Лекция искусство: Подборки лекций об искусстве и науке

Разное 

Содержание

Лекции об искусстве в Санкт-Петербурге

Лекции об искусстве в Санкт-Петербурге

  • 1

    441

  • mix» data-ping-position=»2″ data-featured-url=»https://kudago.com/spb/event/obuchenie-sekretnyie-i-lozhnyie-pravila-punktuatsii/» data-item-url=»https://kudago.com/spb/event/obuchenie-sekretnyie-i-lozhnyie-pravila-punktuatsii/» data-featured-path=»/spb/education/»>

    9

  • mix» data-ping-position=»3″ data-featured-url=»https://kudago.com/spb/event/obuchenie-master-klassyi-v-artista-handmade/» data-item-url=»https://kudago.com/spb/event/obuchenie-master-klassyi-v-artista-handmade/» data-featured-path=»/spb/education/»>

    3

    2313

  • mix» data-ping-position=»3″ data-featured-url=»https://kudago.com/spb/event/vstrecha-master-klassyi-kartina-za-3-chasa/» data-item-url=»https://kudago.com/spb/event/vstrecha-master-klassyi-kartina-za-3-chasa/» data-featured-path=»/spb/education/»>

    72 35662

Библиотека книжной графики

Фото: vk.com

Фото: ifmo. ru

Лекции в Музее искусства Санкт-Петербурга XX-XXI веков

Фото: vk.com

Лекции Центре им. Сергея Курехина

Фото: kuryokhin.net

Лекции в Большом Драматическом Театре им. Георгия Александровича Товстоногова

Фото: vk.com

Лекции в Манеже

Фото: vk.com

Лекции в Новом музее

Фото: vk.

com

Лекции на Новой сцене Александринского театра

Фото: vk.com

Лекции в Музее искусства Санкт-Петербурга XX-XXI веков

Фото: vk.com

Лекции в «Росфото»

Фото: vk.com

Лекции в «Росфото»

Фото: vk.com

Хотите быть в курсе всего самого интересного в городе? Подписывайтесь на нас в Яндекс. Дзен. Рекомендации от KudaGo, планы на выходные, интересные события, места и подборки — читайте нас там, где вам удобно.

Самые интересные события в городе.

Лучшие концерты, выставки и спектакли по версии редакции KudaGo.

Посмотреть

Лекторий Государственного Эрмитажа 0+

Лекционный курс Эрмитажа включает в себя несколько циклов, посвящённых разным областям истории и теории искусства. Вы узнаете о зарубежном искусстве с древнейших времён и до наших дней, научитесь разбираться в культуре и искусстве России, устремитесь на Восток и познаете искусство Древнего Египта, Китая или Индии. В начале сезона удобно приобретать абонемент на несколько лекций. Предварительная продажа абонементов начинается с 25 числа каждого месяца. Если абонемент купить не удалось, следите за расписанием разовых встреч.

 пл. Дворцовая, д. 2
Лекции на Новой сцене Александринского театра 6+

«Новая сцена» — это показательный пример культурного пространства, в котором помимо спектаклей проходят фестивали, перформансы, выставки, поэтические чтения, концерты и лекции.

Главные темы лекций — искусство, технологии и взаимосвязи между ними. Именно здесь немецкая танцовщица и хореограф Анна Конецки рассказывала о танце и медиаискусстве, театральный критик Алексей Гончаренко рассуждал о пьесах, которые пишут дети, а венгерский театровед Андреа Томпа — о современной венгерской драматургии. Вход практически на все мероприятия бесплатный.

 наб. реки Фонтанки, д. 49А
Лекции в «Росфото» 6+

Чтобы узнать об истории искусства фотографии, приходите на лекции в «Росфото». В разное время Екатерина Богачевская рассказывала здесь о пост-документальном в фотографии, Владимир Рекшан — об истории русского рока 60—90-х, Андрей Авставацатуров — о фотографии викторианской эпохи, Марина Скульская — о женщине в модной фотографии. Кроме того, бывают мероприятия, посвящённые истории развития фототехнологий (дагеротипы, альбуминовая печать, цианотипия и другие темы).

 ул. Большая Морская, д. 35
Лекции в Центре имени Сергея Курёхина (временно закрыт на реэкспозицию) 16+

В фокусе внимания Центра — сохранение наследия легендарного проекта «Поп-механика», который просуществовал вплоть до смерти Сергея Курёхина в 1996 году, а также исследование постмодернизма, стрит-арта и медиаактивизма. Темы лекций: научные аспекты создания популярной музыки, влияние массового продукта на человеческий мозг, новая режиссура, театральные традиции, современная живопись и другие темы.

 Лиговский просп., д. 73
Лекции в Библиотеке книжной графики 0+

Этот лекторий понравится каждому, кто любит книги и комиксы. Здесь собрана коллекция комиксов и графических романов, всего около 3000 книг в свободном доступе. Лекции посвящены графике — от возникновения и до самых современных тенденций, а также роли книги в искусстве. Здесь часто проводят интересные мастер-классы.

 ул. 7-я Красноармейская, д. 30
Лекторий Русского музея 0+

В Русском музее ежегодно проходит около двух сотен лекций. Отличительная особенность этого лектория — авторский подход, а значит, об отечественной и мировой художественной культуре слушателям предстоит узнавать через частные истории. Помимо стандартных лекционных занятий существуют также лекции-концерты. Есть специальные программы для школьников, включающие лекционные и экскурсионные занятия. Можно сразу купить годовой абонемент или выбрать понравившиеся мероприятия и приобрести разовый билет.

 ул. Инженерная, д. 4
Лекции в Музее искусства Санкт-Петербурга XX—XXI веков

Здесь проводят фестивали и концерты, кинопоказы и мастер-классы, спектакли и, конечно же, лекции. Темы самые разные, но все они так или иначе связаны с искусством. Ленин и Led Zeppelin, иконоборчество и политика шума, петербургское искусство и отношения с матерью, рэп-баттл как гротескный феномен — на лекциях каждый откроет для себя что-то новое.

 наб. канала Грибоедова, д. 103
Лекции в Новом музее

В Новом музее лекции об искусстве XX века читают известные петербургские искусствоведы и зарубежные гости. Немецкий архитектор Фридрих фон Боррис рассказывал о влиянии дизайна на жизнь, доктор искусствоведения Татьяна Юрьева — об Энди Уорхоле и Роберте Индиане, арт-критик Станислав Савицкий — о прогулках как жанре современного искусства. Вход на лекции либо бесплатный (иногда нужна регистрация), либо по билетам в музей.

 6-я линия В. О., д. 29
Лекции в Большом Драматическом Театре имени Товстоногова

Лекторий «Эпоха просвещения» — это совместный проект БДТ и исследовательского центра «Прагмема». Тематика лекций непременно совпадает со стилем и ценностями Большого драматического театра. Это и разговор об образе тургеневской девушки, и новая процессуальность, и даже медиа-арт.

 наб. реки Фонтанки, д. 65
Лекции в школе Masters

Masters — это многопрофильная школа с лекциями по самым разным направлениям. Здесь рассказывают об итальянском кино и культуре Японии, фарфоровых сервизах и современном танце. Помимо отдельных лекций, есть и длинные авторские курсы по истории, культуре, дизайну, театру, музыке и литературе.

 ул. Итальянская, д. 17 (БЦ «Пассаж»)
Лекции в Российской национальной библиотеке

Российская национальная библиотека — отличное место для самообразования и просвещения, причём не только в области искусства. Здесь можно и почитать книги, и послушать лекции, причём большинство из них абсолютно бесплатно. В библиотеке устраивают чтения, проводят концерты, презентуют новые книги, организуют кинопоказы и, конечно, читают лекции. Темы могут быть абсолютно разными, так что советуем следить за афишей.

 ул. Садовая, д.18
Лекции перед концертами в филармонии имени Шостаковича

Посетители концертов Большого зала филармонии могут не только насладиться музыкой, но и узнать что-то новое на специальных лекциях перед концертом. Начинаются они примерно за час до самого концерта и проходят в подвальных помещениях филармонии. Гостям рассказывают об особенностях предстоящей программы и помогают лучше её понять. Сами лекции бесплатные, но количество мест ограничено, поэтому необходимо предварительно регистрироваться на сайте, а при входе предъявлять билет на концерт.

 ул. Михайловская, д. 2
Лекции благотворительного фонда «ПРО АРТЕ»

За деятельностью благотворительного фонда «ПРО АРТЕ» стоит следить тем, кто хочет разбираться в современной культуре и искусстве. Фонд базируется в Петропавловской крепости, но организует мероприятия в самых разных местах. В сфере его интересов архитектура, дизайн, арт-журналистика и визуальные искусства. Помощь от фонда уже получили многие начинающие художники и журналисты, конечно, всё это возможно благодаря спонсорам. В программе мероприятий можно найти лекции, выставки, семинары и ещё много чего интересного, у «ПРО АРТЕ» есть собственный канал.

Лекции в рамках проекта «Открытый город»

Проект «Открытый город» делает Петербург ближе и понятнее для каждого. Изучать и узнавать город с новой стороны можно, посещая экскурсии, слушая лекции и участвуя в квестах. Каждый может выбрать формат и тематику по душе. Лекции и экскурсии проводят опытные экскурсоводы, настоящие фанаты своего дела, поэтому интересно будет всем. Все мероприятия абсолютно бесплатные, но на них необходимо предварительно регистрироваться на официальном сайте проекта.

Лекции в книжном магазине «Порядок слов» 12+

«Порядок слов» — это не просто книжный магазин, а культурная площадка, поэтому здесь можно найти и приобрести понравившееся издание, а заодно попасть на лекции, презентации новых книг, творческие вечера или организованные встречи с писателями, поэтами и другими интересными людьми. Следите за анонсами предстоящих мероприятий и наверняка обнаружите там что-нибудь по душе, тёплая компания единомышленников будет вам обеспечена.

 наб. реки Фонтанки, д. 15
Третье место (Third Place)

Цель владельцев Третьего места — познакомить людей разных возрастов с современным искусством и объединить их вокруг него. Сейчас в пространстве проводятся творческие занятия для детей, лекции для взрослых и кинопоказы фильмов об искусстве. Ссылки для записи ищите на сайте.

 Литейный просп., д. 62

Если вы нашли опечатку или ошибку, выделите фрагмент текста, содержащий её, и нажмите Ctrl+↵

5 учёных с понятными лекциями по искусству

Как наконец понять современное искусство, почему греческие скульптуры в основном обнажённые и как научиться различать стили живописи. Сделали для вас подборку женщин-искусствоведов, которые рассказывают об этом и о многом другом интересно и простым языком.

Паола Волкова

Историк искусства и доктор искусствоведения. Паола Волкова больше 20 лет вела лекции для студентов ВГИКа и Высших сценарных курсов. Волкова редактировала книги по искусствоведению и писала их сама. Но более запоминающимися стали её живые лекции.

Паола Волкова была автором и ведущей 18-серийной программы «Мост над бездной», которая выходила с 2011 по 2013 год на телеканале «Культура». Волкова разбирала для зрителей известные шедевры живописи и скульптуры, например «Поцелуй Иуды» Джотто или «Гробницу Медичи» Микеланджело. Все выпуски можно найти на YouTube-канале «Культуры». Также в интернете есть её лекции по истории искусства, которые она читала для студентов Открытого университета Сколково.

Интересны не только лекции Волковой, но также манера её речи. А ещё она снабжает каждое произведение искусства историями и легендами о художниках, рассказывает о том, как жили люди древности, каким видели мир и искусство.

Где смотреть

«Культура»

Медиацентр Сколково

Ирина Антонова

Ирина Антонова больше полувека возглавляла Государственный музей изобразительных искусств имени Пушкина. С ней музей обрёл вторую жизнь, были сохранены некоторые экспонаты (когда Антонова стала директором музея, основное здание было в плачевном состоянии: крыша протекала и вода могла повредить картины). Именно благодаря Антоновой посетители музея впервые увидели самую большую коллекцию произведений импрессионистов. До этого картины хранились в запасниках музея.

Ирина Антонова была не только директором музея, но и опытным учёным-искусствоведом. Её приглашали выступать с лекциями телеканалы РБК и «Дождь». Пушкинский музей тоже организовал её цикл лекций по искусству в 2018 году. А на тот момент Ирине Антоновой уже исполнилось 96 лет. Описывая зрителям картину, Антонова рассказывала целую историю, которая её окружала. Например, она объяснила, почему Жак Луи Давид изобразил Марата на картине «Смерть Марата» в ванне. Или что означает взгляд женщины с картины «Неизвестная» Ивана Крамского.

Где смотреть

Культура. РФ

Лекции Ирины Антоновой на YouTube

Наталия Мазур

Наталия Мазур — специалист по истории русской литературы XVIII–XX веков, русско-европейским культурным связям и исследованиям визуальной культуры. Она преподаёт в Европейском университете Санкт-Петербурга, а также в некоторых иностранных университетах.

В своих лекциях по искусству она рассказывает, как художники изображали время, почему Марк Твен ругал «Венеру Урбинскую» Тициана или, например, чем картина Эдуарда Мане напугала первых зрителей. Записи её лекций хранятся на YouTube-канале Arzamas. Также на сайте образовательного проекта можно найти короткие аудиолекции, если вам неудобно смотреть видео. Каждый выпуск посвящён одному произведению искусства.

Где смотреть

Arzamas

Екатерина Кочеткова

Старший преподаватель МГУ и член Международного совета музеев Екатерина Кочеткова в своих лекциях рассказывает о современном искусстве. Почему оно такое странное, как его вообще понять и когда так сильно изменились понятия о красоте. Екатерина Кочеткова помогает увидеть смысл в произведениях современного искусства и рассказывает про разных художников этого направления.

Помимо живописи она также разбирает архитектуру, ландшафтное искусство и перформансы. Большой цикл её лекций про художников современного искусства выпустил Пушкинский музей в 2020 году (чтобы было не скучно на карантине).

Где смотреть

YouTube-канал Пушкинского музея

Мария Мороз

Мария Мороз работала редактором в Третьяковской галерее и специалистом выставочных проектов Музея русского импрессионизма. Она занимается исследованием русского искусства XIX–XX веков.

Особенно интересно будет послушать Марию Мороз тем, кто интересуется русским искусством XX века: она читает лекции о таких течениях, как авангард, гиперреализм, соцреализм и другие. Мария Мороз больше концентрируется на стиле искусства в целом, чем на отдельных произведениях. Она приводит много примеров работ художников, чтобы лучше объяснить зрителям стиль и его цели для мира искусства. С её манерой речи вы вряд ли заскучаете в процессе — Мария Мороз явно горит своим делом.

Где смотреть

Музей русского импрессионизма

YouTube-канал «Лекторий Достоевский»

  • Теги
  • Искусство
  • Образование
  • Vkontakte
  • Pinterest
  • Viber

Лекции об искусстве ARTLIFE FEST

Новый формат лекций
о маркетинге и арт-индустрии,
public-talks о fashion-иллюстрации и современном искусстве

ЛЕКТОРИЙ

ARTLIFE FEST

ARTLIFE FEST

потоков

лекции

спикеров

ARTLIFE FEST

Мы собрали для вас все лекции:

Эксперты в сферах современного искусства, маркетинга, практической психологии, коучинга, эмоционального интеллекта, новых технологий и многих других областей поделились знаниями и опытом, а мы делимся с вами!

часов обучения

Мы собрали для вас все лекции:

Эксперты в сферах современного искусства, маркетинга, практической психологии, коучинга, эмоционального интеллекта, новых технологий и многих других областей поделились знаниями и опытом, а мы делимся с вами!

спикеров

лекции

потоков

ARTLIFE FEST

ARTLIFE FEST

часов обучения

ARTLIFE FEST

Открытая лекция

Смотрите открытую лекцию ARTLIFE FEST 2021 бесплатно уже сейчас, чтобы познакомиться с форматом перед покупкой. В своём выступлении арт-менеджер, искусствовед и историк моды Александра Плотникова рассказала о мифах и стереотипах в профессии искусствоведа, а также поделилась своим опытом и историей развития карьеры. Приятного просмотра!

Маркетинг

Ведение социальных сетей, выстраивание персонального бренда и другие маркетинговые инструменты для монетизации творчества в выступлениях маркетологов, SMM-специалистов и других экспертов.

Арт-профессии

Кем работать в индустрии искусства, если нет желания становиться художником? Кураторы, искусствоведы, продюсеры и другие эксперты рассказывают про актуальные профессии арт-индустрии.

Искусство

Как смотреть и коллекционировать искусство, чем живёт арт-индустрия сегодня, какие тенденции существуют, — эксперты делятся опытом и практическими кейсами работы в арт-среде.

в пакете: 32 лекции

в пакете: 7 лекций

в пакете: 14 лекций

КУПИТЬ

ПЕРСОНАЛЬНОЕ ПРЕДЛОЖЕНИЕ

ЦЕНА: 1500 ₽

КУПИТЬ

ПЕРСОНАЛЬНОЕ ПРЕДЛОЖЕНИЕ

ЦЕНА: 500 ₽

КУПИТЬ

ПЕРСОНАЛЬНОЕ ПРЕДЛОЖЕНИЕ

ЦЕНА: 700 ₽

Список лекций

Список лекций

Список лекций

в пакете: 9 лекций

в пакете: 6 лекций

в пакете: 8 лекций

в пакете: 6 лекций

в пакете: 17 лекций

Современное
искусство

Актуальные тренды в современном искусстве, особенности и способы восприятия, новый художественный язык, виды и формы искусства сегодня в лекциях экспертов индустрии.

Технологии

Применение искусственного интеллекта, цифровое развитие музеев, использование новейших технологий в искусстве и другие темы в выступлениях экспертов.

Образование

Взаимодействие образовательных проектов и сферы искусства, эффективные технологии самообучения, актуальные тенденции и многое другое в выступлениях спикеров.

Психология

Эксперты и художники делятся знаниями и личным опытом трансформации внутренних состояний, борьбы со стрессом, синдромом самозванца, низкой самооценкой и другими актуальными проблемами.

Развитие
творческого потенциала

Лекции экспертов креативных индустрий о том, как раскрывать свой творческий потенциал, какими навыками важно обладать сегодня и на что способно творчество в жизни человека.

КУПИТЬ

ЦЕНА: 500 ₽

КУПИТЬ

ПЕРСОНАЛЬНОЕ ПРЕДЛОЖЕНИЕ

ЦЕНА: 500 ₽

КУПИТЬ

ПЕРСОНАЛЬНОЕ ПРЕДЛОЖЕНИЕ

ЦЕНА: 500 ₽

в пакете: 9 лекций

Бизнес

Эксперты делятся опытом формирования бизнес-моделей в сфере искусства, масштабирования проектов, коллабораций художников и компаний и другими эффективными кейсами.

КУПИТЬ

ПЕРСОНАЛЬНОЕ ПРЕДЛОЖЕНИЕ

ЦЕНА: 500 ₽

ЦЕНА: 500 ₽

КУПИТЬ

ПЕРСОНАЛЬНОЕ ПРЕДЛОЖЕНИЕ

КУПИТЬ

ПЕРСОНАЛЬНОЕ ПРЕДЛОЖЕНИЕ

ЦЕНА: 1000 ₽

Список лекций

ПЕРСОНАЛЬНОЕ ПРЕДЛОЖЕНИЕ

Список лекций

Список лекций

Список лекций

Список лекций

Список лекций

Список лекций

ВСЕ ТЕМЫ ЛЕКЦИЙ

Список лекций:

• Как стать частью международного арт-сообщества

• Зарубежные художники VS российские художники: принципиальная разница или как покорить чужой рынок

• Что такое NFT и как его используют для развития цифрового искусства?

• Связь уличного искусства и живописи

• Аватаризация в современной культуре и искусстве

СКАЧАТЬ ПОЛНЫЙ СПИСОК

Список лекций:

• Арт-продюсирование. Миссия. Идеология

• Профессия — искусствовед

• Продюсирование художника

• Public talk «Транспортировка культурных ценностей»

• Интеграция разных направлений внутри проекта

СКАЧАТЬ ПОЛНЫЙ СПИСОК

Список лекций:

• Как вести блог по сценариям Pixar и Netflix?

• Личный бренд. Как не бояться говорить о себе в сети

• Как зарабатывать деньги, занимаясь творчеством.

• Зарубежные художники VS российские художники: принципиальная разница или как покорить чужой рынок

• Ясность в море шума. Новая честность в маркетинге и жизни

СКАЧАТЬ ПОЛНЫЙ СПИСОК

Список лекций:

• Личный бренд. Как не бояться говорить о себе в сети

• Синдром самозванца: как поверить в свою уникальность

• Управление счастьем как новый вид искусства

• Эмоции — новое искусство, которое готовы покупать. Как выйти за границы шаблонного мышления

• Внутреннее состояние художника

СКАЧАТЬ ПОЛНЫЙ СПИСОК

Список лекций:

• Как зарабатывать деньги, занимаясь творчеством. Противоречия. Идеи. Результаты

• Зарубежные художники VS российские художники: принципиальная разница или как покорить чужой рынок

• Эмоции — новое искусство, которое готовы покупать. Как выйти за границы шаблонного мышления

• Арт-коллаборации: как сделать сотрудничество художника и бренда эффективным

• Искусство управления временем

СКАЧАТЬ ПОЛНЫЙ СПИСОК

Список лекций:

• Эмоции — новое искусство, которое готовы покупать. Как выйти за границы шаблонного мышления

• Раскрытие творческого потенциала, развитие креативного мышления

• Маркетинг, креатив и искусство. Open talk

• Творческое развитие

• Креатив. Создание идеи. Заимствование и плагиат

СКАЧАТЬ ПОЛНЫЙ СПИСОК

Список лекций:

• Современная скульптура и перфоманс. Костюм как скульптура

• Аватаризация в современной культуре и искусстве

• Современная мода и искусство: соперничество и сотрудничество

• Современное искусство и экология

• Современная скульптура и публичное искусство

СКАЧАТЬ ПОЛНЫЙ СПИСОК

Список лекций:

• Public talk «Как сочетать образовательные онлайн-проекты и искусство»

• Развитие образования как необходимая составляющая формирования сферы современного искусства

• Public talk «Как сочетать образовательные онлайн-проекты и искусство»

• Популяризация искусства посредством онлайн-проектов

• Онлайн-проекты как настоящее и будущее современного искусства. Мировой кризис как двигатель прогресса

СКАЧАТЬ ПОЛНЫЙ СПИСОК

Список лекций:

• Public talk «Диджитализация искусства. Перспективы развития современного искусства в цифровой среде: AR, VR, NFT»

• НейроАрт. Рисуем щупальцами мозга

• Как построить независимую карьеру в искусстве с помощью социальных сетей и технологий

• Что такое NFT и как его используют для развития цифрового искусства?

• Технологии в современном цифровом искусстве

СКАЧАТЬ ПОЛНЫЙ СПИСОК

Кому будут полезны лекции:

Зачем выбирать 1 пакет лекций, если можно выбрать целый тариф?

ЦЕНА: 2600 ₽

Открывайте новые имена и изучайте опыт масштабирования проектов

ПРЕДСТАВИТЕЛЯМ АРТ-БИЗНЕСА

Узнавайте от профессионалов-практиков, чем на самом деле живет арт-индустрия сегодня

СТУДЕНТАМ ПРОФИЛЬНЫХ ВУЗОВ

Расширяйте свои профессиональные горизонты и круг знакомств

КУРАТОРАМ, ИСКУССТВОВЕДАМ

Вдохновляйтесь примерами известных художников и изучайте психологию творчества

НАЧИНАЮЩИМ ХУДОЖНИКАМ

Знакомьтесь с новыми арт-направлениями и главными событиями мира искусства

ЛЮБИТЕЛЯМ СОВРЕМЕННОГО ИСКУССТВА

ПРОФЕССИОНАЛЬНЫМ ХУДОЖНИКАМ

Перенимайте опыт коммерчески успешных коллег и учитесь применять в карьере инструменты маркетинга

ВЫБРАТЬ ТАРИФ

• Cовременное искусство
• Арт-профессии
• Искусство
• Образование

Тариф «Искусство»

В пакете: 53 лекции

В пакете: 55 лекций

В пакете: 108 лекций

ЦЕНА: 2900 ₽

ВЫБРАТЬ ТАРИФ

• Маркетинг
• Психология
• Креативное мышление
• Бизнес
• Технологии

Тариф
«Монетизация»

ЦЕНА: 3500 ₽

ВЫБРАТЬ ТАРИФ

• Маркетинг
• Психология
• Креативное мышление
• Бизнес
• Технологии
• Cовременное искусство
• Арт-профессии
• Образование
• Искусство

Тариф «2 в 1»

СЛИЯНИЕ ВСЕЛЕННЫХ

получить билет

*Картина художника: Дарья Долгарева

22. 09 — 27.09

произведений искусства

художников
со всего мира

лекций
от ведущих
экспертов

Если у вас возникли вопросы об обучении в ARTLIFE ACADEMY, оставьте свои контакты, и наш менеджер по заботе свяжется с вами, чтобы помочь.

[email protected]

г. Москва, ул. Рочдельская, д. 15 стр. 22, м. Краснопресненская, м. 1905 года

СВЯЗАТЬСЯ

Весь обучающий материал записан. Вы можете смотреть его в удобное время в удобном месте. Вам понадобится только компьютер или мобильный телефон.

На протяжении всего обучения вас поддерживает и направляет куратор курса — действующий художник — преподаватель академии. Вы получаете обратную связь по своим работам и применяете все знания на практике.

Домашняя работа — обязательная часть каждого курса. Сдавайте ее вовремя и получайте доступ к следующим блокам обучения. Не переживайте, если не успеваете, куратор всегда пойдет вам навстречу.

Навсегда в личном кабинете остаются интенсивы и демоклассы. Большие курсы с потоками и проверкой доступны неделю после окончания курса.

По окончании обучения вы получаете сертификат, а также готовые портфолийные работы, которые можете использовать в дальнейшем.

Получить персональное предложение

*Нажимая на кнопку «Отправить», я подтверждаю, что ознакомился и принимаю Политику обработки персональных данных

5 искусствоведов, чьи лекции нельзя пропустить (даже если вы ничего не знаете об искусстве)

Дмитрий Гутов

Ключевые темы: история искусства от древности до наших дней, идеи Маркса и Гегеля

Искрометная подача, выжимка самой главной информации, интерактив и юмор отличают лекции российского художника и искусствоведа Дмитрия Гутова. Оратора Гутова интересно слушать по трем причинам. Первая — он много, очень много читает. Отсюда и глубина познаний, и блестящая вербализация: в его изложении завораживает любая тема, от каменного века и Древнего Египта до супрематизма и московского концептуализма. Вторая причина — он не только теоретик искусства, но и художник, причем заметный (вы можете помнить его персональную выставку «Рембрандт. Другой ракурс» в Пушкинском в 2015 году). По собственному признанию, знание теории мешает ему творить, а вот мастерство художника читать лекции только помогает. Третье отличие Дмитрия от многих искусствоведов-теоретиков — он последние лет тридцать очень активно включен в художественный контекст: участвует в Венецианских и других биеннале, выставках «Манифеста» и «Документа», дружит с художниками и философами. Его бодрый голос и фирменная оранжевая толстовка мелькают на разных дебатах, круглых столах и лекциях — от Пушкинского музея до онлайн-школы Manasir School. Отдельное удовольствие — читать страницу Гутова в Facebook, где он делится заметками о своих путешествиях по музеям от Ташкента до Бильбао.

Дмитрий Гутов

Фото предоставлено Manasir School

Алексей Петухов

Ключевая тема: европейское искусство XIX–XX веков

Кандидат искусствоведения, старший научный сотрудник ГМИИ им. А. С. Пушкина регулярно курирует выставки-блокбастеры по европейскому искусству XIX–XX веков, включая «Пикассо & Хохлова», «Щукин. Биография коллекции» и «Музы Монпарнаса». Его каталоги к выставкам читать также легко, как слушать его лекции — а дает он их не только по месту постоянной работы, но и на историческом факультете ВШЭ и на радио «Маяк». Студенты любят Петухова за атмосферную и даже романтичную подачу с погружением в исторический и бытовой контекст времени. Очень насыщенный период рубежа веков в его рассказах предстает ясным и подробным, как события вчерашнего дня. Образ дополняют костюмы-тройки, коллекция галстуков-бабочек и застенчивая улыбка. Алексей Валерьевич также заведует советским разделом виртуальной библиотеки Russian Records и коллекционирует отечественные и зарубежные аудиозаписи 1900–1950-х годов, поэтому говорить с ним о музыке тоже очень интересно. 

Ближайший большой проект Петухова — выставка «Братья Морозовы. Великие русские коллекционеры», которая откроется в ГМИИ в 2022 году и воссоединит собрание Ивана и Михаила Морозовых, картины из которого разделены между Пушкинским музеем и Эрмитажем. Экспозиция сначала будет показана в Fondation Louis Vuitton в Париже, потом в Пушкинском музее и будет посвящена памяти Ирины Александровны Антоновой. Новый курс лекций Алексея Валерьевича в «Мусейоне» назначен на весну: покупать абонемент на небольшой курс «Три поколения коллекционеров нового искусства 1870–1930-е» рекомендуем заранее.

Популярное

Алексей Петухов

Фото предоставлено пресс-службой ГМИИ

Ирина Кулик

Ключевая тема: современное искусство

Художественный критик, доктор литературоведения, театровед, культуролог, преподаватель Института современного искусства Иосифа Бакштейна, автор многочисленных публикаций, посвященных современному искусству, кино и музыке — на этом список регалий Ирины Кулик не заканчивается. С 2013 по 2018 год Ирина читала свой лекционный блокбастер «Несимметричные подобия» в рамках образовательной программы Музея современного искусства «Гараж», в котором подбирала неожиданные сочетания художников и арт-коллективов, раскрывая суть современного искусства. Каждая лекция была выстроена по принципу диалога между авторами, например, Марк Ротко — Джеймс Таррелл, Отто Дикс — братья Чепмен, Ричард Серра — Аниш Капур и так далее. 

5 октября стартует новый курс лекций по современному искусству в Московском доме фотографии, посвященный «Утопиям и дистопиям в искусстве XX–XI веков». Подробности будут опубликованы на сайте музея.

Ирина Кулик

Фото предоставлено пресс-службой МАММ

Михаил Каменский

Ключевая тема: арт-рынок

Популярное

Экс-глава аукционного дома Sotheby’s в России — один из самых очевидных ораторов на тему арт-рынка. Регулярно читает лекции в Третьяковской галерее, «Гараже», НИУ ВШЭ и многих других площадках. Каменский рассказывает об истории и основных принципах арт-рынка, ценообразовании на работы разных художников, понятии «бренда», «провенанса» в искусстве. Лекции Михаила всегда сопровождаются инсайдерскими деталями — примерами реальных аукционных продаж с подробными историями поступления на торги.

Отдельный жанр — настоящие арт-расследования в размеренном и обстоятельном изложении Каменского. К примеру, знаменитый сюжет о том, как Виктор Вексельберг засомневался в подлинности работы Бориса Кустодиева «Одалиска», которая продавалась на Christie’s, и отсудил у аукционного дома три миллиона фунтов стерлингов.

Михаил Каменский

Фото предоставлено пресс-службой ГТГ

Борис Клюшников 

Ключевая тема: философия искусства

Если вы не знаете, как подступиться к философскому пласту искусствознания, попробуйте начать с лекций искусствоведа и философа Бориса Клюшникова. Во-первых, он 1989 года рождения и занудным априори быть не может. Во-вторых, преподаватель БВШД, Школы Родченко, института «База» и создатель лаборатории художественной критики при «Винзаводе» самые серьезные темы излагает заразительно и без тени снобизма. Слушать его одновременно стыдно и приятно. С одной стороны, как мало мы знаем и сколько времени потеряли в детстве на «Тамагочи», пока Борис, судя по всему, читал Бодрийяра и Кьеркегора, с другой стороны, как хорошо, что есть такие молодые знатоки. Примеры к сложным концепциям всегда живительны в своей злободневности: например, Siri как вместилище архетипа женщины. Из лекций Клюшникова можно почерпнуть и обширный список арт-чтения: он всегда озвучивает названия трудов, на которые ссылается. 
Последнюю онлайн-лекцию Бориса от 27 августа можно посмотреть на YouTube-канале Центра Вознесенского.

Популярное

Борис Клюшников 

Институт «База». Фото: Анна Сапожникова

Цикл лекций «Современное искусство: актуальные подходы»

Географ, куратор и художник Николай Смирнов использует свой научный опыт как отправную точку для художественных проектов, которые можно обозначить через понятие спекулятивной географии, в которой географические пространства воспринимаются через призму глобальных культурных и цивилизационных процессов, а также в перспективе их исторического и утопического таймлайна. В лекции, открывающей третий совместный цикл лекций Музея «Гараж» и Новой Голландии, Николай Смирнов впервые представит русский вариант своей выставки-эссе Geo-fictions/Geo-stitions: spatio-apocalyptic imaginaries on the Eastern edge of Eurasia, произведенной в резиденции Para Site (Гонконг) в 2020 году. Среди прочего, речь пойдет о спекулятивном пространстве-времени старообрядцев, которые были авангардом колонизации Сибири, а потом наводнили Гонконг в 1950–1970-х на своем пути из коммунистического Китая в другие страны. А также о фикциях будущей войны, апокалиптической чувственности современного Гонконга, феномене островного (инсулярного) воображения и самих понятиях геофикции и географического гиперверия, которые являются одновременно авторскими теоретическими инструментами, применяемыми при создании проекта, и его продуктом.

О лекторе 

Николай Смирнов (род. 1982, Рыбинск) — художник, географ, куратор, исследователь. Работает с пространственными практиками и репрезентациями пространства в искусстве, науке и повседневности. Куратор проектов «Метагеография» (совместно с Дмитрием Замятиным и Кириллом Светляковым; Государственная Третьяковская галерея, Москва, 2015; Центр современного искусства «Заря», Владивосток, 2018) и «Вечная мерзлота» (Арктическая биеннале, Якутск, 2016). Автор ряда исследовательских текстов, опубликованных в «Художественном журнале», журналах «Разногласия», «ЦЭМ», «Городские исследования и практика», e-flux journal. В 2018 году получил исследовательский грант Pernod Ricard Fellowship в рамках резиденции Villa Vassilieff. Живет и работает в Москве.