⬆️ ТОП-9 примеры ошибок начинающих фотографов
Содержание статьи
Вы только начинаете карьеру фотографа и хотите избежать самых распространенных ошибок новичков? Я поделюсь с вами девятью самыми страшными ошибками начинающего фотографа и, конечно же, расскажу, как их избежать.
Каждый фотограф в начале карьеры сталкивается с множеством проблем, и я не исключение. Но получив определенный опыт, я могу рассказать, как поступить в той или иной ситуации.
Демпинг и бесплатная работа
Начинающие фотографы часто любят ставить сравнительно небольшую стоимость фотосъемки. Думая при этом «вот сделаю портфолио, мой талант заметят, а я потом сразу повышу цену и буду зарабатывать миллионы».
Но в реальности все гораздо сложнее. Даже начинающему фотографу стоит ставить адекватную цену, стараясь сделать максимально качественный продукт.
Разумеется, что большинству заказчиков хочется как можно больше сэкономить на съемке. Поэтому если вы позиционируете себя как «начинающий фотограф, который сделает огромный пласт работы за минимум денег» — вы заранее в проигрыше.
Во-первых, вас «завалят» работой по самое «не горюй» за чрезвычайно маленькую оплату.
Во-вторых, вам будет крайне трудно в дальнейшем повышать стоимость съемки, так как многие уже привыкнут к тому, что вы как говорится — дешевая рабочая сила.
Нужно ли вам это?
С бесплатными фотосъемками отдельный разговор..
Представьте себе ситуацию, ваш друг просит пофотографировать его вместе с девушкой за “просто так”. Мотивируя это тем, что вы — начинающий фотограф, и вам же все равно нужно портфолио.
А потом он, конечно же, расскажет своим друзьям, что такие замечательные фото он получил абсолютно бесплатно.
Не думайте, что они согласятся сниматься у вас платно. Для них вы уже не “крутой фотограф с классными фото”, за которые можно заплатить, а “фотограф, у которого для них всегда бесплатная съемка”.
Так что демпингом и бесплатной работой вы не сделаете себе лучше.
Всегда снимать со вспышкой
Если вам кажется, что со вспышкой кадр будет всегда ярче и красивее — то вам это только кажется.
Часто при использовании вспышки там, где она совсем уж не нужна, приводит к неестественным и, откровенно говоря, некрасивым фотографиям.
Представьте, вас сфотографировали со вспышкой днем, при и так хорошем естественном освещении. Что вы видите в итоге? Фото получилось плоским, невыразительным…
Редкое исключение — это использование вспышки, когда вы фотографируете против солнца.
Часто вспышку используют при съемке в помещении, чтобы компенсировать недостаточное присутствие света. Однако, стоит помнить о том, что “тыкать” вспышкой в лицо — нельзя, иначе красивое фото вы не получите.
При близкой съемке со вспышкой объекты, находящиеся на первом плане — будут неестественно выбелены и создастся эффект плоскости.
При съемке этого кадра использовалась вспышка. Мой ассистент стоит на улице и направляет вспышку в окно. Я еще расскажу отдельно историю создания другого кадра из этой съемке в рубрике «Как создавалась фотография»
В то же время второй план будет сильно затемнен.
Создастся впечатление, что человека “наклеили” на фон.
В целом, вспышку используют крайне редко. Обычно в условиях плохой освещенности. Ну, и репортажные фотографы.
Неправильная постановка кадра
Очень распространенная ошибка начинающих фотографов — это не обращать внимание на кадр в целом.
Концентрироваться на лице и эмоциях модели — это, конечно, хорошо и тоже важно. Однако, не стоит забывать обо всем остальном. Ведь на одежде модели может появиться совсем ненужная складка, или на заднем фоне внезапно обнаружится мусорка.
Одним из самых важных моментов в этой рекламной съемке – было следить за складками на костюме. Если определенная складка не понравится заказчику – съемку нужно было бы переделывать. Ретушь тут не поможет из-за фактуры ткани
Кстати, следует обращать внимание, чтоб на фото у модели не появились ненужные головные уборы. Это я о тех ситуациях, когда уже при обработке фото обнаруживается, что дорожный знак, на который во время съемки не обратили внимание, “торчит, из головы модели.
Помните, кадр нужно всегда чистить. Следите за тем, чтобы все в кадре способствовало тому, чтобы в итоге вышла идеальная фотография. Неподготовленность к съемке
Представьте, вы приехали на съемку и обнаружили, что карта памяти переполнена. Вряд ли клиенту захочется ждать, пока вы будете возиться и удалять лишние фото.
Помимо того, что вы потеряете время, вы потеряете еще и уважение клиента. В следующий раз он трижды подумает, обращаться к вам или нет. Люди ценят свое время.
И если заполненная карта памяти — это не самый страшный грех, то внезапно севшая батарея — это то, что нанесет сокрушительный удар вашей репутации.
Если вы грешите тем, что можете забыть зарядить батарею заранее — купите дополнительную, которая будет заряжена и будет все время с вами.
Однажды я прилетел в Будапешт с новой, только поступившей в продажу камерой и понял, что оставил дома зарядку. Купить новую зарядку не представлялось возможным, аксессуары к камере еще не продавались.
Мне пришлось брать в аренду другую камеру на все дни съемок.
Если ваш клиент чрезвычайно терпелив и стойко выдержал, пока вы чистите карту памяти, то, узнав, что у вас села батарея, сбежит немедля.
Впрочем, даже если вы никогда не забываете зарядить батарею, все равно приобретите дополнительную. На всякий случай.
Уделите время подготовке к фотосессии. Обсудите время и место. Длительность съемки. Одежду и макияж модели. Продумайте, какие фото вы хотите получить в итоге.
Не изучить камеру
Итак, вы купили камеру. И решили сразу идти снимать. Правильно. Инструкция для слабаков. Вот только будьте готовы к тому, что в процессе съемки вас будут ждать “сюрпризы”, да и фото могут получиться совсем не такими, как вы хотите.
Всегда изучайте настройки новой камеры. Фотоаппараты, как и люди, отличаются друг от друга.
Не думайте, что автоматический режим всегда вас выручит. Все-таки успех съемки в первую очередь зависит от фотографа, а не фотоаппарата.
Так что если вы еще не знакомы с настройками своей камеры, после просмотра этого видео возьмите и прочтите инструкцию.
Страх
Если вы думаете, что заказчики — это страшные люди, которые вас съедят, если их что-то не устроит — вы ошибаетесь. Ваши страхи только препятствуют вашему успеху.
Снимая своего первого шеф-повара с Мишленовской звездой, я нервничал и боялся так, что даже был готов не прийти на съемку. Но, переборов свои страхи и поняв, что этот дядька такой же человек, как и все остальные, я сорок минут гонял его по ресторану, пока не сделал идеальный кадр. С тех пор я снял уже более сотни шеф-поваров с Мишленовскими звездами. Страха давно нет.
Не бойтесь лишний раз что-то уточнить у клиента — это поможет избежать накладок во время съемки.
Следите за трендами. Не бойтесь экспериментировать. Не бойтесь совершать ошибки в процессе эксперимента. Помните, что Александр Флеминг изобрел пенициллин, ошибшись в экспериментах
Зажатость модели
Я очень редко договариваюсь о съемке, предварительно не назначив встречу и не обсудив все детали съемки.
Во-первых, это гарантированно позволит избежать накладок во время съемки и различных недомолвленностей.
Во-вторых, таким образом вы наладите контакт с моделью. А это очень и очень важно.
Если объект вашей съемки — это не профессиональная модель, которая привыкла к фотосессиям и ей ничего не стоит войти в образ, то созданию доверительных отношений стоит уделить огромнейшее внимание.
Зажатая модель — это минус сто баллов от вашей кармы как фотографа. Ваша идея для съемки может быть сколь угодно великолепной — да что там: просто гениальной — но если вы не сделали главное: не завели доверительные отношения с моделью, чтобы помочь ей раскрепоститься — вся ваша съемка уйдет в никуда.
ПРОХОДИ МАРАФОН И ВЫИГРЫВАЙ ПАТРИОТИЧЕСКУЮ ФУТБОЛКУ
Научись за 14 дней создавать снимки, которые займут первое место в твоем портфолио. Получай обратную связь. И выигрывай патриотическую футболку от украинского креативного бренда Benya&Zubrik.
P.S. Розыгрыш проводим каждые 2 недели
Начать бесплатно
Не делать копии фото
Наверно, один из кошмарных снов любого фотографа — это сон, где он случайно забывает сделать копию исходников (ну с кем не бывает) и внезапно с ними что-то случается.
Теряется карта памяти. Ломается компьютер. Или еще что-нибудь не очень позитивное.
И всё. Единственное, что остается сделать в таком случае — это извиниться перед заказчиком и придумать, как исправить ситуацию.
В 2014 году я потерял пол года своих съемок. Потерял безвозвратно. Мне повезло, что из утерянного материала уже все были отданы заказчикам и частично мне удалось забрать готовые материалы у ретушера, которая хранила архив. С тех пор я всегда дублирую материал.
Но в идеале — лучше никогда не попадать в такое неприятное положение.
Я, например, сразу после съемки заливаю фото в гугл драйв, откуда они потом автоматически загружаются в NAS, который состоит из 4 дисков. Если один из них так сказать «упадет», фото будут доступны на остальных.
Не забывайте делать копии после съемки. Не воплощайте кошмарный сон фотографа в реальность.
Чрезмерное увлечение фотошопом
В 80-х был популярен soft-фильтр на фотоаппараты, который размывал изображение и делал лица гладкими, как попка младенца.
Но, уничтожал детали.
Или эффект HDR, который был так популярен лет 5-6 назад. Сегодня такие фото кажутся нам смешными и немного глупыми.
Однако, начинающие фотографы часто грешат чрезмерным «сглаживаением фото». Знаете, когда фото отфотошоплено настолько, что модель больше напоминает восковую куклу, нежели живого человека.
Вспомните, на какие фото мы всегда смотрим с восторгом. Это живые, не испорченные кучей фильтров фото. И помните, что естественные фото с живыми эмоциями всегда вне времени.
С вами был Александр Сляднев. Фотограф, который учился на своих ошибках. Пока!
И в добавок:
1. Если статья понравилась ставь оценку ниже
2. Остались вопросы пиши их в комментариях ниже, я с удовольствием отвечу на них!
3. Предлагаю тебе ознакомиться с моей фотошколой где у меня много теоретических, практических уроков для начинающих и профессиональных фотографов, а также где я каждый месяц провожу онлайн воркшопы где ты в живую увидишь — как происходит съемка, какие настройки у камеры, как создаются крутые фотографии и я отвечаю на все вопросы!
Не забудь подписаться и получи море полезного контента:
Александр Сляднев — Facebook | Instagram
Фотошкола Александра Сляднева — Facebook | Youtube
Александр Сляднев
Профессиональный фуд-фотограф.
Входит в десятку самых интересных фотографов планеты по версии авторитетного фото-сообщества 500px. Декан Факультета фотографии Primeclass.
Рассылка от Primeclass Journal
Подпишитесь на рассылку, чтобы получать последние обновления на свой email.
Твой email
Проверьте свой почтовый ящик и нажмите на ссылку, чтобы подтвердить подписку.
Пожалуйста, введите действительный адрес электронной почты!
Произошла ошибка. Пожалуйста, повторите попытку позже.
Как правильно фотографировать: распространенные ошибки фотографов
Каждый фотограф может делать ошибки при съемке фото. Ниже речь пойдет о наиболее распространенных проблемах, с которыми нередко сталкиваются новички, а также о том, как избежать подобных ошибок в будущем. Итак, как правильно фотографировать?
Яблык в Telegram и YouTube. Подписывайтесь! |
♥ ПО ТЕМЕ: В каком смартфоне самая лучшая камера.
Завален горизонт
При съемке захватывающих видов начинающие фотографы часто не обращают внимание на наклон фотоаппарата или смартфона. В результате линия горизонта оказывается заваленной в сторону. Выровнять линию горизонта довольно просто при помощи фоторедакторов, большинство из которых делают это автоматически.
Кроме того, можно включить электронный уровень (выравнивает кадр относительно линии горизонта при наклоне камеры). Данная функция часто называется «Виртуальный горизонт».
♥ ПО ТЕМЕ: Зачем в Айфоне 3 камеры: для чего нужна каждая и как переключаться?
Неправильный баланс белого на фотографии
Неправильно выставленный баланс белого приводит к тому, что цвета на фотографии могут иметь неестественные оттенки. Многие камеры определяют баланс белого в автоматическом режиме, однако лучшим выходом в подобных случаях будет установить пользовательский баланс белого при помощи карты белого или нейтрального серого цвета.
Для этой цели также подойдет чистый лист белой бумаги.
Сфотографируйте карту рядом с объектом съемки так, чтобы она находилась в тех же условиях освещения, располагалась в центре кадра и занимала большую его часть. Затем откройте меню камеры и выберите опцию «Пользовательский баланс белого». После того, как устройство попросит выбрать референсную фотографию, выберите снимок белой\серой карты. Теперь сделанные вами фотографии будут выглядеть более реалистично. Не забудьте вернуть автоматические настройки баланса белого после того, как закончите работу с фото.
♥ ПО ТЕМЕ: ProRAW в камере iPhone: что это, как включить, пользоваться + примеры фото.
Искажения в объективе
Все объективы имеют оптические дефекты, поэтому создают образы, не являющиеся точными копиями фотографируемых объектов. Иногда объекты на снимке могут выглядеть искривленными или появляется такой недостаток как виньетирование – нарастающее затемнение по направлению к краям кадра.
Широкоугольные объективы могут искажать перспективу при съемке портретов, в результате кажется, что объект фотографии «выпирает» из кадра. Существует несколько методов корректировки искажений в объективе. Прежде всего, выбирайте объектив с фокусным расстоянием, наиболее подходящим для объекта съемки. Наиболее эффективным способом корректировки искажений станет использование фоторедакторов, таких как Adobe Lightroom. В приложении откройте вкладку «Основные» (Basic), затем нажмите на опцию «Включить профиль коррекции» (Enable Profile Corrections).
Данная функция автоматически определит объектив, использовавшийся для съемки фото и исправит изображение.
♥ ПО ТЕМЕ: Как сделать фото с эффектом шлейфа (длинной выдержкой) на iPhone: 2 способа.
Неправильно настроенный фокус
Нередко при использовании функции автоматической фокусировки камера фокусируется на предметах, находящихся перед или позади объекта съемки.
Для того, чтобы камера концентрировалась на нужном объекте, включите режим автофокусировки в единой точке.
♥ ПО ТЕМЕ: Как на iPhone снимать видео одновременно с двух камер (основной и фронтальной).
Резкость
Размытые и смазанные фотографии – часто встречающееся явление. Подобный недостаток может возникать в силу разных причин: дрожания камеры, если объект съемки находится в движении или неверно выбрана точка фокусировки. Для того чтобы кадр получился резким, достаточно сделать выдержку более короткой. В идеале, самая короткая выдержка – 1/ФР, где ФР – фокусное расстояние. Например, снимая объективом с фокусным расстоянием 80 мм, нужно использовать выдержку 1/80. Кроме того, улучшить резкость на фото помогут увеличение настроек светочувствительности ISO, использование функции стабилизации изображения, а также штатива (когда это возможно) или стабилизатора (стедикам).
♥ ПО ТЕМЕ: Откуда берутся зеленые или желтые точки на фото с камеры iPhone и как их убрать?
На фотографии недостаточно света
В силу недостатка опыта начинающие фотографы еще не умеют управляться с освещением, вследствие чего может возникать такая проблема, как недоэкспонированные или переэкспонированные фотографии.
Недоэкспонированные или недодержанные снимки означают, что фотография получила недостаточно света и, в результате, оказалась слишком темной. К счастью, эту проблему легко исправить с помощью функции коррекции экспозиции.
В цифровом фотоаппарате или в приложении камеры смартфона найдите кнопку экспокоррекции « +/-». В некоторых камерах имеется физическое колесико для коррекции экспозиции. Если фотография получилась слишком темной или светлой, покрутите управляющее колесико в сторону «+» или «-».
♥ ПО ТЕМЕ: Как управлять камерой iPhone (фото и видео) с часов Apple Watch: обзор всех возможностей.
Композиция
Правильное построение композиции в кадре позволяет сделать эффектные снимки казалось бы непримечательных объектов. Правило третей – один из наиболее простых методов построения композиции. Правило гласит, что изображение выглядит наиболее интересно, когда запечатленные на нем предметы или его зоны разделены воображаемыми линиями, делящими изображение на трети – как по горизонтали, так и по вертикали.
В некоторых камерах реализована возможность наложения сетки, имитирующей правило третей, для построения композиции. Кроме того, подкорректировать композицию сделанного снимка можно, отрезав все лишнее.
♥ПО ТЕМЕ: Экспозиция фокуса в «Камере» iPhone: настройка и фиксация.
Чрезмерное увлечение средствами обработки
Чрезмерное увлечение фотошопом – довольно актуальная проблема для многих начинающих фотографов. Очень часто в попытках улучшить снимок фотографы начинают добавлять яркие, «кричащие» эффекты, которые только портят фотографию.
♥ ПО ТЕМЕ: 50 примеров плохого дизайна.
Подготовка к съемке
Нередко многие начинающие фотографы забывают подзарядить аккумулятор камеры или позаботиться о запасной батарее и картах памяти. Отправляясь с фотокамерой на многочасовую съемку, убедитесь, что захватили хотя бы один источник питания и, самое главное, прежде, чем приступать к фотографированию, не забудьте снять крышку с объектива.
Смотрите также:
- Как вывести фото или видео с iPhone или iPad на телевизор — 3 способа.
- Замена лиц на фото и видео для iPhone (эффекты и маски) — 20 лучших приложений.
- Для чего нужен сканер LIDAR (Лидар) в iPhone iPad и что это такое?
Насколько публикация полезна?
Нажмите на звезду, чтобы оценить!
Средняя оценка 5 / 5. Количество оценок: 12
Оценок пока нет. Поставьте оценку первым.
Метки: iFaq, Фото.
20 самых распространенных ошибок при фотографировании и как их избежать
Размытые фотографии, которые не в фокусе
Я уже много лет занимаюсь фотографией, и эта ошибка до сих пор проявляется в моих съемках. Изображения не в фокусе, вероятно, самая распространенная из всех ошибок в фотографии, потому что их очень легко сделать. Одно небольшое движение объекта или неправильная интерпретация вашей камерой, и вас ждет неприятный сюрприз, когда вы будете просматривать свои изображения позже.
Просто помните, что существует два вида техники фокусировки: ручная и автоматическая (что также означает, что вы можете ошибиться несколькими способами). Если вы находитесь в ручном режиме, вам нужно привыкнуть держать руку на кольце фокусировки и постоянно вносить тщательные корректировки по мере движения вас и вашего объекта. И если вы оставляете это на усмотрение камеры, в автоматическом режиме вам нужно будет убедиться, что она находится в правильном режиме фокусировки, а сетка, которая сообщает камере, где сфокусироваться, находится в нужном месте. Оба эти метода требуют практики и мастерства в самых сложных настройках вашей камеры. Эта сложность делает это ошибкой №1 не только для начинающих фотографов, но и для всех фотографов!
СОВЕТ ПРОФЕССИОНАЛА: Станьте мастером как ручной фокусировки (и обязательно отрегулируйте ручку рядом с видоискателем в соответствии с вашим зрением, особенно если вы носите очки), так и встроенных в камеру функций автоматической фокусировки.
У большинства камер есть вспомогательные функции, такие как Auto Zoom и Focus Peaking — они действительно могут пригодиться.
Фотографии с недостаточной резкостью и отсутствием деталей
Нерезкая фотография немного похожа на фотографию не в фокусе, но на ней всему изображению (или даже той его части, которая находится в фокусе) просто не хватает деталей. Это очень распространенная проблема для начинающих фотографов, так как для получения хорошей детализации ваших изображений требуется, чтобы многие вещи работали правильно для вас. Во-первых, вам нужно много света, чтобы получить хорошую детализацию. Во-вторых, когда скорость затвора вашей камеры замедляется, вы становитесь восприимчивым к дрожанию камеры, что также портит вашу детализацию. И тогда, конечно, вы тоже должны быть в центре внимания!
СОВЕТ ПРОФЕССИОНАЛА: Когда ваша камера делает всю работу и вы находитесь в помещении, вместо автоматического режима установите приоритет выдержки, а затем установите его на 1/125 или быстрее.
Ваша камера настроится оттуда, но вы гарантируете себе, что ваш затвор не будет открыт до тех пор, пока движение не испортит вашу резкость.
Фотографии просто не такие уж и интересные
Многие вещи могут заставить зрителя проигнорировать ваше изображение: оно может быть чрезмерно загроможденным, плохо скомпонованным, объект переснят или просто что-то, что люди не понимают. Неинтересные фотографии — это то, от чего может пострадать даже самый технически подкованный фотограф, так как многое зависит от вкуса и творчества, а это то, чему не учат в руководстве или даже видео на YouTube. Как сделать интересную фотографию — это то, что вы должны выяснить годами, методом проб и ошибок, а также образованием в области фотографии.
СОВЕТ ПРОФЕССИОНАЛА: Держите постоянную папку изображений от других фотографов, которые вы считаете невероятно интересными, и начните искать в них темы — как они составили ее? Где они стояли? Что в нем интересного для вас? Держите эти заметки в голове, когда отправляетесь на собственную съемку.
Дешевое стекло сдерживает вас
Часто, когда вы только начинаете, вы используете только один объектив — и обычно это тот, который идет в комплекте с камерой. Иногда их называют «китовыми объективами». Как правило, это универсальные объективы, которые могут охватывать большую часть пространства, но не профессионально. Большинство китовых объективов представляют собой зум-объективы с диафрагмой, которая изменяется при увеличении и уменьшении масштаба. Это начинает ограничивать возможности этих объективов в различных ситуациях. Если увеличить слишком сильно, апертура закроется, и количество света, которое может проникнуть, уменьшится. Уменьшите масштаб до конца, и вам будет труднее получить такую прекрасную глубину резкости, когда вы этого хотите. Эти ограничения разочаровывают даже начинающих фотографов и могут вызвать больше вопросов, чем ответов.
СОВЕТ ПРОФЕССИОНАЛА: Начните с одного объектива с фиксированным фокусным расстоянием, который может многое сделать за вас — 35 мм или 50 мм — с хорошей широко открытой диафрагмой, например, f/2 или шире.
Ваши снимки будут выглядеть потрясающе с этими объективами с фиксированным фокусным расстоянием, и вам не придется за них много платить.
Пятна на всех изображениях
Теперь у вас есть несколько объективов! Это здорово, но будьте осторожны, переключая их на открытом воздухе, особенно в ветреные дни или в любую погоду. Это верный способ получить сенсорную пыль. Большинство профессионалов, которых я знаю, редко меняют объектив после работы, предпочитая сделать этот выбор, прежде чем выйти из дома. Когда вы снимаете объектив, вы подвергаете матрицу воздействию элементов, и в течение секунды частицы и пыль могут попасть в вашу камеру и начать создавать пятна на ваших изображениях, что требует некоторой квалифицированной очистки, что недешево.
СОВЕТ ПРОФЕССИОНАЛА: Держите под рукой грушу, и если вам нужно сменить объектив снаружи, переверните камеру вверх дном и дуйте в нее воздуходувкой (ни в коем случае не ртом), чтобы немного использовать гравитацию для очистки датчик выключен.
Кроме того, многие камеры могут выполнять небольшую очистку сенсора самостоятельно. Проверьте свое руководство.
Лихорадочно бегая за изображениями
Когда вы видите интересного человека, проходящего мимо, для фотографа естественно хотеть гнаться за фотографией. Это редко приводит к хорошему броску. Фотография — это вид искусства, требующий тщательного планирования и композиции даже в реальных ситуациях. Как фотограф, вы хотите всегда контролировать свое ремесло. Это может означать разбивку местоположения перед тем, как вы пойдете, или предварительную визуализацию изображения, которое вы хотите, прежде чем отправиться туда.
СОВЕТ ПРОФЕССИОНАЛА: Когда вы видите, что кто-то идет мимо того, кого вы действительно хотите застрелить, идите далеко впереди него и скомпонуйте кадр так, чтобы вы знали, что он будет проходить. Тогда сиди и жди.
Просто распыляй и молись
Еще один распространенный прием среди начинающих фотографов (и некоторых опытных тоже) — просто снимать тонны изображений в надежде получить хороший.
Этот метод называется «распыли и молись», и он редко помогает делу. Причина, по которой это не работает, заключается в том, что очень хороший выстрел требует определенных размышлений и размышлений, а в технике «брызги и молись» их просто нет. Это дает вам больше изображений, но в основном одно и то же.
СОВЕТ ПРОФЕССИОНАЛА: Постарайтесь сделать изображение одним кадром. Сделайте это своей целью. Это заставит вас попытаться найти отличную композицию и момент. Если в конечном итоге вы возьмете больше, это нормально, но в фотографии стремление к одному превосходит стремление к сотне. И почти всегда дает лучшие результаты.
Смотреть больше на дисплей, чем на объект
Смотреть на каждое изображение, поступающее в камеру на экране, называется «шимпанзе». Большинство людей скажут вам не делать этого. Я не в том лагере. Я просто не рекомендую делать это, когда вы находитесь в середине момента или взаимодействуете с моделью, так как это слишком уводит вас от отношений и имеет тенденцию выглядеть так, как будто вы не знаете, что делаете.
.
СОВЕТ ПРОФЕССИОНАЛА: Сделайте серию фотографий, затем сделайте перерыв и просмотрите. Оттуда вы можете принимать решения для следующего набора снимков.
Говоря о фотографии как о хобби Но если вы произносите это достаточное количество раз, становится очень трудно определить это как что-то еще. Любители, как правило, повторяют действия, находя удовольствие в знакомстве с чем-то, в чем они могут потеряться. Но чтобы стать лучше в фотографии, важно всегда совершенствоваться и стремиться узнать больше об этом. Это не хобби — это искусство, образование или страсть. То, что это не ваша карьера, не означает, что вы должны определять ее как хобби. Найдите такой способ описания, который побуждает вас делать это все лучше и лучше.
СОВЕТ ПРОФЕССИОНАЛА: Приобретите визитные карточки с надписью «Фотограф». Это может помочь вам перестать думать об этом как о хобби и заставить его жить как нечто, к чему вы (и другие) относитесь серьезно.
Тратить все свои деньги на оборудование
Это, конечно, роскошная проблема, на которую не каждый может пожаловаться, но начинающие фотографы нередко выбрасывают целую кучу денег на оборудование, чтобы ускорить свои дела.
успех. И мы часто можем думать, что наши изображения станут лучше, если мы просто получим эту новую вещь. Да, некоторые вещи, которые вы покупаете, помогут вам делать более качественные снимки, но не все. И большинство профессионалов в конечном итоге используют небольшую часть своего общего набора снаряжения в любой день. Установите свой стандартный набор вещей и выполняйте большую часть своей работы с ним до тех пор, пока работа не потребует от вас получить что-то новое.
СОВЕТ ПРОФЕССИОНАЛА: Хотя поначалу это кажется устрашающим, аренда снаряжения очень выгодна. Рядом нет профессиональных магазинов? Посмотрите на такие сайты, как BorrowLenses.com или Lensrentals.com. Небольшое предварительное планирование может дать вам именно то, что вам нужно для любой конкретной съемки.
Съемка в неправильном формате
Большинство современных цифровых камер могут снимать в формате RAW, предлагая гораздо более широкий диапазон тонов, чем изображение JPG. Тем не менее, многие начинающие фотографы избегают RAW, потому что размеры файлов намного больше.
Выбирайте тип файла в зависимости от того, что вы снимаете. Если важно иметь возможность добавить тени или внести некоторые коррективы в окончательное изображение, снимайте в формате RAW.
СОВЕТ ПРОФЕССИОНАЛА: Взгляните на свои настройки — возможно, вы обнаружите, что можете снимать файлы RAW меньшего размера, которые по-прежнему предлагают все тона, но также уменьшают размер файла для вас.
Не выполнять постобработку
Иногда снимки, которые вы видите у других фотографов, выглядят так же хорошо, как они есть, потому что фотограф проделал над ними большую работу. На самом деле, это, скорее всего, . Любой выстрел из , получивший признание, подвергся какой-то обработке. Некоторые фотографы непреклонны в том, чтобы сделать все идеально в камере — и некоторые жанры требуют этого — но многие фотографии не зависят от такого реализма. Если вы ищете очень специфический взгляд на свои снимки и не видите его в результатах, подумайте, что нужно сделать в постобработке, чтобы поднять ваш снимок до этого уровня.
СОВЕТ ПРОФЕССИОНАЛА: Как только вы нашли нужный образ, обратитесь к фотографу или профессионалу, чтобы узнать, какой процесс используется в этой ситуации, а затем изучите его вдоль и поперек. Когда я хочу узнать что-то новое, я иду прямо к учебнику на YouTube или звоню другим своим друзьям-профессионалам-фотографам и разбираюсь в этом.
Слишком много работы с фотографиями
Обратная сторона отказа от постобработки — слишком много постобработки. И это может быть немного хуже, чем вообще ничего не делать. Слишком много HDR или чрезмерное окрашивание чего-то может показаться делает арт для нового фотографа, но в итоге просто делает изображение слишком нереальным и служит только для того, чтобы лишить его всех эмоций.
СОВЕТ ПРОФЕССИОНАЛА: Если вы найдете изображение, которое вам действительно нравится, сначала попробуйте добиться его в камере, прежде чем пытаться воссоздать его с помощью фильтра или настройки цвета. Конечно, небольшая корректировка здесь или там может помочь вашему изображению выйти на новый уровень, но 80 процентов этого уже должно быть в вашем изображении.
Обрезка ваших фотографий
Это случается со всеми — вы получаете изображение, и в нем есть что-то, что отвлекает вас от необычности вашего основного объекта. Распространенной ошибкой является мнение, что можно просто вырезать кадр из фотографии и получить совершенно хорошее изображение. Но на самом деле это почти никогда не работает. Причина в том, что кадрированное изображение выглядит не так, как если бы вы вмешались и сняли его с более близкого расстояния — и глаз знает. Зритель чувствует неловкость этой разницы с первого взгляда, и это может испортить ваш кадр.
СОВЕТ ПРОФЕССИОНАЛА: Если вы обнаружите, что кадрируете много фотографий, попробуйте переключиться на более длиннофокусный объектив. Например, если вы снимаете на 35 мм и в конечном итоге обрезаете свои изображения, это может быть признаком того, что вы должны снимать на 50 мм или 24-70 мм.
Забыть зарядить батареи
Это может показаться очевидным, но все же попало в список, потому что это случается почти со всеми, особенно с начинающими фотографами.
Постоянно и последовательно заряжать аккумуляторы перед каждой съемкой — это новое выученное поведение, поэтому требуется некоторое время, чтобы войти в привычку.
СОВЕТ ПРОФЕССИОНАЛА: Установите зарядную станцию где-нибудь в доме, чтобы было легко вставлять и вынимать батареи. Кроме того, купите дополнительное портативное зарядное устройство, которое можно положить в сумку или машину.
Использование медленных карт
Ваши карты SD или CF имеют скорость записи. Несмотря на то, что все карты выглядят одинаково, эти скорости записи имеют огромное значение в том, насколько быстро изображения загружаются и удаляются. Дешевая/медленная карта может сильно замедлить вашу съемку.
СОВЕТ ПРОФЕССИОНАЛА: Ищите карты со скоростью записи 300 МБ/с — это сэкономит вам массу времени и избавит от головной боли.
Не помнить, что вы сделали правильно
Большинство списков ошибок касаются того, что вы сделали неправильно, но не забывайте также помнить, что вы делали правильно! Одним из главных качеств профессионального фотографа является способность постоянно следить за происходящим.
Это знание происходит потому, что фотограф может воссоздать то, что он видел или делал раньше. Поэтому, когда у вас получится отличный снимок, не списывайте это на случайность, убедитесь, что вы точно знаете, как вы это сделали.
СОВЕТ ПРОФЕССИОНАЛА: Ведите дневник, в который записывайте все свои любимые снимки — время суток, тип освещения (или настройку освещения), камеру, объектив и настройки. Это будет неоценимо в следующий раз, когда вы будете снимать что-то подобное в будущем.
Не знать, как работает ваша камера
Многие люди покупают новые камеры со всевозможными замечательными трюками и возможностями, но никогда не узнают и половины из них. В наши дни камеры представляют собой практически полноценные компьютеры с массой очень интересных встроенных возможностей, от покадровой съемки до приложений удаленного управления и расширенных возможностей видео. Он прямо у вас в руках — и каждая из этих функций может расширить ваш творческий потенциал, но большинство людей никогда не исследуют его.
СОВЕТ ПРОФЕССИОНАЛА: Потратьте время, чтобы изучить свою камеру внутри и снаружи — прочитайте руководство, посетите урок или найдите друга, который готов пройти этот процесс вместе с вами и помочь вам в этом.
Не изучая большую тройку
Выдержка, диафрагма и ISO. Они составляют «Большую тройку» и являются основными строительными блоками любой фотографии. Каждый из них предназначен для управления тем, как свет попадает в камеру, и каждый из них по-разному влияет на изображение. Но более того, именно то, как вы используете их в сочетании, действительно начинает делать вас экспертом в этой области. Это может быть сложно, но со временем освоение всех трех из них сделает вас настоящим экспертом в фотографии.
СОВЕТ ПРОФЕССИОНАЛА: Каждая из Большой тройки дает свет, забирая что-то еще. Узнайте не только о том, что они делают, но и о том, какова отдача — дрожание камеры, глубина резкости или шум. Эти знания помогут вам принимать решения.
У вас все хорошо
Лучший совет, который я могу дать, чтобы избежать типичных ошибок, — никогда не довольствоваться тем, что вы хороший фотограф.
Когда у вас все хорошо, люди начинают давать вам положительные отзывы о ваших изображениях, и это может вас успокоить. Что еще хуже, как только вы начнете по-настоящему понимать некоторые из приведенных здесь принципов, легко начать испытывать по этому поводу эгоизм. Вы видите, что многие люди на форумах фотографии делятся своими знаниями о технических вещах, но сами они не делают очень интересную фотографию. В этом и заключается недостаток стремления к хорошему: оно устраняет менталитет, который делает вас великим.
СОВЕТ ПРОФЕССИОНАЛА: Всегда оставайтесь студентом фотографии. Независимо от того, насколько вы успешны или сколько лайков получили ваши изображения, постоянно стремитесь узнавать больше и совершенствоваться.
10 распространенных ошибок в фотографии, которых следует избегать
Каждый фотограф ошибается, независимо от уровня его опыта. Но когда вы только начинаете, легче снова и снова совершать некоторые ошибки новичка — ошибки, которых невероятно легко избежать, если бы вы только знали, в чем они заключаются и как их исправить!
В этой статье я расскажу о 10 самых распространенных ошибках в фотографии, которые допускают новички, включая оборудование, настройки, композицию и многое другое.
Если вы готовы раз и навсегда избавиться от этих надоедливых ошибок, чтобы вы могли получать неизменно отличные изображения, тогда давайте приступим прямо сейчас!
1. Центрирование всего
Когда вы только начинаете, часто возникает соблазн разместить все в центре ваших изображений. Люди, деревья, здания и даже линии горизонта; все это позиционируется прямо посередине кадра.
Но центрирование главного объекта иногда может сработать, но обычно это не так. Проблема в том, что центрированный объект разрезает изображение пополам и оставляет людей в замешательстве и неуверенности в том, на какой половине кадра сфокусироваться. Кроме того, центрированное изображение может выглядеть довольно статично и скучно.
Поэтому вместо того, чтобы размещать объекты в центре композиции, попробуйте использовать правило третей, которое побуждает вас помещать главный объект в кадр на треть. Это даст вам сбалансированное изображение, но оно будет гораздо более динамичным и привлекательным.
Правило третей не является надежным, но оно работает для большинства объектов в большинстве ситуаций. Не верите мне? Попробуйте и посмотрите, что у вас получится!
2. Включение отвлекающих факторов в кадр
Легко быть вовлеченным в сцену убедительным главным объектом, таким как великолепный силуэт, красивое здание или яркий цветок, но независимо от того, насколько захватывает дух ваш главный объект, вы также должны уделять пристальное внимание другим объектам в кадре. рама.
Видите ли, новички, сами того не желая, часто включают в кадр другие элементы, которые отвлекают внимание от основного объекта (например, кусты, фонарные столбы, прохожие и т. д.). Не уделяйте своему объекту так много внимания, чтобы у вас не было времени оглядеться вокруг него. Вместо этого, прежде чем нажимать кнопку спуска затвора, убедитесь, что вы быстро просмотрели кадр. Если есть какие-либо отвлекающие элементы, отрегулируйте угол или кадрирование, пока они не исчезнут!
3.
Удивительно, как легко можно отрезать ключевые элементы, например, ноги человека, не осознавая, что вы накосячили. Эти мелочи часто не очевидны, пока на них не укажут, но как только вы о них узнаете, часто невозможно их развидеть!
Обрезание ключевых компонентов изображения — очень типичная вещь, которую делают новички. Это могут быть не ноги; это может быть чья-то рука или макушка. Это может происходить и в архитектуре, и в пейзажах; вы сфотографируете церковь, но срежете кончики ее шпилей, или вы срежете верхушку дерева.
Исправление этой распространенной ошибки фотографа заключается в том, чтобы научиться идентифицировать объект и убедиться, что он полностью находится в пределах границ кадра. Если вы не можете поместить весь свой объект в кадр, вам нужно будет принять решение о том, что вы хотите включить и что вы хотите обрезать. Обратите внимание, что можно успешно обрезать часть объекта, но вы должны делать это осторожно, чтобы это выглядело преднамеренно!
4.
Верить, что все дело в камере«Я купил эту фантастическую камеру и заплатил за нее много денег, но мои фотографии выглядят не очень». Это очень распространенная линия среди новичков, которые часто предполагают, что если у вас есть хорошая камера, вы автоматически будете делать потрясающие фотографии. Однако это просто не так.
Наличие отличной камеры не компенсирует отсутствие твердой техники, навыков композиции или понимания света. В фотографии именно человек, стоящий за объективом, несет ответственность за большую часть успеха или неудачи; камера — это просто инструмент, который помогает им реализовать ваше творческое видение.
Так что не полагайтесь исключительно на свое оборудование и не расстраивайтесь, если ваше оборудование не дает вам фотографии, о которых вы мечтали. Съемка отличных изображений требует тяжелой работы, и если вы хотите получить потрясающие результаты, вам придется приложить серьезные усилия. (Чтение этой статьи — хорошее начало!)
5.
Фотосъемка объекта только с общей точки зренияУ каждого субъекта есть свои общепринятые точки зрения. Люди, достопримечательности и здания обычно фотографируются спереди, Гранд-Каньон обычно фотографируется с той же горстки смотровых площадок и так далее.
Нет ничего плохого в том, чтобы сделать обычный снимок объекта, но если вы сделаете только шаблонный снимок, у вас никогда не получится ничего оригинального. Так что вместо того, чтобы сделать один снимок вашего объекта, прежде чем двигаться дальше, потратьте некоторое время на приближение к нему с разных сторон. Обойдите его, спуститесь пониже, найдите выгодную точку и стреляйте с высоты, приблизьтесь.
По мере того, как вы будете делать больше снимков, вы начнете видеть, что работает, а что нет. И хотя вы не вернетесь домой с сотней вратарей, в итоге вы получите несколько совершенно уникальных и полностью ваших снимков.
6. Съемка в автоматическом режиме
Автоматический режим в основном говорит вашей камере делать все за вас, включая настройки фокусировки и экспозиции.
Когда вы только начинаете заниматься фотографией, это может быть полезно, особенно если вы просто хотите сделать несколько хороших снимков своей семьи, которые можно повесить на стену или поделиться в социальных сетях.
Но по мере того, как вы становитесь более серьезными, важно научиться настраивать параметры вручную. Например, режим приоритета диафрагмы позволит вам установить ISO и диафрагму, пока ваша камера «завершает» экспозицию, выбирая выдержку. Это отличный режим, если вы надеетесь понять различные настройки камеры, и я настоятельно рекомендую его новичкам, которые хотят действительно повысить уровень своей стрельбы.
Почему важно контролировать свои настройки? Хотя ваша камера, как правило, хорошо справляется со своей задачей, она не может читать ваши мысли, поэтому не знает, какие именно эффекты вам нужны. Набирая различные настройки вручную, вы можете убедиться, что каждое изображение отражает кадр, который вы себе представляли!
7.
Забыли сбросить настройкиЭту ошибку допускают множество фотографов, а не только новички; даже профессионалы до сих пор время от времени портят это!
Видите ли, обычно вы идете с камерой и делаете несколько фотографий, регулируя настройки для объектов и сценариев освещения, с которыми вы сталкиваетесь.
Но потом, в следующий раз, когда вы пойдете снимать, вы забудете, что настроили различные настройки. Возможно, ISO было слишком высоким или диафрагма была слишком широкой, но что бы это ни было, когда вы возвращаетесь домой, вы понимаете, что ни одна из ваших фотографий не получилась хорошей, потому что настройки были неправильными.
Несколько лет назад я снимал мероприятие, которое длилось четыре дня, и не мог понять, почему некоторые из моих фотографий были действительно переэкспонированы, а некоторые — очень темными. Потребовалось почти три дня, чтобы понять, что это из-за того, что моя камера была настроена на режим автоматического брекетинга (AEB)! Раньше я делал брекетинг своих снимков и забыл об этом.
Мой совет: всегда возвращайте настройки к «по умолчанию» в конце каждой фотосессии. Если вы подняли ISO, верните его к базовому значению. Если вы расширили диафрагму, установите ее на f/8. Если вы уменьшили скорость затвора для длинной выдержки, установите ее на 1/250 с или около того.
И затем, когда вы начинаете новую съемку, всегда уделяйте время проверке настроек камеры. Убедитесь, что вы знаете режим камеры, диафрагму, ISO, выдержку, режим фокусировки и многое другое. Таким образом, вы никогда не испортите свои фотографии из-за неправильной настройки камеры.
8. Никогда не поворачивайте камеру вертикально
Одна вещь, которую я часто замечаю у начинающих фотографов? Они используют камеру только в ландшафтном режиме . Другими словами, они, кажется, никогда не рассматривают возможность поворота камеры в сторону для вертикального снимка.
В этом нет ничего страшного — в конце концов, вы можете сделать множество отличных горизонтальных снимков, — но это может быть несколько ограничивающим фактором.
Разнообразие — это приправа к жизни, и для разнообразия может быть полезно включить в портфолио несколько портретных снимков. Кроме того, некоторые предметы действительно выигрывают от вертикальной ориентации.
Поэтому, когда вы в следующий раз будете фотографировать, обязательно проверьте как портретную, так и альбомную ориентацию перед съемкой. (И если вы не уверены, что лучше, попробуйте оба варианта и посмотрите, что получится.)
9. Не просить о помощи
Делать отличные фотографии сложно. Даже если вы боитесь выглядеть глупо или быть отвергнутым, вы никогда не должны бояться просить о помощи. Пишите своим любимым фотографам и спрашивайте их совета. Присоединяйтесь к онлайн-дискуссионным группам и общайтесь со стрелками-единомышленниками. Ходите на личные фото-мероприятия и спрашивайте совета.
Как правило, фотографы более чем рады помочь тому, кто хочет учиться! Конечно, вы не должны приставать к ним со слишком большим количеством вопросов, но несколько вопросов не помешают.
10. Паника
Это может звучать драматично, но если вы фотографируете и сталкиваетесь с проблемой — ваши изображения переэкспонированы или недоэкспонированы, вы не можете правильно настроить фокус или ЖК-экран вашей камеры черный — don без паники . Почти наверняка существует очень разумное объяснение того, что происходит, и если вы предпримете надлежащие шаги по устранению неполадок, вы все исправите в кратчайшие сроки.
Подруга рассказывала историю о том, как она фотографировала в соборе, и все они получались черными. Она начала паниковать и не могла понять почему. Успокоившись, она поняла, что это из-за слишком низкого ISO.
Всякий раз, когда вы попадаете в запутанную ситуацию, сделайте глубокий вдох и спокойно проверьте настройки камеры. Убедитесь, что ваша камера настроена на правильный режим, имеет хорошие настройки экспозиции, имеет эффективную настройку фокусировки и т. д. Просто найдите время, чтобы все обдумать, и у вас все получится!
Распространенные ошибки в фотографии: заключительные слова
Если вы только начинаете пользоваться своей камерой — или даже если вы опытный стрелок — вы, вероятно, совершаете некоторые из перечисленных выше ошибок.
