Как развить свои творческие способности: Как развить творческие способности? Творческое развитие

Как развить творческие способности? Творческое развитие

Творческое мышление – это не обязательно врожденное качество, его можно развить самостоятельно и употребить на пользу себе.

 

Развитие творческих способностей оказывает неоценимое благотворное влияние на личность человека. Во-первых, оно помогает познать себя и свою истинную природу. Во-вторых, по-новому взглянуть на мир вокруг себя и изменить свое мышление. Наличие творческих способностей не обязательно сделает вас художником и писателем, но поможет в саморазвитии, окажется полезным в работе, учебе и общении с людьми.

 

5 шагов к новому мышлению

Психологи утверждают, что каждый человек может открыть в себе творческий потенциал и изменить свое восприятие жизни – достаточно только захотеть!

 

Для того чтобы сделать свое мышление более креативным, а ум – более гибким, следуйте нескольким простым советам…

 

1. Станьте независимым

Зависимый человек не чувствует себя свободно, а значит – не может свободно мыслить.

Он ощущает себя скованным и закрытым для окружающего мира и людей.

 

Научитесь независимости и самостоятельности. Таким образом, вместе с долей ответственности придет и чувство свободы, которое поможет вам «расправить крылья».

 

2. Мыслите

Каждый день тратьте хотя бы какое-то время на размышления. Мыслительный процесс развивает человека, его способности к анализу различных ситуаций и самоанализу, помогает познать себя.

 

Кстати, мыслительный процесс вполне можно совмещать с пробежками или велопрогулками.

 

3. Занимайтесь творчеством

Найдите творческое занятие по душе. Это может быть что угодно – рисование, танцы, вышивание, написание прозы или стихов, игра на музыкальном инструменте или пение, скульптура и др.

Творчество – это путь к новому восприятию мира и себя в нем.

 

4. Учите языки

Начните учить иностранный язык, который вам всегда нравился. Выберите метод изучения языка, который идеально вам подойдет, и приступайте к получению новых знаний.

 

Изучение языка, особенно самостоятельное, повысит уровень ваших креативных способностей, разовьет самодисциплину и кругозор.

 

Учим английский и готовим

Как изучать английский язык по фильмам

 

5. Следуйте за мечтой

Станьте хотя бы немного романтиком и мечтателем! Ставьте перед собой цели, может и не очень реальные, и делайте все, чтобы их добиться.

 

Мечтайте о дальних странах, приключениях, новых знакомствах и новом интересном опыте. Выбирайте неизведанные пути, ведь именно они обычно ведут нас к самим себе.

 

Путешествие  как способ обрести себя

Где дешево отдохнуть за границей

 

Полезные упражнения

Специалисты разработали немало простых и действенных упражнений, которые помогают развивать творческое и независимое мышление.

На их выполнение вы будете тратить совсем не много времени, зато уже скоро вы почувствуете их благотворное влияние на свое сознание.

 

1. Считайте в уме

2. Тренируйте память. Пытайтесь держать важную информацию в голове – меньше записывайте и больше запоминайте

3. Тренируйте воображение. Домысливайте сюжеты фильмов и книг

4. Избегайте карт и навигаторов в поездках. Ориентируйтесь по дорожным знакам и указателям

5. Ведите дневник, записывайте свои мысли и впечатления

6. Привнесите разнообразие в быт. Украшайте свой дом, придумывайте новые блюда, красиво сервируйте стол, придумывайте интересные авторские декорации

7. Читайте. Удовлетворяйте свое любопытство, читайте книги, словари и энциклопедии

8. Играйте в развивающие игры. Например, в шахматы, стратегии, бридж и покер, а еще разгадывайте кроссворды, сканворды, анаграммы, головоломки и судоку

9.

Самовыражайтесь во всем. Станьте тем, кем всегда хотели быть, не бойтесь критики в адрес своей индивидуальности

10. Учите по одному новому слову в день. Это могут быть интересные слова на вашем родном или иностранном языке

 

Модные тренды для студентов

Книги на английском на лето

Общение по переписке на английском

Творческая личность живёт в каждом: 7 упражнений, которые разбудят внутреннего творца

Вдохновение Советы 2 ноября 2014

Из этой статьи вы узнаете, какие упражнения нужно делать для развития творческого мускула, а также получите общие рекомендации, что делать для того, чтобы внутренний творец рос и развивался.

Гостевой пост. Автор — Евгений Щербань, уже не первый раз засветившийся на Лайфхакере. Если хотите узнать, как пробудить в себе творческие порывы и что нужно делать, чтобы ваш внутренний творец рос и развивался, обязательно уделите время этой статье. Не пожалеете!

«Я не творческая личность, мне это не дано», — говорят многие из нас, с восхищением поглядывая на шаржи уличных художников или слушая, как патлатый хиппи поёт песню Radiohead в переходе. Но есть хорошие новости: последние научные исследования говорят о том, что все люди одинаковы и в каждом из нас живёт творец. Поэтому фраза

«Я не творческая личность» — это лишь удобное оправдание своей лени.

Миф о творческой жилке долгое время культивировался и тщательно оберегался в богеме. Художники, музыканты, актёры, дизайнеры и даже средней руки копирайтеры любят выглядеть так, словно они принадлежат к другой породе, а во время работы ими двигает как минимум рука господня. Эталон творческой личности — это помесь Леди Гага с Агузаровой, которая вчера собиралась улететь на Луну, сегодня крушит хит-парады с новой песней, а завтра даёт интервью о пользе медитации в потешном кокошнике. А чтобы начать творить, нам нужно пройти девять кругов ада, как минимум трижды спиться, пройти курс реабилитации от наркотиков и уехать медитировать в тибетские горы.

Научные исследования отвергают любое разделение на креативный и корпоративный рабочий класс

Что говорить, если в современной корпоративной среде существует искусственное разделение на «креативные» и «корпоративные» типажи, которые относятся друг к другу, как ученики Гриффиндора и Слизерина. Однако едва ли не все исследования творческих способностей, которые проводились в течение последних 50 лет, отвергают это разделение: творческий мускул никак не связан ни с генетикой, ни с уровнем интеллекта, ни с личностными качествами.

Например, в ходе эксперимента в Институте диагностики и исследования личности (IPAR) учёные пригласили на конференцию несколько десятков успешных представителей разных творческих профессий. В течение нескольких дней они прошли множество тестов, которые не очень-то прояснили, где искать творческие задатки. Единственные общие черты исследуемых выглядели так: сбалансированность личностных характеристик, интеллект выше среднего, открытость новому опыту и склонность выбирать сложные варианты. Как видите, ничего особенного.

Никакого творческого типа личности не существует

Тогда упорные ребята в белых халатах начали искать творческие задатки в личностных качествах человека: был собран огромный массив информации о выдающихся творцах XX века, после чего каждый прошёл виртуальный тест «пятифакторная модель личности». Учёные рассчитывали, что у творческих людей будет перекос по одной из пяти личностных характеристик (открытость опыту, добросовестность, экстраверсия, доброжелательность и невротизм), но снова пальцем в небо — среди испытуемых были и неврастеники, и экстраверты, и доброжелательные пьяницы, и ещё много кто. Вывод: никакого творческого типа личности не существует.

Забросив психологию, искать творческий мускул стали в мозгу человека. Исследователи наплевали на просьбу Эйнштейна о кремации и сразу после смерти гения полезли изучать его черепную коробку. И снова разочарование: мозг знаменитого физика ничем не отличался от мозга профессионального бейсболиста или попавшего под машину бездомного. Третий раунд стрельбы из рогатки по самолётам завершён, учёные «горят» со счётом 3:0.

Корреляции между генным кодом и творческими способностями нет

Когда у разбитого корыта остались и психологи, и физиологи, и просто все неравнодушные, разгадывать задачу стала генетика, до этого безуспешно пытавшаяся найти ген старости и ген лишнего веса. Чтобы исключить разницу в генах и влияние воспитания, учёные исследовали только семьи с детьми-близнецами. Исследуя Коннектикутский реестр близнецов с 1897 года, группа Марвина Резникоффа собрала команду из 117 близнецов и разделила их на две группы (однояйцевые и двуяйцевые). Результаты двух десятков тестов показали, что корреляции между генным кодом и творческими способностями нет. 4:0, и это почти Аргентина с Ямайкой.

За последние 50 лет таких экспериментов было вагон и маленькая тележка. В своей книге «Муза не придёт» Девид Брукс приводит ещё с десяток ссылок на безуспешные попытки найти природу творческого мускула и делает вывод, что творческое мышление, как и любой другой навык, можно прокачать при помощи тренировок.

Тренировки для прокачки творческого мышления

Утренние страницы

Старый как мир, но действенный метод. Как только просыпаемся, хватаем блокнот с ручкой и начинаем писать. Без разницы, будет это история о шагающем по Токио Годзилле, эссе о тёплом одеяле или сонный анализ геополитики Монголии. Главное — просто писать и ни о чём не думать. Норма утреннего письма — это три тетрадные страницы или 750 слов. Можно воспользоваться ресурсом 750 words и барабанить по клавишам, но бывалые писаки советуют делать это по старинке — ручкой по бумаге.

А что, если бы

Это даже не метод, а простой вопрос, задавать который Станиславский заставлял любого начинающего актёра. «А что, если бы» можно применять к любому привычному объекту, его части или действию. Например, а что, если бы историю в книге рассказывали картинками? Так появился комикс. Или что, если бы вместо мировых новостей мы будем рассказывать то, что волнует простых людей? Так появилась жёлтая пресса.

Этот метод отлично развивает фантазию и фактически является спусковым механизмом любого творческого процесса. Причём очень весело задавать странные вопросы. А что, если бы все люди пили кровь? А что, если бы президентом страны стал забавный мужчина с замашками диктатора из банановой республики?

Дробление слова

В мозгу взрослого человека существует жёсткая система символов, которая при первой же возможности любит давать оценки и клеить ярлыки на всё вокруг. В результате такой автоматизации мозг экономит ресурсы, но это же является главной причиной узкого и шаблонного мышления. Придумывая новые слова, мы заставляем мозг отключать рациональное мышление и включать фантазию. Техника родом из детства и крайне проста: берём два любых слова, соединяем их в одно и потом пытаемся представить, как это выглядело бы в жизни. Ванна + унитаз = ваннитаз, Ким + Канье = Кимье.

Метод Торренса

Метод основывается на дудлах — однотипных каракулях, которые нужно превратить в рисунок. На листе бумаги рисуем в ряд одинаковые символы (круг, два круга, гвоздь, крест, квадрат и т. д.). Затем включаем фантазию и начинаем рисовать.

Пример. Круг может быть щитом Капитана Америки, глазом кошки или 5-копеечной монетой, а квадрат — домом с приведениями или произведением искусства. Развивает не только фантазию, но и упорство в поиске идей, так как каждый новый дудл — это соревнование с самим собой.

Метод фокальных объектов

Метод заключается в поиске связей между основной идеей и случайными объектами. Например, открываем книгу на произвольной странице, хватаем 3–5 слов, которые первыми попались на глаза, и пытаемся связать их с предметом, над которым думаем. Книгу можно заменить телевизором, видеоигрой, газетой или чем-то ещё. Отлично работает, когда мыслительный процесс движется по инерции.

Аналогии Гордона

Это не самый простой в освоении, но весьма действенный метод. Уильям Гордон считал, что кладезь творческих идей заключается в поиске аналогий, которые он разделил на четыре группы.

• Прямая аналогия: ищем аналогию объекту в окружающем мире. В масштабах от своей комнаты до страны.
• Символическая: ищем аналогию, которая в двух словах опишет суть объекта.
• Фантастическая аналогия: придумываем аналогию, вынося за скобки ограничения объективной реальности.
• Личная аналогия: пытаемся встать на место объекта и посмотреть на ситуацию глазами объекта. Например, как живётся стулу, на котором мы сидим.

Непрямые стратегии

Этот очень странный и интересный способ, который придумали Брайан Ино и Питер Шмидт, чтобы выводить уставший мозг из творческого ступора по секретным тропам. Суть метода: у нас есть 115 карточек, на которых написаны советы. Причём советы довольно странные: «Убери двусмысленности и преврати их в подробности», «Помассируй шею» или «Используй старую идею». Фокус в том, что здесь нет прямых инструкций к действию, и в каждом совете два человека могут видеть два разных решения проблемы. Карточки можно сделать самому и высыпать их, например, в вазу или воспользоваться подсказками онлайн. Например, здесь.

Общие рекомендации, чтобы внутренний творец рос и развивался

Придерживайтесь распорядка дня

В своей последней работе «О чём я говорю, когда говорю о беге» (What I Talk About When I Talk About Running) Харуки Мураками развенчивает миф о творческом лентяе, рассказывая о том, что строгий распорядок дня (подъём в 5 утра, отбой в 10 вечера) стал главным катализатором его работоспособности. Разум склонен капризничать и находить оправдания собственной лени, а следование режиму выводит его из зоны комфорта и учит включаться с пол-оборота.

Не пренебрегайте другими творческими занятиями

Рисуйте, пишите, учитесь играть на гитаре или танцевать. Любое творческое занятие держит мозг в тонусе, а их чередование переключает внимание и позволяет найти ответы в довольно неожиданных местах.

По данным исследований, более трети лауреатов Нобелевской премии по литературе занимались ещё одним видом искусства — живописью, театром или танцем. Эйнштейн своей второй страстью называл музыку и, если бы не стал физиком, скорее всего, подался бы в скрипачи.

Не опускайте руки

Когда дело не двигается с мёртвой точки, проявите упорство. Например, писатель Роди Дойл рассказывает, что во время ступора начинает изливать на бумагу пришедшую на ум белиберду. Через время мозг перестаёт тужиться и протестовать и просто отключается, выпуская наружу потоки мыслей. А Хемингуэй, когда садился писать роман, мог писать десятки вариантов первого предложения, пока не находил то, которому верит. Затем от него развивал действие.

Не зацикливайтесь

Если упорство не помогает, идём от обратного. Гуляйте, делайте что-то отвлечённое, общайтесь с другими людьми. Существует теория, согласно которой всё уже давно придумано, а творческий процесс заключается лишь в комбинации этих идей. А если ответы скрыты внутри нас, нужно лишь настроиться на правильную волну и услышать их. Можно сидеть под солнышком в позе лотоса, сосредоточенно мыть посуду, гулять по лесу, слушая эмбиент, или пойти попрыгать на рок-концерт. Главное — делать то, что позволяет нам отключать внутренний диалог и концентрироваться на моменте.

Относитесь к творчеству как к игре

Творчество — это в первую очередь весело. Не стоит относиться к нему чересчур серьёзно. Сейчас объясню почему. В 2001 году в Мерилендском колледже прошёл эксперимент, в котором студентам нужно было провести мышку через нарисованный, как в детстве, лабиринт. Студенты первой группы шли вперёд к куску сыра (позитивный настрой), вторые же бежали от совы (негативный). Обе группы справились за одинаковое время, однако у студентов второй группы запустились механизмы избегания, и последовавшие за лабиринтом задачи вторая группа в среднем решала на 50% дольше, чем студенты первой группы.

Просто начните

Многие из нас в детстве мечтали стать музыкантами, художниками или актёрами, но со временем прагматичный подход к жизни задвинул эти мечты подальше на антресоли. У Бетси Эдвардс есть теория, согласно которой у большинства современных людей с возрастом левая половина мозга становится доминантной. Она отвечает за аналитическое мышление, систему символов и режим действия, и каждый раз, когда мы пытаемся научиться играть на гитаре или рисовать, то слышим её голос, который советует отложить подальше эту фигню и заняться чем-то полезным.

Поначалу переступить через внутреннего критика будет сложно, но если хватит духу и желания, то со временем его голос станет тише, а критика в стиле «ты рисуешь как м*дак» сменится на что-то более конструктивное. Начать — это самое сложное.

ВЫВОД

Как видите, творчески мыслить может каждый человек, вопрос лишь в тренировках. Это можно сравнить с отсутствием гибкости: сходу пытаясь сесть на шпагат, мы будем кряхтеть, стонать и плакать, но если мышцы правильно разогревать и растягивать, то через пару лет можно будет отправлять резюме на должность циркового гимнаста. Главное — помните, что начинать что-то новое никогда не поздно: художники, музыканты, поэты и писатели уже живут в нас. Не стесняйтесь будить их.

16 ежедневных упражнений для развития вашего творчества

Независимо от того, являетесь ли вы художником на полную ставку или занимаетесь творческим хобби, у всех нас бывают дни, когда мы изо всех сил пытаемся чувствовать вдохновение и мотивацию.

«Творческий блок» — отстой, но с ним время от времени сталкиваются все артисты (даже самые лучшие). Если вы проходите через это прямо сейчас, не волнуйтесь — это не может длиться вечно. И мы здесь, чтобы помочь!

Использование творчества — это навык, которому можно научиться, но не только художники, дизайнеры, музыканты и писатели могут извлечь выгоду из его овладения. Творчество — это расширение кругозора и поиск новых способов решения проблем. Таким образом, повышение ваших творческих навыков может улучшить общее качество жизни.

Всем нам иногда нужно небольшое руководство, поэтому мы создали этот список ежедневных практик, которые помогут раскрыть ваши творческие способности.

Вам не нужно отмечать каждую из этих идей, но если вам удастся делать несколько из них каждый день, мы обещаем, что со временем вы начнете чувствовать себя более вдохновленным, ясным и уверенным в себе.

Источник изображения: Unsplash

1. Заправьте постель

Это может показаться глупым, но небольшое действие по заправлению постели задает тон всему дню.

С этими красивыми простынями и подушками вы справитесь со своей первой задачей и почувствуете, что берете на себя ответственность. А ежедневная привычка запустит цепочку других небольших достижений в течение дня. Что вы будете делать дальше? Написать песню? Создать доску настроения? Есть много дел. Но дальше — кофе!

2. Поддерживайте порядок Источник изображения: Unsplash

Этот совет похож на наш совет о ежедневном заправлении постели.

Небольшая уборка на рабочем месте перед началом проекта означает, что вы подходите к задачам с ясным и радостным умом.

3. Физические упражнения

Вы, вероятно, знаете о пользе регулярных упражнений для физического здоровья, но тренировки также могут оказывать положительное влияние на ум.

Доказано, что ежедневные занятия спортом улучшают работу мозга и улучшают настроение. Некоторые исследования даже показывают, что длительный бег или плавание могут помочь укрепить те же части мозга, которые люди используют при творчестве.

Упражнения могут помочь улучшить дивергентное и конвергентное мышление, которые считаются двумя компонентами творческого мышления. Дивергентное мышление предполагает поиск нескольких решений одной проблемы, в то время как конвергентное мышление предполагает поиск одного решения проблемы.

По-видимому, около 30 минут аэробной активности могут улучшить творческие способности, а эффект может длиться до двух часов! Если вы увлекаетесь плаванием, ездой на велосипеде, танцами или ходьбой, все эти занятия — достойные способы провести время — и это весело!

4. Медитируйте

В нашей занятой жизни наш разум часто застревает в наших лихорадочных графиках и списках дел. Однако такое мышление оставляет мало места для творчества. Самые творческие мысли обычно возникают в моменты тишины. Вот почему у нас часто бывают моменты ясности, когда мы собираемся заснуть или когда принимаем душ.

Медитация — отличный способ создать моменты спокойствия, когда они вам нужны. Ежедневная практика медитации помогает уменьшить стресс, повысить самосознание и улучшить концентрацию. Это даже увеличивает ваше воображение и помогает творческим идеям выйти на передний план вашего разума.

Существует множество различных видов медитаций и дыхательных упражнений, которые отлично подходят для развития творческих способностей. Тем не менее, для тех из вас, кто только начинает свое путешествие по медитации, мы рекомендуем пройти 20-минутную медитацию с гидом в приложении, таком как Headspace.

5. Мечтать

В детстве вас, возможно, ругали за то, что вы мечтаете во время занятий, но на самом деле хорошо, если вы позволяете своим мыслям блуждать. Мы поощряем это!

Когда у вас есть свободная минутка, может возникнуть соблазн взять телефон и начать прокручивать. Однако используйте это время, чтобы окунуться в скуку и дать своему разуму передышку. Позвольте себе помечтать.

Это может быть прогулка или рисование в альбоме (подробнее об этом позже). Когда вы позволяете своему уму мыслить свободно, без ограничений, вы позволяете творчеству расцвести. Пока не беспокойтесь об организации своих мыслей — просто плывите по течению.

6. Ведите дневник Источник изображения: Unsplash

Теперь, после того как вы отвлеклись, пришло время записать свежие идеи.

Ведение дневника позволяет вам систематизировать свои мысли и отфильтровывать хорошие мысли от плохих.

Вы слышали о методе под названием «Утренние страницы»? Метод написания «Утренних страниц» взят из книги «Путь художника » Джулии Кэмерон. Это включает в себя 15-30 минут каждый день, чтобы заполнить три страницы блокнота.

Неважно, что вы пишете — это должен быть поток сознания, поэтому просто записывайте все, что приходит вам в голову. Не позволяйте никому читать это. Это только для вас!

Практика записи мыслей — это способ навести порядок в уме, изучить новаторские идеи и реализовать свои цели. Также считается, что он помогает преодолеть прокрастинацию, негативные эмоции и творческие препятствия. Так почему бы не попробовать?

7. Рисуйте просто для удовольствия

Ежедневное рисование помогает улучшить двигательные навыки и расслабить ум.

Не заставляйте себя создавать шедевры. Просто получайте удовольствие от рисования без каких-либо ожиданий.

Создание эскиза в течение 15 минут перед началом проекта — отличный способ разогреть дизайнерские мышцы. Кроме того, со временем вы, естественно, станете лучше рисовать и, возможно, даже откроете для себя крутой художественный стиль, о котором раньше и не подозревали.

8. Держите камень в кармане

Поделитесь с нами этим. Это может показаться странным, но камень в кармане может помочь вам чувствовать себя более заземленным.

Это не обязательно должен быть камень. В кармане можно было держать желудь или ракушку. Суть в том, чтобы помнить о природе. Эта практика помогает развить внимательность и осознанность — качества, которые предотвращают творческий блок.

9. Практикуйте благодарность Источник изображения: Unsplash

Даже тот факт, что вы решили прочитать этот блог, означает, что вы уже на пути к самосовершенствованию. Отличная работа! Вы можете быть благодарны за это.

Практика благодарности заключается в записи всех мелочей в вашей жизни, которые делают вас счастливыми. Находите время в конце каждого дня, чтобы записать все хорошее, что произошло с вами. Это может быть что-то такое незначительное, как вкусный обед или симпатичная собачка на улице.

Мы предлагаем скачать приложение Gratitude Journal Affirmations. Это дневник с подсказками и доска визуализации, которая побуждает вас практиковать благодарность.

10. Выпечка и приготовление пищи

Правильное питание, безусловно, важно для вашего здоровья, но приготовление пищи для себя также является способом творческого самовыражения.

Независимо от того, изучаете ли вы новый рецепт или придумываете свой собственный, приготовить бурю на кухне — это интересный способ оставаться внимательным и стремиться стать лучше.

Если вы предпочитаете сладкое соленому, то же самое можно сказать и о выпечке. Готовка и выпечка дают вам возможность помечтать и поиграть. Вы также достигнете чувства цели и удовлетворения, что позволит проявиться творчеству. Что самое приятное? Вы можете есть то, что вы делаете!

Социальные сети отлично подходят для вдохновения и обмена своими работами, но бесконечный просмотр чужих профилей часто может вызвать негативные мысли о ваших собственных творениях. Сравнение — злейший враг творчества, поэтому старайтесь не слишком зацикливаться на том, что делают другие люди. Сосредоточьтесь на собственных идеях и прогрессе.

Творческое мышление проявляется во многих формах, и каждый находится на разных этапах своего пути к овладению искусством. Быть новичком — это нормально, так почему бы не подписаться и на других людей, которые только начинают? Вы можете помочь повысить уверенность друг друга и дать советы о том, как стать лучше.

Если вы чувствуете себя плохо из-за своего творчества после того, как слишком много времени провели в социальных сетях, не забудьте сделать перерыв. Позже вы почувствуете себя намного лучше.

12. Бороться со страхом

Неудачи пугают, а ошибки неприятны.

Но если вы не начнете проект, потому что боитесь, что он может не сработать, это парализует ваше творчество. Напомните себе, что ошибки являются частью процесса. Даже если вы споткнетесь, просто встаньте и попробуйте еще раз. Ты получил это!

13. Не торопитесь Источник изображения: Unsplash

Повседневная жизнь насыщена, и нам часто приходится ставить мирские обязанности выше творческих задач.

Однако, если вы не планируете свое творческое время, это может никогда не произойти. Выделяйте время каждый день, чтобы сосредоточиться на своих творческих начинаниях. Это может быть 30 минут рисования утром или час письма вечером. Каким бы ни был ваш творческий процесс, он заслуживает особого внимания.

14. Радуйтесь мелочам

Важно развивать себя как творческую личность.

Делайте заметки о достигнутом прогрессе, и вы, вероятно, будете приятно удивлены тем, как далеко вы продвинулись, когда оглянетесь на них позже. Ваши ежедневные усилия и достижения заслуживают похвалы, поэтому найдите маленькие способы отпраздновать их.

Вы можете сделать это, просто вознаградив себя плиткой шоколада после рабочего дня или купив себе новый набор карандашей, который вы давно присматриваете. Ты заслуживаешь это!

15. Изучите новый навык

Никогда не бывает слишком стар, чтобы изучать что-то новое.

Завести новое хобби или заняться самообразованием в какой-либо области — отличный способ повысить свою квалификацию, вдохновиться и обрести уверенность в себе. Помните: практика ведет к совершенству, поэтому не сдавайтесь, если у вас сразу что-то не получается.

Если вы хотите научиться пользоваться Vectornator или улучшить свои графические навыки, ознакомьтесь с нашими советами по дизайну. У нас есть множество руководств о том, как стать великим дизайнером. И если вам нужна практика, почему бы не попробовать один или два наших урока рисования в блоге?

16. Поделитесь своим искусством с друзьями и другими творческими людьми

Не бойтесь выставлять себя напоказ. Творческие сообщества существуют повсюду, почти во всех областях искусства, о которых только можно подумать. Делитесь своими работами в Интернете, спрашивайте отзывы о творческих идеях и не забывайте благодарить других.

Нам нравится думать, что сообщество Vectornator отличается особенной поддержкой и добротой. Вы можете поделиться тем, что вы делаете с помощью нашего программного обеспечения, через Художественную галерею на нашем форуме. Здесь нет осуждения. Все уровни навыков приветствуются!

Мы надеемся, что эти ежедневные упражнения помогут вам раскрыть свой творческий потенциал. Помните, у каждого есть свои творческие способности и сильные стороны — все, что вам нужно делать, это заботиться о себе, чтобы вы могли расти!

Развивайте свои творческие способности. Как придумывать хорошие идеи. | Харшани Гаджанаяке

Как придумывать хорошие идеи.

Харшани Гаджанаяке

·

Читать

Опубликовано в

·

Чтение: 12 мин.

·

16 января

Фото Ника Фьюингса на Unsplash

Креативность относится к способности генерировать новые и оригинальные идеи, мысли или решения. Это процесс создания чего-то нового, который может проявляться во многих формах, таких как искусство, музыка, письмо, дизайн, бизнес и многое другое. Креативность включает в себя сочетание воображения, любопытства и способности мыслить нестандартно. Это может быть как природный талант, так и навык, который можно развивать и взращивать посредством практики и экспериментов. Креативность часто ассоциируется с инновациями и считается ключевым фактором прогресса и роста во многих областях.

Творчество — это не подарок небес…

«Творчество — это не подарок небес. Вам нужно тренировать свой мозг и глаз».

Распространено заблуждение, что творчество — это дар или талант, с которым одни люди рождаются, а другие — нет. Однако исследования показывают, что креативность — это не фиксированная черта, а скорее процесс, который можно развивать и взращивать с помощью практики и усилий. Требуется научить мозг думать по-новому и новаторски и смотреть на мир свежим взглядом. Такие факторы, как знания, навыки, опыт, окружающая среда и образ мышления, могут влиять на способность человека к творчеству. Кроме того, для разных форм творчества могут потребоваться разные навыки или методы, и их можно изучить или отточить путем обучения и практики. Например, мозговой штурм, оспаривание предположений, экспериментирование и изучение новых навыков. Кроме того, развитие мышления роста, открытость к новому опыту и участие в деятельности, которая вас вдохновляет, также могут помочь улучшить творческий потенциал.

Пример: «Вроде могу» Тренируйтесь и практикуйтесь несколько раз. Тогда вы можете быть королем/королевой. «I Rock»

https://gifdb.com/images/thumbnail/you-re-a-rock-star-14qfcc8f7tigy9va.gif

Креативность есть у каждого. Другими словами, творчество — это не дар небес, это то, что можно взращивать активными усилиями. Вам нужно найти свой собственный творческий потенциал с тренировкой вашего мозга. Ежедневно, каждый раз учитесь и проводите какие-то эксперименты. Требуется время, усилия и практика, чтобы достичь « rock ”фаза и овладеть своими творческими способностями. Активно работая над развитием своего творчества, вы можете полностью раскрыть свой потенциал и генерировать новые и инновационные идеи.

Также важно помнить, что творчество — это непрерывный процесс, и даже когда вы достигаете высокого уровня мастерства, вы должны продолжать учиться и расти. Погрузившись в мир опыта, вы откроете для себя новые идеи и перспективы, которые помогут вам развить свои навыки и продвинуться в своей области.

Позитивное мышление Как влияет на ваше мышление…

Позитивное мышление влияет на ваше мышление. Если вы получаете много информации и признательности, значит, вы мотивированы на что-то другое. Тогда что произойдет. ваше творческое мышление открыто для инициативных действий.

Причина в том, что, когда человек получает много информации и признательности, он может чувствовать себя более мотивированным, чтобы пробовать что-то новое и проявлять инициативу. Это может привести к большей готовности рисковать и пробовать что-то новое, что необходимо для творческого мышления. Позитивное мышление также может помочь уменьшить стресс и тревогу, что может высвободить умственные ресурсы и позволить мыслить более расслабленно и непредвзято. Кроме того, позитивное мышление может привести к улучшению настроения, что может помочь повысить творческий потенциал и сделать людей более открытыми для новых идей и опыта. Таким образом, ясно, что позитивное мышление может оказать значительное влияние на творчество, способствуя развитию мышления, способствуя дивергентному мышлению и уменьшая стресс, которые играют ключевую роль в творческом процессе.

Позитивное мышление — это практика сосредоточения внимания на хорошем в любой ситуации и поиска лучшего в людях. Позитивное мышление может оказать положительное влияние на творчество:

1. Повышение мотивации: Позитивное мышление может повысить мотивацию и уверенность в себе, что может привести к увеличению усилий и настойчивости в творческих начинаниях.
2. Воспитание установки на рост: Примите установку на развитие, которая заключается в вере в то, что способности и интеллект можно развить посредством усилий и обучения. Такое мышление может привести к большей готовности рисковать и пробовать что-то новое, что необходимо для творческого мышления.
3. Поощрение нестандартного мышления: Предлагайте широкий спектр идей и решений, побуждая их мыслить нестандартно и рассматривать разные точки зрения.
4. Уменьшение стресса и беспокойства: Высвобождает умственные ресурсы и способствует более расслабленному и непредвзятому мышлению.
5. Улучшение настроения и общего самочувствия: Способствует развитию творческих способностей и делает людей более открытыми для новых идей и опыта.

Важно отметить, что творчество — это сложный процесс, и что одного только позитивного мышления может быть недостаточно для стимулирования творчества, но оно может быть мощным инструментом, помогающим людям преодолевать барьеры и полностью раскрывать свой творческий потенциал.

Как мне тренировать свой мозг…

Вот несколько шагов, которые можно предпринять для улучшения творческих способностей:

1. Развивайте мышление роста: Верьте, что ваши способности и интеллект можно развить с помощью усилий и обучения.
2. Вдохновитесь: Ищите новый опыт, идеи и точки зрения, чтобы открыть для себя новые способы мышления.
3. Попрактикуйтесь в мозговом штурме: Выделите время для выдвижения новых идей и не бойтесь генерировать их много, даже если некоторые из них кажутся глупыми или нереалистичными.
4. Делайте перерывы: Позвольте себе отвлечься от работы и дать своему разуму время расслабиться и перезарядиться.
5. Изучите новые навыки: Запишитесь на курсы, прочитайте книгу или изучите новый навык, который поможет расширить ваш кругозор и даст вам новые инструменты для работы.
6. Эксперимент: Пробуйте новое и не бойтесь ошибаться. Эксперименты могут привести к новым идеям и открытиям.
7. Сотрудничество: Работайте с другими, чтобы получить разные точки зрения и идеи.
8. Размышление: Найдите время, чтобы подумать о своем опыте и подумать о том, что вы узнали. Подумайте, что сработало, а что нет, и используйте эту информацию, чтобы направлять свои будущие усилия.

Как тренировать свой мозг — Tedx Talk

Помните, что творчество — это не разовое событие, это процесс, который можно развивать и развивать с течением времени. Выработав привычку выполнять описанные выше шаги, вы повысите свои шансы на генерирование новых и инновационных идей.

Вот несколько советов, как генерировать хорошие идеи:

1. Определите проблему или задачу: Четко определите проблему или задачу, которую вы пытаетесь решить. Это поможет вам сосредоточить свое мышление и генерировать более актуальные идеи.
2. Сбор информации: Проведите исследование и соберите информацию о проблеме или задаче. Это поможет вам понять контекст и определить потенциальные возможности для решений.
3. Ищите вдохновение: Ищите вдохновение в различных источниках, таких как природа, искусство, музыка и другие культуры.
4. Используйте интеллект-карты: Визуализируйте свои идеи с помощью методов интеллект-карт. Это поможет вам увидеть связи между различными идеями и найти новые возможности для инноваций.
5. Получить отзыв: Поделитесь своими идеями с другими и получите отзыв. Это поможет вам уточнить ваши идеи и выявить потенциальные проблемы.
6. Будьте настойчивы: Не сдавайтесь легко, творчество может быть процессом, который требует времени, поэтому будьте настойчивы и продолжайте работать над своей идеей.
7. Вознаградите себя: Вознаградите себя за попытку, даже если идея не сработала. Сохраняйте позитивный настрой и верьте в свою способность придумывать хорошие идеи.

Важно помнить, что выдвижение хороших идей — это процесс, требующий времени и усилий для его развития. Включив эти советы в свой мыслительный процесс, вы повысите свои шансы на генерирование инновационных и эффективных идей.

Проводите эксперименты и учитесь генерировать идеи.

Если ты не пытался что-то сделать, твой проект остался и ленив. Иногда самые новаторские идеи приходят из самых неожиданных мест, и неудача может стать ценным опытом. Без экспериментов и обучения проекты могут стать застойными и скучными. Поэтому важно активно искать новый опыт, экспериментировать и постоянно осваивать новые навыки для генерации новых и проницательных идей.

Photo by Kaleidico on Unsplash

Свежий взгляд и нестандартное мышление могут привести к созданию новых трендов. Когда у человека есть идея, которая является уникальной и неожиданной, другие могут заметить ее и попытаться подражать ей, что приведет к созданию тенденции. Этот процесс экспериментов и итераций помогает оценить проекты и найти лучшее решение. Важно отметить, что создание трендов — это не просто копирование существующего, а добавление к нему чего-то нового и ценного. Таким образом, постоянно генерируя новые и неожиданные идеи и по-новому взглянув на существующие тенденции, отдельные лица и организации могут создавать новые тенденции и более эффективно оценивать проекты.

Шаг 1: Соберите визуальный багаж.

Для сбора вдохновения и информации, которая может служить ориентиром или отправной точкой для вашей творческой работы. Это могут быть изображения, видео, статьи и другие визуальные материалы, которые вы считаете интересными или относящимися к вашему проекту. Этот этап также известен как «визуальное исследование» и является важным этапом в процессе проектирования.

Этот шаг можно выполнить, прогуливаясь, посещая музеи, рассматривая произведения искусства и просто интересуясь окружающим миром. Сохраняя коллекцию визуального багажа, вы можете придумывать новые идеи и новые взгляды на вещи. Эта коллекция визуальных вдохновений может стать источником вдохновения для вашей творческой работы и помочь вам мыслить нестандартно и находить новые способы решения проблем. И нужно тренировать понимание» Почему для меня это красиво.

Шаг 2: Скопируйте

Собрав свой визуальный багаж, вы можете потренироваться, копируя некоторые изображения, рисунки или элементы, которые вас вдохновляют. Этот шаг также известен как « набросок » или « набросок », который является способом тренировки ваших пальцев и мозга для создания чего-то. Копирование — отличный способ изучить новые приемы, понять состав и структуру различных рисунков и выработать свой собственный стиль. Этот шаг важен, потому что он помогает вам улучшить свои навыки, и это способ попрактиковаться и освоиться с различными инструментами и материалами.

Копируя работы других, вы научитесь использовать различные инструменты и техники и начнете понимать принципы композиции, теории цвета и дизайна. Это также способ заставить ваш мозг и пальцы работать вместе и начать что-то создавать. Важно помнить, что копирование не должно использоваться для создания точной копии чужой работы, а скорее как способ научиться и улучшить свои собственные навыки и стиль.

Шаг 3: Объедините копии

После отработки и копирования различных рисунков, изображений и элементов следующим шагом будет их объединение для создания чего-то нового и уникального. В настоящее время у каждого ученого появляются разные примеры, такие как математика, биология и химия, объединяют их и создают новые.

Этот шаг также известен как «иллюстрация» или «сочинение» . Это способ взять все изученные вами элементы и приемы и применить их для создания собственной оригинальной работы. Вы можете взять элементов и приемов , которые вы изучили, и комбинируйте их новыми и уникальными способами, чтобы создать свой неповторимый образ. Этот шаг важен, потому что он позволяет вам использовать свой творческий потенциал, чтобы придумать что-то новое, а также позволяет вам использовать полученные навыки и методы и применять их уникальным образом.

Важно помнить, что этот шаг заключается в том, чтобы взять то, чему вы научились, и использовать его для создания чего-то нового и оригинального, поэтому не бойтесь рисковать и пробовать новое. На этом этапе вы берете визуальный багаж, который вы собрали, практику, которую вы сделали, и элементы, которые вы скопировали, и объединяете их по-новому, чтобы создать что-то уникальное.

Шаг 4: Объединение копий

После объединения элементов и техник, которые вы изучили и проиллюстрировали изображение, следующим шагом будет продолжение экспериментов и совершенствование вашего стиля. Этот шаг также известен как « уточнение » или « экспериментирование », что является способом взять свой собственный стиль и продвинуть его в новые и экспериментальные области.

На этом этапе вы можете взять созданное вами изображение и продолжить экспериментировать с различными элементами, техниками и стилями, чтобы еще больше усовершенствовать и развить свой собственный уникальный стиль. Этот шаг важен, потому что он позволяет вам продолжать расширять свои границы и развивать свой стиль. Это позволяет вам использовать навыки и методы, которые вы изучили, и применять их новыми и инновационными способами.

Важно помнить, что этот шаг заключается в том, чтобы взять свой собственный стиль и применить его к новым и экспериментальным областям. Не бойтесь рисковать и пробовать новое. Этот шаг заключается в том, чтобы взять свой собственный уникальный стиль и продолжить его развитие, а также создать собственную комбинацию стилей.

Эти методы трудновыполнимы, но если вы тренируете свой мозг, он становится ежедневным и естественным.

Шаг 5: Создание новых вещей

После уточнения и экспериментов со своим собственным стилем последний шаг — создание новой оригинальной работы. Этот шаг также известен как « создание » или « инновации », что является конечной целью творческого процесса.

На этом этапе вы можете использовать навыки, методы и стиль, которые вы разработали, и использовать их для создания новых и оригинальных работ. Этот шаг важен, потому что он позволяет вам использовать все свои знания и навыки и создавать что-то новое и уникальное. Это позволяет вам изменить дизайн и создать то, чего вы никогда не видели раньше.

Важно помнить, что на этом этапе нужно взять все, чему вы научились, и использовать это для создания чего-то нового и оригинального. Не бойтесь рисковать и пробовать новое. Этот шаг является областью всего творчества, где вы можете дать волю своему воображению и создать что-то, чего вы никогда раньше не видели.

Фото Seema Miah на Unsplash

Сейчас технологии очень развиты и вы можете использовать инструменты для создания собственного стиля. Эти инструменты могут включать такие программы, как Adobe Photoshop, Illustrator и Procreate, которые используются для цифровой иллюстрации и дизайна. Кроме того, доступны различные программы для 3D-моделирования и анимации, такие как Blender, 3Ds Max и Maya, которые можно использовать для создания 3D-моделей и анимации. Существует также множество онлайн-ресурсов, таких как учебные пособия, курсы и форумы, которые можно использовать для изучения новых навыков и методов.

Кроме того, достижения в области технологий также упростили создание, совместное использование и распространение вашей собственной работы. Имея доступ к Интернету и онлайн-платформам, художники, дизайнеры и создатели имеют более широкую аудиторию и могут донести свою работу до большего числа людей.

Важно отметить, что повторение является ключевым аспектом обучения и развития новых навыков. Повторяя задачу или технику несколько раз, вы можете улучшить свое мастерство и мастерство в этом навыке. Это верно не только для творческих навыков, таких как рисование, живопись или дизайн, но и для любого навыка, который вы хотите приобрести.

Заключительные мысли

Когда вы достигли определенного уровня мастерства дизайнера, важно продолжать улучшать и развивать свои навыки, чтобы перейти на следующий уровень. Один из способов сделать это — найти наставника, который может дать рекомендации и отзывы о вашей работе. Наставник может помочь вам определить слабые места и предоставить вам знания и ресурсы для улучшения в этих областях.

Кроме того, важно сохранять непредубежденность и быть готовым изучать новые вещи и пробовать новые техники. Это поможет вам расширить свои навыки и знания и стать более разносторонним дизайнером.

Важно помнить, что стать мастером в любой области — это путь длиною в жизнь, и что всегда будет место для роста и совершенствования. Даже когда вы чувствуете, что достигли высокого уровня мастерства, всегда будут новые вызовы и возможности для обучения и роста.

Пробудите свое творчество!

Заключение

В заключение хочу сказать, что креативность — это ценный навык, который можно развивать и взращивать с помощью усилий и практики.