Художники начинающие: Основные стереотипы начинающих художников, которые мешают развиваться. Часть I. — Независимое театральное объединение "Зрительские симпатии"

Содержание

15 советов начинающим художникам

Существует стереотип, который утверждает, что далеко не каждый может стать художником. Но это не так, ведь научиться рисовать может любой человек, стоит только приложить должное количество усилий.

К сожалению, большинство молодых художников совершают одни и те же ошибки в пору своей неопытности. Чтобы помочь вам их избежать, мы собрали самые лучшие, на наш взгляд советы. Прислушайтесь к ним, ведь каждый художник проходил через этап «граблей», поэтому эти советы – не что иное, как накопленные знания на чужом опыте.

1. Выучите основы рисования.

Это первый и самый главный совет. Будь у вас хоть необъятный талант, вы все равно должны знать такие вещи, как композиция, анатомия/фигура, перспектива, объем, свет и так далее. Без этих знаний вы не сможете называться профессиональным художником.

2. Равняйтесь на лучших.

Пускай ваш друг и неплохо рисует, не стоит сравнивать себя с ним.

Изучайте и анализируйте биографии и работы известных художников, тогда вы сможете найти что-нибудь полезное для себя не только в рисовании, но и в стиле жизни.

3. Воспринимайте критику адекватно.

Во-первых, человек может просто не понять ваше произведение, такое случалось далеко не с одним художником. Во-вторых, если критика конструктивна, то стоит к ней прислушаться. Но если вы будете остро воспринимать каждое негативное суждение о себе, то потеряете мотивацию творить и опустите руки.

4. Рисуйте с умом.

Если вы только начинающий художник, задумайтесь о том, какой смысл в том, что вы рисуете. Подумайте о том, что вам есть сказать другим с помощью своего творчества. Несите посыл в своих картинах, а не просто рисуйте модные картинки или голых девушек. Должно быть что-то большее, что вы можете дать людям.

5. Рисуйте свое воображение.

Уже давно отпала необходимость точно срисовывать окружающий мир – появились камеры и фотоаппараты. У художников появилась свобода рисовать абстрактно, и вообще все, что взбредет в голову. Так пользуйтесь этой возможностью!

6. Общайся с нужными людьми.

И тут мы имеем в виду не только тех людей, которые могут практически помочь вам в вашей сфере деятельности. Каждый творческий человек знает то чувство, когда определенные люди как-то угнетающе влияют на вдохновение и способность творить. Подумайте, стоит ли вечер с банкой пива и плоского юмора среди таких людей того, что вы потом не сможете собрать себя в руки. Такие компании попросту сбивают вас с творческой волны, не принося ничего позитивного в вашу жизнь.

7. Никогда не останавливайтесь.

Ни один великий художник не сказал фразу «я достиг совершенства», потому что нет никакого предела, который бы мог очертить максимальную высоту мастерства. Поэтому не останавливайтесь на достигнутом и продолжайте учиться и работать над собой.

8. Читайте книги.

Читайте не только специфические книги о рисовании, но и художественные. Они подарят вам вдохновение и разовьют ваше воображение. Что может быть лучше для обретения музы, чем погружение в совершенно другой мир?

9. Не ищите оправданий.

Вместо того, чтоб подбирать себе причину, по которой вы не сделаете что-либо, просто сделайте то, что должны. Подумайте, сколько раз за день вы себе говорите фразу «Я не сделал это, потому что…».

10. Не пренебрегайте отдыхом.

Умственная деятельность истощает не меньше, чем физическая. Поэтому делайте паузы в своей работе, иначе вы растеряете свои духовные силы и не найдете в себе ни вдохновения, ни мотивации к действиям.

11. Высыпайтесь.

Не стоит жертвовать сном ради рисования по той же причине, что и в предыдущем совете. Не отдыхая достаточное количество времени, ваш мозг попросту откажется нормально работать, и вы будете только и думать, что о сне.

12. Не старайтесь отполировать свои рисунки.

Посмотрите на произведения великих художников и постарайтесь найти там идеальные линии и формы. Можем поспорить, что у вас не получится. Попытки нарисовать что-то идеально не приведут ни к чему другому, кроме испорченных нервов. Экспериментируйте с формами и стилями, и вы поймете, какую технику надо использовать, рисуя определенные сюжеты.

13. Всегда пробуйте что-то новое.

Если вы любите драмы – смотрите комедии, если любите рок – попробуйте послушать джаз. Новое – это всегда бесконечный ресурс вдохновение и знаний. Перестаньте быть консерватором и зацикливаться на чем-то одном.

14. Будьте реалистами.

Ничего не делается быстро, поэтому не стоит отчаиваться, если у вас и через пару лет практики не получается хватать звезды с небес. Недостаточно нарисовать десять человеческих фигур, вам придется нарисовать их сотни, и даже тысячи, чтоб добиться нужного результата.

Ищите себя и не забывайте о постоянной практике.

15. Старайтесь замечать все вокруг.

Ходите по уже знакомым местам и старайтесь найти какие-то мелочи, которые вы не заметили раньше. Такая тренировка поможет вам научиться обращать внимание буквально на каждую букашку на вашем пути. А там кто знает, может эта самая букашка и станет объектом вашего вдохновения.

Читайте также: Самая большая коллекция фильмов о художниках

Читайте также: Как узнать художника по стилю. Коротко и ясно

Читайте также: Советы начинающему художнику. С чего начать?

Известные и начинающие художники представят свои работы на арт-ярмарке современного искусства | moika78.ru

12 и 13 июня в Арт-резиденции 1.201asc (Кожевенная, 34) пройдет ярмарка современного искусства, на которой посетители смогут приобрести работы современных художников.

Среди художников, выставляющих свои работы на ярмарке, участники международных и российских выставок современного искусства и начинающие мастера, еще не успевшие обрести известность среди поклонников современного искусства.

Ярмарка 1.201asc – это отличная возможность пообщаться с художниками лично, познакомиться с их творчеством и поддержать его.

В Арт-резиденции 1.201asc (Кожевенная, 34) 12 и 13 июня пройдет ярмарка современного искусства. Фото: предоставлены организатором

На ярмарке вы встретите узнаваемые орнаментальные работы в жанре «фолк-ренессанса» от сибирского художника Мiши Мака, красочные холсты Дениса Dendy – его инсталляцию с зеркальной поверхностью и руками вы могли видеть в Бертгольд Центре этой весной.

Также посетители смогут приобрести оживающие постеры с дополненной реальностью от петербургской художницы Полины Океан, яркие абстрактные работы и дудлы художника markapodmarkoi, посмотреть перформанс с вышивкой от Юлии Наивной в коллаборации с Мiшей Маком, подобрать для своего интерьера неоновую лампу, придуманную лично участником ярмарки Андреем Ивановым для создания необычной атмосферы, а также съемок клипов, роликов и фотосессий.

Первая ярмарка собрала 25 художников-участников. Были показаны и выставлены на продажу более 100 уникальных предметов искусства, которые можно увидеть только в Арт-резиденции. В этот раз кураторы собрали для посетителей ярмарки еще больше работ в различных жанрах и исполнениях: будут представлены серии ручной печати – диатипии и печати на пластинке, холсты и бумажные работы, коллажи, графика, диджитал-арт, предметы декора и интерьерные картины, а также небольшие арт-объекты и мерч: стикерпаки, шопперы, открытки, постеры, футболки. Кроме этого, на ярмарке будет представлена одежда от молодых петербургских дизайнеров.

В отличие от выставок, на которых преимущественно представляются большие, более титанические работы художников, ярмарка – это возможность приобрести доступное тиражное искусство любимых авторов: работы небольших форматов и сувенирную продукцию, которая обычно на выставках не представлена.

Для разных способов контакта и приобщения к миру искусства существуют разные форматы, и ярмарка позволяет гостям более тесно пообщаться с художниками, а самим художникам – найти новую аудиторию, чтобы делиться своим творчеством,

– Миша Верт, куратор и сооснователь 1.201ASC.

Арт-ярмарка – это уникальное событие в мире современного искусства: мы собираем в своих стенах актуальное творчество, интересное широкому кругу зрителей – как молодым художникам, так и коллекционерам,

– Сергей Александров, сооснователь 1.201asc.

Место и время: Ярмарка пройдет 12 и 13 июня. Вход бесплатный. Адрес: Кожевенная линия, д. 34, помещение 1.201

Список участников/instagram:

1. Денис Dendy @dendyden_k

2. Polina Okean @okeanch

3. markapodmarkoi @markapodmarkoi

4. Мiша Mack @mishamack

5. Misha Vert @misha. vert

6. Юлия Наивная @naivnayamrrr

7. The Alesha art @thealeshaart

8. Олеся Дубовик @ azyza_online

9. OTKYDACMEX Siarhei and Sima @otkydacmex

10. Леша Мелки @leshamelky

11. А Юджин @a.yudzhin

12. Андрей Иванов @Aimodels

13. Елена Крылова @avimim

14. Юра Забс @yura_zabse

15. Роман Барсуков @artist_tundo_pagmalupitan

OPPO запускает конкурс для начинающих художников

15 июля 2021, Шэньчжэнь – Компания OPPO, один из ведущих мировых брендов по производству смартфонов, официально запустила проект OPPO Renovators 2021 для начинающих художников. OPPO Renovators 2021 — это конкурс для любителей искусства и технологий по всему миру, а также платформа для молодых талантов, где они могут продемонстрировать свое видение будущего технологий и искусства. Благодаря международной программе Renovators OPPO создаст активное сообщество, в котором начинающие художники смогут получить наставления и вдохновение от известных художников, показать свои работы на международных платформах, а также найти новые возможности для карьерного роста. Одним из партнеров конкурса выступает Санкт-Петербургская академия художеств имени Ильи Репина.

OPPO Renovators 2021 призывает молодых художников раскрыть свой творческий потенциал и представить возможности технологий через искусство. Как сказал инициатор программы Уильям Лю, вице-президент и президент по глобальному маркетингу OPPO, «OPPO всегда верила в силу молодого поколения и хочет, чтобы мир стал свидетелем выдающихся способностей начинающих художников».

Тема конкурсной программы этого года — свет. OPPO Renovators 2021 включает в себя две профессиональные конкурсные категории в рамках темы света – ART TECH and ART TOY, а также категорию «Портретная съемка». В категории ART TECH молодые художники могут изобразить слияние технологий и искусства. В категории ART TOY предлагается представить свой собственный образ талисмана OPPO Олли в виде коллекционной дизайнерской игрушки.

Награды и мировые сцены для талантливых художников

OPPO Renovators 2021 будет использовать глобальные ресурсы OPPO, чтобы помочь росту и развитию талантливых художников, участвующих в конкурсе. В дополнение к ряду призов и наград работы, отобранные в рамках OPPO Renovators 2021, будут представлены на Лондонском фестивале дизайна и Всемирной выставке в Дубае, а также получат постоянную экспозицию на глобальных онлайн-выставках. Участники OPPO Renovators 2021 также получат возможность стать дизайнерами OPPO на контрактной основе.

OPPO Renovators 2021 проводится не только в сотрудничестве с ведущими мировыми институтами искусства и дизайна, но и при поддержке известных художников и дизайнеров, которые составляют его судейскую коллегию. Среди них — легендарный дизайнер Кашива Сато, один из основателей видеоарта Гэри Хилл, аудиовизуальный художник Риочи Курокава и консультант по брендингу Томми Ли.

Для получения дополнительной информации и участия в OPPO Renovators 2021, пожалуйста, посетите официальный веб-сайт OPPO Renovators 2021: https://campus.oppo.com/en/. Для участия в конкурсе все работы должны быть представлены до 24:00 (GMT) 29 августа 2021 года. Окончательные результаты будут объявлены 18 сентября 2021 года.

Начинающие художники могут представить свои рисунки в конкурсе «Семья+Школа»

18 августа 2021 года, 03:25

Конкурс детского рисунка проводит в преддверии нового учебного года Фонд Андрея Первозванного.

Фонд Андрея Первозванного приглашает детей в возрасте от 6 до 16 лет (включительно) к участию во Всероссийском конкурсе детского рисунка «Семья+ Школа». Конкурс проводится в преддверии Дня знаний, Дня учителя и приурочен к началу учебного года. Об этом ИА «Время Н» сообщили в фонде.

По условиям конкурса, на рисунке можно изобразить все, что связывает семью и школу: праздник 1 сентября, любимого учителя, любимый предмет, класс, одноклассников, работу над школьными заданиями, соревнования, школьные мероприятия, совместный досуг с семьей, музеи, парки, путешествия, театры, любимые места в своем городе, деревне или поселке, любимый дом, друзей и одноклассников. Можно показать свое школьное окружение, школьную жизнь, свою семью и свои увлечения, радостные моменты жизни.

На конкурс принимаются рисунки, выполненные карандашами, фломастерами, любыми красками, на любой бумаге, а также в виде компьютерной графики, коллажа. Рисунок должен располагаться горизонтально на листе бумаги размером не менее А4 (295*210 мм). Учитывая миниатюрный формат напечатанного рисунка, предпочтение при выборе победителей будет отдаваться простым, ясным композициям, не перегруженным мелкими деталями.

Электронные заявки принимаются на сайте фонда: www.fap.ru до 5 сентября 2021 года. Участие в конкурсе открытое и бесплатное.

Самый интересный детский рисунок издательство «Марка» напечатает на почтовой карточке (односторонняя почтовая открытка) и выпустит тиражом 2 000 экземпляров. Почтовые открытки с работой победителя появятся на прилавках во всех почтовых отделениях страны. Все участники конкурса получат именные сертификаты от организаторов конкурса. Победитель, лауреаты и призеры — дипломы и ценные подарки от партнера конкурса.

Пожелания и требования к работам, условия участия прописаны в положении на сайте: fap.ru/. Участникам необходимо заполнить заявку и прикрепить цифровую фотографию своего произведения в формате jpeg или png. Заявитель может оформить заявку на одного или нескольких участников, заполнив все индивидуальные данные участника.

Организаторами и партнерами конкурса являются Фонд Андрея Первозванного, Министерство цифрового развития, связи и массовых коммуникаций РФ, акционерное общество «Марка». Генеральный информационный партнер — «Детское радио».

Возрастное ограничение: 6+

Начинающие и опытные воронежские художники представили свои работы — последние новости Воронежа и области на сегодня — главные и свежие события в городе за неделю на официальном сайте СМИ

«Пробуждение» — так называется художественная выставка, организованная региональным отделением «Союз художников России». Экспозиция собрала работы художников из Воронежа, Россоши, Острогожска, Калача, Новой Усмани, Бутурлиновки. В работах различной техники исполнения — живопись, графика, иконопись, — отражается жизнь родного края.

Галина Шилина учится на 6 курсе Института искусств, в этом году — выпускается. Тема ее диплома — лесные пожары. Признаётся — была поражена масштабом бедствия огненной стихии летом и осенью 2020-го. Написала картину, которая называется «в пекле» акриловыми красками за один вечер. Посвятила ее работе пожарных.

Галина Шилина:

– Я люблю природу, и мне очень жаль, что происходят такие события, когда сгорают леса. Больших масштабов, сгорают животные и я испытываю глубокое уваженеи к людям этой профессии и считаю, что страна должна знать своих героев.

В выставке участвуют 130 художников из Воронежа, Россоши, Острогожска, Калача, Новой Усмани, Бутурлиновки. В работах различной техники исполнения — живопись, графика — отражается жизнь родного края. Выставка вызвала большой интерес — всё-таки первая после пандемии. На открытии — зал полон. Организаторы признаются — отобрать лучшие работы из трехсот заявок было непросто.

Владимир Гончаров, заместитель председателя Воронежского регионального отделения Союза художников России:

– Манера письма, техника, всё-таки должно быть здесь представлено профессиональное искусство, а не любительство. Поэтому старались брать критерии, выставком был, сидели заслуженные художники, то есть самые такие которые пишут сами активно сделали отбор.

А вот это автопортрет Валерии Помигаевой. На картине она в отражении зеркала. Говорит, на дистанционке не c кого было писать и потому — изобразила себя. Работу сделала довольно быстро за 2 сеанса. Творила ночью, потому в картине преобладают темные оттенки.

Валерия Помигаева, студентка 2 курса ВГИИ факультета живописи:

– Ну это автопортрет, на нем изображена я, может быть не совсем похожа, просто здесь я не совсем накрашена. На заднем фоне вообще много оттенков, изображены огни с многоэтажек, какие-то фонарики, вот разными цветами, вот ну и ночь естественно — когда я не сплю.

Художники говорят, они живут от выставки до выставки. И профессионалы, и те, кто первый раз участвует, признаются — такое событие для них настоящий праздник. В итоговую экспозицию вошло 160 лучших работ. Выставка продлится до 18 апреля.

Начинающие художники Москвы — Собкор Москва

Если вы любите проводить время с пользой и приятностью и не знаете как провести досуг, вы можете посетить выставки начинающих художников в Москве, которые проходят в московской галерее. Молодые начинающие художники имеют возможность презентовать свои картины в арт-галерее «Винсент», где можно арендовать галерею под собственный вернисаж.

Так, среди прочего, в московской галерее можно посетить персональную выставку Василия Паршукова под заманчивым названием «За пределы». Этот ростовский художник в своих работах сумел объединить традиции классической школы с самобытными современными течениями. В картинах художника оживают исторические, библейские и литературные сюжеты, основанные на экспрессивных и выразительных образах, поражающих воображение посетителя выставки.

Эмоциональность и искренность чувствуются в каждой картине, впечатления от которой надолго не оставляют зрителя. Выходя за рамки реальности, художник привлекает в свои работы символы из снов и генетической памяти человека.

Диссонансное содержание цветов на картинах создает сильное впечатление, идущее вразрез с представлением о канонических колористических канонах.

Сильный эффект на зрителя оказывают огромные цветовые пятна, а дополняют его плавные и извилистые линии, которые то и дело повторяются. О картинах художника можно сказать, что они написаны на одном дыхании, отражая противоречивый и богатый внутренний мир творца.

Альтернативные направления живописи, несомненно, оказали огромное влияние на художника. Так, по словам известного искусствоведа, Паршуков позаимствовал контрастную и выразительную цветовую гамму от фовистов. Это выражается в использовании эффектных красных пятен, которые вместе со смешанным сине-зеленым фоном создает эффект экспрессии и напора.

О картинах Паршукова можно сказать одно: они максимально отстоят от действительности, отражая в главной степени богатый внутренний мир творца. Что же касается самого художника, то он объясняет сюжеты и технику своих работ влиянием трансавангардного направления. Арт-группа «Искусство или смерть», которая существовала еще в перестроечные времена, оказала сильное влияние на художника.

Провокационная и свободная манера исполнения работ также имеет отголосок в творчестве немецких экспрессионистов, основным отличительным признаком которых является нонконформизм.

Вы начинающий художник? Вот что вам нужно знать

Начинающее образование художника 101

С 10 по 16 сентября помогите нам провести Национальную Неделю искусства в образовании, во время которой «области художественного образования объединяются в сообществах по всей стране, чтобы рассказать историю о влиянии преобразующей силы искусства в образовании».

Независимо от того, являетесь ли вы начинающим художником, решившим воплотить в жизнь свою страсть к искусству, или ветераном, который хочет исследовать новую среду, точно знать, с чего начать, может быть проблемой. Но не волнуйтесь, художники. Вы пришли в нужное место!

Ниже приведен список из пяти учебных руководств, набитых полезными новинками, от изучения ошибок рисования, которых нужно избегать, до попыток освоить основы рисования. Эти статьи отлично подходят для понимания основ живописи и рисунка, чтобы вы могли начать свое новое художественное путешествие.

Преодолеть обычные просчеты в рисовании

Фото любезно предоставлено Getty Images

Все мы знаем, что практика ведет к совершенству.Но с практикой также приходят методы проб и ошибок. К счастью для вас, мы перечислили восемь наиболее распространенных ошибок, которых следует избегать при обучении рисованию. Узнайте, что они из себя представляют и как их преодолеть здесь.

Разместите свое искусство в перспективе

Peters Cartridge Factory, Марк Уилленбринк, акварель на акварельной бумаге, 8 ″ на 11 ″.

Перспектива, которую необходимо освоить начинающему художнику, будь то рисование или живопись, — это важный навык. Если вы хотите создать трехмерное искусство, важно знать перспективу, в том числе как найти линию горизонта, определить точку схода и обзор линейной перспективы.Это то что тебе нужно знать.

Начни рисовать правильно

Фото любезно предоставлено Getty Images

Рисование для начинающих — это все о том, как правильно начать. Чтобы добиться успеха, вы должны учитывать эти три вещи: вашу поверхность, кисть и палитру. Как только вы освоитесь с материалами, можно начинать получать удовольствие. Начни здесь.

Попробуйте Советы по рисованию для начинающих

Когда дело доходит до обучения рисованию, вводные уроки, учебные пособия и демонстрации отлично подходят для улучшения ваших навыков и создания более качественных рисунков.Ознакомьтесь с этими тремя советами, которые идеально подходят для рисования новичков.

Найдите подходящую среду

Картина Нэнси Рейнер, деталь

При таком большом количестве доступных носителей, как узнать, какой из них выбрать? Что ж, если честно, выбор «правильного» — это просто вопрос предпочтений. И, если вы нерешительны, как я, то этот удобный список плюсов и минусов некоторых из наиболее распространенных средств рисования, безусловно, может облегчить ваше решение.

Прочитать больше статей для начинающих

Все еще жаждете дополнительных советов и рекомендаций для начинающих художников? Тогда вы захотите проверить это:

Поделитесь своими любимыми советами начинающих художников в комментариях ниже.И не забудьте отметить @artistsnetwork в Instagram, чтобы сообщить нам, как вы отмечаете Неделю национального искусства в образовании (#BecauseOfArtsEd). Счастливого творчества, художники!

Руководство по NFT для начинающих: Crypto Art 101 (для художников) | Автор: Софи Стардевант

Все, что вам нужно знать, чтобы отчеканить свое первое изделие

«Не твоя игрушка», традиционная цифровая работа автора-художника через Foundation.

Криптоискусство, NFT и новая волна коллекционирования искусства

Если вы здесь, я полагаю, вы слышали фразу «NFT» один или два — или 18 раз — только на этой неделе. И вам может быть интересно, что делает эта волна, врезаясь в художественную сцену, как цунами, или вы можете быть готовы отчеканить свой первый кусок.

Мы начнем с этого: с краткого обзора криптографических средств (также известных как NFT, сокращение от «невзаимозаменяемые токены») и пошагового руководства по чеканке вашей первой части.

Если вы не совсем готовы к этому или хотите получить более прочную основу, прежде чем приступить к делу, ознакомьтесь со статьей: «Навигация по новой территории: начало работы в криптоискусстве в качестве традиционного художника.(Хотя я написал его специально для моих традиционных художников, он актуален и является хорошей отправной точкой для всех, у кого есть вопросы по этому поводу.)

Прежде чем идти дальше, я должен сказать, что я не выучить это или разобраться самостоятельно. Художник и первопроходец сирсухайб устроил впечатляющую комнату клуба (серию из 5 частей) в конце 2020 года и провел нашу группу через этот процесс. Он знает гораздо больше, чем я, демистифицирует этот процесс в удивительно красноречивой и удобоваримой манере и заслуживает здесь всяческих похвал. Точно так же iarts иногда многому меня учил об этом пространстве (в том числе о том, как разворачивать эфир, к которому мы и доберемся), и отстаивал новых художников со страстью и рвением, которых я никогда не видел. Посмотрите их или пропустите полностью.

Crypto Media и NFT: A (ОЧЕНЬ) Краткий обзор

Вы слышали о биткойнах и, возможно, даже о Ethereum (?). Ethereum (ETH) похож на Биткойн в том, что это криптовалюта, цифровой актив, используемый для обмена и транзакционных покупок в блокчейне, децентрализованная технология (то есть она не принадлежит одному конкретному правительству или одному конкретному лицу , что является хорошей новостью для людей в массовом порядке).

Однако, в отличие от Биткойна, Ethereum является криптовалютой, наиболее часто используемой в транзакциях криптоискусства (иначе, и все чаще называемых NFT). Эти творческие цифровые активы (произведения искусства, анимация, стихи, песни, рецепты, селфи, твиты, сообщения в блогах и все, что вы можете считать «контентом», «медиа» или «искусством») могут быть созданы на блокчейне и проданы сборщик в обмен на криптовалюту (ETH), которая затем может быть переведена в фиат (материальную валюту, например, доллар США).

Что делает криптоискусство таким захватывающим (и интригующим, сильно мотивированным) для современных художников, так это то, что оно дает творцу власть и автономию над своей работой, в отличие от традиционного искусства. Например, художнику или создателю, который хочет чеканить свою работу на блокчейне, не нужна галерея, агент или даже большое количество подписчиков в социальных сетях, чтобы зарабатывать деньги — и в большом количестве.

Кроме того, этот художник получает гонорары за каждую продажу после первоначальной покупки своей работы (стандартная запрашиваемая цена гонорара составляет от 10 до 20% и зависит либо от усмотрения художника, либо от платформы, которую он использует для чеканки своей работы. ).И, наконец, поскольку Ethereum является криптовалютой, ее стоимость со временем растет. Продажа части сегодня за 1 ETH (который на момент написания этой статьи составляет около 1524 долларов США) может оказаться исключительно более ценным со временем, если 1 ETH через год будет оцениваться в 3600 долларов США. (В этом смысле это похоже на фондовый рынок, и я призываю коллег-художников смотреть на криптоискусство как на краткосрочную И долгосрочную игру.)

(Мы собираемся перейти к фактическим процесс чеканки вашей работы, но если серьезно, есть еще кое-что, откуда это взялось.Щелкните здесь, если хотите.)

Как создать свой первый NFT, пошаговое руководство по эксплуатации

Загрузите мобильное приложение MetaMask, чтобы использовать его в качестве «криптовалютного кошелька». Я знаю, что вы хотите сразу погрузиться в дело, но для того, чтобы отчеканить NFT, вам нужно убедиться, что вы можете покрыть плату за газ. (Плата за газ — это то, что художники платят за чеканку NFT, и она довольно сильно колеблется. Я видел плату за газ в размере 3,00 долларов и более 250 долларов, поэтому, если вы видите высокую плату за газ, дайте ей немного времени, так как это вполне может быть существенно уменьшаются).
Добавьте расширение MetaMask Chrome на свой ноутбук. Таким образом, у вас будет доступ к своему «криптовалютному кошельку» как на телефоне, так и на компьютере, что немного упростит процесс добычи, проверки продаж и взаимодействия с сообществом.
Обратите внимание: MetaMask предоставит вам «начальную фразу», которая представляет собой строку случайных слов, которая позволит вам получить доступ к вашему криптовалютному кошельку в случае, если вы забудете свой пароль. Запомните это или запишите как минимум в трех местах.Его нельзя нигде найти в цифровом виде, его следует хранить в реальных местах (например, в журнале, ежедневнике, сейфе и т. Д.), Чтобы снизить риск взлома и кражи. (Лично я считаю это ироничным, учитывая новую волну цифровых медиа. Но, тем не менее, это очень важно.)
Свяжите свой банковский счет (текущий счет или дебетовую карту) с вашим приложением MetaMask. Купите 50–100 долларов в ETH, чтобы иметь средства для покрытия первой платы за газ. (Внутри приложения MetaMask вы увидите кнопку с надписью «Купить ETH.”Следуйте инструкциям по привязке учетной записи, а затем сделайте покупку. Если вы не видите, что это происходит сразу, не переживайте. Обработка может занять 20–30 минут, прежде чем вы увидите, что эти средства появятся в вашем кошельке MetaMask как Ethereum.
Решите, где чеканить свою работу. Есть два типа торговых площадок: открытые и закрытые. Открытые торговые площадки похожи на Etsy , где каждый может делиться и распространять свою работу. Это чрезвычайно ценно для начала, так как вы можете начать сегодня, но это означает, что техническая или стилистическая ценность работы, созданной на этой платформе, может быть несовместимой.Примеры включают Rarible и OpenSea (OpenSea имеет безгазовый чекан, поэтому, если у вас мало средств или вы беспокоитесь о том, чтобы «заплатить, чтобы играть», это отличный вариант для чеканки.) Для закрытых торговых площадок требуются приложения или приглашения , которые может означать, что у вас есть время ожидания для получения согласия на платформу. (И это также может означать отказ, если платформа сама принимает эти решения, в отличие от существующих создателей, приглашающих других создателей на платформу.) Примеры включают Foundation (мой личный фаворит!), Zora, SuperRare, Nifty Gateway, KnownOrigin, и MakersPlace. Async Art также является невероятной платформой для художников, создающих многослойную работу, в которой слои могут быть включены или выключены коллекционером для изменения внешнего вида произведения. (Полное раскрытие: я ОБОЖАЮ Async. Команда и ее новаторская работа в этой области. В последнее время я занимаюсь маркетингом Async, поэтому, если вы хотите работать над Async и нуждаетесь в помощи с обменом сообщениями и позиционированием, свяжитесь со мной: [email protected].)
Я бы посоветовал новым артистам без приглашения (пока) на закрытый рынок начать работу на Rarible или OpenSea.Это помогает оценить вашу аудиторию, получить некоторую поддержку, подружиться с коллекционерами и выделить себе место перед тем, как подать заявку на закрытый рынок. Выбрав свой, зарегистрируйте аккаунт, чтобы создать свой профиль. Обязательно добавьте фото профиля, биографию, изображение обложки и ссылки на свой веб-сайт и социальные сети. Из-за притока новых художников, которые приходят в пространство каждый день (и увеличивается экспоненциально), вы захотите выполнить все эти шаги. Появляйтесь так, как вы это имеете в виду, и завершите процесс, потому что это будет иметь значение!
Свяжите свой кошелек MetaMask с этой платформой.(Почти всегда в правом верхнем углу страницы есть кнопка с надписью «Подключить» или «Подключить кошелек». Следуйте инструкциям, чтобы связать свои учетные записи MetaMask и платформы NFT.)
Если вы добрались до шага 8 , поздравляю! Это огромно! Вы готовы чеканить свой первый кусок. (Или вы, по крайней мере, на 7 шагов ближе.) В этом руководстве мы будем использовать Rarible в качестве платформы выбора, поэтому я могу использовать свою собственную работу в качестве примеров и потому что это действительно отличное место для начать тестирование вод NFT.В правом верхнем углу снова нажмите «Создать». Выберите, хотите ли вы чеканить одну работу, 1 из 1 (сравнимо с «оригиналом» в традиционном пространстве) или несколько изданий одного и того же произведения (сравнимо с «отпечатками» в традиционном пространстве).
Загрузите свой цифровой актив в соответствии со спецификациями платформы (все они различаются, так что это то, что вам нужно проверить).
Установите переключатель в положение «Вкл.» Для «Мгновенной цены продажи», если вы не хотите оставлять свою работу открытой для торгов, а вместо этого хотите, чтобы коллекционер купил вашу работу по одной установленной цене.Продажа может занять больше времени (и вы можете не получить запрошенную цену), но люди все равно могут делать ставки на вашу работу ниже запрашиваемой.
Учтите, что если вы чеканите 1: 1, вы можете попросить более высокую цену, так как обычно стоимость оригинала выше, чем стоимость экземпляра, выпущенного несколькими тиражами. Например, если вы решите чеканить монету 1: 1 за 1 ETH, разумным способом установить цену 10:10 (10 выпусков одной работы) будет 0,1 ETH (1/10 от 1 ETH). Учтите также, что 1: 1, вероятно, будет продаваться намного дороже на вторичном рынке, если вы начнете свою карьеру как плодовитый художник, но чеканка выпусков, безусловно, имеет смысл.
Примечание. Вы можете иметь NFT 1: 1 И оригинал 1: 1 в физическом пространстве. Я продаю свой как два отдельных продукта. Коллекционер, который покупает у меня NFT 1: 1, также не имеет доступа к физическому оригиналу; Я продаю их прямо со своего сайта. Однако я (обычно) включаю доступ к физическому изданию открытого издания с покупкой NFT в качестве стимула и особого «спасибо» коллекционерам. Хотя здесь нет функции, которая могла бы включать это специально, я ввожу ее в описание своей модели для тех NFT, которые включают распечатку при покупке. Посмотрите здесь описание примера , которое начинается со слов «Вместе с NFT…».
Переместите переключатель в положение «Вкл.» Для «Разблокировать после покупки», если покупка вашего NFT идет с цифровой версией вашего изделия в высоком разрешении. Это то, что вы, возможно, захотите включить (например, через ссылку AWS или Google Drive), поскольку это позволяет вашему коллекционеру отображать вашу работу у себя дома через светодиодный или цифровой дисплей или в виртуальной галерее. (Примечание. Покупка NFT не означает, что сборщик автоматически получит доступ к этому файлу.В отличие от материального актива, NFT можно сравнить с сертификатом подлинности или доказательством права собственности, как и печально известный Art Basel Banana . Конечно, коллекционер не может забрать домой банановый канал, приклеенный к стене в Art Basel, но важен его сертификат подлинности. Я знаю … как это странно. Вот почему нам это нравится.)
Заполните заголовок и описание. Не пропустите это. Я не могу переоценить важность рассказывания историй, когда дело касается вашего искусства.Вовлеките зрителя в свою историю — объясните «почему» пьесы. И всегда помните: люди покупают художника так же, как и искусство. Если вы предпочитаете оставаться загадочным и неясным, погрузитесь в эту историю… но что бы вы ни делали, не оставляйте это поле пустым. Ценная недвижимость. Используй это. (Нужна помощь в рассказывании историй? Дайте себе немного времени: я помогаю художникам сообщать и стратегически позиционировать себя для продаж. Свяжитесь со мной, если вы застряли.)
Выберите процент гонорара.ЭТО именно то, что делает криптоискусство таким ценным для творцов. Стандартный процент просьб составляет 10–20% (я всегда прошу 20). Это означает, что, если и когда ваша вещь будет продана другому коллекционеру у вашего первого коллекционера и т. Д., Вы всегда получите 20% денег, заработанных в этом обмене.
Включите информацию о свойствах, если сборщик получит распечатку или цифровой файл с высоким разрешением при покупке вашего NFT.
Наконец, нажмите «Создать элемент». Следующее всплывающее окно проведет вас через каждый этап чеканки вашей работы на блокчейне (и здесь вы также утвердите платформу, взимающую плату за газ.Если это слишком дорого, скопируйте и вставьте заголовок и описание, покиньте страницу и вернитесь позже.)
Как только ваша работа будет отчеканена и размещена на платформе, поделитесь ею! Расскажите своим друзьям, расскажите своей маме, расскажите своим коллекционерам (если у вас есть такие в традиционном пространстве), отметьте меня в Twitter. Поделитесь ссылкой со всеми своими социальными каналами. Сделайте это еще 5 раз в течение следующих нескольких дней. Не переставай говорить о своей работе! Привлекайте людей к своей истории! Кричите от азарта! Если вы не занимаетесь шумихой по этому поводу, зачем кому-то еще?
Хотя технически мы закончили с этим пошаговым руководством, я закончу здесь: Продолжайте создавать и продолжайте чеканить.Не чеканьте то, что вас не волнует, потому что вы не захотите этим делиться, но не бойтесь выйти и действительно творить (и тоже немного похвастаться! Вы того стоите, Вы, черт возьми, красивая вещь.)

После того, как вы совершили продажу: как распаковать эфир (краткий обзор WETH)

ПРИМЕЧАНИЕ. Вы можете пропустить этот раздел, если вам платили в Ethereum. Однако это для вас, если вы видите, что в вашем аккаунте есть «WETH» в качестве оплаты за NFT.

Допустим, вы совершили продажу.Поздравляю! Теперь вы можете задать вопрос: «Что такое WETH?» (Это означает Wrapped Ethereum. )

В Rarible вы увидите в раскрывающемся списке под значком в верхнем правом углу кнопку для выбора «Управление средствами на Zerion».

Щелкните эту кнопку. Вы попадете на очень захватывающую страницу, которая покажет, что вы заработали деньги (Etthereum). УРА.
Щелкните «Показать все активы». В поле слева на следующей странице нажмите «Купить». В раскрывающемся списке под «Pay With» выберите «Wrapped Ether» и выберите свою сумму.Вы можете перевести все свои WETH в ETH, если хотите.
Убедитесь, что в раскрывающемся списке под «Получить» выбрано «ETH». Нажмите «Купить». Теперь ваш WETH развернут, и у вас есть ETH, что подводит меня к следующему и заключительному разделу: как получить оплату в долларах, чтобы вы могли платить за аренду и даже купить себе хорошую пару обуви.

Как перевести свои средства (и получить реальные деньги наличными, детка)

Теперь, когда у вас есть Ethereum, вы, вероятно, задаетесь вопросом, как перевести эти деньги на ваш текущий текущий счет. Отличный вопрос.

Сначала загрузите на свой телефон другое приложение под названием Coinbase. (Я никогда не обещал, что это будет просто, но мы почти закончили. Держитесь меня.)
Свяжите свой банковский счет (текущий счет или дебетовую карту) с тем счетом, на который вы хотите получать средства.
В разделе «Список наблюдения» нажмите «Ethereum».
Нажмите «ETH Wallet», чтобы проверить свой баланс и получить средства ».
Вверху вы увидите QR-код. Когда появится всплывающее окно, нажмите «Я понимаю».
Откроется страница с надписью «Получите Ethereum» с QR-кодом. Нажмите «Копировать», чтобы скопировать адрес в буфер обмена, или нажмите «Поделиться адресом», чтобы отправить себе уникальный идентификатор кошелька Ethereum. (Этот идентификатор представляет собой серию чисел, которые постоянно меняются, поэтому вам придется делать это каждый раз.)
Зайдите в свой кошелек MetaMask. Оттуда нажмите кнопку с надписью «Отправить» и в разделе «Поиск по адресу» вставьте адрес, который вы только что скопировали, в поле «Добавить получателя». Выберите количество Ethereum, которое вы хотите отправить, и подтвердите транзакцию. Дайте блокчейну некоторое время, чтобы отложить обмен, и в течение 20–30 минут (или около того) вы увидите эти деньги в долларах США (или параллельных фиатных деньгах) на банковском счете, который вы связали со своей Coinbase.
Вот и все. Наличные деньги, милая.

Я знаю, что у каждого художника разные пути, но это отличная отправная точка для всех, кто хочет начать работу. Я также скажу следующее: не бойтесь экспериментировать, как творчески, так и стратегически.Проверьте свои цены, примените к интересующим вас платформам (исследуйте их, следите за ними в социальных сетях, читайте их блоги и т. Д.), Используйте разные платформы для разных дропов (например, я читаю серию стихов на Zora правильно Теперь я делюсь своими любимыми иллюстрациями о Foundation и использую Rarible в качестве игровой площадки для тестирования и экспериментов.)

Нет единственного правильного способа сделать это, поскольку то, что работает для одного, может не сработать для другого. Используйте свой уникальный стиль, свое конкурентное преимущество, играйте в долгую игру, поддерживайте других художников, подружитесь с коллекционерами, и получит полтора часа, сделает это.Во всяком случае, в этом весь смысл, верно?

60 простых вещей для рисования для начинающих художников

Вот список из 60 простых вещей для начинающих художников: хотите ли вы попрактиковать свои навыки рисования или хотите заполнить пустую страницу или альбом для рисования.

Надеюсь, эти рисунки помогут вдохнуть творческую жизнь в ваши дни!

Кроме того, не стесняйтесь адаптировать рисунок к своим предпочтениям или уровню рисования. Некоторые из этих рисунков более простые, поэтому их можно нарисовать менее чем за 5 минут.Остальные могут занять 20 минут.

Я попытался включить разнообразие, чтобы независимо от того, сколько времени у вас есть на рисование, вы можете найти что-то интересное и красивое, чтобы рисовать за это время.

Публикация рисунков в этом сообщении в блоге приветствуется, если я получил указание или если вы дадите обратную ссылку на это сообщение в блоге. По другим вопросам, пожалуйста, свяжитесь со мной. Спасибо за поддержку!

1. Луна

2. Камера

3. Гора

4.Медведь

5. Кружка

6. Сообщение в бутылке

7. Письмо

8. Падающая звезда

9. Телефон

10. Дверной проем

11. Лейка

12. Банка

13. Дом

14. Хрустальный шар

15. Сердце

16. Хлеб

17. Polaroid

18. Книга

19. Кемпинг

20.Ключ

21. Лист

22. Лодка оригами

23. Кит

24. Воздушный шар

25. Кот

26. Кисти для рисования

27. Зеркало

28. Воздушный шар

29. Шаг

30. Закат

31. Динозавр

32. Маяк

33. Бетта Фиш

34. Солнце

35. .Цветок

37. Самолет

38. Сумка

39. Краска

40. Наушники

41. Окно

42. Лампочка

43. Dogble2 44

45. Четырехлистный клевер

46. Парусник

47. Гамак

48. Чайник

49. Персик

50. Зонтик

9019 РадугаСозвездие

53. Песочные часы

54. Кровать

55. Свеча

56. Лук и стрела

57. Гриб

58. Кактус

5

. Подпись

Связанные сообщения в блоге:
30 простых идей рисования кругов
40 простых вещей для рисования для начинающих

Спасибо, что заглянули на эту запись в блоге. Надеюсь, вам понравились эти маленькие, простые вещи для рисования — и что вы, возможно, весело проведете время, попробовав их сами!

Надеюсь, у вас будет чудесный день или ночь, где бы вы ни были — И до следующего раза!

Поделись любовью!

Поделиться
Значок

Художественные классы и семинары для начинающих в Чикаго

НАЧИНАЮЩИЙ / ПРОДВИНУТЫЙ НАЧИНАЮЩИЙ

Первый раз металлообработка и скульптура (5 недель)

Члены LAC $ 185.00 / Не члены $ 190,00
18 сентября, 23 октября

Букмекерская контора впервые (5 недель)

Члены LAC $ 175,00 / Не члены $ 180,00
13 сентября, 16 сентября, 18 сентября, 18 октября, 23 октября

Первый -Временная вышивка крестиком (5 недель)

Члены LAC $ 185,00 / Не-члены $ 190,00
20 октября

Рисование в первый раз (5 недель)

Члены LAC $ 185,00 / Не-члены $ 190,00
13 сентября, 15 сентября, 16 сентября , 18 сентября, 18 октября, 20 октября, 21 октября, 23 октября

Первоначальная вышивка (5 недель)

Члены LAC $ 185.00 / Не-члены $ 190.00
15 сентября, 21 октября

Первоначальное изготовление ткацких станков (5 недель)

Члены LAC $ 185,00 / Нечлены $ 190,00
14 сентября

Первоначальный сборщик рук (5 недель)

Члены LAC 185,00 долл. 18 октября, 21 октября, 23 октября, 24 октября

Первоначальное вязание (5 недель)

Члены LAC $ 185,00 / Не члены $ 190,00
18 октября

Первоначальное изготовление изделий из металла и ювелирных изделий (5 недель)

Члены LAC 185 долларов.00 / Не члены $ 190,00
14 сентября, 16 сентября, 19 сентября, 19 октября, 21 октября, 24 октября

Рисование впервые (5 недель)

Члены LAC $ 185,00 / Не члены $ 190,00
13 сентября, 19 сентября , 18 октября, 24 октября

Поттер впервые (5 недель)

Члены LAC 185 долларов США / Не члены 190 долларов США
13 сентября, 15 сентября, 16 сентября, 16 сентября, 18 сентября, 18 сентября, 19 сентября, 19 сентября , 18 октября, 20 октября, 21 октября, 21 октября, 23 октября, 23 октября, 24 октября, 24 октября

Первая трафаретная печать на ткани (5 недель)

Члены LAC 185 $.00 / Не-члены $ 190,00
15 сентября, 23 октября

Первая трафаретная печать на бумаге (5 недель)

Члены LAC $ 175,00 / Не члены $ 180,00
13 сентября, 14 сентября, 19 сентября, 18 октября, 19 октября , 24 октября

Первоначальное шитье (5 недель)

Члены LAC $ 185,00 / Не члены $ 190,00
14 сентября, 16 сентября, 19 сентября, 19 октября, 24 октября

16 простых проектов рисования для начинающих художников

Живопись — прекрасный способ исследовать свою художественную сторону, и в итоге создать что-то красивое, что можно будет показать в вашем доме! Если вы новичок в рисовании и ищете вдохновения, мы собрали несколько идей, которые достаточно просты даже для новичков.

Неважно, занимаетесь ли вы акрилом или окунаетесь в чудесный мир акварели, вот несколько идей для проектов, которые вам обязательно понравятся! Давайте вдохновимся несколькими простыми проектами рисования!

Туманные пейзажи Акварельная живопись

Эти маленькие пейзажные виньетки очень милые и подходят практически к любой цветовой палитре. Художник Макоччино создает эффект «тумана», накладывая разные количества одного и того же цвета друг на друга!

Картина акрилом Симпатичные кактусы

Эти очаровательные кактусы удивительно легко раскрашивать.Хотя эта работа требует немного больше времени, чем некоторые другие в этом списке, пошаговые инструкции Кэти делают ее полностью доступной для начинающих художников!

Акварель Холодный горный пейзаж

Этот горный пейзаж одновременно быстрый и легкий. Самое приятное, что вы можете поиграть с цветом неба, чтобы создать свой собственный уникальный взгляд на эту сцену. Уберите деревья или воспользуйтесь трафаретом, чтобы сделать этот проект подходящим для художников любого возраста!

Акварель полумесяца

Этот акварельный полумесяц причудливый и такой простой.Художница Лиза проведет вас через каждый шаг и подробно расскажет о процессе наложения цветов, чтобы сделать создание этой красивой картины проще простого! Нам тоже нравится ее техника использования зубной щетки, чтобы получить этот тонкий вид «брызг краски»!

Урок рисования акрилом для пар на Лунном озере

Ищете забавную идею для свидания дома, пока застряли внутри? Не смотрите дальше! Подробное руководство Трейси делает эту картину довольно надежной, даже если вы или ваш партнер никогда не брали в руки кисть! Мы думаем, что это было бы очаровательно, повешенное над кроватью!

Дудлы Уайлдфлауэр Акварельная живопись

Это самые простые цветы, которые вы когда-либо рисовали.Форма лепестков имитирует восходящий мазок кисти, чтобы исключить из уравнения все догадки. Сделайте набор разных цветов и повесьте их у себя дома или дарите в подарок.

Волшебный осенний лес Картина акрилом

Эта волшебная картина осеннего леса выглядит сложной, но на самом деле очень удобна для начинающих. Я знаю это, потому что нарисовала это вместе с мужем в День святого Валентина! Раньше он никогда не рисовал акриловыми красками, и это получилось УДИВИТЕЛЬНО.

Если вы не уверены, что рисуете лося, вы всегда можете воспользоваться трафаретом или выбрать более легкое для рисования животное!

Природа Виньетки Акварель

Собери эти милые мини-фигурки менее чем за 5 минут каждая! Измените цвета фона, если хотите добавить в проект свой собственный стиль. Эрл использует белые гелевые ручки для рисования красивых деталей луны.

Botanicals Акварельная живопись

Художник Шайда делает эти красивые акварельные листья легкими! Создавайте более крупные версии в качестве произведений искусства для своего дома или используйте эти маленькие листья для украшения открыток, конвертов, подарочных ярлыков или чего-нибудь еще, по вашему желанию!

Воздушный шар Mini-Canvas

Мы думаем, что эта картина с воздушным шаром абсолютно восхитительна и будет восхитительно смотреться в детской или детской комнате! Нам также нравится, насколько экономичен этот предмет, для которого требуется всего 6 цветов краски.

Картина акрилом Веселый подсолнух

Этот яркий подсолнух поднимет настроение в любой комнате дома! Самая сложная часть — это создание контура, который художница Анджела делает мелом, чтобы вы могли легко стереть его и попробовать еще раз, если сделаете ошибку! Остальная часть картины — это просто рисование внутри линий! Нет ничего проще!

Четыре вида деревьев Акварель

Эти акварельные деревья будут прекрасно смотреться в комплекте из четырех штук, повешенных над диваном или кроватью.Еще одна идея — выбрать свое любимое дерево и отобразить его в четырех разных цветовых палитрах — по одной на каждый сезон!

Абстрактная цветочная живопись

Этот абстрактный цветочный проект очень красив, И он подходит для всех возрастов. Художница Анджела блестяще использует ватные палочки для создания маленьких точечных цветов. Если вы полный новичок, это проект, в котором конечный результат почти наверняка будет выглядеть профессионально!

Кот смотрит на звезды

Простой фон позволяет этой маленькой кошке быть в центре внимания для получения восхитительного результата.Оставьте деталь как есть или замените кошку силуэтом собственного питомца!

Акварель с листьями монстеры

Кажется, что ботаническая тенденция никуда не денется, и это отличная новость, если вы только начинаете рисовать и хотели создать подобное произведение, чтобы повесить его у себя дома! Нам особенно нравится, как художница Энн использует белую гелевую ручку, чтобы создать реалистично выглядящие лозы внутри листа!

Урок «Легкая лимонная акварель»

Конечно, мы должны были включить некоторые из наших собственных руководств по акварели! На YouTube-канале Wonder Forest есть масса акварельных видеороликов для начинающих — например, этот простой, рассыпчатый лимон, идеально подходящий для летнего проекта.

PIN ЭТО:

Руководство для новичков по покупке Emerging Art

Где искать Emerging Art

Хотя все может показаться одинаковым, места, где можно найти признанного художника, не такие, как начинающий. Хорошо известные, большие галереи обычно представляют только признанных художников среднего уровня. Поскольку начинающие художники по-прежнему в основном неизвестны или недостаточно представлены, чтобы найти их, вам нужно будет провести небольшое исследование. Хотя не так быстро, как поиск признанного искусства, новое искусство можно легко найти, приложив немного усилий.Вот примеры мест, где можно найти перспективных начинающих художников и их работы:

1. Instagram

Социальные сети — отличная платформа для поиска новых творческих авангардов. Многие художники используют Instagram как «закулисный» инструмент, с помощью которого вы сможете установить более глубокую связь с произведениями искусства, наблюдая за процессом их создания.

2. Арт-резиденции

Тысячи начинающих художников на определенном этапе своей карьеры принимают участие в арт-резиденциях.Это отличное место для художников, чтобы развивать свои работы, а также отличное место для покупателей / коллекционеров, чтобы их заметить.

3. Art Reviews

Некоторым начинающим художникам посчастливилось написать публикации о своих работах, что делает художественные обзоры отличным способом определить будущих звезд. Благодаря обзорам произведений искусства покупатели могут лучше понять произведение искусства для более широкой аудитории и сделать свои суждения на основе этого.

4. Гранты и награды художников

Каждый семестр в году проводятся открытые конкурсы на работы, которые часто высоко ценятся и поддерживаются крупными учреждениями.Это также отличное место для поиска начинающих артистов и будущих звезд.

5. Степень показывает

Каждый год тысячи студентов-искусствоведов получают высшее образование в области искусства. Обращайте внимание на них и обращайтесь к как можно большему количеству!

6. Мелкие галереи

Некоторые небольшие галереи отдают предпочтение начинающим художникам, а не признанным. Не только потому, что он более доступный и доступный, но и потому, что это прекрасная возможность для галерей получить признание, если в конечном итоге они сделают чью-то карьеру.

7. Художественные онлайн-платформы / галереи

И, конечно же, можно купить развивающееся искусство онлайн ! Доступ к Интернету настолько прост, что вы найдете множество онлайн-галерей и платформ, которые продвигают молодых художников как свою основную миссию.

Теперь, когда вы знаете, почему выбор нового искусства является для вас идеальным вариантом, а также как и где его найти, давайте разберем его на несколько шагов. Мы надеемся, что это облегчит задачу покупки произведений искусства, сделает ее более выгодной и займет меньше времени.

как научиться рисовать во время изоляции

Социальное дистанцирование и самоизоляция оставили у многих из нас гораздо больше свободного времени, чем обычно. Хотя никто не должен испытывать давление, чтобы добиться чего-либо в данных обстоятельствах, неожиданное свободное время также может быть хорошим шансом начать заниматься тем хобби, которое вы всегда хотели попробовать.

Рисование, рисование или раскрашивание — прекрасное занятие во время изоляции. Он не только очень внимателен, помогает облегчить симптомы беспокойства, которые может вызвать цикл новостей о коронавирусе, но также есть что-то прекрасное в творческом аспекте.Удовольствие от того, что вы нарисовали перед собой, каким бы «хорошим» оно ни было, поистине вдохновляет.

Вот все, что вам нужно знать о занятиях искусством, в том числе о том, как начать, где черпать вдохновение, и советы, как заниматься этим дома.

Искусство для начинающих: зачем учиться рисовать?

Считаете ли вы себя творческим человеком или нет, вы должны дать шанс обучению рисованию.

«Творческие занятия, такие как рисование, обладают огромным потенциалом для улучшения психического здоровья, особенно в такие моменты», — говорит Алиса-Мэй, профессиональный художник и бывший сотрудник NHS из Хэмпшира.«Хотя я всегда рекомендовал бы всем, у кого есть конкретные проблемы с психическим здоровьем, обращаться за профессиональной медицинской помощью, в более общем плане повседневная работа, встраивание такой творческой деятельности в наш график позволяет нам гораздо лучше справляться со стрессами и напряжениями вокруг нас. успешно, что в конечном итоге приносит чувство внутреннего покоя и благополучия ».

«Учитывая то, что происходит в мире сегодня, я яростный сторонник того, чтобы позволить себе позаботиться о себе таким образом», — продолжает она.

Это также может быть желанным отвлечением. «Живопись расслабляет, и если вы погрузитесь в творчество, это даст вам возможность сосредоточиться на чем-то другом», — говорит Джонджо Эллиот, художник из Лестера. «В такое время нам всем нужно отвлечься».

Искусство для начинающих: с чего начать

Когда дело доходит до красок, вы можете выбирать из множества различных типов. Три основных — акварель, масло или акрил. Так с чего же начать?

«Все дело в том, что работает для вас и вашей ситуации», — говорит Алиса-Мэй, сторонница метода проб и ошибок.«Если что-то не работает для вас, и у вас есть гибкость, не беспокойтесь об этом; просто идите и попробуйте еще один ».

YXSH Коробка для акриловой живописи и набор мольбертов — 24 штуки

«Некоторые люди предпочитают масла, некоторые — акрил, но пока вы не попробуете их, вы ничего не узнаете», — соглашается Джонджо. «Масла, как правило, дороже, поэтому, если у вас бюджет, я бы порекомендовал акрил или акварельные краски».

Вам понадобится набор кистей для рисования, поэтому, когда вы будете искать в Интернете, попробуйте выбрать разные размеры.Также рекомендуется использовать художественную бумагу, а не бумагу для печати, которая обычно бывает довольно тонкой. «Убедиться, что вы работаете с правильной бумагой, может иметь значение, особенно с акварелью, но в наши дни вы можете купить подушечки из смешанной бумаги, что упрощает работу», — объясняет Алиса-Мэй.

Взгляните на описание покупаемого блокнота, чтобы убедиться, что он подходит для набора красок, с которыми вы работаете.

Искусство для начинающих: где черпать вдохновение

Когда у вас есть все необходимые материалы, нанесение кисти на бумагу может показаться сложной задачей, если вы не знаете, что создавать.

«Вдохновение может прийти отовсюду; от вазы с цветами на вашем окне до вида, который вы видите каждый день », — говорит Джонджо. «Выберите что-нибудь простое и сделайте это».

«Обычно я бы сказала, что природа — лучшее место для вдохновения, хотя я понимаю, что многие люди в настоящее время ограничены своими домами, поэтому это может быть сложно», — добавляет Алиса-Мэй. «Однако, если у вас есть доступ в сад, то цветы, деревья, белки и птицы — довольно хорошие предметы».

«Если вы полностью ограничены в своем выборе, то классический натюрморт [например, ваша ваза с фруктами] может быть очень успокаивающим, — продолжает она, — но я бы рекомендовала выбрать что-нибудь красивое и красочное.”

Прокрутка фотоаппарата тоже может стать источником вдохновения, или даже просто посмотреть, куда ведет кисть, может быть весело!

Владимир ВладимировGetty Images

Искусство для начинающих: как рисовать дома

Учитывая, что в настоящее время наши художественные работы нужно делать из дома, сделайте какое-нибудь место в каком-нибудь удобном месте. «Живопись дома — это здорово и не занимает много места, так как вы можете использовать кухонный стол или даже пол для работы», — говорит Джонджо.

«Убедитесь, что у вас есть место, где вы можете оставить свою работу сохнуть — помните, что акварели, в частности, должны лежать на некоторое время ровно», — добавляет Алиса-Мэй.

Адаптируйтесь к тому, что уже есть дома. Если у вас нет красок, то вы всегда можете пока что делать наброски. Алиса-Мэй говорит, что это может означать, что вы одолжите карандаш из пеналов ваших детей и вырвете страницу из задней части тетради, это не имеет значения. Это место для начала, и вы всегда можете вернуться и добавить краски в свои рисунки позже.

Искусство для начинающих: что происходит, когда вы не понимаете его правильно

Рисовать может быть сложнее, чем кажется, но дело в творчестве, а не в совершенстве. Если то, над чем вы работаете, выходит не так, как вы хотите, не ругайте себя за это.

«Последняя картина не так уж и важна», — говорит Алиса-Мэй. «Решающим фактором является то, что вы чувствуете, когда создаете это. Если вам это нравится, значит, он действительно очень успешен и никогда не может считаться «мусором».Если это не совсем соответствует вашим намерениям, считайте его первым черновиком и, следовательно, частью незавершенной работы ».

«Живопись — это вызов и требует времени, чтобы научиться, но в искусстве нет ничего плохого или правильного, все произведения искусства уникальны и уникальны», — добавляет Джонджо. «Продолжайте настаивать, и я гарантирую, что вы станете лучше.

«Однако не стоит слишком давить на себя с самого начала. Рисование расслабляет, утешает и является хорошим хобби, на котором можно сосредоточиться».

Искусство для начинающих: лучшие онлайн-ресурсы

Многие люди предлагают бесплатные ресурсы для всех, кто хочет заняться творчеством.К ним относятся:

Алиса-Мэй размещает бесплатные уроки рисования на своем канале YouTube здесь.
MasterPeace выпустила наборы для домашнего рисования для начинающих, которые включают все необходимые материалы, пошаговые инструкции и виртуальные классы от опытных художников, доступные здесь.
Hobbycraft открывает ежедневный детский клуб ремесел в разделе «Идеи» на своем веб-сайте, здесь.
SkillShare может научиться рисовать видео здесь.

Понравилась статья? Подпишитесь на нашу рассылку, чтобы получать больше подобных статей прямо на ваш почтовый ящик.

ПОДПИСАТЬСЯ

Нуждаетесь в позитиве или не можете добраться до магазинов? Наслаждайтесь хорошей уборкой, доставляемой прямо к вашей двери каждый месяц! Подпишитесь на журнал Good Housekeeping и получите 6 номеров всего за 6 фунтов стерлингов.

ПОДПИСАТЬСЯ ЗДЕСЬ

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты.Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

.
No related posts.