Как научиться рисовать шаржи с нуля поэтапно для начинающих: Как научиться рисовать шаржи с нуля карандашом. Учимся поэтапно рисовать шаржи. Учимся рисовать шаржи

Как научиться рисовать шаржи с нуля карандашом. Учимся поэтапно рисовать шаржи. Учимся рисовать шаржи

Как рисовать шаржи

Обычно опытные карикатуристы, рисуя шаржи редко задаются вопросом: как они это делают.
Если вы спросите художника объяснить вам, почему он, рисует так, он скорее всего скажет, что рисует чисто интуитивно, полагаясь на свой творческий опыт. И это, в какой то степени, объяснимо тем, что пока что, теория, в области рисования шаржа, не достаточно изучена и систематизирована. Те теоретические знания знания, которые существуют, не преподаются в художественных училищах, по той простой причине, что они пока что не носят прикладного характера. У каждого художника, однако есть свои приемы рисования шаржа и с некоторыми из них я хочу познакомить вас на страницах сайта.
В основе карикатуры лежит подвижность формы лица. В портрете мы находим эту форму статичной, художник рисует черты лица такими какими они существуют в реальности. В шарже пропорции искажаются, преувеличиваются, они двигаются, деформируются и при этом сходство с оригиналом совершенно не теряется.

За счет чего это происходит? Подчиняется ли рисунок шаржиста каким либо точным измерениям или рождается в результате не объяснимой творческой экзальтации?
Глядя на работу шаржиста непосвященного зрителя не покидает чувства удивления, которое слегка напоминает то чувство которое мы испытываем при виде работы фокусника. Если рисунок портрета вполне укладывается в рамки нашего понимания (мы видим как, художник всего лишь копирует натуру), то рисование шаржа , иной раз наводит на мысль об чудесной способности, которой шаржист наделен с детства. Способности которой научиться практически невозможно.
Попробуем разобраться теперь так ли на самом деле все безнадежно, или, все-таки, не смотря ни на что существуют определенные способы и механизмы, при помощи которых

шаржи может научиться рисовать любой, мало-мальски подготовленный человек.

Пропорции лица

Лица всех людей отличаются друг от друга незначительными деталями: размер носа, глаз, рта, овал лица, уши у всех людей различны, но пропорции — отношения расстояний между носом, глазами и ртом у каждого человека примерно одинаковы. Классические пропорции делят человеческое лицо на три равных части. Это расстояния между бровями и корнями волос на лбу, расстояние между основанием носа и бровями, и расстояния между основанием подбородка и основанием носа.

Также расстояние между бровями и кончиком носа равно размеру ушей, а линия проведенная у основания нижней губы делит нижнюю часть лица на две симметричные части

На рисунке хорошо видно, как линии a, b, c, d делят лицо на равные части, и как размер глаза может пропорционально укладываться в лице. Но, мне могут возразить. Как быть если черты человека не пропорциональны? Неужели законы соотношений работают так же безотказно? Ведь есть же люди с длинными, короткими носами, маленькими, широко посаженными глазами. В качестве примера можно сравнить два совершенно разных лица. Одно с совершенно идеальными пропорциями, и другое совершенно непропорциональное.

На этом портрете видно как выглядит совершенно пропорциональное лицо. Однако если взять другое лицо, лишенное на первый взгляд пропорций и провести те же линии, то мы обнаружим совершенно неожиданным образом, что соотношения размеров между ними останется примерно тем же

Можно поэтому сделать вывод, что пропорции очень удобная вещь, для художника. Без знания основных пропорций, почти невозможно правильно нарисовать портрет, ведь на глаз очень трудно ухватить соотношение размеров различных частей лица. В основном ошибки которые делают начинающие портретисты, это ошибки связанные с нарушением пропорций

Но давайте вернемся к карикатуре, ради которой мы собственно и затеяли наше исследование. В карикатурном изображении лица, законы пропорций так же важны, как и при рисовании портрета. Что обычно происходит в том случае, если художник вместо короткого носа рисует длинный, оставляя все остальные пропорции неизменными? В таком случае нарисованный портрет кажется нам лишенным сходства с оригиналом. Не обязательно только удлинять нос, можно слишком уменьшить расстояние между глазами или наоборот слишком увеличить его. Так если сравнить рисунки a и b , то явно заметно, что увеличив расстояние между глазами на рисунке

b мы, создали что то странное, уродливое не пропорциональное. Наше сознание, механизм восприятия которого основан на чисто геометрических законах идентификации человеческих лиц, мгновенно сигнализирует о нарушении, допущенном художником, и воспринимается нами как негативный, неприятный факт.
Здесь важно понять тот факт, что пропорции являются одним из подсознательных механизмов восприятия человеческого лица. В нашей повседневной жизни мы постоянно считываем подсознательно информацию с многочисленных лиц, встречающихся нам. Даже наше эстетическое восприятие основано на пропорциональности. Чем больше лицо человека вписывается в классический канон, тем более приятных эмоций и желания общаться оно вызывает в нас, и наоборот, люди с непропорциональными, ассиметричными лицами вызывают у нас если не чувства сожаления, то по крайней мере смех. В конце XIX века была популярна теория одного итальянского психолога Ломброзо Чезаре, который опубликовал книгу «Преступник», в которой доказывал, что существуют определенные биологические признаки, в основном связанные с диспропорциональностью лица, которые способствуют совершению преступлений. Так, по его теории, люди с массивными подбородками и развитыми челюстями — потенциальные преступники и негодяи.

И как ни странно, но даже сегодня его теория находит сторонников именно благодаря нашему психологическому стремлению к идеальным пропорциям.

Может быть отсюда пошло разделения на карикатуру и шарж. Эту разницу между карикатурой и шаржем многие не могут понять. На мой взгляд те, или иные искажения пропорций лица воспринимаются нами комически и вызывают смех, а другие напротив вызывают снисхождение. Мы как правило испытываем положительные эмоции при виде дурачка и простофили, нам смешно. Вспомните хотя бы советские анекдоты про чукчей или Василия Ивановича Чапаева с Петькой. Совсем иной образ рисуют в своих работах английский карикатурист Джон Ло. Его карикатуру на Маргарет Тэтчер слишком гипертрофированным.

Когда я был еще начинающим шаржистом, и делал свои первые шаги в этом жанре искусства, я тренировался в метро, разглядывая лица сидящих напротив меня пассажиров, мысленно представляя себе каким будет шарж того или иного человека. Эти упражнения потом оказали мне неоценимую помощь. Я научился очень важному для художника качеству — видеть свою работу в законченном виде еще до того, как приступить к ее рисованию.

Правда потом мне стало казаться, что лица людей на глубине 100 метров под землей кажутся более карикатурными чем на поверхности. Возможно наше восприятие зависит он того положения в пространстве, на котором мы находимся в данный момент, но это уже тема для другого исследования.

Давайте постараемся понять на чем основываются пропорции. Несомненно их основой является тесное взаимодействие между собой. Совершенно невозможно изменять какую либо часть лица без того чтобы не воздействовать на другие части. Из физики мы знаем, что каждое действие, вызывает равное противодействие. В шарже изменения в отношении носа, ведет к определенному изменению основной формы, положения глаз, рта. Так на рисунке

c увеличение расстояния между глаз ведет к укорочению носа и расширению овала лица, голова становится шире и в свою очередь короче. Далее укорачивание верхней части головы ведет к удлинению ее нижней части: рисунок d .

Вариации буквы Т

Таким образом, шаржирование лица все же основано на изменении пропорций, но не произвольном, когда мы просто берем и делаем нос больше, или увеличиваем уши или глаза, а подчиненном определенному методу, основанному на взаимоотношениях различных его частей. Для наглядности нам потребуется ввести некоторое упрощение формы, объединив между собой нос и глаза в виде буквы Т. Теперь попытаемся рассмотреть некоторые вариации, которые принимает буква Т на различных типах лиц.

Как видно на рисунке, буквы Т принимают различную форму, вариаций которых бесчисленное множество, но нас интересуют лишь самые характерные из них, которые и показаны на рисунке. Для меня форма буквы Т является в шарже основополагающим элементом при помощи которого я могу с легкостью растягивать преувеличивать лицо, не на секунду не опасаясь сделать какие либо ошибки, связанные с общей выразительностью рисунка. Для начала, вы можете взять для себе за основу эти шесть наиболее характерных форм буквы Т и попробовать шаржировать лица по этим схемам, самое важное в работе, это первоначальное наблюдение формы лица: либо это прямой, длинный, тонкий нос, либо толстый, большой, или вздернутый к верху. Форма глаз соотносится с формой носа в прямой последовательности, главное мысленно представить какую форму буквы Т будет иметь лицо в каждом конкретном случае.

Когда я говорю о букве Т, я говорю о геометрической форме, созданной глазами и носом в каждом отдельном случае. Как правило глаза и нос всегда работают вместе в пределах отношений между собой. Чтобы представить себе это нагляднее, вообразите, что глаза и нос связаны нитью между собой, нитью которая движется через колесики, закрепленные в центре глаз и кончика носа.

Вот как это примерно происходит в действии. Обратите внимание на то, что глаза и брови немного уменьшаются одновременно с увеличением и растягиванием нижней части лица.

Если глаза у человека, широко расположены относительно переносицы, то веревочки тянут нос ближе к глазам, а более длинный нос стягивает глаза ближе друг к другу. Рот, нос и подбородок имеют подобную связь. Поскольку расстояния между ними постоянно, то рот расположенный близко к носу, приводит к удалению подбородка. Таким образом легко сделать вывод, что деформация какой либо части лица незамедлительно приводит к обратной деформации другой, непосредственно прилегающей к ней части.

На рисунках ниже показаны основные типы шаблонов, применяемых при шаржировании лица. Особенность заключается в том, что исходя из общей формы лица, шаржист, растягивая форму, соответственно в том же направлении растягивает или сжимает остальные части, нос, глаза и рот. Обратите внимание на то, что с вытягиванием нижней части лица, нос не остается таким каким он был до шаржирования, а изменяется. В одном случае он уменьшается, в другом удлиняется.

Теперь вопрос? Почему так происходит? Ответ- основной принцип любого шаржа состоит в том, что мы длинное удлиняем, короткое укорачиваем. Так, что если нос был по отношению к общей форме небольшого размера, то следует его еще укоротить, что мы видим на шарже на Рона Перлмана, (худ. В. Белозеров). На другом шарже на Владимира Быстрова (худ. В. Белозеров) длинный нос становится еще длинее.

На шарже на Леонова (худ. В Белозеров) достаточно большой нос становится еще массивнее.

Как вы видите на рисунке, прежде чем рисовать шарж, художник делает на листе небольшой набросок. Он накидывает форму головы такой, какая будет у готового шаржа и правильно размещает схематически размеры и расположение остальных частей лица. Так, что затем остается только правильно скопировать детали.

Таким образом видно, как на достаточно простом основании, базируется не хитрая формула, воспользовавшись которой, можно без труда научиться шаржировать лицо. Для начала я бы порекомендовал вам просто начать с рисования контура головы, и схематического изображения буквы Т. Это необходимо что бы развить свою способность динамической трансформации лица. Как минимум десять рисунков в день позволят вам овладеть техникой в течении довольно короткого времени.

В. Белозеров ©

Уже давно хотел нарисовать шарж. Это немного легче, нежели настоящий портрет, но также требует немалых знаний и усилий. Для такого задания, конечно же, надо выбрать известную личность. Выбор пал на этого товарища: Кажется, все уже знакомы с этим товарищем в белом халате. Или представить все-таки? Доктор Хаус — результат творческих потуг Дэвида Шора, воплощенный в реальность Хью Лори. Развитие детективной лини в стерильных стенах больницы привлекло к зомбоящику немало больных и здоровых. Перед тем как научится рисовать шаржи , расскажу немного о Хью Лори:

• Хью Лори не только играет самовлюбленного врача, но еще и выступает в качестве продюсера сериала.
• Сам он не смотрит сериал. Удивительно. Может просто времени нет.
• Когда наш любимец еще пополнял собою ряды школоты, то время зря не тратил: занимался академической греблей. Кстати, его папа даже в свое время получил золото на Олимпийских играх в Лондоне по этому виду спорта. Так что было с кого взять пример.
• Сериал американский. А вот Хью — англичанин. Как следствие приходится ему в каждой серии не только изображать хромого, но и подделывать американский акцент.
• Этот доктор – самый высокооплачиваемый врач. Только вот квалификация у него не медика, а актера.
• Лори любитель блюза. И в нашей родной столице он побывал с концертами.
• Да и еще: «Все лгут».

Пожалуй, хватит болтовни, возьмем в руки карандаш.

Шаг первый В самом центре листа нарисуем большое вытянутое яйцо. Это не овал, потому что внизу фигура более заостренная. От нее вниз — линии шеи. Плечи очень покатые и неширокие. Шаг второй На лице наметим основные вспомогательные линии. Мы с ними уже знакомы, так как лицо рисовали не раз. Это вертикальная линия носа, линия глаз и линия рта. Между линиями глаз и рта наметим маленькую черточку — нос. Нарисуем уши и волосы. Теперь – воротник рубашки. Шаг третий Продолжаем работать над нашим шаржем. В волосы добавим короткие черточки. Покажем основные линии длинного вытянутого носа. Широкий рот. Чуть ниже — изгиб дугой. Осталось – глаза и брови. Будьте внимательны, глаза многое говорят о человеке. Шаг четвертый Местами заштрихуем волосы. Прорисуем нос, рот, складки на лбу, растительность на лице. Теперь перейдем к деталям одежды. Шаг пятый Осталось выполнить штриховку, чтобы придать живости рисунку. Представим, что свет падает спереди, а значит боковые части затемним. Немного растушуем линии. Берем бумажку и растираем в нужных местах, где нужна тень. Ну вот и готово. Хочется верить, что этот урок будет для Вас полезным, и научит как рисовать шаржи карандашом . И советую попробовать еще нарисовать.

4th Ноябрь 2013 T.S.V

Начинающие художники хотят попробовать себя во всех творческих проявлениях. Когда юное дарование начинает поиск себя, он часто сталкивается с одним интересным вопросом – как же грамотно нарисовать шарж?
Примечательно, что подробности описания техники шаржей не даются в высших учебных заведениях по причине отсутствия прикладного характера. Однако, как известно, у каждого автора свой почерк, и исполнения шаржей разными специалистами объединяются едиными критериями.
При изготовлении шаржа нужно помнить о том, что некоторые части или черты лица необходимо увеличить или выделить. Этот акцент должен быть выставлен очень грамотно, чтобы сохранить схожесть с оригиналом и, одновременно, забавно исказить портрет. Обратите внимание на некоторые рекомендации.
Если вы обратите внимание на портреты, то глаза в совокупности с носом, образуют некую букву Т. Как известно, не бывает абсолютно одинаковых людей, однако ниже приведены основные примеры форм глаз и носа, которые, чаще всего, используются в работе с шаржами.

Если вы начинаете пробовать себя в подобной стилистике, то нелишним будет воспользоваться данными примерами, как шаблонами. В дальнейшем, вы сможете набить руку и, без труда, усовершенствовать свои навыки, придумав свою форму изображения данных лицевых частей.
Для примера, представьте, что в названной букве Т существует некоторая нить, которая движется с помощью колесиков, которые расположены между глаз и в нижней части носа.
Если глаза расположены далеко от области переносицы, то визуально, с помощью невидимых ниточек, притягиваем нос ближе к внутренним уголкам глаз. Похожий зеркальный принцип используем в случае, если нос вытянут. Наверняка вы обратили внимание на интересный принцип – изменение формы некоторых черт лица приводит к, тому, что иные черты обратно меняются, относительно первых.
Обратите внимание на то, что помимо отображения Т-образного сочетания глаз и носа, вам необходимо фиксировать динамические преобразования формы лица. В зависимости от степени изменения форм, вы делаете лицевой набросок.

Помните о том, что шаржи не требуют детализаций в момент нанесения штриховки или цветовой гаммы. Нам важно показать основные акценты, выделить то, что, в первую очередь, должно бросаться в глаза. Бывалому художнику не составит особого труда работать в подобном стиле, в особенности, если он – профессиональный портретист и знает основные анатомические особенности лица.
В начале работы над шаржем учтите еще то, что лицо является основной зоной, которую необходимо выделить. Поэтому шея или остальное тело будут сравнительно уменьшены, по сравнению с масштабами головы. Первым этапам станет для Вас изображение неправильной формы овала, и намеченный контур бюста.

Следующим этапом станет наметка вспомогательных линий, благодаря которым мы намечает примерное месторасположение лицевых черт. Это – вертикальная линия, проходящая через центр носа, а также, перпендикулярные ей линии глаз и рта.

Далее мы продолжаем работу над детализацией. Укажем базовые формы глаз, носа и рта. Помните золотое правило художника – портретиста: главное – передать точный взгляд. Именно благодаря этому аспекту рисунок будет максимально схож с оригиналом. Также, штрихами можно выделить теневые области на лице и волосах.

Шарж на Альберта Эйнштейна (мастер-класс шаржа)

Продолжаем серию мастер-классов рисунка. На этот раз займемся головой одного из известных ученых — Альберта Эйнштейна. Почему он? Да, стариков, тем более таких лохматых, рисовать одно удовольствие. У него много характерных черт. Это и большой нос, и львиная грива, большие, по детски наивные глаза, густые, напоминающие мочалку усы. Фотографию я нашел в интернете.

Рисую как обычно. Начинаю с наброска. Для начала определяю общую форму, слегка преувеличивая ее в области, где располагаются волосы. Так что, в отличии от фотографии, где лицо смотрится больше чем волосы, я делаю лицо наоборот меньше, преувеличивая шевелюру.

Сразу же прорисовываю нос. На нем сделаем акцент. Вообще, когда рисуешь стариков, то всегда приходится рисовать большой нос. Это связано с возрастными изменениями пропорций лица. Именно в старческом возрасте нос выглядит более массивно по сравнению с другими частями лица.

По сути то, что получилось — это и есть основа для будущего шаржа. В изобразительном искусстве подобный прием называется «от общего к частному «. Мы сначала находим общую форму нашего будущего шаржа, а потом начинаем анализировать детали.

Прорисовываем форму носа. Конечно, не копируя ее такой, какая она есть на фото, а стараясь существующую форму как бы вытянуть вниз и в стороны, по направлению от переносицы к подбородку.

При этом глаза должны были бы смещаться к переносице. Однако не спешите делать быстрые выводы. У всякого правила есть свои исключения. В случае, если глаза большие, вытаращенные, их лучше немного увеличить. Главное при этом не упустить характерное выражение, которое обычно имеет человеческий взгляд.

На следующем этапе прорабатываем рисунок более детально. В шарже не обязательно точно следовать натуре, как это делают художники портретисты. Отнесемся к рисунку творчески. Попробуем создать некий образ, опираясь на имеющиеся у нас знания о том как нужно рисовать глаза, нос, волосы.

Постараемся передать объем. Для этого определим источник освещения. С освещением есть небольшой нюанс, который известен многим художникам, но который они держат в глубокой тайне от новичков. Еще начиная с Эпохи Возрождения, старые мастера обнаружили, что есть несколько выгодных точек освещения лица. Они то и стали рисовать портрет освещая его определенным образом, так чтобы тени как можно лучше подчеркивали форму лица. Чтобы получше познакомиться с этими шаблонами, советую посетить галерею художника Шилова. Почти все портреты, которые вы там увидите написаны при искусственном освещении определенного направления.

Это пожалуй самые распространенные шаблоны для освещения лица при рисовании портрета. Эти шаблоны служили сотни лет, они служат сейчас и они будут служить еще долго художникам. Поэтому советую заучить их и использовать в своем творчестве. Они дадут вам фору по сравнению с теми, кто этого не знает. Рисуете ли вы портрет или шарж, используйте шаблонное освещения и ракурс головы. Посмотрите, потом насколько я был прав.

Открываем еще один нижний слой, на котором мы будем раскрашивать наш рисунок.

Выбираем цвет для лица и закрашиваем им всю поверхность лица целиком, вместе с глазами, все, кроме волос и усов.

Как вы видите, верхний слой прозрачный. Цвет ложиться под нашим рисунком не закрашивая его. Это происходит благодаря тому, что в палитре слоев, мы установили флажок Multiply . Благодаря этому нам не нужно ломать глаза делая рисунок в Photoshop . Хватит с нас раскраски, если учесть тот фактор, что с непривычки рисовать на планшете не так-то легко.

А вот с раскраской все обстоит иначе. Единственное условие, о котором нужно не забывать. Перед тем, как начать раскрашивать что-либо, не забывайте открывать для этого новый слой.

Это даст вам возможность использовать весь набор инструментов программы, когда вы захотите скорректировать, цвет, тон или какое-нибудь иное свойство закрашиваемой поверхности. Может вы захотите, чтобы пиджак был темнее или светлее. Тогда вам не придется выделять его.

Вот волосы я крашу уже на другом слое. А вдруг чего? Мало ли.

А кофточку на другом слое. Ведь открыть новый слой в палитре намного быстрее, чем выделять ту или иную область рисунка.

Медленно, не торопясь. Выбирая в палитре более темные или более светлые оттенки того же цвета, добиваемся более сильного объемного изображения.

Лучше не экспериментировать с цветами. В подобного рода работах импрессионизм нам не нужен. Попробуйте добиться ощущения живости работы используя минимальный набор цветов.

Как вы видите, в этом шарже я использую всего три цвета. Вполне достаточно. Даже темно-коричневые глаза — это всего лишь более темный оттенок телесного.

Немного приводим в порядок детали. Тут нужно быть очень осторожными, чтобы не переборщить. Иногда чрезмерное увлечение деталями приводит к потере выразительности целого.

Лично я прорабатываю детали настолько, насколько они важны для общего восприятия рисунка в целом.

Шарж-карикатура воспроизводит черты конкретного человека, но меняет и преувеличивает их так, что они начинают казаться смешными. Множество таких изображений можно увидеть в газетах.

Рисуем шарж

Шарж можно нарисовать, используя кальку. Ниже поэтапно описано, как это сделать.
Для начала возьмите журнальную вырезку или просто фотографию. Постарайтесь найти интересное, характерное лицо – тогда вам будет проще нарисовать шарж. Например, можно выбрать лицо с большими глазами, широкими скулами и полными губами.

Этот шарж нарисован акварельными красками.

1. Наложите сверху на фотографию кальку. Закрепите ее, чтобы она не смещалась. Обведите контур лица.

2. Начните с прорисовки лица. Затем сделайте более широкими скулы и заострите подбородок, немного отступив от оригинальных линий.

3. Обведите черты лица, изменив их, но не отступайте сильно от оригинала. Сделайте чуть больше губы и глаза.

4. Измените прическу. Например, можно нарисовать короче челку и торчащие концы волос. Скопируйте рисунок на новый лист бумаги.

Все лица отличаются друг от друга, и поэтому нужно в каждом случае использовать разные приемы для создания шаржа. Здесь приведены некоторые варианты.

1. Сначала аккуратно скалькируйте фотографию

2. Обведите контур, начав сверху. Сделайте волосы более торчащими, лоб более квадратным, а брови более густыми.

3. Чтобы удлинить лицо, немного сместите общие контуры, затем обведите рисунок и увеличьте нос и подбородок.

4. Заканчивая рисунок, сделайте улыбку шире. Скопируйте получившееся лицо на новый лист бумаги и раскрасьте его.

Как нарисовать шарж карандашом поэтапно

Уже давно хотел нарисовать шарж. Это немного легче, нежели настоящий портрет, но также требует немалых знаний и усилий. Для такого задания, конечно же, надо выбрать известную личность. Выбор пал на этого товарища: Кажется, все уже знакомы с этим товарищем в белом халате. Или представить все-таки? Доктор Хаус — результат творческих потуг Дэвида Шора, воплощенный в реальность Хью Лори. Развитие детективной лини в стерильных стенах больницы привлекло  к зомбоящику немало больных и здоровых. Перед тем как научится рисовать шаржи, расскажу немного о Хью Лори:

• Хью Лори не только играет самовлюбленного врача, но еще и выступает в качестве продюсера сериала.
• Сам он не смотрит сериал. Удивительно. Может просто времени нет.
• Когда наш любимец еще пополнял собою ряды школоты, то время зря не тратил: занимался академической греблей. Кстати, его папа даже в свое время получил золото на Олимпийских играх в Лондоне по этому виду спорта. Так что было с кого взять пример.
• Сериал американский. А вот Хью  — англичанин. Как следствие приходится ему в каждой серии не только изображать хромого, но и подделывать американский акцент.
• Этот доктор – самый высокооплачиваемый врач. Только вот квалификация у него не медика, а актера.
• Лори любитель блюза. И в нашей родной столице он побывал с концертами.
• Да и еще: «Все лгут».

Пожалуй, хватит болтовни, возьмем в руки карандаш.

Шаг первый В самом центре листа нарисуем большое вытянутое яйцо. Это не овал, потому что внизу фигура более заостренная. От нее вниз — линии шеи. Плечи очень покатые и неширокие. Шаг второй На лице наметим основные вспомогательные линии. Мы с ними уже знакомы, так как лицо рисовали не раз. Это вертикальная линия носа, линия глаз и линия рта. Между линиями глаз и рта наметим маленькую черточку — нос. Нарисуем уши и волосы. Теперь – воротник рубашки. Шаг третий Продолжаем работать над нашим шаржем. В волосы добавим короткие черточки. Покажем основные линии длинного вытянутого носа. Широкий рот. Чуть ниже — изгиб дугой. Осталось – глаза и брови. Будьте внимательны, глаза многое говорят о человеке. Шаг четвертый Местами заштрихуем волосы. Прорисуем нос, рот, складки на лбу, растительность на лице. Теперь перейдем к деталям одежды. Шаг пятый Осталось выполнить штриховку, чтобы придать живости рисунку. Представим, что свет падает спереди, а значит боковые части затемним. Немного растушуем линии. Берем бумажку и растираем в нужных местах, где нужна тень. Ну вот и готово. Хочется верить, что этот урок будет для Вас полезным, и научит как рисовать шаржи карандашом. И советую попробовать еще нарисовать:

1. Медсестричку;
2. Ребенка;
3. Маску (Джимм Керри);

Учимся рисовать мультфильмы — простое руководство, которое поможет вам рисовать

от Саймон Александр 22. Май 2020, 04:24 5.4k Просмотров 0 Голоса

162

АКЦИИ

Обучение рисованию мультфильмов — Простое руководство, которое поможет вам рисовать: навыки рисования, особенно когда дело доходит до рисования мультфильмов, могут быть очень полезными и забавными, особенно если вы имеете дело с детьми или хотите научить детей рисовать. Конечно, многие люди всех возрастов любят мультфильмы, поэтому вы также можете зарабатывать на этом умении. Если вам интересно научиться рисовать мультфильмы, вот простое руководство, которое может вам помочь.

Учимся рисовать мультфильмы. Простое руководство, которое поможет вам рисовать

• Начните с обучения рисованию основных фигур. Сначала вы должны попробовать попрактиковаться с основными формами, чтобы научиться видеть вещи и рисовать их такими, какие они есть. Конечно, все мы умеем рисовать круги, квадраты или треугольники, но вам также необходимо научиться рисовать цилиндры, пирамиды, а также шестиугольники и сферы. Рисунки начинаются с этих простых форм, и если вы сможете их освоить, вам будет легко перейти к более сложным.
• Потренируйтесь рисовать то, что видите вокруг. Попробуйте нарисовать контейнер на столе, вазу, вид, животных, которых вы видите, а также людей. С постоянной практикой вам будет легче начинать рисовать с основных фигур и заканчивать штриховкой и раскрашиванием.
• Попрактикуйтесь с фигурками, если хотите рисовать людей. Вы можете начать с этих простых мультфильмов, если хотите рисовать людей. С помощью таких простых вещей, как палочки или прямые линии, вы можете рисовать людей и практиковаться в установлении пропорций и баланса в своих рисунках. Это также поможет вам сделать так, чтобы ваши рисунки «двигались». Конечно, вы не просто рисуете мультфильмы, которые стоят неподвижно, но вы также должны создавать движения своими мультфильмами.
• Изучите штриховку и затемнение. Если вы хотите оживить свои простые рисунки, вы также можете научиться затенять, затемнять или осветлять часть рисунка, чтобы сделать его более реалистичным. Среди методов, которые вы можете использовать для затенения своей работы, есть штриховка, перекрестная штриховка или вуалирование. Если вы освоили основы, вы также можете изучить эти приемы, чтобы сделать свои мультфильмы более привлекательными. Это просто затенение вашей работы тонкими параллельными линиями карандаша или добавление слабых линий и теней на ваши рисунки.
• Изучение того, как рисовать перспективу, также является еще одной основой в обучении рисованию мультфильмов. Вы должны учитывать, что более крупные объекты на вашем рисунке кажутся ближе, а те, что дальше от вас, могут казаться меньшими. Вы можете найти множество примеров работ и учебных пособий о том, как показать перспективу на своих рисунках. Научиться рисовать мультфильмы действительно может быть весело и легко. Вы даже можете понаблюдать за профессиональными карикатуристами и посмотреть на некоторые популярные мультфильмы и то, как они рисуются. Вы можете получить от них идеи, которые помогут вам начать изучение навыка. Конечно, постоянная практика также важна для оттачивания навыков рисования.

Учимся рисовать мультфильмы. Простое руководство, которое поможет вам рисовать

Этот пост был создан с помощью нашей красивой и простой формы отправки. Создайте свой пост!

162

АКЦИИ

Нравится?

0 Очки

Проголосовать за Проголосовать против

Какова твоя реакция?

• Аплодисменты

  Аплодисменты

• Любовь

  Любовь

• Злой

  Злость

• РЖУ НЕ МОГУ

  ЛОЛ

• Грустный

  Сад

• Ух ты

  Ничего себе

Информационный бюллетень

Хотите больше подобных материалов?

Получайте новости мультфильмов прямо на почту!

Адрес электронной почты:

Не волнуйтесь, мы не рассылаем спам

Не пропустите

• В тренде Горячий Популярный Аплодисменты Ух ты Любовь Злой РЖУ НЕ МОГУ Грустный

  722 Поделиться 41. 7k Просмотров 4 Голосов

  Как рисовать Наруто, Урок простого рисования, 7 шагов

  26 декабря 2019, 09:37

  Читать больше

  4 Очки

  Проголосовать за Проголосовать против

• Горячий Популярный Любовь Аплодисменты Ух ты РЖУ НЕ МОГУ Злой Грустный

  81 Поделиться 18.8k Просмотров 2 Голосов

  Рисование снеговика, Урок простого рисования, 5 шагов

  25 декабря 2019, 11:59

  Читать больше

  2 Очки

  Проголосовать за Проголосовать против

Следующий пост

Оживите свой мультяшный рисунок

Как рисовать мультфильмы для детей. Простые приемы и методы

Как создавать персонажей мультфильмов шаг за шагом

Эксперты когда-то были новичками. Профессионалы когда-то были студентами. Каждый должен с чего-то начинать, и всех их объединяет одно: обучение.

Если вы хотите стать астрофизиком, помощником врача, учителем английского языка или художником, вам сначала нужно изучить все тонкости этой области.

Начинающим мультипликаторам и аниматорам сначала нужно изучить основы , как нарисовать мультипликационного персонажа, и попрактиковаться в рисовании нескольких простых мультяшных персонажей, прежде чем они смогут создать Микки Мауса из мира развлечений.

Итак, если вы хотите стать следующим сотрудником Pixar или сенсацией в области веб-комиксов, продолжайте читать — мы шаг за шагом рассмотрим основные принципы рисования мультяшных персонажей, чтобы начать процесс обучения.

Быстрые ссылки

• Как создать мультяшного персонажа: общее руководство
• Как нарисовать мультяшного персонажа: от кошек до крутых детей

Как создать мультяшного персонажа: общее руководство

изучая , как их рисовать, вы должны думать о , кем будет этот персонаж. «Как» и «кто» тесно переплетаются при создании любого персонажа, но особенно важны они для мультяшного персонажа.

Они хорошие парни? Плохой парень? Они сливаются с толпой или выделяются? Они тихие или шумные? Они хулиганы или забавные кореша?

Определение предназначения персонажа поможет вам визуализировать, как он должен выглядеть, какой у него должен быть реквизит и детали, какие черты следует подчеркнуть. Эти элементы не только помогают определить цель и личность вашего персонажа, но и делают его более привлекательным.

Писатель-график и инструктор Skillshare Айра Маркс обсуждает важность привлекательности персонажа или привлечение к нему аудитории. «Привлекательность заключается в любом атрибуте персонажа — это может быть развевающийся плащ, изогнутая антенна, виляющий хвост — это вещи, которые помогают нам создать ощущение личности персонажа», — говорит он. «Задача найти правильное сочетание привлекательности дизайна уникальна для каждой истории и требует тщательного изучения человеческого самовыражения и поведения, а также множества проб и ошибок».

Теперь, когда мы знаем, как нарисовать собственного мультяшного персонажа, давайте рассмотрим некоторые отраслевые стандарты и основы дизайна.

Основные принципы дизайна

Не существует единственно правильного способа рисования мультяшных персонажей. Тем не менее, многие профессионалы рекомендуют следовать определенным шагам. Вот обзор одного из методов рисования мультяшных персонажей.

Шаг 1. Нарисуйте основную фигуру

Первый шаг в рисовании мультяшных персонажей: нарисуйте свое сердце.

Этот первый шаг побуждает вас ослабить хватку — буквально и метафорически — на карандаше и просто набросать основные фигуры. Вы можете сделать круги для голов, овалы для тел, прямоугольники для ног и так далее. Ничего слишком острого, ничего слишком ограниченного — пусть ваш карандаш течет.

Это может показаться глупым или неэффективным, но, по словам таких профессионалов, как мультипликатор и инструктор Skillshare Денис Зильбер, рисование является «действительно частью процесса создания персонажа».

Рисование помогает провести мозговой штурм и может позволить вам приземлиться на что-то отличное от того, что вы изначально предполагали. Это делает рисование веселым и легким и позволяет вам исследовать свои возможности.

Шаг 2. Усовершенствуйте свои фигуры

Усовершенствуйте своих персонажей с помощью форм C и S.

Далее вы начнете определять изображение. Как профессиональный карикатурист, Зильбер всегда использует в своих работах две основные формы: C и S, как традиционные, так и перевернутые.

Используя рисунки, которые вы создали на шаге 1, начните определять их, используя эти две формы букв, чтобы определить определенную форму вашего персонажа.

На этом же этапе начните проверять анатомию вашего персонажа. Убедитесь, что их пропорции основаны на какой-то реальности, даже если эта реальность — воображаемый мир, в котором они живут. Затем проверьте скелетную структуру вашего персонажа, убедившись, что она соответствует дизайну персонажа.

Шаг 3: Добавьте детали

Личность вашего мультипликационного персонажа заключается в деталях.

Этот шаг определяет дизайн персонажа. Начните преувеличивать формы — Зильбер советует делать большие фигуры больше, а маленькие — меньше, чтобы придать иллюстрации мультяшный вид.

Затем выберите детали дизайна персонажа, которые сделают ваш мультфильм неповторимым. Выберите реквизит, аксессуары, позы и выражения, которые иллюстрируют их индивидуальность и черты. Затем преувеличивайте их еще больше. По словам Зильбера, такие детали делают персонажа «более интересным и привлекательным».

Picture Член клуба Микки Мауса Гуфи: у него гигантские ноги, уши свисают крайне низко, шляпа на голове странно мала для него, одежда мешковатая, а морда довольно большая. Эти преувеличения помогают подчеркнуть его индивидуальность.

Шаг 4. Проверьте силуэт 

Силуэт вашего персонажа должен отражать его личность.

Прежде чем приступить к полировке и окраске, проверьте силуэт вашего персонажа.

Если это понятно или расшифровывается, то есть вы можете почувствовать, кем может быть персонаж, просто основываясь на его тени, вы на правильном пути.

Как говорит Маркс, «во многих отношениях привлекательность персонажей можно определить по их силуэту». Скорее всего, если бы вы увидели силуэты некоторых известных мультяшных персонажей — Микки Мауса, Урсулы, Губки Боба, Хэнка Хилла — вы бы легко смогли идентифицировать их даже как черные тени самих себя.

Шаг 5: полировка и окончательная обработка 

Последний шаг: полировка и определение линий и деталей.

Наконец, последний шаг в рисовании мультяшного персонажа: добавьте все детали — веснушки, кривые зубы, ровные зубы, ямочки, морщинистые руки, длинные ногти. Что-либо! Все это!

Сделайте эти линии чистыми и красивыми. Выбирайте и добавляйте свои цвета. Настало время действительно сделать мультяшного героя таким, каким вы хотите его видеть.

Известные герои мультфильмов

Не знаете, с чего начать? Давайте посмотрим на некоторых известных героев мультфильмов. Обратите внимание, как цвета и формы дизайна их персонажей усиливают общий эффект их личности и делают их мгновенно узнаваемыми.

Гомер Симпсон

Источник: GIPHY
Гомер Симпсон — главный герой мультфильмов для взрослых.

Круглые черты лица Гомера, такие как его живот, голова, нос, рот, уши и пальцы, дополняют его простой характер. Он не самый острый инструмент в сарае, и унылые линии его мультяшного персонажа только усиливают этот эффект.

Малефисента

Источник: GIPHY
Острые углы и темные черты лица Малефисенты усиливают ее злодейские качества.

Дизайн персонажа Малефисенты, состоящий из острых углов, заостренных точек и темных, зловещих цветов, подчеркивает ее роль злой злодейки в сказке «Спящая Красавица ».

Скуби-Ду

Источник: GIPHY
Чрезмерно большие лапы и мягкий нос Скуби-Ду делают его любимым для всех зрителей.

Скуби-Ду с огромными лапами и носом — любимый мультфильм среди детей. Он крупная собака, но его глупые пропорции делают его скорее душевным, чем угрожающим.

Как рисовать мультяшных персонажей: от котов до крутых детей

Имея общее представление о том, как рисовать мультяшных персонажей, давайте рассмотрим некоторые конкретные советы для разных типов мультфильмов. Однако имейте в виду, что это не установленные правила; скорее, это предложения и общие положения, которые обычно появляются, когда профессионалы рисуют персонажей мультфильмов.

Женские герои мультфильмов

Аниматор и инструктор Skillshare Мария Аврамова демонстрирует пропорции женских персонажей мультфильмов.

Одна хитрость, о которой следует помнить, чтобы различать персонажей мультфильмов женского и мужского пола или мальчика и девочки, — это их пропорции.

Например, женские персонажи могут сделать акцент на более тонкой талии и больших бедрах. Что касается их лиц, увеличьте размер глаз и губ, сделав их центральными точками.

Мужские герои мультфильмов

Аниматор и инструктор Skillshare Мария Аврамова демонстрирует пропорции мужских персонажей мультфильмов.

Так же, как рисование женских или женских персонажей мультфильмов, мужские рисунки подчеркивают определенные пропорции и части тела.

При рисовании мультяшных персонажей мужского пола или мальчика их плечи и грудь должны быть больше, чем бедра и талия. Мужские персонажи, как правило, имеют четко очерченные ноги, более широкий нос, более толстую шею и менее выпуклые глаза.

Мультяшные персонажи

Учащийся Skillshare Том Свобода демонстрирует свободу, с которой он позволил себе дизайн персонажей этого маленького ребенка. Он подчеркнул большие, разнесенные зубы, большие глаза и огромную голову.

При рисовании младенцев (и детей) есть несколько общих черт: у этих мультяшных персонажей более круглые головы, крошечные подбородки и большие глаза.

Во-первых, пусть у них будут большие лбы. Подумайте об их лобных черепах, выступающих вперед, когда они вырастают в головы и развиваются в более позднем возрасте. Учитывайте размер их зубов и расстояние между чертами лица. Возьмите свободу в том, чтобы заставить их выглядеть глупо или мило, как вы хотите.

Черные мультяшные персонажи

Студент Skillshare Эфросини Питзалиду демонстрирует красивого черного мультяшного персонажа, читающего на пляже.

При рисовании черных мультяшных персонажей важно помнить о текстуре волос. Независимо от того, есть ли у персонажа тугие или распущенные локоны, фейд или косы, изучите внешний вид и действительно зафиксируйте его в своем рисунке.

Как и любой другой персонаж, соблюдайте общие правила пропорций и преувеличений, где это необходимо, в соответствии с полом и чертами характера персонажа, которого вы создаете.

Забавные герои мультфильмов

Источник: GIPHY
Сэнди Чикс забавна просто из-за нелепости всего ее характера.

Один из лучших способов нарисовать забавного или юмористического персонажа — использовать свободные линии и чрезмерное преувеличение. Вспомните Гомера Симпсона и Гуфи — у них обоих мягкие линии и грани. Одежда Гуфи плохо сидит и местами мешковатая, а местами слишком мала. Гомер прост и незамысловат, акцент делается не на его внешности, а на его забавной личности.

Вы также можете пойти другим путем и нарисовать забавного мультяшного персонажа, такого как Сэнди Чикс, белку в скафандре, которая живет в океане в Губка Боб Квадратные Штаны .

Симпатичные мультяшные персонажи

Источник: GIPHY
Прежде чем Джек Джек загорится и превратится в супергероя, похожего на демона, он является воплощением милости.

Рисование милых мультяшных персонажей похоже на рисование младенцев. Подчеркните форму глаз и головы, сделав их негабаритными и крупными. Подумайте об их ушах — маленькие или большие больше подойдут вашему уникальному персонажу? Они маленькие и хлипкие? Или большие, милые и приятные? Выбор за вами!

Герои мультфильмов о собаках

Источник: GIPHY
Макс из Тайная жизнь домашних животных У большая голова и маленькое тело, так как он обычно погружен в свои мысли и беспокоится о своей персоне.

Как мы уже говорили со Скуби-Ду, при рисовании персонажей мультфильмов о собаках — и мультфильмов в целом — подчеркивайте те части их тела, которые соответствуют их определяющим чертам. Подчеркните их глупые лапы и большую грудь, чтобы показать, что у них большое сердце. Дайте им большой мягкий нос, чтобы сделать их более привлекательными и приятными.

Герои мультяшных котов

Инструктор и аниматор Skillshare Мария Аврамова показывает, как нарисовать милого мультяшного кота.

В зависимости от того, хотите ли вы мультяшного милого кота или злого, поиграйте с пропорциями. Симпатичные кошки будут иметь большие головы и круглые тела. Злые кошки — потому что да, они там — будут иметь более острые глаза, уши и общие углы.

Крутые мультяшные персонажи

Выбирая крутых мультяшных персонажей, подумайте о том, что для вас значит крутые. В конце концов, это такой субъективный термин. Тем не менее, все «крутые» персонажи — и люди — имеют определенный уровень уверенности, как Джеральд Мартин Йоханссен из «9». 0166 Эй Арнольд .

Источник:Giphy
Джеральд из Hey Arnold всегда уверен в себе, и художники показывают это своей позой и выражением лица.

Один из способов перевести это на рисунок — сосредоточиться на осанке — пусть ваш персонаж стоит прямо и прямо, никогда не сутулясь. Вы также можете источать их крутость в позах, одежде и выражении лица.

Easy Cartoon Characters

Источник: GIPHY 
С таким именем, как Губка Боб Квадратные Штаны, неудивительно, что его так легко нарисовать.

Простые мультяшные персонажи будут состоять из простых фигур и иметь меньше деталей. Это отличные мультяшные персонажи, которых можно рисовать шаг за шагом, когда вы только учитесь.

Губка Боб, например, состоит из нескольких основных фигур: квадратов, кругов и линий. У него также практически нет глубины или измерения.

Простые мультяшные персонажи

Источник: GIPHY
Минни Маус — достаточно простой персонаж для рисования, так как она состоит из простых букв C, перевернутых C, S и перевернутых S.

No related posts.