Как сделать арт в фотошопе cs6: Как сделать арт из фото в Фотошопе

2. Нажим и интенсивность цвета

Пример того, как работают кнопки под цифрой 1 в первом пункте.

3. Скетч

Чтобы начать рисовать, обязательно создаём новый слой. Выбираем удобную вам кисть. Я нарисовала простой скетч-портрет для показа.

4. Основа

Создадим второй слой под первым. На нем накидываем основные цвета.

5. Оттенки

На том же слое поверх рисуем блики, тени, добавляем различные цвета, чтобы рисунок выглядел объёмнее и интереснее.

6. Смешивание цветов

Здесь возвращаемся к использованию пипетки и кисти. Принцип прост: жмем alt и мажем. Жмем и мажем. Многие вам скажут, что от кисти ничего не зависит. Так вот, на деле это совсем не так. В зависимости от выбора кисти ваш предмет будет различной формы и сглаженности.

7.

Если вы еще не устали листать похожие друг на друга картинки, то мы продолжаем. Создаём новый слой над скетчем. Начинаем мазать-мазать-мазать цветом сверху, пока не добиваемся приятного глазу результата. Степень проработки зависит от вашей лени и времени `v`

8. О режимах наложения и обтравочной маске

Мы подошли к тому этапу, когда хотим подредактировать свою работу. Но как? Давайте разберемся. В фотошопе есть такая штука, как режимы наложения. Кнопка, отвечающая за режимы наложения, находится прямо над слоями и на ней по-умолчанию стоит значение «Обычные». Чтобы открыть окно, нужно нажать на него левой кнопкой мыши и выбрать любой режим тем же нажатием ЛКМ. Помимо этого, есть в фотошопе такая вещь, как обтравочная маска. Вызывается она нажатием правой кнопки мыши на слое (Чтобы случайно не превратить часть рисунка в обтравочную маску, создайте новый слой и кликните ПКМ на нём). Что нам даёт обтравочная маска? По сути это аналог «Прикрепления слоя», с которым наверняка знакомы пользователи SAI. Обтравочная маска ограничивает область рисования с целого листа до нарисованного на предыдущем слое. Если создать обтравочную маску над другой обтравочной маской, они будут действовать на слой, к которому прикреплена первая маска. То есть, если мы рисуем примером нашего портрета, то маска будет действовать только на последний слой, где мы дорабатывали рисунок. Нехорошо получается. Однако, не используя маски, мы будем закрашивать все слои, что есть ниже. Ой! Мы замазали фон!

9. Выделения цветом при помощи режимов наложения

Чтобы подчеркнуть особые места на рисунке, показать свет или просто наложить сверху градиент для «симпатичности» мы можем использовать те же режимы наложения. На рисунке я отметила те места, куда может падать свет. Создадим новый слой со значением «Мягкий свет». Используя инструмент кисть, нанесём белый цвет на выделенные места. Пусть для примера я и использовала пятиминутный скетч, но даже по нему можно заметить, что появляется некое ощущение объёма и атмосферы.

10. Градиент и режимы наложения

Создадим новый слой со значением «Мягкий свет». Чтобы использовать градиент, вы должны выбрать кнопку, которая находится под «Ластиком» и провести прямую линию на рисунке. Есть различные виды градиентов, но пока мы рассмотрим только вид по-умолчанию. Если вы не выбирали градиент из меню, которое автоматически появляется во второй верхней панели и открывается кликом по стрелочке, то градиент будет соответственен цветам вашей палитры. Если первый цвет у вас розовый, а другой синий, то и градиент у вас будет розово-синим. Градиент может быть только одного, постепенно растворяющегося, цвета. Чтобы изменить структуру и цвет градиента (например, в том случае, если вы всё же выбрали образец из меню), открываем всё тоже меню образцов градиента. Первые два градиента соответственны цветам вашей палитры. Первый — двухцветный, а второй — полупрозрачный. Проводим линию градиента на слое со значением «мягкий свет». Кажется, наш рисунок стал немного теплее =)

11.

Хм. Давайте нарисуем зайчика. В какой-то момент вы решили, что он получился слишком бледным. Не стоит пугаться, это можно исправить. В моём случае окно «Коррекция» располагается над окном «Слои». Если этого окна у вас нет, нажмите левой кнопкой мыши на пункт «Окно» в самой верхней панели и выберите пункт «Коррекция». Вы можете выбрать любой значок на панели и поэкспериментировать. Для примера я возьму «Кривые». Поставим случайное значение наших двух точек и наш зайчик станет гораздо ярче! Вы можете брать на кривой и более двух точек, хотя в основном вам потребуются только эти две.

12. Последние шаги

И вот, когда наше изображение почти готово, мы можем подредактировать цвет, чтобы придать рисунку атмосферы, легкости и т.д. и т.п. Играемся с яркостью и контрастом. Создаём новый слой со значением, допустим, «Мягкий свет» и отмечаем цветом нужные вам места `v` Вот и всё! Наш портрет готов. P.S. Большое спасибо Vornava за исправления, подсказки и указания на очепятки =)

Как делать арты и поп-арт в Photoshop

Рисуем поп-арт портрет в Фотошопе

Фотошоп – поистине замечательный инструмент в руках знающего человека. С его помощью можно настолько сильно изменить исходное изображение, что оно превратится в самостоятельное произведение.

Если Вам не дает покоя слава Энди Уорхола, то этот урок для Вас. Сегодня сделаем из обычного фото портрет в стиле поп-арт, используя фильтры и корректирующие слои.

Портрет в стиле поп-арт

Для обработки нам подойдут почти любые снимки. Трудно заранее представить, как сработают фильтры, поэтому подбор подходящего фото может занять довольно продолжительное время.

Первым шагом (подготовительным) будет отделение модели от белого фона. Как это сделать, читайте в статье по ссылке ниже.

Постеризация

1. Снимаем видимость с фонового слоя и обесцвечиваем вырезанную модель сочетанием клавиш CTRL+SHIFT+U. Не забываем перейти на соответствующий слой.

В нашем случае на изображении не очень хорошо выражены тени и света, поэтому нажимаем сочетание клавиш CTRL+L, вызывая «Уровни». Сдвигаем крайние ползунки к центру, усиливая контраст, и нажимаем ОК.

Переходим в меню «Фильтр – Имитация – Очерченные края».

«Толщину краев» и «Интенсивность» убираем в ноль, а «Постеризации» придаем значение 2.

Результат должен оказаться примерно таким же, как и в примере:

Следующий шаг – постеризация. Создаем соответствующий корректирующий слой.

Ползунок перетаскиваем на значение 3. Данная настройка может быть индивидуальной для каждого изображения, но в большинстве случаев, подходит именно тройка. Смотрите на результат.

Создаем объединенную копию слоев сочетанием горячих клавиш CTRL+ALT+SHIFT+E.

Далее берем инструмент «Кисть».

Нам необходимо закрасить лишние участки на изображении. Алгоритм следующий: если хотим удалить черные или серые точки с белых участков, то зажимаем ALT, взяв образец цвета (белого) и красим; если хотим почистить серый цвет, делаем то же самое на сером участке; с черными участками все то же самое.

Создаем новый слой в палитре и перетягиваем его под слой с портретом.

Заливаем слой таким же серым цветом, что и на портрете.

Постеризация завершена, переходим к тонированию.

Тонирование

Для придания цвета портрету будем использовать корректирующий слой «Карта градиента». Не забываем, что корректирующий слой должен находиться в самом верху палитры.

Для раскрашивания портрета нам потребуется трехцветный градиент.

После выбора градиента щелкаем по окошку с образцом.

Откроется окно редактирования. Далее важно понять, какая контрольная точка за что отвечает. На самом деле все просто: крайняя левая тонирует черные участки, средняя – серые, крайняя правая – белые.

Цвет настраивается следующим образом: кликаем дважды по точке и выбираем цвет.

Таким образом, настраивая цвета для контрольных точек, добиваемся нужного результата.

На этом завершим урок по созданию портрета в стиле поп-арт в Фотошопе. Данным способом можно создать огромное количество вариантов расцветки и разместить их на плакате.

Отблагодарите автора, поделитесь статьей в социальных сетях.

Создаём Поп Арт Фото Эффект в Photoshop

В этом уроке вы узнаете, как создать пор арт эффект в стиле Энди Уорхол в Adobe Photoshop, используя фильтры и градиенты.

Данный эффект в стиле Энди Уорхол является часть эффектов Экшена Photoshop Pop Art Warhol Effect, который доступен в моём профиле на Envato Market.

Исходные Материалы

Для данного урока вам понадобится следующее стоковое изображение модели, чтобы создать эффект в стиле Энди Уорхол.

1. Добавляем Стоковое Изображение

Создайте новый документ в Photoshop. Добавьте исходное изображение, к которому вы хотите применить поп арт эффект.

2. Используем Инструмент Перо, Чтобы Нарисовать Контур-Фигуру

Шаг 1

С помощью инструмента Перо (Pen Tool), обведите контуром вокруг изображения модели. В панели управления данного инструмента, не забудьте выбрать режим Контуры (Paths).

Шаг 2

Добавьте опорные точки вокруг той области, которую вы хотите выделить. Для данного эффекта, не обязательно выделение должно быть идеальным.

Щёлкните по холсту, чтобы добавить опорную точку. Удерживая кнопку мыши нажатой, потяните мышь, чтобы создать кривую контура.

3. Создаём выделение из Контура в Photoshop

Выберите инструмент Выделение контура (Path Selection Tool), щёлкните правой кнопкой мыши по области выделения и в появившемся окне, выберите опцию Образовать выделенную область (Make Selection).

4. Удаляем Фоновый Слой в Photoshop

Нажмите клавиши (Ctrl+J), чтобы скопировать выделенную область на новый слой. Назовите этот слой ‘Woman Image’. Теперь вы можете удалить оригинальный слой с моделью.

5. Применяем Корректирующий Слой Изогелия

Шаг 1

Нажмите клавиши (Ctrl+J), чтобы продублировать слой с выделенным изображением модели ‘Woman Image’.

Шаг 2

Временно отключите видимость дубликата слоя ‘Woman Image Copy’.

Добавьте корректирующий слой Яркость / Контрастность (Brightness/Contrast) к слою ‘Woman Image’. Щёлкните правой кнопкой мыши по данному корректирующему слою и в появившемся окне, выберите опцию Создать обтравочную маску (Create Clipping Mask).

Шаг 3

Добавьте корректирующий слой Изогелия (Threshold) в слою ‘Woman Image’. Щёлкните правой кнопкой мыши по данному корректирующему слою и в появившемся окне, выберите опцию Создать обтравочную маску (Create Clipping Mask).

Шаг 4

Добавьте стиль слоя Обводка (Stroke) к слою ‘Woman Image’. Установите цвет обводки на #000000 .

6. Применяем Фильтр Ксерокопия

Шаг 1

Вновь включите видимость дубликата слоя ‘Woman Image Copy’.

Установите цвет переднего плана на #000000 , а цвет заднего плана на #ffffff .

Идём Фильтр – Эскиз (Filter > Sketch), чтобы применить фильтр Ксерокопия (Photocopy filter) к дубликату слоя ‘Woman Image Copy’.

Шаг 2

Поменяйте режим наложения для дубликата слоя ‘Woman Image Copy’ на Умножение (Multiply).

Шаг 3

Добавьте корректирующий слой Уровни (Levels) к дубликату слоя ‘Woman Image Copy’. Щёлкните правой кнопкой мыши по данному корректирующему слою и в появившемся окне, выберите опцию Создать обтравочную маску (Create Clipping Mask).

7. Создаём Эффект в стиле Уорхол

Шаг 1

Выделите все слои. Щёлкните правой кнопкой мыши по выделенным слоям и в появившемся окне, выберите опцию Преобразовать в смарт-объект (Convert to Smart Object). Переименуйте данный смарт-объект на ‘Warhol Effect’.

Шаг 2

Добавьте корректирующий слой Карта градиента (Gradient Map) к слою ‘Warhol Effect’. Щёлкните правой кнопкой мыши по данному корректирующему слою и в появившемся окне, выберите опцию Создать обтравочную маску (Create Clipping Mask).

Установите следующие цвета градиента: #1a72ea и #ffc119 , но вы можете выбрать любые цвета градиента на своё усмотрение.

8. Добавляем Фоновый Слой

Добавьте новый слой, расположите данный слой ниже слоя ‘Warhol Effect’. Залейте этот слой цветовым оттенком #000000 . Добавьте стиль слоя Наложение цвета (Color Overlay), установите цвет наложения на #f048e6 .

9. Создаём Поп Арт Постер

Шаг 1

Нажмите клавиши (Shift+Ctrl+Alt+E), чтобы создать объединённый слой из всех видимых слоёв. Назовите этот слой ‘Pop Art Poster’.

Шаг 2

Нажмите клавиши (Ctrl+T), чтобы уменьшить масштаб изображения до 50%. Поменяйте Положение Центра Преображения (Reference Point Location), как показано на скриншоте ниже.

Шаг 3

Трижды нажмите клавиши (Ctrl+J), чтобы продублировать слой ‘Pop Art Poster’ три раза.

Шаг 4

Сдвиньте слои, как показано на скриншоте ниже, чтобы создать постер.

Шаг 5

Чтобы поменять цвет изображения, добавьте корректирующий слой Цветовой тон / Насыщенность (Hue/Saturation) к каждому дубликату слоя. Установите цвета на своё усмотрение.

Щёлкните правой кнопкой мыши по каждому корректирующему слою и в появившемся окне, выберите опцию Создать обтравочную маску (Create Clipping Mask), таким образом, изменение цвета повлияет только на нижний слой.

Поздравляю, Мы Завершили Урок!

В этом уроке вы узнали, как создать поп арт постер в стиле Энди Уорхол в Photoshop с нуля, используя только фильтры и корректирующие слои.

Чтобы быстро и легко создать пор арт эффект, вы можете попробовать экшен Photoshop Pop Art Warhol Effect, который поможет вам создать постеры в стиле Уорхол любых размеров и цветовых оттенков.

Поп-арт портрет в Фотошопе: пошаговая инструкция

Программа Photoshop – не просто редактор, который позволяет выполнять такие простые действия, как обрезка, поворот, отражение, изменение размеров изображения и т.д. Это мощный графический инструмент, с помощью которого, обладая достаточным уровнем знаний, можно из исходной фотографии сделать настоящий шедевр искусства. И в этой статье мы попробуем превратить фото знаменитой певицы Тейлор Свифт в портрет в стиле поп-арт.

Так как данная работа предполагает использование различных фильтров, слоев и прочих инструментов программы, заранее сложно предугадать, какая именно фотография наилучшим образом подойдет для реализации поставленной задачи. В целом, лучше выбрать изображение с белым фоном, хотя это вовсе не обязательно.

Этап 1: постеризация

1. Для начала нам нужно отделить певицу от белого фона. Для этого создаем копию исходного слоя нажатием клавиш CTRL+J.
2. Затем убираем видимость первого слоя, нажав на значок в виде глаза рядом с миниатюрой слоя. После этого переходим к дубликату слоя.
3. Убрать белый фон можно с помощью инструмента “Волшебный ластик”, который находится на боковой панели инструментов программы. После того, как ластик выбран, щелкаем на фотографии по всем отдельным участкам белого фона, чтобы его убрать.
4. В итоге вместо белого цвета в качестве фона мы должны видеть шахматную доску – верный признак того, что мы все сделали правильно.
5. Теперь нужно обесцветить скопированный слой. Для этого нажимаем комбинацию Ctrl+Shift+U.
6. Получаем черно-белую фотографию.
7. Если требуется (в зависимости от ситуации), можно настроить уровни изображения, чтобы сделать тени и свет более выразительными. Для нужно воспользоваться инструментом “Уровни”, который находится во вкладке “Изображение”, группа “Коррекция”. Или же можно воспользоваться комбинацией клавиш Ctrl+L.
8. После того, как настройки выполнены, сохраняем их нажатием кнопки OK. В нашем случае потребовались минимальные корректировки начальных значений хотя, можно было бы обойтись и этих изменений.
9. Открываем галерею фильтров, расположенную во вкладке “Фильтр”.
10. Раскрываем группу “Имитация”, выбираем из предложенного списка “Очерченные края”. Значения параметров “Толщина краев” и “Интенсивность” ставим на нуле, а для “Постеризации” оставляем 2. По готовности жмем кнопку OK.
11. Должен получиться примерно такой результат.
12. Переходим к постеризации. Для этого в палитре слоев кликаем по кнопке создания корректирующего слоя и выбираем в списке соответствующий пункт.
13. В свойствах постеризации устанавливаем значение 3 (в зависимости от исходного изображения это значение может варьироваться, но, чаще всего, цифра 3 – оптимальный вариант).
14. Нажимаем комбинацию клавиш Ctrl+Alt+Shift+E, чтобы создать объединенную копию всех слоев.
15. На боковой панели инструментов выбираем “Кисть”.
16. Теперь нужно закрасить лишние участи на фотографии:
    • если требуется удалить черные или серые точки с белых областей, зажимаем клавишу ALT на клавиатуре (курсор превращается в инструмент “Пипетка”), щелкаем по белому цвету, который хотим взять в качестве образца, затем отпускаем клавишу ALT и закрашиваем требуемые участки с помощью кисти.
    • аналогичные действия выполняются по отношению к черным и серым участками с выбором соответствующих образцов цвета.
17. Создаем новый слой и размещаем его под слоем с обработанным портретом.
18. Выполняем заливку созданного слоя таким же слоем, что и в портрете. Для этого воспользуемся сначала инструментом “Пипетка”, затем – “Заливка”.
19. На этом с постеризацией фотографии мы закончили, и можно переходить к его раскраске.

Этап 2: применение градиента

1. Чтобы сделать портрет цветным, создаем корректирующий слой “Карта Градиента”, который должен располагаться в самом верху палитры слоев.
2. Чтобы раскрасить портрет, нам нужен будет трехмерный градиент.
3. Когда градиент выбран, кликаем по полю с образцом для редактирования.
4. На экране появится окно, где мы можем настроить параметры градиента путем сдвига контрольных точек цвета.
   • точка слева окрашивает черные участки
   • средняя точка отвечает за серый цвет
   • точка справа окрашивает белые области.
5. Для того, чтобы изменить цвет контрольной точки, сначала щелкаем по ней, затем – по прямоугольнику с образцом цвета. Откроется палитра, где мы выбираем нужный оттенок и жмем кнопку OK.
6. Когда все параметры градиента настроены (на своем усмотрение), жмем кнопку OK.
7. Таким образом мы получили портрет в стиле поп-арт.
8. Разумеется вариантов расцветки и настроек градиента может быть множество.

Заключение

Таким образом, потратив немного времени и сил можно превратить обычную фотографию в эффектный поп-арт портрет, используя инструменты графического редактора Фотошоп. Разумеется, конечный результат может отличаться от того, что мы получили выше, так как все зависит от исходной фотографии и цветовых решений, примененных во время ее обработки.

3 марта 2019 | Опубликовано в Уроки | 1 Комментарий »

В этом уроке мы будем работать над простым эффектом в стиле поп-арт в Adobe Photoshop. Мы будем использовать фильтры, корректирующие слои и текстуру для наложения. В итоге у нас получится работа в лучших традициях Энди Уорхола.

Результат

Откройте изображение в фотошопе. Вы можете взять ваше фото или использовать то, что предоставлено в уроке. Переименуйте слой в Photo.

Нажмите Control-J чтобы дублировать слой и назовите копию Poster Effect. В меню выберите Filter > Artistic/Фильтр>Имитация. Выберите эффект Poster Edges/Очерченные края.

Дублируйте слой Photo и назовите копию Sketch Effect. Поместите этот слой над слоем Poster Effect.

Выберите в качестве основного цвета черный, и в качестве фонового — белый.

В меню выберите Filter > Sketch > Photocopy/Фильтр>Эскиз>Ксерокопия.

В меню выберите Image > Adjustments > Levels/Изображение>Коррекция>Уровни.

Укажите слою Sketch Effect режим наложения Multiply/Умножение.

Дублируйте слой Photo и назовите копию Black and White Effect. Поместите ее над слоем Sketch Effect.

Добавьте корректирующий слой Gradient Map/Карта градиента. Кликните по слою правой кнопкой и выберите Create Clipping Mask/Создать обтравочную маску.

Укажите для Gradient Map/Карты градиента градиент как показано ниже.

Укажите слою Black and White Effect режим наложения Multiply/Умножение.

Теперь нам нужно раскрасить фотографию в подходящие эффекту цвета. Создайте новый слой над слоем Poster Effect и назовите его Colorize.

Инструментом Brush/Кисть нерастушеванной кистью добавьте цветов. В нашем примере использованы оттенки: #61cb89 (зеленый фон), #e7c31c (желтые волосы), #59bfe9 (синие тени), #db1a00 (красные губы), #ffffff (белые зубы и белки глаз).

Теперь добавим текстуру. Для этого используйте файл Halftone Texture. Разместите его в новом слое поверх остальных слоев.

Укажите этому слою маску.

Скройте слой. Убедитесь, что активна маска слоя и выберите в меню Image > Apply Image/Изображение>Применить изображение.

Нажмите Control-I чтобы инвертировать маску и верните видимость слою.

Укажите слою с текстурой режим наложения Multiply/Умножение.

При желании, вы можете регулировать интенсивность текстуры при помощи цветокоррекции Levels/Уровни.

Как делать арты и поп-арт в Photoshop

Все знают, что Adobe Photoshop позволяет творить с фотографиями и изображениями всё что угодно. Большинство пользователей прибегает к использованию Фотошопа только, когда возникает необходимость сделать ретушь, подкорректировать кожу и лицо. Однако, вы также можете делать очень интересные и необычные эффекты для фотографий. Эффектов существует множество и рассказать про каждый невозможно. В этой статье разберёмся, как сделать арт из фото в Фотошопе. Давайте же начнём. Поехали!

Интересные эффекты в действии

Для примера возьмем снимок известного актера

Первым делом необходимо выбрать фотографию, с которой вы будете работать. Далее, создайте дубликат слоя. Обратите внимание, что лучше всегда работать с дубликатом, а не с самим изображением. Теперь перейдите к меню «Filter» (Фильтр) и в появившемся списке нажмите «Blur» (Размытие). Выберите пункт «Smart blur» (Умное размытие). В открывшемся окне необходимо задать желаемые параметры. В разделе «Quality» (Качество) выберите «High» (Высокое), а в разделе «Mode» – «Edge Only» (Только края). Двигайте ползунки «Radius» и «Threshold», чтобы получить желаемый результат. Выбирайте значения близкие к 8 для «Radius» и 48 для «Threshold».

Выставляем параметры близкими к тому, что показаны на примере

На следующем шаге необходимо инвертировать полученное изображение. Чтобы сделать это, воспользуйтесь комбинацией клавиш Ctrl+I. Теперь можно отключить текущий слой. Над слоем с оригинальным фото создайте новый и залейте его белым цветом.

Сочетание клавиш Ctrl+I – что же дальше?

Далее, создайте в отдельном документе горизонтальные линии. Воспользуйтесь комбинацией клавиш Shift+Ctrl+Alt, нажимая стрелку вправо для копирования линии. Скопируйте их около 20 и более штук. Объедините вместе все линии, а после разверните их под углом 45 градусов.

Следующий шаг — выделите квадрат размером 100х100 пикселей и вырежете фрагмент с линиями так, чтобы в результате у вас получился полностью заполненный линиями квадрат.

Теперь нужно в точности повторить последние два шага только с линиями, наклонёнными в противоположную сторону.

Вернитесь к основному документу и сделайте дубликат слоя, после чего поместите его над белым слоем. Откройте меню «Image» (Изображение), нажмите «Adjustments» (Коррекция) в выплывающем окне. Затем выберите пункт «Threshold» (Изогелия). В соответствующем окошке задайте значение уровня. Оно должно быть близко к 118. В принципе можно остановиться на этом шаге, но давайте пойдём дальше и используем сделанные заготовки с линиями.

Коррекция изображения в изогелии

Перейдите к стилю слоя и отметьте птичкой пункт «Pattern Overlay» (Перекрытие узора). В разделе «Blend Mode» (Режим наложения) установите «Lighteen» (Светлым). Далее выберите созданный вами ранее полосатый узор.

Основной эффект достигается именно сочетанием наклонных линий

Теперь нужно преобразовать слой в смарт-объект. Щёлкните по слою правой клавишей мыши и выберите «Convert to smart Object» (Сгруппировать в новый смарт-объект). Установите «Multiply» (Умножение) в режиме наложения слоя.

Создайте новый дубликат оригинального слоя, переместив его наверх. Примените к нему изогелию, сделайте перекрытие слоя и преобразование в смарт-объект аналогично предыдущим шагам, только теперь задайте значение уровня изогелии равное 100, вместо 118, а при перекрытии слоя используйте узор с обратной полоской. Включите тот слой, который отключали в самом начале. Готово.

После этого вы можете добавить какую-либо текстуру. Примените её к полученному изображению путём наложения, выбрав режим «Multiply». Настройте уровень прозрачности и ваш арт готов.

Наложив текстуру старой бумаги, мы добавили определенный антураж

Теперь рассмотрим, как сделать поп-арт в Фотошопе. Это довольно популярный эффект, который часто используют пользователи социальных сетей.

Оригинальное фото для поп-арта

Выбрав нужную фотографию, сделайте дубликат слоя. Откройте меню «Filter», затем перейдите в «Artistic» (Имитация) и выберите «Cutout» (аппликация). В окне параметров передвигайте ползунки «Number of Levels», «Edge Simplicity», «Edge Fidelity» так, чтобы получить желаемый результат.

Ползунки перемещайте по желанию

Следующий шаг — создать ещё один дубликат слоя, но уже того, к которому вы применили фильтр. Перейдите в Галерею фильтров, сделать это можно через меню «Filter». Затем откройте раздел «Sketch» (Эскиз). Там вы найдёте «Halftone Pattern» (Полутоновый узор), именно он вам и нужен. Справа, в блоке с настройками установите «Dot» (Точки) в пункте «Pattern Type» и подвигайте ползунки, для получения нужного вида.

Размер и контрастность точек могут варьироваться

Далее, установите «Overlay» (Перекрытие) в режиме наложения. На этом этапе можно остановиться, если полученное фото вас устраивает. Также, можно выбрать оригинальный слой, дублировать его и поставить его выше всех остальных, после чего настроить значение прозрачности исходя из собственных предпочтений. Готово.

Нехитрые манипуляции – новый поп-арт готов

Теперь вы знаете как рисовать арты в Фотошопе. Эти навыки позволят вам сделать свои фото более оригинальными и интересными. Пишите в комментариях была ли эта статья полезной для вас и делитесь своими успехами в создании артов с другими пользователями.

Как сделать арт в “Фотошопе”. Портрет в стиле поп-арт

Портрет в стиле поп-арт выглядит необычно, интересно и часто используется дизайнерами в различных проектах. В его создании нам поможет программа «Фотошоп». В этом уроке будем пользоваться версией на русском языке. Существует несколько способов сделать поп-арт в «Фотошопе». Рассмотрим один из самых простых. В качестве исходника можно взять любую фотографию, в том числе с животными или растениями. Но чаще всего используются изображения людей. Обработать можно фотографию любого качества, но, как показывает практика, удобнее работать с большим разрешением, около 300 пикселей. В «Фотошопе» гораздо легче обрабатывать качественный исходник.

Начало работы в программе

Для начала выберем изображение для обработки, чтобы превратить его в арт-объект. Затем создаем новый документ, выбрав в меню «Файл» соответствующий пункт. В открывшемся окне устанавливаем его размер – 1400 х 1200 пикселей, и разрешение – 300 пикселей. Такой размер подойдет для распечатки будущего плаката. Фон оставляем белым. Нажимаем кнопку «ok». Перетаскивает на новый файл изображение с портретом и растягиваем его до нужного размера, удерживая клавишу Shift, учитывая, что по краям плаката будет рамка.

Как выделить объект

Выделяем фигуру человека при помощи инструмента «Быстрое выделение». Перейти на инструмент «Быстрое выделение» можно, нажав клавишу W. В настройках выставляем размер – 4 пикселя. Если фон светлый, проблем при этом возникнуть не должно. При недостаточной контрастности выделяем все участки по очереди и удаляем клавишей Delete. Перед тем как сделать арт в «Фотошопе», нужно исправить все недочеты. Убрать лишнее выделение можно тем же инструментом, но с зажатой клавишей Alt. Если по контуру объекта возникнут искажения, исправить их можно при помощи маски слоя или инструмента «Ластик» с максимальной жесткостью и непрозрачностью. Перемещаться по изображению удобнее всего, зажимая пробел и перетаскивая объект левой кнопкой мыши.

Работа с фильтрами

Перед тем как сделать арт-портрет в «Фотошопе», подготавливаем объект. Для этого кликаем правой кнопкой мыши по картинке и копируем выделенную область на новый слой, используя меню «Выделение». Отключаем видимость фона и обесцвечиваем объект, используя сочетание клавиш Ctrl+Shift+U. На следующем шаге нашего урока о том, как сделать портрет «поп-арт» в «Фотошопе», нам нужно применить к изображению специальный фильтр. Переходим в меню «Фильтр», выбираем пункт «Галерея фильтров» и во вкладке «Имитация» находим «Очерченные края». В параметрах указываем следующие значения: «Интенсивность» – 0, «Пастеризация» – 2. Второй пункт вы можете менять по своему усмотрению, выбирая оптимальные параметры для конкретного изображения. Применяем фильтр и закрываем окно. К текущему слою добавляем корректирующий со значением «Пастеризация». Сделать это можно в меню слоев, нажав на круглый черно-белый значок. В параметрах выставляем значение «20» и скрываем палитру. Значение пастеризации также можно изменять, ориентируясь на качество вашего изображения. Желательно выбирать параметры с наименьшим количеством шума.

Заливка цветом

Перед тем как сделать арт в «Фотошопе CS6» или любой другой версии программы, нужно раскрасить его в нужные цвета. Создаем новый корректирующий слой, на этот раз со значением «Карта градиента», и вызываем окно редактора. В нем выбираем любой понравившийся градиент и устанавливаем собственные цвета:

• на позиции 0% – темно-синий;
• на позиции 25% – темно-красный;
• на позиции 50% – светло-синий;
• на позиции 75% – нейтральный оранжевый.

Копируем код нейтрального оранжевого цвета и вставляем его значение вместо последнего оттенка. Цвета можно изменять на свой вкус, но важно выбирать сочетающиеся оттенки.

Добавление текстуры

Сделать арт в «Фотошопе», как у профессионала, поможет применение фильтров. На некоторых портретах в этом стиле красиво смотрятся текстурные элементы. Поэтому перед тем, как сделать арт в «Фотошопе», добавим текстуру к одному из оттенков на лице человека. Переходим на слой с объектом и при помощи инструмента «Волшебная палочка» выделяем лицо. Затем создаем новый пустой слой и добавляем ему маску. Заливаем слой серым цветом с непрозрачностью 50 %. Для этого на палитре цветов устанавливаем значение «B» – 50 %, а остальные параметры обнуляем. Применяем действие, закрываем окно и заливаем изображение цветом, используя сочетание клавиш Alt+Delete. В меню «Фильтр» выбираем «Галерею фильтров» и во вкладке «Эскиз» выбираем «Полутоновый узор». Контрастность ставим на максимум, размер сводим к нулю, «Тип узора» – линия. Теперь на лице появится эффект полосатости.

Создание рамки вокруг постера

Теперь нам нужно поработать над фото и создать рамку. Закрепляем корректирующие слои и слой с текстурой над портретом, чтобы они не смещались. Для этого просто кликаем по слоям, удерживая зажатой клавишу Alt, а слой с фигурой перетягиваем вниз. Инструментом “Выделение” рисуем прямоугольник, правая сторона которого должна располагаться точно посередине фотографии. Затем при помощи пипетки выбираем темно-синий цвет и заливаем их выделенную область. Таким же образом поступаем и со второй частью фона, заливая его темно-красный цветом. Снимаем выделение сочетанием клавиш Ctrl+D. Теперь переходим на самый верхний слой с картой градиента и создаем новый слой. Выделяем его целиком, переходим в меню «Выделение» и выбираем пункт «Модификация». В открывшемся окне ставим значение «Сжать на 45 пикселей». Делаем инверсию выделенной области, используя сочетание клавиш Ctrl+Shift+I. В палитре выбираем светло-желтый оттенок и заливаем рамку, нажав Alt+Delete. Снимаем выделение при помощи Ctrl+D. Теперь вы знаете, как сделать арт в «Фотошопе».

25+ лучших мультяшных эффектов и фильтров для Photoshop – Сей-Хай

Photoshop предлагает множество удивительных инструментов для создания визуальных эффектов. Например, можно превращать фотографии в картины или рисованные мультфильмы одним щелчком мыши.

Это не только веселое времяпровождение, но и полезное дополнение для создания привлекательной графики для различных дизайнов, таких как плакаты и флаеры. Мы собрали огромную подборку эффектов и фильтров для Photoshop, которые вы можете использовать для превращения фотографий в мультфильмы, а также для создания уникальных дизайнов.

Этот набор экшенов включает 4 различных мультипликационных эффекта. Сюда входят эффекты для преобразования фотографий в мультяшные рисунки и векторная графика.

Этот экшен позволит вам без труда превратить портретные фотографии в мультяшные рисунки: 10 различных красочных эффектов, которые придают фотографиям современный мультяшный вид. Экшены работают с Photoshop CS4 и выше.

Если вы инфлюэнсер Instagram или блогер, этот мультяшный экшен вам обязательно пригодится. Он позволяет добавить уникальный эффект фотографиям, чтобы они выглядели как сцена из мультфильма.

Если вы хотите создавать более сложные и продвинутые мультяшные эффекты, вам понадобится этот плагин. Он позволяет создавать более реалистичные эффекты мультфильмов, используя встроенные функции Photoshop CC.

Хотите создавать заголовки в виде мультяшек? Тогда вам понадобится этот набор текстовых эффектов.

Качественный эффект , созданный профессиональным дизайнером. Этот экшен позволяет вам всего за несколько кликов создать из ваших фотографий потрясающий мультяшный эффект. Автор разрешает бесплатно использовать его для любых целей.

Этот бесплатный экшен позволяет добавить реалистичный эффект рисования к вашим портретным фотографиям.

Уникальный экшен, который комбинирует мультяшный стиль с реальными изображениями, также известный как Grime art. Для активирования эффекта нужно приложить чуть больше усилий, но прилагаемый к набору видеоурок доступно все объяснит.

С помощью этого экшена вы можете создать реалистичный мультяшный эффект, смешанный с масляной живописью. Совместим с Photoshop CS3 и выше.

Этот экшен идеально подходит для придания мультяшности вашим портретным фотографиям. Теперь ваши селфи будут выглядеть более креативно для Instagram и Facebook. Самое приятное, что этот экшен PS работает даже со старыми версиями Photoshop, начиная с CS3.

Еще один продвинутый плагин, который вы можете использовать для создания мультяшных аватаров из портретных фотографий. Он превращает ваши обычные фотографии в векторные рисунки.

Используйте этот простой экшен, чтобы мгновенно превратить фотографии в мультяшные рисунки. Он идеально подходит для селфи в Instagram и графики в социальных сетях.

Еще один бесплатный экшен, который можно использовать для наложения мультипликационного эффекта всего несколькими щелчками мыши. Он хорошо работает с портретными фотографиями.

Как понятно из названия, этот инструмент дает вам эффект комикса. Экшен работает с Photoshop CS3 и выше, полностью настраивается в соответствии с вашими предпочтениями.

С помощью этого экшена вы можете создать эффект мультяшной живописи всего за несколько кликов. И, конечно же, вы сможете настроить эффект, чтобы он соответствовал разным портретным фотографиям.

Этот экшен позволяет применить тонкий эффект аниме-мультфильма к фотографиям на открытом воздухе и на природе.

Создавайте векторные картины и мультфильмы из ваших фотографий с помощью этого продвинутого экшена. Он совместим с Photoshop CS6 и выше.

Еще один простой, но эффективный инструмент для добавления мультяшного вида к вашим селфи, портретным фотографиям и даже фотографиям домашних животных. Работает с Photoshop CS6.

Хотите придать своим фотографиям забавный и необычный мультяшный вид? Тогда этот экшен идеально подходит для вас. Идеально подходит для того, чтобы рассмешить людей.

Еще один мультяшный экшен для пейзажных фотографий на открытом воздухе. Этот экшен позволяет применить эффект мультяшной масляной живописи. Он также неплохо работает с фотографиями городского пейзажа, природы и еды. Экшен совместим с Photoshop CS1 и выше.

Хотя этот бесплатный экшен создан для придания вашим фотографиям вида современного искусства, его также можно использовать для создания мультфильма с помощью всего лишь нескольких настроек. Есть даже руководство, если вы запутаетесь.

Это большой набор текстовых эффектов для Photoshop, которые доступны в виде настраиваемых файлов PSD. В наборе вы найдете несколько текстовых эффектов с мультяшными рисунками.

С помощью этого экшена вы можете придать своим фотографиям поистине мультяшный вид. Экшен добавляет несколько эффектов к портретным фотографиям, чтобы сделать их более забавными и похожими на мультфильмы. Эффект совместим с Photoshop CS3 и выше.

Этот экшен создан для того, чтобы фотографии выглядели как картины. И в то же время он добавляет к фотографиям тонкий мультяшный эффект.

Геймеры наверняка найдут этот экшен полезным, поскольку он позволяет сделать ваши фотографии похожими на картинку экрана загрузки из игр Grand Theft Auto. В этот комплект входят экшены Photoshop, 5 шаблонов рамок, 5 шаблонов коллажей и многое другое.

Вы можете использовать эту коллекцию экшенов, чтобы придать своим портретным фотографиям вид мультяшной масляной живописи. Сюда входит 10 вариантов, которые можно настроить по своему усмотрению.

Если вы хотите придать фотографиям изящный мультяшный вид, этот экшен – лучший выбор.

Источник

Читайте также:

Adobe упрощает совместную работу в Photoshop и Illustrator

Adobe Photoshop показывает, как за секунды раскрасить черно-белые фото

60+ крутых бесплатных уроков по Adobe Photoshop

Adobe Photoshop: Рисуем и анимируем персонажа в технике Pixel Art

В этом уроке вы научитесь рисовать и анимировать персонажей в технике Pixel Art. Для этого вам понадобится только программа Adobe Photoshop. В итоге получится GIF с бегущим космонавтом.

I. Настройка документа и инструментов

Шаг 1

Выберите Pencil (карандаш) на панели инструментов – это будет основной инструмент для нашего урока. В настройках выберите тип Hard Round brush, и установите остальные значения так же как на картинке. Наша цель – сделать перо карандаша максимально резким.

Шаг 2

В настройках Eraser Tool (ластик) выберите режим Pencil Mode, и установите остальные значения как показано на картинке.

Шаг 3

Включите пиксельную сетку Pixel Grid (View > Show > Pixel Grid). Если в меню нет такого пункта, то зайдите в настройки и включите графическое ускорение Preferences > Performance > Graphic acceleration.

Обратите внимание: Сетка будет видна только на вновь созданном холсте при увеличении масштаба 600% и более.

Шаг 4

В настройках Preferences > General (Control-K) поменяйте режим интерполяции изображения на режим Nearest Neighbor (по соседним пикселам). Это позволит границам объектов оставаться максимально четкими.

В настройках единиц измерения и линеек установите единицы измерения линеек в пикселах Preferences > Units & Rulers > Pixels.

II. Создание персонажа

Шаг 1

И вот теперь, когда все настроено, мы можем приступить непосредственно к рисованию персонажа.

Сделайте эскиз вашего персонажа с четким контуром, стараясь, при этом, не перегружать его мелкими деталями. На данном этапе цвет не имеет никакого значения, главное, чтобы контур был четко прорисован, и вы понимали, как будет выглядеть персонаж. Вот такой эскиз был подготовлен специально для этого урока.

Шаг 2

Уменьшите масштаб эскиза до 60 пикселей в высоту, используя комбинацию клавиш Control+T, или команду Edit > Free Transform.

Размер объекта отображается на информационной панели. Обратите внимание, чтобы настройки интерполяции были такими же, как мы делали в шаге 4.

Шаг 3

Приблизьте эскиз на 300-400%, чтобы было легче работать, и уменьшите прозрачность слоя. Затем создайте новый слой и обрисуйте контуры эскиза, используя Pencil Tool. Если персонаж симметричный, как в нашем случае, можно обрисовать только половину, а затем продублировать и отразить нарисованное зеркально (Edit > Transform > Flip Horizontal).

Ритм: Чтобы нарисовать сложные элементы разбивайте их на части. Когда пикселы (точки) в линии образуют «ритм», например, 1-2-3, или 1-1-2-2-3-3, набросок выглядит более гладко для человеческого глаза. Но, если того требует форма, этот ритм может быть нарушен.

Шаг 4

Когда контур будет готов, можно выбрать основные цвета и раскрасить большие формы. Делайте это на отдельном слое под контуром.

Шаг 5

Сгладьте контур, дорисовывая тень по внутреннему краю.

Продолжайте добавлять тени. Как вы могли заметить по ходу рисования некоторые формы можно подправить.

Шаг 6

Создайте новый слой для бликов.

Выберите режим наложения Overlay из выпадающего списка на панели слоев. Нарисуйте светлым цветом над теми областями, которые хотите подсветить. Затем сгладьте блик, применив фильтр Filter > Blur > Blur.

Дорисуйте картинку, а затем скопируйте и отзеркальте готовую половинку рисунка, после чего объедините слои с половинками, чтобы получился цельный рисунок.

Шаг 7

Теперь космонавту нужно добавить контрастности. С помощью настроек уровней (Image > Adjustments > Levels) сделайте его ярче, а затем отрегулируйте оттенок с помощью опции Color Balance (Image > Adjustments > Color Balance).

Теперь персонаж готов к анимации.

III. Анимирование персонажа

Шаг 1

Создайте копию слоя (Layer > New > Layer Via Copy) и сдвиньте ее на 1 вверх и на 2 пиксела правее. Это ключевой пункт в анимации персонажа.

Снизьте прозрачность оригинального слоя на 50% чтобы видеть предыдущий кадр. Это называется “Onion Skinning”(режим плюра).

Шаг 2

Теперь согните руки и ноги персонажа так, как будто он бежит.

● Выделите левую руку инструментом Lasso
● Используя FreeTransformTool (Edit > FreeTransform) и удерживая клавишу Control, передвиньте границы контейнера так, чтобы рука отодвинулась назад.
● Выделите сначала одну ногу, и немного растяните ее. Затем вторую ногу наоборот сожмите так, чтобы создалось ощущение, что персонаж шагает.
● С помощью карандаша и ластика подправьте часть правой руки ниже локтя.

Шаг 3

Теперь вам нужно перерисовать начисто новую позицию рук и ног так, как было показано во втором разделе этого урока. Это нужно для того, чтобы изображение выглядело четким, ведь трансформация сильно искажает пиксельные линии.

Шаг 4

Сделайте копию второго слоя и отразите ее по горизонтали. Теперь у вас есть 1 базовая поза и 2 в движении. Восстановите непрозрачность всех слоев до 100%.

Шаг 5

Перейдите Window > Timeline чтобы отобразилась Timeline панель, и нажмите Create Frame Animation.

На временной шкале сделайте следующее:

1. Установите задержку времени в 0,15 сек
2. Кликните на DuplicatesSelectedFrames, чтобы создать еще 3 копии
3. Установите цикл повтора Forever

Шаг 6

Чтобы выбрать нужный слой для каждого кадра нажмите иконку Eye возле названия слоя на панели слоев. Порядок должен быть такой:

Базовая позиция→Бег с правой ноги→Базовая позиция→Бег с левой ноги.

Нажмите на пробел, чтобы проиграть анимацию.

Шаг 7

Теперь сохраните результат. Перейдите File > SaveForWebи выберите GIFформат. Установите значение 300% в графе Размер для лучшего результата, и нажмите Save.

Поздравляем! Ваш анимированный пиксельный персонаж готов!

Скачать приложения для урока

Как изменить размер пиксельной графики в фотошопе

Нужно изменить размер пиксельной графики? Узнайте, как увеличить ваши художественные работы и сохранить четкие и четкие формы с помощью Photoshop!

Из этого урока вы узнаете, как получить отличные результаты при изменении размера пиксельной графики в Photoshop! Пиксель-арт отличается от стандартных изображений и создает уникальные проблемы при изменении его размера. Обычно, увеличивая изображение и добавляя больше пикселей, Photoshop старается не давать результату выглядеть блочным и пикселированным, смешивая пиксели вместе и сглаживая все.

Но «блочный и пиксельный» — это весь смысл пиксельной графики! Итак, чтобы изменить размеры пиксельной графики, нам нужен способ для Photoshop просто добавить больше пикселей, и все. Вместо того, чтобы сглаживать вещи, нам нужно, чтобы формы и края рисунка выглядели четкими и четкими. На этом уроке я покажу вам, как это сделать.

Наряду с изменением размера пиксельной графики, я также использую эту же технику для изменения размера скриншотов, используемых в моих уроках. И вы можете использовать его для изменения размера любой графики, где вам нужно сохранить четкие, резкие края или читаемый текст. Чтобы получить наилучшие результаты на этом уроке, вы захотите использовать Photoshop CC , но подойдет любая версия Photoshop.

Я буду использовать этого маленького персонажа пиксельной графики, который я скачал с Adobe Stock :

Наш герой пиксельной графики. Предоставлено: Adobe Stock.

Это урок 7 в моей серии «Изменение размера изображения» . Давайте начнем!

Как увеличить пиксель арт в фотошопе

Вот персонаж, открытый в фотошопе. И, как вы можете видеть, он выглядит довольно маленьким:

Пиксель арт в оригинальном размере.

Шаг 1. Откройте диалоговое окно «Размер изображения»

Лучший способ увеличить пиксельную графику — использовать диалоговое окно «Размер изображения» в Photoshop. Чтобы открыть его, перейдите в меню « Изображение» в строке меню и выберите « Размер изображения» :

Идем в Изображение> Размер изображения.

В Photoshop CC диалоговое окно содержит удобное окно предварительного просмотра слева, а также параметры размера изображения справа:

Диалоговое окно «Размер изображения» в Photoshop CC.

Просмотр текущего размера изображения

Текущий размер изображения находится вверху. Рядом со словом « Размеры» мы видим, что мое изображение довольно маленькое, с шириной и высотой всего 500 пикселей:

Текущие размеры в пикселях обложки.

Шаг 2: Включите опцию Resample

Допустим, мне нужно сделать своего персонажа намного больше. Может быть, я хочу использовать его в качестве плаката или в качестве фона рабочего стола. Для этого мне нужно увеличить изображение, добавив больше пикселей.

Во- первых, убедитесь , что Resample параметр в диалоговом окне в повернулся на . Если Resample выключен, размеры в пикселях заблокированы, и все, что мы можем изменить, это размер печати . Чтобы добавить или удалить пиксели, Resample должен быть включен:

Resample должен быть включен.

Шаг 3: Введите процент в поля Ширина и Высота

Вместо того, чтобы увеличивать пиксель-арт до определенного размера, лучший способ увеличить его — использовать проценты . И чтобы избежать искажений и сохранить каждый квадрат в эскизе идеально квадратным, вам нужно придерживаться процентов, кратных 100 (например, 200%, 300%, 400% и т. Д.). Я увеличить изображение, установив как ширину и высоту до 400 процентов :

Повышение ширины и высоты на 400 процентов.

Это увеличит размеры в пикселях с 500 пикселей на 500 пикселей до 2000 пикселей на 2000 пикселей :

Новые размеры в пикселях после изменения размера иллюстрации.

Изменение размера окна предварительного просмотра

Обратите внимание, что, увеличив ширину и высоту в 4 раза, изображение теперь слишком велико, чтобы поместиться в маленьком окне предварительного просмотра. Чтобы увеличить окно предварительного просмотра, я увеличу само диалоговое окно «Размер изображения», перетаскивая нижний правый угол наружу. Затем я нажму и перетащу в окно предварительного просмотра, чтобы центрировать изображение внутри него:

Изменение размера диалогового окна «Размер изображения» для увеличения предварительного просмотра.

Подробнее: диалоговое окно «Размер изображения» в Photoshop CC — Возможности и советы

Проблема с изменением размера пиксельной графики

Все идет нормально. Либо это? Если мы посмотрим на иллюстрацию в окне предварительного просмотра, мы увидим, что она выглядит неправильно. Вместо того, чтобы края вокруг фигур выглядели четкими и резкими, они выглядят немного мягкими и размытыми:

Края выглядят слишком мягкими после увеличения рисунка.

И если мы посмотрим поближе, то увидим ореолы вокруг фигур, особенно в областях с более высокой контрастностью. Я увеличу изображение, используя кнопки масштабирования в нижней части окна предварительного просмотра. И здесь, на уровне увеличения 400%, мы можем ясно видеть ореолы, особенно вокруг глаз персонажа:

Расширение пиксель-арта размыло фигуры и добавило вокруг них ореолы.

Однако обратите внимание, что если вы щелкнете мышью по обложке в окне предварительного просмотра и удержите ее, ореолы исчезнут, а края будут выглядеть очень острыми, чего мы и хотим:

Пиксельная графика выглядит великолепно, когда вы нажимаете и удерживаете.

Но как только вы отпустите кнопку мыши, вы снова увидите ореолы:

Мягкость и ореолы возвращаются, когда кнопка мыши отпущена.

Метод интерполяции изображения

Причина в том, что когда вы щелкаете и удерживаете в окне предварительного просмотра, вы видите изображение с повышенной дискретизацией до того, как Photoshop применяет любую интерполяцию изображения . Интерполяция — это то, как Photoshop усредняет пиксели вместе и сглаживает результат. Когда вы отпустите кнопку мыши, вы увидите обложку с примененной интерполяцией. И именно метод интерполяции вызывает проблемы и создает эффект ореола.

Опция интерполяции находится справа от опции Resample. И по умолчанию установлено значение « Автоматически» :

Опция интерполяции изображения.

Обычно автоматическая настройка подходит, потому что она позволяет Photoshop выбрать лучший метод для работы. Но проблема в том, что Photoshop предполагает, что мы меняем стандартное изображение с большим количеством мелких деталей. Таким образом, он выбирает метод, который заставил бы стандартное изображение выглядеть хорошо. Но тот же самый метод заставляет пиксельную графику и подобные типы графики выглядеть плохо. Поэтому при повышении дискретизации пиксельной графики нам нужно самим выбрать другой метод интерполяции.

Шаг 4: Установите метод интерполяции на Nearest Neighbor

Для этого нажмите на опцию Интерполяция, чтобы открыть список методов, которые мы можем выбрать. Если вы используете Photoshop CC, то метод интерполяции, который Photoshop выбирает для изображений с повышенной дискретизацией, — это « Сохранить детали» . А в Photoshop CS6 он выбирает Bicubic Smoother . Но ни один из них не работает хорошо с пиксельной графикой:

Методы интерполяции фотошопа.

Чтобы повысить качество иллюстрации без усреднения пикселей, необходим метод интерполяции « Ближайший сосед» :

Выбор ближайшего соседа.

Как только вы выбираете Nearest Neighbor, изображение в окне предварительного просмотра выглядит четким и четким! И если вы щелкните и удержите в окне предварительного просмотра, а затем отпустите кнопку мыши, вы увидите, что на этот раз ничего не происходит. Иллюстрации выглядят одинаково четко до и после применения метода интерполяции.

Это потому, что теперь это один и тот же метод интерполяции оба раза. Photoshop всегда добавляет пиксели, изначально используя Nearest Neighbor. Но теперь, когда мы сами выбрали Nearest Neighbor, он не использует ничего другого, что могло бы ухудшить пиксель-арт:

Nearest Neighbor идеально подходит для пиксельной графики с повышением частоты дискретизации.

Шаг 5: Нажмите ОК

Когда вы будете готовы пробовать иллюстрацию, нажмите кнопку «ОК», чтобы принять ваши настройки и закрыть диалоговое окно «Размер изображения»:

Нажмите кнопку ОК, чтобы увеличить пиксель-арт и закрыть диалоговое окно «Размер изображения».

И теперь мой маленький герой пиксельной графики выглядит намного больше, но все же он сохраняет тот же блочный, пиксельный вид, который мы ожидали:

Пиксель арт с повышенной дискретизацией.

Как увеличить пиксель арт — краткий обзор

Прежде чем идти дальше, давайте кратко суммируем шаги для получения наилучших результатов при расширении пиксельной графики в Photoshop.

• 1. Откройте диалоговое окно «Размер изображения» («Изображение»> «Размер изображения»).
• 2. Установите для параметра Ширина и высота значение Процент, а затем для получения наилучших результатов выберите процент, кратный 100 (200%, 300%, 400% и т. Д.).
• 3. Измените метод интерполяции на «Ближайший сосед».
• 4. Нажмите ОК.

Как изменить размер пиксельной графики до точного размера

До сих пор мы узнали, что лучший способ увеличить пиксельную графику — повысить ее с помощью процента, кратного 100. Но что если вам нужно увеличить его до определенных размеров в пикселях, и вы не сможете получить его, используя один из этих процентов?

Например, увеличив частоту дискретизации на 400%, я увеличил ширину и высоту с 500 до 2000 пикселей:

Размеры увеличенного изображения.

Но что, если мне нужно, чтобы ширина и высота были немного меньше, например, 1600 пикселей? Если бы я увеличил частоту дискретизации моего изображения 500 px x 500 px на 300%, его ширина и высота были бы равны только 1500 пикселям, оставив его все еще слишком маленьким. А повышение частоты дискретизации на 400% сделало его слишком большим. Что мне действительно нужно было что-то среднее. В этом случае вам нужно изменить размер изображения в два этапа .

Шаг 1. Отобразите пиксельную графику в процентах.

Во-первых, увеличьте образец пикселя, используя процентное значение, кратное 100, что сделает его больше, чем вам нужно. В моем случае, я уже сделал это, увеличив частоту дискретизации на 400%, поэтому первый шаг сделан.

Шаг 2. Повторно откройте диалоговое окно «Размер изображения»

Затем измените его размер во второй раз, на этот раз, чтобы уменьшить его до точных размеров в пикселях. Для этого снова откройте диалоговое окно «Размер изображения», зайдя в меню « Изображение» и выбрав « Размер изображения» :

Идем в Изображение> Размер изображения.

Шаг 3: Оставьте опцию Resample включенной

Убедитесь , что Resample вариант еще на так что вы можете изменить количество пикселей:

Оставив опцию Resample отмеченной.

Шаг 4: Установите ширину и высоту в пикселях

Введите нужный вам размер в пикселях в поля Ширина и Высота . Я установлю их на 1600 пикселей:

Ввод новых размеров в пикселях.

Шаг 5: Установите метод интерполяции на Автоматический

И наконец, хотя метод интерполяции Nearest Neighbor отлично работает для пиксельной графики с повышенной дискретизацией , вы не хотите использовать его при понижающей дискретизации. Вместо этого для получения самых резких результатов измените метод интерполяции обратно на автоматический . Это вернет управление обратно в Photoshop, а при уменьшении количества изображений автоматически выберет Bicubic Sharper :

Установите метод интерполяции обратно на Автоматический.

Когда вы будете готовы изменить размеры иллюстрации до точного размера, нажмите кнопку ОК, чтобы закрыть диалоговое окно, и все готово:

Нажмите кнопку ОК, чтобы уменьшить изображение.

И там у нас это есть! Вот как можно добиться наилучших результатов при изменении размера пиксельной графики, снимков экрана или аналогичной графики в Photoshop! В следующем и последнем уроке этой серии мы рассмотрим лучший способ увеличения изображений в Photoshop CC с помощью новой функции, известной как Preserve Details 2.0 !

Или посмотрите предыдущие уроки этой серии:

• 01 — пиксели, размер изображения и разрешение
• 02 — Команда Photoshop’s Image Size — Особенности и советы
• 03 — Как изменить размер изображения для печати с помощью Photoshop
• 04 — Как изменить размер изображения для электронной почты и обмена фотографиями
• 05 — Как рассчитать размер изображения
• 06 — правда о разрешении изображения, размере файла и сети
• 07 — Как изменить размер пиксельной графики
• 08 — Лучший способ увеличить изображения в Photoshop CC

И не забывайте, что все наши учебники теперь доступны для скачивания в формате PDF !

Будьте первым, кто узнает, когда будут добавлены новые учебники!

Как потрясающе делать наброски в Photoshop

«Набросок» и «бумага» сочетаются друг с другом, как арахисовое масло и желе, кофе и сливки, Сонни и Шер. (Хорошо, плохой пример.) Но в следующем поколении эскизов используются стилус и планшет Wacom и Photoshop вместо традиционных карандашей и блокнота. Преимущества? Цифровые эскизы позволяют создавать желаемое изображение и экспериментировать с бесконечным разнообразием кистей, цветов и стилей — легко, естественно и без использования ценных материалов.Довольно круто, да?

Просто следуйте этим простым шагам, и вы попадете в Photoshop, создавая потрясающие наброски, просто используя кисть и палитру слоев.

Шаг 1. Начните с чистого холста.
Откройте новый файл в Photoshop, выбрав те параметры, которые подходят именно вам. Я установил размер изображения 8 x 8 дюймов и разрешение 300 пикселей / дюйм или «dpi». Разрешение не менее 300 гарантирует, что мы сможем распечатать красивую четкую копию нашего эскиза, когда мы закончим.После того, как вы сделали свой выбор, нажмите OK, и появится пустой холст.

Шаг 2: Нанесите слой.
В правой части окна Photoshop под цветовой палитрой находится палитра слоев. Поскольку файл только что был создан, есть только один слой: сплошной белый «Фон». Щелкните значок в нижней части палитры слоев, который выглядит как квадрат со загнутым углом, чтобы создать слой 1. Думайте об этом новом слое как о куске прозрачного стекла, на котором мы будем рисовать.

Шаг 3: Расчешите кисти.
Щелкните значок, похожий на маленькую кисть, чтобы выбрать инструмент «Кисть».

Выберите размер, похожий на ваш любимый инструмент для рисования, на панели параметров. Я большой поклонник шариковых ручек, поэтому буду использовать кисть размером 10.

Затем выберите жесткость кисти, которая определяет, будет ли край кисти твердым или мягким, нажав на маленькую стрелку вниз рядом с размером кисти.Для набросков мне нравится использовать кисть с жесткими краями, поэтому я оставлю значение 100%.

Теперь установите непрозрачность, насколько непрозрачными или полупрозрачными будут ваши линии. Если вы хотите повторить сильное нажатие на карандаш, увеличьте непрозрачность. Если вы хотите слегка имитировать рисунок карандашом, установите его в диапазоне 20%. Так же, как карандаш, вы сможете нарисовать линию поверх самого себя и затемнить участки по мере продвижения.

Шаг 4: Оставьте свой след.
Начать рисовать! Как и при работе с традиционными носителями, держите стилус Wacom легким во время рисования.(Нажав на планшет с разным уровнем давления, вы отрегулируете размер кисти, но не ее непрозрачность.) Сохраняйте исходные линии свободными, исследуя форму. Может показаться заманчивым смотреть на планшет во время рисования, но со временем вы сможете сосредоточить свое внимание на экране.

Шаг 5: Возьмите на себя ответственность за экран.
А теперь вот одна из лучших частей создания набросков в Photoshop на планшете Wacom: вы можете увеличивать масштаб и вращать экран! Нажмите «R», чтобы включить инструмент «Повернуть», затем щелкните и перетащите изображение руки, чтобы повернуть его на нужный угол.Щелкните значок увеличительного стекла в нижней части панели инструментов, чтобы увеличить масштаб и отточить эти более мелкие детали.

Шаг 6: Примите стирание.

Вот что я создал, когда повернул рисунок и немного увеличил масштаб:

Ого, этот парень меня выводит из себя! Хорошо, что я могу стереть.

Щелкните инструмент «Ластик» (11-й значок сверху на панели инструментов — он выглядит как прямоугольник), выберите нужный размер и «нарисуйте» им все, от чего хотите избавиться.Или сделайте это простым способом — переверните стилус Wacom вверх дном. Он автоматически станет ластиком!

Шаг 7: Полюбуйтесь своей работой.
Поздравляю! Вы только что закончили свой первый набросок в Photoshop.

Следующий шаг — добавить больше деталей и цвета, чтобы действительно закончить рисунок. Мы дадим больше указаний о том, как нарисовать эскиз, добавить цвет и подготовить его к печати в будущих публикациях. А пока наслаждайтесь изучением безграничных возможностей Photoshop.

Удачи и продолжайте рисовать!

Раскраски в Photoshop: от эскиза до полноцветной иллюстрации: упрощенное издание!

Всем привет, меня зовут Ноэль. Я компьютерный аниматор и художник-фрилансер. В этом уроке я покажу вам, как взять черно-белый набросок и преобразовать его в полноцветную иллюстрацию с помощью Photoshop. Преимущество моей техники в том, что вам не нужно перерисовывать, отслеживать или векторизовывать исходный рисунок.Это упрощенный урок, основанный на моем видеоуроке Skillshare (который вы можете записаться в любое время, чтобы получить более подробное представление о процессе).

Ниже представлен превью класса:

Если вы готовы изучить новый навык, приступим!

Подготовка изображения

Откройте исходный эскиз и удалите все пятна и дефекты, обнаруженные при сканировании.

На панели слоев будет создан один слой. Рядом со слоем появится небольшой замок.Чтобы разблокировать изображение, дважды щелкните слой и нажмите « Хорошо, ».

Это нужно будет делать каждый раз при первом открытии нового образа. Переименуйте слой, дважды щелкнув текстовое поле. Укажите, что это исходное нетронутое изображение или « Original_Drawing », как у меня в примере. Мы будем вносить много изменений в рисунок, поэтому лучше организовать его как можно раньше.

Затем мы перенесем ваш рисунок на новый слой, который сохранит все детали, но полностью удалит фон, что позволит получить полностью настраиваемое изображение!

Концепция переноса рисунка аналогична переносу изображения монеты путем протирания графитом чистого листа бумаги.Если вы потрете карандашом слишком много раз по монете, бумага станет графитовой и станет слишком темной. То же самое и при переносе изображения в Photoshop. Я проведу вас через следующие шаги, чтобы убедиться, что перевод прошел гладко.

Теперь, когда ваш рисунок очищен, перейдите на панель слоев и создайте новый пустой слой и назовите его « Clean Outlines ».

Передача изображений

Теперь, когда у нас есть все наши слои, мы можем начать процесс переноса нашего рисунка на чистый пустой слой.

Перейдите на вкладку « каналы », расположенную рядом с вкладкой «Слои».

Пока ваш рисунок виден,> Ctrl + щелчок по RGB (или CMYK)

Вокруг изображения появится область выделения. Это должно быть похоже на маленьких марширующих муравьев.

Нам нужно инвертировать текущее выделение, чтобы захватить строки только . Нажмите « Shift + Ctrl + I » на клавиатуре, чтобы инвертировать выделение.

На этом этапе исходные карандашные линии выделены.Чтобы изолировать линии и отделить их от фона, нам нужно скрыть слой «Original_Drawing» и выбрать слой «Clean_lines».

Выберите кисть с твердым краем (без растушевки или мягкого края) и выберите темный цвет из библиотеки образцов.

Перенесем линии на слой « Clean_lines ». Убедитесь, что слой в данный момент выбран. Проведите кистью по экрану один или два раза. Я рекомендую 1 или 2 сплошных смахивания, чтобы не заливать выделение, что сделает изображение слишком темным.

Когда вы довольны переносом изображения, снимите выделение, нажав « Ctrl + D » на клавиатуре, или перейдите к> Выбрать> Отменить выбор в строке меню.

Поздравляем! Линии карандаша теперь полностью отделены от фона и находятся на отдельном слое. Это дает вам возможность и контроль, чтобы делать некоторые довольно аккуратные вещи с вашим рисунком, включая раскрашивание контуров!

Чтобы лучше видеть вновь перенесенные карандашные линии, создайте новый слой с простым цветом фона.

Давайте раскрасим!

На следующем этапе мы добавим сплошные цветные блоки под рисунок.

Создайте новый пустой слой под слоем « чистые линии, ». Назовите новый слой соответствующим образом; например, « base_colors ».

Выберите цвет из библиотеки образцов и регулируйте его, пока не получите желаемый результат. Используйте новый слой «base_colors», чтобы раскрасить свой дизайн. Используйте сплошную кисть без зазубрин и сосредоточьтесь на основных цветах, не беспокоясь о деталях на этом этапе процесса.

Для большего контроля и редактирования создавайте новый слой всякий раз, когда дизайн требует совершенно другого цвета. Например, я часто создаю новый слой для глаз, рта, зубов и различных элементов одежды.

Сохраните файл, сохранив основные цвета, а слои названы соответствующим образом и организованы.

Теперь, когда цвета готовы, мы можем сделать наш рисунок сияющим, раскрасив контуры! Это моя любимая часть процесса, потому что она может поднять качество рисунка на новый уровень профессионализма.

Выберите слой « clean_lines » и включите кнопку « Lock Transparent Pixels ». Теперь вы можете выбрать цвет из библиотеки образцов, который дополняет цвета под штриховым рисунком.

Используйте сплошную кисть, чтобы раскрасить линии. Пока кнопка « Заблокировать прозрачные пиксели » в данный момент выбрана, ничего, кроме линий, не будет затронуто.

Теперь, когда линии окрашены, сохраните файл.

Поздравляем! Вы успешно раскрасили исходный рисунок без необходимости перерисовывать, обводить или векторизовывать линии.

Запишитесь в мой класс, чтобы посмотреть пошаговую демонстрацию того, как раскрасить свой рисунок в Photoshop! В классе мы рассмотрим темы, представленные выше, а также расскажем, как добавить несколько рисунков в сцену, включить дополнительные элементы в дизайн, а также как добавить фоновое изображение для завершения вашего проекта.

Благодарю за внимание. Я надеюсь, что вам понравилось это руководство, и вы нашли ценность в представленной информации.

Продолжайте творить,

Ноэль

Как создать эффект поп-арта в Photoshop Учебное пособие по Photoshop

СМОТРЕТЬ: Урок по Photoshop в стиле поп-арт

Прежде чем мы начнем с урока Photoshop Эффект поп-арта, я хотел бы рассказать вам о нескольких бесплатных и премиальных ресурсах, связанных с поп-артом для Photoshop.

Загрузите этот бесплатный пакет полутоновых текстур (JPG, PNG, PAT)

Для создания эффектов комиксов вы можете либо создать свою собственную полутоновую текстуру / текстуру точек, либо вы можете загрузить одну из этих готовых полутоновых текстур из PhotoshopSupply. Для этого урока вам понадобится полутоновая текстура, чтобы применить последние штрихи к эффекту поп-арта в Photoshop.

Что такое поп-арт?

Поп-арт — это художественное направление, возникшее в Соединенном Королевстве и Соединенных Штатах в середине-конце 1950-х годов.Некоторые из самых известных художников поп-арта — Рой Лихтенштейн и Энди Уорхол . Рой Лихтенштейн сделал стилизованные репродукции комиксов с использованием точек и плоских цветовых тонов. Энди Уорхол использовал технику трафаретной печати для своих знаменитых работ, таких как портрет Мэрилин Монро.

В настоящее время вы можете использовать известных людей, таких как политики, для создания плакатов в стиле поп-арт, таких как, например, этот плакат Трампа.

Если вы не хотите проходить обучение и просто хотите быстро применить фильтр в стиле поп-арт к своим фотографиям, вот 2 потрясающих экшена Photoshop в стиле поп-арт, которые вы можете использовать:

• Экшен Photoshop с эффектом WARHOL
• Экшен Photoshop с эффектами Роя ЛИХТЕНШТЕЙНА

Загрузите эти экшены, установите их в Photoshop, а затем запустите на любой фотографии, чтобы получить мгновенный эффект поп-арта.

Простой в использовании экшен Photoshop в стиле поп-арт, который можно загрузить на сайте GraphicRiver.

Простой в использовании экшен Lichtenstein Photoshop, который можно загрузить на сайте GraphicRiver. Используйте действие, чтобы превратить фотографию в искусство комиксов.

Если вы хотите добавить комические элементы, такие как речевые пузыри или комические звуковые эффекты, вы можете скачать эти бесплатные мультипликационные эффекты в формате PNG.

А теперь для урока по фотошопу с эффектом поп-арта. В этом руководстве выполняются те же действия, что и в приведенном выше руководстве по эффекту фотошопа в стиле поп-арт на YouTube, поэтому вы можете следовать им, если пропустили какие-либо детали в видео.

Начнем!

Урок Photoshop с эффектами поп-арта

Как создать поп-арт в Photoshop

Давайте кратко рассмотрим портретный эффект в стиле поп-арт , который мы создадим в этом уроке в стиле поп-арт в Photoshop. Сделаем поп-арт из фотографии всего за несколько шагов. Эффект поп-арта в Photoshop довольно легко создать с помощью фильтров. Этот эффект поп-арта также известен как эффект Уорхола, поскольку его много раз использовал Энди Уорхол для создания своих знаменитых портретов в стиле поп-арт.

Нет Фильтр поп-арта в один клик Эффект Photoshop , поэтому нам нужно использовать несколько фильтров, объединенных для создания портретов в стиле поп-арт.

Вы можете создать портрет в стиле поп-арт, но вы также можете использовать такие предметы, как винтажные банки, туфли на высоких каблуках, ретро-камеры, старинные автомобили или другие ретро-винтажные объекты. Таким образом, ту же технику можно использовать для создания множества эффектов Уорхола в Photoshop.

Откройте изображение в новом файле PSD. Назовите этот слой Фото .

Эффект постеризации в Photoshop

Нажмите Control-J , чтобы продублировать этот слой и назовите его Эффект плаката .Перейдите в меню Filter> Artistic и выберите Poster Edges , чтобы создать эффект постеризации.

Дублируйте слой Photo и назовите его Sketch Effect . Переместите слой над слоем Poster Effect .

Установите цвет переднего плана на черный, а цвет фона на белый.

Эффект эскиза в Photoshop

Перейдите в Фильтр> Эскиз> Фотокопия . Примените этот фильтр к слою Sketch Effect .

Перейдите в меню Image> Adjustments> Levels .

Установите режим наложения слоя Sketch Effect на Multiply .

Дублируйте слой Photo и назовите его Black and White Effect . Переместите слой над слоем Sketch Effect .

Добавьте корректирующий слой Gradient Map . Щелкните правой кнопкой мыши и выберите Create Clipping Mask .

Измените цвета Gradient Map , чтобы создать этот черно-белый векторный эффект.В зависимости от вашего изображения вам необходимо изменить настройки. Главное, чтобы расположение черного и белого цветов было практически идентичным.

Если использовать только этот слой и добавить черный фон, то получится силуэт в стиле поп-арт. Поп-арт силуэта можно использовать для изготовления плакатов, печати на футболках и т. Д.

Установите режим наложения слоя Black and White Effect на Multiply .

Раскрашиваем в Photoshop

Чтобы создать эффект Лихтенштейна в стиле поп-арт, мы должны раскрасить изображение.Добавьте новый слой над слоем Poster Effect и назовите его Colorize .

Используйте инструмент «Кисть » и жесткую круглую кисть, чтобы раскрасить изображение. Я использовал следующие цвета: # 61cb89 (зеленый фон), # e7c31c (желтые волосы), # 59bfe9 (синий макияж), # db1a00 (красные губы), #ffffff (белый для зубов и глаз) и т. Д. Вы также можете раскрасить кожа.

Эффект фотошопа в стиле поп-арт выглядит неплохо. Итак, продолжим, добавив текстуры в стиле поп-арт.

Добавить текстуру полутонов

Добавьте эту полутоновую текстуру в новый слой над другими слоями. Вы также можете использовать фильтр «Полутона», чтобы создать эффект Photoshop в стиле поп-арт.

Добавьте маску слоя к слою Halftone Texture .

Скройте слой. Убедитесь, что вы находитесь в маске слоя и перейдите к Image> Apply Image .

Нажмите Control-I , чтобы инвертировать маску. Отобразите слой Halftone Texture .

Установите режим наложения этого слоя на Умножение . Мы на шаг ближе к завершению превращения фотографии в эффект Photoshop в стиле поп-арт.

Если хотите, можете добавить настройку Levels только для слоя Halftone Texture .

Поп-арт Photoshop Портретный эффект

Итак, вот окончательный результат для эффекта портрета в Photoshop в стиле поп-арт . Сделать поп-арт из фотографии не так уж сложно, но самый простой способ — использовать наш экшен Photoshop в стиле поп-арт!

Существует множество приложений-фильтров для поп-арта, которые позволяют бесплатно превратить фотографию в поп-арт, но с Photoshop результат намного лучше.

Простой в использовании экшен Photoshop в стиле поп-арт, который можно загрузить на сайте GraphicRiver. Генератор поп-арта от psddude — это экшен Photoshop, создающий реалистичный эффект поп-арта. Нет необходимости использовать программное обеспечение для поп-арта, вам нужен только Photoshop. Посмотрите этот видеоурок о том, как использовать экшен Photoshop Pop Art Warhol:

Фотогенератор Лихтенштейна для создания комического эффекта, фотоэффекта комикса и, конечно же, эффекта Лихтенштейна в кратчайшие сроки.Любой из двух экшенов Photoshop отлично подходит для создания постеров в стиле поп-арт и настенных рисунков в стиле поп-арт.

Для создания гранжевого эффекта в Photoshop вы можете использовать текстуры старой бумаги, гранжевые текстуры, пыль и царапины.

Еще одним интересным периодом времени с точки зрения искусства и стиля графического дизайна были 80-е годы. Если вы хотите узнать больше о 80s , Synthwave art , ознакомьтесь с моей статьей о шрифте 80-х, используемом в афишах фильмов, гаммах видео, обложках музыкальных альбомов и так далее.

Еще один интересный фотоэффект — фотоэффект постеризации, который вы можете создать в Photoshop с помощью этого бесплатного экшена.

7 способов превратить ваши фотографии в искусство с помощью Photoshop

Многие из нас не умеют рисовать или рисовать. Но большинство людей умеют снимать фотографии, будь то смартфон или цифровой фотоаппарат.

Благодаря умным способам обработки изображений в Adobe Photoshop и другом программном обеспечении вы можете легко преобразовать эти фотографии в мультяшные рисунки или художественные работы, имитирующие масло, пастель или акварель.

Здесь мы покажем вам несколько способов применения художественных эффектов в Photoshop, от встроенных эффектов фильтров до сторонних плагинов.

1. Фильтр Галерея

Самый простой подход — использовать художественные фильтры, установленные вместе с Photoshop. Большинство из них находится в галерее фильтров ( Фильтр> Галерея фильтров ), в коллекции из 47 эффектов. Некоторые из них созданы для имитации природных материалов, например акварели или пастели.Другие, особенно края плаката, могут создать вид мультфильма.

Вы можете узнать больше о фильтрах Photoshop в нашем руководстве.

В галерее фильтров вы можете предварительно просмотреть каждый эффект и изменить такие параметры, как размер кисти, толщину краев и детализацию. Однако ваши возможности по настройке каждого эффекта ограничены. Эти фильтры использовались в Photoshop с середины 1990-х годов, поэтому ими злоупотребляли до такой степени, что они превратились в визуальные клише.Это особенно верно в отношении самых популярных эффектов, таких как акварель и края плаката.

Вы можете получить дополнительное разнообразие, наложив один эффект на другой, но результаты могут быть нечеткими. Для получения более приятных для глаз эффектов лучше использовать слои и режимы наложения Photoshop в сочетании с фильтрами.

2. Фильтр масляной краски

Фильтр «Масляная краска» (Фильтр > Стилизация> Масляная краска ) — это более продвинутый эффект, добавленный Adobe в Photoshop CS6.Вы можете изменить размер, стиль и детализацию мазков кисти, а также активировать параметр «Освещение», чтобы создать иллюзию глубины и текстуры.

3. Нейронные фильтры

Photoshop 2021 представил новый набор функций с поддержкой ИИ, названных нейронными фильтрами ( Filter> Neural Filters ). Один из них — Style Transfer, который использует нейронную сеть для применения характеристик стиля от одного изображения к другому.

Вот как это работает. Фильтр представляет собой массив исходных изображений, в том числе известные работы, такие как «Звездная ночь» Винсента Ван Гога. Вы щелкаете по источнику и немного ждете, пока нейронная сеть взбалтывает пиксели. После того, как стиль будет применен к вашему изображению, вы можете настроить несколько параметров, но это не очень настраиваемый фильтр.

Этот метод появился в результате академического исследования, впервые представленного в 2016 году, и аналогичные функции искусственного интеллекта были развернуты в другом графическом программном обеспечении, включая Corel Paintshop Pro, Topaz Studio (см. Ниже) и GRFX Studio Pro-AI от Auto FX Software.

4. Экшены Photoshop

Пользователи Photoshop уже давно используют Actions для автоматизации повторяющихся задач, таких как добавление рамок или создание отбрасываемых теней. Программное обеспечение включает в себя десятки предопределенных действий, но вы также можете найти все виды действий в Интернете, некоторые бесплатные и некоторые платные. Многие из них позволяют создавать художественные эффекты.

Связанный: Основные действия Photoshop, которые стоит попробовать сегодня

Запуск экшена премиум-класса похож на передачу компьютера мастеру Photoshop.Помимо привлекательных эффектов, эти действия могут помочь вам научиться создавать свои собственные уникальные образы.

Здесь показан экшен Cartoon Vector Photoshop от RageStudio, который продается на Envato Market.

Он использует фильтр масляной краски в сочетании с пятью эффектами галереи фильтров. Каждый эффект размещается на отдельном слое с указанными уровнями непрозрачности и режимами наложения. Наконец, действие добавляет две папки — «Эффекты» и «Комбинации цветов» — с корректирующими слоями, которые позволяют изменять цвета.Это также хороший пример использования смарт-фильтров.

Связанный: Как применить смарт-фильтр к нескольким слоям

Вы можете найти более художественные Действия на Envato Market и Creative Market. PanosFX предлагает множество бесплатных и премиальных экшенов для Photoshop и Photoshop Elements, включая пакет «Мультфильмы и поп-арт».

Чтобы импортировать загруженные вами действия, откройте панель «Действия» («Окно»> «Действия») и выберите «Загрузить действия» в меню панели.

Несколько предостережений:

• Действия можно до некоторой степени настраивать, но они, как правило, являются пони с одним трюком. Если вы хотите применить широкий спектр эффектов, подумайте о стороннем плагине (см. Ниже).
• Подобные действия лучше всего работают с изображениями высокого разрешения с четкими деталями. Обязательно ознакомьтесь с документацией, чтобы узнать, какие изображения подходят больше всего.
• Некоторые действия предназначены для определенных состояний изображения. Например, некоторые работают только с изображениями RGB или требуют наличия фонового слоя. Опять же, проверьте документацию.

Загрузить: Экшен Photoshop Cartoon Vector ($ 6)

5. Topaz Studio

Для максимальной гибкости в применении художественных эффектов рассмотрите возможность использования стороннего плагина Photoshop.Один из наших фаворитов — Topaz Studio, в котором есть 34 фильтра, начиная от относительно скромных настроек изображения и заканчивая диким художественным оформлением. Хотите узнать больше о плагинах? Вот наш путеводитель по лучшим бесплатным плагинам Photoshop.

Некоторые фильтры являются производными от плагинов Simplify, Glow и Impression от Topaz Labs, которые ранее продавались как отдельные продукты. Программное обеспечение также включает AI ReMix, который аналогичен новой функции Photoshop Style Transfer.Эти фильтры можно комбинировать различными способами, чтобы получить, казалось бы, неограниченный набор эффектов.

Самый простой способ использовать Studio — это просматривать предустановки, которые Topaz называет «Внешний вид». Некоторые образы имитируют стили известных художников, таких как Дега, Моне, Ренуар или Леонардо да Винчи.

Вы можете запустить Topaz Studio как отдельную программу для Mac и ПК или как плагин для Photoshop, Photoshop Elements, Corel PaintShop Pro и других программ для редактирования изображений.

Загрузить: Topaz Studio для Mac или ПК (99 долларов США, доступна бесплатная пробная версия)

6. Snap Art

В то время как Topaz Studio предлагает широкий спектр улучшений фотографий, Snap Art от Exposure Software специализируется именно на эффектах рисования и иллюстраций. Он предлагает 10 стилей эффектов, каждый с широкими возможностями настройки: комиксы, цветной карандаш, импасто, масляная краска, пастель, перо и чернила, карандашный набросок, пуантилизм, стилизация и акварель.

Для каждого стиля плагин предлагает несколько предустановок, которые вы можете использовать в качестве отправных точек для своей собственной работы. Функции холста позволяют имитировать окрашиваемые поверхности, такие как текстурированная бумага, ткань, кожа или дерево.

Snap Art работает как отдельная программа или как плагин для Photoshop, Lightroom или собственного программного обеспечения Exposure компании.

Загрузить: Snap Art для Mac или ПК (79 долларов США, доступна бесплатная пробная версия)

7.ToonIt! Фото

В соответствии со своим названием, ToonIt! Фотография специализируется на мультипликационных эффектах. Как правило, вы начинаете с одного из предустановок — Comic Noir, Graphic Novel, Old Time Toon и т. Д. — и затем используете палитру эффектов для изменения внешнего вида. Несколько предустановок созданы для имитации стиля знаменитого художника комиксов Фрэнка Миллера, а другой имитирует поп-исполнителя Роя Лихтенштейна.

Одна область, где ToonIt! excels конвертирует цветные изображения в черно-белые штриховые рисунки.Мы не видели, чтобы какое-либо другое программное обеспечение выполняло эту функцию, хотя вам придется настроить элементы управления, чтобы добиться нужного уровня детализации. Плагин также производит цветные изображения с апломбом.

ToonIt! Фотография стоит дорого, но ее стоит посмотреть, если вы хотите создать мультяшные эффекты.

Скачать: ToonIt! Фото (129 долларов США, доступна бесплатная пробная версия)

Советы для достижения наилучших результатов

Прежде чем применить любой из этих эффектов, чтобы превратить ваши фотографии в искусство:

• Попробуйте повысить резкость изображения с помощью маски «Нерезкость» или фильтра «Умная резкость».Как правило, фотографии с резкими деталями работают лучше, чем более мягкие.
• Удалите или замените фон, особенно если он шумный или загруженный.
• Для создания мультипликационных эффектов вы можете использовать фильтр Photoshop «Пыль и царапины» ( Фильтр> Шум> Пыль и царапины ) или другие инструменты очистки, чтобы подготовить области, где вы предпочитаете однотонные цвета.
• Некоторые эффекты плохо масштабируются, поэтому вы можете добиться лучших результатов, если заранее измените размер изображения до желаемых выходных размеров.
• Никогда не применяйте эффект к исходному файлу изображения, только к дубликату. В противном случае ваши любимые семейные портреты или снимки из отпуска могут быть навсегда отправлены в страну мультфильмов.

Другие возможности, кроме Adobe Photoshop

Показанные здесь эффекты — лишь малая часть того, что вы можете делать с фильтрами, действиями и плагинами Photoshop.И хотя мы сосредоточились на Photoshop, вам не обязательно нужно программное обеспечение Adobe для получения такого изображения.

Topaz Studio и Snap Art работают как отдельные программы, а альтернативы Photoshop, такие как GIMP и Corel PaintShop Pro, включают свои собственные художественные эффекты. Так что не бойтесь, если у вас все пальцы рук, когда вы держите кисть. Пока вы умеете обращаться с мышью, никому не нужно быть мудрее.

В этом руководстве по использованию подключаемых модулей GIMP мы расскажем, где можно получить лучшие подключаемые модули GIMP и как их установить.

Читать далее

Стивен Бил — давний писатель в области технологий, живущий в районе Сан-Франциско.Он является автором множества книг о компьютерных приложениях в издательском деле и графическом дизайне, в прошлом — редактор новостей и обзоров Macworld. В настоящее время он руководит популярным сайтом для энтузиастов стимпанка The Steampunk Explorer.

Подпишитесь на нашу рассылку новостей

Подпишитесь на нашу рассылку, чтобы получать технические советы, обзоры, бесплатные электронные книги и эксклюзивные предложения!

Нажмите здесь, чтобы подписаться

Лучшие наборы кистей для рисования и рисования

Adobe Photoshop — безусловно, самая популярная программа для рисования.Он поставляется с множеством предварительно упакованных кистей, и в Интернете есть множество руководств, которые помогут любому научиться.

Но даже с горой бесплатных руководств и руководств по рисованию в Photoshop вы все равно можете почувствовать себя немного не в своей тарелке. Полезно попрактиковаться, но иногда вы можете захотеть попробовать и новые кисти.

Цифровые художники по всему миру публикуют свои наборы кистей в Интернете. Некоторые из них бесплатны, некоторые за небольшую плату, но есть огромных кистей PS, созданных специально для художников.

И я подберу все лучшие варианты прямо здесь, чтобы вы могли их просмотреть. Неважно, хотите ли вы создать карандашные отметки в своей цифровой работе или нарисовать дополнительные текстуры в своих концептуальных элементах — здесь есть кисть для любых целей под солнцем.

1. Кисти AaronGriffinArt

Получите эти кисти

Для начала вот действительно уникальный набор от AaronGriffinArt, посвященный работе в Photoshop.

Эти кисти по-прежнему привлекают много внимания комментариями, появившимися совсем недавно, даже несмотря на то, что пакет был опубликован много лет назад.Поговорим о качестве.

Все эти кисти используются в работах Аарона, поэтому вы можете почувствовать, как они будут выглядеть, просто бегло просматривая его рисунки.

2. Пакет Сакимичан

Получите эти кисти

Вот еще один набор, который может вам понравиться, он тоже немного устарел, но все еще очень актуален сегодня.

Кисти предоставлены Сакимичаном на DeviantArt, и с ними очень легко работать. Всего здесь 54 кисти, предлагающие различные кисти с разбрызгиванием, разбрызгиванием и обычными кистями.

И этот пакет был разработан с учетом совместимости, поэтому он должен работать во всех версиях Photoshop, начиная с CS3.

3. Настоящие кисти для карандашей

Получите эти кисти

Ах, кисточки для карандашей. Они привносят ощущение традиционного рисунка прямо в ваше цифровое искусство.

Если вам нужен простой набор с карандашными пометками, обратите внимание на этот от Соенанды. Совершенно бесплатный и довольно маленький, но он поставляется с несколькими кистями, имитирующими разные уровни мягкости, и даже одной для механического грифеля.

В целом хороший стартовый пакет для получения более традиционных знаков в вашем искусстве.

4. Кисть для карандашей PS

Получите эти кисти

Итак, это еще один набор карандашей, предназначенный для художников более продвинутого и среднего уровня. Вы по-прежнему можете проделать ту же работу из набора выше, но я предпочитаю этот только для более реалистичных текстур.

Он поставляется с пакетом предварительного просмотра и даже инструкции по установке кистей на прямо в описании.

Если вы никогда раньше не использовали нестандартные кисти, эти инструкции вам очень помогут. А если вы больше знакомы с традиционной работой, вы с удовольствием попробуете их.

5. Угольные кисти (всего 7)

Получите эти кисти

Между графитовыми и угольными карандашами большая разница. Они оставляют очень разные отметины, ощущаются совершенно по-разному и имеют разную степень качества материала.

Не так уж много художников увлекаются углем, если только они не занимаются традиционными работами.С учетом сказанного, уголь может отлично смотреться на цифровой работе!

И этот набор кистей дает вам все, чтобы начать работу с древесным углем, не покупая его. Таким образом, вы можете попробовать цифровую работу и увидеть, каково это — рисовать, используя настоящий виноградный уголь.

6. Реалистичная кисть для угля

Получите эти кисти

Еще один набор кистей для угля на всякий случай, этот от пользователя DeviantArt WojtekFus.

Оба пакета абсолютно бесплатны и предназначены для всех современных версий Photoshop.Так что я не думаю, что у кого-то должны возникнуть проблемы с их установкой.

Самой большой проблемой будет научиться воспроизводить это ощущение реалистичности в цифровой работе, чтобы создать правдоподобный стиль, как если бы вы работали в традиционной среде.

7. Пакет Sylar113

Получите эти кисти

Теперь этот набор определенно в моем списке фаворитов, потому что он содержит , так много разнообразия для цифровых произведений искусства.

Creator Sylar113 впервые выпустил этот пакет несколько лет назад, и он по-прежнему актуален сегодня.Вы найдете более 70 кистей с разными предустановками и стилями.

Некоторые из них даже объединены из других бесплатных пакетов для создания одной «мега-компиляции» цифровых кистей для художников. Конечно, хороший стартовый пакет или что-то, с чем можно поэкспериментировать в своей работе.

8. Pearlpencil Winter 2012

Получите эти кисти

В этом наборе есть всего понемногу: от меловых линий до отметок двойным карандашом.

Его сила заключается в общем стиле каждой кисти, что означает, что вы можете форматировать конечный результат любым удобным для вас способом.Есть несколько невероятно крутых вещей, которые вы можете сделать, изменив настройки на панели кистей PS.

Что мне больше всего нравится в этом наборе: возможность настроить конечный результат , чтобы он выглядел великолепно и соответствовал вашим потребностям.

9. Чернильные кисти Mateu7

Получите эти кисти

Как я мог писать о кистях Photoshop и не упоминать о туши?

В этом бесплатном наборе вы найдете 10 пользовательских кистей для рисования, созданных Mateu7 на DeviantArt. Эти рисунки на самом деле сильно различаются от очень рыхлых и пятнистых до более прямых или даже рассеянных пятен.

Чернила могут принимать самые разные формы, поэтому разнообразие в этом наборе может быть таким полезным. Специально для художников, предпочитающих работать тушью.

10. Набор кистей для концепт-арта

Получите эти кисти

Вы знали, что в этом списке будет хотя бы один набор концепт-артов. И позвольте мне сказать, что это круто.