Экспрессионизм . Эдвард Мунк: биография и творческие поиски
Мунк — самый известный экспрессионист. Темами его картин были психика, мрак и смерть. Посмотрим его работы и узнаем, зачем он пытался совместить масло, темперу и пастель.
Это часть интерактивных уроков, подготовленных образовательной платформой Level One в сотрудничестве с крупнейшими российскими экспертами.
Еще 500 уроков по 15 направлениям, от истории и архитектуры до здоровья и кулинарии на levelvan.ru/plus
посмотреть все уроки
Автор урока
Анастасия Мамаева
Искусствовед, специалист по истории русского искусства
1. Мунк с сестрой Ингер
2. Эдвард Мунк. Старая церковь в Акере, 1881
3. Эдвард Мунк. Тетя Карен в кресле-качалке, 1883
4. Эдвард Мунк. Сестра Ингер, 1884
5. Кристиан Мунк (портрет отца)
6.
Эдвард Мунк. Больная девочка, 1886
8. Эдвард Мунк. Писатель Ганс Егер, 1889
Начнем разговор об Эдварде Мунке. Как мы уже выяснили, для экспрессионистов большое значение имели внутренние переживания, воспоминания, травмы. Поэтому творчество Мунка тесно связано с его биографией.
Давайте с ней познакомимся 👇
👦 Родился в бедной, но интеллигентной семье. Отец был врачом, а среди родственников встречались историки, священники и художники. У Мунка были старшая сестра, две младшие сестры и брат.
🙏 Потерял мать в пять лет — она умерла от туберкулеза.
🎨 Начал рисовать, выплескивая свою тревогу на бумагу. Такой способ мальчику предложила тетя, которая заменила детям мать. Так у Мунка с детства появилась привычка переносить в творчество личные переживания.
👤 В 15 лет получил новый удар: от туберкулеза умерла старшая сестра.
🎓 Поступил в Королевскую школу рисования, отказавшись стать инженером. Отец быть против, но Эдварда поддержали тетя и родственники, связанные с искусством.
🍻 Начал вести богемный образ жизни, выпивать, конфликтовать с отцом. Попал под влияние разных людей, в том числе писателя-анархиста Ханса Егера. Он был кумиром интеллигенции в Осло и выступал против религии и морали, за социализм и свободную любовь. Идеи Егера повлияли на мировоззрение Мунка.
🖼 В 22 года написал первую работу, принесшую ему известность — «Больная девочка».
В ней Мунк выразил воспоминания о смерти старшей сестры. Картину жестко критиковали: называли «выкидышем», говорили, что «…это не руки, а рыба в креветочном соусе», «едва намалеванный набросок».
✍️ Сам Мунк писал об этой картине: «Я… снова и снова пытался выразить первое впечатление — прозрачную, бледную кожу на белом фоне, дрожащие губы, дрожащие руки…»
Телеграм-канал
Level One
Вдохновляющие посты, новые запуски и подарки только для подписчиков
подписаться
1. Эдвард Мунк. Ночь в Сен-Клу, 1890 — полотно создано в Париже после получения известия о смерти отца. Возможно, это автопортрет Мунка, или же портрет-прощание с образом отца.
2. Милли Таулов, первая любовь Мунка
3. Дагни Юль, одна из любимых моделей Мунка
4. Эдвард Мунк. Портрет Дагни Юль, 1893
5. Эдвард Мунк. Портрет Станислава Пшебышевского, 1895 — друг художника, муж Дагни Юль.
6. Эдвард Мунк. Портрет Туллы Ларсен, 1899 — роковая любовь в жизни Мунка
8. Эдвард Мунк. На операционном столе, 1903
9. Эдвард Мунк. Смерть Марата, 1907
10. Эдвард Мунк. Цветок боли, 1907
Поговорим о творческих поисках Мунка.
🎨 После критики Мунк на несколько лет отошел от экспериментов. Он работал в импрессионистической манере, его живопись стала более традиционной. Но при этом художник продолжал поиски собственного стиля.
👤 Когда Мунку было 26 лет, умер его отец. Художник в это время был в Париже, куда приехал благодаря стипендии, и не смог попасть на похороны. Смерть отца стала тяжелым ударом для Мунка.
✍️ Под впечатлением от случившегося он написал текст, известный как «Манифест Сен-Клу»:
🚂 Весь следующий период до 1905 года Мунк много путешествовал. Он жил между Осло, Парижем и Берлином, обзавелся друзьями по всей Европе — несмотря на мрачное творчество, Мунк был очень остроумным и обаятельным человеком, любил общение. Да и европейская критика была более благосклонна к работам Мунка, чем норвежская.
⁉️ Уже тогда у Мунка начались проблемы с психикой. Он мог неожиданно сорваться с места и уехать, бросить дело на полпути. У художника случались приступы, когда ему казалось, что за ним следят, его преследуют, в чем-то подозревают.
🧩 В этот период складывалась уникальная манера Мунка. Он любил экспериментировать с техниками: делал много графических работ и литографий, писал на картоне, работал в смешанной манере, совмещая масло, темперу и пастель, крошил в краску мел.
▪️ Соскабливал краски, наносил по работам удары мастихином, как ножом — оставались характерные царапины. В этом тоже проявлялся его экспрессионизм.
▪️ Специально оставлял работы на какое-то время на улице, чтобы на них попали пыль, грязь, экскременты птиц.
Их поливал дождь, сушили солнечные лучи.
▪️ Такие эксперименты и нарушение технологии приводили к постепенной деградации цвета и к проблемам с сохранностью работ, с которыми эксперты сталкиваются сегодня.
Эдвард Мунк
1. Конь на скаку, 1910–1912
2. Обнаженная I, 1913
3. У смертного одра (Лихорадка), 1915
5. Голова собаки, 1930
6. Одинокие, 1935
В завершение части поговорим о самом продуктивном и трагичном периоде жизни Эдварда Мунка.
🖼 Многие сюжеты и картины Мунк объединил в цикл «Фриз жизни». В первый и последний раз цикл полностью выставлялся в Берлинском сецессионе в 1902 году. После этого работы разошлись по разным музеям и частным собраниям.
👨🎨 К середине 1900-х годов поведение Мунка становилось все более странным. Сказывались личные потрясения, мнительность, алкоголизм, наследственная склонность к шизофрении. В 1908 году он попал в психиатрическую лечебницу.
🎨 Самая яркая часть творчества Мунка пришлась на период до болезни. После этого серьезных перемен в стиле Мунка не было, он во многом продолжал развивать те же мотивы.
🏡 После клиники Мунк дожил до глубокой старости. Он купил дом в Норвегии, занимался сельским хозяйством, работал в мастерской, пока в старости не начались проблемы со зрением.
🚧 В годы Второй мировой войны Норвегия была оккупирована. Мунка с другими экспрессионистами причислили к представителям дегенеративного искусства, поэтому он жил в постоянном страхе ареста. Умер в 1944 году в 80 лет.
курс Level One
Как получать удовольствие от искусства
Курс лекций о том, как устроены картины. Любое полотно — это выбор холста и типа краски, отчаянный поиск идеального цвета и композиции, работа с символами и архетипическими образами. Научимся наслаждаться картинами от первого эскиза и мазка краски до музейной рамы.
Сегодня можно купить со скидкой 50%
3900₽
1950₽
подробнее о курсе
Экспрессионизм или почему лошадь синяя?
Блогер ВК — Ирина Сигитова, художник.
ДЕТСКИЕ ВОПРОСЫ ОБ ИСКУССТВЕ.
В истории искусства много всяческих «измов». Как в них не запутаться и выделить самые основные – об этом и о многом другом в моей рубрике «Детям об искусстве».
ЭКСПРЕССИОНИЗМ.
Чем отличается импрессонизм от экспрессионизма?
Если импрессионисты изображали мир таким, каков он есть, то экспрессионисты изображают внутреннее состояние природы и человека. Чтобы больше понять экспрессионизм, мне бы хотелось подробнее остановиться на одном из художников-экспрессионистов. Звали его Марк Франц.
Марк Франц с детства хотел быть художником?
Марк Франц родился в 1880 году в семье потомственных юристов. Его отец закончил юридический факультет, но потом увлекся живописью и до конца своих дней был профессиональным пейзажистом. Марк Франц поступил сначала на философский факультет Мюнхенского университета, но после службы в армии туда не вернулся. Он, так же как его отец, стал увлекаться живописью, уже будучи взрослым, и в 1900 году поступил в Мюнхенскую академию художеств.
Как он стал экспрессионистом?
Академический натурализм быстро наскучил Марку Францу, он считал, что нужно искать новые направления в живописи. Марк сумел найти свой стиль и свои сюжеты к середине первого десятилетия ХХ века, и этому в немалой степени способствовала внезапная поездка Марка на полгода в Париж в 1907 году. Здесь он открыл для себя великих художников — Сезанна, Гогена и Ван Гога. Он, конечно же, впечатлился новым течением и, вдохновленный, вернулся создавать уже свой неповторимый стиль.
У экспрессионистов была своя группа?
В 1911 Франц Марк и Василий Кандинский основали альманах «Синий всадник». В одном из интервью 1930 года Кандинский рассказал, почему возникло такое название: оба основателя любили синий цвет, кроме того, Марк любил лошадей, а Кандинский бега. В конце 1911 года редакция альманаха открыла в одной из галерей выставку картин В. Кандинского, Ф.Марка, А. Макке и др., которая положила начало объединению «Синий всадник».
У экспрессионистов была только группа «Синий всадник»?
В экспрессионизме существовало две конкурирующих группы. Группа «Мост» и группа «Синий всадник». Художники группы «Мост» утверждали, что у каждой вещи есть самосознание. Они проповедовали художественный непрофессионализм как более свободное выражение своих чувств и эмоций.
Группу «Синий всадник» не все искусствоведы относят к экспрессионизму, потому что художники в ней были слабо озабочены кризисным состоянием общества, их работы менее эмоциональны. Тут скорее лирика. Их абстрактные цвета и формы абсолютно гармоничны, в то время как искусство экспрессионизма по определению дисгармонично.
Почему картины всех экспрессионистов такие грустные?
Экспрессионисты появились на рубеже двух столетий во время начала первой мировой войны. Время тогда было довольно напряженным и грустным. Некоторые факты из биографий экспрессионстов довольно трагичны. У Эдварда Мунка еще в детстве умирает мать на его глазах.
Оскар Кокошка поступает на учебу в один год с Гитлером, при этом Кокошку приняли, а Гитлер провалил экзамены. Потом, когда нацисты пришли к власти, творчество Оскара Кокошки стало запрещенным, и сам Гитлер называл экспрессионизм «дегенеративным искусством».
Банальность, уродливость и противоречия современной жизни порождали у экспрессионистов чувства раздражения, отвращения и тревоги, которые они передавали при помощи угловатых, искореженных линий, быстрых и грубых мазков. Цвет они выбирали предельно контрастный, чтобы усилить влияние на зрителя, не оставить его равнодушным. Почти все экспрессионисты погибли молодыми в первой мировой войне. Конечно же, их творчество охвачено мотивами смерти, одиночества, но при этом и жаждой жизни.
Марк Франц тоже воевал?
После начала Первой мировой войны Франц, как и большинство художников-экспрессионистов, ушел добровольцем на фронт. Позже, уже разочаровавшись в этой войне, Марк Франц был убит осколком снаряда в возрасте 36 лет, так и не реализовав до конца свои творческие планы.
Какая из его картин самая известная?
«Синий конь» — это одна из самых известных картин немецкого художника Франца Марка. Но при этом она отличается от других его картин. Синий цвет коня добавляет особую пронзительность и очарование этой работе.
Почему картина кажется такой волшебной и необычной?
Конь на этой картине напоминает молодого юношу, который еще полон сил. Он склонил голову на один бок, а тело выполнено в немного изломанных формах. Голова и грудь лошади почти белые. В то же время его грива и копыта темно-синие. За счет этого контраста лошадь выглядит очень необычно. Да и вообще, это немного непривычно – видеть синюю лошадь.
Сама по себе картина написана в довольно интересном цвете. На фоне этих контрастных цветов лошадь кажется еще более необычной. Кажется, что она дополняет фон, а фон, в свою очередь, тоже дополняет лошадь. Эти два объекта просто не смогли бы существовать друг без друга.
Почему лошадь синяя? Это что-то значит?
На картине мы видим теорию цвета художника.
Он считал, что фантазия, как и творчество, не имеет границ. Поэтому писать нужно так, как видишь, и никак иначе.
Марк Франц, конечно, еще был немного символистом. У него в записях мы можем найти потайной ключ к пониманию и разгадыванию его картин.
Синий – мужское начало, мужская душа. Аскетизм. Звук виолончели.
Желтый — женское начало. Звук скрипки.
Красный — это цвет материи, он очень жестокий, но всегда подавляется первыми двумя.
Почему на всех его картинах изображены животные?
Вот как это объясняет сам художник в своих записях: «Окружавшие меня безбожные люди не пробуждали во мне подлинных чувств, тогда как невинная чувствительность животных отзывалась в моей душе добротой ко всему миру».
Экспрессионизм – это только цвет?
Сама форма лошади также довольно экспрессионистична, то есть, она вызывает различные эмоции в душе каждого человека. Благодаря тому, что голова животного склонена, создается впечатление, что лошадь — это восприимчивое существо, которое тоже способно чувствовать.
Это уже даже не лошадь, а скорее чья-то душа.
___________________________________________________________________
Наши дети попробовали изобразить лошадь в стиле Марка Франца, и каждая лошадка почему-то получилась похожей на своего создателя.
Ирина СИГИТОВА
Этот адрес электронной почты защищён от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.
Читайте блог Ирины в Facebook по тегу #vk_Sigitova
Expressionism Stock-Fotos und Bilder — Getty Images
- CREATIVE
- EDITORIAL
- VIDEOS
Beste Übereinstimmung
Neuestes
Ältestes
Am beliebtesten
Alle Zeiträume24 Stunden48 Stunden72 Stunden7 Tage30 Tage12 MonateAngepasster Zeitraum
Lizenzfrei
Lizenzpflichtig
RF und RM
Durchstöbern Sie 6.
564 экспрессионизм Stock-Photografie und Bilder. Oder suchen Sie nach art, um noch mehr faszinierende Stock-Bilder zu entdecken. menschen sitzt auf der treppe — экспрессионизм сток-график, -клипарт, -мультфильмы и -символджаз-клуб — экспрессионизм сток-график, -клипарт, -мультфильмы и -символист рисует картину масляной кистью в руке с палитрой крупным планом — экспрессионизм сток -fotos und bilderstürmische meeresfarben — экспрессионизм stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symbolecircular oil paint abstract — экспрессионизм stock-fotos und bilderabstraktes gemälde — экспрессионизм stock-fotos und bilderlandschaft mit schloss — экспрессионизм stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symboleexpressionistische gemälde — Stock-grafiken Expressionism, -clipart, -cartoons und -symboleacrylmalerei von oiilseed Vergewaltigung in den frühling — Stock-grafiken Expressionism, -clipart, -cartoons und -symboleТри лошади, 1912. Частная коллекция. Художник Марк, Франц. .Крестьянин, около 1912.
— экспрессионизм стоковые фотографии и бильдеритальянская деревня — экспрессионизм стоковые изображения, -клипарт, -мультфильмы и -символы фасад дома Хундертвассера, дом Хундертвассера в Вене, Австрия — экспрессионизм стоковые фото и изображенияСцена из «Кабинета доктора Калигари», 1920. Немецкий экспрессионистский немой фильм с сюжетом об убийствах и интригах. Режиссер: Роберт Вине. Тем не менее… bunte abstrakte bemalung von gelben und roten blumen — Stock-grafiken Expressionism, -clipart, -cartoons und -symbolebunte strukturierte streifenhintergrund — v3 — Stock-grafiken Expressionism, -clipart, -cartoons und -symbolefantastisch gemalt schmetterling — Stock Expressionism Stock -графика, -клипарт, -мультфильмы и -символыотражение красочных зданий в водах канала -экспрессионизм фото и изображенияГолова женщины Алексея фон ЯвленскогоАлексей фон Явленский, Женское лицо, ок. 1911, картон, масло, 78,5 x 75 см, Gemeentemuseum Den Haag, Гаага, Нидерланды. Руки художника покрыты краской. — стоковые фотографии экспрессионизма и изображения пастообразного мазка на черном фоне — стоковые фотографии экспрессионизма и изображения Маленькая голова, около 1922 года.
Частная коллекция. Художник Явленский, Алексей, фон .magische fee blumen — экспрессионизм стоковая графика, -клипарт, -мультфильмы и -символемузикхалле в рейкьявике, остров — экспрессионизм стоковые фото и бильдерверрюкте юнге манн — экспрессионизм стоковые фото и бильдерабстрактес жемчужные — экспрессионизм сток- grafiken, -clipart, -cartoons und -symbolefarbe in bewegung, fließende kunst — expressionism stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symboleacryl abstract background — expressionism stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symboleabstrakte kunst im примитивный неоэкспрессионизм- stil — expressionism stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symboleabstraktes gemälde — expressionism stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symbolequadrate abstrakt gemälde — expressionism stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symboleabstrakte aquarell — expressionism stock -grafiken, -clipart, -cartoons und -symbolemodische illustration moderne kunst work allegorie meine ursprüngliche ölmale-impressionismus fantasie n och leben blühende hellrosa orchidee mit blättern und blumen und wurzeln — expressionism stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symbolegroße, auf weißem papiergrund isolierte, schwarze rolle bemalter farbfleck-abstrakte quadratische kunstwerke, handgefertigt mit sichtbaren schwammrollen voller unregelmäßiger farbverteilung, gefüllt mit punktflecken und linien — экспрессионизм стоковая графика, -клипарт, -мультфильмы и -symboleaquarell — экспрессионизм стоковая графика, -клипарт, -мультфильмы и -символы.
Stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symboleabstrakte kunst im примитивный неоэкспрессионизм-stil — экспрессионизм stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symboleabstrakter expressionismus moderne kunst gemälde — expressionism stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symbolemehrfarbiger zerrissener streifenhintergrund — v5 — стоковая графика экспрессионизма, -клипа rt, -cartoons und -symboleweirdo gesicht sammlung ~ nahtlose muster — stock-grafiken экспрессионизм, -clipart, -cartoons und -symboleskurrile landschaftsmalerei — stock-grafiken экспрессионизм, -clipart, -cartoons und -symboleSunflowers 1887. Винсент Ван Гог. MoMAScene из немецкого экспрессионистского фильма «Die Nibelungen»; Режиссер Фриц Ланг, основанный на средневековом немецком героическом эпосе неизвестного автора,…акварель — экспрессионизм стоковая графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ абстрактное современное искусство — экспрессионизм стоковая графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ фон 100Expressionism Art — Etsy.
