Стиль модерн или ар-нуво в ювелирном мире
Гид по стилю
С ростом интереса к старинным предметам ювелирного искусства особой популярностью среди коллекционеров пользуются изделия эпохи модерн.
Что такое ар-нуво и когда он существовал
Период ар-нуво (фр. «новое искусство»), он же «югендстиль», «модерн», «тиффани», был широко распространён в Европе, России и США с 1890-х до 1910-х годов. Художественное направление касалось не только декоративно-прикладного искусства, но также архитектуры. Стиль олицетворял гармонию человека и природы, завораживая своей роскошью, сдержанностью красок и плавностью линий.
Отличительные черты ювелирных украшений в стиле ар-нуво
Ювелиры эпохи модерна воспевали природу, поэтому у всех украшений было нечто общее:
- плавные, изогнутые линии, напоминающие гибкие черты растений;
- отсутствие прямых углов;
- нежные пастельные тона без ярких контрастов;
- нотки византийского и египетского искусства;
- обращение к фигурке сказочной нимфы;
- растительные и зооморфные мотивы;
- использование серебра, слоновой кости и полупрозрачной эмали.
Любимые ювелирные камни стиля модерн
Для ар-нуво характерен экспериментаторский подход к форме и исполнению, нежели соблюдение традиций. Именно в этот период носить бижутерию перестаёт быть дурным тоном.
Новые веяния подтолкнули ювелиров к использованию речного жемчуга, лунного камня, опала, турмалина, бирюзы и даже стекла. Однако при этом мастера не забывали о бриллиантах, которые также расставляли акценты.
Герои эпохи модерна
Одним из самых ярких представителей своего времени считается ювелир Жорж Фуке, который творил в тандеме с художником Альфонсом Мухой.
Особым почитанием пользуются украшения Рене Лалика. Компания с его именем до сих пор производит предметы роскоши, включая ювелирные украшения.
Карл Фаберже также входит в число выдающихся ювелиров эпохи модерна. Работы дома Фаберже признаны во всём мире.
Век ар-нуво был относительно недолгим, однако, он до сих пор служит источником вдохновения.
Советы экспертов
Как ухаживать за украшениями с эмалью?
Украшения с ювелирной эмалью требуют особого ухода. Чтобы ваши аксессуары со временем не потеряли свой блеск, следует придерживаться простых правил.
Читать дальшеРынок предметов роскоши
Розничные продажи ювелирных украшений и других ценных подарков в Гонконге выросли на +23% г/г в январе 2023 (-47% к 2019)
По сравнению с мартом 2022 продажи ювелирных изделий, часов и других ценных подарков в Гонконге выросли на +165% и составили 5,1 млрд HKD ($645 млн), по сравнению с мартом 2019 снижение составило -26% из-за высокой базы сравнения прошлого периода (на фоне протестов и снижения туристического потока из Материкового Китая продажи начали резко падать с середины 2019 года).
Читать дальшеЭнциклопедия АЛРОСА
Что такое ювелирная вставка?
Под ювелирной вставкой понимается любой огранённый камень, как природного происхождения, так и искусственного.
стиль ар-нуво, стиль модерн
- СТИЛИ В ИНТЕРЬЕРЕ И АРХИТЕКТУРЕ
- ДЕКОРАТИВНОЕ ОФОРМЛЕНИЕ
ноября 11, 2017 00:04
Мир иллюзий, мир фантазий, мир мечты… Какой стиль может быть загадочнее , чем стиль Ар-Нуво, известный в России как Модерн. Стиль Ар Нуво возник и сформировался в Бельгии и Франции на рубеже веков ( в конце 19 — начале 20-го века)
В разных странах стиль модерн назывался по-разному: в США — тиффани (по имени Л. К. Тиффани), во Франции — Ар Нуво (фр. art nouveau, новое искусство), в Германии — югендстиль (нем. Jugendstil, молодой стиль), в Австрии — стиль Сецессион (Secessionsstil), в Англии — модерн стайл (modern style, современный стиль), в Италии — стиль либерти, в Испании — модернизмо, в Нидерландах — Nieuwe Kunst, в Швейцарии — еловый стиль (style sapin).
АРХИТЕКТУРА
Модерн — синтезийный стиль, включает в себя множество течений и стилевых направлений: неоромантизм, неоготику, ренессанс, неоклассицизм, рационализм, иррационализм, кирпичный стиль, когда архитекторы отказывались от штукатурки, и все декоративные детали здания делались из кирпича. В зависимости от территориальной принадлежности он носил различные названия: венский, берлинский и парижский модерн — в Западной Европе, московский, петербургский, рижский и провинциальный модерн — в России и Восточной Европе.
Модерн стремился стать единым синтетическим стилем, в котором все элементы из окружения человека были выполнены в одном ключе. Вследствие этого возрос интерес к прикладным искусствам: дизайну интерьеров, керамике, книжной графике.
Источником идей для художников ар нуво являлась природа. Наиболее распространенной темой стали бутон (символ появления новой жизни) и экзотические растения с длинными стеблями и бледными цветками, предпочтение отдавалось лилиям, кувшинка, ирисам и орхидеям. В большой моде были образы женщин с неимоверно длинными, струящимися волосами. Прекрасно поддавались стилизации яркие и грациозные насекомые и птицы — стрекозы и бабочки, павлины и ласточки. Природная декоративность Ар нуво способствовала его применению в разных жанрах.
Как долго длящиеся звуки, наполненные многими оттенками, в модерне зазвучали растительные мотивы. Удлинялись пропорции зданий, вытягивались окна, тянулись вверх, переплетаясь , струны оград. Излюбленными деталями зданий были окна и двери в виде буквы ОМЕГА, которая напоминала улыбку, из-за чего архитектуру модерна прозвали улыбающейся.
Окна залов, кабинетов и обычных лестничных площадок украсились цветными витражами.
Применение новых современных материалов в конструкции здания позволяли делать окна большими и широкими, и даже на несколько этажей.
Текучие, раскованные и пластичные линии, их прихотливое переплетение стали отличительной чертой стиля модерн. При этом изощренность декоративных приемов в архитектуре модерна демонстрировала виртуозное владение материалами, умение придать камню, дереву, металлу любую произвольную форму, удивить. Отсюда плавность металлических ограждений, балконов, изогнутые формы кровли, козырьков, водосточных труб, искривленный рисунок деревянных рам и лестниц.
Двери стиля модерн — прямоугольные, часто арочные. Чаще всего плоской формы, с мозаичным орнаментом, декорированные.
Часто очертания зданий расплываются, амебообразно вдавливаются, образуют спиралевидные планы или аморфные фигурации, выступающих в самых
неожиданных местах внутрь или наружу.
Иногда даже превращаются в структурную бесформенность. Но чаще в конструкции здания использовался стальной каркас, как в здании Зингер в Санкт-Петербурге.
Сложной является и конструкции крыш: складчатые, изломанные, растресканные, изогнутые, висячие и в виде оболочки. На основе изогнутых линий они разрабатывали концепцию непрерывного «перетекающего» пространства, объединяющего утилитарную функцию архитектурных сооружений, мебели, бытовых предметов с их конструкцией, внешним декором и технологией обработки материала. Эта новаторская концепция обусловила целостность и органичность Ар-Нуво.
Преобладающими цветами являлись приглушенные оттенки — цвет увядшей розы, табачные цвета, жемчужно-серые, серо-голубые, пыльно-сиреневые тона.
В отделке фасадов использовали мозаику, керамическую плитку, фриз здания украшали цветным панно с растительным сюжетом.
ИНТЕРЬЕР
Интерьер в эпоху модерна стал играть более важную роль — это было продиктовано архитектурой, которая создала новые способы компоновки внутреннего пространства и открыла путь к полному соответствию внешнего пространства внутреннему.
Самым первым интерьером модерна можно считать знаменитую «Павлинью комнату» оформленную Джеймсом Уистлером в Лондоне. Интерьер строился на полном неприятии прежних архитектонических принципов оформления внутреннего пространства. Стены помещений покрывались не образующими, казалось бы, никакой закономерности причудливыми, асимметричными формами, капризно извивающимися линиями. Потолки декорировались, как правило, плоскорельефной гипсовой пластикой, стены оформлялись более красочно, занавеси — делали светлыми.
Внутри типичного особняка в стиле модерн все помещения дома группируются вокруг холла, как бы вращаясь по вертикали. Лестничный марш с изогнутой линией перил втягивает посетителей наверх, создавая ощущение парения. Камин, отделка стен, светильники, дверные ручки — всё находится в стилевом единстве с внутренним пространством и фасадом здания.
Те же самые приемы пластичности и гибкости форм используются и в отделке интерьера. Словно сама природа застывает в закругленных деревянных, каменных, гипсовых элементах отделки помещений.
Освещение в помещениях, выполненных в стиле модерн, часто нежно приглушенное, создающее атмосферу романтики и уюта.
Потолки комнат поражают своеобразием оформления — тонкие, темного дерева балки, обрамляющие белые штукатуренные кессоны, или легкая лепнина, имитирующая ряску заросшего пруда, или причудливо изгибающиеся линии с витражными вставками. Впрочем, это может быть и гладкий окрашенный потолок с какой-нибудь витражной люстрой.
Интерьер помещения, созданного в данном стиле,
представляет собой единое целое – различные узоры повторяются в очертаниях мебели, рисунке паркета, они изображены на тканях и могут повторяться в аксессуарах. Причудливые орнаменты фантастических растений оформляют интерьеры зданий, лестницы, светильники.
Мебель отличается изысканностью , гибкостью форм, индивидуальностью изготовления.
Если говорить об особняках, то их интерьер, равно как и экстерьер, не были доступны для жизни простым обывателям, учитывая их «штучность», дороговизну, индивидуальность и неповторимость.
Мастерски созданные шедевры стиля модерн могли принадлежать только отдельным лицам, к которым в начале 20 века относились предприниматели, меценаты. Архитекторам удавалось раскрыть все свои таланты, выполняя всего один заказ.
Витебский вокзал в Санкт-Петербурге
Ар-нуво возвращается?
Дизайн
Культовый механизм, сочетающий в себе роскошные линии и органичные формы на рубеже 20-го века. Вот наш путеводитель по процветающей тенденции, которая снова процветает.
Основываясь на вашей реакции на несколько сообщений, которыми мы недавно поделились, мы заметили большой интерес к Art Nouveau .
Из 1 миллиона человек, которые следят за нами в Instagram и Facebook, более 145 000 лайкнули фотографии эффектного фасада в Брюсселе, Бельгия, построенного Эрнестом Делюном в стиле модерн для венского мастера по витражам, и буйного витрина во французском городе Дуэ, спроектированная Альбером Пепе в 1906.
Более 1400 человек прокомментировали эти сообщения, поделившись ими более 8000 раз.
Да, мы знаем, лайки и комментарии не делают хороший дизайн, но это хороший индикатор тренда.
Что такое модерн? Он возвращается?Не ограничиваясь ослепительными витринами, ар-нуво был художественным направлением, которое процветало в Париже в 1890-х годах, затрагивая все, от архитектуры и дизайна до декоративного и изобразительного искусства.
Если вы когда-либо были в городе любви, то узнаете извилистые линии и «хлыстовые» изгибы — орнаментальные мотивы, являющиеся синонимами стиля.
Своими органичными формами, женскими фигурами и узорами, вдохновленными природой, он отстаивал более тесную координацию искусства и дизайна как реакцию на индустриальную эпоху.
Это направление привело Антонио Гауди к экстремальным формам, вдохновило Рене Лалика на уникальные ювелирные украшения и вдохновило Луи Мажореля на создание украшенной мебели.
Появление ар-нуво берет свое начало в двух различных влияниях.
Первым является движение британских искусств и ремесел, также являющееся реакцией на промышленную революцию, которое сосредоточилось на ремесленном мастерстве и черпало вдохновение в природе.
Вторым было нынешнее движение укиё-э, сложный процесс создания гравюр на дереве, который стал популярным благодаря расширению контактов между Азией и Европой.
Эти гравюры часто содержали выпуклые формы, а популярная кривая «хлыста» стала определять движение ар-нуво.
Перенесемся в 2020 год, и ар-нуво может вернуться.
Говорят, что история повторяется, а что касается дизайнерских тенденций, то модерн привлекает внимание знакомыми формами, в которых переплетается теплая ностальгия по прошлому столетию.
Вполне логично, что в нынешних условиях люди жаждут расцветок вместо гладкого и часто плоского дизайна, преобладающего в последние годы.
В конце концов, это тренд был ответом индустриализму и что мы сейчас находимся как не в стадии цифрового индустриализма.
Технологии ошеломляют нас, а стиль модерн предлагает прекрасно детализированный рельеф.
Palau de la Música, спроектированный Луисом Доменеком-и-Монтанером, является архитектурной жемчужиной каталонского модерна – ©BastianLinder/Depositphotos.com – ©leochen66/Depositphotos.com – Изображение на обложке – ©ChamilleWhite/Depositphotos.comКак создать Стиль модерн
1.
Главное – орнамент!Больше значит больше, нет ничего слишком утилитарного, чтобы его украшать.
Этот тип искусства представляет собой сложную эстетическую демонстрацию цветочных узоров, кривых, линейных рисунков и элегантных силуэтов, среди других характеристик.
2.
Забудьте о геометрии, органичноУже некоторое время во вкусе доминируют геометрические линии ар-деко, модернизма и минимализма.
Больше нет! Все дело в длинных, органических линиях.
От соблазнительных, извилистых и более роскошных до консервативных и более прямолинейных правил.
3.
Выберите музу из вашего природного окруженияВсе, от цветов и листьев до птиц и насекомых, часто принимает форму цветочных стеблей и бутонов, усиков виноградной лозы, крыльев насекомых и других нежных и извилистых природных объектов.
4.
Слияние орнамента и структурыСтиль модерн воплощает в себе синтез орнамента и структуры, передавая сильное ощущение материалов, но структурно элементарных.
Используйте современные материалы и технологии, сохраняя при этом мастерство и аутентичность.
Узнайте, как принципы стиля модерн интегрируются в современные интерьеры.
Не пропустите обои, вдохновленные природой, которые приносят в помещение счастье и благополучие.
5.
Будьте изысканны в своем декоративном стилеСоздавайте узоры, линейные ритмы и подчеркивайте тонкости; помните, если выбранная вами муза — птица, обратите внимание на перья, а если это бабочка, уважайте замысловатые линии и сложные пигменты ее крыльев.
6.
Все дело в «зелени yallery»Схемы в стиле модерн довольно приглушенные и мрачные.
Правильное слово для описания этого основного продукта Aesthetic Movement — Greenery-Yallery, определяемое любовью дизайнеров к нежным, второстепенным цветам.
Книжный магазин Lello в Порту, дизайн Франсиско Ксавьера Эстевеса – ©bondvit/Depositphotos.com – ©violint/Depositphotos.com7.
Будьте свободны в выборе материалов Это искусство является результатом свободного сочетания материалов.
Металлоконструкции, сталь, стекло, керамика, кирпичная кладка и дерево объединяются в уникальный и унифицированный дизайн.
8.
Бонус: смешайте его с другим стилемСтиль модерн ценится за его экстремальный язык, требующий художественной свободы, который прекрасно сочетается с другими стилями.
Только посмотрите, как он обрел новую жизнь в шестидесятых, после того как прошли серые послевоенные годы и художники-психоделики нашли счастье в свободе цвета и дизайна.
Одна вещь, о которой следует помнить, перенося модерн в 21 век В то время как модерн славится своими женскими фигурами, чаще всего обнаженными, с развевающимися волосами и соблазнительным взглядом, этот художественный образ сегодня устаревший.
Он отражает крайне шовинистическое общество того времени, возводя женщин на пьедестал и обращаясь с ними просто как с предметами декора.
Преобладание женщин в искусстве, особенно в рекламе в стиле «югендстиль», также можно рассматривать как акт эксплуатации.
Найдите свое ежедневное вдохновение, подписавшись на эти аккаунты в Instagram
Тем не менее, модерн остается выражением дизайна, который пользуется большим спросом, будь то архитектура, мебель, украшения или даже дизайн плакатов.
К счастью, мы собрали три наших любимых аккаунта в Instagram, на которые вы должны подписаться, чтобы быть в курсе этого стиля возвращения.
- Мир модерна – @theworldartnouveau
- Любители модерна – @artnouveaulovers
- Неделя в стиле модерн – @artnouveauweek
Интересуетесь современным дизайном в стиле модерн? Взгляните на Exhale, первую в мире живую бионическую люстру, которая очищает воздух в помещении.
Новый стиль ар-деко и ар-нуво в современном стиле
Разве вы не любите хорошие детективы? Моим фаворитом на все времена должен быть Пуаро Агаты Кристи.
Не только потому, что мне нравится работать над своими детективными навыками (необходимыми для поиска случайных носков), но и из-за внутренних прелестей периода, в котором он был установлен. Такая элегантная, гламурная и роскошная эпоха, я уже много лет являюсь поклонником ар-деко.
Но сегодня мы не просто рассмотрим некоторые потрясающие современные варианты стиля ар-деко для вашего дома, мы также взглянем на некоторые красивые ар-нуво. Их часто путают, хотя между ними есть заметные различия.
Изображение – M&S
Я не говорю, что вы должны воссоздать вид на борту Восточного экспресса (потому что ни в коем случае нельзя чрезмерно стилизовать любое пространство), но вы можете подумать о том, чтобы использовать несколько предметов вокруг своих домов, чтобы добавить воздушности. из роскошь , изысканный элегантность и гламур к ним.
Прежде чем мы рассмотрим некоторые из доступных красивых дизайнов, я решил рассмотреть разницу между этими разными стилями.
Если вам не интересен урок истории и вы хотите перейти к дизайну, достойному обморока, вы всегда можете прокрутить вниз, я полностью понимаю….
Стиль модерн (с 1880 по 1910 год)
Источник изображения – Digitalcollections.nypl
Стиль модерн получил свое название от Maison de l’Art Nouveau ( House of the New Art ), что дает вам представление о зарождении этого стиля, который начался в художественной галерее, открытой в 1895 году франко-германцем Зигфридом Бингом.
Впервые дизайнеры стали черпать вдохновение для своей работы в естественном окружающем мире, а не оглядываться назад на то, что исторически было раньше.
Первоначально представленный в Париже, а затем в Лондоне, стиль модерн вызвал возмущение публики. Он стал чем-то вроде современного Marmite: его либо любили, либо ненавидели.
С точки зрения стиля существует два отличительных вида; изогнутые линии и более строгий линейный вид таких художников, как Чарльз Ренни Макинтош, некоторые из которых были снова возрождены в 1960-х годах.
Стиль ар-нуво – The Low Down
Нэнси Музей модерна в Школе Нэнси – Источник изображения – Flickr
- Кривые удлиненные линии, взятые из плавных форм природы
- Линия кнута
- Павлиньи перья были воплощением стиля модерн
- Женские формы прерафаэлитов
- Окрашенное и витражное стекло – используется в предметах мебели, осветительных приборах, окнах и дверях
- Такие материалы, как экзотические породы дерева, стекло (радужное), маркетри
- Сильно стилизованная природа, такая как цветы, листья, семенные коробочки
- Цвета были приглушенными и мрачными — вспомните горчичный, шалфейно-зеленый, оливковый и коричневый, которые сочетались с фиалками, павлиньим синим, сиреневым и пурпурным
- Узор – стилизованные цветы, в частности, кувшинки, маки и глицинии, а также птицы и стрекозы.
Ар-деко (ок. 1908–1935 гг.)
The Beaumont, Mayfair, London – Источник изображения – Luxedeco
В 1925 году в Париже зародился ар-деко (Arts Décoratif) и год, прежде всего ориентированный на моду 900 08 стиль , в отличие от модернистского дизайнерского движения того времени, которое было основано на функционализме и технологиях.
Арт-деко не получил должного распространения до окончания Первой мировой войны, где он царил до начала Второй мировой войны. К 19В 30-х годах его популярность выросла из возможности массового производства, что в основном означало, что любой, включая Тома, Дика или Гарри, мог позволить себе включить этот стиль в свои дома.
Путешествия также стали более доступными, благодаря африканскому и египетскому влиянию, а такие материалы, как перламутр и шкуры животных, стали популярными предметами интерьера.
Стиль ар-деко — The Low Down
Вестибюль отеля Beresford, Глазго — изображение Flickr
- Геометрические и угловатые формы, такие как сферы, многоугольники, прямоугольники, трапеции, зигзаги, шевроны и мотивы солнечных лучей — они часто располагались симметрично узоры. Подумайте о ковриках и подушках.
- Материалы – хром, стекло, блестящие ткани, зеркала и зеркальная плитка
- Стилизованные изображения самолетов, автомобилей, круизных лайнеров, небоскребов
- Мотивы, вдохновленные природой – ракушки, рассветы и цветы
- Цвета были яркими и контрастными, такими как серебристый и черный, желтый и красный.
- Мир серебряного экрана также помог сформировать дизайн в стиле ар-деко с использованием блестящих тканей, зеркал и атмосферного освещения.
- Ступенчатый профиль стал форма арт-деко и использовалась в архитектуре, а также в элементах дизайна интерьера.
На ар-деко повлиял стиль модерн, но, в отличие от своего предшественника, он отказался от своих плавных органических форм в пользу гораздо более сильного вида, используя очень контрастные цвета, а также включив хром и черный.
Новый стиль ар-деко и ар-нуво в современном стиле
Урок истории окончен, я подобрал несколько замечательных современных вдохновений для ваших домов, демонстрирующих вневременные качества этих стилей…..
Розовые обои Crawford в стиле ар-деко
Обои Crawford в стиле ар-деко доступны на сайте Muralswallpaper.co.uk
Современная интерпретация культового рисунка в стиле ар-деко. Эта фреска от Murals Wallpaper в пастельно-розовой палитре — это тренд.
Цена £36,00/м 2
Фотообои «Синий павлин» «Розовые вишневые цветы»
Можно приобрести на – Iconwallstickers
идеально подходит для создания характерной стены в ваших домах. Он напечатан с использованием новейшей технологии латексной печати HP®, экологически безопасен, нетоксичен и легко подвешивается. Цена: от 26,9 фунтов стерлингов.9
Обои Deco Martini от Divine Savages
Обои Martini доступны на сайте Divine Savages.com
Divine Savages — новинка в этом квартале, и в конце этого месяца они запустят свой веб-сайт, посвященный интерьерам. У них есть потрясающие товары для дома, в том числе эти обои Martini. Есть даже подходящие подставки. Вы можете зарегистрироваться здесь, так как они предлагают скидку при запуске.
Настольная лампа Eichholtz Las Palmas
Лампа Las Palmas доступна в Sweetpeaandwillow
Моя дочь просто влюбилась в эту замечательную лампу Лас-Пальмас, когда я ей показал ее, но не могла понять ее цену (945 фунтов стерлингов).
Я признаю, что это довольно дорого, но на самом деле, если вы посмотрите на него, он одновременно служит и произведением искусства, и лампой. Добавляя атмосферу роскоши с его золотыми пальмовыми листьями, это идеальный способ добавить немного гламура в стиле ар-нуво в ваши дома.
RV Настольная лампа Astley Gold Cube
Лампа Cube доступна на Shrops-design.co.uk
Художники-кубисты, такие как Пикассо, повлияли на стиль ар-деко, экспериментируя с пространством, углами и геометрией. Эта кубическая лампа предлагает современный взгляд на эту эпоху, включая роскошное сочетание матового золота и черных материалов. Цена: 168,00 фунтов стерлингов
ТЕЛЕЖКА ДЛЯ НАПИТКОВ/БАРНАЯ ТЕЛЕЖКА
Поговорка « все старое снова становится новым» верно, когда речь идет о коктейльных стойках. Очень модный в период ар-деко, это одна из тенденций, которая прошла полный круг. Барные тележки, шкафы для напитков, независимо от того, какое имя или форма вы выберете, стали незаменимым домашним аксессуаром, позволяющим продемонстрировать свои навыки приготовления коктейлей.
Шкаф для напитков Carraway – M&S
Шкаф для напитков Carraway доступен в M&S
Шкафы для напитков и тележки для бара незаменимы для тех, кто любит развлекаться или, может быть, вам просто нравится сочетать свой алкоголь с остальным декором. В любом случае, эта барная стойка для напитков в стиле ар-деко с откидными дверцами и большим количеством мест для хранения бутылок и стаканов станет отличным украшением интерьера. На дверцах выгравирован узор в стиле ар-деко, а шкаф в целом покрыт лаком норки светло-серого цвета с деревянными ножками, окрашенными в темный цвет. Также есть соответствующий буфет. Цена: 59 фунтов стерлингов9
Консоль тележки для бара Loulou
Тележка для напитков LouLou доступна в Aitkinandthyme
Если вы предпочитаете что-то немного более портативное, то тележка для бара Loulou предлагает свободу передвижения, чтобы вы могли взять свои напитки туда, где проходит вечеринка, а не ограничиваться в одно место в вашем доме.
Благодаря латунному покрытию со стеклянной столешницей и зеркальным основанием в ней достаточно места для хранения и обслуживания. Цена 299,00 фунтов стерлингов.
Кровать с мягкой обивкой Ariel
Кровать с мягкой обивкой Ariel – доступна в магазине Sweetpeaandwillow
Дизайнеры в стиле модерн использовали абстрактные элементы стиля рококо, такие как текстуры ракушек, в своих проектах, вдохновленных этой кроватью Ariel. Он также сочетает в себе элемент дизайна середины века с его четкими линиями и коническими ножками, которые прекрасно сочетаются с изогнутой формой корпуса в стиле модерн. Сделано вручную в Лондоне, есть выбор тканей на выбор, хотя вы можете просто выбрать это из модного мечтательного бархатного номера. Цена от £2,395
Стул для джаз-клуба
Стул для джаз-клуба Доступен на Made.com
Вдохновлен дизайном 1930-х годов, с ярко выраженным характером клубной гостиной. Идеально подходит для добавления винтажного стиля в современные или традиционные жилые помещения.
Цена: 299,00 фунтов стерлингов
Кресло Eichholtz Trapezium
Доступно в Sweetpeaandwillow
Еще одно дизайнерское решение, вдохновленное органическими раковинами, кресло Trapezium, безусловно, заслуживает внимания. Представленный здесь в черном бархате и латунных ножках, или вы можете выбрать бирюзовый цвет. который идеально подходит для вашей гостиной или прихожей. Чистая элегантность и класс изобилуют этим изделием. Цена: 1,09 фунтов стерлингов.0.
Золотое зеркало с геометрическим рисунком в стиле деко
Зеркало с геометрическим рисунком в стиле деко можно приобрести у GrahamBrown
У вас никогда не будет достаточно зеркал, и это современное зеркало в стиле ар-деко с его геометрическими формами, безусловно, заставит вас посмотреть дважды. Цена 105 фунтов стерлингов.
Ковер Silje от Linie Дизайн для Heal’s
Ковер Silje можно приобрести у Heal’s
Вы не сможете превзойти ни качество, ни внешний вид, и этот ковер ручной работы Silje сочетает в себе и то, и другое.
