Художник Макс Либерман. ч. 1.: pierrett_a — LiveJournal
А возьму-ка я, а запилю-ка пост о М. Либермане.
Тем более, что и делать на этот раз ничего не надо — в википедии уже есть готовая статья,
переведённая с немецкой, осталось только картинок добавить — все уже давно скопипастили её себе в бложики, одна я чего-то жду : Р
(Жаль только, что наиболее известные его картины в интернет-репродукциях так блекло смотрятся, и оттого совершенно непонятны…).
Автопортет, 1913 г.
Макс Либерман (нем. Max Liebermann, 20 июля 1847, Берлин — 8 февраля 1935, Берлин) — немецкий художник и график еврейского происхождения, считается одним из главных представителей импрессионизма за пределами Франции. После обучения в Веймаре, прожив некоторое время в Париже и Нидерландах, Либерман поначалу писал натуралистические произведения на социальную тематику.
Увлёкшись французским импрессионизмом, начиная с 1880 года Либерман перешёл к светлым тонам и энергичной технике нанесения мазков. Его творчество ознаменовало переход искусства XIX века к классическому модерну времен вильгельминизма и Веймарской республики. Этой трансформации художник активно способствовал, возглавляя Берлинский сецессион. С 1920 года и до своей отставки в 1933 году, последовавшей вслед за вмешательством национал-социализма в политику в сфере искусства, Либерман руководил Прусской академией искусств. Последние годы жизни Макс Либерман провёл в уединении в родном Берлине.
Макс Либерман родился в Берлине 20 июля 1847 года в семье состоятельного еврейского промышленника Луи Либермана и его супруги Филиппы (урождённой Халлер). Его дед Йозеф Либерман был известным предпринимателем-текстильщиком, заложившим основы финансового благополучия семьи. Спустя три дня после рождения Макса вступило в силу Положение о евреях, расширившее права еврейской части населения.
В 1851 году Либерманы переехали на улицу Беренштрассе (нем. Behrenstraße), рядом находилась и начальная школа, которую, как и все последующие, Макс возненавидел.
Макс Либерман в возрасте 16 лет
Худ. Натаниель Зихель.
После начальной школы Либерман перешёл в реальную школу в Доротеенштадте. Макс уделял много времени рисованию, его родители относились к увлечению мальчика сдержанно. Когда Максу исполнилось двенадцать лет, его отец приобрёл представительный особняк на Парижской площади. Семья придерживалась либерального течения в иудаизме и всё более отходила от ортодоксального образа жизни деда. Несмотря на то, что во дворце Либерманов было несколько салонов и спален, три сына Либерманов спали в одной общей комнате, где в стене было предусмотрено стеклянное окно, чтобы родители могли наблюдать за тем, как мальчики делают уроки.
Родители М.
Либермана («Die Eltern»), 1891
В 1859 году Луис Либерман заказал портрет своей жены, и Макс сопровождал мать к художнице Антони Фолькмар. От скуки он попросил карандаш и начал рисовать. Уже немолодая Антони Фолькмар очень гордилась тем, что именно она открыла миру известного художника. Родители Макса не испытывали особого трепета перед живописью, но так Макс хотя бы не отказывался ходить в школу. После занятий в школе Макс отправлялся на частные уроки живописи к Эдуарду Гольбейну и Карлу Штеффеку.
Эдуард Гольбейн, Автопортрет, 1938. Карл Штеффек.
В именитой еврейской семье Макс не отличался особой эрудированностью. На занятиях в школе он часто отвлекался и отвечал невпопад. За это его дразнили одноклассники, и Макс часто симулировал болезни, чтобы не ходить в школу. Родители ставили ему в пример более разумного брата Георга, что ещё больше усиливало в Максе чувство инаковости.
Одарённость Макса в рисовании ничего не значила для родителей: отец запретил 13-летнему Максу упоминать фамилию Либерман на первой публичной выставке его работ.
После окончания школы Макс Либерман подал документы в Университет имени Гумбольдта. Он выбрал химический факультет, где успешно учился его кузен Карл Либерман. Однако изучение химии должно было служить прикрытием для занятий искусством и отличного времяпрепровождения. Поэтому Макса Либермана никогда не воспринимали всерьёз. Вместо посещения лекций он катался в парке Тиргартен верхом и занимался рисованием. Кроме того Макс стал всё чаще помогать Карлу Штеффеку в работе над его монументальными батальными картинами. У Штеффека Либерман познакомился с Вильгельмом Боде, который впоследствии всячески продвигал творчество Макса Либермана, занимая пост директора Музея императора Фридриха.
М. Либерман, Портрет Вильгельма Боде, 1904.
22 января 1868 года Либерман был отчислен из берлинского университета за «отсутствие прилежания в учёбе». После серьёзного конфликта с отцом по этому поводу родители всё же позволили Максу посещать занятия в Художественной академии великого герцога в Веймаре. Там Макс Либерман учился у бельгийского мастера исторической живописи Фердинанда Паувельса, который познакомил Либермана с творчеством Рембрандта во время одной из учебных поездок класса в кассельский Фридерицианум. Рембрандт произвёл неизгладимое впечатление на молодого Либермана.
Макс Либерман в возрасте 25 лет, студент Веймарской художественной школы.
Всеобщий патриотический подъём, царивший в стране в 1870 году во время франко-прусской войны, не обошёл стороной и Макса Либермана. Из-за невылеченного перелома руки его не взяли на регулярную военную службу, но он записался добровольцем в орден иоаннитов и служил санитаром под Мецем.
В 1870—1871 годах на стороне Германии в войне сражалось около 12 тысяч евреев. Пережитое на полях сражений глубоко потрясло молодого художника, охладив его пыл и восхищение войной.
Начиная с лета 1871 года Макс Либерман находился в Дюссельдорфе, где влияние французского искусства ощущалось сильнее, чем в Берлине. Там он познакомился с Михаем Мункачи: его реалистичные изображения простых сцен повседневной жизни – например, женщин, собирающих шерсть – вызывали интерес у Либермана. На средства своего брата Георга Макс совершает первую поездку в Нидерланды, побывав в Амстердаме и Схевенингене, восхитивших его своим светом, людьми и природой.
«Женщины, ощипывающие гусей», 1872.
Первая картина Либермана, выполненная маслом, появилась под влиянием Михая Мункачи и Рембрандта.
Первая крупная работа Либермана «Женщины, ощипывающие гусей» появилась в первые месяцы после возвращения из Нидерландов.
На ней в тёмной цветовой гамме изображена неприятная и прозаическая работа. В ней помимо натурализма Мункачи также видны элементы исторической живописи. Взглянув на ещё не готовое полотно, учитель Либермана Паувельс заявил, что ему нечему учить своего ученика. Необычный сюжет картины вызвал отвращение и шок у публики на гамбургской художественной выставке. Несмотря на похвалу критиков в адрес его искусной техники, Макс Либерман заработал имидж художника, рисующего уродство. Несмотря на аналогичную реакцию публики на берлинской выставке в том же году, картина была продана железнодорожному магнату Бетелю Генри Штроусбергу.
Творчество Либермана считалось в Германии «пачканьем». Его вторая крупная работа «Изготовительницы консервов» была заявлена на большую ежегодную выставку в Антверпене, где на неё нашлось сразу два покупателя. Либерман впервые нашёл собственный стиль: он писал людей за работой, реалистично и без лишней сентиментальности, унизительной жалости и обманывающей романтики, но и не впадая в критические разоблачения.
В своих сюжетах он находил природное достоинство, которое не нуждалось в приукрашивании.
«Изготовительницы консервов» («Konservenmacherinnen»), 1879.
В 1873 году, наблюдая веймарских крестьян, собиравших урожай свеклы в пригороде Веймара, Либерман решил запечатлеть их на картине. Однако художник Карл Гуссов цинично посоветовал ему лучше вообще не писать картину. Потерявший энтузиазм Либерман соскрёб краску с уже начатого полотна и решил отправиться в Вену к знаменитому историческому и салонному живописцу Гансу Макарту. Пробыв у него всего лишь пару дней, Макс Либерман решает оставить Германию, художественная жизнь в которой представлялась ему отсталой и пыльной. В декабре 1873 года Макс Либерман отправился в Париж и устроил свою мастерскую на Монмартре. В художественной столице мира он собирался познакомиться с ведущими представителями реализма и импрессионизма.
Однако французские художники отказались общаться с «немцем» Либерманом. В 1874 году он заявил своих «Женщин, ощипывающих гусей» на Парижский салон. Хотя картина и была принята на конкурс, Либерман получил отрицательные отзывы в прессе прежде всего по националистическим причинам.
«Работники на свекольном поле», («Arbeiter im Rübenfeld») 1873
«Работники на свекольном поле», 1876
Лето 1874 года Либерман провёл в Барбизоне в лесу Фонтенбло. Художника серьёзно интересовало творчество Мункачи, но ещё больший интерес он испытывал к творчеству Констана Труайона, Шарль-Франсуа Добиньи, Камиля Коро и прежде всего Жан-Франсуа Милле.
Барбизонская школа сыграла большую роль в становлении импрессионизма: она сформировала импрессионистскую пейзажную живопись и обогатила художественные направления своего времени возможностями пленэра. Под влиянием Барбизона Либерман отказался от старомодной, тяжёлой живописи Мункачи.
Его больше интересовали техники барбизонцев, чем их сюжеты. В Барбизоне Либерман, вспомнив о своих эскизах к «Работникам на свекольном поле», начал писать свой «Сбор урожая в Барбизоне», который он закончит лишь годы спустя. Либерман пытался пойти по следам Милле и потому, по мнению критиков такого времени, сделал шаг назад: работники выглядели ненатурально и казались добавленными в пейзаж в последний момент.
«Сбор урожая в Барбизоне» («Kartoffelernte von Barbizon»), 1874. Либерман находится под влиянием барбизонской школы.
В 1875 году Либерман провёл три месяца в голландском Зандвоорте. В Харлеме он работал над копиями картин Франса Халса. Изучая портретную живопись Халса, Либерман пытался найти свой собственный стиль. Франс Халс с его техникой энергичного и размашистого нанесения красок оказал влияние на позднее творчество Либермана наряду с французскими импрессионистами.
В это время сформировалась творческая особенность художника Либермана – медлить с реализацией возникшей идеи крупной картины. Лишь вернувшись осенью 1875 года в Париж и переехав в ателье большего размера, Либерман вернулся к своим впечатлениям и написал первую работу, посвящённую купающимся рыбацким детям. Позднее он вновь вернулся к этому сюжету.
«В бассейне» («Im Schwimmbad»), 1875-1877
Летом 1876 года Либерман вновь уехал на несколько месяцев в Нидерланды. Он продолжил изучать творчество Халса, благодаря чему он позднее выработает собственный стиль как портретист. В Амстердаме Либерман познакомился с художником-офортистом Вильямом Унгером, который в свою очередь свёл его с Йозефом Израэльсом и познакомил с гаагской школой живописи. На своей картине «Голландская швейная школа» Либерман использует световые эффекты уже в импрессионистской манере. Благодаря профессору Августу Аллебе Либерман пришёл в Португальскую синагогу Амстердама, что привнесло в его творчество осмысление своих еврейских корней.
В это время появились первые эскизы в амстердамском приюте для сирот.
«Голландская швейная школа» («Holländische Nähschule»), 1876 г.
В Париже Либерман страдал глубокими депрессиями, которые объяснялись давлением родителей и собственными творческими терзаниями. В это время появилось лишь несколько картин. Либерман много раз принимал участие в Парижских салонах, которые однако не принесли ему долгожданного успеха. Художественная среда Парижа ничего не могла дать Либерману, напротив отвергала его по причинам шовинистического толка. Его творчество не смогло стать «французским», но испытало большое влияние голландцев. Либерман решил окончательно покинуть Париж.
«Свободный час в Амстердамском сиротском приюте», («Freistunde im Amsterdamer Waisenhaus»), 1876.
В 1878 году Либерман впервые побывал в Италии. В Венеции он мечтал посмотреть работы Витторе Карпаччо и Джентиле Беллини и выработать для себя новые творческие ориентиры.
Там он познакомился с группой художников из Мюнхена, в частности и с Францем фон Ленбахом, и пробыл в их компании в Венеции три месяца, а затем последовал за ними в столицу Баварии, которая благодаря мюнхенской школе живописи прославилась как центр натуралистического искусства в Германии.
В декабре 1878 года Либерман приступил к своей картине «Двенадцатилетний Иисус в храме». Первые эскизы для этой работы он выполнил ещё в синагогах Амстердама и Венеции. Никогда прежде подготовительная фаза к картине не давалась ему таким трудом. Наряду с эскизами в интерьере синагоги Либерман прорабатывал каждую из фигур сначала в эскизах обнажённого тела, а затем сводил их вместе одетыми. Сцена была погружена в мистический свет, который словно исходил из маленького Иисуса в центре картины.
«Двенадцатилетний Иисус в храме» («Der zwölfjährige Jesus im Tempel») 1879.
Этот шедевр раннего творчества Либермана вобрал в себя влияние натурализма,
старых голландцев и венецианского искусства
Картина вызвала волну возмущения по всей империи.
В то время как принц Луитпольд Баварский встал на сторону Либермана, газета «Аугсбургер Альгемайне» писала, что художник «изобразил самого уродливого и самого любопытного еврейского мальчика, которого только можно придумать». Общественность теперь заклеймила Макса Либермана как «осквернителя Господа». Депутат баварского ландтага от консерваторов Даллер призвал лишить еврея Либермана права изображать Иисуса в таком виде. В Берлине придворный проповедник Адольф Штёккер на антисемитских дискуссиях вёл обсуждение картины в оскорбительной манере. В то время как протесты церкви и критиков становились всё более жёсткими, ведущие коллеги-художники, в том числе Фридрих Август фон Каульбах и Вильгельм Лейбль встали на защиту картины Либермана. В творческой биографии Либермана картина стала итогом его раннего периода творчества.
Макс Либерман в возрасте 35 лет.
Хотя Либерман уже получил известность, в его творчестве во время пребывания в Голландии в 1879 году наступил застой.
Свет на одном из появившихся в то время пейзажей сельской улицы кажется блёклым и ненатуральным. В 1880 году Либерман вновь участвовал в Парижском салоне. Все показанные на выставке картины объединены похожим изображением мирной совместной жизни работающих людей в гармоничном обществе. Своим настроением картины обязаны ставшим ежегодными выездам художника в Нидерланды из подогретого антисемитскими идеями враждебного Мюнхена. Либерман также ездил писать на Дахауские болота в предместье Мюнхена, в Розенхайм и в долину Инна, где был создан его «Бранденбургская пивная в саду».
«Бранденбургская пивная в саду» («Brannenburger Biergarten»), 1893.
Летом 1880 года Либерман побывал в северо-брабантской деревне Донген. Там появились эскизы, использованные им впоследствии при создании картины «Сапожная мастерская». По окончании этой работы, прежде чем вернуться в Мюнхен, Либерман ещё раз заехал в Амстердам, где произошло нечто, «решившее его творческую судьбу».
Он бросил взгляд на сад католического дома престарелых, где на скамьях в солнечном свете сидели одетые в чёрное пожилые мужчины. Об этом мгновении Либерман позднее вспоминал: «Это было, как если бы кто-то, идя равнинной дорогой, вдруг наступает на пружину, которая подбрасывает его вверх». Он начал работу над этим сюжетом, впервые при этом использовав для отражения атмосферы световой эффект солнечных лучей, проходящих через кроны деревьев и другие преграды, впоследствии названный «солнечными пятнами Либермана». В этой работе уже видны некоторые элементы более позднего импрессионистского периода
творчества Либермана.
«Дом престарелых в Амстердаме» («Altmännerhaus in Amsterdam»), 1880.
Впервые Либерман обратился к импрессионистскому люминаризму.
На Парижском салоне 1880 года именно за эту картину Либерман первым из немецких художников удостоился почётного упоминания.
Леон Мэтр, видный коллекционер импрессионизма, приобрёл несколько работ Либермана. Ободрённый долгожданным успехом художник вернулся к своей ранней теме: на основе своих эскизов он создал композицию «Прогулка в амстердамском сиротском приюте». Осенью Либерман вновь отправился в Донген, чтобы на месте закончить «Мастерскую сапожника». И в этом произведении отчётливо прослеживается приверженность художника световой живописи, однако в то же время Либерман остаётся верным своим ранним изображениям труда, отказываясь от его романтического приукрашивания.
«Мастерская сапожника» («Schusterwerkstatt»), 1881.
«Мастерская художника» и «Свободный час в амстердамском сиротском приюте» были проданы на Парижском салоне в 1882 году. Французская пресса чествовала Макса Либермана, признав в нём импрессиониста. Коллекционер Эрнест Хошеде восторженно писал Эдуару Мане: «Если Вы, дорогой мой Мане, были тем, кто раскрыл тайны пленэра, то Либерман сумел напротив постичь свет в закрытом помещении».
«Свободный час в Амстердамском сиротском приюте», («Freistunde im Amsterdamer Waisenhaus»), 1881-1882.
Однако вместо того, чтобы примкнуть к стану импрессионистов, Либерман вернулся к своей любимой световой живописи и в своей работе «Беление холста» вновь обратился к натурализму. Во время работы над этой картиной Либерман безуспешно пытался познакомиться с Винсентом ван Гогом в Звеелоо. Вернувшись из Нидерландов, Макс Либерман получил свой первый заказ от графини Мальтцана на деревенский пейзаж силезского Милича. В 1884 году Либерман решил вернуться в Берлин, хотя он понимал, что в Берлине он неизбежно столкнётся с новыми конфликтами. Он считал, что рано или поздно Берлин займёт своё место среди ведущих центров художественной жизни. Берлин уже играл значительную роль на художественном рынке Европы, а сам Либерман к тому же тяготился устоявшимися художественными традициями Мюнхена.
«Беление холста» («Werk Rasenbleiche»), 1882.
картины художника с фото и описаниями
Макс Либерман. Женщины, ощипывающие гусей
1871-1872 гг. Старая национальная галерея, Берлин
В свое время картина была раскритикована: публике не понравился «низкий» и «грязный» сюжет. Позднее была оценена способность Либермана реалистично показать нелегкую жизнь простолюдинов, не впадая при этом ни в революционный пафос, ни в чрезмерный натурализм. Ориентиром для себя художник считал Жана-Франсуа Милле.
Макс Либерман. Сбор урожая в Барбизоне
1874 г. Музей Кунстпаласт, Дюссельдорф
Либерман — один из самых заметных представителей импрессионизма за пределами его родины Франции. Конечно же, в молодости художник решил воспользоваться открывшейся возможностью побывать в Барбизоне: результатом стало это полотно, возникшее под явным влиянием живописцев, воспевавших простоту в искусстве — ту простоту, за которой стоят правда и красота.![]()
Макс Либерман. Трепальщицы льна в Ларене
1880-1890 гг. Старая национальная галерея, Берлин
«Трепальщицы льна…», несмотря на крайне непритязательный сюжет, удостоились похвалы критиков: «Не так уж часто художник рисует не моделей, а людей!» Скупыми средствами и почти монохромными красками Макс Либерман передает и усталость женщин, и их подавленность монотонной работой. Ощущение усиливается благодаря ритмичной композиции.
Макс Либерман. Голландская школа шитья
1876-1877 гг. Музей фон дер Хейдт, Вупперталь
Картина уже чисто импрессионистская: световые эффекты, цветовая гамма, отсутствие строгой контурности. Нейтральные цвета — белый, черный — художник не берет непосредственно с палитры, а создает при помощи прихотливых наслоений и сочетаний красок… В эти годы художник много работает в благотворительных учреждениях: в богадельнях, приютах, школах для бедных.
Макс Либерман. Двенадцатилетний Иисус в храме
1879 г. Гамбургский кунстхалле, Германия
Это произведение вызвало скандал: критикам показалась чересчур вольной трактовка священного образа. С точки зрения живописи картина интересна тонкими световыми эффектами (свет как будто бы исходит от фигуры маленького Иисуса) и несомненным влиянием великих мастеров прошлого — Веласкеса, Рембрандта.
Макс Либерман. Мастерская художника
1902 г. Музей изобразительных искусств Санкт-Галлена
В конце XIX столетия заслуги Либермана перед искусством были вознаграждены — он стал профессором Берлинской академии художеств. И президентом Объединения независимых свободных художников, созданного для продвижения новых направлений в искусстве. Под его руководством берлинские выставки становятся известны на всю Европу. К этому периоду относится полотно «Мастерская художника».
На нем — мансарда на улице Августы-Виктории, где были созданы все основные его произведения.
Макс Либерман. Отбеливание на лужайке
1882 г. Музей Вальрафа-Рихарца, Кёльн
Самый типичный для импрессионизма сюжет и его воплощение: солнечный свет пробивается через кроны деревьев, окрашивая траву на лужайке золотистыми пятнами. Куски ткани, выложенные для отбеливания, благодаря солнечному свету, игре теней и рефлексам приобретают то желтоватый, то зеленый, то розовый оттенок… А «солнечные пятна Либермана» вошли в историю живописи и продолжают вызывать восхищение зрителей.
Рекомендуем также
Берлин | История, карта, население, достопримечательности и факты
Последние новости
14 мая 2023 г., 2:57 по восточноевропейскому времени (AP)
Президент Украины Зеленский в Берлине, чтобы встретиться с руководством Германии, обсудить поставки оружия
Президент Украины Владимир Зеленский прибыл рано утром в воскресенье в Берлине для переговоров с немецкими лидерами о дальнейших поставках оружия, чтобы помочь его стране отразить российское вторжение и восстановить то, что было разрушено более чем годичным разрушительным конфликтом
13 мая 2023 г.
, 15:36 по восточноевропейскому времени (AP)
Германия объявляет о пакете военной помощи Украине на 3 миллиарда долларов в преддверии ожидаемого визита Зеленского
Германия предоставит Украине дополнительную военную помощь на сумму более 2,7 миллиарда евро (3 миллиарда долларов) , включая танки, зенитные системы и боеприпасы, заявило правительство. серьезно ранены две молодые девочки во время нападения на школу в Берлине, возможно, страдали от вызванного наркотиками психологического заболевания
3 мая 2023 г., 16:01 по восточноевропейскому времени (AP)
Ножевое нападение на берлинскую школу ранило 2 девочек; подозреваемый задержан
Полиция Берлина сообщает, что двое маленьких детей были серьезно ранены в результате нападения с ножом на школу на юге столицы Германии
3 мая 2023 г., 13:56 по восточноевропейскому времени (AP)
Окаменелости или нет? Страны разделились во мнениях о том, как достичь целей в области климата
Высокопоставленные официальные лица из десятков стран, собравшиеся в Берлине, по-прежнему расходятся во мнениях относительно того, как достичь международных целей в области климата
Популярные вопросы
Где находится Берлин?
Берлин находится в Германии.
Он расположен в самом сердце Северо-Германской равнины, в широкой ледниковой долине реки Шпрее, протекающей через центр города. Он расположен примерно в 112 милях (180 км) к югу от Балтийского моря, в 118 милях (190 км) к северу от чешско-германской границы, в 110 милях (177 км) к востоку от бывшей внутренней германской границы и в 55 милях (89 км). км) к западу от Польши.
Почему Берлинская стена была построена вокруг Западного Берлина?
Восточная Германия построила Берлинскую стену, чтобы перекрыть доступ восточных немцев в Западный Берлин и, следовательно, в Западную Германию. Стена окружала Западный Берлин с 1961 по 1989 год.
Какой климат есть у Берлин?
Среднегодовая температура в Берлине составляет около 48 ° F (9 ° C), а средняя температура колеблется от 30 ° F (-1 ° C) зимой до 65 ° F (18 ° C) летом. Среднее количество осадков составляет 22 дюйма (568 мм). От одной пятой до одной четверти всего выпадает в виде снега.
Какими культурными заведениями славится Берлин?
Берлин известен своими многочисленными музеями, такими как музеи Далема, Египетский музей, Берлинский культурный форум с Новой национальной галереей и Музей искусств и ремесел. Другими послевоенными учреждениями являются Brücke-Museum, Берлинский музей, Музей транспорта и технологий и Еврейский музей Берлина.
Берлин — столица какой страны?
Берлин — столица и главный городской центр Германии. Берлин был столицей Пруссии, а затем, с 1871 года, объединенной Германии. Хотя после Второй мировой войны Берлин был разделен на Восточный и Западный Берлин, воссоединение Восточной и Западной Германии привело к восстановлению Берлина в качестве общегерманской столицы в 1919 г.90.
Берлин , столица и главный городской центр Германии. Город расположен в самом сердце Северо-Германской равнины, поперек коммерческой и географической оси восток-запад, которая помогла ему стать столицей королевства Пруссии, а затем, с 1871 года, объединенной Германии.
Былая слава Берлина закончилась в 1945 году, но город пережил разрушения Второй мировой войны. Он был перестроен и показал удивительный экономический и культурный рост.
Испытайте превращение Берлина в современный и космополитический город после падения Берлинской стены
Посмотреть все видео к этой статье Немецкая дивизия после войны полностью отнесла Берлин к территории Германской Демократической Республики (ГДР, или ГДР). Сам город вторил национальному разделу: Восточный Берлин был столицей Восточной Германии, а Западный Берлин — землей (штат) Федеративной Республики Германии (ФРГ или Западной Германии). Изоляция Западного Берлина позже была усилена возведенным в 1961 году бетонным барьером, известным как Берлинская стена. Его статус анклава сделал Берлин постоянным очагом противостояния между восточными и западными державами, а также символом западного образа жизни на протяжении 45 лет. Падение восточногерманского коммунистического режима и сопутствующее ему открытие стены в конце 19 в.
89 неожиданно поставил вопрос о восстановлении Берлина в качестве общегерманской столицы. Этот статус был восстановлен в 1990 году по условиям договора об объединении, и впоследствии Берлин был признан государством, одним из 16, составляющих Германию. Эти события ознаменовали возвращение города к своему историческому положению в европейской культуре и торговле. Площадь 344 квадратных мили (891 кв. км). Поп. (2011) 3 292 365; (оценка 2021 г.) 3 677 472 человека.
Физическая и социальная география
Ландшафт
Городская территория
Берлин расположен примерно в 112 милях (180 км) к югу от Балтийского моря, в 118 милях (190 км) к северу от чешско-германской границы, в 110 милях (177 км) к востоку от бывшей внутренняя немецкая граница и 55 миль (89 км) к западу от Польши. Он расположен в широкой ледниковой долине реки Шпрее, протекающей через центр города. Средняя высота Берлина составляет 115 футов (35 метров) над уровнем моря. Самая высокая точка недалеко от центра Берлина — пик Кройцберг, холм, возвышающийся на 218 футов (66 метров) над уровнем моря.
Берлин, протяженностью примерно 23 мили (37 км) с севера на юг и 28 миль (45 км) с востока на запад, безусловно, является крупнейшим городом Германии. Он построен в основном на песчаной ледниковой почве среди обширной полосы озер, обрамленных лесом, образованных водами реки Даме на юго-востоке и реки Гафель на западе; действительно, около одной трети территории Большого Берлина по-прежнему покрыто песчаными сосновыми и смешанными березовыми лесами, озерами и пляжами. «Чертова гора» (Тойфельсберг), один из нескольких холмов, построенных из обломков, оставленных бомбардировками Второй мировой войны, возвышается на 380 футов (116 метров) и превращена в площадку для зимних видов спорта, где можно покататься на лыжах и санях.
Викторина «Британника»
Великолепная идея
Климат
Берлин находится там, где исчезает влияние Атлантического океана и начинается климат континентальной равнины. Средняя годовая температура в городе составляет около 48 ° F (9 ° C), а средняя температура колеблется от 30 ° F (-1 ° C) зимой до 65 ° F (18 ° C) летом.
Среднее количество осадков составляет 22 дюйма (568 мм). От одной пятой до одной четверти всего выпадает в виде снега.
Макс Либерманн | Канатная дорога в Эдаме
Макс Либерманн | Канатная дорога в Эдаме | Метрополитен-музей ×Обрежьте изображение:
Отсканируйте свой QR-код:
С благодарностью создан с помощью ACNLPatternTool
Детали обложки
Используйте клавиши со стрелками для перемещения по вкладкам ниже и клавишу табуляции для выбора элемента
Заголовок: Канатная дорога в Эдаме
Художник:
Макс Либерманн (немецкий, Берлин, 1847–1935 гг., Берлин)
Дата: 1904 г.
Середина: Масло на холсте
Размеры: 39 3/4 х 28 дюймов (101 х 71,1 см)
Классификация: Картины
Кредитная линия:
Фонд Райзингера, 1916 г.
Регистрационный номер: 16.148.2
Узнайте больше об этом произведении
Хронология истории искусств
Музейные публикации
Европейские картины в Метрополитен-музее художников, родившихся до 1865 года: сводный каталог
Похожие произведения искусства
- В той же галерее
- Макс Либерманн
- Европейские картины
- Холст
- Масляная краска
- Картины
- Из Европы
- Из Германии
- С 1900 г. н.э. по настоящее время
Ресурсы для исследований
Библиотеки и исследовательские центры Метрополитена предоставляют беспрецедентные ресурсы для исследований и приветствуют международное сообщество студентов и ученых.
