Натурщица в студии: Ошибка 404. Страница не найдена

Обнаженная Натурщица В Студии Фото – Telegraph

➡➡➡ ПОДРОБНЕЕ ЖМИТЕ ЗДЕСЬ!

Обнаженная Натурщица В Студии Фото

Русский здоровяк трахает рыжую в спальне

Она не позволила ему вытащить член и пизды пришлось кончить внутрь

Каштанка Порно Бабушки Свингеры

Обнаженные Женщины Видео Эротика

Обнаженные Зрелые Азиатки

Молодые красотки принимают ванну
Самые красивые девушки в скайриме на которых можно женится
Слова Песни Обнажая
Боль, унижения и анальная ебля молодой блондинки смотреть онлайн
Подружки согласились на секс с группой мужчин порно фото бесплатно
Обнаженные Женщины Абхазии Фото
Тупую шлюшку блонду ебет два черных гиганта
Брюнетка сидит на берегу реки топлесс порно фото бесплатно
Загорелая блондинка сосёт толстый хуй на пляже порно видео
Чувак чпокает худенькую девушку во влагалище и кончает туда
Классное порно с красивыми мамками
Парень перепихнулся с работницей сауны Angel Smalls порно фото бесплатно
Сиськи лесбиянки
Порно скачать торрент бесплатно на русском языке
Смотреть онлайн Русский паренек выебал пьяную Ольгу в позе раком бесплатно
Симпатичная армянка любит сосать хуй парня
Оксана Федорова Обнаженная Фото
Красивые девушки смотреть онлайн бесплатно видео
Обнаженный Стриптиз Девушек
Замужняя училка географии показала сиськи
Фото сиськастой скромной девушки
Первый супружеский долг
Бабенка завела себя игрушкой перед большим членом
Фото Обнаженных Девушек С Красивыми Фигурами
Обнаженные Актеры На Сцене
Фотографии Обнаженном Виде Алексеев
Волосатая киска зрелой женщины в колготках без трусов
Страстный интим озорной любительницы порно фото бесплатно
Пожилая сучка умело позирует показывая заросшую пиздень
Фото сочной девушки с татуировкой на водном скутере
Женщина в 60 лет как афганистан
Порно агент снимает на камеру, как его член проникает в письку молодой тайки
Большая жопа Ashley Adams подвела ее к смачному сексу
Смотреть онлайн Русская студентка дрочит киску в ванной и не знает о скрытой камере бесплатно
Мишель Пфайффер Фото Обнаженную
Морфологический Разбор Слова Обнажили
Каждый трах любимой супруги мужчина неизменно начинает с кунилингуса порно видео
Мужская Обнаженная Фотография
Обнаженная Женская Натуральная
Выбиритая киска надеялась вагинал, но получала анал
Обнаженные Женщины Соблазняют
Красивая голая женщина за 40
Студентка любит шалить дома
Порно фильмы онлайн браззерс
Секс в писю
Возбужденная Dani Jensen встретила мужа с мокрой писей
Казах нежно трахает беременную жену в киску на камеру и кончает внутрь
Фото брюнетки с голой попкой на фоне города
Тайка оттрахана в пизду возбужденным туристом
Фото шатенки ласкающей упругую задницу в постели
Смотреть онлайн Ректальный порно осмотр и градусник в жопу бесплатно
Молодая казашка на осмотре у гинеколога
Взрослая грудастая дама в колготках
Зрелка Masako Suzuki хорошо подготовилась перед сексом порно фото бесплатно
Русский дядька затрахал молодую узбечку
Обнаженная На Море Видео
Обнаженное Искусство Новое Время
Секс с миниатюрными девушками видео
Похотливая сучка мастурбирует в чулках
Ольга Фадеева Обнаженная
Эротические фото пизды и попки блондинки крупными планом
Смотреть Фильм Обнаженная Страсть
Порно после кастинга
Поимел сестру порно
Смотреть онлайн Туристы вдвоем ебут в презервативах смоленскую шлюху бесплатно
Голая Обнаженная Инна
Порно Азиаток смотреть онлайн видео бесплатно
Фото голожопой сучки
Силиконовая фитоняшка Jasmine Jae привлекла внимание негра
Азиатская студентка сосет у толпы большие члены и угощается кончей
Толстой Старуха Обнаженной
Свинг клуб минск
Трахнул подругу мамы после ствола водки
Ганг банг с европейской нимфоманкой Tina Kay порно фото бесплатно
Зрелая женщина писает на улице при своем мужчине
Фотообои Обнаженных Девушки
Обнаженные Русские Женщины Эротика
Бабенка в секс наряде устроила мастурбацию с двух рук
Красивую худышку трахают
Домашнее фото голой худой жены
Большие сиськи селфи
Мастурбация девушек в туалете
Фото голой блондинки на оранжевом фоне
Смотреть онлайн Стройная Оленька высоко задирает ноги и стонет перед клиентом бесплатно
Кончил жене в попу и кинул ещё одну палку в анал
Студентки перед зеркалом сверкают маленькими сиськами порно фото бесплатно
Красавица с пышной фигурой приспустила декольте порно фото бесплатно
Трахнул в жопу и кончил в рот
Фото Обнаженных Зрелых Красивых Сочных Женщин
Обнаженные Картинки Звезд
Порно с аппетитными женщинами
Зрелая голая женщина на кровати
Малышка извиняется перед любимым минетом
Трахнул красотку в юбке
Обнаженная Девушка И Парень В Бассейне
Секс с сестрой подруга спит
Анальный оргазм брюнетки от большого хуя любовника смотреть онлайн
Зрелая мамаша показывает жопу в позе раком
Фото Обнаженной Анны Милк
Обнаженные Сотрудницы Полиции

перевод на английский, синонимы, антонимы, примеры предложений, значение, словосочетания

Натурщица бросила Птит репюблик, которую читала, и, недовольно скинув халат, влезла на помост.	The model threw aside the paper she had been reading, La Petite Republique, and sulkily, throwing off her gown, got on to the stand.
Это был перерыв, натурщица отдыхала.	It was the first rest of the model.
Меня вдохновляет моя единственная натурщица.	My one model provides me with much inspiration.
Теперь все, что нам нужно, — это натурщица.	Now all we need is a model.
Ее имя Вирджиния Маккей, натурщица.	Her name is Virginia Mackay, life model.
Натурщица будет менять позу каждую минуту.	The model will be changing positions every minute.
Натурщица будет указывать художнику, что он может или не может?	A subject telling the artist what he can and can’t do?
Натурщица не должна двигаться.	A model should not move.
Считай, что я натурщица.	So you must pay me the same as a model.
Только натурщица, он же был художником.	Only his model. He was an artist, you see.
Мне нужна натурщица.	I need a model.
Я в конце концов натурщица!	I’m a model, after all!
Наша последняя натурщица…	Our last life model…
Часы пробили двенадцать, и натурщица, с облегчением вздохнув, спустилась с помоста.	The clock struck twelve, and the model with a cry of relief stepped down from the stand.
Моя новая натурщица, мадмуазель Фрайни.	My new model, Mademoiselle Phryne.
Натурщица в этой небольшой работе носит широкий белый хеннин поверх коричневого платья, которое имеет v-образный вырез с черной подкладкой.	The sitter in this small work wears a wide, white hennin over a brown dress, which features a black-lined, v-shaped neckline.
Другие результаты
Он жадно рассматривал этюды, которые Филип писал с натурщиц.	He looked eagerly at the studies of models which Philip showed him.
О дружбе натурщиц и художников ходят легенды.	The bond between the artist and his model is legendary.
Одна из натурщиц принесла ей оставшиеся в комнате вещи, и через несколько минут Рина снова появилась перед гостями.	One of the models handed her her torn clothing. Rina took it and closed the door behind her. A moment later, she reappeared.
Он влюбился в одну из натурщиц. Она тоже влюбилась в него, но до той поры, пока он не сказал, что хочет жениться.	He fell in love with one of his models, and she with him, right up until he asked her to marry him.
И часто вы набираете натурщиц на улице?	Do you often do this? Recruiting girls off the street?
Время от времени она посещала занятия Дэвида Хокни в школе искусств Слейда, а с 1975 года начала нанимать для нее натурщиц.	She occasionally sat in on classes by David Hockney at the Slade School of Art and from 1975 began to hire models to sit for her.
Сколько ты платишь натурщицам?	How much do you pay your models?
Она также опубликовала статьи, чтобы помочь подающим надежды моделям, натурщицам и фотографам.	She also published articles to assist hopeful models, sitters and photographers.
Считается, что натурщицами многих венецианских картин были проститутки, которых Сикерт мог знать, будучи их клиентом.	The models for many of the Venetian paintings are believed to have been prostitutes, whom Sickert might have known through being a client.
Успех пурбуса как художника-портретиста можно, вероятно, также приписать его изображению богатства в своих натурщицах.	Pourbus’ success as a portrait painter can probably also be attributed to his in depicting the accoutrements of wealth in his sitters.
Художник думал о мирной своей мастерской, о целомудренной статуе, о прелестной натурщице, ожидавшей его.	An artist mused upon his quiet studio, on his statue in its severe beauty, and the graceful model who was waiting for him.
Мысль стать натурщицей им нравится, но когда дело доходит до позирования, они жеманничают, как спаниели перед случкой.	They like the idea of modelling, but when it comes to posing, they simper like spaniels in heat.
Мисс Сиддал будет натурщицей для моего шедевра.	Miss Siddal will be modelling for my masterpiece.
Она была постоянной натурщицей на занятиях.	She was a regular model for class.
Эми, ам, работает здесь натурщицей в обмен на уроки.	Amy, um, models here in exchange for lessons.
Мистер Крейл рисовал, его внимание было занято картиной и натурщицей.	That is to say, Mr Crale was painting — looking at his canvas and at the sitter.
Когда тебя приняли в Школу изящных искусств,- без колебаний ответила Доминик. — Твоя мать устроила меня туда натурщицей.	This time there was no hesitation. When you were accepted at Ecole des Beaux-Arts. Your mother arranged for me to model there.
Когда-то Шарлотта была натурщицей Генри.	Well, years ago, Charlotte was Henry’s model.
Сюзанна успела побывать актрисой, пастушкой, учительницей, фотографом, горничной в отеле, натурщицей.	She was a former actress, shepherdess, teacher, photographer, hotel maid, American artist’s model.
Ладно, что вы решили с натурщицей?	Well, now, have you settled on a model?
Он и не подозревал, что эта красивая девушка была натурщицей.	He didn’t know the pretty girl was a model
Ты всегда была его любимой натурщицей.	You were always his favourite model.
Вам не кажется, что она была бы хорошей натурщицей?	Do you think she would make a good model?
Джон, вам не кажется, что моя жена была бы хорошей натурщицей?	John, do you think my wife would make a good model?
И если ты хочешь продолжать быть натурщицей, тебе будут нужны эти навыки. Если только позирование не для того, чтобы вернуться к старому занятию.	And if you want to continue modelling, you will need these skills if modelling isn’t to lead you back to your old trade.
Одна из женщин, сидевших рядом со мной, бросила на натурщицу короткий взгляд и принялась рисовать.	The woman working next to me studied the model briefly and began to draw.
Милле обеспечил Братству не только покровителя, но и новую натурщицу в лице миссис Раскин.	Millais has not only secured a patron for the Brotherhood, but a new model in Mrs Ruskin.
Твори, как знаешь; я мог бы предложить тебе натурщицу, но, если она тебе не подойдёт, подбери другую по своему желанию.	Do it any way you wish. I’d like to suggest the model, but if she doesn’t fit your purpose, choose anyone you prefer.
Единственный способ научиться писать,-продолжал он невозмутимо,- это снять мастерскую, взять натурщицу и выбиваться в люди самому.	The only way to learn to paint, he went on, imperturbable, is to take a studio, hire a model, and just fight it out for yourself.
Уладил все со своим патроном, раздобыл себе натурщицу.	Smoothed it over with my patron, got myself a model.
Да. но натурщицу Като Осаму тут же приняли.	Yes. I wasn’t sure because of my age but the model of artist Kato Osamu, was hired right away.
Ивонна Страховски озвучила Миранду и предоставила ей натурщицу.	Yvonne Strahovski voices Miranda and provided the model for her.
Тони огляделся в поисках натурщицы, но никого не увидел.	Tony looked around for the model. He could see no one.
Вы хотите, конечно, узнать имя натурщицы? -спросил Тухи, и в голосе его прозвучала победная нотка.	You want, of course, to know the name of the model? Toohey asked, with just a hint of triumph in his voice.
Английские дамы ведь не натурщицы, готовые к услугам любого и каждого.	English ladies are not at everybody’s service as models.
Натурщицы вопросительно посматривали друг на друга, пытаясь угадать, с кого скульптор лепил таинственную деталь.	The models looked at each other curiously, wondering which of them had posed for that particular portion of the statue. But it was none of them.
Целых три месяца Жан не замечал, что она совершенно такая же, как все натурщицы.	For three months Jean didn’t realize she looked like all the other models
Он истощил бы терпение любой натурщицы, кроме Рут Чэлис.	He would have exhausted the patience of anyone but Ruth Chalice.
У нас ни разу не было полной натурщицы.	We have never once had a full-figured model.
Потому что моя репутация уже испорчена недолгой карьерой натурщицы и ни в одно солидное заведение меня бы не приняли.	Because my reputation is so damaged already by my brief modelling career that no respectable establishment would take me on.
Мебели не хватало, поэтому помост для натурщицы служил столом, а гости могли сидеть либо на чемоданах, либо на полу.	Furniture was scarce, so the model stand was used as a table, and the guests were to sit on portmanteaux if they liked, and if they didn’t on the floor.
Разве тебе не надо сбросить имени натурщицы?	Don’t you have to ask the model’s name?
Я нашел ей работу натурщицы в студии.	I got her a job modeling at the studio.
Условно натурщицы идентифицируются как Джованни ди Арриго Арнольфини и его невеста Джованна Ченами.	Conventionally the sitters are identified as Giovanni di Arrigo Arnolfini and his bride Giovanna Cenami.

Новый метод, новая натурщица. Пикассо

Новый метод, новая натурщица

Пикассо не возвращался к литографии с момента изготовления пригласительного билета на собственную выставку в 1919 году. В последующие годы гравирование и акватинта вполне устраивали его при создании графических работ. Однако осенью 1945 года он встретил в Париже печатника по имени Фернан Морло, чье мастерство и приветливость пробудили у Пикассо желание вновь заняться этим видом искусства, который становится в тот период его любимым средством самовыражения. На одной из первых созданных им в те годы литографий появляется портрет девушки анфас. Красиво посаженная голова и прямой нос имели классическую, пропорциональную форму, а четко очерченный рот, расположенный над аккуратным, но упрямым подбородком, свидетельствовал о независимом характере. Девушку, с которой он познакомился через одного из друзей-художников в Париже, звали Франсуаза Жило. Ее молодость, жизнерадостность, блеск ее карих глаз, ум создавали одновременно образ идиллический и земной. Внимание Пикассо к ней привлекли ее интерес к живописи и ее собственный талант. Следующей осенью, когда Пикассо отправился на побережье Средиземного моря, он пригласил Франсуазу с собой.

Вызванная войной разруха помешала ему найти подходящее помещение для работы. Крошечный отель на берегу залива Жюан, куда он вернулся, оказался слишком мал для полотен, которые он планировал создать. Во время случайной беседы ему было сделано предложение, решившее проблему студии, по крайней мере на некоторое время. Его собеседником оказался де ля Сушер, директор музея в Антибе. Музей располагался в старинном замке, принадлежавшем древнему роду Гримальди из Генуи. Он представлял собой прекрасное сооружение, а его башни и ныне возвышаются над маленьким городком-крепостью и бухтой. До войны основными экспонатами музея являлись покрытые пылью коллекции гипсовых масок и предметов, связанных с историей города. Желая пополнить коллекцию, директор сначала попытался приобрести у Пикассо какое-нибудь из его полотен, в частности «Рыбную ловлю в Антибе», которое как ничто другое украсило бы стены музея. Пикассо неопределенно пообещал создать подходящую картину, но затем стал жаловаться на проблемы с помещением и на то, что не может достать больших холстов для работы. Сразу же оценив ситуацию, Сушер сделал щедрое предложение, которое, как оказалось, обернулось крайне выгодным для музея. Пикассо были вручены ключи от старинного замка и предложено использовать его в качестве студии.

На заказ огромных листов плотного картона — холст в тот период достать было почти невозможно — и на создание запасов красок ушли считанные дни. В течение следующих четырех месяцев старинная крепость стала местом напряженной работы художника. Высокие потолки, полы из розовых плиток, солнечный свет, который, отражаясь от моря, проникал через опущенные шторы, создавали благоприятную атмосферу для творчества. Камни со старинными римскими надписями и покрытые пылью фигуры рабов, сделанные рукой Микеланджело подтолкнули его к созданию новых полотен. На них было перенесено ощущение пасторальной радости, переживаемой им в тот момент так остро, как ни в какой другой период его жизни. Средневековое великолепие, изящество Ренессанса и слава Наполеона, которыми дышала окружавшая его обстановка, не оказали никакого влияния на его художественные приемы. Любовь Пикассо к Средиземноморью имела глубокие корни. Эхо древней Эллады нашло отражение в мифических образах. Нимфы, фавны и центавры вновь поселились среди его образов рядом с рыбаками и другим местным людом, всеми, с кем он встречался на берегу залива, на рынках, в кафе. Эти образы вновь превратились в демонов и полубогов. Центавры вышагивали теперь на двух, а не на четырех ногах, а нимфы и сатиры были облачены в подобающие одеяния. Но они изображали тех же людей, живших среди тех же сосен, валунов и очагов, которые существовали во времена, когда ветры наполняли паруса аргонавтов.

Новые полотна и созданные к ним эскизы отражали классические традиции Средиземноморья, но несли печать нового видения — одновременно наивно детского и необыкновенно сложного. Полотна выполнены в мягких тонах, где преобладают голубой, розовый, золотистый и зеленый цвета. Передаваемое ими жизнерадостное, праздничное настроение вызывает в памяти «золотой век» человечества. Вновь художник обрел счастье, и присутствие Франсуазы Жило играло тут не последнюю роль.

В начале года он сделал серию крупных литографий. На всех них с поразительной точностью изображен тонкий овал лица Франсуазы и ее излучающие радость глаза. На одиннадцати портретах, выполненных 14 и 15 июля 1946 года (в первый день было сделано десять портретов, одиннадцатый был закончен на следующий день), он изобразил ее по-разному: женщиной в виде цветка, как солнце, овалом которого являлось ее лицо.

В первой половине 1947 года Пикассо в течение восьми месяцев создает большое число литографий, основными темами которых по-прежнему являлись идиллические сцены — фавны, центавры, нагие танцовщицы, быки, бараны и постоянно присутствующая влюбленная пара. Новым, а точнее давно не появлявшимся в его работах представителем животного мира в его картинах выступает сова. Эту птицу можно увидеть у ног пикадора в «Эль сурдо» — первой гравюре Пикассо. Во время пребывания в Антибе к нему в дом принесли легко раненную сову. Находясь с ней все время рядом, он постепенно оказался очарован ее странной отрешенностью: она стала появляться в его картинах, на литографиях, а позднее на изделиях из керамики. Художник как-то рассказывал, что спустя десять лет он держал в клетке в студии в Каннах маленькую сову. Однажды ночью, когда он рисовал, другая, более крупная птица, влетев в окно, села на холст, над которым он работал. Как он понял, она появилась, чтобы поживиться голубями, прилетавшими днем на террасу его дома. Совы и голуби — эти два совершенно разных создания природы оставались его спутниками на протяжении всей жизни. Они имели для него значение, которое граничило с предрассудками. Сова с ее круглой головой и пронизывающим взглядом чем-то напоминала самого Пикассо. Как-то шутки ради он вырезал глаза из своей увеличенной фотографии, приклеил их к белому листу бумаги, на котором нарисовал голову совы. В созданной картине все оказалось на своих местах — только сова теперь имела вид человека, и взгляд ее выражал еще и мысль.

Американские натурщицы требуют повышения зарплаты :: Общество :: РБК

Модели, работающие натурщицами в студиях, начали акцию протеста. Девушки требуют улучшения условий работы, в частности, наличия в помещениях, где проходят съемки, центрального отопления. И, естественно, модели хотят повышения зарплаты…

Фотографии прекрасных обнаженных женщин, равно как и их портреты, заставляют трепетать не одно мужское сердце. На холсте все выглядит совершенно, однако за каждым мазком кисти стоит огромное количество часов кропотливой работы художника и модели. Причем в студии, где создается очередное произведение искусства, вполне может быть холодно и сыро – но модель все равно позирует в костюме Евы, подвергая риску свое хрупкое здоровье. Филадельфийская Гильдия натурщиц объявила акцию протеста, требуя существенного улучшения условий работы. В первую очередь модели затребовали обязательное отопление помещений, причем температура в студии должна быть такой, какая покажется оптимальной самим девушкам. Пол должен быть покрыт специальным матрасом, чтобы ноги натурщиц не уставали – ведь им приходится стоять по несколько часов подряд. Более того, для девушек должна быть оборудована специальная комната в студии, где бы они могли отдыхать в перерывах, не рискуя быть потревоженными.

За час работы натурщица получает в среднем от пяти до десяти долларов. Девушки же требуют, чтобы им платили как минимум по пятнадцать долларов в час. «Мы не просто раздеваемся и стоим в той или иной позе. Работа натурщицы требует определенного художественного подхода», — считает модель Дура из города Фиштаун.

Philadelphia Inquirer

Художники и натурщицы — история в фотографиях — LiveJournal

Эта подборка посвящена процессу работы над произведением искусства: созданию скульптуры, картины, эскиза. Посвящена художнику и человеческому телу, которое испокон веков является источником вдохновения. Есть НЮ.

1. Американский художник Роберт Раушенберг (1925-2008) и его натурщица, 1951 год. Самую большую известность из всех его работ получили те, что сочетали в себе элементы живописи и скульптуры и были созданы в 1950-х. (Wallace Kirkland—Time & Life Pictures/Getty Images)

2. Группа учеников художественной школы Фарнсуорта пишет картину с натуры, 1946 год. (Andreas Feininger—Time & Life Pictures/Getty Images)

3. Американский художник Томас Харт Бентон (1889-1975) работает над картиной «Персефона» (также известной как «Изнасилование Персефоны») в своей студии в Канзас-Сити, Миссури, 1939 год. Натурщица – одна из его учениц, студентка Института искусств Канзас-Сити. Сильное влияние на работы Бентона, приверженца регионализма, оказал Эль Греко. (Alfred Eisenstaedt—Time & Life Pictures/Getty Images)

4. Томас Харт Бентон ) работает над картиной «Персефона». В конце 1930-х он издал автобиографическую книгу, которую высоко оценил лауреат Нобелевской премии романист Синклер Льюис: «Вот редкое явление – художник, умеющий писать». (Alfred Eisenstaedt—Time & Life Pictures/Getty Images)

5. Ученики художественной школы Скоухигена, Мэн, делают эскиз с натуры, 1948 год. Как сказал поэт Уильям Блэйк, «искусство не может существовать без обнаженной красоты». (Eliot Elisofon—Time & Life Pictures/Getty Images)

6. Жан Негулеско (1900-1993) пишет портрет натурщицы в студии в Голливуде. Сегодня его знают как автора сценариев знаменитых фильмов 1940-1960-х годов, но его первой любовью и любовью на всю жизнь была живопись. (Jerry Cooke—Time & Life Pictures/Getty Images)

7. Мозес Сойер (1899-1974) работает в студии в Гринвич-вилледж, 1960 год. Родившийся в России и выросший в Бронксе Сойер всю жизнь придерживался реализма, отвергая новомодные течения. (Time & Life Pictures/Getty Images)

8. Дэвид Фреденталь (1914-1958) рисует эскиз, 1948 год. (Gjon Mili—Time & Life Pictures/Getty Images)

9. Немецкий сюрреалист Фабиус фон Гугель (1910 -2000) в Риме. (Jack Birns—Time & Life Pictures/Getty Images)

10. Натурщица Дорис Фишер на перекуре во время занятий в художественной школе в Окс-Боу, Мичиган, 1946 год. (Loomis Dean—Time & Life Pictures/Getty Images)

11. Студенты из Университета Айовы на занятии, 1961 год. (Alfred Eisenstaedt—Time & Life Pictures/Getty Images)

12. Скульптор Хаим Гросс (1904-1991) в студии, 1942 год. Он родился в Австрии, а в 1921 году переехал в США и стал одним из самых известных резчиков по дереву. (Eliot Elisofon—Time Life Pictures/Getty Images)

13. Художники пишут с натуры, Калифорния, 1959 год. (J. R. Eyerman—Time & Life Pictures/Getty Images)

14. Натурщица на фоне кактусов и больной артритом художник, 1948 год. (Alfred Eisenstaedt—Time & Life Pictures/Getty Images)

15. Ученики художественной школы Скоухигена, Мэн, делают эскиз с натуры, 1948 год. (Gjon Mili—Time & Life Pictures/Getty Images)

16. Художник рисует афишу для фильма «Маха обнаженная», 1958 год. (Bill Bridges—Time & Life Pictures/Getty Images)

17. Скульптор Хаим Гросс делает эскиз, 1942 год. (Eliot Elisofon—Time & Life Pictures/Getty Images)

18. Обнаженная женщина позирует для художника Флетчера Мартина, 1940 год. (Peter Stackpole—Time & Life Pictures/Getty Images)

19. Автопортрет итальянского художника Джорджо де Кирико (1888-1978). Критик Роберт Хьюз писал о нем: «Не секрет, что де Кирико был поэтом, и поэтом отличным». О картинах же Хьюз не писал ни слова.

20. Анри Матисс (1869-1954) лепит обнаженную женщину, лежа в кровати в своей квартире, 1951 год. (Dmitri Kessel—Time & Life Pictures/Getty Images)

советов по работе с моделью в студии

Студийная фотография отличается от пейзажа, улицы, животных и т. Д., Когда вы должны снимать то, что находится перед вами. В студии ты Бог и должен все проектировать. Свет, темнота, реквизит, поза, желаемая тема или настроение фотографии, которая вам нужна. Работа со студийными моделями может быть особенно сложной для кого-то новичка, поскольку это зависит от вас, как получить фотографии. Вот несколько советов, которые следует иметь в виду, если вы новичок в студийной работе или даже если вы уже начали, но изо всех сил пытаетесь создать правильный образ.

фото Александра Анненкова

1. Познакомьтесь с моделью. Не история ее жизни, но представьтесь, спросите их имя, откуда они, какое моделирование они сделали. Это помогает сломать лед и расслабить модель, зная, что вы видите в ней человека, а не просто холст.

, фото Рая Манова

2. Четко сформулируйте, чего вы хотите. Какую фотографию вы пытаетесь нарисовать с помощью объектива? Объясните модели, что вы пытаетесь сделать, чтобы она стала совместной.Какая тема вам нравится? Настроение? Смотреть? Определите, какую позу вы хотите — используйте ранее исследованные картины или фотографии. Будьте понятны модели, поскольку она находится там по вашим инструкциям. Это может помочь обсудить тему заранее. У модели могут быть даже собственные костюмы, которые могут очень помочь.

, фото Бониты Сурапутры

3. Выберите подходящую модель для работы. Если вам нужны танцевальные позы, балетки, обнаженные тела, гибкость, уникальные профили, убедитесь, что у вас есть подходящая студийная модель, которая сможет выполнить эту работу.Просмотрите их портфолио, спросите их, в чем у них есть опыт. Если вы попросите манекенщицу принять позы балерины на цыпочках, это не принесет вам никакой пользы… и вы утомите свою модель, все еще не достигнув желаемого результата!

4. Подойди поближе. Не бойтесь приближаться к модели, если вы пытаетесь снять что-то уникальное, но не трогайте. Если вы хотите переместить предмет одежды, реквизит или позу, сначала спросите модель. Это особенно важно, если вы снимаете обнаженные тела.

5. Не стоит недооценивать постпродакшн. Если у вас правильная поза, выражение модели и вы правильно обрамили ее, окраску, улучшение темных или светлых тонов и т. Д. Можно сделать в пост-обработке, поэтому не тратьте слишком много времени на аспекты, которые можно изменить с небольшая настройка.

С помощью этих нескольких улучшений вашего подхода вы сможете улучшить свой опыт работы с вашей моделью и получить несколько потрясающих студийных фотографий модели.

Об авторе:
Наташа Спорс (http: // www.starflowerimages.com) — профессиональный фотограф, снимающий как туристические, так и студийные съемки. Загляните в ее блог, чтобы найти вдохновение, узнать больше о фотографии или купить прекрасные холсты.

Фотосъемка моделей в различных средах III: Студийная фотография

Устали бегать с фотоаппаратом на улице? Если вам холодно или вы просто хотите сменить обстановку, иногда полезно отправиться в тепло уютной студии.Я покажу вам, почему каждый фотограф-портретист должен попробовать студийную съемку. Настраиваемые вспышки студии дадут вам практически неограниченный контроль над освещением, что является большим преимуществом перед съемкой на открытом воздухе. И начать работу так легко. В этой заключительной части моего мини-сериала я покажу вам, что даже в студии вам никогда не будет скучно!

Термин «фотостудия» на самом деле очень широкий. Например, можно использовать студии, обставленные так, чтобы имитировать роскошную комнату.Но я немного рассказал о них в последней части этой серии, в которой рассказывал о фотографии в городе. На этот раз я сосредоточусь на съемке в традиционной студии.

Бесконечные фоны

Традиционные студии обычно обставлены так называемым «бесконечным фоном», обычно сделанным из бумаги, но иногда из винила или ткани. Он свешивается за моделью на высоко поднятом рулоне и свободно катится по земле под ее ногами. Таким образом, этот фон заполняет всю рамку без каких-либо краев и разрывов и действует как однородный фон.

Различные размеры и способы крепления

Обычный рулон студийного бумажного фона имеет ширину около 2,7 метра. Вы прикрепляете к стене несколько рулонов разного цвета и при необходимости опускаете их. Но это не единственное возможное решение. Существуют также фоновые подставки, которые вы можете развернуть непосредственно перед съемкой, и поэтому, имея немного свободного места, любой может создать свою собственную студию.

Если вам нужно быть мобильным, подойдет фон шириной всего около 1,3 метра; в основном это можно использовать для портретов и фотографий половинного тела.

Преимущества и недостатки

Studio — это хороший контроль над окружающей средой и фотографическим освещением. Все может выглядеть именно так, как вы хотите, и даже через год вы можете сделать стилистически идентичный снимок, когда вас об этом попросят.

С другой стороны, многие фотографы предпочитают находиться на открытом воздухе, где они могут работать с более изменчивой средой и освещением.В студии нет ничего, кроме того, что вы подготовили для съемок; ваше окружение вам не поможет.

У вас также есть установленный угол обзора — фотографии почти всегда делаются прямо к фону. Это заставляет вас всегда готовить сцену в одном направлении. Через некоторое время вы к этому привыкнете, но это все равно означает, что вы не можете просто пойти и решить сделать следующий снимок на 90 градусов вправо. Если вы это сделаете, случайная часть студии будет позади модели, а не на заднем плане.И обычно это не очень фотогеничная часть.

Преимущества такие же, как и при других работах в частном интерьере. То есть вас никто не отвлекает. Наряду с тем, что у вас нет недостатка в свете, это означает, что у вас есть много места для экспериментов.

Основа света —

Расположение, форма и сила ваших источников света и, возможно, их цвет.Все это ключ к студийной фотографии. Мне ясно, что именно это отталкивает многих фотографов, но ситуация не такая сложная, как может показаться. Есть несколько базовых настроек, которые вы можете успешно использовать, развивать и пробовать вариации.

Я бы порекомендовал, например, нашу статью об обычном студийном портретном освещении. А между тем есть веб-сайты, на которых фотографы делятся своими фотографиями вместе с используемым для них расположением света (например, Strobox.com).

Стоять

Съемка модели стоит, наверное, первое, что приходит в голову каждому.Это простая ситуация, хотя вы столкнетесь с одной типичной проблемой: как насчет ее рук?

Вы можете использовать реквизит (даже очков, книги или телефона может быть достаточно), или иногда модель может положить руки на бедра, в карманы или в волосы.

Вы также можете легко одновременно делать портретные снимки типа «голова и плечи».

Если в комнате есть что-то для сидения, будь то стул, табурет табурет или другой табурет, стоит попробовать. Часто это простой способ получить разные типы изображений.

На земле

Вы можете одинаково хорошо фотографировать с моделью на земле, и ей не нужно просто стоять на коленях или сидеть; она тоже может лечь.На следующих двух фотографиях я сделал две фотографии с моделью на земле на белом бумажном фоне, а перед ними бросил белый кусок ткани, имитирующий пуховое одеяло. С несколькими цветами все выглядит совершенно иначе, чем вы ожидаете от картинки на бесконечном фоне.

Props

Это подводит нас к реквизиту.Реквизит не обязательно должен быть маленьким предметом для рук модели. Они также могут быть вещами, которые меняют всю сцену. Помимо предметов для сидения пригодятся всевозможные тряпки, одеяла и ковры. Обычно вы можете использовать их по-разному, особенно в качестве фундамента на земле, а также в качестве «стены», где ткань, о которой идет речь, висит или прикрепляется к модели.

Внешний вид фона

Но вы даже можете продолжить работу с бесконечным фоном. Если модель стоит рядом и у вас достаточно резкого света, вы можете легко поиграть с теневой композицией.

В достаточно большой студии модель может стоять дальше от фона, что открывает пространство для использования огни, которые будут светить только на бумаге сзади.

Тем временем, специально цветные пленки для студийных вспышек позволяют осветить сцену цветным светом.

Но вы можете играть как хотите.На фото ниже фон с цветной подсветкой, перед которым висят рождественские гирлянды. Свет находится достаточно далеко от модели, поэтому становится нечетким. Я ретушировал остатки проводов от фонарей, которые все еще были видны.

В студии никогда не скучно

Надеюсь, я показал, что даже в студии можно снимать в разных стилях и не нужно постоянно повторять один и тот же узор.Это (на данный момент?) Конец нашей серии о фотографировании моделей в различных условиях, и теперь вам остается только использовать то, что вы узнали.

Студия, модели и постановочная фотография — Темы — Галерея

Муха начал фотографировать в начале 1880-х годов, вероятно, в Вене, на одолженный фотоаппарат. Только после того, как он приобрел известность в Париже и приобрел достаточные средства, он купил свою первую камеру. После переезда Мухи в большую студию на улице Валь-де-Грас в 1896 году объем фотографической продукции резко возрос.В новой студии, где у него было значительно больше света благодаря большим окнам и стеклянному потолку, он фотографировал практически ежедневно.

Между 1896 и началом 1900-х годов Муха сделал замечательную серию фотографий моделей, позирующих ему. Использование фотографии в качестве недорогого средства для предварительных исследований было обычным делом среди парижских современников Мухи. Однако фотографии Мухи — это больше, чем просто альтернатива наброскам, потому что они также передают неповторимую атмосферу студии Мухи — мир искусства сам по себе.Именно в своей студии Муха развлекал бесчисленное количество парижских художников, писателей и музыкантов. Это также была установка для одной из самых ранних кинематографических проекций, данных братьями Люмьер, с которыми Муха познакомился в 1895 году, и для психических экспериментов с Камиллой Фламмарион и Альбертом де Роша. На фоне изучения моделей можно увидеть образцы работ Мухи в окружении его коллекции предметов искусства, книг и мебели, многие из которых сохранились до наших дней.

Большинство парижских фотографий Мухи не были сделаны для конкретного проекта — он предпочитал импровизировать несколько поз перед камерой, создавая архив вариантов, из которых он мог выбрать то, что он считал наиболее подходящим для каждой новой темы. комиссия.Однако некоторые фотографии были явно направлены на то, чтобы его друзья и модели изображали из себя персонажей книжных иллюстраций. Позже эта практика превратилась в часть его экспериментов с моделями, чтобы выразить свои философские идеи через театральные позы и жесты.

Театральный подход Мухи завершился подготовительной работой над полотном « Славянского эпоса» . Перед тем как приступить к работе над каждым полотном, Муха создал множество постановочных фотографий, на которых модели в костюмах позировали под его «театральным» руководством.Из этих фотографий он выбрал подходящие образы и синтезировал их, чтобы создать сложное историческое событие на одном холсте. Хотя изображения предназначались как этюды для его последних картин, подход Мухи к созданию изображений имеет много общего с кинопроизводством.

Пошаговое руководство по настройке фотостудии

Настройка студии до прибытия модели www.sleeklens.com

Нет ничего непрофессионального, как если бы клиент ждал, пока вы закончите установку своей студии.Независимо от того, находитесь ли вы в помещении или на улице, вы хотите, чтобы все было готово к прибытию вашей модели. Но как все устроить вокруг человека, которого даже нет? Чтобы организовать фотосессию, нужно не только включить свет и установить камеру на штатив. Вы должны продумать разные этапы фотосессии, например, как вы собираетесь формировать свет или какой реквизит вам нужен. Как только вы это сделаете, вы будете выглядеть профессионально, а ваши фотографии будут выглядеть потрясающе.

Первое, о чем вы захотите подумать, — это обустройство вашего пространства. Вы хотите быть рядом с окном, вы на улице против определенной настройки? После того, как вы определитесь, где вы хотите разместить вашу модель, вам следует подумать о том, как пройдет фотосессия. Будет ли съемка быстрой на одном сплошном фоне или вы захотите немного оживить обстановку и переместить модель? Это важно учитывать и настраивать соответствующим образом.Если вы находитесь в помещении, убедитесь, что у вас есть разные фоновые листы, которые можно менять по мере необходимости. Если вы находитесь на улице, оцените разные места и по ходу предлагайте их клиенту.

Также важно подумать о реквизите. Если вы делаете быструю или серьезную съемку, вы, вероятно, не будете их использовать, поэтому лучше хранить их подальше. Однако, если вы делаете длительную шутливую съемку или работаете с молодой моделью, неплохо было бы отложить несколько реквизитов, которые вы захотите добавить на некоторые фотографии.Попробуйте выбрать вещи, которые соответствуют индивидуальности вашего клиента. И не забудьте спросить, есть ли что-нибудь, что они могут взять с собой или что-нибудь пожелать (например, автор, продвигающий книгу, или спортсмен, который может захотеть стать символом своего вида спорта).

Освещение может сделать или испортить любую картинку. В зависимости от того, находитесь ли вы на улице или в помещении, вам нужно будет выполнить разные настройки, чтобы освещение работало правильно. Достаточно легко измерить свет даже без вашей модели для тестирования.Вы можете использовать манекен (или просто его голову), чтобы увидеть, как свет отразится на ком-то. Используя экспонометр, вы можете увидеть, на что вам нужно установить диафрагму, и соответствующим образом отрегулировать освещение. Это не только заставит вас выглядеть профессионально, но и сократит время ожидания в начале съемки, чтобы вы могли получить больше изображений своей модели за раз.

Есть много различных инструментов, которые вы можете использовать, чтобы помочь настроить вашу студию, и некоторые уловки, чтобы подготовить вещи для разных мест.Рассеиватели и зонты идеально подходят для изменения света без добавления и удаления больших прожекторов или вспышек. Если у вас нет помощника, который мог бы поддерживать их на ходу, купите простые подставки, к которым вы можете их прикрепить.

Теперь, когда у вас есть одно место, готовое для съемки, вы можете решить, что вы также хотите снимать рядом с окном или в углу комнаты. Если у вас недостаточно оборудования для предварительной настройки различных секций, проделайте тот же процесс с манекеном и отметьте изолентой, куда должны идти ваши светильники и рассеиватели.Таким образом, пока ваша модель поправляет свою одежду и / или макияж, чтобы подготовиться к новому месту, вы можете быстро переместить свое оборудование и быть готовыми и ждать их.

Когда модель все-таки прибудет, ничего не остается, кроме как выстрелить. Тем не менее, лучше всего проверить свои показания с человеком, находящимся там, на случай, если потребуются какие-либо более мелкие корректировки. Поддерживайте открытое общение со своей моделью, пока вы это делаете, спрашивайте ее о реквизите или фоне или о любых конкретных позах, которые они хотят.Это не только помогает расслабиться, но и позволяет вносить небольшие коррективы, не выглядя непрофессионально.

Работая с клиентами или даже просто друзьями и семьей, вы хотите выглядеть профессионально. Вы хотите, чтобы модель чувствовала себя непринужденно, потому что вы умеете работать со своим оборудованием. Единственное, что они должны принять, — это цвет фона и использование реквизита, остальное зависит от вас. Настроить все до прибытия вашей модели — это не только профессионально, но и продлить время съемки, позволяя получить больше снимков, чтобы угодить вашему клиенту.

Рейтинг: 012345 0 на основе 0 Рейтинги

До того, как я стал главным редактором журнала PHLEARN, я более пяти лет специализировался на написании фотографий и регулярно публиковал статьи на таких сайтах, как PictureCorrect, Sleeklens и PhotoWorkout. Фотография всегда была моей страстью; Возможно, у меня нет профессионального образования в этом искусстве, но знания и опыт, которые я приобрел, когда писал о техниках фотографии, брал интервью у некоторых из самых крупных и вдохновляющих фотографов и освещал отраслевые события, были бесценны!

Самые популярные посты в апреле

Используйте студию для развертывания моделей, обученных в конструкторе — Машинное обучение Azure

• 29.10.2020
• 7 минут на чтение

В этой статье

В этой статье вы узнаете, как развернуть модель конструктора в качестве конечной точки в реальном времени в студии машинного обучения Azure.

После регистрации или загрузки вы можете использовать модели, обученные дизайнером, как и любую другую модель. Экспортированные модели могут быть развернуты в таких случаях использования, как Интернет вещей (IoT) и локальные развертывания.

Развертывание в студии состоит из следующих шагов:

1. Зарегистрируйте обученную модель.
2. Загрузите сценарий входа и файл зависимостей conda для модели.
3. (Необязательно) Настройте сценарий входа.
4. Разверните модель в целевом объекте вычислений.

Вы также можете развернуть модели прямо в конструкторе, чтобы пропустить этапы регистрации модели и загрузки файла. Это может быть полезно для быстрого развертывания. Для получения дополнительной информации см. Развертывание модели с помощью конструктора.

Модели, обученные в дизайнере, также могут быть развернуты через SDK или интерфейс командной строки (CLI). Дополнительные сведения см. В разделе Развертывание существующей модели с помощью машинного обучения Azure.

Предварительные требования

Зарегистрируйте модель

После завершения конвейера обучения зарегистрируйте обученную модель в рабочей области машинного обучения Azure, чтобы получить доступ к модели в других проектах.

1. Выберите модуль «Модель поезда».

2. Выберите вкладку Выходы + журналы на правой панели.

3. Выберите значок Register Model .

4. Введите имя для своей модели, затем выберите Сохранить .

После регистрации модели вы сможете найти ее на странице ресурсов Models в студии.

Загрузите файл сценария входа и файл зависимостей conda

Для развертывания модели в студии машинного обучения Azure вам потребуются следующие файлы:

• Файл сценария ввода — загружает обученную модель, обрабатывает входные данные из запросов, делает выводы в реальном времени и возвращает результат.По завершении работы модуля Train Model конструктор автоматически создает файл сценария ввода score.py .

• Файл зависимостей Conda — указывает, от каких пакетов pip и conda зависит ваш веб-сервис. Дизайнер автоматически создает файл conda_env.yaml по завершении работы модуля Train Model .

Вы можете загрузить эти два файла на правой панели модуля Train Model :

1. Выберите модуль Train Model .

2. На вкладке Выходы + журналы выберите папку training_model_outputs .

3. Загрузите файлы conda_env.yaml и score.py .

В качестве альтернативы вы можете загрузить файлы со страницы ресурсов Models после регистрации вашей модели:

1. Перейдите на страницу ресурса Models .

2. Выберите модель, которую хотите развернуть.

3. Выберите вкладку Артефакты .

4. Выберите папку training_model_outputs .

5. Загрузите файлы conda_env.yaml и score.py .

Развернуть модель

После загрузки необходимых файлов вы готовы к развертыванию модели.

1. На странице ресурса Models выберите зарегистрированную модель.

2. Нажмите кнопку Развернуть .

3. В меню конфигурации введите следующую информацию:

   Подсказка

   В настройках Advanced вы можете установить емкость ЦП / памяти и другие параметры для развертывания. Эти настройки важны для определенных моделей, таких как модели PyTorch, которые потребляют значительный объем памяти (около 4 ГБ).

4. Выберите Развернуть , чтобы развернуть модель в качестве конечной точки в реальном времени.

Использовать конечную точку в реальном времени

После успешного развертывания конечную точку в реальном времени можно будет найти на странице ресурсов Endpoints . Оказавшись там, вы найдете конечную точку REST, которую клиенты могут использовать для отправки запросов конечной точке в реальном времени.

Примечание

Дизайнер также генерирует образец файла данных json для тестирования, вы можете загрузить _samples.json в папке training_model_outputs .

Используйте следующий пример кода для использования конечной точки в реальном времени.

 
импортировать json
from pathlib import Path
из azureml.core.workspace import Workspace, Webservice
 
service_name = 'ВАША_СЕРВИСА ИМЯ'
ws = Workspace.get (
    name = 'WORKSPACE_NAME',
    subscription_id = 'ID_ПОДПИСКИ',
    resource_group = 'RESOURCEGROUP_NAME'
)
service = Веб-сервис (WS, имя_службы)
sample_file_path = '_samples.json'
 
с open (sample_file_path, 'r') как f:
    sample_data = json.load (е)
score_result = услуга.запустить (json.dumps (sample_data))
print (f'Inference result = {score_result} ')
  

Использование оконечных устройств реального времени, связанных с компьютерным зрением

При использовании конечных точек реального времени, связанных с компьютерным зрением, вам необходимо преобразовать изображения в байты, поскольку веб-служба принимает только строку в качестве входных данных. Ниже приведен пример кода:

  импортная база64
импортировать json
из копирования импорт deepcopy
from pathlib import Path
из импорта azureml.studio.core.io.image_directory (IMG_EXTS, image_from_file, image_to_bytes)
из azureml.studio.core.io.transformation_directory импорт ImageTransformationDirectory

# путь к изображению
image_path = Путь ('ВАШ_IMAGE_FILE_PATH')

# предоставить те же настройки параметров, что и в обучающем конвейере. Просто пример здесь.
image_transform = [
    # формат: (op, args). {} означает использование значений параметров по умолчанию для torchvision.transforms.
    # См. Https://pytorch.org/docs/stable/torchvision/transforms.html
    ('Изменить размер', 256),
    ('CenterCrop', 224),
    # ('Pad', 0),
    # ('ColorJitter', {}),
    # ('Оттенки серого', {}),
    # ('RandomResizedCrop', 256),
    # ('RandomCrop', 224),
    # ('RandomHorizontalFlip', {}),
    # ('RandomVerticalFlip', {}),
    # ('RandomRotation', 0),
    # ('RandomAffine', 0),
    # ('RandomGrayscale', {}),
    # ('RandomPerspective', {}),
]
transform = ImageTransformationDirectory.создать (transforms = image_transform) .torch_transform

# загрузите файл _samples.json на вкладке Outputs + logs на правой панели модуля Train Pytorch Model
sample_file_path = '_samples.json'
с open (sample_file_path, 'r') как f:
    sample_data = json.load (е)

# использовать первый элемент образца как значение по умолчанию
default_data = sample_data [0]
data_list = []
для p в image_path.iterdir ():
    если p.suffix.lower () в IMG_EXTS:
        данные = deepcopy (default_data)
        # преобразовать изображение в байты
        данные ['изображение'] = base64.b64encode (image_to_bytes (преобразование (image_from_file (p)))). decode ()
        data_list.append (данные)

# использовать data.json как вход для использования конечной точки
data_file_path = 'data.json'
с open (data_file_path, 'w') как f:
    json.dump (список_данных, f)
  

Настроить сценарий входа

Некоторые модули в конструкторе, такие как Score SVD Recommender, Score Wide и Deep Recommender и Score Vowpal Wabbit Model, имеют параметры для различных режимов оценки.

В этом разделе вы узнаете, как обновить эти параметры и в файле сценария входа.

В следующем примере обновляется поведение по умолчанию для обученной модели Wide & Deep Recommender . По умолчанию файл score.py сообщает веб-службе прогнозировать рейтинги между пользователями и элементами.

Вы можете изменить файл сценария входа, чтобы давать рекомендации по элементам и возвращать рекомендованные элементы, изменив параметр Recommender_prediction_kind .

  импорт ОС
импортировать json
from pathlib import Path
из коллекций импортировать defaultdict
из azureml.studio.core.io.model_directory импорт ModelDirectory
из azureml.designer.modules.recommendation.dnn.wide_and_deep.score. \
    score_wide_and_deep_recommender импорт ScoreWideAndDeepRecommenderModule
из azureml.designer.serving.dagengine.utils импорт decode_nan
из azureml.designer.serving.dagengine.converter import create_dfd_from_dict

model_path = os.path.join (os.getenv ('AZUREML_MODEL_DIR'), 'обученная_model_outputs')
schema_file_path = Путь (путь_модели) / '_schema.json'
с open (schema_file_path) как fp:
    schema_data = json.нагрузка (fp)


def init ():
    глобальная модель
    model = ModelDirectory.load (load_from_dir = путь_модели)


def run (данные):
    data = json.loads (данные)
    input_entry = defaultdict (список)
    для строки в данных:
        для ключа val в row.items ():
            input_entry [ключ] .append (decode_nan (val))

    data_frame_directory = create_dfd_from_dict (input_entry, schema_data)

    # Имена параметров могут быть выведены из параметров модуля Score Wide и Deep Recommender:
    # преобразовать буквы в нижний регистр и заменить пробелы на подчеркивания.score_params = dict (
        Training_wide_and_deep_recommendation_model = модель,
        dataset_to_score = data_frame_directory,
        training_data = Нет,
        user_features = Нет,
        item_features = Нет,
        ################### Примечание #################
        # Установите параметр 'Тип прогноза рекомендателя', чтобы включить модель рекомендации элемента
        Recommender_prediction_kind = 'Рекомендация по предмету',
        рекомендовано_item_selection = 'Из всех элементов',
        maximum_number_of_items_to_recommend_to_a_user = 5,
        ли_to_return_the_predicted_ratings_of_the_items_along_with_the_labels = 'True')
    result_dfd, = ScoreWideAndDeepRecommenderModule ().запустить (** score_params)
    result_df = result_dfd.data
    вернуть json.dumps (result_df.to_dict ("список"))
  

Для моделей Wide & Deep Recommender и Vowpal Wabbit вы можете настроить параметр режима оценки, используя следующие методы:

• Имена параметров представляют собой комбинации имен параметров в нижнем регистре и подчеркивания для Score Vowpal Wabbit Model и Score Wide и Deep Recommender;
• Значения параметров типа режима представляют собой строки соответствующих имён опций.В качестве примера возьмем вид прогноза Recommender в приведенных выше кодах, значение может быть «Прогноз рейтинга» или «Рекомендация по предмету» . Другие значения не допускаются.

Для обученной модели SVD Recommender имена и значения параметров могут быть менее очевидными, и вы можете просмотреть таблицы ниже, чтобы решить, как устанавливать параметры.

В следующем коде показано, как установить параметры для рекомендателя SVD, который использует все шесть параметров, чтобы рекомендовать элементы с рейтингом с прикрепленными прогнозируемыми рейтингами.

  score_params = dict (
        ученик = модель,
        test_data = DataTable.from_dfd (data_frame_directory),
        training_data = Нет,
        # RecommenderPredictionKind состоит из 2 элементов: «RatingPrediction» и «ItemRecommendation». Ты
        # можно указать параметр prediction_kind с одним из них.
        prediction_kind = RecommenderPredictionKind.ItemRecommendation,
        # RecommendedItemSelection состоит из 3 элементов: FromAllItems, FromRatedItems, FromUndatedItems.
        # Вы можете указать параметр Recommended_item_selection с одним из них.Recommended_item_selection = RecommendedItemSelection.FromRatedItems,
        min_recommendation_pool_size = 1,
        max_recommended_item_count = 3,
        return_ratings = Верно,
    )
  

Следующие шаги

в Studio

Одним из ключевых преимуществ корпоративной сети знаний является возможность быстро запускать график и выполнять итерацию во времени. Сегодня мы еще больше сократили время разработки, добавив редактирование на основе форм в раздел «Модели» в Studio v1.24.0.

Все необходимое в одном месте

В этом последнем выпуске решена общая проблема, которую мы слышим относительно Enterprise Knowledge Graph: разработка модели данных в масштабе предприятия. Многие думают, что это предварительное условие для запуска Enterprise Knowledge Graph, а это мероприятие кажется дорогостоящим и требует много времени. Они задаются вопросом, где взять ресурсы и нужно ли им нанимать преданных делу онтологов.

Мы здесь, чтобы сказать, что это далеко от истины.Фактически, вам нужно определить столько концепций, сколько необходимо для вашего конкретного варианта использования. А по мере изменения потребностей вашего бизнеса ваши модели могут адаптироваться к новым требованиям благодаря гибкости графика.

Этот последний выпуск Studio упрощает процесс построения модели для вашего первого варианта использования. Для пользователей, плохо знакомых с Enterprise Knowledge Graphs, он позволяет быстро построить схему с помощью интуитивно понятного интерфейса. Вы можете импортировать существующую модель на основе OWL и изменить ее или создать новую прямо в Studio.Для опытных пользователей центр «Модели» позволяет легко редактировать существующие модели без использования других инструментов.

Со временем вы можете ожидать, что к этому хабу будут добавлены дополнительные функции, такие как управление правилами, что позволит вам дополнительно изменять все, что описывает ваши данные.

Редактирование на основе форм

Обновленный концентратор моделей предоставляет несколько функций, упрощающих процесс создания и поддержки вашей модели. В частности, новые редакторы на основе форм упрощают добавление и изменение классов, отношений и атрибутов.Предусмотрены дополнительные параметры для просмотра IRI и добавления меток на других языках.

Вы по-прежнему сможете изменять ограничения на вкладке «Ограничения». А для тех, кому удобнее работать с текстом, вкладка «Текстовый редактор» предоставляет полную текстовую версию вашей модели.

После завершения работы с моделью вы можете увидеть визуализацию на вкладке «Обзор».

Поделитесь, пожалуйста, своим мнением!

Команда Stardog Studio постоянно работает над функциями, которые помогут вам объединить данные и оценить ценность Enterprise Knowledge Graph. Попробуйте Studio сегодня . Если у вас есть отзывы или предложения, мы будем рады услышать их в нашем сообществе !

Beyond Agile: Studio Model

Хотя я не считаю это формальной методологией, я на самом деле считаю, что наиболее успешной производственной … [+] моделью, используемой сегодня для стольких видов IP, является модель Studio.

Иногда, как писатель, ты трогаешь нервы. Я, очевидно, затронул одну в своей статье The End of Agile , которая за последние несколько дней стала вирусной, набрав около 300 000 просмотров.Я все еще копаюсь в потоке электронной почты, твитов и связанных сообщений. Многие, многие люди согласились со мной, и я думаю, что это должно стать тревожным сигналом для любого в Agile-пространстве. Ряд других, в основном те, кто называет себя экспертами по Agile, продолжили вежливо рассказывать мне, где я могу это набить — что то, что я описал, был Scrum, а не настоящий Agile, что я, очевидно, понятия не имел, кем я являюсь. говоря о том, что я не был на ключевом учредительном мероприятии, и, ну, вы поняли. Радость быть журналистом в том, что всегда найдутся люди, которые с тобой не согласны.Иногда они правы. Иногда.

У меня был хороший разговор с несколькими людьми по этому поводу, и поскольку я думаю, что — это проблемы с Agile (а не только Scrum), я также считаю, что имеет смысл обнародовать некоторые из них. Мое первое письмо от Скотта Хеффилда, вице-президента по инновациям в Veracity Solutions:

Мишель Эйнхорн в своей статье в блоге «12 принципов гибкой методологии» представила краткое изложение принципов гибкой разработки, к чему стоит вернуться в этом виде обсуждения (она включает в себя более подробную информацию, но в интересах краткости, Я просто привожу сами пункты списка.

1. Удовлетворить клиента
2. Приветственное изменение
3. Доставляем часто
4. Работаем вместе
5. Строительные проекты
6. Личное время
7. Показатель прогресса
8. Устойчивое развитие
9. Постоянное внимание
10. Сохраняйте простоту
11. Организованные команды
12. Отражение для эффективности

========================================

Стив Деннинг, коллега по Forbes, также написал опровержение моей статьи, которое, я думаю, стоит прочитать само по себе, даже если оно слишком близко подходит к категории Agile is Great, потому что Agile is Great.

С другой стороны, было несколько людей, которые также отметили параллели между Agile и Religion, причем одна из лучших (благодаря Дариусу Бласбланду, генеральному директору RainCode) связана со следующим:

========================================

Да, и еще один по ту сторону забора:

========================================

Наконец, поскольку я не могу отказаться от возможности сказать последнее слово, я подумал, что стоит изложить, в чем, по моему мнению, идет Agile (или, честно говоря, все, что выходит за рамки Agile).

Студия Модель

Немного предыстории: Я занимаюсь программированием сорок лет. Я видел рост персонального компьютера, битву между сетями Banyan и Ethernet, появление объектно-ориентированного программирования, взрывной рост Интернета, неуклонную эволюцию компьютерных игр, переход от двоичных к текстовым службам (REST через SOAP ) рост (и, возможно, падение) XML, рост JSON, разработка мобильных приложений, подъем (и, возможно, падение) больших данных и науки о данных, а также эволюция искусственного интеллекта в нескольких воплощениях.У меня есть резюме, которое занимает около шести страниц, и я должен периодически сокращать их, потому что никто в здравом уме не прочитает шесть страниц резюме, работал консультантом или сотрудником в нескольких компаниях из списка Fortune 50, а также в агентствах США и Европы. лет, и написал двадцать три книги (и еще пара в работе).

За это время я видел несколько успешных проектов. Я видел гораздо больше неудач. По иронии судьбы, те, которые преуспели, опередили Agile как минимум на десять лет.Это были почти все игры. Я проработал несколько лет в компании Manley & Associates еще в начале 1990-х. У большинства проектов, над которыми мы работали, жизненный цикл разработки программного обеспечения составлял около шести месяцев, с момента заказа проекта до момента фактической поставки готового картриджа или компакт-диска.

Мы использовали собственную методологию, которую я с тех пор назвал Studio Model , потому что она отражала способ создания фильмов, телепрограмм, оркестрованных концертов, видеоигр и, честно говоря, большую часть интеллектуальной собственности.Это не ни Waterfall, ни Agile (хотя, как и любая методология, она включает в себя некоторые из них по необходимости).

Если бы мне пришлось сформулировать это как манифест, он бы выглядел примерно так:

1. Зрение критично. Интеллектуальная собственность (например, программное обеспечение) в конечном итоге является отражением видения одного человека. Этот человек определяет границы работы. Это может быть писатель, режиссер, дизайнер, архитектор или дирижер, но этот конкретный человек в конечном итоге несет ответственность как за первоначальное направление, так и за дизайн проекта, и во многих отношениях также отвечает за то, чтобы конечный продукт отражает лучший потенциальный продукт, который он может.Это также означает, что, хотя креативность важна, креативность, которая не способствует общему видению, в конечном итоге контрпродуктивна.
2. Хороший дизайн — безусловное требование. Agile Manifesto не требует особого внимания к дизайну, но дизайн продукта — это самая важная вещь, которая может произойти в ходе проекта. Слишком часто проекты терпят неудачу, потому что желание писать код — показать наглядный результат — подавляет здравый смысл. Проекты сложны, имеют большое количество взаимозависимостей, и слишком часто люди, которые кодируют, практически не имеют указаний относительно того, что они кодируют, что обычно приводит к ошибкам интеграции.Эффективный дизайн на ранней стадии значительно снижает их. Да, проекты меняются со временем — они должны меняться, потому что хороший дизайн должен учитывать открытия — но слишком часто незнание того, что вы создаете, до тех пор, пока вы не дойдете до этого, означает, что то, что вы делаете, в конечном итоге приводит к начальному беспорядку.
3. Гибкость, а не неудача. Fail fast — это оксюморон. Любая организация, которая быстро терпит неудачу, быстро потерпит неудачу. Студийная модель построена на идее, что любая группа или команда создает альтернативы — например, различные варианты сцены — чтобы режиссер мог их оценить и выбрать из них.Некоторые из этих дублей являются неудачными (хотя из них часто получаются действительно хорошие ролики с ошибками), но по большей части такие дубли представляют собой просто разные реализации одной и той же идеи, подчеркивающие различную функциональность. Между прочим, это ОЧЕНЬ отражает создание интеллектуальной собственности — автор может написать одну и ту же главу четыре или пять раз, но не потому, что глава провалился, а потому, что она по-разному вписывалась в общее повествование, что имело значение для дальнейшего.
4. Смена стоит экспоненциально дорого. В начале производственного цикла фильма это может быть что угодно, и это всегда будет величайший фильм, который никогда не производился. Каждое принимаемое решение создает взаимозависимости, и каждая взаимозависимость «укрепляет» продукт, устанавливая ограничения на то, чем он может быть, и на затраты на изменение продукта. Необходимо признать, что изменение произойдет, но изменение всегда следует взвешивать с учетом того, стоит ли улучшение, полученное в результате изменения, затрат на внесение этого изменения.В качестве показателя для миниатюр затраты на изменение удваиваются каждые две недели.
5. Вопросы резервирования. Большинство студий используют идею дублеров на всех уровнях, а не только в высших эшелонах управления. Типичный программист хранит в голове огромное количество информации о проекте и, несмотря на многочисленные увещевания, очень редко фактически передает эту информацию на бумажный носитель — физический или электронный. Автобусы-убийцы — это вполне реальная вещь: люди прыгают с корабля или увольняются, получают повышение, заболевают, уезжают в отпуск, заводят детей, и каждая из этих вещей выводит этого человека из обращения либо навсегда, либо, по крайней мере, на достаточно долгое время, чтобы потенциально сорваться проект.Парное программирование и подобные проявления этого не существуют, потому что личное время лучше, чем время в чате — оно существует, потому что случается дерьмо, и вам нужно убедиться, что у вас есть резервная копия, когда это происходит.
6. Циклы подтверждения. В обычном фильме определенные действия происходят в определенное время. В начале фильма много дизайна, но очень мало реального исполнения. Ваши сценаристы заняты, но вам даже не нужны ваши актеры на съемочной площадке до тех пор, пока у вас не наберется достаточно истории, чтобы начать подбирать актеров на роли.По мере развития сюжетной линии вы можете начинать первые действия с этими актерами, но единственная съемка будет проводиться в студии для оценки. По мере того, как продукт становится более конкретным, деятельность меняется для разных ролей — вы определяете местоположения, начинаете собирать костюмы из дизайнов, начинаете выполнять детальный рендеринг своих визуальных эффектов, начинаете составлять партитуры и так далее. Это постоянное усилие, и это означает, что на определенных этапах некоторые команды будут очень заняты, а некоторые просто будут сидеть сложа руки.Это так же верно в отношении программного обеспечения, как и в фильмах, и признание этих циклов может иметь большое значение для управления выгоранием.
7. Клиент — не провидец. В общем, лицо, оплачивающее счета, имеет в виду конкретные бизнес-цели, но часто не имеет абсолютно никакого представления о том, как должен быть реализован конкретный IP-продукт. Это означает, что ответственность за определение того, когда и где демонстрировать какую функциональность, лежит на провидце, а не на заказчике и не на командах внедрения.Я видел слишком много проектов, убитых из-за бессмысленных демонстраций, которые фактически убили продуктивность, потому что никому не были предоставлены (или потянулись, чтобы требовать) полномочия, необходимые для успеха.
8. Минимально жизнеспособные продукты таковыми не являются. Аналогичным образом, концепция минимально жизнеспособного продукта никогда не должна входить в лексикон разработчиков. Большинство интеллектуальных продуктов — это системы, и системы успешны, потому что сумма больше, чем части. Другими словами, они отличаются качеством появления.Слишком часто в большинстве программных проектов волшебство действительно происходит только тогда, когда около 85% проекта выполнено, когда части начинают становиться на свои места, и вы действительно можете определить точки взаимодействия. Это приводит к следующему пункту:
9. Сложность живет на грани. Отчасти вам нужен провидец, потому что вам нужен повествование — история, которая органично соединяет вместе различные разрозненные части. Подход Agile, который в конечном итоге является редукционистским, терпит неудачу, когда вам нужно интегрировать компоненты вместе, потому что слишком часто команды, предоставленные самим себе, решают свои собственные проблемы, не принимая во внимание влияние интеграции с другими.Интеграция происходит благодаря раннему пониманию того, что такое протоколы для связи, моделей взаимодействия, и договоренности о том, что обещано и что предоставляется. Это еще одна причина, по которой так важен один-единственный директор или архитектор — этот человек должен тратить свое время на обеспечение того, чтобы эти протоколы существовали и согласовывались как для этого конкретного проекта, так и для этой организации.
10. Управление играет свою роль. Одним из существенных недостатков Agile является то, что он ориентирован на программистов и ориентирован на выполнение конкретных задач.Однако значительная часть любого проекта опирается на существующие ресурсы и МСП, которые служат для кураторства, аннотирования и документирования институциональной информации, необходимой для успеха проектов. Именно они в конечном итоге документируют код и делают информацию согласованной, доступной и описываемой в рамках общей структуры метаданных. Это постоянные процессы, которые, IMHO, всегда выходили за рамки большинства Agile-фреймворков, но по мере того, как согласованность на предприятии становится все более требовательной, роль библиотекарей и распорядителей данных становится все более актуальной.
11. Самоорганизующиеся группы — нет. Программисты волей-неволей являются универсальными специалистами в своих довольно узких областях специализации. Это не типично для творческих людей, которым часто очень удобно переключаться между ролями, но реальность такова, что вы не хотите, чтобы ваш программист делал матовые рисунки для фонов фильмов (даже цифровые матовые рисунки), и вы не хотите, чтобы ваши клиенты брали на себя камеру. операции, за исключением тех редких случаев, когда основное внимание уделяется костюмам. Большинство самоорганизующихся групп, которые работают, делают это потому, что кто-то утверждает себя в качестве лидера, кто-то другой выбирает быть их вторым и их оператором, а остальные в основном ждут, пока этот лидер начнет выполнять задания, именно потому, что человеческая природа склонна к специализации.Мы отмечаем количество самоорганизующихся групп, которые добиваются успеха, прежде всего потому, что количество, в котором они этого не делают, вызывает смущение. Кроме того, как только проект запускается, структуры начинают укрепляться, поскольку организации могут распознавать роли, но люди признают авторитет людей, исполняющих эти роли.
12. Признавайте, вознаграждайте и повышайте квалификацию. Вы хотите знать, где находятся одни из лучших разработчиков аппаратного и программного обеспечения на планете? Промышленный свет и магия .Они там работают, потому что хотят творить волшебство. Им хорошо за это платят, но это не единственная причина, по которой они здесь. Они хотят, чтобы их родители, их друзья и их дети знали, что они помогли воплотить в жизнь волшебство и что они были лучшими из лучших. Это также место, куда постоянно приглашаются талантливые люди для дополнительного обучения в качестве дублеров, чтобы стать следующим поколением звездных дизайнеров, программистов, художников и писателей.

Studio vs.Проворный

Слишком часто сторонники определенных методологий хотят заявить, что их методологии являются причиной успеха, тогда как на самом деле решающим фактором были навыки и упорство вовлеченных людей, наличие четко сформулированного видения, которое можно было изменить по мере необходимости. необходимо, но это не было написано в желе, и о признании различия между обеспечением гибкости и подпиткой отказов.

Agile не является само по себе методологией. Agile Manifesto — это список желаний, составленный в основном программистами в ответ на непрерывное микроменеджмент со стороны нетехнических менеджеров, которые в целом были слишком некомпетентны, чтобы изучать технологию, которой они управляли.Я обрадовался, когда впервые прочитал его (когда он был опубликован) почти двадцать лет назад, хотя у меня было достаточно опыта в этой области, чтобы подвергать сомнению некоторые из них. Это потому, что я работал в игровой индустрии, где многое из манифеста agile было само собой разумеющимся. Только позже, когда я работал со все более крупными организациями, я начал понимать, что там, где гибкая разработка была реализована на практике, она фактически не учитывала человеческую природу критически.

Сторонники Agile, которые связались со мной после моей последней статьи, часто утверждали, что Scrum, наиболее широко используемый Agile-фреймворк и один из самых ранних, не является представителем настоящего Agile.Возможно, так оно и было, хотя это слабый аргумент, который придает больший вес представлению о том, что Agile — это почти религия. В целом я видел, что отсутствие последовательного видения, плохой дизайн на раннем этапе, стремление к выгодной сделке и стремление работать над минимально жизнеспособным продуктом на протяжении всего процесса нанесли больше вреда проектам, чем то, что Scrum или Канбан, или Спираль, или даже Водопад.

Нельзя сказать, что Agile ничего не стоит.Agile узаконила идею о том, что все заинтересованные стороны должны быть вовлечены в процесс формирования ограничений и параметров продукта (что даже сейчас все еще больше проповедуется, чем практикуется). Он дал голос разработчикам и (некоторым) другим участникам производственного процесса, которые до этого часто мало что говорили, и его послание менеджерам, в частности, о необходимости верить в компетентность людей, которыми они управляют, невозможно переоценить. достаточно громко. Его упор на управление изменениями побудил много задуматься о природе изменений, экспериментах и ​​затратах на разработку в этой области.И, несмотря на все это, я думаю, что некоторые инструменты Agile немного скучны, идея формализовать процесс разработки таким образом, чтобы дать творческим работникам как возможности, так и инструменты для формирования и отказа от дизайнерских решений, бесценна. .

Тем не менее, есть два основных набора проблем, с которыми сталкивается сообщество Agile. Первое и самое главное — это слишком большая децентрализация ответственности — по сути, это ставит под сомнение весь вопрос управления или редакционного руководства.Это все то же самое видение снова и снова. Большинство людей рассматривают редакторов как людей, контролирующих качество, но редакторы на самом деле являются распорядителями — это люди, которые служат для создания, сохранения и изменения определенного видения, и их роль в этом отношении примерно аналогична роли режиссера фильма или архитектора программного обеспечения, как указано выше.

У креативщиков вообще отношения любви / ненависти с редакторами, потому что редакторы по самой своей природе ограничивают то, что креатив хочет создать, но хороший редактор необходим, чтобы убедиться, что несколько креативщиков работают над более широким видением.В мире СМИ это означает рассказывать более широкую историю, в программном обеспечении — думать об интеграции и протоколах связи. Agile дает возможность автономным командам, но эти команды по-прежнему должны уметь объединяться для достижения общего набора целей, а это означает, что нужно жертвовать некоторой автономией ради сплоченности.

Agile также (по иронии судьбы) не очень хорошо распространяется по той же причине. Найти баланс между централизацией и распределением — сложный процесс.Организации становятся все более виртуальными как на индивидуальном, так и на командном уровне, и эта тенденция будет только усиливаться.

На самом деле это не недостаток Agile Manifesto. Это был продукт своего времени, довольно ранний в истории Интернета, и по прошествии почти двадцати лет многие из его ожиданий начинают казаться … причудливым . Напротив, это просто отражение того, насколько сильно изменился наш способ работы за двадцать лет.

Например, один из ключевых аспектов разработки программного обеспечения в первую очередь находится в сфере команд программирования служебных приложений (API). Документация в контексте манифеста была в первую очередь сосредоточена на объяснении намерений — почему была написана определенная функция, что пытался сделать разработчик и так далее. Однако все чаще такие API-интерфейсы теперь пишутся с использованием концепции самодокументируемых функций, и следующее поколение, вероятно, будет значительно более доступным, чем сегодня.Эта непрозрачность того, как приложение на самом деле работает сегодня, может показаться ущербом, но на самом деле документация на глубоком уровне делалась так редко (и делалась так плохо) в прошлом, что на самом деле не имело значения, что функция была прозрачный. Следующее поколение API-интерфейсов, вероятно, построенных на базе знаний, будет еще проще документировать автоматически.

Точно так же репозитории git и семантические базы знаний также служат способом предоставить краткую информацию о состоянии проекта в любое время, и неудивительно, что инструменты управления проектами теперь преследуют эти репозитории, чтобы лучше предоставить более полный снимок того, как проект продвигается.Кроме того, эти инструменты выходят за рамки кода и превращаются в цифровые активы до такой степени, что естественная форма интеграции, похоже, распространяется в большинстве организаций. Более того, вы наблюдаете все более широкое использование классификаторов и сумматоров на основе машинного языка, чтобы лучше определить для данного фрагмента контента, как лучше всего классифицировать этот контент и предоставить некоторую форму понятного человеку описания. Это смещает роль распорядителей к контролю качества и выяснению крайних случаев.

Наконец, вы начинаете видеть рост контекстно-свободных данных, где данные содержат свои собственные описательные метаданные, которые, в свою очередь, переводятся в способность данных динамически создавать свой собственный UX и UI. Чтобы представить это в перспективе, когда был написан Agile Manifesto, Google был год, Facebook, Twitter и Youtube были еще несколько лет назад, а «облако» еще даже не существовало как концепция. Сотовые телефоны существовали, но были очень медленными и примитивными, и до появления первого смартфона (iPhone) еще десять лет.

Это означает, что вы увидите пик количества крупных интеграционных проектов по мере того, как центры данных и базы знаний станут более обычным явлением в течение следующих двух-трех лет, а затем довольно резкое сокращение, поскольку этот процесс станет одним из этапов создания файл конфигурации (вероятно, с помощью инструмента, не зависящего от контекста), а затем позволяя базам данных творить чудеса.

Это не означает, что это устранит всякую потребность в программистах, но это означает, что все чаще эти программисты будут создавать приложения, которые больше похожи на студийные, чем на корпоративные.

Это было собственно то, что я хотел сказать о конце Agile в моем предыдущем посте. Время двигаться дальше. Как предположили несколько читателей, Agile может быть повсюду, но если немного поцарапать поверхность, вы обнаружите, что в большинстве этих успешных Agile-проектов у вас был сильный архитектор или управляющий, культура, которая уже была подготовлена ​​для работы в более Стиль Studio-Model, сильный дизайн в первую очередь как фундамент и исключительные члены команды, которые использовали Agile так, как нужно, — как основу, а не костыль.Есть хорошие вещи, которые можно извлечь из последних двадцати лет Agile, но это не 2000 год, и давно пора признать, что сработало с Agile … а что нет.