Книги по рисованию для новичков, академическому рисунку
Мечтаете научиться рисовать или усовершенствовать художественные навыки? Тогда стоит купить книги по рисованию, потому что с их помощью вы сможете реализовать свое заветное желание.
Книги по рисованию для начинающих способны превратить учебу в приятное времяпрепровождение. Даже если вы не уверены в своих способностях, самоучитель по рисованию развеет сомнения. На самом деле каждый человек имеет задатки к творчеству, просто не все об этом знают.
Тем, кто желает создавать скетчи, карикатуры и портреты, — книги по рисованию карандашом от Франса Белльвиль-Ван Стоуна, Дэвида Льюиса, Ли Хэммонд, Ганса Шварца. Особенность изданий в том, что они поэтапно раскрывают все секреты и тонкости данной техники.
Мечтаете научиться рисовать или усовершенствовать художественные навыки? Тогда стоит купить книги по рисованию, потому что с их помощью вы сможете реализовать свое заветное желание.
Книги по рисованию для начинающих способны превратить учебу в приятное времяпрепровождение.
Даже если вы не уверены в своих способностях, самоучитель по рисованию развеет сомнения. На самом деле каждый человек имеет задатки к творчеству, просто не все об этом знают.
Тем, кто желает создавать скетчи, карикатуры и портреты, — книги по рисованию карандашом от Франса Белльвиль-Ван Стоуна, Дэвида Льюиса, Ли Хэммонд, Ганса Шварца. Особенность изданий в том, что они поэтапно раскрывают все секреты и тонкости данной техники.
Благодаря работе с книгами вы также овладеете мастерством создания картин с помощью угля, мела, туши. Научитесь графически изображать людей, животных, деревья и цветы, героев мультиков.
Книги по рисованию манги от Кристофера Харта, Джорджа Балагера и других художников предлагают подробные инструкции создания харизматичных героев, фантастических животных и роботов в популярном японском стиле.
Для образовательных учреждений подойдет учебник, в котором рассмотрены основы академического рисунка, — Николай Ли рассматривает в данном издании теоретические и практические вопросы изобразительной грамоты.
Выбирайте лучшие книги по рисованию и творите с радостью!
8 декабря – Международный день художника.
Первое правило рисования – рисовать! И получать удовольствие. Потому что быть художником – это больше, чем базовые знания о композиции и перспективе. Это состояние души, самовыражение и потребность поделиться с окружающим миром своими эмоциями.
8 декабря в мире празднуется День художника. И лучший способ его отметить – это что-нибудь нарисовать. Так не будем откладывать в долгий ящик! Конечно, профессиональное образование, обучение в арт-школе, участие в выставках и мастер-классах – вещи очень важные и полезные для творца. Но вместе с тем (или кроме того), рисование – дело практическое. А это значит, что важнее всего — рисовать. Каждый день или от случая к случаю. Масштабные полотна маслом на холсте или быстрые зарисовки ручкой в скетчбуке во время пятиминутного перерыва.
Рисуйте! Это просто и весело. А в нашем магазине есть невероятное количество книг, которые помогут вам на творческом пути. Снабдят необходимыми знаниями, подскажут идеи и сюжеты, научат не бояться чистого листа и не дорожить новеньким скетчбуком до такой степени, чтобы бояться провести в нем первую линию. А еще – зарядят вдохновением, которого хватит на целый год. В честь Международного дня художника купите себе красивый блокнот любимого формата и новые краски. Или цветные карандаши. Или просто – достаньте из стола чистый лист бумаги и карандаш. Настройтесь на творчество. И пролистайте любую из этих тридцати книг, которые научат вас рисовать.
Желаем вам вдохновляющего творчества!
Вы сможете рисовать через 30 дней. Простая пошаговая система, проверенная практикой
Умение рисовать — приобретаемый навык, а не врожденный талант, как полагают многие. В этой красивой книге раскрыты все секреты рисования любых предметов: от простых сфер до яблок, деревьев, зданий и лиц людей. Автор даст необходимые советы, подскажет техники и небольшие уловки, помогающие в создании объемных рисунков. Уделяя всего 20 минут в день в течение месяца, вы научитесь рисовать все, что захотите. Берите карандаш и начинайте сегодня!
Творческий курс по рисованию
Специалисты уверяют: чтобы рисовать хорошо, нужно рисовать ежедневно. Вы спросите — что рисовать? В этой книге мы подскажем несколько идей, объектов и сюжетов и покажем, как их изобразить на бумаге правильно. Но вы и сами можете придумать сюжеты, если вас посетит вдохновение. Например: место, где вы провели свой отпуск; фрукты и овощи, из которых вы делаете себе салат; вашу комнату; улицу; ваши любимые цветы; сувениры, привезенные из поездок; домашних питомцев, а может даже сценки, подсмотренные во дворе, в метро, на работе.
Ботанический рисунок. Уроки натуралиста
Перед вами уникальная книга, совмещающая художественный и научный подход к изображению природы. Джон Муир Лоз, наблюдательный натуралист и потрясающий рисовальщик, делится открытиями в создании ботанического рисунка, а также искусстве изображения птиц, животных и пейзажей. Множество небольших простых упражнений помогут вам овладеть необходимой техникой и научиться запечатлевать на бумаге удивительные моменты природной красоты, скрупулезно прорисовывать детали и создавать настоящие произведения искусства.
Портреты фруктов и овощей. Практическое руководство по рисованию акварелью
Знаменитый художник Билли Шоуэлл, поражающая воображение зрителей реалистичными изображениями яблок и морковок, приглашает на мастер-класс.
Ехать для этого никуда не нужно – просто воспользуйтесь этой книгой. В ней пошаговое рисование конкретных изображений, общие правила и приемы рисования, авторские хитрости и секреты. И масса вдохновения! Это практическое руководство позволит и начинающим, и опытным художникам окунуться в жанр современной ботанической иллюстрации и научиться видеть красивое даже в самом обычном овоще.
Рисование акварелью без помощи учителя
Увлекательное творческое путешествие в прошлое. Учебник, составленный по лучшим иностранным руководствам, согласно указаниям профессоров итальянской, французской, немецкой и английской академий художеств. Это уникальная практическая школа, которой более века тому назад пользовались начинающие художники, живописцы и рисовальщики.
Как понять акварель.
Руководство для тех, кто хочет стать мастером Красота акварельной живописи — в просвечивающих слоях, в легкости мазка и прозрачной размывке. Бывает трудно добиться на практике того, что дает акварельным рисункам их неповторимую красоту. В этом пособии известный художник и опытный преподаватель Том Хоффманн раскрывает тайны акварельной живописи и делится профессиональными хитростями, подробно освещая взаимосвязь между цветом, тоном, влажностью и композицией. Хоффманн учит писать акварелью, используя проверенную временем методологию и уникальный авторский прием постановки вопросов.
Городской рисунок: Полное руководство
Городские наброски — одно из самых популярных направлений в современном изобразительном искусстве. Томас Торспеккен, известный американский художник с богатым опытом, расскажет, какие техники использует, как выбирает темы и сюжеты для работы и что делает его рисунки настолько яркими и полными жизни.
В книге более 350 полноцветных иллюстраций, которые послужат вам не только примером, но и вдохновением.
Фэшн-иллюстрация. Вдохновение и приемы
Эта книга поможет научиться создавать яркие и динамичные образы всем, кого привлекает мир моды. В ней раскрываются приемы и методы изображения модной одежды с точки зрения дизайнера, даются рекомендации по построению энергичных композиций, созданию эффекта движения и общей атмосферы при изображении фигуры. После прочтения этой книги вам уже ничего не помешает создать собственную модную коллекцию – как минимум на бумаге.
Каллиграфия кистями. Советы, приемы и идеи для творчества
В наше время скетчбуки вытеснили фотоаппараты, а собственноручные зарисовки с мест событий собирают в соцсетях тысячи лайков.
Но отличный скетчбук – это не только картинки, но и завораживающие подписи к ним! Научиться красиво писать кистями и брашпеном поможет Анна Суворова, каллиграф и преподаватель авторских мастер-классов. Основные приемы каллиграфии тренировать можно прямо в книге! Начните с самых простых наклонных палочек и крючочков, и уже через месяц тренировок вы сможете самостоятельно создавать уникальные поздравительные открытки или приглашения на свадьбу.
Основы рисования. Понятный самоучитель для начинающих
«Многие люди искренне сомневаются в своей способности рисовать, но уже сам тот факт, что вы держите в руках эту книгу, говорит о том, что вы обладаете самым главным качеством, необходимым для обучения рисованию — желанием попробовать. Мы рассмотрим все традиционные жанры живописи — натюрморт, пейзаж, портрет, изображение людей и животных, архитектурных сооружений и интерьеров помещений… сосредоточимся на самом процессе рисования, начиная с основных и базовых техник и постепенно добавляя к ним новые элементы и приёмы, которые станут необходимыми средствами для становления и развития вашего собственного изысканного стиля рисования. » Питер Грей, автор книги
Скетчи! Как делать зарисовки в повседневной жизни
Французская художница-самоучка Франс Белльвиль-Ван Стоун делится секретом, как любой предмет превратить в захватывающий объект для рисования, а повседневную жизнь — в источник неиссякаемого вдохновения. С ее практическим руководством вы освоите техники и найдете мотивацию для создания быстрых скетчей. А еще убедитесь в том, что даже без специального образования можно очень здорово рисовать.
Ни дня без кисти
Как рисовать часто и понемногу, сохранять свежий взгляд, не бояться экспериментов, быть уверенным и свободным в творчестве. Уникальный подход даст новый толчок креативности, творческим экспериментам и профессиональному росту и поможет поднять продажи художникам всех уровней, как начинающим, так и состоявшимся. С помощью вдохновляющей информации и полезных упражнений Кэрол Марин научит вас: управлять композицией и тональным соотношением. Приобрести уверенность при работе с любым материалом. Мудро подходить к выбору объекта. Сохранять взгляд свежим, а технику — свободной. Репродуцировать, публиковать и продавать свои работы онлайн. Общаться с коллегами в растущем сообществе миниатюристов по всему миру.
LOL! Блокнот креативщика
Блокнот для развития креативного мышления, а также приятного творческого досуга. Хотите стать дизайнером, художником или просто научиться генерировать оригинальные идеи и нестандартные решения? Попробуйте начать с простых и отчасти развлекательных заданий, которые предлагает Ольга Лазарь, дизайнер и преподаватель изобразительного искусства.
Цветная книга эмоций.
Рисуем с монсиками Попробуйте зрительно представить свои эмоции. Какого цвета ваша радость, грусть, нежность?.. Для общения с этой книгой вам понадобятся цветные карандаши и краски. Но это не просто книга для рисования. На каждом ее развороте вас встретят самые разные эмоции. Проводниками в мир эмоций станут сказочные существа — монсики. Откройте безграничный мир эмоций вместе с ребенком и дайте ему возможность выразить свои чувства в рисунке!
Большой творческий челендж. Учимся рисовать все что угодно
Big Painting Challenge — удобное руководство по живописи и рисованию, дополняющее одноименную серию телепередач ВВС. В книге есть практическая информация, полезные упражнения и пошаговые уроки (почти для всех видов материалов), которые помогут вам в творческом самовыражении. Вы быстро овладеете навыками рисования углем, тушью, акрилом и акварелью, а начав с упражнений для разминки и первых набросков, закончите готовой картиной. Поверьте, вы будете удивлены тем, что вам удалось сделать с помощью нескольких простых правил, набора основных материалов и капельки вдохновения!
Я хочу рисовать!
Эндрю Лумис — знаменитый иллюстратор и преподаватель Американской академии искусств в Чикаго. А еще — автор серии пособий по рисованию, которые выходили с 1939 по 1961 год и стали выдающимися бестселлерами. В них затронуты все темы, необходимые для постижения основ трехмерной графики и дальнейшего совершенствования техники: линии, формы, пропорции, перспектива, постановка, светотень, цвет и многое другое. Его книги, написанные увлекательно и с юмором, включающие пошаговые инструкции, полезные советы и великолепные иллюстрации, — это мастер-класс для молодых художников, стремящихся к вершинам профессии.
Рисуем все! Альбом для скетчинга
Даже если у вас нет профессионального образования и соответствующих навыков, вы сможете быстро и с легкостью овладеть искусством рисования карандашом самых разнообразных натюрмортов. Карандаш — превосходный инструмент для исполнения любого рисунка. Его всегда можно взять с собой и мгновенно сделать зарисовку в любом месте. А этот самоучитель, в котором вы найдете множество упражнений и полезных советов, поможет вам научиться быстро, «на коленке» изобразить любой натюрморт — от малейших деталей до сложных композиций.
ART ежедневник. Твори, работай, отдыхай
Рисование без отрыва от прочих дел – это не только реально, но и очень здорово. Конечно, если в руках у вас этот арт-ежедневник. В нем рабочие планы будут чередоваться с трогательными скетчами, ожидание встреч будет заполнено цветными картинками, а вместе с карьерным ростом будет идти рост творческий. «Твори, работай, отдыхай» одновременно – теперь наш девиз!
Цветовой квест.
Непростые картины по номерам Развлечься, отдохнуть и подружиться с творчеством – вот задача, которую решает эта классная книга. Берите в руки цветные карандаши и начинайте раскрашивать пронумерованные картинки. Перед вами будут оживать потрясающие замысловатые произведения искусства, скрытые на страницах. 30 впечатляющих рисунков, которые помогут вам стать более расслабленным и уверенным в себе художником.
Времена года. Книга для творчества и вдохновения
Художница Ханна Карлсон живёт на севере Швеции, в городе Умео. Её книги для творчества и вдохновения «Дневные грёзы», «Сон в летнюю ночь» и «Рассветный час» пользуются огромной популярностью во многих странах мира. Пером и тушью художница создаёт изящные, насыщенные деталями рисунки. А источником вдохновения для неё служит северная природа.
Сад женской души. Рисунки и мандалы для работы с подсознанием
Книга – арт-терапия. Известный философ Джозеф Мэрфи сравнивал человеческое подсознание с садом, а человека – с садовником. Что человек посеет в своем саду, то и получит. Ведь давно известно, что мысль материальна. Перестаньте отравлять свое подсознание и начните питать его созидательными, благотворными идеями и мыслями, жизнеутверждающими образами. Раскрашивая рисунки и мандалы в свои любимые цвета, вы тем самым визуализируете свои желания и мечты, которые непременно сбудутся. Это отличное хобби и антистресс-терапия!
Звездные войны. Черно-белая галактика
Раскрасьте далекую-далекую галактику с помощью этой книги, полной иллюстраций из архива Lucasfilm и рисунков талантливых художников — Ронана Тулуа и Кантези. Возьмите в руки световой меч — или карандаши с маркерами — и изучайте вселенную «Звездных Войн». Оживите любимых персонажей — от Дарта Вейдера и Люка Скайуокера до Дарта Мола и Оби-Вана Кеноби. И конечно… да пребудет с вами сила!
Очаровательные котята. Рисуем по точкам
От точки к точке — наблюдайте, как под вашими руками постепенно возникают милые и очаровательные котята. Позвольте себе отдохнуть после трудного дня, соединяя точки. Многие люди по всему миру уже оценили терапевтическое действие подобных книг. Попробуйте и вы! После первой же картины вы почувствуете себя полностью отдохнувшим человеком, готовым к новым свершениям.
Парижанка. Альбом для раскрашивания
Этот альбом для раскрашивания увлечет вас в элегантный мир парижского шика. Окунувшись в мир французской моды, вы сможете самостоятельно преобразить Катрин Денев, Шарлотту Генсбург, Джейн Биркин и многих других, создать свою палитру модных лаков, придумать неповторимые принты на легендарных сумках. Следуйте за иллюстрациями Клемана Дезелюса. Раскрашивайте и рисуйте. Отпустите свое воображение на свободу!
От точки к точке. Головоломки для рисования и раскрашивания
Вы спросите, как именно рисование по точкам может помочь в обучении рисованию? Многие люди боятся начать. Им заранее кажется, что они обречены на провал, их картинки не будут красивыми, а «испачкать» чистый лист они попросту не в состоянии. Успокойтесь, друзья, выберите книгу, в которой картинки уже есть, хоть и спрятаны среди точек. Найдите их, рисуйте и получайте удовольствие. И в какой-то момент вам непременно захочется начать свою собственную работу.
Мания ботаника. Раскраска-экспедиция в мир животных и растений
Антистрессовая раскраска для взрослых с иллюстрациями российской художницы Ирины Винник притягивает красками и звуками загадочного мира природы. Остановите мгновение, отложите в сторону прошлый опыт и медитируйте, раскрашивая. Вам обязательно понравится этот увлекательный процесс!
Шебби-Шик. Стильная раскраска
Когда в твоей душе живет художник. Когда на полке пылятся карандаши и фломастеры. Когда необходимо закрыть дверь и уделить время себе. Когда хочется расслабиться наедине с вдохновением и творчеством. Когда за окном обычный день, которому так нужны краски. Когда… да в любой день недели, каждый месяц в году, наши арт-раскраски, — только для вас! Вдохновляйтесь и воплощайте, ведь это так красиво, что не оторваться.
Нью-Йорк. Книжка-путешествие
Мечтаете отвлечься от рабочих будней и отдохнуть или ищете развлечение для всей семьи? Давайте отправимся в путешествие по столицам мира! И начнем с Нью-Йорка – великолепного города, который так впечатляюще будет смотреться на огромном арт-постере, созданном вашими руками. Потрясающая возможность осмотреть достопримечательности и погрузиться в атмосферу далекого и притягательного города.
Удивительные совы
Арт-раскраска — это отличный способ не только поднять себе настроение, но и справиться со стрессом, а также развить креативность и найти вдохновение. Начните раскрашивать, дайте волю воображению, а эти удивительные совы помогут раскрыть ваш творческий потенциал. Помните, мы обещали себе рисовать каждый день.
Великие картины
Повторение работ великих художников – тоже практический способ улучшить свой уровень. А еще – поднять себе настроение, справиться со стрессом, найти вдохновение. В этой книге вы найдете произведения искусства, картины великих и знаменитых художников, которые можете раскрасить на свой вкус. Окунитесь с головой в мир творчества и раскрасьте искусство в свой цвет!
Магия книг невидима, она заключена среди букв, слов, образов. Есть и другая, осязаемая магия, живущая в красивых иллюстрациях, роскошных обложках и, что совсем невероятно, в исчезающих рисунках на обрезах страниц.
Сотрудница архива Университета Айовы Коллен Тейсен обнаружила на обрезе страниц книги «Осень» Роберта Муди 1837 года тайную картину. При внимательном рассмотрении, оказалось, что три книги этого автора «Зима», «Весна» и «Лето» тоже содержат скрытые от глаз произведения искусства.
Тейсен создала анимированные «гифки», наглядно показывающие, как тайное становится явным. Чтобы увидеть изображение, которое недоступно, когда книга просто закрыта, надо всего лишь сдвинуть страницы под углом, веерообразно — и перед вами великолепное изображение!
«Осень»
«Зима»
«Весна»
«Лето»
Причудливое искусство рисовать картины на обрезах книжных страниц родилось в ХVI веке. Его родоначальником считается итальянец Чезаре Вечеллио (родственник Тициана). Конечно, искусство украшать обрезы книг появилось гораздо раньше — в Средневековье, когда книги были предметом роскоши и в них украшалась любая поверхность.
Специалисты полагают, что корни подобного искусства надо искать в Х веке. До Вечеллио обрезы книг украшали не картинами, а декоративным орнаментом или геральдическими знаками владельцев книг. Чтобы увидеть подобные изображение не нужно было прибегать к особым усилиям.
В ХVII веке родился самый изощренный способ украшать книжные обрезы — исчезающие рисунки. Однин из старейших датированных образцов подобного декора — Библия 1653 года, украшенная исчезающим фамильным гербом.
С середины XVIII века начался расцвет искусства невидимых изображений на книжных обрезах. Тогда на кромках страниц стали изображать пейзажи, портреты, религиозные сценки. В XIX — начале ХХ века разукрашивание обезов достигло своего пика. На страницах книг стали изображать иллюстрации к произведениям, портреты авторов. Появились даже исчезающие изображения эротического содержания.
Художники достигли высокого мастерства в сокрытии иллюстраций от посторонних глаз. Появились образцы книг, где в кромках страниц было спрятано два рисунка: если сдвинуть страницы в одну сторону — был виден один рисунок, сдвинуть в другую — другой. Двойные рисунки делались и другим способом: при раскрытии книги с правой стороны страниц было одно изображение, с левой — другое. Рисунками начали укурашать все три обреза книги.
В нашем ХХI веке не перевелись художники, украшающие кромки книжных страниц. Самые известные из них: Мартин Фрост и Клэр Бруксбэнк.
Благодаря щедрости Анны и Дэвида Бромеров, а также Альберта Виггина, Бостонская публичная библиотека теперь хранит одну из лучших коллекций картин, созданных при помощи техники рисования на переднем обрезе страниц книг, в США. Большую часть коллекции в комплекте с дополнительным видео, статьями и информацией выложили в Интернет, чтобы мир мог насладиться данными шедеврами искусства.
В Сети можно найти целую фотоподборку фотографий книг с разукрашенными срезами страниц из их запасников.
Джефф Вебер выпустил ограниченным тиражом аннотационный словарь, содержащий информацию обо всех известных художниках, работающих в технике «Fore-edge painting».
Что же это такое?
«Fore-edge painting» — живопись на обрезе книги.
Это техника рисования на переднем обрезе страниц книги, которая позволяет увидеть картину только тогда, когда страницы раскрывают веером. Если книгу закрыть изображение пропадает, так как на края страниц нанесено золотое напыление (иногда края страниц книги оформляют под мрамор).
Большинство сохранившихся картин «Fore-edge painting», относятся к концу девятнадцатого и началу 20 века. Из-за того, что большинство художников, которые применяли эту технику, работали на определенного заказчика и не подписывали свои работы, трудно точно определить дату создания этих картин.
Итак, существует несколько вариаций этого искусства:
Картины одного переднего края.
Изображение только на одной стороне, обрез книги позолочен или оформлен под мрамор. Картина полностью невидима, когда книга закрыта.
Двойные картины.
Это когда изображение есть по обе стороны страницы таким образом, что одна картина видна, когда страницы листаешь в одну сторону, а другая, когда листаешь книгу в обратную сторону.
Три картины на срезе книги ( панорама).
В дополнении к двойным картинам, третья наноситься непосредственно на кромку вместо позолоты или мраморности.
Как же рождается такая магия? После полирования обреза листы книги распускаются веерообразно и заключаются в тиски, между двух досок, после чего на них исполняется какой-нибудь рисунок акварелью или чернилами.
Когда рисунок высыхает, доски снимаются и листы принимают свое прежнее положение. Потом книга кладется под пресс, обрез золотится и полируется.
На видео можно посмотреть упрощенный вариант создания исчезающей картинки на обрезе (без полировки и золочения).
Дорогой и красивый фолиант сам по себе чудо, но если эта книга прошла через руки такого мастера, как Мартин Фрост — это уже необыкновенное чудо! Мартин работает в уникальной технике нанесения рисунка на обрезы книг.
Это традиционное английское искусство, зародившееся несколько веков назад, а сейчас преданное забвению. Но благодаря впечатляющим работам Мартина Фроста, украшающего обрезы очень дорогих и эксклюзивных книг своей авторской работой в виде скрытых рисунков, мы можем восхищаться этим искусством и сегодня.
В большинстве случаев рисунок спрятан под золочеными торцами страниц, и стоит аккуратно разложить их ступенькой — как сквозь золотые края начнет проступать красивый рисунок. Мартин работает в этом стиле с 1970 года. За это время им создано более 3300 работ в стиле скрытого рисунка и книжной миниатюры.
С работами мастера можно познакомиться на его сайте foredgefrost.co.uk
Источники: i-gency.ru Волшебное искусство Мартина Фроста «Fore-edge painting» — живопись на обрезе книги 40 скрытых произведений искусства, нарисованных на обрезах книг znay-ka.blogspot.ru
Магия книг невидима, она заключена среди букв, слов, образов. Есть и другая, осязаемая магия, живущая в красивых иллюстрациях, роскошных обложках и, что совсем невероятно, в исчезающих рисунках на обрезах страниц. Сотрудница архива Университета Айовы Коллен Тейсен обнаружила на обрезе страниц книги «Осень» Роберта Муди 1837 года тайную картину. При внимательном рассмотрении, оказалось, что три книги этого автора «Зима», «Весна» и «Лето» тоже содержат скрытые от глаз произведения искусства.
Тейсен создала анимированные «гифки», наглядно показывающие, как тайное становится явным. Чтобы увидеть изображение, которое недоступно, когда книга просто закрыта, надо всего лишь сдвинуть страницы под углом, веерообразно — и перед вами великолепное изображение!
«Осень»
«Зима»
«Весна»
«Лето»
Причудливое искусство рисовать картины на обрезах книжных страниц родилось в ХVI веке. Его родоначальником считается итальянец Чезаре Вечеллио (родственник Тициана). Конечно, искусство украшать обрезы книг появилось гораздо раньше — в Средневековье, когда книги были предметом роскоши и в них украшалась любая поверхность.
Специалисты полагают, что корни подобного искусства надо искать в Х веке. До Вечеллио обрезы книг украшали не картинами, а декоративным орнаментом или геральдическими знаками владельцев книг. Чтобы увидеть подобные изображение не нужно было прибегать к особым усилиям.
В ХVII веке родился самый изощренный способ украшать книжные обрезы — исчезающие рисунки. Однин из старейших датированных образцов подобного декора — Библия 1653 года, украшенная исчезающим фамильным гербом.
С середины XVIII века начался расцвет искусства невидимых изображений на книжных обрезах. Тогда на кромках страниц стали изображать пейзажи, портреты, религиозные сценки. В XIX — начале ХХ века разукрашивание обезов достигло своего пика. На страницах книг стали изображать иллюстрации к произведениям, портреты авторов. Появились даже исчезающие изображения эротического содержания.
Художники достигли высокого мастерства в сокрытии иллюстраций от посторонних глаз. Появились образцы книг, где в кромках страниц было спрятано два рисунка: если сдвинуть страницы в одну сторону — был виден один рисунок, сдвинуть в другую — другой. Двойные рисунки делались и другим способом: при раскрытии книги с правой стороны страниц было одно изображение, с левой — другое. Рисунками начали укурашать все три обреза книги.
В нашем ХХI веке не перевелись художники, украшающие кромки книжных страниц. Самые известные из них: Мартин Фрост и Клэр Бруксбэнк.
Сейчас подобные книги являются предметом коллекционирования.
Святая Библия
Анализ игры в шахматы, 1790 г. (Франсуа-Андре Даникан Филидор)
Особенности женщин, моральные, политические и исторические, 1833 г. (Анна Джеймсон)
Благодаря щедрости Анны и Дэвида Бромеров, а также Альберта
Виггина, Бостонская публичная библиотека теперь хранит одну из лучших
коллекций картин, созданных при помощи техники рисования на переднем
обрезе страниц книг, в США. Большую часть коллекции в комплекте с
дополнительным видео, статьями и информацией выложили в Интернет, чтобы
мир мог насладиться данными шедеврами искусства. В Сети можно найти целую фотоподборку фотографий книг с разукрашенными срезами страниц из их запасников. Джефф Вебер выпустил ограниченным тиражом аннотационный словарь,
содержащий информацию обо всех известных художниках, работающих в
технике «Fore-edge painting».
Что же это такое?
«Fore-edge painting» — живопись на обрезе книги.
Это техника рисования на переднем обрезе страниц книги, которая
позволяет увидеть картину только тогда, когда страницы раскрывают
веером. Если книгу закрыть изображение пропадает, так как на края
страниц нанесено золотое напыление ( иногда края страниц книги оформляют
под мрамор).
Большинство сохранившихся картин «Fore-edge painting», относятся к
концу девятнадцатого и началу 20 века. Из-за того, что большинство
художников, которые применяли эту технику, работали на определенного
заказчика и не подписывали свои работы, трудно точно определить дату
создания этих картин.
Итак, существует несколько вариаций этого искусства:
Картины одного переднего края. Изображение только на одной стороне, обрез книги позолочен или
оформлен под мрамор. Картина полностью невидима, когда книга закрыта.
Двойные картины. Это когда изображение есть по обе стороны страницы таким образом, что
одна картина видна, когда страницы листаешь в одну сторону, а другая,
когда листаешь книгу в обратную сторону.
Три картины на срезе книги ( панорама). В дополнении к двойным картинам, третья наноситься непосредственно на кромку вместо позолоты или мраморности.
Как же рождается такая магия? После полирования обреза листы книги
распускаются веерообразно и заключаются в тиски, между двух досок,
после чего на них исполняется какой-нибудь рисунок акварелью или
чернилами.
Когда рисунок высыхает, доски снимаются и листы принимают свое прежнее
положение. Потом книга кладется под пресс, обрез золотится и полируется.
На видео можно посмотреть упрощенный вариант создания исчезающей картинки на обрезе (без полировки и золочения).
Дорогой и красивый фолиант сам по себе чудо, но если эта книга прошла через руки такого мастера, как Мартин Фрост — это уже необыкновенное чудо! Мартин работает в уникальной технике нанесения рисунка на обрезы книг.
Это традиционное английское искусство, зародившееся несколько веков назад, а сейчас преданное забвению. Но благодаря впечатляющим работам Мартина Фроста, украшающего обрезы очень дорогих и эксклюзивных книг своей авторской работой в виде скрытых рисунков, мы можем восхищаться этим искусством и сегодня.
В большинстве случаев рисунок спрятан под золочеными торцами страниц, и стоит аккуратно разложить их ступенькой — как сквозь золотые края начнет проступать красивый рисунок. Мартин работает в этом стиле с 1970 года. За это время им создано более 3300 работ в стиле скрытого рисунка и книжной миниатюры.
С работами мастера можно познакомиться на его сайте http://foredgefrost.co.uk/
Источники:
Top 26 Best How To Draw Books for Kids Review 2022
Первый порыв ребенка — взять карандаш и начать рисовать. По мере того как новые технологии становятся более доступными для семей и детей, они открывают новые возможности для обучения важным творческим навыкам. Рисование является одним из таких необходимых навыков. Вы хотите узнать , как рисовать книги для детей ? У Penn Book есть идеальное руководство для вас. Продолжить чтение.
Топ лучших книг по рисованию для детей
ОТЛИЧНЫЕ КНИГИ ДЛЯ РИСОВАНИЯ ДЛЯ ДЕТЕЙ:
Книга рисунков животных Эда Эмберли Эда Эмберли
Несколько лет назад моя невестка подарила нам на Рождество несколько альбомов для рисования Эда Эмберли. С тех пор они неотъемлемая часть нашего дома. В этих книгах есть пошаговые инструкции, с помощью которых легко рисовать забавных животных, лица или монстров. У него есть книги для любого типа рисования! Книга Эда Эмберли Complete Fun print Drawing Book также является фаворитом, где вы можете создавать рисунки из своих отпечатков пальцев и создавать животных.
Приключения в мультипликации: как превратить ваши каракули в комиксы Джеймса Штурма и Эндрю Арнольда
Эта книга была опубликована сразу после выхода. Я никогда не видел его снова.Это смесь комикса и книги для рисования. История начинается с принцессы, которая хочет комикс, но не знает, как это сделать. Волшебный эльф спасает ее, обучая рисованию. Эти книги для рисования включают рождественское издание.
Кошки и котята Рисование и тетрадь для занятий
Следующей была тетрадь для рисования и занятий с кошками и котятами. Эта книга представляет собой руководство по рисованию и включает в себя такие действия, как поиск слов, взлом кодов, нахождение различий и лабиринты. Основная часть контента состоит из руководств по рисованию разных видов кошек.
Научитесь рисовать Мстителей Marvel
Первая из двух основанных на франшизе книг по рисованию. Учитесь рисовать Marvel Avengers делает именно то, что следует из названия. В нем содержатся инструкции по рисованию восьми персонажей Marvel, в том числе оригинального состава Мстителей MCU: Железного человека, Капитана Америки, Черной вдовы и Тора. Вы также найдете некоторые недавние дополнения к MCU, такие как Человек-муравей, Черная пантера и Капитан Марвел.
Куча каракулей: более 200 рисунков, которые нужно завершить и создать, Никалас Кэтлоу
Чистый лист бумаги может испугать меня.Это идеальная книга для рисования в дороге, потому что она полностью вместительна и не оставит вас с 243 листами бумаги.
«Мое первое, что я умею рисовать» Томаса Нельсона
Это пошаговое руководство по рисованию идеально подходит для первого художника вашего ребенка. Он содержит простых животных, сделанных из фигур.
Doodle Adventures 1: В поисках склизких космических слизней! Майк Лоури
Майк Лоури создал множество рисунков и тетрадей для детей. Это сочетание рассказа и книги для рисования.Читатель/художник может погрузиться в историю, а затем следовать подсказкам, добавляя в историю новые рисунки по мере ее развития.
Научитесь рисовать Звездные войны, том 2
Учитесь рисовать «Звёздные войны, том 2» — последняя часть этой коллекции, основанная на франшизе. Несмотря на то, что это одно из моих любимых названий, оно помогло мне нарисовать одно из моих лучших изображений на сегодняшний день. Эта книга является продолжением и содержит в основном персонажей из трилогии сиквелов. Благодаря Маз Канате в игру включены девять персонажей, смешанные с людьми, роботами и инопланетянами.В книге Marvel есть калька для некоторых персонажей, но не для всех. Другие используют сочетание пошаговых и сеточных методов.
Нарисуй 50 животных: пошаговый способ рисования слонов, тигров, собак, рыб, птиц и многих других, Ли Дж.
Эймс
В моей школьной библиотеке, состоящей из 25 экземпляров, книги для рисования пользовались огромной популярностью. У них есть рисунки морской жизни, растений, зданий и транспортных средств. Пошаговое руководство позволяет легко нарисовать практически все.
Пошаговая книга для рисования Фионы Уотт
Серия Usborne похожа на серию Lee J.сериал Эймс. В нем есть различные книги для рисования для детей на разные темы, такие как динозавры, люди и животные. Эти книги более мультяшные, чем Ли. Сериал Дж. Эймса более реалистичен.
Я умею рисовать веселую ферму и глупых морских обитателей
«Я умею рисовать веселую ферму» и «Я умею рисовать глупых морских обитателей» были моими первыми книгами по рисованию. В этих книгах метод сетки сочетался с пошаговым подходом, и им было легче всего следовать. Каждому существу был предоставлен двухстраничный разворот с пошаговым методом, наложенным поверх сетки с одной стороны.На правой странице была пустая сетка для практики и готовое полноцветное изображение в том же масштабе. Иногда с дополнительными функциями, такими как цветы за пчелами или пруд, окружающий лягушку.
Руководство для детей по рисованию мультяшных животных
На минутку вернемся к животным. Руководство для детей по рисованию мультяшных животных быстро стало одной из моих любимых книг по рисованию. В этой книге 28 руководств по рисованию животных. Это одна из моих любимых книг.
Включены многие животные, в том числе домашние животные, такие как собаки и кошки, дикие животные, такие как львы или слоны, и морские существа, такие как акулы или морские выдры.Кроме того, жуткие твари, такие как змея, тарантул, и морские существа, такие как морские выдры и морские выдры. Эти дружелюбные лица реалистичны и стилизованы, но не слишком реалистичны. На них нет ни сумочек, ни солнцезащитных очков. На обратной стороне книги находятся различные пустые головы животных, которые можно использовать для отработки различных выражений.
Урок рисования Марка Крилли
Этот графический роман представляет собой уникальное сочетание истории и очень впечатляющих инструкций по рисованию. Дэвид полон решимости научиться рисовать.К счастью для него, Бекки обучает его и читателя всем основам рисования, а также упражнениям, которые ваш ребенок может выполнять дома.
Как нарисовать единорога и других милых животных с помощью простых фигур за 5 шагов, Лулу Майо
Этот альбом для рисования — новое дополнение к нашему дому. Мои девочки одержимы этим. Пошаговая инструкция отличная. Справа вы найдете сцены для рисования животных и идеи, чтобы оживить ваши рисунки. За последний месяц это развлекало трех моих старших дочерей часами.В каждом моем списке покупок есть ленивцы, единороги и совы.
Книга приключенческих дудлов: 187 забавных и увлекательных рисунков, которые вы можете нарисовать сами, Джон Дагган
Эта самодостаточная книга идеальна для молодых художников, которые хотят ориентироваться в своих альбомах для рисования.
Kawaii Doodle Class от Pic Candle, иллюстрация Зайнаб Хан
Эта книга научит вас рисовать милые мультфильмы. Моим девочкам она нравится, а моя старшая даже купила экземпляр в местном книжном магазине.
Руководство художника по рисованию животных Дж. К. Амберлина
Эта книга помогла моей дочери нарисовать красивых кроликов и кошек. Эта книга очень полезна для обучения карандашным техникам, которые можно использовать для создания текстурных иллюстраций.
Вы можете рисовать персонажей манги, животных и сцены, а также рисовать манга-чиби
Из всех книг по рисованию мне меньше всего понравились две последние. Хотя вы можете рисовать персонажей манги чиби. Звери и сцены.и вы можете рисовать манга чибис. Эти книги помогают рисовать персонажей и существ в стиле манга. Однако у них нет традиционного формата книги с инструкциями по рисованию. Здесь вы не найдете гидов. Здесь нет сеток, кальки или пошаговых руководств. Вместо этого вам покажут несколько основных изображений фигур и несколько начальных направляющих линий.
Искусство для детей: рисование
Это руководство простое в использовании и учит детей рисовать. Руководство учит молодых художников рисовать линии, масштаб и перспективу и побуждает их иллюстрировать простые предметы, такие как животные, люди и природа.Ее написала Кэтрин Темпл, педагог по искусству, имеющая многолетний опыт обучения детей. Она объясняет сложные концепции весело, но не слишком просто. Хотя некоторые подростки могут следовать инструкциям самостоятельно, другим может понадобиться помощь взрослых.
Магия монстров от LaZOO
Материал в этом альбоме для рисования можно использовать с маркерами сухого стирания (которые входят в комплект) для повторного использования снова и снова. Моим дочерям очень понравилось добавлять свои рисунки на каждую из страниц на основе подсказок.Мы также любим I Can Do That! Erasable Arts: Super Simple Scribbles and Squiggles от того же издателя.
Учебник Doodle Games Джо Ратигана, иллюстрации Энтони Оусли
Эта книга — отличный способ весело провести время с ребенком. Джей-Джей и папа до сих пор любили The Mutant Game (игроки создают странные комбинации животных-мутантов, чтобы рисовать), Doodle Dare Circles, которая позволяет игрокам рисовать как можно больше объектов, используя только круги, и Squiggle Masterpieces, которая превращает закорючки в нечто удивительное.
Выбери и вытяни
Эта игра учит детей основам создания мультяшных лиц, что делает ее интересной для детей и их семей. Рич Дэвис, иллюстратор книг Tiny и Kell, создал эту тетрадь. (Читайте мой полный обзор этой игры.
Пошаговая книга для рисования Фионы Уотт (Усборн)
Эта книга — отличный выбор как для малышей, так и для взрослых. Эта книга так проста в использовании; даже немного старенький я могу выглядеть художником.
Рисование фантастических существ А.Дж. Зауттер
Эту книгу приятно читать! JJ любит пошаговые инструкции. Она также улучшила его навыки рисования, попробовав несколько раз многих из 48 фантастических существ. (Ее рисунок химеры показан на фото выше.
Рисование драконов Сандрой Стейпл
Эта книга научит вас рисовать драконов. Эта книга содержит много информации, от глаз до выражений и различных типов драконов. Несмотря на то, что мои дети еще не пробовали его, другие люди очень рекомендовали его.
Урок рисования: графический роман, который научит вас рисовать, Марк Крилли
Этот графический роман преподаст юным художникам уроки искусства. Эти уроки переплетаются с историей Дэвида, маленького мальчика, который просит Бекки научить его урокам рисования. Он неохотно согласился, попросив ее нарисовать часы. Это урок масштаба, пустого пространства и различий между рисунком и реальными часами. Его продолжают учить ее (неохотно) затенение, свободные наброски и негативное пространство.«Урок рисования» — замечательный графический роман, который не только учит, но и развлекает. Эта книга идеально подходит для художников и студентов.
Часто задаваемые вопросы
Альбом для рисования «642 вещи для рисования» — модный и практичный. Он будет вдохновлять и стимулировать воображение каждого, кто возьмет в руки карандаш. Вы найдете 642 подсказки по рисованию, которые вдохновят вас на простые наброски, а также развлекут ваш ум.
Девочки взрослеют быстрее, чем мальчики, поэтому важно быть зрелыми для своего возраста. Вы можете быстро сделать девушку своей девушкой, проявив терпение, уважение и немного удачи.
Стоит ли покупать книги для рисования?
Книги для рисования могут быть забавными, но улучшают ли они ваши навыки рисования? При правильном использовании книги для рисования могут стать бесценным ресурсом. Художники должны относиться к книгам для рисования не как к инструментам, а как к инструментам для улучшения своих навыков, а не как к быстрым победам или готовым продуктам.
Сколько часов в день вы должны заниматься рисованием?
Медленно увеличивайте время рисования.
Вы можете увидеть улучшение, если будете рисовать только 1-2 часа в день. Однако, если вы ищете значительных улучшений, вы должны стремиться рисовать 5-6 часов в день или больше.
Последнее обновление от 21 января 2022 г. / Партнерские ссылки / Изображения из Amazon Product Advertising API
100 лучших книг для рисования всех времен (обновлено на 2021 г.
) Справочное руководство, суперзвезда-блогер прорезает всю чушь, чтобы показать нам, как перестать пытаться быть «позитивным» все время, чтобы мы действительно могли стать лучше и счастливее.
На протяжении десятилетий нам говорили, что позитивное мышление — ключ к счастливой и богатой жизни. «К черту позитив», — говорит Марк Мэнсон. «Давайте будем честными, это дерьмо, и мы должны с этим жить». В своем чрезвычайно популярном интернет-блоге Мэнсон не приукрашивает и не уклоняется. Он говорит все как есть — доза сырой, освежающей, честной правды…
more Альтернативная обложка ISBN 9780062457738
В этом руководстве по самопомощи, определяющем поколение, суперзвездный блогер прорезает дерьмо, чтобы показать нам как перестать все время пытаться быть «позитивным», чтобы действительно стать лучше и счастливее.
На протяжении десятилетий нам говорили, что позитивное мышление — ключ к счастливой и богатой жизни. «К черту позитив», — говорит Марк Мэнсон. «Давайте будем честными, это дерьмо, и мы должны с этим жить». В своем чрезвычайно популярном интернет-блоге Мэнсон не приукрашивает и не уклоняется. Он говорит все так, как оно есть — с дозой сырой, освежающей, честной правды, которой так не хватает сегодня. Тонкое искусство пофигизма — это его противоядие от изнеженного мышления «давайте все чувствовать себя хорошо», которое заразило американское общество и испортило целое поколение, награждая их золотыми медалями только за то, что они появились.
Мэнсон выдвигает аргумент, подкрепленный как академическими исследованиями, так и своевременными шутками, что улучшение нашей жизни зависит не от нашей способности превращать лимоны в лимонад, а от умения лучше переваривать лимоны. Люди несовершенны и ограничены: «не все могут быть выдающимися, в обществе есть победители и проигравшие, и некоторые из них несправедливы или по вашей вине». Мэнсон советует нам узнать свои ограничения и принять их. Как только мы примем наши страхи, недостатки и неуверенность, как только мы перестанем бегать и избегать и начнем смотреть правде в лицо, мы сможем начать обретать мужество, настойчивость, честность, ответственность, любопытство и прощение, к которым стремимся.
Есть очень много вещей, на которые мы можем наплевать, поэтому нам нужно выяснить, какие из них действительно важны, ясно дает понять Мэнсон. Хотя деньги — это хорошо, лучше заботиться о том, что вы делаете со своей жизнью, потому что истинное богатство — это опыт. Очень необходимый момент реального разговора, наполненный занимательными историями и непристойным, безжалостным юмором, в стиле «схвати тебя за плечи и посмотри в глаза», Тонкое искусство не давать F **k — это освежающая пощечина для поколения, которая поможет им вести удовлетворенную и приземленную жизнь.
меньше
8 отличных книг для рисования для подростков
Этот пост может содержать партнерские ссылки
Есть много отличных книг для детей, которые хотят научиться рисовать. Есть также много отличных книг по рисованию для взрослых. Но подростки, похоже, остались позади. Они не дети, но и не взрослые. Подросткам нужны собственные книги для рисования, которые помогут им стать лучшими художниками. К счастью, есть несколько скрытых жемчужин, которые являются отличным выбором для подростков, которые хотят научиться рисовать.
Урок рисования: графический роман, который научит вас рисовать. Wreck This Journal: Now in Color от Керри Смит Джон Хендрикс. Дин
Художник за 15 минут: быстрый и простой способ нарисовать почти что угодно Кэтрин В. Холмс
9023 9
Книги по рисованию из этого списка не только помогут подросткам развить навыки, необходимые им для улучшения навыков рисования, но и сделают их увлекательными и творческими.Давайте погрузимся в замечательные книги по рисованию, которые могут помочь молодым людям раскрыть свои творческие способности.
1. Урок рисования: графический роман, который научит вас рисовать Марк Крилли
Найдите урок рисования здесь, на Amazon
«Урок рисования» — действительно крутая книга. Вместо того, чтобы давать подросткам кучу упражнений по рисованию, книга Крилли позволяет им погрузиться в историю и научиться рисовать, погружаясь в нее.
Tweens расскажет историю Дэвида, начинающего художника, который учится рисовать под руководством своего наставника Бекки. По мере продвижения по сюжету Бекки обучает Дэвида ряду навыков, включая затенение, негативное пространство, композицию и многое другое. По мере того, как Дэвид осваивает новые навыки рисования, читатель тоже.
Макет и дизайн этой книги действительно завораживают, и вы чувствуете, что читаете типичный графический роман. Автор, Марк Крилли, обладает обширными знаниями в области графических романов и сам опубликовал некоторые из них.У него также есть много отличных книг о манге для подростков, которые хотят продолжать изучать его творчество.
2. Draw With Jazza — Создание персонажей: веселое и простое руководство по рисованию мультфильмов и комиксов Джозайи Брукса
Найдите Draw with Jazza Создание персонажей здесь, на Amazon
Есть много детских книг, в которых обучают рисованию персонажей. Но что мне нравится в книге Брукса, так это то, что она учит не только рисованию персонажей. Вместо этого он повышает уровень зрелости и учит сложностям развития характера.
Brooks уделяет большое внимание всему процессу проектирования, помогая читателям понять, как проводить мозговой штурм, исследовать и экспериментировать со своей работой. Вместо пошагового руководства, которое приводит к общему результату, Брукс действительно учит читателей, как думать и создавать для себя.
Каков характер персонажа?
В каком мире живет персонаж?
Частью какой книги или произведения искусства будет персонаж?
Какой стиль будет у персонажа?
Насколько большим будет проект?
Эта книга представляет собой удивительный мостик для детей, которые хотят поднять свои навыки рисования на новый уровень, привнося в свою работу более высокий уровень смысла и сложности.Брукс проделывает потрясающую работу, знакомя читателей с ключевыми элементами повествования, которые необходимы, чтобы оживить персонажа в его собственном уникальном мире.
Брукс не только отличный учитель, но и отличный художник. На эту книгу так весело смотреть. К каждому уроку Брукс добавляет забавные мультфильмы и наглядные пособия, которые облегчают взаимодействие читателей. Если у вас есть молодой человек, увлеченный созданием персонажей, написанием комиксов и превращением своего искусства в истории, эта книга для вас.
У
Brooks также есть замечательный канал на YouTube, на который ваш ребенок может подписаться, чтобы получить еще больше советов по рисованию. У него там более 1000 видеороликов, поэтому убедитесь, что ваш ребенок не заблудится в кроличьей норе. Но, по крайней мере, в процессе они получат отличные художественные навыки!
3. Wreck This Journal: Now in Color Керри Смит
Найдите Wreck This Journal здесь, на Amazon
Подростковые годы полны ОЧЕНЬ МНОГО эмоций и ожиданий. Внезапно творческий и беззаботный ребенок превращается в подростка, переживающего за каждый маленький шаг и ошибку. Самосознание становится крупным игроком, казалось бы, в одночасье.
Что мне нравится в книге Смита, так это то, что она может помочь подросткам перейти от детских лет к подростковым, сохраняя при этом чувство беззаботного творчества.
Ошибки? Давайте отметим их.
Беспорядок? Давайте сделаем больше!
Цвет? Будем смелыми, громкими и гордыми!
Смит дает читателям задание.Миссия уничтожить книгу своим искусством. Сломайте корешок, раскрасьте целую страницу, проткните везде дырки, нанесите краску в забавном дизайне. Сходите с ума и забудьте о правилах.
Несмотря на то, что это не традиционная книга по рисованию, она учит юных художников действительно важным навыкам. Поскольку с возрастом жизнь подростков становится все более серьезной и жесткой, эта книга дает им разрешение отпустить ожидания и просто повеселиться с искусством.
Это так ценно!
Так много художников теряют свою искру в подростковом возрасте.С зачетами, уроками и внеклассными занятиями все становится таким серьезным. Эта книга помогает подросткам оставить искусство в категории «веселое», а не в категории «серьезное», что может изменить правила игры между ними, продолжающими заниматься искусством в подростковом возрасте и полностью отказывающимися от него.
4. Как рисовать крутые вещи: руководство по рисованию для учителей и учащихся, Кэтрин В. Холмс
Узнайте, как рисовать классные вещи здесь, на Amazon
Это пошаговая книга для рисования, но она более продвинутая, чем те, которые вы обычно видите для детей.На самом деле, он предназначен как для студентов, так и для учителей, а это означает, что он исследует сложные темы, которые учителя должны знать для своих собственных учебных программ. Тем не менее, он отлично справляется и со студентами. Уроки разбиты на очень простые этапы, а концепции объясняются таким образом, чтобы они были понятны для всех возрастных категорий.
Как видно из обложки, у Холмс много художественных талантов, которые она готова передать другим. Такая аккуратная коллекция рисунков, правда? Когда Холмс заявляет, что научит вас рисовать «крутые вещи», она не шутит.Подростки научатся рисовать объемные надписи, руки, животных и многое другое. Прокрутите оглавление, чтобы увидеть все замечательные уроки, которые она предлагает.
Думая конкретно о подростках, у Холмса действительно увлекательный стиль, который будет развлекать читателей. Ее уроки сложны, но не настолько сложны, чтобы быть недоступными для художников-подростков. В целом, Холмс проделывает потрясающую работу по обучению художественным навыкам самых разных возрастов.
«Как рисовать крутые штуки» на самом деле представляет собой серию книг, поэтому здесь более чем достаточно учебных пособий по рисованию, чтобы занять вашего подростка на некоторое время.
Узнайте больше из «Приключений с искусством»!
5. Рисование — это чудо: открытие себя в альбоме Джона Хендрикса
Найдите «Рисование — это чудо» здесь, на Amazon
По мере того, как мы растем как артисты, может быть трудно найти уникальный голос и стиль. Особенно в те подростковые годы, когда вся личность кажется такой текучей и витающей в воздухе, поиск художественной идентичности кажется большой задачей. В подростковом возрасте я едва могла понять, какую одежду мне носить, не говоря уже о том, чтобы определить свой художественный стиль.
Книга
Хендрикса посвящена тому, чтобы понять, кто вы есть как художник. Он хочет, чтобы художники забыли о создании альбомов для эскизов как идеальных портфолио и вместо этого относились к ним как к игровой площадке, где может процветать творчество. Хендрикс хочет, чтобы художники использовали его книгу как способ совершать ошибки, рисковать и действительно открывать для себя уникальный голос и стиль.
Как и «Wreck This Journal», книга Хендрикса задумана как альбом для зарисовок, который читатели могут использовать в качестве собственной творческой площадки.Но это ни в коем случае не означает, что страницы пусты. У Хендрикса действительно забавный стиль, и он наполнил этот альбом отличными рисунками. Если вам нужно доказательство того, что его методы поиска художественного голоса и стиля работают, то это его книга.
Эта работа по самопознанию может быть очень важна для молодых художников, которые все еще пытаются найти себя. Книга Хендрикса — это действительно интересный способ изучить свою художественную индивидуальность, а также поработать над навыками рисования.
6.Draw 3-D: пошаговое руководство по рисованию в перспективе от Doug DuBosque
Найдите Draw 3-D здесь, на Amazon
Рисование в перспективе и 3D может быть сложной задачей для художников всех возрастов, не говоря уже о молодых художниках. Хотя это такой ключевой навык, которым нужно овладеть. Это одна из тех вещей, которая, кажется, поднимает способности рисования на новый уровень.
Вместо того, чтобы делать те обводки рук, которые в конечном итоге превратятся в индеек на День Благодарения, мы рисуем изображения рук, которые выглядят реалистично и, кажется, соскальзывают со страницы. Это большое дело.
Если ваш подросток сможет улучшить свои навыки перспективы и трехмерного рисования, его уверенность в своих способностях к рисованию значительно возрастет. Мой точно сделал. Эта уверенность может быть разницей между тем, чтобы они продолжали рисовать в подростковом возрасте или решили, что это слишком сложно, и перешли к другим вещам. К счастью, ДюБоск делает это весело.
Книга ДюБоска о рисовании и перспективе #D написана для детей. Это не значит, что он тупеет, хотя. ДюБоск объясняет все концепции, которые должны знать художники, но делает это доступно.Читая его объяснения и уроки, становится ясно, что у ДюБоска есть талант объяснять сложные понятия так, чтобы это было понятно детям.
Следуя урокам из этой книги, подростки начнут рисовать простые объекты в перспективе, но вскоре перейдут к более интересным объектам, таким как автомобили, здания и даже слова. Я НАСТОЯТЕЛЬНО рекомендую эту книгу как отличный ресурс для подростков, которые хотят поднять свои навыки рисования на новый уровень, изучая трехмерное рисование и перспективу.
7. Ботанический рисунок: издание Cactus & Succulent: 200 пошаговых иллюстраций Пегги Дин
Найдите ботанический рисунок здесь, на Amazon
Я уже давно являюсь поклонником Пегги Дин. Ее искусство такое красивое, простое и расслабляющее. Ее стиль преподавания простой и расслабляющий. Искусство Пегги — отличный урок того, что не все должно быть суперсложно.
Тот факт, что ваш подросток осваивает более продвинутые навыки, не означает, что ему нужно делать все очень детально и тщательно.Иногда нужно просто сделать что-то другое и новое.
В дополнение к своим книгам у Пегги есть отличная серия курсов на Skillshare. Я очень ЛЮБЛЮ Skillshare, и это может быть отличным способом увлечь ваших детей своим творчеством. Все их классы разбиты на небольшие кусочки, что делает их доступными для художников всех возрастов.
Занятия
Пегги особенно весело и полезно смотреть. Если вы считаете, что вашему подростку было бы интересно учиться у Пегги, щелкните баннер, чтобы получить бесплатную пробную версию Skillshare. Это неограниченное количество уроков, в которых вы можете покопаться, от Пегги и других артистов. Посещение одного из занятий Пегги может стать отличным дополнением к чтению ее книги.
8. Художник за 15 минут: быстрый и простой способ нарисовать почти что угодно, Кэтрин В. Холмс
Найдите 15-минутного исполнителя здесь, на Amazon
Иногда приятно быстро выиграть. Вместо того, чтобы изо всех сил пытаться освоить огромный навык рисования, бывают моменты, когда мы все хотим сесть на несколько минут и нарисовать что-нибудь великолепное.Это может быть особенно актуально для подростков, которым не терпится увидеть прогресс в достижении своих целей рисования.
Вы заметите, что Кэтрин Холмс появляется в этом списке во второй раз. Мне очень нравятся ее работы, особенно в том, что касается подростков. Мне просто нравится, как ее стиль преподавания и тон вписываются в эту аудиторию. Как и ее серия «Как рисовать классные вещи», Холмс дает вам МНОГО для работы в этой книге.
Как следует из названия книги, Холмс разбил все на простые шаги, которые легко и быстро освоить.Она дает читателям пошаговые инструкции о том, как рисовать самые разные объекты, даже тако.
Что особенно замечательно в этой книге, так это то, что Холмс дает читателям советы, как ускорить рисование в целом. Она дает несколько очень действенных советов о том, как смотреть на окружающий мир, чтобы понимать его и быстрее рисовать. Действительно хороший материал.
Если вашему подростку нужна уверенность в себе, которую может дать быстрая победа в искусстве, эта книга — то, что вам нужно.Это также отличная книга для любого подростка с коротким периодом концентрации внимания, который изо всех сил пытается работать над каким-либо навыком в течение длительного периода времени.
Может показаться, что существует не так много книг для рисования, ориентированных на рынок подростков. Но если немного поискать, вы обнаружите некоторые жемчужины, которые помогут повысить уверенность молодых людей и улучшить их художественные навыки. Независимо от того, интересуются ли они традиционным рисунком, комиксами, развитием персонажей или реализмом, есть несколько замечательных книг, доступных для этого возрастного уровня.Надеюсь, эти 8 книг натолкнут вас на интересные идеи о том, как помочь вашему подростку продвинуться в его художественном путешествии!
Диана работает художником более 25 лет и имеет образование в области рисунка, живописи, цифрового рисунка и графического дизайна. Последнее увлечение Дианы — цифровое рисование в Procreate и создание дизайнов футболок в Canva. Диана имеет опыт продажи своего искусства на нескольких платформах и любит помогать другим художникам учиться зарабатывать деньги на своем искусстве.
Мастер бумаги.Книги для рисования с семнадцатого по девятнадцатый век — выставка
Среди мероприятий, организованных в честь двухсотлетия, Музей Прадо представляет Мастер бумаги. Испанские чертежные книги с 17 по 19 века . Выставка предлагает размышления об использовании книг для рисования в качестве основного учебного пособия для обучения рисованию и их эволюции в Европе, включая Испанию.
Включает более 100 экземпляров, большинство из которых из собственной библиотеки Прадо, которая является одной из самых важных в этой области благодаря приобретению коллекции книг для рисования Хуана Бордеса в дополнение к образцам из библиотек Мадрасо и Сервелло и других индивидуальные приобретения — выставка предлагает обзор этого репертуара гравюр, основанных на человеческой фигуре, которые произвели революцию в системе обучения рисованию в мастерских художников и академиях изящных искусств, а также для любителей дома.
Книги для рисования, также известные как пособия по принципам, впервые появились в Италии в первые годы 17 го века и быстро распространились по Европе. Их новаторским аспектом было использование отпечатков как средства для составления различных моделей, что позволяло ученикам и ученикам учиться рисовать без непосредственного присутствия и контроля мастера. Основным объектом изучения стало человеческое тело, и для достижения максимальной степени корректности был разработан метод, который разбивал его на множество различных элементов. Это позволяло учащимся переходить от частного к общему, от простого к сложному и от плана к объему. Книги по рисованию начинались с частей лица — глаз, рта и носа — затем переходили к рукам, кистям, ногам и ступням и заканчивали изучением полных фигур. Этот новый образовательный инструмент полностью произвел революцию в системе обучения рисованию и стал важным и влиятельным ресурсом, способным передать метод и конкретные прототипы, а также особый стиль некоторых художников.
Из-за материала, из которого они сделаны (бумага), и того, что они постоянно использовались в мастерских художников, академиях и частных домах, до наших дней дошло немного экземпляров этих книг. Кроме того, их статус учебного материала означал, что их художественные достоинства недооценивались, и поэтому они часто оставались незамеченными, хотя часто они были работами известных художников, скульпторов и граверов.
Приобретение коллекции книг для рисования Хуана Бордеса, в дополнение к образцам из библиотеки Мадрасо, коллекции Хосе Марии Сервелло и отдельным приобретениям Музея, создало очень значительный фонд, который делает Библиотеку Прадо одной из самое важное в мире в этой области. В результате эта выставка призвана познакомить посетителей с этими фондами как кульминацией более широкого проекта, который включал методическую каталогизацию, изучение и оцифровку альбомов для рисования, хранящихся в Прадо, и который по его завершении позволит исследователям во всем мире. получить доступ к этому холдингу из цифровой библиотеки. В рамках этого совместного проекта особую важность имела работа отделов реставрации бумаги, издательского дела и фотоархива.
Основы рисования: лучшие книги по рисованию
Лучшие книги по рисованию заслуживают места на вашей книжной полке! Обязательно ознакомьтесь с этими ресурсами, если вы хотите рисовать что-либо, от фигур до пейзажей и многого другого. Некоторые из них даже доступны бесплатно в Интернете.
Мои любимые книги по рисованию, вероятно, потому, что я чувствую, что работы достаточно близки к оригиналам, чтобы я мог понять их смысл, в отличие от картины в натуральную величину или бронзовой скульптуры.
Так много книг для рисования, так мало времени
И так много областей рисования, поэтому библиотека книг действительно пригодится. У меня есть книги по рисованию основ и предметов первой необходимости. Кроме того, у меня есть книги только одного художника, с наклейками, торчащими везде, где я отметил рисунки, иллюстрирующие технику, которую я хочу изучить дальше, или просто мои любимые.
Есть книги по анатомии, которые достаются не так часто, как хотелось бы.У меня есть полки с книгами с упражнениями по рисованию и даже с книгами с простыми советами по рисованию из моего детства.
Если вам кажется, что я немного книжный накопитель, то, вероятно, так оно и есть. Моя коллекция уходит корнями в детство. У меня есть первая книга, которую я когда-либо читал, первая серия, которую я когда-либо читал, и даже книги, которые я не помню, чтобы читал, но просто не могу расстаться с ними.
Но есть несколько книг, которые просто выделяются среди остальных, так что вот список книг для рисования, которые можно добавить в вашу коллекцию.
Лучшие книги для рисования
Практика и наука рисования Гарольд Спид
И как это сладко? Вы можете скачать книгу бесплатно. Это отличная книга, потому что Спид знает, что формула рисования должна иметь аспекты, а не быть чем-то одним. Он поощряет «дизеринг»: сочетание твердых основ рисования с вашим собственным видением. Играя с уроками, которые вы изучаете, так что это всегда ваш творческий взгляд на вещи, а не сухая формула.Он также приводит массу исторических примеров. Любителю истории искусств во мне это нравится!
Анатомия человека для художников: элементы формы Элиота Голдфингера
Я бы убил за то, чтобы пройти курс, в центре которого была бы эта книга. Тонны визуальных материалов — фотографий, иллюстраций, диаграмм — чтобы вы были вовлечены в предмет, который временами может быть больше похож на науку, чем на искусство. Кроме того, вдохновляет каждая деталь, которую автор привносит в каждую часть тела.
Естественный способ рисования: рабочий план для изучения искусства Кимон Николаидес
Эта книга действительно делает обучение рисованию естественным. Наблюдение и использование своих чувств лежит в основе обучения, которое вы найдете здесь! Вы можете применить подход в любом месте и к любому предмету.
Рисунок для всех, кого это стоит Эндрю Лумис
Эта книга определенно историческая, и ее рисунки относятся к давно прошедшему времени и месту, но я передал ее мне, и это одна из первых и самых старых книг, по которым я учился рисованию.
Рисунок живой фигуры Джозеф Шеппард
В этой книге использован уникальный такт.Он подчеркивает, как положение и движение конечностей, мышц и костей влияют на внешний вид поверхности тела. Вы видите «целое» таким образом, что тело кажется целым, а не огромным количеством частей.
И если вы действительно любите рисовать и хотите вложить весь этот энтузиазм в свое следующее произведение искусства, подумайте о том, чтобы нарисовать великолепный портрет вместе с Джоном Рейнсом в Drawing & Painting People, видео, загружаемом мгновенно. Здесь вы можете начать воплощать свою страсть к рисованию на бумаге.Наслаждаться!
Сохранить
лучших руководств по рисованию комиксов, часть 1
Comicartistresourceblog является участником партнерской программы Amazon Services LLC, партнерской рекламной программы, предназначенной для предоставления сайтам средств для получения платы за рекламу за счет рекламы и ссылок на amazon.com
Еще в темные века, или в конце 80-х начале 90-х, как некоторые называют это, не было Интернета в том виде, в каком мы его знаем сегодня. Нет Facebook, Instagram, Amazon или Youtube.Нет Google, чтобы мгновенно найти все и вся. Тогда нам приходилось получать информацию из книг, газет, журналов и телевидения. Я помню, как меня развлекала идея стать художником комиксов, когда я учился в школе на архитектора. В архитектурной школе было немного скучно, а количество математики, которое нужно было сдавать, просто сводило с ума. Достаточно сказать, что я не архитектор! Проблема заключалась в том, что было не так много доступной информации, чтобы рассказать вам, как стать художником комиксов. Не было школ, в которых преподавали искусство комиксов, за исключением Школы карикатуры и графики Джо Куберта в Дувре, штат Нью-Джерси. Это отличная школа, и я знаю нескольких человек, которые ходили туда. Я сам брал там несколько мастер-классов в конце 90-х. Но проблема заключалась в том, что это было в основном ремесленное училище и не предлагало высшего образования. Мне всегда вбивали в голову, что нужно получить высшее образование, иначе ты окажешься бедным и будешь жить на улице. Поэтому я отклонил эту школу как вариант.Оглядываясь назад, это было ошибкой. Если бы мне пришлось делать это снова, я бы просто пошел туда. И я могу сказать от всего сердца, если рисование комиксов — это то, чем вы хотите заниматься, то сделайте все возможное, чтобы пойти туда. Это школа комиксов, которую преподают художники-комиксы, активно работающие в индустрии. Он был основан покойным великим Джо Кубертом, и теперь им руководят его сыновья Энди и Адам, оба выдающиеся художники в индустрии комиксов. Помимо школы Куберта, было несколько других школ, которые преподавали курсы последовательного искусства, такие как Школа визуальных искусств в Нью-Йорке и Колледж Саванны или Искусство и дизайн в Джорджии. По крайней мере, это были те, о которых я знал в то время. Конечно, было множество колледжей, в которых можно было специализироваться на иллюстрировании и использовать его в комиксах, но опять же, как это сделать, оставалось загадкой.
Лучшее, что у нас было тогда в отношении информации для входа в индустрию, — это Пробная книга Marvel, , которая к настоящему времени немного устарела, но, тем не менее, ее интересно читать. В основном он давал обзор различных аспектов создания комиксов, рисования карандашом, тушью, раскрашиванием и т. д.Книга была большого размера, кажется, 11×17, так как в ней были образцы комиксов, на которых можно было рисовать страницы. На самом деле, это крутая книга для вашей коллекции.
Ныне несуществующий Wizard Magazine, , который был ежемесячным журналом для фанатов, содержал информацию о комических компаниях, готовящихся книгах, руководствах по ценам, но, что более важно, кто был движущей силой в отрасли, особенно художники. Время от времени они обращали внимание на конкретного художника и спрашивали его историю, как они попали в бизнес, каково это быть художником и есть ли у них какие-либо предложения для начинающих художников.Эти статьи давали возможность заглянуть в мир комиксов и давали небольшие сведения о том, как туда попасть. Большая часть информации была одинаковой по всем направлениям. Они бы посоветовали создать 5-7 страниц последовательного арта, рассказывающего историю с использованием персонажей компании, в которую вы хотите подать заявку. Покажите их редактору на конференции или отправьте письмо редактору материалов в компанию и засыпайте его бесконечными примерами рассылок в надежде, что они признают ваш талант или, по крайней мере, дадут вам работу, чтобы вы просто перестали их рассылать.Одной из лучших вещей, опубликованных в Wizard Magazine, была колонка художника Барта Сирса под названием Brutes & Babes. Это была колонка о том, как рисовать, где Барт показал вам все основы от анатомии и композиции до перспективы и повествования. Не отвлекаясь от истории, я считаю, что стоит упомянуть, что Барт недавно разместил на Kickstarter новую книгу в твердом переплете под названием Drawing Powerful Heroes Brutes & Babes , где эти уроки были собраны вместе со всей новой информацией.
В нем вы найдете все уроки Barts Brute и Babe от Wizard, а также новый контент с изображениями, которые он сделал из множества свойств, над которыми он работал в комиксах и дизайне игрушек.Книга охватывает анатомию, выполненную в собственном удивительном стиле Барта. Его фигуры всегда очень динамичны с удивительным вниманием к правильной анатомии. Барт объясняет метод «картофельного мешка» для рисования фигур, а также метод блоков и кубов. Перспектива, повествование, композиция и макет обсуждаются на различных примерах. Есть много постановочных рисунков, которые я ценю как художник. Мы так часто видим законченную работу и восхищаемся ею, но мне, как художнику, нравится видеть неаккуратные эскизы маркером, затем расшатанные карандаши, а затем плотную карандашную работу. Это дает вам представление о том, о чем думал художник на каждом этапе процесса. С этими книгами, безусловно, нужно работать, так как они служат прекрасным источником вдохновения и справочной информации. Его нет на Amazon, поэтому вам придется получить его прямо из Ominous Press. Вы можете щелкнуть ссылку выше или щелкнуть изображение книги, чтобы перейти на их сайт. К вашему сведению, мне не платят за рекомендацию Ominous Press или их продуктов. Мне просто очень нравится эта книга, настолько, что я внес свой вклад в Kickstarter, чтобы ее издать.
Сейчас, в 2018 году, вы можете найти множество книг, а также информацию в Интернете о том, как стать художником комиксов. Существуют буквально десятки книг, а также видеоролики на YouTube, потоки на Twitch, онлайн-уроки, обучающие DVD, группы в Facebook, онлайн-курсы и множество других колледжей, обучающих иллюстрированию комиксов. Если вы хотите изучить этот вид искусства, то сейчас фантастическое время для жизни, и если вы молодой человек, только начинающий, вы не представляете, насколько вам повезло! Я бы убил, чтобы иметь эти ресурсы назад в день!!
Я всегда вижу, как молодые художники спрашивают, какую книгу они могут купить, чтобы поучиться. Ну я вам скажу, это не книга, это книги! Посмотрите на любую художественную студию, и вы увидите, что у них много книг. Справочники, книги по анатомии, книги с практическими рекомендациями, альбомы для художников, ежегодники по иллюстрациям, книги по художественной технике и книги по искусству (вставьте здесь имя известного художника). Я уверен, что скучал по другим типам книг, но поверьте мне, у нас, художников, есть книги! Это бесконечный поиск скрытых жемчужин знаний, которые заставляют нас покупать новые, ну и тот факт, что на искусство просто круто смотреть! Поскольку в настоящее время существует множество информации, я подумал, что могу предложить несколько советов по поводу того, что, по моему мнению, является отличным набором книг, которые помогут вам начать работу.Это то, что я называю «обзорными книгами». Это книги, которые дают широкий обзор того, что связано с созданием комического искусства. Они касаются всех различных областей в общем смысле, чтобы помочь вам понять вовлеченный процесс.
Как рисовать комиксы в стиле Marvel Стэна Ли и Джона Бушема Долгое время эта книга считалась библией рисования комиксов. Эта книга была впервые опубликована в 1978 году, и если вы сегодня спросите любого работающего художника-комика, держу пари, он скажет вам, что это одна из первых книг, которые они купили на эту тему.Это не зря, это просто отличная книга на эту тему. Кто лучше Стэна Ли расскажет, как создавать комиксы. Парень в значительной степени изобрел индустрию. Стэн создал одних из самых популярных персонажей комиксов в истории Marvel. Персонажи, которых мы видим сегодня на большом экране. Если Marvel и должна кого-то благодарить за гору успеха, так это Стэна Ли. В этой книге Стэн с помощью легендарного художника Джона Бушема проведет вас через процесс рисования комиксов от основ до готовой страницы с чернилами.Они охватывают все, от форм и форм до перспективы. Есть длинный раздел по анатомии, где фигура строится от основных линий жестов до полной формы. Действие подробно обсуждается с использованием рисунков жестами, а затем полностью нарисованных фигур. Подчеркивается преувеличение позы, чтобы придать персонажу больше жизни, а объяснение типичной сцены действия по сравнению с тем, как ее должен рисовать художник Marvel, особенно информативно. Стэн и Джон также представляют информацию о композиции, ракурсе, рисовании человеческой головы, рисовании собственной страницы комикса и рисовании тушью.В общем, отличная книга, актуальная и по сей день. Очевидно, что технологии, которые мы имеем сегодня, тогда не были доступны, но метод рисования комиксов не сильно изменился, лишь немного изменились инструменты.
В дополнение к книге есть DVD, на котором много рисунков Джона Бушема, а Стэн объясняет процесс. Я бы не стал заменять книгу DVD, а предпочел бы, чтобы DVD дополнял книгу.
Если «Как рисовать комиксы в стиле Marvel» было библией для рисования комиксов, то «Как рисовать комиксы Стэна Ли» — это библия на стероидах!! Эта книга берет то, что Стэн сделал в «Как рисовать комиксы в стиле Marvel», и добавляет массу новой информации. В этой книге также есть искусство от художников. Кроме того, этот цветной, тогда как «Как рисовать комиксы в стиле Marvel» был полностью черно-белым. Здесь Стэн дает нам немного истории комиксов, прежде чем перейти к стандартной информации, которую вы получаете с этими практическими рекомендациями; инструменты торговли, основные формы, рисование головы и анатомии, действие, персонажи и костюмы. Что нового, так это информация о компьютерных технологиях, используемых в комиксах. Информация о цифровом рисовании и использовании Google Sketch Up для размещения фона, цифровых надписей и, конечно же, цифровой окраски, где они касаются некоторых основ теории цвета.Также обсуждается заглянуть за кулисы методов работы художника. Один из снимков, на котором художник Майк Деодато смоделировал эталонные фотографии, снятые самим собой, в свой макет, особенно бросается в глаза и представляет собой ценную информацию. Еще две вещи, которые мне нравятся в этой книге, это то, что Стэн обсуждает стили рисования карандашом и показывает прекрасные примеры работ различных художников, чтобы проиллюстрировать свою точку зрения. Он также затрагивает кинематографический аспект комиксов, обсуждая ракурсы камеры, настроение и типичные ошибки при создании макетов.Эта книга была опубликована в 2010 году, но с тех пор в создании комиксов мало что изменилось. Конечно, у нас есть новые компьютерные программы, которые могут помочь в создании комиксов, но если вы не умеете рисовать и понимать основы, эти программы мало что вам сделают. Сделайте себе одолжение, возьмите эту книгу, изучите ее, извлеките из нее уроки и потренируйтесь.
В 2007 году издательством IMPACT вышла одна из моих любимых книг под названием Incredible Comics with Tom Nguyen: The Ultimate Guide to Create Kick Ass Comics. Прочитав много комиксов в 90-х, могу сказать, что тогда были странные нарисованные вещи. Эта инструкция к книге пытается исправить многие из этих вредных привычек рисования, указывая на некоторые из них, очевидные в «что делать и чего не делать», разбросанных по всей книге. Том дает хороший обзор анатомии, разбивая части тела и объясняя, как они работают. Исследуются различные тела, а также типы персонажей. Иллюстрирование огромных персонажей размером с Халка до маленьких детских персонажей. Обсуждаются разделы, посвященные выражению лица, отдельным чертам лица, перспективе, складкам на одежде, костюмам, композиции и фону.Последние 36 страниц этой книги, примерно со страницы 88 по 124, охватывают страницы комиксов с рисованием. Том проводит вас по сценарию, делая эскизы маркеров, черновые макеты, плотные карандаши, а затем завершающие штрихи. Это действительно отличная книга, она прекрасно иллюстрирована и имеет легкий комедийный оттенок, что делает обучение увлекательным. Однозначно иметь в своем арсенале.
Научитесь рисовать героев боевиков Роберта А. Марзулло — еще одно название IMPACT, которое было опубликовано в 2017 году.Если вы изучали искусство комиксов на Youtube, вы, скорее всего, наткнулись на канал Роба Марзулло, RAM Studio Comics! https://www.youtube.com/user/MrRamstudios1. У Роба около 78 000 подписчиков, более 5 миллионов просмотров, и он опубликовал более 500 видео о рисовании комиксов. Роб широко представлен на Youtube, если не сказать больше! У него также есть курсы на Skillshare, так что проверьте и это. В этой книге Роб взял кое-что из того, чему он учил на своем канале, и изложил это в печатной форме. Что мне сразу понравилось в этой книге, так это то, что она привлекательна для разных платформ.Вы можете получить книгу в виде печатного справочника, но затем вы также можете перейти на канал Робса и получить дополнительную информацию, чтобы расширить свою базу знаний. Книга является отличным дополнением к его видеоурокам. В то время как другие книги, о которых я упоминал, представляют собой больше обзоров всего процесса создания комиксов, «Учитесь рисовать героев боевиков» больше фокусируются на создании персонажей для вашей истории. Здесь все разбито на удобоваримые кусочки. Мужская и женская анатомия; глаза, губы, выражение лица, руки, ноги и туловище. Также рассматривается рисование жестов, так как это один из самых важных аспектов создания отличного персонажа. После того, как вы освоите раздел анатомии, вы переходите к деталям персонажа. Представлены такие вещи, как действие, ракурс, костюмы и аксессуары. В последней части книги показано, как создавать сцены с вашим персонажем от чернового наброска до готовой позы. Концепции перспективы также включены в смесь, чтобы вы могли правильно позиционировать своего персонажа в сцене.Витрина персонажей в различных боевых сценах, демонстрирующих их способности, обеспечивает хорошую отдачу в конце книги. Мне очень нравится эта книга, и я думаю, что вам она тоже понравится. Красиво оформленная книга, все иллюстрации очень чистые и четкие. Мне также нравится общий дизайн книги, спасибо тому, кто был графическим дизайнером. В целом, это качественная книга, которую стоит перечитывать снова и снова.
Итак, это первая часть лучших руководств по рисованию комиксов.Скоро у меня будет еще один пост, посвященный книгам по анатомии, чтобы вы двигались в правильном направлении. А пока продолжайте тренироваться!!
8 лучших книг по рисованию манги 2021
Хотите научиться рисовать персонажей манги? Не буду врать, чтобы вникнуть в детали, нужна практика. Вот некоторые из лучших книг по рисованию манги , которые определенно облегчат этот процесс.
Узнайте, как быстро рисовать персонажей манги с помощью этих лучших книг по рисованию манги.Вы не только научитесь рисовать японское аниме и персонажей в стиле манги, но и узнаете, как структурировать свои истории манги, чтобы вы, наконец, могли сочинять свою собственную мангу! Как это круто!
Лучшие книги по рисованию манги – Краткий обзор
Эти лучшие книги по рисованию манги научат вас рисовать все, что связано с мангой, включая анатомию, позы, лица, детали глаз, сумасшедшие костюмы манги и многое другое. Вы также поймете, как использовать цвет и стиль для персонажей манги и истории.
Какая самая лучшая книга по рисованию манги?
Ускоренный курс манги — лучшая книга для начинающих. Эта книга по рисованию манги дает вам обзор того, что такое художественный стиль манги, и учит вас самым основным приемам.
Я начал свое путешествие по рисованию манги с самой простой книги по рисованию манги, чтобы проверить воду. Когда я понял, насколько мне это нравится, я начал практиковаться в рисовании манги, используя более сложные техники, и теперь я могу сам создавать персонажей манги.Если вы интересуетесь рисованием манги, то это лучшие книги по рисованию манги для вас:
Лучшие книги по рисованию манги
Вот обзоры еще некоторых книг для рисования манги, которые могут вам понравиться:
#1 — Основное руководство по рисованию аниме
Первая книга в этом списке лучших книг по рисованию манги — это основное руководство по рисованию ваших любимых японских аниме и персонажей манги. Это отличная книга для тех, кто только начинает понимать, как рисовать персонажей манги.С помощью этой книги вы можете научиться рисовать выражения лица, позы и одежду.
Эта книга написана Кристофером Хартом, который ранее опубликовал несколько книг об искусстве. А Харт знает, как держать вас за руку и учить рисовать мангу по книге!
Вы найдете множество пошаговых руководств и шаблонов, чтобы научиться рисовать мангу — думайте об этом как о велосипеде с тренировочными колесами. В конце концов, выполняя упражнения манги с каждой главой, вы сможете рисовать мангу самостоятельно.
Если вы серьезно относитесь к тому, чтобы научиться рисовать мангу, вам обязательно стоит приобрести эту книгу!
Похожие: Посмотрите эти супер-веселые аниме про кошек. Может быть, научитесь рисовать этих персонажей во время просмотра!
#2 — Поп Манга
Следующей из лучших книг по рисованию манги в этом списке является «Поп-манга» — «Как рисовать самых крутых, симпатичных, персонажей, животных, талисманов и многое другое». Это подходящая книга манги, если вы хотите создавать новаторских персонажей манги. Эта книга научит вас классическим приемам манги и даст вам знания, необходимые для рисования собственных персонажей манги, а также содержит практические упражнения для изучения.
Это одна из лучших книг по рисованию манги, потому что вы узнаете важные приемы построения тела и рисования различных персонажей манги, включая чибинов и животных в действии.
Эта книга написана одним из лучших художников и визуальных иллюстраторов в отрасли — Камиллой д’Эррико.Но в нем также представлены техники и стили художников со всего мира, что дает вам смесь лучших техник.
Вы научитесь дизайну и разработке персонажей с нуля. Книга дает вам важные советы и подсказки о том, как создавать лучшую мангу и комиксы. Pop Manga — хорошая книга для начинающих не только начинающих иллюстраторов манги, но и художников в целом.
Связанные: Жестокие сражения и сумасшедшие повороты сюжета ждут вас в этом списке аниме про демонов. Проверьте это!
#3 — Освоение манги
Почему я считаю эту книгу одной из лучших книг по рисованию манги, так это потому, что она идет дальше, чем просто учит рисовать персонажей манги. Эта книга также научит вас структуре макетов манги.
Это в конечном счете научит вас, как создать свою историю манги, а также показать действие в вашей истории манги.
Автором этой лучшей книги по рисованию манги является Марк Крилли. Почему я люблю эту книгу, так это то, что Крилли добавил несколько наглядных примеров, чтобы вы могли легко понять различные техники.
Если вы совсем новичок, я бы не рекомендовал эту книгу, так как она не охватывает основных вещей. Но если вы уже овладели базовыми навыками рисования манги из других книг по рисованию манги для начинающих и хотите улучшить свои навыки, то Mastering Manga — одна из лучших книг по рисованию манги для вас!
Mastering Manga поднимает его на ступеньку выше, чем ваши обычные книги по рисованию манги для начинающих. Эта книга больше фокусируется на анатомии, мимике, позировании, а также учит вас, как создать плавный ход вашей магической истории.
#4 — Манга для начинающих Каваи: как нарисовать супермилого персонажа японских комиксов
Еще одна из лучших книг по рисованию манги — это Manga For The Beginner Kawaii. Вы научитесь рисовать симпатичных персонажей манги Каваи и специализируетесь на жанре Каваи.
Автором этой книги является Кристофер Харт, и он показывает вам, как можно создавать персонажей манги Каваи с нуля.
Он использует пошаговый подход, чтобы вы могли нарисовать самых очаровательных кавайных персонажей и показать их очарование и индивидуальность с помощью своих набросков.Если вы серьезно относитесь к тому, чтобы научиться рисовать мангу, вам обязательно следует прочитать больше книг Кристофера Харта.
#5 — Рабочая тетрадь художника манги
Еще одна из лучших книг по рисованию манги, написанная не кем иным, как Крисом Хартом, «Рабочая тетрадь художника манги» — отличная книга для художников манги среднего уровня и даже для тех, кто, возможно, берется за нее спустя долгое время.
Книга научит вас рисовать мангу в разных стилях с нуля и постепенно продвигается вперед по мере продвижения глав.В конечном итоге вы научитесь рисовать лица персонажей манги, разные позы, удивительные костюмы, блестящие глаза манги и так далее.
В книге также есть кальки для практики рисования манги. Продолжайте практиковаться с этими кальками, и я уверен, что скоро они вам больше не понадобятся.
Хотя эта книга не лучший выбор для новичков в рисовании скетчей, она станет отличным выбором для вас, если вы хотите усовершенствовать свои навыки рисования манги.
Теперь не теряйте надежды, даже если вы абсолютный новичок.Следующая книга в этом списке — лучший выбор для начинающих художников!
#6 — Руководство для начинающих по созданию манги
Это одна из лучших книг по рисованию манги для начинающих! Уроки растянуты более чем на 200 страниц и заполнены упражнениями, которые включают как рисование, так и раскрашивание нескольких персонажей аниме.
Поверьте мне, вы получите массу удовольствия, научившись рисовать персонажей манги с помощью этой книги!
Книга охватывает основы анатомии, мимики, одежды и теории цвета персонажей манги.По сути, это касается всех аспектов рисования персонажей манги.
Так что, если вы хотите взглянуть на мангу с высоты птичьего полета, вам стоит прочитать эту книгу, чтобы убедиться, что основа прочна, прежде чем погрузиться глубже в океан манги.
Опять же, это настоятельно рекомендуется для абсолютных новичков, а не для тех, кто уже умеет рисовать персонажей манги. Уроки в этом довольно простые, которые помогут вам, если вы новичок.
#7 — Рисование лиц манги для выразительных персонажей
Это одна из лучших книг по рисованию манги, поскольку она полностью посвящена рисованию в стиле манга. Если это то, чему вы хотите научиться, то это лучший рисунок манги для вас.
В этом альбоме для рисования манги представлено более 900 магических лиц, которые вы можете наблюдать, воссоздавать или даже изменять! Он занимает более 180 страниц и разделен на несколько глав, основанных на типе лица манги.
Например, вы научитесь рисовать персонажей манги для разных возрастов, таких как дети, аниме-персонажи, подростки и пожилые люди.Так что можно сказать, что это всеобъемлющая книга по рисованию манги на лицах персонажей манги. Кроме того, вы научитесь рисовать манга-лица на основе различных эмоций и реакций, таких как гнев, удивление, стресс, счастье и многое другое.
Этот альбом для рисования манги определенно поможет вам нарисовать лица персонажей манги! .
#8 — Библия моды манги
Вот еще одна работа Криса Харта. Это одна из лучших книг по рисованию манги для вас, если вы уже хорошо умеете рисовать персонажей манги и хотите научиться создавать своих собственных персонажей манги.
Основную часть создания собственных персонажей манги составляет их стиль. И эта книга, по сути, представляет собой исчерпывающее руководство о том, как стилизовать персонажей манги в зависимости от того, какую личность вы хотите им придать.
Книга содержит несколько упражнений, которые охватывают различные стили и черпают вдохновение из текущих модных тенденций Токио и существующих персонажей манги. Вы научитесь сочетать наряды и создавать потрясающие наряды персонажей манги, как в книгах!
Если вы рисуете мангу и следите за Крисом Хартом, вам обязательно понравится эта книга для рисования манги!
«Библия моды манги» научит вас рисовать наряды для ваших персонажей манги, а также улучшит ваши рисунки персонажей манги!
Читайте также:
Сейлор Мун японская или белая?
Лучшее аниме с сильными женскими персонажами
Лучшая аниме-игра
Привет! Я главный автор Japan Truly.Я люблю все японское и люблю тестировать японские продукты, будь то средства по уходу за кожей и косметика или гаджеты! Здесь вы найдете обзоры некоторых из самых продаваемых японских продуктов (опробованных и проверенных)!
Лучшие книги по рисованию манги
Вот лучшие книги по рисованию манги, чтобы вы научились рисовать персонажей манги!
Артикул продукта: 000987YTG6787
Марка продукта: Основное руководство по рисованию аниме
А в нашем магазине есть невероятное количество книг, которые помогут вам на творческом пути. Снабдят необходимыми знаниями, подскажут идеи и сюжеты, научат не бояться чистого листа и не дорожить новеньким скетчбуком до такой степени, чтобы бояться провести в нем первую линию. А еще – зарядят вдохновением, которого хватит на целый год.
В этой красивой книге раскрыты все секреты рисования любых предметов: от простых сфер до яблок, деревьев, зданий и лиц людей. Автор даст необходимые советы, подскажет техники и небольшие уловки, помогающие в создании объемных рисунков. Уделяя всего 20 минут в день в течение месяца, вы научитесь рисовать все, что захотите. Берите карандаш и начинайте сегодня!
Руководство для тех, кто хочет стать мастером Красота акварельной живописи — в просвечивающих слоях, в легкости мазка и прозрачной размывке. Бывает трудно добиться на практике того, что дает акварельным рисункам их неповторимую красоту. В этом пособии известный художник и опытный преподаватель Том Хоффманн раскрывает тайны акварельной живописи и делится профессиональными хитростями, подробно освещая взаимосвязь между цветом, тоном, влажностью и композицией. Хоффманн учит писать акварелью, используя проверенную временем методологию и уникальный авторский прием постановки вопросов.
» Питер Грей, автор книги
С помощью вдохновляющей информации и полезных упражнений Кэрол Марин научит вас: управлять композицией и тональным соотношением. Приобрести уверенность при работе с любым материалом. Мудро подходить к выбору объекта. Сохранять взгляд свежим, а технику — свободной. Репродуцировать, публиковать и продавать свои работы онлайн. Общаться с коллегами в растущем сообществе миниатюристов по всему миру.
Рисуем с монсиками Попробуйте зрительно представить свои эмоции. Какого цвета ваша радость, грусть, нежность?.. Для общения с этой книгой вам понадобятся цветные карандаши и краски. Но это не просто книга для рисования. На каждом ее развороте вас встретят самые разные эмоции. Проводниками в мир эмоций станут сказочные существа — монсики. Откройте безграничный мир эмоций вместе с ребенком и дайте ему возможность выразить свои чувства в рисунке!
Поверьте, вы будете удивлены тем, что вам удалось сделать с помощью нескольких простых правил, набора основных материалов и капельки вдохновения!
Карандаш — превосходный инструмент для исполнения любого рисунка. Его всегда можно взять с собой и мгновенно сделать зарисовку в любом месте. А этот самоучитель, в котором вы найдете множество упражнений и полезных советов, поможет вам научиться быстро, «на коленке» изобразить любой натюрморт — от малейших деталей до сложных композиций.
Непростые картины по номерам Развлечься, отдохнуть и подружиться с творчеством – вот задача, которую решает эта классная книга. Берите в руки цветные карандаши и начинайте раскрашивать пронумерованные картинки. Перед вами будут оживать потрясающие замысловатые произведения искусства, скрытые на страницах. 30 впечатляющих рисунков, которые помогут вам стать более расслабленным и уверенным в себе художником.
Возьмите в руки световой меч — или карандаши с маркерами — и изучайте вселенную «Звездных Войн». Оживите любимых персонажей — от Дарта Вейдера и Люка Скайуокера до Дарта Мола и Оби-Вана Кеноби. И конечно… да пребудет с вами сила!
Окунувшись в мир французской моды, вы сможете самостоятельно преобразить Катрин Денев, Шарлотту Генсбург, Джейн Биркин и многих других, создать свою палитру модных лаков, придумать неповторимые принты на легендарных сумках. Следуйте за иллюстрациями Клемана Дезелюса. Раскрашивайте и рисуйте. Отпустите свое воображение на свободу!
Помните, мы обещали себе рисовать каждый день.
При внимательном рассмотрении, оказалось, что три книги этого автора «Зима», «Весна» и «Лето» тоже содержат скрытые от глаз произведения искусства.
Чтобы увидеть подобные изображение не нужно было прибегать к особым усилиям.
Рисунками начали укурашать все три обреза книги.
Если книгу закрыть изображение пропадает, так как на края страниц нанесено золотое напыление (иногда края страниц книги оформляют под мрамор).
При внимательном рассмотрении, оказалось, что три книги этого автора «Зима», «Весна» и «Лето» тоже содержат скрытые от глаз произведения искусства. 
Чтобы увидеть подобные изображение не нужно было прибегать к особым усилиям.
Рисунками начали укурашать все три обреза книги.
Большую часть коллекции в комплекте с
дополнительным видео, статьями и информацией выложили в Интернет, чтобы
мир мог насладиться данными шедеврами искусства. В Сети можно найти целую фотоподборку фотографий книг с разукрашенными срезами страниц из их запасников. 
Потом книга кладется под пресс, обрез золотится и полируется.
С тех пор они неотъемлемая часть нашего дома. В этих книгах есть пошаговые инструкции, с помощью которых легко рисовать забавных животных, лица или монстров. У него есть книги для любого типа рисования! Книга Эда Эмберли Complete Fun print Drawing Book также является фаворитом, где вы можете создавать рисунки из своих отпечатков пальцев и создавать животных.
Основная часть контента состоит из руководств по рисованию разных видов кошек.
Эймс
Иногда с дополнительными функциями, такими как цветы за пчелами или пруд, окружающий лягушку.
Дэвид полон решимости научиться рисовать.К счастью для него, Бекки обучает его и читателя всем основам рисования, а также упражнениям, которые ваш ребенок может выполнять дома.
Моим девочкам она нравится, а моя старшая даже купила экземпляр в местном книжном магазине.
Руководство учит молодых художников рисовать линии, масштаб и перспективу и побуждает их иллюстрировать простые предметы, такие как животные, люди и природа.Ее написала Кэтрин Темпл, педагог по искусству, имеющая многолетний опыт обучения детей. Она объясняет сложные концепции весело, но не слишком просто. Хотя некоторые подростки могут следовать инструкциям самостоятельно, другим может понадобиться помощь взрослых.
Вы можете быстро сделать девушку своей девушкой, проявив терпение, уважение и немного удачи.
) Справочное руководство, суперзвезда-блогер прорезает всю чушь, чтобы показать нам, как перестать пытаться быть «позитивным» все время, чтобы мы действительно могли стать лучше и счастливее.
В своем чрезвычайно популярном интернет-блоге Мэнсон не приукрашивает и не уклоняется. Он говорит все так, как оно есть — с дозой сырой, освежающей, честной правды, которой так не хватает сегодня. Тонкое искусство пофигизма — это его противоядие от изнеженного мышления «давайте все чувствовать себя хорошо», которое заразило американское общество и испортило целое поколение, награждая их золотыми медалями только за то, что они появились.
К счастью, есть несколько скрытых жемчужин, которые являются отличным выбором для подростков, которые хотят научиться рисовать.
Но что мне нравится в книге Брукса, так это то, что она учит не только рисованию персонажей. Вместо этого он повышает уровень зрелости и учит сложностям развития характера.
Внезапно творческий и беззаботный ребенок превращается в подростка, переживающего за каждый маленький шаг и ошибку. Самосознание становится крупным игроком, казалось бы, в одночасье.
Особенно в те подростковые годы, когда вся личность кажется такой текучей и витающей в воздухе, поиск художественной идентичности кажется большой задачей. В подростковом возрасте я едва могла понять, какую одежду мне носить, не говоря уже о том, чтобы определить свой художественный стиль.
Если вам нужно доказательство того, что его методы поиска художественного голоса и стиля работают, то это его книга.
Это большое дело.
Это неограниченное количество уроков, в которых вы можете покопаться, от Пегги и других артистов. Посещение одного из занятий Пегги может стать отличным дополнением к чтению ее книги.
Независимо от того, интересуются ли они традиционным рисунком, комиксами, развитием персонажей или реализмом, есть несколько замечательных книг, доступных для этого возрастного уровня.Надеюсь, эти 8 книг натолкнут вас на интересные идеи о том, как помочь вашему подростку продвинуться в его художественном путешествии!
Это позволяло учащимся переходить от частного к общему, от простого к сложному и от плана к объему. Книги по рисованию начинались с частей лица — глаз, рта и носа — затем переходили к рукам, кистям, ногам и ступням и заканчивали изучением полных фигур. Этот новый образовательный инструмент полностью произвел революцию в системе обучения рисованию и стал важным и влиятельным ресурсом, способным передать метод и конкретные прототипы, а также особый стиль некоторых художников.
В результате эта выставка призвана познакомить посетителей с этими фондами как кульминацией более широкого проекта, который включал методическую каталогизацию, изучение и оцифровку альбомов для рисования, хранящихся в Прадо, и который по его завершении позволит исследователям во всем мире. получить доступ к этому холдингу из цифровой библиотеки. В рамках этого совместного проекта особую важность имела работа отделов реставрации бумаги, издательского дела и фотоархива.
У меня есть книги по рисованию основ и предметов первой необходимости. Кроме того, у меня есть книги только одного художника, с наклейками, торчащими везде, где я отметил рисунки, иллюстрирующие технику, которую я хочу изучить дальше, или просто мои любимые.
Это отличная книга, потому что Спид знает, что формула рисования должна иметь аспекты, а не быть чем-то одним. Он поощряет «дизеринг»: сочетание твердых основ рисования с вашим собственным видением. Играя с уроками, которые вы изучаете, так что это всегда ваш творческий взгляд на вещи, а не сухая формула.Он также приводит массу исторических примеров. Любителю истории искусств во мне это нравится!
Наблюдение и использование своих чувств лежит в основе обучения, которое вы найдете здесь! Вы можете применить подход в любом месте и к любому предмету.
Здесь вы можете начать воплощать свою страсть к рисованию на бумаге.Наслаждаться!
Не было школ, в которых преподавали искусство комиксов, за исключением Школы карикатуры и графики Джо Куберта в Дувре, штат Нью-Джерси. Это отличная школа, и я знаю нескольких человек, которые ходили туда. Я сам брал там несколько мастер-классов в конце 90-х. Но проблема заключалась в том, что это было в основном ремесленное училище и не предлагало высшего образования. Мне всегда вбивали в голову, что нужно получить высшее образование, иначе ты окажешься бедным и будешь жить на улице. Поэтому я отклонил эту школу как вариант.Оглядываясь назад, это было ошибкой. Если бы мне пришлось делать это снова, я бы просто пошел туда. И я могу сказать от всего сердца, если рисование комиксов — это то, чем вы хотите заниматься, то сделайте все возможное, чтобы пойти туда. Это школа комиксов, которую преподают художники-комиксы, активно работающие в индустрии. Он был основан покойным великим Джо Кубертом, и теперь им руководят его сыновья Энди и Адам, оба выдающиеся художники в индустрии комиксов. Помимо школы Куберта, было несколько других школ, которые преподавали курсы последовательного искусства, такие как Школа визуальных искусств в Нью-Йорке и Колледж Саванны или Искусство и дизайн в Джорджии.
По крайней мере, это были те, о которых я знал в то время. Конечно, было множество колледжей, в которых можно было специализироваться на иллюстрировании и использовать его в комиксах, но опять же, как это сделать, оставалось загадкой.
Время от времени они обращали внимание на конкретного художника и спрашивали его историю, как они попали в бизнес, каково это быть художником и есть ли у них какие-либо предложения для начинающих художников.Эти статьи давали возможность заглянуть в мир комиксов и давали небольшие сведения о том, как туда попасть. Большая часть информации была одинаковой по всем направлениям. Они бы посоветовали создать 5-7 страниц последовательного арта, рассказывающего историю с использованием персонажей компании, в которую вы хотите подать заявку. Покажите их редактору на конференции или отправьте письмо редактору материалов в компанию и засыпайте его бесконечными примерами рассылок в надежде, что они признают ваш талант или, по крайней мере, дадут вам работу, чтобы вы просто перестали их рассылать.Одной из лучших вещей, опубликованных в Wizard Magazine, была колонка художника Барта Сирса под названием Brutes & Babes. Это была колонка о том, как рисовать, где Барт показал вам все основы от анатомии и композиции до перспективы и повествования.
Не отвлекаясь от истории, я считаю, что стоит упомянуть, что Барт недавно разместил на Kickstarter новую книгу в твердом переплете под названием Drawing Powerful Heroes Brutes & Babes , где эти уроки были собраны вместе со всей новой информацией.
Это дает вам представление о том, о чем думал художник на каждом этапе процесса. С этими книгами, безусловно, нужно работать, так как они служат прекрасным источником вдохновения и справочной информации. Его нет на Amazon, поэтому вам придется получить его прямо из Ominous Press. Вы можете щелкнуть ссылку выше или щелкнуть изображение книги, чтобы перейти на их сайт. К вашему сведению, мне не платят за рекомендацию Ominous Press или их продуктов. Мне просто очень нравится эта книга, настолько, что я внес свой вклад в Kickstarter, чтобы ее издать.
Ну я вам скажу, это не книга, это книги! Посмотрите на любую художественную студию, и вы увидите, что у них много книг. Справочники, книги по анатомии, книги с практическими рекомендациями, альбомы для художников, ежегодники по иллюстрациям, книги по художественной технике и книги по искусству (вставьте здесь имя известного художника). Я уверен, что скучал по другим типам книг, но поверьте мне, у нас, художников, есть книги! Это бесконечный поиск скрытых жемчужин знаний, которые заставляют нас покупать новые, ну и тот факт, что на искусство просто круто смотреть! Поскольку в настоящее время существует множество информации, я подумал, что могу предложить несколько советов по поводу того, что, по моему мнению, является отличным набором книг, которые помогут вам начать работу.Это то, что я называю «обзорными книгами». Это книги, которые дают широкий обзор того, что связано с созданием комического искусства. Они касаются всех различных областей в общем смысле, чтобы помочь вам понять вовлеченный процесс.
Действие подробно обсуждается с использованием рисунков жестами, а затем полностью нарисованных фигур. Подчеркивается преувеличение позы, чтобы придать персонажу больше жизни, а объяснение типичной сцены действия по сравнению с тем, как ее должен рисовать художник Marvel, особенно информативно. Стэн и Джон также представляют информацию о композиции, ракурсе, рисовании человеческой головы, рисовании собственной страницы комикса и рисовании тушью.В общем, отличная книга, актуальная и по сей день. Очевидно, что технологии, которые мы имеем сегодня, тогда не были доступны, но метод рисования комиксов не сильно изменился, лишь немного изменились инструменты.
В этой книге также есть искусство от художников. Кроме того, этот цветной, тогда как «Как рисовать комиксы в стиле Marvel» был полностью черно-белым. Здесь Стэн дает нам немного истории комиксов, прежде чем перейти к стандартной информации, которую вы получаете с этими практическими рекомендациями; инструменты торговли, основные формы, рисование головы и анатомии, действие, персонажи и костюмы. Что нового, так это информация о компьютерных технологиях, используемых в комиксах. Информация о цифровом рисовании и использовании Google Sketch Up для размещения фона, цифровых надписей и, конечно же, цифровой окраски, где они касаются некоторых основ теории цвета.Также обсуждается заглянуть за кулисы методов работы художника. Один из снимков, на котором художник Майк Деодато смоделировал эталонные фотографии, снятые самим собой, в свой макет, особенно бросается в глаза и представляет собой ценную информацию. Еще две вещи, которые мне нравятся в этой книге, это то, что Стэн обсуждает стили рисования карандашом и показывает прекрасные примеры работ различных художников, чтобы проиллюстрировать свою точку зрения.
Он также затрагивает кинематографический аспект комиксов, обсуждая ракурсы камеры, настроение и типичные ошибки при создании макетов.Эта книга была опубликована в 2010 году, но с тех пор в создании комиксов мало что изменилось. Конечно, у нас есть новые компьютерные программы, которые могут помочь в создании комиксов, но если вы не умеете рисовать и понимать основы, эти программы мало что вам сделают. Сделайте себе одолжение, возьмите эту книгу, изучите ее, извлеките из нее уроки и потренируйтесь.
Исследуются различные тела, а также типы персонажей. Иллюстрирование огромных персонажей размером с Халка до маленьких детских персонажей. Обсуждаются разделы, посвященные выражению лица, отдельным чертам лица, перспективе, складкам на одежде, костюмам, композиции и фону.Последние 36 страниц этой книги, примерно со страницы 88 по 124, охватывают страницы комиксов с рисованием. Том проводит вас по сценарию, делая эскизы маркеров, черновые макеты, плотные карандаши, а затем завершающие штрихи. Это действительно отличная книга, она прекрасно иллюстрирована и имеет легкий комедийный оттенок, что делает обучение увлекательным. Однозначно иметь в своем арсенале.
Также рассматривается рисование жестов, так как это один из самых важных аспектов создания отличного персонажа. После того, как вы освоите раздел анатомии, вы переходите к деталям персонажа. Представлены такие вещи, как действие, ракурс, костюмы и аксессуары. В последней части книги показано, как создавать сцены с вашим персонажем от чернового наброска до готовой позы. Концепции перспективы также включены в смесь, чтобы вы могли правильно позиционировать своего персонажа в сцене.Витрина персонажей в различных боевых сценах, демонстрирующих их способности, обеспечивает хорошую отдачу в конце книги. Мне очень нравится эта книга, и я думаю, что вам она тоже понравится. Красиво оформленная книга, все иллюстрации очень чистые и четкие. Мне также нравится общий дизайн книги, спасибо тому, кто был графическим дизайнером. В целом, это качественная книга, которую стоит перечитывать снова и снова.
А пока продолжайте тренироваться!!
Это отличная книга для тех, кто только начинает понимать, как рисовать персонажей манги.С помощью этой книги вы можете научиться рисовать выражения лица, позы и одежду.
Это подходящая книга манги, если вы хотите создавать новаторских персонажей манги. Эта книга научит вас классическим приемам манги и даст вам знания, необходимые для рисования собственных персонажей манги, а также содержит практические упражнения для изучения.
Проверьте это! 
Эта книга больше фокусируется на анатомии, мимике, позировании, а также учит вас, как создать плавный ход вашей магической истории.
