15 способов нарисовать мышку или крысу
Как нарисовать простую мышку
Кадр: @Easy Kids Drawings / YouTubeЧто нужно
- Бумага;
- простой карандаш или чёрный фломастер;
- цветные карандаши, фломастеры или краски.
Как нарисовать мышку
Нарисуйте фигуру в виде лежащей на боку капли, уголок которой смотрит влево.
Кадр: @Easy Kids Drawings / YouTubeВ верхней части этой фигуры изобразите ушко в виде дуги. Над ней добавьте ещё одну дугу — край другого уха.
Кадр: @Easy Kids Drawings / YouTubeНа уголке «капли» нарисуйте маленький кружочек — это будет нос. Слева от переднего ушка добавьте ещё один кружок и закрасьте его. Между нарисованными носом и глазом изобразите усы небольшими чёрточками.
Кадр: @Easy Kids Drawings / YouTubeСнизу, справа и слева дорисуйте по два маленьких овала — это будут лапки.
Кадр: @Easy Kids Drawings / YouTubeОт середины правой части туловища выведите в сторону линию, закруглите её наверх и дорисуйте изогнутый хвостик.
Раскрасьте мышку: туловище — серым цветом, а нос и лапы — розовым.
Какие ещё есть варианты
Другой похожий рисунок:
Такая мышка рисуется ещё проще:
В этом видео показано, как нарисовать мышку из буквы «М»:
И ещё одно милое мультяшное животное:
Сейчас читают 🔥
Как нарисовать мышку или крысу посложнее
Кадр: @DrawinGeek / YouTubeЧто нужно
- Бумага;
- простой карандаш или чёрный фломастер;
- цветные карандаши, фломастеры или краски.
Как нарисовать мышку
Нарисуйте небольшую дугу, концы которой смотрят вверх. Справа добавьте кружок и закрасьте его, оставив в середине небольшой незакрашенный участок.
Кадр: @DrawinGeek / YouTubeОт носа вверх выведите закруглённую влево линию. На другом конце нижней дуги подрисуйте ещё одну такую же, но поменьше.
Кадр: @DrawinGeek / YouTubeСнизу проведите ещё одну слегка закруглённую линию — это будет нижний край головы. Над маленькой дугой нарисуйте каплеобразную фигуру — глаз — и закрасьте его уголок.
Кадр: @DrawinGeek / YouTubeВ левой верхней части рисунка изобразите большое ухо в виде дуги, а за ним — ещё одно. От правого края первого уха выведите в сторону короткую черту и поднимите линию вверх. Слева добавьте ещё одну полоску покороче.
Кадр: @DrawinGeek / YouTubeОт середины переднего уха выведите влево вверх линию спины и закруглите её.
Кадр: @DrawinGeek / YouTubeОт конца этой линии проведите ещё одну влево, опустите вниз, закруглите вправо и доведите почти до головы.
Над этой линией проведите ещё одну так, чтобы получился длинный заострённый хвост.
Под спинкой нарисуйте дугу, концы которой смотрят влево — это будет бедро. Снизу дорисуйте лапку и разделите пальцы короткой чертой. От них выведите вправо небольшую линию брюшка.
Кадр: @DrawinGeek / YouTubeСправа от брюшка дорисуйте согнутую переднюю лапку и пометьте на ней пальцы.
Какие ещё есть варианты
Похожий рисунок:
Милый мышонок с кусочком сыра:
В этом необычном мастер‑классе показано, как нарисовать животное из слова rat («крыса» по‑английски). Если рисуете с ребёнком, заодно обучите его новому иностранному слову:
Чтобы изобразить эту мышку, нужно сперва сделать карандашный набросок:
А для этого рисунка понадобятся, как ни странно, монетки. Он сложнее всех предыдущих, но инструкция очень понятная:
Как нарисовать реалистичную мышь или крысу
Кадр: @How2DrawAnimals / YouTubeЧто нужно
- Бумага;
- карандаш;
- ластик.
Как нарисовать крысу
Нарисуйте большой круг, а слева от него — ещё один (примерно в четыре раза меньше). Это набросок туловища и головы животного. Не нажимайте на карандаш слишком сильно.
Кадр: @How2DrawAnimals / YouTubeМаленький круг разделите двумя пересекающимися перпендикулярными линиями. Слева от круга подрисуйте фигуру в форме буквы U — мордочку крысы.
В правой верхней части круга наметьте полуовальное ухо. Над головой слева добавьте ещё одно.
Соедините очертания головы и туловища двумя изогнутыми линиями. Внизу наметьте лапы угловатыми линиями. От туловища выведите вправо линию, закруглите влево и удлините — это хвост.
Кадр: @How2DrawAnimals / YouTubeТеперь можно нажимать на карандаш посильнее. В левой верхней части головы изобразите овальный глаз со слегка вытянутыми уголками. Внутри нарисуйте маленький кружок, а всё вокруг него затемните. Добавьте несколько штрихов вокруг глаза. На конце мордочки нарисуйте кружочек. Внутри наметьте ноздрю, а по контуру пройдитесь короткими штрихами.
Кадр: @How2DrawAnimals / YouTubeНад носом и под ним очень короткими штрихами оформите края мордочки. Справа от носа подрисуйте усы. Прорисуйте контур переднего уха так, чтобы оно было немного под наклоном. Внутри него добавьте несколько линий, чтобы выделить раковину. Заднее ухо заострите и оформите так, чтобы оно было слегка загнуто.
После штрихами прорисуйте контуры головы сверху и снизу.
С помощью наброска нарисуйте переднюю лапу. Выделите пальцы и волоски на нижней части ноги. Сзади нарисуйте ещё одну лапу аналогичным образом. Над наброском задней ноги штрихами изобразите дугу. Дорисуйте лапу (более длинную, чем передние) и выделите пальцы.
Кадр: @How2DrawAnimals / YouTubeВсё теми же короткими штрихами пройдитесь по линии спины. Справа от большого круга удлините тело животного сверху и снизу, доведя штрихи до линии хвоста. Между ногами тоже прорисуйте волоски. Оформите хвост — он должен сужаться к концу.
Кадр: @How2DrawAnimals / YouTubeАккуратно сотрите лишние карандашные наброски. Если случайно стёрли что‑то из основного рисунка, добавьте это заново.
Кадр: @How2DrawAnimals / YouTubeЗатемните ушки, нижнюю часть головы, шею, заднюю ногу, нижнюю сторону туловища и хвоста.
Кадр: @How2DrawAnimals / YouTubeДобавьте тени под крысой, чтобы было видно, что она на чём‑то стоит.
Штрихами пройдитесь по мордочке и всему телу животного. Располагайте штрихи по росту волосков, то есть вбок.
Какие ещё есть варианты
Вот как этот же автор рисует мышь:
Другая очень красивая и реалистичная мышка:
И ещё один профессиональный рисунок. Шерсть выглядит как настоящая:
Читайте также 🖼🖌👍
Как нарисовать что угодно? Рисуем по алгоритму реальные и абстрактные понятия. | by Кемаев Олег (Kemaev Oleg) | smysloteka
Визуальное мышление
Познакомьтесь с простыми приёмами рисования.
Визуализация может очень помочь в вашей практике. Например, вы наверняка замечали, что гораздо проще что-то объяснить, если одновременно начинать рисовать. И это большинство делает интуитивно. Но часто можно столкнуться с ситуацией, когда смыслы крутятся в голове, но визуальный образ на ум не приходит. Это здорово тормозит полёт мысли и раздражает. В заметке я привожу несколько простых приёмов, которые помогут вам быстрее и технологичнее подбирать образы для визуализации ваших мыслей.
Чтобы нарисовать разные смыслы, можно пользоваться простыми правилами и приёмамиС детства для познания мира мы набираем свой понятийный словарь. Нам показывают стул и присваивают ему название. Мы связываем понятие с визуальным образом стула. То есть, какая-то библиотека визуальных образов существует у каждого человека. Причём образ стула на базовом уровне распознавания достаточно прост — это поверхность с четырьмя ножками и спинкой.
Чтобы сказать, что это стул нам не нужно думать о материалах , текстуре ткани и уникальностях разных форм. Достаточно нескольких простых признаков.
При формировании своего визуального словаря, можно использовать тот же механизм — совмещения образа и понятия. И не заморачиваться красивой отрисовкой, достаточно нарисовать основные признаки. А это может сделать каждый, кто сумеет нарисовать набор простых форм: круг, квадрат, треугольник и линию.
Понятия можно разделить на реальные и абстрактные. Реальные — это те, что присвоены объектам, существующим в окружающем нас мире. Правило визуализации реальных понятий: вспоминаем как объект выглядит в реальном мире, рисуем простыми формами и добавляем подпись.
В ролике за минуту поясняется правило отрисовки “реальных понятий”
Правило визуализации понятий из “реального мира”При визуализации “реальных” понятий мы можем использовать образы объектов из реального мира. Но как быть, если нужно нарисовать что-то абстрактное, например ветер, ритм, опасность, дружбу? Сложности добавляет ещё и то, что за абстрактными понятиями у многих людей стоят разные смыслы.
Здесь нам на выручку приходит механизм действия визуальной метафоры. В этом случае понятие привязываем к метафоричному образу. И я предлагаю вам положить в свою копилку алгоритм объектной визуальной метафоры.
Алгоритм объектной визуальной метафорыТак уж устроены люди, что нам удобнее что-то осваивать “по кусочкам”. Чтобы научиться что-то делать, нужно разбить это на отдельные поэтапные действия. Поэтому, при подборе метафор искать их лучше последовательно в трёх мирах: природном, технологическом и мире мемов. Подробнее о механизме действия визуальных метафор и трёх мирах, смотрите в ролике ниже.
Три мира визуальных метафорНадеюсь, описанные в заметке приёмы и алгоритмы помогут вам более осознанно и технологично подходить к визуализации ваших смыслов.
Ролики взяты из курса Практика визуального мышления, вся теория в курсе упакована в такие ролики. Курс построен на отработке навыков визуального мышления с использованием простых приёмов и пошаговых алгоритмов. Приглашаю вас прокачать своё визуальное мышление на курсе.
Запущена подписка на книгу Визуальная упаковка смыслов, можете подписаться и читать книгу Подписаться
Ещё про визуальное мышление и применение его на практике можно прочитать в заметках ниже
Я и дальше буду делиться полезностями и лафхаками по визуальному мышлению и искусству объяснения в виде заметок. Анонсы заметок можно увидеть на моих страничках в ФБ, Инста, ВК. А также в соц сетях компании Смыслотека ФБ и ВК.
Как нарисовать что угодно за 30 секунд
Навыки рисования у ребенка начинают складываться в раннем возрасте и проходят ряд стадий вплоть до подросткового. В своем отзыве я хочу сказать, что подобная книга имеет не только достоинства, но и серьезный недостаток. А теперь подробнее. Стадия «каракули» до 3 лет.
Стадия «головоноги» 3-5 лет. Здесь ребенок рисует то, что знает о вещи (сначала туловище, а потом одежду).
Стадия «рисунка-схемы» до 7 лет. Рисунки детей напоминают графический рассказ: у белочки одна голова, один хвост и т.
д., при этом они часто опираются на тактильные ощущения (черточки – «это она мягкая»).
Это был этап изобразительной деятельности по памяти. Потом начинается рисование с натуры, когда изображение становится более «правдоподобным» в 11 лет, а позднее и «пространственным» с 12 лет. Но до пространственного рисунка не все дети доходят. Если художников в роду не было, то надо идти заниматься в художественную школу. В 11-12 лет эти способности к рисованию без поддержания угасают и уже остаются на этом уровне на всю оставшуюся жизнь, поэтому взрослые в основном рисуют, как дети. Но это не означает, что у них нет способностей к рисованию, просто они их специально не развивали. Конечно же, потолок при этом тоже существует – с творческим талантом рождаются, а остальное труд рукотворный. А родителям можно сказать следующее: чем младше ребенок, тем более качественными материалами для художеств необходимо его обеспечить. Важно также помнить, что любые нелестные замечания о результатах деятельности малыша могут вызвать задержку развития способности к рисованию! Дети должны рисовать то, что вызывает ИНТЕРЕС.
Как нарисовать Пони поэтапно карандашом. ТОП вариантов для начинающих
Сегодня узнаете как нарисовать пони карандашом поэтапно. Наши уроки подходят для разной степени подготовки. Мы собрали для вас несколько примеров уроков, вам остается выбрать понравившейся урок и приступить к рисованию пони. В итоге у вас будет легко и красиво нарисованный пони карандашом по шагам. Приступайте прямо сейчас. Пишите комментарии по статьей, делитесь с друзьями.
Пони — это маленькие лошадки, любимцы малышей и взрослых. Это небольшое грациозное животное можно увидеть в зоопарке или в цирке, а в городском парке можно даже на нем покататься. Пони, герои всемирно известного мультфильма “My little pony”, кумирами миллионов малышей на всей планете. И, несомненно, многие ребята хотят научиться красиво рисовать этих миниатюрных лошадок.
Кликайте на нужный вариант, перейдете до него.
1 вариант
| 2 вариант — Видео
| 3 вариант
|
4 вариант
| 5 вариант — Видео
| 6 вариант- Видео
|
Исходник
Бегущий пони. В этом рисунке основная задача — показать движение, отобразить на бумаге бег и скорость. Поэтому линии должны быть плавные, но в то же время четкие.
ШАГ 1
Итак, возьмем белый лист бумаги, карандаш и ластик. Сначала в центре листа нарисуем овал среднего размера — это будущее туловище нашей лошадки. Затем в левой половине, чуть выше средней линии листа нарисуем овал чуть поменьше — на основе этого овала мы потом вырисуем голову.
Два овала соединим чуть изогнутой линией — это основа шеи.
ШАГ 2
На верхней линии головы аккуратным движением нарисуем ухо, а в носовой части — чуть вытянутую мордочку. От основания уха плавной линией по направлению к спине изобразим верхний изгиб шеи, а от мордочки к нижней части туловища — нижний.
ШАГ 3
Теперь приступим к ногам. Помним, что наша главная задача — передать движение, поэтому линии должны быть летящими.От тыльной части туловища проводим вниз и вправо волнообразную линию, обрисовывая силуэт задней ноги. Не забываем о том, что колени на ногах у пони тоже есть — вырисовываем переднюю часть задней ноги, как показано на рисунке. В нижней части шеи рисуем две передние ноги, одна, на переднем плане, изогнута назад, а другая, на заднем — выпрямлена вперед. Обязательно обрисовываем животик.
ШАГ 4
Ничего не забыли? Действительно, у нашей лошадки не хватает 4 ноги. скорее нарисуем и ее.
От середины линии живота нарисуем еще одну ножку, согнутую в колене и вытянутую вперед. в нижней части каждой ноги проводим слегка изогнутую линию параллельно основанию — так мы обозначим копытца. Также на этом этапе нарисуем большой красивый глаз с длинными ресницами.
ШАГ 5
Осталось дополнить нашу маленькую пони неизменной гордостью всех лошадей — хвостиком и гривой. Не забываем, что наш пони бежит, а значит, грива и хвостик должны развиваться на ветру. Плавными, летящими линиями рисуем пышный хвост и шикарную гриву.
РЕЗУЛЬТАТ
Наш бегущий пони готов! Осталось только стереть вспомогательные линии и разукрасить лошадку по своему вкусу.
Исходник
Для того, чтоб изобразить пони, не нужно быть великим художником. С этим рисунком справится даже начинающий любитель живописи.
ШАГ 1
Возьмем белый лист бумаги, хорошо заточенный карандаш и мягкий ластик. Для начала в середине листа, чуть сместив вверх от средней линии, нарисуем круг — основу под мордочку лошадки. Сверху этого круга нарисуем овал так, чтобы его нижняя дуга слегка заходила внутрь круга. Внизу листа, на равном расстоянии от срединной вертикальной линии изобразим два небольших овала — это будут копытца — и соединим их с кругом плавными изогнутыми линиями, как показано на нашем рисунке.
ШАГ 2
Внутри окружности двумя мягкими полукругами, большим и поменьше, наметим носик и ротик. Также с помощью двух небольших кружков изобразим глазки. Плавными вертикальными линиями дополним недостающие контуры ножек и животика.
ШАГ 3
С двух сторон от передних ножек нарисуем круги чуть побольше — это будут ножки задние. На передних ножках не забудем провести дуги, изображающие копытца.
На верхней части головы набросаем остроконечные ушки и пушистую гриву, которая виднее между ними. Для большей достоверности нарисуем зрачки и наметим ноздри.
РЕЗУЛЬТАТ
Сотрем все вспомогательные линии, разукрасим разноцветными карандашами и рисунок готов!
Исходник
Настоящей гордостью пони, как и любой лошади, является пышная грива и струящийся хвост. Наша инструкция поможет изобразить сногсшибательную грациозную красотку, покоряющую всех своей шелковой гривой.
ШАГ 1
Возьмем белый лист бумаги, карандаш и ластик. Расположим лист горизонтально. На листе, на горизонтальной средней линии, нарисуем слегка вытянутый овал — будущее туловище. Ближе к верхнему левому углу изобразим круг — основу головы. Соединим голову и тельце небольшой линией. На голове наметим верхнее веко и верхнюю часть мордочки. В нижней части овала набросаем линии ног.
ШАГ 2
Аккуратными штрихами дорисуем глаз и нижнюю часть мордочки.
Плавной изогнутой линией наметим пышный хвост. В нижней части туловище добавим недостающие контуры ножек.
ШАГ 3
Наша лошадка приобретает все более четкий образ — волнистыми линиями изобразим пышную гриву. Прорисуем объемную челку и пышную гриву. Не забудем и про длинный хвост — плавной линией создадим и его контур. Аккуратно дорисуем ротик и подбородок, а также линию животика.
ШАГ 4
Осталось дорисовать мелкие, но очень важные детали — мохнатые копытца, придать пышность гриве и хвосту, используя волнистые штрихи
ШАГ 5
Важная особенность пони — это большие томные глаза, окруженные длинными ресницами. Постараемся наиболее точно нарисовать их, используя тонкий карандаш. Также аккуратными маленьким овалами наметим ноздри.
ШАГ 6
Вооружившись ластиком, сотрем все лишние линии, разукрасим лошадку цветными карандашами или красками и порадуем картинкой друзей или близких.
6 вариант. Видео урок. Как Нарисовать Пони Радугу. Рисуем Пони Рэйнбоу Дэш поэтапно
Как самостоятельно нарисовать себе ковидный куар-код / Хабр
Всем привет. Летом успешно «чипировался» и получил соответствующий qr-код на госуслугах. Собственно ничего интересного из себя он не представляет – рябенький квадратик, который все уже неоднократно видели. Разве что можно потренироваться читать его без компьютера — но я в этом участвовать не собираюсь. Будем извращаться по-своему.
Именно его безликость и подтолкнула к желанию превратить сей виртуальный предмет в некое произведение искусства, доступное при севшем телефоне и при этом имеющее практическое применение.
Первым делом надо подготовить шаблон.
Скачиваем свой код с сайта госуслуг и в любом более-менее продвинутом графическом редакторе немного меняем геометрию (paint не подойдёт!). Для программного обеспечения сканирования кода это не критично – они нормально выпрямляют код по опорным пятакам в углах, а нам даст дополнительный эффект хэндмэйда кривыми конечностями.
Далее стеклим чертёж. Если термин не знаком, то поясняю – таким образом наши деды копировали аналоговые чертежи офигенных размеров, существенно сокращая фазы длительного и муторного построения различных осей и опорных линий. Погуглите картинки по данному словосочетанию и сразу всё станет понятно. Понятно, что городить такие конструкции мы не собираемся и покупать на ебее тоже, а обойдёмся современными «колхозными» технологиями. Прежде всего, печатаем qr-код на бумажку, сверху кладём чистую бумажку и этот бутерброд водружаем на монитор, положенный на стол. На экран белый фон, максимальная яркость. Подложку с распечаткой рекомендую для получения более контрастной картинки.
Для наших целей такого «светокопировального стола» более чем достаточно.
Кропотливо обводим контур кода. Сильно давить не надо, иначе стекло монитора может лопнуть. Монитор нам дорог как друг и как вещь. Если руки особо не дрожат то результат будет довольно неплох, а вот если с вечера слегка злоупотребили – то неровные линии дадут великолепнейшую картинку!
Итак, перешли на следующий уровень. Мы получили шикарную мандалу для успокоения нервишек. Т.к. мы начинающие буддисты – раскрашивать будем одним цветом. Той же рукой и ручкой закрашиваем участки в соответствии с нашим шаблоном. Красить можно не сплошняком, а сохраняя вид ручной работы – сканер вытащит.
Бывает, что мы немного увлеклись, не совладали с усталостью и слегка изрисовали белую область. Казалось бы – всё пропало, надо начинать сначала, сохранения не было!
Спокойно! Ща всё исправим. Те же деды, что стеклили чертежи, завещали нам сакральные знания и высокие технологии исправления подобных косяков. Ластику, разумеется, тут делать абсолютно нечего – в данном случае требуется срезать верхний слой бумаги лезвием бритвы.
Речь идёт не про современные безопасные бритвы, а про станки со сменными лезвиями. Где их сейчас искать я даже не знаю, значит обойдёмся канцелярским ножом.
Запороли и на этом этапе? Понятно, офисная А4 это не толстый ватман – дырочку протереть на раз-два. Эту дырочку даже можно оставить, для красоты. На самом деле, если закрасили совсем немного квадратиков, можно не корректировать «в железе» а решить всё софтом – об этом позаботились другие деды, из соседнего кабинета. Наш qr-код весьма избыточен, т.к. есть в нем затесалось немало дополнительных бит для восстановления утраченной различными методами информации. Вот вам ещё одна подробная статья про qr-код, где сказано, что коррекция основана на кодах, придуманных античными философами Ридом и Соломоном в 1960 году, а вот и фотография разворота книжечки, где в числе прочего описаны все различные коды коррекции. Сплошной матан. Рекомендую.
Поздравляю! Готовый образец кода у нас на столе, и он на порядок прекраснее напечатанного на самом дорогом цветном принтере! По крайней мере, мне так кажется %)
С лёгкой дрожью в руках приступаем к тестированию – наводим на него камеру телефона и получаем ссылку, по которой грузим информационную страницу с госуслуг.
Миракл, колдунство, и прочая белоснежная магия случились: видно, как прекрасно всё функционирует, и наш смартфон показывает заветную страничку с самого государственного ресурса! Если нет – перезагрузите роутер.
Осталось навести лоск – немного помять бумагу, можно сложить пару раз. Неплохо смотрятся различные пятна и колечки следов от чашки чая или кофе. Оторвите уголок листа в конце концов, мы же дизайнеры! Но самый шик, на мой взгляд, это раздобыть какой-нибудь типографский медицинский бланк на жёлтой бумаге. Вот там наш код будет выглядеть лучше всего.
Далее, аккуратно складываем в паспорт. ПРЕДЪЯВЛЯТЬ ПО ПЕРВОМУ ТРЕБОВАНИЮ ВЛАСТЕЙ!
PS: можно немного оптимизировать процесс путём максимально бледной распечатки изображения, обтравки и т.д. для дальнейшего закрашивания вручную, но на мой взгляд результат будет хуже.
Урок поэтапного рисования — рисуем мультяшного пони / Уроки рисования карандашом для детей, учимся рисовать поэтапно, детские рисунки / Лунтики.
Развиваем детей. Творчество и игрушки Маленький пони — это одна из любимых игрушек малышей. Так давайте поучимся рисовать своего поника. Если у вас дома есть такая игрушка — очень хорошо, поставьте её перед собой и внимательно рассмотрите, это необходимо для того, чтобы получить представление о пропорциях пони. Если нет, то рассмотрите изображения реальных лошадей или картин с лошадьми.Будем рисовать пони используя метод круга. Используем множество кругов, чтобы установить пропорции пони. Рисуем большие круги для туловища. Иногда круг для передней части может быть больше, чем круг для задней, это зависит от пони и его позиции.
Затем рисуем круг, показывающий размещение головы, потом меньший круг для морды. Эти круги обычно накладываются. Пририсовываем треугольник для уха.
Затем рисуем круги, чтобы показать, где должны располагаться ноги (сначала рисуем ноги, которые расположены ближе к вам, потом ноги с другой стороны).
После того, какнарисованы круги, намечаем на рисунке несколько линий, указывающих реальное расположение ног и шеи.
Нарисуем маленький круг приблизительно там, где будет глаз.
Далее добавляем плоть к пони.Обводим аккуратно круги.
Неторопливо и внимательно стираем некоторые части кругов, не затрагивая контур. Это не просто, но это сделает более легкой дальнейшую работу.
Теперь добавим волосы. Вы можете нарисовать волосы, так как Вы хотите. Это могут быть прямые, волнистые или вьющиеся локоны. Гладкие, струящиеся, развевающиеся, как пожелаете. Нарисуйте глаза более интересными и выразительными, сделайте улыбку. Обведите контуры маркером, можно ещё пририсовать ленту к хвосту.
Пони готов:
Источник
Другие темы из этого раздела смотрите здесь — Как научиться рисовать карандашом – детские рисунки
Наиболее интересные уроки рисования для детей:
Начальные уроки рисования животных — рисунки кошек, рисуем карандашом
Урок поэтапного рисования — учимся рисовать людей различных профессий, рисование человека
Рисунки цветов по методу — кляксография с ниточкой, нетрадиционное рисование
Как научиться рисовать карандашом — детские рисунки собаки Шарика
Сделайте предварительный заказ на мое НОВОЕ приглашение рисовать книгу и получить отличные подарки для использования сейчас
«Приглашение к рисованию» содержит 99 подсказок для рисования, которые вдохновляют детей на творчество.
Идеальное занятие для тихого времени, путешествий, ожидания в кабинете врача или в ресторанах. Узнайте обо всех дополнительных вкусностях, которые вы получите, сделав предварительный заказ сегодня. Подумайте о подарках на день рождения и Рождество для детей в вашей жизни!
У меня интересное объявление! У меня скоро выйдет новая книга!
Она полностью отличается от моих предыдущих книг, но все же посвящена детскому искусству и творчеству.
На этот раз я сделал книгу с забавными подсказками для рисования для детей под названием: Приглашение к рисованию: 99 подсказок для рисования, чтобы вдохновить детей на творчество
Моя новая книга + награда за книгу
Приглашение к розыгрышу предлагает 99 открытых подсказок для рисования, каждая из которых предлагает вопрос для исследования, который побуждает детей свободно общаться и решать проблемы. Пустой торт дает возможность украсить кондитерское изделие своей мечты, пустой дом вдохновляет на рассказы о том, кто в нем живет, а сетка треугольников дает возможность исследовать абстрактное искусство.
Что может скрываться в этом дереве? Какого типа робота вы можете спроектировать? Возможности безграничны!
Приглашения для рисования односторонние, напечатаны на прочной бумаге, и, что самое главное, перфорированные страницы позволяют легко вырывать подсказки для активных действий или позволять нескольким детям рисовать одновременно!
И знаете что? Приглашение к розыгрышу выиграл Знак одобрения NAPPA Awards за превосходство! Это престижная группа по защите интересов родителей, которая оценивает товары для родителей и детей!
Мне , так что в восторге от этой новой детской тетради! Это один из самых простых способов для родителей развить творческие способности ребенка!
Вы можете приобрести тетрадь по рисованию для каждого ребенка или просто купить ее для всей семьи.
Почему подсказки рисования?
Вы знаете, насколько я большой поклонник простых и открытых подсказок для рисования .
Я делаю свои собственные и предлагаю их своим детям, их друзьям и уроки рисования в течение многих лет. И пишут о них в блогах и книгах.
Теперь вместо того, чтобы создавать свои собственные, вы можете просто предложить подсказку для рисования из Приглашение к рисованию вместе с маркером или мелком и наблюдать, как ваш ребенок создает что-то новое и уникальное.
Подсказки для рисования похожи на волшебство!
Жан Ван’т Хул
Подсказки для рисования помогают детям рисовать и мыслить более творчески, вдохновляя их интересными и сложными подсказками и вопросами. Как те, что на рисунках, изображенных ниже, из книги.
Подборка подсказок для рисования, которые вы можете использовать со своими детьми СЕЙЧАС, сделав предварительный заказ на книгу «Приглашение к рисованию»!Как сделать
Предзаказ Приглашение к розыгрышуКнигу можно предварительно заказать там, где продаются книги, включая Amazon, Barnes & Noble, ваш местный независимый книжный магазин, и в Roost Books, моем издателе:
И у меня для вас есть несколько специальных подарков за предзаказ!Если вы предварительно заказали 1 экземпляр книги Приглашение к розыгрышу , вы получите:
- 5 рисунков предлагает в виде PDF-файла для загрузки, который вы можете использовать прямо сейчас
- 12 вдохновляющих цитат для печати , которые дети могут распечатать и повесить в своей комнате или художественном пространстве
- Плакат для печати Just Add Art
При предварительном заказе 2–5 копий вы получите:
- Все бонусы, перечисленные выше, плюс…
- Наша новая детская мастерская рисования с 10 упражнениями по рисованию (в виде видеоуроков) и 10 подсказками по рисованию
Если вы сделаете предварительный заказ 6 или более копий, вы получите :
Как получить бонусы за предзаказ?
Легко! После того, как вы разместите заказ, просто посетите нашу целевую страницу для предварительного заказа книг , загрузите туда подтверждение покупки, и мы отправим их вам!
Итак, сделайте предварительный заказ Приглашение на розыгрыш для ваших детей, подарков, учителей, а затем заберите свои бонусные подарки!
Обязательно ознакомьтесь с другими книгами Джин, чтобы узнать, как использовать искусство и творчество в семье или классе.
Искусный родитель: простые способы наполнить жизнь своей семьи искусством и творчеством предоставляет инструменты и информацию для поощрения творческих способностей ваших детей через искусство. Он был переведен на несколько языков и продан по всему миру, а недавно был полностью обновлен и изменен.
Искусный год: празднование времен года и праздников с помощью ремесел и рецептов содержит годовые семейные поделки, художественные мероприятия, рецепты и многое другое, чтобы сделать каждый сезон особенным.
Прикрепите его на потом
жестов руками и упрощение руки! «Анатомия, как рисовать Лериисы №1» Лериисы
Введение в жесты рук
Привет всем! Я Лерииса, художник-любитель.
Я хочу пройти через процесс передачи жизни, энергии и потока в ваши руки, чтобы вы могли расслабиться в этих позах и значительно улучшить свои навыки рисования рук!
И хотя многие улучшения рисования действительно сводятся к множеству крови, пота и слез (или кашля, ПРАКТИКА), есть много полезных советов и приемов, которые могут принести пользу любому, кто хотел бы полюбить рисование рук, потому что давайте посмотрим правде в глаза, руки уникальны и универсальны, и мы всегда удивляемся, как некоторые из наших благочестивых друзей-художников, кажется, обладают всеми прекрасными позами и выражениями рук!
Так что давайте шаг за шагом следовать моему руководству от базовой формы до выразительного жеста!
Строение руки
В то время как я расскажу о самой интересной части — жестах рук в дальнейшем в моем уроке, я действительно думаю, что пропорции и конструкция — это те гайки, с помощью которых руки выглядят реалистично, сохраняя при этом естественное, плавное ощущение.
Средние пропорции руки простые, соотношение длины ладони и пальцев 1: 1.В расслабленной позе пальцы слегка разветвляются, образуя дугу, причем средний палец является самым длинным. Большой палец высовывается из треугольной вставки сбоку ладони. В нейтральном положении большой палец будет выходить за ладонь!
Если сомневаетесь, заблокируйте это! Для дополнительной структуры я предпочитаю начинать со слегка изогнутого вверх квадратного блока для ладони и перчатки или рукавицы (или, если вы голодны, формы ледяного столба) для пальцев.
Это нормально — относиться к руке как к игрушечной руке с разными частями, чтобы было легче рисовать.Я считаю, что конкретное разделение частей помогает мне не создавать никаких волнистых пальцев или желеобразных ладоней.
Создание потока с использованием упрощенных форм
Естественно, пальцы разводятся как веер, а не как рукавица, поэтому мы можем использовать их, чтобы упростить и мыслить примитивными формами.
Обычно очень сложно нарисовать руку из головы, но забавно рисовать свободные формы!
И тогда будет легче визуализировать каждый палец, уточнить края и добавить морщины, потому что наша «проволочная рамка» уже создана.
Людям по-разному нравится жестикулировать руками.
Чтобы изобразить настроение, мы можем использовать ПРОБЕЛЫ между пальцами, например, соединить средний и третий пальцы вместе, чтобы создать эстетичный вид (особенно для женщин), далеко направить мизинец или любые комбинации, которые вы только можете придумать!
Я предлагаю всем, кто хочет улучшить свои позы и выражения рук, изучить фотореференс и стилизованные руки других вдохновляющих художников.Вы можете попробовать поместить веер между пальцами, чтобы узнать их любимые позы! В конце концов, лучший способ практиковаться — это практика из реальной жизни и у лучших мастеров / профессиональных художников.
Обратите внимание на то, что указательный палец, естественно, является лидером стаи и первым пальцем, который открывается, а также последним пальцем, который закрывается, когда мы сжимаем руки.
Во многих позах рук это самый прямой палец.
Мне также нравится создавать форму пятиугольника, чтобы напрямую обозначить расположение пальцев и найти жест в общей позе.
Как показать силу?
Сила имеет решающее значение для того, чтобы показать, насколько сильное давление оказывается в позе руки.
Например, костяшки пальцев в кулаке, удерживаемом легким движением, образуют прямую линию, тогда как сила создает дугу в согнутых пальцах. Я бы также добавил больше морщин, чтобы показать сжатие кожи. Кроме того, в позе, когда пальцы плотно прижаты к поверхности, например, у модели, которая использует руку для поддержки своего тела, между ладонью и пальцами образуются более резкие и сильные углы, создавая L-образную форму.
Сочетание согнутых и прямых пальцев создает динамичную и сфокусированную на действии позу (например, позу руки-ножницы, указание), а не естественное размахивание пальцами, как в расслабленной руке.
Подобно созданию живости в рисовании жестов, мы также можем иметь в виду, что руки можно преувеличивать с помощью движений скручивания, сжатия или растяжения. Складки на ладонях также будут следовать за этим движением, как «линия действия».
Первая рука показывает щепотку, вторая — растяжку и немного защемления.Третья рука также показывает щипок, а четвертая рука изображает старый добрый «твист». Вы можете сказать, что между пальцами происходит скручивающее движение, потому что видны как передняя, так и задняя часть руки.
Ракурс и перекрытия
В этом разделе рассказывается, как интегрировать позы в перспективе, что потребует понимания того, как примитивный объем, цилиндр, можно манипулировать в пространстве.Мы можем использовать постепенное увеличение длины участков пальцев и «перекрытий», чтобы продемонстрировать, что один том находится ближе и перед другим.
Обратите внимание, что это определенно непросто освоить, и я не самый опытный в этой области!
Перспективы цилиндров и эллипсов можно узнать из онлайн-видео или художественных книг.
Очень полезно рисовать круги или контуры резиновой ленты вокруг каждого пальца, чтобы помочь вам мыслить в трехмерной форме, помогая вам не попасть в ловушку плоской позы.
Нельзя недооценивать важность перекрытия, когда край одного тома перехватывает нашу способность видеть другой том за ним или дальше от нашего зрения. Например, мы можем видеть всю первую машину, стоящую на парковке, но лишь частично — остальные машины позади нее.
Представьте себе руку, тянущуюся к вам.
Углы и ширина кругов (эллипсов) будут меняться в зависимости от расстояния до них.
Ногти также огибают пальцы и особенно подвержены «уплощению» в укороченных позах.
Кроме того, пальцы на самом деле не являются цилиндрами без изменения угла на всем протяжении, они могут иметь форму « банана », и вы можете одновременно видеть и верхнюю, и нижнюю часть руки, что определенно сбивает с толку. нарисуйте сначала.
Хотя наши пальцы не могут слишком сильно сгибаться, гибкость большого пальца нельзя недооценивать! Вы можете буквально зацепить что-нибудь с его глубокими способностями к изгибу.
Мне нравится использовать повернутые овалы или закругленные треугольники, чтобы начать позу, которая сильно укорочена.Затем я нарисую большой палец и, наконец, соединю пальцы обратно с ладонью, используя закругленную линию веса, чтобы подчеркнуть основание пальцев, куда не может попасть свет.
Позирует руку с предметами и предметами
При рисовании рук, держащих предметы, важно создать ощущение, что рука приспосабливается к предмету, если ладонь поддерживает его.
Мы не хотим, чтобы это выглядело так, будто телефон готов выскользнуть в любой момент и взломать! Если персонаж держит что-то большим и указательным пальцами, вы можете развести остальные пальцы, сложив их вместе, чтобы создать элегантный или необычный вид.
Язык форм все еще можно использовать для обращения, рука женщины имеет тенденцию формировать форму треугольника, тогда как у мужчин она более прямоугольная или квадратная, а их пальцы также более толстые.
Проявить силу легко! Вынужденные пальцы могут иметь большую подвижность вбок.
Другими словами, в зависимости от силы захвата пальцы могут образовывать диагональный угол с любым предметом, который они держат, а не оставаться перпендикулярными.
Будет происходить «толкающее» движение в сторону.Поскольку диагональные линии естественным образом придают изображению или композиции ощущение динамичности, они также делают руки более естественными и интересными.
Объединение процессов в CSP
Наконец, я покажу вам полный процесс и инструменты для компоновки рисунка руки в Clip Studio Paint, и, хотя это не совсем связано с «жестом» руки, я также поделюсь своим покраской и раскрашиванием таймлапса.
Большое вам спасибо за то, что дочитали до сих пор!
>>> Выделение грубых форм
Обычно я начинаю с простых форм, выделяю ладонь и рисую основные углы и положения пальцев. Я буду использовать бледно-серый карандаш большого размера, чтобы не вдаваться в детали.
Карандаш, который я использую, создан профессиональным художником Redjuice и доступен бесплатно в Clip Studio Assets. Скачать можно здесь >>>
>>> Контур / штриховая графика
Я уменьшаю непрозрачность моего слоя с наброском примерно до 20% и создаю новый слой штрихового рисунка поверх.
Теперь я выберу перо и добавлю детали, уточню края и т. Д. В зависимости от сложности я могу добавить еще один слой эскиза перед этим шагом.
>>> Color fill
Сделайте черновой набросок невидимым.На этапе раскраски я создаю слой под слоем штрихового рисунка. Затем я выбираю цвет, который легко увидеть, например, насыщенный розовый. Вы можете использовать любое устойчивое перо с полной непрозрачностью, чтобы нарисовать края руки, а затем заполнить руку с помощью инструмента «Заливка», просто убедитесь, что вы закрыли все зазоры!
Мы можем использовать инструмент сохранения прозрачных пикселей CSP, чтобы рисовать только те пиксели, которые мы уже нарисовали.
Затем я использую инструмент заливки для слегка ненасыщенного персикового оттенка кожи.
>>> Градиент
Мягким аэрографом (по умолчанию) я аккуратно добавлю более темный насыщенный розовый оттенок к ногтям, кончикам пальцев, костяшкам пальцев и окружающим участкам.Эти области, как правило, имеют более теплый оттенок по сравнению с остальными руками.
Теперь я меняю цвет своего штрихового рисунка.
Наконец-то нет тоскливых негров! Сохраняя непрозрачность пикселей в моем слое штрихового рисунка, я могу изменять и даже делать градиентные цвета в моем штриховом рисунке. Я устанавливаю режим слоя на «умножение» для большего эффекта.
>>> Рендеринг для основного источника света
Я использую акварельную кисть с низкой непрозрачностью, чтобы заблокировать основные объемы, недоступные для основного переднего света, например тыльную сторону ладони.Здесь я использую менее насыщенные цвета.
>>> Тени и закрашивание темных участков
Используя более тонкую кисть для рисования и кисть темного оттенка кожи для теней, я добавлю более темные оттенки к плоскостям пальцев и ладоней, обращенных в сторону от света, чтобы создать ощущение глубины. .Обязательно используйте инструмент для обрезки основных цветов, чтобы мазки кисти не выходили за пределы того, что вы уже нарисовали под ними!
>>> Возвращение света
Итак, я сделал некоторые части слишком темными, но все в порядке.
В качестве дополнительного шага я решил сделать некоторые основные области светлее, используя мягкий аэрограф и очень светлый оттенок кожи, установив режим слоя на Overlay.
>>> Мелирование и контровое освещение
Чтобы сделать картину более интересной, я буду использовать дополнительный источник света, идущий с тыльной стороны руки, вдали от зрителя.Установив режим слоя на «Осветление цвета», я использую желто-зеленый цвет для света.
Затем я направляю свет на плоскости, обращенные к этому источнику света.
Потом рендер еще и …
.. . СДЕЛАНО !! 🙂
Спасибо !
Woaahhh, вы дошли до конца моего урока рисования от руки, поздравляю! ٩ (｡ • ́‿ • ̀｡) ۶
Большое спасибо за ваше внимание и время, я надеюсь, что я зажег в вас свет, который заставил вас захотеть рисовать больше поз и выражений рук, и, надеюсь, вы нашли мой процесс для рук полезен!
Это первое подробное руководство, которое я пытался создать, и с CSP.
Я беспокоился о том, насколько сложным кажется создание учебника, особенно по анатомии, но мне очень понравился процесс! Плюс руки — одна из моих любимых вещей для рисования, поэтому я очень благодарен за возможность поделиться с вами идеями и знаниями, которые я собрал до сих пор.
Буду очень признателен за вашу поддержку, если вам понравился мой контент! (´｡ • ᵕ • ｡`)
Буду рад выслушать ваши предложения в комментариях ниже.
Вы можете проверить мои материалы на @leriisa в Insta.
— Лерииса
Обмани свой разум, чтобы рисовать лучше.
Простые советы, которые помогут вам рисовать.Я никогда не забуду свой первый урок рисования. Учитель разложил на столе подборку природных объектов и сказал: «Нарисуйте их». Мне было очень страшно, потому что раньше я ничего не рисовал с жизни. Я выбрал самый простой для рисования объект — простую ветку дерева — и, к счастью, вскоре обнаружил, что большинство учеников за столом обладали такими же способностями, как и я.
Мой учитель однажды сказал, что рисование — это механический навык и что можно даже научить рисовать обезьяну. Гораздо важнее была личная интерпретация жизни на рисунке.С тех пор я сам начал преподавать уроки рисования, а потом кое-что понял. Проблема, с которой сталкивается большинство людей при рисовании, гораздо больше связана с их мышлением, чем с их способностью рисовать.
Хорошая новость в том, что ваш рисунок можно значительно улучшить, если вы просто измените свое отношение к нему.
На каком бы этапе вы ни находились, хотите ли вы улучшить свои навыки рисования в профессиональном плане или просто хотите заняться рисованием в качестве хобби, эти советы помогут вам раскрыть свой наивысший потенциал и вырасти как художник.
Рисуйте для удовольствия, а не для результата.
Я считаю, что рисование всегда должно доставлять удовольствие. Относитесь к рисованию как к прогулке в парке. Вы не идете туда только для того, чтобы добраться из пункта А в пункт Б. Вы идете ради опыта и удовольствия от этого. С рисунком действует тот же принцип. Наслаждайтесь процессом, проводя 10, 20, 30 минут, глядя на что-нибудь, делая пометки на бумаге. Изучите объект, нарисовав его. Не теряйте терпения, чтобы добраться до конечного результата. Может быть, вы сможете использовать это время, чтобы успокоиться после долгого рабочего дня или испытать что-то более полное во время отпуска.Как бы то ни было, наслаждайтесь путешествием и не судите о результате.
Вот фантастическая книга, которую я рекомендую для практических и увлекательных упражнений по рисованию, которые действительно работают. Его используют преподаватели многих художественных колледжей в Великобритании, и он концентрируется на развитии творческих способностей, а не академических навыков рисования.
Не сообщайте своему разуму, что вы рисуете.
Этот совет звучит безумно, но он действительно работает! Иногда рисование означает перепрограммирование вашего мозга. В следующий раз, когда вы что-то рисуете, не говорите своему мозгу, на что вы смотрите.Вместо того, чтобы думать: «Я рисую…», представьте, что вы просто смотрите на участки светлых и темных тонов, линий и форм, из которых состоит объект. Когда вы говорите мозгу, на что смотрите, будь то рука, лицо или здание, наш мозг немедленно вызывает в воображении плоский и общий образ этого объекта. Это действительно может повлиять на ваш рисунок. Попробуйте нарисовать лицо, не осознавая, что вы смотрите на лицо. Относитесь к нему как к странному набору линий и форм, и вы сможете обмануть свой мозг и в конечном итоге создать лучший рисунок.
Не сравнивайте себя с другими.
Способ, которым вы рисуете, уникален для вас, это ваша личная творческая ДНК, и то, что это не соответствует принятой норме, не означает, что это неправильно. Посмотрите на искусство Трейси Эмин или Дэвида Шригли — они не особо «хорошие» рисовальщики в общепринятом смысле слова, но все же являются лучшими художниками Великобритании. Тот факт, что вы не можете нарисовать идеальный фотореалистичный лист, не означает, что вы худший художник, чем тот, кто умеет.Найдите то, что у вас хорошо получается, и не будьте суровы к себе.
Рисунок никогда не бывает «хорошим» или «плохим».
Мой любимый вопрос, который я задаю группе студентов, которые только что вернулись с сеанса экспериментального рисования, будет: «Вам нравится ваш рисунок?». Большинство людей всегда отвечают, что ненавидят свой рисунок «потому что он уродливый». На самом деле они имеют в виду «это не фотореалистично». Почему-то реалистичные рисунки кажутся красивыми и правильными, а выразительные — некрасивыми и неправильными.Однако в современном искусстве мы видим противоположное — рисунки с сильным характером обычно намного интереснее и полезнее. Если вы склонны судить о своем искусстве, помните, что ваше мнение субъективно и не имеет ничего общего с вашими настоящими творческими способностями. Фактически, общество заставило вас судить о вашем искусстве определенным образом.
Делай по-своему.
Отказ от посещения традиционной художественной школы оказался для меня благословением, так как у меня никогда не было заранее заданного идеала того, каким должен быть рисунок.Однако, работая со студентами, я понял, что большинство людей на самом деле боялись пробовать более экспериментальные способы рисования. Хотя я знал, что за этими экспериментальными подходами стоит наука и обоснование, многие люди отвергали их как глупые или боялись выйти из зоны комфорта. Если вы чувствуете, что застряли в своих способах рисования и нуждаетесь в изменениях, вам обязательно стоит попробовать стать бунтарем в своем рисовании. Не любите рисовать карандашом? Используйте веточки, смоченные чернилами. Делайте коллажи, играйте с масштабом.Создавайте собственные инструменты. Вы можете узнать о себе что-то новое!
А вот и 3 моих лучших экспериментальных упражнения по рисованию:
- 1. Рисование непрерывной линии
Рисование непрерывной линией означает, что вы кладете карандаш на бумагу и никогда не поднимаете его, пока не закончите рисовать.
Почему? Он тренирует координацию рук и глаз и учит лучше воспринимать пространство, на которое вы смотрите.
Это то, что называется контурным рисунком, потому что вы обводите края объектов глазами.
Советы экспертов. Выполняйте это упражнение медленно. Не торопитесь. На самом деле следите за своей рукой, куда бы вы ни посмотрели.
Варианты Хотите испытание? Попробуйте провести левой рукой непрерывную линию.
Или как насчет рисования вслепую? Это означает, что вы просто не смотрите на бумагу, пока рисуете. Страшно звучит? Хорошо, попробуй!
2. Рисование левой рукой
Мне нравится видеть выражения лиц студентов, когда я объявляю об этом упражнении.Рисование недоминантными руками поначалу кажется совершенно бесполезным. Ведь вы можете быть уверены, что ваш рисунок не будет выглядеть идеально. И в том-то и дело!
Почему? На нас так давят, чтобы мы создавали «хороший» рисунок, что мы не можем по-настоящему расслабиться, рисуя доминирующей рукой. Когда мы используем недоминантную руку, левую или правую, мы не придерживаемся каких-либо ожиданий и поэтому можем свободно рисовать.
Во-вторых, он работает на другой стороне вашего мозга, чем то, что вы обычно используете.Всестороннее добра, чтобы тренировать свои способности рисования.
Советы экспертов . Обязательно подойдите к этому непредвзято и с игривым духом. Не осуждайте себя… ни в коем случае!
Варианты. Для дополнительной задачи попробуйте разные инструменты для рисования левой рукой. Или сделайте слепой рисунок левой рукой или объедините его с непрерывной линией.
3. Временной чертеж
Нет ничего лучше таймера для рисования сока. Установите очень короткие таймеры на 5 минут, 1 минуту и 30 секунд.
Стремитесь завершить рисунок за отведенное время.
Почему? Перфекционизм — убийца прогресса. Тратить часы на рисунок может быть приятно, но создание молниеносных рисунков — это отличный способ научиться быстро и выразительно запечатлеть мельком объект.
Советы экспертов. Это упражнение прекрасно работает с портретными рисунками. Пригласите нескольких друзей, установите таймер и быстро рисуйте друг друга.
Эти портреты могут и не получить награды, но они представляют собой забавное и сложное упражнение для рисования.
Варианты. Для еще большего удовольствия попробуйте объединить описанную выше технику с подходом с таймером.
Мне потребовались годы, чтобы научиться рисовать. Да, я проделал много практической работы, но психологический сдвиг тоже сыграл огромную роль. В конце концов я пришел к выводу, что рисовал нормально. Теперь меня не волнует, хорошо ли выглядит мой рисунок, потому что мне просто нравится это делать. Я доверяю себе принимать определенные решения и знаю, что рисунок — это не конкурс красоты, это моментальный снимок того, кем я являюсь в данный момент.
К счастью, в колледже царила невероятно творческая атмосфера. Наши учителя поставили перед собой задачу сделать уроки рисования другими. Нас учили рисовать по-новому: левой рукой, нитью, смоченной в ПВА, двумя руками одновременно и даже с закрытыми глазами. Они принесли в класс настоящих уток, чтобы мы могли рисовать их в движении, и они завернули модели в рулоны кухонных полотенец, создавая странные и чудесные формы тела. Это заставило меня почувствовать себя частью подпольной художественной школы.Я все еще нервничал из-за рисования, но мне нравился этот бунтарский подход. Те сеансы рисования походили на представление. Они научили меня, что обучение рисованию — это не только процесс, но и результат.
Я надеюсь, что эти идеи будут полезны для вас, когда вы начнете с иллюстрации.
