Курс академического рисунка: Академический рисунок для начинающих | Онлайн курс по рисунку Дениса Чернова

Генри Финкельштейн

Понедельник
12:30 — 15:30

Рисовать — значит выражать себя на особом визуальном языке. Узнайте, как язык позволяет отображать на странице пространства и объемы, которые вы наблюдаете вокруг себя. Когда мы работаем с живой моделью и другими предметами, мы обращаемся к историческим примерам, чтобы увидеть, как художники использовали форму, плоскость и ритм. Пробудите в себе ощущение того, что вы видите, как сразу развивается целая страница. Откройте для себя удовольствие от того, что ваш рисунок движется, и выразите себя на этом особом визуальном языке.

330 $

Список материалов

Габриэла Деллоссо

Понедельник
19:00 — 21:00 Этот урок рисования необходим для изучения фигур. Анатомия будет преподаваться и обсуждаться как инструмент для создания выразительных, интересных рисунков фигур. Артистизм будет подчеркнут. Проанализируем «волшебство» рисунков старых мастеров. Студенты также изучат основные методы затенения, выражение линий, построение сплошных плоскостей, построение портрета и множество других тем с помощью лекций и примеров. Работая с живой моделью, позы будут варьироваться от быстрых жестов до более длинных поз. Некоторый опыт рисования требуется для этого класса.

225 $

Список материалов

Дженни Кэролин

Вторник
13:00 — 16:00

Учимся строить фигуры и правильно анатомически рисовать. С помощью лекций, демонстраций и индивидуального обучения этот курс будет охватывать анатомические, структурные и поверхностные формы головы и фигуры. Сосредоточившись на жесте как на отправной точке, мы определим линию тела и разработаем конституцию фигуры через последовательно более длинные позы. Акцент будет сделан на пропорции, перспективу, качество линий и свет на форму. Во второй половине курса мы изучим мышечную и скелетную структуру человеческой фигуры и то, как художник может использовать анатомию в рисовании фигуры. Рисование является основой многих форм визуального выражения, и, концентрируясь на основополагающих принципах рисования фигуры, учащиеся расширят свои знания, непосредственно наблюдая за живой моделью. Открыт для всех уровней.

330 $

Список материалов

Эрик Майкельсон

Пятница
9:30 — 12:30 позволяет понять основы рисунка

1 организовать свет, тень, жест , и ритм в единое выразительное целое. Работая индивидуально с инструктором, вы познакомитесь с различными подходами и методами рисования, а также разовьете свои навыки и идеи. Открыт для студентов всех уровней.

$330

Список материалов

Надя Мартинес

Среда

10:30 — 12:30 Мы собираемся изучить различные упражнения, 21:30 21:30 приемов, инструментов и средства для рисования. Студенты получат более глубокое понимание разработки концепции и работы в серии. Работать будем от натюрмортов и фантазии. Основной целью будут черно-белые изображения, но могут быть добавлены и цветные. Все уровни приветствуются.

225 $

Список материалов

Среда, с 19:00 до 22:00

Работая с живой моделью, научитесь рисовать структурные ориентиры человеческой фигуры, комбинируя вариации формы и плоскости. Мы начнем с упрощения света и тени для создания форм с пошаговым подходом, который затем позволит вам построить детали тела и добиться сходства с человеческим выражением лица. Вы научитесь создавать трехмерный эффект глубины пространства, понимая и контролируя свои края. Все уровни приветствуются.

330 $

Список материалов

Мишель Либлер

Вторник
13:00–16:00

Экспериментируйте с различными материалами в сочетании с различными типами поверхностей. Учащиеся могут использовать графит, гуашь, акварель, масляные краски и цветные карандаши на этом уроке. Поверхность напрямую влияет на создание маркировки, независимо от того, является ли ваш стиль традиционным или современным. Многие разные художники использовали смешанную технику, например Дега, Ромар Берден, Джаспер Джон, Джим Дайн и Раушенберг, и это лишь некоторые из них. Комбинации бесконечны, но основная идея состоит в том, чтобы комбинировать и накладывать материалы для создания уникальных работ. Студентам будет предложено работать с выбранными ими предметами, такими как натюрморт, фигура, дизайн и их собственные эскизы. Смысл этого занятия в том, чтобы учащиеся открыли для себя собственный визуальный язык. Приветствуются новички и продвинутые студенты.

330 $

Список материалов

Peter Bonner

Этот курс будет продолжаться в течение всех 8 недель каждого занятия.

По пятницам, с 13:00 до 16:00
Даты начала занятий: 18 октября, 13 декабря, 28 февраля и 1 мая 2020 г. и этот класс будет сосредоточен на структуре. Он будет проходить каждую пятницу во второй половине дня с 13:00 до 16:00, начиная с пятой недели сессии. На каждом занятии мы будем исследовать этот вопрос несколькими способами, в том числе изучать работы мастеров, чтобы увидеть различные способы использования ими структуры, обсуждать в группе последствия этого для каждого из нас и делать выводы из модели, чтобы мы может применить наше мышление на практике с целью сделать первые шаги к тому, чтобы сделать идеи нашими собственными. Инструктор проведет демонстрации везде, где это возможно.
300 долларов США

Список материалов

ЗАПИСАТЬСЯ СЕЙЧАС

Основы академического рисунка и живописи — художественные классы и уроки на Лонг-Айленде и в Интернете

265,00 $

Онлайн-курс «Видео по запросу»
Роберт Целлер, инструктор
9+ видеороликов, шесть критических анализов один на один
Непрерывный прием

Основы академического рисунка и живописи предлагает пошаговый подход к основам рисования и живописи в классической традиции и представляет самые основные концепции того, что мы делаем лучше всего в Учебных художественных студиях. В этом очень информативном и всестороннем классе студенты изучают метод работы, который охватывает жанры портрета, натюрморта и пейзажа, а также копирует рисунки и картины старых мастеров, чтобы понять основы рисования и живописи.

Учащиеся будут работать над индивидуальными проектами, переходя от простого к более сложному предмету.

Непрямой метод будет преподаваться в каждом из трех жанров (Натюрморт, Портрет, Пейзаж)

-Сначала делаем набросок карандашом,

-Вторым переносим рисунок на холст

-Третим выполняем как значение, так и цветоведение,

-В-четвертых, приступаем к выполнению готовой картины.

Количество:

РЕГИСТРАЦИЯ ДЛЯ ЭТОГО КЛАССА

Все наши онлайн-классы записываются и доступны для просмотра на время сеанса. Таким образом, пропущенные занятия или разница в часовых поясах не являются серьезной проблемой. Вы можете пересматривать данный урок столько раз, сколько хотите, в течение сеанса, на который вы зачислены.

Описание

Список поставок

Список поставок фундаментов

ПРИНАДЛЕЖНОСТИ ДЛЯ ЧЕРТЕЖЕЙ (вам понадобятся только вначале. Принадлежности для рисования не нужны в первую неделю, а может быть, и вообще — в зависимости от нескольких факторов)

• Доска для рисования

• Блокнот из рисовальной бумаги серии Strathmore 400, 18 x 24

• Для «готового» рисунка: (не берите его в первый день — он пригодится позже) Один лист Fabriano Artistico, бумага горячего прессования 140 фунтов, ярко-белая или натуральная белая (по желанию). Это лучшее. (Если вы не можете получить это, Canson производит горячий пресс с финишной обработкой пластин весом 140 фунтов, что довольно хорошо.) Приобретайте тот, который продается со скидкой. При ограниченном бюджете доска Bristol является разумной заменой.

• Минимум два карандаша каждого цвета: графитные карандаши HB, H, 2H и 4H (мне нравятся карандаши марки Staedtler, которые окрашены в синий и черный цвет на задней части… карандаши из натурального дерева. Хотя и другие марки тоже подойдут).

• Серый ластик-замешивание

• Tombow MONO Zero Ластик со сменной заправкой. Вот ссылка, если вы с ними не знакомы… http://www.dickblick.com/items/21576-9330/

• Одна длинная тонкая спица или шпажка для барбекю или велосипедная спица. Что-то длинное, тонкое и прямое, такое, что не сгибается.

• Нож X-acto или канцелярский нож и дополнительные лезвия для заточки карандашей (в дополнение к лезвиям можно взять наждачную бумагу)

ПРИНАДЛЕЖНОСТИ ДЛЯ КРАСКИ: (не берите в первый день — придут в игру позже)

• 9 x 12, холст (гладкая поверхность, портретная панель или холст) Для первого класса есть один холст, тонированный до среднего значения № 5, нейтрального тона. Если мы будем делать другие картины вместе, мы можем увеличить размер.

• Уайт-спирит без запаха

• Деревянная палитра

• Llinseed Oil или среда, приготовленная из 1/2 растительного масла и 1/2 уайт-спирита

чашка (металлическая или стеклянная)

• Бумажные полотенца Viva Brand

• Натяжной холст

• Кисти:

  • Различные круглые и плоские щетки, размеры 1–12

    6 20256

    Одна большая мягкая веерная кисть (кисти марки Princeton хороши и относительно недороги, но другие марки тоже хороши). Моими личными фаворитами являются Holbein, Old Holland и Williamsburg, однако они, как правило, дорогие, поэтому я рекомендую покупать Windsor Newton и/или Gamblin, которые также очень хороши. Цвета:

    • Черный

    • Слоновая кость Белый (титан и/или чешуйчатый)

    • Умбра необработанная

    • Van Dyke Brown

    • Сиенна необработанная

    • Охра желтая

    002 041

    • Синий ультрамарин

    • Красный кадмий или ярко-красный

    • Прозрачный Красный оксид

    • Прозрачный желтый оксид

    • Сиена жженая

    • Венецианский красный

    • Желтый Неаполь

    • Caput Mortem или Mars Violet

    Интернет-магазин для художников: http://www.jerrysartarama.com 0002 Riebe’s Art Supplies 701 Walt Whitman Rd, Melville, NY 11747

  • Blick Art Supplies 168 B Glen Cove Road Carle Place, NY 11514

  . Родом из Нового Орлеана, Зеллер получил степень бакалавра искусств в Бостонской музейной школе и Университете Тафтса, а также степень магистра искусств в Нью-Йоркской академии искусств. Он закончил свое образование, пройдя обучение в ателье Джейкоба Коллинза в ателье Water Street Atelier и углубленное анатомо-структурное исследование у скульптора Сабина Ховарда. Зеллер является получателем двух стипендий Поузи и гранта Фонда Поллока-Краснера и выставлялся в галереях Лос-Анджелеса, Хьюстона, Парижа и Нью-Йорка.

  Он написал книгу о рисовании фигур для Monacelli Press под названием 9.0054 Справочник художника по фигуративному искусству , опубликовано в 2017 году. Он написал эссе по фигуративному искусству для The Brooklyn Rail и Drawing Magazine. В 2014 году он был предметом тематического профиля в журнале Professional Artist Magazine . Его цитировали или писали в нескольких национальных изданиях, посвященных The Teaching Studios of Art, включая журналы American Artist , Studios и The Artist .

  Он был одним из кураторов двух выставок в галерее Booth в Мидтауне, Нью-Йорк: Новое барокко в ноябре 2017 года с участием 22 лучших современных фигуративных художников и Не все двери одинаковы, обзор современного сюрреализма.

  В 2018–2019 годах он проводил семинары на международном уровне, в Риме и Ирландии.

  Он был директором Учебной студии искусств с момента ее открытия в 2009 году.

  Отзывы студентов

  Я имел честь иметь Роба Зеллера в качестве моего учителя на протяжении многих лет. Его обширные знания и талант проявляются во всех его классах. Я очень рекомендую его, если вы серьезно относитесь к живописи. Его учения дали мне прочную основу и значительно улучшили мою работу.

  Сэнди М.
  

  Я брал много уроков у г-на Зеллера и обнаружил, что он является образцом профессионализма и терпения, сочетая свои всегда понятные инструкции с проницательным пониманием индивидуальных потребностей студентов. . Я рекомендую его занятия безоговорочно.

  Michael C
  
  

  Как относительный новичок в изобразительном искусстве, я был впечатлен способностью Роба улавливать то, что важно в процессе, и передавать эти знания в доступной форме. Я бы никогда не добился того прогресса, который у меня есть, без его настойчивых, добродушных советов и помощи. Однозначно рекомендую эту школу художникам любого уровня подготовки.

  Майкл П.

  Классический рисунок и живопись с Робом Зеллером — отличный класс. Уроки анатомии, приемы, история, знания. Все, что вы хотите знать, находится здесь, в одном месте.

  Virginia B
  
  

  На уроке рисования Роба вы узнаете о методах, которые будете использовать на протяжении всей своей карьеры в рисовании.

  Адриана В.
  
  

  Я имел удовольствие посещать много занятий с Робом Зеллером в Учебных студиях искусств. Я могу лично засвидетельствовать, что Роб — превосходный учитель и художник. Уроки хорошо разработаны, весело и очень информативно. Мой личностный рост как артиста значительно улучшился благодаря занятиям, которые я посещал с Робом. Его энциклопедические знания анатомии человека впечатляют, а его способность выражать человеческую форму в рисовании и живописи вдохновляет. Если вы хотите развиваться как художник, я настоятельно рекомендую пройти его курсы.

  Tom C
  
  

  «Основы академического рисунка и живописи» — отличный курс для всех уровней. Роб Зеллер фокусируется на способностях каждого ученика и помогает каждому расширить свои навыки в зависимости от их уровня. В школе полно замечательных учеников и учителей — попробуйте! Мастер-классы, беседы и открытые занятия по рисованию фигур также являются отличным дополнением. Меня больше не пугает процесс, и я уже применяю эти знания!

  Annette M R
  
  

  Безоговорочно рекомендую взять «Изобразительную базовую программу» Роба Зеллера. У него замечательный, позитивный и вдохновляющий стиль преподавания. Я так много узнал об основополагающих основах рисунка и живописи на его уроках рисования.

  Romanita V
  
  

  Я несколько лет учился у Роба Зеллера и считаю его курс «Рисование и раскрашивание фигур» отличным местом для постоянного развития своих навыков. Его подход сочетает в себе элементы разных школ, целенаправленный и ясный. Он уделяет полезное, вдумчивое внимание вашему развитию и видит способы улучшить вашу работу, обращая внимание на вашу работу и замечая закономерности, в которые вы можете попасть. Я определенно получил прочную основу, учась у него, и даю ему самые высокие рекомендации.

  Джонатан К.

  The Teaching Studios of Art — это место для учебы, если вы заинтересованы в изучении классического подхода к рисованию и живописи в уютной обстановке. Роб Зеллер не только одаренный художник, но и мастер-педагог. Он превосходно оценивает сильные и слабые стороны студентов — идеальное сочетание, чтобы поощрять и направлять художников к их полному потенциалу. Небольшие классы позволяют Робу уделять личное внимание каждому ученику, когда он переводит их на следующий уровень навыков.

  Лично я посещаю здесь занятия уже несколько лет и сейчас участвую в «Изобразительной основной программе». Эта традиционная углубленная художественная программа основана на навыках рисования, чтобы перейти к живописи. Мы не только оттачиваем наши способности, Роб также наставляет нас в наших личных проектах и ​​помогает нам работать независимо. очень познавательный и полезный урок! Я всегда баловался всеми видами медиа, но никогда не имел базовой подготовки к рисованию. «Основы академического рисунка и живописи» будут полезны независимо от того, на каком уровне вы находитесь. Роб Зеллер — отличный преподаватель, и его студия заполнена теплыми, дружелюбными, компетентными студентами и преподавателями.

  Хизер Д
  
  

  Я посещала мастер-классы и занятия в Учебных студиях искусств. Я работающий художник, но чувствовал, что никогда не изучал основные основы в художественной школе. Мне сразу понравилась непринужденная, но серьезная атмосфера. Считал, что это чрезвычайно информативно и достаточно сложно. Анатомию в колледже изучали бегло, но Роб научил меня так, что я действительно вспоминаю ее, когда мне нужно. Преподаватели профессиональны и находят время для индивидуальной работы со студентами, что бывает редко. Мои навыки определенно улучшились, и я очень рекомендую его всем, кто действительно хочет учиться.

  Лоррейн В.
  
  

  Я не могу сказать достаточно хороших слов о Роберте Целлере и Учебной студии искусств в Ойстер-Бей, штат Нью-Йорк. Когда нам нужно было найти художественную студию, где наш старшеклассник мог бы получить инструкции и рекомендации, мы подумали, что нам придется отправиться на Манхэттен. Мы были так приятно удивлены, обнаружив первоклассную учебную среду именно здесь, на Лонг-Айленде. Учебные студии искусств — это рай для студентов, интересующихся искусством. Инструкция невероятная. Это как учиться у мастеров.

  No related posts.