Обработка лайтрум: Редактирование фотографий с помощью стилей в Lightroom для ПК — Независимое театральное объединение "Зрительские симпатии"

Содержание

Обработка фотографий в Lightroom Classic: быстрые способы достижения отличных результатов (Скотт Келби)

Купить офлайн

Цена на сайте может отличаться от цены в магазинах сети. Внешний вид книги может отличаться от изображения на сайте.

Справочник по обработке цифровых фотографий; Освещение, съемка, ретушь; Пошаговое руководство по студийной съемке; Ретушь портретов с помощью Photoshop для фотографов; а также Цифровая фотография в пяти томах, причем первый том этого издания стал самой популярной книгой в истории цифровой фотографии. Являясь также автором самых раскупаемых в мире книг по Lightroom, Скотт Келби предлагает здесь совершенно новый подход к изложению материала этих книг. Исходя из своих насущных потребностей в работе с Lightroom Classic, читатель может быстро найти в книге ответ на возникший вопрос и сразу же вернуться к редактированию изображений. Фотографы взяли Lightroom на вооружение благодаря тому, что это весьма эффективное и мощное инструментальное средство обработки изображений. .Но за его эффективностью и мощностью иногда скрываются возможности, которые не совсем очевидны. У вас будет часто возникать потребность сделать с изображениями что-нибудь конкретное в Lightroom Classic, но вы понятия не имеете, где разработчики из компании Adobe Systems скрыли требующиеся для этого функциональные средства и какой секрет придется раскрыть, чтобы вернуться к обработке изображении.

Эта книга была написана именно для того, чтобы вы смогли быстро освоить нужный прием, укороченный порядок действий и установить конкретный параметр настройки, не отвлекаясь надолго от редактирования изображений. Книга написана по следующему принципу: если вам нужно сделать что-то конкретное (вывести на печать, создать слайд-шоу, организовать изображения в коллекции, импортировать их, поработать с мобильной версией Lightroom и т.д.), перейдите к соответствующей главе и найдите именно то, что вам требуется. Благо это нетрудно сделать, поскольку каждая глава книги посвящена одной конкретной теме. Автор поясняет, что именно нужно делать в каждом конкретном случае, так, как будто вы сидите за компьютером рядом с ним и непринужденно обсуждаете решаемую задачу. Таким образом, найдя ответы на возникшие вопросы, вы сможете быстро вернуться к редактированию изображений. Это не теоретическая книга, изобилующая малопонятной терминологией и подробным многоэтапным описанием сложных понятий. Напротив, это практическое руководство, в котором поясняется, какую кнопку следует нажать, какой параметр установить и как и когда им воспользоваться, чтобы не застрять на том же самом месте в Lightroom Classic снова.

Эта книга послужит руководством к действию, к которому можно обратиться в любой момент во время работы в Lightroom. И вам будет приятно иметь под рукой такое удобное пособие. .2-е издание.

Описание

Характеристики

Скотт Келби — редактор и соучредитель журнала Photoshop User, ответственный редактор и издатель журнала Lightroom, создатель интернет-издания LightroomKillerTips.com, ведущий влиятельной еженедельной телепрограммы The Grid (Сетка), рассчитанной на тех, кто интересуется фотографией, а также основатель ежегодных фотопрогулок Scott Kelby’s Worldwide Photo Walk.® Кроме того, он является президентом и исполнительным директором компании KelbyOne, организующей в оперативном режиме образовательные программы и курсы для изучающих Lightroom, Photoshop и фотографию. Скотт занимается также фотографией, дизайном и написал более 90 книг заслуживших награды: Adobe Photoshop Lightroom 5. Справочник по обработке цифровых фотографий; Освещение, съемка, ретушь; Пошаговое руководство по студийной съемке; Ретушь портретов с помощью Photoshop для фотографов; а также Цифровая фотография в пяти томах, причем первый том этого издания стал самой популярной книгой в истории цифровой фотографии.

Являясь также автором самых раскупаемых в мире книг по Lightroom, Скотт Келби предлагает здесь совершенно новый подход к изложению материала этих книг. Исходя из своих насущных потребностей в работе с Lightroom Classic, читатель может быстро найти в книге ответ на возникший вопрос и сразу же вернуться к редактированию изображений. Фотографы взяли Lightroom на вооружение благодаря тому, что это весьма эффективное и мощное инструментальное средство обработки изображений. .Но за его эффективностью и мощностью иногда скрываются возможности, которые не совсем очевидны. У вас будет часто возникать потребность сделать с изображениями что-нибудь конкретное в Lightroom Classic, но вы понятия не имеете, где разработчики из компании Adobe Systems скрыли требующиеся для этого функциональные средства и какой секрет придется раскрыть, чтобы вернуться к обработке изображении. Эта книга была написана именно для того, чтобы вы смогли быстро освоить нужный прием, укороченный порядок действий и установить конкретный параметр настройки, не отвлекаясь надолго от редактирования изображений.

Книга написана по следующему принципу: если вам нужно сделать что-то конкретное (вывести на печать, создать слайд-шоу, организовать изображения в коллекции, импортировать их, поработать с мобильной версией Lightroom и т.д.), перейдите к соответствующей главе и найдите именно то, что вам требуется. Благо это нетрудно сделать, поскольку каждая глава книги посвящена одной конкретной теме. Автор поясняет, что именно нужно делать в каждом конкретном случае, так, как будто вы сидите за компьютером рядом с ним и непринужденно обсуждаете решаемую задачу. Таким образом, найдя ответы на возникшие вопросы, вы сможете быстро вернуться к редактированию изображений. Это не теоретическая книга, изобилующая малопонятной терминологией и подробным многоэтапным описанием сложных понятий. Напротив, это практическое руководство, в котором поясняется, какую кнопку следует нажать, какой параметр установить и как и когда им воспользоваться, чтобы не застрять на том же самом месте в Lightroom Classic снова. Эта книга послужит руководством к действию, к которому можно обратиться в любой момент во время работы в Lightroom.

И вам будет приятно иметь под рукой такое удобное пособие. .2-е издание.

Диалектика

На товар пока нет отзывов

Поделитесь своим мнением раньше всех

Как получить бонусы за отзыв о товаре

Сделайте заказ в интернет-магазине

Напишите развёрнутый отзыв от 300 символов только на то, что вы купили

Дождитесь, пока отзыв опубликуют.

Если он окажется среди первых десяти, вы получите 30 бонусов на Карту Любимого Покупателя. Можно писать неограниченное количество отзывов к разным покупкам – мы начислим бонусы за каждый, опубликованный в первой десятке.

Правила начисления бонусов

Книга «Обработка фотографий в Lightroom Classic: быстрые способы достижения отличных результатов» есть в наличии в интернет-магазине «Читай-город» по привлекательной цене. Если вы находитесь в Москве, Санкт-Петербурге, Нижнем Новгороде, Казани, Екатеринбурге, Ростове-на-Дону или любом другом регионе России, вы можете оформить заказ на книгу Скотт Келби «Обработка фотографий в Lightroom Classic: быстрые способы достижения отличных результатов» и выбрать удобный способ его получения: самовывоз, доставка курьером или отправка почтой. Чтобы покупать книги вам было ещё приятнее, мы регулярно проводим акции и конкурсы.

Обработка пейзажей в Лайтруме: liseykina — LiveJournal

Щедрость и широта души моей не знает границ, и даже лень удалось немного победить, в честь этого и по многочисленным просьбам рассказываю про обработку фотографий в Лайтруме.

Сразу оговорюсь, что обычно я делаю в Лайтруме намного меньше коррекций потому что мне нравится ковыряться именно в фотошопе и мне удобнее использовать его инструменты, но в данном случае я постаралась получить в Лайтруме максимально финальный вариант не требующий дальнейшей доработки.
У меня олдскульный Lightroom 5, никаких новомодных подписок и CC версий. Постаралась рассказать максимально подробно, и даже не поленилась порисовать на скриншотах и подписать где какие инструменты на случай если вы видите Лайтрум в первый раз.

Итак, типичный для меня снимок в контровом свете — именно такие сюжеты с солнцем в кадре я люблю снимать больше всего, если еще и блики от лизны есть, то вообще супер.
Вот так выглядит загруженный в Лайтрум снимок

Снято на Fuji X-E2, с крутым объективом 10-24 f/4.0, снимала с какой-то довольно сильной отрицательной экспокоррекцийе (exif говорит что тут целых -2.33EV). Самое главное при съемке вписать в raw файл максимальный динамический диапазон чтобы потом было что вытягивать в конвертере. Света тянутся намного хуже чем тени, поэтому тут главное следить чтобы не было пересвеченых областей на небе. В случае с солнцем в кадре совсем без пересветов при съемке одним кадром не обойтись, поэтому пытаемся просто их минимизировать, в результате получаем гистограмму упирающуюся двумя краями в границы и с провалом посередине.
У многих может возникнуть вопрос, а нафига тут iso 1600? а потому что могу! качество снимка с iso 1600 на Fuji X-E2 меня более чем устраивает, а со штативом и длинными выдержками возится лень, да и ветер был — цветы бы на переднем плане смазались на длинной выдержке. Диафрагма прикручена до f/18 чтобы получить лучи от солнца. Ну и выдержка такая чтобы не было шевеленки при съемке с рук.

Ну вот. Cо съемкой разобрались. Теперь переходим к обработке.
Первым делом правим экспозицию — делаем весь кадр светлее, но при этом ползунком Hightlight восстанавливаем небо — по гистограмме видно, что детали в светах практически полностью восстановлены

Еще раз повторю, если сразу снять такой же по светлоте снимок, то деталей на небе было бы уже не вытянуть.

Highlight не до конца восстанавливает небо, поэтому на помощь приходет градиент. Он не розовый как на картинке. Это я просто закрасила типа маску чтобы показать куда он применяется.
По ходу дела замечаем что гистограмма уже практически нормальная.

еще один градиент чтобы сделать передний план еще чуть светлее

Теперь элемент путаницы. Мне не нравится, что трава на заднем плане в правой части слишком яркая, хочется чтобы цветы выделялись немного сильнее. Поэтому эту область мне хочется притемнить. Можно сделать это кисточкой, но мы не ищем легких путей и делаем это двумя градиентами — один темный из правого верхнего угла — он затемнит траву и небо, а второй светлый чтобы осветлить небо которое было притемнено предыдущим градиентом, таким образом получается затемняющая полоска с мягкими границами. Вот на картинке попыталась объяснить

Еще чуть-чуть акцентировать цветы — на этот раз удобнее сделать это кистью — розовым показана область воздействия

Кистью немного притемнить задний план чтобы выделить цветы еще больше

Теперь играюсь с цветами. Обычно я делаю это в Фотошопе в LAB пространстве, но эксперимент есть эксперимент

Тут я усиливаю насыщенность желтых и оранжевых делая картинку теплее. За ними следом идут фиолетовые оттенки.

Не забыть про пылинку на небе

Вот, собственно, и все с этим кадров. Вот что получается после лайтрума

Ну что, еще один пример?

Подход к съемке такой же как в предыдущем случае — стараемся снять максимально возможно темный кадр, но так чтобы передний план еще можно было вытянуть. Здесь экспокоррекция -1.33EV. Следить за правильностью экспокорекции очень удобно по гистограмме в камере — главное чтобы края гистограммы не был обрезаны — если они упираются в границы, нормально, но если резко обрываются — это уже плохо.

Ползунком Hightlight по максимуму восстанавливаем выбитые света на небе (тут мне уже лень было рамками рисовать, но думаю вы найдете)

Градиентом осветляем передний план

еще градиент затемняющий небо

и еще один градиент для переднего плана

Правлю цвета. Тут рецепта нет — сплошная вкусовщина

Яркость

Оттенок

Насыщенность. Прибиваем зеленый, усиливыем желтые и фиолетовые

Кисточкой осветляем цветы

И еще раз другой кисточкой. Как и раньше — розовое это область воздействия.

Притемняем траву кисточкой с отрицательной экспокоррекцией

Для того чтобы добавить немного теплоты в снимок я воспользовалась функцией раздельного тонирования — теплый желто-оранженвый в светах, и холодный в тенях. Значения ползунков — эксперементиально и на свой вкус

Шумодав в Лайтруме показываю больше для галочки (ну и чтобы похвастаться iso 1800 в Фуджи) — обычно он у меня отключен, и если уж надо подавить шум то делаю это плагинами в фотошопе.

Результат после Лайтрума (два пятна в правом верхнем углу забыла удалить, ага)

Ну а теперь, для тех кто осилил дочитать до конца хочу предложить вот такую развлекуху — вы мне кидаете свои raw файлы (можно в личном сообщении, можно ссылку на «откуда скачать», можно на почту elena@liseykina. ru), я из них отберу 5-10 штук и недельки через две выложу свою версию лайтрумовской обработки с описанием по шагам 🙂 Не гарантирую что обработаю все присланное — выбирать буду наиболее интересные либо мне лично (предпочтительно пейзаж), либо с точки зрения каких-то приемов обработки и только из того что снято в raw (после обработки все удалю — ваши снимки мне не нужны, продавать их не буду :)) )

И, надеюсь, что то что я тут понаписала и нарисовала кому-нибудь поможет сделать свои снимки чуточку лучше.

подписаться чтобы не пропустить ничего интересного
Я в других социальных сетях: [Google+ ][ Facebook ] [500px] [Instagram]
Купить мои фотографии: [Lori] [Shutterstock] [Dreamstime] [Istockphoto]

Все, что вам нужно знать для обработки необработанных файлов в Lightroom

Если вы новичок в обработке необработанных файлов или не совсем понимаете, что делаете, то это руководство для вас. Я расскажу обо всем, что вам нужно знать при обработке вашего изображения.

Тайна всех этих ползунков больше не будет тайной!

Если вы еще не переключились с JPEG на RAW, обязательно прочитайте «Почему вам следует снимать в RAW »!

Сначала мы начнем с рассмотрения различных элементов Lightroom, а также того, что могут делать все эти разные ползунки и когда их следует использовать. Затем я расскажу вам о типичном рабочем процессе и о том, как обрабатывать изображение. Если вы хотите перемещаться между различными частями учебника, вы можете выбрать из меню ниже:

Импорт

При открытии Lightroom вам нужно будет импортировать необработанный файл, чтобы вы могли его обработать. Для этого нажмите «Импорт…» в левом нижнем углу экрана.

Когда появится окно импорта, перейдите туда, где находится файл на вашем компьютере, используя обозреватель каталогов слева. Миниатюры будут отображаться в главном окне — убедитесь, что они отмечены галочкой в левом верхнем углу изображений. Это должно быть уже, если это новое изображение в вашей библиотеке. Затем нажмите кнопку «Импорт…».

Итак, ваше изображение импортировано в библиотеку, показанную слева. Важно пометить его, прежде чем продолжить. Не всем нужно это делать, но поскольку я загружаю изображения в библиотеки изображений, журналы и агентства, это экономит время, делая это сейчас, поскольку это помогает при поиске изображений позже. Вы можете добавить такую информацию, как местонахождение, название вида, общие и латинские названия, время года, страну, и нет ограничений на количество тегов, которые вы можете сделать. Как только это будет сделано, нажмите вкладку «Разработка» вверху.

Модуль разработки

Это основное место, где вы можете работать с изображениями. Справа находится множество ползунков, с которыми можно возиться в свое удовольствие. Помните, что вы можете сойти с ума с некоторыми из этих настроек, поэтому всегда помните о том, чтобы ваши изображения были реалистичными, и вносите тонкие корректировки, чтобы только улучшить ваши изображения, не переусердствуя!

Давайте посмотрим на эти ползунки поближе!

Лечение

Здесь можно найти Настройки баланса белого (ББ) . Как вы можете видеть, сейчас там написано «Как снято» — это значение баланса белого, которое было установлено на во время съемки , что на моей камере было автоматическим балансом белого. Так как это необработанный файл, на самом деле не имеет значения, какой баланс белого был установлен при съемке фотографии. Мы можем изменить баланс белого на совершенно другую настройку, если захотим. Однако если бы мы сняли изображение в формате JPEG, это было бы невозможно, так как файлы JPEG не содержат столько данных, сколько нужно для внесения таких изменений. Вы также можете сообщить Lightroom, какой правильный баланс белого, с помощью пипетки Selector Tool. Я расскажу об этом позже.

Тон

Здесь вы можете управлять экспозицией, контрастом, бликами, тенями и белыми и черными цветами. Использование кнопки «Авто» здесь иногда может работать, но если вы заботитесь о том, чтобы ваши изображения были правильными, вам также нужно настроить эти ползунки.

Экспозиция

Этот параметр в основном позволяет настроить исходную экспозицию. Масштабы настроек зависят в основном от динамического диапазона вашей камеры и от того, сколько информации (светов и теней) она зафиксировала, когда вы нажали кнопку спуска затвора. Это не поможет вам восстановить огромное количество пересвеченных сцен или слишком недоэкспонированных объектов, но позволит вам внести некоторые коррективы, чтобы сделать изображение ровным и правильным. После этого вы поймете, что вы можете снять детали в светлых участках вашего объекта (белые части) и приподнять тени (в пределах разумного) позже на , что сделает экспозицию более сбалансированной.

Контрастность

Добавление положительного значения сделает тени и блики более заметными, а отрицательное значение сделает всю сцену более плоской. Панель «Тоновая кривая» намного лучше контролирует значение контраста, но немного сложнее в освоении.

Свет, тени, белый и черный

Это лучшие инструменты для придания вашим сценам вау-фактора . Используемые в модерации , они позволят вам настроить отдельные части гистограммы, чтобы получить более округленную экспозицию. Основные моменты просто это; сдвинув его к отрицательному значению, вы восстановите много бликов, которые были переэкспонированы. Помните, что если данные и детали не были изначально записаны в необработанном виде, их невозможно будет восстановить, сколько бы вы их ни перемещали! Тени тоже такие же; вы можете вернуть тени к жизни, но снова будьте осторожны, чтобы не выглядеть неестественно. Настройки Whites & Blacks изменяют , насколько белыми будут белые , а также , насколько черными будут черные . Будьте осторожны с этими двумя, так как вы можете получить очень резкое контрастное изображение , если использовать его слишком часто. Ни для одного из них нет установленных значений, за исключением осторожного использования их всех. Оставайтесь верными жизни и усиливайте только то, что необходимо усилить .

Дополнительная литература: как восстановить переэкспонированные и недоэкспонированные фотографии

Присутствие

Четкость влияет на четкость между светлыми и темными краями . Если установить это значение в положительное значение, это действительно может повысить эффективность ваших изображений, поскольку все становится более четким, текстуры — более детализированными, а объекты — более отчетливыми для зрителя. Однако, поскольку это применяется ко всему изображению , это также может улучшить внешний вид того, что вы, возможно, не хотите, чтобы зритель видел ; Например, как фоновый объект не в фокусе, поэтому снова используйте его с осторожностью. Для более локализованного контроля вы можете использовать это на корректирующей кисти, о которой я расскажу в другом уроке. Установка отрицательного значения ползунка «Четкость» может дать эффект мягкого фокуса, что хорошо, если это то, что вам нужно. В любом случае это не является ползунком для использования в высоких значениях на повседневных изображениях , так как это сделает их фальшивыми и преувеличенными.

Яркость и насыщенность

Если вы хотите улучшить свои цвета, настраивайте Яркость. Это улучшит те части (отдельные цветовые каналы) изображения, которые в этом нуждаются, и не даст вам случайных цветовых оттенков. Перемещение влево сделает цвета менее интенсивными, но фотография не станет полностью черно-белой. Насыщенность — это скорее общее изменение, которое повлияет на всю сцену; хороший, чтобы использовать, чтобы обесцветить ваше изображение для черно-белого взгляда.

Если вам нужны более конкретные настройки цвета, прочитайте Цветовая коррекция Lightroom: оттенок, насыщенность и яркость .

Редактирование

Теперь давайте посмотрим, что вы должны делать с импортированной фотографией в Lightroom. Взяв в качестве примера нашу проверенную фотографию тупика, я бы обработал необработанный файл в Lightroom следующим образом.

Коррекция объектива

Я всегда делаю галочки «Включить коррекцию профиля» и «Удалить хроматическую аберрацию». На самом деле я настроил эти два элемента так, чтобы они автоматически применялись при импорте изображения.

Коррекция профиля будет зависеть от объектива, с помощью которого вы сделали снимок, поэтому, если он не загружается автоматически, выберите марку вашей камеры, а затем объектив, с которым вы сделали снимок. Это противодействует бочкообразному искажению и любому виньетированию, возникающему при съемке изображения. Итак, вы увидите, что горизонт выпрямляется (до определенной степени), а углы становятся светлее. Это побочные эффекты некоторых объективов, особенно широкоугольных. Конечно, если вы предпочитаете, чтобы они выглядели до того, как были применены исправления, не стесняйтесь настраивать их по своему вкусу.

Обрезка и композиция

Обрезка — это обычно первое, что я делаю с изображением, чтобы проверить, работает ли оно, прежде чем тратить время на его совершенствование. Нажатие кнопки обрезки или нажатие R в Windows или Mac вызовет настройки обрезки . Чтобы сохранить исходное соотношение сторон 3×2, убедитесь, что замок закрыт, щелкнув его . Затем возьмите один из якорей, чтобы обрезать изображение. Как вы можете видеть, он поставляется с предустановленными «третьими» разделителями для облегчения композиции.

Так как это изображение было снято быстро, в то время было не так много времени думать о композиции, и поэтому вы можете видеть, что часть птицы отсутствует. Поскольку для меня главное в этом снимке — это рыба, набитая ртом, я подчеркну это с помощью более плотного кадрирования, чтобы помочь зрителю увидеть все детали рыбы и лица тупика.

Опять же, если бы вы читали советы по композиции, вы бы сталкивались с размещением ваших объектов (особенно дикой природы) в вертикальной трети, оставляя место для объекта, на который он может смотреть.

Баланс белого

На каждом снимке я всегда устанавливаю баланс белого вручную. Если вы много лет работали над цифровыми произведениями искусства, вы знаете, что набор одного и того же номера во всех трех каналах красного, зеленого и синего (RGB) даст вам оттенок серого между белым и черным. Я думаю, что, поскольку правильный баланс белого будет рассчитываться по чему-то нейтральному в сцене, что может быть лучше, чем выбрать что-то серое без информации о цвете! Для меня нейтральным является 50-60% серого.

Нажмите на инструмент «Выбор баланса белого» и найдите в сцене что-то, что будет иметь примерно нейтральное значение. Верхняя часть клюва тупика идеально подходит для этого, что дает мне приблизительное значение всех трех значений около 60%. Это отрегулирует температуру и оттенок в соответствии с тем, где вы щелкнули. Очевидно, опять же, не стесняйтесь вносить коррективы в любое значение, чтобы придать ему тот вид, который вам нужен.

Настройки тона

Итак, с правильным балансом белого, следующим шагом будет сделать изображение ярким! Для этого изображения я сделал это:

Подъем общей экспозиции на два стопа; повышение контрастности изображения; удаление бликов, уменьшение выдутых частей на белых перьях для восстановления деталей; поднимая тени в более темных перьях и глазах (не слишком сильно!).

Это волшебная кнопка! Вы можете использовать это для большинства других значений, но , удерживая нажатой кнопку Alt/Option и щелкнув инструменты белого или черного ползунка , вы откроете это представление, которое показывает вам маску того, где находится каждый канал. подрезано. Под обрезанием я имею в виду, что он показывает вам, где части изображения начинают терять информацию. На белых он показывает то, что полностью обрезано (засветлено) в белом, а отдельные цвета обрезаны в цвете. Черный означает, что изображение не обрезано, поэтому информация все еще присутствует. Как и в случае с черными, белые части показывают, где еще есть информация, а черные — обрезанные части. Не переусердствуйте с ними, так как они придадут более контрастный/яркий вид; вы также можете испортить изображение, если переборщите с обоими.

Четкость хороша для создания заметно более четких изображений за счет увеличения контраста между светлыми и темными краями – идеальна для деталей перьев . Помните, что это применяется ко всему изображению, так что здесь все в порядке, поскольку у нас есть чистый фон, а это означает, что ничего не улучшается, кроме объекта.

Теперь вибрация. К необработанным изображениям не применяются стили изображения, как в случае с JPEG без камеры, поэтому они всегда фиксируются в нейтральной цветовой схеме, и поэтому им всегда требуется небольшое усиление. Используйте ползунок Vibrance, чтобы усилить цвета.

Это почти все, что нужно для базовой обработки необработанного изображения. Поскольку Lightroom — неразрушающий процессор, вы всегда можете вернуться и изменить настройки, если вы недовольны, и, в худшем случае, снова вернуться к началу.

Лучший способ увидеть свою работу – это нажать клавишу Y, чтобы увидеть до и после , а затем использовать кнопку в левом нижнем углу, чтобы переключаться между вариантами просмотра.

Теперь все, что вам нужно сделать, это экспортировать его в выбранный вами формат. JPEG является наиболее распространенным, особенно для использования на вашем веб-сайте и т. д. Перейдите к « Файл > Экспорт «.

Выберите «Экспортировать в ту же папку, что и исходное фото». Таким образом, если вы умеете организовывать свои изображения, обработанная версия всегда будет с необработанным файлом. Выберите вариант, чтобы поместить его в подпапку, и назовите его по своему вкусу — «Обработано» работает для меня. Настройки файла могут быть такими, какие вы хотите, но я делаю JPEG, цветовое пространство sRGB (лучше для Интернета) и 100% качество и нажимаю «Экспорт»!

Здесь могут быть использованы следующие артикулы:

«Знакомство с окном экспорта Lightroom»
«Как загрузить фотографии на Facebook с максимально возможным качеством»
«Подготовка фотографии для использования в Интернете»

Lightroom 101: 3 совета по постобработке, чтобы сделать ваши фотографии эффектными подвергаться постобработке.

Мы тратим много времени на команду Adobe Photography, ища способы сделать инструменты редактирования и рабочий процесс постобработки менее пугающими для новичков с помощью учебных пособий и разделов Learn & Discover в Lightroom.
Недавно я разговаривал с несколькими нашими амбассадорами Lightroom, чтобы узнать их идеи о том, как сделать процесс еще проще, особенно для начинающих фотографов, пытающихся развить свой рабочий процесс редактирования. Они предоставили множество советов и приемов, чтобы освоить постобработку, в том числе то, как они научились наносить свой собственный уникальный штамп на свои изображения, используя множество различных цифровых инструментов, которые Adobe предлагает фотографам.
#1 Фокус на общем видении
Чтобы подчеркнуть свой индивидуальный стиль, сосредоточьтесь на общем внешнем виде вашего портфолио. Амбассадор Lightroom Ондре Ларроу советует новичкам уделять больше времени изучению цветовой панели. Начните с поиска правильного цвета, чтобы создать настроение, используя локализованные инструменты, такие как «Корректирующая кисть», чтобы улучшить мельчайшие детали.
Ондре советует «начинать с настроения и заканчивать с настроением. Ваше редактирование должно быть сосредоточено на передаче чувства и подчеркивании фотографии, а не на подавлении его».
Когда дело доходит до постобработки, Джони Галл отмечает, что она позволяет ей создать видение чего-либо, а не только моментального снимка. Будьте терпеливы, так как может потребоваться время, чтобы разработать определенный стиль или настроение, которое вам подходит, прежде чем вы начнете разрабатывать свои собственные пресеты и фирменный стиль.
На этом пути тоже могут быть некоторые ошибки, но посол Омар З. Роблес быстро напомнил, что ошибки — это просто возможности для роста. «Узнай свои пределы, — сказал он мне, — и полагайся на них, чтобы сделать их своими сильными сторонами».
#2 Обзор слайдеров и панелей
Мы часто слышим от фотографов, что они хотят, чтобы инструменты постобработки были интуитивно понятными. Это одна из причин, по которой мы создали нашу панель редактирования с множеством ползунков, которые становятся одним из основных способов обучения новичка. Вы можете поиграть с элементами управления, такими как температура, контрастность, текстура, удаление дымки и многое другое.
Паола Франки советует новичкам: «Не прекращайте экспериментировать и играть со всеми ползунками и инструментами, пока не поймете, что делает каждый из них».
Когда у вас будет возможность освоиться с различными функциями, вы можете начать использовать предустановки или создавать свои собственные. Луиза Дорр сказала мне, что одной из ее любимых частей постобработки является использование пресетов для окрашивания ее изображений. Поскольку она много фотографирует на свой телефон, она использует Lightroom для мобильных устройств, чтобы найти свои цветовые тона и эстетику.
В то же время Николин Малина призвала новичков не останавливаться на достигнутом, когда дело доходит до пресетов: «Когда вы загружаете и используете пресет, смотрите, что делают создатели в настройке фото. Узнайте, что делает каждый ползунок и кнопка, и так вы изучите основы».
Хотя возможно чрезмерное редактирование фотографии, найдите время в своей собственной библиотеке Lightroom, чтобы поиграть. Майло Фаулер хотел, чтобы новички знали, что они не могут навредить фотографиям, нажимая на различные инструменты Lightroom, чтобы увидеть, как они работают. Если вам не нравится то, что вы создали, вы всегда можете начать заново одним нажатием кнопки.
#3 Организуйтесь и будьте мобильны
Благодаря сегодняшнему цифровому веку у нас есть возможность редактировать и упорядочивать фотографии в облаке, что означает, что вы можете начать редактирование на одном устройстве, например на телефоне, а затем взять обработайте позже на планшете или компьютере, чтобы более тщательно уточнить детали. Это одна из любимых вещей студийного фотографа Кристины Поку в Lightroom, особенно то, как приложение позволяет ей работать над проектами на разных устройствах, когда она не может находиться в своей студии.
И не забывайте, что один из лучших способов следить за постобработкой — это тратить время на организацию. Lightroom и Lightroom для мобильных устройств хранят ваши фотографии в облаке, чтобы вы могли работать в разных приложениях и использовать машинное обучение для облегчения поиска без ручного ввода ключевых слов, но по-прежнему настоятельно рекомендуется создавать папки и альбомы в Lightroom, чтобы поддерживать порядок.
По словам Макса Мюнча, «если фотография — это ваша жизнь, то порядок в Lightroom абсолютно необходим».
Мы надеемся, что эти советы, начиная от организации и заканчивая выбором ползунков, помогут вам разработать свой собственный уникальный стиль, настроение и рабочий процесс при изучении постобработки. Обязательно следите за советами и рекомендациями от амбассадоров и не забывайте экспериментировать — всегда есть кнопка отмены, если вы хотите пойти в другом направлении.
О амбассадорах Lightroom
Послы Adobe Lightroom 2021 года — это группа фотографов, отобранных, чтобы вдохновлять и обучать вас, демонстрируя свои изображения, которые стали возможными с помощью Lightroom, и делясь рядом советов и передового опыта.
No related posts.