Работа со Светом в Фотошопе для Начинающих
7Сегодня вам покажу как нужно трудиться с визуальными эффектами в фотошопе, а именно игра с светом, и сильнее детальная доработка изображения в фотошопе. В качестве подопытного экспоната над которым мы и станем изготавливать я выбрал достаточно характерное пристраивание некого “завода”, впихивание характерно тем что довольно темное, “пасмурное”. И в нем присутствует сверху окна, их мы будем использовать в качестве источника нашего мерцание, что и попытаемся выделить и подчеркнуть.
Иллюстрация это НЕ позитив =) это работенка в 3D Max довольно детальная, и по своему хороша, но многие дизайнеры, дорабатывают последствие полученный из 3D Max с помощью программ работы с уже готовыми изображениями, в данном случае будет использоваться все тот же Фотошоп, который сполна подходит для будущего результата.
И так приступим.
Спервоначала сдублируем слой с изображением.
Для нового слоя поменяем режим смешивания
Контраст и насыщенность возросли.
Того же самого можно достичь разными способами, важно то, что у нас работают двое слоя. Переключимся в режим быстрой маски
Выберем инструмент градиент, радиального типа. Обратите отзывчивость, что передний колер выбран негритянский, обратный – светлый
Нарисуем растяжку (градиент) от центра композиции до угла кадра
Переключимся в стандартный режим. Наша растяжка превратилась в выделенную зона, причем “степень выделенности” размеренно изменяется от краев к центру.
Удаляем всё, что выделено.
От верхнего слоя осталась центральная отделение, неторопливо растворяющаяся к краям кадра
Отменяем выделенную область
Центральная часть композиции стала “интенсивнее”. Дублируем наружный слой (чуть позже будет рассказано, зачем)
И применяем к новому слою размытие, используя “Gaussian Blur” (алгоритм Гаусса)
Параметр “Radius” выставляем фактически 10
Для чего это было нужно? Потому что, просвечивающий по “оверлэю” хромосфера как бы “размажет” свои оттенки на нижние слои.
Рисунок станет мягче. Сейчас этого не ощутимо, потому, что второй эндодерма (неразмытый) тоже работает по оверлэй. Исправим это, поменяв режим для второго слоя на “color”
Перейдем на нижний слой и поменяем его цветовой баланс. Периферия кадра станет “холодной”, а центр останется тёплым.
“Схлопнем” все слои
И добавим “VOLUME LIGHT” используя шаровой плагин LUCE
То же самое можно совершить и “в рукопашную”, но зачем, если о нас позаботились?
Настройки плагина можно не менять, укажите точку, из которой должны исходить лучи (несомненно, это окно) и все
Получилось слишком светло, исправим это при помощи все тех же “Curves”
Готово! Можно отправлять в галерею 🙂
По материалам: http://www.liveinternet.ru/users/2341402/post103006829/
- Фотошопер
- 09.06.2011
-
Categories ↓
- Обработка Фотографий
- Эффекты в Фотошопе
Фотошопер
Построение тени простого объекта в фотошопе
04 июля 2014, 00:40 | Татьяна | Уроки Photoshop |
Как построить тень? Все сложные объекты состоят из простых, поэтому начинать учиться строить тени надо на простейших геометрических фигурах (сфера, куб).
Рисование тени можно разбить на 2 этапа:
1 — построение контура тени, 2 — рисование тени.
Прежде чем строить тень вашего изображения, нарисуйте ее на эскизе, исходя из источника света и линии горизонта (или плоскости расположения объекта).
Итак,
1. Построение контура тени простого объекта
Свет распространяется прямолинейно. Из любого источника, серединный луч будет перпендикуляром к источнику.
1. Определяем источник света (ИС), линию горизонта и проводим плоскость, на которой стоит объект.
2. От ИС проводим касательные до объекта (серые линии) и проводим линию, соединяющую геометрический центр объекта и ИС. Это контрольная линия, по которой будем определять центр тени.
3. Проводим перпендикуляр от ИС к линии горизонта — это точка схода (ТС), от которой проводим прямые, соединяющие точки пересечения лучей света и плоскости объекта.
4. Рисуем фигуру по контуру объекта, на которой отмечены центр и точки касания лучей света с объектом.
5. Зеркалим наш объект по вертикали и трансформируем в перспективе так, чтобы контрольные точки совпадали с прямыми, являющимися продолжением лучей света и линией, соединяющей ИС и центр объекта.
6. Мы получили контур тени объекта.
Теперь рисуем тень. Помним, что тень дальше от ИС становится светлее, а самая непрозрачная в центре объекта.
2. Построение тени простого объекта
Существуют разные способы построения тени объекта, в этом уроке я расскажу, каким пользуюсь я.
1. Убираем вспомогательные точки и все лишнее с нашего рисунка. Ставим объект на плоскость:
В точке соприкосновения объекта с плоскостью, на которой он стоит, рисуем черный горизонтальный эллипс высотой 3−5 пк, центр которого совпадает с точкой соприкосновения.
2. Размываем эллипс в движении (Motion Blur) строго по горизонтали и стираем ластиком часть выше линии, обозначающей плоскость, сохраняя при этом плавный переход и уменьшаем заливку до 50−70%.
3. Дублируем контур тени, уменьшаем его примерно на треть и заливаем черным цветом.
4. Размываем на радиус, примерно равный расстоянию от точки соприкосновения до края эллипса и основания объекта. Слоем-маской или мягким ластиком уменьшаем заливку дальнего края тени. Снижаем общую заливку до 10−20%.
5. Дублируем получившийся слой и уменьшаем еще на треть, смещая к точке соприкосновения объекта и плоскости, на которой он стоит. Снова размываем и затираем верхнюю часть тени. Следите, чтобы переход был плавным.
6. Затираем твердым ластиком верхнюю границу получившегося слоя, чтобы он стал ближе к основанию, и граница стала четче.
7. Дублируем получившийся слой и трансформируем его, чтобы он был примерно в 2 раза меньше предыдущего, при этом чтобы верхняя граница была ближе к основанию объекта.
Немного размываем края.
8. Дублируем контур тени и заливаем черным цветом. С зажатым Ctrl кликаем на иконке слоя — получили выделенную по контуру область, которую сжимаем примерно в половину. Создаем размытие выделенной области (Shift+F6), радиусом чуть меньше радиуса сжатия, и к этому слою применяем слой-маску.
9. В любой тени присутствует цвет самого объекти и плоскости, на которую она падает, а на самом объекте отражается свет плоскости. Объект у нас стоит на белой поверхности, поэтом добавляем цвет объекта на плоскость и отражаем свет плоскости на объекте.
Тень готова.
Вы можете по своему вкусу регулировать настройки размытия и прозрачности объекта, главное, следить за плавностью перехода.
Большое количество слоев позволяет добиться маскимальной реалистичности тени объекта. Например, при работе у меня тень состоит не менее, чем из 3 слоев.
А еще чаще я рисую тень кистью, об этом способе вы можете почитать в уроке Рисование тени объекта.
Как построить падающую тень сложного объекта от одного источника света
картинки, фотошоп, тень
Понравилась статья? Поделись с друзьями:Читайте также
Текстура кожи с применением фильтров фотошопаВ продолжении серии о создании текстур с помощью фильтров фотошопа — в этом уроке учимся быстро создавать текстуру кожи…
Как нарисовать блик в фотошопеКак нарисовать блик на предмете в фотошопе —всегда актуальный вопрос. Для того, чтобы правильно нарисовать блик — надо изучать теорию образования светотеней в рисовании, её я поднимать не буду, а урок посвящу технической части…
Цветы в горшках часто используются в техдизайне для «оживления» картинки. Иногда приходится отрисовывать с нуля картинку, а иногда достаточно доработать имеющуюся. В этом уроке я покажу как нарисовать цветок в горшке на основе имеющейся фотографии…
Как создать солнечные лучи в GIMP | Small Business
Скотт Кникельбайн
GIMP, популярная программа для работы с изображениями с открытым исходным кодом, включает ряд встроенных эффектов освещения и теней.
Один из них, названный «Supernova», создает излучающие лучи фотореалистичного света на основе характеристик основного изображения. Разумно используя дублирующиеся слои, вы можете направить эти лучи в любое место на изображении, создавая очень реалистичный эффект солнечного луча, который может быть именно тем, что нужно вашему деловому документу или логотипу. Добавление небольшого количества визуального шума к измененному слою создает впечатление пылинок, попавших в солнечный луч.
Запустите GIMP, откройте меню «Файл» и выберите «Открыть». Используйте появившееся диалоговое окно, чтобы перейти к файлу цифрового изображения, затем нажмите «Открыть».
Откройте меню «Слои» и выберите «Дублировать слой», чтобы отобразить две идентичные копии изображения в окне «Слои, каналы, пути». Щелкните значок глаза рядом с изображением верхнего слоя, чтобы сделать его невидимым на данный момент, затем щелкните изображение нижнего слоя, чтобы выбрать его.
Откройте меню «Эффекты», затем нажмите «Свет и тень» и «Сверхновая».

Щелкните курсором в виде перекрестия в предварительном просмотре изображения в диалоговом окне Supernova, чтобы установить центр источника солнечного луча. Выберите цвет для вашего света, нажав на полосу рядом с «Цвет». Используйте ползунки «Радиус» и «Спицы», чтобы установить размер и шероховатость ваших солнечных лучей, затем нажмите «ОК». GIMP изменяет слой, чтобы создать на слое фотореалистичную «новую».
Нажмите на глаз рядом с верхним слоем в окне Layers, Channels, Paths, чтобы он снова появился, покрывая слой, на котором вы создали свою новую. Нажмите на верхний слой в окне Layer, Channels, Paths, чтобы выбрать его.
Откройте меню «Слой», затем нажмите «Прозрачность» и «Добавить альфа-канал».
Выберите «Инструмент нечеткого выделения» в окне «Инструменты» и перетащите его в области, где должны появляться солнечные лучи, выбирая их. Нажмите клавишу «Удалить», чтобы ваши солнечные лучи появились на составном изображении.

Выберите слой с новой звездой. Щелкните меню «Фильтры» и выберите «Шум», затем «Шум HSV». Используйте ползунки в диалоговом окне «Шум HSV», чтобы настроить внешний вид пятнышек в солнечном луче, затем нажмите «ОК».
Ссылки
- GIMP: Создание новых слоев
- GIMP: Supernova
- GIMP: HSV Noise
Ресурсы
- GIMP Guru: Учебники по редактированию изображений GIMP для фотографов
- Максимальный ПК: 10 Sweet GIMP Редактирование фотографий Хитрости, чтобы отучить вас от Photoshop
Советы
- Другие эффекты световых лучей в GIMP, похожие на Supernova, включают Gradient Flare, который позволяет вам добавлять цветные полосы к вашим лучам, и Lens Flare, который имитирует круги свет, который появляется в объективе камеры, направленной на яркий источник света.
- Использование дубликатов слоев позволяет не допускать попадания лучей nova в области, где солнечные лучи не должны появляться, например, вокруг окон или объектов на переднем плане.
Вам не нужно дублировать слои, если вы хотите, чтобы лучи заливали все области вашего изображения.
Предупреждения
- Для работы эффекта Supernova требуется фоновое изображение; если вы нанесете его на прозрачный слой, вы просто получите гладкий светящийся белый шар, а не эффект солнечного луча.
- Если вы забудете добавить альфа-канал к верхнему слою, удаление его частей создаст области фонового цвета, а не откроет лежащее ниже изображение с новой.
Биография писателя
Скотт Никельбайн начал профессионально писать в 1977 году. Он является автором 34 книг, его работы были опубликованы в сотнях изданий, включая «Нью-Йорк Таймс», «Милуоки Сентинел», «Архитектура» и «Время видео». Он писал в области образования, здравоохранения, электроники, архитектуры и строительства. Никелбайн получил степень бакалавра искусств с отличием по журналистике в Университете Миннесоты.
Создание подводной сцены в Photoshop, часть 2
| Стив Кэплин |
В предыдущем уроке мы увидели, как собрать все элементы нашей подводной сцены, чтобы объекты выглядели так, как будто они плавают, как в 
Теперь мы добавим последние штрихи, чтобы он выглядел действительно погруженным.
Шаг 10. Добавьте оттенок и насыщенность
Чтобы создать цвет под водой, добавьте новый корректирующий слой оттенка/насыщенности вверху набора слоев. Это можно сделать, выбрав его во всплывающем меню в нижней части панели «Слои» или выбрав «Слой» > «Новый корректирующий слой» > «Цветовой тон/Насыщенность». Установите флажок Colorize на панели Hue/Saturation и выберите подходящий синий цвет для сцены.
Шаг 11: Уменьшите интенсивность настройки
Оттенок/Насыщенность эффективны, но слишком сильны. Поскольку это корректирующий слой, вы можете уменьшить его силу; Я изменил непрозрачность со 100% до 80%. Чтобы женщина не выглядела как труп, загрузите ее как выделение, удерживая Command/Ctrl и щелкнув миниатюру ее слоя. Затем на маске, которая сопровождает корректирующий слой, используйте кисть с мягким краем с непрозрачностью около 20%, чтобы нарисовать черным на ее плечах, ногах и лице, чтобы скрыть корректировку в областях, оставив часть исходной кожи.
тон, чтобы показать через.
Шаг 12: Добавьте поверхность воды
Самый простой способ создать поверхность воды — найти фотографию подводной сцены. Это изображение взято из бесплатной онлайн-библиотеки publicdomainpictures.net, и вы можете получить доступ к этому изображению здесь. Выберите верхнюю часть воды с помощью инструмента «Быстрое выделение», затем используйте диалоговое окно «Выделение и маска», чтобы смягчить края с помощью инструмента «Уточнить край».
Шаг 13: Нарисуйте пузырь
На новом слое сделайте круглое выделение и залейте его средне-серым цветом. Используйте инструменты Dodge и Burn, чтобы добавить тени и блики, чтобы создать эффект шара. Вы можете нарисовать его сколь угодно большим — позже вы его уменьшите.
Шаг 14: Добавьте все пузыри
Дублируйте слой с пузырем и используйте Free Transform, чтобы уменьшить копию до крошечного размера. Установка режима слоя на Жесткий свет заставит серый цвет исчезнуть, оставив видимыми только тени и блики.
Выберите «Все», затем переключитесь на инструмент «Перемещение» и, удерживая Option/Alt, перетаскивайте пузыри в разные места вокруг изображения. Создайте несколько еще меньших размеров; и сделайте несколько больших пузырей, размыв их с помощью Gaussian Blur, чтобы они не были в фокусе.
Шаг 15: Нарисуйте лучи света
Чтобы сделать лучи света, которые будут проникать сверху, сначала создайте новый слой и залейте узкое прямоугольное выделение белым цветом. Переключитесь на инструмент «Перемещение» и, удерживая Shift и Option/Alt, перетащите выделение в сторону, чтобы создать несколько белых полос разной ширины.
Шаг 16: Размытие света
Используйте Filter > Blur > Gaussian Blur, чтобы значительно смягчить края света. Несмотря на то, что это однородное размытие, при искажении света эффект будет преувеличен в самом широком месте, создавая эффективный световой поток.
Шаг 17: Искажение света
Используйте Command/Ctrl T, чтобы войти в режим Free Transform, и, удерживая Command/Ctrl, перетащите углы светового слоя.
Сделайте узкий верх и более широкое основание, чтобы казалось, что свет струится из точки прямо над поверхностью.
Шаг 18: Уменьшите световой эффект
Уменьшите непрозрачность слоя со светом — я установил его всего на 15%. Создайте слой-маску для этого слоя и выберите инструмент «Градиент», установите значение «от черного к белому». Перетащите от нижней части источника света к центру, и свет исчезнет к его краям. В качестве последнего штриха нарисуйте белую каплю вверху нового слоя, чтобы сделать источник света более сильным.
Шаг 19: Окончательное искажение
Для завершения подводного эффекта сделайте Объединенную копию всего изображения, используя Command Option Shift E / Ctrl Alt Shift E. Затем откройте Фильтр > Искажение > Волна, чтобы получить диалог, который не изменился с 1996 года (серьезно). Установите высокую длину волны и очень низкую амплитуду — я использовал минимальное значение 1 и максимальное значение 5. Вы почти ничего не увидите в крошечном окне предварительного просмотра, поэтому нажмите «ОК» и посмотрите, что произойдет.![]()
