к фрилансу так же, как и к обычной работе в штатном режиме. Очень легко по утрам не вставать рано, ведь вы сам себе начальник. Но также легко потом и засидеться за полночь — потому что с утра не успел все сделать.
Буквально вы не обязаны работать именно с 9 утра до 5 вечера, как на обычной работе. Можно начинать и рано утром, а некоторым наоборот удобнее всего работать лишь по вечерам. Суть в том, что вы должны установить определенный порядок и влиться рабочий процесс, в рутину. Как вариант — можно снимать студию, офис или просто помещение, тогда вы автоматически будете настраиваться на рабочий лад сразу же, как переступите порого своего рабочего пространства.
Другой плюс работы в определенные часы — вы всегда знаете, когда точно сможете остановиться работать и при этом не испытывать угрызений совести. Потому что, даже если у вас есть привилегия работать по субботам и воскресеньям, это совсем не значит, что вы так и должны это делать.
9. Создайте вдохновляющую атмосферу
Организуйте на компьютере все нужные файлы и папки каким-нибудь креативным образом. Например, можно создать две особых категории файлов: материалы по работе (обучающие материалы, дизайн, эстетика и т.
д.) и вдохновляющие материалы (работы других художников, скриншоты из фильмов, примеры цветов и т.д.). В рамках этих основных категорий создайте вложенные папки, содержащие работы других художников, ссылки, фотки, видео и т.д.
10. Знайте себе цену
Если то, чем вы занимаетесь, не приносит вам прибыли, значит это — просто хобби. Начиная свою карьеру в качестве фрилансера, обязательно установите цену своих услуг: не работайте за бесплатно.
К сожалению, многие клиентов довольно легко находят себе наивных новичков-фрилансеров, готовых выполнить свою работу за бесплатно либо просто за гроши. Такие фрилансеры только снижают цену и всем остальным своим коллегам, обесценивая труд.
Если вы затрудняетесь установить оптимальный размер для своих гонораров, ознакомьтесь со статьями в интернете, посвященными этой тематике. Цены, конечно, разнятся и зависят от самих фрилансеров: кто-то работает за 100 долларов в сутки, а кто-то просит тысячу долларов за один день своей работы.
Перевод: Inna Sobchuk
Оригинал: 10 tips for surviving as a freelance artist
- #советы
- #статья
- #фриланс
- #художник
- 0
Чем занимается художник-фрилансер? (с картинками)
`;
Образование
Факт проверен
Алан Рэнкин
Художник-фрилансер — подрядчик по найму в сфере искусства. Он или она может работать в любой среде, но большинство фрилансеров работают в графических областях, таких как иллюстрация, дизайн или фотография. Художники-фрилансеры не работают в одной компании или организации, а сдают свои таланты различным клиентам. Многие работают не по найму, хотя некоторые работают с агентствами или с небольшой группой постоянных клиентов. Область внештатного искусства может быть и более сложной, и более полезной, чем стандартная оплачиваемая работа.
Как и все художники, фрилансеры должны иметь врожденный талант, подкрепленный знанием популярных художественных направлений и стилей. Внештатный художник должен иметь очень гибкий стиль, который можно применять к различным заданиям. Терпение и навыки работы с людьми также являются ценными качествами, поскольку некоторые клиенты могут не знать точно, чего они хотят, или быть не в состоянии четко выразить свои желания.
Традиционно портфолио было именно таким: большой ящик с образцами отпечатков. В 21 веке художники могут использовать веб-сайты для демонстрации своих портфолио и привлечения клиентов. Однако они также должны хранить традиционные портфолио, так как некоторые клиенты увидят в этом признак истинного профессионализма.
Сфера внештатного искусства может быть пугающей, но для многих награда стоит усилий. По данным Бюро трудовой статистики США, примерно 60 процентов художников в Соединенных Штатах работают не по найму.Вам также может понравиться
Рекомендуется
КАК ПОКАЗАНО НА:
Как художники-фрилансеры могут управлять своими деньгами
Художники-фрилансеры работают не по найму и часто работают с несколькими клиентами одновременно над проектами, которые могут включать иллюстрацию, графический дизайн, фотографию или дизайн интерьера.
Среди их клиентов могут быть авторы книг или издатели, разработчики видео или настольных игр или кинокомпании. Художники-фрилансеры обычно работают удаленно, а некоторые создают свои работы в цифровом формате, отправляя их по электронной почте клиентам для просмотра и утверждения.
В наши дни зарабатывать на жизнь художником стало как никогда возможным благодаря социальным сетям, но сделать прибыльную художественную карьеру все еще может быть сложно, особенно для тех, кто только начинает. Чтобы быть успешным фрилансером, требуются сильные навыки управления денежными средствами, в том числе составление бюджета и наличие достаточного количества сбережений, чтобы покрыть периоды, когда бизнес может быть медленным.
Основные статистические данные для художников-фрилансеров:
На веб-сайте вакансий перечислены вакансии для художников, включая художников-графиков, технических художников, 3D-художников и художников-механиков.Вот некоторые основные статистические данные о художниках-фрилансерах за 2022 год, полученные от ZipRecruiter, Talent.com и Zippia:
- Средняя зарплата художника-фрилансера : 51 237 долларов США
- Средняя зарплата начинающего художника-фрилансера : 40 950 долларов
- Процент сотрудников в творческих областях, которые являются фрилансерами : 75 процентов
- Процент мужчин-дизайнеров-фрилансеров : 51 процент
- Процент внештатных художников-дизайнеров, которые составляют женщины : 49 процентов
- Средний возраст дизайнера-фрилансера : 37 лет
- Расположение большинства дизайнеров-фрилансеров : Нью-Йорк, Лос-Анджелес
Что касается расы, то более трех четвертей дизайнеров-фрилансеров — белые, в то время как латиноамериканцы, азиаты и чернокожие составляют менее 10 процентов каждого из этих фрилансеров — по данным сайта по поиску работы Zippia.
В нем сообщается, что азиатско-американские дизайнеры-фрилансеры получают самый высокий средний годовой доход (56 787 долларов), в то время как темнокожие или афроамериканцы получают самый низкий средний годовой доход (50 692 доллара).
По данным Zippia, из 59 миллионов человек в США, которые в целом занимаются внештатной работой, 21 миллион, или 36 процентов, работают на постоянной основе и на долгосрочной основе.
Средняя заработная плата художника-фрилансера, в зависимости от области
Средняя заработная плата может варьироваться в зависимости от различных областей художественного фриланса, при этом иллюстраторы — самая высокооплачиваемая область в списке — зарабатывают в среднем более чем на 8000 долларов больше, чем самые низкооплачиваемые художники.
| Карьера | Среднегодовая заработная плата |
|---|---|
| иллюстратор | 61 544 долл. США |
| Цифровой художник | 60 161 $ |
| Дизайнер интерьеров | $58 744 |
| Визажист | $55 591 |
| Фотограф | $54 971 |
| Художник | 53 124 долл. США |
Источник: ZipRecruiter (2022)
Помимо художественной сферы, на размер заработка может влиять место проживания художников-фрилансеров. Например, средняя заработная плата самая высокая в штатах Вашингтон и Мэриленд, в то время как в Луизиане и Северной Каролине в среднем зарабатывают меньше всего в год.
Способы увеличения дохода для художников
Степень бакалавра
Если вы художник-фрилансер и хотите зарабатывать больше денег, вы можете предпринять различные шаги, например, продолжить свое образование. По словам Циппии, более половины — 59 процентов — художников имеют степень бакалавра. Степени в программах изящных искусств часто позволяют вам специализироваться в таких областях, как анимация, кино, живопись, рисунок, фотография и графический дизайн.
Сертификация
Хотя сертификация может и не требоваться, она представляет собой еще один способ для художников продемонстрировать свои навыки и знания в определенной области искусства.
Примеры сертификатов включают сертификаты в области художественного образования, арт-терапии или судебной экспертизы. Экзамен может быть одним из требований для получения сертификата.
Бизнес-классы
Художники и другие фрилансеры, работающие не по найму, могут подумать о том, чтобы пройти некоторые курсы по бизнесу или личным финансам — независимо от того, засчитываются ли они для получения степени или нет. Такие курсы могут помочь фрилансерам узнать о подаче налогов, выставлении счетов, составлении бюджета и реинвестировании в свой бизнес.
Заказное произведение искусства
Заказное произведение — это когда клиент нанимает художника для создания произведения искусства. Как художник, вы можете договориться с клиентом о сумме комиссии и структуре оплаты, при этом художник обычно требует половину платежа авансом, а другую половину по завершении. Художники могут искать заказы, размещая фотографии своих работ в социальных сетях — с упоминанием в биографии, что они принимают заказы — или через такие платформы, как Artfinder или ArtCorgi.
Интернет-магазины
Художники часто обращаются к онлайн-рынкам, таким как Etsy, Sellfy и Redbubble, чтобы получить пассивный доход, продавая свои товары, такие как картины, украшения, мебель или цифровое искусство. Эти платформы связывают покупателей с продавцами и могут быть хорошим ресурсом для художников, которые только начинают работать и хотят завоевать клиентуру.
Обучение других искусству
Некоторые художники зарабатывают деньги и получают некоторый педагогический опыт, предлагая уроки рисования лично или онлайн. Обучение таким навыкам, как рисование, фотография, лепка или гончарное дело, можно проводить на частных вечеринках, корпоративных мероприятиях, в местной библиотеке или общественном центре. Преимущества обучения других искусству могут включать в себя как заработок денег, так и создание проектов, которые вам нравятся.
Почему финансовая грамотность имеет решающее значение для художественной карьеры
Непостоянный доход
Доход многих фрилансеров колеблется от месяца к месяцу, что может быть вызвано завершением проектов или сокращением часов для текущей работы.
Вы можете планировать периоды, когда вы будете зарабатывать меньше денег, заранее накапливая сбережения.
Найдите дополнительные деньги, которые можно отложить, создав рабочий бюджет, в котором перечислены ваши текущие расходы, а также предполагаемый ежемесячный доход на ближайшее будущее. Точно так же создайте личный бюджет, в котором перечислены такие вещи, как жилье, еда, транспорт и развлечения. Стремитесь откладывать деньги на расходы на проживание, а также на накопление сбережений. Приложения для составления бюджета могут помочь упростить процесс управления деньгами.
Низкая начальная зарплата
Новым артистам может потребоваться много времени, чтобы составить список клиентов, что делает умение управлять деньгами важнее, чем когда-либо. По данным Talent.com, средняя начальная зарплата внештатных художников составляет 40 950 долларов, и вам нужно будет выплачивать себе доход, а также финансировать любые деловые расходы. Те, кто только начинает, могут решить устроиться на работу на полный рабочий день, чтобы получать стабильный доход по мере развития своего внештатного бизнеса.
Другие создают несколько источников дохода, например, продают работу через Etsy или другую онлайн-площадку.
Чрезвычайное финансирование
Наличие денег, отложенных на случай непредвиденных обстоятельств, важно, независимо от того, являетесь ли вы фрилансером или наемным работником. Эксперты рекомендуют, чтобы люди с переменным доходом откладывали расходы на проживание в течение девяти-двенадцати месяцев на случай чрезвычайных ситуаций. Наличие этих дополнительных денег в банке может помочь вам пережить месяцы, когда работа идет медленно.
Планирование выхода на пенсию
Не имея доступа к спонсируемому работодателем плану 401(k), фрилансерам необходимо найти другие способы финансирования своей пенсии. Традиционная IRA позволяет вам делать взносы, не облагаемые налогом, в то время как IRA Roth позволяет делать взносы после уплаты налогов и деньги, которые растут без налогов. Традиционные IRA и Roth IRA могут быть созданы многими банками, кредитными союзами и брокерскими конторами.
Финансирование вашего искусства
Художнику, работающему не по найму, часто нужно финансировать все: от новых расходных материалов до маркетинговых инициатив и поездок, связанных с работой. Эти расходы должны быть учтены в вашем рабочем бюджете, чтобы вы могли откладывать на них деньги.
Некоторые художники подают заявки на гранты, которые предлагаются корпорациями, частными лицами и некоммерческими или благотворительными организациями. Организации, которые предлагают художественные гранты, включают ArtistGrant.org, Artadia и Нью-Йоркский фонд искусств.
Художественная направленность
На творческий потенциал может негативно повлиять колеблющийся доход и нехватка денег, отложенных на случай непредвиденных обстоятельств или выхода на пенсию. Хорошие навыки управления капиталом помогут вам избежать стресса и сохранить душевное спокойствие, поддерживая вашу экономическую стабильность.
Как художнику управлять финансами
Постановка финансовых целей
Постановка финансовых целей и постоянная работа над их достижением помогут вам сделать долгосрочную и процветающую художественную карьеру.
Решите, на что вы хотите сэкономить — будь то путешествие, открытие художественной студии или ранний выход на пенсию — и каждый месяц откладывайте деньги на эти цели. Контролируйте и корректируйте свои финансовые цели, поскольку они могут меняться по мере изменения вашего дохода или ситуации на работе.
Составьте личный бюджет
Наличие личного бюджета позволяет вам с некоторой точностью знать, сколько денег поступает и уходит каждый месяц. В дополнение к расходам на проживание средства в вашем ежемесячном бюджете должны быть направлены на экономию денег, когда это возможно. Наличие бюджета может принести пользу тем, у кого колеблющийся доход, поскольку это может помочь вам накопить сбережения на черный день.
Откройте высокодоходный сберегательный счет
Некоторые высокодоходные сберегательные счета в настоящее время выплачиваются в семь раз больше, чем в среднем по стране, поэтому стоит поискать лучшие ставки, которые часто можно найти в онлайн-банках.
Получение конкурентоспособной ставки может обеспечить рост ваших денег, даже если вы делаете небольшие, но стабильные депозиты с течением времени. Вы также можете получить бонус банковского счета за открытие текущего или сберегательного счета в некоторых банках.
Автоматизация платежей
Автоматическое списание ежемесячных счетов с вашей кредитной карты или списание с вашего банковского счета может гарантировать их оплату в установленные сроки, что дает вам больше времени и энергии для творчества и управления другими аспектами вашего бизнеса.
Проверяйте свои финансы
Регулярно просматривайте свои счета, чтобы убедиться, что с вас не берут больше, чем следует. Кроме того, проверьте свои банковские выписки и кредитный отчет, чтобы убедиться, что все в порядке, и помочь вам обнаружить любое мошенничество или неточную информацию.
Избегайте долгов
Избегание долгов часто имеет решающее значение для накопления сбережений. Если у вас есть остаток на кредитной карте со сравнительно высокой процентной ставкой, рассмотрите возможность перевода остатка на карту с более низкой ставкой.
Если у вас есть достаточный резервный фонд, возможно, вам стоит потратить дополнительные сбережения на погашение долга по кредитной карте, на который начисляются проценты.
Те, у кого есть задолженность по студенческой ссуде, могут уменьшить общую сумму начисленных процентов и погасить ссуду раньше, ежемесячно выплачивая сумму, превышающую минимальную.
Начните инвестировать
Долгосрочные инвестиции могут обеспечить вам финансовую безопасность и душевное спокойствие. Это может быть способом нажить богатство и опередить инфляцию, что может помочь вам сохранить качество жизни и принимать более правильные решения на протяжении всей вашей карьеры. Места, куда вы можете инвестировать свои деньги, включают индексные фонды, взаимные фонды и биржевые фонды. Потратив время на изучение основ инвестирования, вы сможете сделать правильный выбор, чтобы увеличить свое состояние.
Покупайте с умом
Покупая необходимые вещи, стоит потратить время на поиск предложений и распродаж, а также по возможности использовать купоны.
Придерживайтесь бюджета и отложите покупку определенных вещей, пока не наступит лучшее время года. Например, январь часто является лучшим временем года для покупки тренажеров, а в июле вы можете найти лучшие предложения на матрасы.
Избавьтесь от ненужных расходов
Когда дело доходит до покупки всего, от товаров для творчества до бакалейных товаров, прежде чем покупать, подумайте, действительно ли вам это нужно. Вы также можете нести расходы по кредитной карте за вещи, которые вы больше не используете, такие как потоковые сервисы или другие членские взносы. Регулярно просматривайте свои отчеты и подумайте о мобильном приложении, которое поможет вам управлять своими подписками, некоторые из которых могут даже автоматически отменять нежелательные подписки от вашего имени.
Гранты на чрезвычайную помощь
Некоммерческие организации, такие как Craft Emergency Relief Fund и The Adolph & Esther Gottlieb Emergency Grant, оказывают финансовую поддержку нуждающимся артистам.
