Содержание

Как расположить к себе модель на съемке? Учимся фотографировать людей

Равшана Куркова, актриса
Психологический портрет
Фото © Алексей Никишин

Первая проблема — начать разговор. Про что говорить, когда Вы ничего не знаете о человеке? Всё очень просто! Поговорите с ним о том, как он доехал. Ведь пока только это Вас объединяет! Потом узнайте, как тяжело было вырваться днем с работы на съемку и как ему это удалось. Затем уже можно уточнить, почему он приехал без детей … или без собаки. У любого человека должно быть или первое, или второе. Но это для начала. Для первого, так сказать, знакомства. А вот, что делать дальше — читайте по порядку в этой статье.

1 Проявляйте искренний интерес

Мы снимаем не моделей, а людей. И хотим при этом, чтобы они получились на фотографиях не объектами и не вешалками для рекламы. Наша задача — показать зрителю этих людей такими, какими их увидели именно мы — искренними в каждом выражении их чувств. Люди, как правило, замкнуты, живут своей жизнью и не привыкли впускать в нее посторонних.

За невидимую границу попадают лишь те, кто искренне интересуется нами и тем, чем мы занимаемся — ведь это всегда приятно. Именно этот подход и помогает фотографу расположить модель к себе. Ведь человек хорошо выглядит на фотографии только тогда, когда он расслаблен и готов что-то отдавать. Если он относится к съемке, как к проходному моменту в своей жизни — зашел, как в метро, бросил монетку и пошел дальше — вряд ли получится хороший, глубокий портрет.

Итак, искренне беседуйте с человеком на съемке, проявляйте искренний интерес.

Мария Миронова, актриса
Психологический портрет
Фото © Алексей Никишин

Меня часто спрашивают, о чем говорить с незнакомым человеком? Есть общие темы, на которые можно заговорить. Первый вопрос может быть таким: «Как добрались? Что-то Вы долго». Затем говорите про то, что объединяет всех людей на свете: дети, работа, отпуск. У всех есть дети, все работают и хотят в отпуск. Если нет детей — есть собака. Это для начала. Потом надо нащупать, какие темы интересны собеседнику и разговаривать в поле его интересов.

Тут важно быть образованным человеком и не задавать глупых поверхностных вопросов — этим Вы себя сразу скомпрометируете. С таксистом поговорите о дорогах и пробках, с режиссером — об искусстве, с менеджером — про маржу, с блоггером — про то, как все вокруг задолбало. К Вам может приехать человек, который как и Вы покорил Килиманджаро или просто тоже загорал в Турции. Есть темы, которые никого не обижают.

10 способов создать цепляющий портрет

Портрет с «Вау-эффектом» — это просто

Очень хорошо, когда портрет сделан по всем правилам. Но бывает и такое, что самыми запоминающимися портретами оказываются те, в которых нарушены абсолютно все правила.

В этой статье мы расскажем о способах, когда нарушив или слегка отойдя от правил  можно сделать поразительные портреты.

Узнайте 6 рекомендаций по созданию боке

1. Поменяйте перспективу

Большинство портретов снимается на уровне глаз объекта. Хотя такой способ самый логичный, кардинальное изменение угла съемки сделает ваше фото неожиданным и оригинальным.

Поднимитесь повыше и снимите ваш объект с верху или наоборот наклонитесь пониже к земле и фотографируйте оттуда. Вы увидите объект съемки под необычным углом, что сделает фотографию интереснее.

2. Поиграйте со взглядом

Удивительно, как сильно один только взгляд объекта съемки может повлиять на получившийся снимок. Зачастую на портретах взгляд модели направлен прямо в объектив. И это создает ощущение связи между зрителями и самим объектом фотосъемки. Но есть несколько других способов, которые стоит попробовать.

Вариант 1. Взгляд «от камеры». Попросите модель смотреть на что-нибудь за кадром. Это создаст ощущение искренности и заинтригует зрителя, заставив его задуматься о том, куда направлен взгляд на фото. Такая интрига особо проявляется, когда на фото запечатлены какие либо эмоции. Например, возникает вопрос, над чем смеется модель, или что ее так удивило?

Вариант 2. Взгляд внутри кадра. В качестве альтернативы модель может смотреть на что-то (или кого-то) внутри кадра. Ребенок смотрит на мяч или мама — на своего новорожденного малыша. Когда вы даете объекту посмотреть на что-то внутри кадра, вы как бы создаете «историю» на снимке.

3. Нарушайте правила композиции

Существует много правил создания композиций. Но иногда полезно их выучить, чтобы потом намеренно их нарушить и добиться необычных результатов.

Правило третей – это то, что можно нарушить с наибольшей эффективностью. Размещение объекта на самом краю снимка может иногда создать интересные образы.

Другое правило, о котором часто упоминается, гласит — лицо объекта и его взгляд должны быть направлены к центру снимка. Это может очень хорошо сработать, но опять-таки правила иногда нужны для того, чтобы их нарушать.

4. Экспериментируйте с освещением

Еще один элемент, с которым можно поэкспериментировать – это освещение. Поиграйте со светом, используйте тени в своих интересах, фантазируйте.

Боковой свет сможет создать настроение, а подсветка и силуэтная съемка — сделать фото очень выразительным.

5. Выведите модель из зоны комфорта

Один фотограф делал корпоративную портретную съемку для бизнесмена в его доме. Было сделано много фотографий, где тот сидит за рабочим столом, напротив дипломов и другие типичные фотографии.

Фотограф и клиент сошлись в том, что было сделано много полезных снимков, но ещё нужно создать что-то «особенное». И фотограф предложил попробовать съемку с прыжками. Клиент поначалу заколебался, но все же решился выйти из зоны комфорта. И начал прыгать прямо в костюме и галстуке. Кульминацией съемки стал прыжок клиента в прямо бассейн на последнем снимке!

В конечном итоге именно эти нестандартные фото и появились в журнале. 

6. Снимайте искренность

Фотографируйте объекты съемки в действии, с семьей или когда они занимаются тем, что нравится. Это позволит им почувствовать себя более непринужденно и, в итоге, вы сможете получить «живые» снимки, на которых клиент будет выглядеть естественно.

Это тактика особенно хороша при съемке детей.

Вот ещё 11 советов, которые пригодятся при съёмке детей

7. Сделайте серию снимков

Переключите камеру в режим серийной съемки и сделайте сразу несколько фотографий.

Так вы сможете создать серию снимков, которые могут быть представлены одновременно, вместо единственной статичной фотографии.

8. Используйте широкоугольный объектив

Съемка широкоугольной камерой может помочь сделать поистине запоминающиеся портреты. Подойдя поближе к объекту съемки, вы можете добиться такого эффекта, когда одна из частей тела исказится и увеличится (например, руки или ноги). Это безусловно сделаtт снимок интереснее.

9. Добавьте движения

Портреты могут быть статичными, но можно добавить в них движение. Это можно сделать несколькими способами:

  • Объект съемки должен двигаться
  • Объект съемки неподвижен, движется что-то другое или кто-то другой в кадре
  • Объект в кадре неподвижен, двигается камера.

Один из способов добиться такого эффекта — использовать короткую выдержку, чтобы «заморозить» движение. При большой скорости движения вам нужно уменьшить скорость открытия затвора, позволяя запечатлеть движение объекта.

10. Используйте рамки

Использование рамок — это техника, позволяющая привлечь внимание к главному объекту съемки. Рамки добавляют снимку глубину и притягивают взгляд зрителя к основному объекту в кадре. В качестве рамок можно использовать огромное количество предметов: деревья, руки, забор.  Да все что угодно, главное подключить фантазию.

Что-то не получилось? Вот 6 простых шагов, которые спасут неудачный портретный снимок

По материалам: Darren Rowse


Понравилось? Расскажите о нас другим фотографам

5 идей для креативных портретов в любом месте

Найти идеальное место или окружение для съёмки портрета получается далеко не всегда. Поэтому ребята из SLR Lounge подготовили видео, в котором они показывают, как можно снять 5 креативных и интересных портретов даже на небольшой парковке.

Найдите естественную рамку

Все фотолюбители в той или иной степени знакомы с популярной композиционной теорией ведущих линий, которые существенно усиливают фотографию.

Но в рассматриваемом случае, вместо того чтобы искать ведущие линии для включения их в кадр, хорошей идеей будет найти области, которые могли бы естественным образом окружить и кадрировать вашу модель.

Источник: SLR Lounge

Это может означать поиск сводчатого прохода, использование колонн или объектов с чётко выраженной структурой, способных помочь вам построить более интересную композицию.

В частности, в видеоролике ребята показали, как они нашли небольшое углубление в кустарнике, где их модель смогла расположиться так, что ветки и листья образовали естественную рамку, обрамляющую её верхнюю часть тела и лицо.

Источник: SLR Lounge

Поскольку сцена была достаточно компактной, съёмка портрета велась на 50-миллиметровый объектив, чтобы заполнить кадр только кустарником и обрезать автомобиль, стоящий прямо за ним.

Источник: SLR Lounge

Ищите места, где можно передать глубину изображения

Самые эффектные композиции обычно имеют интересный передний план или фон, или и то и другое вместе! Изучите область съёмки на наличие места, в котором можно включить в кадр передний или задний план.

Например, ребятам удалось найти такое место, где можно включить в кадр и передний и задний план, передав глубину изображения. В этом им опять же помог кустарник, образующий живую изгородь парковки.

Источник: SLR Lounge

Модель встала близко к кустарнику, расположенному на переднем плане, затем фотограф немного скорректировал её положение так, чтобы кустарник на заднем плане тоже попал в кадр. Заполнив кадр кустарником, фотограф смог создать ощущение глубины изображения, а также исключил из кадра все нежелательные объекты.

Источник: SLR Lounge Источник: SLR Lounge

Ищите естественные отражения

Поскольку в день съёмки стояла достаточно дождливая погода, на автостоянке было полно небольших луж. Поэтому фотограф решил изменить ракурс съёмки и заполнил весь кадр лужей, с отражающимся в ней силуэтом модели. В кадр опять же не попало ничего лишнего.

Источник: SLR Lounge

Если поблизости нет луж, осмотритесь в поисках других отражающих поверхностей. Это могут быть, например, окна здания (чуть ниже вы увидите, как ещё их можно использовать для съёмки) или даже окно автомобиля.

Ищите интересные фоны

Используя фикс, можно эффектно размыть практически любой фон, сделав его похожим на текстуру или узор. Вы будете удивлены, насколько эффектно могут выглядеть некоторые фоны в качестве заднего плана.

Например, ребята, блуждая по парковке, нашли старый автоприцеп и использовали его для создания фона.

Источник: SLR Lounge

И вот что из этого получилось:

Используйте смартфон для создания дополнительных отражений

Выше уже говорилось о поисках отражений в месте съёмки, но у всех нас с собой всегда есть один простой инструмент, который позволяет нам создавать отражения везде, где бы мы ни были… речь идёт о наших смартфонах.

Например, можно использовать окно здания для создания основного отражения модели, и добавить к нему отражение на экране смартфона:

Источник: SLR Lounge

Так можно исключить из кадра объекты, отражающиеся в стекле, но которые вы не хотели бы видеть на фото:

Источник: SLR Lounge

Вы можете применить эти идеи и композиционные теории везде, где снимаете, и получить те же самые, если не лучшие, результаты!

Для большей наглядности просмотрите видеоролик с процессом съёмки всех вышеуказанных идей:

Больше полезной информации и новостей в нашем Telegram-канале «Уроки и секреты фотографии». Подписывайся! Читайте нас на Яндекс. Дзен «Секреты и хитрости фотографии».
Поделиться новостью в соцсетях Об авторе: spp-photo.ru « Предыдущая запись Следующая запись »

Михаил Рыжов делится секретами работы с моделями и создания интимных портретов

Профессиональный фотограф Михаил Рыжов делится секретами работы с моделями и создания интимных портретов.

Однажды, на заре своего творчества, я пришел в одно из модельных агентств и попросился снимать девушек. Мне улыбнулись, и уже на следующий день я оказался в студии с начинающей моделью, несколькими источниками света и бесконечными амбициями. Признаться, на тот момент это была моя первая студийная съемка. Да и вообще — первая портретная съемка. У меня не было ни опыта, ни больших технических знаний, ни плана работы. Зато у меня был азарт, дикое желание снимать и куча вопросов: как ставить свет, как руководить моделью, что говорить, как себя вести, с чего начинать? Рядом со мной не стоял наставник, не было фотокурсов за плечами, и мой багаж знаний еще лишь формировался. Только я и модель, такая же неопытная и начинающая. Признаться, это был лучший опыт в моей жизни. Им я и хочу поделиться.

Когда вы впервые окажетесь в студийных условиях, скорее всего, вас будет одолевать волнение. Ощутимо или не очень, но оно дает о себе знать, когда человек пробует что-то новое, ранее неведанное, да еще и самостоятельно. Это замечательно! Позвольте волнению пройти мимо вас и в какой-то момент вы уже забудете о нем, вами будем двигаться лишь интуиция и любопытство. 

Если вы впервые оказались в студии, не спешите брать в руки фотоаппарат. Ознакомьтесь с наполнением — потрогайте осветительные приборы, попереставляйте их с места на место, просто подержите в руках. Должно пройти некоторое время, прежде чем вы привыкните к ним. Непременно используйте “метод тыка” — лишние кнопки вы все равно не нажмете, зато самостоятельно поймете, какая кнопка за что отвечает. И самое главное — не берите больше одного прибора, на первое время этого более чем достаточно.  

Оставив лишние источники света в стороне, сконцентрируйтесь на одном. Пробуйте ставить его с разных сторон от модели, наблюдайте, какой светотеневой рисунок он дает. Экспериментируйте с насадками — софтбокс, рефлектор, шторки — пустите в ход все (только по очереди!), не останавливайтесь на одном. Вам нужно почувствовать природу света. Спустя какое-то время работы в студии он станет вашим лучшим другом. 

Определившись с источником, подберите фон для съемки. С этим никаких проблем быть не может — как правило, в современных студиях есть любые цветовые решения. Если же вы планируете снимать черно-белые фотографии, то вполне достаточно остановиться на черном фоне, белом или нейтрально сером. Черно-белая фотография эффектно смотрится на контрастах. Например, белый фон и черная одежда. 

Настройки, которые вам понадобятся в ходе съемки: значение диафрагмы и мощность приборов. Конечно, можно воспользоваться и экспонометром, но лучше (если время не ограничивает вас) пробовать все ставить вручную. Так вы лучше поймете взаимосвязь. И теперь самое интересное — непосредственно съемка вашей модели. 

На первых порах работа с моделью вызывает много вопросов: как говорить, что просить, как найти необходимую позу и т.д.. Самое главное, что нужно понять с самого начала — модель, какая бы она ни была, тот же человек, что и вы, с похожими проблемами и вопросами. И хорошо бы начать с установления эмоционального контакта: завяжите разговор. Найдите тему, которая волнует модель по человечески — вышел в прокат классный фильм, который вы вместе смотрели, или вы прочитали интересную книгу, о которой хотите рассказать, или модель не выспалась и хочет пожаловаться на соседей, которые всю ночь шумели и не давали заснуть. Спрашивайте, и общение наладится. Задавайте открытые вопросы, на которые нельзя ответить однозначно, пусть модель вам больше рассказывает. Спустя какое-то время она привыкнет к фотографу и раскрепостится. Но сначала дайте ей понять, что интересуетесь ею. Это важно. 

Как правило, модели бывают двух типов — активные и пассивные. Определить это несложно. Первые очень подвижны, инициативны и обладают огромным запасом внутренней энергии, которую постоянно хотят выплеснуть. Работать с ними очень просто — модель понимает вас с полуслова, легко находится контакт, и съемка проходит непринужденно. Главное — это направить модель в нужное русло, задать вектор, по которому ей двигаться. Объясните ей с самого начала, что ждете от съемки, и девушка постепенно войдет в нужный ритм. Вам останется лишь слегка корректировать ее движения и не сбавлять ритм съемки. Чаще бывает так, что результат превосходит ожидания. И это прекрасно!

Пассивные модели имеют несколько иной настрой. Они более статичны, нежели динамичны. С такими девушками прекрасно снимать заранее придуманный, срежессированный сюжет, когда нужна определенная поза, положение в кадре. Они могут подолгу находиться в определенном положении, пока вы “строите кадр”. Как правило, такой тип модели ждет от фотографа четких и прямых указаний. Если вы только начинаете осваивать студию, свет и пробуете себя в съемке людей — эта модель будет идеальная для вас. Все же, ставить свет на живом человеке намного поучительнее, нежели на гипсовых головах. Главное — будьте смелее! 

К сожалению, иногда случается и так, что модель на съемке начинает скучать. Причин этому может быть множество, но, в любом случае, не стоит ругаться и пытаться “заставить” девушку прийти в себя. Это бесполезно. “Но что тогда делать?” Снимать! Начните много и часто снимать ее! Неважно, будете ли вы потом использовать эти фотографии или удалите их. Главное, что это вернет модель к нужному настрою. Вы не поверите, но это работает похлеще красной тряпки! Помните, что у вас может и не быть второго шанса, поэтому берите со съемки все: фотографируйте как можно больше, постоянно меняйте ракурс, переставляйте свет, меняйте насадки, — крутитесь как угодно, и тогда вы перешагнете себя, и результат будет действительно неожиданным. Будьте дерзкими, но знайте меру. Так работают настоящие художники. 

Если же попытаться вывести некий план по работе в студии с моделью, то логика может быть следующей:

  • изучите приборы, которые находятся в данной студии. Включите их, посмотрите, какой свет они дают. Посадите модель и начните с одного прибора. Не нагромождайте лишнего! Усложняйте постепенно. 
  • изучите реквизит, который предоставляет студия. Стулья, табуретки, фоны, большие картонки, деревяшки, подставки, словом, все, что есть, и прикиньте, могли бы вы это использовать в своей съемке. К вам будут приходить идеи, масса идей. Не останавливайтесь на первой, перебирайте дальше, анализируйте, думайте. А потом откажитесь от всего и введите в кадр самое необходимое. Помните, что на восприятие оказывает влияние не только то, что вы вводите в кадр, но также и то, что не показываете. 
  • только теперь берите камеру. Предполагаю, что прошло уже какое-то время и модель успела к вам привыкнуть. Осталось установить с ней эмоциональный контакт. Общайтесь, разговаривайте и, самое главное, больше спрашивайте. Люди любят, когда ими интересуются. 
  • снимайте много, часто, быстро. Представьте, что у вас всего один шанс и вы должны выжать из съемки все. Но не забывайте о модели — она может уставать. И тогда делайте перерыв. И общайтесь. Или просто наблюдайте. Порой этого вполне достаточно. 
  • не торопитесь с отбором фотографий. Дайте время, чтобы старые впечатления покинули вас. Запустите порцию новых — сходите в кино, погуляйте в парке, магазине или на рынке. Послушайте музыку, вобщем, забудьте о той съемке. И только тогда смотрите фотографии. Это будет самый объективный выбор. 

Успехов вам!

Во Флоренции в ходе поисков останков модели для портрета «Моны Лизы» вскрыли семейный склеп Герардини — Культура

РИМ, 9 августа. /Корр. ИТАР-ТАСС Алексей Букалов, Вера Щербакова/. В одной из флорентийских церквей из семейного склепа семьи Дель Джокондо сегодня были эксгумированы останки детей Лизы Герардини, считающейся моделью для знаменитого портрета Леонардо да Винчи «Мона Лиза». Этот акт был осуществлен в исследовательских целях группой археологов и ученых во главе с историком-любителем Сильвано Винчети.

Доподлинно известно, что Лиза Герардини, скончавшаяся в 1542 или, по другим данным, в 1551 году, не была захоронена в семейном склепе, а, скорее всего, во флорентийском монастыре святой Урсулы , где монашествовала ее дочь. Именно по инициативе Винчети в ныне заброшенной обители, которая в течение веков служила и убежищем бездомным, и табачной фабрикой, еще три года назад начались раскопки с целью поиска останков Герардини. На сегодняшний день в распоряжении группы восемь скелетов, три из которых соответствуют по времени захоронения. Теперь, чтобы идентифицировать среди них искомый, необходимо провести анализ ДНК. Единственным подтверждением аутентичности может служить сходство ДНК с детьми Герардини. Поэтому ученые, долго ожидавшие разрешение от властей, потревожили их покой.

На все исследования уйдет еще несколько месяцев, и еще не факт, что поиск увенчается успехом. Но если ДНК одного из скелетов совпадет с ДНК останков потомков Герардини, следующим шагом Винчети предполагает восстановление по черепу внешности той, которую считают музой гения Возрождения. Таким образом, он надеется навсегда поставить точку в вопросе о том, кто изображен на портрете.

Моделями Леонардо называются и другие видные женщины той эпохи — Бьянка Джованна Сфорца, дочь миланского герцога, одного из заказчиков да Винчи, Изабелла Неаполитанская, после брака с герцогом миланским Джаном Гелеаццо Сфорца — Арагонская /Леонардо лично декорировал к церемонии бракосочетания замок Сфорцеско/, а также мужчины, в том числе сам художник или его подмастерье портрет Джан Джакомо Капротти. Согласно последней версии, на портрете изображена любовница сына Лоренцо Медичи Великолепного, Джулиано, герцога Немурского, брата Папы Римского Льва Х.

Франческо дель Джокондо, видный флорентийский купец, в 35-летнем возрасте в 1495 году женился в третий раз на молодой неаполитанке из знатной семьи Герардини — Лизе Герардини, полное имя которой Лиза ди Антонио Мариа ди Нольдо Герардини. Как пишет историк искусств Джорджо Вазари, именно он заказал Леонардо да Винчи портрет своей молодой /беременной/ жены. Однако художник, начав работать в 1503 году, так и не выполнил заказ, а незаконченный портрет возил с собой до конца жизни. После его смерти картина оказалась в коллекции короля Франциска I, и находится сейчас в Лувре.

Оживление портрета с помощью Realistic Neural Talking Head Models / Хабр

Добрый день, уважаемые читатели.

В прошлом году я работал над одним интересным проектом по оживлению портрета с помощью технологии Realistic Neural Talking Head Models на основе генеративных нейронных сетей. В проекте я использовал разработку центра Samsung AI в Москве под названием Few-Shot Adversarial Learning of Realistic Neural Talking Head Models. В этой статье я расскажу как можно попробовать эту технологию на практике. Кому интересно, прошу под кат.

О разработке Neural Talking Head Models можно прочитать в статье авторов.

Здесь мы будем использовать реализацию подхода на PyTorch из этого репозитория. Автор реализации Vincent Thévenin — исследователь из французского De Vinci Innovation Center.

Начнем работу с Realistic-Neural-Talking-Head-Models. Лучше использовать Python версии 3 чтобы избежать возможных проблем с пакетами. Клонируем репозиторий и переходим в папку.

git clone https://github.com/vincent-thevenin/Realistic-Neural-Talking-Head-Models.git
cd Realistic-Neural-Talking-Head-Models

Скачаем необходимые файлы

отсюда

. У нас появятся два файла: Pytorch_VGGFACE_IR.py (PyTorch код) и Pytorch_VGGFACE.pth (Pytorch модель).

Нам не нужно обучать модель, так как автор предоставил нам предобученные веса на

Google Drive

.

Установим необходимые библиотеки matplotlib, opencv и face_alignment

pip install matplotlib opencv-python face_alignment
sudo apt-get install python-tk

Нам также нужно установить драйвер NVIDIA, который требуется для запуска embedder_inference.py. Скачать драйвер NVIDIA для вашего конкретного GPU можно

отсюда

. Например для Tesla K80

wget http://us. download.nvidia.com/tesla/440.33.01/NVIDIA-Linux-x86_64-440.33.01.run

Сделаем файл исполняемым и установим драйвер:

chmod +x NVIDIA-Linux-x86_64-440.33.01.run
sudo ./NVIDIA-Linux-x86_64-440.33.01.run

В некоторых случаях этот вариант падает с ошибкой «fails due to X server» (подробно описано

здесь

).

Можно установить драйвер NVIDIA другим способом. Сначала узнаем какой графический драйвер подходит для нашей системы:

ubuntu-drivers devices

Затем установим рекомендуемый драйвер NVIDIA и сделаем ребут:

sudo apt-get install nvidia-384

Наконец нам нужно установить PyTorch согласно установленной версии CUDA. Узнаем какая версия CUDA установлена в системе

nvcc --version

Скажем у нас стоит CUDA v10.1

Cuda compilation tools, release 10.1, V10.1.243

Перейдите на

сайт

PyTorch и выберите соответствующую инструкцию для вашей ОС по установке PyTorch

pip install torch torchvision

Давайте запустим embedder (embedder_inference. py) на видео или изображениях человека и сгенерируем эмбеддинг вектор:

python embedder_inference.py

Результат:

Saving e_hat...
...Done saving

Вы получите два файла: e_hat_images.tar и e_hat_video.tar. Давайте запустим finetuning_training.py:

python finetuning_training.py

Вывод будет таким:

What source to finetune on?
0: Video
1: Images

Введем 1 для изображений

Downloading: "https://download.pytorch.org/models/vgg19-dcbb9e9d.pth" to /home/vladimir/.cache/torch/checkpoints/vgg19-dcbb9e9d.pth
...
avg batch time for batch size of 1 : 0:00:12.463398
[0/40][0/1]     Loss_D: 2.0553  Loss_G: 5.2649  D(x): 1.0553    D(G(y)): 1.0553

Скрипт выполняет обучение на изображениях.

В результате мы получим примерно такое изображение

Видно, что качество результата низкое.

Теперь попробуем обучение на видео

avg batch time for batch size of 1 : 0:00:13. 738919
[0/40][0/1]     Loss_D: 2.0539  Loss_G: 3.3976  D(x): 1.0539    D(G(y)): 1.0539

В этот раз значения функции потерь ниже и конечный результат выглядит лучше.
Результат обучения finetuning_training на нашем собственном изображении

и оригинал

Здесь также есть скрипт webcam_inference.py для тестирования генерации изображений по видео с камеры. Запустим the webcam_inference.py

python webcam_inference.py

Этот скрипт запускает модель на основе персоны из вектора эмбеддинга и потока с камеры, выполняет только инференс. Скрипт генерирует три изображения: facial landmark, оригинал (фото с камеры) и фейк. В этот раз инференс выполняется на модели дообученной на видео

Сейчас попробуем модель дообученную на изображениях

Инференс выполняется очень медленно. У меня запуск занял несколько минут на виртуалке на Google Cloud с NVIDIA GPU.

Мы можем переобучить генератор на видео чтобы получить лучше результат. Автор проекта утверждает, что генератор был обучен на 5 эпохах что не является оптимальным.

Для обучения мы можем использовать датасет VoxCeleb2. Чтобы скачать датасет вы должны запросить доступ к нему заполнив специальную форму.
Датасет разбит на 9 частей. Для скачивания всего датасета вы можете воспользоваться моим bash скриптом, доступным на github. Запустим скрипт для загрузки датасета

sh download.sh

Внимание: каждая часть датасета весит 30GB (весь датасет 270GB).

Как только все части датасета загружены их нужно смерджить в один архив:

cat vox2_dev* > vox2_mp4.zip

Изменим путь до папки mp4 с видео для обучения в файле train.py (строка 21):

path_to_mp4 = '../../Data/vox2_mp4/dev/mp4'
dataset = VidDataSet(K=8, path_to_mp4 = path_to_mp4, device=device)

Сейчас запустим скрипт train.py:

python train.py

Он выведет в терминал следующее:

Initiating new checkpoint. ..
...Done
Downloading the face detection CNN. Please wait...
Downloading the Face Alignment Network(FAN). Please wait...

На этом все. Можно оживить любые фото, в том числе фото исторических личностей и картины (н-р, Мону Лизу). Успехов вам в оживлении фото!

модель, портрет, человек, дым | Pikist

модель, портрет, человек, дым | Pikist модель, портрет, человек, дымPublic Domain

Соответствующие роялти бесплатные фотографии

  • прекрасный, темно, лицо, волосы, модель, портрет, дым, женщина Public Domain
  • человек, дым, портрет, курильщик, курение, сигарета, мужчина, для взрослых, красивый, кавказец, парень Public Domain
  • гангстер, прохладно, городской, мода, модель, человек, солнцезащитные очки, дым Public Domain
  • org/ImageObject»> прекрасный, модель, человек, портрет, женщина Public Domain
  • девушка, лицо, красочный, цвета, художественный, модель, человек, женщина, глаза, Изобразительное искусство, покрасить Public Domain
  • черное и белое, портрет, женщина, молодой, женский портрет, любить, модель, волосы Public Domain
  • бодиарт, составить, косплей, портрет, темная кожа, афро, Африка, черная кожа, модель, девушка, женщина Public Domain
  • борода, лицо, человек, модель, усы, портрет Public Domain
  • портрет, курение, старые люди, человек, курение трубки, борода, престарелые, дым Public Domain
  • org/ImageObject»> модель, девушка, женщина, портрет, чувственные губы Public Domain
  • готика, гот, фантастика, темно, маг, портрет, фантастический портрет, женщина, девушка, женский пол, молодой Public Domain
  • дым, чад, черный, белый, кривая, сигаретный дым, курение, сжигание, обои iphone Public Domain
  • Одинокий, человек, сидящий, досуг, отдыха, мерзавец, тело, портрет, черное и белое, мужчина, молодой Public Domain
  • привлекательный, прекрасный, девушка, модель, человек, портрет, женщина, черные люди Public Domain
  • женщина, портрет, составить, модель, фрукты, мандарин, мода, оранжевый, красота Public Domain
  • org/ImageObject»> девушка, прекрасный, модель, природа, красота, портрет, женщина, модели, черный Public Domain
  • девушка, красные волосы, составить, русский, модель, красота, портрет, люди, женский пол, мода Public Domain
  • портрет, мужчина, курение, сигарета, в помещении, человек, дым, для взрослых, лицо Public Domain
  • прекрасный, мода, трава, модель, человек, портрет, женщина Public Domain
  • женщина, портрет, лицо, модель, красота, составить, мода Public Domain
  • девушка, красные волосы, составить, кавказец, модель, красота, портрет, люди, женский пол, мода Public Domain
  • org/ImageObject»> привлекательный, прекрасный, лицо, женский пол, девушка, модель, человек, портрет, воды, мокрый, женщина Public Domain
  • черное и белое, человек, модель, портрет, прическа, мальчик, привлекательный Public Domain
  • зима, рыжеволосый, женский пол, портрет, холодно, девушка, на открытом воздухе, волосы, снег, модель Public Domain
  • девушка, модель, хорошенький, портрет, леди, женщина, экзотический, черный, афро американский Public Domain
  • портрет, фантастика, фантастический портрет, женщина, девушка, молодой, красота, модель, темная готика, фильм ужасов, дым Public Domain
  • org/ImageObject»> дым, дым фон, абстрактный дым, дымовые линии, формы дыма, дымчатый, эффект дыма Public Domain
  • мальчик, зима, снег, дым, девушка, белый, портрет, холодно, снежинки Public Domain
  • человек, модель, портрет, молодой Public Domain
  • девушка, красные волосы, составить, на открытом воздухе, русский, модель, красота, портрет, люди, женский пол, мода Public Domain
  • женщина, лицо, портрет, люди, девушка, окно, отражение, зелень, модель, человек, красота Public Domain
  • прекрасный, женщина, волосы, блондин, длинные волосы, портрет, лицо, молодая модель, человек, девушка, молодой Public Domain
  • org/ImageObject»> девушка, прекрасный, красотка, лицо, портрет, волосы, глаза, модель, зима, холодно Public Domain
  • красота, улыбка, счастливый, женщина, молодой, портрет, женский пол, модель, смех, смеющийся Public Domain
  • прекрасный, мода, венок, девушка, модель, портрет, женщина Public Domain
  • прекрасный, веснушки, девушка, модель, человек, портрет, улыбка, женщина, счастливый Public Domain
  • женщина, курение, сигарета, табак, девушка, лицо, портрет, дым, привычка, наркоман, токсичный Public Domain
  • девушка, женщина, улица, очарование, портрет, ветер, модель, красота, обои Tumblr Public Domain
  • org/ImageObject»> модель, лицо, портрет волос, портрет, женщина Public Domain
  • человек, лицо, мокрый, мужчина, голова, кавказец, привлекательный, Ищу, портрет, молодой, для взрослых Public Domain
  • девушка, красота, женщина, модель, волосы, портрет, лицо, глаза, составить, смотреть, леди Public Domain
  • портрет, графия, девочки, женщина, модель, составить, красота, мода, Реклама, коммерческая, Азия Public Domain
  • девушка, кошка, котенок, мода, Catwoman, модель, составить, портрет Public Domain
  • женский портрет, Руки, портрет, женщина, человек, модель, деревенская девушка Public Domain
  • org/ImageObject»> портрет, женщина, азиатка, девушка, модель, составить, красота, кожа, мода Public Domain
  • модель, лицо, портрет, девушка, красота, женский пол, глаза, Ищу Public Domain
  • девушка, брюнетка, модель, составить, портрет, красота, женщина, мода, человек, молодежь, прекрасный Public Domain
  • дым, молодой, человек, модель, для взрослых, люди, сигарета, мужчина, портрет, лицо, волосы Public Domain
  • портрет, женщина, люди, выражение, модель, девушка, прекрасный, красота, Руки, лицо, поза Public Domain
  • модель, малышка, ребенок, портрет, детство, девушка, молодой, на открытом воздухе, прекрасный, волосы, длинные волосы Public Domain
  • девушка, составить, прекрасный, глаза, волосы, мода, стиль, серьги, портрет, человек, модель Public Domain
  • девушка, модель, портрет, Посмотреть, губы, глаза, человек, прекрасный, красота, лицо, элегантный Public Domain
  • модель, портрет, женщины, девушка, прекрасный Public Domain
  • двух девушек, русский, модель, красота, портрет, люди, женский пол, девочки, мода, очарование, составить Public Domain
  • макрос, человек, портрет, дым, курение Public Domain
  • портрет, мода, женщина, молодой, модель, стиль, стильный, черная кожаная куртка, человек, прекрасный, брюнетка Public Domain
  • женщина, мода, молодой, модель, девушка, портрет, волосы, элегантный, красота, человек, молодежь Public Domain
  • портрет, женщина, женский пол, молодой, красота, модель, чернила, брызги, чернильный портрет Public Domain
  • портрет, Реклама, черное и белое, мужчина, молодые люди, модель Public Domain
  • астральный путешественник, готика, гот, фантастика, темно, женщина, девушка, женский пол, молодой, красота, модель Public Domain
Загрузи больше

Улучшение портретного освещения с помощью машинного обучения

Авторы: Юн-Та Цай 1 и Рохит Пандей, инженеры-программисты, Google Research

Профессиональные фотографы-портретисты могут создавать привлекательные фотографии, используя специальное оборудование, такое как внешние вспышки и отражатели, а также экспертные знания, позволяющие запечатлеть правильное освещение объекта съемки. Чтобы пользователи могли лучше имитировать профессионально выглядящие портреты, мы недавно выпустили Portrait Light, новую функцию после захвата для приложений Pixel Camera и Google Photos, которая добавляет имитированный источник направленного света к портретам с направленностью и интенсивностью, установленными на дополнить освещение по исходной фотографии.

Пример изображения с применением портретного света и без него. Обратите внимание на то, как Portrait Light очерчивает лицо, добавляя объемности, объема и визуального интереса.

В Pixel Camera на Pixel 4, Pixel 4a, Pixel 4a (5G) и Pixel 5 портретный свет автоматически применяется после захвата к изображениям в режиме по умолчанию и к фотографиям ночного видения, которые включают людей — только одного человека или даже маленькая группа. На фотографиях в портретном режиме портретный свет обеспечивает более яркое освещение, дополняющее уже примененный эффект малой глубины резкости, в результате чего создается вид студийного качества.Но поскольку освещение может быть личным выбором, пользователи Pixel, снимающие в портретном режиме, могут вручную изменить положение и яркость применяемого освещения в Google Фото в соответствии со своими предпочтениями. Для тех, кто использует Google Фото на Pixel, эта возможность повторного освещения также доступна для многих ранее существовавших портретных фотографий.

Пользователи Pixel могут настроить освещение портрета в Google Фото так, как им нравится, после съемки.

Сегодня мы представляем технологию, лежащую в основе портретного света.Вдохновленный освещением вне камеры, используемым фотографами-портретистами, Portrait Light моделирует перемещаемый источник света, который можно добавить в сцену, при этом начальное направление и интенсивность освещения автоматически выбираются для дополнения существующего освещения на фотографии. Мы достигаем этого, используя новые модели машинного обучения, каждая из которых обучается с использованием разнообразного набора данных фотографий, снятых в системе вычислительного освещения Light Stage. Эти модели позволили реализовать две новые алгоритмические возможности:

  1. Автоматическое размещение направленного света : для данного портрета алгоритм помещает синтетический направленный свет в сцену в соответствии с тем, как фотограф разместил бы источник света вне камеры в реальном мире.
  2. Синтетическое повторное освещение после захвата: Для заданного направления освещения и портрета синтетический свет добавляется таким образом, чтобы он выглядел реалистично и естественно.

Эти нововведения позволяют портретному свету создавать привлекательное освещение в любой момент для каждого портрета — и все это на вашем мобильном устройстве.

Автоматическое размещение источника света
Фотографы обычно полагаются на подсказки восприятия при принятии решения о том, как усилить освещение окружающей среды с помощью источников света вне камеры.Они оценивают интенсивность и направленность света, падающего на лицо, а также корректируют позу головы своего объекта, чтобы дополнить ее. Чтобы сообщить об автоматическом размещении света Portrait Light, мы разработали вычислительные эквиваленты этих двух сигналов восприятия.

Во-первых, мы обучили новую модель машинного обучения оценке профиля всенаправленного освещения с широким динамическим диапазоном для сцены на основе входного портрета. Эта новая модель оценки освещения определяет направление, относительную интенсивность и цвет всех источников света в сцене, исходящих со всех сторон, с учетом лица как светового зонда.Мы также оцениваем позу головы объекта портрета с помощью MediaPipe Face Mesh.

Оценка широкого динамического диапазона, всенаправленного профиля освещения из входного портрета. Три сферы справа от каждого изображения, диффузная ( вверху, ), матово-серебряная (, посередине, ) и зеркальная ( внизу, ), визуализируются с использованием оценочного освещения, каждая из которых отражает цвет, интенсивность и направленность экологическое освещение.

Используя эти подсказки, мы определяем направление, из которого должно исходить синтетическое освещение. При студийной портретной фотографии основной источник света вне камеры, или ключевой источник света , размещается примерно на 30 ° над линией глаз и на 30–60 ° от оси камеры, если смотреть на сцену сверху. Мы следуем этому руководству для создания классического портретного вида, улучшая любую ранее существовавшую направленность освещения в сцене, ориентируясь на сбалансированное, тонкое соотношение освещения между ключом и заливкой около 2: 1.

Переосвещение портрета на основе данных
Получив желаемое направление освещения и портрет, мы затем обучили новую модель машинного обучения, чтобы добавить освещение от направленного источника света к исходной фотографии. Для обучения модели потребовались миллионы пар портретов как с дополнительным освещением, так и без него. Сфотографировать такой набор данных в обычных условиях было бы невозможно, потому что для этого требовалось почти идеальное совмещение портретов, снятых в разных условиях освещения.

Вместо этого мы сгенерировали данные для обучения, сфотографировав семьдесят разных людей с помощью системы вычислительного освещения Light Stage. Эта сферическая осветительная установка включает 64 камеры с разными точками обзора и 331 индивидуально программируемый светодиодный источник света. Мы сфотографировали каждого отдельного человека, освещенного по одному свету за раз (OLAT) каждым светом, который генерирует их поле отражения — или их внешний вид как освещенный дискретными участками сферической среды. Поле отражения кодирует уникальный цвет и светоотражающие свойства кожи, волос и одежды объекта — насколько блестящим или тусклым выглядит каждый материал.Благодаря принципу суперпозиции для света, эти OLAT-изображения можно затем линейно сложить вместе для рендеринга реалистичных изображений объекта, как они выглядели бы в любой среде освещения, основанной на изображениях, с правильно представленными сложными явлениями переноса света, такими как подповерхностное рассеяние.

Используя Light Stage, мы сфотографировали множество людей с разной формой лица, полом, оттенком кожи, прическами и одеждой / аксессуарами. Для каждого человека мы создали синтетические портреты в различных условиях освещения, как с добавленным направленным светом, так и без него, визуализировав миллионы пар изображений.Этот набор данных стимулировал производительность модели в различных условиях освещения и у разных людей.

Съемка человека, освещенного по одному свету за раз в Google Light Stage, установке для компьютерного освещения на 360 °.
Слева: Примеры изображений из сфотографированного поля отражения человека, их появление в световой сцене как освещенное по одному свету за раз. Справа: Изображения можно складывать вместе, чтобы создать внешний вид объекта в любой новой среде освещения.

Изучение деталей с сохранением повторного освещения с использованием частного изображения
Вместо того, чтобы пытаться напрямую предсказать выходное изображение с повторным освещением, мы обучили модель повторного освещения выводить частное изображение с низким разрешением, т. Е. Попиксельный множитель, который может применяться при повышении дискретизации. к исходному входному изображению, чтобы получить желаемое выходное изображение с добавлением дополнительного источника света.Этот метод вычислительно эффективен и поддерживает только низкочастотные изменения освещения, не влияя на высокочастотные детали изображения, которые напрямую передаются со входа для поддержания качества изображения.

Контроль повторного освещения с оценкой геометрии
Когда фотографы добавляют дополнительный источник света в сцену, его ориентация относительно геометрии лица объекта определяет, насколько ярче будет каждая часть лица. Чтобы смоделировать оптическое поведение источников света, отражающихся от относительно матовых поверхностей, мы сначала обучили модель машинного обучения оценивать нормали поверхности по входной фотографии, а затем применили закон Ламберта для вычисления «карты видимости света» для желаемого направления освещения.Мы предоставили эту карту видимости света в качестве входных данных для предсказателя частного изображения, гарантируя, что модель обучена с использованием основанных на физике данных.

Трубопровод нашей сети повторного освещения. Учитывая входной портрет, мы оцениваем попиксельные нормали поверхности, которые затем используем для вычисления карты видимости света. Модель обучена создавать частное изображение с низким разрешением, которое при повышении дискретизации и применении в качестве множителя к исходному изображению дает исходный портрет с дополнительным источником света, добавленным в сцену синтетически.

Мы оптимизировали весь конвейер для работы с интерактивной частотой кадров на мобильных устройствах с общим размером модели менее 10 МБ. Вот несколько примеров использования портретного света в действии.

Портретный свет в действии.

Получение максимальной отдачи от портретного света
Вы можете попробовать портретный свет в пиксельной камере и изменить положение и яркость света по своему вкусу в Google Фото.Для тех, кто использует управление двойной экспозицией, портретный свет можно применить после захвата для дополнительной творческой гибкости и поиска правильного баланса между светом и тенью. На существующих изображениях из вашей библиотеки Google Фото попробуйте, где лица немного недоэкспонированы, а портретный свет может осветить и выделить ваш объект. Это особенно полезно для изображений, когда один человек находится прямо перед камерой.

Мы рассматриваем Portrait Light как первый шаг на пути к творческому управлению освещением после съемки для мобильных камер на основе машинного обучения.

Благодарности
Portrait Light — результат сотрудничества команд Google Research, Google Daydream, Pixel и Google Photos. Ключевые участники: Юн-Та Цай, Рохит Пандей, Шон Фанелло, Хлоя Леджендре, Майкл Милн, Райан Гейсс, Сэм Хасинофф, Диллон Шарлет, Кристоф Риманн, Питер Денни, Кайвен Го, Филип Дэвидсон, Джонатан Тейлор, Мингсонг Доупенски, Павел Пидлипен. , Питер Линкольн, Джей Буш, Мэтт Уэлен, Джейсон Дургарян, Джефф Харви, Синтия Эррера, Серджио Ортс Эсколано, Пол Дебевек, Джонатан Бэррон, Софиен Буазиз, Клемент Нг, Рахит Гупта, Джесси Эванс, Райан Кэмпбелл, Соня Моллингер, Эмили То, Ичан Ши, Яна Эманн, Ван-Чун Алекс Ма, Кристина Тонг, Тим Смит, Тим Раддик, Билл Стрэтэрн, Хосе Лима, Чиа-Кай Лян, Дэвид Салезин, Шахрам Изади, Навин Сарма, Ниша Машарани, Захари Сензер.


1 Работа велась в Google. ↩

10 советов по поиску идеальных моделей для портретной фотографии

Есть несколько способов найти модели для ваших съемок. В настоящее время есть даже приложения, подобные Uber или Tinder, которые позволяют вам это делать. Однако это не единственные способы, и они, вероятно, не работают для некоторых фотографов.

Матье Стерн делится десятью советами, которые помогут вам найти идеальную модель для портретной съемки.Речь идет не только о том, чтобы найти красивую девушку или красивого парня, но и чтобы они хорошо относились к вашему стилю и требованиям, а вам нужно завоевать доверие. Матье делится советами о том, где искать, а также о том, как это сделать, как представить себя и как сделать сотрудничество успешным как для себя, так и для модели.

1. Будьте прямым

Прежде чем приступить к работе с потенциальной моделью, важно быть абсолютно прямым и честным. Скажите им, чего вы ожидаете, и предоставьте ссылки на свою работу, чтобы они могли ознакомиться с ней и увидеть, на что они могут рассчитывать, .

2. Поиск в группах Facebook

Группы

в Facebook — отличный способ обменяться идеями и найти людей для сотрудничества. Найдите группы для сотрудничества между моделями и фотографами в вашем районе. Попросите присоединиться и разместите образцы своих лучших работ с четким описанием того, что вы хотите снять.

3. Поиск в Instagram

Instagram пользуется большой популярностью как среди фотографов, так и среди моделей, и является отличным местом для поиска людей, с которыми можно сотрудничать. Поищите по хэштегам, связанным с моделированием, и посмотрите, есть ли с кем-нибудь, с кем вы бы хотели поработать.

4. Будьте на месте

При поиске моделей сосредоточьтесь на своем регионе. С ним проще познакомиться, и вам или модели не придется оплачивать дорожные расходы.

5. Будьте готовы

Лично я думаю, что это то, чем нужно заняться прежде всего. Имейте четкое представление о том, что вы хотите снимать. Таким образом, вы можете четко объяснить это модели. Приведите некоторые из ваших старых работ в качестве справочника. Если у вас есть идея, которую вы никогда раньше не снимали, покажите им чьи-то похожие работы, если сможете, или сделайте зарисовки.

6. Будьте ясны

Согласовав концепцию и детали съемки, четко укажите, что получит модель . Укажите, сколько фотографий они получат и в какой форме (будь то только цифровые или распечатанные). И не давайте им сырые файлы. Они могут плохо их отредактировать и опубликовать в Instagram с вашими кредитами, что не пойдет вам на пользу. Хотя и с готовыми файлами они могли это сделать. Я бы добавил сюда свой собственный совет — заранее договоритесь об условиях размещения фотографий в их аккаунтах в социальных сетях.

7. Только модели для взрослых

Во избежание проблем с родителями или властями никогда не работайте с несовершеннолетними моделями. Не стесняйтесь спрашивать возраст и работайте только с теми, кто старше 18 лет.

8. Укрепляйте доверие

Если ваша работа (или текущий проект) включает съемку обнаженных тел, не спрашивайте просто: «Эй, вы бы снимали обнаженных людей?» немедленно. Это может напугать девушек, и поверьте мне, вы будете показаться мерзким. Конечно, будьте честны в своей работе, но будьте профессиональны и добры.Таким образом вы укрепите доверие и сохраните авторитет.

9. Collab — значит бесплатно

Я не слишком хорошо знаком с этим, но, по словам Матье, вы не должны платить модели за съемку. В этом случае это беспроигрышная ситуация для вас обоих, потому что они получают фотографии для книги, а вы — для своего портфолио. Я уверен, что есть фотографы и модели, которые решают эту проблему по-разному, но лично я думаю, что я бы тоже придерживался этого подхода.

10. Получите хорошее портфолио

Имейте в виду, что модели получают много запросов.Итак, вам нужно привлечь их внимание и заставить их работать с вами. Поэтому убедитесь, что ваше портфолио красивое, чтобы вы могли побудить их просмотреть ваши работы и захотеть работать с вами.

Конечно, иногда вы терпите неудачу, что означает, что вы получите «нет» или вообще не получите ответа, но это не значит, что вы должны сдаваться. Продолжайте искать, будьте профессиональны и милы, и вы найдете идеальные модели, которые помогут воплотить ваши идеи в фотографии.

[10 СОВЕТОВ НАЙТИ ОТЛИЧНЫЕ МОДЕЛИ ДЛЯ ПОРТРЕТНОЙ ФОТОГРАФИИ | Матье Стерн]

Глиняный портрет: моделирование лица в натуральную величину | «Глиняный портрет: моделирование лица в натуральную величину» (efraim_rodriguez)

О финальном проекте курса: «Глиняный портрет: моделирование лица в натуральную величину»

Глиняный портрет: моделирование лица в полный рост

«Мы подошли к концу этого курса скульптуры. Надеюсь, вам понравилось, и вы многому научились.Это сложный процесс, и, как видите, вы должны принять во внимание многие вещи, прежде чем приступить к работе над бюстом. Прежде чем попрощаться, мы рассмотрим этапы проекта, чтобы вы могли использовать их в качестве ориентира при представлении своего проекта сообществу: Подготовка проекта Выберите модель, к которой у вас есть доступ и которая вас мотивирует. Это должен быть кто-то из ваших близких, который дает вам аргументы, чтобы что-то объяснить, вы наверняка забудете принять меры или сфотографироваться, постарайтесь, чтобы вы могли легко использовать его / ее.Затем сделайте фотографии, которые будут у вас как ссылки на модель. Затем проанализируйте свои фотографии и измерения, вам не нужно выполнять большую работу по редактированию, выберите основные виды, используйте их для определения границ вашего проекта и, если возможно, распечатайте их в реальном размере.

Монтаж конструкции Соберите конструкцию, чтобы выдержать вес портрета, который вы собираетесь сделать. В Блоке 3 мы увидели, что вам нужно принять во внимание, чтобы это сделать. Моделирование черепа: профиль, перед и по периметру Как мы видели в Разделе 3, начните закреплять пластилин на каркасе и постепенно прорабатывайте голову и лицо бюста. Лицо и голова, шея и ключица На этом этапе я скорректировал профиль бюста и разместил глаза, нос и уши. Я также начал прорабатывать шею и плечи и сделал первый подход к пропорциям. Фракции В Блоке 4 мы постепенно формировали черты бюста, все время корректируя друг друга. В курсе я объяснил, как построить разные части лица, но на самом деле все части связаны между собой. Ретушь с фотографиями для справки Пришло время поработать последние штрихи бюста.Как вы видели в Разделе 5, мы начали с ретуширования фотографий, работая над ними снова и снова и корректируя общие массы. Не забудьте визуализировать все свои фотографии, пытаясь направить взгляд на ось камеры и применить то, что вы видите, к объяснениям. Повторите процесс столько раз, сколько необходимо, не зацикливайтесь на какой-либо области, все, кроме точек, которые мы определили с помощью зубочисток, является предварительным. Скульптура с живой моделью Когда вы думаете, что время пришло, работайте с живой моделью, много двигайтесь, основные проекции и замеры уже нанесены, теперь посмотрите под другими углами, позвольте себе увлечься ощущениями.Наконец, я проработала финальные детали бюста, уделив особое внимание волосам и глазам. Наконец, будет только процесс опорожнения и выпечки, который я объяснил вам в последних двух уроках Модуля 5. Он у нас есть! Теперь поделитесь своим финальным проектом со всеми нами, нажав «Создать свой проект». Не забудьте поделиться как конечным результатом вашей скульптуры, так и шагами, которые привели вас к ней. Было бы здорово, если бы вы показали изображение каждого шага и добавили краткое объяснение того, что вы сделали на каждом шаге.Так что я могу дать вам обратную связь. Я также призываю вас активно участвовать в форуме. Помимо того, что вы поделитесь своим проектом, это здорово, если вы поможете коллегам или зададите какие-либо вопросы; давайте все сформируем творческое сообщество, основанное на сотрудничестве. С нетерпением жду вашего проекта! ”
Частичная транскрипция видео

«Заключительный проект. Мы подошли к концу курса. Вы видели, что я выбрал человека, который будет мотивировать меня на создание портрета. Я сделал снимки, измерения и, в конечном итоге, информацию, чтобы в дальнейшем иметь возможность построить наш проект.Я отредактировал, организовал, приказал им, чтобы им было легче с ними работать. Затем мы увидели, как работать с живой моделью. Я показал вам материалы, которые вам понадобятся. Собрали конструкцию. Добавили общие массы, создали профили, замерили ширину. Наконец, мы работали по фотографиям. Сначала лицо, потом сам бюст в поисках другого … »

Мы автоматически генерируем эту стенограмму, и она может содержать ошибки.


Краткое содержание курса: Глиняный портрет: моделирование лица в полный рост

  • Уровень: новичок

  • 100% Положительные отзывы (68)

  • 2458 студентов

  • 5 единиц

  • 33 урока (7ч 34м)

  • 6 загрузок

  • Категория
    Ремесло
  • Площади
    Изобразительное искусство, скульптура

Скульптор и профессор университета

Эфраим Родригес — профессиональный скульптор, получивший степень в области изящных искусств в Университете Барселоны, где он преподает скульптуру с 2005 года.Как профессор, он помог сотням студентов реализовать свои первые проекты скульптурных портретов.

Эфраим также посвятил последние 20 лет созданию собственных скульптур для продажи в художественных галереях. Его работы можно найти в многочисленных коллекциях, они были представлены на международных выставках и в отраслевых публикациях по всему миру.


Испанский с субтитрами на английском

  • 100% Положительные отзывы (68)
  • 2458 студентов
  • Онлайн и в удобном для вас темпе
  • Аудио: испанский
  • Уровень: Новичок
  • 33 урока (7ч 34м)
  • Доступно из приложения
  • Испанский, английский, португальский, немецкий, французский, итальянский, польский, голландский
  • Безлимитный доступ навсегда
  • Сертификат по окончании курса

Области

Основы портретной композиции Часть I: Обрамление вашей модели

Неважно, фотографируете ли вы на дорогой фотоаппарат или на старый телефон.В портретах всегда применяется одно и то же правило композиции. И ваши портреты будут выглядеть намного лучше, если вы будете их придерживаться. Конечно, правила созданы для того, чтобы их нарушать, но прежде чем нарушать их, вы должны их знать. Итак, давайте посмотрим на основные. Как вы увидите, их знание может значительно улучшить ваши фотографии.

В этой статье я остановлюсь на основных правилах композиции, которые имеют непосредственное отношение к сюжету портрета. Моя вторая часть статьи будет описывать работу с окружением вашего объекта.Вам не нужно помнить все эти правила и не всегда их соблюдать; нет никаких ограничений на творческое нарушение правил. Но все же постарайтесь, читая это, подумать, не совершаете ли вы подсознательно ненужные и легко исправляемые ошибки.

Будь подальше

Это классическая задача для каждого новичка, который фотографирует с помощью обычного объектива своего телефона или фотоаппарата.

Проблема здесь в том, что типичный базовый объектив составляет около 30 мм, что означает довольно широкий угол обзора (обратите внимание, что это фокусное расстояние и другие упомянутые здесь указаны как полнокадровые эквиваленты ).Если вы возьмете такой объектив и будете использовать его для фотосъемки «голова и плечи», не включая в кадр окружение вашей модели, широкий угол заставит вас подойти очень близко к объекту. Результат — измененная перспектива. Человеческий глаз даже не замечает этого, но камера безжалостно фиксирует увеличенный нос, пухлые щеки и округлую голову в целом.

Крупный план, сделанный с объективом 28 мм (слева), и тот же портрет, сделанный с объективом 85 мм (справа).

Так что лучше сделать снимок с большего расстояния , а затем «увеличить» модель. Идеальное фокусное расстояние обычно составляет 85 мм. или больше. Вы узнаете больше о фокусных расстояниях в нашей статье, в которой сравнивается, как выглядят разные фокусные расстояния при использовании для одного и того же портрета.

Если ваша цель — портрет окружающей среды , в котором вы включаете как объект, так и окружающую его среду, нет необходимости увеличивать масштаб. Но вы все равно должны сохранять достаточное расстояние, чтобы предотвратить деформации перспективы лица, которые я описал.

Портрет, сделанный с помощью сверхширокоугольного объектива (16 мм), который также показывает окружение объекта.

Стреляй с высоты

Когда вы значительно выше своей модели, вы получаете ситуацию, когда при съемке с вашего собственного роста модель выглядит как ребенок. Так что лучше делать снимки с примерно на уровне глаз вашей модели.

Снято с уровня глаз модели. Для меня это означало немного присесть.

Однако существуют практические и творческие исключения из этого правила.Когда вы делаете снимок всего тела с уровня глаз, искажение перспективы делает ноги вашей модели намного короче, поэтому не бойтесь наклониться вниз даже ниже уровня глаз . В другой нашей статье вы можете найти сравнение того, как выглядит человеческое тело при фотографировании с разной высоты.

Сравнение фотографий, сделанных с разной высоты. Слева: на уровне глаз. Справа: примерно на уровне талии.

Но модели с двойным подбородком будут плохо смотреться при съемке с низкого ракурса.Либо не позволяйте им смотреть в объектив, либо фотографируйте их с высоты чуть выше . Если смотреть сверху, кожа человека подтягивается, что выглядит более фотогенично. Вы также можете делать снимки чуть выше для творческих целей в ситуациях, когда двойной подбородок не является проблемой.

Этот снимок сделан сверху. Выбранный ракурс также заполнил весь фон одуванчиками.

Часы Golden Crop

Одним из основных правил композиции является правило золотого урожая , иногда также называемое правилом третей .Проще говоря, ваш объект должен находиться на одной трети от кадра по ширине (справа или слева) и высоте (сверху или снизу).

Еще один совет, который идет рука об руку с размещением головы модели, заключается в том, что они должны быть смотреть на пустую область на картинке.

Голова модели составляет одну треть ширины и высоты рамы. Он также повернут в сторону пустого места на картинке.

Но вы не всегда можете соблюдать эти правила.Часто бывает важнее включить правильные элементы из окружения модели или отвести взгляд, чтобы портрет выглядел более загадочным.

Здесь модель смотрит в нестандартном направлении: в кадр, а не в середину.

Это правило очень часто нарушается, когда речь идет о ширине — модель просто находится посередине. Но он остается в силе для высоты. Одна типичная основная ошибка — ставить голову наполовину снизу, оставляя много пустого места наверху.Лучше сместить головку на одну треть от верхней , чтобы не было лишнего неба.

Модель находится посередине справа налево, но их голова находится примерно на треть от вершины.

Не обрезайте суставы

Обычно вы не показываете свою модель полностью, что приводит к ключевому вопросу: где должны быть края вашего изображения? Каким бы ни был ваш ответ, обычно следует избегать обрезки любого из суставов объекта .

Здесь есть три типичных решения:

  • Для портретов «голова и плечи» изображение обрезается чуть ниже плеч модели.Их особая одежда и поза будут влиять на точный урожай. Например, нет смысла разрезать ожерелье пополам, а в более общем плане лучше включать вырез полностью.
Портрет «голова и плечи».
  • Портреты до пояса тоже довольно распространены. Здесь потенциальная проблема — это оружие; безопаснее всего включать их в картинку целиком.
Портрет до пояса.
  • Еще есть портреты, доходящие до середины бедер.Их преимущество в том, что независимо от того, какие жесты выбирает объект, его руки практически всегда будут в кадре. И все же это дает более плотное изображение, чем включая ноги объекта, и поэтому зрителю легче распознать их выражение.
Портрет до середины бедер.

В фокусе глаза

Естественно, портретный портрет лучше всего сфокусировать на голове или, точнее, на его глазах. Особенно для портретов с головой и плечи, и когда вы используете низкое значение диафрагмы, разница между фокусировкой на глазах и фокусировкой на глазах.например, плечи или волосы обычно хорошо видны.

Акцент на глаза.

Если вы снимаете крупным планом голову модели, вам нужно сфокусироваться еще точнее, поэтому лучше сфокусироваться на более близком глазу (или на другом глазу, если более близкий глаз закрыт их волосами).

Сосредоточение внимания на ближайшем глазу. Вы можете увидеть, как сильно размыт другой глаз.

Попробуйте другую позицию

Портрет не обязательно размещать на пустом месте; модель может занимать руки и тело , опираясь или сидя или лежа на чем-то .

Если вы примените правило третей и правила съемки с уровня глаз, в этих положениях снимки будут такими же хорошими, как и в любых других.

Фотография с моделью в сидячем положении. Здесь четко прослеживается правило третей; также обратите внимание, как снимок снова сделан с уровня глаз.

В этой ситуации не бойтесь экспериментировать и стрелять сверху. Но когда модель лежит на спине, правило состоит в том, что лучше стоять за головой, чем у ног.В противном случае вы бы указали ему на подбородок, и результат выглядел бы плохо.

Снимки, на которых модель лежит, выглядят лучше, если они сделаны из-за головы модели.

Завершение

Здесь я рассмотрел некоторые основные правила работы с моделью портрета. Во второй части я рассмотрю композицию с учетом окружения этой модели.

Как получить модели для портретов, когда вы новичок

Портретная фотография — один из самых почитаемых жанров фотографии, многие фотографы мечтают запечатлеть великолепные кадры людей.Но с чего начать?

Любой, кто читал несколько моих оригинальных статей в последнее время, знает, что хотя именно макросъемка подтолкнула меня к покупке моей первой камеры, именно уличной фотографией и портретной живописью я был и увлечен. Я помню, как несколько лет назад читал исследование, которое показало, что портреты — это изображения, на которые зрители смотрят дольше всего, и это имело для меня смысл. Но я помню, как задавался вопросом, с чего начать. В конце концов, как вы убедите кого-то, что они должны позволить вам сфотографироваться, когда у вас очень мало портретов на ваше имя?

Что ж, я дам вам все советы, которые я собрал из своего собственного опыта, а также из мнений других.Нет сомнений, что есть еще несколько советов, и, возможно, мои методы не сработают для всех, но если вы застряли, это поможет вам.

Создание основы: друзья, семья и самость

Создание любого портфолио с нуля — сложная задача, но весь фокус в том, чтобы не начинать с нуля. Я имею в виду, что сначала вы должны делать портреты близких вам людей и делать автопортреты. Вам нужно освоить основы фотографирования людей, которые выходят за пределы вашей камеры.Одним из самых сложных аспектов является направление вашего предмета, поэтому используйте тех, кто любит вас достаточно, чтобы вы нашли время, чтобы попрактиковаться в этом.

Автопортреты — отличный способ учиться, и вам не нужно никого тратить на время и не нужно беспокоиться о самосознании, будучи новичком, хотя вы меняете это самосознание на другой бренд в большинстве случаев. случаи! Я был бы столь же смел, чтобы сказать, что большинство моих знаний и методов в области освещения были созданы с использованием меня в первую очередь в качестве объекта съемки.

Ваша цель здесь не в том, чтобы создать портфолио, а в том, чтобы познакомиться с процессом и подготовить несколько примеров изображений для приближающихся моделей.

Знакомые и холодный подход

Если вы хотите, чтобы люди моделировали ваши портреты в качестве новичка, вам не следует искать моделей агентства, если у вас нет достаточно глубоких карманов. Модели для ваших фотографий не обязательно должны быть подписаны; они действительно могут быть кем угодно. Как только я решил, что хочу начать создавать портфолио портретов с использованием разнообразного набора людей, я понял, что мне нужно найти предметы, которые укажут мне время дня.Я подошел к этому несколькими способами, одновременно и с некоторой долей успеха. Важно помнить, что тот, кто скажет вам «нет», — это далеко не трагедия, и, конечно, нечего бояться. Я обычно подхожу к людям со своей идеей и сразу даю им выход. Это противоположность продажам, но я не хочу, чтобы на кого-то давили.

Я также хотел бы отметить, что быть одним из тех, кому повезло генетически и красиво, и быть фотогеничным — не обязательно одно и то же.Поиск моделей для ваших фотографий — это не только молодые и красивые, с завитками на ногах. Хотя они действительно делают отличные объекты, стоит поискать любого фотогеничного. Требуется время, чтобы развить культурный взгляд на то, кто является фотогеничным, а кто нет, но иногда интересное лицо в тысячу раз эффективнее для вашей портретной фотографии, чем другая модная модель копипаста.

Когда вы вымотаете своих друзей и семью, начните искать поблизости. Некоторые из моих первых портретов, не связанных с моими непосредственными связями, были либо знакомыми, либо друзьями друзей, с которыми я никогда не разговаривал, но имел «в себе».«Вы будете удивлены, сколько очень фотогеничных людей никогда не просили позировать для портретной съемки, и они восприимчивы к этой идее. На самом деле, если я правильно помню, первые три человека, которых я не знал, все сказали« да ». У них были оговорки и такое же самосознание, от которого мы все страдаем, но я заверил их, что все, что им нужно сделать, это появиться, после этого я должен заставить это работать.

Иногда стоит спросить друзей или знакомых, знают ли они о ком-нибудь, кто фотогеничен или «мог бы быть моделью», которую вы могли бы сфотографировать, когда собираетесь создать свое портфолио.Вы всегда будете получать предложения, и некоторые из них вы, возможно, захотите принять, а некоторые нет, но это хорошая отправная точка с теплым открытием, поскольку у вас есть связь. Если чувствуете себя увереннее, можете попробовать холодный подход.

Холодный подход заключается в том, чтобы просто спросить кого-нибудь, не будет ли он заинтересован в том, чтобы вы снимали его портреты, но этот кто-то совершенно не связан с вами. Я не делал этого несколько лет, но делал это всякий раз, когда находил кого-то, кого, по моему мнению, мог бы стать отличным предметом.Благодаря определенным именам в индустрии я полностью изо всех сил старался казаться как можно дальше от жуткого, насколько это возможно, особенно с противоположным полом для меня. Но, опять же, помните, что «нет» совсем не повредит. Я всегда предлагал им выход или побуждал их подумать об этом и отдавать им свою визитку. Одна девушка работала в элитном магазине модной одежды, в который я зашел и объяснил, что хочу ее сфотографировать. У нее была самая привлекательная внешность, которую я когда-либо видел, и я знал, что это будет отлично смотреться на фотографиях, но она сказала, что ей не нравится находиться перед камерой.Я тоже по большей части, поэтому я полностью понял, хотя я, конечно, был разочарован. Однако она (надеюсь) восприняла мой подход как комплимент, и на этом все закончилось.

Холодные подходы поначалу трудны, но с их помощью я не только нашел много предметов (включая некоторых актеров и телеведущих), но и получил оплачиваемую работу.

Сайты посредников

Десять-пятнадцать лет назад был бум популярности сайтов, нацеленных на то, чтобы соединять начинающих фотографов с начинающими моделями.Диапазон способностей и приспособлений для обоих ремесел был огромен, но он все еще имел ценность. Хотя у меня не было — и я имею в виду нулевого — успеха с этими сайтами (в первую очередь потому, что я не нахожусь в центре Лондона, и моя зона обслуживания стала немного неудобной), я знаю людей, которые создавали портфолио на основе связей, установленных на этих сайтах. Я попробовал двое, это Purpleport и Model Mayhem, и у них много участников, хотя, как и все остальное, подходят с осторожностью.

Группы и сообщества в Facebook

Там, где я добился наибольшего успеха, я ничего не ожидал: группы в Facebook.По прихоти я поискал в Facebook «Лондонские модели» и обнаружил, что для этого создано несколько страниц и групп. (Его можно заменить на любой город или город, я даже протестировал несколько, чтобы проверить.) В одном или двух я опубликовал объявление о кастинге TFP (время печатать, то есть не обмениваться деньгами), показав пару моих ранних портреты, и сказал, что хочу попрактиковаться. Примечательно, что меня завалили контактами разных людей, и я сразу устроил две съемки.

Этот метод я нигде не видел, но он оказался очень эффективным для меня.Мне все еще время от времени нужны предметы для моих индивидуальных семинаров, обзора объективов или фотоаппаратов или просто для чертового удовольствия, и я все еще тяготею к этому пути.

Заключительное примечание: платить там, где это возможно

Многие новички в фотографии молоды и у них мало денег, но у многих нет ни того, ни другого. Если вы можете позволить себе платить моделям — даже полупрофессионалам, не подписанным — я настоятельно рекомендую этот путь по двум причинам. Во-первых, моделирование портретов, будь то молодая и привлекательная женщина или пожилой и харизматичный мужчина, — это искусство.Как и в случае с любым другим навыком, если кто-то нашел время, чтобы овладеть им — или даже улучшить его, — он должен получить компенсацию за свое время. Во-вторых, оплата людям, имеющим опыт работы перед камерой (не только моделям, но и актерам и ведущим), в большинстве случаев дает лучшие результаты.

Как вы находили предметы?

У нас, в Fstoppers, есть несколько блестящих и талантливых фотографов-портретистов, поэтому я передам вам этот вопрос: как новичок, желающий попрактиковаться в портретной живописи и создать портфолио, как вы нашли моделей? Какие методы у вас были наиболее успешными?

Из архивов живых моделей — Бен Люстенхауэр

Развивайте свои навыки рисования.

Чтобы правильно научиться рисовать портреты, важно развить свои навыки рисования . На самом деле это относится ко всем формам реалистического искусства. Мне посчастливилось иметь отличные навыки рисования в молодом возрасте. Однако я знаю, что многие из вас этого не делают.

Читать далее «Как развить навыки рисования».

Бизнес портретной живописи: над изображением из давних времен, когда я только начинал свою карьеру в качестве портретиста по заказу.

Для тех, кто хотел бы заниматься портретной живописью на заказ, еще раз хочу дать несколько советов. Я должен сказать самое важное: Убедитесь, что вы достаточно хороши. Читать далее «Бизнес портретной живописи»

Есть бесчисленное множество способов начать портрет маслом.
Я уже делал видео на Youtube с четырьмя разными вариантами. Три из них основаны на том или ином копировании фотографии.Читать далее «Как начать портрет масляной краской»

Осветительная модель для портретной живописи. Осветить портрет можно разными способами. Есть не одно правильное освещение. Однако, поскольку мы учимся с живой моделью в моей студии, раз в неделю с несколькими коллегами-художниками, я предпочитаю простую настройку: один единственный источник света прямо над головой модели.

Читать далее «Освещение модели для портретной живописи».

Используйте больше краски.Покрасить краской; без краски нельзя рисовать!

Когда я на этой неделе работал над быстрым наброском этого портрета, я снова вспомнил, как часто я вижу, как студенты рисуют почти без краски на холсте. Слишком тонкий и почти прозрачный. Читать далее «Художники-портретисты: используйте больше краски!»

Если у вас есть намерение начать работать с модели жизни, попробуйте найти друзей, которые присоединятся к вам и договоритесь о фиксированном дне и часе в неделю. Иметь какие-то обязательства — это хорошо.

Читать далее «Из жизни модели»

Меня часто критикуют за то, что я объясняю, как нарисовать портрет по фотографии. Я всегда слышу, как работать по жизни — единственная истинная религия. Я никогда не отвечаю, потому что знаю, как обстоят дела в моей профессии. Я еще раз говорю громко и ясно: почти все мои коллеги используют фотографию, когда дело касается комиссии. Только они предпочли бы молчать публично. Во всяком случае, я не хочу об этом говорить.

В чем одна из опасностей работы с фотографией?

Портрет Самуила, с натуры.

Разоблачение. На левом изображении показан портрет, который я нарисовал с натуры в своей студии во время наших сессий во вторник. Я всегда фотографирую модель, прежде чем мы остановимся. Тот снимок, который вы видите справа. С первого взгляда можно увидеть серьезный недостаток фотографии. Контраст светлого и темного слишком велик. В частности, светлые части страдают от потери тонких нюансов. На своих занятиях я замечаю, что многие люди не замечают этого явления. Поэтому убедитесь, что отпечаток, с которым вы работаете, не слишком светлый и есть разница между светом и яркими участками.

Напоследок: конечно работа с натуры. Учитесь как можно больше с живой моделью перед вами. Чем больше вы тренируетесь в прямом восприятии, тем больше улучшается ваша работа в фотографии.

Еще постов по работе с фотографией:

Работа по фотографии.

Связаться с моделью.

Подробнее о фотографии.

Еще постов по росписи с натуры модель:

Моя любимая модель.

Демонстрация.

Сила восприятия.

Во время индивидуальных занятий я всегда могу положиться на Луиса, мою любимую модель для живых выступлений.

Вот моя демо на сегодня.

нажмите, чтобы увеличить

В этом коротком портрете портрет с натуры, подмалевок, демонстрационное видео я использую только необработанную умбру.

Если у вас есть возможность рисовать на основании наблюдений, вы должны делать это как можно больше.

Начнем с того, что я покрываю весь холст очень тонкой размывкой из необработанной умбры, используя стандартный материал для рисования.

Затем плоской синтетической кистью нанесла первые контуры. Я определяю, где находятся глаза, нос и рот.

Читать далее «Портрет с натуры, подмалёвка»

Масло 30 х 33 см

Портрет маслом: Быстрый подход в цвете с живой модели.

Моя модель сидит на подставке высотой 35 см, и свет падает почти прямо на его голову.

Читать далее «Портрет по живой модели»

101 Советы по портретной фотографии — улучшение фотографии

[content_band style = «color: # 333;» bg_color = «# ffddea» border = «all» inner_container = «true»] [custom_headline style = «margin-top: 0;» level = ”h5 ″ look_like =” h4 ″] Посещение на iPhone? [/ custom_headline]

Щелкните здесь, чтобы одним щелчком мыши подписаться на наш БЕСПЛАТНЫЙ подкаст советов по работе с фотографиями в iTunes.Вы будете получать еженедельные подсказки в формате mp3, загружаемые на ваш iPhone, чтобы вы могли учиться фотографии, пока вы добираетесь до работы, тренируетесь или убираетесь в доме.

[/ content_band]

Наведите курсор на это изображение, чтобы закрепить статью на Pinterest!

Это самая большая коллекция советов по портретной фотографии, когда-либо собранная на одной странице Интернета. Чтобы написать эту статью о портретной фотографии, я попросил членов сообщества Improve Photography поделиться своими любимыми советами по портретной фотографии.Эта статья представляет собой комбинацию моих любимых советов и советов сообщества.

Если вы хотите присоединиться к сообществу Improve Photography, НРАВИТСЯ наша фан-страница на Facebook !

1. Сфотографируйте объект в его родном окружении. Некоторым людям просто не место в студии. Им неловко, и это видно на камеру. Поэтому вместо того, чтобы заставлять дедушку посещать фотостудию Walmart, позвольте ему пойти поработать в своей мастерской и сфотографировать, как он занимается любимым делом.Вместо слез и истерик, когда вы пытаетесь красиво нарядить своего ребенка для студийного наказания, позвольте ему поиграть с игрушками и запечатлеть каждый момент.

2. Никогда не стреляйте в детей или младенцев с нормального роста. Мы всегда так относимся к детям — с макушек их голов. Спускайтесь на землю и делайте снимки с их уровня.

3. Вы можете дать объекту пространство для изучения . Поместите объект на одну сторону изображения и попросите его смотреть в пространство (а не в камеру) с другой стороны кадра.

Оконный светильник

4. Оконный светильник. У вас нет дорогой студии или вы хотите получать более естественные портреты? Нормальное освещение в доме или в дневную жару не льстит коже; однако, как только свет проходит через окно, он становится очень мягким и рассеянным. Разместите объект рядом с окном, чтобы свет падал на модель под углом (не глядя прямо в окно). Без особых усилий вы создали красивый свет, который студии стараются копировать.

5.НИКОГДА не используйте встроенную вспышку. Встроенная вспышка придает взгляду оленя в свете фар даже самый красивый объект. Поскольку свет идеально совпадает с линзой, свет падает прямо на объект и создает плоский свет, который далеко не льстит. Если вы решите использовать вспышку, действительно необходимо приобрести внешнюю вспышку, которую можно установить сбоку от фотографа.

Я называю это «макропортретом». Это изображение внутри большой картины.

6. Я знаю, что вам нужны фотографии лица, но вы также можете подумать о меньшем размере. А как насчет того, чтобы сфотографировать песчаные ножки ребенка, играющего на пляже, или руки вашей бабушки, или глаза вашего друга. Иногда даже самые мелкие детали говорят о многом.

7. Переэкспонирование. Я знаю, что только что потратил две страницы, говоря вам не делать этого, но чрезмерная экспозиция (делая изображение слишком ярким) — распространенный и красивый метод, позволяющий придать портрету чистый и простой вид.

8. Сделайте что-нибудь нестандартное . Хотите крутые фотографии своей подруги в ее выпускном платье? Бросьте ее в бассейн в выпускном платье.Хотите милые фото ребенка? Положите их в огромную корзину, как Анн Геддес, или оденьте в одежду, которая на 5 размеров больше.

9. Перестань махать руками и улыбаться. При съемке семейных фотографий ничто не может испортить момент больше, чем сказать: «Эй, Дэн, посмотри в камеру!» Ваша фотография будет уничтожена. Я не говорю, что вам нужно снимать откровенную фотографию все время, но когда вы хотите, чтобы объект знал, что вы делаете снимок, по крайней мере, правильно поставьте объект, а не просто поставьте его прямо перед камерой.

10. Стреляй, чтобы дать силу; Сбейте, чтобы забрать власть . В подсказке №2 я упомянул, что стрелять в младенцев и детей обычно нехорошо. Причина в том, что дети уже маленькие, поэтому стрелять в них настолько часто, что фотография выглядит не так, как должна. Точно так же вы можете сделать объект более выразительным, снимая его под более низким углом. Например, было бы смешно стрелять в Майкла Джордана сверху. Поскольку вы хотите, чтобы звезда спорта выглядела мощно, было бы гораздо разумнее снимать этот объект с более низкого угла.

11. Если один человек немного устарел, два человека идеальны. Всякий раз, когда я снимаю объект, который немного стесняется камеры и не дает мне особого выражения, я всегда стараюсь позволить этому человеку взаимодействовать с кем-то другим. Например, будет сложно заставить детей повеселиться и улыбнуться без присутствия родителей в студии. Этот метод работает так же и со взрослыми. Если ваш объект выглядит немного устаревшим, подождите, пока он поговорит с кем-нибудь еще, чтобы запечатлеть лучшие выражения.

Особенно если невесты носят белые платья, зубы невесты должны быть безупречными.

12. Как следует отбелить зубы в Photoshop . Довольно долгое время я чистил зубы щеткой, чтобы они выглядели белее. Я так и не получил желаемых результатов, пока другая фотография не сказала мне, что лучше чистить зубы щеткой яркостью, а не экспозицией. За ночь мое цифровое отбеливание зубов резко улучшилось. Попытайся! Если вы не можете, я рекомендую воспользоваться услугами профессионального редактирования портретов Weedit.фотографии, которые помогут сделать голливудскую улыбку естественной и без видимых изменений. Также они могут помочь вам в создании предустановок для улучшения портретной фотографии как таковой.

13. Контрастная одежда и расположение . Недавно я сделал помолвочные фотографии для пары, которая предпочла носить яркие цвета. На невесте была ярко-розовая одежда, а на женихе — голубая рубашка. Эти цвета, несомненно, привлекают внимание зрителя, поэтому я решил разместить их на приглушенном фоне.Для этого снимка я выбрал старые серые кирпичные стены, размыл темный фон и т. Д. Результаты были идеальными! Вы также можете применить этот совет при съемке модели в приглушенных тонах. В этой ситуации снимайте модель на ярком фоне, чтобы модель выделялась.

14. Вы упускаете половину своей модели . Нет, я не имею в виду, что можно было стрелять вдвое больше людей. Я имею в виду, что есть другая сторона ваших клиентов, которую вы вообще не снимаете.Что это за сторона? Тыльная сторона. Снимки объекта, уходящего от камеры, или тела объекта, отвернутого от камеры, и головы, обращенной в камеру, могут быть весьма убедительными.

15. Подумайте о приложении, прежде чем делать портрет . Для чего будет использоваться твое фото? Хотя многие из наших фотографий используются просто для просмотра, некоторые фотографии будут лучше вертикальными или горизонтальными, если они будут использоваться для определенной цели. Например, если вы делаете портрет для чьего-то профиля на Facebook, вы можете получить гораздо больший снимок, сняв его в вертикальной ориентации (вверх-вниз).Если вы снимаете объявление о свадьбе, вероятно, лучше снимать горизонтально, чтобы сбоку от пары было достаточно места для текста.

Подсветка отлично подходит для яркого полуденного света.

16. При съемке при плохом полуденном освещении снимайте объект с лица подальше от солнца. . Я часто вижу, что это делается неправильно. Большую часть времени фотографы ставят объект лицом к солнцу, поэтому его лицо не выглядит тусклым и темным при дневном освещении. Это неудачно, потому что жесткий свет создаст нелестные тени на лице.Лучший способ снимать портреты в полдень — это держать лицо объекта подальше от солнца, чтобы его лицо было в тени, а затем попросите фотографа переэкспонировать изображение, чтобы лицо выглядело правильно экспонированным.

17. Точечный замер — ваш друг . Если вам неудобно устанавливать экспозицию вручную, используя технику, описанную в совете №16, научитесь использовать точечный замер. При точечном замере вы можете просто поместить измеритель камеры на лицо объекта, чтобы правильно выставить его, а затем позволить фону быть слегка переэкспонированным.Для некоторых людей точечный замер может быть лучшим вариантом, чем ручная установка экспозиции для лица.

18. Извлеките CTO . При съемке при слабом освещении (или если у вас действительно мощный стробоскоп) вы можете нанести на вспышку оранжевый гель, чтобы свет, падающий на объект, был… ну… оранжевым. Затем вы настраиваете баланс белого (я всегда делаю это позже в Lightroom), чтобы объект выглядел нейтральным, а фон стал синим. Вот отличная коллекция примеров использования этой техники смены цвета.(Примечание: сегодня утром я не мог вспомнить термин «изменение цвета», и несколько полезных читателей напомнили мне о фан-странице ImprovePhotography в Facebook). Если вы никогда не слышали о гелеобразной вспышке, вы будете удивлены, узнав, что гель не имеет «желеобразной» консистенции. Это просто пластиковая цветная прозрачная пленка. Вы можете купить на Amazon примерно за 10 долларов набор гелей, которые подходят для большинства вспышек.

19. Скомпонуйте, а затем сфокусируйте, а не сосредотачивайтесь и переделывайте . Мог ли я сделать этот совет еще более запутанным? Возможно нет.Я имею в виду, что обычно предпочтительнее скомпоновать снимок, а затем переместить точку фокусировки на глаз объекта, чем фокусироваться на глазу и затем перекомпоновывать. Подробнее об этом читайте в предыдущем посте о фокусе.

Жевательная резинка может быть забавной опорой, которая поможет модели сделать несколько случайных снимков.

20. Модели сразу же расслабляются, когда вводится опора . Быть моделью — это страшно. Это просто ты против парня с гигантским объективом. Когда я вижу, что объект испытывает дискомфорт, я немедленно ищу опору.Выберите цветок и дайте его невесте поиграть с ним, дайте паре жевательную резинку и сфотографируйте, как они вместе пускают пузыри, дайте ребенку игрушку и т. Д. Не обязательно включать опору в рамку (хотя обычно это выглядит круто), но это гарантированный способ немного расслабить объект.

21. Заказать «настоящую» фотосессию . Вопреки распространенному мнению, моделей — пруд пруди, где бы вы ни жили. Зайдите на ModelMayhem.com и найдите местную модель.Многие из них даже не будут брать с вас деньги, если вы дадите им копии сделанных вами фотографий. Это называется TFP — время распечаток. О, предупреждение от ModelMayhem … 90% моделей думают, что их лучшие фотографии — это когда их «раздевают». Моя жена всегда заходит на сайт и выбирает мне модель, чтобы мне не приходилось видеть гадости. Не круто.

22. Купите несколько шарфов . Моя жена Эмили заставила меня включить этот совет для женщин. Она сказала, что это отличный совет одевать женщин для портретной фотосессии, но я думаю, это потому, что она одержима «Признаниями шопоголика» (девушка с зеленым шарфом).Как бы то ни было, в прошлом для меня это творило чудеса. За 15 долларов вы можете купить, наверное, 10 шарфов во многих магазинах. Затем вы можете сделать так, чтобы ваши объекты женского пола были одеты в простые цвета (например, белую футболку и джинсы), а затем надели шарфы разных цветов. Я обнаружил, что это ОТЛИЧНО подходит для портретов пожилых людей, потому что девочки-подростки любят «надевать аксессуары» и менять одежду каждые пять минут. Большая экономия времени, и вы получите еще больше взглядов на один предмет.

[callout type = ”center” title = ”Обзоры фотографического портфолио — 39 долларов ″ message =” Попросите опытных редакторов Improve Photography детально изучить ваше фотографическое портфолио и отправить вам аудиофайл отзыва всего за 39 долларов ″ button_text = ”Проверить это out ”href =” https: // betterphotography.ru / online-портфолио-обзоры »]

23. Увеличьте этот свет, чтобы получить потрясающие блики. . Световые блики — это разновидность зеркального блика (крошечное яркое пятно на любом блестящем и круглом объекте). Если вы не знаете, почему блики — это круто, прочтите эту статью, где я это объясню. Если вы действительно разборчивы, лучшее место для установки вспышки, чтобы получить идеальные блики, — это высоко и в нескольких футах от объекта. Это создаст блики в 10 и 2 часах, что оптимально, потому что в этом случае блики не покрывают зрачок.

24. Худший способ добиться «откровенного» выражения вашего объекта. Каждый раз, когда я иду на съемку, я всегда стараюсь найти помощника, который поможет поставить объект съемки, рассмешить и поиграть, чтобы я мог сосредоточиться на фотографии. Меня больше всего раздражает, когда ассистент говорит что-то вроде: «Ты выглядишь таким напряженным! Расслабься! » Фу! Сказать субъекту, что он плохо выглядит, только усугубит ситуацию в десять раз. Никогда не говорите испытуемому, что он выглядит скованным или ему нужно расслабиться.Это имеет неприятные последствия в 100% случаев.

Чтобы объект был в кадре, ей не обязательно сидеть посередине кадра. Это окно обрамляет объект и по-прежнему следует традиционным правилам композиции.

25. Творческое использование кадрирования . Пусть ваша модель смотрит в окно или прислоняется к дверной раме, и ваша портретная композиция может выглядеть намного ярче и интереснее. Мне нравится использовать эту технику для фотографирования младенцев и малышей, помещая ребенка в кроватку и заставляя его смотреть в камеру через решетку кроватки.Всегда делает отличный снимок. Я пробовал делать то же самое с людьми, просматривающими тюремную решетку, но это никогда не было так лестно.

26. Попробуйте использовать высокое или низкое освещение . Некоторые фотографии выглядят великолепно передержанными для получения чистого и яркого вида, но одна и та же модель в той же позе может выглядеть устрашающе и капризно при слабом освещении. Умение контролировать количество света может существенно повлиять на восприятие фотографии.

27. Перестань быть анютиной глазкой. Многие фотографы-портретисты хотели бы больше снимать, но у них нет возможности найти моделей для съемки. К счастью, любой человек может быть портретной моделью (хотя вы, вероятно, захотите найти кого-то лучше выглядящего, чем Скотти Пиппен. Ой). Несколько месяцев назад я преподавал в классе портретной живописи на закате в Неаполе, штат Флорида, и для съемок не было ни одной модели. Я заползла в позу эмбриона и весь день плакала в углу? Да, но это было по другой причине.На самом деле, мы просто спросили случайных людей на пляже, хотят ли они, чтобы их сфотографировали. Предложив отправить им фотографию по электронной почте, у нас было множество разных людей, на которых можно было потренироваться, и мы получили несколько фантастических снимков.

28. Используйте сверхширокоугольные линзы для классной перспективы. . Съемка портретов с помощью сверхширокоугольного объектива может вызвать серьезные проблемы, если вы не знаете, как это делать правильно. Широкие линзы обычно искажают черты лица, за что объект вас ненавидит; Однако ознакомьтесь с этой статьей о широкоугольных портретах и ​​этой статьей о творческом использовании объективов «рыбий глаз», и вы будете на правильном пути, чтобы делать потрясающие и уникальные портреты.

29. Теплая вспышка для портретов на закате . Портреты на закате — фаворит среди фотографов-портретистов, но мало кто делает это правильно. Закат не сбалансирован дневным светом. Свет от заката довольно теплый: красный, желтый и фиолетовый. Купите гели и разогрейте вспышку, чтобы изображение выглядело более естественным.

Поскольку фотограф находится дальше от модели, фотограф должен использовать очень низкую диафрагму, чтобы получить малую глубину резкости на этом снимке.

30.Поверните эту диафрагму для портретов в полный рост. Почти каждый день меня шокирует, сколько фотографов не понимают, что диафрагма — не единственная настройка камеры, которая влияет на глубину резкости. Чтобы узнать о четырех (или пяти, в зависимости от того, как считать) факторах, влияющих на глубину резкости, ознакомьтесь с этой статьей. При съемке портрета в полный рост фотограф явно находится дальше от объекта. Это означает, что глубина резкости намного больше. Для портретов в полный рост помните, что ваша диафрагма должна быть значительно меньше (или фокусное расстояние значительно больше), чтобы получить размытый фон.Чтобы получить малую глубину резкости для портретов в полный рост, вы можете проверить 85 мм f1,8 для Nikon или 85 мм f / 1,8 для Canon.

31. Открой горизонты на ветер для веселых портретов . Пейзажные фотографы, которые, как правило, очень разборчивы в том, что горизонт идеально ровный, заплакали бы, услышав этот совет. Но, если придать композиции хороший наклон, можно создать забавный и уникальный портрет. Я сделал ОДНУ НАКЛОНЕННУЮ РАМКУ на трех разных снимках для пожилых людей, и все трое пожилых людей выбрали наклонное изображение.Это излюбленное место клиентов, даже если некоторые фотографы считают это клише. Чтобы узнать больше, прочтите эту статью о наклоне.

32. При съемке группы всегда сосредотачивайтесь на человеке, который находится ближе всего к камере . Вы пожалеете, если не сделаете этого, потому что передний человек будет не в фокусе, даже если у вас немного больше диафрагмы. Поверьте мне в этом.

33. Получите релиз этой модели! У меня есть библиотека из десятков и десятков отличных портретов, которые я не могу использовать в коммерческих целях, потому что у меня так и не было релиза.Я сделал черно-белый снимок бездомного, который стал довольно популярным фото, но он будет всю жизнь собирать пыль на моем жестком диске, потому что я не могу его продать. Фу!

34. Для простоты опробуйте электронные версии моделей. Моя жизнь изменилась, когда я загрузил приложение для своего смартфона, которое включает релиз модели, который клиент может подписать, написав пальцем на моем телефоне. Это значительно упрощает мне жизнь, и теперь у меня гораздо больше шансов получить релиз. Просто поищите «выпуск модели» в магазинах приложений для Android или iPhone, чтобы найти приложение для вас.Я также храню несколько бумажных релизов в моей сумке с фотографиями, поскольку iStock и другие агентства по выпуску микростоков до сих пор не принимают релизы цифровых моделей.

35. Изучите знаменитую позу S . Каждый человек, которого когда-либо можно было считать фотографом-портретистом, должен знать s-образную кривую. Это необходимое обучение позированию, и я определенно собираюсь более подробно рассказать ему о моих 30-дневных уроках портретной фотографии. По сути, модель выполняет эту позу, заставляя (правая камера) сторона модели принимать форму буквы S, а плечи и бедра создают правые края буквы S.

Это забавный портретный снимок с моделью не в фокусе.

36. Расфокусируйте объект. Иногда объект — только часть портрета. Чтобы применить эту технику, вы можете сфокусироваться на шляпе объекта и попросить человека, стоящего в нескольких футах от него, тянуться к своей шляпе. Или вы можете сделать то же самое с детской игрушкой или женской туфлей на высоком каблуке. Это забавный и креативный снимок.

37. Залить рамку . Увеличьте масштаб лица, глаз или рук объекта съемки.Заполнение рамки показывает большую детализацию и выделит вашу фотографию среди миллионов снимков, которые мы видим каждый день на страницах наших друзей в Facebook.

38. Проверьте резкость ресниц. Может быть очень сложно определить, находится ли ваш снимок в фокусе, глядя на заднюю часть ЖК-экрана. Я проверяю резкость, увеличивая изображение на ЖК-дисплее, чтобы смотреть на ресницы. Если вы видите отдельные ресницы, значит, у вас очень резкая фотография.Ресницы похожи на размытое черное пятно? Не так уж и резко.

39. Возьмите вертикальную батарейную ручку . Батарейные ручки — это большие насадки, которые крепятся к нижней части DSLR и включают дополнительную батарею. Хотя батарея удобна, реальное преимущество батарейной ручки заключается в том, что она дает вам еще одну кнопку спуска затвора. Эту дополнительную кнопку спуска затвора можно нажать, когда камера находится в портретной (вверх-вниз) ориентации, поэтому вы можете держать камеру более устойчиво, не высовывая локти и не изгибая тело, чтобы получить вертикальный снимок.Это повысит вероятность того, что вы измените ориентацию камеры, и ваши снимки будут намного четче. Батарейные ручки обычно довольно дороги (более 200 долларов), но отправляйтесь на Amazon и ищите «батарейный блок» и название вашей модели камеры. Для большинства популярных моделей зеркальных фотокамер вы можете приобрести батарейный блок стороннего производителя, который ничуть не уступает по качеству батарейному блоку известного бренда по цене около 50 долларов. Нажмите здесь, чтобы увидеть дешевые батарейные ручки на Amazon.

40. Отойдите от лица модели. Я сделал что-то невероятно глупое во время съемок делового мероприятия для компании в прошлом году. Я совершенно забыл свой 70-200mm f / 2.8, поэтому мне пришлось снимать коротким 50-миллиметровым объективом для откровенных снимков, пока гости ужинали. Чтобы в этой ситуации получить прилично плотный снимок с объективом 50 мм, мне нужно было находиться примерно в 5 футах от объекта. Это был провал. Все замерли и выглядели ужасно неудобно, когда я подошел так близко со своей камерой. Я не мог получить приличных кандидатов таким образом, и это испортило съемку.Лично я снимаю большинство своих портретов на 100 мм или более, если только это не снимок всего тела, и в этом случае я снимаю на расстоянии около 70 мм.

Отражатели везде!

41. Используйте правильную сторону отражателя. Отражатели 5-в-1 дешевы и невероятно полезны для портретной фотографии. Тем не менее, большинство фотографов покупают один и не знают, когда использовать разные стороны. Вы можете узнать больше о том, какую сторону отражателя использовать, но основная идея заключается в том, что полупрозрачная сторона проходит между солнцем и моделью, белая сторона предназначена для использования в студии или при ярком свете, а серебряная сторона — для слабого освещения. или когда вам нужно много света, черная сторона предназначена для вычитания света и создания тени, а золотая сторона полезна для теплых снимков, таких как закаты.

42. Не обманывайте себя, думая, что вы можете сделать отличный портрет без хорошего освещения. Ваше фото будет не лучше, чем качество света… если свет посредственный, не ожидайте ничего, кроме посредственного фото. Совет Деона Одендаала на фан-странице «Улучшение фотографии» в Facebook.

43. Будь собой и снимай то, что любишь . Я считаю, что это прискорбно, когда фотографы делают совершенно странные вещи, пытаясь создать творческий портрет.Делайте то, что вам нравится. Если вы более серьезный человек, то, вероятно, вам лучше всего удастся снять традиционные портреты в студии. Если вы более веселы и кокетливы, то съемка моделей в магазине мороженого или прыжки на батуте, вероятно, станут вашими лучшими работами. Пусть ваши фотографии отражают, кто вы и какой тип фотографии вам нравится. Совет Кристин Уилан на фан-странице «Улучшение фотографии» в Facebook.

44. Используйте подходящий инструмент для работы. Софтбоксы, косметические тарелки, сквозные и светоотражающие зонты производят свет различного качества. Многие фотографы просто покупают такой и думают, что мягкий свет — это мягкий свет, но использование правильного инструмента для смягчения вспышки на самом деле имеет огромное значение для портрета. Прочтите эту статью, чтобы узнать больше.

Это великолепное выражение лица жениха исчезнет через полсекунды. Лучше разорви эту ставню!

45. Позвольте этой ставне разорваться, чтобы получить отличное выражение лица. Вы никогда не получите идеального выражения лица, если ваша рука не выбивает дневной свет из кнопки спуска затвора. Чтобы получить отличное выражение лица, нужно делать много фотографий и стараться оставаться начеку, когда наступает подходящий момент. Совет от Селисии Стейдл на фан-странице «Улучшение фотографии» в Facebook.

46. Хватит повторять свои ошибки. Это требует дисциплины, но, вероятно, поможет улучшить вашу портретную фотографию больше, чем все эти другие советы вместе взятые.После каждой съемки вместо того, чтобы просто выбрасывать кадры, которые выглядят не очень хорошо, сядьте и изучите каждый из них. У фотографов есть дурная привычка изучать только свои хорошие снимки, но глядя на плохие и заставляя себя определять, почему они не выглядят хорошо, вы можете предотвратить повторение этой ошибки. Совет от Леви Мура на нашей странице в Facebook.

47. Фотографии не для битов. Не всегда удобно печатать фотографии, но я обнаружил, что мало что помогает мне мотивировать, чем просмотр некоторых моих фотографий, распечатанных на стене.Сделайте несколько отпечатков своих портретов, и у вас появится больше мотивации продолжать работу. Кроме того, это помогает вам постоянно думать об изображении каждый раз, когда вы его видите, чтобы вы могли немного улучшить его в следующий раз. Совет от Дуга Уильямса.

48. Держите модель в тепле. В Северном полушарии сейчас лето, но попытка держать объект на холоде в 100% случаев приводит к обратным результатам. Никто не смотрится хорошо с отмороженными ушами и красным носом. Кроме того, держите в кармане несколько запасных батарей, потому что зимой они быстро разряжаются. Совет от Пэта Гласса на нашей странице в Facebook.

Портретная фотография

49. Выучите жаргон при работе с моделями. Пытаясь найти модель для фотосессии, вам нужно научиться говорить на их языке. Они свободно говорят на языке денег, что позволяет легко найти модель; однако модели также говорят такие вещи, как TFP, что означает «время для печати». Если модель говорит, что хочет сделать снимок TFP, это означает, что вам не придется платить им, но вместо этого вы можете компенсировать это фотографиями со съемок.Кроме того, обратите внимание на такие аббревиатуры, как TFCD (в основном такие же, как TFP, но на этот раз им нужны цифровые фотографии). Да, и иногда модель становится очень ленивой и просто говорит, что хочет сделать снимок TF. Вы можете перевести TF в уме как «дайте мне фотографии, и я бесплатно позирую».

50. Приклейте фотоаппарат к руке. Ладно, не надо. Но это поможет вам делать фотографии, когда вы везде носите камеру. Иногда вы можете найти на улице интересного бездомного человека, которого можно сфотографировать (на самом деле я делаю это довольно регулярно), или человека, интересного для уличной фотографии. Тераса Льюис отправила эту подсказку на Facebook.

51. Снимайте портреты на улице инкогнито. Камеры повсюду, но ношение гигантской сумки для фотоаппарата пугает людей при уличной фотографии. Тераса Льюис рекомендует использовать низкопрофильную сумку для фотоаппарата для уличной фотографии. Эту сумку часто выбирают уличные фотографы.

52. Возьмите с собой комплект «Спаси выстрел». Возьмите с собой в сумку для фотографий несколько предметов, не связанных с фотографией, которые помогут сохранить снимок, когда что-то пойдет не так.В комплект могут входить английские булавки на случай «неисправности гардероба», пластыри, бутылка воды, дополнительный аккумулятор, карта памяти и т. Д. Совет, отправленный Дженни Йейтс на Facebook.

53. Найдите интересные на вид модели. Кажется, что фотографы всегда выбирают моделей, которые похожи на них, но попытка найти кого-то совершенно другого может действительно улучшить вашу портретную фотографию. Я не очень люблю тату-мотоцикл-гот, поэтому, когда у меня появляется возможность сфотографировать такого человека, меня поражает все в этом человеке.Эта разница заставляет меня интересоваться съемкой и помогает делать отличные снимки. Тем не менее, я всегда могу обратиться к услугам редактирования портретов, например, Highendbeautyretouching, чтобы отредактировать все, чтобы каждая модель была довольна результатами.

Я уверен, что на этой фотографии также используется заполняющая вспышка, но обратите внимание, как песок и белая доска для серфинга могут быть отличными отражателями?

54. Используйте естественные отражатели. При съемке на пляже белый песок будет действовать как гигантский отражатель, если модель сидит и находится близко к песку.При съемке в городе верхняя часть серебряной крышки мусорного ведра может быть отражателем. При съемке возле воды вода может действовать как отражатель. Помните, что солнце — не единственный источник света. Фактически, иногда то, что отражается от солнца, проливает на объект больше света, чем прямой свет от солнца. Совет Росс Филлипс на Facebook).

55. Дождитесь пасмурного дня. Ничто не делает меня счастливее при съемке портретов, чем пасмурный день.Это делает освещение ровным и мягким, потому что облака действуют как гигантский отражатель. Кроме того, он отсекает часть солнечного света, так что я могу подавить окружающий свет с помощью вспышки.

56. Отключите световую стойку и используйте вместо нее ручку от метлы. При съемке с ассистентом мне гораздо проще прикрепить вспышку к концу деревянного дюбеля или ручки метлы, чем использовать подставку для света. Таким образом, помощник может просто держать его, вместо того, чтобы ставить светильник на подставку и весь день беспокоиться о том, что свет может опрокинуться ветром.Ускоряет работу.

57. Защитите вспышки с помощью стоек на воздушной подушке. Если вы решите использовать стойки (когда у вас нет помощника или вы снимаете в помещении), потратьте дополнительно 30 долларов на покупку осветительных стоек с воздушной подушкой, чтобы свет не упал, если вы отпустите зажим без удерживания удлинительной стойки. Это определенно стоит дополнительных денег.

58. Ставьте три (и более) фото в ряд. Я люблю снимать в непрерывном высоком режиме, когда фотографирую детей.Неизбежно они вываливают на голову ведро с песком, спотыкаются или делают что-нибудь забавное. Возьмите три или четыре снимка и объедините их в небольшую киноленту в Photoshop, чтобы показать рассказ. Если вы хотите сделать что-то необычное, создайте фотоманипуляцию из фотографии с помощью личных навыков Photoshop или услуг ретуши портрета, таких как компания FixThePhoto. Вы можете превратить ребенка в кого угодно — в мультяшного персонажа или супергероя.

59. Никогда не позволяйте модели ждать вас. Ничто так не убивает волнение и энергию съемки, как заставление модели ждать 10 минут, пока фотограф не поработает над настройкой света и правильной настройкой камеры. Подготовьте свое снаряжение до того, как появится модель, чтобы сохранить энергию.

60. Контрастная одежда и окружение. Когда я снимаю портреты для клиентов, я люблю снимать красиво одетых пар в старых деревенских городских локациях, а когда объект одет небрежно, мне нравится переносить объект в более формальное место, например в церковь или сад.Контраст делает портреты интересными.

61. Установите подходящую систему для карт памяти. Фотографы-портретисты обычно возвращаются домой со съемок с тысячами фотографий, что обычно означает, что используется более одной карты памяти. Если вы не будете очень осторожны, вы можете вставить карточку с фотографиями со съемок обратно в камеру, отформатировать ее и переписать поверх нее. Получите систему вместо того, где вы храните свои пустые карты, и где вы храните свои полные карты, которые необходимо перенести на компьютер. Наконечник Эрика Брандиге .

62. Если вы еще не усвоили урок, обратите внимание на фон. Нет ничего хуже, чем великолепное выражение на модели с паршивым телефонным проводом или опорой, отвлекающими зрителя. Совет Шеннон Крейкрофт .

Просто поместите одну вспышку позади детей, и они будут выглядеть менее… лысыми.

63. Сделай прическу светлее. Размещение вспышки или солнца за объектом идеально подходит для того, чтобы модель выделялась на заднем плане.Это особенно актуально, когда у объекта темные волосы и фон также темный.

64. Не удаляйте фотографии в камере. Особенно для портретов, где крошечные вещи, например, куда смотрят глаза модели, и если какие-то пряди волос имеют большое значение, было бы безумием удалять фотографии, оценивая снимок на ЖК-дисплее. Просто подождите, пока вы сможете поместить фотографию в компьютер, прежде чем решать, какие фотографии оставить, а какие стереть. Совет Дуга Вильямса .

65. Если вы случайно используете слишком много вспышки, это можно исправить в посте. Я не говорю о том, когда у вас была такая яркая вспышка, что ваши соседи жаловались, но если вспышка была слишком горячей, используйте настройку яркости в Camera Raw или Lightroom, чтобы помочь уменьшить освещение. Многие люди пытаются сделать это, изменяя настройки экспозиции или восстановления, но обычно я получаю гораздо лучшие результаты, регулируя яркость.

66. Купите 50 мм f / 1.8 линз. Невероятный объектив за 100 долларов! Хватит сказать… ну, не совсем. Мне всегда есть что сказать. Если у тебя его нет, ты сумасшедший. Вот ссылка на Canon 50 мм, а вот ссылка на Nikon 50 мм (осторожно, пользователи Nikon, у этого 50 мм нет мотора фокусировки, поэтому, если вы используете D3100 или D5100, у него не будет автофокусировки. Это 50 мм f / 1.8 со встроенным мотором. Совет Эрика Брандиге, предлагающий получить светосильный объектив.

67. Используйте окна как гигантский софтбокс .Чтобы свет был еще мягче, можно повесить на окно матовую пластиковую занавеску для душа в качестве диффузора. Это ИДЕАЛЬНЫЙ свет для тех, у кого нет навороченной вспышки!

68. Предскажите, как люди будут взаимодействовать при съемке кандидатов. Трудно получить откровенные портреты, если вы не можете действовать быстро, когда модель принимает правильное выражение лица или действие. Один из способов предугадать наступление подходящего момента — обратить внимание на то, что делает человек. Человек на тротуаре поднимет руку и закричит, когда мимо проезжает такси, жених улыбнется, когда невеста поднимется по острову, команда противника будет выглядеть опустошенной, когда игра закончится, и они проиграют.Предсказание того, что произойдет, может помочь вам получить откровенные фотографии с драматическим выражением лица.

Групповой рисунок с неровными головами.

69. При съемке групповых портретов старайтесь, чтобы головы были неровными. Групповые фотографии никогда не выглядят хорошо, когда люди выстраиваются в идеальные ряды. В следующий раз, когда вы будете снимать небольшую группу, как семью, попробуйте изменить высоту их головы, чтобы получить более интересную и естественную композицию. Мне нравится делать это, находя несколько больших валунов или холм для группы, чтобы они были неровными.

70. Интервал является ключевым для групповых портретов. Было бы почти невозможно собрать людей на групповом портрете слишком близко друг к другу. Люди будут чувствовать себя более комфортно, если между ними будет больше места, но фотография всегда становится лучше, когда группа собирается вместе.

71. ПОЦЕЛУЙТЕ свою модель. Хорошо, это было просто броское название, чтобы вы прочитали этот совет. Я имею в виду, чтобы все было просто, глупо. Возиться с софтбоксами и задниками не получится все время улучшить фотографию.Иногда лучше просто сесть с камерой, объективом и самим объектом.

72. Познакомьтесь со своим предметом. Этот совет часто упускают из виду фотографы, у которых, откровенно говоря, еще нет навыков, чтобы сделать портрет, отражающий личность человека, но он абсолютно необходим. Недавно я снял помолвочные фотографии своего зятя. Поскольку я знаю, что он более традиционный человек, я уже знал, какой тип снимка он хотел бы — и не хотел -. Не торопитесь. Подсказка по волеизъявлению по электронной почте.

73. Длинные носы должны смотреть прямо в камеру. Чтобы свести к минимуму отвлекающий вид длинного носа, снимайте модель в лоб, слегка приподняв подбородок. Это помогает замаскировать недостаток, чтобы зритель мог видеть человека, не отвлекаясь.

74. Знайте свое снаряжение наизусть. Выражение лица человека может быстро меняться от одного момента к другому. Знание, как изменить настройки камеры, даже не глядя, может увеличить количество раз, когда вы сможете запечатлеть момент.

75. Старайтесь не показывать плоскую часть руки. Руки могут отвлекать и выглядеть неестественно большими, на фото они повернуты на 90 градусов к камере. Лучше всего, чтобы рука была немного отклонена от камеры.

Такие великолепные позы не случаются случайно. Найдите время и спланируйте это.

76. Выбирайте позы перед съемкой. Составление списка съемки и, возможно, распечатка некоторых примеров поможет вам сохранить энергию съемки.Как и на изображении танцующей модели слева, вы никогда не получите тех великолепных и креативных поз, которые вам нужны, пока не поработаете над этим. Сядьте и подумайте над творческими позами, а когда вы выйдете снимать портретную фотографию, не бойтесь пробовать что-то новое.

77. Используйте поляризатор, чтобы минимизировать отражения от очков. Нет ничего хуже, чем прийти домой со съемок кого-то, кто носит очки, и понять, что на протяжении всей съемки на очках были блики.Просто наденьте поляризатор, и проблема в основном решена!

78. Научитесь использовать золотую середину, а не правило третей. Разница между золотой серединой и правилом третей невелика, но я считаю, что фотографии часто выглядят намного более естественными, когда я помещаю глаз объекта немного ближе к центру, чем правило третей.

79. Не будьте снобом DSLR. Я знаю, что вы можете получить более качественное изображение с помощью своей цифровой зеркальной фотокамеры, чем фотокамера или «наведи и снимай», но не упускайте возможность запечатлеть отличное выражение лица или прекрасный момент только потому, что у вас нет цифровой зеркальной камеры с собой. .Стреляйте из всего, что у вас есть. Совет Беверли Хамфри.

80. Составьте список и проверьте его дважды. Даже если вы упаковали свое снаряжение тысячу раз, составьте контрольный список перед съемкой, как это делают пилоты авиакомпаний, и используйте его каждый раз. Освободите свою стрелковую сумку или жилет и положите все на свои места. Проверьте батареи, переформатируйте карты, проверьте каждую комбинацию камеры и объектива, чтобы убедиться, что вы готовы ко всему, что встретится на вашем пути. Совет Рамона Льоренса .

Этот фотограф, очевидно, составил контрольный список перед съемкой. Если бы он этого не сделал, он мог бы забыть принести большое ведро с водой, чтобы вылить модели на голову.

81. Займитесь фотографией. Идите и снимайте с другими фотографами… не только в сфере ваших интересов, но и со всеми, кто захочет выйти. Наблюдайте за их стилем, советами по упаковке, оборудованием, как они снимали, что снимали … а затем проводите время, просматривая в конце дня — надеюсь, на компьютере, но даже глядя на ЖК-экраны друг друга того, что они сняли, может быть большим помощь.Я каждый раз узнаю что-то новое. Подсказка предоставлена ​​Деб Аузен .

82. Думайте, как будто вы снимаете фильм . Иногда полезно сделать тонну снимков, чтобы запечатлеть идеальное выражение лица, а иногда лучше остановиться и подумать методично. Сделайте каждый снимок идеальным, прежде чем нажимать кнопку спуска затвора и использовать экспозицию. Подумай и притормози. Совет Элисон Уильямс.

83. Следите за резинками! Я рассмеялся, когда прочитал этот совет Элисон Уильямс на странице facebook, потому что не могу сказать, сколько часов я потратил за последние несколько лет, снимая резинки для волос на фото, когда клиент или модель забыли взять их. их прочь.

Пригнитесь к полу и позвольте истерике разыграться!

84. Не все должно быть идеально и красиво. Например, съемка истерики двухлетнего ребенка на полу на кухне действительно может стать отличным снимком, если фотограф снимает с низа. Точно так же можно сделать драматический снимок, если сфотографировать потного и грязного парня. Не всегда ищите красивые вещи. Наконечник Триш Филлипс.

85. При съемке для клиентов напишите их имя на стикере и прикрепите его к задней части камеры. Можно также использовать медицинскую ленту и писать маркером. Я действительно ненавижу, когда я забываю имя клиента во время съемок. Очень неловко повторять: «И… эээ… ты… да, ты… пожалуйста, подвинь голову вперед?»

86. Смягчите встроенную вспышку. Я лично использую Gary Fong Lightsphere, чтобы смягчить вспышку, когда снимаю прием или мероприятие в помещении, но она работает так же хорошо, как и Tupperware. Он работает довольно хорошо и, безусловно, выглядит лучше, чем съемка без вспышки.

87. Улучшите свою встроенную вспышку. Хотя для получения идеального фото с помощью софтбокса требуется много навыков, довольно сложно получить ПЛОХОЕ фото с помощью софтбокса. Накамерная вспышка совсем другая. Требуется много практики, чтобы он выглядел правильно. Чтобы узнать больше о встроенной вспышке, прочтите эту книгу.

88. Отрегулируйте освещение, чтобы зафиксировать глубоко посаженные глаза. У некоторых людей, вроде меня, глаза немного дальше от брови. Это часто вызывает появление глубоких теней на глазах.Чтобы решить эту проблему, просто немного приглушите свет, чтобы он попадал под бровь.

Классическая улыбка «теплого печенья» (из подсказки № 89)

89. Знайте, как направить клиента к тому, чтобы он выглядел так, как вы хотите. Требуется практика, чтобы научиться передавать клиенту свои идеи позирования. Со временем вы научитесь четко давать указания. Например, я обычно говорю клиентам и моделям: «Для этого не показывайте зубы, а просто подумайте об улыбке, когда вы позируете». Клиент всегда легко понимает это направление.Другие фотографы просят клиента подумать о теплом печенье, но на мой вкус это слишком банально

90. Знайте советы по скрытию морщин. Если ваш объект немного более зрелый и имеет морщины или тяжелые линии смеха, следуйте этим советам (1) Используйте больше фронтального света, а не бокового, (2) приблизьте свет и используйте большой источник света, чтобы получить его. необычно мягкий, и (3) вместо того, чтобы заставить клиента улыбнуться, следуйте совету 89 и просто заставьте его думать об улыбке.

91. Тщательно выбирайте свою модель. Я всегда смеюсь, когда вижу модели, которые фотографы выбирают для съемки, которая будет использоваться в коммерческих целях (даже iStock). Кажется, что они всегда выбирают самую «горячую» девушку, которую могут найти, а не красивого человека, который является привлекательным и доступным. Правда в том, что иногда «горячая девчонка» тоже выглядит довольно злой и… неприступной. Сколько вы знаете компаний, которые хотят, чтобы неприступный человек был лицом компании? Не так много! Выберите кого-нибудь привлекательного и доступного, у которого будет вид «девчонки по соседству». Совет от Юрия Аркурса.

92. Установите портретный стиль изображения даже при съемке в формате RAW. Canon называет их стилями изображения, а Nikon — элементами управления изображением. Как бы вы это ни называли, то, как камера обрабатывает фотографию, будет иметь (довольно значительное) влияние на то, как будет выглядеть окончательное изображение. Многих фотографов учат, что стиль изображения не имеет значения, если вы снимаете в формате RAW, потому что вы можете изменить его позже без потери данных. Хотя это правда, при этом не учитывается тот факт, что фотография, показанная на задней панели ЖК-дисплея, представляет собой предварительный просмотр JPEG, в котором используется стиль изображения.Это может повлиять на способ экспонирования изображения и настройку освещения. Поскольку я в основном пейзажный фотограф, мне всегда нужно не забывать менять стиль изображения портрета, когда я снимаю людей, иначе я испорчу освещение, если считаю, что между передним и задним планом слишком большой контраст.

93. Бросьте заточку вслепую. Обострять портреты надо, а нет. Повышение резкости и слайдер «Четкость» в Photoshop или Lightroom — это не одно и то же.К сожалению, многие фотографы глобально повышают резкость портретов, используя маску нерезкости на всем изображении или ползунок «Резкость» в Lightroom. Портреты абсолютно требуют выборочной резкости. Глаза и волосы должны немного заостриться, но кожа обычно должна быть размытой, а не заостренной. Потратьте дополнительные 30 секунд на портретную съемку для выборочной резкости, и вы увидите значительное улучшение качества изображения.

Это идеальный силуэтный портрет, потому что форма модели важнее, чем видимость черт лица.

94. Попробуйте силуэт! Лучшее время для съемки силуэта — это когда солнце находится низко над горизонтом, а форма модели четкая и отчетливая. Например, маленькие девочки, бегающие по пляжу на закате, будут идеальным моментом для силуэта.

95. Создайте естественное искусственное освещение объекта. В некоторых из моих любимых портретов используются источники света, отличные от внешнего освещения или вспышки. Есть много других «естественных» источников света, которые можно использовать для создания драматического настроения, например, человек, держащий свечу возле своего лица, или освещенный светом, исходящим от экрана компьютера в темноте, и т. Д.Этот тип освещения создает настроение, которое невозможно воссоздать никаким другим способом.

96. Если вы собираетесь использовать HDR, используйте его с умом. HDR имеет множество негативных эффектов, которые я обсуждаю в своей электронной книге о HDR. Например, HDR увеличивает зернистость (не шум!), Выделяет текстуру, создает неестественные цвета и заполняет все тени. Хотя масштабы воздействия этих недостатков можно свести к минимуму, HDR всегда будет их увеличивать. К сожалению, все это негативно для портретов.Хотя HDR может идеально подходить для съемки портрета, где детализация и шероховатость являются стилем фотографии (например, черно-белое изображение бородатого мужчины в стране третьего мира), большинство моделей не хотят выглядеть зернистыми, без теней и текстурированный. Но иногда мы все равно хотим снять HDR-портрет, чтобы получить крутой «вид» фона. Чтобы получить лучшее из обоих миров, обработайте HDR обычным образом, а затем обработайте одно из отдельных изображений RAW как традиционный портрет. Затем замаскируйте два изображения вместе, чтобы отображалась кожа традиционного изображения, но отображался HDR фона.Теперь у вас есть лучшее из обоих миров.

97. Если вы собираетесь обрезать его, сделайте ему полную ампутацию. Кадрирование человека может быть затруднено. Начинающие фотографы обычно делают снимки только всего тела, потому что не совсем уверены, где кадрировать тело. Лучший совет, который я могу дать, — не обрезать часть тела наполовину. Например, если вы собираетесь отрезать часть головы, убедитесь, что она не просто снимается с верхней части черепа. Если вы собираетесь обрезать макушку, сделайте обрезку до лба, чтобы зритель почувствовал, что вы сделали это специально.Многие фотографы учат не обрезать суставы (колени, локти, запястья и т. Д.). Это тоже хороший совет, но я думаю, что он пытается научить выращивать урожай намеренно. Если вы собираетесь обрезать небольшую часть тела, обрезайте больше.

98. Используйте фоны творчески. Фоны Studio (вы знаете, пятнистые цветные, которые выглядят так, как будто их покрасил двухлетний ребенок) обычно делают довольно скучный портрет, но есть способ это исправить! Текстурированный фон выглядит скучным потому, что он равномерно освещен.Помните, свет — это ВСЕ! Если повернуть фон под углом к ​​камере, часть его упадет в тень, а другая сторона останется более яркой. Такой контраст делает фон в десять раз интереснее. То же самое можно сделать и с белым фоном. Сторона, расположенная ближе к камере, будет белой, а задняя сторона будет выглядеть темно-серой, потому что она не так сильно улавливает свет. Этот градиент может стать действительно творческим фоном.

99. Принесите на съемки дешевый любовный роман. Один классный совет, о котором я подумал на днях, — поиграть в игру, когда я на стрельбе. Например, я подумал, что могу принести дешевый любовный роман в мягкой обложке на помолвку. Если пара немного скована и не хочет играть друг с другом и смеяться, я достаю книгу и предлагаю им начать игру. Они должны открыть книгу и прочитать своему партнеру одно полное предложение любовного романа, не смеясь и не улыбаясь. Это неизбежно приводит к истерическому смеху, улыбкам и естественным выражениям лиц.Все это время я стою в 20 футах и ​​ловлю момент.

100. Используйте правильный режим фокусировки. Во время портретной фотосъемки легко забыть о мелочах. Для 99% портретов я использую режим покадровой фокусировки.

Автор записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *