Как затемнить область в фотошопе: Осветление или затемнение областей изображения в Photoshop

Урок Фотошоп. Затемнение и осветление с помощью корректирующих слоев и масок

Не деструктивное затемнение и осветление обычно делается с помощью слоя с заливкой 50% серого. Хотя мне и подходил этот метод в прошлом, я считаю сложным предусмотреть результат, который достигну в итоге. Позже, чтобы сделать затемнение и осветление, я стал использовать корректирующие слои с маской, и обнаружил, что имею больше контроля над тоном и контрастом изображения.

 

Преимущество использования этого метода в том, что после применения слой-маски вы можете легко повторно открыть диалоговое окно и изменить количество яркости или затемнения, примененное в конкретных областях.

 

 

От проявки до цифровых технологий

Осветление и затемнение является традиционной печатной техникой в фотолабораториях, которая используется для придания определенным участкам печатного изображения больше или меньше экспозиции. Цель метода заключается в том, чтобы восстановить утраченную информацию, как правило, вызванную высококонтрастной экспозицией.

Эта техника легко применяется в Photoshop и поможет вам восстановить изображения. Бывали ли у вас снимки с пересвеченными бликами? Или пейзажи с потерянными деталями в тенях? Эта техника является спасением для подобных ситуаций и может быть использована во всех тональных коррекциях определенных участков изображений.

На изображении выше, которое я взял для примера, чечевица и цыпленок, расположенные под жаренным яйцом, были слишком темными, и я терял некоторые важные детали. Также обратите внимание на то, как пересвечены белые участки яйца и край белой салфетки. Осветление и затемнение помогут исправить эти две проблемы.

Сначала я осветлю темные участки.

 

Шаг №1 – Добавьте корректирующий слой Уровни

Откройте свое изображение и с помощью кнопки Корректирующий слой внизу палитры слоев добавьте слой Уровни.

 

  

 

Шаг №2 – Сделайте тоновые настройки

Так как я сейчас буду работать в основном над участком под яйцом, я воспользуюсь слайдером для средних тонов в центре гистограммы, чтобы сделать тоновые настройки. Перетащите слайдер влево, чтобы осветлить участок. Обратите внимание, что светлее становится все изображение. Не паникуйте. Позже мы применим маску, чтобы исправить это. На данный момент сконцентрируйтесь на том участке, который вы хотите осветлить. Как только вы будете удовлетворены тональным уровнем, нажимайте ОК.

 

Шаг №3 – Добавьте маску слоя

 

 

Создание корректирующего слоя автоматически добавит маску к этому слою. Вы увидите, что у вашего корректирующего слоя есть два маленьких окошка. Окошко справа – это ваша маска слоя. Проверьте, чтобы было выбрано окошко справа, нажмите на инструмент Выбор основного цвета и задайте черный. Разместите курсор в пределах изображение и щелкните на нем. Добавление черного цвета спрячет корректирующий слой. Теперь вам нужно использовать белый цвет, чтобы проявить его в тех местах, где это необходимо.

 

Шаг №4 – Проявление корректирующего слоя

 

 

Выберите подходящий размер кисти для определенного участка и уменьшите непрозрачность до 15%. Задайте белый цвет и начинайте аккуратно прорисовывать ту область, которую вы хотите осветлить, в моем случае это еда под жаренным яйцом. Продолжайте рисовать до тех пор, пока не будете довольны уровнем осветления.

Если осветление слишком сильное, дважды щелкните на корректирующем слое и переместите слайдер вправо, чтобы сделать эффект не таким интенсивным. Не достаточно светло? Перемещайте слайдер влево.  

Та же техника может быть применена для затемнения. Следуйте тем же инструкциям, только делайте настройки в противоположном направлении. Добавьте корректирующий слой и вместо перемещения слайдера влево, двигайтесь вправо, чтобы сделать изображение темнее.  Добавьте маску слоя и используйте белый цвет, чтобы прорисовать участки, которые нужно затемнить. Вуаля!

 

 

 

 

 

Источник

Перевод: Татьяна Сапрыкина

Неразрушительное осветление и затемнение в Photoshop

Сегодня в это уже трудно поверить, но было время, и не так давно, когда фотоаппараты не были цифровыми, а обработка фото проводилась в лаборатории, а не на компьютере.

Цифровые камеры и Photoshop перенесли редактирование фотографий из фотолаборатории в вашу гостиную (или где у вас стоит компьютер), но многие из инструментов и функций Photoshop уходят корнями к традиционной проявке.

Два ярких примера этого — инструменты Photoshop «Осветлитель» и «Затемнитель», оба они располагаются в палитре инструментов. Термины «осветлить» и «затемнить» относится к методам, которые использовались, чтобы либо осветлить (Dodge) или затемнить (Burn) конкретные области фото, увеличивая или ограничивая воздействие реагентов на определенных участках.

Инструменты Photoshop «Осветлитель» и «Затемнитель» являются цифровыми версиями этих методов и часто используются, чтобы либо осветлить недостаточно выдержанные области фотографии или сделать темнее засвеченные.

Хотя эти два инструмента очень полезны, однако, оба имеют один очень серьезный недостаток: могут привести к необратимому искажению вашего изображения. Лучше всего, приступая к работе в Photoshop, сохранить копию, чтобы вы всегда имели возможность вернуть оригинальную фотографию. Это часто называют «неразрушающей» работой в Photoshop, и вы всегда должны применять ее, когда возможно.

К счастью, Adobe предоставил нам множество методов «неразрушающей» работы над изображениями, и в этой статье по редактированию фотографий, мы рассмотрим один из них. Мы рассмотрим отличную технику избирательного управления экспозицией фотографии, через осветление и затемнение конкретных областей.

Она дает результаты, очень похожие на то, чего мы могли бы достичь с помощью инструментов «Осветлитель» и «Затемнитель», но без ущерба для пикселей изображения.

У нас есть фото с одной из очень распространенных проблем. Новобрачные должны быть в основном фокусе изображения, но из-за направления солнечных лучей и отсутствия эффекта заполняющей вспышки, пара выглядит слишком темной, в то время как фон вышел слишком ярким:

Оригинальное фото

Используя только инструменты Photoshop «Осветлитель» и «Затемнитель» и режим наложения слоя, мы можем легко исправить недостатки этого изображения:

Фото после осветления и затемнения конкретных областей

Давайте приступим!

Откройте изображение, затем нажмите и удерживайте клавишу Alt (Win) / Option (Mac) и кликните на иконке «Новый слой» в нижней части палитры слоев:

Удерживайте нажатой клавишу Alt (Win) / Option (Mac) и кликните на иконке «Новый слой»

Таким образом мы добавляем новый слой поверх текущего. Но удерживая клавишу Alt (Win) / Option (Mac) при нажатии иконки «Новый слой», мы сообщаем Photoshop, чтобы нам нужно открыть диалоговое окно «Новый слой», прежде чем слой будет добавлен.

Это даст нам возможность дать имя слою, а также позволит изменить несколько важных параметров. Так как я буду использовать этот слой для осветления и затемнения некоторых областей, я назову его «Dodge and Burn«. Если вы не хотите, можете не называть отдельно слой, но назначение слоям имен — это очень полезная привычка:

Назовите новый слой «Dodge and Burn» (по желанию)

Однако, для чего нам действительно понадобится окно «Новый слой», это для того чтобы изменить опцию в самом низу окна — Режим. «Режим» — это сокращение от «Режим смешивания слоя», и по умолчанию для него установлено значение – «Нормальный». Измените «Режим смешивания» на «Перекрытие»:

Измените «Режим смешивания» нового слоя на «Перекрытие»

Если коротко, то режим смешивания «Перекрытие» относится к группе режимов «Контрастность» и часто используется, чтобы увеличить контрастность изображения. Любые участки слоя, которые светлее, чем 50% серого (имеется в виду оттенок серого точно посередине между черным и белым) используются, чтобы осветлить изображение.

В то время как участки темнее 50% серого, используются, чтобы их затемнить. Любые области, которые имеют точно 50% серого, полностью игнорируются Photoshop и становятся прозрачными. Как это работает на практике, мы сейчас увидим.

В режиме смешивания «Перекрытие» в диалоговом окне вы увидите новую опцию – «Выполнять заливку нейтральным цветом (50% серого)». Установите флажок, чтобы включить эту опцию:

Установите флажок, чтобы включить опцию «Выполнять заливку нейтральным цветом (50% серого)»

Это указывает Photoshop заполнить наш новый слой 50% серого. После того, как вы закончите, нажмите кнопку «ОК», чтобы выйти из диалогового окна. Если мы сейчас посмотрим на палитру слоев, то увидим новый слой под названием «Dodge and Burn«, расположенный над фоном.

Для этого слоя у нас установлен режим смешивания «Перекрытие», и если мы посмотрим на его миниатюру слева от имени, то увидим, что этот слой заполнен серым:

Новый слой «Dodge and Burn» в палитре «Слои»

Чуть раньше я отметил, что, когда для слоя установлен режим смешивания «Перекрытие», любые области слоя, которые имеют оттенок 50% серого, становятся прозрачными. И, если мы посмотрим на наше изображение, то увидим, что, несмотря на то, что слой «Dodge and Burn» заполнен сплошным серым, мы видим нашу исходную фотографию. Серый цвет слоя «Dodge and Burn» является полностью прозрачным:

Сплошной серый слоя «Dodge and Burn» является прозрачным в окне документа

Мы собираемся осветлить и затемнить различные участки изображения, просто нарисовав поверх них белые или черные области. Области, закрашиваемые белым, станут светлее, закрашиваемые черным — темнее. Опять же, так происходит потому, что мы будем рисовать их на слое, для которого установлен режим смешивания «Перекрытие».

Однако прежде, чем мы сможем что-то закрасить, мы должны выбрать инструмент «Кисть». Для этого либо выберите «Кисть» из палитры инструментов, либо нажмите на клавиатуре клавишу «B»:

Выберите инструмент «Кисть»

Я хочу начать с осветления нескольких участков. Это значит, мне нужно нарисовать на них белые области. Значит, мне нужно установить цвет переднего плана на белый, так как инструмент «Кисть» рисует тем цветом, который установлен в качестве цвета переднего плана. Нажмите на клавиатуре клавишу «D», которая сбрасывает цвета текста и фона на настройки по умолчанию. Черный устанавливается в качестве цвета переднего плана, белый — цветом фона.

Чтобы поменять их местами нажмите на клавиатуре клавишу «X». Если мы посмотрим на образцы цветов переднего плана и фона рядом в нижней части палитры инструментов, то увидим, что теперь белый установлен в качестве цвета переднего плана:

Образец цвета переднего плана в палитре инструментов

Лучше всего при работе с этой техникой постепенно наращивать количество осветлений и затемнений, которые мы применяем, потому что даже небольшого значения иногда может быть вполне достаточно. Поэтому мы должны работать с кистью низкой непрозрачности. Убедитесь, что у вас выбран инструмент «Кисть», затем перейдите в панель параметров в верхней части экрана и уменьшите непрозрачность до 10-20%. Я установил значение 10%.

Таким образом, каждый раз, когда я буду закрашивать ту же область, я буду увеличивать интенсивность освещения или затемнения на 10%, что дает мне больше возможностей для маневра:

Уменьшите непрозрачность кисти в панели параметров

При выбранном инструменте «Кисть», белом цвете в качестве цвета переднего плана и уменьшенной непрозрачностью, просто закрасьте те участки фотографии, которые вы хотите осветлить. В первый раз эффект будет довольно тонким из-за низкой непрозрачности кисти.

Но если вам нужно больше осветлить определенные участки, просто закрасьте их несколько раз. Вы можете изменить размер кисти, если это необходимо. Если хотите использовать кисть с мягкими краями, вы можете сделать края кисти мягче, нажав несколько раз левую стрелку, удерживая при этом клавишу Shift. Нажатие правой стрелки при нажатом Shift делает края более жесткими.

Я хочу закрасить саму пару молодоженов, поэтому мне нужно нанести на них несколько штрихов средней мягкой кистью. Каждый раз, когда я буду закрашивать области, я буду увеличивать их яркость на 10%. Поэтому пройдитесь по фигурам молодоженов 3 или 4 раза.

Лица на фото выглядят особенно темными, поэтому эту область, возможно, придется обработать дополнительно.

Закрасьте белым области фото, которые вы хотите сделать ярче

Когда вы закончите с осветляемыми областями, нажмите клавишу «X», чтобы поменять местами цвета переднего плана и фона:

Образцы цветов в палитре инструментов. Черный установлен в качестве цвета переднего плана

При черном цвете переднего плана закрасьте области фото, которые должны быть затемнены. Опять же, каждый раз, когда вы закрашиваете тот же участок, вы увеличите интенсивность затемнения. В моем случае, я хочу затемнить пространство позади пары, поэтому мне нужно использовать большую кисть и закрасить область вокруг пары несколько раз:

Закрасьте черным фон изображения, чтобы затемнить его

Если мы посмотрим на миниатюру слоя «Dodge and Burn» в палитре слоев, мы сможем увидеть все те области, которые мы нарисовали черным и белым цветом:

На миниатюре мы видим области, которые мы нарисовали

Если случайно вы закрасили области, которые не хотели, просто нажмите на цвете переднего плана в палитре инструментов и откройте «Выбор цвета». Введите значение 128 для опций R, G и B, что даст вам серый цвет 50%:

Введите в палитре цветов значение 128 для R, G и B для создания 50% серого

Нажмите кнопку «OK», чтобы выйти из палитры цветов, а затем просто закрасьте те области, для которых вы задали 50% серого.

Вот и все! Мы успешно вручную скорректировали уровень освещения различных областей фотографии с помощью черного или белого цветов. Это дает нам результат очень похожий на то, чего мы могли бы достичь с помощью инструментов «Осветление» и «Затемнение», при этом мы не изменили ни один пиксель оригинального изображения!

Для сравнения вот мое оригинальное фото слева, а справа скорректированное изображение:

Оригинальная фотография (слева) и скорректированная версия (справа)

Мы закончили! Таким образом, вы можете неразрушительно осветлить или затемнить участки изображения, используя режим смешивания «Перекрытие».

Вадим Дворниковавтор-переводчик статьи «Non-Destructive Dodge and Burn in Photoshop»

Урок Фотошоп. Затемнение и осветление с помощью корректирующих слоев и масок

Привет, всем! В этом уроке мы продолжаем постигать фотошоп его инструменты и возможности. Сегодня я покажу вам как затемнить фон в фотошопе.

Мы поговорим об инструментах программы, которые помогут нам отредактировать только фон, не затрагивая основные объекты на фото.

Очень часто при съемке на телефон или другие гаджеты задний фон получается слишком ярким, из-за чего всё внимание с переднего плана рассеивается. Давайте приступим к уроку, чтобы узнать, как этого избежать.

От проявки до цифровых технологий

Осветление и затемнение является традиционной печатной техникой в фотолабораториях, которая используется для придания определенным участкам печатного изображения больше или меньше экспозиции. Цель метода заключается в том, чтобы восстановить утраченную информацию, как правило, вызванную высококонтрастной экспозицией.

Эта техника легко применяется в Photoshop и поможет вам восстановить изображения. Бывали ли у вас снимки с пересвеченными бликами? Или пейзажи с потерянными деталями в тенях? Эта техника является спасением для подобных ситуаций и может быть использована во всех тональных коррекциях определенных участков изображений.

На изображении выше, которое я взял для примера, чечевица и цыпленок, расположенные под жаренным яйцом, были слишком темными, и я терял некоторые важные детали. Также обратите внимание на то, как пересвечены белые участки яйца и край белой салфетки. Осветление и затемнение помогут исправить эти две проблемы.

Сначала я осветлю темные участки.

Затемнитель

В качестве фотографии для редактирования я выбрал эту. Будем затемнять весь задний фон: небо и море, а девушку и камень оставим нетронутыми. Перед началом работы, как всегда, делаем слой-копию сочетанием клавиш Ctrl+J.

Один из способов затемнения – использовать инструмент «Затемнитель». Работать с ним очень просто. Активировав инструмент, вам остается провести им по участкам на фотографии, которые хотите затемнить. Таким образом обрабатываем весь задний фон, не задевая края камня и девушки.

Стоит заметить, что несколько раз проходя затемнителем по одному и тому же месту, оно будет с каждым разом темнее. Так что, если вы хотите равномерно затемнить большой участок, делайте это не отпуская кнопку мыши.

Альтернативные способы

Если хотите поэкспериментировать с инструментами, то в качестве затемнителя можно использовать кисть с черным цветом. Просто выставляете очень маленькую непрозрачность. Эффект будет тот же.

Еще можно воспользоваться корректирующим слоем «Кривые». Перед этим также выделяем и копируем не редактируемые участки на новый слой (Ctrl+J).

Здесь нужно будет тянуть темный ползунок вправо, чтобы затемнить изображение.

И вуаля! Фон стал темнее, а девушка осталась прежней.

Свет и тень

Другим способом мы рассмотрим так называемый эффект тени и света. Точнее это даже не эффект)

1. В общем идите в главное меню программы и там выберите «Изображение» — «Коррекция» — «Тени/Света».
2. В появившемся окошке начинаем дергать соответствующие ползунки. Как правило достаточно сдвинуть ползунок «Тени» чуточку правее, как уже произойдет осветление. А можете и вообще не сдвигать, так как при активации уже стоит некоторое значение, которое вам вполне может подойти.

Как осветлить отдельные участки тёмного фото

Типичная проблема многих фотографий – восстановление цвета в области плотных теней — имеет много различных решений. Например, классическая техника настройки тональных уровней при помощи инструмента « Кривые », дает исчерпывающее, но несколько трудоемкое решение этой задачи.

В этом уроке по работе с фотошопом показан простой способ избирательной обработки участков тёмного фото

, в целом сохраняющий все остальные части тонового диапазона. Этот способ отличается высокой универсальностью и технической простотой.

Урок выполнен в русифицированной программе CS3 , но может быть выполнен практически в любой версии фотошопа.

Откроем исходное изображение. Это снимок в целом неплохого качества, отличающийся избыточной плотностью теневых фрагментов. Если ко всему оригиналу применить какое-либо средство тоновой коррекции, то это приведет к обеднению самых светлых частей фотографии.

Уровни

Для этого способа нам нужно выделить ту часть фотографии, которую не будем затемнять: девушку и камень, на котором она стоит.

Делаем это с помощью любого удобного вам инструмента выделения. Я воспользовался быстрым выделением, так как девушка очень выделяется на фоне, что делает выделение достаточно точным.

Копируем выделенную часть на новый слой с помощью сочетания клавиш Ctrl+J. Переходим на слой с фоном. Чтобы открыть окно настроек уровней, выберите в верхнем меню «Изображение», далее «Коррекция» – «Уровни».

В окне настроек видим настраиваемые ползунки, если потянем темный ползунок вправо – изображение станет светлее, если белый влево – темнее. Таким образом мы либо увеличиваем свет на фотографии, либо уменьшаем его.

Вот что у нас получилось. Так как до использования уровней, мы сделали отдельный слой с девушкой, её наши манипуляции с затемнением не затронули.

Как исправить яркость и контраст? Спасаем фотографию с браком экспозиции

Ни один фотограф не застрахован от слишком тёмных или пересвеченных кадров. Даже у профессионалов не всегда получается точно попасть в экспозицию, и виной тому невнимательность, спешка или сложные условия освещения. Поэтому вопрос о том, как отрегулировать яркость и контрастность при обработке, всегда актуален.

Как получить доступ ко всем возможностям фотообработки? Снимать в формате RAW, который содержит все данные, полученные с матрицы камеры. При съёмке в JPEG возможности обработки сильно ограничены: при внесении коррекций быстро появляются цифровые шумы, из тёмных участков и пересветов вряд ли получится спасти много информации.

Если пока вы не можете полностью перейти на RAW, выберите опцию RAW+JPEG, и на карте памяти будут сохраняться два снимка: один в JPEG (его можно, например, сразу отправить родным и близким), второй в RAW для дальнейшей обработки. Именно возможности формата RAW позволят сильно осветлить, затемнить кадр, поработать с контрастом.

В уроке мы будем использовать программу Adobe Lightroom Classic. Однако все упомянутые инструменты есть и в других RAW-конвертерах, таких как Adobe Camera Raw (далее ACR), Capture One, Luminar, бесплатных Capture One Express и Nikon Capture NX-D.

Серьёзная обработка возможна только на ПК, хотя бы потому что фотографию нужно оценивать на большом экране. При подготовке урока мы использовали ноутбук серии ConceptD от Acer, которая включает в себя устройства (ноутбуки, мониторы, рабочие станции), разработанные для создателей контента — фотографов, дизайнеров, блогеров, видеографов. Нам досталась модель ConceptD 5 Pro с 4К-экраном на базе матрицы IPS. Такой экран позволяет точно работать с цветопередачей, объективно передаёт цвета. Дисплеи устройств ConceptD имеют сертификат Pantone Validated, который гарантирует точную цветопередачу даже без дополнительной калибровки. А ещё хороший экран поможет точнее оценить яркость изображения. На недорогих дисплеях тёмные и светлые участки часто кажутся «выбитыми» белыми и чёрными пятнами, тогда как качественный экран отображает все полутона.

Как объективно оценить яркость и контраст снимка? Гистограмма

С художественной точки зрения, фотограф волен делать картинки любой яркости, опираясь на свой вкус и задумку. Яркость и контраст фотографии — такой же творческий инструмент, как и композиция. Однако порой восприятие нас обманывает. Например, ночью снимки на дисплее камеры кажутся ярче, ведь зрение адаптируется к темноте. Поэтому при оценке яркости стоит опираться не только на свои глаза, но и на график гистограммы.

График гистограммы в Adobe Lightroom. Он отображается в окне Histogram и в инструменте Tone Curve («Тональная Кривая»). Этот снимок очень тёмный, что видно и по гистограмме: в левой части график «прилип» к границе поля (жёлтая стрелка), а справа — пусто (красная стрелка). То есть на фото много тёмных пикселей, а вот светлых участков нет.

Такой график можно вывести на экран любого современного фотоаппарата при просмотре кадров, также он отображается в любой серьёзной программе для обработки изображений.

Читать график гистограммы просто. По вертикали отображается количество пикселей той или иной яркости: чем выше столбик, тем их больше. По горизонтали — яркость пикселей: чем левее область на графике, тем более тёмные участки мы видим на ней. Левая граница графика — чёрный цвет. И наоборот, чем правее область графика, тем более яркие участки фото на ней отображены. Правая граница — белый цвет.

Что такое тёмный кадр? Это когда на картинке много чёрных пикселей, а светлых нет. В таком случае график гистограммы смещается влево. Если же график сместился в правую сторону, фото, скорее всего, пересвеченное.

Браком экспозиции считаются чёрные и белые пятна без деталей. Чёрные пятна — потери деталей в тёмных участках, а белые (пересветы) — в светлых. Именно такие моменты легко отследить по гистограмме.

Обратная ситуация. Снимок пересвеченный, что подтверждает и гистограмма. График «прилип» к правой границе поля, а в тёмных участках — пустота. Опасный брак по экспозиции — пересветы. Для удобства обнаружения Lightroom может выделять их красным: нужно просто активировать индикацию пересветов (иконка функции выделена синей рамкой). Аналогичная индикация есть и для тёмных участков, за её включение отвечает иконка в левом верхнем углу панели с гистограммой.

Разумеется, примеры выше — наглядные случаи с очевидными проблемами экспозиции. А теперь присмотритесь к своим снимкам. Вы увидите, как гистограмма отобразит возможные проблемы с яркостью.

На что нужно обращать внимание при анализе снимков и их гистограмм? Если весь график сместился к границам своего поля (как на примерах выше), это гарантированный брак по экспозиции.

Если график гистограммы не сместился к границам поля, но пустует в левой или правой части, это означает, что на фото не хватает тёмных или ярких пикселей соответственно. Это тоже повод сделать кадр темнее или светлее, добавив детали.

Признак качественно проэкспонированного кадра — гистограмма, не «прилипающая» к границам, но занимающая всё поле от самых тёмных до самых светлых участков. Это говорит о достаточной яркости и контрастности кадра. Исключение — сюжеты, специально снятые на безупречно белом или чёрном фоне (например, в контровом свете).

Качественно проэкспонированный кадр. Все детали и в светлых, и в тёмных участках на месте. Обратите внимание, что график гистограммы не примыкает ни к одному из краёв, при этом крайние области не пустуют, в них тоже есть информация.

Конечно, при настройке яркости и контраста важно уделить внимание творческим задачам и авторскому видению кадра, ведь бывают сюжеты, которым подходит низкий контраст, темноватое или светлое тонирование. Но сверяться с графиком гистограммы полезно для проверки вносимых коррекций на техническом уровне. Анализировать гистограмму стоит ещё на этапе съёмки, чтобы при необходимости перенастроить параметры. В обработке этот график тоже очень полезен.

Теперь изучим инструменты работы с яркостью и контрастом, которые предлагают практически любые RAW-конвертеры и графические редакторы, а в том числе Adobe Lightroom Classic, в котором будем работать мы.

Регулировка экспозиции

Регулятор Exposure есть во всех RAW-конвертерах, он отвечает за увеличение или снижение яркости снимка.

Слишком тёмный кадр. Об этом говорит и его гистограмма.

Экспозиция поднята на 1,7 EV, и этого хватило, чтобы сделать кадр ярче.

Снимки, сделанные в формате RAW, позволяют довольно сильно повышать экспозицию без потери качества изображения. Если говорить про современные зеркальные и беззеркальные камеры (а не смартфоны), можно точно рассчитывать на две и даже более ступени экспозиции. А потом — чем выше забираемся, тем больше на фото цифровых шумов. В определённый момент ничего кроме шума (как правило, более 4–5 EV) из тёмных участков уже выходить не будет. То, насколько сильно можно осветлить или затемнить кадр, зависит от модели камеры, её динамического диапазона. Именно так называют диапазон яркостей, который может записать камера в RAW-файл для дальнейшей «проявки» при обработке.

На уровне шума скажется и ISO. Снимки, сделанные на высоких значениях, вытягиваются хуже, на них охотнее проявляется шум, осветлить их получится на меньшее количество ступеней.

Кадр без шумоподавления. Присутствует цифровой шум из-за высокого ISO и дополнительного повышения экспозиции при обработке.

Кадр с шумоподавлением (Noise Reduction — Luminiance)

Имитация плёночного зерна (Grain). Сравните этот вариант с кадром без зерна и шумоподавления.

Цифровой шум считается техническим недостатком. В этом кадре я подавил его с помощью регулятора Noise Reduction, но исчезла мелкая фактура. Эффект характерен для шумоподавления. Как сделать так, чтобы снимок не имел неприятного цифрового шума и при этом не был «мыльным»? Один из оригинальных вариантов решения проблемы — добавление плёночного зерна (Grain). В чём разница между зерном и шумом? Цифровой шум представляет собой помехи, расположенные на фото слишком упорядоченно и контрастно, оттого портящие восприятие кадра. Плёночное зерно в силу своей химической (а не цифровой) природы распределяется на снимке чуть более хаотично, мягче, немного колеблется в размерах и выглядит лучше, добавляет фактуры. Современные RAW-конвертеры неплохо его имитируют.

А вот затемняются кадры без увеличения цифрового шума. Но если на фото есть белые пятна без деталей, затемнить их и проявить информацию вряд ли получится. В лучшем случае можно рассчитывать на запас около 1–1,5 ступени экспозиции при работе с самыми продвинутыми камерами. Часто фотографы при съёмке умышленно делают кадр чуть темнее, чтобы застраховать его от пересветов, а при обработке немного осветляют изображение. С оглядкой на такой приём в Будапеште был сделан кадр с трамваем.

Расширение динамического диапазона

А если необходимо не просто сделать кадр ярче, но и осветлить тёмные участки или затемнить светлые? В этом нам помогут регулировки Shadows («Тени»), Highlights («Светлые области»), Whites («Белые») и Blacks («Чёрные»), относящиеся к инструментам расширения динамического диапазона. С их помощью можно проработать как очень яркие, так и очень тёмные участки. К примеру, регулировка Shadows позволит осветлить тёмные участки на фото и при этом она не повлияет на яркие детали — их яркость останется на том же уровне. Порой даже из чёрных фрагментов можно достать множество деталей, причём так, чтобы снимок не пересветился, как это было бы при простой коррекции экспозиции.

Исходный кадр. На этом закатном сюжете видно, что детали на скале не проработаны, да и небо начало пересвечиваться. Это подтверждает и гистограмма.

Регулятор Shadows установлен почти на максимум, а Highlights значительно понижен. Затемнённые участки оказались осветлены, а светлые — затемнены.

Сильное повышение Shadows чревато появлением на фото цифрового шума, а с ним придётся бороться с помощью шумоподавления. А вот понижение яркости светлых участков (Highlights) опасно другим. Дело в том, что эта настройка по-прежнему не может добавить детали в пересветы. Если вы попробуете с помощью Highlights затемнить пересвеченное небо, то вместо белого пятна образуется серое с чёткими контурами. Пересвет — самый серьёзный брак экспозиции и лучше не допускать его при съёмке. А вот если яркие детали полностью сохранены, затемнение светлых областей сработает корректно.

Попытка спасти пересвеченное небо на изначально переэкспонированном кадре путём установки отрицательной коррекции экспозиции и сильной отрицательной регулировки ползунка Highlights. Вместо белого пятна теперь на фото серое пятно. Новые детали не появились.

С помощью регулятора Blacks осветлены самые тёмные участки в нижней части скалы.

Для чего нужны регулировки Blacks и Whites? Может сложиться впечатление, что они дублируют функции Shadows и Highlights, но это не так. Blacks регулирует не просто тёмные участки, а самые чёрные фрагменты, позволяет дополнительно осветить их. Иногда это полезно. Также бывает полезно сделать ярче или темнее белые участки. Однако надо помнить, что сильная коррекция этих регулировок может привести к значительной потере контраста. Их используют, чтобы подправить результат, полученный при применении Shadows и Highlights.

Почти в любой камере есть функция сигнала о потерях в светах: при просмотре переэкспонированные области начинают мигать. А ещё получить качественный исходник поможет функция брекетинга экспозиции (сюжет фиксируется с разной экспозицией). Но здесь желателен штатив. Экспозицию нужно настраивать так, чтобы в самом тёмном кадре серии были идеально проработаны света, а в самом светлом — тени. Потом вы выберете подходящий снимок. А если такого снимка не будет и контраст снимаемой сцены слишком велик, в Lightroom есть функция HDR, которая объединяет кадры, снятые с разной экспозицией (подробнее об этом в следующих уроках).

Обработка такого снимка подразумевает осветление тёмных участков и затемнение светлых для лучшей проработки деталей.

Расширение динамического диапазона, пожалуй, больше всего востребовано в пейзажной, архитектурной и интерьерной фотографии. Однако небольшое осветление теней или затемнение светлых участков пригодится в любом виде съёмки — от портретной до предметной.

Один из плюсов Adobe Lightroom Classic в том, что программа поддерживает работу с графическими ускорителями. Наличие мощной видеокарты (а не только процессора) ускоряет процессы. Это особенно заметно на устройствах ConceptD, ведь в них используются мощные дискретные видеокарты от NVIDIA, в том числе серии RTX. На таких машинах даже пакетная обработка большого количества фото не занимает много времени.

Настройка контраста. Регулятор «Контраст» и тональная кривая

Иногда при съёмке получаются низкоконтрастные кадры. Это может быть вызвано погодой (например, туманной) или специфическим освещением. Порой контраст теряется по вине оптики. Определить недостаточный контраст фото можно не только визуально, но и по гистограмме. У снимка с недостаточным контрастом будут пустовать области на графике, отвечающие за светлые или/и тёмные участки.

Контраст снимка потерян по вине объектива, поймавшего блик от контрового источника света.

Очевидный способ поднять контраст — соответствующий регулятор Contrast. Однако он даёт грубую, линейную регулировку контраста, порой «пережаренные», излишне контрастные кадры.

Регулировка контраста с помощью одноимённого регулятора

Создание S-образной кривой для повышения контраста фото. В светлых участках (Lights) снимок стал ярче, а в тёмных (Darks) — темнее. Это привело к увеличению контраста.

Почти в любом RAW-конвертере, в том числе Lightroom, есть инструмент Tonal Curve («Тональная Кривая»). Он позволяет отдельно регулировать яркость светлых и тёмных участков кадра, ориентируясь на график гистограммы. Чтобы увеличить контраст, затемните тёмные участки и немного осветлите светлые. В Lightroom даже есть отдельные регуляторы под кривой: двигайте их или создавайте свои точки на кривой для более точной манипуляции.

Texture, Clarity, Dehaze: повышаем микроконтраст

Иногда нужно не столько увеличить контраст, сколько повысить чёткость, то есть микроконтраст. Здесь пригодятся регуляторы Texture («Текстура»), Clarity («Чёткость») и Dehaze («Устранение дымки»).

Dehaze борется с негативным эффектом от дымки. Она часто мешает при съёмке пейзажа, городской архитектуры. Инструмент работает одновременно с контрастностью и насыщенностью изображения.

Исходный кадр. Из-за дымки в воздухе снимок выглядит малоконтрастным, особенно дальние объекты.

Повышен регулятор Dehaze. Дополнительно повышена яркость тёмных участков кадра.

Регулятор Clarity так и переводится — «Чёткость». Он наилучшим образом проявляет себя в сюжетах с городскими объектами и иногда в портретах.

Фотография изобилует мелкими деталями.

Чтобы сделать их визуально чётче и добавить объём, увеличим параметр Clarity.

Деликатнее всего на фото действует регулятор Texture. Он делает чётче самые мелкие текстуры. Его стоит применять там, где важны самые мелкие фактуры, но их не мало из-за нехватки резкости объектива или условий освещения.

Увеличенный фрагмент снимка без повышения регулятора Texture.

Результат применения Texture

Уменьшение Texture тоже можно использовать для сглаживания фактуры, например, в портретной съёмке, чтобы сгладить неровности кожи.

Регулятор Texture установлен на -40 для сглаживания кожи.

Что объединяет Clarity, Dehaze и Texture? Со всеми тремя регулировками очень легко перестараться и получить брак. Вносите их понемногу и никогда не ставьте на максимум!

Для повышения чёткости использован регулятор Clarity.

Итак, мы познакомились с основными возможностями регулировки яркости фото. Съёмка в формате RAW открывает широчайшие возможности при коррекции кадров. Однако любая обработка становится лучше и удобнее с качественным исходником, поэтому так важно следить за экспозицией уже при съёмке, особенно за переэкспонированными зонами. С RAW при этом легко экспериментировать: мы всегда можем вернуться к исходному состоянию файла.

В следующих статьях мы разберём новые приёмы обработки фото. Следите за обновлениями на Prophotos.ru!

Как затемнить отдельный участок в фотошопе. Неразрушительное осветление и затемнение в Photoshop

Доброго всем времени суток, мои дорогие друзья и гости моего блога. Скажите пожалуйста, бывало ли у вас так, что фотографии, которые вы или кто-то из ваших знакомых снимали, получались довольно темными и не очень смотрибельными? Да, такие случаи бывают сплошь и рядом. Но слава Богу, что все это можно исправить.

А поможет нам с вами в этом наш замечательный известный графический редактор по кличке фотошоп). И кстати, что самое интересное, способов, как в фотошопе осветлить фотографию, просто великое множество, поэтому мы рассмотрим несколько самых оптимальных из них.

Ну а вы пока расчехляйте ваш фотошоп и открывайте затемненное изображение. Я решил взять фотографию этого темного переулка.

Естественно, первое, что пришло мне на ум — это сделать фотку светлее с помощью яркости и контрастности. Но в этой статье, если вы не возражаете, я не буду рассказывать об этом способе, так о нем я подробно рассказывал в посвященной этой теме.

Свет и тень

Другим способом мы рассмотрим так называемый эффект тени и света. Точнее это даже не эффект)

Режим наложения

Еще один очень интересный метод — это использование режима наложения. Давайте рассмотрим подробнее.

Как видите, для данной фотографии мне понадобилось дублировать слои аж четыре раза))). Ну ничего, зато стало светло, как днем.

Уровни

Очень популярный вид коррекции изображения, с помощью которого можно придать фотографии очень интересный вид. B так как благодаря ему можно сдвигать уровни яркости изображения, то этот инструмент становится просто незаменимым в нашем случае.

Когда вы войдете, то увидите небольшую гистограмму входных значений. Всего существует три точки: Черная (слева), белая (справа) и серая (полутона по середине). Сдвигая ту или иную точку, мы с вами меняем уровни входных значений, а значит и меняем яркость картинки. Ну ладно. Довольно сухой теории.

Кривые

Этот инструмент коррекции также очень шикарен и я его очень люблю. С помощью него можно провести мощную цветокоррекцию. Ну а осветлить картинку ей вообще не составит труда. Вообще может даже стоит сделать отдельную статью про это. Посмотрю по настроению. А пока давайте сделаем картинку светлее.

Но конечно, что «Кривые», что «Уровни» могут делать намного более крутые вещи, нежели простое осветление.

Ну вот теперь вы знаете, как в фотошопе осветлить фотографию, причем очень легко и быстро. Так что теперь вам не составит труда сделать вашу фотографию гораздо приятнее для взора.

А уж если вы хотите подробнее изучить работу с этими функциями, а также изучить фотошоп с нуля от А до Я, то я вам настоятельно рекомендую изучить этот мощный видеокурс . Никакой воды, всё только по делу и рассказано человеческим языком. А тем более для моих читателей у меня есть .

Ну а если вам понравилась моя статья, то вы можете подписаться на обновления моего блога, чтобы всегда быть в курсе всего нового на страницах моего блога. А вас я буду снова рад видеть на страницах моего блога. Удачи вам. Пока-пока!

С уважением, Дмитрий Костин.

Инструменты Осветлитель (Dodge Tool) , Затемнитель (Born Tool) и Губка (Sponge Tool) относятся к инструментам тонирования, так как они служат для осветления или затемнения отдельных участков изображения. По предназначению эти инструменты аналогичны средствам из арсенала традиционной фотографии, с помощью которых корректируются ошибки экспонирования. Пользуясь ими, можно добиться осветления или затемнения, а также воздействовать на насыщенность цвета отдельных частей изображения.

Работа с этими инструментами и проста и сложна одновременно. С одной стороны, чтобы осветлить какую-нибудь область, нужно соответственно использовать на этой области инструмент Осветлитель. При этом важно не передержать осветлитель, иначе изображение будет испорчено, так сказать, недоэкспонировано, или в случае работы с инструментом Затемнитель — переэкспонировано.

Панель инструментов.

Инструменты Осветлитель (Dodge Tool) , Затемнитель (Born Tool) и Губка (Sponge Tool) на панели инструментов объединены в одну группу. Для того чтобы выбрать нужный инструмент, необходимо кликнуть правой кнопкой мыши на иконке инструмента, и выбрать нужный инструмент из открывшегося меню. Так же активировать инструмент можно с помощью горячей клавиши О (латинская).

Описание инструментов.

1. Инструмент Осветлитель (Dodge Tool) предназначенный для осветления отдельных участков изображения. Осветлитель хорошо подходит для коррекции фотографий, имеющих дефекты экспозиции. Его использование дает хорошие результаты, поскольку Осветлитель анализирует весь набор яркостей снимка и выбирает наиболее подходящий вариант коррекции. Фактически инструмент позволяет производить локальное увеличение яркости на том участке, к которому был применен.

2. Инструмент Затемнитель (Born Tool) по действию совершенно противоположен Осветлителю и предназначен для локального уменьшения яркости на том участке, к которому был применен инструмент.

3. Инструмент Губка (Sponge Tool) позволяет одновременно изменять насыщенность и контрастность изображения с минимальными затратами усилий.

Панель настроек инструмента.

Инструменты Осветлитель (Dodge Tool) и Затемнитель (Born Tool) имеют аналогичные настройки. Для них доступны такие настройки, как параметры кисти, выбор областей воздействия инструментов, параметр экспонирования и кнопка выбора аэрографа.

1 . Кисть (Brush)

2 . Range (Диапазон) . Данный параметр предназначен для задания режима инструмента. В режиме Средние тона (Midtones) тёмные и светлые пиксели обрабатываются с одинаковой интенсивностью. В режиме Тени (Shadows) сильнее обрабатываются тёмные пиксели изображения. В режиме Света (Highlights) интенсивнее обрабатываются светлые пикселы.

3 . Экспозиция (Exposure) . Этот параметр определяет степень воздействия инструмента на выбранный участок изображения. Чем выше параметр, тем резче и заметнее области будут осветляться и затемняться. Изменяется от 0% до 100%.

Очень важно правильно выставить силу воздействия. Многие, экспериментируя с Фотошопом, пробуют инструменты Осветитель и Затемнитель на 100%. И, затемняя изображение, получают чёрные «дыры», а осветляя — сплошные пересветы. Конечно, получая такой результат, они больше не возвращаются к этому инструменту. Но инструменты осветление и затемнение — это тонкий инструмент. Если Вы работаете по теням или светам — попробуйте силу воздействия в 7−10%, а если с нейтральными участками — 10−20%. Для каждого случая сила воздействия подбирается отдельно, но, немного поработав с этим инструментом, Вы начнёте чувствовать, какая именно степень воздействия нужна в каждом конкретном случае.

4 . Аэрограф (Airbrush) . Последний параметр позволяет включать и отключать режим аэрографа. Когда он отключен, инструмент действует по принципу инструмента Кисть, то есть, при остановке движения курсора мышки инструмент прекращает свое действие, даже если кнопка мыши нажата. При включении режима аэрографа, инструмент действует по принципу инструмента Аэрограф, то есть, инструмент оказывает свое действие до тех пор пока нажата левая кнопка мыши, не зависимо от того движется курсор или нет.

Панель настроек инструмента Губка (Sponge Tool) имеет следующий вид:

1 . Кисть (Brush) . Параметр определяет настройки формы, размера и жёсткости кисти инструмента.

2 . Режим (Mode) . Данный параметр позволяет переключаться между режимами работы инструмента. При работе инструментом Губка (Sponge Tool) в режиме Уменьшить насыщенность (Desaturate) насыщенность первоначальных цветов изображения уменьшается, а при работе в режиме Увеличить насыщенность (Saturate) — увеличивается.

3 . Нажим (Flow) . Параметр отвечает за силу воздействия инструмента. Изменяется от 0% до 100%.

4 . Аэрограф (Airbrush) . При нажатой кнопке инструмент начинает работать в режиме распыления.

Итак, мы рассмотрели три инструмента тонирования и познакомились с их свойствами и настройками. Подводя итоги, стоит сказать, что инструменты тонирования наиболее пригодны в тех случаях, когда требуется произвести тонкую коррекцию, изобразить тени или усилить блики. Чтобы добиться улучшения визуального качества графической информации, применяйте эти средства в малых дозах.

В предыдущих версиях Photoshop , когда было нужно осветлить и затемнить часть изображения, мы должны были создавать выделение, маски, менять режимы наложения, работать кистью с различной степенью жёсткости и прозрачности и т.д. и т.п. Но с выходом версии фотошопа CS5 всё значительно облегчилось. Теперь мы можем использовать инструменты «Dodge » («Осветлитель ») и «Burn » («Затемнитель »), которые раньше применялись очень редко из-за их не очень корректной работы, которая создавала много проблем для работающего в программе фотошоп. К счастью, Adobe значительно обновил эти инструменты, которые полностью решают проблему, и инструменты «Dodge » («Осветлитель ») и «Burn » («Затемнитель ») можно теперь без опасения использовать для повышения яркости и затемнения различных частей изображения.
В этом очень простом уроке по работе с фотошопом мы научимся очень быстро делать затемнение и осветление фотографии в фотошопе.

Подобные уроки:

• Простой способ осветления фото

Откроем исходное изображение. Моя задумка такова, я хочу осветлить старинную башню в горах, а горы и небо затемнить. В результате при просмотре этого фото, глаза автоматически будут «прикованы» к главному объекту съёмки — башне.

Осветление и затемнение мы будем производить на разных слоях, для того, чтобы после внесения изменений в картинку, мы смогли за счёт уменьшения непрозрачности слоя, регулировать внесённый эффект. Создадим первый дубликат слоя — Ctrl+J .

Выберем инструмент «Осветлитель » (О ), установим диапазон средние тона и экспонирование около 30-50%. Обратите внимание, что при работе с портретом величину экспонирования необходимо ещё уменьшать в два, три раза. Увеличиваем масштаб изображения — Ctrl + «+ «.

Регулируя размер кисти квадратными скобками «[ » и «] » закрашиваем башню. Обратите внимание, что при закрашивании необходимо удерживать кнопку мыши нажатой, потому что инструменты » Dodge» («Осветлитель «) и » Burn» (» Затемнитель» ) обладают нарастающим эффектом – каждый раз, когда Вы отпускаете кнопку мыши и начинаете закрашивание снова, величина осветления (или затемнения) растет. Вот что у меня получилось после работы кистью по башне.

Теперь выбираем инструмент Затемнитель » (О ) с теми же параметрами, что и ранее. Не забудьте поставить флажок «Защитить тона «, именно этот параметр обеспечивает качественную работу этих инструментов.

Ctrl+J . На нём мы будем производить затемнение.

Увеличиваем размер кисти и обрабатываем пространство вокруг башни. Помните – пока кнопка мыши нажата, закрашивание обеспечивает один уровень яркости. Отпустите кнопку мыши, затем щелкните и закрасьте ту же область, и начальная яркость увеличится, и так далее. Вот что получилось.

Сравните изображение старинной башни до, и после обработки фотографии в фотошопе .

Если вы внимательно посмотрите некоторые фотоальбомы, вы увидите, что многие фотографы используют виньетирование для затемнения углов снимков, оставляя центральную часть фотографии более светлой. Почему они используют такую технику? Ответ довольно прост. Если смотреть на фотографии, можно заметить, что в первую очередь взгляд притягивают более светлые области снимка, и лишь потом взгляд переходит на темные элементы. Виньетирование помогает направить взгляд от края кадра к центру композиции и, таким образом, поставить определенный акцент фотографии на главном. Это наиболее простой способ привлечь внимание зрителя к самому важному на снимке и сделать его выразительным. Кроме виньетирования существуют и более эффективные способы осветления и затемнения определенных областей фотоснимков с помощью Photoshop. Рассмотрим пример, в котором фотография уже подверглась обработке.

На снимке запечатлен водопад Панчбоул расположенный в районе Портленда, штат Орегон. Здесь в первую очередь необходимо осветлить величественный поток воды, который с ревом обрушивается в ручей и перерастает в легкую рябь на переднем плане, и затемнить обильную растительность вокруг его. Чтобы привлечь внимание зрителя именно к этой части фотографии, для осветления и затемнения была использована техника, основанная на тонких расчетах.

Участки снимка, выделенные красным, подверглись осветлению, а синим – затемнению. Часть снимка, выделенная желтым, обработке не подвергалась, поскольку она и так была довольно светлая. существенно повысила визуальное воздействие фотографии. Это было сделано следующим образом. После загрузки фото в первым делом был добавлен новый слой. Чтобы добавить новый слой, нужно удерживать клавишу Alt и одновременно кликнуть по иконке создания нового слоя внизу палитры слоев. В открывшемся диалоговом окне была выбрана функция Lightening and Darkening (осветление и затемнение), а режим смешивания изменен на «мягкий свет» (Soft Light ). Далее следует поставить галочку в окошке «выполнить заливку» и установить серый цвет (Grey) на 50%.

Потом возьмите инструмент «кисть» (Brush) с мягкими краями. Установите непрозрачность на 4-8 %. Если выбрать для кисти белый цвет, она будет работать в режиме осветления. Если установить черный цвет, тогда она будет работать в режиме затемнения. Используйте небольшое значение непрозрачности, тогда вам легче будет контролировать процесс. Поработайте кистью над выбранными участками фотографии, осветляя или затемняя их. Помните, что именно вы хотите выделить на снимке, и делайте мазки кистью соответственно.

Некоторые мастера «фотошопа» могут спросить, а зачем так усложнять? Ведь можно осветлять и затемнять нужные участки фотографии по отдельности на разных слоях. Здесь трудно им возразить, но такая техника предполагает работу всего с одним слоем и позволяет не перенапрягать программу. Кроме того, если окажется, что некоторые участки снимка получились слишком темными или светлыми, вы вполне можете подкорректировать их на этом же слое.

Если вы все же слишком перестарались, вы всегда можете уменьшить прозрачность самого слоя и сделать мягкий переход красок между отдельными частями снимка. Для этого нужно выбрать Filter ->Blur -> (фильтр->размытие->размытие по Гауссу) и задать радиус размытия где-то в районе 10-30 пикселей. Этот фильтр гарантирует мягкий и незаметный переход красок на снимке.

Вышеописанный метод можно применять даже для коррекции портретных фотографий, чтобы, например, подчеркнуть скулы, линию лба, сделать акцент на волосах и т.д. При работе с портретами радиус установок размытия по Гауссу должен быть существенно больше, чем на ландшафтной фотографии, и может достигать 30 пикселей. Ниже представлено несколько фотоснимков, коррекция которых выполнена подобным образом.

Теперь вам известен еще один метод коррекции фотоснимков. Используйте его для усиления драматизма, создания настроения или просто для снижения акцента на некоторых отвлекающих элементах фотографий.

В Photoshop, то работу нужно начинать с тона. В этом материале мы поговорим об изменениях тона, имея в виду затемнение и осветление кадра. Это не касается изменения цветового тона или оттенка.

Из прошлых материалов «Фотопоиска» вы почерпнули, что все затемнения или осветления наиболее качественно можно сделать, работая в конвертере с raw-файлом. Дело в том, что формат raw содержит всю информацию, которая позволит менять яркостные составляющие снимка с минимальными потерями. А для локальных преобразований лучше всего работать с конвертером Photoshop, с его масками и слоями.

Часто такую проблему решают при помощи «мультиэкспорта»: в наиболее удобном конвертере (CaptureOne, Lightroom и т.д.) создаётся несколько вариантов обрабатываемого фото с разной степенью яркости. Далее изображение экспортируется в.psd или.tiff, все его варианты аккумулируются в Photoshop как слои. Теперь вы можете работать масками, производя локальную коррекцию.

Мы вам предложим менее рудоёмкий и более эффективный способ.

Начнём работу с raw-файлом, используя плагин ACR (Adobe Camera RAW). Если вы привыкли обрабатывать снимки при помощи инструментария определённых конвертеров (таких как Lightroom), то можете продолжать. Для этого вам нужно всего лишь сохранять файлы в формате DNG и продолжить работу с dng-файлами.
Приступаем к ретуши фото . Сначала откроем в качестве смарт-объекта raw-файл определённого изображения. Нужно удерживать нажатой клавишу Shift перед нажатием кнопки «Open…» в окне ACR. Это делается, чтобы заменить название «Open image» (открыть изображение) кнопки на «Open object» (открыть объект):

При этом мы получаем слой, содержащий в себе смарт-объект, о чём свидетельствует значок в углу меню.

Для ретушёра это означает, что изображение в ACR можно редактировать много раз, возвращаясь к исходному файлу. Оно при этом не потеряет в качестве. Чтобы поменять все параметры по необходимости, можно дважды кликнуть по нему, чтобы открыть окно ACR.

Общая яркость картинки будет определяться нижним слоем. Порой яркость картинки бывает сложно оценить. Рекомендуем вам уменьшить её до размера небольшого превью. В окне ACR можно изменять масштаб фотографии при помощи клавиш «ctrl+» и «ctrl-». Во многих случаях именно маленький размер помогает увидеть недостаточность или избыток яркости.

В предлагаемом варианте видно, что оригинал нужно сделать более ярким. При передвижении ползунка Exposure на одну треть ступени получаем достаточную яркость.

Возвратимся в основное окно Photoshop, нажав «ОК». Настало время локальных изменений. Нам предстоит осветлить или затемнить отдеьные участки фото.
Мы помним, что более светлые участки изображения в первую очередь притягивают внимание зрителя. Это характеристика психофизиологии нашего зрения. Рассматривая любое изображение, мы движемся от более светлых участков к более тёмным.

Из этого следует, что при обработке фото так называемые «смысловые центры» нужно осветлять на общем фоне. Яркие участки оставляйте там, где вы хотите задержать внимание зрителя. Если вы будете пренебрегать этим правилом, то неизбежно вызовете у зрителя состояние психического дискомфорта. Логически важный участок будет постоянно ускользать от внимания, оттягивая взгляд на периферию. При обработке чёрно-белого фото этот нюанс заметен более всего.
Если вы занимаетесь обработкой портрета, то вам достаточно лишь слегка осветлить лицо модели. Остальную часть изображения можно немного затемнить. Кадр будет смотреться значительно лучше.

В нашем примере лицо девушки далеко не самое светлое место на портрете. На себя перетягивает внимание более светлое платье. Обращает внимание на себя и слишком активный фон. Исправлением этих недостатков мы сейчас и займёмся.

Чтобы изменить фото, выделим отдельные области, которые мы будем корректировать и создадим для каждой из них свой собственный слой, в котором будет такой же смарт-объект. Кликните на нужный вам слой правой кнопкой мыши и в возникшем меню выберите «New Smart Object via Copy». Многие думают, что упростят задачу, нажав «Ctrl+J». Это ошибка: вы создадите ещё один слой с тем же объектом!

В нашем примере ретуши фотографии создадим новые слои для кожи модели, её платья и фона композиции:

Это позволит нам открыть каждый слой ACR при помощи двойного клика и работать с его тоном. Менять тон предлагаем при помощи тоновых кривых (Tone Curve). В соответсвующем меню мы видим ползунки:
. Highlights
. Lights
. Darks
. Shadows.

С их помощью мы осветлим или затемним светлые и тёмные, средне-светлые и средне-тёмные участки фотографии:

Теперь сделаем видимой ту область каждого слоя, с которой будем работать. Для этого используем обычную маску. Напомним, что использование смарт-объектов позволят вам возвратиться в ACR и подкорректировать параметры уже после создания маски. Сделать это можно на любом этапе обработки.
Итоги нашей работы будут выглядеть примерно так:

Теперь модель не сливается с фоном, взгляд зрителя сразу же фиксируется на лице. Более светлое платье также не отвлекает.

Это как минимум. Хотите сделать больше — поработайте с другими, менее значительными участками. Например, композиции можно добавить объём. Поработайте над причёской, осветляя или затемняя отдельные пряди. Мы сейчас углубляться в это не будем, главное — изложить принцип работы. А вы закрепите умения, поэкспериментируйте!

Работа с контрастом.

Поработав с распределением тонов фотографии и получив хороший результат, поучимся корректировать общий контраст изображения.

Начнём с самого простого и очень эффективного способа изменения контраста при обработке фоток.

1. Создаём корректирующий слой Hue/Saturation.

2. Обесцвечиваем изображение. Для этого в окне «Properties» устанавливаем ползунок «Saturation» на «0».

3. В корректирующем слое изменим режим наложения на Soft Light.

Вы сразу увидите, что контраст резко повысился.

4. Чтобы смягчить эффект п. 3, понизьте значение Opacity для корректирующего слоя. В нашем случае достаточно 20%.

Но повысить контраст можно ещё одним способом. Это немного сложнее, но результат получается менее спонтанным. Чтобы вы сразу поняли, о чём идёт речь, поясним: этот метод похож на только что изложенный, но здесь мы не обесцвечиваем изображение, а используем миксер каналов. Итак:

1. Используя Channel Mixer, создаём корректирующий слой.

2. Устанавливаем флажок на «Monochrome» в меню «Properties». Фотография становится чёрно-белой. Меняя соотношение цветовых каналов «Red», «Green» и «Blue», устанавливаем оптимальный контраст. В нашем случае стоит значение «0,+100,0», позволяющее сделать лицо модели более объёмным. Сумма значений всех цветовых каналов должна быть равна 100, в противном случае вы затемните или осветлите всю фотографию.

Читайте также…

Быстрое осветление/затемнение изображения средствами Photoshop

Быстрый и действенный способ осветления или затемнения областей изображения при обработке фото, как замена инструментам Осветление и Затемнение.

С данный способом я познакомился в книге С. Келби «Справочник по обработке в Фотошоп», с.196-197. Здесь метод представлен в качестве замены инструментам Фотошопа Dodge (Осветлить) и Burn (Затемнить). Метод так понравился мне, что я записал его в виде Action, и пользуюсь им постоянно. А на днях описание этого же метода попалось мне в журнале «Practical Photoshop» (№9 за 2011 год, стр. 55), но несколько в другом ключе, и, — что прямо замечательно! — в нём в качестве инструментов используются именно Dodge и Burn! Для замены несовершенных инструментов мы используем именно эти самые инструменты!

Но — хватит путаницы, описываю метод.

Для затемнения/осветления проблемных областей изображения (небо, море, глубокие тени, области лица — да что я перечисляю — каждый о них прекрасно знает) — применяются самые различные способы. Уровни с масками, Кривые с масками, режимы наложения (с масками), Тени/Света. Для местного, локального изменения как раз и предназначены вышеупомянутые Осветлить и Затемнить.

Итак, альтернатива.

Открываем изображение, области которого требуют коррекции. В главном меню программы выбираем Слои — Новый — Слой. Обращаю внимание, что сделать надо именно так — через меню, чтобы появилось окошко, в котором мы чуть позже настроим некоторые параметры. Либо можно щёлкнуть по кнопочке Создать новый слой в палитре Слои, но удерживая клавишу Alt.

В появившемся окне выбираем режим Перекрытие, и ставим чуть ниже птицу Выполнить заливку нейтральным цветом режима «перекрытие» (серым 50%). В результате над исходным слоем появляется новый слой, залитый 50% серым, который в режиме наложения Перекрытие игнорируется, поэтому изображение никак не изменится.

Теперь, в классическом варианте (который от Скотта Келби), выбираем мягкую кисточку и уменьшаем непрозрачность процентов до 25-30. Нажимая по очереди клавиши D и X, устанавливаем в качестве переднего цвета белый. Начинаем водить мышкой по тем местам, которые надо осветлить. Если эффекта осветления недостаточно, проводим по участку второй, третий раз..

Для затемнения светлых участков нажимаем D, чтобы установить в качестве переднего чёрный цвет, и проводим мышью по нужным участкам.

Где-то прочитал ещё такую рекомендацию: при любых работах в Фотошопе надо проделать очередную операцию, потом прищуриться, откинуться на спинку стула, возможно в позе «руки за голову», и после этих манипуляций уменьшить силу воздействия процентов на 10-15. Смех смехом, но я так на самом деле иногда делаю. Так вот у нас есть такая возможность в виде общей непрозрачности серого слоя.

На этом классический способ заканчивается, и есть повод выпить вспомнить о второй возможности. Предлагается в качестве кисточки использовать те самые инструменты — Осветлить и Затемнить. Какие плюсы? Если обычная кисть работает с одинаковой силой в каждом движении, то эта парочка постепенно усиливает своё действие при елозении на одном месте, не отпуская кнопки мыши. При использовании этих инструментов необходимо только увеличить Непрозрачность — до ста процентов. Дополнительно необходимо уточнить диапазон, в котором необходимы изменения — Тени, Подсветка или Средние тона. В результате мы получаем более мягкий, гибкий и тонкий инструмент.

Ну и в качестве бонуса допишем в коллекцию способов осветления/затемнения такой:

В самом начале — добавляем просто пустой слой (нажав Создать новый слой в палитре Слои), режим наложения установим в Мягкий свет. Берём те же белую или чёрную кисть с Непрозрачностью 30%, и выполняем аналогичные описанным действия. Результат получается более мягким и умеренным, чем первый.

В конце хочу подчеркнуть, что все способы очень легко записываются в Action.

Удачных снимков!

Как сделать затемнение по краям в Фотошопе

Переферийное затемнение или «виньетка» применяется мастерами для концентрации внимания зрителя на центральной части изображения. Стоит заметить, что виньетки могут быть не только темными, но и светлыми, а также размытыми.

В этом уроке поговорим именно о темных виньетках и научимся их создавать разными способами.

Затемнение краев в Фотошопе

Для урока было подобрано фото березовой рощи и сделана копия исходного слоя (CTRL+J).

Способ 1: создание вручную

Как следует из названия, этот способ подразумевает ручное создание виньетки при помощи заливки и маски.

1. Создаем новый слой для виньетки.

2. Нажимаем сочетание клавиш SHIFT+F5, вызывая окно настройки заливки. В этом окне выбираем заливку черным цветом и нажимаем ОК.

3. Создаем маску для только что залитого слоя.

4. Далее нужно взять инструмент «Кисть».

   Форму выбираем круглую, кисть должна быть мягкая.

   Цвет кисти – черный.

5. Увеличиваем размер кисти квадратными скобками. Размер кисти должен быть таким, чтобы открыть центральную часть картинки. Несколько раз кликаем по холсту.

6. Снижаем непрозрачность верхнего слоя до приемлемого значения. В нашем случае подойдет 40%.

Непрозрачность подбирается индивидуально для каждой работы.

Способ 2: растушевка выделения

Это способ с применением растушевки овальной области с последующей заливкой. Не забываем, что виньетку мы рисуем на новом пустом слое.

1. Выбираем инструмент «Овальная область».

2. Создаем выделение в центре снимка.

3. Данное выделение необходимо инвертировать, так как мы должны будем залить черным цветом не центр картинки, а края. Делается это сочетанием клавиш CTRL+SHIFT+I.

4. Теперь нажимаем сочетание клавиш SHIFT+F6, вызывая окно настройки растушевки. Значение радиуса подбирается индивидуально, можно только сказать, что оно должно быть большим.

5. Заливаем выделение черным цветом (SHIFT+F5, черный цвет).

6. Снимаем выделение (CTRL+D) и снижаем непрозрачность слоя с виньеткой.

Способ 3: размытие по Гауссу

Для начала повторим начальные пункты (новый слой, овальное выделение, инвертирование). Заливаем выделение черным цветом без растушевки и снимаем выделение (CTRL+D).

1. Переходим в меню «Фильтр – Размытие – Размытие по Гауссу».

2. Ползунком регулируем размытие виньетки. Обратите внимание, что слишком большой радиус может затемнить центр изображения. Не забывайте, что после размытия мы снизим непрозрачность слоя, поэтому не слишком усердствуйте.

3. Снижаем непрозрачность слоя.

Способ 4: фильтр Коррекция дисторсии

Данный способ можно назвать самым простым из всех вышеперечисленных. Вместе с тем, он не всегда применим.

Новый слой создавать не нужно, так как действия совершаются на копии фона.

1. Переходим в меню «Фильтр – Коррекция дисторсии».

2. Переходим на вкладку «Заказная» и настраиваем виньетку в соответствующем блоке.

Данный фильтр применится только к активному слою.

Вы сегодня узнали четыре способа создания затемнения на краях (виньетки) в Фотошопе. Выбирайте наиболее удобный и подходящий к конкретной ситуации.

Мы рады, что смогли помочь Вам в решении проблемы.
Опишите, что у вас не получилось. Наши специалисты постараются ответить максимально быстро.

Помогла ли вам эта статья?

ДА НЕТ

Бесшовное осветление или затемнение части изображения. Как затемнить фон в фотошопе

В настоящее время эффект затемнение краев в Фотошопе пользуется большой популярностью. С его помощью можно создать фотографии, выполненные в самых разных стилях, например, создать фото под старину. Смотрятся они очень эффектно и впечатляюще.

Перед тем, как затемнить края фото, необходимо открыть в программе выбранный для затемнения, кадр. Для этого нужно в верхнем меню выбрать команды «Файл» – «File» и «Открыть» – «Open». Затем следует выбрать файл с необходимой вам фотографией, после чего вновь нажать команду «Открыть» – «Open».

Редактирование фото

Теперь начинается работа непосредственно с самой фотографией. Вы не знаете, как в Фотошопе затемнить края, не переживайте, это очень просто! Для того, чтобы затемнить края, необходимо создать новый слой. Сделать это можно при помощи команд «Слой» – «Layer», а затем «Новый Слой» — «New Layer». Теперь следует залить данный слой черным цветом, для этого следует воспользоваться командой «Инструмент Заливки Краской» — «Paint Backet Tool». Кроме этого, можно залить фон любым другим цветом. Все зависит от ваших предпочтений и задумки стиля фотографии. Например, если вы хотите придать фотографии эффект старины, то для этого лучше всего использовать теплые оттенки темно-коричневого цвета.

После выбора необходимого цвета, следует выбрать область фотографии, которая не будет затемняться, она останется светлой. Для этого необходимо использовать инструмент «Настройка Прямоугольного Выделения» — «Rectangular Marquee Tool». На верхней панели инструментов необходимо будет задать для него значение 50 рх. Следует учесть, что если ваше изображение слишком большое, то ему следует задать более высокое значение данного параметра. Теперь необходимо на черном слое нарисовать прямоугольник. В этот прямоугольник должна быть заключена именно та часть фотографии, которая не будет затемненной.

После выделения данной части, следует нажать команду «Удалить» – «Delete». После этого затемнение фотографии будет выполнено. Такое затемнение можно легко сделать более насыщенным или наоборот. Для этого нужно просто передвигать рычажок слоя.

Заключительным этапом в данном процессе является объединение двух изображений: затемненной и светлой частей. Сделать это можно при помощи сочетания клавиш Ctrl+E. Затем следует сохранить полученное изображение при помощи команды «Файл» –«File» и «Сохранить как» – «Save as».

Фотоэффект затемнения в Фотошоп.

В этом уроке вы узнаете, как затемнять фотографии в Фотошоп, используя корректирующие слои и различные фильтры. Это довольно легко, если следовать этому уроку. Вы можете использовать этот фотоэффект, чтобы превратить ваши фотографии в произведение искусства. Эффект можно применять к портретам или обычным фотографиям. В этом уроке все заключается в правильной настройке корректирующих слоев.

Для затемнения изображения вы должны уменьшить яркость, но в то же время вы должны следить за контрастностью, чтобы не испортить конечный результат работы.

Цветовой тон также очень важный аспект в этой работе, поэтому установим нужный цвет, насыщенность, добавим различные фотофильтры.

В этом уроке я покажу вам как затемнить фотографию и получить фотоэффект с менее яркими цветами. Также можно заметить, что идея этого фотоэффекта состоит в затемнении заднего фона и высветления нужных объектов. Этот фотоэффект добавит идей фотографу при работе с портретами или обычными фотографиями. Я попытался показать эффект, который использует Brooke Shaden в своих фотографиях, из серии «Frozen in Water», которые вы можете увидеть, пройдя по ссылке. Смесь между темными и светлыми цветами придает изображению таинственность.

Здесь вы можете увидеть результат до и после. Заметим, как снижается яркость, увеличивается контраст, меняются цветовые тона, насыщенность. Обращаю ваше внимание, что настройки вы должны выбирать в зависимости от типа фотографии, которую вы обрабатываете.

Сначала вы должны выбрать фотографию, которую будете переделывать. Я выбрал это изображение, потому что здесь есть вода и элементы, которые в ней отражаются. Также тут преобладают желтые оттенки и другие вещи, которые я объясню позже.

Назовите первый слой «Оригинальное изображение», для того, чтобы в последующих шагах мы могли ссылаться на это изображение. Давайте начнем с простой регулировки цвета. Так как в нашей фотографии преобладают желтые/оранжевые цветовые тона, нам нужно это изменить.

Создаем новый корректирующий слой (Кнопка снизу палитры слоев). Выбираем Цветовой баланс со следующими настройками:

Здесь можно увидеть фото до и после корректирующего слоя. Мы увеличили голубой, синий и пурпурный цвета. Не забывайте, что эти настройки подходят именно для этого изображения, вы должны подобрать настройки именно для вашей фотографии. Поэтому настройки слоя могут отличаться!

Создаем новый корректирующий слой Цветовой тон/Насыщенность. Мы делаем это для уменьшения насыщенности, чтобы придать изображению нейтральные цвета. Опять же, вам могут потребоваться другие значения.

Самый важный слой Яркость/Контрастность. Добавим этот слой в этом шаге. Мы просто затемняем изображение, уменьшая яркость, и в то же время увеличиваем контрастность изображения.

Даже несмотря на то, что этот слой обязателен, настройки могут колебаться от одного изображения к другому. Поэтому важно настроить этот слой правильно. Помните, что во время работы вы всегда можете вернуться к предыдущим слоям и исправить, что требуется.

Уже сейчас мы получили довольно хороший результат. Но мы должны избавиться от светлой области в левом верхнем углу. Как это сделать? На самом деле, есть несколько способов. Вы можете использовать инструмент Затемнитель и просто затемнить эту область в исходном изображении, а можете выбрать другой, более удобный для вас способ.

Я выбрал следующий.

Создайте поверх слоя «Оригинальное изображение» и назовите его «Затемнение». Выберите инструмент Кисть (Мягкая, размер 70 пикс, непрозрачность 100%) и просто закрасьте светлую область. Цвет для этого выберите какой-нибудь темный, здесь наиболее подходит #4c3e31.

Здесь мы видим результат до и после. Вашему изображению этот шаг может не понадобиться, но нужно всегда знать, как бороться с неожиданными деталями.

Создайте новый слой поверх всех слоев. Залейте его белым цветом и измените Заливку до 0%. Добавьте к этому слою наложение Градиента. Я использовал градиенты непрозрачностью от черного (100%) до 0%. Выберите радиальный градиент, непрозрачность 60%, режим наложения – Жесткий свет.

Вы можете перетащить градиент с помощью инструмента Перемещение, чтобы увидеть разницу.

Итак, финальный штрих.

Создайте новый слой и назовите его «Светлые области». Измените режим смешивание на Перекрытие, выберите инструмент Кисть (Мягкая, размер 40 пикс, непрозрачность 50%) и просто закрасьте девушку и её отражение в воде этой кистью. Меняйте размер кисти и непрозрачность в определенных местах, чтобы эффект был более реалистичным. Вы должны получить похожий результат.

Если вы хотите, то можете добавить фотофильтр Violet filter (20%), чтобы сделать результат походим на оригинальное изображение.

Итак, за несколько шагов в Фотошоп, мы изменили наше изображение. Добавляйте различные цвета, другие эффекты. Все зависит от вашей фантазии. Я надеюсь вам понравился урок.

Ссылка на оригинал урока.

На фото слишком много элементов? Сделайте акцент на главном! Из этой статьи вы узнаете, как затемнить фон на фото и подчеркнуть всё самое важное на снимке. Для этого вам потребуется лишь само фото и программа «ФотоМАСТЕР».

Шаг 1. Подготовка к работе

Скачайте «ФотоМАСТЕР» и установите его на ПК. Вся процедура займет буквально пять минут, потому что дистрибутив мало весит. После завершения установки запустите программу и откройте фотографию, у которой хотите затемнить фон. Перейдите в раздел «Ретушь». Здесь выберите опцию «Радиальный фильтр».

«Радиальный фильтр» — это инструмент для создания акцентов на фото. С его помощью вы можете качественно затемнить или осветлить определенные участки на изображении, сделать одну часть фото цветной, а другую — черно-белой или же просто размыть фон.

Отделите область затемнения от фрагмента, который останется без изменений. Просто кликните по фото мышкой и расположите появившуюся круглую рамку в подходящем под задумку месте. На панели справа рядом со строкой «Обработка» поставьте галочку рядом с пунктом «Снаружи».

Поставьте отметку рядом с пунктом «Снаружи»

Шаг 2. Затемнение фона

Начинаем обрабатывать фотографию . Обратитесь к настройкам тона. Потяните бегунок на шкале «Экспозиция» влево. Чем дальше вы будете передвигать его от центра, тем темнее будет становиться фон.

Настройте «Экспозицию»: для затемнения передвигайте бегунок влево

Переход от темного к светлому бросается в глаза? Настройте растушевку. Тяните бегунок вправо до тех пор, пока результат вас полностью не устроит. При макс.отметке переход между участками будет совершенно незаметен.

Настройте растушевку, так вы сделаете переход более мягким

На затемняемом участке присутствуют слишком светлые элементы? Тогда понадобится дополнительная коррекция. Поработайте с параметрами «Засветки» и «Светлые». Передвигайте бегунок в левую сторону, чтобы сделать пересвеченные фрагменты менее броскими.

При необходимости скорректируйте светлые тона на фото

Аналогично вы можете создать дополнительное выделение и обработать ту часть изображения, которая осталась без затемнения. Для этого поставьте галочку рядом со строкой «Обработка» в графе «Внутри» и внесите изменения.

Настраивайте контраст и яркость снимка

Альтернативные способы затемнения фона без фотошопа

Затемнить фон на фотографии в «ФотоМАСТЕРе» можно и другими способами.

• Виньетирование

Используйте этот инструмент в том случае, если хотите целенаправленно выделить центр изображения. Найдите его в разделе «Инструменты». Затемните границы, потянув бегунок вправо. Попробуйте поэкспериментировать с дополнительными параметрами. Вы можете изменить силу округлости, параметры средней точки, стандартный уровень растушевки. Для коррекции засвеченных областей тут предусмотрена шкала «Подсветка». Внесите исправления, избавьтесь от нежелательных пересветов в два счета.

Затемнить края фото можно с помощью функции «Виньетирование»

Необходимо не просто затемнить фон фотографии, а полностью сделать его черным? Обратите внимание на этот инструмент. Приложение «ФотоМАСТЕР» позволяет за пару щелчков отделить нужный объект от старого фона и перенести его на новый. Установите черную заливку, настройте границы и сохраните все в нужном виде.

При необходимости фон можно сделать полностью черным

При желании вы можете продолжить преображение с помощью других функций. Добавьте интересное тонирование, уберите шум с фото или удалите дефекты с помощью функций из раздела «Ретушь». Особое внимание обратите на «Штамп». Именно с помощью этого инструмента вы сможете при необходимости «замазать» слишком пересвеченные участки или избавиться от нежелательных объектов в оставшейся части фотографии. Теперь вы знаете все секреты: используйте возможности «ФотоМАСТЕРа» на максимум — ваши фотографии всегда будут идеальными!

Чересчур затемненные участки на фото (лица, предметы одежды и прочее) – следствие недостаточного экспонирования снимка, либо недостаточного освещения.

У неопытных фотографов такое происходит довольно часто. Давайте же разберемся, каким образом исправить неудачный снимок.

Следует заметить, что не всегда удается успешно осветлить лицо или другой участок фотографии. Если затемнение слишком сильное, и в тенях потерялись детали, то такое фото редактированию не подлежит.

Итак, открываем проблемный снимок в Фотошопе и создаем копию слоя с фоном сочетанием горячих клавиш CTRL+J .

Как видим, лицо нашей модели находится в тени. При этом видны детали (глаза, губы, нос). Это значит, что мы сможем «вытянуть» их из тени.

Покажу несколько способов, как это сделать. Результаты будут примерно одинаковые, но отличия будут. Некоторые инструменты действуют мягче, воздействие после других приемов будет более выраженным.

Способ первый – «Кривые»

Этот способ подразумевает использование корректирующего слоя с соответствующим названием.

Применяем:

Ставим точку на кривой примерно в середине и выгибаем кривую влево вверх. Следите за тем, чтобы не было пересветов.

Поскольку тема урока – осветление лица, то переходим в палитру слоев и производим такие действия:

Первое – нужно активировать маску слоя с кривыми.

Затем необходимо выставить черный цвет основным в палитре цветов.

Теперь нажимаем сочетание клавиш ALT+DEL , тем самым заливая маску черным цветом. При этом эффект осветления будет полностью скрыт.

непрозрачность выставляем на уровне 20-30%,

и стираем черную маску на лице модели, то есть красим маску белой кистью.

Результат достигнут…

Следующий способ очень похож на предыдущий, с той лишь разницей, что в данном случае используется корректирующий слой «Экспозиция» . Примерные настройки и результат можно видеть на скриншотах ниже:

Теперь заливаем маску слоя черным и стираем маску на нужных участках. Как видим, воздействие более щадящее.

И третий способ – воспользоваться слоем с заливкой 50% серого цвета .

Итак, создаем новый слой сочетанием клавиш CTRL+SHIFT+N .

Инструменты Осветлитель (Dodge Tool) , Затемнитель (Born Tool) и Губка (Sponge Tool) относятся к инструментам тонирования, так как они служат для осветления или затемнения отдельных участков изображения. По предназначению эти инструменты аналогичны средствам из арсенала традиционной фотографии, с помощью которых корректируются ошибки экспонирования. Пользуясь ими, можно добиться осветления или затемнения, а также воздействовать на насыщенность цвета отдельных частей изображения.

Работа с этими инструментами и проста и сложна одновременно. С одной стороны, чтобы осветлить какую-нибудь область, нужно соответственно использовать на этой области инструмент Осветлитель. При этом важно не передержать осветлитель, иначе изображение будет испорчено, так сказать, недоэкспонировано, или в случае работы с инструментом Затемнитель — переэкспонировано.

Панель инструментов.

Инструменты Осветлитель (Dodge Tool) , Затемнитель (Born Tool) и Губка (Sponge Tool) на панели инструментов объединены в одну группу. Для того чтобы выбрать нужный инструмент, необходимо кликнуть правой кнопкой мыши на иконке инструмента, и выбрать нужный инструмент из открывшегося меню. Так же активировать инструмент можно с помощью горячей клавиши О (латинская).

Описание инструментов.

1. Инструмент Осветлитель (Dodge Tool) предназначенный для осветления отдельных участков изображения. Осветлитель хорошо подходит для коррекции фотографий, имеющих дефекты экспозиции. Его использование дает хорошие результаты, поскольку Осветлитель анализирует весь набор яркостей снимка и выбирает наиболее подходящий вариант коррекции. Фактически инструмент позволяет производить локальное увеличение яркости на том участке, к которому был применен.

2. Инструмент Затемнитель (Born Tool) по действию совершенно противоположен Осветлителю и предназначен для локального уменьшения яркости на том участке, к которому был применен инструмент.

3. Инструмент Губка (Sponge Tool) позволяет одновременно изменять насыщенность и контрастность изображения с минимальными затратами усилий.

Панель настроек инструмента.

Инструменты Осветлитель (Dodge Tool) и Затемнитель (Born Tool) имеют аналогичные настройки. Для них доступны такие настройки, как параметры кисти, выбор областей воздействия инструментов, параметр экспонирования и кнопка выбора аэрографа.

1 . Кисть (Brush)

2 . Range (Диапазон) . Данный параметр предназначен для задания режима инструмента. В режиме Средние тона (Midtones) тёмные и светлые пиксели обрабатываются с одинаковой интенсивностью. В режиме Тени (Shadows) сильнее обрабатываются тёмные пиксели изображения. В режиме Света (Highlights) интенсивнее обрабатываются светлые пикселы.

3 . Экспозиция (Exposure) . Этот параметр определяет степень воздействия инструмента на выбранный участок изображения. Чем выше параметр, тем резче и заметнее области будут осветляться и затемняться. Изменяется от 0% до 100%.

Очень важно правильно выставить силу воздействия. Многие, экспериментируя с Фотошопом, пробуют инструменты Осветитель и Затемнитель на 100%. И, затемняя изображение, получают чёрные «дыры», а осветляя — сплошные пересветы. Конечно, получая такой результат, они больше не возвращаются к этому инструменту. Но инструменты осветление и затемнение — это тонкий инструмент. Если Вы работаете по теням или светам — попробуйте силу воздействия в 7−10%, а если с нейтральными участками — 10−20%. Для каждого случая сила воздействия подбирается отдельно, но, немного поработав с этим инструментом, Вы начнёте чувствовать, какая именно степень воздействия нужна в каждом конкретном случае.

4 . Аэрограф (Airbrush) . Последний параметр позволяет включать и отключать режим аэрографа. Когда он отключен, инструмент действует по принципу инструмента Кисть, то есть, при остановке движения курсора мышки инструмент прекращает свое действие, даже если кнопка мыши нажата. При включении режима аэрографа, инструмент действует по принципу инструмента Аэрограф, то есть, инструмент оказывает свое действие до тех пор пока нажата левая кнопка мыши, не зависимо от того движется курсор или нет.

Панель настроек инструмента Губка (Sponge Tool) имеет следующий вид:

1 . Кисть (Brush) . Параметр определяет настройки формы, размера и жёсткости кисти инструмента.

2 . Режим (Mode) . Данный параметр позволяет переключаться между режимами работы инструмента. При работе инструментом Губка (Sponge Tool) в режиме Уменьшить насыщенность (Desaturate) насыщенность первоначальных цветов изображения уменьшается, а при работе в режиме Увеличить насыщенность (Saturate) — увеличивается.

3 . Нажим (Flow) . Параметр отвечает за силу воздействия инструмента. Изменяется от 0% до 100%.

4 . Аэрограф (Airbrush) . При нажатой кнопке инструмент начинает работать в режиме распыления.

Итак, мы рассмотрели три инструмента тонирования и познакомились с их свойствами и настройками. Подводя итоги, стоит сказать, что инструменты тонирования наиболее пригодны в тех случаях, когда требуется произвести тонкую коррекцию, изобразить тени или усилить блики. Чтобы добиться улучшения визуального качества графической информации, применяйте эти средства в малых дозах.

Как затемнить изображения и слои в Photoshop (3 простых инструмента)

С фотографией, которая слишком яркая, Photoshop здесь, чтобы спасти положение, предлагая несколько простых инструментов для затемнения изображения. Если вам нужно затемнить всю фотографию, отдельный слой или нацелить только на определенную область, Photoshop сделает это легко. С помощью приведенных ниже советов вы сможете быстро исправить свои яркие фотографии.

Чтобы затемнить изображение в Photoshop, выберите «Изображение»> «Коррекция»> «Экспозиция», чтобы создать новый корректирующий слой «Экспозиция».В появившемся диалоговом окне переместите ползунок «Экспозиция» влево, чтобы сделать фотографию темнее. Это приведет к затемнению всего изображения сразу и исправит любые переэкспонированные области.

В зависимости от того, какую точную настройку затемнения вы хотите выполнить, есть несколько способов сделать это. Давайте углубимся в подробности и познакомим вас с лучшими способами затемнения изображений в Photoshop.

3 простых инструмента для затемнения изображений в Photoshop

Есть масса разных способов внести эти корректировки в Photoshop.Чтобы избежать перегруженности, давайте сосредоточимся на трех наиболее важных. Три приведенных ниже метода настройки являются самыми быстрыми и простыми в использовании, независимо от уровня ваших способностей.

1. Слой настройки экспозиции

Слой регулировки экспозиции позволяет управлять общей экспозицией изображения (также известной как яркость) с помощью одного ползунка. Это отличный инструмент для изображений с размытыми бликами.

Существует несколько различных способов создания слоя настройки экспозиции в зависимости от ваших предпочтений.Первый способ — перейти на панель настроек и выбрать значок настройки экспозиции.

Если вы не видите эту панель, перейдите к Window> Adjustments.

Вы можете добиться аналогичного результата, перейдя в Image> Adjustments> Exposure , чтобы создать новую настройку экспозиции.

Отличие этого способа в том, что у вас не будет созданного впоследствии корректирующего слоя экспозиции.Вместо этого настройка затемнения будет применяться непосредственно к вашему изображению, делая его недоступным для редактирования.

Поскольку всегда приятно работать неразрушающим образом и есть возможность уточнять настройки, метод панели настройки более предпочтителен.

Независимо от того, какой метод вы использовали, появится диалоговое окно с тремя разными ползунками, которые называются:

• Воздействие
  
• Смещение
  
• Гамма-коррекция
  

Ползунок экспозиции управляет общей яркостью или темнотой фотографии.Поскольку мы говорим о затемнении изображений в Photoshop, это означает, что вы переместите ползунок экспозиции влево.

По мере перемещения ползунка дальше влево изображение становится все темнее. В зависимости от того, насколько яркой была ваша фотография с самого начала, правильные настройки будут различаться.

После настройки экспозиции у вас останутся ползунки «Смещение» и «Гамма-коррекция». Ползунок Offset поднимет или опускает базовую точку ваших теней. При увеличении этого ползунка ваше изображение приобретет матовый вид, а при уменьшении — более глубокие тени.

Между тем, ползунок Gamma Correction предлагает дополнительный контроль яркости средних тонов. Регулируя этот ползунок, вы можете осветлить или затемнить средние значения экспозиции для дальнейшего уточнения настройки затемнения.

Ползунки «Смещение» и «Гамма-коррекция» — это скорее полезные дополнения, чем необходимые инструменты. Если вы просто хотите быстро настроить затемнение фотографии, уменьшение ползунка экспозиции поможет.Другие ползунки просто предлагают простой способ при необходимости улучшить экспозицию.

2. Камера RAW

Тем, кто уже чувствует себя комфортно в Lightroom, затемнение изображений в Camera RAW подойдет как нельзя лучше. Camera RAW — это инструмент внутри Photoshop, который позволяет обрабатывать файлы RAW перед их переносом в основное рабочее пространство. При открытии файла RAW прямо с вашего компьютера Camera RAW открывается автоматически, что упрощает доступ к нему.

Даже если вы не работаете с файлом RAW или уже открыли фотографию в Photoshop, доступ к Camera RAW будет легким.

Выделив слой изображения, перейдите в раздел « Фильтр»> «Фильтр RAW камеры », чтобы открыть Camera RAW.

Оказавшись внутри, убедитесь, что вы находитесь на базовой панели и найдите ползунок экспозиции. Перетащив его влево, вы можете затемнить всю фотографию сразу.

Во многих случаях вам может понадобиться затемнить только более светлые части фотографии.Такие вещи, как переэкспонированное небо или блики на чьем-то лице. В этой ситуации также пригодятся ползунки белого и светлого цветов.

Используя любой из них, вы затемните только самые яркие части фотографии, оставив тени нетронутыми. Это отличный способ улучшить настройки затемнения, не разрушая тени.

После завершения настройки нажмите OK или OPEN , чтобы выйти из Camera RAW.

По умолчанию Camera Raw применяет все ваши настройки непосредственно к вашему слою.Это означает, что вы не можете вернуться, чтобы уточнить свои настройки позже. К счастью, есть обходной путь с помощью смарт-объектов!

Если вы хотите, чтобы в дальнейшем можно было редактировать фильтр Camera RAW, сначала преобразуйте слой в смарт-объект, щелкнув правой кнопкой мыши> Преобразовать в смарт-объект.

Оттуда вы можете выполнить те же действия, что и раньше («Фильтр»> «Фильтр RAW камеры»), и внести необходимые изменения. На этот раз после выхода из Camera RAW он будет доступен под вашим слоем.

Если вы хотите вернуться к своим настройкам, просто дважды щелкните фильтр, чтобы получить доступ.

Подробнее о смарт-объектах и ​​их преимуществах можно узнать здесь.

3. Слой регулировки яркости и контрастности

Третий способ затемнения изображения в Photoshop — это корректирующий слой яркости и контрастности. Это самая простая в использовании регулировка затемнения, так как у нее всего два ползунка для работы. Если вы хотите быстро затемнить фотографию в Photoshop, этот корректирующий слой предлагает еще один отличный вариант.

Сначала создайте новый слой регулировки яркости и контрастности, щелкнув значок на панели настроек. Это создаст новый корректирующий слой на вашей панели слоев, что позволит вам редактировать без разрушения.

Вы также можете перейти к Изображение> Коррекция> Яркость / Контрастность. С помощью этого метода корректировка будет применена непосредственно к вашему изображению или слою. Так что делайте это только в том случае, если вы уверены, что вносите коррективы!

Независимо от того, как вы создаете корректирующий слой, появится диалоговое окно, предлагающее вам два разных ползунка: Яркость и Контрастность.

Ползунок яркости управляет общей экспозицией фотографии.

Ползунок контрастности регулирует интенсивность светлых и темных участков.

Чтобы сделать фотографию темнее, переместите ползунок яркости влево. Когда ваша фотография станет темной, вы можете поиграть с ползунком контрастности, чтобы улучшить настройку затемнения. Для более мрачного вида попробуйте увеличить контраст!

Как затемнить слой в Photoshop

Чтобы затемнить слой в Photoshop, создайте новый корректирующий слой яркости и контрастности над слоем, который вы хотите затемнить.В появившемся диалоговом окне перетащите ползунок «Яркость» влево, затем нажмите Command / Control + Option / Alt + G, чтобы создать новую обтравочную маску. Теперь ваши настройки затемнения будут видны только на слое непосредственно под слоем регулировки яркости и контрастности.

В Photoshop все корректирующие слои по умолчанию применяются ко всему холсту. Это означает, что настройка затемнения будет применена ко всем слоям с ниже , настройка затемнения на панели слоев.

Чтобы настроить таргетинг только на определенный слой, вам нужно использовать так называемую обтравочную маску.

Из трех инструментов затемнения, о которых вы узнали ранее, только регулировка экспозиции и регулировка яркости и контрастности будут работать с обтравочной маской. Это потому, что обтравочная маска работает только с корректирующими слоями.

В этом примере давайте затемним этот слой с помощью настройки экспозиции. Я начну с нажатия на значок настройки экспозиции на панели настроек.

Если вы не видите эту панель, перейдите в Window> Adjustments.

Затем убедитесь, что слой регулировки экспозиции находится на выше слоя, на который вы хотите нацелить.

Когда появится диалоговое окно экспозиции, щелкните значок обтравочной маски, чтобы создать новую обтравочную маску.

Также можно нажать Command + Option + G (Mac) или Control + Alt + G (ПК), чтобы создать обтравочную маску.

Теперь при настройке экспозиции будет отображаться значок стрелки под прямым углом, обозначающий обтравочную маску.Когда вы вносите изменения в слой регулировки экспозиции, эффекты будут применяться только к тому слою, к которому он привязан.

Обтравочные маски можно использовать с любым корректирующим слоем в Photoshop и идеально подходят для добавления корректировок затемнения к одному слою. Чтобы лучше понять все способы использования обтравочных масок в Photoshop, прочтите этот пост!

Как затемнить часть изображения

Чтобы затемнить часть изображения в Photoshop, сначала создайте корректирующий слой экспозиции и поместите его в верхней части панели слоев.Затем возьмите инструмент «Кисть» (B) и установите черный цвет в качестве цвета переднего плана. Выбрав маску корректирующего слоя экспозиции, закрасьте изображение, чтобы при необходимости скрыть настройки затемнения. Теперь у вас остались настройки затемнения, которые видны только в некоторых частях фотографии.

Маски слоя позволяют вносить изменения только в определенных областях. С помощью инструмента «Кисть» вы можете закрасить свое изображение, чтобы точно указать Photoshop, что вы хотите отредактировать. Для чего-то вроде затемнения части изображения маски слоев — идеальный инструмент для работы.

Еще раз, самый простой способ сделать это — использовать корректирующие слои. Хотя вы можете создавать маски в Camera RAW, это более универсальный способ делать что-то. Вот почему я предлагаю вместо этого использовать корректирующие слои «Экспозиция» или «Яркость и контраст».

Например, давайте создадим новый корректирующий слой «Яркость и контраст».

По умолчанию он будет отображаться на панели слоев с белым квадратом рядом со значком слоя. Это ваша маска слоя!

Для каждого корректирующего слоя, созданного в Photoshop, автоматически создается маска слоя.

Насколько это удобно?

Когда маска слоя белая (100% видимая), это означает, что каждая часть вашего изображения будет затронута вашим корректирующим слоем. Чтобы сделать определенные области прозрачными, вам нужно закрасить маску черным цветом.

Для этого выберите инструмент Brush Tool (B) и установите цвет переднего плана на черный.

Во-первых, убедитесь, что маска слоя выделена белым контуром. Затем начните закрашивать области фотографии, которые не хотите затемнять.

Когда вы закончите, настройки затемнения будут видны только в белых областях вашей маски.

Поскольку я хотел затемнить небо, вы можете видеть, что белая область моей маски совпадает с верхней частью моего изображения.

Теперь вы успешно затемнили часть фотографии с помощью маски слоя! Слои-маски — один из самых ценных инструментов в Photoshop, и их можно использовать бесчисленным количеством различных способов. Если вы еще не знакомы с ними, я настоятельно рекомендую прочитать этот пост об использовании масок!

Как затемнить часть слоя

Возможно, вы захотите затемнить часть определенного слоя, особенно когда вы работаете с вырезами и объединяете несколько изображений.Вместо того, чтобы использовать кисть и маску слоя, чтобы идеально замаскировать края чего-либо, вы можете использовать обтравочную маску, чтобы облегчить процесс.

В этом примере у меня есть вырез с изображением человека, часть которого я хочу затемнить. Сначала я создам корректирующий слой яркости и контрастности.

Создав корректирующий слой, я создам обтравочную маску для нацеливания на вырезанный слой.

Теперь я применим настройку затемнения по мере необходимости.Опустите ползунок Яркость и затем при необходимости отрегулируйте Контрастность.

Из-за обтравочной маски все эти настройки затемнения влияют только на вырезанный слой. Чтобы еще больше уточнить эту область, вы можете использовать маску слоя.

Выбрав маску корректирующего слоя «Яркость и контраст», я возьму инструмент Brush Tool (B) и установлю цвет переднего плана на черный.

Теперь закрашивая вырез, я могу замаскировать любые участки, которые я не хочу затемнять.Используя вместе обтравочную маску и слой-маску, вы получите полный контроль над настройками затемнения в Photoshop!

Как затемнить текст в Photoshop

Чтобы затемнить текст в Photoshop, выберите текстовый слой и откройте панель символов. Если вы не видите эту панель, выберите «Окно»> «Персонаж». На панели символов щелкните поле «Цвет». В появившемся палитре цветов выберите более темную версию текущего цвета текста и нажмите OK.Теперь к вашему тексту будет применен более темный цвет.

С учетом сказанного, независимо от того, есть ли у вас редактируемый текстовый слой или есть текст, запеченный в вашей фотографии, есть несколько различных способов затемнить его.

— Затемнение текстового слоя

Если вы работаете с текстовым слоем, самый простой способ затемнить его — просто изменить цвет. Это быстро делается с помощью Панели персонажей.

Сначала убедитесь, что текстовый слой выбран на панели слоев, затем откройте панель «Символ».

Если вы этого не видите, перейдите к Окно> Символ.

На панели «Персонаж» щелкните поле «Цвет». В появившемся палитре цветов выберите более темный цвет, чем исходный текст. Поскольку раньше у меня был светло-бирюзовый цвет, я переместил палитру цветов на более темный оттенок и нажал «ОК».

Выбранный вами цвет будет применен к вашему тексту, и вы получите более темный цвет, чем раньше!

— Затемнение текста на фотографии

В некоторых случаях у вас может быть текст, который непосредственно применяется к вашей фотографии.Это означает, что нет редактируемого текстового слоя, с которым можно было бы работать. Вместо этого вам нужно использовать корректирующий слой Hue Saturation Adjustment Layer, чтобы затемнить яркость цвета текста.

Сначала создайте новый корректирующий слой Hue Saturation, щелкнув значок на панели Adjustments.

В этом примере текст, с которым мы работаем, имеет голубой цвет, что означает, что нам нужно настроить таргетинг на диапазон голубых цветов. В диалоговом окне Hue Saturation я установлю цветовой канал с Master на Blues.

Если у вас другой цвет текста, выберите соответствующий цветовой канал для настройки.

Теперь щелкните ползунок Lightness и перетащите его влево. Это приведет к затемнению голубых тонов изображения и, в свою очередь, к затемнению текста.

Установив таргетинг на определенный цветовой диапазон, вы можете затемнить цвет текста без каких-либо выделений. Этот метод предлагает очень простой способ сделать что-то, когда у вас нет текстового слоя для работы.

Как затемнить солнечный свет в Photoshop

Чтобы затемнить солнечный свет в Photoshop, создайте новый корректирующий слой «Кривые», затем добавьте опорные точки к теням и областям среднего тона кривой. Установив опорные точки, добавьте третью опорную точку в светах и ​​перетащите ее вниз, чтобы затемнить. Это только затемнит светлые участки на вашем изображении и, в свою очередь, затемнит солнечный свет на вашей фотографии.

Для начала создайте новый корректирующий слой Curves над слоем изображения.

В появившемся диалоговом окне начните с создания двух узловых точек в тенях и полутонах. Цель здесь — добавить точки привязки, никоим образом не перемещая кривую. Таким образом, вы можете изолировать диапазон экспозиции светлых участков, не затрагивая остальную часть вашей фотографии.

По завершении добавьте еще одну точку привязки в разделе основных моментов. На этот раз щелкните и перетащите эту опорную точку вниз, чтобы затемнить светлые участки. Это затемнит более яркие области вашей фотографии и хорошо подходит для затемнения солнечного света в Photoshop.

В некоторых случаях вам может потребоваться немного понизить точку привязки средних тонов.

После некоторых быстрых настроек вы успешно затемнили солнечный свет на вашей фотографии с помощью коррекции кривых! Вы можете смешать эту настройку с любой из трех упомянутых ранее настроек затемнения для получения еще более точных эффектов.

Как исправить передержанные фотографии в Photoshop

Чтобы исправить переэкспонированные фотографии в Photoshop, выберите слой изображения, затем перейдите в «Фильтр»> «Фильтр RAW камеры».Внутри Camera RAW опустите ползунок экспозиции, чтобы сбалансировать яркость. Затем уменьшите ползунки Highlights и Whites, чтобы вернуть детали и исправить любые переэкспонированные области. После завершения нажмите OK, чтобы сохранить изменения и выйти из Camera RAW.

Если у вас полностью переэкспонированная фотография и ни один из методов пока не помог, Camera RAW предлагает усовершенствованный способ исправить это. Используя ползунки подсветки, тени, белого и черного, вы можете быстро исправить яркую фотографию.

Для начала выберите слой изображения, щелкните его правой кнопкой мыши и выберите «Преобразовать в смарт-объект».

Затем перейдите к Фильтр> Фильтр Camera Raw.

На основной панели вы найдете все основные настройки экспозиции. Хотя вы можете следить за своей экспозицией, пока она не станет менее яркой, гистограмма предоставит точную обратную связь. Поэтому, прежде чем вносить какие-либо изменения, щелкните на гистограмме «Выделить предупреждение об отсечении» .

Если этот параметр включен, любые слишком яркие области фотографии будут выделены красным цветом. Теперь цель состоит в том, чтобы отрегулировать ползунки до тех пор, пока все красные выделения не исчезнут.

Самый простой способ начать — затемнить ползунок «Экспозиция», чтобы затемнить всю фотографию. Переместите его туда, где фотография темнее, но ничто на фотографии не стало слишком темным и трудным для просмотра.

Теперь опустите ползунки Highlights и Whites, чтобы вернуть информацию в более яркие области фотографии.Для каждой фотографии потребуется что-то свое, поэтому поиграйте с этими ползунками, чтобы увидеть свои варианты.

Наконец, настройте ползунки Shadows и Blacks в соответствии с вашим стилем. Увеличивая эти ползунки, вы осветляете темные части фотографии и создаете более матовый вид. Уменьшая их, вы добавите контраст к изображению и сделаете тени более глубокими.

Когда вы будете довольны настройками, нажмите ОК , чтобы сохранить изменения.

Camera RAW закроется и будет сохранен как интеллектуальный фильтр под вашим слоем.К нему можно получить доступ в любое время, дважды щелкнув слова «Camera RAW» под слоем.

Теперь вы успешно исправили переэкспонированное изображение в Photoshop, оценка!

Как затемнить лицо в фотошопе

Чтобы затемнить лицо в Photoshop, создайте новый слой регулировки яркости и контрастности и переместите ползунок «Яркость» влево. Щелкнув маску корректирующего слоя, нажмите Command / Control + I, чтобы инвертировать маску. Теперь выберите инструмент «Кисть» (B), установите белый цвет на передний план и закрасьте те области лица, которые хотите затемнить.

Чтобы затемнить чье-то лицо (или его участки), лучше всего подходит слой регулировки яркости и контрастности с маской слоя.

Начните с создания нового слоя регулировки яркости и контрастности, выбрав его на панели настроек.

В появившемся диалоговом окне регулируйте ползунок яркости, пока не достигнете желаемого значения затемнения. На этом этапе он будет применен ко всей фотографии, но не волнуйтесь, вы скоро это исправите.А пока выберите значение затемнения, подходящее для лица вашего объекта.

После завершения настройки щелкните маску слоя и нажмите Command + I (Mac) или Control + I (ПК), чтобы инвертировать маску слоя. Это превратит вашу белую (так называемую видимую) маску в черную (100% прозрачную).

Теперь, когда настройка затемнения полностью невидима, пора снова добавить ее с помощью Brush Tool. Нажмите B , чтобы получить доступ к инструменту «Кисть», затем установите белый цвет в качестве цвета переднего плана.

Убедитесь, что маска слоя «Яркость и контраст» выбрана, и начните закрашивать области лица вашего объекта, которые вы хотите затемнить. Продолжайте этот шаг, пока не затемните желаемые участки лица.

Если вы понимаете, что настройки затемнения не совсем правильные, просто дважды щелкните значок слоя «Яркость и контраст», чтобы снова открыть диалоговое окно. Теперь вы можете настроить ползунок «Яркость» по мере необходимости, чтобы уточнить настройки затемнения.Поскольку ваша маска уже создана, ваши новые настройки будут происходить только в этих видимых областях!

Теперь вы являетесь мастером затемнения изображений в Photoshop с помощью широкого набора полезных техник, которые упростят работу. С помощью регулировки экспозиции, Camera RAW или регулировки яркости и контрастности затемнение фотографий стало еще проще.

Удачного редактирования!

— Брендан 🙂

Как осветлить и затемнить области фотографии с помощью корректирующих слоев «Кривые»

Вы можете выборочно и неразрушающим образом осветлять и затемнять части фотографии, используя несколько корректирующих слоев «Кривые» и редактируя их маски слоев.Результат похож на осветление и затемнение, технику темной комнаты для осветления и затемнения различных частей фотографии.

Добавьте корректирующий слой Curves, чтобы затемнить части изображения

Затемнение частей фотографии, чтобы уменьшить яркость отвлекающих областей.

• Длительно нажмите кнопку Добавить слой (символ плюса) на панели задач справа и выберите Adjustment Layer > Curves .
• На появившейся панели Layer Properties потяните вниз центр кривой, чтобы затемнить изображение.
• Когда вы добавляете корректирующий слой, его маска слоя автоматически активируется. Используйте кисть с мягкими краями, непрозрачность которой установлена ​​на 100%, и закрасьте черным цветом на маске слоя области, где вы не хотите, чтобы затемнение повлияло на изображение.
• Белые области на маске слоя показывают настройку «Кривые» в полную силу; черные области на маске слоя скрывают корректировку.

Используйте другой корректирующий слой Curves, чтобы осветлить части изображения

Выборочное осветление частей изображения с помощью настройки «Кривые» может направлять взгляд зрителя по сцене, выделять определенные части фотографии и раскрывать важные детали. Если вы хотите, чтобы корректировка освещения была видна только в небольшой части изображения, инвертируйте маску слоя на черный и закрасьте ее белым.

• Коснитесь значка Filters and Adjustments (символ молнии) на панели задач и выберите Invert , чтобы сделать маску слоя черной.
• Используйте кисть с мягкими краями и установите непрозрачность 100% и нарисуйте белым цветом на маске слоя области, где вы хотите видеть освещение в полную силу.
• Уменьшите непрозрачность кисти в панели параметров Tool Options , чтобы осветлить менее чем на полную силу. Рисование кистью с непрозрачностью 50% создаст серый цвет на маске слоя, который покажет 50% корректировки.
• Дважды коснитесь миниатюры маски слоя, чтобы увидеть маску; дважды нажмите еще раз, чтобы вернуться к просмотру изображения.

Изменить настройки уклонения и прожига

Поскольку корректирующие слои и маски слоев не разрушают, их можно повторно редактировать, если вам нужно изменить настройки освещения и затемнения.

• При активном корректирующем слое на панели Layers коснитесь значка Layer Properties в правом верхнем углу панели задач, а затем измените настройку.
• Вы также можете редактировать маску слоя, закрашивая ее черным или белым цветом (или серым, если вы используете кисть с непрозрачностью менее 100%).
• В разделе Параметры наложения на панели Свойства слоя уменьшите непрозрачность слоя, чтобы смягчить корректировку.

Неразрушающий Dodge and Burn в Photoshop

Автор Стив Паттерсон.

В наши дни в это может быть трудно поверить, но не так давно были времена, когда камеры не были цифровыми, а проявка фотографий выполнялась в лаборатории, а не на вашем компьютере.Цифровые камеры и Photoshop, возможно, принесли мир редактирования фотографий из темной комнаты в вашу гостиную (или где бы то ни было, где находится ваш компьютер), но многие инструменты и функции Photoshop уходят корнями в традиционную проявку пленки.

Два отличных примера — инструменты Photoshop «Осветление» и «Затемнение», которые находятся в палитре «Инструменты». Термины «осветление» и «затемнение» относятся к методам, которые использовались для осветления (осветления) или затемнения (затемнения) определенных областей фотографии путем увеличения или ограничения экспозиции в этих областях.Инструменты «Осветление» и «Затемнение» в Photoshop являются цифровыми версиями этих методов и часто используются для осветления недоэкспонированных участков фотографии или затемнения переэкспонированных областей.

Какими бы полезными ни были инструменты Dodge и Burn, они оба страдают серьезной проблемой. Оба они наносят непоправимый урон вашему имиджу, и это никогда не бывает хорошо.

Лучший способ работать в Photoshop — сохранить исходную информацию о пикселях в неизменном виде, чтобы у вас всегда была исходная фотография, к которой можно вернуться.Это часто называют «неразрушающей» работой в Photoshop, и именно так вы должны работать всякий раз, когда и где это возможно. К счастью, Adobe предоставила нам множество способов неразрушающей работы с нашими изображениями, и в этом руководстве по редактированию фотографий мы рассмотрим один из них. Мы рассмотрим отличную технику выборочного управления экспозицией на фотографии путем осветления и затемнения определенных областей, что даст нам результаты, очень похожие на то, что мы могли бы достичь с помощью инструментов Dodge и Burn, но без ущерба для ни одного пикселя изображения.

Здесь у нас есть фотография с очень распространенной проблемой. Свадебная пара должна быть основным фокусом изображения, но из-за направления солнечного света и очевидного отсутствия заполняющей вспышки пара выглядит слишком темной на фотографии, а фон — слишком ярким:

Исходное фото.

Используя не что иное, как инструмент «Кисть» Photoshop и режим наложения слоев, как мы вскоре увидим, мы можем легко исправить ситуацию, осветив пару и затемнив фон:

Фотография после осветления и затемнения определенных участков.

Приступим!

Загрузите это руководство в виде готового к печати PDF-файла!

Шаг 1. Добавьте новый слой

Откройте изображение, с которым нужно работать, в Photoshop, затем, удерживая нажатой клавишу Alt (Win) / Option (Mac), щелкните значок «Новый слой» в нижней части палитры слоев:

Удерживая нажатой клавишу «Alt» (Win) / «Option» (Mac), щелкните значок «Новый слой».

Обычно это добавляет новый пустой слой над текущим выбранным слоем, но, удерживая нажатой клавишу Alt / Option, когда мы щелкаем значок нового слоя, мы приказываем Photoshop открыть для нас диалоговое окно New Layer, прежде чем слой будет добавлен.Это дает нам возможность назвать слой, а также позволяет изменить несколько важных параметров. Во-первых, поскольку я буду использовать этот слой для осветления и затемнения различных областей фотографии, я назову этот слой «Осветление и затемнение». Вам не нужно называть слой, если вы этого не хотите, но называть слои — это очень хорошая привычка:

Назовите новый слой «Осветление и затемнение» (необязательно).

Настоящая причина, по которой мы открыли диалоговое окно «Новый слой», — это опция в самом низу, «Режим».«Режим» — это сокращение от Layer Blend Mode, и по умолчанию он установлен на Normal. Измените режим наложения на Overlay:

Установите режим наложения нового слоя на Overlay.

Я более подробно освещаю режим наложения Overlay в нашем руководстве Пять основных режимов наложения для редактирования фотографий , но вкратце режим наложения Overlay является частью группы режимов наложения Contrast и часто используется для быстрого повышения общей контрастности. в образе. Любые области на слое, которые светлее чем 50% серого (имеется в виду оттенок серого непосредственно между черным и белым), используются для осветления изображения, а области темнее чем 50% серого затемняют изображение.Любые области, которые имеют ровно 50% серого, полностью игнорируются Photoshop, и когда я говорю «игнорируется», я имею в виду, что они фактически становятся прозрачными. Фактически, мы скоро увидим, что это действие.

Теперь, когда в диалоговом окне установлен режим наложения «Перекрытие», прямо под ним вы увидите новую опцию «Заливка нейтральным цветом наложения (50% серого)». Щелкните внутри флажка, чтобы выбрать этот вариант:

Щелкните внутри флажка, чтобы выбрать параметр «Заливка нейтральным цветом (50% серого)».

Этот параметр указывает Photoshop заполнить наш новый слой 50% серым.По завершении нажмите OK, чтобы выйти из диалогового окна. Если мы сейчас посмотрим на нашу палитру слоев, то увидим, что у нас есть новый слой с именем «Dodge and Burn», расположенный над фотографией на фоновом слое. Для слоя установлен режим наложения Overlay, и если мы посмотрим на миниатюру предварительного просмотра слоя слева от имени слоя, мы увидим, что он на самом деле был залит серым:

В палитре слоев появляется новый слой «Осветление и затемнение».

Я сказал минуту назад, что когда слой установлен в режим наложения Overlay, любые области слоя, которые имеют 50% серый цвет, становятся прозрачными, и если мы посмотрим на наше изображение в окне документа, даже если «Dodge and Burn» «слой залит сплошным серым цветом, что обычно означает, что наше окно документа заполнено серым цветом, все, что мы видим, — это наша исходная фотография.Серый цвет на слое «Dodge and Burn» полностью прозрачный:

Сплошной серый цвет на слое «Осветление и затемнение» отображается прозрачным в окне документа.

Шаг 2. Выберите инструмент «Кисть»

Мы собираемся осветлить и затемнить различные области изображения, просто закрашивая их черным или белым цветом. Области, которые мы закрашиваем белым, будут светлее, а области, которые мы закрашиваем черным, будут затемнены. Опять же, это потому, что мы будем рисовать на слое, для которого установлен режим наложения Overlay.Однако, прежде чем мы сможем что-либо закрасить, нам нужно взять инструмент Brush Tool, поэтому либо выберите инструмент Brush Tool на палитре инструментов, либо нажмите букву B на клавиатуре, чтобы получить к нему доступ с помощью ярлыка:

Выберите инструмент «Кисть».

Шаг 3. Установите белый цвет переднего плана

Я собираюсь начать с осветления пары, что означает, что мне нужно закрасить их белым цветом, а это значит, что мне нужно установить цвет переднего плана на белый, так как инструмент «Кисть» рисует любым цветом, который цвет переднего плана в настоящее время установлен в.Если вы следите за своим изображением, нажмите букву D на клавиатуре, которая сбрасывает цвета переднего плана и фона до значений по умолчанию. Это делает черный цвет передним планом, а белый — цветом фона. Чтобы поменять местами их так, чтобы белый стал цветом переднего плана, нажмите букву X на клавиатуре. Если мы посмотрим на образцы цвета переднего плана и фона в нижней части палитры инструментов, мы увидим, что белый теперь является цветом переднего плана (левый образец):

Образец цвета переднего плана на палитре инструментов.

Шаг 4. Уменьшите непрозрачность кисти до 10–20%

Лучший способ работать с этой техникой — постепенно наращивать количество применяемого осветления и затемнения, поскольку иногда бывает достаточно даже небольшого количества. Для этого нам понадобится кисть с низкой непрозрачностью. Убедитесь, что у вас выбран инструмент «Кисть», затем перейдите на панель параметров в верхней части экрана и уменьшите значение параметра «Непрозрачность» до 10-20%. Я собираюсь установить 10%.Таким образом, каждый раз, когда я закрашиваю одну и ту же область, я увеличиваю степень осветления или затемнения с шагом 10%, что дает мне много места для работы:

Уменьшите непрозрачность кисти на панели параметров.

Шаг 5: Закрасьте области, которые необходимо осветлить

Выбрав инструмент «Кисть», белый в качестве цвета переднего плана и уменьшив непрозрачность кисти, просто закрасьте любые области на фотографии, которые необходимо осветлить. Сначала эффект будет едва уловимым из-за низкой непрозрачности кисти, но если вам нужно больше осветления в определенных областях, просто прокрасьте их несколько раз, чтобы усилить эффект, не забывая отпускать кнопку мыши между мазками.Вы можете изменить размер кисти, нажав клавишу левой скобки, чтобы уменьшить кисть, или клавишу правой скобки, чтобы сделать ее больше. Вы захотите использовать кисть с мягкими краями, и вы можете сделать края кисти более мягкими, удерживая нажатой клавишу Shift и несколько раз нажав левую скобку. Удерживая Shift и нажав правую квадратную скобку, края будут более жесткими.

Я хочу осветлить пару на моей фотографии, поэтому я собираюсь закрасить их кистью среднего размера с мягкими краями. Каждый раз, когда я закрашиваю их, я увеличиваю яркость на 10%.Покрасьте их 3 или 4 раза. Лицо мужчины на фото особенно темное, поэтому может потребоваться дополнительный щелчок или два кистью по этой области:

Закрасьте белым цветом любые области на фотографии, которые должны быть ярче.

Шаг 6. Установите черный цвет переднего плана

Когда вы закончите с областями, которые нужно было осветлить, нажмите букву X на клавиатуре, чтобы поменять местами цвета переднего плана и фона, чтобы черный стал вашим цветом переднего плана:

Образцы цвета в палитре Инструменты, показывающие черный цвет в качестве цвета переднего плана.

Шаг 7. Закрасьте области, которые необходимо затемнить

Теперь, когда цвет переднего плана установлен на черный, закрасьте любые области на фотографии, которые необходимо затемнить. Опять же, каждый раз, когда вы закрашиваете одну и ту же область, вы увеличиваете степень затемнения. В моем случае я хочу сделать все позади пары темнее, поэтому я собираюсь использовать кисть большего размера и несколько раз закрасить пару, чтобы затемнить фон:

Закрашивание фона черным цветом для его затемнения.

Если мы посмотрим на миниатюру предварительного просмотра слоя «Dodge and Burn» в палитре слоев, мы увидим все области, которые мы закрасили белым или черным:

Миниатюра предварительного просмотра показывает, где мы рисовали на слое.

Если вы случайно закрасили области, которые не собирались делать, и хотите вернуть для этих областей значение 50% серого, просто щелкните образец цвета переднего плана в палитре «Инструменты», после чего откроется палитра цветов Photoshop. Введите значение 128 для параметров R, G и B в палитре цветов, что даст вам 50% -ный серый цвет:

Введите значение 128 для значений R, G и B в палитре цветов, чтобы выбрать 50% серый цвет.

Щелкните OK, чтобы выйти из палитры цветов, затем просто закрасьте эти области изображения, чтобы вернуть им исходный 50% -ный серый цвет.

И на этом мы закончили! Мы успешно скорректировали уровни экспозиции в различных областях фотографии, вручную закрасив их черным или белым цветом, что дало нам результаты, очень похожие на то, что мы могли бы достичь с помощью инструментов Photoshop Dodge и Burn, не касаясь ни единого пикселя в нашем оригинале. изображение! Чтобы увидеть разницу, вот моя исходная фотография слева и исправленное изображение справа:

Исходное фото (слева) и исправленная версия (справа).

И вот оно! Вот как можно без разрушения осветлить и затемнить изображения, используя режим наложения Overlay в Photoshop! Посетите наш раздел «Ретуширование фотографий», чтобы получить дополнительные уроки по редактированию изображений в Photoshop!

Инструмент затемнения в Photoshop: затемнение изображения

Photoshop полон полезностей для графических дизайнеров, фотографов и других людей, которые хотят создавать свои собственные изображения. Полностью оборудованная панель инструментов обеспечивает максимальную функциональность программы, позволяя пользователям делать практически все, что они хотят, с изображением или фотографией.В этом коротком руководстве мы расскажем о том, как использовать инструмент записи, когда вы должны его использовать, и пару примеров. Чтобы узнать больше о наборе инструментов, которые предлагает Photoshop, посетите курс Photoshop Tools.

Инструмент затемнения часто объединяют с инструментами осветления и губки, возможно, потому, что все они являются частью одной и той же кнопки инструмента на панели инструментов. Один светлеет, другой темнеет, а третий делает и то, и другое. Так для чего обычно используется прожигающий инструмент? Быстрый ответ: он затемняет вещи.Когда вы используете инструмент затемнения на определенных частях фотографии, они становятся темнее. Чем чаще вы используете инструмент затемнения на одних и тех же областях, тем ближе к черному они становятся.

Инструмент для прожига работает так же, как инструмент brush . После активации вы можете изменить размер и жесткость кисти, чтобы добиться желаемого эффекта. Пользователи Photoshop используют инструмент прожига, чтобы изменить цвет деталей, таких как глаза, лепестки цветов, общее обесцвечивание на фотографии, и позволить некоторым элементам исчезнуть в тени, выделяя другие.Однако в последнем примере инструмент прожига лучше всего работает вместе с инструментом губка. Вот два примера работы инструмента записи.

Перед тем, как мы начнем, следует отметить одну вещь. Большинство фильтров и модификаций, вносимых в изображения, должны выполняться на слое изображения , однако с помощью инструментов затемнения, осветления и губки вы можете редактировать изображение напрямую. Это здорово, но также создает проблемы для тех, кто не сохраняет исходное изображение до того, как приступит к его разметке. Убедитесь, что вы перешли в File> Save As и сохранили файл под новым именем, например burnimage или чем-то еще, чтобы его было легко идентифицировать.Сделав это, вы сохраните свой оригинал, и вы все равно сможете поэкспериментировать и сохранить новое отредактированное изображение. Это хорошая привычка — независимо от того, какие инструменты вы используете!

Пример 1 — Затемнение

Здесь мы собираемся затемнить правую часть фотографии, чтобы она выглядела «на солнце и в тени».

Шаг 1

Первый шаг — открыть фотографию в Photoshop, перейдя в Файл> Открыть и выбрав фотографию для редактирования.

Шаг 2

Открыв фотографию, выберите на панели инструментов инструмент burn . Его можно найти, щелкнув правой кнопкой мыши кнопку инструмента с увеличительным стеклом. Если вы не щелкнете правой кнопкой мыши и выберете только этот инструмент, вы активируете инструмент осветления, а не прожиг. Убедитесь, что вы видите слова «инструмент для прожига», а затем щелкните их. Вы также можете получить доступ к инструменту записи, используя ярлык Photoshop O , а затем нажимая SHIFT + O , пока не дойдете до инструмента записи.Инструмент затемнения выглядит как рука, инструмент осветления — как увеличительное стекло, а инструмент губка — как губка.

Шаг 3

В верхнем левом углу экрана Photoshop вы должны увидеть прямоугольник с кружком и числом в нем. Здесь вы можете изменить размер и жесткость кисти. Чем больше число, тем больше размер кисти.

Шаг 4

После того, как вы выбрали размер кисти, вы можете буквально «закрасить» область фотографии, которую вы хотите затемнить.Если вы работаете с детализированным изображением, я предлагаю увеличить масштаб раздела, который вы пытаетесь редактировать. Вы можете сделать это, используя CTRL и знак «плюс» , или уменьшить масштаб, используя CTRL и знак «минус». Это дает вам полную гибкость в отношении того, где вы «сжигаете». Когда вы рисуете картинку, обратите внимание, что чем больше раз вы будете проходить по одному и тому же месту, тем темнее оно будет. Если вы держите инструмент для прожига над участком слишком долго, он тоже станет намного темнее намного быстрее. Это может дать ощущение неровности конечного продукта, поэтому, если вы испортили прожиг, вы можете сделать шаг назад, используя CTRL + Z или перейдя в Edit> Step Backward .

Вот и все! Сохраните свое изображение и покончите с этим. Вы фотограф? Инструмент прожига — лишь верхушка айсберга того, что возможно в Photoshop. Узнайте все о других функциях Photoshop для фотографов.

Пример 2 — Изолят

Теперь мы собираемся использовать инструмент затемнения в дополнение к инструменту губки и выделить несколько цветов на фотографии подсолнуха. Если вы похожи на меня и любите экспериментировать с изображениями, чтобы сделать их более привлекательными, пройдите курс «Будьте гуру Photoshop».Этот класс поможет вам раскрыть свою творческую сторону и погрузиться в основы Photoshop.

Шаг 1

Опять же, давайте начнем с открытия новой фотографии в Photoshop. Перейдите в Файл> Открыть .

Шаг 2

Теперь там же, где вы нашли инструмент для прожига , вы найдете инструмент для губки . Щелкните правой кнопкой мыши кнопку на панели инструментов и выберите губку . Инструмент «Губка» также использует функцию кисти, поэтому вы можете перейти в верхнюю часть страницы и выбрать размер и жесткость кисти.

Шаг 3

Начать покраску! И под рисованием я имею в виду щелчок. Много кликов. Использование губки может быть немного утомительным, но он отлично справляется с задачей создания цветных полос на ваших фотографиях. Если вы нажмете достаточно, вы можете превратить все изображение в черно-белое, за исключением элемента, который хотите выделить. Я не хотел этого делать, поэтому с помощью губки выделил два подсолнуха.

Оригинал Губка

Шаг 4

Итак, теперь, когда у нас есть довольно черно-белый фон, а фон подсолнухов немного потускнел, давайте вытащим инструмент затемнения, чтобы закончить работу.Вернитесь на панель инструментов и щелкните губку правой кнопкой мыши. Снова выберите инструмент для прожига и при необходимости отрегулируйте размер кисти. Я собираюсь еще немного закрасить фон подсолнухи, чтобы они были немного тусклее.

Губчатый инструмент Прочный инструмент

Теперь вы можете увидеть, насколько хорошо инструмент прожига работает с инструментом губка при выделении определенных цветов на вашем изображении.Чтобы исправить дополнительные цветовые дисбалансы или улучшить изображение, прочитайте о лучших способах исправления цветового дисбаланса в этой статье о Photoshop.

В конце концов, инструмент затемнения используется для затемнения кожи, изменения цвета глаз, удаления чего-либо или кого-то из изображения и так далее. Это отличный инструмент, не требующий больших знаний о слоях, масках или фильтрах Photoshop. Идеально для новичка. Говоря о новичках, ознакомьтесь с курсом Photoshop для начинающих, чтобы получить представление о том, что еще вы можете делать в этой программе.

Страница Последнее обновление: май 2014 г.

Затемнение определенной области изображения

Инструмент «Затемнение» используется для затемнения определенной области изображения. Вы можете, например, затемнить светлую часть хорошо экспонированного изображения, чтобы сделать его менее подчеркнутым.

---

Затемнение определенной области изображения

1. Выполните одно из следующих действий:
   • Выберите Инструменты> Ретушь> Затемнить (в меню «Инструменты» вверху экрана).
   • На боковой панели инструментов нажмите или выберите, если из сгруппированные инструменты.

2. На панели параметров инструмента настройте инструмент затемнения:

   Размер кисти: Перетащите ползунок «Размер кисти», чтобы настроить размер кисти инструмента «Затемнение». Удерживайте нажатой клавишу Option ⌥, чтобы расширить диапазон ползунка размера кисти до 100%. Вы также можете вручную ввести значение от 0% до 200%.

   Совет: Вы можете использовать клавиши [и] на клавиатуре, чтобы изменить размер кисти инструмента затемнения.

   Мягкость: Перетащите ползунок «Мягкость», чтобы настроить мягкость краев кисти инструмента «Затемнение». С более мягкими краями затемненные области обычно лучше сочетаются с остальной частью изображения.

   Strength: Перетащите ползунок Strength, чтобы настроить интенсивность эффекта затемнения.

3. Выберите тональный диапазон для затемнения:

   • Все — Когда вы проводите кистью по области, чтобы затемнить ее, самые темные, самые яркие и средние тоновые области затемняются одинаково.
   • Тени — Когда вы закрашиваете область, чтобы затемнить ее, затемняются только тени в этой области.
   • Средние тона — Когда вы закрашиваете область, чтобы затемнить ее, затемняются только средние тона в этой области.
   • Светлые участки — Когда вы проводите кистью по области, чтобы затемнить ее, затемняются только светлые участки в этой области.

4. Проведите кистью по области изображения, которую хотите затемнить.

Показать оригинал: Нажмите кнопку «Показать оригинал» или нажмите Control ⌃ + M на клавиатуре, чтобы увидеть, как выглядело изображение до того, как вы что-либо затемнили в нем.

Показать сравнение разделения: Вариант ⌥-щелкните кнопку «Показать оригинал» или нажмите Control ⌃ + C на клавиатуре.

Нажмите «Сброс», чтобы отменить все текущие изменения, сделанные с помощью инструмента «Затемнение».

---

Photoshop — Затемнение — Используйте инструмент «Кривые» для управления значениями тона

Для настройки тона изображения инструмент Photoshops Curves предлагает потрясающие возможности управления. Конечно, есть еще инструмент «Яркость / Контрастность», но поскольку он равномерно влияет на каждый пиксель, он лучше всего подходит для простых настроек.А еще есть инструмент «Уровни», который позволяет настраивать три переменные: тени, полутона и блики.

Но инструмент «Кривые» позволяет нам экспериментировать с 255 уровнями, сохраняя при этом другие значения постоянными. Кривые могут улучшить хорошее изображение. Более того, это может сделать паршивую картинку неожиданно интересной.

Проблемные изображения. Инструмент «Кривые» позволяет затемнить области, не теряя привлекательных теней, для получения слишком ярких изображений или изображений с высоким ключом. Для изображений с низким ключом он может осветлить проблемную область, не потушив другую.Иногда проблема заключается в изображении со средним ключом, в котором тон изображения, ну, в общем, монотонный. Инструмент «Кривые» позволяет добиться прекрасного контраста во всех этих композициях.

Для этого упражнения выберите фотографию, требующую корректировки тона. Или выберите тот, который, по вашему мнению, имеет хороший баланс тонов. Вы можете быть удивлены, узнав, как Photoshop может превратить идеально хорошую фотографию в совершенно потрясающую. Обязательно сохраните тренировочное изображение в новую папку, чтобы ваши эксперименты не испортили оригинал.

Диалоговое окно «Кривые»

Открыв изображение, выберите «Изображение», «Настроить» и «Кривые». Установите флажок Предварительный просмотр в правом нижнем углу; оставьте настройку канала на RGB.

Диагональная линия. По умолчанию диагональная линия управляет значениями от 0 (тени) в нижнем левом углу до 255 (светлые участки) в правом верхнем углу. Линия разделена на четверти. (При желании вы можете щелкнуть ALT, чтобы разделить сетку на десятые.Однако для этого упражнения хорошо использовать деление по умолчанию на кварталы.)

Выберите точку на линии. Теперь вы можете щелкнуть, чтобы выбрать точку (или точки) на линии, которую вы хотите оставить постоянной или фиксированной. Вы можете выбрать до 16 фиксированных точек.

Если вы не привыкли угадывать интенсивность тональных значений, щелкните левой кнопкой мыши и перетащите указатель по изображению. Тональное значение любого заданного пикселя отражается на диагональной линии.И считывание ввода будет отражать числовое тональное значение. Используйте это, чтобы помочь вам выбрать точку на линии.

Например, если вы хотите сохранить фиксированные значения тени, щелкните точку в одну четверть. (Входное значение будет 64.) Если вы хотите, чтобы средние тона были фиксированными, щелкните половину точки, которая имеет входное значение около 128.

Create Some Curves

Теперь с помощью указателя потяните диагональную линию вверх (для увеличения яркости) или вниз (для увеличения тени).Как только вы отпустите кнопку мыши, вы оставите другую фиксированную точку. Вы не можете удалить фиксированную точку, но можете переместить ее или вернуть в исходное положение.

Черный квадрат на кривой — активная точка. Вы можете настроить активную точку, перетащив ее мышью или введя новые входные и выходные значения.

Если вы раньше не использовали инструмент «Кривые», вам нужно поэкспериментировать, чтобы увидеть, как корректировка тональных кривых может повлиять на фотографию. Сначала вы можете получить ужасные результаты.Если да, отмените свою работу и попробуйте еще раз. Скоро вы поймете, как этот инструмент может работать на вас.

• Попробуйте переместить указатель вверх и вниз по диагональной линии, прежде чем устанавливать фиксированную точку.
• Вы можете отменить только одну операцию. Поэтому, если вы вносите несколько изменений, вы должны закрыть диалоговое окно «Кривые» и начать заново.
• Если вы создадите блестящую настройку, вы можете сохранить ее и применить к другому изображению.

Изображение со средним ключом. Для нашего изображения со средним ключом мы щелкнули точку в четверть.Мы хотели усилить яркость бликов, поэтому щелкнули примерно на отметке в три четверти и перетащили линию вверх. Таким образом, мы также скорректировали полутона, которые выглядели плоскими.

Хотя мы создали относительно пологую кривую, светлые пряди в волосах наших испытуемых внезапно стали намного ярче. Кожа, которая, как мы думали, выглядела хорошо, выглядела гораздо менее серой. Мелкий принт на одежде, некогда терявшийся в тени, ожил.

Редактировать каналы. Еще одна полезная функция инструмента «Кривые» — это возможность независимо настраивать цветовые каналы. Итак, если у вас есть изображение, которое слишком розовое, вы можете выбрать красный канал и немного подтянуть.

Для фотографов-любителей Curves — отличный инструмент. Он не только может исправить эти не совсем идеально освещенные снимки, но также может сделать простой снимок почти таким же ярким, как фотография, сделанная профессионалом.

Как сделать часть изображения ярче в Photoshop

В этой статье вы узнаете, как сделать часть изображения ярче в Photoshop, чтобы можно было выборочно повышать яркость в любое время и в любом месте.

В частности, я покажу вам, как вы можете:

• Увеличить яркость лица человека
• Увеличить яркость неба
• Увеличить яркость по краям кадра
• Реально увеличить яркость любой целевой части фотографии

Хороший звук?

Приступим.

Осветление части вашего изображения в Photoshop: основы

В Photoshop вы можете осветлить часть изображения двумя широкими способами:

С выбором.

Или кистью.

Метод осветления на основе выделения работает путем выделения части изображения и последующего применения регулировки яркости только к этой области.

Итак, вы выбираете область, которую хотите осветлить, применяете настройку яркости и наблюдаете, как она становится светлее.

Это отлично подходит для быстрого увеличения яркости, но если вам нужно немного больше изящества, вы можете попробовать альтернативу:

кистью метод осветления.

Как и следовало ожидать, это включает яркости на вашей фотографии (в той или иной форме).

И хотя кисть не является инструментом, предназначенным специально для , , это отличный способ для создания тонких, реалистичных эффектов осветления.

(Если вы, –, решили использовать метод кисти, я бы порекомендовал работать с мышью над трекпадом и планшетом над мышью.)

Теперь давайте подробнее рассмотрим эти различные способы осветления ваших фотографий в Photoshop.

Как сделать часть изображения ярче в Photoshop

Увеличение яркости части изображения с помощью выделенной области

К счастью, Photoshop предлагает довольно много способов выделить часть вашего изображения.

Не существует одного инструмента выбора лучший , потому что разные инструменты разные для разных работ.

Так что спросите себя:

Какую область фотографии я хочу сделать ярче?

А затем следуйте соответствующим инструкциям, приведенным ниже:

Для квадратных / прямоугольных объектов

Если вы хотите осветлить квадратный или прямоугольный объект, я бы порекомендовал вам использовать инструмент «Прямоугольная область».

Вы найдете его в верхней части панели инструментов:

(Вы также можете нажать «M» на клавиатуре.)

Затем щелкните и перетащите, пока не будет выделен весь объект.

Затем выберите Image , затем Adjustments> Brightness / Contrast :

Затем увеличьте яркость…

… и наблюдайте, как светлеет выбранная часть вашего изображения!

Для круглых / эллиптических объектов

Если вам нужно осветлить круглый или эллиптический объект, Elliptical Marquee — самый быстрый инструмент для этой работы.

Просто нажмите на инструмент Elliptical Marquee Tool:

Выберите часть изображения, которую вы хотите сделать ярче:

И выберите Image> Adjustments> Brightness / Contrast .

Используйте ползунок Яркость в диалоговом окне, чтобы увеличить яркость…

… пока вы не получите желаемых результатов.

Для сложных объектов (с четко определенной формой)

Если вы хотите осветлить сложный объект четко определенной формы, например автомобиль, я бы порекомендовал использовать инструмент «Перо».

Вы можете найти его на левой панели инструментов или нажать клавишу «P» на клавиатуре.

Затем просто щелкните вокруг своего объекта, расставляя точки в каждом углу:

Обратите внимание, что вы всегда можете настроить размещение точек, нажав клавишу Ctrl (или Cmd) и перетащив точки.

И вы можете рисовать кривые, щелкая и перетаскивая при размещении точек.

Когда вы закончите обводить контур вашего объекта, нажмите на самую первую точку.

Затем щелкните правой кнопкой мыши и выберите Сделать выбор :

Я бы рекомендовал установить Радиус растушевки на 0 . Оставьте отметку Anti-aliased .

Наконец, нажмите OK .

Часть вашего изображения должна быть выделена, так что пора добавить регулировку яркости.

Перейдите в Изображение> Коррекция> Яркость / Контраст , затем увеличьте яркость, пока не добьетесь нужного вида.

Для других сложных объектов

Если вы хотите осветлить сложный объект с детализированными краями, например человека (или его лицо), вам понадобится самый мощный инструмент выделения Photoshop:

Быстрый выбор.

Вы найдете его вверху левой панели инструментов:

Включив инструмент быстрого выбора, просто нарисуйте внутри объекта…

… и наблюдайте, как невероятно выбирает его из фона.

Вы можете вычесть из выделенной области, нажав Alt и проведя по ранее выбранным областям.

И если вы закончите свой выбор, но он все еще не идеален, вы всегда можете использовать диалоговое окно Select and Mask , чтобы действительно уточнить ваши результаты:

(Так профессионалы выбирают сверхсложные края, такие как волосы.)

После того, как вы успешно выбрали объект, просто нажмите Изображение> Коррекция> Яркость / Контраст .

Затем увеличивайте яркость, пока не получите удовлетворительный результат.

Изменение вашего выбора

Скажите, что вы все делаете правильно.

Вы выбираете тему. Вы скрасите его.

Но это все еще не так реалистично, как вам хотелось бы.

Вот когда вы захотите попробовать несколько дополнительных приемов и приемов, чтобы все выглядело естественно.

Например, отмените настройку изображения и попробуйте снова выбрать объект.

Затем добавьте слой Яркость / Контрастность:

Сделайте выбранную часть снимка ярче:

Затем нажмите на маску слоя:

И экспериментируйте с разными значениями Feather , пока не получите то, которое вам нравится. Учтите, что чем больше размер Feather, тем более постепенным будет эффект осветления.

Наконец, нажмите OK .

Это приведет к размытию краев настройки яркости, чтобы они были более размытыми (и, в конечном итоге, более естественными).

Вы также можете попробовать добавить слой «Яркость / Контрастность», как описано выше, а затем поэкспериментировать с различными режимами наложения:

Это заставит настройку яркости по-разному влиять на изображение. Просто пролистайте и посмотрите, не появятся ли у вас какие-либо эффекты!

Увеличение яркости части изображения с помощью кисти

Если вам нужен более тонкий практический метод осветления изображения, я настоятельно рекомендую вам работать с кистью.

Кисти позволяют буквально нарисовать яркости на изображении.

Вот три простых способа сделать это (обратите внимание, что все они дадут несколько разные результаты, поэтому не стесняйтесь проверять каждый из них):

Картина Белый

Самый простой способ сделать часть фотографии ярче — просто нарисовать белым цветом на выбранных участках.

Итак, создайте новый (пустой) слой с Layer> New> Layer :

Возьмите кисть.

Установите белый цвет переднего плана:

Затем закрасьте область, которую хотите осветлить.

Возможно, вы захотите уменьшить жесткость кисти для более мягкого эффекта.

И я также рекомендую вам значительно уменьшить непрозрачность кисти , чтобы эффект не выглядел нелепо.

(я часто использую непрозрачность в диапазоне 5-20%.)

Если вы проявите терпение, вы можете создать очень реалистичный, очень реалистичный, очень живописный эффект, аккуратно нанося на изображение штрихи белого цвета.

Вы также можете настроить эффект с помощью различных режимов наложения. Например, режим наложения Overlay даст вам немного больше контраста, тогда как режим наложения Normal смягчит вашу сцену.

Круто, правда?

Использование регулировки яркости / контрастности и маски

Если вам нужен эффект, который очень естественно смешивает с изображением и не требует такой тонкости, как метод рисования, это отличный способ сделать часть фотографии ярче в Photoshop.

Сначала создайте слой Яркость / Контраст :

И увеличить яркость.

Это повлияет на все ваше изображение, но не беспокойтесь — мы позаботимся об этом через секунду!

Затем выберите инструмент Brush и уменьшите твердость до .

Убедитесь, что цвет переднего плана установлен на Белый .

Затем выберите Mask (белый квадрат рядом с настройкой яркости / контрастности):

Нажмите Ctrl / Cmd + i , после чего настройки яркости исчезнут.

А потом…

Очень осторожно…

Закрасьте эффект яркости, добавив черный цвет в нужные части изображения. Но убедитесь, что ваша маска выбрана все время!

Использование коррекции кривых плюс маска

Этот метод аналогичен предыдущему, за исключением того, что он дает вам больше контроля над тонами , которые вы влияете на свое изображение.

Итак, начнем с корректирующего слоя Curves :

Теперь Curves дает вам очень точный контроль над тонами изображения.

Окно «Кривые» дает графическое представление оттенков фотографии (где крайние левые вершины представляют самые темные части изображения, а крайние правые вершины представляют самые светлые части изображения).

Затем, перетаскивая кривую вверх, области под ней станут ярче.

Итак, если вы хотите, чтобы просто осветлили тени, вы найдете темные области кривой (по направлению к левому краю). И вы перетащите эту область кривой вверх, оставив остальную часть кривой плоской:

И если вы хотите просто сделать светлые участки ярче, вы найдете более яркие области кривой (к правому краю) и перетащите эту область кривой вверх:

То же самое можно сделать со средними тонами, перетащив вверх от центра кривой.

Имеет смысл?

Итак, вот что я хочу, чтобы вы сделали:

Определите области вашего изображения, которые вы хотите осветлить.

Затем определите тип регулировки яркости, которую вы хотите добавить. Например, вы хотите настроить тени? Это создаст более мягкий вид. Хотите отрегулировать блики? Это создаст более контрастный вид.

Затем выберите маску Mask , затем инвертируйте ее с помощью Ctrl / Cmd + i .

Возьмите кисть и уменьшите жесткость.

Установите цвет переднего плана на Белый .

И нарисуйте регулировку яркости на соответствующей части вашего изображения.

Советы по использованию кисти, чтобы сделать фотографии ярче

Кисти

— отличный способ погрузиться и осветлить очень определенные части ваших изображений.

Но если вам все еще не удается добиться желаемого результата, я бы порекомендовал вам внести несколько изменений.

Во-первых, убедитесь, что вы настраиваете размер кисти в соответствии с вашим объектом. Если ваша кисть слишком большая, вам будет сложно осветлить все деталированные края, потому что эффект будет безумно растекаться.

Во-вторых, попробуйте опустить кисть Непрозрачность :

И ваш слой непрозрачность :

Это создаст более постепенный эффект , который вы можете создавать с течением времени с помощью множества мазков кисти или нескольких слоев.

В-третьих, не бойтесь тестировать различные режимы наложения. Режим наложения Нормальный установлен в Photoshop по умолчанию, и он хорошо работает, но многие другие режимы создают очень интересные эффекты.

Так что экспериментируйте и получайте удовольствие!

Вот еще один способ сделать часть изображения ярче в Photoshop:

Инструмент «Градиент».

Эффект не совсем похож на другие варианты, которые я рассмотрел.

Видите ли, инструмент «Градиент» постепенно изменяет вашу фотографию.Например, вы можете использовать его для создания плавного перехода от синего к зеленому, от черного к белому или от темного к светлому.

Так что это не так уж и хорошо, если вы пытаетесь осветлить конкретный объект с резкими краями на фотографии.

Но если вы хотите осветлить только небо или только передний план …

… ну, это может быть довольно волшебно!

Вот что вы делаете:

Сначала создайте новый слой, затем выберите инструмент «Градиент» на левой панели инструментов:

Убедитесь, что ваш цвет переднего плана в Photoshop — Белый .

Щелкните значок Linear Gradient :

Затем нажмите на Gradient Editor :

И убедитесь, что градиент переходит от переднего плана к прозрачному .

Это градиент по умолчанию, поэтому, если он не применяется автоматически, вы найдете его в папке Basics предустановок Gradient Editor. :

Наконец, перетащите градиент по той части изображения, которую вы хотите сделать ярче.

No related posts.