стиль ар-нуво, стиль модерн
- СТИЛИ В ИНТЕРЬЕРЕ И АРХИТЕКТУРЕ
- ДЕКОРАТИВНОЕ ОФОРМЛЕНИЕ
ноября 11, 2017 00:04
Мир иллюзий, мир фантазий, мир мечты… Какой стиль может быть загадочнее , чем стиль Ар-Нуво, известный в России как Модерн. Стиль Ар Нуво возник и сформировался в Бельгии и Франции на рубеже веков ( в конце 19 — начале 20-го века)
В разных странах стиль модерн назывался по-разному: в США — тиффани (по имени Л. К. Тиффани), во Франции — Ар Нуво (фр. art nouveau, новое искусство), в Германии — югендстиль (нем. Jugendstil, молодой стиль), в Австрии — стиль Сецессион (Secessionsstil), в Англии — модерн стайл (modern style, современный стиль), в Италии — стиль либерти, в Испании — модернизмо, в Нидерландах — Nieuwe Kunst, в Швейцарии — еловый стиль (style sapin). Стиль Ар Нуво не был везде одинаков, в разных странах существовали собственные варианты стиля.
АРХИТЕКТУРА
Модерн — синтезийный стиль, включает в себя множество течений и стилевых направлений: неоромантизм, неоготику, ренессанс, неоклассицизм, рационализм, иррационализм, кирпичный стиль, когда архитекторы отказывались от штукатурки, и все декоративные детали здания делались из кирпича. В зависимости от территориальной принадлежности он носил различные названия: венский, берлинский и парижский модерн — в Западной Европе, московский, петербургский, рижский и провинциальный модерн — в России и Восточной Европе.
Модерн стремился стать единым синтетическим стилем, в котором все элементы из окружения человека были выполнены в одном ключе.
Вследствие этого возрос интерес к прикладным искусствам: дизайну интерьеров, керамике, книжной графике.
Источником идей для художников ар нуво являлась природа. Наиболее распространенной темой стали бутон (символ появления новой жизни) и экзотические растения с длинными стеблями и бледными цветками, предпочтение отдавалось лилиям, кувшинка, ирисам и орхидеям. В большой моде были образы женщин с неимоверно длинными, струящимися волосами. Прекрасно поддавались стилизации яркие и грациозные насекомые и птицы — стрекозы и бабочки, павлины и ласточки. Природная декоративность Ар нуво способствовала его применению в разных жанрах.
Как долго длящиеся звуки, наполненные многими оттенками, в модерне зазвучали растительные мотивы. Удлинялись пропорции зданий, вытягивались окна, тянулись вверх, переплетаясь , струны оград. Излюбленными деталями зданий были окна и двери в виде буквы ОМЕГА, которая напоминала улыбку, из-за чего архитектуру модерна прозвали улыбающейся.
Применение новых современных материалов в конструкции здания позволяли делать окна большими и широкими, и даже на несколько этажей.
Текучие, раскованные и пластичные линии, их прихотливое переплетение стали отличительной чертой стиля модерн. При этом изощренность декоративных приемов в архитектуре модерна демонстрировала виртуозное владение материалами, умение придать камню, дереву, металлу любую произвольную форму, удивить. Отсюда плавность металлических ограждений, балконов, изогнутые формы кровли, козырьков, водосточных труб, искривленный рисунок деревянных рам и лестниц.
Двери стиля модерн — прямоугольные, часто арочные. Чаще всего плоской формы, с мозаичным орнаментом, декорированные.
Часто очертания зданий расплываются, амебообразно вдавливаются, образуют спиралевидные планы или аморфные фигурации, выступающих в самых
неожиданных местах внутрь или наружу.
Иногда даже превращаются в структурную бесформенность. Но чаще в конструкции здания использовался стальной каркас, как в здании Зингер в Санкт-Петербурге.
Сложной является и конструкции крыш: складчатые, изломанные, растресканные, изогнутые, висячие и в виде оболочки. На основе изогнутых линий они разрабатывали концепцию непрерывного «перетекающего» пространства, объединяющего утилитарную функцию архитектурных сооружений, мебели, бытовых предметов с их конструкцией, внешним декором и технологией обработки материала. Эта новаторская концепция обусловила целостность и органичность Ар-Нуво.
Преобладающими цветами являлись приглушенные оттенки — цвет увядшей розы, табачные цвета, жемчужно-серые, серо-голубые, пыльно-сиреневые тона.
В отделке фасадов использовали мозаику, керамическую плитку, фриз здания украшали цветным панно с растительным сюжетом.
ИНТЕРЬЕР
Интерьер в эпоху модерна стал играть более важную роль — это было продиктовано архитектурой, которая создала новые способы компоновки внутреннего пространства и открыла путь к полному соответствию внешнего пространства внутреннему.
Самым первым интерьером модерна можно считать знаменитую «Павлинью комнату» оформленную Джеймсом Уистлером в Лондоне. Интерьер строился на полном неприятии прежних архитектонических принципов оформления внутреннего пространства. Стены помещений покрывались не образующими, казалось бы, никакой закономерности причудливыми, асимметричными формами, капризно извивающимися линиями. Потолки декорировались, как правило, плоскорельефной гипсовой пластикой, стены оформлялись более красочно, занавеси — делали светлыми.
Внутри типичного особняка в стиле модерн все помещения дома группируются вокруг холла, как бы вращаясь по вертикали. Лестничный марш с изогнутой линией перил втягивает посетителей наверх, создавая ощущение парения. Камин, отделка стен, светильники, дверные ручки — всё находится в стилевом единстве с внутренним пространством и фасадом здания.
Те же самые приемы пластичности и гибкости форм используются и в отделке интерьера. Словно сама природа застывает в закругленных деревянных, каменных, гипсовых элементах отделки помещений.
Освещение в помещениях, выполненных в стиле модерн, часто нежно приглушенное, создающее атмосферу романтики и уюта.
Потолки комнат поражают своеобразием оформления — тонкие, темного дерева балки, обрамляющие белые штукатуренные кессоны, или легкая лепнина, имитирующая ряску заросшего пруда, или причудливо изгибающиеся линии с витражными вставками. Впрочем, это может быть и гладкий окрашенный потолок с какой-нибудь витражной люстрой.
Интерьер помещения, созданного в данном стиле,
представляет собой единое целое – различные узоры повторяются в очертаниях мебели, рисунке паркета, они изображены на тканях и могут повторяться в аксессуарах. Причудливые орнаменты фантастических растений оформляют интерьеры зданий, лестницы, светильники.
Мебель отличается изысканностью , гибкостью форм, индивидуальностью изготовления.
Если говорить об особняках, то их интерьер, равно как и экстерьер, не были доступны для жизни простым обывателям, учитывая их «штучность», дороговизну, индивидуальность и неповторимость.
Мастерски созданные шедевры стиля модерн могли принадлежать только отдельным лицам, к которым в начале 20 века относились предприниматели, меценаты. Архитекторам удавалось раскрыть все свои таланты, выполняя всего один заказ.
Витебский вокзал в Санкт-Петербурге
Загадочный ар нуво
| Модерн значит современныйЗагадочный ар нувоРетро в интерьереМодерн в интерьереСтиль mid-century modern в интерьереОчарование стиля либертиЮгендстиль в интерьере |
Стиль модерн (ар-нуво, арт-нуво, от фр. moderne — современный и l’art nouveau – новое искусство) — популярное направление в искусстве, архитектуре и дизайне, которое появилось в конце 19-го — начале 20-го века. Модерном стиль назывался в России и Великобритании, в Бельгии и Франции его называли «ар-нуво», в Италии — «либерти», в Германии — «югендштиль», в США — «стиль Тиффани». Главной идеей модерна была идея сотворения прекрасного, которого так мало в окружающем мире, преобразование жизни эстетическими средствами, «исцеление жизни красотой». Манифест модернистов — соединить профессиональное художественное творчество и производство бытовых изделий — вызвал переворот в прикладном искусстве. Это был своеобразный ответ на эклектику — смешение классических стилей, популярных в предыдущие столетия. Простота, пластическая выразительность, изящество сменили пафос и консервативность неоклассицизма и ампира. Все элементы кажутся как бы природными, естественными, а не сделанными и придуманными человеком. Несмотря на свой космополитизм, стиль имел и некоторые характерные черты: культ линии, подчеркнутый растительный мотив, линейный декор и строгая композиция со сложной символикой. Для стиля свойственен отказ от симметрии, прямых линий и четкой геометрии, доминировавшей в классицизме, на смену им пришли волнообразно изогнутые линии, многоуровневость и ассиметрия. На основе изогнутых линий основывалась и концепция непрерывного «перетекающего» пространства, которая обусловила целостность и органичность «нового стиля». Совет руководителя студииЮлия СеменцоваРуководитель студии Каждый наш проект отражает потребности, вкус и образ жизни нашего клиента В стиле модерн сочеталась функциональность и декоративность. Декор в модерне — ненавязчивое вкрапление стилизованных растительных орнаментов, гибкие текучие формы, превращавшиео металлические конструкции в причудливые заросли фантастических цветов. Cтиль пропагандировал отказ от прямых углов, новизну, экспериментальность и оригинальность, уход от монументальности в сторону «природных», плавных и мягких, подвижных, как растительный орнамент, линий и элементов, схожих с позднеготическими формами и японской живописью. Линии часто напоминают танцующие арабески, проникнутые жизненной силой растений. Знаменитый символ модернизма – ирисы, лилии, водоросли. Особое внимание уделяется колористическому решению. Главные цвета: чёрный, зелёный и голубой. Тема воды гармонирует с золотом и серебром (вода блестит на солнце). Для золота подойдут цвета болота — коричневый (почти черный), теплые темно- и светло-зеленый. Это сочетание может дополнять синева хвоста павлина (электрик). Для серебра — цвета тумана (серебристо-лиловый, розоватый, голубой, сероватый и черный). Модерну присуще максимальное выявление своеобразия качества и возможностей материала, гармоничного сочетания самых различные материалов и способов декорирования – это и металл и камень, дерево и стекло, обои разной текстуры и роспись, витраж и зеркала. Стиль поощрял развитие прикладного искусства, в архитектуре часто использовались созданные в том же стиле интерьеры, мебель, витражи, керамика. Окна и двери украшены растительными арками и орнаментом. Овальные окна задрапированы тканью в тон стен, ламбрекен сложной формы повторяет рисунок на ткани. Специальная технология обработки стекла придает окнам эффект мерцающего льда, что соответствует «загадочному» духу модерна. Волнистая линия — и в оформлении окон: шторы были не ровными по краям, а волнистыми, срезанными на угол. Текстиль захватывает область всей стены, на которой расположено окно. Шторы до пола, оформленные богатой драпировкой. Витражи с абстрактным пластичным рисунком сложных цветовых тонов и оттенков — и в интерьерах в качестве межкомнатных перегородок, в проемах дверей. Изогнутые пластичные формы рисунка на наборном паркете из благородного дерева, витые лестницы с кованой решеткой перил и сложным переплетением «вьющихся растений» из металла. Стены отделаны деревянными панелями, обтянуты тканью с растительным рисунком или оклеены обоями, межкомнатные перегородки в виде окон с витражами. Резные двери со вставками из стекла и бронзы. Добротная мебель из массива древесины с декором из бронзы. В столовой круглый стол и удобные кресла с гнутыми спинками. Кресла, мягкие диваны, обтянутые полосатым шелком с деревянными подлокотниками и гнутыми резными ножками, скульптуры из мрамора и бронзы. На стенах зеркала — в деревянных, сложной, искривленной формы, рамах. В гостиной хрустальная люстра со множеством «свечей» или лепной плафон в центре потолка, настольные и настенные cветильники из матового стекла с декоративными деталями из резного дуба, создают уютный рассеянный и приглушенный свет. Стиль интересен тем, что вполне рациональная идея гармонии функции, конструкции и внешней формы сочетается в нем с фантастичностью, причудливостью, даже мистичностью. Интерьеры в стиле модерн хорошо вписываются в пространства современных квартир, магазинов, ресторанов и частных особняков — стилю присущи стремление к упрощению и рационализации без ущерба изяществу, природная декоративность в сочетании с отменным вкусом и чувством меры. |
© Статья написана специально для компании ВИРА. При полном или частичном использовании материалов активная ссылка на www.eremont.ru обязательна. Авторство подтверждено для Яндекса и Google. |
Модерн значит современный Ретро в интерьере
Новый ар-деко и современный стиль ар-нуво
Разве вы не любите хорошие детективы? Моим фаворитом на все времена должен быть Пуаро Агаты Кристи.
Не только потому, что мне нравится работать над своими детективными навыками (необходимыми для поиска случайных носков), но и из-за внутренних прелестей периода, в котором он был установлен. Такая элегантная, гламурная и роскошная эпоха, я уже много лет являюсь поклонником ар-деко.
Но сегодня мы не только рассмотрим некоторые потрясающие современные варианты стиля ар-деко для вашего дома, но и заглянем в красивый ар-нуво. Их часто путают, хотя между ними есть заметные различия.
Изображение – M&S
Я не говорю, что вы должны воссоздать вид на борту Восточного экспресса (потому что ни в коем случае нельзя чрезмерно стилизовать любое пространство), но вы можете подумать о том, чтобы использовать несколько предметов вокруг своих домов, чтобы добавить воздушности. из роскошь , утонченность элегантность и гламур к ним.
Прежде чем мы рассмотрим некоторые из доступных красивых дизайнов, я решил рассмотреть разницу между этими разными стилями.
Если вам не интересен урок истории и вы хотите перейти к дизайну, достойному обморока, вы всегда можете прокрутить вниз, я полностью понимаю….
Стиль модерн (с 1880 по 1910 год)
Источник изображения – Digitalcollections.nypl дает вам представление о зарождении этого стиля, который начался в художественной галерее, открытой в 1895 году франко-германцем Зигфридом Бингом.
Впервые дизайнеры стали черпать вдохновение для своей работы в естественном окружающем их мире, а не оглядываться назад на то, что исторически было раньше.
Первоначально представленный в Париже, а затем в Лондоне, стиль модерн вызвал возмущение публики. Он стал чем-то вроде современного Marmite: его либо любили, либо ненавидели.
С точки зрения стиля существует два отличительных вида; изогнутые линии и более строгие линейные взгляды таких художников, как Чарльз Ренни Макинтош, некоторые из которых были снова возрождены в 1960-х годах.
Стиль ар-нуво – The Low Down
Музей модерна Нэнси в Школе Нэнси – Источник изображения – Flickr
- Изогнутые удлиненные линии, взятые из плавных форм природы
- Линия кнута
- Павлиньи перья были воплощением стиля модерн
- женские формы прерафаэлитов
- Крашеное и витражное стекло – используется в предметах мебели, осветительных приборах, окнах и дверях
- Такие материалы, как экзотические породы дерева, стекло (радужное), маркетри
- Сильно стилизованная природа, такая как цветы, листья, семенные коробочки
- Цвета были приглушенными и мрачными — например, горчичный, шалфейно-зеленый, оливковый и коричневый, которые сочетались с фиолетовым, павлиньим синим, сиреневым и пурпурным
- Узор – стилизованные цветы, в частности, кувшинки, маки и глицинии, а также птицы и стрекозы.
Ар-деко (ок. 1908–1935 гг.)
The Beaumont, Mayfair, London – Источник изображения – Luxedeco , в отличие от модернистского дизайнерского движения того времени, которое было основано на функционализме и технологиях.
Арт-деко не получил должного распространения до окончания Первой мировой войны, где он царил до начала Второй мировой войны. К 1930-м годам его популярность выросла из-за возможности массового производства, что в основном означало, что любой, включая Тома, Дика или Гарри, мог позволить себе включить этот стиль в свои дома.
Путешествия также стали более доступными, благодаря африканскому и египетскому влиянию, а такие материалы, как перламутр и шкуры животных, стали популярными предметами интерьера.
Стиль ар-деко — The Low Down
Вестибюль отеля Beresford, Глазго — изображение Flickr
- Геометрические и угловатые формы, такие как сферы, многоугольники, прямоугольники, трапеции, зигзаги, шевроны и мотивы солнечных лучей — они часто располагались в симметричных узорах. . Подумайте о ковриках и подушках.
- Материалы – хром, стекло, блестящие ткани, зеркала и зеркальная плитка
- Стилизованные изображения самолетов, автомобилей, круизных лайнеров, небоскребов
- Мотивы, вдохновленные природой – ракушки, восходы солнца и цветы
- Цвета были яркими и контрастными, такими как серебристый и черный, желтый и красный.

- Мир серебряного экрана также помог сформировать дизайн в стиле ар-деко с использованием блестящих тканей, зеркал и атмосферного освещения.
- Ступенчатый профиль стал формой арт-деко и использовался в архитектуре, а также в элементах дизайна интерьера.
На ар-деко повлиял стиль модерн, но, в отличие от своего предшественника, он отказался от своих плавных органических форм для более сильного вида с использованием контрастных цветов, а также с добавлением хрома и черного.
Новый стиль ар-деко и ар-нуво в современном стиле
Урок истории окончен, я подобрала несколько замечательных современных вдохновений для ваших домов, демонстрирующих вневременные качества этих стилей…..
Розовые обои Crawford в стиле ар-деко
Обои в стиле ар-деко Crawford доступны на веб-сайте Muralswallpaper.co.uk
Современная интерпретация культового рисунка в стиле ар-деко. Эта фреска от Murals Wallpaper с пастельно-розовой палитрой в тренде.
Цена £36,00/м 2
Фотообои «Синий павлин» «Розовые вишневые цветы»
Можно приобрести на Iconwallstickers
Павлины были популярным выбором в период ар-нуво, и это современное настенное панно, хотя и выполненное в более насыщенных насыщенных тонах, идеально подходит для создания акцента. стены в ваших домах. Он напечатан с использованием новейшей технологии латексной печати HP®, экологически безопасен, нетоксичен и легко подвешивается. Цена: от 26,99 фунтов стерлингов.
Обои Deco Martini от Divine Savages
Обои Martini доступны на сайте Divinesavages.com
Divine Savages — новинка в этом квартале, и в конце этого месяца они запустят свой веб-сайт, посвященный интерьерам. У них есть потрясающие товары для дома, в том числе эти обои Martini. Есть даже подходящие подставки. Вы можете зарегистрироваться здесь, так как они предлагают скидку при запуске.
Настольная лампа Eichholtz Las Palmas
Лампа Las Palmas, доступная в Sweetpeaandwillow
Моя дочь просто влюбилась в эту замечательную лампу Las Palmas, когда я показал ей, но не могла понять ее цену (9 фунтов стерлингов).
45). Я признаю, что это довольно дорого, но на самом деле, если вы посмотрите на него, он одновременно служит и произведением искусства, и лампой. Добавляя атмосферу роскоши с его золотыми пальмовыми листьями, это идеальный способ добавить немного гламура в стиле ар-нуво в ваши дома.
RV Настольная лампа Astley Gold Cube
Лампа Cube доступна на Shrops-design.co.uk
Художники-кубисты, такие как Пикассо, повлияли на стиль ар-деко, экспериментируя с пространством, углами и геометрией. Эта кубическая лампа предлагает современный взгляд на эту эпоху, включая роскошное сочетание матового золота и черных материалов. Цена: £168,00
ШКАФ ДЛЯ НАПИТКОВ/ТЕЛЕЖКА ДЛЯ БАРА
Поговорка « все старое снова становится новым» верно, когда речь идет о коктейльных стойках. Очень модный в период ар-деко, это одна из тенденций, которая прошла полный круг. Барные тележки, шкафы для напитков, независимо от вашего выбора имени или формы, стали незаменимым домашним аксессуаром для демонстрации ваших навыков приготовления коктейлей.
Шкаф для напитков Carraway — M&S
Шкаф для напитков Carraway доступен в M&S
Шкафы для напитков и тележки для бара незаменимы для тех, кто любит развлекаться или, может быть, вам просто нравится сочетать свой алкоголь с остальным декором. В любом случае, эта барная стойка для напитков в стиле ар-деко с откидными дверцами и большим количеством мест для хранения бутылок и стаканов станет отличным украшением интерьера. На дверцах выгравирован узор в стиле ар-деко, а шкаф в целом покрыт лаком норки светло-серого цвета с деревянными ножками, окрашенными в темный цвет. Также есть соответствующий буфет. Цена: 59 фунтов стерлингов9
Консоль тележки для бара Loulou
Тележка для напитков LouLou доступна в Aitkinandthyme
Если вы предпочитаете что-то немного более портативное, то тележка для бара Loulou предлагает свободу передвижения, чтобы вы могли взять свои напитки туда, где проходит вечеринка, а не ограничиваться в одно место в вашем доме.
Благодаря латунному покрытию со стеклянной столешницей и зеркальным основанием в ней достаточно места для хранения и обслуживания. Цена 299,00 фунтов стерлингов.
Кровать с мягкой обивкой Ariel
Кровать с мягкой обивкой Ariel – доступна в магазине Sweetpeaandwillow
Дизайнеры в стиле модерн использовали абстрактные элементы стиля рококо, такие как текстуры ракушек, в своих проектах, которые вдохновили эту кровать Ariel. Он также сочетает в себе элемент дизайна середины века с его четкими линиями и коническими ножками, которые прекрасно сочетаются с изогнутой формой корпуса в стиле модерн. Сделано вручную в Лондоне, есть выбор тканей на выбор, хотя вы можете просто выбрать это из модного мечтательного бархатного номера. Цена от £2,395
Стул для джаз-клуба
Стул для джаз-клуба Доступен на Made.com
Вдохновлен дизайном 1930-х годов, но с характером для клубной гостиной. Идеально подходит для добавления винтажного стиля в современные или традиционные жилые помещения.
Цена: 299,00 фунтов стерлингов
Кресло Eichholtz Trapezium
Доступен в Sweetpeaandwillow
Еще один дизайн, вдохновленный органическими ракушками, стул Trapezium, безусловно, заслуживает внимания. Представленный здесь в черном бархате и латунных ножках, или вы можете выбрать бирюзовый цвет. который идеально подходит для вашей гостиной или прихожей. Чистая элегантность и класс изобилуют этим изделием. Цена: 1,09 фунтов стерлингов.0.
Золотое зеркало с геометрическим рисунком в стиле деко
Зеркало с геометрическим рисунком в стиле деко можно приобрести у GrahamBrown
У вас никогда не будет достаточно зеркал, и это современное зеркало в стиле ар-деко с его геометрическими формами, безусловно, заставит вас посмотреть дважды. Цена 105 фунтов стерлингов.
Ковер Silje от Linie Design for Heal’s
Ковер Silje можно приобрести в магазине Heal’s
Вы не сможете превзойти ни качество, ни внешний вид, и этот ковер ручной работы Silje сочетает в себе и то, и другое.
Геометрический рисунок, разработанный Linie Design для Heal’s, добавит интереса и утонченности модным розовым и серым цветам. Действительно красивый ковер, я добавил его в один из моих списков желаний! Цена: 489 фунтов стерлингов
Серебряная свеча в форме колокольчика в стиле ар-деко
Свеча в стиле ар-деко доступна в Maisonsdumonde
Если вы не готовы завести что-то такое большое, как ковер, возможно, эта красивая свеча удовлетворит вашу тягу к ар-деко. Цена 23,99 фунтов стерлингов
Что вам больше всего нравится? Я хотел бы услышать от вас!
До следующего раза, спасибо, что заглянули!
Мария x
СохранитьСохранить
Подпишитесь на нас и поставьте лайк:
Нравится:
Нравится Загрузка…
стиль ар-декостиль ар-нуводомашний декорДекор интерьераВдохновение интерьераInterior Inspoстиль интерьеранеподвластный времени дизайн
Возвращение стиля модерн?
Дизайн
Культовый механизм, сочетающий в себе роскошные линии и органичные формы на рубеже 20-го века.
Основываясь на вашей реакции на несколько сообщений, которыми мы недавно поделились, мы заметили большой интерес к Art Nouveau .
Из 1 миллиона человек, которые следят за нами в Instagram и Facebook, более 145 000 понравились фотографии впечатляющего фасада в Брюсселе, Бельгия, построенного Эрнестом Делюном в стиле модерн для венского мастера по витражам, и буйного фасад магазина во французском городе Дуэ, спроектированный Альбертом Пепе в 1906 году.
Более 1400 человек прокомментировали эти посты и поделились ими более 8000 раз.
Да, мы знаем, лайки и комментарии не делают хороший дизайн, но это хороший индикатор тренда.
Что такое модерн? Он возвращается? Не ограничиваясь ослепительными витринами, ар-нуво был художественным движением, которое процветало в Париже в 1890-х годах, затрагивая все, от архитектуры и дизайна до декоративного и изобразительного искусства.![]()
Если вы когда-нибудь были в городе любви, то узнаете извилистые линии и «хлыстовые» изгибы — орнаментальные мотивы, являющиеся синонимами стиля.
Своими органичными формами, женскими фигурами и узорами, вдохновленными природой, он отстаивал большую координацию искусства и дизайна как реакцию на индустриальную эпоху.
Это движение привело к экстремальным формам Антонио Гауди, вдохновило Рене Лалика на уникальные ювелирные изделия и вдохновило Луи Мажореля на изысканную мебель.
Появление ар-нуво берет свое начало в двух различных влияниях.
Первым является движение британских искусств и ремесел, также являющееся реакцией на промышленную революцию, которое сосредоточилось на ремесленном мастерстве и черпало вдохновение в природе.
Вторым было нынешнее движение укиё-э, сложный процесс создания гравюр на дереве, который стал популярным благодаря расширению контактов между Азией и Европой.
Эти гравюры часто содержали выпуклые формы, а популярная кривая «хлыста» стала определять движение ар-нуво.
Перенесемся в 2020 год, и ар-нуво может вернуться.
Говорят, что история повторяется, а что касается дизайнерских тенденций, то модерн привлекает внимание знакомыми формами, в которых переплетается теплая ностальгия по прошлому столетию.
Вполне логично, что в нынешнем климате люди жаждут расцветок вместо гладкой и часто плоской эстетики дизайна, доминирующей в последние годы.
Palau de la Música, спроектированный Луисом Доменеком-и-Монтанером, является архитектурной жемчужиной каталонского модерна – ©BastianLinder/Depositphotos.com – ©leochen66/Depositphotos.com – Изображение на обложке – ©ChamilleWhite/Depositphotos.comВ конце концов, это тренд был ответом индустриализму и что мы сейчас находимся как не в стадии цифрового индустриализма.
Технологии захлестывают нас, а стиль ар-нуво предлагает прекрасно детализированный рельеф.
Palau de la Música, спроектированный Луисом Доменеком-и-Монтанером, является архитектурной жемчужиной каталонского модерна – ©BastianLinder/Depositphotos.
com – ©leochen66/Depositphotos.com – Изображение на обложке – ©ChamilleWhite/Depositphotos.comКак создать стиль модерн
1.
Орнамент – это ключ!Больше значит больше, нет ничего слишком утилитарного, чтобы его украшать.
Этот вид искусства представляет собой сложную эстетику, демонстрирующую цветочные узоры, кривые, линейные узоры и элегантные силуэты, среди прочих характеристик.
2.
Забудьте о геометрии, органичноУже некоторое время во вкусе доминируют геометрические линии ар-деко, модернизма и минимализма.
Больше нет! Все дело в длинных, органических линиях.
От соблазнительных, извилистых и более роскошных до консервативных и более линейных правил.
3.
Выберите музу из вашего природного окружения Что угодно, от цветов и листьев до птиц и насекомых, часто принимает форму цветочных стеблей и бутонов, усиков виноградной лозы, крыльев насекомых и других тонких и извилистых природных объектов.![]()
4.
Слияние орнамента и структурыСтиль модерн представляет собой синтез орнамента и структуры, передающий сильное ощущение материалов, но структурно элементарных.
Используйте современные материалы и технологии, сохраняя при этом мастерство и аутентичность.
Узнайте, как принципы стиля модерн интегрируются в современные интерьеры. Не пропустите обои, вдохновленные природой, приносящие в помещение счастье и благополучие.
Книжный магазин Lello в Порту, дизайн Франсиско Ксавьера Эстевеса – ©bondvit/Depositphotos.com – ©violint/Depositphotos.com5.
Будьте изысканны в своем декоративном стилеСоздавайте узоры, линейные ритмы и подчеркивайте тонкости; помните, если выбранная вами муза — птица, обратите внимание на перья, а если это бабочка, уважайте замысловатые линии и сложные пигменты ее крыльев.
6.
Все дело в «зелени yallery» Схемы в стиле модерн довольно приглушенные и мрачные.
Правильное слово для описания этого основного продукта Aesthetic Movement — Greenery-Yallery, определяемое любовью дизайнеров к нежным, второстепенным цветам.
Книжный магазин Lello в Порту, дизайн Франсиско Ксавьера Эстевеса – ©bondvit/Depositphotos.com – ©violint/Depositphotos.com7.
Будьте свободны в выборе материаловЭто искусство является результатом свободного сочетания материалов.
Металлоконструкции, сталь, стекло, керамика, кирпичная кладка и дерево объединяются в уникальный и унифицированный дизайн.
8.
Бонус: смешайте его с другим стилемСтиль модерн ценится за его экстремальный язык, требующий художественной свободы, который прекрасно сочетается с другими стилями.
Только посмотрите, как он обрел новую жизнь в шестидесятых, после того, как прошли серые послевоенные годы, и психоделические художники нашли счастье в свободе цвета и дизайна.



В технике витража выполнялись даже абажуры светильников.