Как оформить скетчбук внутри: Как красиво оформить и начать вести скетчбук

Как красиво оформить и начать вести скетчбук

Как начать вести скетчбук? 7 советов по скетчбукингу для начинающих: как красиво оформить скетчбук и чем его можно заполнить.

Содержание

1. Зачем вести скетчбук и делать зарисовки
2. Как оформить первую страницу скетчбука
3. Как начать рисовать
4. Что можно сделать в скетчбуке, кроме рисунков
5. 7 советов по ведению скетчбука для начинающих

Зачем вести скетчбук и делать зарисовки

Вести скетчбук стоит хотя бы ради того, чтобы увидеть со временем свой прогресс, как художника.

Как правило, скетчбуки представляют собой небольшого формата блокноты, которые удобно носить с собой, а значит и рисовать там, где настигнет вдохновение.

Вот несколько основным причин, почему вам может захотеться вести скетчбук:

1. Это способ начать рисовать постоянно. Практиковаться в рисовании и развивать свои творческие навыки.
2. Это может стать красивым арт-объектом, как картина, только в альбоме.
3. Это поможет вам сохранить самые любимые воспоминания.
4. Это модно и многие художники ведут скетчбуки и делятся фото своих альбомов в соцсетях.
5. Это еще один вид арт-терапии. Когда вы просто рисуете, чтобы рисовать и избавиться от страха пустых страниц, позволить себе рисовать, пусть не идеально, но зато так, как вы умеете.

Конечно, это далеко не все причины, по которым стоит хотя бы попробовать вести скетчбук. Просто если вы начнете и вам понравится рисовать в блокноте, то вы уже не будете искать причины, а просто начнете рисовать в свое удовольствие.

Как оформить первую страницу скетчбука

Первый камень, о который вы можете споткнуться, начиная вести новенький скетчбук, это, конечно же, страх чистого листа. Как и в живописи, страх пустого холста, так и титульный лист скетчбука, это всегда страшно и непонятно.

Что писать? Что рисовать? А если испорчу, это же навсегда останется тут. Во-первых, вы не поверите, но даже если вы испортите или вам не понравится то, что вы нарисовали на первой странице, всегда можно вырвать из скетчбука. Да, вот так просто. И небольшой совет, если сильно боитесь, покупайте скетчбук на пружине или кольцах. Так легче будет вырывать.

Во-вторых, если страх сильно велик, начните не с первой страницы, а с десятой. Или вообще с конца. Да, так тоже можно.

И в-третьих, не требуйте от себя многого. Нарисуйте просто какие-нибудь каракули или забавную надпись сделайте, или просто вклейте понравившийся вам рисунок/референс, к которому стремитесь и который хотите однажды повторить (даже если это будет картина Ван Гога «Звездная ночь»).

И помните, скетчбуков еще очень много. Их можно менять, покупать новые, переделывать старые. У нас сейчас намного больше выбора, поэтому давайте не будем бояться, а просто начнем рисовать!

Как начать рисовать

Так как же начать рисовать в скетчбуке?

Для начала определитесь, что вы будете рисовать и чем. От этого будет зависеть тип бумаги и даже то, на кольцах у вас будет скетчбук или же как обычный блокнот.

Выберите в магазине тот, который будет больше всего вам нравиться также и по внешнему виду. Но не сильно заморачивайтесь на выборе, а то так можно и не выбрать, подбирая подходящий.

Отбросьте перфекционизм. Не стоит лишний раз себя винить за то, что у вас не получаются идеальные рисунки как у профессиональных художников. Не сравнивайте свое начало с чьей-то серединой.

Если совсем нет идей, что рисовать, воспользуйтесь чужими. Посмотрите несколько мастер-классов (например, в нашей школе) и сделайте свои первые рисунки по ним. Поверьте, главное будет для вас то, что вы начнете рисовать и тогда уже и идеи начнут приходить. Как аппетит во время еды.

Посмотрите на свои старые работы. Возможно, там вы тоже сможете найти вдохновение!

Выработайте привычку рисовать каждый день! Дайте себе хотя бы месяц постоянного рисования, чтобы привыкнуть к новому формату.

Оставляйте место для экспериментов! Не обязательно делать упор только на рисовании. Заполнить скетчбук можно и надписями, и коллажами, и даже фотографиями, а еще сухоцветами, билетиками из кино или театров, и вообще самыми разными памятными вещами, которые можно вклеить в скетчбук!

Что можно сделать в скетчбуке, кроме рисунков

Как уже сказали выше, в скетчбуке можно не только рисовать.

Вот несколько идей, что можно добавить в ваш творческий блокнот:

1. Записи. Можно написать рассказать, записать любимое стихотворение или цитату понравившегося автора. Текст также можно оформить очень красиво, например, если вы увлекаетесь леттерингом. Смело оформляйте скетчбук внутри с надписями.
2. Сделать коллаж. Вырезайте понравившиеся картинки из журналов, или распечатывайте те, что давно висят у вас в сохраненках на Пинтерест. Делать коллажи не менее интересно и увлекательно, чем просто рисовать.
3. Вклеить фотографии. Распечатайте свои любимые фото из путешествий, которые приносят вам радость и сделайте с ними творческую зарисовку. Пусть такие моменты остаются в вашем скетчбуке на память.
4. Можно вклеивать также сухоцветы! Возьмите цветной скотч и аккуратно приклейте любимые сухие цветы к страницам. Это будет идеальное дополнение к ботаническим рисункам и иллюстрациям.

7 советов по ведению скетчбука для начинающих

1. Начинайте рисовать сразу, как купили скетчбук
2. Не рисуйте с первой страницы, рисуйте с 10
3. Если сильно страшно, не показывайте свой скетчбук никому. Пусть это будет ваш личный дневник впечатлений с рисунками
4. Копируйте чужие идеи, чтобы набить руку
5. Выберете какую-то тему или направление, например, еда или путешествия, или ботаника
6. Соберите все необходимые материалы – маркеры, ручки, краски, карандаши, чтобы все это было под рукой, и вы могли рисовать и ничто вас не останавливало
7. Бросьте вызов себе и своим способностям. Попробуйте рисовать то, что вы пока еще боитесь. Например, вместо отдельной чашки кофе, нарисуйте столик в кофейне. Да, возможно получится не так, как на идеальной картинке, зато вы поймете к чему вам стремиться и что доработать в своей технике.

Начать вести скетчбук проще, чем вам кажется. Главное и ключевое слово здесь – начать. Пробуйте, рисуйте, пишите – этот того стоит!

Как оформить первые страницы скетчбука + 3 метода предподготовки

---

Скетчбук — это такой небольшой блокнот, который очень удобно брать с собой. Есть форматы под сумочку и рюкзак.

Кстати, скетчбук — это еще один из моих секретных ингридиентов в творческой работе, и поэтому с удвольствием делюсь потрясающим материалом на тему.

Вы читаете перевод статьи «How To Fill The First Page Of Your Sketchbook». Переводы — это один из моих способов исследовать возможности в творческом мире. Над переводом работала Настя Никсен.

Содержание:

• Зачем вести скетчбук и делать зарисовки
• Как оформить первую страницу скетчбука
• Как начать рисовать
• Как подготовиться к ведению своего скетчбука
• Вывод и рекомендации

Зачем вести скетчбук и делать зарисовки

Скетчбук помогает расти и наблюдать свой творческий рост. В нем удобно сохранять творческие озарения, когда они приходят.

Как оформить обложку и первые страницу скетчбука: 5 советов

Определитесь с тематикой. Скетчбук помогает накапливать материалы на определенную тему, которая вам интересна.

Например Abbey Sy посвятила один из своих скетчбуков путешествиям по Европе.

Пример тематического скетчбука и обложки от Abbey Sy.

Не делайте зарисовок на первой странице

Лучше немного попрактиковаться там в каллиграфии: напишите ваше имя, дату старта, любимую цитату, которую вы прочитали за то время, пока делали наброски, вклейте фотографию.

У скетчбука должна быть тема

Придерживайтесь определенной концепции, опишите ее, дайте ей название — это поможет работать продуктивнее и не распыляться в бесконечном мире вариантов. Даже если вы ведете скетчбук по типу дневника, он тоже может быть концептуальным, например на тему: «Идеи, которые меня окружают».

Нарисуйте сначала что-то простое, но только то, что вам нравится

Сначала вы смотрите, затем изучаете, затем влюбляетесь. Придерживайтесь простых линий и форм, а не чего-то слишком сложного — это поможет начать.

Заполните первую страницу последней!

Если первая страница кажется вам сложной, перейдите к следующему двухстраничному развороту. Пусть первая страница будет по итогу как резюме — заполните, когда завершите заполнять скетчбук. Чем больше занимаешься иллюстрацией, тем больше понимаешь — возврат к началу — это нормально.

Just Do It!

Подойдите к первым листам, как творческому эксперименту. Через серию таких экспериментов вы сами удивитесь, как вы далеко шагнули в мире иллюстрации.

Как начать рисовать

Определитесь, с темой скетчбука.

Здесь преодолеть барьеры с первыми страницами скетчбука помогает техника: «А для чего вам вообще нужен очередной скетчбук?». Как только отыщите на этот вопрос ясный и чувственный ответ — дело пойдет.

Так как Abbey Sy посвятила один из своих скетчбуков путешествиям по Европе, то внутри у нее собралось 4 разворота, посвященных 4-м странам, которые удалось посетить: Италия, Амстердам, Германия и Швейцария.

ProcesseAbbey Sy: 4 разворота, посвященных 4-м странам, которые удалось посетить: Италия, Амстердам, Германия и Швейцария. Смотреть все →

Однажды я тоже столкнулась с тем, что не знала, как заполнить первую страницу своего скетчбука. Поэтому в этой статье расскажу, как выкарабкалась и дело пошло.

Первая страница скетчбука — это такое место, где вы невольно даже можете испытать чувство подавленности, а некоторых она даже просто вводит в творческий ступор.

Когда-то для меня и самой не было ничего страшнее, чем открыть новенький, только что купленный скетчбук, и встретиться лицом к лицу с белоснежной первой страницей и задаться вопросами.

Хочу смело заявить, что не только новички, но и опытные художники из раза в раз штурмуют первые страницы скетчбука — такая уж это часть творческой работы. Бывает, вы только открываете свеженький скетчбук, а там чистейший лист — аж дух захватывает и пробегают мурашки.

А суть здесь в том, что в скетчбук, даже в свеженький, уже вложены ваши творческие надежды и мечты — это уже большой багаж для легкого старта. Этот скетчбук уже переполнен ожиданиями и сюжетами, которые вы только собираетесь в нем нарисовать. Это такой большой объем для старта, что нужно просто наловчиться с ним работать. 

Как подготовиться к ведению своего скетчбука

Первым делом, давайте подойдем к этой задаче концептуально и представим, что мы отправляемся в визуальное путешествие.

При таком подходе простая, но скучная и поэтому сложная задача: “Заполнить первую страницу скетчбука” превращается в “Открыть первую страницу осознанно и начать творческое путешествие с конкретной идеи или намерения”.

Далее разберем как настроить мышление, какие методы использовать и как превратить рисование в скетчбуке в регулярную привычку — это все тоже поможет превратить ваш скетчбук в энергию для ваших креативных моторчиков.

Рисование в скетчбуке отличается от рисования на листе A4. Когда вы начинаете вести скетчбук, вы начинаете развивать сюжет, историю, которая затем начнет развиваться страница за страницей и скетч за скетчем, наполняться набросками и даже обрастать целыми иллюстрациями. И даже неважно насколько простыми или спонтанными они будут.

В результате такой работы у вас получится визуальная история: попробуйте пролистать его страница за страницей и сами удивитесь тому, какая вселенная получилась, и какое богатство она содержит.

Кстати, ответьте честно: Почему скетчбук, как техника, важен для вас? Может, у вас уже есть явный мотив вести скетчик? Например, вот несколько вариантов:

1. Скетчбук, как мой личный дневник. С ним я могу рисовать хоть каждый день. Кстати, вы ведете дневник? Этот опыт можно клево переложить на скетчбук.
2. Скетчбук, как творческая лаборатория. Здесь пространство для разнообразных экспериментов, в котором вы можете кропать, варганить, марать и пробовать. 
3. Скетчбук, как место для реализации идей. Место, где вы будете воплощать ваши творческие задумки в виде полноценных иллюстраций.
4. Скетчбук, как тренажерный зал, где вы фокусируетесь на отработке навыков рисования.
5. Скетчбук, как теплица, где вы можете постепенно проращивать свой стиль и уверенность в творчестве.
6. Я всегда хотела начать вести скетчбук, но не было времени.

Чтобы успешно преодолеть страх первой страницы, важно четко понимать, для чего вам вообще нужен очередной скетчбук. Чувственная и ясная мотивация также поможет сформировать творческую привычку вести скетчбук регулярно и не бросать на полпути.

Неважно, будет это иллюстрация, очередной шаг в творческом проекте или набор рандомных скетчей, когда вы откроете первую страницу, вы уже подсознательно будете позитивно настроены по отношению к вашим будущим рисункам.

А еще мотивация, питает вас с уверенностью и позитивным настроем наполнять скетчбук. Кстати, а что именно в него рисовать? А тем временем, чистый лист все давит и давит своей “пустотой”.

Сомнение на старте витают повсюду. Может, вы тоже ловили у себя в голове следующие стопоришки, которые мешают начать рисовать в скетчбуке:

• Страх «напортачить». В отличие от листа бумаги, вы не можете просто скомкать страницу скетчбука, но и оставить рисунок, который действует на нервы, тоже не вариант. 
• Перфекционизм
• А вдруг.. закончатся идеи. Чтобы заполнить весь скетчбук нужно, как минимум, 100. 
• Большие ожидания и завышенные стандарты. Было бы так здорово заполнить весь скетчбук красивыми иллюстрациями. А вдруг снова получится не так, как я представляю в голове? 
• Недостаточно навыков рисования, времени, которое вы можете уделить рисованию, упорства фигачить регулярно.
• Пропадет желание рисовать. Даже если у вас есть огромное желание рисовать и любовь ко всему творческому постоянно рисовать — непростая задача.

Ваши результаты напрямую зависят от того, с каким настроем вы приступаете к делу. 

Очень важно учесть, что еще не начав, мы уже вкладываем большие ожидания — это очень важный блок на старте. Как только вы поймали вдохновение и уже представили в голове, как все будет выглядеть, может показаться, до результатов рукой подать. Представьте, что вы поставили себе цель привести свое тело в порядок к лету и решили упорно и регулярно тренироваться, наладить режим питания. В голове уже рисуется картинка, как вы легко справляетесь с поставленной целью! Но тут перед глазами появляется вкусный тортик, и решимость начинает постепенно переноситься на понедельник. Помимо желания и вдохновения важно правильно замотивировать и настроить себя, а также создать вокруг благоприятную атмосферу (как минимум спрятать тортик подальше).

С рисованием то же самое, только желание “творить” отражается в ворохе бумаги, огромном количестве художественных материалов, спрятанных по разным углам дома, в количестве открытых вкладок с референсами любимых художников на компьютере. Эти вещи не делают нас профессиональными художниками по мановению волшебной палочки, но создают атмосферу и ощущение, что вы уже гораздо ближе к заветной цели-мечте.

Совет 1. Составьте план

Представьте, что вы готовите еду на неделю вперед! Откройте календарь на месяц, распечатайте его крупно на лист A4, повесьте на видном месте и закрашивайте кружки дней каждый раз как сделали зарисовку.

Ваша ближайшая цель — привычка. Попробуйте, для начала, рисовать 30 дней.

Cовет 2. Стремитесь выработать привычку

Вам нужно ясное представление о количестве времени, которым вы располагаете на скетчинг. Дальше вы настраиваете ритм ежедневной работы такими интервалами. Это может быть даже и 5-10-минутный сеанс скетчинга в день.

Также вам нужно наращивать список идей для зарисовок. Идей должно быть много. Собирайте всюду.

Есть исследования, в которых узнали, что на выработку привычки сознанию нужно 90 дней. Попробуйте, для начала, рисовать 30 дней по 5-10-15 минут.

Привычка — действие, выполняемое автоматически. Бытует миф, что для закрепления привычки достаточно 21 дня. Однако сейчас исследователи склоняются к идее, что на выработку автоматизма необходимо от 18 до 254 дней. Средний срок — 66 дней.

Cовет 3. Скетчбуку нужна тематика интересная для вас

Для меня скетчбук — это копилка озарений. Берите эту идею или придумайте свою. Это может быть даже скетчбук на тему сериала.

Вывод и рекомендации

Разрешите себе творить.

Во-первых, это разрешение не обращать внимания на ошибки, которые вы будете совершать на этом пути. Запомните: вы делаете первые шаги в развитии таланта. Вам нужно перестать быть зацикленным на результате, уделите внимание процессу, который проживаете, чтобы достичь конечного пункта назначения. Чем больше вы будете совершенствовать процесс, тем лучше будет получаться как каждый этап, так и финальная сборка.

Ваши скетчи не будут идеальными. А еще их же и не нужно никому показывать — это промежуточная работа, топливо — дровишки для следующих шагов — и поэтому держите скетчи под рукой.

Совет: начните праздновать свои победы!

Хороший способ повысить самооценку — это вспоминая всех способов, которыми вы добились успеха. Метод помогает наполнить ваше сознание образами того, как вы снова и снова получаете достижения. Применяйте и дайте уже себе разрешение — радоваться сейчас, а не ждать, пока кто-нибудь похвалит вас.

— Джек Кэнфилд, ведущий американский эксперт, обучающий успеху, развитию человеческого потенциала, самоуважению и личной эффективности.

Во-вторых, я хочу, чтобы вы на мгновение задумались о своей реакции. Представьте, что я подошла к вам и вручил скетчбук и разрешила рисовать, когда угодно и где угодно! 

Какие «если» и «но» вы уже придумали?

Действительно, чтобы сделать работу потребуется время. С планирования и можно начать.

А со временем вы обнаружите, что скетчинг стал вашей ежедневной привычкой.

Первые страницы скетчбука — это начало пути.

Вывод и рекомендация

Скетчбук для иллюстратора — это мощный инструмент, который помогает разрисоваться, плюс наращивать коллекцию тематических идей. Поэтому сохраните себе в закладки примеры скетчбуков и чек-листы и вперед — на практику.

Натренировать дополнительные навыки скетчинге вы можете в школе иллюстрации и мастерской Niksen.School.

3 недорогих способа сделать свои собственные альбомы для рисования

Альбомы для рисования необходимы в художественной студии. Хотя может быть сложно заставить ваших учеников наслаждаться или работать в своих альбомах для рисования в свободное время, большинство из них будут использовать их для планирования и мозгового штурма в классе.

Тем не менее, альбомы для рисования могут съедать большую часть и без того скудного бюджета, а многие из наших учеников не могут купить их самостоятельно. Что делать учителю рисования? Будьте изобретательны, конечно!

1. Картон и кольца для переплета

Излишки картона, паспарту или древесно-стружечной плиты — все это может стать отличной обложкой для альбомов. Для начала просто нарежьте материалы до нужного размера. Я обнаружил, что альбомы для рисования размером 6″ x 9″ хорошо подходят для моих учеников средней школы.

Чтобы повысить долговечность и добавить индивидуальности, вы можете предложить учащимся приклеить и прикрепить крафт-бумагу к своим обложкам, как если бы они заворачивали подарок. Затем учащиеся могут оформить обложки по своему усмотрению.

После того, как обложки будут готовы, просто используйте мощный дырокол, чтобы пробить несколько одинаковых отверстий в частях обложки и копировальной бумаге. Затем используйте кольца для переплета, чтобы соединить книгу. Одна из лучших вещей в создании такого альбома для рисования — это возможность добавлять различные виды бумаги. Позже можно добавить бумагу для рисования более высокого качества, а также бумагу для влажных носителей. Любые раздаточные материалы или ресурсы, распечатанные для учащихся, также можно подогнать под размер альбома. Использование этого метода предотвратит рассыпание бумаг повсюду и послужит отличным ресурсом для ваших учеников!

---

Если вам нужна дополнительная информация о создании процветающей системы альбомов для рисования в вашей художественной студии, обязательно ознакомьтесь с обучающим пакетом «Идеи для альбомов, которые действительно работают». Вы изучите различные упражнения по рисованию, методы ведения заметок и инновационные идеи, которые помогут вашим ученикам развить свои творческие способности и навыки рисования!

---

2. Цветная бумага и газетная бумага

Еще один простой способ сделать школьные альбомы для рисования — использовать цветную бумагу и газетную бумагу. Начните с того, что сложите лист плотной бумаги размером 12 на 18 дюймов пополам, а затем заполните его 9” на 12” газетной бумаге. Бумагу можно закрепить на месте, скрепив скобами вдоль сгиба. Это оптимальное решение, если у вас сотни студентов и вы хотите значительно увеличить свой бюджет.

Если ваши ученики используют этот тип альбомов в течение всего года, они начнут изнашиваться. Чтобы обеспечить долговечность, вы можете пропустить обложки из плотной бумаги через ламинатор. Вы можете начать учебный год с того, что учащиеся создадут обложку, чтобы превратить альбом для рисования в произведение искусства!

3. Папки с металлическими штифтами

Еще одно решение — использовать папки с металлическими штырями внутри. Этот тип альбома для рисования также позволит учащимся со временем добавлять различные виды бумаги. Карманы внутри папки также служат отличным местом для хранения раздаточных материалов или других труднодоступных материалов.

Альбомы для рисования не должны обходиться в кругленькую сумму. Если вы ищете способ обеспечить всех своих учеников альбомом для рисования, попробуйте одну из этих трех идей. Независимо от того, какой тип вы решите создать, вы обнаружите, что ваши ученики стремятся заполнить страницы!

Какими еще способами вы делаете альбомы для своих учеников?

Используете ли вы альбомы для рисования в классе?

Журнальные статьи и подкасты представляют собой мнения участников профессионального образования и не не обязательно представляют позицию Университета искусства образования (AOEU) или его академические предложения. Авторы используют термины так, как о них чаще всего говорят в рамках своего образовательного опыта.

Как сделать свой собственный альбом для рисования – Переплет своими руками – Юлия Баузенхардт

13 комментариев / Художественные приемы + теория, демонстрации + учебные пособия, ведение дневника о природе, наброски, инструменты + материалы, видео / Автор Юлия / 3 декабря 2019 г. 29 апреля 2021 г.

Сегодня я покажу вам, как сделать свой собственный альбом для рисования. Я сделал небольшое видео об этом, так как несколько человек спрашивали меня об этом.

Эти альбомы относительно легко сделать, для них не нужны специальные инструменты. У них красивая переплётка сзади (по крайней мере, иногда), и я всё время использую их для скетчинга. Мне нравится добавлять конверты сзади для хранения заметок, инструментов или вещей, которые я нахожу снаружи.

Преимущество этих альбомов для рисования в том, что вы можете использовать любую бумагу, которая вам нравится, либо бумагу, которую вы не можете так легко получить в альбомах для рисования, например, акварельную бумагу из 100% хлопка или цветную бумагу, либо использовать бумагу, которую вы бы не использовали.

в противном случае.

Обратите внимание, что я не являюсь опытным переплетчиком и нигде не изучал эту технику. Наверное, я многое делаю неправильно или непрофессионально. Это как раз то, что работает для меня. Этих альбомов для рисования хватит как минимум на несколько месяцев, даже если вы бросите их в рюкзак.

Вам понадобится:

• 12-16 листов бумаги, размером не менее А4. Это даст вам альбом для рисования формата А5. Я предпочитаю акварельную бумагу плотностью 200-300 гр.
• два куска твердого картона. Если вы покупаете бумагу в блокнотах, вы можете использовать оборотную сторону.
• тонкая белая нить (переплетная нить подойдет, но не обязательна)
• толстая нить
• большая игла
• ножницы
• карандаш
• линейка
• дополнительно: складная кость

Посмотрите видео, чтобы узнать, как я делаю свои альбомы для рисования:

Как сделать свой собственный альбом для рисования

Посмотрите это видео на YouTube.

Надеюсь, это видео было для вас полезным! Дайте мне знать, какие альбомы для рисования вы предпочитаете и делали ли вы когда-нибудь свои собственные!

Спасибо, что читаете этот блог! Он всегда останется бесплатным. Чтобы это продолжалось, вы можете поддержать мою работу напрямую через Patreon или через мои уроки рисования природы.

---

Подпишитесь на мою рассылку, чтобы получать мысли, идеи и ресурсы для набросков, которые помогут вам в вашем творчестве. Вы никогда не пропустите запись в блоге, а также получите небольшой сюрприз при регистрации! 🙂

_{Подписываясь, вы соглашаетесь с тем, что я могу обрабатывать вашу информацию в соответствии с моей политикой конфиденциальности}

Альбом для рисования природы

Здравствуйте, меня зовут Юлия. Я иллюстратор, натуралист и люблю рисовать.

В этом блоге я делюсь своими приключениями на природе, идеями для создания творческой практики, тем, как жить без социальных сетей, и своими мыслями о том, как быть (и оставаться в здравом уме) художником в этом странном мире.