Шрифты типа новых гротесков 50-е гг. XX в. на примере гарнитуры Универс (Univers)
2.1. Эстетические и технические особенности шрифтов типа Гротеск
Шрифты без засечек. Называются также рубленые шрифты, Grotesk (в Германии), Grotesque (в Англии и Франции), Gothic (в Америке). Впервые наборные шрифты без засечек появились в начале XIX века в Англии, хотя подобная форма знаков применялась еще в надписях античной Греции.
Вначале применялись исключительно как акцидентные, но в ХХ веке стали использоваться для набора текста. Характеризуются, как правило, малой контрастностью или полным отсутствием визуального контраста между основными и соединительными штрихами.
В соответствии с формой овалов, наличием или отсутствием контраста, степенью открытости знаков и степенью разноширинности гротески делятся на старые, новые, геометрические и гуманистические. Иногда к гуманистическим гротескам относят также так называемую ленточную антикву – умеренно контрастный шрифт без засечек, конструкция которого повторяет один из видов антиквы.
Старые гротески (Grotesque)
Старые гротески (Grotesque)
Первый гротеск появился в 1816 году в Англии. Самые первые из появившихся гротексков. К ним относятся Franklin Gothic и Akzidenze Grotesk. По форме букв они очень близки к гарнитурам антиквы, за вычетом засечек. Это шрифты с небольшим контрастом, одноширинные, полузакрытые и открытые. Знаки имеют простую и даже грубую геометрическую форму. Шрифты в целом оставляют впечатление сурового грубого реализма.
Новые гротески (Neogrotesques)
Новые гротески (Neogrotesques)
Новые гротески развивают принципы построения старых гротесков. Они появились в 50х годах ХХ века и были вызваны к жизни потребностями функциональной швейцарской школы типографики. Новые гротески гораздо изящнее своих предшественников и почти не имеют отличительных черт, что
позволяет характеризовать эти шрифты как стандартные и незаметные. Это закрытые одноширинные шрифты почти без контраста, с крупным очком строчных знаков, сильно развитые по начертаниям.
Верхние выносные элементы этих шрифтов равны росту прописных знаков. Как правило, в новых гротесках применяются наклонные начертания (не курсивные). Углы наклона знаков от среднего до значительного.
Примерами новых гротесков являются всем известные гарнитуры: MS Sans Serif, Arial, Helvetica и Univers.
Гуманистические гротески (Humanist)
Гуманистические гротески (Humanist)
Как реакция на чрезмерно геометризированную форму геометрических гротесков, в 30х годах ХХ века вАнглии появились гротески нового типа, форма, структура и пропорции которых непосредственно базировались на конструкции антиквы старого стиля. В последнее время эти гротески получили широкое распространение как самостоятельные гарнитуры, так и в составе супер гарнитур, которые разрабатываются как системно связанные шрифты различных классификационных групп (например, антиква и гротеск).
Гуманистические гротески обычно имеют открытый рисунок и некоторый контраст между штрихами. Как правило, они разноширинные с не очень большим очком строчных, но бывают исключения, особенно для компактных шрифтов узких пропорций.
Большинство этих шрифтов имеют настоящие курсивные начертания. Углы наклона знаков в курсивах могут быть малые или средние.
К гуманистическим гротескам можно отнести гарнитуры Gill Sans, Frutiger, Tahoma, Verdana, Optima, и Lucide Grande. Они гораздо «каллиграфичнее» остальных гротесков, и самые удобочитаемые (отсюда и их популярность в качестве шрифтов для основных текстов на сайтах). Под каллиграфичностью подразумевается большая контрастность в толщине штрихов.
Гуманистические гротески (Humanist)
Геометрические гротески (Geometric Sans-Serifs)
Геометрические гротески принципиально строятся на основе простейших геометрических форм — окружности, квадрата, равностороннего треугольника. Обычно, «О» повторяет форму круга, а буква «а» — круг с хвостиком. Геометрические гротески почти никогда не используют для набора основных текстов. Эти шрифты появились в 30-е годы ХХ века в Германии под воздействием идей конструктивизма и школы дизайна Баухауз.
Это, как правило, открытые неконтрастные разноширинные гротески.
Очко строчных у ранних геометрических гротесков было не очень большим, близким по пропорциям к антикве старого стиля. Однако во 2-й половине ХХ века были разработаны геометрические гротески с очень крупным очком строчных. У этих шрифтов только наклонные (не курсивные) начертания с небольшим углом наклона. Также к этой подгруппе можно отнести акцидентные гротески с овалами, близкими по форме к квадрату и прямоугольнику
Новые гротески. Ленточная антиква. (Смирнов, в.Тоотс)
Новые
гротески(середина 20 в.) — собирательное
название шрифтов без засечек, развивающих
принципы построения старых гротесков.
Они появились в 50-х годах ХХ века и были
вызваны к жизни потребностями
функциональной швейцарской школы
типографики. Первые подобные шрифты –
Helvetica (1957) Макса Мидингера (Max Miedinger) и
Эдуарда Хоффмана (Edouard Hoffmann) и Univers (1957)
Адриана Фрутигера (Adrian Frutiger, род. 1928).
Новые гротески гораздо изящнее своих
предшественников и почти не имеют
отличительных черт, что позволяет
характеризовать эти шрифты как стандартные
и незаметные.
Это закрытые одноширинные
шрифты почти без контраста, с крупным
очком строчных знаков, сильно развитые
по начертаниям. Верхние выносные элементы
этих шрифтов равны росту прописных
знаков. Как правило, в новых гротесках
применяются наклонные начертания (не
курсивные). Углы наклона знаков от
среднего до значительного. Примеры:
Arial, Folio, Helvetica, Unica, Univers, Video.
А НТИ́КВА-ГРОТЕ́СК— разновидность шрифта, разработанного на основе антиквы, но имеющего минимальное различие, либо одинаковую толщину вертикальных и горизонтальных штрихов, как у гротеска, короткие закругления или небольшие утолщения на концах стоек вместо засечек антиквы. Эта форма очень древняя, ее образцы встречаются в древнегреческой и римской эпиграфике (посвящениях, надписях на художественных памятниках). Новая, упрощенная форма этого типа — ленточная антиква, отличающаяся от классической полным отсутствием засечек.
Книгопечатание было изобретено дважды: в Китае
и в средневековой Европе.
История книгопечатания в современном смысле этого слова начинается с того момента, когда стали изготавливать металлические, подвижные, выпуклые буквы, вырезанные в зеркальном отображении. Из них набирали строки и с помощью пресса оттискивали на бумаге
Между 1041 и 1049 гг, китаец Би Шэн придумал изготавливать наборный шрифт из обожжённой глины, но этот способ получил меньшее распространение, чем ксилография, так как в китайской письменности тысячи иероглифов и поэтому изготовление наборного шрифта было слишком трудоемким.
В
Европе наборный шрифт появился во второй
трети XV
века, и почти все исследователи
приписывают его немцу Иоганну
Гутенбергу.
Иоганн
Ментелин в Страсбурге,
имевший типографию уже в 1458 г.,
и Пфистер в Бамберге, считавшиеся ранее за первых
печатников, должны быть признаны
учениками Гутенберга. Почти все
западноевропейские народы оспаривали
у немцев честь изобретения книгопечатания.
Наиболее убедительно отстаивали свои
притязания
он указывает на Гутенберга и Фуста как
на первых печатников. Движимый родственным
чувством, он, вероятно, приписал и Фусту
честь изобретения, принадлежащего
одному Гуттенбергу. В 1472 г. Вильгельм
Фише, ректор Парижского университета,
в письме к Роберту Гагену говорит:
«Передают, что недалеко от города Майнца
был некто Иоанн Бонемонтан (Гутенберг),
который первый выдумал искусство
книгопечатания». Матвей Пальмерий, в
продолжении «Хроники» Евсевия,
напечатанном в 1483 г. в Венеции,
указывает, что «искусство печатать
книги было изобретено в 1440 г. Гутенбергом
в г. Майнце». Наконец, Иоанн Шеффер, сын
Петера Шеффера, в посвящении к переводу
Тита Ливия 1505 г. указывает на Гутенберга
как на первого печатника, хотя в других
местах приписывает это изобретение
Фусту.Первопечатные
книги (инкунабулы)
сохранились в крайне незначительном
числе экземпляров; они совершенно сходны
с рукописными книгами как в шрифте, так
и по своей внешности. Первопечатники
во всём подражали рукописям, ибо последние
ценились гораздо дороже, да и публика
в первое время по привычке требовала
рукописи, подозревая в печати вмешательство
дьявола; на первых печатных экземплярах,
выпускавшихся в виде рукописей, не
отмечалось ни года, ни места напечатания,
ни имени типографа.
Горгульи и гротески (архитектура) | Статья Odyssey Traveler
4 окт 21 · 7 минут чтения
Изучение горгулий и гротесков
Горгульи и гротески были отличительной чертой готического периода архитектуры, который стал популярным в Западной Европе с 12 по конец 15 веков, и который был перенесен в 20-й век в эпоху готического возрождения, отмеченного увлечением средневековьем. Вы найдете горгулий и гротесков в таких странах, как Франция, Италия, Испания, Германия и Великобритания.
В этом посте мы рассмотрим историю горгулий и гротесков в готический период, чтобы получить представление об этих очаровательных архитектурных фигурах, сидящих на зданиях по всей Западной Европе.
Основными ссылками на эту статью являются «Горгульи и гротески» Алекса Вудкока, опубликованные издательством Shire Publications в 2011 году, и «Gravely Gorgeous», опубликованные онлайн библиотекой Корнельского университета. Мы рекомендуем вам проверить эти источники, чтобы узнать больше.
Другие ссылки будут связаны по всему тексту.
Происхождение
Даже те, кто не был в Соборе Парижской Богоматери, знают его известную отличительную черту: горгульи, взгромоздившиеся на его фасаде, словно чудовищные часовые, осматривающие Париж. Строго говоря, эти одновременно ужасающие и завораживающие скульптуры должны служить одной цели, прежде чем их можно будет назвать «горгульями» — они должны уметь отводить потоки дождевой воды от зданий.
Средневековая горгулья из церкви Святой Марии, Мелтон-Моубрей в Лестершире. Фото с сайта Dun.can/Flickr.По сути, настоящие горгульи — это декоративные водосточные трубы, которые можно увидеть на фасадах соборов, университетов и ратушей, построенных в средние века. Они размещаются там, чтобы извергать дождевую воду снаружи здания и тем самым ограничивать повреждение каменной кладки водой. Многие из них сами страдают от повреждения водой, поскольку через них проходят столетия дождя, и просто падают на землю.
Подобные скульптуры, которые не пропускают воду и выполняют другие декоративные и практические функции, называются «гротескными».
По названию можно догадаться о функции горгульи. Слово происходит от французского слова gargouille, или горло. «Горгулья» и глагол «полоскать горло» имеют один и тот же корень.
Скульптуры называются «гротескными» из-за их стиля. Итальянцы в 15 веке заинтересовались римским происхождением своей страны и начали раскопки древних зданий. Обнаруженные камеры были названы гротом («пещерой») из-за их размеров, похожих на пещеру, и было обнаружено, что они украшены фресками, изображающими фантастическую флору и существ с комбинированными человеческими и животными характеристиками. Итальянцы называли их grottesca («пещерная живопись»), и этот термин был адаптирован как название для этого художественного стиля. К 1561 году оно превратилось в английское существительное «гротеск», и в наше время это слово используется для описания всего странного или странного.
Действительно, использование гибридных образов человека и животных было изобретено не в готический период, а восходит к римлянам.
Римские интерьеры, основанные на археологических находках, были богато украшены. Фантастические образы на стенах экстравагантного Domus Aurea или Золотого дома Нерона (построенного между Великим римским пожаром 64 г. и смертью Нерона в 68 г.) являются примером «гротескного» стиля.
Древние египтяне и греки также использовали декоративные каменные водосточные трубы, а использование изображений линий крыш уже очевидно в классическом архитектурном стиле (Вудкок, 2011, стр. 8).
Классический стиль был адаптирован для религиозных сооружений в романской архитектуре (ок. 1050–1200 гг.), когда были разработаны первые горгульи с водяными смерчами, добавленными к небольшим выступам. Кронштейны — это декоративные архитектурные конструкции, выступающие из стены и поддерживающие вес.
Пример кронштейна.
Это из собора Труа, который был построен в 13 веке. Фото из библиотеки Корнельского университета. Средневековый выступ с водяным смерчем из церкви Святых Петра и Павла в Госбертоне, Линкольншир. Фотография Стивена Минса/Flickr.В готической архитектуре гротески и горгульи были «освобождены от ограничений вспомогательной функции» (стр. 9) и стали больше и более искусно вырезаны.
В эпоху Возрождения термин «готика» был придуман как оскорбление, синоним «варварского», относящегося к архитектуре средневековья, напоминающей о разрушительном влиянии готов на классическую цивилизацию Рима.
Коллекция гротесков из Реймса, Франция. Фото из библиотеки Корнельского университета. Знаменитые горгульи, которых сейчас можно увидеть на Нотр-Дам, совсем не напоминали горгулий Средневековья. Собор был построен еще в 13 веке и средневековые горгульи начали распадаться вместе с рушащимся собором. Эжен-Эммануэль Виолле-ле-Дюк, ведущий архитектор Французской национальной инициативы по сохранению памятников, Комиссия по историческим памятникам, начал тщательную реставрацию в 1843 году, в результате которой были созданы горгульи, которые мы видим сейчас.
Он назвал их «химерами», что в греческой мифологии относилось к существу с головой льва, телом козла и хвостом дракона, специфическая комбинация, которой не следовали химеры Виолле-ле-Дюк, поскольку они представляли собой комбинацию другие животные.
Горгульи Нотр-Дам де Пари, фото сделано около 1865 года. Фото из библиотеки Корнельского университета.Виолле-ле-Дюк находился под влиянием произведения Виктора Гюго «Горбун из Нотр-Дама» (1831 г.), а горгульи уважаемого архитектора позже стали архетипическими горгульями, хотя, как подчеркивается в библиотеке Корнельского университета, «они не готические и не горгульи, но продукт воображения девятнадцатого века».
Вид на горгульи и гротески Нотр-Дам.Обоснование
Существует множество конкурирующих теорий относительно причин, по которым глупые, причудливые и пугающие фигуры украшают церковные здания. Если все, что было нужно, это несущая конструкция или водосточный желоб, зачем вырезать их таким образом?
Правда в том, что мы не сможем найти точный ответ.
Среди многих теорий, изложенных Вудкоком (стр. 15–19), были:
- горгульи и гротески, как и египетские иероглифы, представляют собой язык, понятный даже неграмотным прихожанам
- они олицетворяли грубый юмор масонов, которым сходит с рук лепка нелепых фигур для духовенства
- они олицетворяли демонов, изгнанных экзорцизмом
- они олицетворяли языческих богов, чтобы облегчить переход ранее языческих верующих к христианской вере
- они представляло собой переходное или пороговое пространство церкви, где человеческая и божественная сферы перекрываются
Наиболее устойчивой, однако, является теория о том, что они были созданы для изгнания или отпугивания злых духов (Вальдшнеп, стр. 19).), что делает их защитниками зданий, которые они украшают. Чем шокирующе и причудливее скульптура, тем лучше; привлекая к себе внимание, он «отводил любой злой умысел» от остальной части конструкции.
Готические каменщики-резчики
Хотя мы знаем имена архитекторов (Северуса и Целера) и даже художника (Фабулла), ответственного за Золотой дом Нерона, мы мало знаем о покровителях и скульпторах средневековых горгулий и гротесков.
.
Неясно, как дизайн регулировался и регулировался ли он, но сохранившиеся контракты предполагают, что резчикам-каменщикам разрешалось вырезать скульптуры по своему усмотрению (Woodcock, 2011, p. 23). Резьба по камню была просто одной из задач каменщика, и услуга, смешанная с общей работой, необходимой для строительства церкви, но растущая специализация среди торговых рабочих в 13-м и начале 14-го века проложила путь для специалистов-скульпторов, которые могли управлять высокая цена за свои услуги.
Вудкок также отмечает, что сходство в некоторых рисунках может означать, что они производились серийно, а горгульи и гротески, вероятно, изготавливались в мастерских за пределами территории возле каменоломен и доставлялись в церкви, которые их заказывали (стр. 26). .
Также весьма вероятно, что эти горгульи и гротески, как и другие скульптуры, созданные в средние века, были окрашены в яркие цвета (с.27). Это резко контрастирует с тусклыми серыми формами, которые мы видим сейчас, когда погода и время уже разрушили их первоначальную краску и позолоту.
Мы можем только представить, сделали ли цвета, которые использовали наши средневековые предки, горгулий и гротесков более дружелюбными или более жуткими.
Возрождение готики и современные горгульи
Хотя слово «готика» было насмешкой, в 18 веке возобновился интерес к искусству и архитектуре средневековья, вызванный ностальгией и опубликованными историями, действие которых происходит в средние века. Примерами были ранее упомянутый «Горбун из Нотр-Дама» и «готические романы» Горация Уолпола, Энн Рэдклифф и Мэри Шелли.
В этих романах рассказывается о старых замках и странных особняках, а также о таинственных сверхъестественных явлениях. Эта захватывающая иррациональность была ответом на быстро меняющийся мир во времена промышленной революции. По мере того как готические мотивы пробивались в основную литературную фантастику викторианской эпохи, архитекторы создавали новые структуры, основанные на готических архитектурных темах. Ярким примером этого «готического возрождения» (также называемого неоготикой или викторианской готикой) в архитектуре являются здания парламента Соединенного Королевства.
Горгульи и гротески Средневековья вернулись с новыми зданиями и реконструкцией, примером чего является химера Нотр-Дам.
Некоторые скульптуры появились на фасадах зданий как современная, а порой и насмешливая интерпретация средневековых построек. Гротеск Дарта Вейдера украшает Вашингтонский национальный собор в США как «современное воплощение высшего зла», а астронавт появляется запутавшимся в цветочном мотиве на фасаде собора Саламанки в Испании.
Горгулья, напоминающая монстра из фильма «Чужой», была вырезана во время реконструкции аббатства Пейсли 13 века в Великобритании в начале 1990-х годов. Он был заново открыт в 2013 году и стал вирусным в социальных сетях. Смех каменщиков был одной из теорий средневекового создания горгулий и гротесков, но в данном случае эта теория может оказаться верной.
Инопланетная горгулья в аббатстве Пейсли. Фото Томаса Ньюджента (cc-by-sa/2.0) Если вы хотите узнать больше о горгульях и гротесках, а также о готике и архитектуре эпохи Возрождения готики, присоединяйтесь к одному из многочисленных небольших групповых туров Odyssey Traveller на Британские острова, включая Великую королеву Виктории.
Тур по Британии, специально разработанный для пожилых путешественников.
Odyssey Traveller также регулярно организует туры во Францию для пенсионеров. 21-дневный парижский тур посетит несколько ключевых парижских мест. Просто нажмите, чтобы прочитать маршрут и зарегистрироваться!
Приложение
Эта статья была подготовлена до разрушительного пожара 15 апреля 2019 года, сильно повредившего Собор Парижской Богоматери. В настоящее время собор закрыт. Об этом можно прочитать на официальной странице собора.
Похожие туры
24 дня
Сентябрь
Небольшая группа La Belle France в сопровождении исторических туров для пожилых людей
Посещение Франции
Путешествуя с единомышленниками в этой небольшой группе, мы посетим несколько культурно значимых и живописных регионов Франции, в том числе регионы Прованс, Шампань, Бургундия и Бордо, где продегустируем вино и узнаем больше о традициях виноделия.
Мы также посетим долину Луары, чтобы увидеть ее многочисленные замки. Наконец, мы отправляемся в Байё, откуда посещаем Мон-Сен-Мишель и проводим время на пляжах высадки в Нормандии с местными гидами.
От 18 150 австралийских долларов
Посмотреть тур
21 день
Март, Сентябрь
Исследуйте Париж | 21-дневный групповой тур для изучения парижской жизни
Посещение Франции
Во время этой небольшой групповой экскурсии по Парижу путешественники найдут время, чтобы присоединиться к местным гидам, чтобы узнать о достопримечательностях этого города. Подлинные впечатления от единомышленников и лидера тура Odyssey. Остановившись в апартаментах, этот европейский тур погружается в историю, искусство и культуру Парижа в городе света.
От 13 750 австралийских долларов
Посмотреть тур
22 дня
Март, Апрель, Сентябрь, Октябрь, Май
Флоренция: жизнь в городе эпохи Возрождения
Посещение Италии
Небольшой групповой тур с единомышленниками, парами или индивидуальными путешественниками во Флоренции.
Подлинный опыт жизни в этом городе эпохи Возрождения Ежедневные маршруты составлены местными гидами, которые делятся своими знаниями об этом уникальном европейском туре. Включены поездки в Пизу, Лукку и Перуджу.
От 12 450 австралийских долларов
Посмотреть тур
15 дней
Сентябрь, Май
Наследие, культура и история Италии | Небольшие групповые туры для пожилых людей
Посещение Италии
Рим, первая в мире сверхдержава, просуществовал почти тысячу лет. В этом небольшом групповом туре для пожилых пар и индивидуальных путешественников мы пройдем через Рим императоров, затем через Италию эпохи Возрождения, Микеланджело, Медичи и Борджиа. На юге мы посетим космополитический город Неаполь, а также Помпеи и островное уединение Капри.
От 12 450 австралийских долларов
25 дней
Август, Май, Сентябрь
Италия и Франция, история садов в сопровождении небольшой группы
Поездка во Францию, Италию
Небольшой групповой тур Odyssey исследует некоторые из классических садов Италии и Франции, которые отражают меняющуюся моду и дизайн садов на протяжении веков.
В этом туре с полным сопровождением участвуют руководитель программы «Одиссея» и несколько местных гидов, которые будут изучать, обсуждать, сравнивать и сопоставлять культурные и временные сходства и различия между садами Италии и Франции, а также историческое влияние на их дизайн.
От 15 995 австралийских долларов
Посмотреть тур
17 дней
Июн
Небольшой групповой тур по Британским садам, включая шоу RHS в Чатсуорте
Посещение Англии, Шотландии
В рамках этого небольшого группового тура вы познакомитесь с садами Шотландии и Англии в сопровождении знающих местных гидов и руководителя тура. Мы исследуем сады Эдинбурга и его окрестностей, Честера, Стратфорда-на-Эйвоне — места рождения Шекспира, Оксфорда и Лондона в ходе 22-дневного тура.
От 13 995 австралийских долларов
Посмотреть тур
Статьи по Теме
Древние римские роскошные виллы, Италия
Римские дома для богатых людей, построенные во времена Республики и Империи.
Популярные места включают озера Северной Италии, холмы к востоку от Рима, Неаполитанский залив и окрестности Помпеи.
17 апр 20 · 4 минуты чтения
Читать статью
Религиозная архитектура Армении: полное руководство
Здания и христианство в Армении | Небольшие групповые туры в Армению В этом посте мы рассмотрим примеры построек и дизайна зданий Армении до и после ее обращения в христианство. Эти здания представляют собой…
19 фев 19 · 7 мин чтения
Читать статью
Движение Баухаус: полное руководство для путешественников
Школа Баухаус и ее 100-летнее наследие Школа Баухаус была детищем Вальтера Гропиуса из Германии, который переосмыслил искусство и полезность как единую форму, сочетающую архитектуру, изобразительное искусство и ремесла (MET…
10 октября 19 · 8 минут чтения
Читать статью
Иконы британской деревни: полное руководство для путешественников
Символы британских деревень: пабы и коттеджи Британский паб и коттедж занимают видное место в образе (часто романтизированном) квинтэссенции «британской деревни».
В этой статье мы уделим особое внимание этим…
9 19 окт · 12 минут чтения
Читать статью
История мечетей в Иране и Средней Азии
В исламский период Ирана глазурованные кирпичи использовались для создания захватывающих дух и завораживающих конструкций стен и потолков в мечетях. Нажмите, чтобы узнать больше.
2 19 декабря · 11 минут чтения
Читать статью
4 21 окт · 9 минут чтения
Читать статью
Горгульи и гротески снимаются крупным планом
Воскресное утро
/ Новости Си-Би-Эс
Искусство горгулий
Искусство горгулий 04:47 Горгульи — эти гримасничающие, зияющие, ухмыляющиеся, озорные существа, сидящие недалеко от Неба, — приглашают нас, осмеливайтесь, поднять наши взоры.
«Эта архитектура создана для того, чтобы привлечь ваше внимание к этой готической архитектуре», — сказал Джо Алонсо, главный каменщик Национального собора в Вашингтоне, округ Колумбия. «И затем, когда ваши глаза поднимаются, вы видите горгулий и гротесков. вау, посмотри на это! Посмотри на это! Эй, это Дарт Вейдер там наверху?»
Это это Дарт Вейдер там наверху!
Медуза и Дарт Вейдер смотрят вниз с высоты Национального собора. Новости Си-Би-ЭсВытяните шею в соборе или даже совершите одну из их экскурсий с горгульями, и вы также можете увидеть кабана, черепаху, дракона или одного из примерно 1200 других обитателей крыши.
Одним из творений Алонсо была его «девушка» Медуза.
«Но вы не смотрели на нее?» — спросила корреспондента Вера Сали.
«Нет, мы просто поставили ее на место.»
Но многие соседи Медузы, такие как Дарт Вейдер, на самом деле не горгулий…
«Горгулья официально должна извергать воду или быть в состоянии извергать воду», — сказала Джанетта Реболд Бентон, профессор истории искусств в Pace.
Университет в Нью-Йорке, который написал об этих жутких хобгоблинах. «Я описываю их как прославленные сточные канавы. Если вы похожи на горгулью каким-то чудовищным или фантастическим образом, но не можете извергать воду, вы официально «гротеск».
«Они очаровательны», сказал Бентон. «И я думаю, что это согласуется со всей привлекательностью вещей, которые просто немного ужасны, немного пугающи, немного жуткие — крайняя грань того, что мы принимаем. И, как ни странно, это часть человеческой натуры».
Дракон на Национальном соборе. Новости Си-Би-ЭсСлово горгулья происходит от французского gargouille , что означает «полоскать горло». «И это, конечно, то, что делает горгулья: она выплевывает воду из своего горла», — сказал Бентон.
Древние цивилизации, такие как греки, вырезали водоплевателей более двух тысяч лет назад, но Бентон сказал, что горгульи действительно ожили в средние века.
Помимо контроля воды, говорят, что они отгоняют зло и запугивают прохожих, заставляя их набожничать. Некоторые даже думают о них как о чудовищных ангелах, созданных, чтобы радовать Бога.
Карвер Уолтер С. Арнольд сказал, что горгульи Сали всегда высовывали свои шеи, чтобы раздвинуть культурные границы. «Думаю, епископы знали, что, если вы не дадите нам выход снаружи собора, мы будем приклеивать карикатуру на епископа за алтарем», — засмеялся он. «Итак, они определили, что вы должны вести себя здесь, и вы можете говорить о жизни, культуре и обществе там».
Карвер Уолтер С. Арнольд создает новое существо. Новости Си-Би-ЭсАрнольд вырезал десятки горгулий и гротесков для Национального собора, и для него радость их создания заключается в причудливости, которую они вдохновляют.
«Большая часть того, что делают резчики, гораздо более формальна, — сказал он. «Принимая во внимание, что горгульи для меня больше похожи на джаз.
Есть концепция, и вы можете импровизировать и просто открывать, что находится в камне, пока я продвигаюсь».
Он часто сотрудничал со скульптором Джеем Холлом Карпентером, который создал более сотни таких существ для Национального собора.
Один проект, который Карпентер и Арнольд создали вместе, назывался «Кривой политик». «Он качает весы правосудия», — сказал Карпентер.
Очень подходит для горгульи, которая смотрит на Вашингтон, округ Колумбия!
Эта нечестная политик-горгулья чувствует себя как дома в Национальном соборе в Вашингтоне, округ Колумбия. Новости Си-Би-Эс Когда мы в изумлении смотрим на этих призрачных, дьявольских, дерзких существ, Джанетта Реболд Бентон предложила, что мы должны учитывать, глядя в небо: «Подумайте о фантастическом. Подумайте о привлекательности вещей, которые вы не можете полностью понять сегодня, вещей, которые, возможно, будут в конечном итоге есть объяснение.
