Содержание

Рисование. Как научиться рисовать: уроки для начинающих

Искусство рисования уроки

Если вы давно мечтали самостоятельно научиться рисовать, но не решались, если считали это чем-то сложным, чем-то для особенно одаренных, мы верим, что наш курс поможет вам изменить это убеждение.

Карл Перселл (Carl Purcell, «Your Artist’s Brain») объясняя, что рисовать на самом деле не сложно, сравнивает этот процесс со сдачей теста, все ответы на который уже есть на доске, ведь предмет, который мы собираемся нарисовать, уже перед нами. Нам остается лишь срисовывать, то есть «списывать ответы с доски». В этом курсе мы будем учиться видеть и «списывать».

У нас вызывают восхищение работы признанных художников. Нам кажется, что они были наделены особым талантом, гениальностью. И действительно, есть немало гениев, обладающих блестящей зрительной памятью, которые могут точно нарисовать в деталях то, что видели лишь однажды. Есть и те, кто создает на холсте свою уникальную реальность по воображению.

Однако среди признанных художников есть и много тех, кто достигал великолепных результатов благодаря упорному труду, целеустремленности и настойчивости. И точно все из них когда были новичками, постигающими основы рисования с нуля. Так что можно сказать смело: при желании можно научиться чему угодно, нужно только захотеть. И если вы читаете эти строки, значит, желание учиться рисовать у вас уже есть. На этом полдела сделано, осталось освоить новый навык.

Содержание:

Что такое рисование?

Рисование — это дисциплина, благодаря которой я непрерывно открываю для себя мир заново. Я осознал, что того, чего я никогда не рисовал, я по-настоящему не видел. И что только когда начинаю рисовать обычную вещь, я понимаю, насколько она необычна – настоящее чудо (Фредерик Франк, «Дзен созерцания»).

Рисовать можно по-разному: реалистично, гиперреалистично, стилизованно, абстрактно. Есть много направлений. Все они интересны по-своему. Но в этом курсе для начинающих художников мы будем учиться основным приемам Реалистичного рисунка. При должной практике и систематических занятиях вы научитесь рисовать абсолютно любые объекты.

Описание курса

Курс, который вам предстоит пройти, поможет вам поэтапно научиться рисовать карандашом практически с нуля. Естественно, его прохождение не гарантирует высокого мастерства и профессионализма, но все же вы сможете поднять свои навыки и умения на качественно новый уровень, особенно если вы новичок.

Для чего вообще нужно учиться рисовать? Ответить на этот вопрос можете только вы сами. Возможно, вы планируете пойти учиться на художника и сделать изобразительное искусство своей профессией и делом жизни. Быть может, навыка рисования требует ваша текущая занятость, и вам просто необходимо освоить его основы. Не исключено также, что с помощью рисования вы просто желаете самовыразиться – этого требует ваша душа, но никакие попытки к успеху не приводят.

Каким бы ни был ваш случай, наш курс по рисованию создан, чтобы помочь вам достичь своей цели – научиться красиво рисовать. Причем с помощью предложенных методов рисовать вы научитесь практически любые объекты — от более простых (книги, вазы, фрукты) до вполне сложных (таких как деревья, птицы, животные, сооружения).

Однако не стоит думать, что уже завтра вы станете новым Пикассо или да Винчи. Чтобы получить от курса пользу, вам потребуется заниматься каждый день. Конечно, совсем не обязательно сидеть за рисованием по полдня, но соблюдать определенную систему и регулярность от вас все же понадобится – заниматься нужно 4-5 дней в неделю минимум по часу (имейте в виду, что чем продолжительнее будут ваши занятия, тем быстрее придет результат и тем лучше он будет).

Курс по рисованию состоит из семи уроков, каждый из которых посвящен освоению определенной темы и навыка (подробнее об этом мы скажем чуть позже). Чтобы научиться рисовать быстрее, рекомендуем не только планомерно проходить все занятия, но и делать свою практику как можно разнообразнее.

Даже если в уроке речь идет, например, о том, как правильно нарисовать грушу или яйцо, вы не должны этим ограничиваться. Смело берите в работу другие подобные объекты и начинайте их рисовать. Делайте это по нескольку раз. Помните, что рисование – это яркий пример практики, в которой количество постепенно переходит в качество.

Соблюдая эти несложные рекомендации, уже через 2-3 недели вы научитесь неплохо изображать то, что видите перед собой, даже если начинаете изучать рисование совсем с нуля. Если же вы проявите напористость и будете заниматься дольше, ваше мастерство художника начнет приятно вас удивлять уже через несколько месяцев.

Как научиться рисовать?

Безусловно, каждый обладает своими способностями и талантами, особенностями и предрасположенностями. Кому-то искусство рисования будет даваться легко, а кому-то придется быть более усидчивым и усердным в своем самостоятельном обучении. Но, как бы то ни было, научиться красиво рисовать может каждый.

В каждом из уроков по рисованию вы найдете теорию с большим количеством иллюстраций, практические задания и упражнения. Как мы и сказали, курс состоит из семи уроков, и сделано это далеко не случайно – каждый урок можно назвать большим шагом на пути к овладению умением рисовать.

По мере прохождение уроков вы будете продвигаться от простого к сложному. В результате то, что еще вчера казалось вам трудным, уже сегодня начнет поддаваться, а завтра не будет вызывать никаких сложностей. Как и в случае с другими нашими обучающими программами, при создании данного курса мы старались преподнести материал максимально доходчиво, понятно и лаконично, что делает его еще более доступным для освоения.

Чтобы сразу взять высокий темп и начать учиться рисовать быстро, можете уже перед первым занятием посмотреть все уроки. Это позволит вам понять, с чем предстоит иметь дело, а также предупредит спешку и избавит от желания забегать вперед (не стоит переходить к последующему уроку, не пройдя предыдущий).

Плюс ко всему, старайтесь уделять больше внимания заданиям, вызывающим повышенный интерес или затруднения. Если что-то не получается с первого раза, пробуйте снова, чтобы полноценно уяснить основы и в достаточной степени освоить тот или иной навык.

7 уроков рисования

Предлагаем вам познакомиться с кратким содержанием семи уроков курса, чтобы иметь представление о том, чему вы сможете научиться.

Урок 1. Построение формы. Как нарисовать цветок

В первом уроке вы узнаете, что мешает в достижении сходства в процессе рисования. Вы будете учиться по-настоящему видеть форму, ее особенности, и переносить эти наблюдения на бумагу с большей точностью. Делать это вы будете методом визирования, который поможет изобразить любой объект.

В уроке дается подробное описание метода визирования простой и доступной альтернативы таким средствам достижения точности изображения как камера-обскура и камера-люцида, которыми пользовались художники прошлого. С помощью метода визирования вы научитесь измерять пропорции, наклоны важных линий, точнее находить, как взаимно расположены части изображаемой композиции

Познакомившись с важными правилами измерения, мы вместе нарисуем цветок. Это станет вашим первым практическим заданием в курсе по рисованию.

Урок 2. Линейная перспектива. Как нарисовать коробок и книгу

Второй урок углубит ваши познания в изображении предметов. В нем вам предстоит разобраться с линейной перспективой визуальным искажением предметов в пространстве, и принципами их изображения.

Пройдя этот урок, вы освоите некоторые из принципов создания иллюзии трехмерного пространства. Здесь вы познакомитесь с такими понятиями как линия горизонта и точки схода. Для закрепления пройденного материала нужно будет нарисовать коробок с одной и двумя точками схода, а в заключение вы нарисуете книгу по фотографии.

Урок 3. Окружность в перспективе. Как нарисовать кружку и вазу

В третьем уроке вы разберетесь, как изображать объекты, в основе которых лежат окружности: чайник, вазу, бокал, кувшин, колонну, маяк. Сложность их изображения в пространстве заключается в том, что принцип равноудаленности точек окружности от центра срабатывает, только когда вы смотрите на плоскость прямо, а в других случаях вы видите искажение формы окружности, ее превращение в овал (эллипс).

В уроке вы познакомитесь с принципами создания эллипсов и выполните несколько соответствующих заданий на отработку этого навыка. После рисования эллипсов задание усложнится – вам нужно будет изобразить кружку, а затем – вазу. Третий и предыдущие уроки являются базой для линейного изображения объемных форм.

Урок 4. Светотень. Как нарисовать дом

Если в прошлых уроках вы изображали форму линиями, то теперь перейдете к тональной проработке объема. Для начала вы подробно изучите понятие светотени и ее составляющие: свет, полутень, собственную тень, рефлекс и падающую тень. Потом узнаете о факторах, которые влияют на светотень (расположение и количество источников света).

Вторая часть урока состоит преимущественно из практики. Мы вместе будем осваивать штриховку, а затем нарисуем дом и куб. Таким образом, четвертый урок поможет научиться изображать светотень на предметах с выраженными гранями.

Урок 5. Светотень – продолжение. Как рисовать фрукты

В пятом уроке вы вновь поработаете со светотенью, но теперь для предметов округлой формы, подобных шару, конусу, цилиндру, а также для тех, которые сочетают в себе несколько таких форм.

Мы продолжим разбирать тему светотени с изображения тональной шкалы. Такая практика поможет лучше видеть и изображать тональные нюансы. Таким образом, передача светотени в рисунке будет более убедительной.

Следующий этап – немного теории и снова практика. Для начала мы расскажем об основах светотени на предметах округлой формы, а затем научим вас рисовать яйцо и грушу. В заключение занятия дадим несколько ценных подсказок для работы со светотенью.

Урок 6. Фактура. Как рисовать еду

В предыдущих уроках мы разбирали, как передавать объем штриховкой. Еще одной ее функцией является передача материала, фактуры предмета: гладкий он или шероховатый, пористый, с трещинами, с волокнистой структурой, покрытый листвой или шерстью. Чтобы передать все это разнообразие, не обойтись лишь классическим штрихом.

В шестом уроке речь пойдет о декоративной штриховке, помогающей раскрыть характер изображаемого объекта, например, передать ощущение ветра или фактуру травы, коры дерева, песка. Вы познакомитесь со средствами достижения разнообразных фактур и поупражняетесь в развитии нового навыка. В заключение урока вас ждет интересное задание на рисование еды.

Урок 7. Заключительный урок. Как нарисовать дерево

Мы сделаем пару интересных упражнений: необычное рисование от обратного (в котором будем осваивать важный принцип изображения предмета через окружающее его пространство), сделаем копии рисунков известных мастеров (лучше познакомимся с их техникой рисунка, почерком). А затем, пользуясь информацией и навыками, полученными ранее (метод визирования, знания о светотени и способах передачи фактуры), нарисуем дерево.

В конце урока представлены полезные советы, которые вы сможете использовать для продолжения своего творческого пути. Теперь вы знаете, чему будете учиться. Но не спешите приступать к первому уроку, ведь к обучению нужно хорошенько подготовиться.

Если вы давно мечтали самостоятельно научиться рисовать, но не решались, если считали это чем-то сложным, чем-то для особенно одаренных, мы верим, что наш курс поможет вам изменить это убеждение.

В пятом уроке вы вновь поработаете со светотенью, но теперь для предметов округлой формы, подобных шару, конусу, цилиндру, а также для тех, которые сочетают в себе несколько таких форм.

Следующий этап немного теории и снова практика.

4brain. ru

07.06.2020 9:53:35

2020-06-07 09:53:35

Источники:

Https://4brain. ru/draw/

Уроки рисования | изобразительное искусство, учебники, советы, секреты, помощь » /> » /> .keyword { color: red; }

Искусство рисования уроки

Изобразительное искусство, учебники, советы, секреты, помощь

Создание сюжетной иллюстрации

10 октября, 2017

«Создание сюжетной иллюстрации»
В этом уроке я попытаюсь рассказать о некоторых приемах, которыми я пользуюсь, чтобы заставить зрителя рассматривать свои рисунки. Фактически речь пойдет об основах композиции. Ваша задача взять зрителя за нос и вести по картинке так долго как вам вздумается.
Будем рисовать сюжетную и динамичную иллюстрацию. Изначально я работаю в Scetchbook pro. В этой программе мне нравится хорошая имитация живых материалов и комфортное сглаживание штрихов.
Подробнее »»»

Тюльпаны в вазе

10 октября, 2017

«Тюльпаны в вазе»
На основе нескольких своих референсов я изобразила примерную композицию – букет тюльпанов в стеклянной вазе. Сами тюльпаны в карандашном варианте мы прорисовывать не будем – на акварельной бумаге их (и вазу) можно просто обозначить. К работе над тюльпанами мы перейдем после того, как после работы “по-сырому” пигменты смешаются и лист подсохнет.
Подробнее »»»

Кофе со сливками

10 октября, 2017

«Кофе со сливками»
На примере акварели с изображением стакана кофе со сливками мы рассмотрим работу с ограниченной цветовой палитрой, определим ее тон и поупражняемся в получении нужного цвета.
Подробнее »»»

Сомик

10 октября, 2017

«Сомик»
Главной частью урока является создание дополнительных эффектов в акварельной работе при помощи пищевой плёнки. Для выполнения рисунка использовалась акварельная бумага Палаццо с плотностью 200, целлюлоза и краски “Белые ночи”
Подробнее »»»

Применение соли в акварели в работе Болотный домик

10 октября, 2017

«Применение соли в акварели в работе Болотный домик»
Руководство по использованию соли в акварели, для создания сказочной атмосферы.
Подробнее »»»

Заснеженная деревушка

10 октября, 2017

«Заснеженная деревушка»
Насмотревшись уроков Питера Шилера, я решила записать что-то свое, так сказать, по мотивам ? В итоге у меня нарисовалась эта зимняя деревушка. В целом, весь процесс работы сводится к тому, что линером рисуется основной сюжет, затем добавляется цвет при помощи минимального количества красок. В данном случае – это Ультрамарин и Сиена жженая.
Подробнее »»»

Мандариновое настроение

10 октября, 2017

«Мандариновое настроение»
Мандариновая пора в самом разгаре, поэтому предлагаю вам нарисовать акварелью композицию из мандаринов на деревянном фоне
Подробнее »»»

Реалистичное заснеженное дерево и кусты акварелью

10 октября, 2017

«Реалистичное заснеженное дерево и кусты акварелью»
Ну, как говорится, зима близко. С ее приближением растет желание порисовать что-нибудь такое… Такое! Снежное. Поэтому предлагаю ознакомиться с этим несложным уроком от Steve Curl.
Подробнее »»»

Рисуем сосны углем. Часть 2

30 августа, 2016

«Рисуем сосны углем. Часть 2»
Я не пытался скопировать то, что я видел, точно один-в-один, так как это точное копирование могло занять очень много времени, и часто такие рисунки позже выглядят грубыми. Вместо этого я начал с характерных форм у основания ствола и затем работал «вверх», добавляя структуры от границ ствола вовнутрь и продвигаясь выше. Моими ориентирами были темными углубления между кусочками коры, которые я рисовал. Со временем структура становилась все более и более плотной и создало впечатление коры сосны; такое развитие структуры произошло без кропотливых усилий, в отличие от способа при котором я бы копировал каждую деталь.
Подробнее »»»

Как рисовать деревья

28 августа, 2016

«Как рисовать деревья»
Кажется, что деревья – одна из немногих вещей, которые легко нарисовать. Однако, если вы ничего не знаете о рисовании, у вас может получиться или что-то слишком простое (примитивное) или что-то слишком буквальное.
Ни один из этих рисунков не похож на то, как выглядит настоящее дерево. Первый является символом дерева, а другой представляет собой определение дерева. Ваша задача как художника рисовать то, что мы видим, не то, что мы знаем. Рисование деревьев может быть отличным упражнением на развитие этого навыка!
В этом уроке, я покажу вам, как простым способом можно реалистично нарисовать дуб, сосну и плакучую иву.
Подробнее »»»

Здесь собраны лучшие онлайн Уроки Рисования, написанные признанными мастерами графики. Они будут интересны как начинающим, так и уже продвинутым художникам. Ниже находится рубрикатор, который поможет найти вам нужну тему. Для вас работает Форум, где вы можете задать все интересующие вас вопросы и получить исчерпывающие ответы.

10 октября, 2017

«Создание сюжетной иллюстрации»
В этом уроке я попытаюсь рассказать о некоторых приемах, которыми я пользуюсь, чтобы заставить зрителя рассматривать свои рисунки. Фактически речь пойдет об основах композиции. Ваша задача взять зрителя за нос и вести по картинке так долго как вам вздумается.
Будем рисовать сюжетную и динамичную иллюстрацию. Изначально я работаю в Scetchbook pro. В этой программе мне нравится хорошая имитация живых материалов и комфортное сглаживание штрихов.
Подробнее »»»

Изобразительное искусство, учебники, советы, секреты, помощь

Реалистичное заснеженное дерево и кусты акварелью Ну, как говорится, зима близко.

Draw. demiart. ru

10.11.2020 2:50:55

2020-11-10 02:50:55

Источники:

Https://draw. demiart. ru/

Лучшие уроки. Полный самоучитель рисования и живописи – скачать pdf на ЛитРес » /> » /> .keyword { color: red; }

Искусство рисования уроки

Также данная книга доступна ещё в библиотеке. Запишись сразу в несколько библиотек и получай книги намного быстрее.

Посоветуйте книгу друзьям! Друзьям – скидка 10%, вам – рубли

По вашей ссылке друзья получат скидку 10% на эту книгу, а вы будете получать 10% от стоимости их покупок на свой счет ЛитРес. Подробнее

    Объем: 306 стр. Жанр:З арубежная образовательная литература, з арубежная прикладная литература, и зобразительное искусство, с амоучители, х обби / увлечения
    Теги:
    О бучение рисованию, с амоучитель рисования, с екреты мастерства, т ехника живописи, т ехника рисунка, у роки мастерства, х удожественное образование, ш кола рисованияРедактировать

Эта и ещё 2 книги за 199 ₽

По абонементу вы каждый месяц можете взять из каталога одну книгу до 700 ₽ и две книги из персональной подборки. Узнать больше

С помощью этой книги вы научитесь рисовать абсолютно все – от пейзажей и натюрмортов до фигуры человека. Здесь вы также найдете много полезных советов относительно выбора инструментов и материалов, видов штриховки, познакомитесь с перспективой, светотеневой моделировкой и другими базовыми аспектами рисования карандашом, углем и красками. Книга снабжена подробнейшими примерами вспомогательных рисунков.

Книга «Лучшие уроки. Полный самоучитель рисования и живописи» — скачать в pdf или читать онлайн. Оставляйте комментарии и отзывы, голосуйте за понравившиеся.

Теги о бучение рисованию, с амоучитель рисования, с екреты мастерства, т ехника живописи, т ехника рисунка, у роки мастерства, х удожественное образование, ш кола рисованияРедактировать.

Www. litres. ru

05.02.2019 23:19:35

2019-02-05 23:19:35

Источники:

Https://www. litres. ru/raznoe-4340152/luchshie-uroki-polnyy-samouchitel-risovaniya-i-zhi-36087005/

Как научиться рисовать карандашом — советы для начинающих

Рисование — это как минимум отличное хобби для творческих людей. Многие считают, что для этого нужно иметь какой-то особый талант, когда, на самом деле, рисовать может научиться каждый — при определенном упорстве и систематической практике. Мы поможем вам разобраться, как научиться рисовать карандашом и что об этом занятии нужно знать начинающим.

Принадлежности для рисования

У вас должен быть набор простых карандашей. Они обозначаются буквами H (Т в русской маркировке) — твердый карандаш, B (М) — мягкий, а перед буквой ставится цифра, которая говорит о степени твердости или мягкости, например, 2B.

Новичкам следует начать с карандаша HB (ТМ) — это стандартный карандаш, средней степени твердости-мягкости. Когда вы к нему привыкнете, вам будет легче контролировать силу нажима при использовании других типов карандашей.

Бумагу берите белую и плотную, лучше всего зернистую — на ней хорошо будут видны карандашные оттенки. По возможности купите один лист бумаги на проверку и потрите ее ластиком — если она сразу станет рыхлой с катышками, то качество такой бумаги оставляет желать лучшего.

Не забудьте взять хороший ластик, чтобы исправлять будущие помарки. Выбирайте мягкий ластик, чтобы при стирании не сильно травмировать бумагу.

С чего начать

Прежде всего, нужно ознакомиться с основными принципами рисования: композицией, объемом, перспективой, динамикой. Эти основы относятся к любому стилю, не только к рисункам карандашом.  

После этого стоит определиться, чему именно вы стремитесь научиться и как хотите рисовать, какой стиль выбрать. Даже если вам хочется уметь все понемножку, остановитесь сначала на чем-то конкретном и не пытайтесь объять необъятное — освойте один стиль, а потом переходите к другому.

Если вы хотите научиться рисовать портреты, то придется изучить основы анатомии, пропорции человеческого лица и тела. Чтобы научиться рисовать пейзажи, нужно практиковать рисование природных объектов — растений, горных массивов, морских волн и т.п. Если хотите рисовать аниме, то нужно знать особенности прорисовки персонажей в этом жанре.

От простого — к сложному

Вы должны научиться рисовать геометрические фигуры в двухмерном, а после — в трехмерном пространстве. Это станет очень важным этапом вашей практики, ведь, по сути дела, все предметы и даже мы сами условно состоим из разных геометрических фигур. И когда вы только будете учиться рисовать предметы и людей, и даже набравшись опыта, вы все равно будете набрасывать на бумаге кружки, овалы, квадраты, обозначая пропорции рисуемых объектов.

Рисуйте много несложных предметов, животных в упрощенном виде. Не отмахивайтесь от рисования скучных на первый взгляд объектов вроде чашки, будильника или яблока на столе — даже простой контурный двухмерный рисунок потребует от вас некоторой сноровки.

Главный принцип в рисовании — это движение от простого к сложному, от общего — к деталям.

Не спешите и не рассчитывайте, что после пары занятий рисованием вы будете способны создавать гениальные картины. Запаситесь терпением: иногда вам придется научиться рисовать одну и ту же фигуру снова и снова, пока не добьетесь достойного результата и только потом переходить к более сложным задачам, например, к рисованию людей.

Основные техники рисования карандашом

К основным техникам рисования карандашом относятся растушевка и штриховка.

На начальных этапах вам будет проще освоить растушевку. Хотя иногда учащиеся художественных школ, например, используют исключительно штриховку, а растушевку считают неправильной техникой. В любом случае, полезно будет освоить обе техники, так как они помогают добиваться разных результатов в рисунке.

Штриховка

Штриховка выполняется нанесением коротких тонких линий карандашом на участок бумаги. Линии располагают на одинаковом расстоянии друг от друга. Карандаш при этом отрывается от листа: проведя одну линию, вы не тянете ее по бумаге зигзагом на исходную позицию, а возвращаете назад, не оставляя следов. Важно штриховать рисунок в одном направлении.

Степень насыщенности тона контролируется за счет разной частоты штрихов и их направления — штрихи могут быть вертикальными, горизонтальными, диагональными. Увеличение глубины цвета достигается с помощью перекрестных штрихов разного направления, например, сверху на вертикальные штрихи накладываются диагональные.

Существуют и рельефные штрихи — они используются с целью передачи рельефа и выполняются штрихами кривыми, дугообразными, ломаными, но не прямыми.

Посредством штриховки карандашом передают как светотени и тона, так и различные текстуры: фоны, поверхности, материалы и т. д.

Техника штриховки достаточно сложная для начинающих и требует большого количества тренировок. Скорее всего, пройдет много времени, прежде чем вы сможете выработать собственный стиль штриховки. Поэтому новичкам подойдет техника растушевки, которая поможет исправить недочеты в штриховке в случае необходимости.

Растушевка

Именно с помощью растушевки добиваются реалистичности изображения при плавной градации тона.

Выполняется она следующим образом: на бумагу карандашом наносятся штриховочные линии, а затем растираются с помощью специального инструмента — растушки, либо ватной палочкой, кусочком мягкой бумаги, ткани или замши. Не стоит растушевывать линии пальцем, дабы избежать появления жирных пятен на рисунке. 

По факту, растушевка — опциональный этап после штриховки, однако со своей особенностью: штриховать перед растушевкой лучше с перекрестными зигзагообразными линиями. Не делайте горизонтальную растушевку — растирать карандашные линии следует только в направлении сверху вниз.

Важно, чтобы растушевка была однородной. В крайнем случае, можете светлые участки аккуратно подштриховать карандашом еще раз, а темные ослабить с помощью ластика.

Существует масса пособий для начинающих художников, где вы увидите специальные уроки по рисованию отдельных предметов или картин карандашом. Можно как купить эти издания в специализированном магазине, так и брать уроки из Интернета. Главное — практиковаться максимально много и часто. Пусть рисование станет для вас, в первую очередь, приятным досугом.

Easy-Sketches to Draw-For-Beginners-Google Suce

AllebilderVideosshoppingMapsNewsbücher

Sucoptionen

Bilder

Allegeigen

Alle Anzeigen

ähnliche gragen

Alle Anzeigen

ähnliche gragen

.

Какие пять 5 основных навыков рисования?

Что рисовать начинающим?

25 простых идей для набросков, которые могут рисовать начинающие — Beautiful Dawn Designs

www. pinterest.com › Подробнее › Искусство

Если вы художник или начинающий художник, который ищет простые идеи для набросков, не ищите дальше. Я собрал простые идеи для рисования, чтобы вдохновить вас.

Легкие зарисовки для начинающих — Pinterest

www.pinterest.com › UnicSketches › easy-sketching…

Мальчик — простые зарисовки идеи для рисования карандашами · Форма человеческого тела — простые зарисовки для начинающих — учимся маркерами Copic · Просто …

Как рисовать для начинающих | Простые рисунки шаг за шагом — YouTube

www.youtube.com › смотреть

22.09.2018 · Привет, ребята~ Это Рос Сароурб. Это легкие рисунки | Как рисовать для начинающих | Просто…
Добавлено: 3:03
Прислано: 22.09.2018

25 простых идей для набросков, которые могут рисовать новички — Beautiful Dawn Designs

beautifuldawndesigns.net + простые идеи рисования, которые могут рисовать новички. Есть также эскизы, идеально подходящие для авантюрного новичка. Дополнительные идеи для набросков …

Узнайте, как делать наброски и рисовать: 60 бесплатных базовых рисунков для начинающих

www.diys.com › Жизнь

В этой статье представлены лучшие идеи рисования для начинающих художников, включая пошаговые руководства и техники рисования. Он охватывает широкий спектр навыков рисования …

100 простых уроков по рисованию для начинающих и не только!

design.tutsplus.com › статьи › 100-easy-drawing-tu…

19.06.2020 · Один из лучших простых эскизов для рисования – ключевая часть зимнего веселья! В этом уроке вы научитесь рисовать снежинку поэтапно и …

100+ простых идей рисования для начинающих | Улучшите свои навыки рисования

Choosemarker.com › простые идеи для начинающих…

16.10.2022 · Рисовать весело и творчески, но решить, что нарисовать, всегда сложно. Итак, вот список из более чем 100 простых идей рисования для начинающих в…

Как сделать легкий скетчинг для начинающих (4 классных урока)

mirandabalogh. com › Уроки

02.08.2021 · Научитесь рисовать и рисовать яблоки, следуя этому простому руководству по рисованию для начинающих от Image Credit: Miranda Balogh. Вывод: затенением …

40 простых вещей, которые можно нарисовать, когда вам скучно! — Блог Displate

blog.displate.com › простые вещи для рисования

07.10.2021 · Цветы позволяют легко рисовать милые рисунки. Начинающие сочтут цветы одной из тех простых вещей для рисования, которые может нарисовать любой скучающий художник. шаг

Симпатичные легкие рисунки

Как рисовать

Обучение рисованию

Классные идеи для рисования

Как рисовать цифровое искусство – Полное руководство для начинающих – Artlex все. Чтобы заниматься цифровым искусством в то время, вам нужно было изучить очень сложное программное обеспечение, иметь очень дорогие графические планшеты и, как правило, вам приходилось либо изучать графический дизайн, либо работать дизайнером, чтобы хотя бы познакомиться с медиа.

Привратник был в порядке вещей, и знания не распространялись так широко, как сейчас.

С годами он стал больше ориентирован на художников, графические планшеты перестали быть такими дорогими, и в Интернете начали появляться учебные пособия по изучению таких программ, как Photoshop или Illustrator. Но, честно говоря, было очень трудно научиться этому самостоятельно.

В настоящее время кажется, что цифровое искусство повсюду в Интернете, нет ни одного человека, который не видел произведение цифрового искусства или даже не использовал цифровые активы в своей повседневной жизни. И есть множество доступных курсов и бесплатных руководств или статей обо всем, что вам нужно, чтобы начать заниматься цифровым искусством.

Программное обеспечение, такое как procreate и Autodesk sketchbook, даже не нуждается в учебных пособиях, поскольку их интерфейсы настолько удобны для пользователя, кроме того, возможности цифровых художников также увеличились в Интернете, так как удаленная работа стала возможной, и даже с социальными сетями, художники теперь могут получить признание и поддержку своих чисто цифровых работ.

Мы достигли точки, когда каждый может заниматься цифровым искусством даже со своего телефона.

Но все равно возникает много вопросов, как начать и что делать в первую очередь, и именно для этого предназначен этот гайд. Продолжайте читать, и к концу вы точно будете знать, как начать создавать цифровое искусство!

Вопросы, которые следует задать себе перед созданием цифрового искусства

Прежде чем перейти к вашему первому цифровому произведению, давайте ответим на некоторые из самых распространенных вопросов о цифровом искусстве.

  • Нужно ли мне уметь рисовать?

Проще говоря, НЕТ, вы можете начать свое обучение искусству, работая сначала в цифровом формате. Но если вы умеете рисовать, то вы уже на шаг впереди.

  • Нужно ли учиться или покупать Photoshop ?

Также НЕТ, Photoshop является более профессиональным программным обеспечением, поэтому, если вы только начинаете, я настоятельно рекомендую другое, более удобное для начинающих (а также менее дорогое или бесплатное) программное обеспечение. Но если вы планируете работать профессионально, то обязательно идите и изучите Photoshop до основания.

  • Нужен ли мне iPad или графический планшет?

НЕТ, вы можете начать создавать цифровое искусство со своего телефона пальцем прямо сейчас, но очень рекомендуется иметь большую рабочую область, поэтому дешевый графический планшет или iPad mini подойдет, если у вас ограниченный бюджет.

Если вы хотите найти iPad, ознакомьтесь с нашим руководством «Лучший iPad для рисования».

  • Нужен ли мне ноутбук?

Как я уже говорил, вы можете начать заниматься цифровым искусством на своем телефоне, если хотите, однако очень рекомендуется иметь ноутбук и графический планшет (или iPad), если вы хотите заниматься цифровым искусством. как карьера.

  • Нужен ли мне стилус?

Это сложный вопрос. Вы можете создавать произведения искусства с помощью телефона и пальца, и некоторые люди создают удивительные произведения только с помощью этого, однако новичкам настоятельно рекомендуется использовать стилус, особенно если вы хотите перейти на другой интерфейс, такой как графический планшет, где стилус является единственным инструмент, с которым вы работаете.

Основы цифрового искусства

В этой статье мы рассмотрим как сенсорный интерфейс, так и рабочий стол + графический планшет.

Технологии

Прежде чем создавать нашу первую цифровую модель, давайте познакомимся с нашим аппаратным и программным обеспечением. Важно знать операционную систему (Windows, Mac, Android, iOS, iPadOS и т. д.) устройства, которое вы собираетесь использовать. Несмотря на то, что для всех операционных систем доступно некоторое программное обеспечение, если вы используете графический планшет, это важно знать, потому что это версия драйвера, которую вы собираетесь использовать.

Но что такое драйверы и как их получить?

Драйверы — это небольшое программное обеспечение, обеспечивающее надлежащую связь между нашими графическими планшетами и операционными системами. Графический планшет без подходящего драйвера бесполезен, поэтому обязательно загрузите нужный на странице поддержки производителя (обычно это его веб-сайт). Это должна быть простая операция загрузки и запуска, а также доступны руководства пользователя на случай, если вы не знаете, как их установить и заставить планшет работать.

Так как существует множество моделей планшетов, мы не будем останавливаться на том, какой драйвер или какую модель планшета вам следует использовать (вы можете обратиться к этой статье [вставьте ссылку на лучший планшет для художников здесь], если вы хотите купить графический планшет, и вы чувствуете себя потерянным) но я должен сказать, что когда все будет готово, вам не нужно будет трогать этот драйвер в течение очень долгого времени.

Программное обеспечение для цифрового рисования

Теперь давайте рассмотрим варианты программного обеспечения, которые у нас есть.

Adobe Photoshop:

Самая известная (и дорогая) из всех программ для рисования. Он ориентирован на более профессиональных пользователей, и я бы не рекомендовал его новичкам, если только вы не готовы не торопиться и сначала научиться его использовать.

Доступно для Windows, Mac и iPadOS.

Clip Studio Paint

Это одна из самых полных программ для рисования. Кривая обучения не так сложна, как Photoshop, однако у нее есть кривая обучения. Я должен сказать, хотя, это полностью стоит того.

Это не бесплатно, однако цены уходят вдвое (а то и меньше) чем Photoshop. Если вы получаете студию клипов для Windows или Mac, то это разовая покупка, но если вы получаете ее для Android или iPad, вы можете использовать их планы подписки.

Доступно для Windows, Mac, iPadOS, iOS (iPhone) и Android (как для планшетов, так и для телефонов)

Krita:

Бесплатное программное обеспечение профессионального уровня, доступное для большинства операционных систем. Krita — отличный бесплатный вариант, хотя следует учитывать его кривую обучения. Krita также является программным обеспечением, потребляющим много оперативной памяти, поэтому, если на вашем ноутбуке или ПК мало оперативной памяти, оно будет отставать. Много.

Paint Tool Sai:

Это хорошо известное и любимое программное обеспечение среди художников-иллюстраторов. Хотя он считается устаревшим, он по-прежнему является отличным программным обеспечением для начала вашего путешествия в цифровое искусство. У него довольно быстрая кривая обучения, и он очень интуитивно понятен. У него не так много опций, как у другого программного обеспечения, однако это программное обеспечение с меньшим потреблением оперативной памяти. Это платное программное обеспечение, и цена немного выше рыночного стандарта.

Доступно только для Windows.

Краска Medibang:

Еще одна отличная программа для рисования, очень интуитивно понятная и простая в использовании, с международным сообществом, совершенно БЕСПЛАТНАЯ. У него есть платная версия, но только для того, чтобы разблокировать некоторые специальные функции, премиальная цена также довольно дешевая.

Medibang — это очень интуитивно понятное программное обеспечение с несколькими вариантами интерфейса, которое считается одним из самых удобных для начинающих программ для цифрового рисования.

Доступно для Windows, Mac, iPadOS, iOS (iPhone) и Android (как для планшетов, так и для телефонов)

Ibis Paint:

Перейдем к программному обеспечению для рисования только для мобильных устройств, поскольку Ibis Paint является наиболее часто используемым, идеально подходящим для начинающих и оптимизированным для мобильных устройств. Ibis Paint — это мощное программное обеспечение для начала работы с цифровым искусством. Он БЕСПЛАТНЫЙ для использования, а также имеет множество кистей и функций, которых нет в большинстве программ. У него есть опция экспорта, которая позволяет редактировать ваши файлы в Clip Studio Paint, поскольку у него нет настольной версии.

Доступно на Android, iOS и iPadOS.

Sketchbook и Sketchbook Pro:

Программа-ветеран для рисования Sketchbook (до Autodesk Sketchbook) в наши дни стала очень популярной. Его интуитивно понятный и удобный для начинающих интерфейс делает его отличным вариантом для начала работы с цифровым искусством. Кисти и функции, предлагаемые программным обеспечением, ориентированы на дизайнеров и профессионалов, что делает его отличным вариантом для того, чтобы начать творить прямо сейчас.

Это бесплатно для мобильных устройств и по очень низкой цене для Windows и Mac, что является отличным предложением для программного обеспечения профессионального уровня.

Доступно для Windows, Mac, iPadOS, iOS (iPhone) и Android (как для планшетов, так и для телефонов). самый удобный для начинающих пользовательский интерфейс, Procreate приобрел популярность во время пандемии, показав, что цифровое искусство — это то, что мы все можем делать.

Несмотря на то, что это эксклюзивное приложение для iOS и iPadOS, оно доказало, что оно более чем стоит своей цены. Для некоторых даже стоит купить iPad, чтобы использовать его.

Доступно только на iPadOS и iOS (iPhone)

Теперь, когда мы ускорили выбор параметров, необходимых для начала работы с цифровым искусством, давайте начнем с руководства.

Первые шаги

Хорошо. Теперь, когда мы, наконец, здесь, давайте начнем с изучения начального интерфейса большинства программ для рисования.

Вы заметили, что я указал на опцию «Новый холст». Во многих программах для рисования есть варианты для различных размеров холста, а также для определенных видов работ, таких как иллюстрации, комиксы, вебтуны и анимация.

Мы выберем опцию «Новая иллюстрация» и выберем размер холста 2000×2000 пикселей

Выбор правильного размера холста очень важен, так как это позволит нашим иллюстрациям выглядеть HD, не перегружая наше устройство.

Теперь, что касается разрешения , , вы должны знать, как работает разрешение и качество, однако, поскольку вы только начинаете, вам придется учитывать только одну вещь.

Вы собираетесь напечатать эту работу?

  •  Если да, то от 300dpi до 350dpi будет достаточно.
  • Если вы собираетесь размещать его в Интернете (или вообще не размещать) и больше ничего, то 72dpi подойдет.

Нажмите «Принять» и поздравляем! Вы создали свой первый холст.

И да. Это пусто. Но это только означает, что вы можете заполнить его, как вам нравится!

Давайте изучим основные инструменты для создания цифрового искусства!

Каждое программное обеспечение отличается, но эти основные инструменты будут присутствовать во всех них.

Кисти

Здесь вы можете увидеть, как большинство программ отображает свои кисти, есть кисти для черчения, рисования тушью, рисования и аэрографии. Существуют даже специальные кисти, имитирующие традиционную живопись, все зависит от используемого вами программного обеспечения. Вы можете настроить их размеры и непрозрачность (а также многие другие функции, но давайте оставим это на другой раз).

Проведите пару линий на чистом холсте, чтобы освоиться с кистями и пером.

Ластик

По сути, это кисть, которая рисует прозрачными пикселями, убирая цвета во множество различных и настраиваемых форм. Любая кисть также может быть ластиком в большинстве программ, просто убедитесь, что вы не выбираете какой-либо цвет, и все готово!

Инструмент выбора

С помощью этого инструмента вы можете делать выделения и аккуратно перемещать их по холсту. Наряду с инструментом преобразования это мощная функция дизайна, позволяющая исправлять ошибки и улучшать рабочий процесс.

Пипетка

С помощью этого инструмента вы сможете выбрать любой цвет, который вы использовали на своем холсте, будьте осторожны с настройкой, так как многие программы имеют возможность выбирать цвета из всей картины или вашего рабочего слоя.

Палитра цветов

Это может быть круг, квадрат или треугольник. Все зависит от вашего предпочтительного выбора. Стандарт имеет квадрат или треугольник с кружком вокруг него для выбора оттенка, а средняя часть позволяет вам перемещаться и выбирать насыщенность и значение цвета, который вы собираетесь использовать.

Инструмент заливки

Название говорит само за себя, это инструмент, который позволяет вам заполнить цветом любую выделенную область или весь холст, если вы этого хотите. Я также могу заполнить области внутри закрытых фигур.

Инструмент преобразования

Этот инструмент в сочетании с выбранным, как я уже говорил вам ранее, является мощным инструментом для исправления ошибок, поскольку он позволяет изменять размер, поворачивать, отражать по горизонтали и вертикали, помимо опции настройки для более перспективная трансформация.

Инструмент смешивания/исправления

Этот инструмент может выглядеть по-разному в разных программах, некоторые имеют инструмент смешивания и исправления под одним и тем же значком, некоторые — под разными, однако все функции одинаковы. Для смешивания обычно есть инструмент, который не содержит цвета, и он предназначен исключительно для смешивания цветов. Вы можете отрегулировать давление и размер, чтобы сделать детали или смешать цвета на всем холсте.

Инструмент исправления используется для «исправления» ошибок, позволяя вам либо удалять и заполнять (лечить) части холста тура, либо клонировать часть вашего холста с помощью кисти для более детального исправления, этот инструмент используется для окончательного исправления исправления и редактирование фотографий, так что не бойтесь попробовать, и если вы не хотите его использовать, это тоже нормально.

Вот небольшое сравнение того, как инструменты выглядят рядом в разных программах, инструменты с одинаковыми функциями отражают друг друга, и все зависит от макета, который вы хотите им придать, поскольку панель инструментов легко настраивается.

Слои

В качестве последней основы давайте рассмотрим слои. Для начинающих немного сложно понять концепцию слоев, вы можете представить их как кусочки стекла, которые накладываются друг на друга, создавая красивую картину в целом. Слои дают вам возможность легко изменять и исправлять ваши иллюстрации, а также придавать вашему рисунку специальные эффекты с помощью режимов наложения.

Панель слоев Clip Studio Paint

Рисование цифровой рыбки кои

Теперь, когда у нас есть основы, давайте начнем рисовать!

Для этой иллюстрации я использовал Clip Studio Paint, вы можете видеть слои, которые я использовал выше и разделил их на этапы:

  • Сначала я создал фон, взяв чистый холст и заполнив его мягким фиолетовым цветом, затем Круглой мягкой кистью я нарисовал белым и синим эти пузырчатые формы, чтобы создать иллюзию воды.
  • На другом слое я нарисовал силуэт рыбки кои. Я нарисовал его темным цветом, чтобы он был заметен, но исходный цвет был белым.
Автор записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *