Как сделать отрисовку

Здравствуйте! Сегодня третий день марафона — создание детской фотокниги. И мы начинаем учиться создавать элементы для детских фотокниг.

Сегодня мы научимся создавать элементы, которые в нашей условной квалификации мы определи, как  «Нарисованные с помощью пера и других инструментов фотошоп».

Конечно, часто для скрап-наборов подобные элементы создаются авторами на основе собственных эскизов, сделанных на бумаге. От этого подобные скрап-наборы становятся по-настоящему авторскими и неповторимыми. Но, не все имеют талант к рисованию, а очень хочется нарисовать что-нибудь красивое. Для примера был взят львенок из мультфильма «Львенок и черепаха».

Итак, приступим.

  1. Создаем Новый файл в программе фотошоп, я выбрала такие параметры:
  2. Создаем новый слой горячими клавишами Ctrl+Shift+N;
  3. Открываем понравившийся нам рисунок. Горячими клавишами копируем рисунок Сtrl+A, вырезаем Сtrl+C, теперь открываем наш файл, и, прибегнув к горячим клавишам Ctrl+V, вставляем наш рисунок.
    Файл с рисунком можно закрыть, он нам больше не понадобится.

Как вы видите, рисунок у меня маленького разрешения, но это поправимо. Нажимаем горячие клавиши трансформации Ctrl+T и тянем рисунок за любой уголок, удерживая клавиши Shift+Alt (чтобы не потерять пропорции), до нужного нам размера. Растянем по-максимуму, чтобы качество нашей отрисовки было хорошее, а уменьшить мы всегда успеем. Затем Enter.

  1. Создаем новый слой Ctrl+Shift+N или можно кликнуть по миниатюре на панели слоев;
  2. Кисть. Настраиваем кисть : выбираем жесткую круглую кисть, цвет в палитре цветов  настраиваем черный, и выставляем параметры, как показаны ниже, можете попробовать выставить свои параметры.

Чтобы нам не настраивать постоянно данные параметры, можно сохранить эту кисть.

Сохраненная кисть отразится в конце списка кистей.

  1. Контур. Приступаем к рисованию. Активируем инструмент «Перо» , выделяем контур.

Не забудьте убедиться, что вы рисуете на новом слое.

Если вы еще не сталкивались с инструментом «Перо» , то на сайте «Фотокниги для души» можете подробно ознакомиться с данным инструментом в этом уроке.

Желательно контур каждого фрагмента создавать на отдельном слое, сразу переименовывать все слои и сгруппировывать в отдельные папки. Так вам будет легче находить элементы для редактирования.

Вот я обвела гриву львенку инструментом «Перо» .

Затем нам необходимо выполнить обводку контура той кистью, которую мы создали. Кликаем по полю правой кнопной мыши.

Я Слой 1 залила инструментом «Заливка», предварительно выбрав в «Палитре цветов» белый цвет. Отключила глазик на слое с львенком на панели слоев и вот что у меня получилось.

    1. Заливка контура. Как вы видите, я уже переименовала свои слои и сгруппировала. В данной группе добавляем новый слой под слоем «контур». Пока мы рисуем только шаблон, все контуры обвожу черным цветом, а заливаю белым и при необходимости в любой момент могу поменять цветность в стилях слоя.
      Кликаю правой кнопкой мыши и в свойствах выбираю «Выполнить заливку контура».
    2. Далее удаляем контур. Кликаю правой кнопкой мыши — удалить контур
    3. Хочу показать еще один способ рисования контура не затронутый в уроках приведенных выше. Грива у меня нарисована сплошным контуром, а на исходном рисунке встречаются элементы, состоящие из отдельных сегментов, например лапка. На данный момент абсолютно  все равно, в каком порядке вы будете перерисовывать элементы. Ведь у нас каждый элемент (в данном случае части тела) будет в отдельной папочке, и в дальнейшем мы легко можем пересортировать все слои. Например, в моем случае: ведь глазки не могут быть под гривой, их просто не будет видно. Конечно, папочка с глазками идет сверху, далее маленькая грива, затем папка с мордочкой, ушки и только потом уже большая грива, и т.д.
    4. Контур. Приступим. Создаем новый слой. Если у вас мелкие элементы, не обязательно вглядываться в экран, можно при помощи инструмента «Лупа» увеличить масштаб, и также уменьшить до нужного вам размера . Выбираем инструмент «Перо» . Отрисовав один сегмент, (мне не нужно что бы он продолжался, я хочу, чтобы пальчики были отдельно), активирую инструмент «Стрелка»  и кликаю ЛКМ по полю. Если же мы не выберем инструмент «Стрелка», то кликнув по полю, мы просто добавим дополнительную опорную точку.Далее опять активирую инструмент «Перо»  и отрисовываю пальчики, также останавливая каждый фрагмент. Затем обводим контур, ПКМ вызываем свойства и выбираем «Выполнить обводку контура». В данном случае я хочу, чтобы у меня получились контуры с плавным переходом толщины, для этого ставлю галочку «Имитировать нажим».Вот какая лапка с пузиком получилась у моего львенка.
    5. Заливка. Придаем цвет лапке. С гривой, заливка цветом была проще, так как она замкнутая и теперь нам нужно также замкнуть наш контур лапки. Создаем новый слой. Активируем инструмент «Перо», кликаем на конечную нашу точку контура, контур стал активным, и далее кликаем еще пару точек, замыкая контур. Чтобы нам было легче выставлять точки, включим слой с исходным рисунком.
      Кликаем правой кнопкой мыши и в свойствах выбираем «Выполнить заливку контура». Для заливки контура выбираем основной цвет белый и ОК.Вот что у меня получилось.Так как контур был не круговой, у меня не все залилось. Но это не страшно. Можно выбрать инструмент «Заливка» и кликать ЛКМ по пустым, не закрашенным местам. Или выбираем инструмент «Кисть» , жесткость 100%, размер не имеет значения, и аккуратно подкрашиваем все неокрашенное. Аналогично удаляем активный контур.Так как пяточка моего львенка другого цвета в отличие от лапки, я залила ее на новом слое. И продолжаем в таком же духе рисовать контуры, заливать цветом, переименовывать слои и группировать в отдельные папочки. Глазки и более мелкие детали обводим той же кистью, которую мы создали, только уменьшаем размер.Результат моего творчестваВот так выглядит политра слоев
      Результат с подлинным исходником.
    6. Раскраска. Я предполагаю, что все в детстве любили разукрашивать, у всех были книжки-раскраски. И вот впадаем в детство.
      Теперь результату нашего творчества придаем цветность и объем.Отключаем все группы-папки, включаем исходник, открываем любую папочку, у меня будет первой группа «Лапка с пузиком». Определяем цвет. Если же вы хотите повторить цвета с исходного рисунка, то инструментом «Пипетка» кликаем по исходнику на тот участок, который будете разукрашивать. Либо можете разукрасить на свой вкус. Далее кликаем по пиктограмме «Добавить стиль слоя» и выбираем «Наложение цвета».В выпавшем окне кликаем по цветному прямоугольничку, всплывает второе окошко «Выбрать цвет перекрытия», выбираем цвет и ОК.К слою «Контур» также применяем Стиль слоя «цвет перекрытия», только оттенком более темнее.
    7. Затемнение. Чтобы объекты смотрелись более правдоподобными и «объемными» нужно оттенить местами, осветлить, либо затемнить, но на новых слоях. Создаем новый слой, удерживая кнопку Ctrl  кликаем по иконке с заливкой на панели слоев и по контуру заливки побежали муравьишки. Режим наложения выставляем «Умножение».В палитре цветов выбираем цвет, чуть-чуть темнее, чем наша заливка. Активируем инструмент «Кисть» , выбираем круглую кисть, жесткость 0% затем аккуратно затемняем.При необходимости, можно менять размер кисти, (горячие клавиши – квадратные скобки, буква Х и буква Ъ). Также можно менять непрозрачность кисти.
    8. Теперь немного размоем фильтром. 
    9. Осветление. Создаем новый документ. Выбираем цвет намного светлее, чем заливка, и мягкой кистью проходим, осветляя. Далее размоем фильтром. Если у вас что-то не получилось, можно горячими клавишами Ctrl+Alt+Z вернуться на несколько шагов назад, либо подтереть инструментом «Ластик» .Остальные лапки разукрашивала по тому же принципу. Не обязательно опять подбирать цвета для заливки и для контура одинаковых элементов, (у меня это лапки и пузико), можно просто скопировать стили слоя и вставить. Но для заливки свой стиль слоя, а для контура свой. Правой кнопкой мыши кликаем по слою со стилем и в выпавшем меню выбираем «Скопировать стиль слоя».А затем выделяем все слои, на которых будет одинаковый стиль слоя (удерживая клавишу Ctrl кликаем по всем слоям).
      Далее на одном из выделенных слоев кликаем опять же правую кнопку мыши и выбираем «Вклеить стиль слоя».
    10. Дальше все по тому же списку. Пробуйте, экспериментируйте. Работаем кропотливо, аккуратно. Чем аккуратнее будет рисунок, тем интереснее он будет выглядеть.

 

Вот результат!

С помощью этой техники можно сделать выдуманных персонажей, которых вы можете придумать и нарисовать на бумаге. Затем отсканировать и таким образом подготовить эскиз для ваших уникальных героев. Также можно использовать рисунки/эскизы ваших детей. Или просто рисунки, которые вам понравились в интернете (например, выполненные карандашом). А при подборе цветов для ваших героев и всего, что к ним прилагается, вам помогут знания, которые мы рассматривали в прошлом обзоре .

Урок подготовлен командой сайта «Фотокниги для души». Исполнитель — Светлана.

Дополнение к уроку.

У некоторых может возникнуть вопрос зачем столько времени тратить на отрисовку, если можно найти картинки в интернете, сделать из них клипарт и создавать спокойно развороты фотокниги. Теоретически это можно сделать, но на практике, в интернете не всегда можно найти картинку необходимого вам персонажа (и чего угодно), нужного качества и размера. Связано это в первую очередь с тем, что изображения делятся на растровые и векторные. И во-вторую, с тем, что авторы изображений просто не выкладывают в интернет оригиналы своих работ (работы в хорошем качестве).

Чем же отличаются векторные изображения от растровых?

Растровые изображения состоят из сетки цветовых точек, называемых пикселями. Каждый пиксель имеет своё расположение и цвет. Растровые изображения используются для представления изображений с плавным переходом цветов, таких, как картины или фотографии, так как могут наиболее точно показывать все оттенки цветов. Главный недостаток — при увеличении изображение кажется созданым из квадратов. Чем больше увеличение — тем больше квадраты. Поэтому имеет большое значение какие размеры и качество документа были заданы изначально.

Векторная графика состоит из линий или кривых, которые описываются математическими объектами, называемыми векторами. Например, колесо автомобиля описывается формулой эллипса. При изменении размеров рисунка качество его не меняется (Изображение можно растянуть хоть на баннер). Векторные форматы: AI, CDR, EPS. Самая популярная программа для создания векторных изображений — illustrator.

Мы с вами изучаем программу фотошоп. Фотошоп — растровая программа. Вектор в ней присутствует в виде векторных контуров (в основном создаваемых при помощи пера, а также инструментов выделения и создания из выделенных объектов рабочих контуров) . Как таковых, векторных объектов в нем нет. Т.е. если контур, созданный с помощью пера векторный, то заливка в нем все равно будет растровой. Работа с вектором в Фотошопе не представляется возможной, просто потому, то нет нужных функций и инструментов (так было во всех версиях фотошоп, но фотошоп постоянно совершенствуют ;).

Размеры разворотов фотокниги нельзя сравнить, к примеру,  с рекламным уличным баннером, поэтому  отрисовки для фотокниг легко можно делать в программе фотошоп ))). Но, как следствие, из всего вышесказанного при работе со слоями могут возникнуть всякие артифакты, вылезать непонятные «штуковины» и т.д. и т.п. Поэтому, после завершения всех операций по отрисовке, вам необходимо слить все слои Ctrl+Alt+Shift+E. Таким образом, вы объедините все слои (с которыми работали) в один общий слой (самый верхний в слоях).

После того, того как вы объединили все слои, вы можете преобразовать его в смарт-объект. В палитре инструментов нажимаем на слой с объектом, нажимаем правую клавишу мыши — Преобразовать в смарт-объект. Смарт-объекты — это слои, содержащие данные изображения из растровых или векторных изображений, таких как файлы Photoshop или Illustrator. Смарт-объекты сохраняют первоначальное содержимое изображения со всеми исходными характеристиками, позволяя производить обратимое редактирование слоя. В этом случае вы можете работать с объектом и трансформировать его до первоначального размера (без потери качества).
Девушки, только прежде чем сливать все в один слой, не забывайте отключать фоновый слой и слой с оригинальным рисунком, чтобы ваша отрисовка оказалась на прозрачном фоне )))
А теперь попытаюсь показать, все что сказано выше на примерах.

Вот так выглядит отрисовка в первоначальном виде (ее размеры 3000*3000 пикс. 300 dpi)

Вот что происходит с объектом, если уменьшить и увеличить его несколько раз без преобразования в смарт-объект. Это происходит, когда вы выбираете инструмент трансформирование — масштабирование и увеличиваете объект, потом по-каким то причинам уменьшаете объект, потом снова увеличиваете. И при каждой операции объект теряет в качестве.

А вот результат после тех же «манипуляций», но с преобразованием в смарт-объект.

Но, это работает только в том случае, если вы увеличиваете объект не больше, чем до первоначальных размеров, т.к. март-объекты сохраняют первоначальное содержимое изображения со всеми исходными характеристиками, позволяя производить обратимое редактирование слоя.

Если же вам потребуется увеличить объект во много раз (например, для баннера), то преобразование в смарт-объект вам к сожалению не поможет. Я увеличила первоначальную картинку всего в три раза, и вот что получилось. Хоть и незначительно, но качество все же ухудшилось.

А если бы вы изначально работали в редакторах для создания векторных изображений, то смогли бы растянуть объект до любых размеров. Надеюсь теперь вам понятна разница между растровой и векторной графикой.

Задание!

  1. Каждая из участниц марафона должна будет сделать как минимум три отрисовки героев (из мультфильмов, сказок, своих рисунков и т.д. Только выбирайте героев из одного сюжета/одной сказки/одного мультфильм и т.д) и 3 объекта (цветочки, листочки, облачка, солнышко и т.д., которые ваших героев окружают).Выслать мне нужно задание в формате Tif. Каждый объект в отдельном документе (со слоями). И один файл со всеми отрисовками в формате jpg. (500*500 пикс. 300 dpi).
  2. Также, вам нужно будет найти в интернете 3 разворота шаблонов/макетов (просто картинки, не psd, не tif, просто примеры), с использованием любых отрисовок (не обязательно с героями, которых вы делали). И выслать их мне вместе с вашими работами. Вам просто должны очень нравится эти развороты.
  3. Работы вы должны сделать до 25 января включительно. Высылать пока не нужно! 26 числа выйдет пост, в котором я скажу когда мне нужно будет выслать задания день№1 и день №3!

 

Участницы марафона и читатели сайта, не забывайте комментировать статьи. Нам интересно ваше мнение!

Хотите научиться делать фотокниги своими руками? Нужны вдохновение и полезные уроки? Тогда подпишитесь и получайте информацию о новых статьях и примерах фотокниг на сайте мгновенно!

Как отрисовать картинку в фотошопе

В этой статье я расскажу, как из низкокачественной отрисовать картинку высокого разрешения в программе Фотошоп.
1. Открываем картинку в программе Фотошоп. Если есть замочек, снимаем его, щелкнув по слою два раза и нажав Ок.

2. Изменяем размер изображения, идя в Изображение — Размер изображения.

Хотя лучше воспользоваться плагином или программой для увеличения размера для сохранения качества изображения. Я пользуюсь плагином Alien Skin Blow Up 3.

3. Создаем новый слой, нажав на конвертик. Назовем этот слой Контур и перетащим под слой с фоном, зажав левой кнопкой мыши.

4. Настроим инструмент Кисть для обводки контура. Выбираем Кисть, диаметр — 9 пикселей, жесткость — 100%.
Вызываем окно настройки кистей, нажав клавишу на клавиатуре F5 или Окно — Кисть. Проверяем Форма отпечатка кисти — Кегль — 9 пикселей, Динамика формы — Управление — Нажим пера, Минимальный диаметр — 30%.

Свернем это окошко.
5. Выбираем цвет для обводки. Я буду отрисовывать плавничок, стоя на слое с фоном, идем в панель цветов и щелкаем пипеткой по обводке на нашей картинке. Цвет обводки должен быть темнее цвета области плавничка.
У меня так:

6. Переходим на слой Контур, выбираем инструмент Перо и ставим по контуру плавничка 2 точки. Расстояние не должно быть между ними слишком маленьким. Появляется линия, ставим еще точку 3 на ней посередине. Зажимаем клавишу Ctrl и тянем за эту точку, пока не линия не примет очертания контура нашей картинки.

7. Ставим следующую точку, появилась линия, ставим еще точку на ней посередине. Зажимаем клавишу Ctrl и тянем за эту точку, пока не линия не примет очертания контура нашей картинки.

Продолжаем пока не соединим с начальной точкой. У меня так:

8. Щелкаем правой мышкой внутри контура и выбираем Выполнить обводку контура. Инструмент выбираем Кисть, галочка стоит Имитировать нажим.

9. Щелкаем правой мышкой внутри контура и выбираем Удалить контур.
10. Создаем новый слой, нажав на конвертик. Назовем этот слой Заливка и переместим его под слой с контуром.

11. Выберем цвет заливки плавничка, стоя на слое с фоном. Щелкнув по выбору цвета, пипеткой определим цвет с нашего объекта.

12. Переходим на слой Контур и инструментом Волшебная палочка щелкнем по плавнику. Появилось выделение.

13. Идем в Выделение — Модификация — Расширить и расширяем выделение где-то на 4 пикселя.

14. Переходим на слой Заливка и с помощью инструмента Заливка заливаем плавничок выбранным цветом.

Снимаем выделение, нажав сочетание клавиш Ctrl + D.
15. Делаем активный слой с фоном (включаем глазик). Видим, что некоторые части плавничка светлее, а некоторые — темнее. Для этого переходим на инструмент Осветлитель, цвет — белый, и стоя на слое Заливка, осветлим нужную область. У меня так:

16. Инструментом Затемнитель, цвет — черный, и стоя на слое Заливка, затемняем нужную область. У меня так:

17. Осталось отрисовать элементы внутри контура. Стоя на сое с контуром, выбираем инструмент Перо, цвет — пипеткой по обводке контура и начинаем отрисовывать.

Щелкаем рядом с контуром правой кнопкой мыши и выбираем Выполнить обводку контура. Далее правой кнопкой мыши — удалить контур.
Также остальные линии. Должно получиться так:

18. Так же отрисовываем остальные элементы изображения.
Если захотите, слоев с заливкой может быть несколько для редактирования, то есть каждый элемент изображения на новом слое с заливкой. Но это не обязательно. Я использую 1 слой с контуром и 1 слой с заливкой.

Сегодня в Дизайн Мании гостевой и очень практичный пост от веб-дизайнера Сергей Мишалов, который ведет дизайн блог о своей работе, делится опытом, советами и не только.

Урок на самом деле не сложный и ориентирован на новичков. Пентул (Pen Tool) — подручное средство каждого дизайнера, поэтому рано или поздно вам все равно придется осваивать инструмент. Можете воспользоваться данным руководством сразу после того как научились начать рисовать с нуля. От малого к большему.

Весь процесс у вас займет примерно 2 часа драгоценного времени, но практика никогда и никому еще не вредила. Целью урока является демонстрация произвольной работы с инструментом «Pen Tool» и дальнейшая обработка созданных форм. Я остановился лишь на «эскизном» варианте, учтите, что всегда можно доводить иллюстрацию до технического предела, не жалейте времени, качество того стоит, главное не переборщить.

Итак, первый этап включает в себя создание примитивных форм, используем исключительно Pen Tool. Буду надеяться, что техника вам уже знакома. Тут не надо торопиться и как можно меньше редактировать точки, чтобы форма в итоге получилась менее «угольной».

Инструмент той же группы «Convert Point Tool» помогает править форму, зажимаете «Alt» и тяните точки как вам угодно.

1. Создаем общую форму. Наш пример похож на руку или туфлю, если приглядеться. После того как замкнули круг формы, нажимаем правый клик и выбираем «Make selection«

Заливаем поле цветом и двигаемся далее.

2. Снова берем пентул и рисуем крышу машинки или корабля, считайте как хотите. Заливаем светлым цветом и прикрепляем только что сделанную форму к нашей основе, чтобы ничего не торчало.

Далее как видите все слои связанные с формой будем крепить к нашей основе.

3. Далее рисуем вдавленную узкую часть, которая залита темным цветом, а сверху боковину, красим в цвет посветлее.

4. 5.6. По тому же принципу делаем форму правой части реактора, нижнюю часть крыла, создавая при этом объем и разделяющую крышу от боковины форму.

Вторым этапом является работа с свето тенью. Свет и тени я рисую мягкой кистью белого и черного цвета соответственно.

7. Рисуем засвет кончика крыла, оперируясь на лево-верхний источник света.

8.9.10. По тому же принципу побелил еще несколько частей.

11. Слегка затенил цвет реакторов, подтер мягкой кистью разделительную форму.

12.13.14. Переходим к теням. Затемняем все той же кистью, только черного цвета заднюю часть и еще нескольких мест, смотрите рисунок.

Следующим этапом являются цвет и детали.

15. Рисуем прозрачной кистью 15-20% прозрачности свечение от реактора, рассеянный свет, а где он необходим, аккуратно подтираем непрозрачным ластиком.

16. Рисуем голубой блик. Я применил инструмент «Polygonal Lasso Tool»

И далее размыл края фильтром «Blur > Gaussian blur».

17. Рисуем такой же блик, только уже, ярче и четче.

18.-24. По тому же принципу и порядку делаем правый реактор.

25. Рисуем рефлекс, падающий от левого реактора на кончик крыла.

26. Дорисовываем фары со всех сторон, можете их акцентировать цветом.

27. Рисуем индикатор батареи.

28. И значек производителя.

Заключительные штрихи. С фоном я заморачиваться не стал, лишь размыл в движении (Blur > Motion Blur) и подогнал все под голубой тон. Вы, как я уже отписывал выше, можете довести иллюстрацию до более серьезного уровня.

Послесловие. Вот так за несколько часов мы спроектировали прототип автомобиля будущего. Главная ценность урока в тренинге пользования пентула, это незаменимая штука вас будет спасать и не один раз. Надеюсь урок пришелся по вкусу, что непонятно спрашивайте, на все вопросы отвечу, подскажу, помогу.

От лица всех читателей Дизайн Мании также спешку поблагодарить Сергея Мишалова, автора персонального дизайн блог и, как мы видим, хорошего дизайнера по совместительству. Кто бы мог подумать, что из формы больше похоже на обувь получится такой вот летательный аппарат будущего. Как по мне, получилось очень красиво!

Здравствуйте! Сегодня третий день марафона — создание детской фотокниги. И мы начинаем учиться создавать элементы для детских фотокниг.

Сегодня мы научимся создавать элементы, которые в нашей условной квалификации мы определи, как «Нарисованные с помощью пера и других инструментов фотошоп».

Конечно, часто для скрап-наборов подобные элементы создаются авторами на основе собственных эскизов, сделанных на бумаге. От этого подобные скрап-наборы становятся по-настоящему авторскими и неповторимыми. Но, не все имеют талант к рисованию, а очень хочется нарисовать что-нибудь красивое. Для примера был взят львенок из мультфильма «Львенок и черепаха».

  1. Создаем Новый файл в программе фотошоп, я выбрала такие параметры:
  2. Создаем новый слой горячими клавишами Ctrl+Shift+N;
  3. Открываем понравившийся нам рисунок. Горячими клавишами копируем рисунок Сtrl+A, вырезаем Сtrl+C, теперь открываем наш файл, и, прибегнув к горячим клавишам Ctrl+V, вставляем наш рисунок. Файл с рисунком можно закрыть, он нам больше не понадобится.

Как вы видите, рисунок у меня маленького разрешения, но это поправимо. Нажимаем горячие клавиши трансформации Ctrl+T и тянем рисунок за любой уголок, удерживая клавиши Shift+Alt (чтобы не потерять пропорции), до нужного нам размера. Растянем по-максимуму, чтобы качество нашей отрисовки было хорошее, а уменьшить мы всегда успеем. Затем Enter.

  1. Создаем новый слой Ctrl+Shift+N или можно кликнуть по миниатюре на панели слоев;
  2. Кисть. Настраиваем кисть : выбираем жесткую круглую кисть, цвет в палитре цветов настраиваем черный, и выставляем параметры, как показаны ниже, можете попробовать выставить свои параметры.

Чтобы нам не настраивать постоянно данные параметры, можно сохранить эту кисть.

Сохраненная кисть отразится в конце списка кистей.

  1. Контур. Приступаем к рисованию. Активируем инструмент «Перо» , выделяем контур.

Не забудьте убедиться, что вы рисуете на новом слое.

Если вы еще не сталкивались с инструментом «Перо» , то на сайте «Фотокниги для души» можете подробно ознакомиться с данным инструментом в этом уроке.

Желательно контур каждого фрагмента создавать на отдельном слое, сразу переименовывать все слои и сгруппировывать в отдельные папки. Так вам будет легче находить элементы для редактирования.

Вот я обвела гриву львенку инструментом «Перо» .

Затем нам необходимо выполнить обводку контура той кистью, которую мы создали. Кликаем по полю правой кнопной мыши.

Я Слой 1 залила инструментом «Заливка», предварительно выбрав в «Палитре цветов» белый цвет. Отключила глазик на слое с львенком на панели слоев и вот что у меня получилось.

  1. Заливка контура. Как вы видите, я уже переименовала свои слои и сгруппировала. В данной группе добавляем новый слой под слоем «контур». Пока мы рисуем только шаблон, все контуры обвожу черным цветом, а заливаю белым и при необходимости в любой момент могу поменять цветность в стилях слоя. Кликаю правой кнопкой мыши и в свойствах выбираю «Выполнить заливку контура».
  2. Далее удаляем контур. Кликаю правой кнопкой мыши — удалить контур
  3. Хочу показать еще один способ рисования контура не затронутый в уроках приведенных выше. Грива у меня нарисована сплошным контуром, а на исходном рисунке встречаются элементы, состоящие из отдельных сегментов, например лапка. На данный момент абсолютно все равно, в каком порядке вы будете перерисовывать элементы. Ведь у нас каждый элемент (в данном случае части тела) будет в отдельной папочке, и в дальнейшем мы легко можем пересортировать все слои. Например, в моем случае: ведь глазки не могут быть под гривой, их просто не будет видно. Конечно, папочка с глазками идет сверху, далее маленькая грива, затем папка с мордочкой, ушки и только потом уже большая грива, и т.д.
  4. Контур. Приступим. Создаем новый слой. Если у вас мелкие элементы, не обязательно вглядываться в экран, можно при помощи инструмента «Лупа» увеличить масштаб, и также уменьшить до нужного вам размера . Выбираем инструмент «Перо» . Отрисовав один сегмент, (мне не нужно что бы он продолжался, я хочу, чтобы пальчики были отдельно), активирую инструмент «Стрелка» и кликаю ЛКМ по полю. Если же мы не выберем инструмент «Стрелка», то кликнув по полю, мы просто добавим дополнительную опорную точку.Далее опять активирую инструмент «Перо» и отрисовываю пальчики, также останавливая каждый фрагмент. Затем обводим контур, ПКМ вызываем свойства и выбираем «Выполнить обводку контура». В данном случае я хочу, чтобы у меня получились контуры с плавным переходом толщины, для этого ставлю галочку «Имитировать нажим». Вот какая лапка с пузиком получилась у моего львенка.
  5. Заливка. Придаем цвет лапке. С гривой, заливка цветом была проще, так как она замкнутая и теперь нам нужно также замкнуть наш контур лапки. Создаем новый слой. Активируем инструмент «Перо», кликаем на конечную нашу точку контура, контур стал активным, и далее кликаем еще пару точек, замыкая контур. Чтобы нам было легче выставлять точки, включим слой с исходным рисунком. Кликаем правой кнопкой мыши и в свойствах выбираем «Выполнить заливку контура». Для заливки контура выбираем основной цвет белый и ОК.Вот что у меня получилось.Так как контур был не круговой, у меня не все залилось. Но это не страшно. Можно выбрать инструмент «Заливка» и кликать ЛКМ по пустым, не закрашенным местам. Или выбираем инструмент «Кисть» , жесткость 100%, размер не имеет значения, и аккуратно подкрашиваем все неокрашенное. Аналогично удаляем активный контур.Так как пяточка моего львенка другого цвета в отличие от лапки, я залила ее на новом слое. И продолжаем в таком же духе рисовать контуры, заливать цветом, переименовывать слои и группировать в отдельные папочки. Глазки и более мелкие детали обводим той же кистью, которую мы создали, только уменьшаем размер.Результат моего творчестваВот так выглядит политра слоев
    Результат с подлинным исходником.
  6. Раскраска. Я предполагаю, что все в детстве любили разукрашивать, у всех были книжки-раскраски. И вот впадаем в детство. Теперь результату нашего творчества придаем цветность и объем.Отключаем все группы-папки, включаем исходник, открываем любую папочку, у меня будет первой группа «Лапка с пузиком». Определяем цвет. Если же вы хотите повторить цвета с исходного рисунка, то инструментом «Пипетка» кликаем по исходнику на тот участок, который будете разукрашивать. Либо можете разукрасить на свой вкус. Далее кликаем по пиктограмме «Добавить стиль слоя» и выбираем «Наложение цвета».В выпавшем окне кликаем по цветному прямоугольничку, всплывает второе окошко «Выбрать цвет перекрытия», выбираем цвет и ОК.К слою «Контур» также применяем Стиль слоя «цвет перекрытия», только оттенком более темнее.
  7. Затемнение. Чтобы объекты смотрелись более правдоподобными и «объемными» нужно оттенить местами, осветлить, либо затемнить, но на новых слоях. Создаем новый слой, удерживая кнопку Ctrl кликаем по иконке с заливкой на панели слоев и по контуру заливки побежали муравьишки. Режим наложения выставляем «Умножение».В палитре цветов выбираем цвет, чуть-чуть темнее, чем наша заливка. Активируем инструмент «Кисть» , выбираем круглую кисть, жесткость 0% затем аккуратно затемняем.При необходимости, можно менять размер кисти, (горячие клавиши – квадратные скобки, буква Х и буква Ъ). Также можно менять непрозрачность кисти.
  8. Теперь немного размоем фильтром.
  9. Осветление. Создаем новый документ. Выбираем цвет намного светлее, чем заливка, и мягкой кистью проходим, осветляя. Далее размоем фильтром. Если у вас что-то не получилось, можно горячими клавишами Ctrl+Alt+Z вернуться на несколько шагов назад, либо подтереть инструментом «Ластик» .Остальные лапки разукрашивала по тому же принципу. Не обязательно опять подбирать цвета для заливки и для контура одинаковых элементов, (у меня это лапки и пузико), можно просто скопировать стили слоя и вставить. Но для заливки свой стиль слоя, а для контура свой. Правой кнопкой мыши кликаем по слою со стилем и в выпавшем меню выбираем «Скопировать стиль слоя».А затем выделяем все слои, на которых будет одинаковый стиль слоя (удерживая клавишу Ctrl кликаем по всем слоям). Далее на одном из выделенных слоев кликаем опять же правую кнопку мыши и выбираем «Вклеить стиль слоя».
  10. Дальше все по тому же списку. Пробуйте, экспериментируйте. Работаем кропотливо, аккуратно. Чем аккуратнее будет рисунок, тем интереснее он будет выглядеть.

Вот результат!

С помощью этой техники можно сделать выдуманных персонажей, которых вы можете придумать и нарисовать на бумаге. Затем отсканировать и таким образом подготовить эскиз для ваших уникальных героев. Также можно использовать рисунки/эскизы ваших детей. Или просто рисунки, которые вам понравились в интернете (например, выполненные карандашом). А при подборе цветов для ваших героев и всего, что к ним прилагается, вам помогут знания, которые мы рассматривали в прошлом обзоре .

Урок подготовлен командой сайта «Фотокниги для души». Исполнитель — Светлана.

Дополнение к уроку.

У некоторых может возникнуть вопрос зачем столько времени тратить на отрисовку, если можно найти картинки в интернете, сделать из них клипарт и создавать спокойно развороты фотокниги. Теоретически это можно сделать, но на практике, в интернете не всегда можно найти картинку необходимого вам персонажа (и чего угодно), нужного качества и размера. Связано это в первую очередь с тем, что изображения делятся на растровые и векторные. И во-вторую, с тем, что авторы изображений просто не выкладывают в интернет оригиналы своих работ (работы в хорошем качестве).

Чем же отличаются векторные изображения от растровых?

Растровые изображения состоят из сетки цветовых точек, называемых пикселями. Каждый пиксель имеет своё расположение и цвет. Растровые изображения используются для представления изображений с плавным переходом цветов, таких, как картины или фотографии, так как могут наиболее точно показывать все оттенки цветов. Главный недостаток — при увеличении изображение кажется созданым из квадратов. Чем больше увеличение — тем больше квадраты. Поэтому имеет большое значение какие размеры и качество документа были заданы изначально.

Векторная графика состоит из линий или кривых, которые описываются математическими объектами, называемыми векторами. Например, колесо автомобиля описывается формулой эллипса. При изменении размеров рисунка качество его не меняется (Изображение можно растянуть хоть на баннер). Векторные форматы: AI, CDR, EPS. Самая популярная программа для создания векторных изображений — illustrator.

Мы с вами изучаем программу фотошоп. Фотошоп — растровая программа. Вектор в ней присутствует в виде векторных контуров (в основном создаваемых при помощи пера, а также инструментов выделения и создания из выделенных объектов рабочих контуров) . Как таковых, векторных объектов в нем нет. Т.е. если контур, созданный с помощью пера векторный, то заливка в нем все равно будет растровой. Работа с вектором в Фотошопе не представляется возможной, просто потому, то нет нужных функций и инструментов (так было во всех версиях фотошоп, но фотошоп постоянно совершенствуют ;).

Размеры разворотов фотокниги нельзя сравнить, к примеру, с рекламным уличным баннером, поэтому отрисовки для фотокниг легко можно делать в программе фотошоп ))). Но, как следствие, из всего вышесказанного при работе со слоями могут возникнуть всякие артифакты, вылезать непонятные «штуковины» и т.д. и т.п. Поэтому, после завершения всех операций по отрисовке, вам необходимо слить все слои Ctrl+Alt+Shift+E. Таким образом, вы объедините все слои (с которыми работали) в один общий слой (самый верхний в слоях).

После того, того как вы объединили все слои, вы можете преобразовать его в смарт-объект. В палитре инструментов нажимаем на слой с объектом, нажимаем правую клавишу мыши — Преобразовать в смарт-объект. Смарт-объекты — это слои, содержащие данные изображения из растровых или векторных изображений, таких как файлы Photoshop или Illustrator. Смарт-объекты сохраняют первоначальное содержимое изображения со всеми исходными характеристиками, позволяя производить обратимое редактирование слоя. В этом случае вы можете работать с объектом и трансформировать его до первоначального размера (без потери качества).
Девушки, только прежде чем сливать все в один слой, не забывайте отключать фоновый слой и слой с оригинальным рисунком, чтобы ваша отрисовка оказалась на прозрачном фоне )))
А теперь попытаюсь показать, все что сказано выше на примерах.

Вот так выглядит отрисовка в первоначальном виде (ее размеры 3000*3000 пикс. 300 dpi)

Вот что происходит с объектом, если уменьшить и увеличить его несколько раз без преобразования в смарт-объект. Это происходит, когда вы выбираете инструмент трансформирование — масштабирование и увеличиваете объект, потом по-каким то причинам уменьшаете объект, потом снова увеличиваете. И при каждой операции объект теряет в качестве.

А вот результат после тех же «манипуляций», но с преобразованием в смарт-объект.

Но, это работает только в том случае, если вы увеличиваете объект не больше, чем до первоначальных размеров, т. к. март-объекты сохраняют первоначальное содержимое изображения со всеми исходными характеристиками, позволяя производить обратимое редактирование слоя.

Если же вам потребуется увеличить объект во много раз (например, для баннера), то преобразование в смарт-объект вам к сожалению не поможет. Я увеличила первоначальную картинку всего в три раза, и вот что получилось.Хоть и незначительно, но качество все же ухудшилось.

А если бы вы изначально работали в редакторах для создания векторных изображений, то смогли бы растянуть объект до любых размеров. Надеюсь теперь вам понятна разница между растровой и векторной графикой.

  1. Каждая из участниц марафона должна будет сделать как минимум три отрисовки героев (из мультфильмов, сказок, своих рисунков и т.д. Только выбирайте героев из одного сюжета/одной сказки/одного мультфильм и т.д) и 3 объекта (цветочки, листочки, облачка, солнышко и т.д., которые ваших героев окружают).Выслать мне нужно задание в формате Tif. Каждый объект в отдельном документе (со слоями). И один файл со всеми отрисовками в формате jpg. (500*500 пикс. 300 dpi).
  2. Также, вам нужно будет найти в интернете 3 разворота шаблонов/макетов (просто картинки, не psd, не tif, просто примеры), с использованием любых отрисовок (не обязательно с героями, которых вы делали). И выслать их мне вместе с вашими работами. Вам просто должны очень нравится эти развороты.
  3. Работы вы должны сделать до 25 января включительно. Высылать пока не нужно! 26 числа выйдет пост, в котором я скажу когда мне нужно будет выслать задания день№1 и день №3!

Участницы марафона и читатели сайта, не забывайте комментировать статьи. Нам интересно ваше мнение!

Как превратить изображение в штриховой рисунок в Photoshop в 2022 году

Перейти к содержимому

Zenith Clipping

by Zenith Clipping

Если вы хотите научиться превращать изображение в штриховой рисунок в Photoshop, то это руководство для вас.

Чтобы преобразовать фотографию в штриховой рисунок в Photoshop, вам не нужно, чтобы она выглядела так, как будто вы сделали это в Photoshop, вам нужно сосредоточиться на деталях и правильно настроить изображение, прежде чем применять какие-либо каналы.

В сопроводительном учебном упражнении мы подробно обсудим одну стратегию, которая подскажет вам, как лучше всего превратить вашу картинку в идеальный карандашный набросок, а затем мы рассмотрим явные приемы, которые вы можете исследовать, чтобы выполнить другую иллюстрирующую картину. воздействия в фотошопе.

Не все фотографии чем-то похожи, поэтому вам придется использовать свое суждение, когда вы меняете каналы, туманные пятна и непрозрачность слоя каждый раз, когда вы используете Photoshop, чтобы преобразовать фотографию в линейный рисунок, используя средства, описанные ниже.

  • Подготовьте изображение в Photoshop
  • Измените цвет фотографии
  • Настройте слои
  • Преобразуйте изображение в оттенки серого, используя слой изменения
  • Преобразуйте фотографию в штриховой рисунок
  • Установите тона фона и переднего плана
  • Добавьте штриховку карандашом к изображению
  • Добавьте к изображению перекрестный эффект
  • Внесите последние изменения

Этап 1: Подготовка изображения в Photoshop

Первое, что нужно сделать, это настроить фотографию для выполнения на ней процесса рисования линий. Чтобы настроить изображение, сначала вставьте его в программу Photoshop. Чтобы вставить изображение, просто интуитивно нарисуйте изображение в рабочей области продукта или перейдите в верхнюю строку меню и добавьте свою фотографию.

Перейдите в верхнюю строку меню и дополните свою фотографию. После встраивания изображения в Adobe Photoshop cc мы хотим Дублировать и создать три новых слоя, отделенных от первого. В любом случае, перед созданием еще одного слоя, мы хотим немного изменить нашу картинку и исправить некоторые мелкие проблемы, такие как тень и погружение.

Мы не можем допустить, чтобы на наших фотографиях было много зернистости и нечеткости, потому что позже это создаст проблемы при рисовании. Итак, если ваша фотография содержит зернистость, вы можете прочитать нашу статью «Как исправить зернистую фотографию», чтобы решить эту проблему.

Если вы все еще просматриваете это, то я полагаю, что вы исправили свои зернистые фотографии и заинтригованы, чтобы ознакомиться с рисованием линий.

Поскольку вы исправили каждую из проблем, мы можем сделать три слоя копии первого изображения. Чтобы сделать копию слоя, нажмите Ctrl+J, и вы получите скопированный вариант вашего изображения.

Мы установим имя основного слоя на «Линия мастерства» и создадим второй слой с сильным белым тоном и назовем его Фон. В настоящее время мы увидим, что первый — трехслойный, а два других — «Line Art» и «Foundation», которые мы сделали несколько секунд назад.

Мы отключим видимость для слоев «Штриховой рисунок» и сильного белого слоя «Основа».

Итак, теперь мы закончили процесс изменения изображения и настройки изображения для рисования линий.

Этап 2: Настройте контраст вашей фотографии

На фотографии модели изображение туфель и солнцезащитных очков полностью контрастирует с белым фоном. Тем не менее изображение сумочки для мелочи и тюбика с запахом настолько светлое, что почти не смешивается с обычным взглядом.

Мы изменим контраст всей фотографии, чтобы сумка и цилиндр выделялись больше.

Перейдите на доску «Слои» и убедитесь, что выбран слой, содержащий ваше изображение. Предполагая, что вы работаете с выпрямленным изображением (например, JPG), этот слой будет заблокированным фоновым слоем.

Выберите «Изображение» > «Коррекция» > «Кривые» в раскрывающемся меню в самой верхней точке окна приложения Photoshop.

Появится окно обмена кривыми. Убедитесь, что предварительный просмотр отмечен.

На диаграмме в левой половине поля обмена щелкните по центру линии, идущей наискось через диаграмму, и перетащите ее вниз, образуя изогнутую линию на диаграмме. Вы увидите, что тусклые области изображения станут более неясными, а более светлые области останутся светлыми.

Примечание. Если вы работаете с изображением CMYK, вы должны тянуть вверх по центру линии, а не вниз.

Когда вас устроит увеличенное изображение, нажмите OK.

Этап 3. Настройте слои

На доске «Слои» несколько раз скопируйте слой, содержащий изображение, чтобы у вас было четыре неразличимых слоя.

Чтобы скопировать слой, выберите слой на доске «Слои», щелкните меню доски «Слои» в правом верхнем углу доски и выберите «Дублировать слой».

Этап 4: Преобразование изображения в оттенки серого с помощью изменения слоя

Выберите скопированный слой в самой высокой точке панели слоев.

Выберите символ корректирующего слоя в нижней части панели слоев (символ напоминает наполовину темный, наполовину белый круг). Выберите Цветовой тон/Насыщенность из выпадающего меню.

Недавно вы создали слой изменения оттенка/насыщенности, что означает, что все слои, отображаемые под слоем изменения, будут содержать свойства оттенка/насыщенности, которые вы установили для этого слоя изменения.

Выбрав слой изменения, перейдите на доску свойств, расположенную, естественно, с одной стороны изображения. Если вы не видите свою доску свойств, вы можете выбрать «Окно»> «Свойства» в раскрывающемся меню в самой верхней точке окна приложения Photoshop.

На панели свойств вы увидите три ползунка: оттенок, насыщенность и яркость. Перетащите ползунок «Насыщенность» так, чтобы он переместился в одну сторону, так что значение, записанное для «Насыщенности», теперь равно 100.

Ваше изображение в настоящее время выглядит в градациях серого.

Наличие слоя изменения оттенка/насыщенности приводит к тому, что изображение выглядит в градациях серого, однако, чтобы полностью избавиться от всех тонов изображения во время работы, вы можете преобразовать изображение в градации серого, выбрав «Изображение» > «Режим» > «Оттенки серого» в раскрывающемся меню. в самой высокой точке окна приложения.

Если у вас настроен слой смены при преобразовании в оттенки серого, слой смены будет стерт.

Этап 5. Преобразование фотографии в штриховой рисунок

На этом шаге вы поймете, как спроектировать или следовать изображению в Photoshop, используя последовательность воздействий слоев. Если вы, вероятно, сделаете просто схему своей фотографии, вы можете решить, что ваше изображение будет готово позже этой последовательности.

Сделайте два лучших скопированных слоя невидимыми, нажав на символы глаз рядом со слоями на доске слоев. Затем в этот момент выберите заметный слой, который является вторым в нижней части панели слоев.

Нажмите на выпадающее меню в самой высокой точке доски Слои рядом с Обычным. Выберите осветление цвета.

Выбрав похожий слой, переверните изображение, комбинируя CTRL+I (COMMAND+I на Mac). Вы также можете изменить порядок изображения, выбрав «Изображение»> «Коррекция»> «Инвертировать» в раскрывающемся меню в самой верхней точке окна приложения Photoshop.

Затем выберите «Фильтр» > «Размытие» > «Размытие по Гауссу» в раскрывающемся меню в самой верхней точке окна приложения. В появившемся окне обмена «Размытие по Гауссу» перемещайте ползунок, пока ваше изображение не станет похожим на линейный рисунок.

Перемещение ползунка влево сделает линии более тонкими; перемещение ползунка вправо и расширение дымки утолщает и скрывает линии, а также добавит некоторую скрытность изображению.

Убедитесь, что в поле обмена установлен флажок «Предварительный просмотр», чтобы вы могли видеть, как меняется изображение при перемещении ползунка вправо или влево.

Чтобы утолщать штрихи вашего линейного рисунка, скопируйте свой уникальный слой еще раз и переместите новый слой поверх слоя, который вы недавно изменили (слой с режимом смешивания Color Dodge).

Выберите «Фильтр» > «Галерея фильтров…» в раскрывающемся меню в верхней части окна приложения.

Выберите Glowing Edges под Stylize. Здесь вы можете изменить ширину края в правой части окна. Уменьшение яркости края приведет к более четкому краю.

Нажмите OK.

Вернувшись к своему слою, нажмите CTRL+I (COMMAND+I на Mac), чтобы переупорядочить слой, и измените режим смешивания слоев на «Умножение».

Чертежи вашей картины станут толще и неяснее.

Этап 6. Установите цвет фона и переднего плана

На панели инструментов установите белый цвет фона, дважды нажав на символ Цвет фона. В диалоговом окне «Палитра цветов» (цвет фона) щелкните в верхнем левом углу огромного поля затенения.

Затем установите цвет переднего плана на средне-темный. Дважды коснитесь квадрата цвета переднего плана на панели инструментов. В диалоговом окне «Палитра цветов» (цвет переднего плана) нажмите на полпути вниз по левой половине огромного поля затенения.

Различные тона в огромном поле затенения (например, синий и красный, видимые на изображении доски выбора цвета внизу) несущественны, так как вы держите курсор на всем пути к левой половине огромного поля затенения.

Этап 7: Добавьте штриховку карандашом к изображению

На панели «Слои» выберите слой поверх слоя, с которым вы только что работали. Нажмите на символ глаза, чтобы снова сделать слой видимым. Ваше изображение снова будет напоминать высококонтрастное фото.

Выберите «Фильтр» > «Галерея фильтров…» в раскрывающемся меню в верхней части окна приложения.

В окне «Фильтр» щелкните органайзер с отметкой «Эскиз» и выберите «Древесный уголь».

Изменяйте ползунки «Толщина угля», «Детализация» и «Баланс света/темноты» до тех пор, пока изображение в окне просмотра не будет иметь подходящую степень детализации. Имейте в виду, что у вас сейчас есть штриховой рисунок фотографии на нижнем слое, поэтому вам просто нужно скрыть в этой последовательности.

Нажмите OK.

На панели «Слои» щелкните раскрывающееся меню рядом с «Нормальный» и измените режим наложения слоя древесного угля на «Умножение».

Этап 8: Добавьте к изображению перекрестный эффект

На доске «Слои» щелкните символ глаза на верхнем слое, чтобы сделать слой заметным. Теперь все слои должны быть заметны на вашем изображении.

Выбрав последний слой, снова выберите «Фильтр» > «Галерея фильтров…» в раскрывающемся меню в самой верхней точке окна приложения. Если вы видите выбор «Галерея фильтров» хотя бы раз или два в раскрывающемся списке, убедитесь, что вы выбрали более низкий вариант.

В окне «Фильтр» нажмите на пункт «Эскиз» и выберите «Рваные края». Меняйте переключатели в правой части окна, пока не сможете увидеть тонкости изображения.

Когда вы довольны наличием канала «Рваные края», нажмите на символ «Новый», расположенный в нижней правой части окна «Фильтр». (Этот символ выглядит как лист бумаги со свернутым углом, очень похожий на символ «Новый слой» на доске «Слои».)

Вы увидите, что в правой части окна «Фильтр» дважды появляются «Оборванные края». Вы также можете перемещать ползунки для канала графического пера, пока не будете довольны изображением в окне просмотра. Точно так же с последним слоем вы просто делаете маскировку на этом этапе.

Нажмите OK.

Измените режим наложения слоя с нормального на умножение, как вы сделали с последним слоем. Поскольку реалистичный канал пера более четкий, чем канал древесного угля, который мы применили к нижнему слою, мы добавим небольшое затемнение движения.

Выбрав похожий слой, выберите «Фильтр» > «Размытие» > «Размытие в движении» в раскрывающемся меню в самой верхней точке окна приложения.

В поле обмена Motion Blur установите точку на 45° и переместите ползунок Distance в одну сторону, чтобы создать исключительно легкую дымку. Убедитесь, что установлен флажок «Предварительный просмотр», чтобы вы могли видеть дымку перед ее применением.

Нажмите OK.

Этап 9: Внесите последние изменения

На этом вы еще не закончили! Играя с мутностью ваших слоев и убирая любые тусклые пятна, которые вы найдете на своей картине, вы внесете последний штрих в свой новый карандашный набросок.

Изменение затемнения слоев

Вы можете изменить затемнение двух лучших слоев, чтобы уменьшить силу маскировки карандашом.

На картинке ниже размытость верхнего слоя уменьшена до 60%, а туманность следующего ниже слоя составляет 70%.

Вам не следует изменять затемнение двух последних слоев, так как это может саботировать сделанный вами эффект рисования линий.

Приведите в порядок любые древние раритеты

На изображении модели есть несколько мест, где белая основа выглядит так, как будто на ней есть тусклые пятна. Чтобы устранить тусклые пятна, например эти, отметьте слои, выбрав все слои, включая слой изменения оттенка/насыщенности, на панели «Слои». Нажмите CTRL+A+E (COMMAND+OPTION+E на Mac), чтобы создать ступенчатый слой, который будет отображаться в самой высокой точке вашей доски слоев.

Установите белый тон переднего плана на панели инструментов и выберите инструмент «Кисть» на панели инструментов. Внутри нового ступенчатого слоя осторожно закрасьте любые мазки, используя кисть.

Часто задаваемые вопросы

Есть ли приложение, которое превращает изображения в рисунки?

ColorPen Sketch может превратить вашу фотографию в линейный рисунок и позволить вам перекрасить рисунок с помощью различных кистей. Коды затенения могут быть дополнительно отправлены в виде дизайна PNG и использованы в Photoshop или другом программном обеспечении для рисования.

Как позировать для аватарки?

Изображение вашего профиля будет главной вещью, которую люди увидят, когда захотят следить за вами в Instagram или Facebook. Это повлияет на их первоначальное отношение к вам, поэтому вы должны быть осторожны в отношении того, какую фотографию вы загружаете. Ниже приведены несколько поз, которые лучше всего подходят для фотографий вашего профиля:

  • Сфотографируйтесь с руками на лице
  • Сфотографируйтесь с видом спереди и сзади
  • Сфотографируйся с волосами на лице
  • Сделай снимок, глядя вниз
  • Сделай фото всего тела
  • Сделай фото в позе
  • Сделай фото с друзьями
  • Сделай фото с честным человеком Улыбайтесь
  • Сделайте снимок Занимайтесь любимым делом

Что говорит о вас фотография вашего профиля?

Согласно обзору, пользователи социальных сетей могут быть объединены в одну из модельных характеристик персонажей «Большой пятерки» — восприимчивость к встрече, надежность, экстраверсия, приятность и невротизм — на основании только их аватарки.

Как улыбаться для идеального фото?

Семь советов, которые помогут вам идеально улыбаться и великолепно выглядеть на фотографиях,

  • Закройте глаза. Если вы чувствуете тревогу, вам потребуется несколько минут, чтобы расслабиться.
  • Старайтесь не говорить «сыр».
  • Расслабьте мышцы лица и челюсти.
  • Созерцайте то, что наполняет вас.
  • Глупости.
  • Попросите фотографа пошутить.

Что отличает хороший профиль Facebook?

Вот краткое изложение относительного множества лучших практик для создания лучшей аватарки для профиля в Facebook:

  • Зубастая улыбка.
  • Костюмы приглушенных оттенков.
  • Светлые рубашки на пуговицах.
  • Фотография головы и плеч или головы к животу.
  • Структура лица с тенью.
  • Неправильное создание.
  • Скручивание.
  • Свободные глаза.

Что указать в профиле?

Сделайте свой профиль коротким и компактным. Ваш экспертный профиль должен состоять из четырех коротких предложений. Включите способности, которые относятся к работе, на которую вы претендуете. Включите любые достижения, применимые к гиг-бизнесу. Разместите свой профиль там, где он будет сильно заметен.

Как сделать хедшот в одиночку?

5 простых способов сделать профессиональный снимок своими руками:

  • Отполируйте себя.
  • Проследите свой район и найдите свет.
  • Используйте свою камеру на авточасах или попросите своего друга/самого дорогого друга/соседку/кого-либо сделать снимок.
  • Представьтесь неожиданно, улыбнитесь и попробуйте разные варианты одежды.
  • Редактировать, продавать и обновлять эти каналы и документы.

Заключительные слова о превращении изображения в линию в Photoshop

Преобразование изображения в линию, привлекающую Photoshop, несомненно, непростая задача, но я могу гарантировать вам, что результат будет чрезвычайно удовлетворительным и может улучшить стиль и очарование вашего сайта электронной коммерции. Чтобы сделать штриховой рисунок фотографии, не нужно уметь хорошо рисовать. Штриховой рисунок изображения — это процесс следования линиям фотографии, который оказывается простым с Adobe Photoshop cc.

Обведение рисунка в Photoshop | Малый бизнес

Ларри Симмонс Обновлено 14 января 2019 г.

Обведение рисунка в Adobe Photoshop — это метод, обычно используемый для преобразования цифровых фотографий в штриховые рисунки. Процесс основан на создании путей, окружающих области, которые вы хотите очертить. С помощью контуров вы можете точно выбрать положение контура перед нанесением мазка, который создает реальную линию вокруг объекта. Со слоями Photoshop вы можете создавать пути таким образом, чтобы изолировать их от реального изображения, что позволяет сохранить рисунок в отдельном файле, не затрагивая исходную фотографию.

  1. Откройте изображение в Photoshop

  2. Запустите Photoshop и откройте изображение, которое вы хотите обвести в Photoshop.

  3. Откройте панель слоев

  4. Щелкните меню «Окно» в главном меню в верхней части приложения и выберите «Слои», чтобы открыть панель слоев, если она еще не открыта.

  5. Дублируйте слой

  6. Нажмите «Ctrl-J», чтобы дублировать исходный слой. Слои на панели называются «Фон» и «Слой 1». Дважды щелкните имя «Фон» на панели «Слой», чтобы выделить существующее имя. Введите «Оригинал», чтобы переименовать слой. Переименуйте Слой 1 в «Верх», чтобы различать различные слои, используемые для создания рисунка.

  7. Переименуйте слои

  8. Дважды нажмите «Ctrl-Shift-N» и «ОК», чтобы создать два новых слоя. Перетащите мышью новые слои под слой «Верх». Переименуйте первый новый слой в «Фон», а другой новый слой — в «Контур».

  9. Изменение цвета фона

  10. Нажмите на слой «Фон», а затем выберите инструмент «Заливка» на панели инструментов. Выберите белый цвет. Нажмите на слой «Фон», чтобы изменить прозрачный слой на белый слой. Щелкните значок «Глаз» рядом с именем слоя, чтобы скрыть его.

  11. Сделайте слой контура активным

  12. Скройте слой «Верх», используя значок глаза рядом с ним, а затем выберите слой «Контур», щелкнув его на панели. Это делает слой «Контур» активным.

  13. Выберите кончик кисти и цвет

  14. Щелкните инструмент кисти, чтобы выбрать кисть и цвет для контура. Выберите нужный кончик кисти и выберите цвет на панели «Цвет».

  15. Создать контур вокруг изображения

  16. Щелкните инструмент «Перо» на панели инструментов. Выберите значок «Пути» для пера на панели параметров в верхней части приложения. Используйте этот инструмент, чтобы создать контур вокруг изображения, выбирая точки вдоль контуров изображения, по которым следует линия пера, очерчивая объект.

  17. Создать кривую линию

  18. Щелкните край изображения в начале кривой изображения. Переместите перо к концу этой кривой и снова нажмите на край изображения. Появится линия, которая следует пути между двумя точками. Изогните линию, удерживая нажатой кнопку мыши и перетаскивая ее влево или вправо, чтобы получить изогнутую линию. Отрегулируйте линию, перемещая мышь, пока она не совпадет с кривой объекта. Следуйте за элементом с помощью пера, щелкая в конце каждой кривой. Чем меньше выделенная кривая, тем ближе перо следует контуру. Вы увидите путь по мере продвижения.

  19. От контура до контура

  20. Следуйте контурам элемента, пока не вернетесь в исходную точку. Нажмите на начальную точку, чтобы завершить контур.

  21. Выберите кисть

  22. Щелкните правой кнопкой мыши контур и выберите «Контур обводки». Выберите параметр «Кисть», чтобы выбрать предопределенную кисть для использования при создании контура. Нажмите кнопку «ОК», чтобы применить мазок кистью вдоль отмеченного пути.

  23. Удалить контур

  24. Щелкните значок «Глаз» рядом с фоновым слоем. Щелкните правой кнопкой мыши линию пути и выберите «Удалить путь», чтобы удалить путь, оставив только линию, нарисованную с помощью команды «Путь обводки». Убедитесь, что линия выглядит так, как нужно. Если это не так, сотрите его с помощью инструмента «Ластик» на панели инструментов и повторите попытку. Если контур выполнен успешно, снова скройте фоновый слой с помощью значка «Глаз».

  25. Продолжить описание других разделов

  26. Продолжайте обводить другие участки контура, повторяя шаги с 9 по 12, пока рисунок не будет завершен. Варьируйте ширину штрихов на своей работе, если хотите.

  27. Скрыть все, кроме контурного слоя

  28. Скрыть все, кроме контурного слоя, чтобы видеть только свой рисунок. Сохраните файл, чтобы сохранить исходную фотографию и слои.

Автор записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *