Научить рисовать: «Можно ли любого человека научить рисовать?» — Яндекс.Кью

«Можно ли любого человека научить рисовать?» — Яндекс.Кью

Уметь рисовать — это совокупность видения и навыков.

Разберем на простом примере по рисованию портрета человека.

Начинающий рисовать, впервые увлекшись рисунком карандашом, обычно начинает рисовать своих знакомых.

Стараясь в рисунке максимально передать сходство, он пытается научиться рисовать карандашом людей с наиболее «удобной», с его точки зрения, стороны — в профиль, или рисует с фотографии. Но сравнивая свои рисунки с работами профессиональных художников, он замечает, что его творчество очень мало похоже на реальных людей. В нем нет присущей натуре объемности, и поэтому нет той убедительности, которая характерна для произведений мастеров. Иногда такая самостоятельность идет путем копирования чужих рисунков, но при сравнении с реальным человеком опять появляются ошибки. А суть трудностей кроется не в сложности изображения человека как такового, а в неправильном методе и подходе к рисованию. Передавая очертания профиля, начинающий рисовать по существу не рисует, а копирует. Такие самостоятельные уроки над портретом почти ничем не отличаются от копирования репродукций. Тогда как копировать (переносить на бумагу карандашом линии и тона) и рисовать карандашом (изображать на бумаге реальную трехмерную фигуру) — это принципиально отличные друг от друга задачи. Чтобы научиться рисовать правильно, нужно рисовать с натуры, видя и понимая ее пространственный объем. А также надо приобрести специальную подготовку (методику) на курсах рисования, без чего изображение никогда не будет получаться реальным, соответствующим действительности.

Натура трехмерная, а изображение выполняется на плоскости. Тем не менее художник создает подобие предметов, подобие реальной формы, подобие пространства. Мы верим его рисунку и говорим, что оно реальное, живое. И это удается художнику потому, что он умеет видеть и знает методики воспроизведения на двухмерном листе бумаги реальной трехмерной формы. Такое умение рисовать появляется не сразу, оно требует систематического обучения на курсах рисования и живописи и упорного труда начинающего.

Итак, чтобы научиться рисовать людям, различного возраста и никогда ранее не рисовавшим, небходимо изменение понимания их реальности и систематических занятий .

схема поэтапно, методика в детском саду

Поэтапное рисования человека для детей в ДОУ

Благодаря рисованию дети быстрее и нагляднее познают окружающий мир. Изображение предметов, транспорта, животных и людей развивает зрительную память и мелкую моторику рук. Умение рисовать — одно из самых важных занятий в становлении ребёнка как творческой личности. Как научить ребенка рисовать человека, ниже в статье.

Как научить рисовать

Научить малыша правильной последовательности действий при рисовании человека намного проще, чем с помощью срисовывания. При поэтапном изображении людей у него развивается целый комплекс полезных навыков.

Рисование человека поэтапно для детей

Польза поэтапного рисунка:

• способность придерживаться инструкции и выполнять фактический план действий;
• повышение уровня самостоятельности;
• формирование собственного почерка;
• способность видеть в целом рисунке отдельные элементы и детали.

С какого возраста начинать

Многие взрослые, с которыми в своё время их родители не занимались художественной деятельностью, не могут изобразить на бумаге даже элементарные предметы. В таких случаях следует с должным вниманием отнестись к навыкам рисования собственного ребёнка, чтобы он полноценно развивался и видел мир уникальным образом.

Детей можно учить поэтапному рисованию людей в возрасте с четырёх лет. В три года малыш может нарисовать элементарного человечка с помощью шаблона.

Важно! Необходимо, чтобы к этому моменту малыш умел держать карандаш и мог управляться с ним.

В четырёхлетнем возрасте ребёнок может приступать к срисовыванию снеговика или неваляшки.

В возрасте пяти лет он уже будет способен изображать людей посредством простых геометрических фигур, таких как круги, прямоугольники, овалы и проч. С шести лет можно приступать к более сложному, детальному рисованию: изображению разных поз и состояний.

Необходимые инструменты

Чтобы ребёнок мог в полной мере развить своё мастерство и создать свою первую картину, нужно подготовить для этого необходимые инструменты и создать условия:

• хорошее освещение и удобное рабочее место;
• твёрдый и мягкий простые карандаши. Если дети маленькие, то следует обратить внимание на то, чтобы карандаш был с гранями. Они позволят быстрее научиться правильно держать приспособление, а также не дадут ему скатываться со стола;
• отдельные листы бумаги, подойдёт также альбом;
• стёрка;
• при желании можно приобрести цветные карандаши. Ребёнок будет раскрашивать рисунок, развивая при этом фантазию;
• точилка.

Обратите внимание! С помощью рисования дети развивают фантазию, мелкую моторику рук и зрительную память. Изобразить на бумаге людей сложнее, чем, например, цветок или животных. Поэтому стоит разбить рисование на несколько простых этапов.

Методика рисования

Рисование — одно из самых полезных занятий для детей. С его помощью в малыше развиваются индивидуальность и творчество. Важно обратить внимание на возрастные особенности рисования у детей.

В младшем возрасте главным условием успешного рисунка является умение правильно держать карандаш. Малыш справится с предложенной темой рисования при помощи шаблона и помощи взрослого.

Дети старшего и среднего возраста, как правило, уже имеют опыт рисования. В этом случае стоит уделить больше внимания к деталям. Также очень полезными будут занятия по самостоятельной работе. Благодаря ей дети смогут раскрепоститься и продемонстрировать свою индивидуальность.

Неплохие результаты дают и общие занятия в старшей группе по поэтапному рисованию человека.

Как научить ребёнка 3-4 лет

С помощью обычной схемы ребёнку можно объяснить все принципы рисования человека:

1. Нужно нарисовать овал или круг, который будет выполнять роль головы.
2. Изобразить крупный прямоугольник, который будет туловищем. Он должен находиться на небольшом расстоянии от нарисованного ранее овала.
3. Далее следует соединить фигуры двумя линиями, создав тем самым шею.
4. Пририсовать к туловищу ещё четыре тонких прямоугольника, которые станут руками и ногами человека.
5. На руках нужно нарисовать пальцы, а на ногах — ботинки.
6. Сбоку к голове следует подрисовать уши. Изобразить их можно в форме маленьких кружочков.
7. Теперь нужно нарисовать лицо. Губы нужно изобразить в форме дуги, глаза как маленькие кружки, нос в форме вертикальной линии.
8. Можно добавить одежду, например, костюм или, если девочка, платье.
9. Все раскрасить.

Как научить ребёнка 5-6 лет: пропорции

Чтобы дети этого возраста легко научились изображать людей, им нужно объяснить, чем фигура взрослого отличается от детской.

Важно! В возрасте 5-6 лет детям следует объяснить, что фигура будущего рисунка измеряется головой. В теле рисунка взрослых людей находится, примерно, восемь «голов». Благодаря этому пропорции будут соблюдены, а нарисованный человек, визуально похожим на живого.

Также нужно объяснить, чем мужская фигура отличается от женской (у мужчин шире плечи, а у женщин — бёдра).

Схема будущего изображения

Мыслящий схемами дошкольник не испытает проблем с изображением человека. Если он несколько раз нарисует похожую схему, то в будущем с лёгкостью будет изображать людей разных полов с особенностями их телосложения. Как в этом плане научить ребенка рисовать человека в 5 лет поэтапно:

1. Изобразить набросок головы.
2. Следует провести вниз вертикальную линию, размер которой будет включать в себя 7-8 «голов» такого же размера.
3. Зафиксировать грудь. Она будет располагаться на два овала ниже головы.
4. Указать пупок. Он находится ещё на одну «голову» ниже.
5. Бёдра нужно пометить, спустившись на четыре овала от головы.
6. Далее следует указать колени, которые располагаются на единицу ниже бёдер.
7. Ещё ниже нужно отметить голени.

Важно! Туловище должно быть шире, чем тазовая область, а локоть на уровне бедра.

Рисование человека в движении

Чтобы нарисовать человека в движении, ребёнок должен определиться с его позой. Главное, чтобы будущий рисунок не был сложным.

Пошаговое рисование лыжника

Для примера пошаговый рисунок лыжника:

1. Нужно нарисовать фигуру лыжника из прямых линий. Соединить их между собой.
2. Набросок следует дополнить особенностями рисуемого объекта. В данном случае это лыжи, палки, шапочка и перчатки.
3. Следует раскрасить рисунок на усмотрение ребёнка.

Как нарисовать человека поэтапно: видео

Если дети будут придерживаться указанных схем, то очень быстро научатся рисовать человека. Для полноты картины и лучшего усвоения материала рекомендуется ознакомиться с видео.

Благодаря приведённым выше инструкциям ребёнок любого возраста, в том числе и подготовительной группы, сможет успешно нарисовать человека. Этот навык поможет не только в первом классе школы, но и в будущем. Для полноценного развития нужно уделять как можно больше времени творческим занятиям с малышом.

Редактор: Конева Елизавета Сергеевна

Учитель начальных классов первой квалификационной категории, дефектолог.

Источник: vospitanie.guru

Как научить ребенка дошкольного возраста рисовать человека

Любовь Забурненко
Как научить ребенка дошкольного возраста рисовать человека

«Как научить ребенка рисовать человека?»

Подготовила воспитатель Забурненко Л. А.

Дети старшего дошкольного возраста по-разному рисуют человека. Во многом это зависит от педагога, от его умения правильно объяснить способы рисования.

Рассмотрим несколько из них, которые помогут воспитателям в работе.

Этапы рисования фигуры человека

1. Для начала вверху листа нарисуем овал.

2. Ниже нарисуем прямоугольник и присоединим его к овалу маленькой линией.

3. Внизу прямоугольника дорисуем вот такие примитивные ножки.

4. Теперь очередь примитивных ручек. Это будут два отрезка с маленькими черточками-пальцами на концах.

5. Усовершенствуем примитивные ручки, добавив по две линии к каждой руке.

6. Превращаем примитивные ножки в красивые.

7. Рисуем уши — это два маленьких полукруга по бокам нашей головы.

8. Теперь делаем прическу. Здесь можно пофантазировать и нарисовать шевелюру на свой вкус.

9. В каждом ухе прорисуем совсем маленькие завитушки.

10. Подошла очередь к лицу нашего человечка. Рисование глаз, рта, носа и бровей — задача совсем несложная, если посмотреть на пример, и

ребенок легко сможет их нарисовать.

11. Дорисовываем шею и рубашку с воротником.

12. Обводим черточки-пальчики и получаются ладони.

13. Теперь нарисуем брюки с ботинками. На коленях брюк сделаем небольшие складочки, а ботинки — зашнуруем.

14. Последний шаг — стираем ненужные линии, обводим основные контуры и разукрашиваем человечка.

Если посмотреть на готового человечка, можно и не поверить, что его нарисовал ребенок. Но теперь вы знаете, что это сделать очень легко. Главное — знать, как.

Для этого понадобится простой карандаш и бумага.

1. Сначала ребёнок должен набросать овал. Это будет голова. Внизу надо пририсовать шею. Она должна быть небольшого размера и размещаться по центру. К ней следует дорисовать прямоугольник (тело).

2. Теперь внизу надо пририсовать еще один прямоугольник. По ширине он должен быть равен первому, но обязательно пусть будет длиннее. Сразу надо разделить его линией вдоль пополам, чтобы было похоже на ноги. К верхнему прямоугольнику следует пририсовать руки, а углы слегка закруглить, как плечи.

3. Пришло время стереть ластиком часть линий. Что и как удалять показано красной стрелкой. Далее нужно прорисовать детали: горловину, элементы брюк, ботинки. Также стоит изобразить кисти рук (последовательность их рисования показана справа).

4. Далее надо доступно рассказать, как прорисовать детали головы, не нужные линии потом придется аккуратно стереть. Аккуратно следует изобразить глазки, носик, ротик. Также нужно набросать прическу, брови.

5. В завершение стоит добавить косых линий, которые обозначат складки на одежде, можно добавить некоторые элементы ботинкам.

Затем можно попробовать нарисовать человечков в движении. Чтобы наглядно показать ребенку, как сгибаются наши руки и ноги при ходьбе, прыжках, поворотах и пр., продемонстрируйте все эти движения перед зеркалом.

Удобно сделать проволочный каркас и гнуть его в разные стороны.

Пусть эта проволочная модель будет вашим пособием при обучении ребенка рисовать человека в движении.

Полезно делать быстрые схематичные рисунки. Задали проволочной модели нужную позу — тут же ее нарисовали. Позже вы объясните ребенку, как «одеть» человечков. Сейчас важнее понять, как меняется положение рук и ног при том или ином движении.

Чтобы маленьких художников ничего не отвлекало от главного — передачи движения в рисунке — предложите нарисовать движущегося человека с помощью силуэта. Чтобы было проще, сделайте картонную модель с подвижными элементами.

Еще один совет для тех, кто хочет научить ребенка хорошо рисовать человека: лепите! Да-да, в объеме ребенку легче воспринимать пропорции, он быстрее поймет, как правильно. Если он научится хорошо и быстро лепить человека, нарисовать его ему не составит труда.

Этот несложный вариант тоже понравится непоседам.

1. Необходимо набросать направляющие линии, по которым будет удобно потом дорисовывать тело, руки, ноги. В верхней части следует изобразить овал (голову). Дети могут делать это сами, под руководством педагога. Также надо на лице обозначить линии, на которых будут располагаться глаза, нос, рот.

2. Далее по направляющим следует прорисовать тело человека (ноги, туловище, руки). Можно пририсовать прическу, например, забавные хвостики. Ребята могут проявить фантазию и добавить в руки сумку или другую деталь. Также необходимо детализировать лицо, изобразив глазки, носик, ротик.

3. Далее аккуратно удалить все лишние линии.

Как научить ребенка 5-6 лет рисовать человека: пропорции

Учите ребенка видеть невидимое. Прежде, чем нарисовать одетую фигуру, нужно наметить каркас, понять положение рук и ног, направление и поворот туловища относительно головы и пр. Пользуйтесь схемами, лишние линии с рисунка всегда можно убрать ластиком.

Когда ребенок научится мыслить именно схемами, у него не возникнет сложностей при рисовании фигуры человека.

Дошкольникам 5-6 лет смело можно объяснять, чем фигура взрослого отличается от фигуры ребенка. Модуль, которым мы «измеряем» фигуру — голова. От того, сколько раз голова «помещается» в схеме построения фигуры человека, зависит многое.

Покажите фотографию, где ребенок стоит рядом со взрослым. Предложите измерить (линейкой, полоской бумаги или др., сколько раз голова ребенка «помещается» в его фигуре целиком. То же самое проделайте с фигурой взрослого. Ребенок сам сделает вывод, что у детей голова больше (относительно пропорций всего тела).

У взрослых голова «помещается» 7- 8 раз (в идеале). Если учитывать это при рисовании человека, фигура выйдет пропорциональной, похожей.

Очень скоро ваш ребенок постигнет азы рисования человека и сможет изобразить всю семью!

Консультация «Как научить ребенка считать?» Математическое развитие ребенка происходит не только в детском дошкольном учреждении, но и в семье. Осуществляется оно под руководством.

10 правил научить ребенка слушаться Психика ребёнка это чистый лист, на который родители могут «записать» основные правила поведения при правильном подходе с точки зрения психологии.

Консультация «Как научить ребенка читать?» Если ребенок не любит читать. Причины: 1. Родители – книголюбы со стажем, дома – книг полно, а ребенок читать не хочет и ни на какие уговоры.

Консультация «Как научить ребенка общаться?» Как научит ребенка общаться? Чтобы ребенок уверенно чувствовал себя во время общения с другими детьми, вел себя спокойно и с достоинством,.

Как научить ребенка рисовать? Как научить ребенка рисовать? Ежедневно ребенок открывает для себя новое в окружающем его мире. Этим открытием он стремится поделиться.

Консультация «Как научить ребенка слушаться?» Простые правила: 1 .Не отменяйте установленные требования и распоряжения без крайней на то необходимости. Ребенок должен знать,что не подлежит.

Источник: www.maam.ru

«Как научить ребёнка рисовать человека»

учебно-методическое пособие (подготовительная группа) на тему

Это методическое пособие поможет воспитателям старших и подготовительных групп правильно научить детей рисовать фигуру человека.

Вложение	Размер
kak_nauchit_rebyonka_risovat_cheloveka.docx	705.49 КБ

Предварительный просмотр:

Как научить ребенка рисовать человека?

Дети старшего дошкольного возраста по-разному рисуют человека. Во многом это зависит от педагога, от его умения правильно объяснить способы рисования.

Рассмотрим несколько из них, которые помогут воспитателям в работе.

Этапы рисования фигуры человека

1. Для начала вверху листа нарисуем овал.
2. Ниже нарисуем прямоугольник и присоединим его к овалу маленькой линией.
3. Внизу прямоугольника дорисуем вот такие примитивные ножки.
4. Теперь очередь примитивных ручек. Это будут два отрезка с маленькими черточками-пальцами на концах.

1. Усовершенствуем примитивные ручки, добавив по две линии к каждой руке.
2. Превращаем примитивные ножки в красивые.
3. Рисуем уши — это два маленьких полукруга по бокам нашей головы.
4. Теперь делаем прическу. Здесь можно пофантазировать и нарисовать шевелюру на свой вкус.

1. В каждом ухе прорисуем совсем маленькие завитушки.
2. Подошла очередь к лицу нашего человечка. Рисование глаз, рта, носа и бровей — задача совсем несложная, если посмотреть на пример, и ребенок легко сможет их нарисовать.
3. Дорисовываем шею и рубашку с воротником.
4. Обводим черточки-пальчики и получаются ладони.

1. Теперь нарисуем брюки с ботинками. На коленях брюк сделаем небольшие складочки, а ботинки — зашнуруем.
2. Последний шаг — стираем ненужные линии, обводим основные контуры и разукрашиваем человечка.

Если посмотреть на готового человечка, можно и не поверить, что его нарисовал ребенок. Но теперь вы знаете, что это сделать очень легко. Главное — знать, как.

Для этого понадобится простой карандаш и бумага.

1. Сначала ребёнок должен набросать овал. Это будет голова. Внизу надо пририсовать шею. Она должна быть небольшого размера и размещаться по центру. К ней следует дорисовать прямоугольник (тело).

1. Теперь внизу надо пририсовать еще один прямоугольник. По ширине он должен быть равен первому, но обязательно пусть будет длиннее. Сразу надо разделить его линией вдоль пополам, чтобы было похоже на ноги. К верхнему прямоугольнику следует пририсовать руки, а углы слегка закруглить, как плечи.

1. Пришло время стереть ластиком часть линий. Что и как удалять показано красной стрелкой. Далее нужно прорисовать детали: горловину, элементы брюк, ботинки. Также стоит изобразить кисти рук (последовательность их рисования показана справа).

1. Далее надо доступно рассказать, как прорисовать детали головы, не нужные линии потом придется аккуратно стереть. Аккуратно следует изобразить глазки, носик, ротик. Также нужно набросать прическу, брови.

1. В завершение стоит добавить косых линий, которые обозначат складки на одежде, можно добавить некоторые элементы ботинкам.

Этот несложный вариант тоже понравится непоседам.

1. Необходимо набросать направляющие линии, по которым будет удобно потом дорисовывать тело, руки, ноги. В верхней части следует изобразить овал (голову). Дети могут делать это сами, под руководством педагога. Также надо на лице обозначить линии, на которых будут располагаться глаза, нос, рот.
2. Далее по направляющим следует прорисовать тело человека (ноги, туловище, руки). Можно пририсовать прическу, например, забавные хвостики. Ребята могут проявить фантазию и добавить в руки сумку или другую деталь. Также необходимо детализировать лицо, изобразив глазки, носик, ротик.
3. Далее аккуратно удалить все лишние линии.

Изучив пошаговую инструкцию о том, как научить ребенка рисовать человека, можно легко объяснить это даже самому маленькому художнику.

И ещё одна простая схема изображения человека

Источник: nsportal.ru

Поэтапное рисование человека для детей

Схемы рисования человека для детей, уроки поэтапного рисования

Рисование для ребенка – это занятие, которое не только приносит удовольствие, но и способствует развитию мелкой моторики, а также мышления, памяти, внимания.

Впервые изображая человека, большинство детей действуют по принципу «палка, палка, огуречик – вот и вышел человечек». Они еще не умеют правильно оценивать перспективу и соотносить размеры разных частей тела. Дети рисуют огромную (или, наоборот, слишком маленькую) голову и не утруждают себя прорисовкой деталей. Но с течением времени у дошкольников, а потом и школьников, возникает желание научиться изображать человека правильно. К счастью, сегодня для этого не обязательно идти в художественную школу или брать индивидуальные уроки у преподавателей изобразительного искусства. В статье вы найдете объяснения и подробные схемы рисования человека для детей и взрослых, воспользовавшись которыми можно научиться создавать вполне узнаваемые изображения.

Рисуем человека вместе с детьми: от простого к сложному

На первый взгляд, поэтапное рисование кажется занятием не творческим, не способным оказать положительное влияние на развитие ребенка. Но это совсем не так.

Выполняя последовательные действия, ребенок:

• учится следовать инструкциям;
• учится раскладывать цельное изображение на отдельные детали;
• фантазирует, вносит в рисунок свои изменения;
• становится более самостоятельным.

Приготовиться к уроку рисования человека для детей очень просто: для этого понадобятся только карандаши (простой и цветные), лист бумаги и ластик. Ребенку необходимо лишь следовать всем указаниям, поэтапно воспроизводя на бумаге отдельные детали рисунка. Итак, берем в руки простой карандаш и приступаем!

1. Рисуем овал, на месте которого впоследствии будет голова.
2. Немного ниже рисуем прямоугольник (тело) и отрезком соединяем его с овалом.
3. Схематически изображаем ноги – проводим линии, начинающиеся в нижних углах прямоугольника, и рисуем руки в виде линий, которые начинаются в верхних углах прямоугольника.
4. С помощью дополнительных линий делаем руки более реалистичными, объемными. Схематически намечаем будущие кисти рук.
5. Придаем объем ногам – расширяем их и рисуем стопы в виде небольших овалов.
6. Теперь рисуем нашему человечку уши – два небольших полукруга по бокам головы.
7. Изображаем прическу и внутри ушек добавляем по паре завитушек, чтобы сделать изображение реалистичным.
8. Пришло время нарисовать персонажу лицо: глаза-бусинки, нос, рот и полоски бровей.
9. Одеваем человечка: прорисовываем детали рубашки, уделяя особенное внимание воротнику и рукавам, а также дорисовываем кисти рук.
10. Рисуем брюки и ботинки со шнурками. Наш человечек готов!

Наш человек уже почти готов! Осталось только стереть все лишние линии, навести контур и раскрасить. Для детей поэтапное рисование человека – это увлекательный способ научиться создавать похожие изображения. В дальнейшем они смогут рисовать людей, самостоятельно придумывая детали будущей картины и грамотно располагая их на листе бумаги.

Источник: fruktoviysad.ru

Рисуем малыша: портрет и в полный рост

Дети заставляют нас радоваться и улыбаться, а жизнерадостные и любопытные малыши умиляют взгляд даже самых серьезных взрослых. Дети очень популярная тема в изобразительном искусстве, ведь так естественно рисовать то, что восхищает. Сегодняшний урок посвящен тому как рисовать ребенка в котором мы изучим пропорции тела в зависимости от детского возраста.

Правила построения портрета

Сначала давайте разберемся с особенностями построения головы, ведь пропорции детского лица значительно отличаются от пропорций взрослого человека.

• Череп по отношению к лицу занимает значительно большую часть, чем у взрослых. Лоб по отношению к лицу значительно больше чем у взрослого человека.
• У взрослых людей глаза находятся на центральной горизонтальной линии. У детей на этой линии размещены брови, а глаза еще намного ниже.
• Подбородок, челюсть, скулы и переносица у детей еще не полностью развиты, поэтому выделяются намного меньше чему взрослых.
• Уши у людей всегда размещаются на одной линии с глазами (сверху) и основанием носа (снизу), дети не исключение. Поскольку линия глаз и носа немного смещается вниз, то и уши также размещаются немного ниже.

Для того? чтобы быстро и правильно построить голову малыша, не вдаваясь в детали, достаточно знать одну простую формулу:

1. Рисуем овал головы, он должен быть достаточно кругленьким, и сразу делим его пополам горизонтальной и вертикальной линией.
2. Расстояние от горизонтальной оси до окончания овала делим на четыре равные части, так мы найдем линию: бровей, проходящую под глазами, основания носа и уголков рта. На иллюстрации красным показана линия, которая делит овал головы горизонтально на две равные части, это линия бровей. Синим показана линия глаз, а точнее, то нижнее веко находится на этой линии. Зеленым цветом намечена линия носа, и оранжевым — линия рта.
3. Рисуем большие, широко посаженные глаза, несильно выделяющиеся брови, курносый носик и пухленькие губки и крохотный подбородок. Под подбородком можно добавить несколько складочек, добавим волосики, ушки и готово.

Пропорции головы в зависимости от возраста

Чем старше малыш тем ближе пропорции его головы к пропорциям взрослого человека. Давайте разберем все по мере взросления малыша, это поможет понять как рисовать ребенка в зависимости от его возраста.

На иллюстрации выше показана последовательность построения двух детских портретов. Первый — совсем малыш, возрастом до года, второй — девочка 3—4 лет. У малышей до года пропорции еще соответствуют схеме приведенной выше. У детей постарше линии бровей, глаз, носа и рта медленно смещаются вверх, пока глаза не достигнут центральной линии, как и у взрослых людей, также появляется более выразительный подбородок.

У детей младшего школьного возраста эти линии смещаются примерно наполовину, дальше почти равны с пропорциями взрослых людей.

Вот наглядная иллюстрация. Здесь изображено как рисовать детей возрастом 6—10 лет, пропорции их лиц сильно сместились в верх, и очень близки к пропорциям взрослых. Тем не менее, мы прекрасно понимаем, что это дети. И здесь есть несколько маленьких секретов, каких именно читайте дальше.

Особенности детского портрета

Детское лицо может быть сильно вытянуто или, наоборот, очень круглым, пропорции, в зависимости от формы черепа и индивидуальных особенностей могут сильно варьироваться.

Что же делает детский портрет детским?

1. В первую очередь то, насколько большой нам кажется радужная оболочка по отношению к белку. Чем меньше малыш, тем большую часть глаза занимает радужка.
2. Расстояние от внешнего уголка глаза до уха больше чем у взрослых (больше чем длина одного глаза).
3. Нос еще на сформирован, а потому маленький и симпатичный.

Кроме достаточно простых правил построения головы, обязательно нужно знать и правильно показывать некоторые анатомические особенности детских лиц:

• Переносица у малышей еще не сформирована и слабо выделяется, она округлая и значительно больше утоплена чем у взрослых.
• Хрящ носа также еще не сформирован. Пока он гораздо меньше, чем будет тогда, когда малыш вырастет. Разве вы видели детей с длинным носом? Чем меньше ребенок, тем проще анатомия его носа. Почти у всех детей носики немного вздернуты вверх, курносые. Потом, постепенно к этим носикам добавляются какие-то особенности строения.
• Ноздри обычно большие, рисуйте их на достаточно широком расстоянии друг от друга. Это важно для того, чтобы ваш малыш действительно был похож на ребенка, а не старичка.
• Скулы у малышей не выделяются, поскольку недостаточно развиты и хорошенько прикрыты пухленькими щеками.
• Губки пухленькие, в большинстве случаев верхняя губа как бы нависает над нижней.
• Подбородок также значительно меньше чем у взрослых, он еще недостаточно развит, поэтому не выдается вперед, а скорее утоплен под нижней губой.
• Под линией подбородка чаще всего есть складочки жирка, которые визуально удлиняют голову и делают малозаметной шею.

Как меняется лицо (линия глаз) в зависимости от возраста ребенка

Давайте еще раз уточним очень важные моменты:

• Чем меньше ребенок, тем большими кажутся его глаза. Глаза у детей размещены достаточно далеко друг от друга, по крайней мере, есть такой визуальный эффект. Если нарисуете глазки близко, малыш будет несимпатичен. Внутренние уголки глаз находятся на одной линии с ноздрями, а переносица почти не выделяется.
• Радужная оболочка у детей полностью сформирована и уже не будет расти, в то время как все остальные части лица еще подвергнуться развитию и росту. Поэтому на маленьком детском личике, глаза кажутся очень большими и выразительными. Из-под век мы видим большую часть радужки и очень мало белой части глазного яблока.
• У взрослого человека расстояние между глазами и ушами равно длине одного глаза, у детей это расстояние больше. По мере взросления ребенка это расстояние сокращается.

Источник: artrecept.com

---

Поделиться новостью в соцсетях

 

Об авторе: Светлана Игоревна « Предыдущая запись Следующая запись »

Как научить ребенка рисовать

Даже если вы не рассчитываете, что ваш ребенок станет художником, вам стоит научить его рисовать. Ведь рисование воспитывает в ребенке хороший вкус и отлично развивает мозг!

Во-первых, это прекрасное упражнение для моторики. Во-вторых, рисуя, он быстрее познает окружающий мир. В-третьих, становится более усидчивым и внимательным. А еще это хорошо влияет на фантазию и воображение.
Не ждите, что ребенок сразу начнет хорошо рисовать. Действовать нужно медленно и постепенно.

Формат игры

Рисование всевозможных «каляк-маляк» — важный начальный этап. Ребенок должен начать чувствовать цвета и осознать причинно-следственную связь между своими действиями и результатом. Начинать все можно в формате игры. К примеру, вы рисуете тучки, а ребенок подрисовывает к ним капельки дождя. Вы нарисовали домик с трубой, а малыш подрисовал дымок. Попутно вы можете сочинять истории о том, что происходит на рисунке. Рисовать на этом этапе лучше мягкими карандашами или пальчиковыми красками.

Раскраски и рисунки из точек

Журналы с красивыми раскрасками — хорошая тренировка внимательности, аккуратности и способности видеть картинку целиком. Пусть ребенок старается не выходить за границы рисунка и рассказывает, что именно он раскрашивает. Также полезно рисовать картинку по точкам — это хорошо учит чертить прямые линии. А еще всегда любопытно узнать, что в итоге получится.

Рисование простых фигур и линий

Далее переходите к основам — учите ребенка рисовать прямые и волнистые линии разной толщины и геометрические фигуры. Сначала можно воспользоваться трафаретом, а потом пытаться повторить то же самое самостоятельно. А чтобы было интересней, просите из каждой фигурки придумать рисунок и сочинить историю. К примеру, треугольник может стать шляпой волшебника, а круг — превратиться в солнце.

Сам себе художник

Когда ребенку исполнится 5 лет, вы можете оставлять его рисовать одного. Но обязательно интересуйтесь, пытайтесь угадать, что изображено на рисунке, задавайте вопросы и, конечно, хвалите. Вы можете также давать ребенку задания: предлагать нарисовать героев любимой сказки, профессию своей мечты, фантастическую страну и т. д. И если вы замечаете, что ребенок всерьез увлекся рисованием, обязательно попробуйте подыскать для него интересный кружок, где он может совершенствовать свои навыки.

Читать также:
Домашние семейные игры
Гиперопека над ребенком и ее последствия
Идеи для детской фотосессии: 6 оригинальных идей

Фото: freepik.com

Как научить ребенка рисовать карандашом и красками? Секреты обучения

Вернуться в блог

Взрослея, ваш малыш учится познавать мир новыми способами и узнает много интересного. Появляются также усовершенствованные возможности для передачи своих мыслей и наблюдений. Узнав, как научить ребенка рисовать, вы поможете ему в этом.

Методики и способы рисования

Первый интерес к изобразительному искусству у детей появляется достаточно рано. В 2-3 года малыши начинают активно использовать подручные средства для создания картин. В этот период родителям важно развить интерес ребенка к рисованию. Это дает ряд преимуществ:

· малыш развивает мелкую моторику рук;

· учится выражать свои мысли, наблюдения, переживания;

· выплескивает накопленные обиды, негатив, страхи;

· познает новые цвета, краски, текстуры;

· развивает воображение и сообразительность.

Выбрать определенную методику обучения можно в школе искусств, пользуясь советами преподавателей, или в сети, где представлены наработки зарубежных и отечественных специалистов. Важно принимать во внимание возможности, интересы и желания сына или дочки, а не модные тенденции и веяния.

Как научить рисовать ребенка карандашом и красками?

Перед тем как приступить к занятиям, нужно подготовить место и принадлежности для работы.

Выбирая карандаши, остановитесь на не очень маленьких, чтобы ребенку было удобно держать их в руке. Малышам предпочтительнее приобрести утолщенные трехгранные карандашики (на трех гранях естественным образом располагаются большой, указательный и средний пальцы), деткам постарше уже можно предложить тонкие шестигранники.

Что касается цвета, то лучше брать набор из 12 основных цветов — этого будет достаточно и для выполнения простеньких заданий, и для настоящих шедевров.

Во многих магазинах предлагают карандаши с двусторонней заточкой. От такого варианта лучше отказаться — маленьким детям трудно ориентироваться в цветах, а для малышей это и вовсе небезопасно.

Покупая карандаши в непрозрачных коробках, не забудьте приобрести пенал, иначе их легко растерять и поломать. На учебных принадлежностях не стоит экономить, они должны быть качественными и надежными.

Если вы остановили свой выбор на красках для творчества, то также следите за их качеством, сроком годности и наличием вредных веществ в составе. Дошкольникам чаще всего рекомендуют использовать гуашь, которая имеет плотную текстуру, и при этом является недорогой и безопасной в использовании. Кроме того, ее можно легко смыть с любых поверхностей или рук юного художника.

Популярные и модные среди современных родителей пальчиковые краски отлично подойдут для самых маленьких художников, так как развивают моторику и воображение.

При выборе пальчиковых красок обратите внимание на их состав: кроме пищевых красителей, воды и соли там не должно быть никаких примесей.

Ребенок из любопытства может решить попробовать краски на вкус, поэтому вы должны быть уверены, что они абсолютно безопасны для малыша.

Не стремитесь приобрести большое количество цветов — на первое время упаковки из 4 цветов будет достаточно. А чтобы ребенок не изрисовал все обои и мебель, организуйте для пространство для творчества и купите ватман.

Перед началом работы следует рассказать малышу о секретах этого вида искусства, предложить попробовать каждый вид инструментов и выбрать для себя то, что по душе.

Как научить ребенка рисовать круг?

Изображение круга, треугольника, квадрата и других геометрических фигур — важное умение для маленького ребенка. С помощью этих фигур в будущем можно создавать любопытные композиции, любимых героев и животных.

А инструкция по созданию рисунка черепашки из журнала «Непоседа» покажет, как можно комбинировать геометрические фигуры и линии, чтобы получилось забавное животное.

В начале лучше учить рисовать круг и его друзей поэтапно по клеточкам, чтобы ребенок запоминал их расположение и форму, а потом можно переходить на более сложный уровень — не расчерченные белые листы.

Как научить ребенка рисовать человека?

В большинстве случаев малыш, получив лист бумаги и ручку, пытается изобразить тех, кого видит каждый день — маму, папу, братика, куклу или принцессу из любимого мультфильма. Рисовать человека кажется сложным даже взрослому, не говоря уже о ребенке.

Если же подойти к процессу схематически и поэтапно, то мы увидим, что ничего сложного в этом нет.

Делим лист на три части: голова (небольшой овал), туловище (прямоугольник) и ноги. Схематически у нас получился человечек. Добавляем ему руки, уши, работаем над деталями портрета и получаем довольно неплохое изображение. Работая над лицом нарисованной куклы, рассказываем ребенку о пропорциях и расположении каждой детали, изучая таким образом строение нашего тела.

Как научить малыша рисовать дом?

Умение изобразить дом очень важно для маленького человека.Психологи утверждают, что подобное строение символизирует защиту, безопасность и семейный уют в понимании малыша.

Сначала расскажите, из каких фигур состоит домик, какие размеры у каждой детали и где они находятся. Потом приступайте к поэтапному изображению по клеточкам, чтобы продемонстрировать все нюансы рисунка. Для удобства посоветуйте дочке или сыну использовать карандаши или фломастеры, ведь красками сложно прорисовать все маленькие детали, а также комнату и мебель в ней.

Как научить ребенка рисовать дерево?

Деревья, цветы, грибы и пейзажи — любимая тема ребят. Поэтому на занятиях стоит детальнее остановиться на этих предметах.

Нарисовать красивое дерево вам поможет пошаговая инструкция из журнала «Маленькие художники». Начиная с прорисовки несложных деталей и постепенно усложняя композицию, ваш ребенок сможет развить свои навыки и создать красивый рисунок.

Сначала пошагово разберите дерево на составные части: крону, ветки, ствол. Подумайте, на какую геометрическую фигуру похож каждый объект (роза, гриб, ромашка или кустики) и перенесите свои наблюдения на лист бумаги. Ствол дерева, например, это длинный прямоугольник, ветки — черточки в разные стороны, а в форме облачка вокруг них будет листва. Как видим, этот вид искусства довольно интересный, если дать волю фантазии и воображению.

Как научить малыша рисовать машинку?

Увлечение транспортными средствами интересно как девочкам, так и мальчикам, поэтому стоит научиться рисовать машинки, самолеты и пароходы.

В начале как обычно разберемся в пропорциях: кругах, треугольниках и квадратах. На картине должно быть два круга (это колеса) и прямоугольники разного размера (меньший — это кабина, побольше — это багажник и капот нашего транспортного средства) как основа автомобиля. Если же нам нужен грузовик, то рисуем кабину в виде квадрата.

Как научить ребенка рисовать елку?

Красивая и пушистая елочка — любимица ребятишек, поэтому очень часто они желают ее перенести на лист бумаги. Чтобы научиться рисовать лесную красавицу, нужно запомнить несколько простых правил:

· ствол елки — это длинный прямоугольник коричневого цвета;

· схематическое изображения веток — треугольнички, которые уменьшаются в размерах к вершине;

· игрушки, украшения и шишки добавляем в таком количестве и форме, как нам позволяет фантазия.

Дополнить зимний пейзаж может красивая снежинка, зайчик или Дед Мороз.

Как научить ребенка рисовать животных?

Любовь детишек к зверушкам известна всем. Никого не удивит, если малыш попросит вас нарисовать зайчика, лису, медведя, собачку, кошку, рыбку, лошадь, птицу, слона или корову.

Пусть вас не пугает подобная просьба, ведь перенести этих зверят на лист бумаги совсем не сложно, главное — понять основные принципы изображения живности. В основе каждого рисунка заложено понимание пропорций тела и основных фигур, которые их демонстрируют.

Например, нарисовать котенка можно с помощью нескольких овалов разного размера, расположенных друг возле друга: голова — фигура средних размеров, возле которой находится овал побольше — туловище. Четыре овала небольшого размера — лапы, а длинный и тонкий овал — хвост. Ушки, носик, усы и глаз чадо может изображать на свое усмотрение, позволяя буйствовать фантазии. Это касается и цвета животного — не ставьте никаких рамок и ограничений, позволяйте ребенку самовыражаться на бумаге, рисуя домашних и диких животных (тигра, лягушку, слона, бабочку или динозавров).

Посмотреть примеры рисунков наших подписчиков, а также поделиться своими вы можете в группе ВК «Десткая газета Непоседа»».

Как научить ребенка рисовать натюрморт?

Нарисовать натюрморт — достаточно простое задание, если сравнивать с предыдущими. Яблоко или груша, виноград или букет цветов легко правильно перенести в альбом, если помнить основные правила юного художника: размер, пропорции, формы и немного фантазии. В начале учебы не стоит критиковать малыша, если слива больше похожа на птичку или ваза напоминает тарелку супа.

Главное, что юный живописец старается понять и передать всю красоту окружающего мира в доступной форме. Техника и художественные приемы появятся немного позже, сейчас нужно просто восхищаться детскими произведениями, хвалить и гордиться вашим ребенком.

Как научить рисовать ребенка в 5 лет?

Вопрос, который задают многие мамы — в каком возрасте стоит начинать учиться живописи? В 2, 3, 4 или 5 ? Возможно, в 6 или 7? Не поздно ли начинать осваивать изобразительное искусство в 8-9 лет?

Начать учиться не поздно никогда, и если ребенок трех лет с упоением чертит каракули в тетрадке, то стоит поддержать и похвалить его в этом деле. Таких же слов заслуживает и школьник в 9 лет.

Очень важно помнить, что поддержка, слова гордости и восхищения придадут вашему малышу желания постигать новые вершины и совершенствоваться. А мудрые и дельные советы выведут их на новый уровень художественных возможностей. Примеры рисунков наших подписчиков 

 

Как научить рисовать программиста

Татьяна Болдырева, руководитель веб-проектов, участник арт-группы Serovin&Korov

«Идея проводить мастер-классы для взрослых людей, никогда раньше не пробовавших рисовать либо пробовавших, но потерявших интерес в силу каких-то причин (не тот преподаватель, неинтересные уроки, неинтересная натура, не в то время/ не в том месте), родилась у меня уже пару лет. Я неоднократно слышала от знакомых и друзей: «Ну вот, я раньше рисовал, но что-то бросил», «Хочу рисовать, но поздно идти учиться», «Хочу рисовать, но ничего не получается» и так далее. А я, конечно же, считаю, что рисовать — это самое классное, что может произойти с человеком.
Поскольку в нашем ИД собралось несколько коллег, желающих поучиться, послушать, посмотреть и порисовать, мы и организовали наши еженедельные мастер-классы «Разбуди в себе творца и живи с этим дальше».
Основная концепция — расшевелить то самое творческое начало, которое живет в каждом и разбудить его можно в любом возрасте, было бы желание и интерес. Да, безусловно, есть такое понятие, как «быть художником от Бога». Но вдохновение и эйфория от процесса созидания начинают приходить с мастерством, практикой и постоянным трудом формата «смотрю-чувствую-анализирую-рисую-оттачиваю навык». Каждый художник от Бога — труженик с ненормированным графиком, на 5% таланта — 95% упорного труда и работы над собой в первую очередь.
И в этой концепции каждый может стать творцом. Ни один преподаватель не сможет стопроцентно точно сказать: «Вот, из этого человека получится выдающийся художник, а из этого — нет». Да и задача преподавателя в другом, на мой взгляд, — развить чутье, дать инструменты создания художественного образа, научить всем этим делом пользоваться и отпустить в мир. Дальше уже каждый разберется, что ему делать с этим опытом.
Я получаю огромное удовольствие от каждого урока и радуюсь каждому новому достижению учеников. Возможно, кто-то и вправду вырастет классным графиком или живописцем. А если и нет — то как минимум разовьет в себе видение, отточит глаз и руку, получит новую информацию и закончит курс с ощущением «Я создал что-то новое, показал другим людям кусочек мира моими глазами». А это всегда полезная практика, ведь тяга к созиданию заложена в человеке по умолчанию. И чем больше людей смогут производить красоту, тем больше шансов, что мы спасем ею себя и впоследствии — мир.
Сейчас у нас «проба пера», учимся ограниченным составом, а в ближайшей перспективе — курсы для взрослых в стенах Школы испанского и каталонского языков «Vamos!», с расширенным составом преподавателей из арт-группы Serovin&Korov».

советы специалиста, система игровых занятий, идеи

 

 ЭТО ИНТЕРЕСНО ЗНАТЬ: На третьем году жизни даже дети, которых вообще никто не обучал изображению конкретных предметов, могут прекрасно их нарисовать сами! Но при одном условии – если у них в постоянном доступе есть все изобразительные материалы и они часто рисуют то и так, как сами хотят.  Но это наблюдается у детей 2- 3 лет только по отношению к тем явлениям или предметам, которые их сильно поразили. Такие предметы как будто « стоят перед глазами» ребенка, поэтому ему проще их изобразить.

Именно этим объясняется факт, что самые обычные и легкие для изображения предметы детки раннего возраста часто рисуют намного хуже, чем очень сложные предметы, но зато эмоционально для них значимые. Причем у каждого ребенка есть «свой интерес» в этом плане: кого-то захватило наблюдение экскаватора на улице или аквалангиста, а другой малыш впечатлился грозой или страшной большой собакой во дворе. Не нужно запрещать ребенку рисовать страшные для него предметы, наоборот, пусть он рисует их столько, сколько ему нужно. Позже это событие уже не станет его столь волновать и эта тема уйдет из его рисунков.

5. 3. С чего начинать обучение рисованию после 2 лет – с рисования карандашами или с рисования красками?

В ответах на данный вопрос нет единого мнения.

Р.Г. Казакова рекомендует начать с красок. И вот почему:

1.  Красками рисовать легче для ребенка, так как не нужен сильный нажим руки и при этом появляются яркие пятна, которые всегда интересны  ребенку.
2. Научившись правильно держать кисточку и без излишного нажима ей рисовать, эти навыки ребенок легко переносит и на рисование карандашом. Он не будет рвать им бумагу и слишком сильно его нажимать или держать его неправильно. Ребенок сразу же начнет рисовать им правильно.
3. Если малыш привык рисовать карандашом с сильным нажимом руки, то он так же начнет рисовать и кистью.
4. Рисование карандашами утомляет ребенка. Так как чтобы получить яркую линию, ему нужно сильно на него нажимать, и ручка ребенка устает от этого. Рисование красками этого не требует. И красками ребенок с увлечением рисует и 10, и 15 минут.

Т.С. Комарова и Н.П. Сакулина придерживаются другого мнения. Они считают, что лучше начать с рисования карандашом и  сначала провести с малышом 3- 4 игровых занятия по рисованию карандашами. А уже после этого перейти к рисованию кисточкой и красками.

5. 4. Как научить ребенка 2-3 лет правильно держать кисточку и карандаш при рисовании

Кисточку и карандаш  нужно держать тремя пальчиками, не сжимать слишком сильно. При этом кисточка или карандаш удерживаются между большим и средним пальцами, а указательный пальчик находится сверху.

Обхватывают карандаш не слишком близко к его грифелю (расстояние от грифеля до пальчиков примерно 2 см).

Кисточку держат пальчиками чуть выше железного наконечника.

Кистью водят по листу бумаги легко, свободно, ритмично. Этому учится малыш на третьем году жизни.

Конечно, не нужно объяснять это ребенку словесно – нужно просто показать, как надо держать и помочь, если у него что-то не получается.

Этим правильным захватом карандаша и кисточки любой ребенок овладевает не сразу. Давайте посмотрим, как можно ему помочь.

Что делать, если ребенок ставит средний пальчик вверх кисточки или карандаша?

Ответ: С помощью приема «рука в руке» (возьмите – обхватите  руку ребенка в свою руку)  и уберите легонько его пальчик вбок.

Что делать, если ребенок не дает Вам взять его руку в свою? И держит кисточку только в кулаке, отказываясь держать ее иначе?

Ответ: Попробуйте ласково обнять кисть ребенка с кисточкой и порисовать его рукой яркими красками интересные узоры.

Что делать, если ребенок 2- 3 лет никак не может научиться правильно держать кисточку в руке?

Ответ: Хорошо помогает развитию умения правильно держать карандаш или кисточку для рисования техника «Рисование тычком». Из названия этого способа уже понятно, что при таком рисовании движения руки вертикальные сверху вниз. А отпечаток получается мгновенно одним быстрым действием руки.

Сделайте для малыша палочку – «тычок». Для этого на обычную палочку (можно использовать незаточенный карандаш, плоский с обоих сторон) намотайте кусок тонкого поролона. Закрепите прочной синтетической ниткой, обмотав ее несколько раз вокруг тычка и закрепив узлами.

Покажите, как держать палочку – тычок правильно (тремя пальчиками, которых обхватывают палочку). Малыш обмакивает палочку в краску и, ставя ее вертикально на лист бумаги, получает отпечатки. Так можно нарисовать одуванчики, бусы, салют, полянку с цветами и многое другое.

Объясните малышу, что чтобы отпечаток получился красивым, надо чуть-чуть подержать тычок на бумаге, а не сразу же его отрывать от нее, чуть прижать. Тогда получатся ровные круглые «шарики».

Когда малыш научится легко рисовать палочкой – «тычком», дайте ему ватные палочки. Пусть порисует ими цветки, ягодки, узоры.

Так постепенно малыш усвоит правильный захват и после правильного захвата пальчиками ватной палочки перейдет и к правильному захвату карандаша и кисточки.

 

5.5. Как научить ребенка 2 лет  правильно пользоваться красками

Очень часто маленькие дети забывают правила пользования красками. Например, забывают ее набрать из баночки и трут кистью без краски бумагу, удивляясь тому, что следов не остается. Или забывают убрать лишнюю краску с ворса кисточки или набирают ее слишком много и в результате получают кляксы на листе. Поэтому взрослый постоянно помогает малышу и напоминает, что дальше делать:

• сначала нужно смочить кисточку в баночке  с водой,
• затем обмакиваем всю кисть осторожно в банку с краской,
• после этого отжимаем ворс кисточки о край банки с краской,
• а вот теперь можно и начать рисовать!

5. 5. Какие кисточки и карандаши  давать детям 2 лет  для рисования?

Первая кисточка малыша должна быть короткая, но при этом с толстой ручкой. А также это должна быть кисточка, которой рисуют толстые явные линии. И только когда ребенок овладеет рисованием такой кисточкой, ему можно дать кисточку более тонкую.

Лучше всего для рисования малышей подходят кисточки большого размера (№10-14). Они могут быть натуральными (например, пони, белка) или мягкими синтетическими.

Для закрашивания большой поверхности (фон неба, фон травы) используют широкие плоские флейцевые кисточки или губки.

Тычком можно рисовать жетскими щетинными кисточками. Как сделать палочку- тычок Вы уже знаете.

Первый карандаш ребенка может быть трехгранным, но это не обязательно. Главное, что он должен быть достаточно крупным.

5. 6. Полезные советы из практического опыта

по рисованию с детьми 2 лет

Совет 1. Если Вы собираетесь дарить рисунок ребенка, то обязательно переговорите с ним об этом и возьмите на это разрешение: «Ты хочешь, чтобы мы твой рисунок подарили бабушке?» и примите с уважением мнение ребенка. Если он не хочет дарить этот рисунок, то лучше нарисовать другой в подарок. А так полюбившийся малышу рисунок сохранить дома.

Совет 2. Если Вы что-то хотите еще раз показать ребенку в процессе рисования, то показывайте —  демонстрируйте этот элемент  или способ рисования на своем листочке бумаги, а не на листе ребенка. Тогда на детском листе будет именно работа ребенка без Вашего вмешательства. Да, не такая красивая, как Ваш образец. Но ребенок ведь учится! И сразу не может научиться делать всё «на пять», да это и не нужно.

Совет 3. Очень важно, чтобы во время обучающих игровых занятий по рисованию рядом с малышом не было никаких отвлекающих предметов. Например, если для рисования Вам нужны только 4 краски – мы только их и готовим и ставим на стол, другие краски убираем так, чтобы ребенок их и не видел, и не мог дотянуться до них. Если нам нужна только одна краска — то достаем именно этот цвет краски, остальные не ставим на стол.

Обилие предметов только отвлекает маленького ребенка от его задачи.

Удобный вариант для шустрых детишек – если Вам что-то уже не нужно, то после использования мы кладем этот предмет (например, губку) в непрозрачный закрытый пластмассовый контейнер чтобы ребенок на него не дальше отвлекался.

Ведь все, кто когда-нибудь рисовал с маленьким ребенком знают, как неустойчиво его внимание – увидел посторонний предмет, отвлекся и… забыл о рисовании!

Совет 4.  Не спешите уже с 2 лет учить ребенка преднамеренному изображению и «штампам – образцам» в нем —  «вот так надо рисовать зайчика, а вот так – лошадку! Делай как я. Вот это правильно, а так как ты нарисовал – это неправильно». У этого возраста – другая более важная задача!  Да и почему мы вдруг решили, что у нас единственно правильный способ изображения? Ребенок может изобрести свой способ, и это замечательно!

Совет 5. Не стремитесь, чтобы нарисованные Вашим малышом линии были одинаковые и абсолютно ровные. Мы ведь рисуем, а не чертим :).  Посмотрите вокруг на мир природы — в нем нет одинаковых линий.  Наоборот, линия живая в природе и в рисунке.  она передает настроение художника, его способ восприятия мира. Линия в рисунке может быть спокойной или напряженной, веселой или испуганной, грустной или смелой. Обыгрывайте эти моменты и разный характер получившихся у ребенка линий и форм. Например, скажите ребенку: «Какой смелый твой шарик! Так и рвется в небо полететь, еле-еле его ниточка удерживает. А вот этот шарик робкий, боится в небо полететь. А третий шарик какой?»

5.7. Необычные техники рисования для 2 -летних детей: рисуем тушью на ткани

Сейчас появилось очень много интересных техник рисования. Поэтому совершенно не обязательно ограничиваться только красками и карандашами. Расскажу об одной из необычных техник рисования с малышами 2-3 лет, т.к. очень люблю работу с тканью.

С помощью красок по ткани (дорогой вариант) или обычной цветной туши (экономный и всем доступный вариант) можно сделать с 2-летним ребенком свой индивидуальный кукольный текстиль или настоящие подарки из  ткани для игрушек ребенка —  для мишки, зайки, гостей кукольного домика. Или можно сделать что-то простое для Вашего дома —   даже прихватки или полотенца для дома — настоящие. У нас всё в таком творчестве будет по-настоящему как у дизайнеров. И вот это как раз и нравится малышам!

Вам понадобятся для рисования с малышом:

1. цветная тушь или краска для рисования по ткани, высыхающая под утюгом (инструкция дана на упаковке краски),
2. старая ткань нужной Вам формы и размера (конечно, можно использовать и новую ткань!),
3. ватные палочки или круглые штампики из поролона. Штампики можно сделать самим, вырезав из поролона круги разных размеров и прикрепив их к палочкам прочной ниткой.

Техника рисования: тычки

Варианты узоров:

• а) заполнить разноцветными кружками всю поверхность ткани (получится «ткань в горошек»),
• б) поставить несколько точек одного цвета в центре салфетки. А после этого взять краску другого цвета  и поставить еще по одной точечке в каждом уголке платочка или салфеточки,
• в) нарисовать ряд из точек по каждой стороне салфетки или полотенца или кукольного покрывала.
• Вы можете придумать и свои узоры!

Как рисовать тушью с малышом 2- 3 лет:

— Шаг 1. Обязательный шаг! На стол кладем дополнительную клеенку.  А на клеенку – выглаженную чистую ткань нужного размера.

Например, если мы будем рисовать кукольную скатерть – то нужно взять ткань размера чуть больше размера кукольного стола, имеющегося в Вашей кукольной квартире. Можно рисовать фартучек для куклы. Или носовой платочек для мишки. Бант для зайки или мини-сумочку для куколки.

— Шаг 2. Рисуем тычком узор из кругов по всей поверхности ткани. Для этого обмакиваем наши штампики или ватные палочки в цветную тушь (для каждого цвета – своя палочка) и тычком вертикально прикладываем к ткани. Заполняем всю поверхность ткани. Это первый вариант, самый простой и самый любимый детьми -вариант получения ткани в разноцветный горошек. Стараемся, чтобы вся поверхность ткани была покрыта цветными горошками.

В следующий раз Вы сможете предложить ребенку уже более сложный узор.

— Шаг 3. Ждем, когда узор полностью высохнет (в это время может быть дневной сон, прогулка или другие интересные или повседневные события).

— Шаг 4. Прогладьте Ваш лоскуток горячим утюгом. Если нужно подшить края — то подшиваем. Всё готово! Полученную кукольную вещь (а может быть это и настоящая прихватка для Вашей кухни!) можно будет даже стирать вручную, она не полиняет.

 

— Шаг 5. Самый важный шаг для ребенка, и поэтому его нельзя пропускать. Мы вручаем наше изделие тому, для кого оно предназначалось. А значит, если мы делали скатерть для кукол на новоселье – значит, разыгрываем новоселье, встречаем гостей и угощаем их. Если мы делали носовой платочек для Мишутки – значит, относим ему платочек. Он нас благодарит. Если мы делали фартучек для куклы – значит, торжественно вручаем ей свой подарок. Кукла примеряет фартук и благодарит ребенка и тут же готовит понарошку что-то вкусное для нас и нам вручает.

Еще одна техника рисования с детьми 2 лет тушью — это техника кляксографии.  

• Возьмите альбомный лист  и согните его пополам.
• Капните в середину сгиба пятно краски, далее сложите лист пополам и несколько раз проведите ладонью в разные стороны от центра сгиба.
• Откройте лист.
• Что у Вас получилось? На что похоже? Как можно дорисовать это пятно?

Раздел 6.

 Полезные книги по рисованию с малышами от 1 года до 3 лет

Я отобрала в данный раздел те книги, которые будут понятны любой семье и по которым будет легко заниматься рисованием с ребенком.

1. Янушко Е.А. Рисование с детьми раннего возраста. 1-3 года. Книга+CD.
В книге Вы найдете идеи и сценарии игровых занятий с детьми раннего возраста по рисованию по разделам:

• Рисование мелками
• Рисование фломастерами и карандашами
• Знакомство с карандашами и фломастерами
• Рисование прямых линий
• Рисование волнистых линий
• Рисование ломаных линий
• Рисование точек
• Рисование кругов
• Рисование спиралей
• Рисование завитых линий
• Рисование разных линий
• Самостоятельное рисование карандашами и
• фломастерами
• Рисование красками
• Знакомство с красками
• Рисование губкой
• Рисование пальцами
• Рисование ладошками
• Рисование при помощи валиков
• Рисование при помощи штампов
• Рисование в технике примакивания
• Рисование в технике мазков
• Рисование поверх эскиза

Эта книга очень удобна как для занятий с детьми в кружке, так и дома, т. к. дает систему игровых заданий и множество идей. Эта книга фактически — «готовый инструмент», готовая технология проведения игровых занятий с малышом, которую очень легко и просто использовать в любой семье или в любом детском центре.

2. Альбомы для детей Дарьи Колдиной «Игровое рисование» в трех частях (издательство «Сфера»). В альбоме даны готовые фоны и задания для ребенка 2- 3 лет.

Ранее выпускались и продолжаются выпускаться также альбомы для рисования Д. Колдиной из серии «Это может Ваш малыш». Например, альбом для детей 1- 3 лет «Веселое рисование» содержит такие задания и готовые фоны:

• нарисовать лучи у солнышка,
• дорисовать дорожки,
•  нарисовать заборчик у домика зайца чтобы защитить его от лисы,
•  нарисовать воздушные шарики
• нарисовать траву и лесенку,
• нарисовать окошки в домике.

Плюс таких альбомов — готовые фоны, красивые, можно брать и использовать.

Минус тоже есть — в один альбом входят задания на совершенно разные умения, поэтому можно использовать альбомы как дополнительный материал (чтобы самим не рисовать фон) Но заниматься по ним в данной в них последовательности с ребенком не удобно. К многим из заданий нужно еще ручку ребенка подготовить предварительными игровыми упражнениями, чтобы он их смог выполнить (см. выше об эффективном планировании игровых занятий по рисованию, которое учитывает особенности 2- летних детей, здесь это правило не учтено).

3. «Альбом для детского творчества. Младший возраст (1, 5 — 3 года)»  — в альбоме также даются и готовые шаблоны — фоны для рисования, и варианты заданий. Плюсы и минусы теже, что и в предыдущих альбомах. Вам самим уже придется думать, в какой последовательности и как  лучше предлагать задания из альбомов своему малышу. Нужно будет самой просчитать, какие из заданий можно сразу дать, а перед какими нужно еще сначала подготовительные игровые упражнения провести чтобы малыш с ними справился.

Если эта статья оказалась полезной и нужной для Вас — буду благодарна, если Вы поделитесь ей в соцсетях и напишите комментарий. Ведь вокруг нас много родителей, которые хотят заниматься рисованием со своим малышом, но просто не знают, с чего и как начать.

Если Вы что-то интересное нарисовали по материалам этой статьи — буду рада, если поделитесь своим результатом с нами. Пишите на почту сайта: [email protected]

 

 

Получите  НОВЫЙ БЕСПЛАТНЫЙ АУДИОКУРС  С ИГРОВЫМ ПРИЛОЖЕНИЕМ

«Развитие речи от 0 до 7 лет: что важно знать и что делать. Шпаргалка для родителей»

Кликните на ссылку или на обложку курса ниже для бесплатной подписки

Автор курса — Валасина Ася, кандидат педагогических наук, автор сайта «Родная тропинка»

Как научиться рисовать: первый этап, ручные навыки

В детстве мы все рисовали. Тогда это было легко, независимо от того, использовали ли вы цветные карандаши, палочку или палец на запотевшем окне. Но уже тогда вы могли заметить, что некоторые дети рисовали лучше вас. Не то чтобы вы знали, что значит «лучше» — все, что вы знали, — это сладость похвалы. Всякий раз, когда вы слышали, как кого-то хвалят, а вашу собственную работу игнорируют, вам становилось все хуже и хуже. В конце концов, вы отказались от рисования. Зачем продолжать, если никому нет дела?

Теперь по какой-то причине хочется вернуться, но это кажется таким страшным.Те дети, которые никогда не сдавались, теперь работают как профессионалы, и их искусство выглядит почти волшебно. Как вы могли бы преодолеть этот разрыв? Вы когда-нибудь догоните их?

Ответ: никто не знает. Но это не , а , за которыми вам стоит наверстать упущенное. Вот твоя мечта о том, ты рисуешь, что хочешь, в любом стиле, который хочешь, без постоянной критики за свои ошибки. Этот «будущий ты» должен быть твоим идеалом, потому что стать таким же хорошим, как он или она, зависит от тебя, а не от навыков/решимости других.

Как только вы установите себя в будущем в качестве точки отсчета, вы будете постоянно прогрессировать. Быть лучше, чем вчера, — ваша цель. Разве это не кажется более возможным, чем быстро стать таким же хорошим, как кто-то другой? Если вы согласны со мной, присоединяйтесь ко мне в этом великом квесте. Я не буду показывать вам, как рисовать — вы даже этого не захотите! Вместо этого я покажу вам, как научиться рисовать . Я проведу вас через четыре больших этапа, которых вы достигнете в своем собственном темпе.

Это первый этап.Если вы задавались вопросом, как начать после такого долгого перерыва, здесь вы найдете ответ. Я представлю набор упражнений для абсолютных новичков — некоторые из них могут показаться вам очевидными, но это будет означать, что вы немного более продвинуты, чем вы думали! Готовый?

Настройтесь на свой разум

Когда вы решаете чему-то научиться, правильный настрой гораздо важнее всех учебников на свете. Я уже давал тебе один совет — сравнивай свои навыки с самим собой в будущем, а не с другими .Их гораздо больше, поэтому внимательно прочитайте эту часть, прежде чем приступать к упражнениям.

Совершенства не существует

Когда вы ставите цель, она может выглядеть вполне правдоподобно. «Это я сегодня, и это я, когда я достигну цели», — вот что вы представляете. Между этими двумя точками есть определенный путь, и кажется, что вы можете это сделать. Однако вы упускаете один важный момент — ваши потребности меняются вместе с вами.

Сегодня может показаться удивительным умение рисовать фигурку, но только потому, что вы еще не умеете этого делать .Как только вы достигаете своей цели, она теряет свою силу, и вы ищете что-то другое, что-то более сильное. Вы не можете хотеть того, что у вас уже есть . Вот почему вы можете ныть, что не можете нарисовать фигурку, как будто это какое-то достойное умение, а кто-то, кто может нарисовать фигурку, ноет, что не может нарисовать настоящего человека.

Нет предела тому, чтобы быть достаточно хорошим . Мы так устроены, так что просто примите это. Вы никогда не будете думать о своих навыках: «Я великий художник, и мне не нужно больше ничему учиться, я просто делаю это для удовольствия. «Этого не произойдет! Всегда будет что-то, что вы не сможете сделать, что-то, что дополнит вас… и как только вы это сделаете, эта новая вещь откроет вам глаза на новый мир вещей, который вам еще предстоит изучить.

Когда вы думаете, что знаете что-то на 99%, этот последний 1% показывает вам, насколько вы были неправы

Если есть способ быть совершенным, перестать пытаться . Вы должны понимать, что как бы хорошо вы ни рисовали, это не сделает вас лучше, более ценным человеком, чем вы есть сейчас. Верно и с другой стороны — как бы плохо ты ни рисовал, это не делает тебя менее достойным .Это подводит нас к другому пункту:

.

Сделай сам

Если вы хотите красиво рисовать только для того, чтобы ощутить эту старую сладость похвалы, приготовьтесь к большим страданиям. Вы помните то чувство, когда вы так гордились своей работой, пока кто-то не раскритиковал ее? Почему ваше удовлетворение так легко уходит только из-за того, что случайный незнакомец высказал свое мнение?

Если в своем удовлетворении вы полагаетесь на мнение других, вы никогда не будете удовлетворены. Более того, вы даете власть над своим настроением людям, которым на самом деле на это наплевать! Даже если это сделает вас хорошим художником, в конце концов вы будете постоянно переживать из-за того, что недостаточно хороши.И вы бы предпочли быть великим, напряженным художником или просто плохим, но состоявшимся?

В этой статье я подробно остановился на теме критики, поэтому, если вы чувствуете, что у вас есть проблемы, обязательно прочитайте ее. Помните: вы не хотите быть великим художником. Вы просто хотите быть довольными своей работой, и вам кажется, что для этого нужно быть на высоте профессионалов. Вы не знаете! Перестаньте сравнивать себя с ними и вместо этого посмотрите, сможете ли вы стать лучше, чем были вчера — это все, что вам нужно, чтобы быть удовлетворенным.

Цели ставите вы сами, так что не делайте их намеренно мучительно труднодостижимыми. Вам нужно установить достаточно хорошо самостоятельно. Делайте это весело, расслабьтесь и не корите себя за то, что вы не так хороши, как тот, кто тренировался годами. Вы делаете это для себя и только для себя. Научитесь радоваться своему маленькому прогрессу, независимо от того, что о нем думают окружающие. Ведь что они знают?

Есть только одна цель

У вас может быть много причин начать учиться рисовать, но у вас есть только одна цель.Это научиться рисовать ! «Учиться» — ключевое слово здесь, потому что вас нельзя научить рисовать раз и навсегда. Это постоянный, бесконечный процесс. Таким образом, если вы поставите своей целью «уметь рисовать все, что я хочу, на 100% реалистично», вы потерпите неудачу, потому что эта цель зависит от того, что вы хотите, , а не от того, что вы можете нарисовать. И то, что вы хотите, меняется по мере развития ваших навыков, а также вашего видения 100% реализма.

Ощущение, что есть какая-то конечная точка, всего лишь иллюзия

Важно понимать, что путешествие никогда не заканчивается.Пока вы остаетесь с впечатлением, что есть цель, которую вам нужно достичь, чтобы быть довольным своим искусством, вы никогда не будете счастливы! Научитесь ценить каждый маленький признак прогресса и просто наслаждайтесь путешествием. Обучение — это единственное, чем вы всегда будете заниматься, и это единственная цель, которая никуда не сдвинется.

Если вам действительно нужны более конкретные цели, смело создавайте их. Однако не полагайтесь ни на одну из них во всем своем счастье и уверенности — это бессмысленно. И даже следуя этим маленьким целям, имейте в виду, что все зависит от процесса, и на самом деле не имеет значения, когда вы их достигнете.

Ручные навыки

Чем проще кажется рисунок в целом, тем менее продвинутым вы, вероятно, являетесь. Как бы смешно это ни звучало, для этого есть правило, и оно называется эффектом Даннинга-Крюгера. Короче говоря, чем меньше вы о чем-то знаете, тем больше вы думаете, что знаете . Потому что знание того, чего вы не знаете, тоже знание!

Вы можете сказать: «Я знаю, что рисовать не просто — если бы это было так, я бы смог!» И все же вы чуть не плачете, когда ваш рисунок не получается, как вы хотели нравится. Если бы вы действительно знали, как трудно правильно что-то нарисовать, вы не был бы так расстроен — для вас было бы очевидно, что это должно быть жесткое !

Когда вы смотрите на искусного художника, рисующего свой шедевр, и не можете понять, как это делается, у вас может возникнуть соблазн свалить все на талант. Это явный признак того, что вы новичок. Когда вы более продвинуты, чем это, даже немного — если вы только пробовали , чтобы научиться рисовать — вы можете видеть, что это не о одном навыке .

Когда вы совсем новичок, вы думаете, что все, что нужно, это нарисовать это

Я разделил наиболее важные навыки рисования на четыре этапа:

Этап 1:

Нарисуй Что хочешь

Это все о самом основном определении рисования: создание меток на чем-либо. Речь идет об обучении вашей руки работать почти автоматически с инструментом, который вы хотите использовать. Новички часто видят в этом единственный навык рисования, но на самом деле это просто основа. Ключевое слово: физические упражнения .

Этап 2: Рисуй то, что хочешь

Речь идет об использовании инструмента преднамеренно, избегая догадок. Если после того, как вы нарисовали что-то красивое, вы боитесь, что больше никогда не сможете нарисовать это, вероятно, это тот этап, над которым вам следует поработать. Это также для вас, если вы не можете правильно скопировать ссылки, если не проследите их. Ключевое слово: точность .

Этап 3: Нарисуй

Что Что ты хочешь

Это не столько о рисовании, сколько вы знаете, и больше о памяти.Основная идея была включена в эту статью, но есть и другие упражнения, которые облегчат ее. В то время как предыдущий этап был посвящен рисованию вещей из вашей головы, этот этап заключается в том, чтобы поместить эти вещи туда. Ключевое слово: визуальная база данных .

Этап 4: Нарисуй то, что

Ты Хочешь

Это самая трудная, самая неопределенная часть. Как вы можете рисовать что-то именно так, как вы этого хотите, независимо от того, что могут ожидать другие? Как можно сделать что-то не реалистичное, но все же правдоподобное? Обратите внимание, что это после того, как овладели реализмом! Ключевое слово: стиль .

Как учиться

Конечно, сегодня мы работаем над этапом 1, поэтому такое длинное вступление. Вы должны знать, что это не учебник в строгом смысле этого слова — это упражнения, которые помогут вам перейти на следующий уровень, но все зависит от вас, как вы их используете.

Для целей этого урока я предполагаю, что вы используете простой карандаш и лист бумаги. Новички часто задаются вопросом, стоит ли им начинать с карандаша или, может быть, с графического планшета, но другой способ делает это более сложным, чем необходимо.Скорее всего, вы знакомы с карандашом — нет необходимости добавлять еще один инструмент, который вам нужно изучить с нуля.

Однако, если у вас есть опыт традиционного рисования и вы хотите начать свое приключение с цифровым рисованием, эти упражнения могут помочь вам привыкнуть к определенному движению стилуса. Если вы хотите рисовать другой рукой (например, из-за травмы или просто для развлечения), они тоже будут полезны!

Теперь нет единственно правильного карандашного захвата. Начните с той, которую вы используете для письма, а затем, если она кажется вам недостаточно точной/удобной, измените стойку.Все упражнения для вас — игровая площадка — не напрягайтесь, проверяйте свои способности и не сравнивайте их ни с какими воображаемыми.

Помните:

• Упражнения в виде коротких занятий (от 5 до 15 минут), но регулярно — не реже одного раза в день .
  
• Ваша рука не должна болеть — может устать, но если больше, найдите более удобный вариант движения.
• Держите руку расслабленной — не нажимайте на карандаш изо всех сил.Твоя задача — делать отметки, не более того.
• Не используйте специальную бумагу или альбом для рисования. Не стесняйтесь рисовать на страницах с односторонней печатью, которые вы собирались выбросить, или на самой дешевой копировальной бумаге.
  
• Включите хорошую музыку или даже аудиокнигу — нет необходимости полностью сосредотачиваться на том, что вы делаете. Цель здесь состоит в том, чтобы сделать эти движения автоматическими для вашей руки.
• Никогда не забывай, зачем ты это делаешь. Не относитесь к этому как к рутине — вы можете остановиться в любой момент, если не хотите!

Хватит болтать, пора уже за работу!

1.Рисовать каракули

Начните свободно — просто нарисуйте что-нибудь. Верите вы в это или нет, но вы уже можете рисовать , вы просто хотите получить больше контроля над этим. Позвольте себе немного развлечься и просто рисовать, как будто это скучный урок и вам нечего делать. Не рисуйте ничего конкретного и не судите!

Это упражнение:

• согревает руку
  
• делает вашу руку расслабленной
• напоминает вам, что рисунок о
• позволяет освободить разум

Это упражнение для разминки, так что не перенапрягайтесь!

Все примеры, как и приведенный выше, были нарисованы моей левой рукой (я правша). Ваша основная рука, вероятно, более искусна, потому что вы используете ее (по крайней мере, иногда) для рукописного письма. Все-таки нетренированная рука опытного художника ясно показывает ручную сторону процесса рисования.

2. Направление управления

Нарисуй кучу точек или звездное небо. Тогда играй в Змейку! Старайтесь двигаться плавно и не делайте резких поворотов. Если вы хотите усложнить задачу, используйте больше точек и сначала соедините их по диагонали.

Это упражнение:

• учит плавно менять направление
• позволяет контролировать направление линии — это первый шаг к достижению точности
  
• тренирует вашу руку в разных положениях
• позволяет проверить удобство захвата в любом положении
  

Это забавное упражнение можно рассматривать как игру

3.Нарисуй любые линии

Прямые линии могут быть очень сложными для нетренированной руки, поэтому тем более важно их практиковать. Не стремитесь к идеальной прямолинейности — рисуйте линии быстро, легко, используя разные направления. Некоторые из них вы найдете более удобными, чем другие, и это нормально. Вот почему я рисую своих существ лицом влево!

Это упражнение:

• отрабатывает устойчивый хват
• расширяет предыдущее упражнение
• позволяет найти «поток» руки — наиболее удобное направление для линий
  

Не волнуйтесь, если они окажутся шаткими — это совершенно нормально, когда вы начинаете

Когда вы найдете это идеальное направление, продолжайте использовать его в будущем.При необходимости поверните лист, но придерживайтесь любимого способа — это будет вашим первым шагом к удобному рисованию.

4. Нарисуйте овалы

Я намеренно не сказал «круги», потому что круги так же страшны, как и прямые линии. Выбирайте овалы, и даже не идеальные. Рисуйте их большими и маленькими, быстрыми и медленными, и не беспокойтесь об их совершенстве. Цель здесь состоит в том, чтобы продолжать поворачивать и заканчивать там, где вы начали.

Это упражнение:

• практикует вращение руки в малом и большом диапазоне
• учит управлять хватом во время вращения
• — следующий шаг в получении контроля над направлением
  

Забудьте на время об идеальных кругах — они редко нужны в рисовании

5.Практика штриховки

Штриховка — это техника, используемая для затенения, но она также основана на очень важном движении руки. Нарисуйте серию быстрых коротких линий в одном направлении, а затем скрестите их с другой серией. Вы также можете использовать технику «шерстяного комка» или другие варианты штриховки. Если это сложно, начните немного медленнее, но никогда не сосредотачивайтесь на одной линии!

Это упражнение:

• позволяет воссоздать движение, которое вы только что использовали
• тренирует вашу руку для быстрых, но обдуманных движений
• поезда «маленького и резкого» движения
  
• заставляет вас искать способы неутомительного повторения
• учит думать в терминах «площадь», а не «линия»
  

Этот метод всегда будет немного утомительным, но постарайтесь найти способ, который требует не больше усилий, чем необходимо

6.

Заполнить закрытые области

Давайте свяжем два упражнения. Нарисуйте овалы, а затем быстро заполните их штриховкой. Цель здесь состоит в том, чтобы не пересекать контуры, что может быть очень сложно, если вы сделаете это достаточно быстро. Не исправляйте пробелы — лучше тренируйтесь, пока они не перестанут появляться.

Это упражнение:

• расширяет упражнение «рисование линий» — тренирует стабильный захват
• повышает вашу уверенность в управлении линией
• группирует несколько разных упражнений
• тренирует вашу точность как для начальной, так и для конечной точки линии
  

Это сложнее, чем вы думаете!

7.Основные уровни давления

Начинающему перфекционисту очень трудно сдаться. В них как-то запечатлено, что каждая строчка должна быть идеальной сразу, без исправлений. Это упражнение — первый шаг к нарушению этого «правила». Нарисуйте линии и несколько рисунков, используя различные уровни давления. Меняйте его по мере продвижения и посмотрите, сможете ли вы сделать его постепенным. Вы даже можете нарисовать градиент из линий!

Это упражнение:

• дает вам свободу!
• научит вас важному вертикальному движению и тому, как совместить его с обычным горизонтальным движением
.
• тренирует «чувство» хвата
• самый важный из всех
  

Более мягкие карандаши (B) имеют больше уровней давления, чем твердые (H) — проверьте их и найдите свой любимый

8.Повторить строки

Продолжим предыдущее упражнение. Сейчас вы научитесь очень важному трюку, о котором большинство новичков даже не догадываются.

Нарисуйте короткую линию с низким давлением. Затем нарисуйте его еще раз и еще раз. Для последнего удара вам разрешено использовать более высокое давление. Проделайте то же самое с различными линиями, быстро и не волнуйтесь, если поначалу получится не слишком хорошо. Это сложное упражнение, но оно творит чудеса!

Это упражнение:

• тренирует вашу точность
• дает вам полный контроль над линией
• выводит вас на более высокий уровень точности
• дает вам уверенность в том, что вы можете рисовать — линии начинают появляться так, как задумано, они больше не просто «получаются»
  

Не двигайтесь слишком медленно, иначе это не даст никакого эффекта

9.

Рисование «мягких» фигур

Все эти упражнения должны подготовить вас к последнему. Круги или длинные линии практически невозможно нарисовать сразу без каких-либо дополнительных инструментов. Правда в том, что художники редко что-либо рисуют длинными линиями — короткие линии гораздо легче контролировать.

Узнай это и стань свободным — рисуй разные фигуры, все время поднимая и отодвигая карандаш. Делайте это быстро и старайтесь не слишком сильно напрягать руку.

Это упражнение:

• позволяет избавиться от самой ограничивающей привычки новичка
• позволяет вам действительно планировать, куда пойдет ваша линия, вместо того, чтобы позволить вашей руке решать
  
• готовит вас к следующему этапу

С помощью этой техники можно нарисовать что угодно — посмотрите сами, насколько она изменится

Поехали!

Используйте эти упражнения, чтобы тренировать свои навыки рук каждый день.Прогресс, который они вам дадут, зависит исключительно от вашей решимости и дисциплины. Делайте их до тех пор, пока они не станут детской игрой, прежде чем переходить к следующему этапу. Порядок здесь очень важен — без хорошей основы все, чему вы научитесь позже, будет труднее освоить.

Это может быть скучно, но помните, что это такое — вы учите движениям рук, которые являются основой даже для самых сложных рисунков. Это как если бы вы покупали ингредиенты для нового удивительного рецепта. Вы можете вложить больше и получить вкусную еду, о которой мечтаете, или попытаться сэкономить и в конце концов разочароваться.Ничто стоящее не дается легко!

Помните: здесь главное повторение. То, что вы тренируете, называется мышечной памятью , и, как и «нормальная» память, она требует постоянной, регулярной практики, чтобы что-то запечатлелось надолго. Так что продолжайте тренироваться и следите за обновлениями для следующего этапа — этапа намерения и точности.

Вы можете распечатать это изображение для быстрого напоминания обо всех упражнениях

Как рисовать 2D-фигуры в детском саду — KindergartenWorks

Обучение основам в детском саду может иметь большое значение. Я считаю важным обучать мелочам заранее, чтобы преимущества сохранялись в течение всего года.

Я думаю, что обучение детсадовцев рисованию 2D-фигур вписывается в список основ. Они должны не только называть 2D-формы, но и описывать их.

Я думаю, что обучение их рисованию 2D-фигур в детском саду очень помогает в обучении фигурам, а также улучшает навыки рисования/письма учащихся.

Вот простой совет, который я узнал от лучшего воспитателя в нашем районе.

Обучение рисованию двухмерных фигур на самом деле сводится к использованию углов/вершин. Я покажу вам треугольник, шестиугольник, прямоугольник и квадрат. Давайте начнем с треугольника, и вы поймете, что я имею в виду.

Чтобы научить киндеров рисовать треугольник, нужно всего два шага. В противном случае научиться рисовать треугольник может быть сложно, и часто учащиеся могут разочароваться в своих результатах.

Попросите учащихся нарисовать на бумаге три точки. Мне нравится моделировать рисование одного сверху и двух снизу (как заглавная буква А). Рисуя эти точки, они, по сути, планируют, где будут углы/вершины.

Затем попросите учащихся соединить точки. На этом края треугольника заканчиваются и они радуют своим рисунком.

Теперь давайте перейдем к квадрату.

Обучение в детском саду рисованию квадрата включает те же два этапа. Однако на этот раз им следует поработать над тем, чтобы обратить внимание (грубо говоря) на то, насколько близко точки/углы расположены друг к другу.

Первый шаг — нарисовать четыре точки. Нарисуйте две точки (сверху), а затем сделайте соответствующие точки внизу, примерно на таком же расстоянии внизу.

Затем соедините точки четырьмя прямыми линиями, чтобы завершить рисунок квадрата.

Достаточно просто, верно? Я знаю! И все же он обучает их этой стратегии, чтобы помочь им научиться делать это самостоятельно успешно.

Обучение рисованию прямоугольника очень похоже.

Нарисуйте две точки (сверху), но далеко друг от друга.Вот так мне нравится моделировать, как нарисовать прямоугольник для детского сада. Вы также можете продемонстрировать повернутый прямоугольник.

Затем сопоставьте расстояние, нарисовав две точки внизу, не беспокоясь об одинаковом расстоянии, как мы рисовали квадрат.

Нарисуйте четыре линии, чтобы соединить точки и сделать края.

Мы не будем учиться рисовать круг, потому что, честно говоря, это развивающая вещь. Они могут научиться рисовать замкнутый круг только тогда, когда будут готовы.

Последняя фигура — шестиугольник.Это может быть немного сложнее, но если вы преподаете в том же формате, вам будет легче учиться. Три шага к рисованию шестиугольника в детском саду.

Начните с обучения своих учеников рисованию квадрата.

Они рисуют четыре точки. Две точки рисуются сверху, а затем делаются совпадающие точки снизу, расположенные примерно на таком же расстоянии снизу.

Эта часть немного сложна, но она разбивает форму на управляемые части. Затем добавьте две точки. Один на левой стороне квадрата и один на правой стороне квадрата.

Постарайтесь отодвинуть их от исходных четырех точек, образующих квадрат.

Соедините точки/углы так, чтобы получилось 6 ребер шестиугольника.

Упрощенный способ обучения рисованию 2D-фигур в детском саду. Я надеюсь, что эта базовая информация поможет вашим киндерам так же, как и моим.

Вам также могут понравиться эти идеи о том, как креативно обучать 2D-фигурам.

Если вам нравится то, что я делаю здесь, на KindergartenWorks, то обязательно подпишитесь сегодня.Я с нетерпением жду возможности делиться с вами идеями еженедельно.

Подробнее Математика в детском саду

Зачем нам преподавать рисование в школе

Если вы новичок в обучении рисованию в школе, пожалуйста, ни на мгновение не думайте, что рисование — это приятное занятие, но мало полезное в реальной жизни. Мир.

The Big Draw снял следующий фильм и развивать эмоциональный интеллект
Все требуют, чтобы учащийся самостоятельно определял свою повестку дня, а не следовал заданным темам, как в других предметах. Им приходится принимать самостоятельные решения на всем пути и быть самокритичными. Они также должны быть смелыми в разоблачении своих творений и принимать критику. Работа в команде делает студентов хорошими коммуникаторами.

Искусство тянется…
Музыка, искусство и драма требуют долгих часов напряженной работы и самоотверженности. Студенты должны уделять большое внимание деталям, совершенствовать и переделывать. Постановка спектакля, выставки или концерта требует сильных организаторских способностей.

Студенты, изучающие искусство, пользуются большим спросом у работодателей
Многие работодатели теперь активно ищут тех, кто изучал искусство.Стив Джобс, основатель Apple, любил говорить, что его успех был связан с тем, что он нанимал художников и музыкантов, увлеченных технологиями, а не компьютерными фанатами. Ведущее агентство по управлению талантами The Curve Group, специализирующееся на финансовых и бизнес-услугах, соглашается: «Сотрудники с художественным образованием быстрее развивались на своих должностях с самого начала. У них есть дисциплина, уверенность и они могут принять критику».

Искусство «достигает того, чего не могут достичь другие предметы»
Искусство развивает более широкие аспекты человеческого существа — разум, тело и душу.Искусство может выражать невыразимое и придавать смысл вещам, которые иначе казались бы непонятными. Это может быть очень полезным и помогает нам функционировать как людям, что может быть только хорошо для общества в целом.

Искусство «достигает учеников, которых не могут охватить другие предметы»
Учителя считают, что предметы искусства особенно полезны для двух групп: тех, кто испытывает трудности с традиционными предметами, и тех, кто достигает высоких результатов. Менее академические студенты могут стать пораженцами, если они чувствуют, что они не могут добиться успеха: драма, музыка или искусство могут быть местом, где они расцветают.С прилежными учениками искусство может вывести их из себя и стать освобождением.

Посмотрите, как изучение искусства и дизайна может привести к работе в этом вдохновляющем видео от Creative Journey UK :

И, наконец, пожалуйста, послушайте Боба и Роберту Смит в этом фильме The Big Draw, объясняющем, почему мы обучать искусству в школах:

Добавить в избранное

Умный проектор помогает научить начинающих маленьких художников рисовать

Дети любят рисовать, но им требуется время, чтобы развить навыки, необходимые для этого достаточно хорошо, что то, что они создали легко идентифицировать.Хотя калька традиционно была для них хорошим способом узнаваемо копировать изображения по мере обучения, сейчас не очень 2017 год, не так ли? FollowGrams — это умный проектор, ориентированный на детей, который учит детей рисовать, проецируя пошаговые инструкции на бумагу, чтобы они могли рисовать.

В настоящее время на Kickstarter проектор FollowGrams представляет собой настольное устройство, явно предназначенное для целевой аудитории начинающих художников в возрасте от пяти лет. Внешний вид массивного пластика говорит о том, что он должен быть прочным, и родители также будут рады узнать, что, когда проектор не используется, он будет занимать вдвое меньше места, чем его можно разделить на две части, одна из которых будет храниться внутри другой.С точки зрения требований к рабочему месту, его размеры в собранном виде составляют 27 x 19 x 33 см (10,8 x 7,5 x 13 дюймов).

Существует два основных способа использования проектора FollowGrams. Первый — в сочетании с приложением для iOS или Android, которое позволяет пользователям отправлять изображения через Bluetooth для проецирования и отслеживания. После выбора изображения на смарт-устройстве выбирается фильтр для преобразования его в более линейное отслеживаемое изображение и его отправка на проектор. Затем он сияет на листе бумаги, позволяя вашему маленькому Пикассо копировать его, используя свои обычные художественные инструменты реального мира.

В настоящее время на Kickstarter проектор FollowGrams может помочь научить детей рисовать

Второй режим, однако, потенциально более интересен и дает пошаговые инструкции, показывающие, как рисовать различные изображения. Здесь пользователи следуют линиям по мере того, как они последовательно проецируются на бумагу, пока не будет создано полное изображение. Это может сделать процесс менее сложным для младших пользователей и поможет научить навыкам рисования ключей.

Эти изображения поставляются на картах micro-SD, которые вставляются в проектор и содержат 50 или более рисунков на определенную тему, например, джунгли, динозавры, космические приключения или принцессы. Также будут карточки с содержанием, которые учат детей писать цифры и буквы. В то время как разные обещания Kickstarter поставляются с разными карточками контента, они также будут доступны отдельно, хотя, возможно, еще немного рано оплачивать такие дополнения.

Пошаговые иллюстрации на интеллектуальном проекторе для рисования FollowGrams

Когда проектор FollowGrams установлен, силиконовые прокладки будут удерживать бумагу для рисования на месте, а регулируемое колесо фокусировки означает, что проекцию можно настроить для повышения резкости (хотя яркость не упоминается).Большие кнопки управления делают работу детской игрой, хотя тени, отбрасываемые начинающим художником на зону рисования, могут быть проблемой. Проектор также может использовать либо адаптер переменного тока, либо четыре батареи размера D, что обеспечивает около восьми часов работы.

В настоящее время требуется очень ранний взнос в размере 65 долларов США, чтобы зарегистрировать свое имя для проектора FollowGrams с тремя карточками контента. После этого уровень залога вырастет до 75 долларов с двумя картами контента, а затем до 99 долларов с одной картой контента.Если финансирование и все остальное будет успешным, ожидается, что проекторы FollowGrams начнут поставляться в июле.

Вы можете посмотреть промо-ролик FollowGrams на Kickstarter ниже.

Источники: FlyCatcher, Kickstarter

FollowGrams — умный проектор, который учит рисовать

Как обучать наблюдательному рисованию

Обучение рисованию с наблюдением для маленьких детей © Марвин Бартель, изд.Д. связаться с автором автор био На стадии схемы(1) рисунок может показаться жестким и стереотипным. T часто начинается примерно в пять лет, но возраст у детей разный. Коучинг наблюдения может предотвратить неуверенность и проблемы позже. Это схематический автопортрет мальчика, который считает пятилетним. На схематическом рисунке многие из отдельных частей человека настолько упрощены, что их невозможно распознать при рассмотрении по отдельности.Это естественно и типично, но это не наблюдательный рисунок.   ВВЕДЕНИЕ:   Часто, как и взрослые из лучших побуждений, когда мы видим рисунок, подобный показанному здесь, мы можем предложить показать ребенку «правильный» способ рисования человека. Когда мы показываем им, как это должно выглядеть, мы можем тормозить способность ребенка к обучению. «Исправляя» их и показывая им, как что-то рисовать, мы и обескураживаем их, и мешаем им узнать, как научиться хорошему наблюдению.Дети могут стать очень расстраиваются, когда они достигают следующей стадии развития. Они возможно, они хотели бы рисовать более реалистично, но, не зная, как эффективно практиковаться, они могут ошибочно предположить, что они слишком молоды или недостаточно талантливы, чтобы научиться этому. Если они просят о помощи, многие взрослые оказывают им неправильную помощь. Становясь старше, они начинают сравнивать себя с другими и ошибочно считают это им не хватает таланта, в то время как другие кажутся более одаренными в рисовании.Они сдаются потому что они видят других, которые кажутся лучше. Это настолько распространено, что преподаватели искусства называют это «кризис доверия» . Я считаю, что раннее обучение приносит пользу большинству детей. а также практиковаться в наблюдательном рисовании и лепке, но важно помнить об их возрасте. Дети, у которых есть нет узнал, что навык рисования основан на практическом наблюдении. очень расстраиваются, когда они достигают следующей стадии развития.Они буду хотелось бы, чтобы они могли рисовать более реалистично. Становясь старше, они ошибочно полагают это им не хватает таланта, в то время как другие одарены рисованием. Они сдаются потому что они видят других, которые могут добиться большего успеха. Педагоги-художники называют это «кризис доверия». Регулярные наблюдения за рисованием и рисованием является распространен в детском саду и младших классах в Японии. Сколько бы в США научились читать, пишу, и математику, если бы учащимся было предоставлено право решать как научиться этому самостоятельно? КОГДА К ОБУЧЕНИЕ НАБЛЮДАТЕЛЬНОМУ РИСУНИЮ Во многих отношениях легче обучать наблюдательному рисованию до того, как дети достигают стадии самокритики и фрустрации.Когда детям четыре или пять они менее склонны сравнивать свои рисунки с другими. Они есть меньше самокритичны и более терпимы к своей работе. Маленькие дети менее склонны следовать словесным инструкциям и ограничениям. Это должен быть их выбор. Художественное обучение лучше всего оставить в категории самостоятельных развлечений. Я могу предложить учить, но не могу требовать обучения. Я не учу обычным способом, я делаю это больше похоже на игру.Я подхожу к этому как тренер. Дети этого возраста многому учатся в свободное время. Я терплю неудачу, если получаю удовольствие от рисования. Молодой дети в возрасте 5 лет (и взрослые, считающие это даром или талантом) могут совершенно не подозревать, что художники учатся рисовать сделав много опытных тщательных наблюдений. Мозг можно стимулируется к росту в областях, которые учатся наблюдать и рисовать.Распространенное мнение, что рисование — это талант, — миф. Может быть, некоторые дети рождаются с мозгами и инстинктами, которые предрасполагают их проводить больше времени рисование, но часто эти привычки вырабатываются в результате условиях, в которых они растут. Несколько детей, которые любят попрактикуйтесь в рисовании самостоятельно, узнайте, как делать наблюдения и рисунки которые кажутся продвинутыми для своего возраста. К 8 или 10 годам другие дети убеждены, что одни одарены, а другие нет.Взрослые поддерживают их в этом. Многие дети ошибочно полагают, что умение рисовать возникает без практики. ЧЕГО ИЗБЕГАТЬ   Работая с любым ребенком, я никогда не ожидаю изображений, похожих на взрослые. Я никогда не рисую что-то для подражания ребенка. Я никогда не поправляю ребенка. Я никогда не показываю им картинку, чтобы следовать или копировать. Я не показываю им, как рисовать. Это снижает уверенность в себе в своей способности понять, как нарисовать то, что они переживают, воображают и/или наблюдают.Я подтверждаю усилия ребенка. Обучение нельзя требовать — оно должно быть мотивировано желаниями ребенка. Если желание и самоудовлетворение угасают, ребенок может принять решение прозябать перед телевизором. Творческая часть мозга сжимается. Другой конец ребенка расширяется. Как учитель рисования для маленьких детей, я информативен и всегда делаю все возможное, чтобы быть уверенным в усилиях ребенка. Дети этого возраста еще не знают, как учатся рисованию.Большинство взрослых не знают, как учатся рисованию. Они не понимают преимуществ тщательного осмотра, чтобы узнать, как что-то на самом деле выглядит.   ЧЕМ ЗАНЯТЬСЯ I предлагают помощь, если они заинтересованы. Затем я прошу их помочь мне выбрать какой-нибудь довольно маленький предмет, который им нравится, но то, что они никогда не рисовали до . Я не хочу практиковать «обучение видеть» на чем-то, для чего в мозгу ребенка уже сформировался образ. Для этого потребуется не только учиться, но и разучиться. Легче и позитивнее научиться наблюдать за чем-то новым, чем разучиться устоявшемуся способу рисования. Я учу их выполнять несколько предварительных упражнений (объяснено ниже). Я объясняю, что практика облегчает работу. После практики игра выявляет победителя. Я не называю его победителем по сравнению с рисунками других детей, но он выигрывает, когда они сравнивают свой собственный рисунок с рисунками, которые они делали раньше.Практика облегчила. ПРИМЕЧАНИЕ: Я не нажимаю рисунок наблюдения. Предлагаю. Я также одобряю и поощряю творческие рисунки и рисунки-рассказы, которые не основаны на наблюдениях. Я никогда не спрашиваю: «Что это?» Я говорю: «Не могли бы вы рассказать мне об этом?» Затем я задаю открытые вопросы, которые заставляют их думать, запоминать и воображать. Я стараюсь задавать вопросы, которые косвенно заставляют их думать о вещах. Если я спрашиваю, что любит слушать человек на картинке, ребенок склонен включать уши. Если я спрошу, одинок ли человек или животное, они могут добавить еще одного человека или животное. Их рисунки начинают заполнять бумагу, и они даже начинают задавать себе вопросы, когда рисуют. Иногда я просто спрашиваю их, не забыли ли они что-нибудь, и они часто замечают еще одну деталь. Я был в восторге, когда впервые увидел, как ребенок задает себе вопросы на осознанность. Я был поражен тем, что ее инстинкт подражания мне, возможно, научил ее учиться и мыслить на протяжении всей жизни, что было противоположностью имитации. Следовательно, инстинкт учиться путем подражания привел ее к продуктивному использованию и развитию собственного инстинкта обучения посредством воображения . Я считаю, что преподавать и учиться, используя вопросы вместо ответов, сложнее, но гораздо лучше. Обучение с помощью ответов закрывает творческое мышление, но использование открытых вопросов способствует экспериментам, сравнениям, открытиям и инновациям. Подготовка к наблюдательному рисунку. Я считаю, что некоторые из них могут работать в возрасте 5 и 6 лет. ТАКТИЛЬНАЯ ПРАКТИКА — игра «зрение на ощупь» — тактильное восприятие: Я начинаю с того, что медленно провожу пальцем вдоль стороны объекта с той точки зрения, с которой его видит ребенок. Затем ребенок делает то же самое, двигаясь достаточно медленно, чтобы заметить каждое изменение направления.Я говорю об этих движениях, пока палец проводит по краю. «То мы идем боком, то оно немного наклоняется, то немного покачивается, то изгибается, то идет боком…» Я хвалю детей за участие и говорю им, как хорошо они справляются. В тактильной практике они не рисуют, а осознают реальную форму и контуры предмета. ВОЗДУШНАЯ ПРАКТИКА — рисование в воздухе как зрительное восприятие. Затем я вижу, указывая пальцем примерно на 12 дюймов назад от объекта. Я объясняю, за каким краем я следую. Снова я двигаю пальцем очень медленно и рассказываю о движениях, так что каждое небольшое изменение направления контура формы заставляет мой палец копировать ее в воздухе. Детям будет легче нарисовать его, если они изучили его таким образом, прежде чем рисовать. Это похоже на начертание контура в воздухе. Я призываю детей практика рисования в воздухе своим пальцем.Это предварительная практика отдельных краевых линий или линий формы — не всего, если только это не простая вещь, как яйцо. Мы выбираем другое ребро и делаем это вместе в воздухе, пока я говорю об этом. Мы двигаем пальцами очень медленно (так же быстро, как муравей движется по краю) в воздухе, чтобы следовать за краем объекта. Мы говорим о каждом движении. Я хочу, чтобы они привыкли смотреть на края вещей, прежде чем рисовать их.   Мы учимся видеть одну фактическую линию, а не общую форму на данный момент.Мы называем это «тренировочными линиями». Я утверждаю ребенка на каждом этапе. BLINDER PRACTICE   Мы играем с « помощником по рисованию «. Это лист бумаги, проткнутый посередине карандашом. Этот шорник кладется поверх руки для рисования , чтобы скрыть бумагу для рисования. В этот момент ребенок фактически рисует линии на бумаге. Блиндер помогает избежать искушения смотреть на рисунок, забывая смотреть на край рисуемой линии объекта.Ищу вниз на бумаге, отрабатывая контурные линии, не помогает нам получить необходимые основные данные. Глядя на рисунок, вы, скорее всего, вернетесь к предыдущей схеме (стереотипу изображения). Я напоминаю детям передвинуть карандаш Только в то время как глаз изучает наблюдаемую вещь. Делайте это так же, как мы делали это в воздухе. Делайте это медленно, двигая рисующую руку, чтобы нарисовать линии, которые вы видите. Все это подготовительная практика.Ребенок выбирает различные линии края и практикует каждую линию один или два раза, но ему говорят, что у него будет возможность нарисовать все это после того, как он попрактикуется со всеми линиями один или два раза. Этот практический процесс приводит к беспорядку линий на бумаге. Это нормально, потому что это репетиция. Я подтверждаю усилия ребенка на каждом этапе пути. Учащийся может заглянуть в бумагу, когда в карандаш останавливается, но ему предлагается продолжать смотреть на предмет, за которым наблюдают, пока карандаш движется. Пока карандаш движется, рука учится двигаться в соответствии с тем, что видит глаз. Я даю напоминания внимательно и внимательно смотреть на край предмета или наблюдаемый объект. ОТКРЫТИЕ МАГИИ Во время этого процесса ребенок открывает что-то волшебное. Они узнают, что их рука волшебным образом движется в соответствии с тем, что они видят. Рука подобна волшебному автомату для рисования. ОТЛОЖЕННОЕ УДОВЛЕТВОРЕНИЕ Во время этого процесса ребенок учится получать удовольствие от отложенного удовлетворения.Практика может быть веселой. Практика упрощает работу. Отсроченное удовлетворение не так уж плохо, когда вы наслаждаетесь практикой. Исследования показывают, что учащиеся с высокими академическими достижениями — это те, кто более терпим к отложенному вознаграждению. Откладывают ли они удовлетворение или научились получать удовольствие от практики, учебы и целенаправленно расходовать свои усилия во время задержки? Мы успешно откладываем удовлетворение, когда творчески находим удовлетворение в сфокусированных действиях, которые приводят нас к окончательному удовлетворению. Обучение рисованию таким образом дает положительную модель отсроченного удовольствия. Используя тренировочные игры, мы учимся тому, что становится легче сделать окончательный рисунок, который доставляет больше удовольствия. ТРЕНИНГ Я тренирую по запросу открытые вопросы которые поощряют изучение краев и контуров. Я спрашиваю о размере сравнения. Я спрашиваю о сравнении углов. Прошу сравнения светлого/темного.я сказать, «Это выглядит великолепно! (и объясните, что они сделали правильно) Есть ли что-нибудь еще, что вы можете найти? Отлично! ты замечаете что-нибудь еще? Мне нравится это! Можно ли найти более мелкие детали? Это ЗАМЕЧАТЕЛЬНАЯ линия, потому что . . . ! Есть ли наклонные части? ХОРОШАЯ работа здесь! Я вижу, как ты заметил наклон. Являются там какие-то кривые? Линия где-нибудь изгибается?» Я никогда не демонстрирую, рисуя для них или вместе с ними, потому что я не хочу, чтобы они отвлекались, глядя на мои линии и пытаясь подражать моим линиям.Также несправедливо сравнивать мои реплики с их репликами. Им необязательно видеть реплики другого человека. Если мы рисуем, это может привести к унынию и разочарованию, потому что они увидят, что их рисунок не совпадает с нашим.   Внимание ребенка должно быть сосредоточено на наблюдаемых краях контура. Поэтому я учу их подражать моему зрению, моему взгляду, моему прикосновению, но никакого рисунка я им не показываю.Для них это положительный опыт, потому что я могу указать на всевозможные примеры из их работы, которые показывают, как они становятся лучше в рисовании того, что замечают. Чтобы дать им мотивацию заниматься в свободное время, я даю им четко объясненное подтверждение их независимой способности осваивать и улучшать. Самообучение — единственное настоящее обучение. После того, как они закончат свою работу, если они заинтересуются, я могу поделиться с ними некоторыми примерами рисунков, которые я сделал, а также рисунки других художников.Это дает им представление о том, что может произойти после многих лет приятной практики. Я часто уверяю их, что они уже видят и рисуют лучше, чем я в их возрасте. ДЕТИ В АРТИСТИЧЕСКИХ СЕМЬЯХ Дети, чьи родители или старшие родственники и друзья-художники, безусловно, могут добиться успеха. У них хорошо получается, если они имитируют частую деятельность по рисованию. Это дает им много практики. У детей художников, вероятно, будет много материалов и мест для творчества. Я думаю, что им лучше, если родители терпимы и понимают детские хлопоты. Если родители перфекционисты в отношении работы ребенка, я могу себе представить, что ребенок пойдет заниматься чем-то другим. Они рискуют разочароваться, если попытаются конкурировать с качеством рисунков пожилых людей. Некоторые родители-художники достаточно хорошо понимают свои творческие процессы, чтобы помочь ребенку изучить процессы, не слишком зацикливаясь на специфике продукта.Эти родители знают, что задавать хорошие вопросы полезнее, чем давать проверенные ответы. Они знают, что успешные родители дают гораздо больше утверждений, чем запретов. Я верю, что эти дети могут стать очень успешными. КОПИРОВАТЬ, ЧТОБЫ НАУЧИТЬСЯ РИСОВАТЬ Если детей учат копировать чужие рисунки, они, скорее всего, будут больше разочарованы своими реальными наблюдательными рисунками. Наблюдать за реальными объектами сложнее, чем копировать. Наблюдение использует разные части мозга и разные привычки наблюдения.Копирование может помешать научиться видеть из реального мира. Я не критикую ребенка, который копирует, но и не утверждаю и не хвалю скопированную работу. Я чувствую, что обучение копированию — это запасной метод, используемый детьми-самоучками, у которых нет тренера, который мог бы сделать рисование с наблюдением достаточно простым, чтобы они научились рисовать на основе наблюдения. Копирование может стать костылем, от которого трудно отказаться. Создание двухмерного рисунка трехмерного предмета — это трансформация. Чтобы преобразиться, требуется творчество.Работа каждого ребенка будет более уникальной и индивидуальной, чем при копировании. Трансформация решает проблему. Копирование — это повторение ответа. ВЕСЬ РИСУНОК Иногда я предлагаю ребенку начать с тренировать отдельные линии со шорами. Легче рисовать только одно ребро за раз. Они рисуют каждую из граней чего-либо, глядя на реальный предмет, животное или человека. Это может привести к тому, что страница будет заполнена изолированными и / или перекрывающимися «тренировочными» строками. Ребенок тоже захочет нарисовать все это целиком. Я предлагаю для этого еще один лист бумаги, но оставляю практический лист там, где его хорошо видно. Если они хотят, я разрешаю им попробовать это с «помощником» (блиндером), но я позволяю им рисовать без шоры. Я напоминаю им смотреть на объект большую часть времени и смотреть, сможет ли их рука следовать за ним, не глядя постоянно на бумагу.   В исследовании по оценке ценности обучения рисованию с учителем в детском саду Влах и Карвер (Vlach & Carver, 2008) тренировали детей и обнаружили, что все дети, прошедшие обучение рисованию, внимательно присматривались до, во время и после своего обучения. рисование чего-либо увеличило их способность к рисованию.В своем исследовании они попросили детей нарисовать мягкую игрушку и кухонный прибор. «Дети в тренировочном состоянии получили краткое инструкция о том, как смотреть на объект при рисовании. Дети были проинструктировано очень внимательно смотреть на предмет, прежде чем рисовать его, смотреть вверх на объект периодически во время рисования, и провести тщательный осмотр после заканчивая рисунок, чтобы убедиться, что они включили все, что хотели. их изображение.» В обычной жизни мы не учимся так внимательно смотреть на вещи. По этой причине большинство людей не могут хорошо рисовать. Во взрослом возрасте мы также можем тренировать эту часть собственного мозга, но кажется, что мозг гораздо легче формировать и заводить новые привычки в более молодом возрасте . У многих частей мозга есть определенные периоды развития, когда обучение определенным вещам является естественным. Мы точно не знаем, когда проще всего научиться внимательному наблюдению.Привычку внимательно смотреть полезно усвоить в любом возрасте, но, выучив ее раньше, мы научимся свободно смотреть, и наши последующие рисунки покажут разницу. Как и любую привычку, легче сформировать хорошую привычку, чем избавиться от плохой. БУДЬТЕ ОСТОРОЖНЫ, ЧТО ВЫ ДАЕТЕ ДЕТЯМ ДЛЯ ПОДРАЖАНИЯ У детей сильный инстинкт подражания. Подражание, вероятно, является их самым сильным инстинктом обучения. Если мы рисуем для них, они с меньшей вероятностью научатся наблюдать за тем, что рисуют.Они с большей вероятностью попытаются скопировать и имитировать то, что мы рисуем. Всегда легче сформировать правильные привычки с самого начала, чем изменить плохие привычки после того, как они сформировались. Мы можем дать им мыслительные стратегии для подражания, но не давать им рисунки для подражания. Я рад, что они имитируют стратегии задавания вопросов, стратегии экспериментирования, стратегии изобретательства и стратегии обучения открытиям. Подражание таким привычкам сослужит им хорошую службу. ОБУЧЕНИЕ ИСКУССТВУ принципиально отличается от обучения ЧТЕНИЮ, ПИСЬМУ И МАТЕМАТИКЕ Имитация обычно используется для изучения алфавита и цифр.Чтение, письмо и счет выполняются путем подражания. Оно работает. Однако, если таким же образом обучать рисованию, живописи и лепке, как развивается воображение и самостоятельность ребенка? Конечно, творческое письмо и изобретение способов решения математических задач также могут способствовать творческому мышлению. ОБУЧЕНИЕ ТВОРЧЕСКОМУ МЫШЛЕНИЮ Рисование, раскрашивание, моделирование и рассказывание историй о своих работах предлагают естественные способы развития образного мышления .Поскольку изучение стандартных букв и цифр зависит от имитации, особенно важно сохранить по крайней мере один учебный домен, который НИКОГДА не показывает пример того, как должен выглядеть конечный продукт. В искусстве и в большей части жизни у нас есть много разумных ответов. Научившись проводить собственные сравнения, мы достигнем мастерства. Если нас воспитали только для того, чтобы принимать заранее определенные примеры и ответы, мы не научимся делать сравнения и делать правильный выбор самостоятельно. Творчество без копирования дает ребенку особый и высокий уровень мыслительной практики.Искусство, созданное без известного примера, — это форма работы по созданию новых знаний вместо копирования старых. Этот способ обучения слишком редок в школе. Однако жизнь полна неясностей. Создание с нуля в искусстве — это способ научиться работать с двусмысленностью. Это способ научиться сравнивать варианты, делать лучший выбор и так далее. Включая искусство в учебную программу, мы развиваем разум. Искусство открыто. Если мы покажем ответы (примеры того, как что-то должно выглядеть), что остается для питания всего разума? Если мы позволим детям в классе копировать искусство, останется ли это искусством? Как следует развивать самостоятельное решение проблем, творческое мышление, экспериментирование, исследовательское обучение, выразительность и воображение? НЕВИЗУАЛЬНЫЙ ОПЫТ Для мотивации и обучения искусству мы предлагаем невизуальные идеи, вопросы, переживания, такие как звуки, запахи, тактильные ощущения.Эти действия требуют индивидуального образного мышления, чтобы преобразовать их в визуальные выражения. Мы можем использовать рассказы (без показа картинок), чтобы разжечь у ребенка воображение и желание экспериментировать и показать на картинке то, что он себе представляет. Мы можем использовать воспоминания, опыт и наблюдения реальных вещей (а не изображений вещей). Все эти мыслительные процессы требуют мозговой обработки, чтобы превратить их в произведение искусства. Ни один из них не допускает простой бездумной имитации и отражения. РАБОТА С ОШИБКАМИ Когда они занимаются рисованием, мне нравится давать им очень мягкий карандаш 6B для рисования. Легко увидеть линию без давления. У него нет ластика, но у меня есть качественный белый виниловый ластик, на котором его видно. Это не в пределах досягаемости. Если они хотят стереть, я предлагаю, чтобы художники часто просто рисовали новые линии и оставляли старые линии. Затем, когда они закончили, они используют ластик, удаляя части, которые им не нужны. Это позволяет избежать бесконечного стирания, что сильно сказывается на уверенности в себе. Среди художников распространена практика откладывать стирание, потому что это способствует большему обучению на ошибках. Мы рисуем все это целиком, потом видим альтернативы и начинаем исправлять, пока нам не понравится. Как художники, мы часто рисуем что-то несколько раз, пока не добьемся нужного результата. Иногда «правильный» не самый реалистичный, но самый вызывающий воспоминания. Творческие художники понимают, что некоторые из их лучших открытий происходят из ошибок. Без случайностей и ошибок мы упустили бы многие идеи.   ДРУГОЕ ВАЖНЫЕ ТИПЫ РИСОВАНИЯ И ОБУЧЕНИЕ Рисование с наблюдением — это только один из способов обучения детей рисованию. Дети также должны рисовать из опыта (памяти), и они должны рисовать воображаемых предметов и предметов. Эти занятия рисованием развивают другие важные части мозга. Художники используют все эти способы рисования, часто комбинируя их в своем творчестве. РИСОВАНИЯ ИЗ ОПЫТА Чтобы мотивировать рисовать на основе опыта и воспоминаний, я использую много открытых вопросов, которые помогают им вспомнить детали опыта. «Что слон любил есть?» «Как чувствовал себя кошачий мех?» Я задаю много таких вопросов, и фотографии могут стать очень богатыми, если заполнить каждый кусочек пространства. Мы называем это аккреционными вопросами. Он превращает пассивное знание в активное знание.Мои вопросы помогают ребенку раскрыть то, что уже известно, или в некоторых случаях ребенок дополнит то, чего он не знает, своим воображением. Это хорошо. Если ребенок ошибается в количестве пальцев на ногах, я их не исправляю. Я знаю, что они, вероятно, будут более заинтересованы в подсчете пальцев в следующий раз, когда они встретят это конкретное животное. Маленькие дети, естественно, начинают, не считая пальцев. Они добавляют несколько пальцев к руке. Когда ребенок взрослеет, я могу спросить его, любит ли он считать пальцы, когда рисует их.Если они готовы, они начнут считать по мере того, как рисуют. Если я нахожусь с ребенком, когда он получает новый опыт на ферме или в зоопарке, я также задаю много вопросов для повышения осведомленности. «Какого цвета глаза?» «Как ты думаешь, каково было бы, если бы ты мог потрогать кожу слона?» «Некоторые дети катаются верхом на слонах — каково это?» В садах много очаровательных насекомых, растений, камней и так далее. Если мы обсуждаем их, они замечают гораздо больше.Когда они позже нарисуют этот опыт, им будет, что вспомнить и о чем рассказать в своих рисунках. Мы не можем рисовать то, чего никогда не замечали. Рисунки выражают опыт.   РИСОВАНИЕ ИЗ ВООБРАЖЕНИЯ Я поощряю это всякий раз, когда вижу, как это происходит. Я никогда не спрашиваю: «Что это?» Я говорю: «Вау! Это выглядит красиво. Не могли бы вы рассказать мне об этом подробнее? Очень маленькие дети часто имеют очень богатую воображением историю.Чем больше вопросов я задаю, тем больше их воображение рождает новые сценарии. Вы можете наблюдать удивительное развитие мозга. Воображение — величайшее качество человеческого разума. Это отличает нас от всех остальных живых существ на земле. У ребенка, конечно, есть инстинкт подражания, как и у любого молодого животного, но у людей мозг вскоре обнаруживает, что подражание — это форма притворства. Узнав, как весело притворяться, человеческий мозг также имеет инстинкт бесконечно увлекаться играми воображения.Это развивает наши навыки выживания и становится самым важным способом, которым человеческий мозг становится разумным. Мы можем научиться предсказывать вещи, которые никогда не наблюдали. Изобретая сценарии, мы можем улучшить свои условия жизни, избежать опасностей и оставаться в безопасности и быть более счастливыми в новых ситуациях, потому что мы их вообразили заранее. Рисование в воображении — очень эффективная практика для юного мозга. Я считаю, что это один из лучших способов развития интеллекта.Рисунки раскрывают новые сценарии для размышлений. Они увеличивают объем внимания ребенка. Рисуя из воображения, ребенок разрабатывает и записывает сложное повествование, которое ребенок может видеть, модифицировать, уточнять, обсуждать и так далее. Многие карьеры основаны на планировании, которое требует всех видов воображаемого предварительного планирования. Когда эта часть мозга сформируется в детстве, взрослый будет иметь ценнейший ресурс. Привычки хорошего мышления, сформированные в детстве, не нужно исправлять позже, потому что лучшие привычки мышления включают в себя встроенные стратегии самокоррекции. ДРУГИЕ ИНСТИНКТЫ И ПОТРЕБНОСТИ Я видел, как некоторые очень маленькие дети проводили много времени, просто выстраивая линии или узоры на бумаге. Я вспоминаю случай, когда нашему сыну было всего около трех лет, когда он почти час простоял у мольберта для рисования, тщательно заполняя бумагу вертикальными, а затем горизонтальными линиями, чтобы создать сетку из трех разных цветов темперной краски. Я думаю, у всех нас есть природный инстинкт создавать порядок.Создавая порядок, мы, возможно, формируем часть мозга, которая хорошо разбирается в математике и геометрии. Возможно, мы формируем наш пространственный интеллект. Я сомневаюсь, что такое развитие мозга происходит, когда ребенок сидит и смотрит телевизор.   В других случаях для ребенка может быть очень важно просто устроить беспорядок или нацарапать немного энергии или разочарований. Художественные материалы и занятия открывают множество путей к развитию здоровых эмоций и интеллекта.Дети должны знать, где они могут делать эти вещи, чтобы они могли свободно делать это, когда возникает эмоциональная потребность. ДРУГИЕ МАТЕРИАЛЫ В дополнение к бумаге в неограниченном количестве и хорошему карандашу предоставьте любые материалы, которые очень хорошо видны. Для маленьких детей я избегаю тонких тонов и цветов, которые не контрастируют с бумагой. Для детей продается множество трехмерных пластилиновых материалов для лепки.Получите материалы, но , а не , отдайте им все гаджеты, изобретенные отделом маркетинга игрушек. Просто предложите им использовать свои пальцы и некоторые очень простые инструменты для маркировки глиной и глиноподобными материалами. Они могут моделировать те же предметы, что рисуют, но при работе в трех измерениях развивается немного другая часть мозга. Я нахожу, что некоторые дети могут очень хорошо рисовать, но не могут очень хорошо сформировать вещь, имеющую все размеры. Если им дать глину, они расплющят ее и рисуют на ней, как на бумаге. Другие дети могут легко моделировать предметы, но не в состоянии нарисовать то же самое на бумаге. При предоставлении обоих видов практики с двух- или трехлетнего возраста такое несоответствие в развитии может быть менее вероятным.   Мы никогда не предоставляли книжки-раскраски или тетради с заданиями, в которых нашим детям предлагалось воплощать идеи других людей. Для этого больше шансов воспитать ребенка зависимым человеком (рабом). Гораздо лучше, если они научатся раскрашивать свои собственные линии.Я бы никогда не дал им книги по рисованию, в которых учат приемам, позволяющим обойтись без наблюдений и измерений или использования собственного воображения. Гораздо лучше поощрять детей экспериментировать, практиковаться, получать неожиданные открытия, делать открытия. Им следует научиться делать выбор на основе собственных экспериментов и собственных наблюдений. Это художественное мышление и методология. Это развивает творческое самостоятельное мышление. Не смотреть по телевизору «как рисовать».Это исполнители, которые играют на нашей неуверенности. Они показывают свои собственные ответы, но не учат ничему о том, как решить новую проблему или как сделать правильное наблюдение. Они дают быстрые трюки, которые делают акцент на продукте и не показывают процесс творческого мышления. Они демонстрируют продукт, не обращая внимания на процесс наблюдения, размышления и принятия решений. Они вырезали всю практику и эксперименты, которые они, возможно, делали для решения проблемы со зрением. Они учат делать, но не видеть.Учащиеся, чьи привычки к обучению зависят исключительно от заученных ответов, застрянут, как только столкнутся с новой проблемой, для которой они не нашли ответа. Вместо того, чтобы рисовать то, что они видят, эти студенты начинают с поиска изображения, которое можно скопировать или обвести. ВЫВОДЫ Лучшее образование — это самообразование. Я был поражен, наблюдая за дошкольниками и первоклассниками, когда они научились делать хорошие наблюдения. Когда я наблюдаю за их глазами, они на самом деле большую часть времени смотрят на предмет, а не смотрят только на бумагу, когда рисуют на основе наблюдения. Как только дети научились практиковаться, требуется совсем немного обучения, но частая практика приводит к тому, что вскоре становится талантом к рисованию. Всегда уместны аффирмации с разъяснением того, что утверждается, и вопросы на размышления. Я был впечатлен наблюдением за дошкольниками, которые подражали моему стилю вопросов и научились задавать себе вопросы во время рисования. Их фотографии более наполнены идеями и более приятны для обсуждения.   Я не уверен, что важно выставлять рисунки маленьких детей до тех пор, пока активность и обучение подтверждаются другими способами. Мне нравится идея размещать работы в папках, чтобы вести записи, чтобы они могли видеть, как много они узнали за это время. Для вещей, требующих хранения, файлы цифровых изображений могут служить той же цели. Хорошие привычки включают в себя время на рисование, чтобы подумать и вспомнить новые впечатления, а также обычные дела и повседневный опыт. Любой опыт может дать мотивацию. Иногда эти переживания бывают печальными, пугающими или совершенно неожиданными.Рисование картинки может помочь ребенку справиться с неприятными вещами и/или отметить приятные события. Хорошие привычки включают создание ритуалов, которые отводят время для развития творческих идей. Рисование — отличный способ взглянуть на новые идеи для проектов, списков пожеланий и так далее. Если мы поощряем детей за то, что они обращают внимание на все, что их окружает, их рисунок улучшится, и они почувствуют себя сильными и компетентными. Вверху: Этот ребенок только что слепил цыпленка из глины по наблюдениям. Перед работой с глиной она практиковалась в рисовании линий краев цыпленка (контуров), пока у нее был шор на карандаше. Шоры помогли ей не забывать наблюдать и обращать внимание на цыпленка, а не зацикливаться на том, как выглядит тренировочный лист. Всякий раз, когда курица двигалась, ее учили просто начинать другую линию, чтобы заполнить тренировочный лист линиями, нарисованными от курицы, за которой наблюдают. Эти практические листы часто выглядят как кубистическая картина или рисунок. Ведь кубисты изобрели свой стиль после того, как увидели первые кинофильмы. Пока класс работал над своими глиняными моделями, цыпленок решил вылететь из клетки. Это был захватывающий опыт. Ребёнок-художник без подсказок и наставлений решил добавить к своей глиняной курочке расширенные крылья.   Этот глиняный цыпленок был слеплен другим учеником из того же класса. Обучение маленьких детей лучшему наблюдению посредством рисования и лепки дает уроки полета их разуму и творчеству. Зачем учиться рисовать  (список из 14 причин) Примечания к источнику: (1) Многие авторы и исследователи в художественное образование писали о этапы художественного развития. Виктор Ловенфельд сделал много наблюдений и описал этапы своего книга, Творческий и умственный рост . 4-е издание творческого и умственного роста Виктора Лоуэнфельда и В.Ламберт Бриттен. 1964 включает резюме с диаграммами, описывающими этапы разработки в главе 13. страницы 395–402. Некоторая информация в верхней части этой страницы основана на диаграммах Ловенфельда. Термин «схематический» взят из наблюдаемых и определенных Ловенфельдом стадий развития в искусстве. Другие выделяют аналогичные стадии и часто используют другие термины для описания стадий. Стадии проявляются последовательно у детей во всех обществах во всех частях мира. Родители, учителя и опекуны, которые понимают это, могут избежать неподходящих уровней и проблем, которые могут очень расстраивать и обескураживать детей. Симпсон, Дж. В., Дж. М. Делани, К. Л. Кэрролл, К.М. Гамильтон, С.И. Кей, М.С. Керлаваж и Дж. Л. Олсон (1998) Создание смысла через искусство — Учитель как человек, принимающий решения. Карен Ли Кэрролл, в главе 3, «Развитие художественного поведения», посвящена кризису обретения уверенности на странице 99. У нее есть источники, перечисленные в конце главы. Она говорит, что кризис «… возникает в раннем подростковом возрасте…» Интересно, почему мы так долго не обучаем рисованию контуров, прицеливанию и другим проверенным методам наблюдения.Почему мы ждем кризиса? Можем ли мы преподавать это как общепринятую привычку в первую очередь, когда дети учатся рисовать? Подходим ли мы к чтению, письму и математике как к случайному обучению? Думаем ли мы о компетентности в этих областях как о таланте? Как учителя рисования, почему мы должны позволять детям барахтаться вместо того, чтобы учить их правильно плавать с самого начала? Мы похожи на учителей плавания, которые надеются, что дети научатся плавать самостоятельно, если мы позволим им играть в воде? Должны ли мы переосмыслить наши пути? Следующий отзыв был получен от читателя 11. 11.2013 .. .Мой сын, которому почти 4 года, расстроился, потому что чувствовал, что не может нарисовать своего игрушечного щенка. Так . . . я . . положить щенка на стол прямо перед ним. Затем, когда он начал рисовать, я просто спросил: «Что тебе нужно нарисовать на своей картинке, чтобы она выглядела как щенок?». Я не рисовал для него и не говорил ему, что рисовать. Так что, конечно, он заметил, что ему нужен нос, лапы и т. д., и начал их заполнять. Очень хорошо! Я очень надеюсь, что ваши методы рисования получат больше внимания.— С уважением, М. М. Почему это сработало? При рисовании дети нуждаются в нашем разрешении, одобрении и утверждении, чтобы рисовать естественно, по-детски. Когда мы устно просим их нарисовать то, что они замечают на основе собственных наблюдений, мы помогаем им, не указывая стиль рисования взрослых. Понятно, что поначалу они могут колебаться и не доверять.Это потому, что мы учим их многим новым навыкам, показывая им, как мы делаем вещи. Они, естественно, предполагают, что мы также покажем им, как рисовать. Однако, если мы рисуем для них, это может быть очень неприятно для них, потому что их способность воспроизводить наш рисунок еще не развита. Более того, если они научатся копировать наш рисунок, они сами отвыкнут от привычки внимательно рассматривать объект. Мы делаем им одолжение, давая им понять, что они поступают правильно, полагаясь на собственное наблюдение.Мы помогаем им приобрести пожизненную способность, изучая процесс обучения рисованию на основе их собственных наблюдений. Я не исправляю их способ рисования. Выражаю признательность за то, что они сделали. Часто я также спрашиваю их, замечают ли они что-нибудь еще, когда смотрят на предмет. В дополнение к наблюдению, я считаю, что вполне уместно поощрять воображение и воспоминания, связанные с предметом. Если у них есть большое пустое пространство на бумаге, я часто спрашиваю их, не хотят ли они рисовать на этом пространстве.Я мог бы спросить их, могут ли они представить себя на картинке, делающими что-то с субъектом. Иногда я спрашиваю их, помнят ли они событие, связанное с предметом, например, время, когда они открывали пакет, или воображаемую игру, в которую они играли с предметом. Если это игрушечное животное, я могу спросить, что оно любит есть, с чем бы оно играло и так далее. Если они отвечают мне устно, я спрашиваю их, могут ли они показать мне, как им нравится это рисовать. Это способы помочь детям научиться думать и выражать свои собственные идеи и чувства, не делая их слишком сложными или слишком взрослыми.Обучение рисованию таким образом может также развить хорошие творческие навыки решения проблем. Будучи взрослыми, мы можем многому научиться, наблюдая, как ребенок учится думать и быть более выразительным. Каталожные номера: Связанные очерки Бартеля Бартель, М. (2003) «Как нарисовать орхидею». — это история о том, как я тренирую ребенка дошкольного возраста. http://www.bartelart.com/orchid.html  [получено, сентябрь.24, 2010] Чертеж со шорами    Шоры Рисунок Игра     Рисование с видоискателями     Как обучать рисованию     в>написать информация   | до>предварительно схематично картинка   | к>схема информация для > размышления картинка (типичная схема) на>рентген картинка  | к>схема информация   | к>квест для заказа  | делать легче наблюдать ПРИМЕЧАНИЕ 2:   Виктор Лоуэнфельд, автор книги Творческий и умственный рост , считает, что некоторые дети менее способны к наблюдательный рисунок и более способный к эмоциональному выражению. Он не говорил о «кризисе доверия», возникшем в результате отсутствие способностей, отсутствия обучения или из-за отсутствия практики. Он чувствовал, что немного дети были более визуальными (как зрители), а других он классифицировал как более тактильный (более интимный и эмоциональный). Он чувствовал, что в более тактильные дети чувствовали бы себя успешными, если бы их поощряли делать более выразительные и эмоциональные работы. Он не ожидал, что они сделают реалистично репрезентативное произведение искусства. Конечно, в мире искусства существует множество стилей искусства, и реалистичный исполнение — не единственный критерий, по которому оценивается искусство.Немного очень сильные художники не сильны в реалистической передаче, но могут выражать себя очень хорошо в других отношениях. Требуется достаточно зрелый знаток, чтобы оценить истинную ценность Аннотация работа, концептуальная работа и другие нереалистичные стили. Детям в средних классах нужно учиться этому, но одно один из лучших способов вовлечь их в процесс — это показать им, что они иметь некоторые способности к рисованию. Те вещи, которые дают нам чувство собственного достоинства это то, что мы любим делать. Таким образом, автор считает, что все дети должны обучаться возможности и опыт, который помогает им научиться создавать как реалистичные произведения искусства, так и эмоционально абстрактные творческие нереалистичные произведения искусства. Реалистичный рисунок — законный навык а также важная способность визуальной мыслительной обработки, хотя и простая репрезентативный рисунок не может быть искусством. Нереалистичная выразительность и воображение также необходимы для развивать творческие способности для личного благополучия и успеха. Все права защищены .Эта страница © 2011, Marvin Bartel, Ed. No related posts. alexxlab Автор записи Добавить комментарий Отменить ответ Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены * Комментарий * Имя * Email * Сайт