Кто такие футуристы: ФУТУРИСТЫ | это… Что такое ФУТУРИСТЫ?

Кто такие футуристы. Футуризм в русской литературе

Направление в авангардном искусстве, возникшее в начале ХХ века и развивающееся в основном в живописи и поэзии, отрицавшее реализм и стремившееся создать собственный динамический стиль, «искусство будущего».

Для этого течения был характерен культ будущего и полный отказ от культурного наследия прошлого, разрыв с ним.

Первоначально движение зародилось в Италии: 20 февраля 1909 года итальянский поэт Филиппо Маринетти от имени молодых деятелей искусства опубликовал «Манифест футуризма», в котором излагались основные принципы направления. Называя музеи кладбищами, предлагая отказаться от почитания прошлого, «мертвого» искусства, Маринетти заявлял о готовности художников новой формации создавать совершенно иную художественную реальность. Идеи Маринетти разделяли такие итальянские художники как Д. Балла, Л. Руссоло, К. Карра, У. Боччони и др. Вдохновляясь стремительностью современной жизни, восторгаясь ее скоростью и динамикой, ускорением ее темпа в связи с индустриализацией, футуристы стремились запечатлеть это в своем творчестве, посвящая его гоночному автомобилю, поезду, электричеству.

Особенно ярко эта абсолютизация скорости и динамики была выражена в футуристической живописи, для которой было характерно наслоение картин и элементов друг на друга. Стремясь визуально передать одновременность и динамичность впечатлений, художники-футуристы использовали такие приемы как утрированную динамику композиций, мелькающие формы, двоящиеся, напоминающие изображение стадий движения контуры с острыми гранями плоскостей, отмеченных резкими линиями. Кроме того, целью футуристов был синтез звука и изображения: с помощью живописных средств они пытались передать в своих картинах звуки современного города, визуализировать их, в литературе же они пытались воздействовать на читателя не только содержанием книги, но и ее внешней формой.

Идеи итальянского футуризма прижились в России как нигде в мире. Манифест Маринетти был переведен и напечатан в газете «Вечер» уже в марте 1909 года. В 1912 году российские футуристы создали свой собственный манифест «Пощёчина общественному вкусу», где предлагали «бросить Пушкина, Достоевского, Толстого и проч. и проч. с парохода современности».

В литературе приверженцами футуризма были В. Маяковский, В. Хлебников, А. Крученых, Д. Бурлюк, В. Каменский, Б. Лившиц и др. В 1909 году, практически одновременно с выходом «Манифеста» в Италии, они организовали группу поэтов «будетлян» (термин придуман В. Хлебниковым), этим названием дистанцируясь от итальянского движения и подчеркивая свою самобытность. Первый сборник их стихов «Садок судей» (1910) был отпечатан на обратной стороне обоев, позднее вышли «Пощечина общественному вкусу» (1912), сопровождавшаяся одноименным манифестом, «Дохлая луна» (1913), «Садок судей II» (1913), «Молоко кобылиц» (1914), «Рыкающий парнас» (1914) и др. С 1910 года будетляне входят также в группу «Гилея» — от древнего названия местности в Таврической губернии, где находилось имение Давида Бурлюка, ставшее центром собраний футуристов.

Поэты-футуристы отказывались от всяческих литературных традиций, провозглашая абсолютную свободу поэтического слова, придавая его форме главенство над содержанием. А. Крученых утверждал право поэта использовать не имеющий определенного значения язык — «заумь». Отрицая поэтику в традиционном понимании, ее музыкальность и символизм, поэты-футуристы рассматривали слово не как способ выражения мысли, чувства или эмоции, а рассматривали его как самоцель. Это привело к активному словотворчеству: более традиционному, со смысловой нагрузкой у Маяковского, и к созданию совершенно оригинального «заумного» языка (стихи А. Крученых, В. Хлебникова и др).

Для обществ российских футуристов было характерно совместное творчество поэтов и художников, «живописцев и речетворцев», стремившихся к синтезу литературы и изобразительного искусства. Так, к «будетлянам» помимо поэтов относились художники К. Малевич, Н. Кульбин, музыканты М. Матюшин, А. Лурье; в 1913 году общество «Гилея» объединилось с художественным «Союзом молодежи» (М. Ларионов, Н. Гончарова, А. Экстер и др.). Ярчайшим примером синтеза искусств: слова, музыки и формы, стала футуристическая опера «Победа над солнцем», созданная в 1913 году.

Текст для нее написал А. Крученых, музыку — М. Матюшин, а за визуальную часть, декорации и костюмы отвечал К. Малевич.

Русские футуристы также называли себя кубофутуристами , переосмысляя и синтезируя находки кубизма и итальянского футуризма. Практически все члены «Гилеи» относили себя именно к этому направлению. В отличие от поэзии, в живописи сложно выделить футуризм как единую художественную систему. Фактически, этим термином обозначались различные течения русского авангарда. В отдельные периоды жизни «кубофутуристические» работы создавали совершенно разные художники, которых сложно объединить общим знаменателем: К. Малевич («Уборка ржи», 1912, «Авиатор», 1914), Н. Гончарова («Лучистые линии», 1910), Д. Бурлюк («Портрет песнебойца фигуриста Василия Каменского», 1917), М. Ларионов («Лучистые линии», 1911) и др. Объединяло эти работы изображение полуабстрактных композиций, геометрические формы, близкие к «машинной» ритмике, коллажность, сходство всех элементов композиции, состоящих из одних и тех же первоэлементов.

Изображение становилось безличным, безоценочным. Наиболее полно это направление в живописи было представлено на «Первой футуристической выставке Трамвай В» и на «Последней футуристической выставке картин 0,10», прошедших в 1915 и 1916 годах в Петрограде.

В прикладном искусстве русский кубофутуризм нашел свое место в создании декораций и костюмов для театра и кино (спектакль А.Я. Таирова «Саломея» с декорациями А. Экстер, 1917), в проектах праздничного городского оформления (Витебск в 1918-1920 годах).

В русском изобразительном искусстве футуризм и кубофутуризм стали неким переходным этапом к таким направлениям русского авангарда, как супрематизм, конструктивизм и лучизм. В рамках кубофутуризма была впервые разработана эстетика абсурда, впоследствии легшая в основу дадаизма и сюрреализма.

Как самостоятельное направление в изобразительном искусстве и литературе футуризм существовал до начала 1920-х годов, после чего отдельные его деятели продолжили творческие поиски и эксперименты каждый в своем направлении.

Давайте в этот раз познакомимся с экзальтированным художественным стилем под названием футуризм. Я думаю у все на слуху сочетание «футуристическое будущее», «футуристический пейзаж». У меня эти фразы ассоциировались с техникой будущего, с какими то внеземными технологиями. Но на самом деле оказалось что это немного не так. Несомненно, футуристы преклонялись перед грядущей технической цивилизацией и ее ценностями. Но это не утопичный мир будущего — это мир настоящего с превнесенными в него новыми художественными средствами самовыражения и такими понятиями как энергетические поля, движение, техногенные звуки. Но, обо всем по порядку.

— общее название художественных авангардистских движений начала 20 века в поэзии и живописи, главным образом в Италии и России. Футуристов интересовало не столько содержание, сколько форма. Они придумывали новые слова, использовали вульгарную лексику, профессиональный жаргон, язык документа, плаката и афиш. Основную задачу нового искусства футуристы видели в отказе от всех традиций, в разрыве с идеологией и этическими взглядами, выраженными в творчестве всех предшественников.

Футуристы были революционерами в искусстве. Некоторые из них считали себя сторонниками социальной революции, а свою роль в современном искусстве видели в том, чтобы обновлять его так же, как обновляют общественную жизнь истинные революционеры. В отличие от представителей других авангардистских течений, испытывавших ужас перед надвигающейся индустриальной эрой, футуристы принимали будущее с экзальтированным оптимизмом, абсолютизировали внешние признаки технической цивилизации в качестве новых ценностей, знаменующих модель грядущего мироустройства.

Именно с футуризмом в европейском искусстве начинается тенденция последовательного выхода художника за пределы искусства. Футуристы находились в кипящем котле духовных, художественных, политических, исканий начала века, который просто бурлил и готов был взорваться в любую минуту и выплеснуть в мир все что угодно. Упоенные новейшими достижениями техники, они стремились вырезать традиционную культуру ножом техницизма, урбанизма и новой науки.

Гоночный автомобиль, несущийся как шрапнель, представлялся им прекраснее любой античной статут. Автомобилю, поезду, электричеству, вокзалу футуристы посвящают свои поэмы и картины. В социально-политическом плане очищение мира от старой рухляди они видели в войнах и революциях. Война — единственная гигиена мира. Они с восторгом встретили Первую мировую войну, многие из них ушли воевать добровольцами и погибли.

В изобразительном искусстве футуризм отталкивался от фовизма, заимствуя у него цветовые находки, и от кубизма, у которого перенял художественные формы. Главные художественные принципы — скорость, движение, энергия, которые некоторые футуристы пытались передать достаточно простыми приёмами. Для их живописи характерны энергические композиции, где фигуры раздроблены на фрагменты и пересекаются острыми углами, где преобладают мелькающие формы, зигзаги, спирали, скошенные конусы, где движение передаётся путём наложения последовательных фаз на одно изображение.

Статические формы кубизма футуристы наполнили динамикой движения и энергией силовых полей. Некоторое знакомство с теориями зрения, концепцией фиксации изображения на сетчатке глаза и т.п. вызывает у отдельных футуристов желание запечатлеть эти процессы на полотне. Они стремятся активизировать зрителя, как бы поместить его в центр своих работ и их динамизм перенести в психику зрителя. Знакомство с достижениями физики и психологии приводит футуристов к стремлению изображать не сами предметы, а образующие их энергетические, магнитные, психические поля. Зритель, помещенный в центр такой картины, по мнению футуристов, именно ее силовыми линиями вовлекается в активное участие в изображенном событии.

Еще одной важной особенностью эстетики футуризма стало стремление ввести в изобразительное искусство звук чисто визуальными средствами. Шумы, ворвавшиеся в мир вместе с новой техникой, так очаровали футуристов, что они стремятся передать это их в своих работах. Мы хотим петь и кричать в наших картинах, звучать победными фанфарами, реветь паровозными гудками и клаксонами автомобилей, шуметь фабричными станками, мы видим звук и хотим передать это видение зрителям — говорили они. Поэтому даже названия картин стали содержать такие слова как скорость, гудок, сигнал клаксон и так далее.

Первая выставка итальянских футуристов прошла в Париже в 1912 и затем проехала по всем художественным центрам Европы (Лондон, Берлин, Брюссель, Гамбург, Амстердам, Гаага, Франкфурт, Дрезден, Цюрих, Мюнхен, Вена). Везде она имела скандальный успех, но практически нигде футуристы не нашли серьезных последователей, кроме России, куда выставка не доехала. Русские художники сами в тот период часто бывали в Европе, и идеи и манифесты футуристов оказались во многом созвучны их собственным исканиям.

В России футуризм отчётливее всего выразился в литературе, например творчество Маяковского и некоторых других поэтов. В изобразительном искусстве русский футуризм не вылился в целостную художественную систему. Этим термином скорее обозначались самые разные тенденции русского авангардизма — постсезаннизм, декоративный вариант кубизма, неопримитивизм, поиски, созвучные экспрессионизму, фовизму, дадаизму, опыты абстрактного формообразования. Однако, футуризм несколько вывел на первый план современную динамику и новые ритмы в связи с подчеркиванием характерных черт урбанизма.

Собственно сам футуризм как некое целостное художественно-эстетическое движение завершился с началом Первой мировой войны. Уцелевшие после войны футуристы двигались в искусстве каждый в своем направлении. Но в основном, как художественное течение футуризм скоро исчерпал свои идеи и формальные возможности. Тем не менее, футуризм оказал определенное воздействие на многие виды искусства 20 века, в частности, на театр, кино, видео-арт.

В 1910-е годы одновременно с акмеизмом возникает множество авангардистских течений . Термин «авангард» означает «передовой отряд». Художники, сторонники данного направления во всех областях искусства, в частности, в литературе, проповедовали новаторство, обновление, отказ от сложившихся канонов и традиций. Ценность произведения они видели в новизне и смелости его содержания и формы. В живописи появились авангардные течения: футуризм, кубизм, абстракционизм, примитивизм. Бунтари от искусства ниспровергали прежние традиционные художественные системы. Молодые «гении» — художники, артисты, поэты, музыканты — собирались в скандально известном петербургском кафе под названием «Бродячая собака », где выдвигали безумные планы, спорили, ссорились, пели, играли. Здесь читали свои стихи такие поэты, как К. Бальмонт, Ф. Сологуб, Н. Гумилев, О. Мандельштам, А. Ахматова и др. Особенно активны были футуристы.

Футуризм зародился в Италии. Теорию этого течения в модернистском (авангардистском) искусстве разработал известный публицист и философ Филиппо Т. Маринетти в статьях «Манифест футуризма» (1909), «Убьем лунный свет» (1911) и др., призывавший «отказаться от того, чтобы быть понятым», «смело творить безобразное», «ежедневно плевать на алтарь искусства», «следовать максимуму беспорядка».

Несмотря на первоначальный восторг, русские художники не приняли в теории Маринетти проповедь насилия и утверждение «железной энергии войн». У русских футуристов нашли понимание только его идеи культа индустриализации и разрыва с прошлыми традициями. Для многих молодых людей футуризм стал стилем жизни. Они провозглашали анархию во всем, полную свободу личности, пренебрегали правилами хорошего тона и пугали тем самым обывателей. Стремясь к «сверхновому», они больше всего страшились «похожести», «стандартности». Сборники футуристов носили претенциозные и необычные названия: «Дохлая луна », «Молоко кобылиц », «Идите к черту » и т. д.

Футуристы делились на будетлян (от слова «будет», то есть новая жизнь) — так называли себя кубофутуристы и эгофутуристы («эго» значит «Я»).

Первое творческое объединение поэтов-футурнстов называлось «Гилея ». В него входили братья Бурлюки, А. Крученых, В. Хлебников, В. Каменский, В. Маяковский, Е. Гуро. Группа состояла из будетлян (кубофутуристов), связанных с кубизмом в живописи. Были и другие группы, например, «Мезонин поэзии » (В. Шершневич, Б. Ивнев, Б. Лавренев и др.), «Центрифуга » (активным членом которой был Б. Пастернак, а также С. Бобров, Н. Асеев).

В 1912 году кубофутуристы издают свой манифест — сборник стихов «Пощечина общественному вкусу ». Предисловие к нему подписали Д. Бурлюк, А. Кручёных, В. Хлебников и В. Маяковский. Поэты требовали революции свободы эксперимента, не скованного условностями: «Пушкина, Достоевского, Толстого и проч. и проч. с Парохода Современности». Футуристы выражали свое пренебрежение и к реалистам, и к символистам, отрицали все, что не являлось футуризмом. Будетляне призывали «не отражать действительность, но переделывать ее, выявляя дисгармонию мира». Они утверждали что «Слово должно быть свободно от всякого смысла». Сторонники искусства будущего отвергали силлабо-тонику, игнорировали знаки препинания и т. д. Состав футуристов был очень пестр, многих «заносило» в крайности. Примером является творчество Алексея Кручёных (1886—1968), который работал над обновлением поэтической речи, пытался создать «внесловесный» поэтический язык без смысла и рифм, набирал строчки стихов разными шрифтами без знаков препинания. Этот новый язык он называл «освобожденными словами». И тем самым достигался обратный эффект: не обновления, а разрушения языка.

Слово «футуризм» произошло от латинского слова «futurum», означающего будущее. Так называется авангардистское направление в европейском и русском искусстве 10-х – 20-х гг. XX века. Стремясь создать искусство будущего, футуризм отвергал традиционную культуру, в особенности ее художественные и нравственные ценности, культивируя при этом урбанизм (эстетику машинной индустрии и большого города), переплетение документального материала и фантастики; в поэзии разрушал даже естественный язык.

Свое название футуризм получил благодаря итальянскому поэту Филиппо Томмазо Маринетти, который опубликовал в 1909 году «Первый манифест футуризма», провозглашавший смерть старого искусства и замену его новым, призвание которого состоит в спасении мира.

Русский футуризм, безусловно, отталкивался от итальянского футуризма, однако русские футуристы самостоятельно пришли к культу поэтического слова.

Русский футуризм: персоналии

Среди знаменитых русских футуристов первым часто называют Велимира Хлебникова, хотя титул отца русского футуризма носит Давид Бурлюков. Также следует назвать Владимира Маяковского, Осипа Мандельштама, Игоря Лотарева, ставшего впоследствии Северяниным, Алексея Крученых, Бориса Пастернака, Николая Асеева и Василия Каменского.

Подавляющее большинство футуристов, или, как их называли с легкой руки Хлебникова, будетлян , были выходцами из самых захолустных уголков Российской Империи. На заре своей карьеры им приходилось преодолевать значительные трудности, чинимые косной провинциальной средой, враждебно относящаяся к любому новаторству. Но это помогло молодым литераторам выработать бойцовские качества и ставшее традиционным представление, что литературные вершины берутся с боем, нахрапом.

Большинство публичных выступлений русского футуризма сопровождала атмосфера скандала: со скандала обычно все и начиналось и скандалом же все заканчивалось.

Русский футуризм: литература

Едва ли не первой футуристической ласточкой в России стал вышедший в Петербурге в 1910 г. сборник «Садок судей», название которому дал тогда еще не известный Хлебников. Учитывая полнейшую нелепость названия, можно только предполагать, что хотел сказать автор. Скорее всего, что поэты будущего загнаны в тесные рамки книги, но вскоре стихи позволят им стать судьями и законодателями нового поэтического вкуса.

Книга эта написана на обратной стороне обоев, хотя в типографии эта прихоть вызывала много ругани, так как обойный мел забивал внутренние сочленения типографской машины, и ее приходилось постоянно мыть. Она вышла мизерным тиражом, и прочитали ее очень немногие, большинство из которых впоследствии называли авторов «обойными поэтами».

Несмотря на это, молодые литераторы в том же 1910 г. издали новый сборник под названием «Студия импрессионистов», где появилось стихотворение Велимра Хлебникова «Заклятие смехом», ставшее своеобразной визитной карточкой русского футуризма:

О, рассмейтесь, смехачи!
О, засмейтесь, смехачи!
Что смеются смехачи,
Что смеянствуют смеяльно,
О, засмейтесь усмеяльно!

В 1911 г. в село Чернявка Таврической губернии в гости к братьям Бурлюкам приехал молодой поэт Бенедикт Лившиц, для того чтобы разобрать рукописи Хлебникова, который гостил в Чернявке ранее. Древнегреческое название этой местности в устье Днепра – Гилея, то есть «лесная», было выбрано названием литературной группы, в которую кроме Бурлюков и Лившица вошли Хлебников, Каменский, Маяковский и Крученых.

Следующей после «Садка судей» бомбой, брошенной русским футуризмом в читателя, стала книжка с дерзким заглавием «Пощечина общественному вкусу», вышедшая в свет в Москве в 1912 г. Она открывается декларацией, полной ругательств в адрес известнейших русских писателей. Среди авторов наиболее сильно выделялся Маяковский, не стеснявшийся самых оскорбительных формулировок в адрес оппонентов.

Русский футуризм: сообщества

Пока в Москве веселились кубофутуристы, в Петербурге «гремел» Игорь Северянин, который, вместе со своими друзьями–стихотворцами, являлся последователем эгофутуризма (ego с латинского – я).

Я, гений Игорь-Северянин,
Своей победой упоен:
Я повсеградно оэкранен!
Я повсесердно утвержден!

В этом стихотворении под названием «Эпилог» местоимение «Я» повторено трижды.

Помимо кубо- и эгофутуризма, русский футуризм существовал и в прочих разговидностях, причем представители каждой группировки считали прочие “самозванными”. Иногда, впрочем, они все же объединялись для борьбы с общим врагом – мещанством и сторонниками классического искусства. После выхода в свет «Пощечины общественному вкусу», кубофутуристы объединились с недругами из Петербургского общества Северянина, и совместно совершить грандиозные гастроли по городам России. Выступая в провинции, они издевались над толпой, никогда ранее ничего подобного не слышавшей.

С 1913 года на литературной сцене появилось новое поколение футуристов. Наибольшую известность среди них получили Пастернак и Асеев, которые в 1914 году совместно с Сергеем Бобровым и Богданом Гордеевым создали группу «Центрифуга».

В 1914 году стараниями Давида Бурлюка вышел «Первый журнал русских футуристов», который объединил участников почти всех футуристских кланов Российской империи.

Закат русского футуризма

Между тем страна оказалась вовлеченной в Первую мировую войну, которая перетекла в Октябрьскую революцию. Это отвлекло общественное внимание от движения футуристов. Почти все будетляне приветствовали Октябрьский переворот, в котором они видели воплощение своих чаяний. Русский футурзм всегда отличало стремление к революционным преобразованиям. Вот отрывок поэмы Маяковского «Облако в штанах»:

Выньте, гулящие, руки из брюк –
Берите камень, нож и бомбу,
А если у кого нет рук –
Пришел чтоб и бился лбом бы!

Некоторые будетляне, в особенности Маяковский, открыто заявили о своих претензиях возглавить литературную жизнь советской республики. После этого Ленин яростно критиковал наркома просвещения Луначарского, разрешившего печатать поэму Маяковского «150 000 000» большим тиражом в… 5 тысяч экземпляров. Известна и судьба самого Маяковского, погибшего в 1930 г. До сих пор исследователи не пришли к определенному мнению, был ли он убит, и если да – то кем.

Решительные действия большевиков привели к тому, что уже к середине 30-х годов русский футуризм, пытавшийся перекраситься в так называемый «левый фронт искусств», был уничтожен.

В заключение приведем стихотворение Маяковского «А вы могли бы?», которое как в капле воды отражает русский футуризм:

,
Плеснувши краски из стакана;
Я показал на блюдце студня
Косые скулы океана.
На чешуе жестяной рыбы
Прочел я зовы новых губ.
А вы
Ноктюрн сыграть
Могли бы
На флейте водосточных труб?

Футуризм (от латинского слова futurum, означающего «будущее») — авангардистское Европы 1910-1920 гг., преимущественно в России и Италии. Оно стремилось создать так называемое «искусство будущего», о чем представители этого направления декларировали в манифестах.

В творчестве Ф. Т. Маринетти, итальянского поэта, российских кубофутуристов из общества «Гилеи», а также участников «Мезонина поэзии», «Ассоциации эгофутуристов», «Центрифуги» отрицалась традиционная культура как наследие «прошлого», разрабатывалась эстетика машинной индустрии и урбанизма.

Характерные черты

Для живописи этого направления характерны наплывы форм, сдвиги, многократные повторения различных мотивов, как будто при суммировании полученных в результате быстрого движения впечатлений. В Италии футуристы — это Дж. Северини, У. Боччони. В литературе наблюдается смешение фантастики и документального материала, в поэзии — экспериментирование с языком («заумь» или «слова на свободе»). Русские поэты-футуристы — это В. В. Маяковский, В. В. Хлебников, И. Северянин, А. Е. Крученых.

Группировки

Это направление возникло в 1910-1912 годах, одновременно с акмеизмом. Акмеисты, футуристы и представители других течений модернизма в своем творчестве и объединении были внутренне противоречивы. Самая значительная из группировок футуристов, названная впоследствии кубофутуризмом, объединяла различных поэтов серебряного века. Наиболее известные ее поэты-футуристы — это В. В. Хлебников, Д. Д. Бурлюк, В. В. Каменский, А. Крученых, В. В. Маяковский и другие. Эгофутуризм И. Северянина (поэт И. В. Лотарев, годы жизни — 1887-1941) был одной из разновидностей этого направления. В группе «Центрифуга» начинали свое творчество известные Б. Л. Пастернак и

Свобода поэтического слова

Русские футуристы провозгласили независимость формы от содержания, ее революцию, неограниченную свободу поэтического слова. Они полностью отказывались от литературных традиций. В манифесте с весьма дерзким названием «Пощечина общественному вкусу», изданному ими в одноименном сборнике 1912 года, представители этого направления призывали сбросить с «Парохода Современности» таких признанных авторитетов, как Достоевский, Пушкин и Толстой. А. Крученых защищал право поэта на создание собственного, «заумного» языка, не имеющего конкретного значения. В его стихах речь в самом деле заменялась непонятным, бессмысленным набором слов. Но В. В. Каменский (годы жизни — 1884-1961) и В. Хлебников (годы жизни — 1885-1922) смогли в своем творчестве осуществить весьма интересные эксперименты с языком, которые плодотворно сказались на отечественной поэзии.

Владимир Владимирович Маяковский

Футуристом был и известный поэт Владимир Владимирович Маяковский (1893-1930). Первые его стихи вышли в свет в 1912 году. Владимир Владимирович привнес в это направление свою тему, которая с самого начала выделяла его среди других представителей. Маяковский-футурист активно выступал за создание нового в жизни общества, а не только против различного «старья».

В предшествующее революции 1917 года время поэт был революционным романтиком, который обличал так называемое царство «жирных», предчувствовал надвигающуюся революционную грозу. Отрицая всю сложившуюся систему капиталистических отношений, он провозглашал гуманистическую веру в человека в таких поэмах, как «Флейта-позвоночник», «Облако в штанах», «Человек», «Война и мир». Тему опубликованной в 1915 году (лишь в урезанной цензурой форме) поэмы «Облако в штанах» сам поэт определил в дальнейшем как 4 крика «Долой!»: долой любовь, искусство, строй и религию. Он одним из первых русских поэтов показал в своих стихах всю правду нового общества.

Нигилизм

В годы, предшествовавшие революции, в русской поэзии существовали яркие индивидуальности, которых было сложно отнести к конкретному Это М. И. Цветаева (1892-1941) и М. А. Волошин (1877-1932). После 1910 года появляется еще одно новое направление — футуризм, противопоставившее себя всей литературе, не только прошлого, но и настоящего. Оно вошло в мир с желанием ниспровергать все идеалы. Нигилизм виден и во внешнем оформлении сборников поэтов, которые издавались на обратной стороне обоев или на оберточной бумаге, а также в их названиях — «Дохлая луна», «Молоко кобылиц» и другие типичные стихотворения футуристов.

«Пощечина общественному вкусу»

В первом вышедшем в 1912 году сборнике «Пощечина общественному вкусу» была напечатана декларация. Ее подписали известные поэты-футуристы. Это были Андрей Крученых, Владимир Маяковский и Велимир Хлебников. В ней они утверждали свое исключительное право на то, чтобы быть выразителями своей эпохи. Поэты отрицали в качестве идеалов Достоевского, Пушкина, Толстого, но вместе с тем и Бальмонта, его «парфюмерный блуд», Андреева с его «грязной слизью», Максима Горького, Александра Блока, Александра Куприна и других.

Отвергая все, манифест футуристов устанавливал «зарницы» самоценного слова. Не пытаясь, в отличие от Владимира Владимировича Маяковского, свергнуть существующий общественный строй, они лишь хотели обновить его формы. В русском варианте лозунг «Война — единственная гигиена мира», считавшийся основой итальянского футуризма, был ослаблен, однако, по мнению Валерия Брюсова, эта идеология все же «проступала между строк».

По замечанию Вадима Шершеневича, футуристы серебряного века впервые на должную высоту подняли форму, придав ей значение главного, самоцелевого элемента произведения. Они категорически отвергли стихи, которые пишутся лишь ради идеи. Поэтому возникало множество формальных декларируемых принципов.

Новый язык

Велимир Хлебников, еще один теоретик футуризма, провозгласил новый «заумный» язык в качестве будущего языка во всем мире. В нем слово теряет смысловое значение, приобретая взамен субъективный оттенок. Так, гласные понимались как пространство и время (характер устремления), согласные — звук, краска, запах. Стремясь к расширению языковых границ, он предлагает создавать слова по корневому признаку (корни: чар…, чур… — «мы чаруемся и чураемся»).

Эстетизму символистической и в особенности акмеистической поэзии футуристы противопоставили подчеркнутую деэстетизацию. Например, «поэзия — истрепанная девка» у Давида Бурлюка. Валерий Брюсов в обзоре «Год русской поэзии» (1914 год) заметил, отмечая сознательную грубость стихов футуристов, что недостаточно бранить все, что вне своего кружка, для того, чтобы найти что-то новое. Он указал на то, что все якобы новшества этих поэтов мнимые. Мы встречаемся с ними в поэзии 18-го века, у Вергилия и Пушкина, а теория звуков-красок была предложена еще

Сложности взаимоотношений

Интересно, что, при всем отрицании в искусстве, футуристы серебряного века все же ощущают преемственность символизма. Так, Александр Блок, наблюдавший за творчеством Игоря Северянина, говорит с беспокойством, что у него отсутствует тема, а в статье 1915 года Валерий Брюсов отмечает, что неумение мыслить и отсутствие знаний принижают его поэзию. Он упрекает Северянина в пошлости, безвкусице, в особенности критикует его стихи о войне.

Еще в далеком 1912 году Александр Блок говорил, что боится того, что у модернистов нет стержня. Скоро понятия «футурист» и «хулиган» стали синонимами для умеренной публики тех лет. Пресса с жадностью следила за «подвигами» создателей нового искусства. Благодаря этому они стали известны широким слоям населения, привлекали к себе огромное внимание. История этого направления в России представляет собой сложные взаимоотношения между представителями четырех основных группировок, из которых каждая считала, что именно она выражает «истинный» футуризм, и ожесточенно полемизировала с другими, оспаривая главную роль. Эта борьба происходила в потоках взаимной критики, что усиливало их обособленность и враждебность. Но иногда члены разных групп переходили из одной в другую или сближались.

Футуризм — frwiki.wiki

Умберто Боччони , Динамизм велосипедиста ( Dinamismo di un ciclista ), 1913,
коллекция Пегги Гуггенхайм .

Не следует путать с футурианцами .

Футуризм является литературным движением и художественным Европы в начале XX — ^го  века (1909 до 1920), который отвергает эстетическую традицию и превозносит современный мир , особенно городская цивилизацию , в машину и скорость .

Резюме

• 1 История
• 2 Фашизм и футуризм
• 3 крупнейших писателя и художника-футуриста
  • 3,1 Италия
  • 3.2 Россия
  • 3,3 США
  • 3,4 Бельгия
  • 3.5 Болгария
  • 3,6 Испания
  • 3,7 Польша
  • 3.8 Украина
• 4 Примечания и ссылки
• 5 См. Также
  • 5.1 Библиография
    • 5.1.1 Комикс
  • 5.2 Статьи по теме
  • 5.3 Внешние ссылки

Исторический

Луиджи Руссоло , Карло Карра , Филиппо Томмазо Маринетти , Умберто Боччони и Джино Северини , Париж, 9 февраля 1912 года.

Футуризм зародился в Италии вокруг поэта Филиппо Томмазо Маринетти ( Manifeste du futurisme , 1909). Авторы двух манифестов в 1910 году, первые художники движения, Джакомо Балла , Умберто Боччони , Карло Карра , Джино Северини , Луиджи Руссоло (1886-1947), заимствуют у дивизионистов технику и кубизм, чтобы вмешиваться в формы, ритмы, цвета и т. Д. огни, чтобы выразить «динамическое / энергетическое ощущение» , одновременность состояний ума и множественных структур видимого мира.

Футуризм пропагандирует любовь к скорости ( Луиджи Руссоло , Динамизм автомобиля , 1912–1913) и к машине, превознося красоту автомобилей, а также необходимость насилия, чтобы избавить Италию от археологического культа прошлого. Маринетти — единственный, кто продвигает свои идеи так далеко, что заявляет о социал-дарвинизме, превознося «войну — единственную гигиену в мире» . Теоретик «футуристического пластического динамизма» Боччони исключает новые технологические медиа, такие как кино и фотография. Он клеймит исследования «футуристического фотодинамизма» братьев Антона Джулио Брагалья и Артуро Брагалья , а также абстрактное кино братьев Арнальдо Джинна и Бруно Корра , считая, что рука художника является наиболее подходящим инструментом для передачи жизненного импульса, который питает современный мир.

Умберто Боччони , Город поднимается (1910), Музей современного искусства , Нью-Йорк .

Восстание , по Руссоло , картины из 1911. Если трудно дать точное политическое значение в этой массе людей , которые заранее с поднятыми кулаками, поэт Дёблин , в 1912 году, видит это как акт освобождения. Французский социолог Жорж Сорель в своей книге « Размышления о насилии», опубликованной в 1908 году, дает представление о времени. Он утверждает, что необходимо изображать повстанцев как толпу, полностью контролирующую свою силу, и что изобразительный язык был способен немедленно, с помощью единственной интуиции, перед любым отражением, просветить чувства, которые дают войну. социализма против современного общества. Футуризм хотел дать толпе такой образ. В этой картине мы снова узнаем мотив шеврона, символа человеческого или технического перемещения, который используется во многих движениях.

Художники-футуристы будут стремиться практически буквально воплотить в жизнь основополагающий манифест Маринетти. Но они захотят сформулировать свои собственные способы борьбы с прошлым и традициями. Они ищут визуальный язык, чтобы дать массам почувствовать свою силу. Вскоре появляются два графических направления: изображение движения, утвержденное как универсальный динамизм, и конфликт тел в пространстве. Боччони прославляет пощечины или удары, чтобы потрясти Италию: с Дракой в ​​галерее он показывает толпу, привлеченную дракой между двумя женщинами; Джакомо Балла, со своей стороны, демонстрирует центробежное движение с помощью Arc Lamp и свет, который рассеивается через узор шеврона, узор, который будет использован в других футуристических работах. Они хотят порвать с приоритетом, данным человеком, ввести человечество в универсальную вибрацию.

Так, в их манифесте:

«Наше обновленное сознание не позволяет нам рассматривать человека как центр универсальной жизни. Боль мужчины так же интересна для нас, как боль электрической лампы, которая страдает от судорожных вспышек и криков с самыми душераздирающими проявлениями цвета. »

— Боччони, Карра, Руссоло, Балла, Северини, Манифест художников-футуристов

Футуризм больше, чем движение, становится искусством жизни и настоящей антропологической революцией. Он затрагивает живописи , скульптуры , литературы , кино , фотографии , театра , постановка , музыка , шум , архитектура , танец, типографика, СМИ, и даже политики. , То кухня или керамики , которая будет освящен в последний из футуролога манифесты 1939 г.

Руссоло и Прателла , теоретизируя понятие шума, продвигают звук. Шум в первую очередь неуправляемый и не поддается классификации (например, шум фабрики). Вот чем он отличается от звука, от музыки. Теперь анализ шума, а точнее шумов, позволяет управлять им. Вот почему Руссоло и Прателла начали классифицировать шум, искать его характеристики (о чем раньше никто не думал). Этот новый подход к звуковому феномену сделал его появление в The Art Of Noise ( L’Arte деи Rumori ), манифест , содержащийся в письме , которое Руссоло имя Прателла в 1913 г. Этот анализ шума будет подхвачена дадаистов , но с точка с другой точки зрения: нет понятия агрессивности; то в современной музыки Эдгар Варез , Пьера Шеффера и многих других авторов, и , наконец , вновь в индустриальной музыке в начале 1980 — х годов по Vivenza , французского теоретика футурист шума и музыкант, которому мы обязаны популяризации термина «шума».

Пример футуристической архитектуры от Антонио Элии .

Большинство основных работ, связанных с футуристическим движением, были созданы между 1909 и 1915 годами . Теории Боччони вдохновляли футуристов до конца Первой мировой войны . Затем футуристические исследования были продолжены через «механическое искусство» в течение 1920-х годов, затем через настоящую «аэроэстетику» в течение 1930-х. В 1967 году Энцо Бенедетто опубликовал манифест Futurismo-oggi, который предлагал перейти на третий художественный этап движение: «Первое — это скорость, второе — гонка по небу, третье — космическая гонка. »

Футуристы стоят у истоков художественного приема — перформанса . Художники должны были применять свои манифесты: тогда они связывали живопись, театр и провокации. Они расширили свою работу, сделав себя арт-объектами через язык тела и создав театр художников-актеров. Вслед за этим они углубили свои манифесты, черпая вдохновение из театра эстрады, поскольку в нем не было традиций, мастеров или догм. И, движимые восхищением машинами, они включили в свои шоу понятия шума с шумовой музыкой , а также механизацию исполнителя. Они искали преемственность между сценическим устройством и исполнителем посредством одновременности и танцевальных действий . Они назвали весь синтетический театр.

Футуризм оказал заметное влияние на Марселя Дюшана , а также на другие авангардные движения, зародившиеся в послевоенный период, такие как американский прецизионизм , ультраизм в Испании и Южной Америке ( Рафаэль Баррадас , Хорхе Луис Борхес , Гильермо де Торре ) или формизм, в Польше ( Титус Чижевский , Станислав Игнаций Виткевич , Огюст Замойский ).

Фашизм и футуризм

Джозеф Стелла , Бруклинский мост (1919-1920), холст, масло (215,3 × 194,6  см ), Художественная галерея Йельского университета .

Репутация футуризма пострадала из-за его сговора с фашизмом. Тем не менее футуристы заявили о себе во многих политических движениях, таких как марксизм , социализм и коммунизм . Приверженность фашизму была скорее своего рода компромиссом, достигнутым с режимом частью футуристов, в том числе его основателем Маринетти. Джованни Листа , один из главных историков футуризма, показывает, что это движение имело революционное и тревожное измерение, например, с исследовательским объемом его манифестов. Но, как и многие авангардные (художественные) движения , которые имеют сильную тенденцию позволять себе быть охваченными, вскоре оно присоединилось к официальным академиям, то есть, для итальянцев того времени, к фашизму.

С самого начала футуристическое движение имело политическую составляющую. Маринетти подчеркивает свои требования общей модификации социальных ценностей. Футуризм сочетает радикальные реформистские взгляды с художественными взглядами.

Футуристы, неоднозначно связывая себя с фашистским режимом с 1919 по 1945 год, высказывали сомнения по поводу них как о первом итальянском авангарде. Они также будут причиной задержки приема второго поколения художников-футуристов.

В 1909 г. был опубликован « Политический манифест Primo » . Во время выборов 1913 года Маринетти, Боччони , Карра и Руссоло разработали футуристическую политическую программу, которая призывает к экономической защите пролетариата и предлагает колониальную экспансию. В письме под названием Che cos’è il futurismo. В Nozioni elementari , датированной 1920 годом, политические цели более подробно описаны: создание армии добровольцев, модернизация службы общественной безопасности и захват итальянского правительства молодыми людьми, сражавшимися на фронте.

Муссолини , который знал Маринетти с 1915 года, воспользовался революционной интеллектуальной средой футуристов. Придя к власти в 1922 году, он был вдохновлен их решительным стремлением к обновлению, их агрессивным красноречием и хорошей групповой организацией. В 1924 году Маринетти размышлял о связи между искусством и политикой в ​​Италии в своем трактате « Футуризм и фашизм» . Он подчеркивает новаторскую роль футуризма и подчеркивает возможные связи с фашизмом. Позже Муссолини дистанцировался от футуризма. Подходя к католической церкви и консервативной партии исходя из политического оппортунизма, Муссолини затем демонстрирует антифутуристическое видение.

Футуризм и фашизм имеют двойственные связи. Художники второй футуристической фазы, такие как Энрико Прамполини , Херардо Доттори и Марио Сирони, украшали помещения для великих шоу саморепрезентации фашистского государства, таких как Mostra della Rivoluzione Fascista в Риме в 1932 году. приводят к противоречиям. Например, Маринетти принял в 1929 году должность в новой Reale Accademia d’Italia, в то время как футуристы всегда очерняли невежественных профессоров, «академии podagres», которые для них олицетворяли ненавистную отсталость.

Архитектор фашистского режима Марчелло Пьячентини построил монументальные здания, предназначенные для вечной жизни, в то время как футуристический архитектор Антонио Сант’Элиа выступал за разработку городского пространства в каждом поколении. Муссолини, в отличие от Сталина или Гитлера , стремился заручиться поддержкой художников-авангардистов. Тоталитарные режимы в Германии и России жестоко боролись с современным искусством, дискриминируя его и пытаясь нейтрализовать. Нацисты без колебаний уничтожили тысячи произведений, признанных декадентскими ( дегенеративным искусством ).

Муссолини, напротив, терпеливо относился к современным художественным течениям, хотя он также хотел снова поднять античное искусство с его тенденцией к монументальности, а также отсылки к римской мифологии в ранг национального искусства.

Фашизм, опираясь на эти новые формы живописной современности, демонстрирует свое желание порвать с прошлым, но также и свое очарование техникой и скоростью.

Ведущие писатели и художники-футуристы

Италия

• Джакомо Балла , художник и скульптор
• Умберто Боччони , художник и скульптор
• Арольдо Бонзагни , художник и иллюстратор
• Марио Карли , писатель
• Карло Карра , художник
• Амброджо Касати , художник и скульптор
• Регина Кассоло , скульптор
• Примо Конти , художник
• Бруно Корра , писатель
• Фортунато Деперо , художник
• Херардо Доттори , художник
• Арнальдо Джинна , художник и режиссер
• Гульельмо Джаннелли , поэт
• Филиппо Томмазо Маринетти , поэт и писатель
• Энрико Прамполини , художник, скульптор и дизайнер
• Франческо Балилла Прателла , композитор
• Луиджи Руссоло , художник и композитор
• Антонио Сант’Элия , архитектор
• Джино Северини , художник
• Джозеф Стелла , художник

Россия

В 1910-1917 годах в России существовало движение Валет де Карро (также называемое кубофутуризмом ) ( Владимир Маяковский , Казимир Малевич , Велимир Хлебников , Петр Кончаловский , Михайл Матиушин , Илья Мачков , Аристарх Лентулов , Натали Гончарова , Владимир Татлине и др. .).

• Дэвид Бурлюк , художник
• Осип Брик , писатель
• Владимир Бурлюк , художник
• Василиск Гнедов , поэт
• Натали Гончаров , художник
• Велимир Хлебников , поэт
• Алексей Крутченых , поэт
• Петр Кончаловский , художник
• Владимир Маяковский , поэт
• Александр Мосолов , музыкант
• Игорь Северянин , поэт
• Игорь Терентьев , поэт и режиссер
• Илья Зданевич , известный как Ильязд , поэт

Соединенные Штаты

• прецизионизм

Бельгия

• Жюль Шмальцигауг , художник

Болгария

• Николай Дюльгеров  (en) , художник

Испания

• Джоан Сальват-Папассейт , каталоноязычный поэт

Польша

• Бруно Ясенский , поэт

Украина

• Михаил Семенко (1892-1937), поэт

Примечания и ссылки

1. ↑ Создание звука Луиджи Руссоло на UbuWeb .
2. ↑ ^{а и б} Г. (Оно) Джованни Листа , Arte e Politica: il futurismo di sinistra in Italia , Edizioni Multhipla, Милан, 1980.
3. ↑ Джованни Листа (редактор), Маринетти и футуризм , L’Âge d’Homme, Лозанна, 1977.
4. ↑ Арно Лабель-Роджу , «  Футуризм или как от него избавиться  », Critique d’art. Международные новости критической литературы по современному искусству , п ^о  33,1 — ^го апреля 2009( ISSN  1246-8258 , DOI  10.4000 / critiquedart.559 , читать онлайн , по состоянию на 10 июня 2020 г. )

Смотрите также

Библиография

Комикс

• Le Futuriste , сценарий Оливье Котта , рисунок Жюля Стромбони , 56 страниц, Кастерман , 2008.

Статьи по Теме

Возможные перекрестные влияния

• Гийом Аполлинер
• Афрофутуризм

Футуристические дисциплины

• Футуристическая архитектура
• Футуристическое кино
• Футуристическая музыка
• Кубофутуризм
• Аэрофутуризм
• Лучизм
• Плюриматеризм

С футуризмом

• Кубизм
• Исполнительское искусство)
• Русский конструктивизм
• Обериу
• Футуризм в Париже (выставка в центре Помпиду)

С русским футуризмом

( Гилея , эго-футуризм , кубофутуризм …)

• Василиск Гнедов
• Игорь Северянин
• Заум

Внешние ссылки

• Манифест футуризма

Русские художественные движения и коллективы
Русские художественные направления	Строгановская школа  · Школа Венецианова  · Артель художников  · Ястребы  · Абрамцево  · Обериу  · Русский символизм  · Лучизм  · Супрематизм  · Русский конструктивизм  · Авангардный русский язык  · Советский социалистический реализм  · Советское нонконформистское искусство  · Концептуализм Москва  · Соц-арт  · zaum
Российские коллективы художников	Осел Хвост  · Бубновый валет  · Молодежный Союз  · Мир искусства  · Aveniristes  · Gileia  · Blue Rose  · Четыре искусства
Ассоциации	Союз художников России  · Ассоциация художников революционной России  · Общество художников Архипа Куинджи  · Общество художников исторической живописи  · Сообщество художников
Школы	Школа Бакста и Добужинского  · Школа красок Киммерия  · Школа Ярославль (архитектура)

История современной Италии От Рисорджименто до наших дней
Итальянское единство	Старые Штаты Королевство Сардиния Дом Савойи Королевство Обеих Сицилий Королевство Ломбардия-Венето Папская область Великое Герцогство Тоскана Герцогство Парма и Пьяченца Герцогство Модена и Реджо Рисорджименто Первая итальянская война за независимость Вторая война за независимость Третья война за независимость Карбонаризм Пломбьер интервью Тысячная экспедиция Личности Джузеппе Мадзини Джузеппе Гарибальди Виктор Эммануил II Камилло Кавур Джузеппе Верди
Королевство Италия	События и движения Римский вопрос Первая итало-эфиопская война Битва при Адуа Итало-турецкая война Итальянский ирредентизм Италия в Первой мировой войне Итальянский фронт Фиуме Фри Стейт Итальянская эмиграция Футуризм Личности Гумберт I — й Виктор Эммануил III Франческо Криспи Витторио Эмануэле Орландо Антонио Грамши
Фашистская италия	События Марш на Рим Латеранские соглашения Эфиопская война Италия во Второй мировой войне Вторжение в Албанию Итало-греческая война Война в пустыне Восточный фронт Итальянская деревня Итальянская социальная республика Личности Бенито Муссолини Габриэле Д’Аннунцио Джакомо Маттеотти Галеаццо Чиано Итало Бальбо Чезаре Мори Родольфо Грациани Пьетро Бадольо
Итальянская республика	События и движения Первая республика Итальянское экономическое чудо Неореализм Христианская демократия Коммунистическая партия Италии Годы руководства Красные бригады Коза Ностра Banco Ambrosiano Палермо Макси-Триал Операция Чистые руки Вторая республика Личности Альсиде де Гаспери Сальваторе Джулиано Аминторе Фанфани Джулио Андреотти Альдо Моро Сандро Пертини Пальмиро Тольятти Энрико Берлингуэр Беттино Кракси Джованни Фальконе Паоло борселлино Сильвио Берлускони

Литературные движения

Abandonology  · акмеизм  · Сердитые молодые люди  · Барокко  · Бит поколения  · бидермейер  · Blank Generation  · Bohemian  · латиноамериканский бум  · Brat пакет  · Celtic возрождение  · Классицизм  · Weimar классицизм  · конфессионализма  · Creolity  · Crepuscularism  · Dada  · Дендизм  · Декадентство  · Dolce Stil Novo  · Писатели Монтана  · Empfindsamkeit  · Эстетика  · Экзистенциализм  · Фелибры  · в Futurians  · футуризм  · поколение 36  · Lost Boys  · Glasgow School  · Голодные Generation  · гусары  · Прославленные овчарки  · имажинизме  · Ён Германия  · молодой Франция  · молодой Польша  · молодой Вена  · пролетарская литература  · mcondo  · модернизм  · Модернизм испанский  · натурализм  · Натурист  · негритянство  · неоклассицизм  · Неореализм  · Нью — Йорк Школа  · Новый роман  · Новая фантастика  · Объективизм  · Ориентализм  · УЛИПО  · Poetae Novi  · Парнас  · Плеяды  · Preciousness  · Реализм  · Реализм загрязнен  · Гарлемское Возрождение  · Сан-Франциско Возрождение  · Школа Рошфора  · Рома Нет колониальном  · Романтизм  · Романтизм Немецкий  · Романтизм Британский  · Романтический итальянский  · Saudosismo  · Скапильятура  · Skamander  · Структурализм  · Бури и натиска  · Surreal  · Символика  · Русский символизм  · Tachtigers  · Театр абсурда  · трансцендентализма  · Tremendisme  · ultraism  · Ультра-Романтизм  · Злодеи Bonshommes  · Витализм  · Сакраизм

<img src=»//fr. wikipedia.org/wiki/Special:CentralAutoLogin/start?type=1×1″ alt=»» title=»»>

футурист | Читать статьи по истории РФ для школьников и студентов

БИОГРАФИЯ

Выдающийся советский поэт Владимир Владимирович Маяковский (1893–1930) родился в селе Багдады, недалеко от Кутаиси, в Грузии.

В 1910 году студент Строгановского училища живописи, ваяния и зодчества В. Маяковский сблизился с футуристами. Началось становление Маяковского-поэта. Футуристическая эстетика на первых порах наложила отпечаток на произведения молодого поэта – в них много бравады, откровенного эпатажа, нарочитого словесного экспериментаторства.

Маяковский был в числе авторов первых футуристических манифестов «Пощечина общественному вкусу», «Садок судей», «Идите к черту». Однако нигилистическое бунтарство футуристов не могло удовлетворить поэта.

Протест его героя против окружающей буржуазной действительности становится все более социально осмысленным. От гневно-презрительных «Нате!» и «Вам!» он переходит к всесторонней критике современности. Программным произведением в дооктябрьском творчестве Маяковского стала поэма-тетраптих «Облако в штанах» (1914–1915), идейный смысл которой сам поэт определил как лозунговое «Долой вашу любовь! Долой ваш строй! Долой ваше искусство! Долой вашу религию!». К этому тут же прибавился еще клич – «Долой вашу войну!»: начавшаяся мировая война, прославленная ура-патриотами, усилила процесс отчуждения поэта в мире торгашества и насилия.

В лирике Маяковского предреволюционной поры явственно ощутимы две интонации: негодующе-сатирическая, осмеивающая уродливые явления, социальные язвы российской действительности, и трагедийная, связанная с темой гибели человека, носителя светлых идеалов гуманизма и демократии, в условиях «страшного мира». Это роднит Маяковского с другим выдающимся поэтом начала века – Александром Блоком.

Краткая биография Маяковского. Слова. Серебряный век

 

ПОЯВЛЕНИЕ МАЯКОВСКОГО

Русский футуризм с самого начала делится на две группы: эго-футуристическую, проводимую Игорем Северяниным, и футуристическую просто, во главе которой стояли покойный В. Хлебников, Крученых и Давид Бурлюк с двумя братьями. И взгляды, и цели, и самое происхождение у этих групп были различны. Объединяло их только прозвище, заимствованное у итальянцев, но, в сущности, насильно пристегнутое, особенно к северянинской группе, которую, впрочем, мы оставим в покое: она не имеет отношения к нашей теме.

Хлебниковско-Крученовская группа базировалась на резком отделении формы от содержания. Вопросы формы ей представлялись не только главными, но и единственно существенными в поэзии. Это естественно толкало футуристов к поискам самостоятельной, автономной, или, как они выражались, «самовитой» формы, которая именно ради утверждения и проявления своей «самовитости», должна была всемерно стремиться к освобождению от всякого содержания. Это, в свою очередь, вело сперва к внесмысловым словосочетаниям, а затем, с той же последовательностью, к провозглашению «самовитого слова» – слова, освобожденного от смыслового содержания. Такое самовитое слово и было объявлено единственным, законным материалом поэзии. Тут футуризм подошел к последнему логическому своему выводу – к так называемому «заумному языку», отцом которого был Крученых. На этом языке и начали писать футуристы, но довольно скоро соскучились. Обессмысленные словосочетания по существу ничем друг от друга не разнились. После того как было написано классическое «Дыр бул щыл», писать уже было нечего и не к чему: все дальнейшее было бы лишь повторением. К концу 1912 или к началу 1913 г. весь путь футуризма был пройден. В сущности, осталось лишь замолчать.

В ту пору, на вечерах Свободной эстетики, появился огромный юноша, лет девятнадцати, в дырявых штиблетах, в люстриновой черной рубахе, раскрытой почти до пояса, с лошадиными челюстями и голодными глазами, в которых попеременно играли то крайняя робость, то злобная дерзость. Это и был Владимир Маяковский, ученик Школы живописи и ваяния. Он чаще всего молчал, но если раскрывал рот, то затем, чтобы глухим голосом и трясущимися от страха губами выпалить какую-нибудь отчаянную дерзость.

Ходасевич В.Ф. О Маяковском. Возрождение. 1930. 24 апреля

 

ВОСПОМИНАНИЯ О В. МАЯКОВСКОМ

Читал Владимир Владимирович замечательно. Необыкновенно выразительно, с самыми неожиданными интонациями, и очень у него сочеталось мастерство и окраска актера и ритмичность поэта. И если мне раньше в чтении стихов Маяковского по книге был не совсем понятен смысл рваных строчек, то после чтения Владимира Владимировича я сразу поняла, как это необходима и смыслово, и для ритма.

У него был очень сильный, низкий голос, которым он великолепно управлял. Очень взволнованно, с большим темпераментом он передавал свои произведения и обладал большим юмором в передаче стихотворных комедийных диалогов. Я почувствовала во Владимире Владимировиче помимо замечательного поэта еще большое актерское дарование.

[…] Маяковский воспринимал мир, действительность, предметы, людей очень остро, я бы даже сказала — гиперболично. Но острота его зрения, хотя была очень индивидуальна, в отличие от Пастернака, не была оторвана от представлений, мыслей, ассоциаций других людей, очень общедоступна.

У Маяковского все сравнения очень неожиданны, а вместе с тем понимаешь – это именно твое определение, твоя ассоциация, только ты не додумывалась, не умела обозначить именно так мысль, предмет, действие…

А сами его определения так ярки и остры, что понимаешь: это именно так, иначе и быть не может.

Владимир Владимирович в первый раз пришел на квартиру к моей маме. Вошел на балкон. Посмотрел в сад с балкона и сказал:

– Вот так дерево, – это же камертон.

И действительно стало ясно, что это дерево ассоциируется именно с камертоном, что это замечательное определение, а люди, десятки лет смотрящие с этого балкона на дерево, не могли этого увидеть, пока Маяковский этого не открыл.

Если гиперболичность Владимира Владимировича помогала ему в его творчестве, в видении вещей, событий, людей, то в жизни это ему, конечно, мешало. Он все преувеличивал, конечно, неумышленно. Такая повышенная восприимчивость была заложена в нем от природы. Например, Владимир Владимирович приходил ко мне, спрашивал у мамы:

– Нора дома?

– Нет.

Не выслушав объяснения, он менялся в лице, как будто бы произошло что-то невероятное, непоправимое.

– Вы долго не шли, Владимир Владимирович, Нора пошла к вам навстречу.

Сразу перемена. Лицо проясняется. Владимир Владимирович улыбается, доволен, счастлив.

Этот гиперболизм прошел через всю его жизнь, через все его произведения. Это было его сущностью.

Полонская В. Воспоминания о В. Маяковском. Серебряный век. Мемуары.  М., 1990

 

МАЯКОВСКИЙ О БЛОКЕ

Блок честно и восторженно подошел к нашей великой революции, но тонким, изящным словам символиста не под силу было выдержать и поднять ее тяжелые реальнейшие, грубейшие образы. В своей знаменитой, переведенной на многие языки поэме «Двенадцать» Блок надорвался.

Помню, в первые дни революции проходил я мимо худой, согнутой солдатской фигуры, греющейся у разложенного перед Зимним костра. Меня окликнули. Это был Блок. Мы дошли до Детского подъезда. Спрашиваю: «Нравится?» – «Хорошо», – сказал Блок, а потом прибавил: «У меня в деревне библиотеку сожгли».

Вот это «хорошо» и это «библиотеку сожгли» было два ощущения революции, фантастически связанные в его поэме «Двенадцать». Одни прочли в этой поэме сатиру на революцию, другие – славу ей. Поэмой зачитывались белые, забыв, что «хорошо», поэмой зачитывались красные, забыв проклятие тому, что «библиотека сгорела». Символисту надо было разобраться, какое из этих ощущений сильнее в нем. Славить ли это «хорошо» или стенать над пожарищем, — Блок в своей поэзии не выбрал.

Маяковский В. В. Умер Александр Блок. АГИТ-РОСТА. М., 1921, N 14, 10 августа

 

МАЯКОВСКИЙ. «ПРО ЭТО»

«Вот он,

           большелобый

                       тихий химик,

перед опытом наморщил лоб.

Книга –

           «Вся земля», –

                       выискивает имя.

Век двадцатый.

           Воскресить кого б?

– Маяковский вот…

           Поищем ярче лица –

недостаточно поэт красив. –

Крикну я

           вот с этой,

                       с нынешней страницы:

– Не листай страницы!

           Воскреси!

Ваш

           тридцатый век

                       обгонит стаи

сердце раздиравших мелочей.

Нынче недолюбленное

           наверстаем

звездностью бесчисленных ночей.

Воскреси

           хотя б за то,

                       что я

                                   поэтом

ждал тебя,

           откинул будничную чушь!

Воскреси меня

           хотя б за это!

Воскреси –

           свое дожить хочу!

Маяковский, В. В. Сочинения в одном томе. М., 1941.

 

ПОЭТ РЕВОЛЮЦИИ

У Маяковского было, что отдать пролетариату. Если дореволюционная поэзия Маяковского, примерно за восемь лет, вместилась в одном томе, то пореволюционная, за 12 лет, потребовала девяти томов, и это далеко не все, что было написано Маяковским после революции. Революционная атмосфера, органическое участие поэтическим словом в революционной борьбе пролетариата вызвали и бурную, кипящую поэтическую деятельность и многообразие жанров. Мы найдем у Маяковского и революционный плакат, нарисованный поэтом, и поэтическую подпись к нему (см. сборник «Грозный смех»), и политический лозунг, упорядоченный ритмом и обрамленный рифмой («На польский фронт! / Под винтовку! / Мигом: / Если быть не хотите / под панским игом»), и рекламу для советских торгующих организаций в период нэпа («Нигде кроме, как в Моссельпроме»). Он пишет огромнейшее количество агитационных стихотворений (типа «Рассказ про то, как кума о Врангеле толковала без всякого ума», «Даешь мотор», «О. Д. В. Ф.», «Вот для чего мужику самолет», «О том, как некие сектанты зовут рабочего на танцы», «Нагрузка на макушку» и т. д.), агитпоэм («Сказка о дезертире», «Обряды», «Летающий пролетарий», «Ни знахарь, ни бог, ни ангелы бога – крестьянству не подмога» и т. д.). Он разрабатывает темы детской литературы, где и достигает значительных успехов («Прочти и катай в Париж и в Китай», «Эта книжечка моя, про моря и про маяк», «Что ни страница, то слон, то львица» и др.). Его марши распевают повсеместно юные пионеры нашей страны. Он выдвигает идею создания театра памфлетно-публицистического, политически заостренного, как большевистский лозунг и политический плакат.

Маяковский. Литературная энциклопедия. В 11 т. М., 1929–1939. Т.VII. 1934

 

С ПРЕДЕЛЬНЫМ МАКСИМАЛИЗМОМ

Уже ранний Маяковский, «подступив вплотную к мечте», противопоставил порядку в мире не демонический идеал, а «грубого» земного человека, претендующего на реальную жизнь. Он решительно «опредметил» и этот «порядок», довольно легко расправившись с Богом и сосредоточив свою ненависть на вселенском «жирном». Все подводило к тому, что в этой реальной схватке не должно быть «вечного» (романтического) противостояния, но именно в такой позиции, в конечном счете, остается ранний Маяковский. Достигнув высшего выражения в «Облаке в штанах», его бунтарство затем все больнее и безнадежнее упирается в стену порядка, возведенного «Повелителем Всего». В «Человеке» герой после очередного бунта против «неба» попадает в будущее (за тысячи лет) – и видит там ту же картину. Может быть, это поэтическая гипербола, прием, рассчитанный на максимальное эмоциональное воздействие? Конечно, гипербола, — только не «прием», а выражение внутреннего максимализма Маяковского, его склонности к категорическим обобщениям – и в жизни и в искусстве.

Революцию Маяковский воспринял с предельным максимализмом: «Сегодня до последней пуговицы в одежде жизнь переделаем снова». Это тоже не просто поэтическое преувеличение. История прошлого оборвалась для Маяковского сразу, в новом он не принимал ничего от старого. Само время мыслилось как оковы, и поэт воевал с его постепенностью: «Клячу истории загоним…» Он чувствовал себя как рыба в воде в этот момент, когда «порвалась связь времен», когда наступило время-взрыв. Собственно, это еще не совсем история (подвижный и сложный процесс), это скорее самый фокус ее, решительная смена эпох. В дальнейшем Маяковскому пришлось ощутить и постепенность времени, сложную связь прошлого с настоящим и будущим. И происходило это далеко не безболезненно – через открытие в новом ненавистного «старья».

Альфонсов В.Н. В конфликте с любимым искусством. Слова и краски

 

«ПРО ЭТО»

И странную поэму написал Маяковский за эти два месяца ссылки в уединение. Казалось бы, она действительно «про это», а вчитаешься – все-таки больше про другое. Недаром ее тема впрямую не названа. «Про что, про это?» – спрашивает автор и слово «любовь», подсказанное рифмой, зачем-то заменяет многоточием. Не затем ли, чтоб допустить возможность и другого, нерифмованного ответа?

Если отбросить всю научную фантастику, все картины аллегорических превращений, как всегда, искусно и многословно реализующие каждый речевой оборот, то останется несколько ярких и крепких кусков, где выражены те же основные мотивы, что и в дооктябрьских стихах и поэмах: обида, ревность и ненависть.

Ревность и ненависть. Но к кому? Нет более уклончивого произведения, чем эта, самая конкретная поэма, изобилующая деталями повседневности и иллюстрированная фотографиями.

Карабчиевский Ю.А. Воскресение Маяковского. М., 1990

 

МУЗЕЙ МАЯКОВСКОГО

Маяковский-поэт погибал дважды: первый раз, когда он застрелился в 1930 году, второй – когда его приобщили к лику святых и непогрешимых. Стали пересоздавать заново. В том реконструированном мире Маяковского, который все более утверждался официально, не было места ни для футуристов, ни для Бриков, ни для многого другого. Даже о самоубийстве рекомендовалось поменьше упоминать – оно только искажало, как насмешливо выражался сам поэт, его «постоянно ясный» облик.

В 1947 году секретарем ЦК КПСС становится Михаил Суслов. Ему отдается культура в полное и почти безраздельное распоряжение. Прежде, в 20-е и 30-е годы, регулярно проводилась «партийная чистка» – исключались классово чуждые и враждебные элементы. То, что делали с Маяковским, его творчеством, биографией, тоже было «чисткой». Суслов бдительно следил за тем, как она проходила. […]

Раньше в Доме-Музее в Гендриковом переулке были закрыты только две […] комнатки – теперь же был фактически ликвидирован весь музей и начато сооружение нового музея в проезде Серова у Лубянской площади (там была рабочая комната поэта). Здесь предстояло экспонировать Маяковского «очищенного», исправленного, полностью освобожденного от всего, что не соответствовало последним указаниям «свыше».

Паперный З. О Лиле Брик – спутнице жизни и стихов Владимира Маяковского. Знамя. 1998. № 6 

 

ФЕНОМЕН МАЯКОВСКОГО

Интерес к феномену поэта, не утраченный и в настоящий момент (к сожалению, только среди профессионалов), выявил несколько подходов к его исследованию:

Первый – ортодоксальный советский взгляд на творчество поэта как наиболее точное воплощение «линии партии» (сразу же оговоримся, что в нашей работе мы акцентируем как раз критичность поэта по отношению к бюрократическому, властному диктату, приведшему к вырождению ростков подлинного социализма).

Второй расценивает творчество этого Художника как трагическую попытку примирения советской действительности и нереализовавшихся футуристических мечтаний поэта. (Но ведь именно в творчестве социализма поэт видел диалектическое снятие футуризма.)

Третий подход восходит к религиозным мотивам. Ряд авторов считает, что душа поэта тосковала по вере в годы разгула «сатанинского футур-большевизма» и царства «коммунистического антихриста». И именно разрыв между его латентной религиозностью (в поэзии) и его сатанизмом (в практике) как раз и стал основой его трагедии (в жизни) как некоего законного возмездия.

И авторский: ключ к пониманию сущности феномена Маяковского как ярчайшего представителя коммунистического mainstream советской культуры содержится в анализе историко-логического развертывания противоречий феномена «Советская культура» и самого советского социализма со всеми его противоречиями.

Булавка Л.А. Коммунизм возвращается. Маяковский. Альтернативы, 2006 г., № 2

Что такое футурист? Объяснение самой крутой и важной роли в обществе

Что такое

футурист и как им стать?

Бена Парсонса

Вы, наверное, слышали, как я довольно часто называл себя словом «футурист» за последние несколько недель, месяцев или даже лет, и вам может быть интересно, не потерял ли я сюжет, или, может быть, даже обменял свои учебники на карты таро и чайные листья. Что ж, я рад сообщить, что это вряд ли так. На самом деле, я думаю, что всегда был врожденным футуристом, несмотря на то, что только недавно осознал это, и я полагаю, что многие из вас, читающих эту статью, тоже футуристы, возможно, даже не подозревая об этом. Эта статья объяснит, кто такой футурист, почему я считаю, что это самая важная роль в демократии, и как вы тоже можете им стать, если вы еще им не являетесь.

Итак, что такое футурист?

Проще говоря, футуролог — это человек, который, используя сочетание исследований, статистики, воображения и интуиции, анализирует и делает обоснованные прогнозы и прогнозы на будущее. Эти прогнозы и прогнозы могут касаться практически чего угодно: от развития демографических моделей до технологических тенденций, проблем со здоровьем, тенденций в образовании и прогнозов, касающихся нашей физической среды. В то время как ранний футуризм начался с 9 сэра Исаака Ньютона0003 Principia Mathematica  в 1967 году. Хотите верьте, хотите нет, концепция современного футуризма восходит к писателю-фантасту начала 20 века Герберту Уэллсу, автору классических футуристических романов  Война миров  и  Машина времени. Футуризм как понятие затем распространялся и продолжался последующими писателями-фантастами вплоть до 20-го века, такими как Исаак Азимов, Артур Кларк, Фрэнк Герберт и другие. В середине 21 века футуризм распространился на другие области и стал неотъемлемым занятием, существующим в той или иной форме в ряде других профессий. На самом деле, большинство компаний, вероятно, нанимают футуристов, даже не подозревая об этом, и заставляют их выполнять некоторые из самых важных ролей в организации.

---

Мне нужна специальная степень для этого, верно?

Абсолютно нет! Хотя вам определенно понадобится какое-то образование, скорее всего, степень бакалавра, по крайней мере, футуризм — это междисциплинарная, многопрофильная деятельность, которую могут выполнять люди из самых разных слоев общества. Многие люди, такие как я, являются футуристами как интеграцией, так и побочным проектом своей настоящей карьеры, в моем случае — преподавания. Я дополняю свою преподавательскую практику различными видами футуризма и занимаюсь футуризмом в качестве побочного проекта, например, в письменной форме, в аспирантуре и в публичных выступлениях.

На самом деле Candy & Schultz (Acceleration Watch) выявили по крайней мере двенадцать различных типов футуристов из разных областей и дисциплин в двух основных областях. Социальные футуристы  обычно склонны предсказывать и проецировать будущие состояния для себя, общества и окружающей среды, тогда как Методологические футуристы  сосредотачиваются на инструментах предсказания и прогнозирования, а также на том, как мы можем утверждать, что делаем эти социальные прогнозы:

Типы социальных футуристов ​ 1. Доконвенциональный футурист:  Тот, кто думает о будущем по отношению к себе (эго, личное видение), но без заботы или широкого понимания норм и условностей общества. 2. Личный футурист: Тот, кто использует предвидение для решения проблем в первую очередь для себя, в рамках условностей общества, и чье текущее поведение ориентировано на их будущие ожидания и планы и находится под их влиянием. 3. Футурист с богатым воображением:  Тот, кто обычно разрабатывает видения будущего, сценарии, ожидания и планы в отношении себя и других, зная, но иногда нарушая условности и нормы общества. 4. Футурист, ориентированный на повестку дня:  Тот, кто создает или работает в направлении нисходящей разработки (получения, убеждения) идеологических, религиозных или организационно предпочтительных программ (наборов правил, норм) и связанных с ними проблем на будущее группы. 5. Футурист, движимый консенсусом:  Тот, кто помогает создавать или работать над созданием восходящего развитого (облегченного, возникающего), группового, общинного, институционального или социально предпочтительного будущего. 6. Профессиональный футурист: Тот, кто исследует изменения для платного клиента или аудитории, кто стремится описать и продвигать возможные, вероятные или предпочтительные сценарии будущего, избегая при этом нежелательных, и кто может стремиться помочь своему клиенту или аудитории подать заявку эти идеи (управление изменениями).

Типы методологических футуристов ​ 7. Критический футуролог:  Тот, кто исследует, деконструирует и критикует будущие видения, перспективы и системы ценностей других людей не в первую очередь для продвижения повестки дня, достижения консенсуса или за плату, но как метод понимания. 8. Альтернативный футурист:  Тот, кто исследует и предлагает ряд возможных или воображаемых вариантов будущего, в том числе те, которые выходят за рамки личных, организационных и культурных общепринятых и согласованных взглядов. 9. Футурист-предсказатель:  Тот, кто предсказывает вероятное будущее, события и процессы, которые, как они ожидают, вероятно, произойдут в статистическом смысле как в результате ожидаемого личного и социального выбора, так и для автономных процессов, которые кажутся независимыми от выбор человека. 10. Футурист эволюционного развития (Evo devo): Тот, кто исследует эволюционные возможности и предсказывает результаты развития, а также пытается различать эволюционные (хаотические, обратимые, непредсказуемые) и эволюционные (конвергентные, необратимые, статистически предсказуемые) процессы всеобщих изменений. . 11. Валидирующий футурист: Тот, кто стремится оценить, систематизировать и подтвердить полноту (для критических и альтернативных вариантов будущего) и точность (для предсказательных и эво-дево-фьючерсов) методологий, используемых для рассмотрения будущего. 12. Эпистемологический футурист:  Тот, кто исследует эпистемологию (как мы знаем, что мы знаем) будущего и стремится улучшить парадигмы науки и практики предвидения

Итак, какой же я футурист?

Сложный вопрос! И один с несколькими возможными ответами, мне кажется. Я думаю, что истинный футурист не хотел бы причислять себя исключительно к такому ограничительному жанру, поскольку футуризм по определению означает непредубежденность и приверженность широкому спектру предсказаний и прогнозов о будущем. Я думаю, что большинство футуристов серьезно изучили бы, по крайней мере, три или более из этих моделей, и это, безусловно, верно для меня. Насколько я себя помню, я всегда придерживался эпистемологической приверженности разуму, когда пытался сформулировать утверждения о знании, в том числе касающиеся будущего. Итак, я думаю, что я всегда был эпистемологический футурист, , который, безусловно, усилился в последние годы с тех пор, как я начал преподавать курс IB Теория познания .

​Однако в последнее время, я думаю, я очень сильно попал в сферы воображаемого футуриста, критического футуриста, и футуриста-предсказателя. Недавно я написал диссертацию на степень магистра по английскому языку, в которой рассматривались все три вопроса. Проще говоря, я утверждаю, что научная фантастика позволяет читателям лучше представить и понять сложную науку об изменении климата, лучше представить и понять потенциальные, абстрактные, будущие последствия изменения климата и, надеюсь, представить необходимые социальные, политические и экономические аспекты. преобразование, которое, безусловно, потребуется человечеству, должно предотвратить климатическую катастрофу. Недавно я выступил на TEDx Talk по этой теме и планирую выступить еще.

 В моей образовательной карьере, я думаю, что в последнее время у меня часто бывает прогнозирующий футурист . Являясь сторонником STEAM и образовательных технологий и потратив много времени на исследования, обучение, преподавание и развертывание ряда образовательных технологий, я вижу будущее образования, таких как Minecraft, автоматизированное проектирование и 3D-печать. . Надеюсь, в ближайшие годы я смогу больше углубиться в другие школы футуризма.

Какой ты футурист?

---

Почему футуристы так важны?

Нет ничего важнее будущего. Сегодня мы буквально закладываем основы мира, в котором завтра будут жить наши дети и внуки. Человек вполне способен воспринимать и осознавать последствия кратковременных явлений: если мы бросим яд в реку, то почти сразу увидим дохлую рыбу. Если нефтяной танкер тонет, мы почти сразу видим последствия для окружающей морской жизни. Но с точки зрения изменения климата, как мы можем воспринимать последствия сегодняшних действий, которые происходят так далеко в будущем? Как мы начинаем воспринимать и представлять себе социальные, политические и экономические последствия чего-то столь кажущегося абстрактным, как выброс в атмосферу невидимого газа, двуокиси углерода, в течение десятилетий или даже столетий? футурист с богатым воображением  может убедительно представить эти последствия и через научно-фантастическую литературу может побудить читателей к действию. Еще критически настроенных и прогнозирующих футуристов, таких как я, могут исследовать эти видения, анализировать их и писать о них, как я делаю сейчас. В качестве метапрогноза я предсказываю, что футуризм станет одним из определяющих навыков 21-го века, который понадобится каждой организации, чтобы не просто выжить в автоматизированном и меняющемся мире, но и процветать.

Но подождите, для этого есть степень?

Итак, оказывается, хотя это и не обязательно, есть степень, подтверждающая, что вы футуролог. Во многих университетах, таких как Гавайский университет, есть целые факультеты футуризма, такие как Факультет политических наук: исследования будущего. Они предлагают как бакалавриат, так и аспирантуру, включая степень магистра и доктора философии в области альтернативного будущего.

Всем счастливого будущего!

Процитированные работы

https://electronics.howstuffworks.com/future-tech/futurist. htmhttps://www.bustle.com/p/what-is-a-futurist-12-things-to-know- о-самой крутой-работе-вы-никогда-не-знали-вы-можете-8899005https://www.technologyreview.com/s/603207/how-to-think-like-a-futurist/?fbclid=IwAR3RXarOkiA61atUlLSWqWGYAJ6_lEPITeS13hvd8IGZoRtzgstYgil3vX8

​

Фото Кредит 9000 https://www.ebay. The-Time-Machine-by-HG-Wells-1985-Paperback/4424875

https://physicsworld.com/a/action-to-tackle-climate-change-splits-us-voters-along-party-lines/

50 Ведущие женщины-футуристы

Женщины-футуристы формируют будущее

Гетти

Компании все чаще нанимают футуристов, чтобы они представляли, как может выглядеть будущее. Иногда футуристы — это писатели-фантасты, такие как Айзек Азимов (чьи книги вдохновили компании Илона Маска), а иногда они предсказывают будущее бизнеса, как Фейт Попкорн. В 1991 Фейт предсказал, что «человекоподобные роботы» станут компаньонами и рабочими. Как мы видим, автоматизация и робототехника проникли в наш бизнес и нашу жизнь; мы видим, что она была права.

Существует не так много ресурсов для составления списков женщин-футуристов, кроме этого списка от Росса Доусона. Но это важное сообщество, у которого есть голос. Мы должны убедиться, что у них есть платформа для обмена идеями. Женщины приносят уникальные перспективы и опыт деторождения. После столетий решения, которые почти полностью принимались мужчинами, теперь женщины делают шаг вперед, чтобы реально и конкретно формировать будущее. То, как мы подходим к глобальным вызовам будущего, имеет значение, и очень важно, чтобы женщины играли центральную роль в формировании этого разговора.

В прошлом лидеры корпораций и футурологи были преимущественно мужчинами, но в последние годы женщины начали оставлять свой след. Примерно треть членов Ассоциации профессиональных футуристов — женщины, женщины возглавляют многие группы футуристов. Эти женщины рассматривают широкие возможности в самых разных областях, от бизнеса до образования и технологий, чтобы увидеть, что их ждет в будущем.

Женщины должны быть заметны в залах заседаний, на конференциях и везде, где мы планируем сделать наши общества здоровыми и более справедливыми в завтрашнем дне. Уникальная женская точка зрения создает большее разнообразие мыслей и мнений, что открывает будущее для свежих идей, представляющих все население.

В воскресенье, 8 марта, в Международный женский день, мы чествуем женщин-лидеров, работающих над созданием решений для потенциального будущего. Эти женщины смотрят вперед, чтобы подготовить себя, свои организации и свою аудиторию к тому, как мир может измениться. И когда они погружаются в будущее, у них есть шанс изменить его. Этот список был создан, чтобы помочь создать сообщество среди этой группы, а также для организаторов конференций и предприятий, которые хотят привлечь футуристов.

БОЛЬШЕ ОТ FORBES ADVISOR

Эти 50 женщин формируют будущее и поощряют и вдохновляют других женщин присоединиться к ним:

Эми Уэбб

Названная Forbes одной из «Женщин, меняющих мир», Эми Уэбб — количественный футуролог. Она является профессором стратегического прогнозирования в Школе бизнеса Стерна Нью-Йоркского университета и основателем Future Today Institute, ведущей фирмы по прогнозированию и стратегическому планированию, которая помогает лидерам и их организациям подготовиться к сложному будущему. Основанный в 2006 году, Институт консультирует компании из списка Fortune 100 и Global 1000, инвестиционные фирмы и государственные учреждения.

Синди Фрюэн ​​

Синди Фрюэн ​​— архитектор и городской дизайнер, которая исследует, как здания будут расти и взаимодействовать с людьми в будущем. Она консультирует о будущем городов и о том, как архитектура и технологии могут работать вместе. Синди является главой Ассоциации профессиональных футуристов и получила награды за свой экологичный дизайн и развитие сообщества.

Эми Залман

Эми Залман специализируется на использовании историй для разработки стратегии и коммуникаций и работала с правительствами и компаниями по всему миру. Она является бывшим генеральным директором World Future Society и участвует в ряде глобальных дел, включая продвижение мира и глобальной безопасности.

Мэдлин Эшби

Мэдлин Эшби — писатель-фантаст и оратор, которая применила научно-фантастические прототипы в ряде ведущих организаций. Она исследует будущее, рассказывая истории на самые разные темы: от умных городов до глобальной безопасности и будущего войны.

Эрика Оранж

Эрика Оранж является руководителем The Future Hunters, где она определяет тенденции и изменения для крупных компаний и государственных учреждений. Эрика сосредоточена на изменении демографии, в том числе на миллениалах и росте экономики женщин, а также на новых технологиях и их взаимодействии с людьми.

Шара Эванс

Шара Эванс специализируется на анализе телекоммуникаций. Ее обширная карьера заложила основу для того, чтобы смотреть в будущее телекоммуникаций в Австралии и во всем мире. Она сосредоточена на будущем технологий, включая робототехнику, киберпреступность и потребительские технологии.

Нэнси Джордано

Работая в ведущих мировых организациях, Нэнси Джордано стала ведущим футурологом, помогающим компаниям преобразовываться и добиваться успеха. Она стремится помочь организациям стать более устойчивыми и полезными для общества, сочетая будущее технологий, бизнеса и социальных вопросов.

Тесса Финлев

Тесса Финлев работает на пересечении культурных изменений, разнообразия и интеграции с прицелом на будущее. Она поощряет гражданскую активность и социальные изменения для создания устойчивых систем, решающих мировые проблемы.

Кристин Алфорд

Сочетая науку, искусство и инновации, Кристин Алфорд увлечена устойчивыми изменениями в будущем и вдохновляет следующее поколение футуристов. Она занимается разработкой умных городов, предлагающих устойчивые экологические и экономические решения.

Мэй-Мей Сонг

Профессор Тамканского университета на Тайване Мэй-Мей Сонг является мировым лидером в области образования и глобализации будущего. Ее работа может сформировать будущих учителей и университеты по всему миру, особенно по мере того, как все больше технологий интегрируется в образование.

Fabienne Goux-Baudiment

Страстно думая о будущем образования и обучении новых футуристов, Фабьен Гу-Баудиман изучает и говорит на самые разные темы, от изменения климата до роботов и того, как культура и люди должны постоянно развиваться . Ее работа была применена ко многим государственным организациям и предприятиям.

Сьюзан Кокс-Смит

Сьюзен Кокс-Смит из Нидерландов помогает организациям сочетать исследования и рассказывание историй, чтобы подготовиться к будущему и принять стратегические решения. Ее проект «Как в будущее» помогает организациям, особенно в сфере здравоохранения и технологий, создавать команды и структуры для достижения успеха в будущем.

Gayemarie Brown

Обладая более чем 25-летним опытом, Gayemarie Brown помогает компаниям по всему миру использовать новейшие технологии для обновления своих бизнес-моделей на будущее. Она является экспертом и глобальным спикером по цифровым преобразованиям и прорывам, особенно по искусственному интеллекту, робототехнике и блокчейну.

Мария Коноваленко

Стремясь использовать новые технологии, чтобы сделать людей как можно более здоровыми, Мария Коноваленко использует свой научный опыт, чтобы заглянуть в будущее старения, включая искусственный интеллект, клеточную терапию и регенеративную медицину. Она надеется создать будущее, в котором люди смогут жить дольше и счастливее благодаря науке и технологиям.

Anne Lise Kjaer

Организация Anne Lise Kjaer занимается прогнозированием тенденций в бизнесе и коммуникациях для глобальных корпораций. Она призывает организации смотреть в будущее с помощью управления тенденциями и назначать сознательных лидеров для создания более инклюзивной экономики.

Фейт Попкорн

Активный борец за расширение прав и возможностей женщин, Фейт Попкорн смотрит в будущее как «Женщина-изменение». Она прогнозирует будущие тенденции и потребительские модели для многих отраслей, и журнал Fortune назвал ее «Нострадамусом маркетинга».

Уфук Тархан

Уфук Тархан, проживающая в Турции, использует свой опыт в области экономики и информационных технологий для консультирования компаний по разработке эффективных стратегий на будущее. Она также является куратором Future Day, дня, который, как она надеется, станет международным государственным праздником, посвященным будущему.

Элина Хилтунен

Элина Хилтунен создала инструмент для краудсорсинга организационного будущего, особенно в отношении новых технологий. Она стремится предвидеть будущее с помощью слабых сигналов и создала инструменты для отдельных лиц и организаций, чтобы смотреть в будущее и адаптироваться к изменениям мира.

Пак Ёнсук

Пак Ёнсук, известная личность в Южной Корее, сосредоточивает свои усилия на социальной справедливости и человеческом развитии. Она обучает студентов и организации будущему дизайну жилья и интерьера и разработала программы, чтобы подготовить свою страну к социальным проблемам будущего.

Сесили Соммерс

Имея опыт работы в медицине и танцах, Сесили Соммерс смотрит в будущее инноваций. Она возглавляет аналитический центр, который изучает влияние глобальных тенденций на бизнес и общество в течение следующих одного-пяти десятилетий.

Александра Уиттингтон

Александра Уиттингтон преподает прогнозирование технологического предпринимательства в Хьюстонском университете. Ее внимание сосредоточено на будущем социальных вопросов, включая семью, образование и гендерные роли. Она работает с корпорациями и некоммерческими группами, чтобы подготовить их к будущим изменениям.

Дженнифер Гидли

Дженнифер Гидли, имеющая опыт работы в области образования и психологии, стремится повысить осведомленность о новом мышлении, которое потребуется в будущем, особенно в отношении образования молодежи и устойчивого развития городов. Ее работа привлекает внимание к растущему климатическому кризису и будущему бедственному положению океанов.

Мари Конуэй

Мари Конуэй посвятила свою карьеру консультированию по вопросам будущего университетов и образования. Она является основателем организации, которая помогает профессионалам в области образования и правительства планировать будущее, перестраивая стратегические разговоры о будущем с использованием предвидения.

Катарина Талли

Как соучредитель Школы международного будущего, Кэт Талли консультирует правительства США и Великобритании по вопросам будущего и национальной безопасности. Она также обучает лидеров бизнеса, законодателей и активистов по всему миру, чтобы подготовиться к будущему. Кэт призывает своих клиентов придерживаться долгосрочного подхода с помощью инструментов предвидения, чтобы адаптироваться к изменениям.

Расширенный список:

• Эйприл Ринне, футуролог, юрист и бывший директор по стратегии Collaborative Lab
• Хизер Э. Макгоуэн, автор книги Преимущество адаптации и специалист по футурологии на рабочем месте
• Айелет Барон, автор, спикер и бывший директор по стратегии Cisco Canada
• Элатия Абате, профессор Стэнфорда и специалист по футурологии человеческого капитала
• Лиза Боделл, основатель и генеральный директор FutureThink
• Мэдди Дихтвальд, автор, соучредитель Age Wave
• Кристал Вашингтон, технологический стратег и соучредитель Socialtunities
• Сьерра Модро, технологический футуролог и старший менеджер проектов в Amazon Web Services
• Эстер Дайсон, журналист и председатель EDventure Holdings, для поддержки стартапов.
• Карен Сэндс, футуролог, стремящаяся привлечь людей всех возрастов и полов к работе
• Джойс Джоя, клинический профессор инноваций, знаменитый футурист
• Элеонора Барбьери Мазини, юрист и профессор социального прогнозирования в Риме
• Трейси Фоллоуз, футуролог и основатель Futuremade Ltd
• Марина Горбис, исполнительный директор Института будущего
• Дана Клисанин, психолог и генеральный директор Evolutionary Guidance Media R&D
• Иветт Монтеро Сальватико, партнер ООО «Кедж»
• Клэр А. Нельсон, доктор философии, главный идейный лидер The Futures Forum
• Майя Ван Лемпут, старший научный сотрудник и преподаватель Erasmushogeschool Brussel
• Синтия Г. Вагнер, редактор AAI Foresight
• Джоди Тернер, специалист по стратегическим тенденциям в The Marketing Arm
• Гильермина Баэна Пас, профессор Национального автономного университета Мексики
• Эмили Эмпель, бывший футуролог в Disney Company, в настоящее время работает в IDEA Couture
• Кэти Хэкл, AR, VR и технологический футуролог
• Шерил Коннелли, глобальные тенденции и будущее в Ford Motor Company
• Сари Стенфорс, футуролог Института расширенного лидерства

Блейк Морган — футурист по работе с клиентами, основной докладчик и автор бестселлера «Клиент будущего ». Подпишитесь на ее еженедельную рассылку здесь .

Кто такой футурист? 12 вещей, которые нужно знать о самой крутой работе, которую вы никогда не знали, у вас может быть

Life

по Iman Hariri-Kia

494Z»> 23 мая 2018

Courtessy of Sherylon Connell слово футурист, что приходит на ум? Вы можете подумать о тех стендах гадалки на ярмарке — за 50 долларов вы можете узнать, в каком возрасте вы умрете, найдете ли вы когда-нибудь настоящую любовь, и решить любую другую глубоко укоренившуюся неуверенность. Но там, где гадатели основывают свои предсказания на божественных силах и мистических необъяснимых силах, футурологи делают свои предсказания, основанные на каменно-холодных фактах. Футурист — это своего рода консультант, который делает прогнозы, основываясь на выявленных ими будущих тенденциях. Их точка зрения может даже повлиять на то, как компании разрабатывают продукты или на то, как сообщества проводят свою работу с общественностью, что официально делает профессию футуролога одной из самых крутых профессий всех времен.

«Когда я был моложе, я не знал, что эта работа существует, поэтому я часто спрашиваю себя, как я оказался на ней», — рассказывает Bustle штатный футурист Ford Шерил Коннелли. «Что я действительно хотел сделать, так это стать художником. Но когда я оглядываюсь назад, я чувствую, что это было божественное вмешательство или что это была моя судьба».

Футуристы, такие как Коннелли, целыми днями распознают тенденции, объясняют, почему они их распознают, и предлагают, как тенденция может оказать влияние в глобальном масштабе, чтобы бренды могли воспользоваться этим дальновидным пониманием для своих будущих продуктов. Звуковой комплекс? Я согласен, поэтому я был удивлен, узнав, что это область, в которую может попасть каждый — среди других умопомрачительных фактов об этой работе. Вот 12 вещей, которые все будущие футурологи должны знать об этом нетрадиционном карьерном пути.

1

Специального образования не требуется

Эндрю Зах для Bustle

Вам не нужно изучать футуризм, чтобы быть футуристом. На самом деле, многие студенты могут даже не знать, что эта работа существует. В футуризм Коннелли попала случайно — она начала работать в колл-центре Ford, отвечая на телефонные звонки 1-800. «Я изучал финансы в бакалавриате, ходил на юридический факультет, получил степень магистра делового администрирования, — говорит Коннелли. «Я никогда не думал, что готовлюсь к роли футуролога, и не думаю, что это, так сказать, секретный рецепт, но для меня финансы научили меня основам, MBA научила меня применять стратегию в реальном мире. и юридическая степень была очень полезна с точки зрения исследований».

Но! Если вы *делаете* хотите его изучать, теперь для этого есть программа. «Вы можете получить степень в области будущего прямо сейчас — в Техасе или на Гавайях», — говорит Коннелли. «Это может сделать каждый: если у вас есть дисциплина, и вы постоянно спрашиваете, как, почему и где, и подкрепляете это очень четко сформулированной точкой зрения, тогда вы убедите других».

2

Предсказание судьбы не требуется

Эндрю Зах для Bustle

Распространенное заблуждение состоит в том, что футуризм — это гадание по руке, чайный лист и толкование карт Таро — но дальше этого и быть не может. из дела. «Получить титул футуролога сложно, потому что люди насмехаются и хихикают, — говорит Коннелли. «Они хотят знать, где находится ваш хрустальный шар или каким будет выигрышный номер лотереи. Я получаю очень частые вопросы!» На самом деле футуризм — это способность подкрепить свою точку зрения очень рациональным, хорошо проработанным и убедительным аргументом.

3

Вы должны уделять пристальное внимание тенденциям

Эндрю Зах для Bustle

Ключ к тому, чтобы быть футуристом, — это выявлять тенденции, уметь объяснить, почему они важны, а также то, что лежит в их основе. движущие силы и каковы будут последствия для мира в целом. «Тренды начинают становиться обычным языком в большом бизнесе», — говорит Коннелли. «Это помогает нам общаться более эффективно, потому что на них могут ссылаться люди из разных отделов».

4

Это требует много чтения

Эндрю Заех Для суеты

Футурист потратит большую часть своего времени на сбор и анализ информации, чтобы развить свою уникальную точку зрения. «Я провожу много времени за чтением, — говорит Коннелли. «Вы должны провести исследование, чтобы сформулировать свою точку зрения, а затем, как только она у вас появится, оставшееся время вы тратите на каскадное распространение и распространение ее по всей организации».

5

Ваша работа будет иметь глобальные последствия

Эндрю Зах для Bustle

Когда вы начинаете мыслить как футурист, вы не можете не применять свою идеологию к каждому потоку мыслей, который приходит вам в голову. «Как футурист, я всегда прошу людей сделать шаг назад и взглянуть еще раз», — говорит Коннелли. «Это создает гораздо более широкую точку зрения: вы больше не сосредотачиваетесь только на локальных эффектах, а пытаетесь увидеть общую картину. Все взаимосвязано».

6

Вы будете сотрудничать со многими людьми

Эндрю Заех для Bustle

Поскольку отчеты о тенденциях и рекомендации стали общим явлением в различных отраслях и профессиях, футуристы часто работают со многими разными людьми: от инженеров и дизайнеров до отделов по связям с общественностью или генеральных директоров. «Важным шагом является сотрудничество и индивидуальная работа с несколькими командами», — говорит Коннелли. «Вместе вы будете искать способы интегрировать свои идеи. Что действительно важно, так это то, что вы постоянно находите способы привлечь людей на борт».

7

Терпение — это добродетель

Эшли Бэтц/Bustle

Когда вы предсказываете будущие тенденции и явления, правда в том, что вы не сможете увидеть немедленное влияние своей работы — по крайней мере на какое-то время. Вот где приходит терпение. «Я всегда сосредотачиваюсь на какой-то форме проявления, чтобы работа могла иметь значение», — говорит Коннелли. «Но вы не всегда будете знать волновой эффект, который у вас будет, поэтому вам придется набраться терпения».

8

На самом деле вы не можете предсказать будущее

Эшли Бэтц/Бастл

Конечно, футуристы не на самом деле предсказывают будущее, чтобы зарабатывать на жизнь. «Моя работа как футуролога — напоминать людям, что никто не может предсказать будущее», — говорит Коннелли. «Что я делаю, так это отказываюсь от статус-кво и ожидаю неожиданного. Я учитываю физические реалии, экономический эффект и т. д.». Вместо этого они учитывают все возможности и крайности и стараются подготовиться к разным результатам.

9

Ваша работа может повлиять на разработку продукции

Эшли Бэтц/Bustle

Как штатный футурист Ford, работа Коннелли повлияла на дизайн продуктов компании, напомнив им, что большая часть население стареет. «Есть большой сегмент населения страны, которому скоро исполнится 60 лет, и нам нужно начать думать о том, как мы можем удовлетворить их потребности», — говорит Коннелли. «Когда кто-то стареет, у него замедляется время отклика, ухудшается зрение и ограничивается диапазон движений. Моя работа заключается в том, чтобы сообщить об этом дизайнерам и инженерам, поощряя их решать потребности стареющего населения заранее, но делать это в разумных пределах. способ, который нравится потребителям, которым 16 или 61 год».

10

Вы научитесь думать по-другому

Эшли Бэтц/ Bustle

Став футуристом, вы начнете подвергать сомнению все, что вы делаете, и то, как это влияет на общество — это неизбежный побочный эффект работы. «Когда вы начинаете думать таким образом, вы применяете его к каждой мысли», — говорит Коннелли. «Это то, что сделала бы компания, но как я могу применить это к своей семье? Или к моему сообществу? Или даже к моим детям? Речь идет о том, чтобы генерировать новые идеи, постоянно спрашивая себя: «Если это, то что?»»

11

Большинство людей практикуют это, но даже не осознают этого

Эшли Бэтц для Bustle

Мы все футуристы в душе и, вероятно, даже не знаем об этом! Реальность такова, что большинство из нас знает, что на самом деле мы не можем предсказать будущее, но мы все еще подсознательно пытаемся делать это каждый день.