Художники-импрессионисты – 5 основных представителей
Содержание:
|
Импрессионизм впервые зародился во Франции ближе к концу XIX столетия. До возникновения этого направления натюрморты, портреты и даже пейзажи преимущественно писались художниками в студиях. Картины импрессионистов же часто создавались на открытом воздухе, а их сюжетами становились реальные мимолетные сцены из современной жизни. И хотя импрессионизм изначально подвергался критике, вскоре он собрал множество последователей и положил начало аналогичным движениям в музыке и литературе.
Неудивительно, что одним из самых известных направлений изобразительного искусства стал именно импрессионизм в живописи: художники, работавшие в этом стиле, оставили после себя удивительные по своей красоте полотна, легкие, как глоток свежего воздуха, полные света и красок.
Эдуард Мане
Несмотря на то, что целиком творчество Эдуарда Мане нельзя поместить лишь в рамки импрессионизма, живописец во многом повлиял на возникновение данного течения, а другие французские художники, работающие в этом стиле, считали его основоположником импрессионизма и своим идейным вдохновителем. Хорошими друзьями мастера были и другие известные французские импрессионисты: Эдгар Дега, Пьер Огюст Ренуар, а также художник-импрессионист со схожей фамилией, которая ставит в тупик новичков в мире живописи, – Клод Моне.
После знакомства с этими художниками и произошли импрессионистические перемены в творчестве Мане: он стал предпочитать работу на открытом воздухе, в картинах стали преобладать светлые, яркие тона, обилие света и дробная композиция. Хотя от темных цветов он по-прежнему не отказывается, да и пейзажам предпочитает живопись в бытовом жанре – это можно проследить в работах живописца «Бар в «Фоли-Бержер», «Музыка в Тюильри», «Завтрак на траве», «У папаши Латюиля», «Аржантей» и других.
Клод Моне
Имя этого французского художника, пожалуй, хотя бы раз в жизни слышал каждый. Клод Моне был одним из основоположников импрессионизма, и именно его картина «Впечатление: Восходящее солнце» дала название этому движению.
В 60-х годах XIX века художник-импрессионист одним из первых увлекся написанием картин на свежем воздухе, а многим позже создал новый экспериментаторский подход к работе. Он заключался в наблюдении и изображении одного и того же предмета в разное время суток: так была создана целая серия полотен с видом на фасад Руанского собора, напротив которого художник даже поселился, чтобы не упускать здание из виду.
Изучая импрессионизм в живописи, не пропустите такие работы Моне, как «Поле маков у Аржантея», «Прогулка к утесу в Пурвиле», «Женщины в саду», «Дама с зонтиком», «Бульвар Капуцинок», а также серию работ «Водяные лилии».
Пьер Огюст Ренуар
Этот художник-импрессионист имел уникальное видение красоты, что сделало Ренуара одним из самых известных представителей данного направления..jpg)
Прежде всего, он знаменит своими картинами шумной парижской жизни и досуга конца XIX столетия. Ренуар прекрасно умел работать с цветом и светотенью, в особенности отмечается его исключительное умение писать обнаженную натуру, с неповторимой передачей тонов и текстуры.
Уже начиная с 80-х годов, художник-импрессионист стал больше склоняться к классической манере письма и увлекся живописью Ренессанса, что заставило его включить в свои зрелые работы более четкие линии и ясную композицию. Именно в этот период Пьер Огюст Ренуар создает одни из самых нетленных произведений своей эпохи.
Уделите особое внимание таким полотнам Ренуара, как «Завтрак гребцов», «Бал в Мулен де ла Галетт», «Танец в деревне», «Зонтики», «Танец в Буживале», «Девушки за фортепьяно».
Эдгар Дега
В истории искусства Эдгар Дега остался как художник-импрессионист, хотя сам он отрицал этот ярлык, предпочитая называть себя скорее независимым художником. Действительно, он питал определенный интерес к реализму, что отличало художника от других импрессионистов, но одновременно с этим использовал в своем творчестве множество импрессионистских техник, в частности, точно так же «играл» со светом и увлекался изображением сцен из городской жизни.
Дега всегда привлекала фигура человека, он часто изображал певиц, танцоров, прачек, стремясь изобразить человеческое тело в различных положениях, например, на полотнах «Танцевальный класс», «Репетиция», «Концерт в кафе «Амбассадор», «Оркестр оперы», «Танцовщицы в синем».
Камиль Писсарро
Писсарро был единственным художником, который принимал участие во всех восьми выставках импрессионистов с 1874 по 1886 гг. В то время как картины импрессионистов известны своими сюжетами городского и загородного отдыха, картины Писсарро показывают зрителю ежедневную жизнь французских крестьян, изображая деревенскую природу в различных условиях и при разном освещении.
Знакомясь с картинами, которые писал данный художник-импрессионист, в первую очередь стоит увидеть работы «Бульвар Монмартр ночью», «Жатва в Эраньи», «Жницы отдыхают», «Сад в Понтуазе» и «Въезд в деревню Вуазен».
история: искусство импрессионизма для детей
Ваш гороскоп на завтра
Общий обзор
Импрессионизм начался во Франции, когда группа молодых и талантливых художников решила восстать против признанных искусствоведов, названных во Франции Салоном, и сформировать новый стиль живописи.
Импрессионисты хотели запечатлеть момент времени. Критики говорили, что их работы были просто «впечатлениями» от реальности, и название прижилось.
Когда был популярен стиль импрессионизма в искусстве?
Импрессионистское движение зародилось в 1860-х годах и стало наиболее популярным в 1870-х и 1880-х годах.
Каковы характеристики импрессионизма?
Импрессионисты хотели запечатлеть момент времени. Их больше интересовал свет и цвет момента, чем детали объектов, которые они рисовали. Они часто рисовали на открытом воздухе и быстро улавливали свет, прежде чем он изменился. Они использовали быстрые мазки кистью и часто использовали несмешанный цвет, чтобы сэкономить время. Они использовали необычные углы обзора и обычные повседневные предметы.
Примеры импрессионистского искусства
Танцы в Le moulin de la Galette(Пьер Огюст Ренуар)
На этой картине изображен уличный танец во второй половине дня в воскресенье в Париже.
Ренуар запечатлел мерцание послеполуденного света, проникающего сквозь деревья. Картина запечатлевает момент времени. Это одна из самых известных картин импрессионистов. Его уменьшенная версия когда-то продавалась более чем за 78 миллионов долларов!
Танцы в Le moulin de la Galette
(Щелкните изображение, чтобы увеличить версию)
Лидия, опираясь на руки в театральной ложе(Мэри Кассат)
Эта картина является образцом портрета импрессиониста. Быстрые и размашистые мазки кисти запечатлели момент, когда девушка наклонилась вперед в ожидании оперы. Девушка, Лидия, выглядит расслабленной и уверенной в себе. Цвета яркие и отражают освещение до начала шоу.
Лидия, опираясь на руки в театральной ложе
(Щелкните изображение, чтобы увеличить версию)
Парижская улица: дождливый день(Гюстав Кайботт)
Эта картина импрессионистов дает ощущение фотографии. Кажется, он запечатлел людей, случайно идущих по улице под дождем.
Хотя эта картина имеет более четкие изображения, чем многие картины импрессионистов, она все же отражает мимолетный момент времени, включая свет и погодные условия.
Парижская улица: дождливый день
(Щелкните изображение, чтобы увеличить версию)
Известные художники-импрессионисты
- Гюстав Кайботт — французский художник, интересовавшийся фотографией и, вероятно, самый «реалистичный» из группы импрессионистов. Кайботт происходил из богатой семьи и помогал бедным художникам того времени.
- Мэри Кассат — американская художница, прожившая большую часть своей жизни во Франции, Мэри подружилась с Дега. Она часто рисовала женщин и их детей.
- Эдгар Дега — Дега известен картинами артистов балета. В отличие от многих других художников-импрессионистов, он делал наброски своих предметов вживую, а затем рисовал их позже в своей студии.
- Эдуард Мане — Художник-реалист на протяжении большей части своей карьеры, работы Мане соединяли мост между реализмом и импрессионизмом и внушали импрессионистам доверие.
- Клод Моне — Возможно, основатель импрессионистского движения, Моне нарисовал множество серий объектов при разном освещении. Это была его картина,Впечатление: восходчто породило название импрессионизм.
- Берта Моризо — одна из первых импрессионистов, Берта была единственной женщиной, представившей свои работы на первой выставке импрессионистов.
- Камиль Писсарро — старше остальных импрессионистов, Писсарро помогал наставником и руководить молодыми художниками. Он выставлял свои работы на всех восьми выставках импрессионистов.
- Пьер-Огюст Ренуар — часть первоначальной группы импрессионистов, Ренуар рано жил в бедности, но добился успеха к концу 1880-х годов. Многие его картины, такие какТанцы в Мулен-де-ла-Галетт и на террасестали всемирно известными.
- Когда критик назвал искусство «впечатлениями», это имел в виду оскорбление.
- Состоявшееся художественное сообщество было возмущено, когда молодые художники-импрессионисты провели в 1874 году собственную выставку.
- Многие художники бежали из Франции в Англию во время франко-прусской войны.
- Импрессионисты часто рисовали один и тот же вид или объект снова и снова, пытаясь запечатлеть разные моменты света, цвета и времени.
- К концу 1880-х годов импрессионизм был очень популярен, и многие художники по всему миру подхватили этот стиль.
10 художниц-импрессионистов, которых вы должны знать
Импрессионизм часто ассоциируется с такими художниками, как Клод Моне и Эдгар Дега. Однако их коллеги-женщины упоминаются редко. Некоторые из них, такие как Берта Моризо и Мэри Кассат, более известны, чем другие, такие как Анна Анчер или Лаура Мунц Лайалл. Несмотря на то, что многие художники-импрессионисты создали замечательные работы, они все же получают меньше внимания, чем импрессионисты-мужчины. Многие из них учились в Париже и дружили с известными художниками-мужчинами. На них повлияли их работы, но они часто развивали свой собственный стиль.
Французская художница Берта Моризо родилась в 1841 году. Будучи потомком известного художника эпохи рококо Жана-Оноре Фрагонара, Берта Моризо, вероятно, имела в крови художественный талант. Она очень серьезно относилась к своей карьере художника и в возрасте 23 лет выставляла свои работы в Салоне. Она встретила Эдуара Мане в 1868 году, и они стали близкими друзьями. Они оба повлияли друг на друга. Моризо вдохновил его попробовать рисовать на открытом воздухе. В 1874 году она вышла замуж за младшего брата Мане Эжена.0005
В ее работах часто показаны моменты из личной жизни дома. Члены семьи, такие как сестра художника Эдма, часто изображались в работах Моризо. Ее деликатное использование цветов — одна из торговых марок Моризо.
2. Мэри Кассат
Мэри Кассат — американская художница и гравер, родившаяся в 1844 году в Аллегейни-Сити, который сейчас является частью Питтсбурга. Как и Моризо, Кассат сосредоточилась на изображениях частной жизни, особенно на изображениях женщин, заботящихся о своих детях.
Получайте последние статьи на свой почтовый ящик
Подпишитесь на нашу бесплатную еженедельную рассылку новостей
В детстве Кассат пять лет жила в Европе. У нее был частный репетитор по искусству, и она посещала Пенсильванскую академию изящных искусств с 1861 по 1865 год. В 1866 году она путешествовала по Европе и училась у таких художников, как Жан-Леон Жером и Томас Кутюр.
В 1872 году у нее была первая важная выставка в Салоне. Через два года после этого она навсегда переехала в Париж. Ее вдохновляли Гюстав Курбе и Эдгар Дега, который был ее другом.
На ранних этапах своей творческой карьеры Кассат часто изображала женщин из среднего и высшего класса. Ее работа «На балконе » показывает современную женщину, читающую газету, а не роман. Это указывает на тот факт, что, несмотря на то, что женщина показана в приватной обстановке, она все же догоняет современный мир, происходящий за пределами ее дома.
Французская художница Мари Бракемон родилась в 1840 году. Она впервые начала рисовать в детстве и в основном была художницей-самоучкой. Бракемон хотела сделать подарок своей матери на день рождения и использовала для этого пигменты, которые она извлекла из цветов.
4. Ева Гонсалес
Ева Гонсалес родилась в Париже в 1849 году. Она происходила из артистической семьи. Ее отец был писателем, а мать – музыкантом. Гонсалес начала брать уроки рисования, когда ей было 16 лет. Несколько лет спустя она познакомилась с Эдуаром Мане и стала его ученицей и моделью. В 1870 году она выставляла свои работы в Парижском салоне. Ее искусство иногда критиковали за то, что оно слишком похоже на работы Мане.
Работы Евы Гонсалес были представлены на нескольких значительных выставках, но художница, к сожалению, умерла во время родов, когда ей было всего 34 года.
5. Сесилия Бо
Сесилия Бо была высоко оцененным художником-портретистом. Американский художник родился в 1855 году в Филадельфии. Как и Ева Гонсалес, Сесилия Бо брала уроки рисования, когда ей было 16 лет. Она открыла студию в Филадельфии в 1883 году, а ее работа «Последние дни младенчества
Бо стала первой женщиной-преподавателем Пенсильванской академии изящных искусств. Стиль французских художников-импрессионистов повлиял на ее творчество, но Бо сохранила уникальный способ выражения.
Примером ее успеха как художника-портретиста стал заказ, который она получила, когда ее попросили написать портрет миссис Теодор Рузвельт. После травмы в 1924 году она перестала так много рисовать.
Американская художница Лилла Кэбот Перри родилась в 1848 году в Бостоне, штат Массачусетс. Ее работа была вдохновлена новаторским стилем французских художников-импрессионистов. Она была ярким представителем стиля в США. У художника было три дочери от профессора литературы по имени Томас Сержант Перри. Их дочери часто изображались в творчестве Лиллы Кэбот Перри.
Клод Моне оказал значительное влияние на ее творчество. Ее семья обычно проводила лето недалеко от дома Моне в Живерни, Франция. Моне стал ее другом и учителем. Перри читал лекции и писал эссе о французских художниках-импрессионистах.
Художница также жила в Токио с 1893 по 1901 год. Ее пребывание оказало огромное влияние на ее искусство, поскольку она написала более 80 работ, вдохновленных японскими мотивами. Влияние заметно и в ее работах Дама с чашей фиалок . Она создала работу по возвращении из Токио. На заднем плане картины можно увидеть часть японской ксилографии. Подобно традиционному японскому искусству, Лилла Кэбот Перри отрезала принт и цветочную композицию рядом с ним.
7. Луиза-Катрин Бреслау
Луиза-Катрин Бреслау родилась в 1856 году в Мюнхене, Германия. Она страдала острой астмой и вынуждена была проводить много времени в постели. Поэтому она обучалась дома у частного репетитора. Позже она поступила в монастырь, где у нее появился интерес к искусству. Мать отправила ее в частную художественную школу в Цюрихе. Поскольку в то время у женщины не было возможности продолжить художественное образование в Швейцарии, Луизе-Катрин Бреслау пришлось покинуть страну.
Она уехала в Париж, чтобы учиться в Академии Жюлиана. Она была амбициозной студенткой, посвятившей себя карьере художника. Всего через два года после изучения искусства одна из ее работ была принята в Парижский салон. В течение следующих нескольких лет многие ее картины были показаны на престижных Салонах.
Датская художница Анна Анчер родилась в 1859 году в Скагене. Она была единственным членом колонии художников Skagen Painters, родившейся в Скагене. Поскольку женщинам не разрешалось посещать Датскую королевскую академию изящных искусств в Копенгагене, Анчер пошла в частную школу в Копенгагене. Художница продолжала рисовать после рождения дочери Хельги, что в то время случалось нечасто. Она была частью скандинавского современного прорывного движения, целью которого было правдивое изображение реальности, а не идеализация предмета.
Как и многие художники-импрессионисты, Анчер пытался изобразить меняющуюся природу света.
9. Лаура Мунц Лайалл
Художница Лаура Мунц Лайалл родилась в 1860 году в Лимингтон-Спа, Уорикшир, Англия. Ее семья уехала в Канаду, чтобы работать фермерами, когда Лаура Мунц Лайалл была еще ребенком.
Сначала она хотела стать учителем, но из-за интереса к искусству начала брать уроки живописи. После этого она уехала в Париж, чтобы учиться в Академии Коларосси. Во время своего пребывания во Франции на нее повлияли работы художников-импрессионистов. Лаура Мунц Лайалл вернулась в Канаду и открыла студию в Торонто. Она стала сотрудником Королевского колледжа искусств и стала первой женщиной-художницей, получившей международную популярность за пределами Канады. Ее работы демонстрировались на выставках в Чикаго и Париже.
10.
Надежда Петрович: одна из самых известных художниц-импрессионистов Сербии
Сербская художница, критик и организатор выставок Надежда Петрович родилась в 1873 году. Ее отец был учителем рисования, который с ранних лет приобщил ее к урокам живописи. В 1898 году она поехала в Мюнхен, чтобы учиться в школе под руководством Антона Ажбе. В школе учились несколько сербских, а также зарубежных художников, таких как Василий Кандинский, Алексей фон Явленский, Антонин Худечек, Эдвард Окун, Ганс Хофманн, Давид Бурлюк, Герман Липот и Шандор Циффер. Позже она училась у Юлиуса Экстера. Его пленэр практика повлияла на раннее творчество Надежды Петрович. Петрович хотела найти стиль, вдохновленный ее родной сельской местностью. Ее изображения региона Шумадия показывают эту тенденцию. Во время Балканских войн и Первой мировой войны Надежда Петрович пошла добровольцем в качестве медсестры.
Она заразилась тифом и холерой во время Балканских войн и в конце концов умерла от тифа в 1915 году.0005
Импрессионизм — это стиль искусства, который был разработан одними из лучших художников мира и, возможно, является самым важным направлением во всей современной живописи. Это часто означало использование гораздо более легкой и свободной кисти, чем у художников до этого момента, и рисование на открытом воздухе.
Импрессионисты стремились запечатлеть прежнее, чтобы передать мимолетность настоящего момента, в том числе окружающие черты. Уходя от изображений идеализированных форм и совершенной симметрии, они концентрировались на мире, каким его видели. Давайте посмотрим на некоторых из самых влиятельных художников-импрессионистов и их работы;
1. Клод Моне (1840-1926)
Портретная фотография французского художника-импрессиониста Клода Моне Фото из Викимедиа стиль живописи. Моне был одним из ключевых предшественников модернизма и одним из лучших художников своего времени.
Он также был одним из наиболее последовательных и плодовитых практиков философии импрессионизма, заключающейся в выражении своего восприятия перед природой, особенно применительно к пленэрной пейзажной живописи. Некоторые из его самых известных работ включают; «Восход», «Женщина с зонтиком», «Водяные лилии», «Женщины в саду» и «Пруд с водяными лилиями».
Узнайте больше о нем в 15 фактах, которые вы должны знать о Клоде Моне
2. Эдуард Мане (1832 – 1883)
Эдуард Мане родился 23 января 1832 года и умер 30 апреля 1883 года, был французским художником-модернистом. Он был одним из первых художников XIX века, написавших современную жизнь, а также ключевой фигурой в переходе от реализма к импрессионизму. Его часто считают отцом впечатлений за его вклад в современное искусство.
Эдуард Мане был влиятельным художником, который оставил свой уникальный след в мире искусства благодаря своему радикальному стилю живописи и современным предметам, которые сильно повлияли на творчество импрессионистов.
Некоторые из его самых известных работ включают; «Завтрак на траве», «Олимпия», «Коррида» и «Балкон».
3. Пьер-Огюст Ренуар (1841-1919)
Портрет Пьера-Огюста Ренуара Фото из Викимедиа чей глаз красота сделала его одним из самых популярных практиков движения. Он наиболее известен своими картинами суетливой парижской современности и досуга последних трех десятилетий 19 века.
Он предпочитал обнаженную натуру и детей, но, хотя сюжеты менялись с годами, он почти всегда представляет красочный и беззаботный взгляд на мир. Некоторые из его самых известных работ включают; Две сестры (на террасах), «Зонтики» и «Большие купальщицы».
Подробнее о нем здесь
4. Гюстав Кайботт (1848 – 1894)
Гюстав Кайботт родился 19 августа 1848 г. и умер 21 февраля 1894 г., был французским художником, который был членом и покровителем импрессионистов, хотя он рисовал более реалистично, чем многие другие ведущие художники этой группы.
Кайботт был известен своим ранним интересом к фотографии как к виду искусства.
Однако в своих более поздних работах он, как правило, использовал более яркие цвета и более тяжелую кисть. Некоторые из его самых известных картин включают в себя; Скребки для пола в 1875 году» и «Парижская улица, дождливый день» в 1877 году.0005
5. Берта Моризо (1841-1895)
Фото Берты Моризо Фото из Викимедиа в Париже, которые стали известны как импрессионисты. Она одна из самых известных художниц-импрессионистов в нашем списке.
За свою карьеру она сделала несколько работ, некоторые из которых с тех пор принесли целое состояние. Некоторые из ее самых известных работ включают; «Старый путь в Овер», «Колыбель», «После обеда», «Ребенок в розовом саду», «Женщина и дитя в саду», «Джули мечтает» и «Молодая женщина, опирающаяся на локти».
Узнайте больше о ней в 20 знаменитых женщинах-художницах, которые были лучше мужчин
6. Камиль Писсаро (1830-1903)
Джейкоб Абрахам Камилла Писсарро родилась 10 июля 1830 года и умерла 13 ноября 1903 года, датско-французская импрессионистка.
художник-неоимпрессионист. Он известен своим вкладом как в импрессионизм, так и в постимпрессионизм и является одним из самых известных художников Франции.
Его самые известные картины: Бульвар Монмартр ночью, Эраньи, Бульвар Монмартр зимним утром, иней, Автопортрет, Старая улица Эннери в Понтуазе, Жанна с веером и многое другое.
7. Мари Бракемон (1840 – 1916)
Мари Бракемон родилась 1 декабря 1840 года и умерла 17 января 1916 года, французская художница-импрессионистка. Она была одной из четырех известных женщин в движении импрессионистов. Она в основном известна своими портретами на открытом воздухе, такими как Sur la terrasse à Sèvres (1880 г.).
Она также считалась одной из трех великих дам импрессионизма, наряду с Бертой Моризо и Мэри Кассат. Среди ее самых известных картин; На террасе в Севре, Дама в белом, Под лампой, Послеобеденный чай и Автопортрет.
8. Эдгар Дега (1834 – 1917)
Автопортрет Эдгара Дега Фото из Викимедиа картины маслом.
Его также в основном отождествляют с темой танца, потому что большинство его работ посвящено танцорам.
Дега, пожалуй, больше всего известен тем, что рисовал балерин, которыми он был очарован и хотел запечатлеть их грацию и силу. Его самые известные работы включают; «В кафе», «Балетный класс», «Семья Беллелли», «Хлопковый офис в Новом Орлеане», «Репетиция балета» и «Танцевальный класс».
Узнайте больше о нем 10 замечательных фактов об Эдгаре Дега
9. Мэри Кассат (1844-1926)
Мэри Стивенсон Кассат родилась 22 мая 1844 года и умерла 14 июня 1926 года. часто создавали образы социальной и частной жизни женщин, уделяя особое внимание интимным связям между матерями и детьми.
Она известна своими проницательными изображениями женщин и детей и была одной из немногих американских художников, активно участвовавших во французском авангарде девятнадцатого века. Некоторые из ее самых известных работ включают; Детская ванна (1893), «Мать с ребенком перед бассейном» (1898 г.
