Эффективная обработка фотографий в Photoshop
Читая статьи о Photoshop, я часто удивляюсь тому, насколько многие авторы усложняют решение по сути простых задач по обработке. Этим страдают и многие «монументальные» писатели, например Дэн Маргулис. Но ему это простительно – его задача написать о всех тонкостях и нюансах процесса обработки, рассмотреть его со всех ракурсов и сторон. Хотя именно эта особенность подачи материала в его книгах отталкивает многих читателей.
На самом деле, корни подобных способов «увеличить резкость в 40 действий» растут из очень простой вещи – люди, которые пишут эти уроки, никогда не работали с большим объемом фотографий. То есть, как правило, у них есть пара фотографий и они готовы в процессе их обработки убить вечер-другой. Но когда у тебя идут постоянные заказы, и с каждой фотосессии тебе надо серьезно обработать несколько десятков кадров – начинаешь задумываться о более простых и удобных способах обработки.
О них мы сегодня и поговорим.
Перед тем, как обрабатывать фотографии в Photoshop, я всегда сначала работаю с кадрами в RAW-конвертере. Именно там я провожу основную цветокоррекцию и первичную обработку фотографий. По сути, я создаю «скелет» обработки, а в Photoshop работаю уже с деталями фотографии.
Итак, мы поработали с фотографией в RAW-конвертере и открываем ее в Photoshop. Фотошоп встречает нас огромным количеством инструментов для обработки на все случаи жизни. Но мы поговорим о самых простых и эффективных из них.
1. Dodge Tool/Burn Tool
Главная функция Dodge Tool/Burn Tool – осветление/затемнение отдельных участков изображения. По сути, вы можете «рисовать» затемнение или наоборот – осветлять снимок. Это очень просто, попробуйте: уверен, вы оцените этот инструмент. Dodge/Burn Tool имеет всего две, но очень важные настройки.
Range – Выбор области применения
Вы можете использовать этот инструмент на темные (Shadows), светлые (Highlights) или нейтральные (Midtones) области фотографии. Например, вам нужно осветлить темные участки подбородка (при обработке портрета), а светлые оставить не тронутыми. В таком случае мы ставим режим Shadows в Dodge Tool, и она будет осветлять только темные участки мест, на которые мы ее применим.
Exposure – сила воздействия
Очень важно правильно выставить силу воздействия. Многие люди, экспериментируя с фотошопом, пробуют Dodge/Burn на 100%. И, затемняя изображение, получают черные «дыры», а осветляя – сплошные пересветы. Конечно, получая такой результат, они больше не возвращаются к этому инструменту. Но Dodge/Burn – это тонкий инструмент. Если вы работаете по теням или светам – попробуйте силу применения в 7-10%, если с нейтральными участками – 10-20%.
Использование
Dodge/Burn имеет массу способов применения:
- Осветляйте радужку глаз
- Затемняйте линии формы лица на мужском портрете
- Осветляйте области контрового света
- Отбеливайте зубы вашим моделям
Просто примените Dodge Tool на радужку глаз – это самый простой способ ее осветлить. Тем самым вы акцентируете внимание зрителя на глаза модели.
На всех этих портретах я высветлял радужку глаз именно для того, чтобы привлечь внимание зрителя к глазам и добавить психологизма в кадр.
Скулы, линия подбородка, линия носа, брови – любые лицевые линии, если их немного затемнить, приобретут больший объем и контрастность. Мужчина на фотографии станет выглядеть более жестким и волевым.
Этот прием я использую при обработке практически всех мужских Ч/Б портретов. Для цвета этот прием не всегда подходит, так как “рушит” цвета, но на Ч/Б картинке работает просто отлично.
На женском портрете надо очень аккуратно использовать этот прием, так как женщину украсит только акцентирование тех лицевых линий, которые придают ей женственность. В ином случае вы получите портрет мужеподобного существа.
Контровой свет сам по себе – замечательная вещь. Но если вы с помощью Dodge Tool усилите его эффект – картинка станет еще лучше. Особенно здорово это смотрится на концертных фотографиях, когда музыкантов освещает хороший контровой свет.
Именно используя Dodge Tool, проще и эффективнее всего отбеливать зубы на фотографии. Немного попозже я обязательно напишу отдельный урок о правильном отбеливании зубов с помошью Dogde Tool.
2. Clone Stamp
В фотошопе существует несколько инструментов для ретуши изображений, и каждый из них по своему хорош. Но «Штамп» – самый универсальный в применении инструмент.
Его функция – брать определенный участок изображения и копировать его. Тем самым мы можем, например, заретушировать морщины – просто «заменив» их участками гладкой кожи. Для этого нажимаем Alt и выбираем область, откуда будет браться картинка, и потом, просто кликая по нужным участкам изображения, мы будем копировать ее на них.
Mode
Это режимы, в которых будет работать штамп. Например, в режиме Darken штамп будет «заменять» только более светлые зоны, нежели выбранный участок. По сути – вы можете затемнять светлые зоны изображения, оттого и название режима – Darken. И, сооветственно, в режиме Lighten штамп будет работать только на более темные зоны изображения, осветляя их.
Clone Stamp имеет много режимов работы – поэкспериментируйте с ними, уверен, вы получите интересные результаты.
Opacity
Opacity – значит непрозрачность. Проще говоря, чем меньше вы поставите процент в этой настройке, тем более прозрачная будет «работа» штампа. Например, при 100% штамп полностью заменит выбранный участок, а при 50% – будет полупрозрачным. Для ретуши лица, как правило, используется 10-30%, в ином случае будет слишком четко виден след штампа.
Использование Clone Stamp
- Ретушь
Ретушь во всех ее проявлениях – основное назначение штампа. Прежде всего штамп используется для ретуши кожи – убирать морщины, синяки под глазами, отеки и прочие прекрасные творения матери-природы.
Также можно заретушировать, например, нежелательный объект в кадре. Если, конечно, он не занимает половину фотографии.
Очень удобно использовать штамп для устранения небольших пересветов. Например, у вашей модели на кончике носа небольшое пятнышко пересвета. Мы берем штамп, ставим режим Darken и в пару кликов затемняем это пятнышко.
3. History Brush
Хистори браш – это машина времени для обработки фотографий. Вы можете брать любую стадию обработки и кисточкой рисовать из нее по вашему изображению.History Brush таит в себе огромные возможности.
Безусловно, увеличение резкости не единственная область ее применения. В будущих статьях, я расскажу, как с помощью History Brush работать с цветом на фотографии.
4. Black&White
Инструмент Black&White находится во вкладке Image–>Adjustments. Или можно просто создать Adjustment layer (Корректирующий слой) на фотографии.
Главная функция инструмента Black&White – «правильный» перевод цветного изображения в ч/б.
Но на этом функционал B&W не ограничивается.
С помощью этого инструмента можно получить очень интересную и цветную картинку. Применим на нашу картинку B&W, а затем включим режим слоя Overlay.
Теперь, манипулируя рычажками управления B&W и прозрачностью слоя, мы можем получить очень интересную картинку. Для большей наглядности я поставил довольно высокий Opacity слоя с B&W – 62% и повернул на максимум рычажки Greens, Cyans, Blues и Magentas.
Как мы видим, картинка стала сразу насыщеннее и контрастнее (кликните по картинке для увеличения).
А теперь обратим внимание на галочку Tint. Включив ее, мы сможем тонировать изображение в нужный нам цвет.
Использование
Вариантов использования B&W как при работе с цветом, так и при обработке Ч/Б – масса.
В одной из следующих статей я, на примере обработки нескольких фотографий, расскажу о всех основных нюансах работы с Black&White.
5. Shadow/Highlights
Shadow/Highlights также находится во вкладке Image–>Adjustments (там вообще, кстати, много интересных инструментов находится, советую поэкспериментировать со всеми)
Этот инструмент создан, чтобы затемнять пересвеченые области и вытягивать света из теней. Кроме самого очевидного применения – устранять пересветы и недосветы, S/H отлично работает также и для создания ощущения большей глубины картинки. Мы можем в светлые области добавить темных полутонов, а в темные – светлых. Тем самым, картинка станет более объемной и глубокой.
Например, на этой фотографии с помощью S/H я добавил объема шерсти щенка и картинка сразу стала интересней.
На самом деле, Shadow/Highlights – совершенно незаменимый инструмент для любой серьезной обработки. Практически любую фотографию можно сделать лучше, если грамотно применить S/H.
Хочется рассказать о всех настройках S/H и его функционале, но это действительно тема для отдельной статьи. В будущем, я обязательно вернусь к теме Shadow/Highlights, а пока просто попробуйте поэкспериментировать – пробуйте разные варианты настроек и смотрите на результат. По моему опыту, этот способ – самых действенный для освоения новых вещей.
Как мы видим, все эти инструменты очень просты в использовании, но при этом – потрясающе эффективны. Попробуйте поэкспериментировать с ними и вы почувствуете сколько возможностей они дают при обработке.
Думаю стоит сделать серию статей о простых, но очень эффективных инструментах в Photoshop. И в следующей статье я расскажу об инструментах для серьезной работы с цветом на фотографии.
Источник: fototips.ru
Как отбелить и осветлить зубы в Photoshop
Всем привет. В этом уроке я покажу вам, каким образом в Photoshop можно быстро отбеливать и осветлять зубы в Photoshop, используя обычный корректирующий слой Цветовой тон/Насыщенность (Hue/Saturation).
Вот фотография в уменьшенном масштабе, которую я буду использовать в этом уроке:
Исходное изображение.Если увеличить масштаб, то будет хорошо видна желтизна на зубах, особенно у мужчины. Осветлением его зубов мы сейчас и займёмся:
Зубы обоих людей на фото могут быть несколько белее и ярче.Шаг 1: Выберите инструмент “Лассо”
Первое, что нам нужно сделать, это выделить область редактирования, в нашем случае, зубы. Таким образом, мы будем иметь возможность отбелить их, не затрагивая остальную часть изображения. Чтобы выбрать зубы, на панели инструментов возьмите инструмент “Лассо” (Lasso Tool).
Шаг 2: Создайте выделение вокруг зубов
Если вы работаете на фото, на котором имеется двое или более человек, как у меня сейчас, вы можете захотеть выделить зубы сразу у всех, что позволит сэкономить время редактирования, но это не правильно, т.к. оттенки цвета зубов у всех разные и требуют индивидуального подхода.
Вы получите лучшие результаты, если вы работаете отдельно с каждым человеком, применяя отдельный корректирующий слой “Цветовой тон/Насыщенность” для каждого человека.
Я собираюсь начать с зубов мужчины, при этом я подробно рассмотрю каждый шаг по редактированию, затем я быстро применю те же самые шаги для исправления зубов женщина, используя отдельный корректирующий слой “Цветовой тон/Насыщенность”.
С помощью инструмента “Лассо” нарисуйте выделение вокруг зубов. Не беспокойтесь, если это будет не самый точный выбор, т.к позже мы без проблем удалим лишнее. Просто проведите линию вокруг зубов как можно ближе к краям, насколько это возможно:
Рисование контура выделения вокруг зубов с помощью “Лассо” (Lasso Tool).Шаг 3: Добавьте корректирующий слой “Цветовой тон/Насыщенность”
Закончив выделение зубов, давайте добавим корректирующий слой “Цветовой тон/Насыщенность”, нажав на соответствующую кнопку внизу панели слоёв и выбрав соответствующую строку в выпадающем списке.
Визуально в документе с изображением ничего не произойдет, но в панели слоев, выше фонового слоя, добавится наш корректирующий слой:
Корректирующий слой появится над изображением.
Шаг 4: Изменение варианта редактирования с “Все” (Master) на “Жёлтые” (Yellows)
Элементы управления и опции для корректирующего слоя Цветовой тон/Насыщенность появятся в Photoshop в панели свойств. По умолчанию, Цветовой тон/Насыщенность будет воздействовать на все цвета в изображении одинаково. Это происходит потому, что опция варианта редактирования, расположенная в верхней части панели свойств слоя, по умолчанию установлена в положение “Все” (Master):
При включённой по умолчанию опции “Все” (Master), корректирующий слой влияет на все цвета в изображении.Если бы мы собирались придать зубам какой-либо цветовой оттенок (а это как-бы не совсем то, что мы хотели бы сделать), то опция “Все” (Master) прекрасно бы подошла. Но причина, по которой зубы не выглядят белыми (извините за умность), заключается в том, что они имеют жёлтый оттенок, следовательно нам нужен способ, чтобы изменить только желтые цвета, при этом не затрагивая другие цвета.
Чтобы это сделать, кликните по полю с опцией и выберите из выпадающего меню строку “Жёлтые” (Yellows):
Изменение “Все” (Master) на “Жёлтые” (Yellows)Шаг 5: Снижение насыщенности
Теперь, когда наше редактирование будет затрагивать только жёлтые цвета, мы можем уменьшить количество желтого в зубах за счет снижения насыщенности.
Для этого нажмите на слайдер “Насыщенность” (Saturation) и начните перетаскивать его влево. Чем дальше вы перетащите слайдер влево, тем больше будет обесцвечен желтый цвет и тем станут белее зуб.
Однако, имейте в виду, что у зубов имеется естественная желтизна. Если вы перетащите ползунок Saturation до упора влево (до значения -100), то зубы получатся неестественно белыми, искусственными и безжизненными:
Я удалил жёлтый цвет полностью, в результате чего зубы стали выглядеть поддельными и безжизненными. Серовато-белый – это цвет каких-то неправильных зубов ))).Вместо того, чтобы удаления желтого цвета полностью, сделайте по-другому. Перетаскивайте ползунок “Насыщенности” (Saturation) и при этом наблюдайте за изменениями в вашем изображении, чтобы оставить незначительный, но естественный жёлтый оттенок. Конечное значение зависит от исходного изображения, у меня это примерно -80.
Для того, чтобы лучше судить о результатах, вы можете сравнить версию со сниженной насыщенностью с оригинальной версией зубов, нажав на значок видимости корректирующего слоя (глаз) в панели слоев.
Нажмите на нее один раз, чтобы временно скрыть эффекты от корректирующего слоя и посмотреть исходное изображение. Нажмите снова, чтобы включить корректирующий слой обратно и посмотреть отредактированную версию:
Шаг 6: Изменяем режим редактирования обратно на “Все” (Master)
Итак, мы отбелили зубы. Теперь давайте придадим им блеск и естественность. Для этого переключите параметр редактирования на панели свойств корректирующего слоя с “Желтые” (Yellows) обратно на “Все” (Master), чтобы мы могли одновременно воздействовать на все цвета, а не только на желтые.
Затем нажмите слайдер “Яркость” (Lightness) и начните перетаскивать его вправо. Чем дальше вы перемещаете его вправо, тем светлее становятся зубы. Следите за изменениями своего изображения при перемещении слайдера, чтобы не сделать их слишком белыми. Для моего изображения хорошо подойдёт значение +20. В зависимости от того, насколько точно сделан ваш выбор инструментом “Лассо”, вы можете заметить, что области вокруг зубов также осветлились (что, естественно, нам не нужно), как мы можем видеть на увеличенном рисунке ниже, но далее мы это исправим:
Зубы придана яркость, но вокруг них появились ненужные светлые областиШаг 7: Выбор инструмента “Кисть”
Одна из приятных особенностей корректирующих слоев в Photoshop заключается в том, что они имеют встроенную маску слоя .
Если мы посмотрим на отображение нашего корректирующего слоя Цветовой тон/Насыщенность в панели слоёв, мы увидим миниатюру маски слоя, точно такую же, как применяются к обычным слоям. Миниатюра заполнена, в основном, чёрным цветом, с небольшой областью, заполненной белым. Черным представлены области изображения, на которые не воздействует корректирующий слой. Белой является область, для создания которой Photoshop использовал наше первоначальное выделение инструментом “Лассо”. Область выделения он залил белым, всё остальное – чёрным:
Обратите внимание, что вокруг миниатюры маски имеется белая рамка, что говорит нам о том, что маска активна (если рамки нет, просто кликните по миниатюре), что, в свою очередь, означает, что всё дальнейшие действия будут применены к самой маске, а не к изображению. Мы можем легко удалить проблемные области вокруг зубов, закрасив их чёрной кистью на маске. Для этого выбираем инструмент “Кисть“.
Шаг 8: Установите цвет переднего плана на черный
Чтобы удалить нежелательное осветление вокруг зубов, нам нужно закрасить эти области черным . Photoshop использует текущий цвет переднего плана как цвет кисти, а это значит, что нам нужно установить цвет переднего плана на черный. Сделать это проще простого – нажмите клавиатурную клавишу “D”. Это сбрасывает цвета переднего плана и фона по умолчанию, делая цвет переднего плана белым и черный цвет фона. Чтобы поменять местами и установить цвет переднего плана на черный, нажмите клавишу “X” (икс) на клавиатуре:
Шаг 9: Закрашиваем пространство вокруг зубов для очистки проблемных областей
С помощью инструмента “Кисть” и чёрного в качестве цвета переднего плана, закрасьте пространство вокруг зубов, чтобы очистить любые проблемные области. В данном случае лучше использовать кисть небольшого диаметра с мягким краем. Вы можете отрегулировать диаметр кисти с клавиатуры, для уменьшения нажмите один или несколько раз клавишу “левая квадратная скобка” ( [ ), для увеличения – правую ( ] ).
Жёсткость кисти также изменяется при помощи этих клавиш, только чтобы менялась именно жёсткость, а не размер, необходимо предварительно зажать клавишу Shift.
Здесь я провожу кистью вдоль верхней губы и линии десны над зубами. Поскольку мы рисуем на маске слоя, а не на самом изображении, при рисовании мы не видим цветового следа от кисти. Вместо этого эффект отбеливания и осветления корректирующим слоем Hue/Saturation скрывается на областях, по которым мы проводим кистью:
Очистка области над зубами.Далее я проведу кистью вдоль нижних краев зубов, чтобы удалить отбеливание с нижней губы:
Очистка области под зубами.Если вы допустили ошибку и случайно закрасили зубы, просто нажмите клавишу X (икс) на клавиатуре, чтобы поменять цвета переднего плана и фона. Это установит белый цвет переднего плана. Затем закрасьте ошибочную область, чтобы вернуть действие отбеливания, затем нажмите X еще раз, чтобы вернуть цвет переднего плана на черный и продолжить рисование.
Есть также несколько небольших проблемных областей вдоль левой и правой сторон зубов, поэтому я также очищу эти области.
Вот как выглядит мой документ после после исправления проблемных зон:
На этом у меня все. До скорого!
Подписывайтесь на канал @phtgr, чтоб не пропускать новые интересные уроки.
Конспект к курсу Photoshop для фотографа ⋆ Фотошкола Vendigo
Горячие клавиши для Photoshop можно посмотреть и распечатать по этой ссылке.
Модуль Adobe Camera RAW
Кривые
Работа со слоями
Смарт-объекты
Dodge and Burn (осветлить и затемнить)
Частотное разложение
Повышение резкости под WEB
Adobe Camera RAW
Adobe Camera RAW — это модуль конвертации и обработки RAW файлов, встроенный в Photoshop. Иногда его называют просто ACR.
Снимать в RAW круче, чем в JPEG, по одной причине – можно вытягивать информацию из пересветов (при ошибках съемки) или при слишком контрастной сцене.
Поэтому после открытия фотографии в ACR нужно исправить или уточнить Экспозицию.
Нам нужно добиться, чтобы гистограмма растягивалась от левого края до правого. От черной точки до белой. Если гистограмма будет сильно не доставать до какого-нибудь края, то картинка будет блеклой, не контрастной. С другой стороны, если гистограмма будет сильно обрезаться справа (много пересветов) или сильно обрезаться слева (большие провалы в тенях), это еще хуже.
Включить отображение отсечек в тенях и светах можно щелкнув по треугольникам вверху гистограммы.
Итак, первое, что вам нужно сделать, это настроить общую яркость снимка с помощью движка «Экспонир».
А так же уточнить точку белого — движком «Белые» (контролируем пересветы).
И уточнить точку черного — движком «Затемнение» (контролируем провалы в тенях).
Это называется установкой черной и белой точек.
Пример:
На этом снимке мы видим пересветы на небе (подсвечены красным) и провалы в тенях (подсвечены синим). На гистограмме это выражается в пиках у левого и правого края.
Чтобы это исправить нам нужно движок Белые двигать влево — устанавливаем белую точку. А движок Затемнение двигать вправо — устанавливаем черную точку. Двигать нужно до тех пор, пока области черного и белого не станут достаточно маленькими.
При этом пики по краям гистограммы стали значительно короче. После таких настроек снимок будет содержать больше деталей, что облегчит дальнейшую обработку.
Второе что нужно сделать в окне Adobe Camera RAW это настроить Баланс Белого, то есть добиться того, чтобы снимок не был слишком желтым, синим, зеленым или малиновым. Баланс Белого устанавливаем с помощью движков «Температура» и «Оттенок». Также можно использовать пипетку Баланса Белого, ею нужно указать участок на фото, который должен быть нейтрально-серого цвета.
Также в Camera Raw удобно включить коррекцию оптики — вкладка «Коррекция Дисторсии». При этом Виньетирование можно не исправлять, если вам нравятся темные края снимка.
Во вкладке «Калибровка камеры» желательно включить тот профиль, при котором картинка выглядит лучше. Я предпочитаю профиль Camera Standard вместо Adobe Standard. Список доступных профилей зависит от камеры, на которую сделали снимок, например, для камер Никон будут профили Никона.
Собственные настройки Camera RAW по умолчанию
Для того чтобы не включать каждый раз коррекцию оптики и профиль камеры, удобно задать собственные настройки ACR по умолчанию. Эти настройки привязываются к камере и объективу, на которые сделан снимок, поэтому вам нужно открыть свою собственную фотографию, снятую в RAW.
- Откройте собственный RAW файл, сделанный на вашу камеру и ваш объектив.
- Настройте вкладки «Коррекция дисторсии» и «Калибровка камеры».
- Проследите, чтобы Баланс Белого оставался в режиме «как снято» и все параметры вкладки «Основные» были на нуле.
В меню под маленькой неприметной кнопкой выберете команду «Сохранить новые настройки по умолчанию».
В том же меню можно вернуть настройки по умолчанию на «заводские».
Кривые
Кривые используются для настройки яркости и контраста.
После конвертации у нас не должно быть пересветов в значимых областях и провалов в тенях. То есть гистограмма не должна сильно отсекаться слева и справа. Но бывает и наоборот, гистограмма не дотягивает до краев.
И первое что мы должны сделать в этом случае, это растянуть контраст до полного диапазона.
Это называется установкой черной и белой точек.
Нажимая и удерживая Alt, тянем за белый и черный треугольники в окне Кривых, пока не появятся небольшие закрашенные области на фотографии. Закрашиваются области достигшие крайних значений в каком-либо канале.
Таким образом, мы делаем изображение полноконтрастным, то есть диапазон яркостей в этом изображении становится максимально широким, от 0 (черный) до 255 (белый).
И только после этого, если нам захочется поднять контраст, мы начинаем изгибать Кривую.
В случае портретов, для повышения контраста, обычно устанавливаются три точки.
Первая в области глубоких теней, на расстоянии примерно 1 клеточки от черной точки.
Третья в диапазоне самых ярких деталей на лице или немного правее.
Вторая между ними, ближе к теням.
Естественно Кривая будет выглядеть по-разному в разных случаях. Если нам нужно сильнее поднять контраст, то кривая будет изгибаться круче. Если слабее, то она будет меньше отклоняться от своего исходного положения.
Если изображение темное, и мы хотим вместе с повышением контраста поднять яркость, то кривая будет отклоняться вверх, и наоборот.
Пример. Исходное изображение довольно темное, гистограмма сильно недотягивает до белой точки.
Устанавливаем белую точку, при этом яркость и контраст улучшаются, но лицо все равно выглядит немного темным.
Добавляем еще один слой Кривых и настраиваем контраст. Находим самую светлую область на лице с помощью кнопки «Палец» и ставим точку (3) немного правее этой области.
Эту точку тянем вверх, пока не получим нужную нам яркость. После этого добавляем точки 1 и 2 возвращая глубину теням и добиваясь красивого контраста на изображении.
Кривая для портретов обычно имеет следующие свойства. Первая точка тянет Кривую вниз, а вторая и третья тянет кривую вверх. Это можно проверить, удалив одну из точек и посмотрев, куда встанет Кривая.
Если мы хотим поднять контраст на изображении подчеркнув какой-нибудь объект, то действуем по следующей схеме:
1. Устанавливаем черную и белую точки.
2. С помощью кнопки «Палец» определяем в каком диапазоне яркостей лежит объект и устанавливаем две точки: одну на темной границе объекта, другую на светлой.
3. Точку в тенях двигаем вниз, точку в светах двигаем вверх, тем самым увеличивая контраст объекта.
После установки точек на Кривой важно двигать их вертикально, не допуская сдвига по горизонтали. Для этого удобно отслеживать положение точки на сетке, двигая ее вдоль вертикальных линий.
Сетка в окне Кривых переключается с мелкой на крупную путем щелчка по ней с нажатой клавишей Alt.
Рассмотрим увеличение контраста на этой фотографии. При конвертации, важно установить правильный Баланс Белого и проследить, чтобы не было пересветов на небе и провалов в тенях на земле (шаг 1).
Шаг 2. Главный объект здесь, небо, а именно облака. С помощью кнопки «Палец» определяем в каком диапазоне яркостей лежат облака и устанавливаем две точки: одну в самой темной части облаков, другую в самой светлой.
Шаг 3. Повышаем контраст облаков раздвигая эти точки. Точку в тенях двигаем вниз, точку в светах вверх.
Слои
Если у вас в структуре слоев есть полупрозрачные слои или слой с маской и вы хотите получить новый полностью непрозрачный слой, то это делается так:
1 вариант
Выделяете несколько слоев, при этом внизу должен быть полностью видимый слой (непрозрачность 100%, без маски или маска полностью белая).
И нажимаете Ctrl + J, а затем Ctrl + E.
Таким образом, вы копируете всю пачку и сливаете ее в один слой, который ложится над выбранными слоями.
2 вариант
Встаете на тот слой, выше которого хотите создать копию видимого изображения (то, что дают все слои ниже с масками, полупрозрачностью и тому подобным). Выключаете видимость всех лежащих выше слоев. То есть, отключаете «глаза» у всех Кривых и прочих коррекций. Нажимаете Alt + Ctrl + Shift + E.
Это аналогично команде «Выполнить сведение», только она не схлопывает все слои, а делает сведение на новом слое.
Смарт-объекты
Любой слой можно конвертировать в Смарт-объект. Для этого щелкните правой кнопкой мыши по нужному слою и в появившемся меню выберите команду «Преобразовать в смарт-объект».
Другие команды для Смарт-объектов находятся в том же меню.
Для того чтобы открыть RAW файл в виде Смарт-объекта в окне Camera RAW нужно нажать и удерживать Shift, при этом кнопка «Открыть файл» превратится в «Открыть объект».
Можно всегда открывать RAW как Смарт-объекты. Для этого нужно щелкнуть на ссылку под фото и в появившемся окне поставить соответствующую галочку.
Dodge and Burn (осветлить и затемнить)
При осветлении пятна на коже становятся слишком насыщенными, а при затемнении наоборот серыми. Эту проблему решает метод с использованием двух слоев Кривых, плюс двух слоев Цветовой тон/Насыщенность.
К Кривой, которая осветляет, добавляют слой, понижающий насыщенность, а к Кривой, которая затемняет, добавляют слой, повышающий насыщенность.
Выравнивание кожи осуществляется рисованием по черным Маскам на Кривых белой кисточкой, ее удобно использовать в режиме Непрозрачность: 30-100%, Нажатие: 5%.
Параметром Непрозрачность удобно управлять с клавиатуры нажимая цифры: 3 — задаст Непрозрачность 30%, 2 и 5 — 25%, а 0 — 100%.
Параметр Нажатие отличается от параметра Непрозрачность тем, что если вы проводите по одному и тому же месту, не отпуская клавишу мышки, то мазки накладываются друг на друга.
А при использовании Непрозрачности, нужно каждый раз делать новый щелчок мышкой.
Важно чтобы у Кисточки были мягкие края (Жесткость — 0).
Если осветление получилось чрезмерным то его стирают черной кисточкой. Можно стереть пятно полностью (кисточка черного цвета, непрозрачность 100%) а затем выполнить команду Ослабить Ctrl+Shift+F и подобрать нужную степень ослабления для исчезновения пятна.
Частотное разложение
Для режима 16 бит.
- Сделайте копию исходного слоя. Назовите ее НЧ (низкая частота).
- Снова скопируйте слой. Переименуйте его в ВЧ (высокая частота). Выключите (глаз) видимость слоя.
- Размойте слой НЧ фильтром Размытие по Гауссу с нужным радиусом.
- К слою ВЧ примените команду меню Изображение — Внешний канал, установив следующие параметры: Слой НЧ, Наложение Добавление, Масштаб 2, Сдвиг 0, Инвертировать – включено.
- Измените режим смешивания слоя ВЧ на режим Линейный свет.
Включите (глаз) видимость слоя. - Создайте копию слоя НЧ, назвав ее НЧ ретушь.
- Положите три слоя в папку и назовите ее Частотное разложение.
Структура слоев при этом должна выглядеть так:
Для режима 8 бит (процедура отличается только в настройках команды Внешний канал).
- Сделайте копию исходного слоя. Назовите ее НЧ (низкая частота).
- Снова скопируйте слой. Переименуйте его в ВЧ (высокая частота). Выключите (глаз) видимость слоя.
- Размойте слой НЧ фильтром Размытие по Гауссу с нужным радиусом.
- К слою ВЧ примените команду меню Изображение — Внешний канал, установив следующие параметры: Слой НЧ, Наложение Вычитание, Масштаб 2, Сдвиг 128, Инвертировать — выключено.
- Измените режим смешивания слоя ВЧ на режим Линейный свет. Включите (глаз) видимость слоя.
- Создайте копию слоя НЧ, назвав ее НЧ ретушь.
- Положите три слоя в папку и назовите ее Частотное разложение.
При правильно выполненном частотном разложении изображение не должно меняться. То есть включение/выключение папки «Частотное разложение» не должно показывать никакой разницы по сравнению с исходным слоем.
Настройки Микс-Кисти для разглаживания слоя НЧ Ретушь
Работайте Микс-Кистью по слою НЧ ретушь. Если вы выровняли что-то лишнего, то сотрите это Ластиком, Маской или Архивной кистью.
Андрей Журавлев Частотное разложение. Ultimate. Конспект и видео.
Повышение резкости для снимков уменьшенных для интернета
Для начала нужно уменьшить фото с помощью команды «Размер изображения» (Ctrl + Alt + I)
или (если вы захотите записать Экшен) через команду в Меню — Файл — Автоматизация — Изменить размерность.
При этом важно чтобы в окне «Размер изображения» — «Ресамплинг» стоял параметр
«Бикубическая (плавные градиенты)» но не «Автоматический».
Для Контакта я уменьшаю фото до размеров 1920 х 1080.
Затем примените фильтр: Усиление резкости — Контурная резкость.
С параметрами:
Эффект 500
Радиус 0,2
Изогелия 0
Иногда «Эффект» можно уменьшать, если наблюдается чрезмерная резкость. Или местами ослаблять резкость через маску.
Как использовать Dodge and Burn для правильного освещения
Как использовать несколько традиционных инструментов для редактирования фотографий, чтобы настроить и улучшить свет на ваших изображениях.
Рабочая область Photoshop, показывающая расположение инструментов Dodge и Burn и раскрывающееся меню Range, а также изображение, которое мы будем настраивать.
Термины «осветление» и «выжигание» возвращают нас во времена химической фотолаборатории, когда специальные инструменты использовались для осветления или затемнения отдельных областей фотографии путем увеличения или ограничения экспозиции при экспонировании отпечатка. Эти инструменты имитируются кистями в современных графических редакторах.
В редакторе изображений, таком как Photoshop (который используется для иллюстраций в этой функции), инструмент Dodge используется для осветления области, а инструмент Burn — для затемнения. Инструменты Photoshop охватывают три тональные области: тени, средние тона и блики.
Прелесть этих инструментов в том, что они только влияют на диапазон выбранных тонов. Поэтому, если вы выберете диапазон теней с помощью инструмента «Осветлитель», даже если вы можете «нарисовать» кистью области, содержащие блики, средние тона и тени, будут осветлены только тени.
Инструменты Dodge и Burn расположены на панели инструментов в левой части рабочего пространства Photoshop и обведены красным на снимке экрана на этой странице. Нажав на раскрывающееся меню «Диапазон» в строке меню (обведено желтым на иллюстрации на этой странице), вы сможете выбрать, какие тона будут затронуты.
Дублировать слой
Мы начнем с демонстрации использования этих инструментов на изображении в формате JPEG.
Первый шаг — создать дубликат слоя (Layer > Duplicate Layer) в качестве «страховки» от непреднамеренных ошибок. Работа с дубликатом слоя сохраняет исходное изображение; легко удалить слой, если вы допустили ошибку, которую нельзя исправить.
В этом нет необходимости в Photoshop, который поддерживает несколько уровней отмены, а также когда вы начинаете с необработанного файла, который предоставляет больше возможностей для корректировок и может быть сохранен в формате TIFF для сохранения его целостности.
Однако, если вы сохраните свою работу во время редактирования, вы не сможете вернуться к настройкам, сделанным до сохранения. Если вы не закрыли изображение, вы сможете восстановить исходное изображение, выбрав «Файл» в строке меню и «Восстановить» в раскрывающемся меню. Но, помните, что при каждом повторном сохранении файла JPEG данные изображения теряются.
Работа с изображением JPEG
На изображении, показанном в рабочей области выше, свет неравномерно сбалансирован.
Дерево и передний план слишком темные, но небо слишком светлое. Мы хотим осветлить передний план и затемнить небо.
Выберите инструмент Dodge на панели инструментов и установите размер и жесткость кисти в соответствии с указаниями в разделе «Кисть и настройки экспозиции» ниже. Затем выберите тональную полосу, над которой вы хотите работать, и установите уровень экспозиции. Мы выбрали кисть диаметром 400 пикселей с максимальной мягкостью и установили Range на Highlights и Exposure на 10%.
Неотредактированное изображение находится слева, в то время как правое изображение показывает эффект нескольких проходов инструмента Dodge, чтобы осветлить блики на 10%. Обратите внимание на различия в солончаке на переднем плане и зарослях залитой солнцем травы в левой части изображения.
Осветление бликов не дало желаемых результатов, поэтому мы переключимся на диапазон средних тонов, оставив размер кисти и экспозицию без изменений.
Осветление средних тонов дает более драматичный результат без ущерба для естественного внешнего вида изображения.
И снова потребовалось несколько проходов кистью для достижения желаемого результата.
Последняя группа, к которой нужно обратиться, это Тени, и здесь потребуется осторожность. Мы снова оставили размер кисти и экспозицию без изменений.
Работа с кистью на самых темных участках изображения позволила нам выявить каменистый склон холма и выделить больше деталей в растительности. Дальнейшее уклонение не требуется.
Теперь обратимся к слишком яркому небу и попробуем затемнить его с помощью инструмента Burn. Этот инструмент требует определенной осторожности, особенно если вы используете его для затемнения очень светлых участков. Если информации о цвете для выборки мало или она отсутствует, инструмент будет использовать нейтральную плотность (серый цвет) для создания затемнения. Это часто приводит к непривлекательным результатам.
Мы снова оставили размер кисти без изменений. Но с выбранным инструментом Burn мы уменьшили экспозицию до 6% и выбрали диапазон Highlights.
Проведение инструмента Затемнитель по небу слегка затемняет область. Но обратите внимание, что он применил затемнение, близкое к нейтральной плотности. Это не особенно привлекательно.
Настройка кисти и экспозиции
Размер и жесткость кисти задаются в раскрывающемся меню «Кисти» слева от настроек «Диапазон» и «Экспозиция» для инструмента осветления или затемнения. Более крупные и мягкие кисти распространяют эффект осветления и затемнения на большую площадь, облегчая смешивание с окружающей областью.
Настройки в раскрывающемся меню «Кисти» такие же, как и в любом из инструментов рисования. Мы выбрали щетку большого диаметра с максимальной мягкостью.
Уровень экспозиции регулируется ползунком раскрывающегося списка справа от раскрывающегося меню «Диапазон» в строке меню. Рекомендуется использовать низкое значение экспозиции, поскольку оно дает более точный контроль степени осветления или затемнения. Высокие значения экспозиции работают слишком быстро и создают неестественно выглядящие, явно размытые или выгоревшие области.
Мы рекомендуем начать со значения экспозиции ниже 10%. Помните, что каждый раз, когда вы проводите кистью по области, она будет светлеть или затемняться на указанную вами степень. Если первого прохода было недостаточно, последующие проходы должны довести до желаемого уровня осветления или затемнения.
Работа с необработанным файлом
У вас гораздо больше возможностей для получения правильных тонов изображения при работе с необработанными файлами, поскольку их большая битовая глубина означает, что они содержат гораздо больше информации. Это означает, что вы можете внести более существенные коррективы до того, как изображение начнет выглядеть «подделанным». И регулировку сделать проще.
Для этой демонстрации мы использовали Adobe Camera Raw, конвертер необработанных файлов, встроенный в Photoshop и Photoshop Elements (пользователи Photoshop получают более широкий диапазон настроек). Большинство других сторонних конвертеров предоставляют аналогичные настройки.
Начните с открытия необработанного файла в программе преобразования и выберите автоматическую настройку.
Автоматическая настройка увеличила уровень экспозиции на 0,60 пункта. Итак, первый шаг — уменьшить эту передержку до -0,40 пункта, что дает хорошее распределение тонов, хотя передний план немного плоский.
Повторная настройка уровня экспозиции дает хорошую отправную точку для дальнейших настроек. Обратите внимание на положение ползунков Highlights и Shadow. Они будут использоваться для выборочной настройки этих тональных полос.
Небо красиво затемнено, и вы можете увидеть эффект виньетирования объектива в затемненных углах. Это на самом деле полезно, поскольку направляет внимание зрителя к центру кадра.
Перемещение ползунка «Света» влево еще больше затемняет небо, а перемещение ползунка «Тени» немного вправо немного открывает области переднего плана. Изображение могло бы быть немного более контрастным, поэтому мы переместили ползунок вправо к точке +6.
Перед преобразованием файла стоит отрегулировать ползунки «Четкость», «Яркость» и «Насыщенность». Ползунок «Четкость» добавляет контрастность полутонов к изображению, делая его более четким, хотя на самом деле резкость не увеличивается. Настройка «Яркость» делает тусклые цвета изображения более яркими, а настройка «Насыщенность» увеличивает интенсивность каждого цвета изображения на одинаковую величину. Его следует использовать консервативно.
Изображение готово к преобразованию в редактируемый формат TIFF и открытию в Photoshop.
После того как вы перенесли изображение в Photoshop, вы можете снова использовать инструменты Dodge и Burn. Но на этот раз вам потребуется только инструмент Dodge, и потребуются гораздо более тонкие настройки. У вас также есть преимущество работы с 16-битным файлом, что дает вам больше возможностей для настройки, чем 8-битный JPEG.
Итак, мы снова начнем с настройки светлых участков, но на этот раз с экспозицией, установленной на 5%.
Нескольких проходов по солончаку на переднем плане и залитым солнцем пучкам травы достаточно, чтобы
красиво «поднять» тон. Аналогичные пассы с кистью Midtone на 5% осветляют камни и красную землю на склоне холма и слегка приподнимают силуэтные тона в ветвях деревьев.
Вероятно, нет необходимости в регулировке теней, поскольку конвертер необработанных файлов проделал прекрасную работу по выявлению деталей в затененных областях.
Отредактированный необработанный файл изображения.
Выберите предпочтительную версию: JPEG слева или исходный файл справа.
Article by Margaret Brown – see Margaret’s photography pocket guides
Excerpt from Photo Review Issue 74
Subscribe to Photo Review magazine
Lighten Shadows in Photoshop — Ehab Photography
Света и тени — неотъемлемая часть хорошей фотографии, поскольку они добавляют глубину и интерес.
Однако, если они слишком резкие, они также могут отвлекать и скрывать детали вашей сцены.
Таким образом, научиться балансировать свет при постобработке — один из самых важных навыков для любого фотографа. Photoshop предлагает множество инструментов, которые можно использовать для исправления и настройки бликов и теней. Использование инструментов настройки «Уровни» и «Кривые» кажется первым выбором многих фотографов. Однако, если вы сдвинете среднюю точку уровней влево, осветится все изображение, а не только тени. Кривые также сталкиваются с аналогичной проблемой.
В этой статье я покажу вам, как осветлить тени в Photoshop с использованием трех разных техник и с подробными примерами.
В первой технике мы используем корректирующий слой Shadows/Highlights, во второй технике мы выделим самую темную область (тени) фотографии, а затем воспользуемся одним из режимов наложения (Screen) для осветления теней .
Наконец, в третьем методе мы будем использовать необработанный фильтр камеры, чтобы осветлить тени.
Думаю, стоит сказать, что эти методы можно использовать вместе. Начнем!
- Дублировать слой: ( Ctrl + J )
- Выберите блики: выберите канал и нажмите Ctrl + RGB
- Инвертировать выделение, нажать ( Ctrl + shift + I )
- Сохраните выделение на новом слое: нажмите ( Ctrl + J )
- Инвертировать маску: ( Ctrl + I )
Команда «Тень/Свет» — это один из методов исправления фотографий с сильными и резкими тенями. Его также можно использовать для осветления темных областей на хорошо освещенном изображении. Команда Shadow/Highlight не просто осветляет или затемняет изображение; он светлеет или затемняется в зависимости от окружающих пикселей в тенях или бликах.
Вы можете получить доступ к команде, нажав Изображение > Настройка > Тень/Свет
Команда имеет следующие ползунки и параметры
- Amount: Определяет степень корректировки.
- Тональная ширина: Управляет диапазоном изменяемых тонов в тенях или светлых участках. Меньшие значения ограничивают корректировку более темными областями для коррекции теней и более светлыми областями для коррекции светлых участков. Большие значения увеличивают диапазон тонов, которые регулируются дальше в средние тона.
- Радиус: Управляет размером локальной окрестности вокруг каждого пикселя. Соседние пиксели используются для определения того, находится ли пиксель в тени или в свете. Перемещение ползунка влево указывает на меньшую область, а перемещение вправо — на большую.
Пример 1
Я буду использовать следующее изображение
Фото Штефана Штефанчика на Unsplash
Этап 1
Откройте фотографию в Photoshop и продублируйте фоновый слой ( Ctrl + J )
Преобразование слоя в интеллектуальный слой
Этап 2
Откройте корректирующий слой Shadow/Highlight, щелкнув Image > Adjustment > Shadow/Highlight
Убедитесь, что в диалоговом окне выбран параметр «Предварительный просмотр», если вы хотите, чтобы изображение обновлялось по мере внесения изменений.
Отрегулируйте степень коррекции освещения, перемещая ползунок «Количество» или вводя значение в процентном поле «Тени» или «Света». Большие значения обеспечивают либо большее осветление теней, либо большее затемнение ярких участков. Вы можете настроить как тени, так и блики на изображении.
Изображения до и после показаны ниже
Способ 2: Использование режимов наложения и каналов
В этом методе мы выберем самую темную область (тени) фотографии, а затем воспользуемся одним из режимов наложения (Экран), чтобы осветлить тени.
Пример 2
Я буду использовать следующее изображение
Фото ?? Янко Ферлич на Unsplash
Этап 1
Откройте фотографию в Photoshop и продублируйте фоновый слой ( Ctrl + J )
Этап 2
На этом шаге я отделю объект от фона
Щелкните инструмент выделения, затем щелкните Выделение и маска, и затем щелкните Выбрать тему
Убедитесь, что для вывода выбрана маска слоя , нажмите OK
Этап 3
Чтобы выбрать основные моменты, выберите Канал
Удерживать Ctrl и нажмите на канал RGB
Этап 4
Чтобы выбрать тени, инвертируйте предыдущий выбор
Нажмите Ctrl + Shift + I
Сохраните выделение в новом слое, нажмите Ctrl + J
Этап 5
Чтобы осветлить тени, измените режим наложения на Экран
Изображения до и после показаны ниже
Способ 3: фильтр необработанных изображений камеры
В этом методе я буду использовать фильтр Camera raw, чтобы осветлить тени
Пример 3
Я буду использовать следующее изображение
Фото Имансия Мухамада Путера на Unsplash
Этап 1
Откройте фотографию в Photoshop и продублируйте фоновый слой ( Ctrl + J )
Преобразование слоя в смарт-слой
Этап 2
Откройте фильтр Camera Raw, нажав Filter > Camera raw filter
Перетащите ползунок теней вправо, чтобы уменьшить тени
Этап 3
Инвертировать маску, автоматически сгенерированную щелчком фильтра RAW камеры ( Ctrl + I )
Выбрав маску, используйте кисть белого цвета, чтобы выявить области, к которым вы хотите применить фильтр.
Изображения до и после показаны ниже
Другой пример
Оригинал Фото Ehsan из Pexels
Изображения до и после показаны ниже
Похожие сообщения
Что такое инструменты выделения в Photoshop?
Объяснение инструмента наложения в Photoshop — режим наложения
Спасибо за прочтение. Надеюсь, вам понравилась статья. Если у вас есть какие-либо вопросы, просто задайте их ниже, и я буду рад вам ответить.
Если вам понравился сайт, не забудьте подписаться, мы сообщим вам только о публикации новой статьи.
Как отрегулировать баланс белого изображения в Photoshop — Точная настройка баланса белого в Photoshop
Иногда баланс белого на ваших изображениях правильный, а иногда далеко — не волнуйтесь, это случается со всеми из нас, и это легко исправить в фотошопе!
Прежде чем мы углубимся в этот урок, позвольте мне сначала сказать, что всегда лучше попытаться установить правильный баланс белого в камере.
Это приводит к меньшему времени постобработки и дает вашим изображениям преимущество на тот случай, если вам нужно внести некоторые корректировки баланса белого в постобработку.
В наши дни практически все цифровые камеры имеют настройки баланса белого. Если вы снимаете на улице в солнечный день, вы должны установить настройку баланса белого вашей камеры на «солнце», а если вы снимаете на улице в пасмурный день, вы должны установить настройку баланса белого вашей цифровой камеры на «облачно». и т. д.
Многие цифровые камеры более высокого класса также позволяют вам вручную устанавливать пользовательские значения баланса белого. Чтобы воспользоваться этой опцией, вы можете использовать одно из нескольких устройств, таких как простая «серая карта», ExpoDisc или ColorChecker Passport от X-Rite Photo.
Это руководство предназначено для тех «особых случаев», когда вы либо забыли установить настройку баланса белого на своей камере, и/или вы забыли упаковать ColorChecker Passport или другой инструмент баланса белого в сумку для камеры, прежде чем отправиться на стрелять.
Как я уже говорил ранее, не будьте слишком строги к себе… это случается со всеми нами, и баланс белого можно легко исправить в Photoshop.
Чтобы исправить баланс белого в Photoshop, мы найдем и установим точки черного, белого и серого на изображении. Каждая из настроек цветовой точки будет находиться на своем собственном корректирующем слое Кривые, поэтому вы сможете настроить непрозрачность каждого отдельного слоя отдельно для дополнительной настройки.
Посмотреть видео
Шаги
Для начала мы найдем черную точку на примере изображения, показанном ниже. Не стесняйтесь использовать это изображение или использовать свое собственное, чтобы следовать этому руководству.
Исходное неизмененное изображениеНайдите и установите черную точку
Откройте изображение в Photoshop и установите режим изображения на 16 бит, выбрав Изображение | Режим | 16 бит/канал .
Установка 16-битного изображения не является обязательной, но я всегда работаю в 16-битном режиме, чтобы свести к минимуму потерю информации.
Щелкните значок «Создать новый слой-заливку или корректирующий слой» и выберите « Threshold ».
Выбор параметра «Порог»В диалоговом окне «Порог» переместите ползунок регулировки до упора влево. Затем медленно перетащите ползунок регулировки обратно вправо, пока на изображении не начнут появляться черные области.
Диалоговое окно «Порог» и ползунок регулировки Когда некоторые люди применяют этот эффект, они перетаскивают этот ползунок вправо до тех пор, пока на экране не появится всего несколько черных точек — это неверно, поскольку эти маленькие черные точки обычно не содержат никакой информации о цвете. Например, эти черные пятна эквивалентны RGB 0,0,0 — они не являются настоящими черными, они просто лишены цвета, и поэтому в них также отсутствует цветовое загрязнение, которое мы пытаемся удалить.
По этой причине важно перемещать ползунок регулировки порогового значения до тех пор, пока вы не увидите настоящий черный цвет.
Так как же определить, что на самом деле отображаются черные? Вы не можете быть уверены на 100%, но перемещение ползунка регулировки вправо до тех пор, пока вы не начнете видеть какую-то «форму» на изображении, будет хорошим началом. Вы также можете временно отключить видимость слоя Threshold, щелкнув значок глазного яблока — это покажет исходное изображение, что должно дать вам хорошее представление о том, где находятся черные участки изображения (не забудьте снова включить видимость слоя). прежде чем вносить дальнейшие корректировки порогового значения).
Значок видимости слоя После того, как вы определили несколько черных участков изображения, выберите инструмент Color Sampler Tool. Если вы не видите этот инструмент, нажмите и удерживайте инструмент «Пипетка», а в появившемся подменю выберите инструмент «Цветовой образец». Используя инструмент Color Sampler Tool, щелкните один раз в области, которую вы определили как черную, чтобы установить точку Color Sampler.
Если вы случайно пропустили то место, на которое пытались щелкнуть, вы можете перетащить точку, которую вы разместили, в правильное место, щелкнув и удерживая кнопку мыши на точке во время перетаскивания.
Может оказаться полезным использовать инструмент масштабирования, чтобы увеличить изображение, чтобы лучше понять, где вы щелкаете. Самый простой способ увеличить масштаб — нажать и удерживать клавишу «Z», пока вы щелкаете мышью по изображению. Чтобы уменьшить масштаб, одновременно нажмите клавишу «Z» и клавишу Option (ПК: Alt).
Следующим шагом будет создание слоя Curves, который будет содержать эту черную точку. Щелкните значок «Кривые» на панели «Коррекция» или воспользуйтесь главным меню и выберите пункт 9.0021 Слой | Новый корректирующий слой | Кривые .
Щелчок по значку корректирующего слоя «Кривые» После добавления корректирующего слоя «Кривые» в стек слоев удалите слой «Порог», созданный на предыдущем шаге, щелкнув слой один раз, чтобы выделить его, и нажмите клавишу «Удалить» (ПК: Возврат).
Не пропускайте этот важный шаг! Сразу после создания каждого из трех наших слоев Curves нам нужно будет удалить слой Threshold, созданный на предыдущем шаге.
После удаления слоя Threshold снова сделайте верхний слой активным, щелкнув его один раз (слой Curves).
В диалоговом окне Кривые вы увидите 3 значка пипетки. Сверху вниз они представляют черную точку, серую точку и белую точку.
Пипетки выборки баланса белогоПоскольку на этом шаге мы устанавливаем точку черного, щелкните один раз значок пипетки точки черного, чтобы выбрать ее. Затем найдите точку Color Sampler, которую мы создали ранее, и щелкните один раз непосредственно по ней, чтобы установить точку черного. Когда вы сделаете это, вы, вероятно, заметите, что кривая, показанная в диалоговом окне «Кривые», изменилась, чтобы отразить изменение черной точки.
Может оказаться полезным использовать более точную версию инструмента выделения, когда вы пытаетесь точно щелкнуть точку пробоотборника цветов.
Чтобы использовать эту альтернативную версию инструмента выделения, просто включите клавишу Caps Lock, и вы увидите, как изменится ваш курсор. Обратите внимание, что этот удобный трюк работает почти со всеми инструментами выделения Photoshop.
Найдите и установите белую точку
Щелкните значок «Создать новый слой-заливку или корректирующий слой» и выберите « Threshold ».
В диалоговом окне «Порог» переместите ползунок регулировки до упора вправо, затем медленно перетащите ползунок обратно влево, пока не начнут появляться белые области.
Как и при установке точки черного, важно, чтобы на экране отображались настоящие белые цвета. Вам не нужны белые цвета из яркого окна на заднем плане, из-за которых белые могут быть размыты — эти типы белого не являются настоящими белыми, и они не будут содержать цветовых загрязнений, которые мы пытаемся удалить. Та же логика применима к зеркальным бликам в бликах глаз или отражениям в стеклянной посуде — это не настоящий белый цвет.
Чтобы помочь вам найти место на изображении, которое может иметь белый цвет, вы можете открыть исходное изображение, отключив видимость всех слоев, кроме фонового. Самый простой способ сделать это — удерживать нажатой клавишу Option (ПК: Alt), когда вы нажимаете на глазное яблоко видимости слоя на фоновом слое. Когда вы будете готовы внести дополнительные коррективы в слой Threshold, снова нажмите Option+щелчок (PC: Alt+щелчок) на глазном яблоке фона, чтобы снова сделать все слои видимыми.
После того, как вы определили несколько белых участков изображения, снова используйте Color Sampler Tool, чтобы установить другую точку Color Sampler. Чтобы добавить эту точку Color Sampler, щелкните один раз в области, которую вы определили как белую.
Затем создайте новый слой «Кривые», щелкнув значок «Кривые» на панели «Коррекция» или используя главное меню и выбрав «Слой | Новый корректирующий слой | Кривые . Как только этот новый слой кривых будет создан, удалите слой Threshold, который вы создали на предыдущем шаге, щелкнув слой один раз, чтобы выделить его, и нажмите клавишу Delete (ПК: Backspace).
После удаления слоя Threshold снова сделайте верхний слой активным, щелкнув его один раз (слой Curves).
Поскольку на этом шаге мы устанавливаем белую точку, нажмите один раз на значок пипетки точки белого в диалоговом окне «Кривые», чтобы выбрать ее. Затем найдите белую точку Color Sampler, которую мы создали ранее, и щелкните один раз непосредственно по ней, чтобы установить белую точку.
Найдите и установите серую точку
Установка серой точки аналогична установке черной и белой точек, как мы делали ранее, но нам нужно сделать пару промежуточных шагов. Начните с создания нового слоя, щелкнув значок нового слоя или используя сочетание клавиш Shift+Cmd+N (ПК: Shift+Ctrl+N).
Щелкните значок «Создать новый слой».Затем откройте диалоговое окно заливки, используя сочетание клавиш Shift+Delete (ПК: Shift+Backspace), и выберите параметр, чтобы заполнить этот слой 50% серым, и нажмите OK.
Диалоговое окно «Заливка» После того, как этот новый слой будет заполнен на 50% серым цветом, измените режим наложения на «Разница».
Добавьте новый корректирующий слой «Порог», щелкнув значок «Создать новый слой-заливку или корректирующий слой» и выбрав « Порог ».
В диалоговом окне «Порог» переместите ползунок регулировки до упора влево. Затем медленно перетащите ползунок регулировки обратно вправо, пока не начнут появляться серые области. Нет необходимости быть осторожным при выборе реальных серых тонов — поскольку нижележащий слой заполнен на 50% серым цветом, а его режим наложения установлен на «Разница», на экране будут отображаться только серые цвета. Из-за этого вы можете перестать перетаскивать ползунок регулировки, когда появится всего несколько маленьких серых пятен.
Поскольку слой заполнен серым на 50% и к этому слою применен режим наложения «Разница», при регулировке ползунка «Порог» будут отображаться только оттенки серого. Вы можете убедиться в этом самостоятельно, создав новый документ Photoshop..jpg)
Залейте фоновый слой черным цветом, а затем добавьте новый слой, заполненный 50% серым цветом, и установите режим наложения этого слоя на «Разница». Когда вы это сделаете, единственным цветом, который вы увидите, будет серый. Для получения дополнительной информации о режимах наложения и их математических формулах прочитайте мою статью «Объяснение режимов наложения Photoshop».
Снова используйте Color Sampler Tool, чтобы установить точку Color Sampler в области, которую вы решили использовать в качестве серой точки.
Затем создайте новый слой «Кривые», щелкнув значок «Кривые» на панели «Коррекция» или используя главное меню и выбрав «Слой | Новый корректирующий слой | Кривые .
После того, как этот новый слой кривых будет создан, удалите как слой Threshold, так и слой с 50%-ной заливкой, которые вы создали на предыдущем шаге, щелкнув один раз по слоям и нажав клавишу Delete (ПК: Backspace).
После удаления слоев Threshold и Fill снова сделайте активным верхний слой, щелкнув его один раз (слой Curves).
Поскольку на этом шаге мы устанавливаем точку серого, щелкните один раз значок пипетки точки серого в диалоговом окне «Кривые», чтобы выбрать ее. Затем найдите серую точку Color Sampler, которую мы создали ранее, и щелкните один раз непосредственно по ней, чтобы установить серую точку.
- Используйте Cmd+H, чтобы скрыть/показать точки цветового образца (ПК: Ctrl+H)
- Удалить точки выборки, нажав Option и щелкнув точку выборки с помощью инструмента Color Sampler (ПК: Alt+щелчок)
Ниже приведен пример того, как должен выглядеть стек слоев в Photoshop. Должно быть 3 отдельных слоя Кривых, по одному для каждой из установленных нами цветовых точек баланса белого. Если вы хотите внести какие-либо дополнительные корректировки в изображение, у вас есть возможность настроить непрозрачность для любого из 3 слоев кривых. Я также, вероятно, должен упомянуть, что можно считать «лучшей практикой» называть ваши слои для легкой идентификации. Хотя я обычно даю имена своим слоям при работе над более сложными проектами, для этой процедуры это не обязательно.
