Основные отличительные черты барокко: Стиль барокко основные черты — Студопедия

Стиль барокко основные черты — Студопедия

Билет 21

Архетиктура и скульптура барокко. Творчество Джан Лоренцо Бернини.

Основные черты барокко.

Барокко — стиль в искусстве, архитектуре, литературе, который возник в Италии.

Стиль барокко объединяет два понятия: образ жизни и стиль. Основные черты барокко это пышность и цветистость, грандиозность и торжественность, роскошь и великолепие.

Этому стилю характерны динамика, интенсивность чувств, напряженность и контрастность, реальность в нем сочетается с фантазией. Барокко вдохновляло чувственно-физическое наслаждение жизнью.

Стиль барокко основные черты

Главными чертами барокко, пожалуй, являются динамичные формы и кривые линии. Ему характерны контрасты ритмов и масштабов, света и тени, материалов и фактур. В этом стиле просматривается увлечение аллегориями, уподоблениями, сложными метафорами и другими экспрессивными художественными формами.

Архитектура барокко теряет свое гармоничное равновесие, и круг становится овалом, квадрат — прямоугольником, центрическое сменяется протяженным. Вместо уравновешенных пропорций появляются сложные построения и многообразие форм. При этом в архитектуре барокко господствуют оси и симметрия.

В барокко человек предстаёт многогранной личностью с богатым и сложным внутренним миром и драматическими переживаниями. Искусство барокко характеризуется реализмом, с которым изображается человек. Конфликт, напряженность и движение изобилуют в барокко. Яркий пример — скульптура «Похищение Прозерпины» Бернини.

Это высоко орнаментальный стиль с сильной гармоничной основой.

Он отличался выразительностью, обилием декора, пышностью и излишеством во всем. Живопись, скульптура, архитектура объединялись в новые пространственные отношения, как реальные, так и иллюзорные.

Стиль барокко имеет следующие характерные черты:

• основные темы — мифология и религия

• лексикон обогатился разговорными и иностранными словами

• использование сложных метафор и эпитетов

• видимая динамика

• использование контрастов

• разнообразие жанров

• архитектурные сооружения отличны друг от друга и имеют индивидуальный стиль

• множество украшений и золотых элементов

• зритель должен быть поражен, удивлен и просвещен произведением искусства

• всё должно быть огромно и великолепно

• почти полное отсутствие прямых линий

• обилие кривых линий, округлых и волнообразных форм

• монументальность

• аллегории

• противопоставления

• эмоциональность и чувственность

• поиск человека в мире, вопросы бытия

• сложный синтаксис

• необычность и уникальность

• наигранность и театральность

Основные черты архитектуры барокко с примерами на фото

Церковь Сант Аньезе ин Агоне (1653- 1661) в стиле барокко. Создана в честь раннехристианской мученицы св. Агнессы Римской в Риме. Первоначально церковь строил Райнальди, затем ее достраивал Борромини. Площадь Навона. Рим.

Архитектура барокко, долго не воспринимавшаяся поклонниками классических форм, как самостоятельный и самодостаточный стиль, появилась на изломе позднего Ренессанса, как его продолжение и развитие. В какой-то степени это был возврат к философии готики, поскольку стиль отражал идеологию католицизма: экспрессивность, мистицизм, иллюзорность, присущие барокко, характерны и для мировоззрения католиков. Таким образом, можно говорить о том, что барокко возникло при слиянии философии античного искусства с ментальностью католического духовенства. Одно из стилистических течений итальянского барокко назвали «стилем иезуитов», или «трентино». Основателем этого направления стал член ордена иезуитов А. Поццо, автор росписи «Апофеосис», изображающей вознесение Игнатия Лойолы — главы ордена иезуитов — на плафоне церкви Св. Игнатия в Риме (1684 г.) А. Поццо был архитектором, живописцем, скульптором. Идеи вознесения, парения, бестелесности реализовывались художниками, оформляющих потолки и стены храмов. Росписи словно прорывали плоскость стен или потолка, не учитывая конструктивные особенности архитектуры. Архитектура этого периода становится очень живописной и насыщенной художественными деталями. Путем различных приемов создавались иллюзорные конструкции: нарисованные архитектурные элементы создавали почти незаметный переход от реальной конструкции к вымышленной, что визуально изменяло пространство.

Роспись «Апофеосис» кисти А. Поццо на плафоне церкви Св. Игнатия в Риме.

Основная художественная идея архитектуры эпохи барокко — психологическое воздействие на человека, его подчинение динамике и активности стиля, высокий градус эмоциональности. Мастера архитектуры в стиле барокко искали красоту не в природе, а в своем воображении, опираясь на античные традиции. Кроме красоты барокко требовало от произведений искусства, в том числе архитектуры, грации, изящества, а также соответствия таким понятиям, как «кортезия», что означает «теплота», «нежность» — зодчие эти качества передавали своим сооружениям с помощью пластики форм и поверхностей. К основным чертам барокко в архитектуре относятся несопоставимые с человеческими пропорциями масштабы архитектурных деталей. В классике все формы пропорциональны, разделены друг с другом, соразмерны зрителю, имеют четкие контуры. Нормой же в барокко считались размеры окон, дверей, порталов в десятки раз превышающие человеческий рост. Другая черта барокко в архитектуре: это многократное повторение в фасаде одного здания одних и тех же деталей и декоративных приемов. И. Грабарь (русский художник, искусствовед, музейный деятель.1871-1960гг.) писал об итальянской архитектуре эпохи Барокко: «Неврастеническая восторженность удваивает и утраивает все средства выражения: уже мало отдельных колонн, и их, где только можно, заменяют парными; недостаточно выразительным кажется один фронтон, и его не смущаются разорвать, чтобы повторить в нем другой, меньшего масштаба. В погоне за живописной игрой света архитектор открывает зрителю не сразу все формы, а преподносит постепенно, повторяя их по два, по три и по пяти раз. Глаз путается и теряется в этих опьяняющих волнах форм и воспринимает такую сложную систему подымающихся и опускающихся, уходящих и надвигающихся, то подчеркнутых, то теряющихся линий, что не знаешь, которая же из них верная? Отсюда впечатление какого-то движения, непрерывного бега линий и потока форм». Многократное повторение создавало сложную систему использования архитектурных элементов: появились группы пилястр, по сторонам пилястры дополнялись полупилястрами, интервалы между пилястрами обрамлялись плоскими рамами. Такие черты барокко в архитектуре стали антиподом ренессансного представления о гармонии. Архитектура барокко (фото внизу), относится к раннему периоду: в сооружении многократно повторены архитектурные элементы, благодаря выступающим полуколоннам – одинарным и сдвоенным, усиливается эффект светотени, что придает зданию динамичность.

Ранее барокко. Латеранский дворец (Palazzo del Laterano) построен по приказу папы Сикста V в 1586 г. по проекту Доменика Фонтана.

Фасад церкви Иль-Джезу п(1575- 1584 гг.). Проект Виньолы. Архитектор Джакомо делла Порта.

Фасад становился декорацией, а внутреннее пространство могло получить неожиданные для зрителя размеры благодаря созданию иллюзий из света и тени, рисунками и росписям. Главное – эффект неожиданности впечатления и внезапности. Геометрические фигуры, участвующие в формообразовании зданий, теряют стационарность – вместо окружности используют овал, прямоугольник становится заменой квадрату. Если в эпоху Ренессанса расчеты строились на соотношении простых чисел, то, как и раньше в готике, в архитектуре эпохи барокко, стала использоваться система триангуляции (способ расчета пропорций на основе равностороннего или равнобедренного треугольника, который считался символом «Божественной гармонии»). Создавались планы строений в виде геометрических фигур: треугольников, пентаграмм, звезд, овалов, что придавало фасадам и интерьерам зданий динамичность. Пример архитектуры барокко на фото внизу: план церкви Сан Иво («иезуитов стиль») архитектора Ф. Борромини представляет собой «Звезду Давида» — два пересеченных равносторонних треугольника.

Сан Иво. Архитектор Ф. Барромини. 1642- 1660 гг.

Визуальная функциональность сооружений барокко не всегда соответствует реальности. Реальная тектоника означает, что зрительное восприятие соответствует конструкции строения, а мнимая тектоника, антитектоника, напротив, создает иллюзорные образы. Тектоника призвана показать, что строение надежно, устойчиво, способно создать человеку надежную защиту, укрыть его от невзгод и при этом «не придавить» тяжестью стен или других архитектурных элементов. Архитектура барокко создала сооружения антитектоничные, которые вместо стабильности и жесткости дают ощущение неустойчивости; вместо стационарности — движения и трансформации.

Фасад церкви Сан Карло «У четырех фонтанов» в Риме (1638- 1667 гг.) Борромини создал сочетанием выпуклых и вогнутых объемов.

Еще одной чертой архитектуры эпохи барокко становится так называемая «боязнь пустоты», когда фасад заполняется обилием деталей, скрывающих конструкцию. Четкие границы, замкнутость архитектурных элементов и декора, характерные для Ренессанса, вытесняются пластикой, перетеканием форм, что приводит к исчезновению четкого контура конструкций. В барокко нередко использовался нарушенный ритм в декорировании, прием «выходов за раму», для стиля характерна игра объемов, света и тени. Архитекторы барокко создавали стены динамичных форм: они могли сходиться под острым углом, создавая ощущение ножа, режущего улицу на части, быть вогнутыми или выпуклыми. Пример архитектуры барокко на фото внизу:

Палаццо Кариньяно (Palazzo Carignano, 1679 г.) Проект архитектора Гварини. Фасад здания с кирпичной кладкой, который выходит на пиацца Кариньяно, создан в стиле барокко 17 века. Он имеет вогнуто-выпуклую форму.

Среди архитектурных приемов барокко: установка колонн группами, пучками, отодвинутыми от стен или напротив, словно бы «утопленных» в стены, что создавало эффект выступающих или отступающих поверхностей. Скульптурные композиции, обильно украшающие архитектуру эпохи барокко, усиливали чувство размытости границ, зыбкость стен, которые перестают казаться надежными опорами, отделяющими внутреннее пространство от внешнего мира. Черта архитектуры эпохи барокко – гигантизм. Декор старались увеличить, сделать монументальным. Волюты – декоративные завитки – становятся огромными (например, на фасаде церкви Иль-Джезу в Риме). Примером гигантизма может служить творчество архитектора Бернини (Жан Лоренцо Бернини (1598- 1680гг). Созданный им шатер-киворий (29 м. в высоту) в соборе Святого Петра ошеломляет зрителя своими масштабами, несоразмерными с размерами человеческого тела. К центру собора, внутренние интерьеры которого оформлены Бернини, пространство будто бы вырастает, купол отодвигается вверх на головокружительную высоту, нависают огромные статуи, что давит на пришедшего сюда зрителя, создает ощущение человеческой незначительности, никчемности против величия сооружения. Стендаль в начале 19 века писал: «Если иностранец, придя в собор Святого Петра, вздумает осматривать все, у него начнется сильнейшая головная боль».

В интерьере собора Святого Петра в Риме отражена несоразмерная масштабность архитектурных элементов и декора с размерами человеческого тела.

Зодчие барокко

Каждый зодчий стремился передать через свои творения собственное мировоззрение. Характерные черты творчества Бернини — нарочитость, гигантизм, театральность, бутафория. Например, в Риме перед собором Святого Петра Бернини выстроил колоннаду, скрывающую хаотичную городскую застройку, расположенную за ней, и сформировал мнимое пространство площади. Он создавал площади с памятниками и фонтанами, фасады — декорации, прикрывающие здания. Бернини был мастер иллюзии и дематериализации, используя для этого самые разные способы, соединял в одной композиции разные материалы, способы окраски, передавая ощущение легкости, движения по воздуху даже большим и тяжелым фрагментам декора. В Риме строил последователь творчества Бернини — К. Райнальди. В Венеции творил Б. Лонгена, создавший церковь Санта Марна делла Салуте (1631- 1682 гг.) Болонец С. Серлио, последователь маньеризма, создал основы приемов нарушения традиционных пропорций в строительстве, например, чтобы создать у зрителя ощущение давления на здание, его тяжести, предложил делать каждый следующий этаж на четверть ниже предыдущего. Математик, профессор философии, зодчий Г. Гварини в архитектуре барокко сочетал разные архитектурные формы и габариты в одном сооружении, как на фото внизу:

Храм Сантуарио делла Консолата (Santuario della Consolata Храм Консолата — Богоматери Утешительницы, с 1679 г.) Архитектор Г. Гварини.

Декор эпохи барокко

Для декора в архитектуре эпохи барокко характерно сочетание изображений персонажей из разных периодов и религий: мифологических, библейских, новозаветных героев и фигур-аллегорий, а также символических знаков и атрибутов. В одном ансамбле могли оказаться рядом скульптура Мадонна и статуя Афродиты, в одной композиции оказывались Христос и Юпитер. Католический крест соседствовал с трезубцем Нептуна, а символом Вознесения становилась колесница бога Солнца. Языческие боги уживались с изображениями заказчиков проекта, а также с католическими святыми. Так мастера барокко подчеркивали фантастичность своих произведений, и церковь, хотя и протестовала против подобных смешений, все же вынуждена была смириться c этими чертами стиля. В 1644 г. Иннокентий X велел возвести египетский обелиск, привезенный в Рим императором Каракалла. Бернини создал проект необычного фонтана, разместив вокруг египетского обелиска фигуры речных богов самых известных рек – Нила, Ганга, Дуная, Ла-Платы.

Лоренцо Джованни Бернини. Фонтан Четырех Рек на площади Навона в Риме. (Fontana dei Quattro Fiumi) 1648—1651 гг.

Архитектура барокко поражает сочетанием возвышенности и экзальтации с чрезмерной театральностью. Барокко — это стиль крайностей, контрастов, иллюзий, из-за чего он долго не был признан среди поклонников четких, строгих и ясных форм античности, считавшие барочность – признаком дурного вкуса и пошлости.

Автор текста: Марина Калабухова

Искусствоед.ру – Образовательный и культурно-просветительский сетевой ресурс об искусстве и культуре

Просмотры: 68 595

В основу стиля Барокко, сложившегося в Италии в конце 16 века, легли религиозные идеи Контрреформации: на Тридентском Соборе было объявлено, что человек может воспринять догматы христианства только через мистическое озарение. Основные черты барочных произведений — эмоциональная выразительность, насыщенность движением, сложность композиционных решений, — создавали у зрителя особый духовный настрой, способствующий единению с Богом. Слово «barocco» в переводе с итальянского означает «странный», «причудливый». Оно появилось позднее, как знак удивления буйной фантазией мастеров этого стиля. Вёльфлин впервые определил барокко как живописное, настроенное на глубину, склонное к открытой форме, предпочитающее атектоническое начало и некоторую неясность.

Для художественной культуры барокко характерно стремление найти красоту в дисгармонии, асимметрии, нескончаемом взаимопереходе форм. Здесь намеренно используются диспропорция, диссонанс и другие нарушения порядка. Главная цель, которую ставит перед собой художник: ошеломить, потрясти воображение зрителя. Эта цель достигается через передачу страстного движения, напряженной борьбы противоположностей, резких контрастов. Текучесть формы обеспечивается специальными художественными приемами: сложными метафорами, аллегориями, анаморфозами (неожиданными переходами одного образа в другой).

В переводе с итальянского «barocco» означает «причудливый», «странный». В средневековой логике этим термином обозначились неправильные умозаключения, логические ошибки. В Португалии аналогичным словом «perola barroca» назывался жемчуг неправильной (овальной) формы. В искусстве его стали применять к различным отступлениям от классических канонов. Первые элементы нового стиля обнаружились в Италии в конце XVI в. Родоначальник – один из «титанов» Возрождения – Микеланджело Буонаротти. В его поздних творениях: скульптурах, олицетворяющих времена суток капеллы Медичи и фреске с изображением Страшного Суда в Сикстинской капелле, — появляются мотивы мучительной скорби и безысходности.

Огромная суггестивная сила барокко стала причиной того, что оно было взято на вооружение католической церковью в движении контрреформации. Его распространению способствовал Орден иезуитов («Общество Иисуса»), которому была поручена борьба с протестантизмом всеми доступными средствами. Иезуитские учебные заведения – коллегии и семинарии – монополизировали образование в католических странах. Благодаря их поддержке идеология и практика барокко утвердилась в странах Западной Европы, не принявших Реформацию: Италии, Испании, Франции, Австрии, Польше и т.д.

Барокко — первый подлинно общеевропейский язык искусства и архитектуры. Возникнув в рамках католицизма, он не может быть вписан в рамки одной конфессии, одной политической системы или одной национальной культуры.

Архитектура

Фасад Мадерна

Италия

В архитектуре наибольшего внимания заслуживают итальянские мастера — ведь именно в их творчестве ярче всего проявилась главная особенность барокко — стремление к созданию ансамбля.

Центром архитектурного барокко стал г. Рим. Первым сооружением этого стиля была церковь Иль-Джезу (1575), построенная архитекторами Джакомо да Виньоли и Джакомо делла Порта для Ордена иезуитов. На фасаде двухъярусного здания использованы волюты, дающие эффект плавного перехода от верхнего яруса к нижнему.

Интерьер характеризуется обилием декоративных деталей, которые задерживают внимание вошедшего в храм, предваряя его восприятие свода. Таким образом символизируется трудность перехода от земной суеты и страстей к небесному блаженству.

Особенно выделяются Карло Мадерна (1556 — 1629), Франческо Борромини (1599 — 1667) и Джан Лоренцо Бернини (1598 — 1680). Именно Карло Мадерна мы обязаны сегодняшним видом Собора святого Петра. К зданию, которое возвёл Микеланджело, Мадерна добавил гигантский притвор с западной стороны. Таим образом, весь храм стал базиликой и приобрёл стремительное движение к подкупольному пространству, где находится могила святого Петра.

Работы по преобразованию Собора продолжил Бернини. С 1657 по 1663 он создавал своё гениальное творение — площадь перед Собором. Это была главная площадь католического мира. Множество паломников из разных стран собиралось и собирается на ней в праздничные

Площадь собора св. Петра

дни, чтобы увидеть Папу. По сути, это не одна, а две площади. Первая, в виде трапеции, сформирована галереями, отходящими от Собора. Второй Бернини придал форму овала. Она обращена к городу и охвачена колоннадами, как двумя огромными руками. В симметричных точках овала расположены фонтаны, а между ними стоит обелиск, помогающий ориентироваться на огромной площади. Это не просто слова — хорошо известен своеобразный эффект площади святого Петра: проходя по ней посетитель периодически ощущает утрату координат. Кроме того, в средокрестии Собора Бернини установил огромный киворий высотой 29 м. Этот колосс на 4-х витых колоннах с имитацией в бронзе тяжёлых складок драпировок потрясает всякого вошедшего в храм.

Церковь Сан-Карло алле Куатро Фонтане

Абсолютным шедевром Франческо Борромини является церковь Сан-Карло алле Куатро Фонтане. Для неё был выделен маленький и неудобный участок на перекрёстке. По углам небольшого храма расположены 4 фонтана (отсюда название церкви). Стена фасада то прогибается, то выступает вперёд, и кажется, что плотная масса камня меняется на глазах. Композиция основана на продуманных сочетаниях выпуклых и вогнутых поверхностей стен, а всё вместе создаёт динамичный, живописный, и вместе с тем логичный образ.

Самые зрелые черты стиль барокко приобрел у Франческо Борромини (церковь Сан-Карло у четырех фонтанов) и Лоренцо Бернини (церковь Сант-Андреа аль Квиринале). Сложились его отличительные признаки:

1. Овальная форма планов и вообще преобладание криволинейных очертаний в зданиях: полукруглый фронтон, волнообразный фасад, характерная декоративная деталь – волюта, соединяющая верхний и нижний ярусы здания.
2. Витые колонны, создающие эффект напряженного движения:
3. Фонтаны, как часть архитектурного ансамбля.
4. Перегруженность декоративными деталями: пышной лепниной, скульптурами и росписями.
5. Иллюзионистские эффекты, создающие впечатление бесконечного пространства, размывающие грань между кажущимся и реальным и др.

Все эти детали имеют символическое значение. Криволинейные очертания, волюты и волнообразность символизируют преображение материи. Тяжелое каменное сооружение как бы на глазах меняет свой облик. Сложная символика выражена и в отдельных архитектурных памятниках. Пространство перед церковью св. Петра в Риме имеет очертания ключа, напоминая о том, что церковь есть ключ к Царствию Небесному.

Испания

Говоря об архитектуре Испании того времени, следует отметить, что в ней сочетались средневековые черты с барочными. Особенно ярко новые веяния отразились в декоративном оформлении зданий — так называемый стиль «платереско» («чеканный», «узорчатый»). В этом стиле строили Мартин

Собор Святого Иакова в Сантьяго-де-Компостела

Виллареаль, Алонсо Кано и другие. На рубеже 17 — 18 веков ясность и ювелирная точность платереско сменились предельной насыщенностью декоративными деталями и пристрастием к обильным украшениям на фасадах. По имени архитектора Хосе Бенито Чурригера  и его братьев (1665 — 1725) этот стиль получил название «чурригереск». Созданный ими стилевой вариант характеризовался особо пышным декором фасада. Он оказал влияние на латиноамериканскую архитектуру (мексиканское «ультрабарокко»). В этом стиле был построен знаменитый собор города Сантьяго де Компостела. Его архитектор, Фернандо Касас де Новоа, использовал такое обильное декоративное убранство, что башни храма кажутся скульптурными произведениями, а не архитектурными.

Франция

Во Франции барокко более строгое, без излишеств. Вершиной французской архитектуры 17 века стал Версаль. Кроме Версаля, следует отметить например, собор Дома Инвалидов, построенный Жюлем-Ардуэном Мансаром (1646 — 1708). Этот храм стал важной высотной точкой Парижа — его тяжеловесный купол значительно изменил панораму города.

Версаль Собор Дома инвалидов Версаль

Англия

Великобритания в 17 веке была одним из крупнейших центров европейской архитектуры. Однако большинство английских построек было связано не с барокко, а с иным стилем — классицизмом. Поэтому здесь присутствуют те произведения английских архитекторов, где присутствуют отдельные черты барокко. Безусловно, это Собор святого Павла, построенный Кристофером Реном (1632 — 1723). Нужда в строительстве храма возникла после того, как пожар 1666 года уничтожил старый лондонский собор. Главный фасад нового собора украшен двухъярусным портиком со сдвоенными колоннами и фронтоном. Как и в соборе святого Петра в Риме, в здании Рена есть внутренний купол и внешний, рассчитанный на вид издалека. Чтобы удержать тяжёлый фонарь купола, архитектор придумал конусовидную конструкцию из кирпича между внутренним и внешним куполом. Для 18 века это было уникальное инженерное решение. Важным произведением английского барокко стала Библиотека Рэдклиффа (архитектор Джеймс Гиббс, 1682 — 1754). Она представляет собой 16-гранное в плане сооружение, окружённое колоннадой из сдвоенных колонн.

Дворцово-парковые ансамбли представлены таким памятником английской архитектуры 17 века, как Вилла в Чизвике, созданная Ричардом Бойлом Бёрлингтоном (1695 — 1753), аристократом и покровителем искусств. Вилла повторяет «Ротонду» Палладио, но её фасады не одинаковы. Садовый фасад украшен портиком с фронтоном, к которым ведёт очень сложная и изысканная лестница. Парк, созданный для этого ансамбля Уильямом Кентом (1684 — 1748) — один из первых образцов английского пейзажного парка.

Германия и Австрия

В Германии и Австрии архитектурное барокко развивалось почти так же бурно, как и в Италии. Здесь необходимо отметить пышные экстатические творения братьев Азам, Фишера фон Эрлаха и других немецких и австрийских авторов. Дворцово-парковые ансамбли представлены  таким замечательным ансамблем, как Епископская резиденция в Вюрцбурге (архитектор Бальтазар Нойман, 1687 — 1753). Это огромный дворец с 4-мя внутренними дворами и очень длинным фасадом — 167 м. В интерьере дворца поражает монументальная и изысканная парадная лестница. И жемчужина немецкого барокко — Цвингер, парадная резиденция курфюрстов Саксонии. Ее создал Маттиас Даниэль Пеппельман (1662 — 1736). Ансамбль возвели у крепостного рва, где в Средние века держали диких животных (по-немецки zwinger означает «клетка для зверей»). Обширный двор, где проходили празднества, с трёх сторон окружён двухэтажными павильонами, соединёнными галереями с застеклёнными арками.

Скульптура

В скульптуре внимание прежде всего привлекают итальянские и испанские архитекторы. Барочным скульптором «par excellence» является Джан Лоренцо Бернини. Широко известно его утверждение: «Я сделал мрамор гибким как воск». И действительно, такие работы, как «Экстаз святой Терезы», «Аполлон и Дафна», «Похищение Прозерпины» свидетельствуют о виртуозном мастерстве скульптора. Он шлифует мрамор, заставляет его играть множеством бликов, передавать тончайшие нюансы: фактуру ткани, блеск глаз. В скульптурах Бернини достигают апогея динамика и дематериализация формы. Он мог соединять в одном произведении мраморы разных цветов и позолоченную бронзу, достигая полной иллюзорности и предельной живописности скульптуры.

В отличие от Бернини и других итальянских скульпторов, воплощавших в своих произведениях некую идею, испанские мастера стремились прежде всего к правдоподобию до мельчайших деталей. В их работах натурализм сочетался со страстностью. Очень распространённой скульптурной формой в Испании было «пасо» (шаг, шествие) — группа, представляющая библейскую сцену. Пасо носили по городу во время праздников. Их делали из дерева, раскрашивали, на фигуры надевали одежду и приклеивали настоящие волосы. Наиболее известные мастера — Грегорио Эрнандес (около 1576 — 1636) и Педро де Мена (1628 — 1688), — соединяют в своё творчестве жёсткий натурализм и обострённую эмоциональность в передаче духовного состояния.

Французские скульпторы, творившие в условиях абсолютизма, любили эффектные, выразительные решения, монументальные формы, торжественность и пышность. Франсуа Жирардон (1628 — 1715), ученик Бернини, подчёркивает в своих работах не драматизм, а красивую композицию. Антуан Куазево (1640 — 1720) даёт психологически тонкие характеристики героев, используя такие барочные приёмы, как неожиданные позы, свободные движения, пышные одеяния. Французская скульптура 17 века соединяет в себе черты классицизма и барокко.

Поражает своей пышностью скульптура немецкого барокко. Основные её черты — парадность, экспрессивность, избыточность деталей, тонкое чувство материала и усложнённость композиций. Всё это как нельзя лучше проявилось в произведениях Андреаса Шлютера.

Живопись

В живописи, гравюре и рисунке Европы были большие и малые мастера барокко. В Италии это болонские академисты — братья Карраччи, Гверчино, Сальватор Роза, — верившие в существование вечного идеала красоты. Их взгляды легли в основу академической системы образования. Известен сонет, приписывающийся Агостино Карраччи, в котором излагаются взгляды академистов:

Кто стремится и хочет стать хорошим живописцем,
Тот пусть вооружится рисунком Рима,
Движением и светотенью венецианцев
И ломбардской сдержанностью колорита,
Манеру мощную возьмёт от Микеланджело,
От Тициана передачу натуры,
Чистоту и величие Корреджиева стиля
И строгую уравновешенность Рафаэля.

(Пер. А. Аристовой и С. Всеволожского)

Во Франции мы видим явление крестьянских живописцев — Луи Ленена (1600/1610 — 1648) и Жоржа де Ла Тура (ум. 1652). Картины Ленена продуманны и упорядочены по композиции, строги по колориту. Его герои полны достоинства и внутреннего покоя. На полотнах Ла Тура, благодаря особому художественному приёму (противопоставлению тёмного пространства и потока яркого света) заурядные события превращаются в мистические и таинственные. Представлено и творчество Клода Лоррена (1600 — 1682) — основоположника французского пейзажа.

Из немецких живописцев того времени самым талантливым был Адам Эльсхеймер (1578 — 1610). Его творчество повлияло на многих современников яркостью колорита, оригинальным подходом к сюжетам, смелыми экспериментами в изображении света.

Но на первый план в области живописи и графики выходят мастера Испании, Голландии и Фландрии. В Испании 17 век называется золотым веком живописи. И действительно, именно в эту эпоху жили и творили такие замечательные художники, как Хусепе Рибера (1591 — 1652), разрабатывавший тему страданий и мученичества; Франсиско Сурбаран (1598 — 1664), чьи многочисленные циклы из жизни святых погружают нас в тайну мистического общения человека с Богом, и Бартоломео Эстебан Мурильо (1618 — 1682) — деликатный и искренний художник, своими образами вызывавший умиление у современников.

Но, конечно, самым выдающимся испанским живописцем эпохи барокко был великий Диего Родригес де Сильва Веласкес (1599 — 1610). В искусстве достижения иллюзии реальности он следовал испанской национальной традиции. Но, в отличие от вышеперечисленных художников, иллюзорность у Веласкеса принимает не религиозно-мистический, а простонародно-бытовой оттенок. Его поздние картины поражают мастерством композиции и невиданной ранее свободой пространственного мышления и обыгрывания темы «картина в картине». Мастер писал блестящие психологические портреты, с поразительной глубиной проникая во внутренний мир своих героев. Папа Иннокентий Десятый назвал свой портрет кисти Веласкеса «слишком правдивым». Парадные портреты художника скорее скрывают внутреннюю жизнь героя, демонстрируя аристократическую сдержанность. Но именно они позволяют во всём блеске развернуть живописное мастерство — зритель обнаруживает головокружительные заливки жидкой краски, непринуждённые движения кисти, вольно переливающиеся открытые цвета, смелые опыты с цветными тенями… В своём творчестве Веласкес соединяет духовное богатство с редким техническим мастерством.

Во Фландрии, где господствовали испанцы, и в Голландии, которая стала независимой, тоже наблюдался небывалый расцвет изобразительного искусства. «Королём художников и художником королей» называли фламандца Питера Пауля Рубенса (1577 — 1640). В его антверпенской мастерской безостановочно кипела работа — среди заказчиков Рубенса числились не только дворяне и богатые купцы, но и королева Франции Мария Медичи, испанская королева Изабелла… Он подарил миру около 3 тысяч картин и множество рисунков. Работам художника свойственны необыкновенная любовь к жизни и энтузиазм. Они отличаются удивительной изобретательностью построений, сверканием ярких тонов.

Рубенс достиг изумительного совершенства и лёгкости в искусстве владения кистью — и этим поразил романтиков. Вот как написал о нём Эжен Делакруа: «…он подражал Микеланджело, но так, как только он умел подражать! Он был переполнен величайшими образцами, но следовал тому началу, которое носил в самом себе… Он имеет смелость быть самим собой… Я дуюсь на него порой! Я ссорюсь с ним из-за его грузных форм, из-за недостатка изысканности и изящества… Но даже промахи Рубенса не ослабляют впечатления от его картин, до того они проникнуты совершенно особым свойством истинной смелости… Рубенс гораздо родственнее Гомеру, чем многие античные мастера. У него был сходный гений по самому своему духу…». Художник ценил живописную ткань тициановской традиции, но разрушал то величавое равновесие, которое было ей свойственно. Освоив всё неповторимое богатство итальянской живописи, художник, по сути, основал фламандскую школу.

Славу этой школы составляют утончённые портреты Антониса Ван Дейка (1599 — 1641), простодушно-грубоватые жанровые произведения Якоба Йорданса (1593 — 1678), горькие и язвительные картины Адриана Браувера (1605/1606 — 1638).

Вершиной голландской школы было творчество Рембрандта Харменса ван Рейна (1606 — 1669). О его произведениях Эжен Делакруа сказал: «правда — самое прекрасное и редкое на свете». Можно утверждать, что Рембрандт был самым необыкновенным и загадочным мастером 17 века. В молодости он быстро приобрёл репутацию вундеркинда. За свои портреты, в которых он схватывал выражения лиц, погружая их трепетную светотень, Рембрандт получал неплохие гонорары. Художник счастливо женился, у него появились ученики. Однако уже в начале 1640-х годов его живопись становится слишком необычной для голландских бюргеров. Вот как пишет Эжен Фромантен о картине Рембрандта «Ночной дозор»: «Рембрандту надо было изобразить роту вооружённых людей. Не было ничего проще, как показать нам, что они собираются делать; но он выразил это так небрежно, что даже в самом Амстердаме до сих пор ничего не могут понять. Он должен был придать фигурам портретное сходство — оно сомнительно; изобразить характерные костюмы — они большей частью фантастичны; создать живописный эффект — но этот эффект оказался таков, что картина стала неразрешимой загадкой. Страна, место, время действия, сюжет, люди, вещи — всё исчезло в бурной фантасмагории палитры… странности фигур, и их внезапное появление среди полной темноты — всё это случайный результат эффекта, задуманного вопреки правдоподобию, осуществлённого вопреки всякой логике». Недоумение вызывала слишком вольная трактовка портретов и нехарактерный для Голландии интерес к евангельским и библейским сюжетам. Умирает любимая жена Рембрандта, исчезают ученики и заказчики, тает богатство. В конце концов, художник становится банкротом и переселяется в еврейское гетто. В работах последних лет Рембрандт достигает величайшей человечности. Его «ночной мир» пронизан, по выражению Вальтера Беньямина, «непредумышленными смыслами». Картины мастера изобилуют световыми вспышками и потоками, полупрозрачными сгустками и материальными уплотнениями, принимающими вид предметов и фигур. Художник создаёт яркие и запоминающиеся образы стариков, женщин, влюблённых, отцов и детей. Великий Рембрандт умер в 1669 году, пережив своего сына Титуса. Мистические свойства материи его произведений, несомненно, составляют ещё одну грань стиля барокко.

Что касается офортов Рембрандта, то в них оригинальность индивидуального стиля художника проявилась еще сильнее. Свет и тень создают в них поистине ирреальное, мистическое ощущение. Штрихи образуют густую трепещущую сетку и вибрируют серебристым или золотистым цветом, создавая особую атмосферу.

Вторым великим голландским художником эпохи барокко был Ян Вермеер Делфтский (1632 — 1675). Перед его работами у зрителя возникает смешанное чувство восхищения и беспомощности. Всё ясно и понятно, но, в то же время, драгоценная световоздушная живопись Вермеера придаёт художественному пространству загадочный оттенок. Если у Рембрандта материальность исчезает и растворяется в свете и тьме, то у Вермеера, наоборот, подчёркивается материальная значимость каждого предмета. Писал Вермеер очень медленно и оставил потомкам всего около 40 картин. Он тщательно накладывал мелкие плотные мазки, завершая работу лёгкими, незаметными касаниями кисти.

Кроме этих двух гигантов нидерландской живописи в эпоху барокко в Голландии жили и творили Фрас Халс и так называемые «малые голландцы»: Герард Доу (1613 — 1675), Адриан ван Остаде (1610 — 1685), Габриэль Метсю (1629 — 1667), Герард Терборх (1617 — 1681) и другие. Они разрабатывали различные вариации бытового жанра, причём особенно любимой темой стали сцены «весёлого общества». «Малые голландцы» были наблюдательны, порой остроумны и умели нравиться публике.

Гравюра

В гравюре представлены, в основном, работы тех же мастеров, что и в живописи. Но есть там и такие мастера, которые стали известны именно как гравёры. Таков, например, голландец Херкюлес Сегерс (1589/1590 — 1638), много сделавший для развития техники цветного офорта. Каждый его лист — неповторимое, оригинальное произведение искусства. В ночных пейзажах яркие блики образуют на тёмном фоне сложный рисунок и создают иллюзию серебристого мерцания лунного света, а грандиозные ландшафты вызывают космические ассоциации.

Французский рисовальщик и гравёр Жак Калло (1592 — 1635) узнал славу ещё при жизни — его эстампы печатались большими тиражами и продавались во многих городах Европы. Замечательно изображал Калло массовые сцены со множеством мелких фигурок. В общую композицию прихотливо вплетаются бродяги, комедианты, разбойники. На одной из гравюр Калло Тенирс насчитал 1138 человек, 45 лошадей и 137 собак. Дерзкий гротесковый стиль художника отразился не только в изобразительном искусстве, но и в литературе — одна из самых знаменитых книг Э. Т. — А. Гофмана называется «Фантазии в стиле Калло». На весь мир прославился своими гравюрами и рисунками Джованни Батиста Пиранези (1720 — 1778). Он создал сотни гравюр с видами Рима, проектов воображаемых зданий и архитектурных фантазий. Самой загадочной была его серия «Тюрьмы» — одни видели в них изображение ада, другие — наркотические галлюцинации, третьи — театральные декорации. Сам себя Пиранези называл «венецианским архитектором», и хотя за всю свою жизнь он построил всего лишь одно здание, заслуживает такого названия, ибо оказался родоначальником «бумажной архитектуры». Фантастические образы гравёра оказали столь большое влияние на князя В. Одоевского, что тот вывел образ Пиранези в своём романе «Русские ночи», и вложил тому в уста следующую тираду: «Духи, мною порождённые преследуют меня: там огромный свод обхватывает меня в свои объятия, здесь башни гонятся за мною, шагая верстами… иногда заключают они меня в мои собственные темницы, опускают в бездонные колодцы, куют меня в собственные мои цепи».

Отдельного упоминания заслуживают и такие гравёры и рисовальщики, как Абрахам Блумарт (1564 — 1651), Стефано делла Белла (1610 — 1664), Карел Дюжарден (1622 — 1678), Жорж Лаллеман (ок.1580 — ок.1640).

Заключение

Барокко экспериментально и исполнено здравого смысла. Оно мистично и рационально, иронично и серьёзно, виртуозно и естественно. Нередко встречаются в барочной архитектуре опыты с пространством и движением, массой и цветом. Излишества и декоративная преизбыточность интерьеров дворцов может вызвать упрёки строгих эстетов. В парках и садах встречаются нам павильоны с причудами, зловещие гроты, фонтаны со странными фигурами и чудищами. Барокко регулярно сбивает зрителя с толку. В архитектуре и скульптуре, живописи и гравюре, глаз перестаёт различать большое и малое, далёкое и близкое, лёгкое и тяжёлое, материальное и имматериальное. Барочные мастера словно специально подчёркивают неуловимость и неподотчётность человеку стихий и субстанций, несоразмерность мира и людей.

Искусство барокко тесно связано с рождением принципиально нового способа мышления, с появлением научной картины мира. Именно в 17 веке Галилей демонстрирует изумлённой общественности виды новых небес, с их многочисленными звёздами и планетами. Это и подобные ему открытия приводят не только к ужасу и трепету перед затерянностью человека в просторах космоса, но и к желанию осваивать новые пространства. После Кеплера у астрономов не возникало сомнений в подвластности физической вселенной измерению, и та же картина наблюдалась в биологии, географии, химии, медицине.

Стиль барокко — порождение нестабильной эпохи. Художники расшатывают прежние представления о том, каким должно быть искусство. Они осваивают новые темы и мотивы, способы выражения, хотят увидеть невидимое и запечатлеть невозможное. Как бы мы ни относились к искусству барокко, мы должны осознавать, что именно оно стало первым стилем Нового Времени. В нём — ключ к пониманию искусства дня сегодняшнего.

---

Д. Харман.

Вконтакте

Facebook

Twitter

Google+

LiveJournal

Одноклассники

Мой мир

Эпоха барокко. Краткая характеристика

Барокко — один из значимых стилей в культурной жизни Европы. Наибольшей популярности он достиг в таких странах, как Германия, Испания, Россия, Франция. Родиной его считается Италия. Эпоха барокко охватывает около двух столетий — с конца 16 до середины 18 века.

К отличительным чертам данного стиля относятся напыщенность, торжественность и парадность. Причем барокко охватывает не только художественное творчество, литературу и живопись, но и образ мышления человека, его существования, а также в какой-то мере и науку.

Произведения данного времени экспрессивны и выразительны, им присуща изощренность форм, создание иллюзорного пространства, а также причудливая игра тени и света.

Эпоха барокко дала жизнь науке. Именно в это время начинают свое развитие биология, анатомия, физика и химия, другие дисциплины. Ранее их изучение жестоко каралось служителями церкви.

Войны, эпидемии различных болезней, таких как чума и оспа, различные религиозные конфликты привели к тому, что человек чувствовал себя незащищенным и растерянным. Его будущее было неопределенным. Все больше и больше умы охватывали различные суеверия и страхи. В это же время церковь раскалывается на два религиозных лагеря — протестантов и католиков, что также порождает немало склок и баталий.

Все это приводит к новому пониманию Господа как Творца мироздания. Бог рассматривался лишь как создатель насущного, человек же управлял живым и неживым.

Эпоха барокко также характеризуется активной колонизацией — образовываются английские поселения в Старом и Новом Свете.

Архитектура того времени богата колоннадами, изобилием различных украшений на фасадах и в интерьере. Также преобладают многоярусные купола сложной, многоуровневой структуры. К наиболее известным архитекторам того времени относятся Микеланджело Буонарроти, Карло Мадерна, Николай Султанов.

В живописи этой эпохи преобладают религиозные и мифологические мотивы, а также парадные портреты. Довольно часто на картинах изображалась Мадонна, окруженная ангелами. Наиболее знаменитые художники эпохи барокко — Микеланджело Меризи, Иасенто Риго, Диего Веласкес, Питер Пауль Рубенс.

Именно в это время зарождаются такие музыкальные жанры, как опера, фуга. Музыка становится более экспрессивной. Композиторы эпохи барокко — Иоганн Себастьян Бах, Антонио Вивальди, Джованни Габриели. Как видно, много выдающихся личностей творило в то время.

Эпоха барокко – одна из наиболее значимых в истории развития человечества. Именно в это время зарождаются новые стили и направления в искусстве: литературе, музыке, живописи, архитектуре. Формируются новые взгляды на религию и человека. Возникают новые направления в науке. Несмотря на некую напыщенность, этот период подарил мировой культуре множество памятников культуры, кои высоко ценятся и в наше время. Имена мастеров и деятелей искусства эпохи барокко до сих пор гремят на весь мир.

Закономерным продолжение этого стиля стал рококо, сформировавшийся в первой половине 18 века. Ему удалось сохранить свои позиции вплоть до конца 18 столетия.

Итальянское архитектурное барокко: характерные черты стиля, здания

В конце XVI — начале XVII вв. Италия переживала политический и экономический кризис, связанный с раздроблением страны на небольшие княжества и утратой прежнего влияния на экономическую жизнь Европы.

Но в это же время в стране начинается культурный подъем, возникает новое направление в искусстве — итальянское барокко.

Церковь Иль–Джезу — достопримечательность Рима.

Возникновение барокко в Италии

Стиль зародился в эпоху позднего Ренессанса. Он объединил в себе стремление к архитектурной выразительности и сдержанность. Пышность и роскошь в архитектуре достигались использованием минимального количества средств.

Такой подход полностью удовлетворял потребности дворянства и буржуазии в период экономического кризиса.

Архитектура барокко использовалась как при строительстве культовых сооружений, так и для возведения жилых домов аристократии. Здания, возведенные в стиле барокко, отличались не только красотой, но и удобством использования и безопасностью. В своем развитии стиль прошел 2 этапа:

1. Ранний (рубеж XVI-XVII в.). Поскольку этот период приходился на пик экономического кризиса, барокко развивалось только в Риме и его окрестностях. В это время был возведен собор Святого Петра в Ватикане, который принято считать образцом раннего барокко.
2. Зрелый (вторая половина XVII-XVIII в.). В стиле зрелого барокко была возведена колоннада на площади перед собором в честь апостола Петра. Во второй половине XVIII в. стиль начинает распространяться на другие крупные города Италии. Примером позднего барокко может служить церковь Сан-Лука в Болонье. Святая обитель была задумана в другом стиле. Однако в 1770-х гг. она приобрела барочные черты благодаря архитектору Карло Франческо Дотти.

Характерные черты стиля

Барокко часто путают с такими стилями как классицизм и рококо. Главное отличие от классицизма состоит в том, что при оформлении экстерьера здания барокко используется избыток украшений. Рококо отличается большей утонченностью, мягким изяществом.

Форма и ордера

Стиль барокко предполагает создание искривленного пространства. В планах построек преобладают эллипсы и прямоугольники.

Архитекторы используют раскреповку — чередование выпуклых и вогнутых частей стены.

Для создания еще большей рельефности применяются эркеры, башенки и балконы. В античной ордерной системе создаются нарушения. Различные части ордера накладываются, вытягиваются или сворачиваются.

Фонтан Мавра от Джованни Лоренцо Бернини.

Внутренний и внешний декор

Интерьеры в стиле барокко предполагают использование росписи, лепнины, большого количества мягкой мебели, которая по стилю должна совпадать с оформлением стен. Ведущим цветом чаще становится красный. Для украшения мебели и стен применяется позолота. Обязательным считается яркое освещение.

Барокко не позволяет оставлять не декорированные участки пространства.

Внешний декор отличается чрезмерным использованием элементов, из-за которых может быть не видно стен. Оформления требуют не только интерьер и экстерьер здания, но и пространства вокруг него. При наличии возможности вокруг постройки разбивают сад с газонами, барочными фонтанами и скульптурами.

Архитектурные элементы барокко

Вилла Джулия.

Среди традиционных элементов стиля широко использовалась лепнина, принимавшая вид:

1. Музыкальных инструментов. Архитекторы позднего барокко часто заменяли их оружием.
2. Цветочных ваз с цветами.
3. Арабесок.
4. Маскарон. Эти элементы представляют собой маски в виде морды животного или человеческого лица. Выражение лица или морды может быть комическим, страдальческим, устрашающим и т. д. Маскароны выбирают в соответствии с профилем постройки. Например, на церкви изображают лица ангелов, на здании суда — львиные морды.
5. Рога изобилия.
6. Барельефов.
7. Гирлянд. Данный элемент используется для обрамления окон. Гирлянда может быть изготовлена из фруктов или напоминать присобранную в некоторых местах ткань.

Распространение получили скульптурные композиции. В зависимости от здания скульптуры могут представлять библейских (на культовых постройках) или мифологических (на жилых домах) персонажей.

Статуи нередко выполняют не только декоративную, но и практическую функцию: скульптуры языческих богов могут поддерживать свод крыши.

Практически каждое здание в стиле барокко украшено колоннами. Элементы небольших размеров могут располагаться даже рядом с окнами.

Самые известные итальянские архитекторы эпохи барокко

К наиболее известным архитекторам, творившим в эпоху барокко, относят:

1. Франческо Борромини (1599-1667). Был потомственным каменотесом. Пройдя обучение в Милане, он участвовал в строительстве собора Святого Петра, а затем палаццо Барберини и капеллы Фальконьере. В своих проектах Борромини не использовал круглых форм, отдавая предпочтение эллипсу, избегал четких линий, применял большое количество причудливых архитектурных деталей. Для Борромини характерна сложная планировка.
2. Карло Мадерно (1556-1629). Обучался строительному ремеслу у своих дядей — Доменико и Джованни. Трудовую деятельность он начал в качестве каменщика, сооружая фонтаны и водопроводы в Риме. Первой архитекторской работой Мадерно стал фасад церкви Святой Сусанны. Мастер также работал над интерьером церкви Санта-Мария делла Виттория. Вместе с архитектором Джакомо делла Порта Карло Мадерно строил виллу Альдобрандини.
3. Джованни Лоренцо Бернини (1598-1680). Известен и как скульптор, и как талантливый архитектор. Мастер прославился не только в сфере архитектуры такими работами, как палаццо Людовизи и палаццо Киджи. В Риме появились его фонтаны Четырех рек, Тритона, Пчел.
4. Джакомо Бароцци да Виньола (1507-1573). Получил образование в родной Болонье, затем продолжил обучение в Риме. Архитектор работал во Франции по приглашению короля. Вернувшись на родину, он поступил на службу к папе Юлию III. Среди знаменитых проектов мастера — виллы Фарнезе и Джулия, церкви Сант-Андреа-ин-виа-Фламиниа и Санта-Мария-дельи-Анджели и др.
5. Джакомо делла Порта (1532-1602). Итальянский скульптор и архитектор основную часть жизни работал в Риме. По его проекту возведено большое количество культовых и светских сооружений — здание университета Сапиенца, палаццо Палуцци. В своих проектах мастер отступал от традиционного барокко, добавляя авторские элементы. Отличительной чертой стиля архитектора считается умеренное использование скульптур при оформлении фасадов зданий.

Купол церкви Сант Иво Алла Сапиенца, созданная Франческо Борромини.

Яркие архитектурные представители итальянского барокко

Несмотря на то что барокко пользовалось спросом среди дворянства и зажиточных горожан, главным заказчиком мастеров всегда оставалась церковь.

Церковь Иль-Джезу

Церковь построена во второй половине XVI в. по проекту Дж. делла Порта и Дж. Виньола. Первая, отклоненная кардиналом, версия проекта принадлежала Микеланджело. Церковь относилась к иезуитскому ордену. В ней был похоронен Игнатий Лойола — основатель ордена. Иль-Джезу была принята в качестве образца для других иезуитских церквей по всей Европе, а затем и в Новом Свете.

Фреска на плафоне постройки — главная художественная особенность Иль-Джезу.

Средневековым художникам удалось написать фигуры таким образом, что возникает впечатление их парения над зрителями. Создается иллюзия, что фигуры отбрасывают тень.

Площадь Святого Петра в Риме

Собор Святого Петра.

Священная для всех католиков площадь образована двумя полукруглыми колоннадами Тосканского ордена. По замыслу участвовавшего в проектировании площади Бернини колоннады должны были образовать форму ключа от рая, который был передан апостолу Петру.

Середина площади украшена обелиском, который был привезен императором Калигулой из Египта. Легенда гласит, что этот обелиск украшал цирк, где был казнен апостол Петр.

Лестница Скала Реджа (Рим)

Скала Реджа считается главной лестницей Ватикана. Ее второе название — Королевская. Созданная архитектором Бернини Скала Реджа соединяет Ватикан с собором Святого Петра. Ранее на ее месте находилась лестница Антонио да Сангало Младшего. Бернини смог создать более удобный вариант.

Согласно замыслу мастера, над лестничными площадками были установлены фонари. Свет должен был падать таким образом, чтобы фигура спускающегося папы выглядела более величественной.

Ионические колоннады служат дополнением к лестнице.

Палаццо Кариньяно (Турин)

Палаццо построен по проекту священника Гварино Гварини в конце 70-х гг. XVII в. по заказу представителей Савойской династии. Особенностями постройки считаются двойной купол над главным залом и парадная лестница с присущим стилю барочным изгибом.

Дворец знаменит тем, что в 1820 г. здесь родился первый итальянский король Виктор Эммануил II. Сегодня палаццо является памятником Всемирного наследия и находится под охраной ЮНЕСКО.

Палаццо Кариньяно (Турин).

Собор Санта-Мария делла Салюте (Венеция)

В 1631 г. в Венеции закончилась эпидемия чумы, унесшая более трети населения города на воде. В благодарность Богородице за избавление от болезни было принято решение построить собор по проекту начинающего архитектора Бальтазара Лонгены. Возведение Санта-Мария делла Салюте длилось 50 лет. Собор стал действующим уже после смерти автора проекта.

Интерьер постройки образован центральным октагоном. За его пределами располагаются 6 капелл. Постройка имеет 2 купола — наружный и внутренний, расположенный над алтарем, в котором размещается икона Богоматери-целительницы. Алтарь украшен статуями на тему избавления Венеции от смертельной болезни.

Главный купол украшают парные окна. На фасаде здания размещены скульптуры Богородицы, архангела Михаила и Иоанна Предтечи. Вход в собор выполнен в виде триумфальной арки.

Характерные черты и известные постройки в стиле барокко

Московское барокко — своеобразный архитектурный стиль, соединяющий в себе разнородные, порой противоречивые тенденции. С термином «барокко» ассоциируются вычурность, неестественность, излишняя эмоциональность, элитарность. В архитектуре господствуют сложные криволинейные формы, большие пространства, обилие декора. В России эти особенности нашли новое выражение, отличное от западноевропейских образцов.

Московское барокко.

История стиля московское барокко

Главной предпосылкой возникновения нового архитектурного стиля явилось постепенное проникновение в культуру светского начала. Петровские реформы усилили эту тенденцию, открыв новые возможности для всех слоев населения. Сословные границы были нарушены. В строительстве проявили себя недавние крепостные — талантливые зодчие, художники, резчики по камню и дереву.

Термин «барокко» применим к русской архитектуре достаточно условно. По мнению Д. С. Лихачева, это «русское Предвозрождение», а исследователь М. Ильин называет этот период «несущим ренессансную функцию».

Выделяют 3 периода русского барокко:

1. Ранний, связанный в основном с московским регионом.
2. Зрелый, характерный для периода петровского правления.
3. Поздний, т.н. «елизаветинский», проявившийся в творчестве Б. Растрелли и С. Чевакинского.

Характерные черты и внутристилевые течения

В московском барокко, относящемся к периоду конца XVII — начала XVIII в., выделяют несколько направлений:

• нарышкинское, в котором соединились новые тенденции строительства и древнерусские архитектурные традиции;
• голицинское, ориентированное на западноевропейские образцы;
• строгановское, соединяющее в себе традиционный пятиглавый силуэт храмов и искусно вылепленные, причудливые барочные украшения с множеством деталей.

Голицинское барокко.

Примеры барочного стиля существуют и в регионах, где особенности оформления были связаны со вкусами заказчика.

Будучи разновидностью барочного стиля, русская архитектура этого периода соединяет черты возрожденческого и готического зодчества, маньеризма и древнерусских традиций.

Объемы храмов не сливаются в единое целое, как в западноевропейских сооружениях, — они разграничены и поставлены один над другим с сохранением четкой ярусности.

Выраженный центр большинства храмов устремляется вверх, сообщая массивному зданию легкость и возвышенность. Лестницы храмов изолируют внутреннее пространство от внешнего.

Сочетание красного и белого — особенность русского оформления экстерьера, как и полихромные изразцы, используемые в отделке, узорный орнамент, сочетающий растительные мотивы и изображения животных.

Самые яркие деятели и постройки

Один из основателей московского барокко — русский архитектор-самоучка Я. Г. Бухвостов. Сведения о его жизни немногочисленны, нет точных данных о датах рождения и смерти. Бухвостов начал свою деятельность, предположительно, в 1681 г.

Под его руководством были построены стены и надвратный храм Иерусалимского монастыря в Истринском районе Московской области (не сохранился), Спасская церковь в селе Уборы в Одинцовском районе, Успенский собор в Рязанском Кремле и другие сооружения. Все они относятся к периоду 1690-1704 гг.

О жизни и деятельности Петра Потапова фактов еще меньше: судя по надписи на стене церкви Успения на Покровке, он был одним из участников строительства — или как резчик по камню, или как архитектор храма. Ему также приписывают создание храма Михаила Архангела в Тропареве, некоторые постройки в ансамбле Новодевичьего монастыря, а также пятиглавый храм Воскресения Христова в Кадашевской слободе.

И. П. Зарудный (1670-1727) — выходец из Речи Посполитой. Был не только архитектором, но и резчиком по камню, скульптором, художником и цензором икон. К нарышкинскому стилю относится церковь Архангела Гавриила на Чистых прудах (Меньшикова башня), построенная под его руководством в 1704-1707 гг.

Новодевичий монастырь

В стиле московского барокко были перестроены некоторые здания, входящие в комплекс Новодевичьего монастыря. В период правления царевны Софьи, в конце XVII в., был создан архитектурный ансамбль, в центре которого находился Смоленский собор. Направление с севера на юг образовано двумя надвратными церквями, а колокольня и трапезная символизируют ось восток-запад. Колокольня имела 6 ярусов, где чередовались глухие и ажурные элементы.

Новодевичий монастырь.

В нарышкинском стиле сооружены церкви Покрова Пресвятой Богородицы (1683-1686 гг.) и храм Успения Богородицы (1685-1687 гг.), входящие в архитектурный комплекс.

Крутицкое подворье

Включает в себя группу зданий, построенных в разное время. К нарышкинскому стилю, помимо Успенского Собора, относятся Митрополичьи палаты (1655-1670 гг.), Крутицкий теремок и Воскресенские переходы.

Собор Успения Пресвятой Богородицы был построен в 1665-1669 гг. Внизу находился престол Петра и Павла. Верхний храм был закончен в 1700 г., через год после освящения. Новое здание высотой около 30 м имело четырехскатное покрытие, которое венчали традиционное пятиглавие и декоративные кокошники, расположенные ярусом.

В соборный ансамбль вошли шатровая колокольня, западный притвор, боковые галереи. Все сооружение, в том числе луковичные главки, выполнено из красного кирпича.

Крутицкий теремок, выстроенный по проекту зодчего Л. Ковалева, соединяет Воскресенские переходы, ведущие в Успенский собор, с митрополичьими палатами. Здание из красного кирпича располагается поверх белых каменных ворот с двумя въездами. Северная сторона украшена изразцами из майолика. Сочетание синих, изумрудных, желтых тонов эффектно смотрится на фоне садовой зелени.

В орнаментах преобладают растительные мотивы, но также встречаются и фигуры животных (улитки, лебеди), фантастические существа. Колонны украшены деревянной резьбой в виде виноградных лоз — традиционного христианского символа. В убранстве присутствуют элементы, несвойственные для русского декора, — маски зверей, лапы с мечами.

Крутицкое подворье.

Московская церковь Покрова в Филях (1690-1694 гг)

Типичная для раннего московского барокко многоярусная постройка («восьмерик на четверике»). Строительство финансировалось Л. К. Нарышкиным — дядей Петра I по материнской линии. Точных данных об авторе не сохранилось. Некоторые исследователи полагают, что общую идею храма, архитектурную композицию составил сам заказчик. Возможно, архитектором здания был Петр Потапов.

На первом этаже — зимняя церковь Покрова Богородицы, выше — храм Спаса Нерукотворного, получивший название в честь спасения Нарышкина от гибели во время стрелецкого бунта. Петр I неоднократно бывал здесь. В 1703 г., после победы над Нарвой, он подарил храму цветные витражи.

В знак особого отношения государя западная и центральная колонны были украшены двуглавым орлом и короной. Черты молодого Петра узнаваемы в лике архидиакона Стефана, изображенного на жертвеннике.

Интерьер храма сильно пострадал во время нашествия Наполеона, затем во время Великой Отечественной войны. В Москве сохранились фрагменты первоначальных росписей, автором которых был К. И. Золотарев, несколько старинных икон (Покрова Богородицы, икона «Трех радостей»). Здесь находится один из древнейших дубовых престолов.

Московская церковь Покрова.

Храм Воскресения Христова в Кадашах, Москва

Относится к периоду нарышкинского барокко (1687-1895 гг.). Ранее на его месте стоял деревянный храм, построенный в 1493 г. Строительство финансировали несколько местных состоятельных купцов. Здание двухэтажное, вверху находится летний, холодный храм, внизу — зимний (теплый) с тремя престолами.

Предположительно, зодчим был иеромонах Сергей Турчанинов, уроженец здешних мест. Два этажа символизируют две сферы бытия: первый — более простой и строгий в отделке — земной мир, второй — богато украшенный — небесный.

На южной стороне храма сохранились солнечные часы. Колокольня высотой 43 м была пристроена к храму позднее. За вытянутые вертикальные пропорции она получила название «свеча».

Особенности интерьера в стиле московского барокко

Внутреннее убранство храмов было связано с культовой функцией сооружений. Иконы и фрески, настенная живопись, скульптуры и фигурные композиции — все было подчинено религиозной идее, но строгая простота, характерная для древнерусского интерьера, уступила место барочной пышности, хотя и в меньшей степени, чем это было в Европе.

Наличники, кронштейны, фасады — все украшалось замысловатым орнаментом, восходящим к русской орнаментальной традиции. Деревянные иконостасы обильно покрывались резьбой.

Важно, что нижний этаж был более простым в отделке, а верхний — более живописным. Такая двойственность воплотила христианскую концепцию земного и небесного миров, слитых воедино. С эстетической точки зрения такое сочетание сообщало храму вид цветущего древа: нижний этаж символизировал ствол, а верхний — пышную крону.

Барокко и классицизм: общие черты, отличия, сравнение

Барокко и классицизм – это наиболее популярные стили XVIII века, которые не просто сосуществовали, а напрямую конкурировали в одну эпоху. Барокко и классицизм имеют множество схожих черт и очень тесную связь, однако и различий между ними вполне достаточно, потому не запутаться и уверенно отличить один архитектурный стиль от второго не так легко. Для этого необходимо обладать хорошими знаниями о каждом из данных направлений.

Что такое барокко?

Чтобы разобраться в том, чем отличается классицизм от барокко, рассмотрим сначала второй стиль. Барокко появилось в Италии в XVIII веке и быстро распространилось по многим европейским странам, в том числе, оно пришло в молодую Российскую империю и именно в этом стиле строились многие сооружения, дома, дворцы и соборы в совсем новом Санкт-Петербурге.

Барокко в первую очередь отличается тем, что стиль призван продемонстрировать богатство, роскошь, достаток владельцев здания или престиж государства, если его используют для строительства дворцов и соборов. Для него характерна повышенная эмоциональность, высокий динамизм. Он как бы отражает в себе то, что сама суть жизнь заключается в движении и борьбе человека с переменчивыми условиями, с внешними влияниями и стихиями. Его отличают экспрессия, иррационализм и даже мистика, в дизайне и архитектуре активно используются декоративные элементы и всевозможные украшения.

Чем отличается стиль барокко от классицизма в архитектуре и интерьере?

Архитектура в стиле барокко – это вычурные и сложные формы, подчеркнутая напыщенность, праздничность и парадность. Такие здания всегда хорошо заметны, они отлично выделяются на фоне других строений своей яркостью, монументальностью, обилием украшений, пилястр, колонн и других классических архитектурных элементов. Для этого стиля характерна монументальность, огромные размеры возводимых зданий, хотя в этом есть и прямое сходство классицизма и барокко.

Для украшения зданий используют не только распространенные архитектурные элементы. Архитекторы тщательно продумывают объект таким образом, чтобы на его фасадах всегда происходила игра света с тенью, что создает великолепные, изменчивые образы сооружения днем и ночью при искусственном освещении.

При сравнении барокко и классицизма обязательно нужно затронуть тему и интерьеров зданий. Для барокко характерна максимальная пышность, отражение величия и огромные пространства с сочными, яркими декоративными элементами и деталями. В обстановке преимущественно отдается предпочтение изогнутым линиям и лакированным поверхностям, многочисленным инкрустациям и максимально богатым отделочным материалам. В оформлении применяют: золото и золоченый декор, мрамор, кость, мозаику и т. д. Орнамент преимущественно сложный, витиеватый, зачастую отражающий мотивы флоры и фауны.

То же самое касается и мебели, которая одновременно характеризуется массивностью и дороговизной, а с другой – сложными и изящными формами, а также обилием всевозможных украшений.

Характерные особенности классицизма

Классицизм зародился в качестве художественного стиля в Западной Европе, после чего он распространился далеко за пределы картин и стал активно применяться в архитектуре и дизайне.

Классицизм во многом основывается на античную традицию, берет в ней множество элементов и общее направление. Для него характерно утонченное спокойствие, лаконичная ясность, благородство и простота. В архитектуре, дизайне и изобразительном искусстве классицизма хорошо заметно стремление творца к идеальности и рационализму во всем. Желание создать нечто полностью согласованное, единообразное и целостное.

В чем отличие стиля классицизма от стиля барокко?

Различие барокко и классицизма в архитектуре заключается в том, что классицизм – это максимальная четкая планировка, использование в строительстве строгих форм, равновесных частей и элементов, а также максимально гармоничных пропорций. При этом творцы делают ставку на упорядоченность и функциональность, в отличие от барокко, где в центре всегда масштабность и роскошь.

Барокко и классицизм в архитектуре

При этом классицизм и барокко в архитектуре – это масштабные и монументальные стили, которые при одном взгляде на сооружение создают ощущение величия, великолепия и красоты.

Общие черты стиля барокко и классицизма заметны и в интерьерах различных зданий и сооружений. В первую очередь, оба стиля предполагают использование для отделки самых качественных и дорогих материалов. При этом в классицизме стараются обойтись без излишеств, сдержанно использовать декоративные элементы и гармоничную цветовую палитру. Орнамент также строгий и геометрически правильный, зачастую с распространенными античными мотивами.

Отличия барокко от классицизма можно найти и в мебели. Если в барокко она массивная и максимально эстетичная, то в классическом стиле стараются выбрать обстановку максимально функциональную и конструктивную.

Чем отличается барокко от классицизма – вывод

Отличия барокко от классицизма в архитектуре можно найти практически во всем. Барокко – это красота, пышность, буйство и динамичность, тогда как для классического стиля больше подходит строгость и равновесность, но та же масштабность. Если барокко – это блеск и даже напыщенность, то классицизм более сдержанный стиль, который предполагает применение простых линий и правильных геометрических форм.

Отличительные и неотличительные особенности английских согласных звуков — Студопедия.Нет

Артикуляторная классификация звуков речи.

ГЛАВНЫЕ

Классификация:

по горизонтальному перемещению т : передний, передний втянутый, смешанный, задний выдвинутый, задний

по вертикальному движению t: закрытый (высокий), средний и открытый (низкий) + узкий, широкий (советский)

до положения губ ( закругленные, расширенные или нейтральные): закругленные (4) и незакругленные.

по степени мышечного напряжения суставных органов : напряженное и расслабленное. Считается, что все долгие гласные — напряженные, а короткие — слабые.

до силы артикуляции в конце гласной : свободный (длинные монофтонги, дифтонги, безударные короткие гласные) и проверенные (ударные короткие гласные).

к стабильности артикуляции (стабильность / нестабильность ротового резонатора) : монофтонги и дифтонги (все падающие, нукл.+ скольжение), дифтонгоиды (i :, u :).

по длине (историческая, не позиционная) длинная и короткая.

СОГЛАСНЫХ

Самая важная составляющая согласной — шум. Источник шума — более плотный. 3 типа барьеров: 1) полная окклюзия, 2) сужение, 3) окклюзия-сужение.

В зависимости от типа барьера и способа производства шума : окклюзионных (взрывные (6) и назальные сонанты (3)), констриктивы (фрикативы (одноцентральные (6), двухцентральные (2)) и оральные сонанты (медиальный (3), латеральный (l)), окклюзионно-суживающий (аффрикаты).

По активному речевому органу, образующему барьер : губной (двухгубной — p, b, m, w, labio-dental — v, f), язычной (forelingual — верхушечной (t, d, n , s, z), cacuminal (r), mediolingual — j, backlingual — k, g), pharingal (h).

По месту барьера : зубной (2), альвеолярный (t, d, n, l, s, z), постальвеолярный (r), небный (j), небно-альвеолярный (4), веляр (нг).

По наличию или отсутствию голоса : звонких ((8) b, d, g, v, z) и глухих ((8) p, t, k, f, s, t).

По силе артикуляции : lenis (мышечное напряжение слабое (звонкое)) и fortis (сильное (глухое)).

В зависимости от положения мягкого неба : орально и назально (m, n, ng).

3. Фонема как языковая единица. Его определения и функции .

Фонема — наименьшая лингвистически значимая единица звуковой структуры данного языка, служащая для различения одного слова от другого.Фонема — это минимальная абстрактная языковая единица, реализованная в речи в форме звуков речи, противопоставляемых другим фонемам того же языка, чтобы различать значения морфем и слов. Ограниченное количество: 20 гласных, 24 минуса. Все звуки речи — аллофоны, те, которые расст. слова — фонемы. Фонема — это абстракция и обобщение.

Во-первых, фонема — это функциональная единица. Противопоставление фонем в одной и той же фонетической среде различает значение морфем и слов: e.г. Дорожка для ванны, светлая. Иногда противопоставление фонем служит для различения смысла целых фраз: Его плохо слышали — Он сильно пострадал. Таким образом, мы можем сказать, что фонема может выполнять отличительную функцию .

Во-вторых, фонема материальна, реальна и объективна. Значит, в речи оно реализуется в виде звуков речи, ее аллофонов. Фонемы составляют материальную форму морфем, поэтому эту функцию можно назвать конститутивной функцией .

В-третьих, фонема выполняет распознающую функцию , потому что использование правильных аллофонов и других фонетических единиц облегчает нормальное распознавание. Мы можем добавить, что фонема — это материальная и объективная единица, а также абстрактная и обобщенная единица одновременно.

Отличительные и неотличительные признаки английских гласных

Гласные имеют две основные характеристики: длину и качество. Качество гласных является отличительным, независимо от положения гласного.Длина гласного зависит от фонетического контекста, в частности от следующего согласного. Это так называемая «позиционная длина».

Составляющие качества гласных:

1) Устойчивость артикуляции монофтонгов [ɪ]. [ʌ], [ɔ], [e], [æ], [u], [ə], [ɔː], [ɑː], [ɜː] дифтонги [eɪ], [aɪ], [ɔɪ], [ɪə » ], [ɛə], [uə], [ɔu], [au] дифтонгоиды [iː], [uː]

Монофтонги — язычок устойчивый. Дифтонги — изменения языка (ядра и скольжения).

В произношении дифтонгоидов изменения положения языка слабые.

Положение язычка

2-1 Горизонтальные движения языка: 1. гласные переднего ряда [iː], [e], [æ] 2. центральные гласные [ʌ], [ɜː], [ə]] 3. гласные заднего ряда [ɔ], [ɔː], [uː], [ɑː] 4. Втянуто вперед [ɪ] 5. Выдвинуто назад [u]

2-2 Вертикальные движения языка: 1.1. близко-узкий [iː], [uː] 1.2. близко-широкий [ɪ], [u] 2.1. средне-узкие [e], [ɜː] 2.2. средне-широкий [ʌ], [ə] 3.1. открытый-узкий [ɔː] 3.2. открытый-широкий [æ], [ɑː], [ɔ]

3 ) Закругление кромки ( закруглено и не скруглено) . В английском языке округление губ не имеет значения фонологически, так как никакие два слова нельзя различить на его основе.

Проверка

5) Напряженность

Длина

Типы транскрипции

Транскрипция , , которая представляет собой визуальную систему обозначения звуковой структуры речи, также является обобщением большого разнообразия звуков, которые произносятся носителями данного языка.

Если требуется точность только в представлении фонем языка, транскрипция должна снабжать каждую фонему отличительным символом, чтобы избежать двусмысленности. Такая транскрипция обычно называется фонематической или широкой транскрипцией. Он содержит столько символов, сколько фонем в языке. Фонематические данные обычно заключаются между косыми чертами (также называемыми диагоналями) -: / t /.

Если требуется точность в различении аллофонов каждой фонемы, транскрипция должна предоставлять либо разные символы для каждого аллофона, либо вводить специальные знаки для представления различных характеристик аллофонов.Первое значительно увеличило бы количество символов, и это создало бы большие трудности для тех, кто им пользуется. Последний более экономичен, хотя и усложняет обозначения. Ученые обычно используют оба способа: они снабжают некоторые из типичных аллофонов отличительными символами и вводят специальные знаки (так называемые «диакритические знаки»), чтобы обозначить различные особенности, которыми характеризуются аллофоны. Такая транскрипция называется фонетической или узкая транскрипция .Фонетические данные обычно заключаются в квадратные скобки: [t].

Отличительные и неотличительные признаки английских согласных

Релевантные признаки составляют основу фонологического описания, тогда как нерелевантные признаки являются избыточными с фонологической точки зрения, но все же очень важны для артикуляции звуков.

Большинство специалистов по фонетике согласны с тем, что соответствующие характеристики английских согласных: степень шума;

1.место сочленения;

2. манера артикуляции.

Манера артикуляции (точка зрения Васильева):

1. Окклюзионная

1.1. шум

1.1.1. взрывчатые вещества [b], [d], [g]; [p], [t], [k]

1.1.2. аффрикаты [ʤ], [ʧ]

1.2. соноранты [m], [n], [ŋ]

2. Строительный

2.1. шум [f], [v], [s], [z], [θ], [ð], [ʃ], [ʒ], [h]

»

2.2. соноранты

2.2.1. боковой [l]

2.2.2. медиальный [w], [r], [j] (й)

Место сочленения:

1. Лабиальный

1.1. двугубные [p], [b], [m], [w]

1.2. labio-dental [ф], [в]

2. Языковой

2.1. переднеязычный

2.1.1. межзубный [θ], [ð]

2.1.2. альвеолярные [t], [d], [s], [z], [n], [l]

2.1.3. постальвеолярный [r]

2.1.4. небно-альвеолярный [ʃ], [ʒ], [ʤ], [ʧ]

2.2. медиалингвальный [j]

2.3.backlingual [k], [g], [ŋ]

3. Глоттал [час]

Степень шума (точка зрения Соколова):

1. Шум

1.1. окклюзионные [p], [b], [t], [d], [k], [g]

1.2. стягивающий [f], [v], [s], [z], [θ], [ð], [ʃ], [ʒ], [h]

»

1.3. окклюзионно-суживающий [ʤ], [ʧ]

2. Соноранты

2.1. окклюзионный [m], [n], [ŋ]

2.2. ограничивающий

2.2.1. медиальный [w], [r], [j]

2.2.2. боковой [l]

Шумовые согласные:

1.Fortis — все глухие, [p], [k], [t]

2. Ленис — все озвучено, [b], [g], [d]

Сводка

Функционально значимые артикуляционные особенности английских согласных звуков:

· степень шума;

· место сочленения;

· манера артикуляции.

Следующие характеристики не имеют фонологического значения. Они являются незаменимыми и очень важны при обучении фонетике английского языка:

· палатализация;

· аспирация;

· назализация

.

11. Структура и функции слогов в английском языке

Звуки отдельно не произносятся, границ нет. Если замедлить речь — она ​​делится на I слоги (- наименьшая артикуляционная единица). В каждом языке — свои правила сочетания фонем.

Слоговое образование в английском языке основано на фонологической оппозиции гласный — согласный. Гласные обычно слоговые, в то время как согласные не являются, за исключением [l, m, n, r], которые становятся слоговыми в конечном положении, которому предшествует шумовой согласный: bottle [bσtl].

Структура : согласные перед ядром (начало ) , согласные после ядра ( код) — закрытые слоги . Комбинация ядра и кода имеет особое значение, составляя рифмованное свойство слога. Замкнутый тип слога является основным.

Первая — это конститутивная функция . Он заключается в его способности быть частью самого слова. Слоги образуют языковые единицы большей величины, то есть слова, морфемы и высказывания.

Другая функция — , отличительная . В этом отношении слог характеризуется способностью различать слова и словоформы: нитрат — ночная норма, цель — имя; ледяной домик — красивый домик и т. д. Иногда разница в слоговом делении может быть основным основанием для дифференциации в таких парах, как Я видел, как она поднималась.- Я видел ее глаза;

.

Лекция 2. Функциональный аспект звуков речи

⇐ ПредыдущаяСтр 4 из 4

В реальной речи мы произносим гораздо большее разнообразие звуков, чем мы осознаем; в повседневном языке эти звуки объединены в сравнительно небольшое количество звуковых типов, которые способны различать значение и форму слов, то есть служат целям социального общения. Именно эти типы звуков мы имеем в виду при обсуждении звуков речи.Такие звуковые типы называются фонемами.

Различные звуки речи, которые мы на самом деле произносим, ​​называются фонематическими вариантами или мофонами. То есть речь, которую мы произносим, ​​например, не только t — форлингвальный, апикальный, взрывной, глухой, фортис-звук, но и большее разнообразие этого «звукового типа»:

«дважды» — округлено

«зубы» — с раскрытыми губами

«попробовать» — постальвеолярный

«восьмой» — стоматологический

Другой пример: позиционная длина гласных

пчела — бусина — бит

Гласные фонемы меняются не только по количеству, но и по качеству: в «клюве» i: больше назад, чем в «пчеле», под влиянием спина k.

Количество типов звука или фонем в каждом языке намного меньше, чем количество звуков, 34 минуса. 6 гласных; в английском — 45, 24 — минусы, 21 — гласные; Французский — 32 — 17 минусов, 15 гласных; Всего финнов — 21; минусы — 13, 8 — гласные.

Фонематические варианты, или аллофоны, очень важны для практического обучения, потому что они произносятся в реальной речи, и хотя их неправильное произношение не всегда влияет на значение слов, их неправильное использование делает речь человека «чужой».

Тот вариант фонемы, который описывается как наиболее представительный и свободный от влияния соседних фонем, считается типичным или основным .

Аллофоны могут быть позиционными и комбинаторными . Позиционные аллофоны традиционно используются в определенных позициях. Например. [1] фонема всегда «чистая» в исходном положении и «темная» в конечной. Комбинаторные аллофоны возникают в результате ассимиляции, адаптации, аккомодации, то есть — когда одна фонема влияет на другую.

например [t] — округлый комбинаторный аллофон фонемы / t / в слове «дважды».

Определение фонемы

Среди свляров существуют разные мнения о природе фонемы и ее определении. Русский лингвист И.А. Бодонен де Куртенэ рассматривал фонемы как фиктивные единицы и считал их лишь восприятием. Фердинанд де Соссюр (Франция) рассматривал фонемы как сумму акустических впечатлений и артикуляционных движений.Трубецкой (Пражская лингвистическая школа) определил фонему как единство фонологически значимых признаков. Д. Джонс, глава Лондонской школы фонологии, определил фонемы как семейство звуков.

Теория фонем в Америке была разработана так называемыми структуралистами Л. Блумфикльдом, Э. Сапиром и другими, которые определяют фонему как минимальную единицу отличительных звуковых характеристик, «абстрактную фикцию».

Определение фонемы академиком Шкерба: это действительно независимая отличительная единица, которая проявляется в форме своих аллофонов.

Проф. Васильев в своей книге «Фонетика английского языка. Теоретический курс »пишет, что фонема — это единство трех аспектов: (1) материального, реального и объективного,

(2) абстракция и обобщение,

(3) функциональный.

В речи фонема выполняет 3 функции:

(а) учредительный

(б) отличительный

(в) узнавающий (см. Лекцию 1 — (предыдущая)

Фонема материальна, потому что действительно существует в виде звуков речи, аллофонов.

Фонема — это абстракция, например, это не какой-либо определенный d-звук, а абстракционная языковая единица, существующая в форме своих аллофонов.

Фонема функциональна, потому что она функционирует, чтобы отличать одно слово или его грамматическую форму от другого, она функционирует, потому что она составляет слова, и потому что благодаря тому факту, что она действительно функционирует, мы распознаем слова (даже если они не произносятся должным образом) .

Каждая фонема проявляется в определенной схеме распределения.Схемы распространения могут быть разными. Самый простой — , бесплатная вариация .

Это вариация одной и той же фонемы, произносимая одними и теми же или разными говорящими, например произношение фонемы k с разной степенью устремления, не влияющее на дифференцирующие свойства этой фонемы.

Дополнительное распространение — это еще один образец окружения фонем, когда одна и та же фонема встречается в определенном наборе контекстов, в котором никогда не встречается никакая другая фонема.Другими словами, если один и тот же звук встречается в разных средах, предполагается, что это одна фонема, которая проявляется в форме разных аллофонов. Различные фонемы могут встречаться в идентичном контексте, чего нельзя сказать о аллофонах.

Звуки находятся в контрастном распределении , когда мы находим их в контрастных парах: сказал — грустно, яма — торф, кровать — плохо, бери — пирог.

Здесь мы можем наблюдать те же контексты, но для одной звуковой фонемы.

Фонемы обнаруживаются методом минимальных пар или отличительными противопоставлениями. Этот метод состоит в том, чтобы найти как можно больше пар слов, различающихся одной фонемой.

Замена одного звука на другой называется коммутационной проверкой. Если такая подстановка приводит к изменению значения, заменяемые звуки — это разные фонемы.

Метод отличительного противопоставления позволяет доказать, релевантно ли фонематическое различие.

например t — это форлингвальный взрывной окклюзионный глосс для этой фонемы:

d — также форлингвальный взрывной окклюзионный звук, но звонкая фонема lenis.

Итак, для t-d единственными значимыми отличительными особенностями являются: безмолвный фортис против озвученного лениса. Остальные особенности не имеют значения.

В зависимости от количества соответствующих отличительных признаков противопоставлений может быть:

1) одиночный

2) двойная

3) кратный

Пример двойного противопоставления: в парах пирог — кубик, ведро — дол, поддень — сухой.

Имеются 2 характерные особенности:

1) безмолвный фортис против озвученного лениса

2) лабиально-билабальные и язычные передне-язычные альвеолярные

Фонемы / b — h / в парах be — he, bit — hit, bait — hate

Отличаются 3 характерными особенностями и только одной особенностью, не имеющей отношения к делу.

b h

озвученный lenis ^{___________________________________________________} озвученный фортик

лабиально двубортный ^{___________________________________________________} глоточный

окклюзионный шум одноцентральный ^{___________________________________} констриктивный шум одноцентральный

Это пример множественного противостояния.

Лекция 3. Английские согласные как единицы

Фонологическая система

Звуки могут функционировать как единицы языка, только если они отличаются друг от друга. Взаимно отличительные звуки называются фонемами. Как уже указывалось, основным методом установления фонем данного языка является проверка на коммутацию или обнаружение минимальных пар, посредством которых устанавливается фонетический статус каждого звука.

Когда в контрастирующей паре одна согласная фонема противопоставляется любой другой согласной фонеме хотя бы в одной позиции, эта пара называется минимальной. Например, в минимальной паре «перо — Бен» фонема / p / противопоставлена ​​фонеме / b / из-за наличия и отсутствия голоса; это единственная отличительная черта этой минимальной пары. Все остальные особенности парного пера — Бен значения не имеют. Если в паре более одного отличительного признака, это называется субминимальным.

Например, пара сокровище — давление ниже минимального, потому что противостояние происходит из-за:

(1) наличие и отсутствие голоса в фонеме -, (2) форлингвальная артикуляция фонемы / t / и двугубная артикуляция фонемы / p /. Все остальные особенности не имеют значения. Минимальные пары встречаются в идентичных средах, субминимальные — в аналогичных.

Отличительно несущественные признаки могут быть двух типов:

— случайный, который может присутствовать или не присутствовать в фонеме;

— и такие, без которых не может существовать фонема.

например Палатализация не имеет фонематического отношения к английскому и имеет отношение к русскому: мат — мать.

Классификационные принципы (прослушайте лекцию 3) служат основой для установления следующих отличительных противопоставлений в системе согласных английского языка.

Работа голосовых связок

Безмолвный vs.озвучен

Pen-Ben ten-den козья

Это противопоставление одновременно основано на различении fortis — lenis

.

Прочтите вслух минимальные пары ниже. Выделите контрастирующие фонемы.

⇐ ПредыдущаяСтр 6 из 17Следующая ⇒

jug — bug led — lay lay — He

судья — сдвинуться с места — главное сказать — вздох

береза ​​- птичка опаленная — грешная

keen — попытка монеты — бухты Трои — покупает ложь — Ллойд

ожог — костяная вилка — народный олененок — мех для телефона — враг девушка — цель

прочтение — поднятие свинца — злобный день — олень платит — скорость сверстников — пронзить

ручка — край боли — возраст

закон — низкая пила — так грызть — без паузы — поза

жемчуг — поджатый полюс — после куртки — окунь для пальто — проклятый брак — побережье

красный — редкий очень — разн. Кровать — оголенный пирс — парная дорогая — молочная

залив — по дням — умирает

рев — роза благоговейная — ода зовется — холодный рваный — тон

с решеткой — изогнутый Карл — часть капота — надутое искусство — нет — сейчас

do — doer pear — бедный мой — mire write — riot bowered — куплено

2.Прочтите эти слова. Обратите внимание на аллофоническое различие одной и той же фонемы.

/ т /

атмосферник: дубль, высокий, тон

без наддува: стейк, стойл, камень

без звука: форпост, хафпин, футбольный мяч, белый мел

носовой выпуск: хлопок, пуговица, съедена, край

боковой выпуск: КРС, атлас, наконец

частично посвященный: до, собака, день

озвучено: вождь, заказ, убийство

безмолвный: бид, безумный, дорога

без звука: хорошая собака, пора спать, хороший сыр

носовой выпуск: доп., Дорожная карта, красная карта

боковой выпуск: средний, без головы, плохо, удачи

фут /

без наддува: приехала, легковая, угольная без наддува: пекарь, говорящий, ровный, секретный

без звука: заперто, шезлонг, доска, темная ночь, черный Imagic, выпрашивал

боковой выпуск: свечение, горн, борьба безмолвный: собака, нога, расплывчатый частично облеченный: го, гуси, подпоясанный, стекло озвученный; цифра, нетерпеливо, назад, начало

ф.5

3, прочтите эти слова. Обратите внимание на позиционные аллофоны / 1 / pho-

.

neme.

тянуть — мельничный дурак — зал

На

меньше — протекающая кукла — девушка сдала — перечислила уголь — двенадцать

4. Прочтите эти слова. Обратите внимание на произношение глухих аллофонов фонем / 1, w, r / после / p, t, k /.

щель дважды

твид клиг

слой тихий

пожалуйста, дрожите

клерк педик
играть

попробовать дерево

pry

цена

крик

крона

урожай

тяжелое положение — класс гниения — стеклянная оболочка — чистая радость — подобрать подсказку — клей

5.Прочтите эти слова. Обратите внимание на распределительный характер фонемы / h /.
Обратите внимание на аллофоны в начальной предокальной позиции слога,
каждый из них следует рассматривать как «сильное, глухое начало гласного,
, которое следует за ним». ^г

| он, ударил, помогите, счастливый, половина, прыжок, рог, хижина, крючок, кто, ее, привычный, сено, высокий, как, подъемник, мотыга, услышать, заяц, гури

6. Прочтите эти слова. Обратите внимание на взаимодополняемость мягких и жестких английских аллофонов
, а также на независимые мягкие и жесткие русские pho
nemes.

/ p / pea —paw / b / bee —bark / t / tea —talk / d / deep — dope

/ к / ключ — автомобиль / г / гуси — гусь / т (7 сыров — selectj / dg / jet — jar

Щ far —fee / v / veel —vote / 9 / theme — thumb / 5 / thee — те;

/ r / чтение — проехал

/ с / см — пила

/ аз / jupe — Joe / h / he — home / 1 / lee — law

/ z / zeal — зона / j / yes — молодой / Jf / she — туфли / w / we — мокрые / m / me — met / n / колено — сетка

/ п / пол / п7 пёк / б / бак / 67 бязь / т / ток / т7 тёк

¹ Гимсон А, С,

/ к7	Кяхта	/ с /
/ г /	год	/ с 1 /
/ г7	гяур	/ з /
/ Ц /	цепь	/ з7
N	час	/ ш /
/ Ф /	фунт	/ ш ‘
Оп.cit__ Р.	1С6.

сон

сёл

зол

зять

шёлк

/ м / мак / м7 мять / н / нос / н7 нёс / л / лад / л7 лёд

/ д / да / ф ¹ / Фёкла / ж / жар / и / яр / д ¹ / дядя / в / воз / ж ‘/ жжёщь / р / рад] / к / как / в7 вёз / х / холм / р7 ряд

Задачи управления

1. Приведите примеры, подтверждающие, что следующие особенности английских согласных и гласных являются отличительными:

оральность — взрывность назальности — сжатие губ —

глухота — звонкость

напряженность — расслабленность передн. — спинка

* 2.Приведите примеры комбинаторных аллофонов фонемы / r /.

* 3. Какие позиционные афлофоны возникают в результате палатализации в русском языке?

* 4. Приведите примеры для различных типов распределения: (а) дополнительное, (fa) контрастное, (c) свободное варьирование.

5. Приведите примеры: (а) одинарной оппозиции, (б) двойной оппозиции, (в) множественной оппозиции
.

6. Приведите теоретические и практические доказательства для объяснения конститутивных, распознающих
и отличительных функций фонем.

7. Сопоставьте слова ниже, чтобы получить минимальные пары.

поймать, пип, дешево, сок, он, тюрьма, колени, пара, скажем, тонуть, разорвать, провал, девушка, Сэм, норка, кепка, слеза, она, лежала, куча, совпадать

АНГЛИЙСКИЕ СОГЛАСНЫЕ КАК ЕДИНИЦЫ ФОНОЛОГИЧЕСКОЙ СИСТЕМЫ

Звуки могут функционировать как единицы языка, только если они отличаются друг от друга. Взаимно отличительные звуки речи называются фонемами. Как уже указывалось, основным методом установления фонем данного языка является проверка коммутации или обнаружение минимальных пар, посредством которых осуществляется установление фонематического статуса каждого звука.

Когда в контрастирующей паре один согласный; пнонема противопоставляется любой другой согласной фонеме хотя бы в одной позиции, эта пара называется минимальной, ¹ Например, в минимальной паре pen — Ben фонема / p / противопоставляется фонеме / б / из-за наличия и отсутствия голоса; это единственная отличительная черта этой минимальной пары. Все остальные особенности пары Pen — Ben не имеют значения. Если в паре более одного отличительного признака, он называется субминимальным.Например, в паре сокровище — давление является субминимальным, поскольку противодействие происходит из-за: (1) присутствия и отсутствия голоса в фонемах / g — J /, (2) форлингвальной артикуляции / t / фонема и двугубная артикуляция фонемы / p /. Все остальные fe-

¹ «Минимальные пары полезны, если они найдены, но не обязательно, чтобы их можно было ожидать, и они не важны для работы анализа». ‘ßteason H, A. Op. соч.— С. 280.)

таблицы явно не имеют значения.Минимальные пары встречаются в идентичных, суб-минимальных — в похожих средах.

Следует иметь в виду, что отчетливо несущественные признаки могут быть двух типов: случайные, которые могут присутствовать или не присутствовать в фонеме, и такие, без которых фонема вообще не может существовать. Например, наличие или отсутствие голоса в конечных согласных слова / с, з / в русском языке рос — роз является «действительно случайным или избыточным признаком, тогда как переднеязычная артикуляция / т / и двугубная артикуляция of / p / — соответствующие отличительные особенности.Палатализация фонематически несущественна, случайна для английского языка и актуальна для русского и т. Д.

Фонологический анализ системы английских согласных фонем позволяет установить 24 фонемы:

/ p, b, t, d, k, g, f, v, 9, 3, s, z, J \ 5. h, tj, 65, m, n, n, w _t r, j, 1, a ¹ /

Предложенные советскими фонетиками классификационные принципы служат основой для установления следующих отличительных противопоставлений в системе согласных английского языка.

I. Работа голосовых связок и сила выдоха

Безголосый — fort is vs _t озвученный — lenis

/ п — б / перо — Бен / т — д / тен — ден / к — г / шуба — коза

Безмолвно-озвученная оппозиция одновременно основана на различении for-tis — lenis. Иначе обстоит дело с русским языком, где голосование без голоса основывается только на наличии или отсутствии голоса. Если сравнить английские / p, t, k, b, d, g / и русские In, т, к, б, д, г /, то можно констатировать, что: в исходном положении английский / b, d, g / слабо озвучены, русские / б, д, г / полностью озвучены:

книга — бук гусь — гусь deem — Дима

В английском языке / p, t, k / в исходном положении без наддува, в русском языке / п, т, к / без наддува, поэтому в английском языке оппозиции / p — b, t — d, k — g / основаны на различении силы дыхания, тогда как в русском языке пары / п — б, т — д, к — г / различаются голосом — отсутствием различения голоса (но не в конечном положении).

на английском языке

(умолять — кровоточить — дип пришел — жевательный персик — пляжный чай — диджей — погладить — летучая мышь — милая трость — прибыль

¹ / a / — «факультативная фонема». Некоторые авторы доказывают его фонематический статус
минимальными парами: witch — which, wine — whine, wear____ where.

на русском языке

пой — бой тал — дал кот — год пей — бей тол — дол кит — гид

2.Активный орган речи и место артикуляции

Этот принцип классификации согласных обеспечивает основу для следующих отличительных противопоставлений:

(1) Губные и язычные

pain — тростниковая булочка — ton fame — tame

В этих парах губная двугубная / p / противопоставляется язычной спине-Hngual velar / k /; губно-билабальный / b / противопоставляется язычному передне-язычному апикальному HI; лабиально-дентальная губа / f / противопоставляется язычной апикальной части передне-язычной / t /.

(2) Лингвальная в сравнении с фарингатом (голосовая щель)

Тим — ему это — шипящая пена — уход в домашних условиях — волосы

В этих парах язычный передне-язычный апикальный / t / противопоставляется глотке / hi; язычный переднеязычный верхушечный межзубный 1Ы противопоставлен глоточному / ч /; губно-дентальный / f / противопоставляется глоточному / h /; язычный backlingual velar Ikl противопоставляется глоточному / h /.

В группе губных, билабиальных может быть противоположно губно-зубным.

wear — ярмарочные мышки — тиски

В этих парах билабиальный / w / противоположен губно-дентальному HI; двухгубная / м / противопоставляется губно-дентальной / в /.

В группе переднеязычных верхушечное звено может отличаться от какуминального.

dim — обод

В этой паре апикальный переднеязычный альвеолярный / d / противоположен какуминальному переднеязычному альвеолярному полюсу / r /.

В группе языковых, переднеязычный может быть противопоставлен средоязычному.

язык — молодой джет — еще

В этих парах переднеъязычный (апикально-альвеолярный) / t / противоположен медиолингвальному (небному) 1) 1]

переднеъязычный (апикальный небно-альвеолярный) l & $ l противоположен медиолингвальному (небному) / j /.

3. Способ создания шума

Этот принцип классификации согласных обеспечивает основу для следующих отличительных противопоставлений: (1) Окклюзионные (остановки) vs.конститутивный

сосна — прекрасная Берн — папоротник посмел — поделить летучую мышь — та родила — талая пчела — тебе заботиться — вот моя — тайна мне — хромая

В этих парах окклюзионные / p, b, d, k, мл противоположны ограничивающим / f, J ¹ , S, 9, 1 /. (2) Констриктивная или окклюзионно-констрикционная (аффрикаты)

плата за проезд — стул провал — работа в тюрьме — рывок

В этих парах сужающие / f, w / противоположны окклюзионно-сужающим (аффрикаты) / tf, dg /.

«Внутри групп окклюзионных, или остановок, и констриктивов, шумовые согласные могут противопоставляться сонорам.

(а) окклюзия: шум против назальных сомрантов

сосна — шахтная лодка — сказка о рове — гвоздь мертв — нужен удар — король

В этих парах окклюзионные шумы / p, b, t, d, k / противоположны носовым сонорам / m, n, rj /.

(б) суживающий: шум по сравнению с сонорантами

то же — хромое тщеславие — переулок то — когда

В этих парах констриктивные шумовые согласные / s, v, ö / противопоставляются констриктивным звуковым звукам / 1, w /.

Одноцентральные сжимающие согласные могут быть противопоставлены двухцентральным сжимающим согласным.

(c) констриктивный одноцентральный по сравнению с констриктивным бицентральным

то же — позор твой — вино

В этих парах констриктивный моноцентраль / s, 5 / противоположен констриктивному бицентральному — w /.

Суживающие согласные с плоским сужением можно противопоставить сужающим согласным с круглым сужением.

(d) плоское сужение по сравнению с круглым сужением

fame — тот же ндс — сб

В этих парах сужающиеся согласные с плоским сужением / f, v / противопоставляются сужающим согласным с круглым сужением / si.

Во всех этих противопоставлениях приведены только примеры с изначально противопоставленными согласными фонемами. Это не означает, что пары медиально и окончательно противоположных согласных, подтверждающие их фонематический статус, могут не быть найдены.

Положение мягкого неба

Этот принцип классификации согласных служит основой для следующих отличительных противопоставлений. Орально против носа

яма — поиск булавки — увиденный вор — тема больная — петь 60

В этих парах устные согласные It, k, v / противопоставляются носовым / m, n, ту.

Метод минимальных пар помогает идентифицировать 24 согласных фонемы в английском языке на основе такого анализа, который требует обращения к значению или отличительной функции фонемы.В. А. Василий ^г пишет, что те лингвисты, которые отвергают значение как внешнее по отношению к лингвистике, думают, что можно «сгруппировать звуки языка в фонемы, даже не зная значения слов», как выразился Д. Джонс. В.А. Васильев утверждает, что «это убеждение I…] Основано на двух законах фонематического и аллофонического распределения (1), что аллофоны различных фонем всегда встречаются в одном и том же фонетическом контексте I..] И (2) что, следовательно, , аллофоны одной и той же фонемы никогда не встречаются в одном и том же фонетическом контексте и всегда встречаются в разных позициях [.. .]. «Из этих законов» делаются два вывода: (1) если более или менее разные звуки речи встречаются в одном и том же фонетическом контексте, они должны быть аллофонами различных фонем ; и (2) если более или менее похожие звуки речи встречаются в различных позициях и никогда не встречаются в одном и том же фонетическом контексте, они являются вариантами одной и той же фонемы […]. Этот метод известен в современной фонологии как чисто распределительный метод из , идентифицирующий фонемы языка как элементы его фонематической системы.«

Хотя практическое применение чисто распределительного метода теоретически возможно, его использование сопряжено с множеством трудностей.

Принцип, определяющий выбор наиболее подходящего метода для целей обучения, называется принципом педагогической целесообразности в фонематическом анализе.

Вопросы

1. Каково определение фонемы с точки зрения отличительных противопоставлений? 2. В чем разница между минимальными и субминимальными парами? 3.Какие особенности фонемы отчетливо важны и явно не имеют значения? 4. Какова природа озвученного-безголосого противостояния на английском и русском языках? 5. Какие отличительные противопоставления иллюстрируют существование лабиальных, язычных и глоточных согласных фонем? 6. Какие отличительные противопоставления иллюстрируют классификационные подразделения в группе губных и языковых согласных? 7. Какие отличительные противопоставления иллюстрируют существование окклюзионных (или прекращающих), конструктивных, окклюзионных (или аффрицированных) согласных? 8.Какие отличительные противопоставления иллюстрируют классификационные подразделения внутри групп окклюзионных и ограничивающих согласных? 9. Какие отличительные противопоставления доказывают существование устных и носовых согласных фонем? 10. В чем разница между семантическим и чисто дистрибутивным методами фонологического анализа?

Васильев В.А. Указ. Соч. cit, —P. 160.

Упражнения

* 1. Укажите, какие классификационные принципы можно проиллюстрировать приведенными ниже группами пар (согласные изначально противопоставляются).

пин — корзина, упаковка — спинка, пирог — пока, галстук — матрица

ручка — десять, был — декан

шест — уголь, наживка — походка

плата — мы, упали — скважина

гонорар — он

sob — rob, seal — real, sole — role, sip ■ — rip, прицел — правый

жалость — город, плати — допустим, ведро — парус, шест — подошва, кожура — печать

сосна — шахта, долг — чистая, пинка — ник

упал — ну те — встал, соул — роль, глоток — рип, прицел — правый

упало — ну плата — у нас

провал — парус, гонорар — смотри, стопа — копоть, жир — сел, упал — продам

2 / Прочтите пары слов.Обратите внимание на наличие стремления в / p, «t, k / по сравнению с его отсутствием в / b, d, g /, а не на различие безмолвного фортиса и голосового лениса.

кукуруза — ушедшая пещера — дала

It— d / / k — g / ten —den come — жевательная резинка город — нижнее побережье — призрак тонна — сделано — игра галстуки — смерть могла — хорошо занимает — дневная кроватка — кудри — девушки

/ п — б /

питомец — ставка

свинья — большая

put —boots

пасс — автобус

Пакет

— задний

портвейн — купил слеза — дорогой

пирог — дротик
торс —двери

* 3.Какой минимальный отличительный признак (или особенности) делает эти противопоставления фонологически релевантными?

(a) cap —cab отправлен —отправить

пачка — задняя тонна —дон капер — лебедя — трап

Утечка

— уголь лиги — указ о цели — степень

(b) пописать — платный галстук — вздох — зоопарк

ужин — страдающий приезд — восходящий рейдер — бритва

прыжок — парк утечки — отчасти грубый — русэ

(c) до — холодного дня — сойки —стул

мученик — марширующее убийство — слияние много — болото

есть — каждое сало — крупная мебель — мебель

(d) бедро — застенчивая Рут — руче корень — руж
сохранить — бритье — прижимная масса — затор
уловка — руж

(д) плохо — безбашенный док — стук такелаж — звенящая
беседка — бронированный вихрь — любое бревно — длинное
руб — барабан плохо — бан

* 4.Прочтите эти пары слов. Укажите, какие из них представляют минимальные пары
, а какие субминимальные пары.

толщиной — тупая цедра — самая ежедневная — маргаритка

купались — основа они — лежали Вейлер — погода
пасть — выходила замуж — мерила угря — легкость

бедро — застенчивый жанр — купание в кувшине — залог
отдых — книга

Задачи управления

* 1. Разберите противопоставления по следующим заголовкам: (а) губные и переднеязычные, (б) губные и средолингвистические, (в) губные и переднеязычные.backlinguai.

pat — кошачье орудие — дающий мужчина — щелчок

ужин — плач на помощь — идет Йель — хитрый прыжок
— похоже на утечку — видно

* 2. Укажите, какая из пар иллюстрирует (а) переднеязычное противопоставление средоязычного и (б) переднеязычное противоборствующее.

tame — carae sinner — певец спел — молодой

На

меньше — да горько — летучая мышь спорит — назад

руль — ключ к разгадке — день спасения — гей

нарисовал — из-за плохого — ранг — молодой

* 3.Отсортируйте противоположности по следующим заголовкам: (а) окклюзионный против сужающегося, (б) суживающий против окклюзионно-суживающего, (в) шум против со-норанта, (г) одноцентральный против бицентрального, <д) плоское сужение по сравнению с круглым сужением.

сосна — мелкая работа — толчок напрасный — переулок

еда — пчелиная коляска — ты пришел — хромой

лодка — дело рва — нужна слава — то же

ищи — видишь — винная болезнь — пинаешь
пинаешь — король

4. Указать аллофонические различия фонем / t, k / в исходном положении за счет влияния следующей гласной.

\ W чай, наконечник, десятка, загар, деготь, верх, порвал, кадка, взял, два, срок, табак, сказка, галстук, городок, пакля, слеза, порвал

/ к / ключ, род, хранится, кепка, машина, детская кроватка, сердцевина, разрез, пробка, круто, бордюр, содержать, торт, воздушный змей, корова, кой, уголь, уход

* 5. Государственные аллофонические отличия:

Л, р, ж / после / п / в: план, цена, чистый;

/ р, ж, ж / после / т / в: проба, трубка, двенадцать;

/ I, r, j, w / after / k / in: чистый, кремовый, кий, довольно

АНГЛИЙСКИЕ ГЛАВНЫЕ КАК ЕДИНИЦЫ ФОНОЛОГИЧЕСКОЙ СИСТЕМЫ

Классификационные принципы, предложенные советскими фонетиками, могут быть проиллюстрированы отличительными противопоставлениями в системе следующих английских гласных фонем: / i :, i, e, se, a-, d, o :, u, u :, л, а :, зЛ

1.i% t ^{доза гласных llt u} ‘ ^{lu / are напротив t0 the}

(б) открытое (низкое) и среднеоткрытое (среднее)

отсутствие — скрытый бард — крик птицы — завиток

Xenvowei / ₃ : /

к h ₀ lte? I ^Wi l ^{hin e} f ^{ch grou} P ^{which we s} tog ^{le out} подгруппы ^{Вертикальный Перемещение} ^ шпунт имеется

/ i « ^Р е ^{Г 0} ^ / 1Т !, ⁸ , п ^аГ % ^{3 иЬ (}! ^{1 у 1 1 ØЬ 1 и ] [1} У ^{! го} ^ и передний втянутый:

Его «независимый» h ^y 7 ^nt — ‘{ ^1; .} 1 ^{т 1} — ^© ~ <° ^т < ^{или середина} > ^как , а также открытое (или низкое) yow- подразделяются на гласные узкого и широкого вариации. 64

Таким образом, в группе высоких гласных / 1 :, u: / относятся к гласным фонемам узкой вариации, а / i, u / относятся к гласным фонемам широкой вариации. Об их независимом фонологическом статусе свидетельствует наличие таких пар, как:

Пит — бассейн — тяга

В этих парах / i :, u: / противопоставляются / i, u /, которые принадлежат к подгруппе высоких гласных широкой вариации.

В группе среднеоткрытых (или средних) гласных / e, з: / относятся к фонемам узкой вариации, а / a / — к подгруппе средних гласных широкой вариации. Независимый фонологический статус / e, з :, э / может быть доказан существованием таких пар, как:

пенса — предисловие шесть пенсов — вперед

/ ‘ручки / — /’ sikspans / / ifo: w3: d / — / if

Открытые (или низкие) гласные также подразделяются на фонемы широкой вариации (/ se, a /) и узкой вариации \ ht). Их независимый фонологический статус подтверждается наличием минимальных пар:

плохой — бардовый узел — комар

3. Степень напряженности и характер окончания гласной

Этот принцип классификации гласных вместе с принципом длины обеспечивает основу для следующих отличительных противопоставлений:

Напряженная и расслабленная Проверенная или свободная

угорь — ил сталь — все еще сделано — штопать вязать — нужно
кожура — сиденье из пилюль — сидеть весело — на ферме — карта

поступок — сделал ноги — подошел — спокойный — подать

4.Длина

В английском языке есть долгие гласные фонемы / i :, а, о :, и :, э: / и короткие / i, e, ae, ¹ л, и, и, э /. Но длина гласных — не единственная отличительная черта таких минимальных пар, как: Пит — яма, свекла — бит, Барт — плохо, и т. Д. Другими словами, разница между / i: —i ,

■ а — л / и др. Не только количественное ——— 1

, но и качественный, что соответствует -______ [

по разным позициям навалка

■ языка.Например. в словах бусина — ставка

не только длина гласных / i :, i /

js разные, но в артикуляции / i: /

основная часть язычка занимает более переднее и высокое положение,

, чем в артикуляции A /.

Качественное различие — это главная важная особенность, которая служит для различения долгих и коротких гласных фонем, поскольку количественные

Некоторые авторы считают / a / длинной фонемой.

3–182

6>

характеристики долгих гласных зависят от позиции, которую они занимают в слове: ¹

(а) они самые длинные в крайнем положении: пчела, бар, ку, ее,
закон, машина,

(б) они короче перед звонкими согласными: бусина, бард, круто, терм,
сало, карта ‘,

(в) они самые короткие перед глухими согласными: свекла, Барт,
гудок, Турок, рыхлый, телега.

Чтобы определить количество или длину гласных в разных позициях, рекомендуется выполнять упражнения на контраст, например

пчела — бусина — свекольный батончик — Бард — Барт вагон — карточка — тележка

5. Стабильность сочленения

Принцип обеспечивает основу для следующих отличительных противопоставлений:

(1) Монофтонги против дифтонгов

бит — наживка — борода мертвая — смелая кроватка — пальто

В этих парах монофтонги / i, e, o / противопоставляются дифтонгам / ei, ia, еэ, эй /.

Комплект

— долг кайта — сомневаюсь, Джон — присоединяйтесь к

В этих парах монофтонги / i, e, o / противопоставляются дифтонгам / ai, au, 01 /.

(2) Дифтонги против устойчивых гласных

поклевка — наживка для пчелы — лодка для свеклы — ведро для ботинка — озеро в бассейне — борода из лука-порея — налет на бусину — грубый уход — воркование

В этих парах дифтонги / ai, ei, ю, эй, вэ / противопоставляются мл., u: /.

В зависимости от движения языка в сочленении дифтонга от ядра до скольжения дифтонги подразделяются на замыкающие и центрирующие.

Метод минимальных пар помогает установить 20 фонем гласных в фонологической системе английских гласных:

12 монофтонгов: / i, e, se, a, v, o :, u, л, з :, э, i :, u: /> 8 di phthongs: / ei, ai, oi, 1Э , вэ, иэ, аи, эй /.

* Есть и другие факторы, обуславливающие количественное различие гласных фонем (см.39).

Вопросы

1. Какие отличительные противопоставления иллюстрируют классификационные группы округлых и неокругленных гласных? 2. Какие отличительные противоположности иллюстрируют классификационные группы по (а) горизонтальным, (б) вертикальным движениям языка? 3. Можно ли с помощью минимальных пар доказать существование гласных, убранных вперед и назад, вперед? 4. Является ли длина гласных единственной отличительной чертой долгих (напряженных) и коротких (расслабленных) фонем гласных, таких как / i :, i /, / u :, u /, и т. Д.? 5. Каким образом определяется позиция длины гласного? 6. Какие отличительные противопоставления иллюстрируют классификационный принцип стабильности гласных в артикуляции? 7. Как дифтонги подразделяются в зависимости от движения языка от ядра к скольжению?

Упражнения

* 1. Прочтите эти пары слов. Укажите, какие принципы классификации гласных они иллюстрируют.

(a) треска — шнур (b) конец — и (c) ель — для
не — нога тенге — тэн твердый — форма

детская кроватка — схваченная кромка —хаморка — порванная

корпус — бордюрный котел — крупный рогатый скот — борд

(d) дурак —full (e) am —aim (f) or —no

пул —pull add —aid law — low

еда — хозяин — главный зовут — холодный

инструмент — взял мальчишку — лысину — жирный

сапог — книжный жир — судьба поймана — пальто

2.Прочтите эти слова и укажите, какие движения языка образуют гласные фонемы / е, з :, л, a :, u, i, эе, ж / разное,

грядка — птица — бутон — бард бид — птица — бутон

недостаток — прятаться — удача — жаворонок — светодиод — парень

шляпа — больно — хижина — сердце большое — просьба — сумка

кабина — обочина — комплект детенышей — короткая — пойманная
желтая — поворот — тонна

* 3. Прочтите эти пары слов. Состояние:

(а) какие закрывающие дифтонги противопоставляются парам:

сено — высоко лежал — лежал нет — теперь известно — существительное залив — купи ленту — типа мотыга — как звонили — найдено

(б) какие центрирующие дифтонги противопоставляются в парах:

здесь — волосатое ухо — задняя часть — редкий страх — честное пиво — медвежья слеза — тара

* 4.Прочтите эти слова. Обратите внимание на аллофоническое различие фонем / i :, ei, ж, з: /, обусловленное их позиционной длиной.

пчела — была — свекла — отложена — конец

ди — декан — глубокий май — горничная — помощник

о * 67

колено — нужно — аккуратно сказать — сохранить — безопасно
см. — семя — знак сиденья — сбоку — прицел

лига — лига — утечка — прилив — плотный

сердечник — шнур — поймал ее — услышал — швырнул

пила — меч — искал сэр — служить — крепостной

четыре — форма — мех вилки — мех — первый

проточка — доска — куплены были — девочка — кошелек

* 5.Какой принцип классификации гласных можно проиллюстрировать приведенными ниже парами контрастиверов?

ставка — бородатый пух — тоже бедный — тур — из мертвых — осмелившийся осел — лед съел — восьмая лестница — нижняя стручка — литая манера — второстепенное письмо — более поздняя масса — мышь

Управление Задачи

* 1. Какой из приведенных примеров иллюстрирует (а) высокий, средний, открытый и (б) передний, смешанный, задний противостояния?

бусина — кровать — плохой поступок — мертвый — папа такси — бордюр — загар детеныша — поворот — тон хад — птица — шляпа из бутона — больно — хижина

• 2.Разделите эти слова на минимальные отличительные пары.

тележка, бородавка, боз, поймали, дор, рат, бары, треска, карточка, пух, кроватка, шнур

* 2. Разделите эти противопоставления на две колонки: (а) закрывающий дифтонг против закрывающего дифтонга, (б) центрирующий дифтонг против центрирующего дифтонга.

известный — существительное пиво — медвежье сено — высокий зад — редко звонил — найдено ухо — воздушный залив — не покупай — сейчас слышу — слезы волос — слезы страха — прекрасная мотыга — как

Лента

— тип

.

Фонетика как лингвистическая наука. Разделы фонетики. Фонетика и фонология

Стр 1 из 2Следующая ⇒

Фонетика как лингвистическая наука. Разделы фонетики. Фонетика и фонология

ФОНЕТИКА — лингвистическая наука, изучающая сегментарные звуки (гласные, согласные), то, как они организованы в систему единиц и просодические явления (высота звука, ударение, темп, ритм). Будучи самостоятельной наукой, она в то же время тесно связана с другими лингвистическими науками — грамматикой, лексикологией, стилистикой и историей языка.

4 основных направления фонетики:

1. АРТИКУЛЯТОРНЫЙ / ФИЗИОЛОГИЧЕСКИЙ — занимается изучением звуков в результате деятельности органов речи; он имеет дело с нашим голосовым механизмом и тем, как мы производим звуки.

2. ПЕРЦЕПТУАЛЬНЫЙ / АУДИТОРИЙНЫЙ — изучение восприятия человеком сегментарных звуков, вариации высоты тона, громкости и продолжительности.

3. АКУСТИЧЕСКИЕ / ФИЗИЧЕСКИЕ — акустический аспект звуков речи (высота, спектр, тембр, громкость, длина).

4. ФУНКЦИОНАЛЬНАЯ / ЛИНГВИСТИЧЕСКАЯ / ФОНОЛОГИЯ — чисто лингвистическая ветвь фонетики. Он касается функционального аспекта звуковых явлений. Фонология стремится обнаружить те сегментные и просодические особенности, которые имеют различное значение в языке, и установила систему фонем.

Артикуляторная классификация звуков речи

VOWEL — звонкий звук, при формировании которого воздух не нуждается в препятствиях и сужениях, вызывающих слышимое трение.Все остальные звуки называются СОГЛАСНЫМИ.

КЛАССИФИКАЦИЯ ГЛАВНЫХ:

1. по горизонтальному движению языка:

— передний (i :, e, æ)

— убран спереди (i)

— смешанный (з :, шва-гласный)

— задне-выдвинутый (u, / \, o)

— назад (u :, o :)

2. по вертикальному движению языка:

— закрытие / максимум (i :, i, u :, u)

— середина (е, шва-гласная, з :)

— открытый / низкий (æ, a :, / \, o :, o)

3.по положению губ:

— округлый / лабиальный (o, o :, u, u :)

— неокругленные / нелабиализированные (все остальное)

4. по степени мышечного напряжения:

— время (все долгие гласные)

— слабый (все короткие гласные)

5. по силе артикуляции в конце гласной:

— свободный — ослабевает в конце (длинные монофтонги, дифтонги, безударные короткие гласные)

— проверено — без ослабления, произносятся отрывисто, после согласных (ударные короткие гласные)

6.по устойчивости артикуляции:

— монофтонги

— дифтонги

— трифтонги

— дифтонгизированный (i :, u :)

7. по протяженности / продолжительности:

— длинный

— короткий

КЛАССИФИКАЦИЯ СОГЛАСНЫХ:

1. в зависимости от типа препятствия и способа создания шума:

— окклюзионные (стопы / взрывные — p, b, k, g, t, d; назальные соноры — m, n, назальные n)

— констриктивы (фрикативы — f, v, s, z, ш, ж, зубные; оральные соноранты — l, j, r, w)

— окклюзионные констриктивы / аффрикаты (дж, ч)

2.по активному органу речи, вызывающему обструкцию:

— губной (билабиальный — b, p, m, w; labio-dental — f, v)

— язычный (backlingual — k, g, nasal n; mediolingual — j; forelingual — t, d, s, z, n, дентальный, r)

— глотка / глотка (h)

3. По месту завала:

— стоматологический

— альвеолярный (т, д, н, с, з, л)

— постальвеолярный (р)

— небный (j)

— небно-альвеолярный (ш, ж, ч, дж)

— велярный (носовой n)

4.по наличию / отсутствию голоса:

— озвученный

— безголосый

5. По силе сочленения:

— фортис (все безмолвные)

— ленис (все озвучены)

6. по положению мягкого неба:

— оральный

— носовой

Фонема как языковая единица. Его определение и функции

PHONEME — наименьшая лингвистически значимая единица звуковой структуры данного языка, которая служит для различения одного слова от другого.Фонема — это минимальная абстрактная языковая единица, реализованная в речи в форме звуков речи, противопоставляемых другим фонемам того же языка, чтобы различать значения морфем и слов.

1. Фонема — это функциональная единица. В фонетике функция обычно понимается как роль различных единиц фонетической системы в различении одной морфемы от другой, одного слова от другого или одного высказывания от другого — ОТЛИЧИТЕЛЬНАЯ ФУНКЦИЯ.

2.Фонема материальна, реальна и объективна. Значит, он реализуется в речи в виде звуков речи, ее аллофонов. Фонемы составляют материальную форму морфем — КОНСТИТУЦИОННАЯ ФУНКЦИЯ.

3. Фонема выполняет ФУНКЦИЮ ОПРЕДЕЛЕНИЯ, потому что использование правильных аллофонов и других фонетических единиц облегчает нормальное распознавание.

Проявление фонем в речи. Фонема и аллофон

Британский фонетист Дэниел Джонс сказал: «Мы думаем фонемами и говорим аллофонами».Итак, в речи все фонемы проявляются в своих аллофонах.

АЛЛОФОНЫ определенной фонемы — это звуки речи, которые являются реализациями одной и той же фонемы и не могут различать слова.

Аллофоны могут быть:

1. ПОЗИЦИОННЫЙ — традиционно используются на определенных должностях; может быть диалектным или индивидуальным.

2. КОМБИНИРОВАННЫЕ — возникают в результате ассимиляции, адаптации, аккомодации — на один звук влияет другой.

Аллофоны одной и той же фонемы, независимо от того, насколько различны их артикуляции, функционируют как одна и та же языковая единица. Фонемы различают такие слова, как «связывать» и «умереть» друг от друга, и способность слышать и производить фонематические различия — это часть того, что значит быть компетентным говорящим на языке. Аллофоны, с другой стороны, не имеют такой функции: они обычно встречаются в разных словах (то есть в разных средах) и, следовательно, не могут противопоставляться друг другу, чтобы сделать значимые различия.

Методы определения фонем в языке

Первая задача фонологического анализа — установить количество и систему фонем в языке. Есть 2 метода анализа:

1. МЕТОД РАСПРЕДЕЛЕНИЯ — утверждает, что звуки могут быть группами фонем (аллофоны одной фонемы встречаются только в другом контексте, потому что они не могут выполнять различительную функцию). Это чисто формальный метод определения фонем языка.

2. СЕМАНТИЧЕСКИЙ МЕТОД — основан на фонологическом правиле, согласно которому фонема может различать слова (значение или форму), когда она противопоставляется другой фонеме в идентичных фонетических контекстах (так называемые минимальные пары).

Отличительные и не отличительные особенности английских гласных

Гласные имеют 2 основные характеристики: длину и качество. Качество — отличительная черта гласного, независимо от положения гласного.IT компонентов:

1. стабильность артикуляции (монофтонги, дифтонги, трифтонги, дифтонгированные гласные)

2. положение языка (горизонтальное и вертикальное движение языка, округление губ)

Прочие компоненты:

1) положение губ

2) напряженность

3) проверка

Они не считаются отличительными, поскольку не имеют фонологической ценности. ДЛИНА гласного также не является отличительной чертой.Это зависит от фонетического контекста, в частности от следующего согласного. Это так называемая «позиционная длина». Гласные являются самыми длинными в открытом слоге, немного короче перед сонорным или звонким согласным, и они самые короткие перед глухим согласным:

be [i:] — самый длинный

beed [i: d] — немного короче

beat [i: t] — намного короче

Отличительные и неотличительные черты английских согласных

Большинство специалистов по фонетике согласны с тем, что отличительными чертами английских согласных являются:

1.манера артикуляции способ, которым создается преграда воздушного потока — точка зрения Васильева (окклюзионные — 2 артикулятора образуют полное закрытие, которое внезапно высвобождается, сужающие — 2 артикулятора сближаются, образуя стриктуру, аффрикаты)

2. место артикуляции — место в голосовом тракте, где воспроизводится определенный речевой звук (губные: билабиальные / губо-дентальные, язычные: дентальные / межзубные / альвеолярные / небно-альвеолярные / постальвеолярные, голосовые)

3.степень шума — точка зрения Соколова (шум, соноранты)

Следующие характеристики не важны с фонологической точки зрения, но все же очень важны для артикуляции звуков:

1) палатализация — смягчение согласных звуков за счет подъема спинки языка к твердому небу

2) аспирация — дуновение воздуха после выброса взрывчатого вещества

3) назализация — произнести или произнести (звук речи) с дыханием, резонирующим в носу

Темп речи и паузы

TEMPO

Темп речи — это скорость, с которой произносятся фразы и их более мелкие части.На акустическом уровне темп обычно измеряется количеством слогов в секунду.

Темп речи может определяться разными факторами. Он может варьироваться в зависимости от размера аудитории, акустических качеств комнаты, индивидуальности выступающего и других экстралингвистических факторов. Но наиболее важным для лингвистического исследования является то, как изменение темпа коррелирует с изменениями значения.

Общеизвестно, что, замедляя темп речи, мы можем сделать высказывание или его часть более заметным, тем самым подчеркнув его семантическую важность.

Напротив, увеличивая скорость произнесения, мы уменьшаем заметность и, как следствие, фактическую смысловую важность того, что мы говорим.

Tempo также можно использовать для выражения отношения или эмоций говорящего. Например, быстрый темп может выражать возбуждение, радость, гнев и т. Д. Медленный темп показывает расслабление или спокойствие, сдержанность и флегматичность со стороны говорящего.

В любой речи есть нормы темпа, отклонения от которых влияют на смысл.Фонетики обычно различают нормальный темп и два отклонения от нормы: быстрое и медленное.

ПАУЗ

Континуум речи делится на блоки разной длины и иерархии с помощью пауз. Основная функция паузы состоит в том, чтобы разделить связанную речь на высказывания и группы интонаций, чтобы отделить одно высказывание или группу интонаций от другого. Паузы тесно связаны с темпом: количество и продолжительность пауз влияют на общий темп речи.

Фонетики различают 3 основных типа пауз: тихие паузы, паузы восприятия и звонкие (или заполненные) паузы.

Тихая пауза — это остановка фонации (остановка работы голосовых связок, в результате которой прекращается звук).

Паузы восприятия не являются остановкой в ​​звучании, так как нет периода молчания. Эффект паузы создается резким изменением направления высоты тона или вариациями продолжительности, или и тем, и другим.

Паузы восприятия обычно отмечаются волнистой линией, которая используется на стыке интонационных групп.

Звонкие паузы обычно имеют качество центральной гласной [3: (Э)] с назализацией или без назализации [э (m)]. Они используются для обозначения колебаний или сомнений и поэтому называются паузами для колебаний.

Паузы — очень важные составляющие интонации. Помимо своих сегментарных и разграничительных функций, они также выполняют объединяющую функцию, показывая отношения между высказываниями или интонационными группами.

Фонетика как лингвистическая наука.Разделы фонетики. Фонетика и фонология

ФОНЕТИКА — лингвистическая наука, изучающая сегментарные звуки (гласные, согласные), то, как они организованы в систему единиц и просодические явления (высота звука, ударение, темп, ритм). Будучи самостоятельной наукой, она в то же время тесно связана с другими лингвистическими науками — грамматикой, лексикологией, стилистикой и историей языка.

4 основных направления фонетики:

1.АРТИКУЛЯТОРНЫЙ / ФИЗИОЛОГИЧЕСКИЙ — изучает звуки как результат деятельности органов речи; он имеет дело с нашим голосовым механизмом и тем, как мы производим звуки.

2. ПЕРЦЕПТУАЛЬНЫЙ / АУДИТОРИЙНЫЙ — изучение восприятия человеком сегментарных звуков, вариации высоты тона, громкости и продолжительности.

3. АКУСТИЧЕСКИЕ / ФИЗИЧЕСКИЕ — акустический аспект звуков речи (высота, спектр, тембр, громкость, длина).

4. ФУНКЦИОНАЛЬНАЯ / ЛИНГВИСТИЧЕСКАЯ / ФОНОЛОГИЯ — чисто лингвистическая ветвь фонетики.Он касается функционального аспекта звуковых явлений. Фонология стремится обнаружить те сегментные и просодические особенности, которые имеют различное значение в языке, и установила систему фонем.

.

No related posts.