Как рисовать портрет в технике скетча. Советы от художницы Анны Расторгуевой

Творчество

Как рисовать портрет в технике скетча. Советы от художницы Анны Расторгуевой

10 апреля 2018 18 115 просмотров


Анна Расторгуева

Портрет — одна из самых волнительных тем для художников. Особенно для художников-скетчеров, которые работают в динамичной манере и с минимумом средств. Как сделать зарисовку быстрой, уловить и передать характер буквально в паре линий? Расскажу про особенностии рисования портретов маркерами и дам практические советы. Вы сможете создавать работы, которые притягивают зрителей, восторгая их до глубины души.

1. Портреты оживляют скетч

Очень люблю жанр портрета, особенно за то, как человеческие лица оживляют разворот, и кажется, будто на нем появляется собеседник.

Иногда я намеренно ввожу чей-то портрет в рисунок, чтобы появился рассказчик.

2. Портрет — коммерчески востребованное направление

Несмотря на доступность фотографии, многие люди мечтают получить свой портрет и, конечно, заказывают его у приглянувшегося им художника. Портреты в зарисовках бывают разными: начиная от беглых репортажных этюдов и заканчивая полноценным реализмом, стилизованными иллюстрациями и даже карикатурой.

Эстетика рисунка во всем зависит от автора, нередко пропорции лица изменяют, чтобы сильнее подчеркнуть характер.

Автор работы ниже — Лера Кирякова. Обратите внимание на тонкое и выверенное преувеличение характерных черт, благодаря которому достигнут такой современный кукольный эффект.

3. Натурой для портрета могут быть не только живые люди

Попробуйте рисовать скульптуры, статуэтки или даже кукол. На развороте ниже изображены традиционные чешские марионетки. Черты их лиц сильно преувеличены, что облегчает задачу в передаче сходства и дает отличный повод поразмыслить над собственным стилем в жанре портрета.

4. Рисуйте животных, чтобы преодолеть реализм

В зарисовках непосредственность гораздо важнее схожести. Преодолеть блок реализма бывает сложно. Один из приемов, который я советую, — рисовать животных. Рисуя зверей, мы знакомимся с системой суставов, симметрией, ракурсами — всем, что также свойственно человеческой фигуре. Часто сталкиваемся с текстурой меха, разобравшись с которой прорабатывать волосы у людей становится проще простого.

Животных можно рисовать по фотографиям, с натуры в зоопарках и, конечно, задействовав домашних питомцев. Команда fox and owl studio специализируется на рисовании животных и много путешествует по зоопаркам мира. На скетче ниже портрет антилопы и рисунок в полный рост.

И что самое главное для новичка, ваша кошка никогда не заглянет через плечо с презрительным «кхм…», чтобы оценить свой портрет.

5. Рисуйте с натуры

Как же уловить то, что делает нас особенными, ведь два уха, нос и два глаза есть у всех (или нет, но тогда вам гораздо проще попасть в характер, вспомним Ван Гога!).

Самый очевидный и действенный способ уловить типаж и его нюансы — рисовать с натуры.

Человек поворачивается перед вами, меняет позу, наклоны головы, мимику. Серия быстрых набросков приведет вас к определенной константе, к некоторому неизменному знаменателю, который прослеживается с любой точки. Это может быть характерный нос, разрез глаз или форма челюсти. Наблюдайте за натурой в динамике и рисуйте, рисуйте, рисуйте. А потом, переведя дыхание, рисуйте снова, но уже более тщательно и с пониманием.


Рисунок Tipical Georgian от Fox and owl studio

6. Рисуйте по референсам

Работа по референсу протекает гораздо комфортнее. Натура не вертится, рисование идет размеренно. Это позволяет спокойнее разметить пропорции и достаточное время уделить детализации. Но художник оказывается привязанным к одному ракурсу, возможно, не самому характерному, да и частью кадра могло стать что-то случайное, а не характерное. Поэтому, выбирая исходник, по возможности лучше использовать серию, чтобы уточнять непонятные моменты по другим фотографиям.

Этот портрет Фриды сделан на основе одной из ее фотографий, а фон и венок добавлены с живописного автопортрета. На рисунке видны уточняющие линии, которые появились в процессе работы.

7. Создавайте автопортреты

Одна из самых эффективных практик в вопросах жанра — автопортрет. Вот уж где художнику предоставляется полное раздолье: послушная и терпеливая натура, множество фотографий на выбор и лояльный заказчик. Не исключение и автопортрет в технике скетча.

Рисуйте себя с разных ракурсов, с разными прическами и аксессуарами.

Это поможет отследить, какие черты остаются неизменным в вашем портрете и придают истинное сходство, а что добавляет атмосферу и настроение.

Рисуем женское лицо вместе с LOISH

В этом уроке я покажу и расскажу вам, как рисую лица, однако не воспринимайте нижеописанные шаги, как строгую инструкцию.

Как художники, вы должны следовать не урокам, а собственным ощущениям: то, что для вас удобнее всего, то и правильно.

Во время рисования я рекомендую держать в голове две вещи:

Выразительность

Какие эмоции вы хотите выразить на лице? Можно соотнести выражение лица с чертами характера (спокойный, злой, ранимый и т.д.), и, таким образом, кое-что рассказать о персонаже с портрета. В этом уроке я буду рисовать лицо с нейтральным выражением, под прямым углом, но в ваших интересах «исследовать» разные эмоции.

Индивидуальность

Я стараюсь не зацикливаться на таких вещах, как симметрия, идеальная детализация, плавность линий. Вместо этого я ищу, как сделать лицо живым, наделить его индивидуальностью. Я пытаюсь определитьособенныечерты сразу и пронести их с этапа скетча до финальных штрихов, меняя или отбрасывая лишь незначительные детали.

1. Настраиваемся

Процесс, который я опишу, может быть применен к абсолютно любой программе, в которой можно настраивать кисти и работать со слоями. На этом этапе важно предусмотреть вот что:

1. Большой холст. Я использую формат А3, 300 DPI, готовый результат идеален для печати.

2. Порядок на рабочем месте. Откройте только самые нужные окна и панели. У меня под рукой только панель с инструментами, слоями и цветовой круг.

3. Горячие клавиши. Быстрый доступ к пипетке и навигации по холсту – ух, почти можно начинать!

2. Основные фигуры

Сначала вам нужно ухватить общую позу, сделайте свой скетч максимально выразительным, почувствуйте движение. Не думайте пока о деталях, к ним обратимся потом.

Угол и направление

Используя технику простейших кругов и линий, вы можете исследовать море различных углов. Снова-таки, не углубляйтесь пока в детали, отмечайте глаза как точки, а рот – как полоску. Пробуйте найти именно ту позицию головы, которая вам нужна.

Форма головы

Персонажи не должны быть на одно лицо, экспериментируйте с различными
формами и линиями. Различные формы лица отражают различные типы
характера.

3. Делаем грубый скетч

Когда возьметесь за первый грубый скетч, продолжайте думать простыми формами и линиями, это не только упростит вам работу, но и поможет почувствовать объем и глубину.

Включите/выключите видимость нового слоя, чтобы сравнить его с наброском из основных форм из предыдущего шага.

Глаза

Я стараюсь рисовать глаза настолько простыми, насколько можно во время создания грубого наброска, чтобы найти нужно выражение прежде, чем детализировать его. Мне пока не нужны зрачок или блики.

Экспериментируйте не только с формой, но и со стилем. Рисуйте глаза вместе с бровями, их взаимодействие неразделимо.

Нос

Рисуя нос, я всегда начинаю с небольшого овала, потом добавляю дугообразную переносицу.

Можно поискать идеальный нос, рисуя его пошире или поуже, пониже или повыше.

Рот

Сначала линия рта, потом губы вокруг нее.

Рот – очень важный элемент в плане эмоций в общении. Уделите внимание уголкам губ – они подняты, опущены, это искренняя улыбка?

4. Работаем с линейным рисунком

Мой лайн не всегда аккуратный, больше напоминает детализированный скетч, так как мне нравится текстурность и динамичность, которую дают небрежные линии. На этом этапе нужно навести четкие линии, заменить небрежно заштрихованные зоны сплошным цветом.

Я стараюсь избавиться от линий скетча из предыдущих этапов, но оставить рисунок читаемым. Во время работы с линейным рисунком отключайте видимость всех нижних слоев, чтобы видеть, где и каких линий еще не хватает.Далее можете приступать к деталям.

Под словом детали я имею ввиду: веки, ресницы, ноздри, которых не было на скетче. Руководствуйтесь последним, чтобы правильно их расположить.

5. Основные цвета

На этом этапе я сливаю скетч-слои вместе, используя метод ниже. Разделенные слои никуда не деваются, а выключаются. Если линии слоя с грубым скетчем уж очень четко наведены и просвечивают под лайном, я понижаю прозрачность этого слоя перед тем, как объединять его с другими. Но также можно выключить слой со скетчем вообще, оставив лишь лайн.

На слое под лайном (те самые объединенные слои) я размещаю основные цвета, а потом в настройках лайна устанавливаю режим «Умножение». Дальше, я меняю насыщенность цвета на свое усмотрение с помощью инструмента «Губка» или настроек насыщенности, чтобы линии как надо вписались в цвет. Я люблю с этим экспериментировать: иногда выбираю слишком яркие цвета для линий, иногда нейтральные. Мой выбор зависит от того, как линии и основные цвета сочетаются, и насколько мне это нравится.

6. Цвета кожи

Чтобы кожа выглядела живо, нужно показать, как цвет переходит из одного
оттенка в другой, местами заметно меняясь. Таким образом, на рисунке
выше вы видите, что я добавила красноты щекам, носику, губам и ушам.

Я выбираю цвета вручную на панели цветов, и это не просто выбор цвета «чуть темнее» или «чуть светлее», ведь с таким подходом кожа будет выглядеть плоско и безжизненно. Нужно найти оттенок, который даст правильное ощущение глубины и текстуры основному цвету.

Разнообразие цвета

Существует множество палитр цветов кожи, вы обязательно должны исследовать их для себя. Разные основные цвета могут иметь разные светлые и темные оттенки. Опыт в выборе правильной палитры я получила, делая быстрые зарисовки с фото-референсов.

7. Добавляем тени

Теперь нужно добавить тени на лицо. Я стараюсь представить у себя в голове объемную фигуру головы и то, как эта фигура взаимодействует с источником света, так что первым делом нужно определиться, где располагается источник света. В случае с этим рисунком, я выбрала мягкий свет, который падает спереди сверху. Также, я чуть меняю общий цветовой оттенок, так как этот мне показался тусклым.

Главной ошибкой тех, кто недавно начал рисовать в цифре, на мой взгляд, является то, что они не умеют работать с оттенками. Выбирая цвет чуть светлее или темнее основного для теней и света, они получают в итоге плоскую картинку. Так вот, мой совет – не бойтесь выбирать светлый оттенок другого цвета, и делать тени резкими и насыщенными.

Три измерения

Когда вы работаете с тенью, вы должны понимать, как форма лица меняется, формируя объемные тени,как и куда от разных её элементов (вроде носа, губ) падает тень. Иметь представление о форме головы и использовать его во время работы с тенью очень полезно.

Освещение

Трёхмерная модель нужна и во время работы с освещением. Само освещение при этом может быть различного типа, яркости, направления и цвета. Быстрые наброски помогут вам разобраться со светом.

8. Детали и финальные штрихи

На этом этапе я объединяю слои с цветом и лайном. Множество художников предпочитают не быть настолько беспечными и не делают этого, но мне нравится, когда все в одном месте. Теперь я буду рисовать поверх получившегося рисунка (кстати, дубликат разделенных слоев я всё же сохраняю и выключаю на всякий случай, как было описано в шаге 5), стирать лишнее сразу, а не метаться по слоям.

Насколько реалистичной или детализированной я захочу видеть свою девочку, столько времени я проведу за финальным этапом. Я оставляю рисунок грубым, энергичным, линии скетча местами все еще видны.

Чтобы сгладить кожу, я нажимаю ALT+клик для быстрого выбора цвета прямо с рисунка, а затем мягкой широкой кистью с низкой прозрачностью делаю штрихи в нужном месте.

Сглаживать кожу лучше в области щек, лба и шеи,  а вот основные черты лица нужно оставлять резкими, выразительными.

Когда речь идет о бликах — чем меньше, тем лучше. Поэтому белых бликов у меня минимум. Светлые штрихи сейчас стали выделяться, потому что ими я рисую поверх линий.

Можно добавить веснушки, родинки, родимые пятна, все это поможет подчеркнуть индивидуальность.

Мы сделали это!

Как вы видите, я не особо беспокоюсь об аккуратности рисунка, он вышел похожим на детализированный скетч, и я, кстати, не совсем уверенна в симметрии. Что же, я думаю, недостатки лишь подчеркивают характер, а скетч-эффект – моя любимая фишка.

Если вы бы хотели результат почище и поглаже, выключите все скетч-слои, кроме верхнего (лайна) и проведите чуть больше времени за оттачиванием своего маленького шедевра.

Надеюсь, ребятки, мой урок вам хоть сколько-нибудь помог!

Face Sketch — Etsy.de

Etsy больше не поддерживает старые версии вашего веб-браузера, чтобы обеспечить безопасность пользовательских данных. Пожалуйста, обновите до последней версии.

Воспользуйтесь всеми преимуществами нашего сайта, включив JavaScript.

Найдите что-нибудь памятное, присоединяйтесь к сообществу, делающему добро.

(более 1000 релевантных результатов)

CUHK База данных эскизов лиц (CUFS)

CUHK База данных эскизов лиц (CUFS)

Номер посещений этого сайта:

База данных CUHK Face Sketch (CUFS) предназначен для исследований в области синтеза набросков лица и распознавания набросков лица. Это включает 188 лиц из числа студентов Китайского университета Гонконга (CUHK). базы данных, 123 лица из базы данных AR [1] и 295 лиц из базы данных XM2VTS [2]. Всего 606 лиц. Для каждого лица имеется это эскиз, нарисованный художником по фотографии, сделанной в анфас, под при нормальном освещении и с нейтральным выражением лица.

1.       А. М. Мартинес и Р. Бенавенте, База данных лиц AR, CVC Технический отчет № 24 , июнь 1998 г.

2.      К. Мессер, Дж. Мэйтас, Дж. Киттлер, Дж. Луэттин и Г. Мэтр, XM2VTSDB: расширенная база данных M2VTS, в Трудах Международного Конференция по аудио- и видео-аутентификации личности , стр. 72-77, 1999.

 

Новый : мы выпустили базу данных CUHK Face Sketch FERET (CUFSF) в марте 2011 г.0166

Набор данных AR

XM2GTS Набор данных

1. Набор данных о студентах CUHK (188 лица)

а. Обучение (88 лиц)

я. Эскизы , обрезанные эскизы ,

реперные точки эскизов

II. Фото , кадрированные фотографии , реперные точек фотографий

б. Тестирование (100 лиц)

я. Эскизы , обрезанные эскизы , реперные точки эскизов

II. фотографий , обрезанных фотографии , реперные точек фотографий

2. Набор данных дополненной реальности (123 лица)

а. Эскизы , обрезанные эскизы , реперные точки эскизов

б. Загрузите фотографии с http://cobweb.ecn.purdue.edu/~aleix/aleix_face_DB.html. Имена файлов фотографий, использованных для рисования скетчей , найдите здесь .

в. Реперный точек фотографий

3. Набор данных XM2VTS (295 лиц)

а. Эскизы , обрезанные эскизы , реперные точек эскизов

б. Пожалуйста, загрузите фотографии с http://www. ee.surrey.ac.uk/CVSSP/xm2vtsdb/ (CD001). Имена файлов фотографий, использованных для рисования скетчей , найдите здесь .

в. Реперный точек фотографий

 

Пожалуйста, указывайте как:

X. Ван и X. Тан, Синтез и распознавание фото-эскиза лица, Транзакции IEEE на Анализ закономерностей и машинный интеллект (PAMI), Vol. 31, 2009.

 

Документы, сообщающие о результатах экспериментов по эта база данных

1.      X. Ван и X. Тан, Лицо Синтез и распознавание фотоэскизов, IEEE Транзакции по анализу закономерностей и машинному интеллекту (PAMI) , Vol. 31, 2009.

2.      Циншань Лю, Сяоу Тан, Хунлян Джин, Ханьцин Лу и Сонгдэ Ма, Нелинейный подход к лицу Синтез эскиза и распознавание, Международная конф. по компьютерному зрению и распознаванию образов (CVPR) , 2005.

3.      С. Тан и С. Ван, Распознавание эскизов лиц, IEEE Сделки по схемам и системам для видеотехнологий (CSVT), специальный выпуск по биометрии на основе изображений и видео , Vol.

Автор записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *