Содержание

Научись рисовать за 100 дней, . . Полный курс рисования , АСТ , 9785171196073 2019г. 922,50р.

.

Серия: Полный курс рисования

Осталось всего 1 шт.

922,50р.

-20% после регистрации

В наличии в 1 магазине

Иркутск, ПродаЛитЪ Торговый комплекс

Цена в магазине может отличаться
от цены, указанной на сайте.

Поделиться ссылкой в:

Издательство:АСТ

ISBN:978-5-17-119607-3

Штрих-код:9785171196073

Страниц:208

Тип обложки:Твердая

Год:2019

НДС:10%

Вес:7

Возраст:от 12 лет

Код:48045

Описание

-Вы садитесь и кладете перед собой этот чистый белый лист бумаги, но не знаете, как и что будете рисовать-
С помощью этой книги вы обретете новые знания по технике рисования и живописи, а также обретете интересные и оригинальные идеи для творчества.
Каждый день (в течение 100 дней) авторы этой книги известные художники будут предлагать вам новые уроки рисования и живописи, которые позволят вам не просто выполнить работу, но и сделать ваш совершенно неповторимым. Целых 100 дней вы будете наслаждаться рисованием, и сделаете множество творческих открытий!

С помощью этой книги вы освоите такие инструменты и материалы как:
— карандаш
— цветной карандаш
— уголь
— фломастер
— акварель
— гуашь
— акрил
— масло
Эта книга-альбом поможет вам добиться успеха!

Смотреть все

488,00р.

-20% после регистрации

Основы скульптуры для начинающих (2022 г.)

Шазо Филипп

488,00р.

-20% после регистрации

Анатомия для художников (2022 г.)

390,00р.

-20% после регистрации

Рисуем как старые мастера (2021 г.)

390,00р.

-20% после регистрации

Линия и светотень в рисовании (2021 г.)

488,00р.

-20% после регистрации

Рисуем мангу (2021 г.)

Пауэл Марк, Нил Д.

390,00р.

-20% после регистрации

Курс рисования для начинающих. Просто и наглядно (2021 г.)

Кардаччи Д.

390,00р.

-20% после регистрации

Рисуем карандашом портреты, натюрморты, пейзажи (2021 г.)

.

357,50р.

-20% после регистрации

Рисуем животных (2021 г.)

Степанова А.Н.

390,00р.

-20% после регистрации

Рисуем голову и фигуру человека (2021 г.)

.

390,00р.

-20% после регистрации

Полный курс рисования (2021 г.)

.

368,50р.

-20% после регистрации

Рисовать легче легкого (2020 г.)

Барбер Баррингтон

390,00р.

-20% после регистрации

Композиция и перспектива (2020 г.)

922,50р.

-20% после регистрации

Научись рисовать за 100 дней (2019 г.

)

.

974,50р.

-30% после регистрации

Полный курс рисования карандашом (2018 г.)

.

253,40р.

-30% после регистрации

Рисуем пейзаж. Лучшие уроки (2017 г.)

.

Смотреть все

417,50р.

-20% после регистрации

Эпоха Возрождения (2020 г.)

Гнедич Петр Петрович

910,00р.

-20% после регистрации

Цветные карандаши.

Как научиться рисовать в совершенстве: интерактивный курс (2021 г.)

Вонг Вивиан

833,50р.

-20% после регистрации

Академический рисунок. Мифы и реальность (2019 г.)

Залегина Елизавета

787,00р.

-20% после регистрации

Постимпрессионизм (2022 г.)

Чудова Анастасия Витальевна

528,00р.

-30% после регистрации

История традиционнго китайского театра (2018 г.)

Ли Бинь

1001,00р.

-20% после регистрации

Древняя Москва в картинах Аполлинария Васнецова: Художественный альбом с комментариями (2023 г.)

Кудрявцева Лидия Степановна

1365,00р.

-20% после регистрации

Dark-персонажи Насти Штарк. Авторские техники для создания мистических иллюстраций (2023 г.)

Анастасия Штарк

165,00р.

-20% после регистрации

О науке и искусстве (2021 г.)

Леонардо да Винчи

468,00р.

-20% после регистрации

Творческий курс по рисованию: Рисуем круче всех! (2022 г.

)

Грей Мистер

990,00р.

-20% после регистрации

Все, что нужно сейчас, — рисовать. Просто начните с ручкой, бумагой и этой книгой (2023 г.)

Дэнни Грегори

696,00р.

-20% после регистрации

Винсент Ван Гог (2022 г.)

Чудова Анастасия Витальевна

669,00р.

-20% после регистрации

Восемь видов горы Хуаншань (2019 г.)

Чжан Дацянь

752,50р.

-20% после регистрации

Ван Гог. Большой атлас (2019 г.)

Денекамп Нинке, Меедендорп Тейо, Ван Блерк Рене

334,00р.

-20% после регистрации

Anime Challenge. Блокнот настоящего отаку от Reanimedia. Оформление от hemomolin (2022 г.)

234,00р.

-20% после регистрации

Лекции об искусстве (2022 г.)

Рескин Джон

224,00р.

-20% после регистрации

Princesses. Творческая раскраска очаровательных принцесс (2020 г.

)

Тейлор Линда

810,00р.

-20% после регистрации

Учимся рисовать аниме по простым шаблонам. Руководство по созданию персонажей в любимом жанре (2023 г.)

Харт Кристофер

273,00р.

-20% после регистрации

Рисовать легче легкого. Альбом для скетчинга (2021 г.)

Барбер Баррингтон

281,50р.

-20% после регистрации

Каллиграфия. Английский курсив. Самоучитель (2020 г.)

Лебедева И.

282,00р.

-20% после регистрации

Скалы и камни: Художественный альбом (2019 г.)

Сян Шэнмо

Как научиться рисовать

Я не умею рисовать. Я так не смогу. У меня так не получится. Эти слова я слышу наиболее часто и я думаю многие из вас себе это постоянно говорят, когда видят чью-то потрясающую работу. Но поверьте мне — вы так тоже сможете!

Я хочу вам дать несколько важных советов, которые помогут вам рисовать так же здорово, как и те профессионалы, видео которых мы так любим смотреть и поражаться.

 
1. Самое просто и очень важное правило — рисуйте. Уделяйте рисованию время, звучит глупо да, но чтобы набить руку и довести движения кисти до автоматизма, ее нужно тренировать. Постоянно, не переставая, не сдаваясь. Даже самые талантливые художники мира рвали и жгли свои полотна, считая свою работу уродством. Ваша работа это ваша работа, это длинный путь к прекрасным рисункам, это ваш путь.

 

2. Нет никакого таланта к рисованию — есть просто страсть к рисованию. Дети не рождаются с талантом к рисованию, они рождаются с желанием рисовать. И они рисуют, рисуют и рисуют, им доставляет радость, удовольствие и возможно умиротворение то время когда они могут позволить себе просто сидеть и рисовать. Попробуйте и вы найти положительные стороны рисования, например вы оттачиваете движение кисти, и можете так же успокоиться, что-то обдумать или рисуя слушать аудио-книгу. Кому то нравится вязать, кому то готовить, а вам должно приносить удовольствие рисование.

 

3. Начните с легких предметов, чем меньше цвета тем проще, чем меньше деталей тем лучше. Я, например, обожаю рисовать яблоки. Они простые, но при этом всегда можно их усложнять добавляя все больше и больше цветов в их окрас, выбирая те что из зеленого переходят в красные с желтоватыми оттенками. А меняя их положение или количество можно так же усложнять и рисунок.

 

4. Лучше всего рисовать реальные предметы которые будут находиться рядом с вашим альбомом, перед вами. Запомните их положение и свет в помещение, если вы не можете закончить рисунок сразу то вам придется повторить и положить предметы так же как они лежат в данный момент. Но я считаю лучше найти час-два времени и закончить рисунок сразу. Возможно вам по душе рисунок с монитора экрана, но убедитесь чтобы вам было удобно и комфортно за рабочей поверхностью стола на котором расположен монитор, однако я считаю, что это не сама лучшая идея, потому что надо будет постоянно мотать головой вверх и вниз пытаясь соблюдать правильные пропорции рисунка на бумаге и поглядывать на монитор. Все будет намного удобней если предмет будет уже на столе перед альбомом рядом с вашим рисунком.

 

5. Перед тем как рисовать самостоятельно я рекомендую купить раскраски и освоить технику бесшовной раскраски, с блендингом. Поиграть в блендинг-карандашами, переходом, сочетанием цветов намного проще когда рисунок уже готов и вам нужно просто его раскрасить. Не думайте, что раскраски это для малышей, существует много очень сложных раскрасок для взрослых, на них сейчас бум, они позволяют отвлечься и успокоить нервы. Когда вы будете считать, что добились отличных результатов в раскраске, можете приступать уже к самостоятельному рисунку, в котором сможете перенести весь свой опыт полученный ранее. У вас уже не будет резких переходов, вы сможете более ближе подбирать цвета к реальному предмету и накладывать разные слои цвета придавая рисунку реалистичность.

 

6. Если у вас есть возможность распечатайте картинку положите ее поверх вашего чистого листа и обведите все контуры слегка нажимая на рисунок, эта маленькая хитрость позволит вам получить правильные пропорции рисунка, когда вы будете обводить по углублениям уже на чистом листе контуры. После многих таких рисунков, вам уже не нужно будет прибегать к этому методу, так как глаза и руки уже будут знать и чувствовать будущий рисунок.

 

7. Хорошие и дорогие карандаши, как бы это смешно не звучало тоже отличный повод рисовать. Согласитесь покупая дорогой годовой абонемент вы волей не волей будете ходить в зал и заниматься, иначе вас будет «душить жаба». Тоже самое и тут — покупая очень хорошие и дорогие карандашики Prismacolor Premier, вы получаете не только хороший инструмент для рисования, который можно использовать, как начинающим художникам так и профессионалам, но и знание того, что вам надо это делать, потому что вы положили начало. Этот путь будет долгим, но результат в виде восхищенных взглядов не заставит себя ждать в будущем. Кто знает возможно это будет вашим призванием и будет приносить доход. В жизни всякое бывает, самое главное никогда не сдаваться!

Отличное время, чтобы попробовать: научиться рисовать

Быть в изоляции может быть прекрасным временем, чтобы попробовать что-то новое. В этой серии мы познакомимся с основами хобби и занятий, которые можно начать, пока вы проводите больше времени дома.


Что может привести вас куда-нибудь, не затронутый лязгом внешнего мира? Что может помочь вам синтезировать свои мысли прямо сейчас?

Рисование и наше увлечение им могут стимулировать ваше воображение, внимательность, концентрацию и самоанализ. Рисование может позволить вам войти в состояние потока: то есть оптимальное переживание такой вовлеченности в деятельность, что время проходит мимо вас. Рисование может поднять вам настроение.

Обратите внимание на знакомые предметы. Эмм и Энн/Unsplash, CC BY

Одновременный взгляд наружу и вовнутрь, рисование может моментально уловить мысль и озарение.

С незапамятных времен рисование было для людей способом осмыслить свой мир — даже просто комнату — и время, в котором они живут (привет, COVID-19). Это наш первый язык.

Известный художник Дэвид Хокни призвал всех найти что-то для рисования в условиях самоизоляции: «Все подвергайте сомнению и не думайте о фотографии». Вот ваши первые уроки по обучению рисованию дома:

1. Хватит беспокоиться о мастерстве

Он так и не закончил ни одного из начатых им произведений, потому что, столь возвышенным было его представление об искусстве, он видел изъяны даже в том, что другим казалось чудом.

  • Уолтер Айзексон, биограф Леонардо да Винчи

Вам не нужно быть экспертом, просто поймите, что вы всегда будете видеть недостатки в своем рисунке. Любой человек любого возраста может рисовать, будь то 3 года дома с мелками, визуализирующими объекты вокруг себя, или 9 лет.6 в доме престарелых.

Это занятие, которым мы можем заниматься вместе. Если убрать страх перед чистой белой страницей и внутренний голос, кричащий: «Но я не умею рисовать!»

Судья по рисованию Добелла: основы рисования с Беном и Ливви Куилти.

Запрет эскиза может быть изнурительным. Но эй, никто не должен даже видеть это! Ваш рисунок принадлежит вам, если вы его не опубликуете. Даже самые совершенные и красивые рисунки, которые мы видим сегодня, начинались с того, что кто-то делал несколько грубых набросков, пока они изучали, что работает.

2. Уважайте важность рисования

Рисование — древнее искусство, но оно остается ключевым навыком 21 века, помогая улучшить визуальное мышление, память, генерацию идей, нестандартное мышление и логические выводы. Спонтанное рисование — или рисование — может облегчить чувство стресса.

Рисование может быть включено в обучение разными способами, включая визуальное картирование, рефлексивное мышление или представление идей. Рисование эффективный инструмент в развитии эстетической навигации по миру. Дистанционное обучение может быть способом изучения и улучшения навыков визуальной коммуникации.


Читать далее: Почему обучение детей рисованию не является более важной частью учебной программы?


Маленькие дети естественным образом и предсказуемо овладевают навыками, переходя от каракулей к фигурам, реалистичности и далее, но это стремление, как правило, обескураживает, когда мы становимся старше.

Возможно, наша одержимость фотографией помешала нам рисовать, как это было в самом начале.

3. Практика ведет к совершенству… или прогресс

Винсент Ван Гог усердно тренировался, чтобы развить свои навыки:

Сейчас не проходит и дня, чтобы я что-нибудь не сделал. Поскольку практика делает совершенным, я не могу не прогрессировать; каждый сделанный рисунок, каждый нарисованный этюд — это шаг вперед.

Без практики хорошим спортсменом не стать. Я также не могу стать хорошим рисовальщиком без 10 000 часов практики, которые Малкольм Гладуэлл отмечает как критически важные для производительности в своей книге Outliers: The Story of Success.

Хотя у цифры Гладуэлла в 10 000 есть свои критики, нет сомнений, что обучение требует времени и практики без давления, чтобы все выглядело фотореалистично.

4. Наблюдайте и открывайте бесконечные возможности

Рисование — идеальный способ испытать себя в то время, когда вас окружают только предметы и члены семьи.

Главное наблюдение. Мы часто упускаем из виду объекты, которые видим ежедневно. Сила знакомого означает, что даже старая лампа Luxo может стать символом PIXAR — изначально она была нарисована пастелью на бумаге в качестве идеи, а затем использована во вступительной части Luxo Jr (19). 86).

Есть вещи, которые вы не обнаружили в своем доме, или которые вы могли бы увидеть заново с другого ракурса или точки зрения.

Рисунок просит вас сосредоточиться на мелочах.

Рисование как мышление.

5. Полезные ресурсы

Художественное сообщество сплотилось, предоставив огромный выбор ресурсов для начинающих художников-эскизов в изоляции:

  • Художественная галерея Нового Южного Уэльса запустила программу «Вместе в искусстве», чтобы обеспечить вдохновляющие художественные встречи и вдохновение, в том числе урок рисования с Беном Куилти и дочерью Ливви.
  • Канадский иллюстратор Керри Смит — автор книг «Разрушь этот журнал», «Это не книга» и «Как быть исследователем мира: Портативный музей жизни» — создала потрясающую серию книг для взрослых и детей, заставляющих вас думать по-другому. что вокруг вас.
Пингвин
  • Университет Ньюкасла создал бесплатный курс EdX под названием Drawing Nature, Science and Culture: Natural History Illustration 101.
  • Бесплатные программы, такие как Sketchbook, делают онлайн-уроки и советы доступными на персональных устройствах.
  • Я создал список полезных книг Goodreads.
  • И список Youtube, который поможет вам узнать больше о рисовании.
  • Национальная галерея Виктории открыла сеансы рисования в режиме онлайн.
  • Наконец, стоит вернуться к некоторым удивительным подсказкам от Inktober, ежегодного онлайн-соревнования для художников, которые должны делать один рисунок тушью в день в течение всего месяца.
Inktober подсказывает с прошлого года. Inktober.com

Рисование, чтобы научиться рисовать Понимание учащихся

 

особенность

Science Scope — июль/август 2021 г. (Том 44, Выпуск 6)

Кристин Карлберг, Лаура Энрикес и Алан Колберн

Мы все это испытали. . . утром мы опаздываем, а интернет или копировальная машина не работают. В тот день, когда я планировал, чтобы мои ученики нарисовали диаграмму кальмара, копировальный аппарат не работал. За несколько минут до того, как пришли студенты, я взял лист бумаги и попрактиковался в рисовании формы тела кальмара. Тело кальмара можно разбить на основные формы, такие как треугольники для мантии и плавников и удлиненные изогнутые прямоугольники для щупалец с кругами для присосок. Маскируя свою нервозность под энтузиазм, я вместе со студентами принялся рисовать кальмара. Используя свою доску в классе, я проинструктировал студентов о размере и масштабе фигур, которые они должны были рисовать в своем лабораторном журнале. Некоторое первоначальное недовольство студентов вскоре исчезло, когда они стали выполнять задание. Пока мы рисовали, я задавал вопросы, связанные с формой и функцией: Как вы думаете, почему это здесь? Как это используется для достижения биологического успеха? В конце сеанса у всех нас были хорошие рисунки анатомии кальмара и более глубокое понимание того, почему в ходе эволюции кальмар получил именно такое строение тела. Этот предварительный опыт рисования с моими учениками привел меня в конечном итоге к использованию вмешательств Drawing to Learn (D2L), которые используют рисунки учеников для поддержки понимания на всех моих уроках.

Идея использования искусства или рисования на уроках естествознания не нова. Быстрый обзор архивов показывает, что NSTA опубликовала статьи для каждого класса о способах включения искусства и рисования в классную комнату. Хотя многие учителя используют рисование для оттачивания навыков наблюдения (Дирнбергер, 2006; Глинн и Мут, 2008; Матерн и Фелисиано, 2000; ), включение рисования в уроки естественных наук дает и другие преимущества (). Рисунки — богатый источник информации о том, как и что воспринимают учащиеся (Fan, 2015). Когда учащиеся приобретают знания о новом содержании, упражнения по рисованию позволяют учителям распознавать и определять области неправильного представления или неточности и предоставлять обратную связь, рекомендации или более прямые инструкции для уточнения по мере необходимости. Кроме того, рисунки могут помочь повысить вовлеченность и послужить отправной точкой для рассуждений, общения и осмысления (Ainsworth, Prain, and Tytler, 2011).

Чему учит рисовать?

D2L — это стратегия, использующая рисунки учащихся для поддержки построения и понимания модели (Quillen and Thomas 2015). В то время как некоторые учителя могут использовать скетчнотинг в своих классах (идея включения эскизов и визуальных материалов в процесс ведения заметок), D2L немного отличается из-за интерактивного характера и итеративного процесса проверки рисунков после разговоров и получения новой информации. D2L способствует обучению учащихся в аффективной области, а также визуальной грамотности и рассуждениям на основе моделей. Первоначальный рисунок кальмара, описанный выше, не относится к D2L, но он затрагивает важный элемент D2L: влияет на . Эмоциональное состояние или аффект учащегося неразрывно связано с мотивацией — количеством времени и усилий, которые они готовы посвятить обучению (Bransford, Brown, and Cocking, 2000). Сторонники D2L подчеркивают важность того, чтобы учащиеся объясняли, почему их просят рисовать, что отличается от урока рисования. В науке мы рисуем, чтобы записывать наблюдения, понимать взаимосвязанные особенности системы, обмениваться идеями и сотрудничать с другими. В зависимости от намерения научные рисунки могут уделять особое внимание одним функциям и игнорировать другие. Как и в случае любой методики преподавания, поддержание позитивного отношения и энтузиазма вызывает у учащихся такой же эффект, и D2L может помочь в достижении этой цели.

Куиллен и Томас (2015) определили визуальную грамотность как умение читать и писать на визуальном или символическом языке, включая перевод визуальных и вербальных данных или идей. Визуальной грамотности редко учат в явном виде, потому что учителя, как правило, являются экспертами в своей области и больше не воспринимают науку как иностранный язык. Став экспертом в какой-либо области, человек может легко забыть о первоначальных трудностях, с которыми он столкнулся, потому что практика и частое использование могли сделать содержание второй натурой. Мы должны помнить, что студенты — это новички в науке, и мы должны помочь им видеть себя экспертами. Стратегии D2L обеспечивают поддержку для студентов. Преподаватели D2L определяют значение и использование общих символов в рисунках и обеспечивают практику перевода соответствующей технической лексики в рисунки.

Разработка и использование моделей является ключевой научной и инженерной практикой в ​​классе научных стандартов следующего поколения (NGSS) и ключевой стратегией D2L. Рассуждения на основе моделей используются для решения проблемы или объяснения явлений. Использование нескольких итераций рисунков для этой цели заставляет студентов постоянно пересматривать и переоценивать свое мышление: имеют ли эти идеи смысл? Как новая информация, которую я только что получил, вписывается в мое первоначальное мышление? Учащимся предлагается столкнуться с глубиной и степенью своего собственного понимания, и они могут быть вынуждены скорректировать давние заблуждения. Когда учащиеся сталкиваются с новой информацией через текст, обсуждение и лабораторные работы, их понимание меняется; их рисунки также меняются. Стратегии D2L требуют обсуждения и возможности повторения. Услышав идеи других, можно изменить концепцию. Рисунки делают мышление ученика видимым и позволяют учителю индивидуализировать вопросы, чтобы обнаружить глубину понимания. Как вы заметили на рис. 1, существует несколько источников информации, которые помогают учащимся создавать свои модели. В этом случае учебник и физическая модель, сделанная учащимися, используются в тандеме с рисунками, поскольку группа учащихся работает над пересмотром своей модели и осмыслением.

Рисунок 1. Студенческая модель того, как суставы сгибаются и разгибаются.

Как только я лучше понял параметры и области применения D2L, я стал чаще включать эту технику в свою учебную программу. Например, я внедрил эту стратегию во время модуля, в котором мы сосредоточились на кожных заболеваниях, процессе нанесения татуировки, а также на действии и адаптации эктопаразитов. Лабораторные группы из четырех человек использовали большие белые доски размером 24 × 36 дюймов, чтобы разобраться с идеями о том, как определенные расстройства нарушают гомеостаз кожи, как мы навсегда помечаем нашу кожу татуировочными чернилами и как эктопаразиты борются с защитными механизмами кожи. Студенческие лабораторные группы получили обширную подсказку, основанную на этих основных концепциях, для решения каждого из этих действий: Как это состояние влияет на гомеостаз кожи? Что делает татуировки постоянными? Как приспособления покровных эктопаразитов делают их успешными, несмотря на защитные элементы кожи? Это потребовало синтеза фоновых знаний, поскольку модель была построена на доске. Пока члены групп обсуждали и сотрудничали, я посещал каждую группу и задавал студентам конкретные вопросы о том, что они нарисовали и что это означало.

Обсуждение необходимо в деятельности D2L. Смысл, подразумеваемый учащимся, может быть непонятен, просто взглянув на рисунок. Когда учителя или сверстники задают вопросы о рисунках, учащиеся объясняют свое понимание концепций, а рисунки служат основой для обсуждения. Эти обсуждения предоставляют учителю окно в текущее обучение ученика и служат простой формирующей оценкой. Этот дискурс, наряду с целенаправленной обратной связью от учителя, может естественным образом побудить учащихся редактировать, изменять, улучшать или добавлять глубину как к своим рисункам, так и к пониманию. Кроме того, рисование и беседы полезны для учащихся EL и учащихся специального образования. Они получают практику озвучивания своих идей в небольшой обстановке и имеют возможность сосредоточиться на осмыслении в безопасной среде.

Помимо обмена идеями с учителем, группы могут делиться своими чертежными моделями и идеями с соседними лабораторными группами или со всем классом. Это может происходить с помощью прогулок по галерее или коротких презентаций, в которых студенческие группы задают вопросы либо с помощью стикеров, либо устно. Это дает учащимся возможность для научной аргументации и расширенных уровней общения, поскольку члены аудитории предлагают альтернативные идеи или объяснения феномена для рассмотрения группой в следующей итерации модели. По мере изменения концепций учащиеся редактируют свои модели, чтобы отразить новое мышление. Более ранние версии рисунков можно архивировать с помощью фотографий. В случае с первым автором, когда пришло время перейти к следующему уроку, ученики сфотографировали свою доску, прежде чем стереть ее, чтобы их модель можно было скопировать или распечатать и прикрепить к их индивидуальному лабораторному журналу для будущего использования и размышления. Фотографии студенческих работ (из других разделов класса) на разных этапах также можно использовать для оценки, когда учащимся предлагается критически оценить модель.

Советы учителям по использованию D2L

Хотите попробовать D2L в своем классе? Вот несколько советов, которые помогут вам начать работу:

  • Планирование имеет ключевое значение (см. Начало работы ). Поскольку большая часть этого типа обучения связана с реагированием на индивидуальное мышление учащегося и его построением, культура в классе и концептуальный поток модуля должны быть установлены заранее.
  • Избавьтесь от стереотипа «я не умею рисовать», который может быть у учащихся, рисуя всем классом. Разбейте контент на ряд взаимосвязанных базовых форм и смоделируйте установку на рост; делать ошибки — это нормально, потому что мы всегда можем стереть и попробовать снова.
  • Избавьтесь от мысли «я не умею рисовать», которая у вас может быть. Расслабьтесь и отпустите роль учителя как эксперта и смейтесь, когда что-то не получается; ваш энтузиазм и смирение раскроют студенческое влияние и создадут более совместную культуру класса. Если вы сомневаетесь в рисовании, потренируйтесь, а затем попрактикуйтесь еще. Практика рисования не обязательно должна создавать совершенство, но она, безусловно, вселит уверенность в вас и ваших учениках.
  • Рассмотрите возможность использования шаблонов чертежей для строительных лесов, пока не появится уверенность и комфорт. Если вы используете слайды на уроке или лекции, вы можете встроить слайды в свою презентацию, чтобы создать желаемый путь обучения для этой цели. Слайды послужили бы основой для студентов, чтобы они могли начать свои собственные рисунки. Признайте, что учащиеся могут не следовать за строительными лесами, поскольку их рисунки ведут их в новых направлениях, но слайды со строительными лесами будут в наборе слайдов, чтобы они могли вернуться к ним при желании.
  • Перемещайтесь между группами, пока они рисуют и обсуждают. Проверяйте прогресс, просите учащихся объяснить свои рисунки и мысли и следите за потенциальными заблуждениями, которые могут помешать лучшему пониманию.
  • Измените способ ответа на вопросы; вместо того, чтобы просто ответить, ответьте ученикам с помощью такой основы, как «Как вы думаете, что это значит?» или «Расскажите мне об этом подробнее. . ». Поскольку здесь нет «правильного» ответа, учащиеся могут охотнее делиться своими мыслями и идеями.
  • При оценивании рисунков учащихся (формально или неформально) рассмотрите способы использования учащимися цветов, надписей, стрелок и пояснительного текста. Не все особенности модели следует изображать очень подробно, а только те, которые имеют решающее значение для понимания рассматриваемого явления (см. рис. 2 и 3).
Рисунок 2. Гипотеза и моделирование причины и следствия состояния кожи под названием «Ихтиоз с конфетти» группой из четырех студентов. Рисунок 3 Лабораторная группа борется с адаптациями и методами, которые делают эктопаразитов успешными, несмотря на защитные меры кожи.

Начало работы

Вот несколько советов, которые помогут вам рисовать на уроках естествознания:

  1. Определите, где рисунки, схемы или модели вписываются в последовательность обучения. В идеале вы хотите, чтобы у групп студентов было несколько возможностей пересматривать и пересматривать материал в течение курса.
  2. Определите явление или сценарий, вокруг которого учащиеся могут нарисовать и обсудить. Обязательно выберите что-то достаточно богатое, чтобы вызвать обсуждение и потребовать пересмотра.
  3. Решите, где и сколько раз учащиеся будут возвращаться к своим рисункам для проверки. По мере того, как учащиеся получают новую информацию, они могут вернуться к своим группам, чтобы изменить свой рисунок и прояснить свое мышление. Итерации могут происходить в рамках одного класса или в течение нескольких периодов занятий.
  4. Обмен ранними моделями студенческих рисунков с помощью прогулки по галерее, студенческих презентаций и парного группового обсуждения является важной частью того, чтобы учащиеся обнародовали свои мысли и запрашивали отзывы и мнения. Вопросы учеников и учителей могут помочь прояснить ход мыслей и предложить новые сценарии.
  5. Хорошо работает группа из четырех человек. Большие группы могут привести к тому, что учащимся будет нечего делать, поэтому некоторые из них могут оставаться пассивными. Знание своих учеников важно при рассмотрении вопроса о группировке. Попробуйте включить сильного, вдумчивого, чуткого лидера в группы со специальным образованием или учащимися EL. Когда это возможно, наличие разнородных академических уровней в одной и той же группе обеспечивает плодотворные беседы. Это менее важное соображение, чем обеспечение сильного лидера в группах, которым нужна поддержка.

В онлайн-среде мы можем использовать инструменты, которые позволяют учащимся участвовать в этих мероприятиях. Jamboard, Google Slides или Google Drawing могут служить механизмами, которые позволяют группам интерактивно сотрудничать в виртуальной среде. На этом форуме можно получить те же рекомендации и инструкции, что и лично. Сенсорные панели или электронные карандаши позволят учащимся рисовать лучше, чем если бы им нужно было рисовать с помощью мыши, но можно создавать аннотированные групповые изображения. В качестве альтернативы учащиеся могут рисовать на физической доске или бумаге и загружать фотографии своих рисунков.

Занятия D2L сосредотачивают класс на учениках и делают их мысли видимыми. Студенты узнают, как и почему что-то происходит. Эти методы могут сделать контент более запоминающимся и, вероятно, будут перенесены в другие области обучения в течение года и позже. Так что возьмите карандаш или маркер для белой доски и приступайте к работе. Когда вы и ваши ученики применяете стратегии D2L, вы увидите их мышление, но, что более важно, они тоже увидят. •


Кристин Карлберг ([email protected]) — преподаватель естественных наук в Школе искусств округа Ориндж в Санта-Ана, Калифорния. Лаура Энрикес — профессор естественнонаучного образования, а Алан Колберн — профессор естественнонаучного образования, оба работают в Департаменте научного образования Калифорнийского государственного университета в Лонг-Бич.

Ссылки

Эйнсворт С., В. Прайн и Р. Титлер. 2011. Рисование, чтобы учиться в науке. Наука 333 (6046): 1096–1097.

Брансфорд, Дж. Д., А. Л. Браун, Р. Р. Кокинг. 2000. Как люди учатся: мозг, разум, опыт и школа. Вашингтон, округ Колумбия: Издательство национальных академий.

Дирнбергер, Дж. 2006. Рисунок на природе. Science Scope 29 (8): 47–48.

Fan, J.E. 2015. Рисование для обучения: как создание графических изображений улучшает научное мышление. Переходные проблемы психологической науки 1 (2): 170–181.

Глинн С. и К.Д. Мут. 2008. Стратегическое использование рисования: рисование делает науку о жизни значимой для учащихся третьего и четвертого классов. Наука и дети 45 (9): 48–51.

Matern, SA, и JB Feliciano. 2000. Рисование для изучения морфологии в лаборатории систематики рыб. Journal of College Science Teaching 29 (٥): 315–319.

Куиллен К. и С. Томас. 2015. Drawing-to-Learn: схема использования рисунков для продвижения рассуждений на основе моделей в биологии.

Автор записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *