получаем базовые навыки художественного мастерства

Содержание

  • С чего начать?
  • Основные фигуры
  • Осваиваем карандаш
  • Акварельные краски

Если вы в душе художник, но не знаете, как подступиться к холсту, стоит выяснить, как научиться красиво рисовать, чтобы реализовать мечту. Вопреки расхожему мнению о том, что это сложно, азы художественного искусства может освоить любой человек. Нужно только приложить максимум усилий и потратить немного свободного времени.

С чего начать?

Когда у вас нет никаких навыков, следует разобраться, как научиться рисовать с нуля. Прежде всего, подготовьте необходимый инвентарь. Вам понадобятся:

  • альбомные листы;
  • хорошо заточенные карандаши, краски;
  • богатая фантазия и время.

Неважно, что именно вы будете рисовать. Главное, набить руку, добиться, чтобы линии стали чёткие и уверенные. Уроки надо проводить ежедневно, хотя бы по 20 минут. Рисованием можно заниматься в обеденный перерыв на работе, вечером во время просмотра фильма и даже в гостях.

Когда рука начнёт с уверенностью держать карандаш, ознакомьтесь с основными принципами, по которым создают картины:

  • композицией рисунка;
  • перспективой;
  • объёмом;
  • динамикой.

В изобразительном искусстве существует множество направлений. В начале творческого пути желательно выбрать для себя максимально интересное течение и развивать его. Например, если вам нравится рисовать людей, придётся заняться изучением анатомии. Так вы сможете правильно переносить на бумагу пропорции тела. Если хочется легко рисовать любые картинки, всё равно надо выбрать определённую технику, изучить её и после переходить к новой методике.

Основные фигуры

Любое изображение построено на геометрических формах. С их помощью несложно запечатлеть на холсте дом, человека, животных и птиц. На основе круга, прямоугольника, квадрата, треугольника и овала создавали шедевры всемирно известные художники. Это наилучший способ, как быстро научиться рисовать и объяснить азы искусства для маленького ребёнка.

Рисуйте фигуры вначале в двухмерном пространстве. Они не обязательно должны быть идеально точными, так как нужны для каркаса изображаемого предмета и для сохранения пропорции рисунка.

  • Из обычного круга легко получается солнышко, цветок и много других объектов.
  • Когда простые фигуры перестанут представлять сложность, начните создавать их в трёхмерном изображении и рисовать предметы на основе нескольких геометрических форм.
  • В разных учебниках можно отыскать рекомендации, как же научиться рисовать, и посмотреть пошаговые инструкции для изображения при помощи геометрических форм человека, предметов быта и даже пейзажей.

На уроках в школе ребёнку часто дают задания нарисовать животных. Взяв за основу фигуры, это становится просто. Чтобы за пару минут получить набросок мышки, изобразите рядом друг с другом два овала, пересечённые между собой. Форма, олицетворяющая головку, должна быть меньше, а туловище больше. Сверху маленькой окружности дорисуйте уши, небольшие глазки, носик и рот.

Очертите контуры хвоста и лапок. Ластиком сотрите лишние линии. Чётче выделите все детали, и получится прекрасная мышка, которую дети с удовольствием изобразят в классе.

Осваиваем карандаш

Рекомендации для того, как научиться рисовать карандашом для начинающих, заключаются в освоении штриховки и растушёвки.

  • Для выполнения штриховки нужен лист бумаги. На неё простым грифелем наносятся тонкие линии.
  • Проведя один штрих, надо оторвать карандаш от листа и на пропорциональном расстоянии сделать ещё линию такой же длины и толщины.
  • Штриховка должна идти в одном направлении.
  • Если нужно усилить внимание к определённой части рисунка или углубить цветовую гамму, рисуются перекрёстные штрихи.
  • Например, на горизонтальные линии наносятся вертикальные или диагональные.

Овладеть штриховкой достаточно сложно. Потребуется много практических занятий, прежде чем нарисованные линии смогут преобразовываться в предметы, лица людей и отчётливо передавать свет и тень.

Техника растушёвки проще. С ней возможно добиться реалистичного изображения и исправить недочёты картины. Нарисуйте в альбоме штриховку. Потом кусочком ватмана, ваты или специальным инструментом аккуратно разотрите грифель по листу бумаги. Нужно научиться передавать растушёвкой различные оттенки. Если вначале это плохо получается, более тёмные места легко осветлить ластиком, а светлые снова заштриховать и растушевать.

Акварельные краски

Ели вы научились владеть карандашом и хотите чего-то большего, пришло время взяться за палитру и краски. Медовая акварель — хороший выбор для начинающего художника. Подберите к ней несколько мягких беличьих кисточек разной толщины, они отлично набирают краску.

Перед тем, как научиться рисовать акварелью, приобретите плотную бумагу с шершавой поверхностью. Для работы краска нуждается в воде, поэтому может размочить обычные бумажные листы. Структура акварели позволяет получить лёгкий воздушный рисунок, радующий глаза.

С сухой техникой все знакомы с детства. Нужно намочить кисточку, зачерпнуть краску и приступать к созданию картины, набросок которой можно сделать карандашом. Для получения разных оттенков акварели, цвета смешиваются в палитре.

Если вы хотите узнать, можно ли научиться рисовать красками оригинальные рисунки, попробуйте технику акварели на мокром листе бумаги. Для этого смочите водой чистый ватман. Пока он влажный, нарисуйте что-нибудь. Краска вступит в реакцию с водой, поэтому на листе появятся причудливые расплывчатые узоры.

  • Из акварели получаются прекрасные натюрморты, пейзажи. Приступив к практическим занятиям, попытайтесь нарисовать то, что вас окружает.
  • Как научиться хорошо рисовать? Нужно замечать любые мелочи. Обратите внимание, как краска ложится на бумагу. Если её как следует разбавить водой, она становится полупрозрачной.
  • Когда воды мало, цвет более насыщенный. Используйте это в создании картин, и у вас получатся интересные рисунки красками, которые можно повесить дома для украшения интерьера.

Чтобы добиться значительного успеха, надо изучать пособия для начинающих художников, смотреть обучающие видео или записаться на курсы рисования. Но главное — нужно много практиковаться и не обращать внимания на неудачи. Поверьте, любой труд будет вознаграждён, и вам обязательно удастся передавать на бумаге свои фантазии и окружающую реальность.

Как рисовать на компьютере мышкой

Рисование на компьютере является полезным и увлекательным процессом. Конечно, удобнее это делать на специальном планшете. Однако, если его нет, а рисовать очень хочется, то можно это делать и с помощью обычной мышки. Читайте далее о том, как использовать мышь для рисования.

Содержание статьи

  • В каких программах можно рисовать с помощью мышки?
  • Как научиться рисовать с помощью мышки: советы
  • С чего начать?
  • Как подготовиться к рисованию мышкой

В каких программах можно рисовать с помощью мышки?

Рисование мышкой имеет свои специфические особенности. Например, с ее помощью очень сложно провести идеально плавную линию и сделать отрисовку контура. Здесь на помощь приходят графические программы. На первоначальном этапе лучше обратить внимание на редакторы, рассчитанные на новичков. Перечислим наиболее востребованные редакторы:

Adobe Photoshop. Программа разработана более 20 лет назад и имеет безграничные возможности, сотни инструментов и тысячи эффектов. Лучше скачать и установить платную версию программы, которая откроет весть спектр ее возможностей. Также можно найти и бесплатный продукт, но с ограниченным функционалом. Является многофункциональной вещью: подходит как для растровой, так и для векторной графики. Однако, основной потенциал заложен для работы с растром.

Paint Tool SAI. Программа работает с растровыми изображениями и фотографиями, а также векторным форматом. Интерфейс понятен для понимания. Для работы на экране есть восемь инструментов. Изучение продвинутых функций требует времени. Почти все горячие клавиши взяты из Adobe Photoshop.

Paint. Это один из понятных и знакомых с детства редакторов. Он является стандартизированным и уже установлен в компьютер. Из недостатков можно отметить лишь ограниченный функционал.

Как научиться рисовать с помощью мышки: советы

Для того, чтобы освоить процесс рисования мышью в первую очередь необходимо иметь большое стермление, а также запас терпения и усердия. Следует тщательно изучить основные рекомендации:

  • Для создания рисунка лучше выбрать инструмент «кисть». Именно с ее помощью легче добиться поставленной цели, чем, например, карандашом, который чертит только жесткие линии. Можно отрегулировать ее жесткость, степень нажима, а также прозрачность.
  • Вместо проведения одной целиковой линии лучше использовать больше отдельных штрихов и отрезков.
  • В редакторе уже существует много готовых элементов. Это разнообразные фигуры и линии, которые можно трансформировать по своему усмотрению. Например, им можно задать цвет, толщину.
  • Следует освоить набор горячих клавиш, позволяющих быстрее переключаться между инструментами.
  • Ластик должен быть использован с невысоким уровнем непрозрачности, что сократит резкость линий.
  • При работе очень выигрышно использовать слои, так как при закрашивании можно выйти за края слоя, а при желании и вовсе удалить их.
  • Чтобы ровно закрасить определенную область ее необходимо сначала выделить. Это позволит не выходить за границы и сделать изображение более аккуратным.

ВНИМАНИЕ! Стоит работать в увеличенном масштабе, чтобы линии выглядели более безошибочными и гибкими. Периодически масштаб следует уменьшать для оценки результатов.

С чего начать?

Для начала лучше выбирать простые рисунки, чтобы довести некоторые процессы рисования до автоматизма. Это могут быть картинки в основе которых лежат обычные геометрические фигуры: круги, треугольники, эллипсы и другие. Ярким примером служит снеговик или елка. Сделав расположение основных контуров можно приступить к процессу заливки. Это можно сделать как специальным инструментом «заливка», так и кисточкой. Далее прорабатываются тени и более детальные нюансы.

СПРАВКА! Перед началом рисования на компьютере рекомендуется сделать предварительный рисунок на бумаге. Поэтому опыт обычного рисования безусловно пригодиться.

В случае возникновения затруднений можно нарисовать композицию на бумаге, затем сфотографировать ее или отсканировать и загрузить в редактор. Еще проще взять распечатку готовой картинки или контура и отсканировать ее. По готовому шаблону гораздо проще обводить линии, менять их толщину, цвет. Также можно загрузить снимок в программу и рисовать, постоянно видя ее перед глазами. Часто бывают такие ситуации, когда человек настолько хорошо осваивает процесс с помощью мышки, что переходить на планшет даже не хочется.

Как подготовиться к рисованию мышкой

Компьютерная графика имеет ряд неоспоримых преимуществ по сравнению с рисованием на листке бумаги. Здесь задействован большой набор инструментов, и не придется покупать разнообразные кисточки и краски. Кроме того, появляется возможность быстрого исправления дефектов и неточностей всего лишь за пару кликов.

Цифровой рисунок не испортиться под воздействием внешних факторов, таких как дождь, влага, прямые лучи солнца и многое другое. Чтобы облегчить процесс рисования на компьютере, к нему следует тщательно подготовиться. Заранее купите удобные приспособления:

Коврик. Большинство фирм-изготовителей имеют серию ковриков, специально разработанных для графических дизайнеров. В их производстве применяют специальный материал, не подверженный быстрому истиранию и долгое время выглядит как новый. Также просчитан коэффициент скольжения.

Мышь. Она должна быть крупной и удобно располагаться в руке. Ничто не должно напрягать или сковывать движения, поскольку процесс рисования может быть очень продолжительным. Скорость реакции от каждого произведенного движения должна быть молниеносной. Мышь должна иметь точное позиционирование курсора при нажатии. Качественное изделие может стоить дорого, но результат от процесса этого заслуживает.

ВАЖНО! Заранее скачайте и установите графический редактор, чтобы в дальнейшем уже не отвлекаться от основного процесс. Некоторые распространяются бесплатно, но с ограниченным функционалом действия, а другие стоят больших денег. Также есть уже установленные на компьютер программы.

Компьютерная графика пользуется большой популярность. Благодаря обычной компьютерной мышке можно начать осваивать процесс рисования и, возможно, в дальнейшем выйти на более профессиональный уровень. Надеемся, что эта статья окажется полезной и поможет в освоении нового мастерства.

7 способов улучшить навыки рисования за несколько минут в день

Большинство художников, будь то новички или опытные мастера, хотят научиться рисовать лучше. И недостаточно просто иметь хорошие идеи для рисования — вам также нужны технические навыки, которые помогут вам совершенствоваться в долгосрочной перспективе. Мы собрали семь упражнений, рекомендованных художниками, которые помогут вам в этом. Но сначала несколько быстрых советов, которые помогут вам начать!

Как научиться лучше рисовать

Курс Чарльза Янга — отличное место, где можно быстро улучшить свое мастерство и легко воплотить свои идеи рисования в жизнь. Охватывая все, от разбивки вашего изображения на управляемые части до создания трехмерного внешнего вида вашей работы, вы оттачиваете свои навыки в кратчайшие сроки.

Фотография любезно предоставлена ​​инструктором Чарльзом Янгом через Skillshare

Вооружившись этими методами, найдите время, чтобы попрактиковаться в следующих упражнениях, которые помогут вам продолжать совершенствоваться.

Ежедневный альбом для набросков может стать отличной привычкой как для улучшения вашей практики, так и для ежедневных минут заботы о себе.

Упражнение 1: Ведите ежедневный блокнот

Ежедневные наброски — прекрасный инструмент, который можно добавить в раздел «Практика рисования». Независимо от того, используете ли вы свою ежедневную практику в качестве терапевтической меры или просто как выход для своей творческой энергии, вы обнаружите, что ваши навыки рисования и генерация идей улучшатся, если вы ежедневно беретесь за ручку (или карандаш) за альбомом.

Для новичков в рисовании регулярные наброски — отличный способ отточить свои навыки. И хотя наброски идей для начинающих художников не всегда легко найти, инструктор Skillshare и иллюстратор Брианна Гилмартин предлагает осмотреться. Эффективный способ придумать хорошие идеи для рисования — просто начать с вещей, которые вас окружают — людей, мест или объектов.

Упражнение № 2: Разминка для улучшения скорости и координации

Если вы художник, разработка упражнений для разминки помогает вашим кистям и рукам работать так, как вы хотите. Мало того, разминка со временем улучшает скорость и точность зрительно-моторной координации.

Хотите попробовать сами? Это упражнение включает в себя рисование текстур произвольной формы и является отличным способом подготовиться к более сложной работе.

Вам понадобится большой чистый лист бумаги для рисования, инструмент для рисования с тонкими точками и широкая поверхность. Цель состоит в том, чтобы заполнить вашу страницу кластерами различных текстур и расположений за короткий промежуток времени. Дело не столько в качестве, сколько в количестве. Здесь нет суждений — просто начните рисовать простые вещи.

Установите таймер на пять минут и начните рисовать маленькие отдельные фигуры и линии в верхнем левом углу страницы. Сосредоточьтесь на сохранении быстрого темпа и думайте о захвате различных текстур по мере продвижения. Когда ваше время истечет, найдите минутку, чтобы понаблюдать и оценить то, что вы создали, и поищите закономерности в своем наброске.

Инструктор Skillshare Эмма Вудторп также предлагает непрерывное рисование линий в качестве разминки, чтобы держать вас в курсе ваших рисунков.

Фото предоставлено инструктором Эммой Вудтроп через Skillshare

Непрерывное рисование линий помогает отвлечься от идеи о том, что искусство и рисунки должны быть совершенными, и позволяет более гибко творить, когда формы и объекты начинают обретать форму. Это отличная разминка как для тела, так и для ума!

Готов попробовать? Начните с чистого листа бумаги для рисования и фломастера среднего размера. Затем представьте предмет или посмотрите на фотографию, например на портрет, для вдохновения. Затем начните рисовать объект и не поднимайте ручку, пока не закончите.

Имейте в виду, что вы пытаетесь найти неожиданные способы перехода от одной детали к другой — например, от губ к уху и к глазам, — не нарушая непрерывности ваших линий. Это поможет вам понять, как, а не что, вы рисуете.

Еще одно забавное упражнение для непрерывного рисования линий — посмотреть на себя в зеркало и нарисовать свое лицо, не отрывая ручки от страницы. Сначала это кажется нелогичным, но, прежде чем вы это узнаете, вы будете более связаны с биомеханикой своего стиля рисования и будете готовы выполнять более сложные упражнения.

Упражнение № 3. Используйте перспективу, чтобы сделать рисунки более реалистичными

Особенно, если вы пытаетесь улучшить свои реалистичные навыки рисования, вы, вероятно, знакомы с идеей перспективы. Перспектива — это просто угол, под которым вы смотрите и рисуете объект. Например, если вы сидите на скамейке в парке напротив фонтана, ваш рисунок будет отображаться под этим углом: с большим фонтаном спереди и в центре, а люди и объекты за ним намного меньше.

Тем не менее, перспектива может быть одним из самых сложных навыков для освоения, поэтому полезно выполнять упражнения, которые помогут вам лучше понять перспективу. Как только вы это сделаете, говорит инструктор Skillshare Милан Глозич, вам будет легче рисовать более реалистичные изображения в своем воображении.

Он предлагает начать с этого упражнения «Комната с сеткой», чтобы у вас были ориентиры, которые помогут сформировать вашу точку зрения. Возьмите лист бумаги и пару карандашей и погрузитесь в:

Фото любезно предоставлено инструктором Миланом Глозичем через Skillshare

Упражнение №4. Улучшение пропорций

Подобно перспективе, правильные пропорции помогают сделать ваши рисунки более реалистичными. Проще говоря, пропорция — это соотношение между высотой, шириной и глубиной в искусстве, которое помогает масштабировать людей, животных и объекты на ваших рисунках.

Метод сетки — отличный инструмент для тренировки пропорций, — говорит инструктор Skillshare Брук Глейзер, которая объясняет его как «установку тренировочных колес» на ваш пресловутый арт-велосипед. Ее курс научит вас, как использовать сетку, чтобы лучше видеть пропорции.

Если вы ищете простое упражнение для начала работы с сетками, начните с изображения, которое вы хотите нарисовать, линейки, вашего любимого графитного карандаша и ластика. Затем нарисуйте вертикальные и горизонтальные линии на изображении, чтобы имитировать внешний вид традиционной миллиметровки. Один дюйм шириной на один дюйм — это обычное измерение для ячеек сетки.

После создания сетки пометьте строки и столбцы цифрами (по горизонтали) и буквами (по вертикали).

Затем скопируйте шаблон сетки на лист чистой бумаги для рисования, который станет вашей сеткой для рисования, и положите его рядом с исходным изображением, бок о бок. Посмотрите на координаты сетки поверх фотографии и повторите их на сетке чертежа. Например, посмотрите на поле A1 на своем изображении и попытайтесь воспроизвести его в поле A1 на бумаге для рисования. Затем посмотрите на коробку A2 и сделайте то же самое. И так далее. Цель состоит в том, чтобы разделить рисунок, чтобы вы могли воспроизвести его и сохранить пропорции с точностью.

Стоит отметить, что, хотя сетки и позволяют корректировать пропорции рисунка, новички могут захотеть придерживаться исходных пропорций, пока не наберутся опыта.

При достаточной практике вам может даже не понадобиться рисовать сетку — опытные художники «видят сетку», не обрисовывая ее. В любом случае это упражнение — отличный способ развить способность воспринимать пропорции в любом произведении искусства.

Упражнение № 5. Идеальная работа с фигурами

Фигуры — это одни из первых вещей, которым нас учат рисовать в юности, но по мере того, как вы продолжаете развивать свои художественные навыки, они приобретают совершенно новую ценность в вашей работе. Формы важны для практики рисования, потому что они могут помочь вам создать более реалистичный дизайн или помочь вам разработать сложные узоры и заполнить пространство внутри абстрактных частей. Но сначала их нужно освоить!

«Упражнения с фигурами» — это простые, но эффективные техники, которые могут улучшить ваши навыки рисования. Упражнения с формами заставляют вас изучать фотографии и рисунки, определяя основные формы, составляющие их основу. Как только вы научитесь видеть (и делать наброски) основные элементы сложных произведений искусства, вы станете лучше понимать, как изображения объединяются, и в конечном итоге вы будете рисовать более пропорциональные части.

Для начала вам понадобятся журналы или фотографии, которые вы можете размечать, черный маркер для набросков с точеным наконечником и крепкие ножницы. Затем выберите изображение, фотографию или рекламу, которые кажутся вам визуально интересными, и найдите основные формы — треугольники, квадраты, прямоугольники, круги и овалы — внутри изображения. Обведите маркером каждую фигуру, которую вы можете идентифицировать, и повторите процесс с другими фигурами в журнале. Вы даже можете вырезать и сохранять размеченные изображения, чтобы у вас были примеры, к которым можно было бы вернуться, когда вы хотите поработать над улучшением своего зрения для рисования.

Цель этого упражнения — просто определить формы, из которых состоит фотография или изображение. Чем больше вы будете практиковаться, тем больше будет улучшаться ваша естественная способность видеть формы в мире и на ваших рисунках.

Упражнение № 6. Используйте фигурки из палочек для улучшения рисования фигур

Хотя для начинающего художника может показаться немного странным рисовать фигурки из палочек, они являются исключительным инструментом, помогающим улучшить рисование фигур, как реалистичных, так и произвольных.

Фигурки из палочек служат основой для наших линейных рисунков. Когда мы начинаем с простого объекта, с которым мы знакомы и умеем рисовать, легко превратить эти простые фигуры в более сложные рисунки. Даже опытные художники используют их в своей работе: Глозич говорит, что обычно начинает работу с простых фигурок из палочек, создавая эскизы, чтобы увидеть, что работает, а что нет. Фигурки из палочек также могут стать отличной отправной точкой для набросков идей для начинающих художников.

Фото любезно предоставлено инструктором Миланом Глозичем через Skillshare

Упражнение № 7. Посвятите неделю совершенствованию своего рисунка

Возьмите его у Беа Бишофф, внештатного писателя, которая неделю училась рисовать: есть чему поучиться рисуй лучше! Бишофф каждый день посещала разные курсы Skillshare и узнавала все, от того, как правильно держать карандаш, до того, как рисовать ее любимый предмет — собак.

Улучшение навыков рисования требует времени и усилий. Почему бы не запланировать неделю, чтобы пойти по стопам Бишоффа и посмотреть, чего вы сможете добиться за пять дней?

Фото любезно предоставлено инструктором Джошуа Джонсоном через Skillshare

Еще одно забавное дополнение к вашей неделе совершенствования рисования — каталогизация ваших рисунков! Сохраняя файл с созданными вами деталями, вы сможете более внимательно изучать свои рисунки и легко измерять свой прогресс.

Возьмите папки с файлами, шкаф или ящик для хранения и организуйте свои рисунки в папках по типу, дате или любой другой системе, которая лучше всего подходит для вас.

Раз в месяц — или чаще, если хотите — уделяйте время просмотру своего каталога и работе. Делайте заметки в своем блокноте и оценивайте свои сильные стороны, области возможностей и общий прогресс. Ваш каталог позволит вам быть ближе к своему искусству, что поможет развить ваши навыки рисования!

Продолжайте творить! Попробуйте эти креативные подсказки по рисованию и посмотрите, какие шедевры у вас получится.

В конце концов, чем чаще вы берете ручку или карандаш, чтобы попрактиковаться в рисовании, тем лучше вы становитесь. Регулярно выполняйте эти семь упражнений, и вы будете на пути к совершенствованию своих навыков и станете лучшим художником.

Рисование ежедневных монстров: вдохновение в капле чернил

Увлекательный урок, на котором вы научитесь создавать картины из чернильных пятен.

Запишитесь на курсы

6 быстрых способов научиться рисовать лучше

Этот пост может содержать партнерские ссылки, что означает, что я могу получить комиссию, если вы решите совершить покупку по моим ссылкам.

Обучение рисованию может показаться долгим и медленным процессом. Но это не обязательно. С концентрацией и усилиями есть способы быстро улучшить свои навыки рисования. Во многих случаях речь идет о том, чтобы правильно практиковать свои навыки рисования, а не неправильно.

  1. Pick One Thing to Learn
  2. Learn the Right Techniques
  3. Take a Class
  4. Get Better at Something You Already Know How to Do
  5. Изучай это
  6. Рисуй каждый день

Чтобы было ясно, нет верного пути, который сделает вас профессиональным художником за час. Все эти стратегии займут немного времени. Но, если вы делаете их правильно, они являются одними из самых быстрых способов улучшить свои навыки рисования таким образом, что они прослужат вам долго и действительно сделают вас лучшим художником. Давайте копать.

1. Выберите одну вещь, которой нужно научиться

Когда мы решаем, что хотим стать лучше в рисовании, мы не вдаемся в подробности. «Хочу научиться рисовать!» Ура! Но что это на самом деле означает?

Рисование — ОГРОМНАЯ тема.

Хотите стать лучше в мультипликации? Натюрморты? Портреты? Комиксы? Манга? Я мог бы продолжать, но я пощажу тебя.

Когда мы пытаемся улучшить свои навыки рисования, многие из нас действительно сбиваются с толку, потому что мы гоняемся за каждым блестящим предметом, который встречается на нашем пути. Этот учебник выглядит весело! Такой пейзаж было бы здорово нарисовать! Может быть, я хочу проиллюстрировать детскую книгу.

Мы можем ДЕЙСТВИТЕЛЬНО рассредоточиться. Сегодня мы рисуем карикатуру, а завтра портрет. Мы пробуем новый стиль каждый день и удивляемся, почему мы не становимся лучше.

Если вы посмотрите на своих любимых исполнителей, вы заметите, что у них есть определенные стили, в которых они работают. Художник-мультипликатор тоже может рисовать портреты, но их хлеб насущный — мультфильмы. Редко можно увидеть художника, который одинаково хорош во всех видах рисования и включает их все в свое портфолио.

Когда вы только начинаете, можно побаловаться. Вы можете не знать, хотите ли вы сосредоточиться на мультфильмах или портретах, поэтому попробуйте и то, и другое. Но, вы должны идти об этом правильный путь.

Каждый стиль рисования требует различных навыков и техник.

Если вы сегодня рисуете мультфильмы, а на следующий — портреты, вы растрачиваетесь. Ваш прогресс в освоении любого из них будет намного медленнее, чем если бы вы сосредоточились на каждом из них за раз.

Думайте о рисовании так же, как о науке. Вы не ожидаете, что будете хороши в биологии только потому, что вы уже изучали физику. Конечно, между ними есть что-то общее, но вам нужно пройти специальный курс физики, чтобы освоить физику.

То же самое относится и к рисованию.

Если бы вы посещали уроки рисования, они бы сильно отличались от уроков портрета. Несмотря на то, что они оба сосредоточились на одинаковых темах, таких как форма лица и рисунок фигуры, подходили к ним совершенно по-разному. Затенение, цвета, реализм и общие методы будут днем ​​и ночью между двумя классами.

Итак, выберите одну вещь, которую вы хотите научиться рисовать. Вы улучшите свои навыки НАМНОГО быстрее, если сосредоточитесь на одной теме.

Если вы действительно хотите быстро улучшить свои навыки рисования, я бы выделил конкретный объект, который вы хотите научиться рисовать. Итак, выберите нишу, а затем выберите объект, которым вы будете заниматься в этой нише. Например, я могу выбрать мультяшного слона.

Как только вы освоите этого мультяшного слона, вы сможете перейти к новому мультяшному персонажу.

2. Изучите правильные приемы

Если вы выучите неправильные приемы, вы потратите много времени, бегая по стружкам ластика, пытаясь понять, что пошло не так. Понимание правильных техник — это ОГРОМНЫЙ ключ к улучшению ваших навыков рисования в долгосрочной перспективе.

Уделите больше времени правильному изучению техники рисования.

Это может показаться нелогичным, но в долгосрочной перспективе вы сэкономите время, если с самого начала изучите правильные методы рисования. К сожалению, в мире рисования не так много ярлыков. Некоторым хотелось бы, чтобы вы так думали, но это неправда. В каждой нише рисования есть фундаментальные навыки, которые вам НЕОБХОДИМО изучить и знать.

Если вы решите срезать путь, у вас могут появиться вредные привычки. Привычки ДЕЙСТВИТЕЛЬНО трудно изменить после того, как они устоялись. Если вы изучите неправильный способ решения своих проектов по рисованию, вам будет труднее научиться правильному пути в будущем (вам в конечном итоге нужно будет научиться правильному пути). Не жертвуйте своим долгосрочным ростом как артиста только ради быстрой победы прямо сейчас. Потратьте время, чтобы изучить правильные методы.

Узнайте больше из «Приключений с искусством»!

Помимо предотвращения вредных привычек, изучение правильных методов рисования с самого начала поможет вам быстрее учиться в долгосрочной перспективе. Например, если я потрачу время на изучение анатомии слона, мне будет легче позже научиться рисовать жирафа. Я уже понимаю основы анатомии.

Если бы я срезал путь и попытался как можно быстрее научиться рисовать слона, я, возможно, не лишился бы тех ключевых принципов анатомии, которые мне нужно было знать, чтобы рисовать животных в целом.

Научитесь правильной технике рисования. Вначале это может занять у вас несколько дополнительных часов, но в конечном итоге это действительно ускорит ваш прогресс в рисовании.

Итак, как научиться правильной технике рисования? Я рад, что вы спросили!

3. Запишитесь на курсы

Несомненно, самый быстрый способ стать лучше в рисовании — пройти курс обучения навыкам, которые вы хотите освоить. Возьмите урок рисования, урок рисования фигур, урок комиксов. Что бы ни волновало вашу лодку, идите на занятия по этому поводу.

Сейчас мы не говорим о трехмесячных курсах в колледже. Конечно, это фантастика, если вы готовы на время. Но если мы говорим о самом быстром способе улучшить свои навыки рисования, я призываю вас пройти урок рисования, который длится максимум несколько часов.

Конечно, несколько часов не дадут вам всех знаний, необходимых для того, чтобы стать лучшим художником в мире. Что это даст вам, так это прочный фундамент в одном очень конкретном наборе навыков.

Вот почему я люблю Skillshare. Когда вы подписываетесь на Skillshare, вы получаете мгновенный доступ к МНОЖЕСТВУ занятий по большим и малым темам. Вы можете пройти длинный курс, который охватывает более широкий спектр мультипликационных пространств, или вы можете пройти специальный курс, посвященный, например, тому, как нарисовать мультфильм вашего питомца. Взгляните на этот образец класса. Весело, правда?

Я большой поклонник Skillshare, учитывая, насколько квалифицированы учителя как в искусстве, так и в обучении. Каждый урок разбит на небольшие кусочки, которые точно показывают, что делать и куда идти дальше. Классы Skillshare также очень привлекательны визуально. Я не знаю, как они это делают, но их видео прекрасны.

Записавшись на курс, вы шаг за шагом пройдёте через процесс овладения этим навыком. Это безумно ценно. Это убирает все мысли из процесса. Больше не нужно метаться и вертеться, чтобы сделать что-то правильно. Вам вручают правильные методы на блюдечке с голубой каемочкой.

4. Станьте лучше в том, что вы уже умеете делать

Легче усовершенствовать уже известные вам навыки, чем начинать с нуля и осваивать совершенно новые навыки в области, с которой вы не знакомы.

Если вы ищете быструю победу и быстрый способ улучшить свои навыки рисования, сосредоточьтесь на улучшении навыков, которые у вас уже есть. Нарисуйте портрет, но постарайтесь, чтобы волосы выглядели реалистично. Нарисуйте этого мультяшного слона, но сосредоточьтесь на том, чтобы передать его причудливое выражение.

Помнишь, мы говорили о том, что нужно слишком распыляться? Ну, многие из нас делают это случайно. Мы рисуем что-то, нам не терпится перейти к чему-то другому, и мы никогда не удосужимся улучшить исходный рисунок. Это может оставить нас с множеством недоработанных навыков рисования, которые мы никогда не конкретизировали.

Узнайте больше из Adventures with Art!

Что-то, что действительно весело и полезно сделать, — это достать свое портфолио и переделать произведение искусства, сделанное несколько лет назад. Проанализируйте его и подумайте, что вы могли бы сделать лучше. Когда вы переделываете произведение искусства, сосредоточьтесь на тех навыках, которых вам не хватало в первый раз. Чему вы можете научиться, чтобы сделать его лучше?

На самом деле это превращается в аккуратную тенденцию, когда художники демонстрируют свое искусство 10-летней давности по сравнению с сегодняшним днем. Даже если вы сознательно не переделываете одно и то же произведение искусства, чтобы улучшить свои навыки рисования, возьмите произведение искусства 10-летней давности и сравните его с настоящим. Вы можете быть удивлены, увидев, насколько вы улучшились. Может быть легко получить туннельное зрение и думать, что мы ничего не добьемся, пока у нас не будет доказательств того, с чего мы начали.

5. Изучите

Если вы похожи на меня, вы восхищаетесь людьми, которые могут сесть с листом бумаги и карандашом и в кратчайшие сроки нарисовать красивую картинку. У них даже нет референсного фото!

Способность быстро рисовать из воображения — это то, к чему стремятся многие из нас. Проблема в том, что мы часто не тратим время на то, чтобы действительно укоренить наши навыки рисования в нашей памяти. Мы ходим на уроки или рисуем по эталонным фотографиям и бездумно выполняем движения. Конечно, у нас получается потрясающий рисунок, но мы не знаем, как воссоздать его снова без руководства того же класса или референсной фотографии.

У нас не было времени на то, чтобы научиться и вспомнить, что мы делали.

Если вы хотите стать лучше в рисовании, не зацикливайтесь на этом. Когда вы рисуете, думайте о том, что вы делаете, и постарайтесь сохранить эти концепции в своей памяти. На самом деле это не занимает больше времени. Это просто изменение мышления.

Если вы сможете сосредоточиться на запоминании полученных навыков рисования, вам не придется заново осваивать их в будущем. Вам также будет легче рисовать по памяти и создавать хранилище навыков рисования в уме.

6. Рисуй каждый день

Практика делает совершенным это клише, на которое мы все закатываем глаза, но есть веская причина, по которой оно стало так хорошо известно. Это действительно работает. Постоянная практика — ОГРОМНАЯ часть мастерства. Я имею в виду, посмотрите на биографии некоторых артистов, которых вы любите. Многие из них практикуются десятилетиями. И, даже если они считаются экспертами, они ВСЕ ЕЩЕ практикуются ежедневно.

Рисование — это двигательный навык, к которому нужно привыкнуть рукам. Помните, как вы впервые научились печатать? Вероятно, это было немного неуклюже. Со временем вы приобрели мышечную память, и ваши пальцы инстинктивно знали, что делать. То же самое относится и к рисованию. Даже когда вы изучаете новые стили и беретесь за новые предметы, вы получаете беглость, которая приходит с вашим ежедневным использованием карандаша.

Чем больше вы рисуете, тем лучше у вас это получается.

В своей книге Work Energy Джим Хармер рассказывает о том, как устроить себе день сурка. Подумайте о том, чего вы хотите достичь, будь то овладение навыками рисования или завершение проекта, и делайте это каждый божий день. Сделайте это днем ​​сурка.

Что мне нравится в этой идее дня сурка, так это то, что она не дает вам достаточно времени, чтобы все обдумать и позволить вашему мозгу искать оправдания. Если вы берете на себя обязательство работать над чем-то каждый божий день, без исключений, вы естественным образом добьетесь прогресса.

Я бы использовал идею дня сурка в контексте 30-дневного испытания. Выберите навык и используйте его каждый день в течение 30 дней. Даже если это всего 10 минут в день. Нет сомнений, что вы поправитесь после 30 дней последовательной практики. Когда мы говорим об художественных навыках, 30 дней — это не так уж и много.

Тем не менее, вы не можете просто звонить по 10 минут в день и ожидать улучшения. Как мы поговорим далее, вам все еще нужно работать над этим.

Что нужно знать о правиле 10 000 часов

Малкольм Гладуэлл прославился своим правилом 10 000 часов, в котором говорилось, что кому-то нужно работать 10 000 часов над навыком, чтобы овладеть им. Это правило покорило мир и стало очень популярным способом описания временных затрат, которые люди должны были принять, чтобы стать опытными в чем-то.

Однако была проблема.

Со временем исследователи начали понимать, что было бы упрощением сказать, что 10 000 часов ведут к мастерству. ТИП практики имел ОЧЕНЬ большое значение. На самом деле, 10 000 часов НЕПРАВИЛЬНОЙ практики ни к чему вас не приведут.

Для тех, кто хочет улучшить свои навыки, НАМЕРЕННАЯ ПРАКТИКА была очень важна.

Вот разница:

Бессмысленная практика: обведите изображение слона во время просмотра последней серии вашего любимого телешоу.

Целенаправленная практика: изучение эталонной фотографии, чтобы понять каждую линию, тень и текстуру. Когда вы рисуете слона, вы убедитесь, что можете нарисовать каждый элемент самостоятельно, и, если вы застряли, вы практикуетесь, пока не освоите его.

По сути, преднамеренная практика заключается в том, чтобы выполнять тяжелую работу, чтобы на самом деле овладеть навыками, которыми вы хотите овладеть. Просто рисуя каждый день, вы не продвинетесь далеко, если не сосредоточитесь на действительном овладении базовыми навыками.

Если вы действительно целенаправленно тренируетесь, 10 000 часов могут оказаться излишними. Изучая шахматистов, исследователи обнаружили, что они достигли экспертного уровня после 3000 часов преднамеренной практики (источник).

В конце концов, чем больше вы сможете сосредоточиться на качественной преднамеренной практике, тем быстрее вы увидите улучшение своих навыков.

В обучении рисованию нет легких путей. Но если вы освоите нужные навыки правильным способом, вам не придется начинать заново и заново осваивать навыки, на которые вы не потратили время, чтобы изучить их должным образом. Следуя этим шагам, вы получите базовые навыки, необходимые для дальнейшего развития навыков рисования более быстрыми темпами.

Автор записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *